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Jorge el curioso
2006

Colin Firth
Reparto · Conocido por Kingsman: El Servicio Secreto, No Confies En Nadie, El día de la revelación
Colin Andrew Firth (nacido el 10 de septiembre de 1960) es un actor y productor inglés. Es destinatario de varios galardones, entre ellos un Premio de la Academia, dos Premios BAFTA y un Globo de Oro, además de nominaciones a dos Premios Primetime Emmy. En 2011, Firth fue nombrado CBE por sus servicios al drama y apareció en la lista de las 100 personas más influyentes del mundo de la revista Time. Identificado a mediados de la década de 1980 con la "Brit Pack" de jóvenes actores británicos en ascenso, tuvo papeles protagónicos en *Un mes en el campo* (1987), *Tumbledown* (1988) y *Valmont* (1989). Su interpretación de Mr. Darcy en la adaptación televisiva de 1995 de *Orgullo y prejuicio* de Jane Austen atrajo una gran atención, lo que le llevó a participar en películas más destacadas como *El paciente inglés* (1996), *Shakespeare enamorado* (1998), *La importancia de llamarse Ernesto* (2002) y *Realmente amor* (2003). Protagonizó a Mark Darcy en la saga de *El diario de Bridget Jones* (2001-2025). También actuó en la comedia musical *Mamma Mia!* (2008) y su secuela de 2018. Firth ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su interpretación del rey Jorge VI en el drama histórico *El discurso del rey* (2010). Anteriormente había sido nominado al Oscar por su papel de un hombre gay en duelo en el drama romántico *A Single Man* (2009), que le valió el Premio BAFTA y la Copa Volpi al Mejor Actor. Posteriormente interpretó al agente secreto Harry Hart en *Kingsman: servicio secreto* (2014) y su secuela de 2017. También actuó en películas como *El topo* (2011), *El regreso de Mary Poppins* (2018), *1917* (2019), *El jardín secreto*, *Supernova* (ambas de 2020) y *Operación Mincemeat* (2021). Por sus papeles en televisión, recibió nominaciones al Premio Primetime Emmy por sus interpretaciones del Dr. Wilhelm Stuckart en el telefilme de la BBC *Conspiracy* (2001) y Michael Peterson en la serie limitada de HBO *The Staircase* (2022). En 2012, fundó la productora Raindog Films, bajo la cual ejerció como productor en *Eye in the Sky* (2015) y *Loving* (2016). Sus películas han recaudado más de 3.000 millones de dólares en 42 estrenos en todo el mundo. Firth ha hecho campaña por los derechos de los pueblos indígenas y es miembro de Survival International. También ha impulsado causas relacionadas con solicitantes de asilo, derechos de los refugiados y el medio ambiente. Encargó y coescribió un artículo científico sobre las diferencias en la estructura cerebral entre personas con distintas orientaciones políticas. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Colin Firth, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Jorge Torregrossa
Jorge Torregrossa García (Alicante; 3 de octubre de 1973) es un director de cine y televisión español. En la década de los años noventa recibió becas de la Fundación La Caixa y de Martin Scorsese (el Martin Scorsese Young Filmmaker Award). Residió en Nueva York donde permaneció diez años y completó su formación con un máster en cinematografía, en el postgrado para directores de la Tisch School of the Arts, New York University. En esta ciudad, dirigió sus primeros cortos, Family Pictures y SaloMe PaMela Me, en 1998, y Desire, en 1999, que supondría su reconocimiento por la industria y que consiguió premios en el Festival de Alcalá y del Festival Nacional de Cortometrajes de Almería, y Women in a Train (2001), A su vuelta a España, alternó la dirección de cortometrajes como Manchas (2005) y Verano o los defectos de Andrés (2006), vídeos musicales para artistas como Antonio Orozco o Najwa Nimri, anuncios comerciales1 y series de televisión como Gran Hotel, La Señora, Herederos o Imperium.2 En 2012, debutó como director de largometraje, con Fin (2012), adaptación de una novela de David Monteagudo y en 2013 rodó la La vida inesperada, que se estrenó en 2014, con guion de Elvira Lindo y protagonizada por Javier Cámara y Raúl Arévalo.

