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Cara Delevingne

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas, Escuadrón Suicida, Solo Asesinatos en el Edificio

Cara Delevingne obtuvo su primer trabajo como actriz en el 2012 en la película Anna Karenina interpretando a la Princesa Sorokina. En el 2014 obtuvo un papel en la película The Face of an Angel, basada en hechos reales. Tuvo un papel en la película basada en el libro de John Green Ciudades de papel interpretando a Margo Roth Spiegelman, chica rebelde a la que le gusta vivir aventuras. Estuvo en una película británica llamada Kids In Love e interpretó a una sirena en la película Pan, en Tulip Fever y en London Fields. También participó en la película del 2016 Escuadrón suicida, donde interpretó a Encantadora. En 2017 estrenó la película Valerian y la ciudad de los mil planetas, donde representó a Laureline, colega de Valerian. Delevingne se identifica como bisexual. En una entrevista habló sobre las dudas que tenía sobre su orientación sexual cuando era joven y su relación con la cantante St. Vincent.6​ se describe como amante de los animales, llegó a subastar su reloj marca TAG Heuer en apoyo a una organización protectora de la naturaleza.7​ Durante un foro dedicado a hablar sobre mujeres, explicó su lucha contra la depresión y la ansiedad,8​ que inició cuando descubrió que su madre era adicta a las sustancias adictivas; tras meses de tratamiento en su juventud, afirmó que eso le salvó la vida.9​ En 2017, contó a los medios que fue una de las víctimas de acoso sexual por parte del productor, Harvey Weinstein.10​ En junio de 2019, confirmó que llevaba saliendo con la actriz, Ashley Benson, por más de un año.

Freida Pinto

Reparto · Conocido por El planeta de los simios: (R)evolución, Avatar: Aang, El último Maestro Aire

Freida Selena Pinto (nacida el 18 de octubre de 1984) es una actriz india que ha aparecido principalmente en películas estadounidenses y británicas. Nacida y criada en Mumbai, India, Pinto se interesó en la actuación a una edad temprana y participó en teatro amateur mientras estudiaba en St. Xavier's College, Mumbai, donde se especializó en literatura inglesa y se especializó en psicología y economía. Después de graduarse, trabajó como modelo y presentó el programa de viajes internacional Full Circle (2006) en Zee TV. Pinto saltó a la fama con su debut cinematográfico en el drama británico Slumdog Millionaire (2008), por el que fue nominada al premio BAFTA a la mejor actriz en un papel secundario, al premio MTV Movie a la mejor actuación revelación y al premio Teen Choice a la mejor película. Actriz - Drama, y ​​ganó el Premio del Festival Internacional de Cine de Palm Springs a Actuación Revelación. Su mayor éxito comercial llegó con la película de ciencia ficción Rise of the Planet of the Apes (2011). Su actuación como el personaje principal en Trishna (2011) de Michael Winterbottom le valió un amplio reconocimiento y elogios. Interpretó a la princesa cretense Fedra en la épica película de acción y fantasía Immortals (2011), narró el documental Girl Rising (2013) y protagonizó el drama biográfico Desert Dancer (2014), por el que recibió elogios de la crítica. En 2017, protagonizó la miniserie Guerrilla de Showtime y en 2018 tuvo papeles protagónicos en el drama indio Love Sonia y la película de aventuras y fantasía Mowgli: Legend of the Jungle. Aunque los medios indios le han dado crédito a Pinto por romper la imagen estereotipada de una mujer india en películas extranjeras, ha sido una figura menos conocida en el cine indio y rara vez ha aparecido en producciones destacadas en India. Junto con su carrera cinematográfica, promueve causas humanitarias y habla sobre el empoderamiento de las mujeres.

Elle Fanning

Reparto · Conocido por Depredador: Tierras salvajes, Margo tiene problemas de dinero, Maléfica

Mary Elle Fanning (Conyers, Georgia, 9 de abril de 1998)​ es una actriz, modelo y productora de cine estadounidense. Es conocida por interpretar a la Princesa Aurora / Bella Durmiente en las películas de fantasía Maleficent (2014) y Maleficent: Mistress of Evil (2019) y por interpretar a Catalina la Grande en la serie The Great (2020-2023), papel por el que recibió nominaciones a un Premio Emmy en 2022; tres Premios Globo de Oro en 2021, 2022 y 2023, al Premio del Sindicato de Actores de 2022 y al Premio Satellite en 2023 como Mejor actriz de serie de comedia.

Rob Reiner

Reparto · Dirección · Conocido por El Lobo de Wall Street, New Girl, La Princesa Prometida

