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Emily Browning

Emily Jane Browning (nacida el 7 de diciembre de 1988) es una actriz y cantante australiana. Browning hizo su debut cinematográfico en la película australiana The Echo of Thunder (El eco del trueno); posteriormente, desempeñó papeles recurrentes en los programas de televisión australianos Blue Heelers y Something in the Air (Algo en el aire). Su papel decisivo fue en la película de terror Ghost Ship de 2002, que la presentó a un público más amplio. En 2005, Browning ganó el Premio Internacional al Mejor Actriz del Australian Film Institute por su interpretación de Violet Baudelaire en la película Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events (2004). Browning también es conocida por sus papeles en la película de terror The Uninvited (2009), la película de acción Sucker Punch (2011) y el drama independiente Sleeping Beauty (2011). Fue nombrada la mejor intérprete del año por el Festival Internacional de Cine de Hamptons en 2011 por su papel en La Bella Durmiente. Sus otras películas incluyen The Host (2013), Pompeya (2014) y Legend (2015). Actualmente está protagonizada por Laura Moon en American Gods. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Emily Browning, licenciada bajo CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Neve Campbell

Reparto · Conocido por Scream 7, Cinco en familia, El abogado del Lincoln

Neve Adrianne Campbell (nacida el 3 de octubre de 1973) es una actriz canadiense. Después de comenzar su carrera en el escenario, alcanzó la fama en la serie de televisión de los noventa Party of Five, interpretando el papel de la adolescente Julia Salinger. Posteriormente apareció en papeles protagónicos en varias películas de Hollywood, incluyendo Scream, The Craft y Wild Things, y desde entonces ha aparecido en papeles más pequeños y regresó a papeles teatrales. Neve Campbell nació en Guelph, Ontario. La madre de Campbell, Marnie (de soltera Neve), es instructora de yoga y psicóloga de Ámsterdam. Su padre, Gerry Campbell, un inmigrante a Canadá desde el East End de Glasgow, Escocia, impartió clases de teatro en la escuela secundaria en Mississauga, Ontario, primero en Westwood Secondary School (ahora Lincoln M. Alexander Secondary School), luego en Lorne Park Secondary School. , y ahora en Erindale Secondary School. Los abuelos maternos de Campbell dirigían una compañía de teatro en los Países Bajos y sus abuelos paternos también eran artistas. Campbell es católica romana, pero también se identifica como judía debido a la ascendencia judía sefardí de su madre, sobre la cual ha dicho: "Soy católica practicante, pero mi linaje es judío, así que si alguien me pregunta si soy judío, digo sí". Campbell tiene tres hermanos, Christian, Alex y Damian (también conocido como Damian McDonald). Sus padres se divorciaron cuando ella tenía dos años. Ella y su hermano Christian vivieron en gran parte con su padre (quien recibió la custodia de los dos), con períodos regulares en la casa de su madre, hasta que Neve cumplió nueve años. En ese momento se mudó a la residencia de la Escuela Nacional de Ballet de Canadá, donde se formó y actuó en representaciones de El cascanueces y La bella durmiente. Campbell pasó de bailar a actuar a la edad de 15 años, cuando actuó en El fantasma de la ópera en el Canon Theatre de Toronto. El primer papel protagónico de Campbell fue Daisy en la serie de televisión juvenil canadiense Catwalk, que ocupó de 1992 a 1994. Saltó a la fama fuera de Canadá después de ser elegida como Julia Salinger en la serie dramática Party of Five, en la que actuó de 1994 a 2000. La primera película de Campbell que se estrenó ampliamente fue The Craft, de 1996. Luego tuvo un papel protagónico en la trilogía de películas de terror Scream.

Elle Fanning

Reparto · Conocido por Depredador: Tierras salvajes, Margo tiene problemas de dinero, Valor sentimental

Mary Elle Fanning (Conyers, Georgia, 9 de abril de 1998)​ es una actriz, modelo y productora de cine estadounidense. Es conocida por interpretar a la Princesa Aurora / Bella Durmiente en las películas de fantasía Maleficent (2014) y Maleficent: Mistress of Evil (2019) y por interpretar a Catalina la Grande en la serie The Great (2020-2023), papel por el que recibió nominaciones a un Premio Emmy en 2022; tres Premios Globo de Oro en 2021, 2022 y 2023, al Premio del Sindicato de Actores de 2022 y al Premio Satellite en 2023 como Mejor actriz de serie de comedia.

Philip Glass

Philip Morris Glass es un compositor estadounidense de música minimalista. Asistió de joven a la escuela de música Juilliard. Es relativamente conocido, pese a la complejidad de sus propuestas musicales, desde la aparición de su ópera Einstein on the Beach. Ha compuesto más de 20 óperas, largas y breves; nueve sinfonías; dos conciertos para piano y conciertos para violín, piano, timpani, saxofón y orquesta; ha puesto música a un viejo film como La bella y la bestia de Jean Cocteau. Trabaja habitualmente con el Philip Glass Ensemble. Ha colaborado con Paul Simon, Linda Ronstadt, Yo-Yo Ma, Doris Lessing y Robert Wilson.