Víctor Clavijo Cobos
Empezó sus estudios en el colegio algecireño Puerta del Mar, continuando luego al centro contiguo, Instituto Isla Verde. Posteriormente inicia la carrera de Derecho en Granada, pero la abandonó para dedicarse a la interpretación. Con veinte años se marchó a Madrid para estudiar en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático, en la que se graduó en 1997), que compaginó con el doblaje en academias privadas. También ha realizado estudios de canto, danza y esgrima. Comenzó montando obras de teatro con amigos hasta rodar su primer corto en 1995, titulado David y dirigido por Carlos Montero, con sonido a cargo de Alejandro Amenábar y fotografía de Mateo Gil. En él compartía protagonismo con Eduardo Noriega. Su siguiente corto fue La visita (1997), dirigido por su hermano Carlos Clavijo con el que volvería a trabajar en otras ocasiones. En esa época comenzó a hacer sus primeros trabajos en doblaje para TVE. Poco después grabó un pequeño papel en la que sería su primera película En la puta calle (1997) de Enrique Gabriel, aunque sus secuencias terminaron siendo eliminadas del montaje final. Su primera experiencia en televisión fue ese mismo año (1997) de la mano de El Fary en la serie de Antena 3 Menudo es mi padre, donde interpretaba al hermano de Pilar López de Ayala. Con esta misma actriz volvería a coincidir en otra serie, que es quizás la que más fama le ha dado y en la que estuvo trabajando durante dos años (entre 1998 y 2000), Al salir de clase. Tanto mientras grababa la serie como posteriormente ha realizado varios proyectos cinematográficos entre los que cabe destacar Los lobos de Washington (1999), de Mariano Barroso; El alquimista impaciente (2002), de Patricia Ferreira; El regalo de Silvia (2003), de Dionisio Pérez; La vida que te espera (2004), de Manuel Gutiérrez Aragón; El año de la garrapata (2004), de Jorge Coira o GAL (2006), de Miguel Courtois entre otras. En los últimos años ha seguido en contacto con el mundo de la televisión, participando en multitud de series españolas con papeles fijos (Mujeres, Tirando a dar) o episódicos (Policías, en el corazón de la calle, Hospital Central). En 2007 volvió a la televisión con un papel en la serie Hermanos y detectives, serie para Telecinco con Diego Martín y Álex Angulo entre otros. En 2009 aparece en la serie La Señora de TVE en el personaje de Fernando, un militar republicano en los años 1920, que también continúa en el spin-off 14 de abril: la República. También ha trabajado en varias obras de teatro, siendo la más reciente Continuidad de los parques. En 2013 da vida al origen de Vicente Cortázar para la serie Gran Reserva: El origen junto a Verónica Sánchez y Marta Torné entre otros. En la serie se reencuentra con Álex Angulo.

Helen Mirren
Reparto · Conocido por Monsters University, Rápidos y Furiosos: Hobbs y Shaw, Tierra de Mafia
Helen Mirren DBE (26 de julio de 1945) es una actriz británica. Es una de las pocas actrices que han ganado los cuatro premios principales dentro del cine por una sola película (The Queen): el Óscar, el BAFTA, el Globo de Oro y el Premio del Sindicato de Actores. En dos oportunidades ha sido galardonada con el premio por interpretación femenina en el Festival Internacional de Cine de Cannes: en 1984 por la película Cal y en 1995 por La locura del rey Jorge.

Andrés Velencoso
Reparto · Conocido por Sunrise: El último amanecer, Dímelo bajito
Andrés Velencoso Segura (11 de marzo de 1978) es un modelo y actor español, especialmente conocido por sus campañas publicitarias para Chanel Allure Homme, fragancia Sport y la campaña de Louis Vuitton con Jennifer Lopez en 2003. En junio de 2009, Segura alcanzó el puesto número 6 en la lista Top Icons Men de Models.com, junto a otros modelos como Mathis Lauridsen, Tyson Ballou y Mark Vanderloo. Además alcanzó el número dieciséis en la lista de "The Money Guys" junto a sus compatriotas Oriol Elcacho y Jon Kortajarena. En 2012, debuta como actor en el cine con la película Fin de Jorge Torregrossa y en 2014, en televisión en la serie B&B, de Boca en Boca.