Robert Reiner (/ˈraɪnər/; 6 de marzo de 1947 - 14 de diciembre de 2025) fue un cineasta y actor estadounidense. Dirigió una serie de aclamadas películas de estudio en una carrera que abarcó la comedia, el drama, el romance y el documental. Reiner recibió numerosos galardones, incluyendo dos premios Primetime Emmy y un premio Hugo, así como nominaciones a los premios Óscar, BAFTA y nueve Globos de Oro. Fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1999 y recibió la Gala de Homenaje a Chaplin en el Lincoln Center en 2014. Tres de sus películas han sido incluidas en el Registro Nacional de Cine. Reiner nació en la ciudad de Nueva York, hijo de Estelle y Carl Reiner, actores. Reiner comenzó su carrera como actor antes de dedicarse al cine. Saltó a la fama con su interpretación de Michael "Meathead" Stivic en la comedia televisiva de CBS All in the Family (1971-1979), papel que le valió dos Premios Emmy al Mejor Actor de Reparto en una Serie de Comedia. Dirigió una serie de películas aclamadas por la crítica, comenzando con el falso documental de heavy metal This Is Spinal Tap (1984), seguido por la comedia romántica de carretera The Sure Thing (1985), el drama sobre la transición a la adultez Cuenta conmigo (1986), la película romántica de aventuras La princesa prometida (1987), la comedia romántica Cuando Harry conoció a Sally... (1989), el thriller psicológico Misery (1990), el drama legal Algunos hombres buenos (1992), nominado al Óscar a la mejor película, y la película romántica política El presidente (1995). Actuó en películas como Sintonía de Amor (1993), Balas Sobre Broadway (1994), El Club de las Primeras Esposas (1996), Colores Primarios (1998), EDtv (1999) y El Lobo de Wall Street (2013). También cofundó la productora Castle Rock Entertainment en 1987. Reiner también fue un activista político liberal que abogó por causas como los derechos LGBTQ, la educación infantil temprana y la protección del medio ambiente, e hizo campaña por diversos candidatos demócratas. Reiner presidió la campaña de 1998 para aprobar la iniciativa de educación infantil First 5 en California, y en 2008, él y su esposa, Michele, cofundaron la Fundación Americana para la Igualdad de Derechos, que interpuso un recurso judicial contra la prohibición del matrimonio igualitario en California. El 14 de diciembre de 2025, Reiner y su esposa fueron encontrados muertos a puñaladas en su casa de Los Ángeles. Su hijo, Nick Reiner, ha sido acusado de dos cargos de asesinato en primer grado. Descripción anterior del artículo de Wikipedia sobre Rob Reiner, con licencia CC-BY-SA. Lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Cameron Diaz

Reparto · Conocido por Los ángeles de Charlie, Shrek, Shrek 2

Cameron Michelle Diaz (30 de agosto de 1972) es una actriz de cine y modelo estadounidense retirada. Saltó a la fama en la década de 1990 por sus papeles en películas como La Máscara (1994), La boda de mi mejor amigo (1997) y There's Something About Mary (1998). Otras películas por las que es conocida son Los ángeles de Charlie (2000) y su secuela Los ángeles de Charlie: Al límite (2003), por darle voz a la Princesa Fiona en la franquicia de Shrek (2001-2010), The Holiday (2006), Knight and Day (2010), The Green Hornet (2011), Bad Teacher (2011), The Other Woman (2014) y Annie (2014). Ha sido cuatro veces nominada al premio Globo de Oro por su participación en las películas Being John Malkovich (1999), Vanilla Sky (2001), Gangs of New York (2002) y There's Something About Mary (1998). En 2013, fue nombrada la actriz mayor de 40 años mejor pagada en Hollywood.

Sam Raimi

Dirección · Producción · Executive Producer · Conocido por Doctor Strange en el multiverso de la locura, Posesión Infernal, Posesión infernal: En llamas

Sam Raimi (Royal Oak, 23 de octubre de 1959) es un director, productor y guionista estadounidense. A Raimi se lo reconoce mayormente por su trabajo en la dirección de la primera trilogía del personaje Spider-Man, estrenada entre los años 2000's. Además también por su labor como director con filmes de terror de bajo presupuesto como la trilogía de The Evil Dead, el cual fue uno de sus primeros proyectos. También participó en filmes realizados por sus compañeros, como los hermanos Coen, para quienes también ha sido ayudante de dirección. Raimi es una estrella de culto que no abandonó ese género hasta 1999 con For Love of the Game. En 1990, Raimi también trabajó para la televisión, como productor de series como Hércules los viajes legendarios y Xena: la princesa guerrera. Raimi tiene un hermano mayor; Ivan, guionista y un hermano menor, el actor Ted Raimi.

Virginia Mayo

Virginia Mayo (Virginia Clara Jones: 30 de noviembre de 1920 - 17 de enero de 2005) fue una actriz estadounidense. Nació en Saint Louis (Misuri). Su padre era un periodista y procedía de una familia que había sido muy influyente en la ciudad de St. Louis. De pequeña, Mayo ya demostró interés por el mundo del espectáculo. Su tía regentaba una escuela de baile y Mayo comenzó a tomar clases a los seis años. Una vez que terminó la escuela en 1937 se convirtió en intérprete de la Ópera de St. Louis. En una actuación que realizó Mayo en Broadway la vio un agente de la Metro Goldwyn Mayer y Samuel Goldwyn firmó un contrato con ella. No obstante, cuando uno de los directores del estudio realizó pruebas de filmación, manifestó que Mayo no era una actriz adecuada para el cine. Goldwyn sí creyó en ella, sobre todo en sus dotes de interpretación, y le dio un pequeño papel en Jack London (1943, Alfred Santell). El mismo año participó en otra película, y los productores se dieron cuenta de su atractivo físico, que justificaba papeles más importantes. Así, en 1944 ya tuvo un papel protagonista, en The Princess and the Pirate ("La princesa y el pirata", David Butler), comedia musical en la que compartía cartel con Bob Hope. En los años siguientes Mayo intervino en películas con compañeros de reparto famosos, como Danny Kaye, Dana Andrews, James Cagney, Burt Lancaster o Gregory Peck, y su popularidad fue creciendo con cada film en el que intervino ("Los mejores años de nuestra vida", "La vida secreta de Walter Mitty", "Al rojo vivo", "El halcón y la flecha"). Trabajó intensamente hasta finales de los años 50, época a partir de la cual hizo menos películas, un total de ocho en veinte años. Acostumbrada a aparecer atractiva en la pantalla, Mayo quiso seleccionar bien los papeles en los que intervenía cuando había alcanzado una determinada edad. Mayo estuvo casada entre 1947 y 1973, año en que su marido falleció. Tuvieron una hija de este matrimonio. Falleció a los 84 años de edad, tras una larga neumonía que acabó en un paro cardíaco, en una residencia de Los Ángeles.