Sonoya Mizuno

Reparto · Conocido por La casa del dragón, La La Land: Una historia de amor, Civil War

Sonoya Mizuno (みずの・そのや) (nacida el 1 de julio de 1986) es una actriz, modelo y bailarina británica nacida en Japón. Es mejor conocida por sus colaboraciones con el director Alex Garland, como la película dramática de 2014 Ex Machina, Annihilation y la miniserie de Netflix de 2018 Maniac. También ha tenido papeles menores en las películas La La Land, La bella y la bestia y, más recientemente, en la comedia romántica del 2018 Crazy Rich Asians.

Ricardo Gómez

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Ricardo Parrondo Gómez, más conocido como Ricardo Gómez, especialmente conocido por dar vida a Carlos Alcántara Fernández en la serie de televisión Cuéntame cómo pasó. Empezó su carrera en el Teatro Lope de Vega (Madrid), interpretando el papel de Chip (la tacita) en la producción musical de La Bella y la Bestia a los 8 años de edad. En 2001, con tan solo 7 años debutó en la pequeña pantalla en la serie de televisión española Cuéntame cómo pasó donde interpreta a Carlos Alcántara, el hijo menor de la familia Alcántara y en la que ha participado desde la primera hasta la décimo octava temporada de la serie (2017), la última emitida hasta la fecha. En diciembre de 2016 estrena la película 1898. Los últimos de Filipinas, un drama histórico sobre los soldados españoles sitiados en la iglesia de Baler en la isla de Luzón, Filipinas, donde interpreta al soldado José, uno de los hombres que queda retenido en dicha capilla por parte de los insurrectos filipinos. Su participación en esta película le valió una nominación a los Premios Goya del 2017 como mejor actor revelación.

Ian McKellen

Reparto · Conocido por El Hobbit 3: La batalla de los Cinco Ejércitos, El señor de los anillos: El retorno del rey, El señor de los anillos: La comunidad del anillo

**Sir Ian Murray McKellen** (nacido el 25 de mayo de 1939) es un actor inglés. Ha interpretado papeles en cine y teatro en géneros que van desde los dramas shakespearianos y el teatro moderno hasta la fantasía popular y la ciencia ficción. Está considerado un icono cultural británico y fue nombrado caballero por la reina Isabel II en 1991. Ha recibido numerosos galardones, entre ellos un Premio Tony, seis Premios Olivier y un Globo de Oro, además de nominaciones a dos Premios de la Academia, cinco Premios BAFTA y cinco Premios Emmy. McKellen hizo su debut teatral en 1961 en el Belgrade Theatre como miembro de su compañía de repertorio, y en 1965 realizó su primera aparición en el West End. En 1969, fue invitado a unirse a la Prospect Theatre Company para interpretar los papeles principales en *Ricardo II* de Shakespeare y *Eduardo II* de Marlowe. En la década de 1970, McKellen se convirtió en un pilar de la Royal Shakespeare Company y del National Theatre de Gran Bretaña. Ha ganado cinco Premios Olivier por sus papeles en *Pillars of the Community* (1977), *El alquimista* (1978), *Bent* (1979), *Wild Honey* (1984) y *Ricardo III* (1995). McKellen hizo su debut en Broadway en *The Promise* (1965). Recibió el Premio Tony al Mejor Actor en una Obra por su papel de Antonio Salieri en *Amadeus* (1980). Fue nominado nuevamente por *Ian McKellen: Acting Shakespeare* (1984). Regresó a Broadway en *Wild Honey* (1986), *Danza de muerte* (1990), *Tierra de nadie* (2013) y *Esperando a Godot* (2013); estas dos últimas fueron una producción conjunta con Patrick Stewart. McKellen alcanzó fama mundial por sus papeles en el cine, entre ellos el rey titular en *Ricardo III* (1995), James Whale en *Dioses y monstruos* (1998), Magneto en las películas de *X-Men*, Cogsworth en *La bella y la bestia* (2017) y Gandalf en las trilogías de *El Señor de los Anillos* (2001-2003) y *El Hobbit* (2012-2014). Otros papeles cinematográficos notables incluyen *A Touch of Love* (1969), *Plenty* (1985), *Six Degrees of Separation* (1993), *Restoration* (1995), *Flushed Away* (2006), *Mr. Holmes* (2015) y *El buen mentiroso* (2019). McKellen se declaró homosexual en 1988 y desde entonces ha defendido los movimientos sociales LGBT en todo el mundo. Recibió la Libertad de la Ciudad de Londres en octubre de 2014. McKellen es cofundador de Stonewall, un grupo de presión por los derechos LGBT en el Reino Unido, que lleva el nombre de los disturbios de Stonewall. También es patrocinador del Mes de la Historia LGBT, Pride London, Oxford Pride, GayGlos, la Fundación LGBT y FFLAG. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Ian McKellen, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Hugh Jackman