Marcelo Dos Santos
Reparto · Conocido por La Niña
Nació en Buenos Aires desde su adolescencia se interesó en actuación y locución. Estudio relaciones industriales en la Universidad Argentina de la Empresa donde nunca ejerció su profesión. En 1981 debutó en teatro la obra La caja mágica y participó en obras musicales en el Teatro Maipo. En 1983 entra a la televisión actuando en la telenovela Sola con Zulma Faiad y Silvia Baylé. En 1985 debutó en la televisión internacional participando en la telenovelas brasileñas Tienda de los milagros, basado en la obra de Jorge Amado y Helena el culebrón, basado en la obra de Luiz Fernando Carvalho. En 1993 participó en la telenovelas venezolanas Dulce ilusión y La loba herida. En 1995 se radica en Colombia y participa en telenovleas El manantial, Perfume de agonía y Pecados capitales. En 1998 hace su debut en el cine en la película Golpe de estadio con Emma Suárez, Nicolás Montero y César Mora.

Armando Hernández
Reparto · Conocido por Prefiero la Muerte
Desde joven se interesa en la actuación y mientras se presentaba en teatro, Alejandro Reza,1 encargado de seleccionar el reparto de la cinta De la calle (2001) lo invita a formar parte de esta. Al año siguiente participa en la popular cinta Amarte duele (2002) por la que gana una diosa de plata, poco después incursiona en televisión con la telenovela juvenil Clase 406 (2003). Cuatro años después de su debut en cine consigue su primer estelar, con el papel de “El cucú” en Fuera del cielo (2006), acompañado de Demian Bichir y Elizabeth Cervantes, por esta cinta es nominado al premio Ariel en la categoría de mejor actor, su siguiente proyecto lo protagoniza al lado de Jorge Adrián Espíndola, Sangre de mi sangre (2007) que gana el premio del jurado en el festival de Sundance2 y le da el premio al mejor actor en el festival de cine de Turquía, compartido con su compañero de reparto Jesus Ochoa.3 Después del éxito obtenido con Fuera del cielo y Sangre de mi sangre, Armando protagonizó el thriller psicológico Cañitas (2007), cinta de terror basada en un supuesto hecho real y se reúne nuevamente con Maya Zapata y Luis Fernando Peña, compañeros de su primera cinta (De la calle) en el videohome La sorpresa (2008), además trabaja en Rudo y Cursi (2008), Te presento a Laura (2010) y Colosio: El asesinato (2012); entre otras. En diciembre de 2011 comienza la filmación de la cinta El deseo, la cual contara con la participación de Jorge Adrián Espíndola y Jessica Segura y que marca su debut como director.4 En televisión ha tenido participación en diversos proyectos, entre los que destacan las series Capadocia (2008), Mujeres asesinas (2008), El pantera (2009) y El encanto del águila. Mención aparte merece su participación en Los héroes del norte5 (2010/2012), serie que le da una notoria popularidad con su personaje de “El faquir”, manteniéndolo vigente a la fecha.

María José Cantudo
María Purificación Josefa Cantudo Porcel, conocida como María José Cantudo (Andújar, Jaén, 10 de julio de 1951), es una actriz y vedette española. El empresario hostelero Carlos del Val la anima y apoya para que emprenda una carrera artística en Madrid. Sus comienzos en 1971-1972 son como modelo publicitaria y actriz de fotonovela, género en el que adquiere cierta popularidad. Inició su carrera cinematográfica en 1973 con las películas El espanto surge de la tumba y Autopsia, pero alcanzó su primer éxito a las órdenes de Jorge Grau en La trastienda (1976), donde protagonizó el primer desnudo integral femenino (visto a través de un espejo) del cine español. En 1973 se casó con el cantante y actor Manolo Otero, padre de su único hijo, Manuel (n. 1974). Separados en 1978, ha estado ligada sentimentalmente al actor Pedro Ruiz y al empresario artístico Enrique Cornejo. En 2013 es designada miembro honorario de la Unesco por su labor filantrópica.