Carrie Fisher

Reparto · Conocido por Star Wars: El ascenso de Skywalker, Star Wars: Los últimos Jedi, El Imperio contraataca

Carrie Frances Fisher nació el 21 de octubre de 1956 en Burbank, California, de los cantantes / actores Eddie Fisher y Debbie Reynolds. Fue actriz y escritora conocida por La guerra de las galaxias (1977), El imperio contraataca (1980) y El retorno del Jedi (1983). Fisher también es conocida por su libro, «Postales desde el borde», y escribió el guión de la película basado en su novela. Carrie Fisher y el agente de talentos Bryan Lourd tienen una hija, Billie Lourd (Billie Catherine Lourd), nacida el 17 de julio de 1992. El 23 de diciembre de 2016, sufrió un infarto masivo a consecuencia de una apnea de sueño​ mientras se encontraba en un vuelo que la trasladaba de Londres a Los Ángeles, aplicándose inmediatamente medidas de reanimación. Fue trasladada a un centro médico de la ciudad en estado grave. La popular actriz estadounidense se encontraba realizando la gira de promoción de su nuevo libro, La princesa diarista. Finalmente, el 27 de diciembre de 2016, falleció en el centro médico de la UCLA.

Sean Young

Reparto · Conocido por Blade Runner, Blade Runner 2049

Sean Young es una actriz estadounidense. Young nació en Louisville, Kentucky hija de Donald Young y Lee Guthrie. Modelo y bailarina experimentada, Sean hizo su debut en el cine en 1980 en la película Jane Austen in Manhattan, al que seguirían en 1981 El pelotón chiflado y, sobre todo, la película por la que sería reconocida en todo el mundo: la inolvidable replicante de Blade Runner (1982). Young también haría el casting para interpretar el papel de Marion Ravenwood en En busca del arca perdida, pero finalmente el papel se lo llevó Karen Allen. De todas maneras, la década de los 80 y principio de los 90 fue brillante para la carrera de Young, ya que pudo interpretar papeles importantes y de gran calidad. Entre ellos, destacan No hay salida, Dune de David Lynch, Wall Street, Ace Ventura o Baby, el secreto de una leyenda perdida. También perdió grandes oportunidades como la de interpretar el papel que hizo Robin Wright Penn en La princesa prometida, el papel de Vicki Vale en Batman, papel que interpretaría Kim Basinger y en Batman returns, el papel de Catwoman, que también perdería en favor de Michelle Pfeiffer. En los últimos años, Young ha estado ocupada con una variedad de películas independientes así como participaciones en televisión. Más recientemente ha estado cuatro meses en Rusia filmando la miniserie en la que interpreta a la bailarina Isadora Duncan.

Hiroyuki Yamashita

Hiroyuki Yamashita (山下 宏幸, Yamashita Hiroyuki) es un director de anime, guionista gráfico, animador y director de animación japonés, formado inicialmente en el estudio AIC antes de incorporarse a Studio Pierrot. Comenzó interesándose por el trabajo de fondos tras ver en el cine la película «La princesa Mononoke» (1998), pero ese rumbo cambió cuando descubrió la serie «Naruto», que le llevó a decidirse por la animación de personajes como carrera. A partir de ahí, se orientó claramente hacia la animación de acción y el trabajo en series de televisión de largo recorrido. Tras sus primeros pasos en AIC, Hiroyuki se incorporó en 2007 a Studio Pierrot, donde su debut como animador de «genga» (animación clave) llamó rápidamente la atención del equipo sénior de «Naruto», en especial de directores como Masaharu Watanabe (渡辺正治) y Toshiyuki Tsuru (都留稔幸). A partir de 2008 inició una relación de mentoría con Tsuru, que fue consolidando su perfil como director y animador con una impronta muy marcada dentro de la franquicia. Esta etapa en Pierrot se caracteriza por una presencia constante en las producciones relacionadas con Naruto, tanto en televisión como en cine. En el terreno de la animación, su trabajo se distingue por dibujos nítidos y detallados y por una animación a la vez enérgica y fluida, con escenas de acción coreografiadas con precisión. Dentro de la serie «Naruto Shippūden», participó como director de episodios, responsable de storyboard, director de animación y animador clave, contribuyendo a definir el estilo visual de los combates y la expresividad de los personajes. Su nombre figura también en producciones relacionadas como las películas «Road to Ninja -Naruto the Movie-», «The Last -Naruto the Movie-» y «Boruto -Naruto the Movie-», donde intervino en tareas de diseño de personajes, dirección de animación y supervisión de la puesta en escena. Posteriormente, Hiroyuki ha seguido vinculado al universo de la siguiente generación con la serie «Boruto -Naruto Next Generations-», en la que figura como director y responsable de la parte visual en sus primeros episodios, además de asumir funciones de storyboard y dirección de animación. Su trayectoria, centrada en la colaboración estrecha con Studio Pierrot y en la expansión audiovisual de la saga creada por Masashi Kishimoto, lo sitúa como una figura clave en la evolución del estilo de acción del anime comercial contemporáneo, siempre desde una base de animación cuidada y una puesta en escena dinámica.