Reparto · Conocido por El gran Showman, Intriga, Las ovejas detectives

Hugh Michael Jackman (nacido el 12 de octubre de 1968) es un actor, cantante y productor australiano. Comenzando en el teatro y la televisión, Jackman logró su papel decisivo como Lobezno, interpretándolo a lo largo de la franquicia cinematográfica de *X-Men* y en el Universo Cinematográfico de Marvel, desde *X-Men* (2000) hasta *Deadpool y Lobezno* (2024). Destacado tanto en la pantalla como en el escenario, ha recibido diversos galardones, entre ellos un Premio Primetime Emmy, un Premio Grammy y dos Premios Tony, además de nominaciones al Premio de la Academia y al Premio de la Academia Británica de Cine. Jackman fue nombrado Compañero de la Orden de Australia en 2019. Jackman ha protagonizado películas de diversos géneros, como la comedia romántica *Kate y Leopold* (2001), el acción y terror *Van Helsing* (2004), el drama *El truco final* (2006), el romance de época *Australia* (2008), la ciencia ficción *Real Steel* (2011), el musical *Los miserables* (2012), el thriller *Prisioneros* (2013), el musical *El gran showman* (2017), el drama político *The Front Runner* (2018) y el drama criminal *Bad Education* (2019). Por su papel de Jean Valjean en *Los miserables*, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor y ganó un Globo de Oro al Mejor Actor, y por la banda sonora de *El gran showman*, Jackman recibió un Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora Recopilatoria. También prestó su voz en las películas animadas *Flushed Away*, *Happy Feet* (ambas de 2006), *El origen de los guardianes* (2012) y *Missing Link* (2019). Jackman también es conocido por sus primeros papeles teatrales en las producciones originales australianas de *La bella y la bestia* como Gastón en 1995 y *El crepúsculo de los dioses* como Joe Gillis en 1996. Obtuvo una nominación al Premio Laurence Olivier por su interpretación de Curly McLain en el revival de *Oklahoma!* en el West End en 1998. En 2002, hizo su debut teatral en Estados Unidos en un concierto de *Carousel* como Billy Bigelow en el Carnegie Hall. En Broadway, ganó el Premio Tony y el Premio Drama Desk al Mejor Actor en un Musical en 2004 por su papel de Peter Allen en *The Boy from Oz*. De 2021 a 2023, Jackman protagonizó al estafador Harold Hill en el revival de Broadway del musical *The Music Man*, obteniendo otra nominación al Premio Tony. Presentó los Premios Tony en cuatro ocasiones y ganó un Premio Emmy por presentar la ceremonia de 2005. También fue anfitrión de la 81.ª edición de los Premios de la Academia en 2009. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Hugh Jackman, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Linda Hamilton

Reparto · Conocido por Terminator: Destino oculto, Terminator 2: El juicio final, Terminator: El exterminador

Linda Carroll Hamilton (Salisbury, Maryland, 26 de septiembre de 1956) es una actriz estadounidense. Realizó el papel más notable como Sarah Connor en las películas The Terminator y Terminator 2: Judgment Day, así como en otras películas. También ha protagonizado series de televisión como La Bella y la Bestia. Aunque de pequeña Linda Hamilton pensó en ser una famosa arqueóloga, con el tiempo se dio cuenta que la interpretación era lo que realmente le gustaría hacer. Linda Hamilton comenzó trabajando con niños en un grupo de teatro en su ciudad natal y tras pasar algunos años tomó clases de interpretación en el Washington College en Chestertown (Maryland), posteriormente se abrió camino hasta llegar a Nueva York y estudiar en el famoso instituto de teatro Lee Strasberg, que le sirvió de ayuda para buscar su lugar en Hollywood. Los primeros papeles de Linda Hamilton fueron para la televisión y poco importantes. Su gran oportunidad llegó con una película que suponían que no tendría mucho éxito y que no duraría mucho en las salas titulada The Terminator, Terminator en España y México y El Exterminador en el resto de Hispanoamérica. Su papel era el de una mujer que debía huir de un androide, interpretado por Arnold Schwarzenegger, que debe impedir el nacimiento de su hijo John Connor, que será el futuro líder de la resistencia humana y salvaría al mundo. La película fue un éxito de taquilla y su papel muy llamativo, hasta tal punto que 6 años después lo volvió a interpretar cambiando de tal forma el personaje que la bautizaron como la heroína favorita de Hollywood.

Jack Arnold

Director de cine estadounidense nacido en New Haven. Realizó interesantes películas de ciencia ficción, La mujer y el monstruo (1954), Tarántula (1955) y El increíble hombre menguante (1957). Con posterioridad, dedicó su atención de forma creciente a la televisión. Jack Arnold inició su carrera como actor teatral y director de documentales, siendo nominado al Oscar al mejor documental por [With this hands]] (1950). Debutó como realizador de largometrajes con Girls in the night (1953), un título de cine negro protagonizado por Joyce Holden. A mediados de los 50, empezó una serie de películas fetiche. Entre las más conocidas, Ensayo dramático (1953) (un thriller psicológico con Edward G. Robinson y John Forsythe), Llegó del más allá (adaptación de un relato de Ray Bradbury con Richard Carlson y Barbara Rush como protagonistas), La mujer y el monstruo (una película rodada en 3-D protagonizada por Julie Adams y Richard Carlson) o su película más recordada, El increíble hombre menguante. Todas ellas fueron alabadas por su atmósfera y sus guiones extremadamente sofisticados. Aparte de la ciencia-ficción, Arnold tocó otras temáticas. En ellas se pueden destacar westerns (como Red Sundown)(1956), algún drama (como Escala en Tokio) (1958), con Lana Turner, y comedias, como Un golpe de gracia (1959), protagonizada por Peter Sellers y Jean Seberg. También en esta década, realizó diferentes trabajos en televisión como capítulos para las series Peter Gunn, Látigo o Mr. Lucky. Posteriormente, alternaría sus trabajos en el cine, entre los que figuran varias películas protagonizadas por Bob Hope, como Soltero en el paraíso (1961) o Un biberón en la ONU (1964) con contribuciones a la pequeña pantalla como Dr. Kildare, La isla de Gilligan, The Brady Bunch, McCloud, La mujer biónica, Wonder Woman, Vacaciones en el mar o La bella y la bestia. Arnold murió por una arteriosclerosis en Woodland Hills, Los Ángeles, California a la edad de 76 años. Fue enterrado en el Westwood Village Memorial Park.