Eva Llorach
Eva Llorach es una actriz murciana. Se forma en la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia, en el Laboratorio de William Layton, en el Estudio Juan Carlos Corazza, y con John Strasberg. Protagonizó largometrajes como Eva en la nube, Once días de julio de Jorge Izquierdo, Diamond flash y Magical girl de Carlos Vermut, y Gente en sitios de Juan Cavestany. En teatro ha interpretado musicales como Urinetown y obras como Maté a un tipo, El desperdiciado trabajo del amor o Aún no consigo besar y Este sueño que llamamos realidad del director y dramaturgo argentino Diego Bagnera. Da su gran salto en 2018 con Quién te cantará de Carlos Vermut.

Mónika Rojas
Mónika Rojas Productora y actriz con formación en cine, teatro y televisión. Estudió la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación con especialidad en Producción Audiovisual en el Tec de Monterrey Campus Estado de México. Y la carrera en Arte Dramático en la Escuela deCarlos Ancira y la especialidad de la técnica en L.A. Stella Adler Studio con maestros como Ron Burrus. Productora general del 2016 al 2021 del festival Shorts México, Festival Internacional de Cortometrajes de México. Produjo 13 emisiones del programa de televisión Espacio Shorts México, dirigido por Rafa Lara; para Total Play. Ha trabajado el área de producción como Gerente de Producción, productora en línea y productora general en 6 largometrajes y 8 cortometrajes con diferentes rutas de festivales y exhibición. Entre los documentales destacan: Mi Mariachi de Jorge Adrián Espíndola (Ganadora a mejor largometraje de comedia en el Festival de Cine 24 risas X segundo y actualmente en VIX), Seré breve al momento de morir de Juan Briseño (ganador de Foprocine 2021) , Aniela de Allan Fis, 90 días para el 2 de julio de Rafael Martínez García (Selección oficial en FICM 2021 y estreno en salas comerciales en el 2023), Apenas Primavera de Rafael Martínez García (por estrenarse), el largometraje documental Leonora después del pincel de Alan David Cabrera, con amplia exhibición en festivales) y La piel ajena de Arturo Castelán (En post producción). Actualmente está en etapa de desarrollo del documental sobre la legendaria diva del cine mexicano Dolores Del Río: La dama de luz. Como actriz, lleva 20 años ininterrumpidos de trabajo en cine, teatro y televisión, con series actualmente en AMAZON y Netflix. Está por estrenar los largometrajes: Los demonios del edén de Julián Hernández y Apenas primavera de Rafael Martínez García. Actualmente está en cartelera en el largometraje No quiero ser polvo de Iván Lowenberg y en las series El centauro del norte por Star+, El desconocido II en Netflix y Reels Escape por Island Hub.

Sonia Braga
Sônia María Campos Braga, más conocida como Sônia Braga (Maringá, Paraná, 8 de junio de 1950), es una actriz brasileña. Es tía de la actriz brasileña Alice Braga. Comenzó su carrera interpretativa con apenas 14 años, en la televisión de Brasil. Con 17 se introdujo en el mundo del teatro y a los 19 ya rodaba su primera película. Su primer éxito internacional, una vez convertida en una de las más grandes actrices de su país, fue Doña Flor y sus dos maridos, dirigida por Bruno Barreto, y adaptada de uno de los libros más importantes del escritor bahiano Jorge Amado. En 1983, Barreto la dirige al lado de Marcello Mastroianni en Gabriela, en otro gran personaje de Amado basado en su libro Gabriela, Clavo y Canela. En 1988 fue dirigida por Robert Redford en Un lugar llamado Milagro, y en 1990 acompañó a Clint Eastwood, Charlie Sheen y Raúl Juliá en El principiante, film policíaco dirigido por el propio Eastwood. De nuevo con Juliá y con William Hurt, participó en la película El beso de la mujer araña (1985) de Héctor Babenco, cuyo papel le valió su primera nominación a los Globos de Oro. En 1989 y 1995 volvería a ser candidata a estos premios por Presidente por accidente, de Paul Mazursky, y Estación ardiente, de John Frankenheimer. En 1996 regresó al cine brasileño con Tieta de Agreste, otro personaje de Jorge Amado, de la que también fue productora. Tras este trabajo volvió a Estados Unidos y en 1998 rodó la miniserie Four Corners. Ha tenido también importantes participaciones en las series Sexo en Nueva York, Ley y Orden y CSI: Miami, entre otras. En la actualidad, vive entre Nueva York y Río de Janeiro. También fue nominada, durante su carrera, a los Premios Bafta y los Emmy. En la televisión brasileña ha sido una figura central de la época de oro de las telenovelas del país producidas por la TV Globo y fue la protagonista de obras como Gabriela (1975) y Dancin Days (1978). Fue anunciada por Goldie Hawn como una de las actrices más glamorosas del mundo, antes de salir al escenario junto al actor Michael Douglas, con quien anunció un Óscar al mejor cortometraje en 1987. En 2014, recibe el primer Premio Platino de Honor del Cine Iberoamericano en reconocimiento a su trayectoria profesional. En 2017, recibe el Premio Platino a mejor interpretación femenina por su actuación en la película Aquarius.