Rihanna

Reparto · Conocido por Home: No hay lugar como el hogar, Battleship: Batalla Naval, Ali G: Kién es yo?

Robyn Rihanna Fenty (20 de febrero de 1988), conocida simplemente como Rihanna, es una cantante, empresaria, diseñadora de moda, actriz, diplomática, escritora, bailarina y filántropa barbadense. Es conocida por fusionar géneros caribeños con la música pop y por reinventar su imagen a través de los años. Su impacto en la cultura popular la ha llevado a convertirse en un icono de la música y de la moda, por lo que se refieren a ella como la «Princesa del R&B» y «Reina de la Moda».​ Rihanna es considerada una de las artistas musicales más influyentes y exitosas del siglo XXI.

Álex Angulo

Reparto · Conocido por El laberinto del fauno

Con dieciocho años decidió ser actor y se presentó al casting del grupo teatral independiente bilbaíno Karraka, que dirigía Ramón Barea, con el que trabajó en varios proyectos posteriores durante su carrera. Tras ser aceptado en esta compañía, Angulo vio como la siguiente década de su vida transcurrió sobre los escenarios teatrales. En 1981 el actor recibió su primera oportunidad cinematográfica en La fuga de Segovia, donde Angulo daba vida a Anot. Tras este papel, Álex Angulo comenzó a trabajar en programas de la ETB como Con los pies en el agua, la comedia Bertan Zoro o el programa de Antxón Urrusolo, Detrás del Sirimiri. Angulo participó en El anónimo (1990), en Todo por la pasta (1990), donde coincidió con Antonio Resines, Kiti Manver o María Barranco, entre otros. La dirección artística de Todo por la pasta corrió a cargo de un joven vasco llamado Álex de la Iglesia, quien convenció a Angulo, para que protagonizara su primer cortometraje, Mirindas asesinas (1991). Es esa época también trabajó como actor de doblaje. Angulo y De la Iglesia volvieron trabajar juntos posteriormente en varias ocasiones, destacando películas como El día de la Bestia (1995) y Muertos de risa (1999). Con estas películas obtuvo una nominación a los Premios Goya, la primera en la categoría de Mejor actor protagonista y la segunda al Mejor actor de reparto. En 2010 volvió a estar nominado en esta última categoría por El Gran Vázquez, de Óscar Aibar. A finales de los años 1990 empezó a interpretar el personaje, uno de los más conocidos de la televisión, el de Blas Castellote en la serie Periodistas, en la que trabajó durante cuatro años grabando casi cien episodios y compartiendo protagonismo con José Coronado, Amparo Larrañaga o María Pujalte. A la vez que grababa la serie hizo cine, A mi madre le gustan las mujeres (2002), o No somos nadie (2002), de Jordi Mollà. En 2004 protagonizó El coche de pedales de Ramón Barea, en 2006 El laberinto del fauno, de Guillermo del Toro, Casual Day en 2007, Fuga de cerebros y La casa de mi padre en 2009. En 2006 volvió a la televisión con una colaboración en Aquí no hay quien viva y un papel fijo en Tirando a dar. Entre 2007 y 2008 tuvo un papel interpretando al comisario Manuel Serrano en la versión española de la serie Hermanos y detectives, emitida en Telecinco. También, apareció en el último capítulo de la décima temporada de la serie Cuéntame cómo pasó. En 2010 intervino en El gran Vázquez y formó parte de la miniserie la Princesa de Éboli. En 2011 rodó la serie La República. Y los films De tu ventana a la mía y Los muertos no se tocan, nene. A principios del 2012 regresó en Antena 3 con la serie de Toledo: cruce de Destinos. El 20 de julio de 2014 falleció en un accidente de tráfico por Fuenmayor (La Rioja). En el momento del accidente, el actor se encontraba viajando en su vehículo hacia la localidad aragonesa de Tarazona, donde ha estado rodando durante los últimos meses la película Bendita calamidad. A causa de su muerte, el rodaje ha sido suspendido.

Belinda Peregrín Schüll

Reparto · Conocido por Baywatch: Guardianes de la bahía

Belinda Peregrín Schüll (Madrid, 15 de agosto de 1989), conocida como Belinda, es una actriz y cantante mexicana de origen español. Nacida en Madrid, España, emigró con su familia a México en 1993. Radicados en Ciudad de México, inició una carrera artística como actriz y cantante infantil a los diez años de edad, debutando como protagonista de la telenovela Amigos x siempre (2000). En 2002, firmó con BMG y un año más tarde lanzó su álbum debut, Belinda. Durante su primera década en la escena musical mexicana, se convirtió en una figura prominente de la música pop latina y de la cultura popular, con una vida personal muy publicitada, lo que originó que fuera llamada "la princesa del pop latino". En 2006, lanzó su segundo álbum, Utopía, y debutó en el cine con un papel en la película The Cheetah Girls 2. En 2010, estrenó su tercer álbum, Carpe diem. En 2012, lanzó su cuarto álbum de estudio, Catarsis. Con un número de ventas en discos estimada a los de doce millones, durante su etapa en el pop latino llegó a ser considerada como una de las mayores exponentes del mismo. A partir de 2013, y hasta 2022, buscó probar suerte lanzando sencillos con otros estilos musicales, como la cumbia mexicana, la electrónica, y el reguetón. Luego de un año sabático alejada de la música y centrada en otros proyectos, en 2024 comenzó la promoción de Indómita, su quinto álbum de estudio, con el que encontró un resurgimiento profesional gracias a su incursión en los corridos tumbados, género por el que se autoapodó como "Beli Bélica". El 24 de mayo del 2024 se lanzó la serie biográfica titulada ¿Quién lo mató?, basada en el último día del presentador mexicano Paco Stanley. En esta serie, Belinda interpretó el papel de Paola Durante, un proyecto que había sido anunciado desde enero de 2023. En 2025, Belinda participó en Mentiras, la serie, la adaptación televisiva del musical mexicano producida por Prime Video. Interpretó a Daniela Levy de Mijares, una mujer judía "elegante, fuerte y sofisticada" que descubre que ha sido traicionada por el hombre que ama. La participación de Belinda también incluyó sus interpretaciones musicales de canciones como "Él me mintió", "Castillos", "Detrás de mi ventana" y "Acaríciame".