Emma Thompson

Reparto · Conocido por Valiente, Hombres de Negro 3, Soy Leyenda

Dame Emma Thompson (nacida el 15 de abril de 1959) es una actriz y guionista británica. Considerada una de las mejores actrices de su generación, ha recibido numerosos elogios a lo largo de su carrera que abarca más de cuatro décadas, incluidos dos Premios de la Academia, tres Premios BAFTA, dos Premios Globo de Oro y un Premio Primetime Emmy. En 2018, la reina Isabel II la nombró Dama (DBE) por sus servicios al teatro. Nacida de los actores Eric Thompson y Phyllida Law, Thompson se educó en Newnham College, Cambridge, donde se convirtió en miembro de la compañía Footlights y apareció en la serie de sketches de comedia Alfresco (1983-1984). En 1985, protagonizó la reposición del musical Me and My Girl en el West End, que supuso un gran avance en su carrera. En 1987, saltó a la fama por sus actuaciones en dos series de televisión de la BBC, Tutti Frutti y Fortunes of War, ganando el premio BAFTA TV a la mejor actriz por su trabajo en ambas series. A principios de la década de 1990, colaboró a menudo con su entonces marido, el actor y director Kenneth Branagh, en películas como Henry V (1989), Dead Again (1991) y Mucho ruido y pocas nueces (1993). Por su actuación en el drama de época de Merchant-Ivory Howards End (1992), Thompson ganó el premio BAFTA y el premio de la Academia a la mejor actriz. En 1993, recibió dos nominaciones al Premio de la Academia: Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto, por los respectivos papeles de ama de llaves de una gran casa en Lo que queda del día y abogada en En el nombre del Padre, convirtiéndose en una de las pocas actores para lograr esta hazaña. Thompson escribió y protagonizó Sentido y sensibilidad (1995), por la que ganó el Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado (convirtiéndola en la única persona en la historia en ganar premios Oscar tanto por actuación como por escritura) y una vez más ganó el BAFTA. Más elogios de la crítica llegaron por sus papeles en Primary Colors (1998), Love Actually (2003), Saving Mr. Banks (2013), Late Night (2019) y Good Luck to You, Leo Grande (2022). Otros créditos cinematográficos notables incluyen la serie Harry Potter (2004-2011), Nanny McPhee (2005), Más extraño que la ficción (2006), An Education (2009), Men in Black 3 (2012) y el spin-off Men in Black: Internacional (2019), Valiente (2012), La Bella y la Bestia (2017), Cruella (2021) y Matilda el Musical (2022). Sus créditos televisivos incluyen Wit (2001), Angels in America (2003), The Song of Lunch (2010), King Lear (2018) y Years and Years (2019). Autorizado por los editores de Beatrix Potter, Thompson también ha escrito tres libros infantiles de Peter Rabbit.

Michelle Jenner

Reparto · Conocido por Tadeo Jones y La Lámpara Maravillosa

Michelle Jenner Husson (Barcelona, 14 de septiembre de 1986) es una actriz española de cine, televisión y doblaje. Como actriz es principalmente conocida por su papel de Sara Miranda en la serie de televisión Los hombres de Paco y como Isabel la Católica en la serie Isabel. También es conocida como actriz de doblaje, siendo la voz en España de la actriz británica Emma Watson, y la voz de Giosuè, el niño pequeño de la película La vida es bella, además de doblar varias películas de animación de Pixar y Disney como Toy Story y The Lion King II: Simba's Pride.

Julia Roberts

Reparto · Conocido por Dejar el mundo atrás, Mujer bonita, Un lugar llamado Notting Hill

Julia Fiona Roberts (nacida el 28 de octubre de 1967) es una actriz y productora estadounidense. Ha ganado tres Globos de Oro, de ocho nominaciones, y ha sido nominada a cuatro Premios de la Academia, ganando el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación en Erin Brockovich (2000). Se estableció como protagonista en Hollywood después de encabezar la película de comedia romántica Pretty Woman (1990). Sus películas han recaudado colectivamente ingresos de taquilla de más de 2800 millones de dólares, lo que la convierte en una de las actrices más rentables de Hollywood. Sus películas más exitosas incluyen Mystic Pizza (1988), Steel Magnolias (1989), Pretty Woman (1990), Sleeping with the Enemy (1991), The Pelican Brief (1993), My Best Friend's Wedding (1997), Notting Hill (1999). ), Runaway Bride (1999), Erin Brockovich (2000), Ocean's Eleven (2001), Ocean's Twelve (2004), Charlie Wilson's War (2007), Valentine's Day (2010), Eat Pray Love (2010), Money Monster (2016) ) y Maravilla (2017). En el 2018, protagonizó la serie de suspenso psicológico Homecoming de Prime Video. Roberts fue nominada al premio Primetime Emmy a la mejor actriz de reparto en una serie limitada o película por su actuación en la película para televisión de HBO The Normal Heart (2014). Roberts fue la actriz mejor pagada del mundo durante la mayor parte de la década de 1990 y la primera mitad de la década de 2000. La revista People la ha nombrado la mujer más bella del mundo un récord de cinco veces.