Miguel Hermoso Arnao
Miguel Hermoso Arnao (Madrid, 30 de noviembre de 1971) es un actor y músico español. Es hijo del director de cine Miguel Hermoso y de la directora de casting Elena Arnao. Diplomado en Interpretación por la R.E.S.A.D. (Real Escuela Superior de Arte Dramático), acudió a seminarios de teatro con Fermín Cabal y Alfonso Sastre y estudió también un año de dirección escénica en la R.E.S.A.D. Tiene además estudios superiores de música: solfeo, guitarra, piano en el Real Musical; armonía, composición y arreglos en el Taller de Músicos de Madrid (jazz y música actual) y guitarra eléctrica con Jorge Cabadas.

Icíar Bollaín
Actriz y directora de cine, nacida en Madrid. Hija de un empresario y de una profesora de música, debutó en el cine a los 16 años de edad, como protagonista, con la película de Víctor Erice, El Sur (1983), basada en la novela de Adelaida García Morales. En 1985 inició estudios de Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y, desde entonces, compaginó la carrera, de la que realizó tres cursos, con su trabajo como actriz. Tres años después de su debut cinematográfico, rodó su segunda película, Las dos orillas (1986), bajo las órdenes de su tío Juan Sebastián Bollaín. Coprotagonizó con Miguel Molina la película Malaventura, de Manuel Gutiérrez Aragón y, un año más tarde, protagonizó El mejor de los tiempos, con el director Felipe Vega. Su primer papel como protagonista absoluta fue en 1991 en la película Sublet, ópera prima de la directora Chus Gutiérrez. En agosto de 1993 finalizó el rodaje Tocando fondo, de José Luis Cuerda, una comedia sobre la crisis económica, que también contó con Jorge Sanz y Antonio Resines. Tuvo que aprender táctica militar y a desfilar para participar, a mediados de 1994, en el rodaje de Tierra y libertad, del británico Ken Loach. En ella encarna a una miliciana de la guerra civil española y narra los enfrentamientos entre distintas familias del bando republicano. Un año después, en el mes de mayo de 1995 inició el rodaje de su primer largometraje como directora, Hola, ¿estás sola?, en la que fue coguionista junto a Julio Medem. Fue protagonizada por Candela Peña, Silke Klein y el ruso Arkadi Levin. Su particular punto de vista sobre la llegada de inmigrantes a España quedó reflejado en Flores de otro mundo (1999), su segundo trabajo tras la cámara. Un año después realizó un mediometraje para Canal +; Amores que matan (2000), cinta que aborda el espinoso asunto de la violencia doméstica y que tuvo continuidad en 2003 con Te doy mis ojos; aplaudido largometraje sobre el maltrato de género. Sus dos protagonistas, Laia Marull y Luis Tosar, recogieron las Conchas de Plata de interpretación en el Festival de Cine de San Sebastián. Estos premios se vieron refendados con un rotundo éxito en la XVIII gala de los Goya, en la que se alzó con siete estatuillas, incluyendo los de mejor película, mejor dirección, mejor actor, mejor actriz protagonista, mejor actriz de reparto y mejor guion original. Sus siguientes películas fueron, Mataharis (2007) y También la lluvia (2010).