Hayao Miyazaki

Dirección · Guionista · Conocido por El niño y la garza, El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke

Hayao Miyazaki (Miyazaki Hayao, nacido el 5 de enero de 1941) es un dibujante de manga japonés y un destacado director de cine y animador de muchos largometrajes de anime populares. A lo largo de una carrera de casi cinco décadas, Miyazaki ha alcanzado la fama internacional como realizador de largometrajes de animación y, junto con Isao Takahata, cofundó Studio Ghibli, un estudio de animación y una productora. El éxito de las películas de Miyazaki ha hecho que se le compare con el animador estadounidense Walt Disney, el británico Nick Park y Robert Zemeckis, pionero de la animación por captura de movimiento, y ha sido nombrado una de las personas más influyentes por la revista Time. Miyazaki comenzó su carrera en Toei Animation como artista intermedio en El viaje espacial de Gulliver (1965), en la cual propuso ideas que quedaron plasmadas en el final de la película. Siguió trabajando en varios puestos en la industria de la animación durante la década hasta que pudo dirigir su primer largometraje Lupin III: El castillo de Cagliostro, que se publicó en 1979. Tras el éxito de su siguiente película, Nausicaä del Valle del Viento (1984), cofundó el Studio Ghibli, donde continuó produciendo muchos largometrajes hasta La princesa Mononoke, cuando se retiró temporalmente. Aunque las películas de Miyazaki fueron durante mucho tiempo un éxito comercial y de crítica en Japón, en Occidente seguía siendo un gran desconocido hasta que Miramax estrenó su película La princesa Mononoke en 1997. La princesa Mononoke fue la película más taquillera en Japón (hasta que fue eclipsada por Titanic, de ese mismo año) y la primera película de animación que ganó el premio a la película del año en los premios de la Academia japonesa. Miyazaki volvió a la animación con El viaje de Chihiro (2001). Esta película superó las ventas de Titanic en la taquilla japonesa, ganó el premio a la mejor película del año en los premios de la Academia japonesa y fue la primera película de anime en ganar un premio de la Academia estadounidense. Las películas de Miyazaki suelen plantear temas recurrentes, como la relación de la humanidad con la naturaleza y la tecnología, o la dificultad de mantener una ética pacifista. Como reflejo del feminismo de Miyazaki, las protagonistas de sus películas suelen ser chicas fuertes e independientes o mujeres jóvenes. Miyazaki es un crítico declarado del capitalismo y la globalización. Mientras que dos de sus películas, El castillo de Cagliostro y El castillo en el cielo, incluyen villanos tradicionales, sus otras películas, como Nausicaa o La princesa Mononoke, presentan antagonistas moralmente ambiguos con cualidades redentoras.

Helena Bonham Carter

Reparto · Conocido por El cadáver de la novia, Harry Potter y las reliquias de la muerte (1ª parte), La Cenicienta

Helena Bonham Carter CBE (nacida el 26 de mayo de 1966) es una actriz inglesa. Conocida por sus papeles en películas independientes y superproducciones, especialmente dramas de época, es destinataria de diversos galardones, entre ellos un Premio de la Academia Británica de Cine y tres Premios del Sindicato de Actores, además de nominaciones a dos Premios de la Academia, cuatro Premios de la Academia Británica de Televisión, nueve Globos de Oro y cinco Premios Primetime Emmy. Bonham Carter saltó a la fama interpretando a Lucy Honeychurch en *Una habitación con vistas* (1985) y al personaje que da título a *Lady Jane* (1986). Sus primeros papeles de época la encasillaron como una virginal "rosa inglesa", una etiqueta con la que se sentía incómoda. Es conocida sobre todo por su estilo excéntrico, su estética oscura y por interpretar a menudo a mujeres peculiares. Por su papel de Kate Croy en *Las alas de la paloma* (1997), Bonham Carter recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz, y por su interpretación de la reina Isabel, la Reina Madre, en *El discurso del rey* (2010), ganó el Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto. Entre sus otras películas se incluyen *Hamlet* (1990), *Regreso a Howards End* (1992), *Frankenstein de Mary Shelley* (1994), *Poderosa Afrodita* (1995), *El club de la lucha* (1999), *Wallace & Gromit: la maldición de las verduras* (2005), la serie de *Harry Potter* (2007-2011) como Bellatrix Lestrange, *Grandes esperanzas* (2012) como la señorita Havisham, *Los miserables* (2012), *Cenicienta* (2015), *Ocean's 8* (2018) y *Enola Holmes* (2020). Sus colaboraciones con el director Tim Burton, su ex pareja sentimental, incluyen *Big Fish* (2003), *El cadáver de la novia* (2005), *Charlie y la fábrica de chocolate* (2005), *Sweeney Todd: el barbero diabólico de la calle Fleet* (2007) como la señora Lovett, *Alicia en el país de las maravillas* (2010) como la Reina Roja y *Sombras tenebrosas* (2012). Por su papel de la escritora infantil Enid Blyton en la película biográfica de BBC Four *Enid* (2009), ganó el Premio Emmy Internacional a la Mejor Actriz en 2010 y fue nominada al Premio de la Academia Británica de Televisión a la Mejor Actriz. Sus otras películas para televisión incluyen *Fatal Deception: Mrs. Lee Harvey Oswald* (1993), *Live from Baghdad* (2002), *Toast* (2010) y *Burton & Taylor* (2013). De 2019 a 2020, interpretó a la princesa Margarita, condesa de Snowdon, en la tercera y cuarta temporada de *The Crown* de Netflix.