Gene Tierney

Gene Eliza Tierney (Brooklyn, Nueva York, 19 de noviembre de 1920 – Houston, Texas, 6 de noviembre de 1991) fue una actriz de cine y teatro estadounidense, famosa por su belleza. Según el productor Darryl F. Zanuck, sería «incuestionablemente la mujer más bella de la historia del cine». Fue nominada al Óscar por su papel en la película Que el cielo la juzgue (1945). Nació en el barrio neoyorkino de Brooklyn. Su padre era Howard Sherwood Tierney, un próspero empresario de seguros y su madre Belle Lavina Taylor que era profesora de educación física. Tuvo una infancia feliz y acomodada, estudiando en colegios de prestigio de Estados Unidos y dos años en Suiza. Volvió en 1938 y en 1939 comenzó a actuar en teatro, impulsada por su padre. Su bellísimo rostro cautivó a John F. Kennedy, aunque fue el famoso diseñador de Hollywood Oleg Cassini quien la llevó al altar cuando tenía veinte años. Tuvieron dos hijas: Daría, la mayor, sufría un retraso mental y era sordomuda y ciega, producto de la rubeola; al parecer, Gene contrajo esa enfermedad cuando, estando embarazada, firmó un autógrafo a una admiradora, despidiéndola con un par de besos en la mejilla. La discapacidad de la niña fue un duro golpe para ella, y posteriormente le ocasionó trastornos psíquicos. La menor, Cristina, nació fuerte y sana. Oleg y Gene se divorciaron en 1952. Contrajo después matrimonio con un magnate del petróleo, W. Howard Lee, quien la dejaría viuda en 1981. W. Howard Lee, había estado casado con la actriz Hedy Lamarr, desde 1953 hasta 1960. Con una sólida educación, tras viajar y estudiar por Europa, regresa a Estados Unidos decidida a ser actriz. En 1939 comienza a trabajar en Broadway. El magnate Howard Hughes trata de seducirla sin conseguirlo. Tras varios éxitos en obras teatrales, es contratada por la Twentieth Century Fox. Desde su primera película tiene roles de protagonista. Debuta con La venganza de Frank James, de Fritz Lang, donde comparte cartel con Henry Fonda. Al año siguiente comparte cartel con Paul Muni, en El Renegado, de Irving Pichel. Desde ese momento va a intervenir en películas importantes como La ruta del tabaco, de John Ford o El embrujo de Shangai, de Josef von Sternberg. Destacan sus interpretaciones junto a las grandes estrellas masculinas de la Fox de aquella época. Con Tyrone Power trabajaría en El hijo de la furia, de John Cromwell, El filo de la navaja, de Edmund Goulding, así como Ese impulso maravilloso, de Robert B. Sinclair. Con Dana Andrews, intervendría en Laura, de Otto Preminger, la película que más fama le otorgó, y por la que se la recuerda; ambos compartirían protagonismo en Al borde del peligro, de nuevo en un film de Otto Preminger, y en el Telón de acero, de William A. Wellman. Los años cuarenta fueron muy fructíferos para ella, pues trabajó en clásicos como la comedia El Diablo dijo no de Ernst Lubitsch, en esta ocasión donde compartía cartel con Don Ameche, el melodrama Que el cielo la juzgue, de John M. Stahl donde componía uno de sus pocos papeles de malvada, en este caso atormentando a su marido, interpretado por Cornell Wilde; Tierney era a su vez atormentada por su malvado marido, interpretado por Vincent Price, en El Castillo de Dragonwyck, de Joseph Leo Mankiewicz. Repetiría con este director en el El fantasma y la señora Muir, donde el fantasma era genialmente interpretado por Rex Harrison.