Ignacio del Moral
Ignacio del Moral Ituarte (San Sebastián, 2 de septiembre de 1957)1 es un autor teatral y guionista de cine y televisión español. Imparte cursos y seminarios en diferentes Asociaciones y Universidades en España, México, Brasil y Chile. Entre sus actividades docentes consta la de formar parte del profesorado de la Escuela de Guion del Pacífico. Pertenece a una promoción de autores cultivadores del metateatro, como Paloma Pedrero (1957), Ernesto Caballero (1957), Jorge Márquez (1958) y María Manuela Reina (1958). Desde el día 9 de abril de 2018 ostenta el cargo de presidente de la AAT Autoras y Autores de Teatro, sección autónoma de la ACE Asociación Colegial de Escritores de España.

Jayne Mansfield
Jayne Mansfield (nacida Vera Jayne Palmer; Bryn Mawr, Pensilvania, 19 de abril de 1933-Slidell, Luisiana, 29 de junio de 1967) fue una actriz, cantante y modelo estadounidense. Considerada uno de los principales símbolos sexuales de finales de los años 1950, Mansfield protagonizó populares películas de Hollywood en las que se recalcaron su cabello platinado, su figura rotunda y su prominente busto. Firmó un contrato por seis años con 20th Century Fox y, por la interpretación de sus papeles, fue comparada por la crítica con sus contemporáneas Marilyn Monroe y Mamie Van Doren. Mansfield fue asimismo Playmate de la revista Playboy en febrero de 1955, aunque siguió apareciendo en dicha publicación en otras ocasiones. Aunque en la década de 1960 disminuyó la demanda de actrices rubias de su estilo, Mansfield siguió conservando su popularidad, tanto en Estados Unidos como en el extranjero, y obtuvo importantes ganancias con sus presentaciones en vivo en clubes nocturnos. En el plano cinematográfico, apareció en largometrajes de clase B de géneros melodrama y comedia, la mayoría de ellos filmados en Europa, como Heimweh nach St. Pauli y L'Amore Primitivo. Por Promises! Promises! (1963), se convirtió en la primera actriz estadounidense de fama internacional en aparecer desnuda en una película de Hollywood. La actriz estuvo casada tres veces y tuvo cinco hijos. Se le atribuyen, además, numerosos romances, por ejemplo con los políticos Robert F. Kennedy y John F. Kennedy, y otros hombres, como Claude Terrail, propietario de un restaurante parisino, y el "playboy" brasileño Jorge Guinle. Es madre de la actriz Mariska Hargitay, protagonista de Law & Order: Special Victims Unit. Jayne Mansfield murió la noche del 29 de junio de 1967, al estrellarse el automóvil en que viajaba con la parte trasera del remolque de un camión, en una autopista del estado de Luisiana. La actriz tenía 34 años. Iba acompañada por su chófer, por su último amante (el abogado Sam Brody), y por tres de sus hijos. Los tres adultos, que viajaban en el asiento delantero, fallecieron en el acto. En cambio, los niños, al estar en el asiento trasero, solo sufrieron lesiones y heridas sin gravedad. El accidente de tráfico en el que falleció en 1967 puso un abrupto punto final al declive artístico de Jayne Mansfield y tuvo un efecto inesperado: el organismo regulador de la seguridad viaria obligó a instalar una barra parachoques en la parte inferior de los remolques de tractor. En Estados Unidos, este tipo de protección sigue siendo conocida como ‘la barra Mansfield’.

Jorge Herrera
Reparto · Conocido por N.N.

Jorge Rivero
Jorge Pupo

Jorge Poza
Reparto · Conocido por Alma de Hierro

Jorge Garcia
Reparto · Conocido por Lost, Hawaii Five-0
Jorge García Meza (28 de abril de 1973) es un actor estadounidense de origen latino cubano-chileno, conocido por sus interpretaciones de Héctor López en la serie de televisión Becker y de Hugo "Hurley" Reyes en Lost. También actúa como humorista de monólogos. Además participa en la serie policíaca Hawái 5-0, como Jerry Ortega. Jorge García se graduó en la UCLA en 1995, con una especialidad en comunicaciones.

Jorge Lendeborg Jr.
Reparto · Conocido por Battle Angel: La última guerrera, Spider-Man: Lejos de casa
Jorge David Lendeborg Jr. (21 de enero de 1996) es un actor dominicano Conocido como Memo en la película Bumblebee y Jason Lonello en Spider-Man: Homecoming.
Jorge Corral
Jorge da Silva
Reparto · Conocido por Desnudos