Milly Alcock

Reparto · Conocido por Supergirl

Amelia Milly Alcock (Sídney, 11 de abril de 2000) es una actriz australiana que ha tenido apariciones regulares en numerosas series de televisión australianas como Janet King (2017), A Place to Call Home (2018), Fighting Season (2018), Pine Gap (2018), Les Norton (2019), The Gloaming (2020), Reckoning (2020), en la galardonada Upright (2019–2022) y a partir de agosto de 2022, interpreta a la joven Rhaenyra Targaryen en la serie de televisión de HBO La casa del dragón. May Alcock nació y se crio en Sídney, Nueva Gales del Sur (Australia). Su primera aparición en televisión fue en 2014 cuando era adolescente en la serie australiana Wonderland donde interpretó un pequeño papel. Otros de sus primeros trabajos incluyen interpretar a Isabella Barrett en la miniserie High Life, así como Cindi Jackson en la serie de la cadena ABC1 Janet King (ambos de 2017) y apareció en anuncios de televisión para marcas comoː NBN, Cadbury, KFC y Woolworths. Alcock interpretó a Meg, una adolescente fugitiva, que hace autostop a lo largo de 2000 millas del desértico interior de Australia en el drama del canal de televisión australiano Foxtel Upright, por el que ganó el premio Casting Guild of Australia en la categoría de Estrellas en ascenso de 2018.​ También fue nominada a Mejor Intérprete de Comedia, pero perdió ante su coprotagonista de Upright, Tim Minchin.​ En una entrevista en 2018 declaró al Gold Coast Bulletin que abandonó sus estudios en el Newtown High School of the Performing Arts de Sídney, un instituto donde se apoya la vertiente artística de sus alumnos, para poder interpretar el personaje de Meg en Upright. Dado que la serie debía filmarse durante casi tres meses entre comunidades aisladas en la Australia rural y no podía presentarse a los exámenes finales, una decisión de la que no se arrepienteː "La escuela simplemente no era para mí. No tuve grandes maestros que me vieran hasta que descubrí que actuando era donde me sentía segura. Así que sí, fue la decisión correcta". En 2021 fue seleccionada para un papel recurrente como la joven princesa Rhaenyra Targaryen, una jinete de dragón de pura sangre Valyria,10​ en la serie de HBO La casa del dragón, una precuela de Game of Thrones que se estrenó el 21 de agosto de 2022. Al día siguiente se estrenó en España. La acción tiene lugar unos 200 años antes de los eventos relatados en Juego de Tronos, concretamente 172 años antes del nacimiento de Daenerys Targaryen, y trata específicamente sobre las consecuencias de la guerra conocida como la Danza de los Dragones. En marzo de 2022 estuvo en Queensland para el rodaje de la segunda temporada de la serie Upright.

Camilla Belle

Reparto · Conocido por Hechizo de amor

Belle nació como Camilla Belle Routh en Los Ángeles, California, de Deborah, diseñadora de moda, y Jack Wesley Routh, quien compuso música country y es dueño de una empresa de construcción. Su madre es brasileña y su padre, que es de Kingman, Kansas, tiene ascendencia inglesa, alemana y francesa. Camilla es hija única. Su nombre se debe a un personaje interpretado por Renata Sorrah en la telenovela brasileña favorita de su madre, Cavalo de Aço (1973). Sin embargo, la mayoría de la gente la llama por su segundo nombre Belle. Paul's Catholic Elementary School en el oeste de Los Ángeles y, después, asistió a la escuela de élite Marlborough School en Los Ángeles. En la escuela, estudió piano clásico y le gustaban los idiomas. Habla fluidamente el portugués.. Camilla apareció en un comercial impreso nacional antes de cumplir un año y a la edad de 5 años apareció en dos películas de televisión Trouble Shooters: Atrapado Bajo la Tierra (1993) y Cuna Vacía (1993). Debido a su trabajo, nunca había completado un año completo de escuela. Así que, a los 13 años, se tomó un tiempo libre para concentrarse en sus estudios. Regresó al trabajo cuando tenía 16 años, con el papel principal en la película La balada de Jack y Rose (2005). El papel que le proporcionó su primera gran exposición fue el de Roland Emmerich, de 10.000 a.C. (2008). De 2006 a 2008, conoció el mundo de su madre con algunos trabajos de moda - modeló para la fragancia Princesa de Vera Wang. Camilla también participa en varias organizaciones benéficas y es portavoz internacional de "Kids With A Cause".

Victoria Luengo

Reparto · Conocido por Reina roja

María Victoria Luengo Sáez (Palma de Mallorca, 7 de abril de 1990), más conocida como Victoria Luengo o Vicky Luengo, es una actriz española reconocida por su papel protagonista en la serie Antidisturbios (2020), por la que fue nominada a diversos premios, y recibió el Premio Ondas en 2021 a la mejor intérprete femenina en ficción. ​Además, protagonizó Reina Roja (2024), y ganó el Premio Fundación Princesa de Girona de las Artes (2024) por su "amor por el oficio".