Marisa Paredes

Reparto · Conocido por La Vida es Bella

Desde niña mostraba una gran vocación por el teatro. En 1960 (a los catorce años de edad) debutó en cine. Al año siguiente debutó en teatro. Actuó con la compañía de Conchita Montes como meritoria, en la obra de José López Rubio Esta noche tampoco. El teatro la ha acompañado durante toda su trayectoria profesional (hasta hace poco triunfaba en el teatro con Hamlet con Eduard Fernández), aunque el número de intervenciones como actriz en cine o televisión (Estudio 1 entre otros) es considerable. Cine: primeros papeles En las décadas de 1960 y 1970 Marisa Paredes interpreta papeles secundarios en filmes de géneros muy dispares; interviene en la película El mundo sigue (1965) de Fernando Fernán Gómez, en algún spaghetti western y en una comedia de Marisol. Posiblemente Ópera prima (1980) de Fernando Trueba supone un punto de inflexión y el inicio del despegue de Marisa Paredes en el cine. De su relación con el director de cine Antonio Isasi-Isasmendi, nace en 1975 su única hija, la también actriz María Isasi. «Chica Almodóvar» Su reconocimiento internacional y masivo entre el público español le llegó con el director manchego Pedro Almodóvar, quien la convirtió en una «chica Almodóvar»; Paredes tiene un papel en Entre tinieblas (1983) y consigue ya papeles principales en películas como Tacones lejanos o La flor de mi secreto. Por esta última película fue nominada al premio Goya como mejor actriz protagonista. Siguió colaborando con Almodóvar en Todo sobre mi madre (1999), Hable con ella (2002) y La piel que habito (2010). Proyección internacional Almodóvar le abrió las puertas del mercado internacional y tuvo el honor de trabajar con directores muy reconocidos del cine europeo y en producciones tan emblemáticas como La vida es bella (de Roberto Benigni) y Profundo Carmesí de Arturo Ripstein. Marisa Paredes en 2011 Papeles recientes En 2010 interpreta el papel de reina Sofía en la miniserie de televisión emitida por Telecinco Felipe y Letizia. Su participación, unida a la de Juanjo Puigcorbé como rey Juan Carlos, recibió críticas a causa de los acentos adoptados por ambos actores.1​2​3​ Presidenta de la Academia Desde el 2000 al 2003 fue la presidenta de la Academia del Cine Español, haciendo frente a la época más controvertida y polémica de ésta, ya que en el momento inicial de la Guerra de Iraq, los profesionales del cine español se manifestaron rotundamente en contra de todo ello en la gala del año 2003.

Burak Özçivit

Reparto · Conocido por Imperio

Burak Özçivit nació el 24 de diciembre de 1984 en Estambul, Turquía. Es hijo de Bülent Özçivit, cocinero de profesión y de Ceyhan Özçivit, ama de casa. Tiene una hermana más pequeña llamada Burçun, con la que mantiene un estrecho vínculo. Sus abuelos eran jornaleros de algodón en el campo en Antep y, cuando se hicieron famosos por el aceite que extraían de la semilla del algodón, primero los llamaban Çiğitzade y luego Çiğitoğlu. Finalmente, se convirtieron en Özçivit con la ley del apellido​. El padre de su abuelo se apodaba Karadayi y fue un veterano de la Guerra de Independencia Turca, quien vivió toda su vida con restos de metralla en la pierna. Esto le impidió mantener ningún trabajo por lo que comenzó a trabajar como aprendiz en un negocio de baklava y, finalmente, abrió un negocio de kebab, una vocación que continuó el padre del actor.​ Estudió en el departamento de Fotografía de la Facultad de Bellas Artes en la Universidad del Mármara y quedó en el primer lugar en una competición de fotografía en la que participó. Aunque el actor ha confesado que cuando era pequeño quería ser bombero,​ su carrera empezó como modelo debido a que su padre, sin que él lo supiera, envió algunas de sus fotos a la competición "Best Model of Turkey" en la que se convirtió en el ganador en el 2004 con solo 19 años. Fue elegido como segundo en el certamen mundial en 2005. En una reciente entrevista en 2021 en la revista Golden Palm16​, Burak Özçivit se describe como positivo, divertido, romántico, trabajador, muy familiar y algo tímido, características de su personalidad que han corroborado algunos de sus compañeros de profesión.​ En cuanto a su trabajo, ha reconocido que es muy disciplinado y que siempre trata dar lo mejor de sí mismo aunque no está muy orientado a los premios​. De hecho, afirma que su adicción al trabajo es tanto una virtud como su mayor defecto​. En cuanto a sus hobbies, el actor ha confesado ser muy aficionado a los coches, a la pintura (su asignatura favorita en la escuela primaria), a la fotografía y al fútbol, siendo forofo del equipo Fenerbahçe. Su película favorita es La vida es bella, le gusta Martin Scorsese como director y el pianista Fazil Say como músico.​

Tonino Delli Colli

Cinematographer · Conocido por El Bueno, El Malo y El Feo, El nombre de la rosa, La Vida es Bella

Tonino Delli Colli (20 de noviembre de 1923 - 16 de agosto de 2005) fue un director de fotografía italiano. Delli Colli nació en Roma y comenzó su carrera cinematográfica en 1938 en el estudio Cinecittà, a los 16 años de edad. Sus primeros trabajos consistieron en ser asistente de camarógrafo. A mediados de los años 1940 ya trabajaba como director de fotografía, y en 1952 colaboró en la primera película italiana a color, Totò a colori. A lo largo de su carrera trabajó con diversos y reconocidos directores de cine, incluyendo Sergio Leone (Il buono, il brutto, il cattivo, C'era una volta il West y Érase una vez en América), Roman Polanski (La muerte y la doncella y Bitter Moon), Louis Malle (Lacombe, Lucien), Jean-Jacques Annaud (El nombre de la rosa), y Federico Fellini (Ginger y Fred, Intervista y La voce della luna). Trabajó además con el director Pier Paolo Pasolini, participando en doce de sus películas, como Accattone (1961), Mamma Roma (1962), El Evangelio según San Mateo (1964), El Decamerón (1971), Los cuentos de Canterbury (1972) y Saló o los 120 días de Sodoma (1976). Su última película fue La vida es bella (1997) de Roberto Benigni, por la cual obtuvo su cuarto premio David de Donatello en la categoría de mejor fotografía. En 2005 fue reconocido por la American Society of Cinematographers con un premio a la trayectoria. Tonino Delli Colli falleció en agosto de ese mismo año producto de un ataque cardíaco.