Sasha Luss

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas

Sasha Luss nació en Magadan, Magadan Oblast y se mudó a Moscú a una edad temprana. Cuando era niña, no tenía interés en seguir una carrera de modelo, prefiriendo pasar su tiempo escribiendo y bailando. Con frecuencia participó en competiciones de ballet antes de sufrir una lesión en el tobillo que le impidió continuar con su pasatiempo. Los amigos de su madre e incluso extraños complementarían el potencial de modelado de Sasha. Cuando Sasha tenía trece años, su madre la llevó a visitar una agencia de modelos, donde la firmaron de inmediato. Luss ha declarado que su abuela desaprobó este cambio de carrera, alegando que modelar es un negocio terrible e inmoral. Sasha hizo su debut en el cine como Princesa Lïhio-Minaa en Valerian y la ciudad de los mil planetas (2017), y luego encabezó el thriller de acción Anna (2019), en el papel principal.

Shin Min-a

Reparto · Conocido por La emperatriz divorciada

Yang Min-ah (coreano: 양민아), conocida profesionalmente como Shin Min-a, (coreano: 신민아, 5 de abril de 1984) es una actriz, modelo y cantante surcoreana. Nació en Seongnam, provincia de Gyeonggi, siendo la segunda hija de una familia con un hijo y dos hijas. Estudió en la Universidad Dongguk. Es miembro de la agencia AM Entertainment. En 1998, durante la secundaria, una foto tomada con sus amigos en un picnic escolar acabó en la revista juvenil KiKi (키키). Gracias a esa foto, fue elegida como modelo para la revista. Inicialmente, comenzó a trabajar con su nombre real, Yang Min-ah, pero a partir del año 2000 comenzó a usar el nombre artístico de Shin Mina para evitar confusiones con la actriz y modelo surcoreana Yang Mi-ra. Posteriormente, apareció por primera vez en comerciales y videos musicales. En 2001, hizo su debut como actriz en la película «Volcano High» y apareció nuevamente dos años después en «Madeleine». Su actuación revelación llegó en la película de gánsteres de 2005 «A Bittersweet Life». Su personaje, Hee-soo, mostró una mezcla de pureza y madurez que cautivó al público surcoreano. Desde entonces, ha recibido diversas ofertas de actuación de importantes directores coreanos y ha ampliado su repertorio interpretativo eligiendo papeles de distintos tipos: desde la comedia de artes marciales «My Mighty Princess» hasta la bailarina go-go de los 70 en «Go Go 70s», pasando por la película independiente «Sisters on the Road». En 2009, participó en el proyecto «Miracle Blue», una colaboración entre ella, la banda alternativa coreana Loveholic y la firma de moda Calvin Klein. En el videoclip de «Miracle Blue», donde canta, también interpreta a varios personajes que muestran una inocencia infantil frente a la sensual cantante rubia.

Soufiane El Khalidy

Reparto · Conocido por De Gaulle: Liberté

Soufiane El Khalidy es un actor que ha aparecido en docenas de películas de Hollywood, series de televisión y producciones europeas de alto presupuesto. En 2024, Soufiane El Khalidy terminó de filmar la nueva película de Hollywood "Mary", dirigida por D.J Caruso y protagonizada por Anthony Hopkins. También actuó junto a Benoit Magimel en la próxima película francesa de 70 millones de dólares "De Gaulle". Además, encarnó el personaje de Kerem en la miniserie de Paramount Plus, "Ghosts Of Beirut", y también aparecerá en la próxima película alemana, "Klandestin", junto al ícono francés, Lambert Wilson. Pronto, comenzará a filmar una nueva película italiana llamada "Le Chemin du Retour" como protagonista junto a la estrella italiana, Sveva Alviti, conocida principalmente por su interpretación de la legendaria cantante, Dalida, en la exitosa película francesa del mismo nombre, y Natalya en la nueva película de acción de Netflix, "AKA". Durante su carrera, Soufiane El Khalidy apareció y trabajó en varios videos musicales de famosas estrellas de rock de Los Ángeles como Train, One Ok Rock, BRMC. Recientemente protagonizó el nuevo video musical "Tatooine/ Maintenance" del rapero francés JXSH. Además, Soufiane recibió varios elogios de la prensa internacional y profesionales de Hollywood. Fue nombrado varias veces como uno de los "10 actores más talentosos nacidos en África y Marruecos" o "El marroquí con múltiples talentos en Hollywood". Por otro lado, Soufiane es un galardonado director de cortometrajes y guionista de "Flags and Masks Down", "Juke Box Zero" y "Just Like You Imagined". Además, Soufiane El Khalidy lanzó su primera novela "Les Riffs D'un Moroccan Rebel" con la editorial francesa "Editions Amalthée", en 2022. Está disponible en más de 400 librerías y minoristas de todo el mundo. Soufiane El Khalidy obtuvo su maestría en Bellas Artes y Producción Cinematográfica en la prestigiosa "Full Sail University" en Florida con una beca global por excelencia en realización cinematográfica. También fue aceptado para pasar las audiciones preliminares en el Actors Studio New York para convertirse en miembro vitalicio en 2017. En 2022, Soufiane El Khalidy se casó con la actriz francesa Nadia Benzakour (Séneca, No Man's Land, Princes of The Desert, Killing Jesus, Bureau des légendes) en una ceremonia muy publicitada en Tánger. Soufiane es de Agadir, Marruecos. Su padre, El Khalidy Larbi, es médico general y fue teniente del ejército marroquí durante la guerra del Sahara en los años 80. Su madre, Malika El Kaddouri, fue enfermera durante cuatro décadas.

Anne Hathaway

Reparto · Conocido por El diablo viste a la moda 2, El final de la Calle Oak, La idea de ti

Anne Jacqueline Hathaway (12 de noviembre de 1982) es una actriz estadounidense. Ha recibido numerosos galardones, entre los que destacan un premio Óscar a la mejor actriz de reparto, un Globo de Oro, un premio BAFTA y un premio del Sindicato de Actores por su interpretación de Fantine en Los miserables (2012). En 2015, fue una de las actrices mejor pagadas del mundo y, en 2024, fue incluida por la revista Time en su lista de las 100 personas más influyentes. Adicionalmente, posee un premio Primetime Emmy por su trabajo de voz en Los Simpson. Comenzó su carrera apareciendo en la serie de televisión Get Real (1999) antes de alcanzar la fama mundial como la protagonista de su debut cinematográfico en la comedia de Disney The Princess Diaries (2001). Recibió elogios de la crítica por su transición a papeles más adultos en los dramas Havoc y Brokeback Mountain en 2005. Su estatus de estrella se consolidó con el éxito comercial de The Devil Wears Prada (2006), donde actuó junto a Meryl Streep, y obtuvo su primera nominación al Óscar por su papel de una mujer en rehabilitación en Rachel Getting Married (2008). Desde 2010, ha protagonizado varios de los mayores éxitos de taquilla de su carrera, incluyendo las comedias románticas Valentine's Day (2010) y Love and Other Drugs (2010), la cinta de fantasía Alice in Wonderland (2010), y su papel de Catwoman en The Dark Knight Rises (2012). Sus películas Interstellar (2014), The Intern (2015), Ocean's 8 (2018), The Idea of You (2024) y la más reciente The Odyssey (2026) han reafirmado su versatilidad en la industria. Además de su labor artística, es Embajadora de buena voluntad de la ONU Mujeres, donde aboga por la igualdad de género y los derechos de las mujeres en el ámbito laboral.

Mana Nakatomi

Mana Nakatomi (中臣 真菜, Nakatomi Mana, 12 de septiembre) es una actriz de voz (seiyuu) japonesa de la prefectura de Osaka que está afiliada Mausu Promotion. Habla el dialecto de Kansai. Comenzó su carrera profesional en 2017 y ha participado en numerosos proyectos de anime, videojuegos y teatro. Durante su etapa formativa, estuvo afiliada a la agencia Amuleto, de la que se desvinculó en julio de 2024. Tras un breve periodo como independiente, se unió oficialmente a Mausu Promotion en octubre del mismo año. También ha trabajado en videojuegos como Genshin Impact, donde da voz al personaje Kanuun (閑雲), y en títulos como Princess Connect! Re:Dive, DesperaDrops, GameMaker R:Evolution, y Hatsuribābu -HAZE REVERB-. Adicionalmente, ha hecho alguna incursión en el teatro y en recitales. Entre sus aficiones se encuentran el canto, la lectura y disfrutar del sake japonés y de la cerveza artesanal. Sus habilidades especiales incluyen el clarinete, la danza del vientre natural, la caligrafía japonesa (nivel 7 en lápiz y nivel 4 en pincel), y el dialecto de Kansai.

Ray Milland

Ray Milland (3 de enero de 1907 - 10 de marzo de 1986) fue un actor y cineasta galés, con ciudadanía británica y estadounidense. Su carrera en la gran pantalla discurrió entre los años 1929 a 1985, un periodo en el que ganó un Óscar, por su papel de escritor alcohólico en Días sin huella (1948) dirigida por Billy Wilder. También es recordado por sus interpretaciones en Reap the Wild Wind (1942) como un protagonista sofisticado frente al personaje corrupto de John Wayne, el marido que trama el asesinato de su mujer en Dial M for Murder de Alfred Hitchcock (1954) y Oliver Barrett III en Love Story (1970). Antes de convertirse en actor, Milland trabajó en la Household Cavalry del Ejército Británico, convirtiéndose en un hábil tirador, jinete y piloto de avión. Dejó el ejército para seguir una carrera en la actuación y apareció como extra en varias producciones británicas antes de obtener su primer papel importante en The Flying Scotsman (1929). Esto lo llevó a un contrato de nueve meses con la MGM, y se mudó a los Estados Unidos, donde apareció como actor de reparto. Después de ser liberado por la MGM, fue contratado por la Paramount, que usó a Milland en una variedad de partes de habla menor, normalmente como un personaje en inglés. Fue cedido en préstamo a la Universal para la película Three Smart Girls (1936), y su éxito le proporcionó a Milland un papel protagonista en The Jungle Princess (también en 1936) junto a la nueva estrella Dorothy Lamour. La película fue un gran éxito comercial y le catapultó al estrellato. Milland continuó trabajando en la Paramount durante casi 20 años. Además de por su papel ganador del Oscar en Días sin huella, Milland también es recordado por las películas The Major and the Minor (1942), The Big Clock (1948) y The Thief (1952), que le valió su segundo Globo de Oro. Después de dejar Paramount, comenzó una carrera en televisión. Milland, quien fue en algún momento el actor mejor pagado de Paramount Pictures, coprotagonizó junto a muchas de las actrices más populares de la época, incluidas Gene Tierney, Grace Kelly, Lana Turner, Marlene Dietrich, Ginger Rogers, Jane Wyman, Loretta Young y Veronica Lake.