Roberto Benigni

Reparto · Conocido por La Vida es Bella

Actor y director de cine italiano, nacido en Manciano Misericordia, Arezzo. Autor de monólogos inconformistas interpretados en los teatros de vanguardia, se dio a conocer con el espectáculo Cioni Mario fu Gaspare di Giulia y debutó en televisión con el provocador programa Tele-Vacca. En 1977, el director Giuseppe Bertolucci llevó a la gran pantalla al personaje de Cioni Mario en la película Berlinguer ti voglio bene. Caracterizado por un tipo de humor típicamente toscano, Benigni creó un prototipo cómico completamente personal, desacralizador, obsesivo y funambulesco, recargó su mímica y su expresión corporal, sin descuidar su excepcional capacidad de jugar con las palabras para obtener efectos cómicos surrealistas o grotescos. Tras su debut como realizador con la película Tu mi turbi (1983), destacó como actor y director en filmes como Non ci resta che piangere (1984), protagonizado con Massimo Troisi, Bajo el peso de la ley (1986, de Jim Jarmusch), Soy el pequeño diablo (1988), al lado de Walter Matthau, La voz de la luna (1990, de Federico Fellini), Johnny Palillo (1992) y El monstruo (1995), uno de los mayores éxitos de público del cine italiano. A finales de 1997 se estrenó La vida es bella, ambientada en un campo de concentración nazi; premiada en el Festival de Cannes de 1998 con el premio especial del jurado, en 1999 obtuvo tres premios Oscar: mejor película extranjera, mejor actor y mejor banda sonora. También obtuvo un importante éxito Pinocho (2002), basada en el famoso cuento de Carlo Collodi.

Bella Thorne

Annabella Avery "Bella" Thorne (8 de octubre de 1997), es una actriz, cantante y directora de cine estadounidense. Interpretó a Ruthy Spivey en la serie My Own Worst Enemy, Tancy Henrickson en la cuarta temporada de Big Love, y CeCe Jones en la serie de Disney Channel Shake It Up.​ Además interpretó a Hilary/«Larry» en Blended y Celia en Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day. En 2015, interpretó a Madison en The Duff, Amanda en Perfect High y Hazel en Big Sky. Interpretó a Paige en la serie de Freeform Famous in Love (2017–18).

Bella Ramsey

Reparto · Conocido por The Last of Us, Time, Las ovejas detectives

Isabella May Ramsey (nacida en septiembre de 2003) es una actriz inglesa. Conocida por su papel revelación como la joven noble Lyanna Mormont en la serie de fantasía "Juego de Tronos" (2016-2019) de HBO, y sus posteriores papeles televisivos como "La Peor Bruja" (2017 - 2020) de CBBC, la serie animada"Hilda" (2018 - 2023) de Netflix, y Becoming Elizabeth (2022) de Starz. Actualmente interpreta a Ellie en "The Last of Us" (2023 - ) de HBO.

Zulay Henao

Zulay Henao es una bella actriz de Medellín, Colombia, que se está convirtiendo en uno de lo talentos a tener en cuenta en Hollywood. Ha tenido un papel protagonista en Donnie Darko 2, de Chris Fisher, que se estrenará en 2009. Nació en Colombia y creció en Nueva Jersey. Supo que quería ser actriz siendo aún una niña, pero se alistó en el ejército durante tres años. A continuación estudió Interpretación en la Acting School for Film and Television de Nueva York tres años más, durante los que obtuvo su primer papel en una película independiente, Saturday Morning. Ha trabajado en la serie "Army Wives", producida por Mark Gordon. En junio de 2007 rodó un episodio de "Ley y orden: unidad de víctimas especiales", y en agosto del mismo año tuvo un papel protagonista en el telefilm "Racing for Time", de Charles Dutton. También en 2007 trabajó en la película Doorman, de Stephen Leeds. En octubre de 2006 tuvo un papel en Grizzly Park, de Belle Avery. También tiene en su haber el corto "The Heart Is a Hidden Camera", el drama Trato ilegal, de Franc. Reyes, con Manny Perez, y Feel the Noise. Actualmente vive entre Los Ángeles y Nueva Jersey.

Julia Nickson

Julia Nickson (nacida el 11 de septiembre de 1958) es una bella actriz singapurense-estadounidense. Mientras estudiaba en la Universidad de Hawái, Nickson trabajó como modelo en Honolulu. Allí participó en su primera obra de teatro, *The Winter's Tale*. Tras asistir a clases de interpretación, actuar en teatros comunitarios y aparecer en varios episodios de *Magnum, P.I.*, interpretó el papel protagonista femenino en *Rambo: Acorralado II* (1985). Protagonizó junto a Chuck Norris la película *Sidekicks* (1992). Estuvo casada con David Soul entre 1987 y 1993 y tiene una hija, China Soul, que es cantautora.

Martina Gedeck

Reparto · Conocido por El Buen Pastor

Martina Gedeck [ˈɡeˑdɛk] (nacida el 14 de septiembre de 1961 en Múnich) es una actriz alemana. Alcanzó fama internacional gracias al papel principal en las películas Bella Martha y Das Leben der Anderen o La vida de los otros. Ha ganado múltiples premios entre los que destacan el Deutscher Filmpreis (Premios del cine alemán) en 1997 y 2002. Figura entre las actrices más importantes del cine y la televisión alemanes. Martina Gedeck es la mayor de tres hermanas. Su niñez y juventud transcurrió en Baviera. Martina Gedeck se ha referido a la relación con sus padres como armónica y llena de confianza. En su niñez apenas tuvo contacto con los medios. Gedeck: “No teníamos televisión. Sólo en casa de mi abuela podíamos ver ‚Pan Tau‘ und ‚Augsburger Puppenkiste‘. Raras veces nos proponían juegos prefabricados. Mis padres valoraban ante todo la fantasía.”. En 1971 su familia se mudó a Berlín. Sus primeros años de escuela los pasó Gedeck en la Schadow-Oberschule en Zehlendorf (Berlín) donde en 1981 aprobó la selectividad. Entre 1977 y 1978, estuvo durante un año en Nueva Jersey, Estados Unidos, como estudiante de intercambio. Con motivo de un curso de teatro en el Instituto actuó en una pieza de Turgenev. Después de la selectividad se matriculó en la Universidad Libre de Berlín, en las asignaturas de Historia y Germanística. Entre 1982 y 1986 completó su formación como actriz en el Seminario Max Reinhardt de Berlín. Su primera aparición oficial en un teatro tuvo lugar en 1985 en el Theater am Turm de Francfort como presa de un correccional en la pieza Aschenkinder de Janusz Glowacki. En los años siguientes actuó en más obras como, por ejemplo, en Der Geizige de Molière, y como trabajadora social en Das Stille Kind de Martín Grimp.

Ana Serradilla

Reparto · Conocido por No dejes a los niños solos

Ana Isabel Serradilla García, conocida simplemente como Ana Serradilla en el mundo del arte, es una actriz nacida en la ciudad de Mexico, el 9 de agosto de 1978. Por su bella imagen y gran presencia dio inicio a su carrera en la televisión, haciendo negocios. y ser parte de la campaña mexicana "vive libre de drogas". Mientras estudiaba diseño gráfico en la Universidad Intercontinental, fue invitada por la escuela de TV azteca en 1998, para perfeccionar sus habilidades como actriz, por lo que solo podría ser parte de la educación superior durante cinco meses. Muy diligente con sus clases de actuación en la mencionada escuela de arte dramático, Ana tampoco pudo seguir estudios en absoluto, pues pronto se descubrió convertida en estudiante y fue seleccionada para el papel principal en la producción de "Chiquititas", una producción de Azteca y Telefe en Argentina. Luego de hacer la telenovela en la capital argentina, Ana regresa a su país donde retoma sus clases de actuación en el CEFAC, en esta ocasión sus maestros serían H ctor Mendoza y Raúl Quintanilla. Nuevamente seleccionado para participar en la telenovela mexicana "La vida en el espejo", compartió su tiempo grabando sets y clases. En esta producción, Ana da vida a Paulita, pareja del actor Diego Luna. Después de un tiempo, tendría una actuación especial en la serie “Bewitch me”, versión mexicana de la recordada serie Bewitched American, interpretada por la fallecida Elizabeth Montgomery. Sería la actriz protagonista de las series "Lo que callamos las mujeres" y "Momento de decisión" algún tiempo después. Ana Serradilla también tuvo algunas participaciones en la gran pantalla, y debutó con el cortometraje Tomas Farkas el duende del reloj en 1999, posteriormente premiado y reconocido como mejor cortometraje en el Festival de Cine de Milán. Recibió una nominación a la revelación femenina en Las diosas de la plata, por su primer papel protagónico en el largometraje Un mundo raro. Entre septiembre de 2003 y marzo de 2004 entra a formar parte del elenco de la telenovela "Mirada de mujer, el regreso", en el papel de Carolina y compartiendo créditos con Ang lica Aragon cr, Ari Telch, Evangelina Elizondo y Mauricio Ochman, entre otros. Varios otros proyectos la llevaron a participar en 2006 en "Campeones" en el papel de Isabel Chaparro. Ese mismo año aparece en la película Cansada de besar sapos, donde interpreta a una niña cansada de hombres, se convirtió en estancia en "Hombreriega". Esta producción fue una de las mejores comedias contemporáneas realizadas en México. Un año después trabaja en cine dirigido y en el que también actúa Gael García Bernal "D déficit" y para 2008 participa en la serie "Amas de casa desesperadas" versión en español de "Amas de casa desesperadas" en el papel de Gabriela Solís. Su trabajo más reciente ha sido en la serie de TV Azteca de 2010 titulada "Drowning", interpretando el papel de Lucía Santos.