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Daniel Wu

Reparto · Conocido por Into the Badlands, Warcraft: El primer encuentro de dos mundos

Daniel Wu es un actor americano de origen hongkonés. Es conocido por series como Into the Badlands o American Born Chinese.

Emily Beecham

Reparto · Conocido por Into the Badlands, Cruella, Supergirl

Emily Beecham es una actriz británica de teatro, cine y televisión, mejor conocida por interpretar a La viuda en la serie de televisión "Into the Badlands".

Sophia Di Martino

Reparto · Conocido por Loki

Sophia Di Martino (Nottingham, Inglaterra, 15 de noviembre de 1983) es una actriz británica de ascendencia italiana, reconocida por su participación en series de televisión como Casualty, Into the Badlands, Silent Witness y Loki. Di Martino empezó a trabajar en medios como la televisión, el cine, el teatro y la música a inicios de la década de 2000, con pequeñas participaciones en los seriados Holby City, Doctors y New Street Law. En 2009 logró reconocimiento en su país al interpretar el papel de Polly Emmerson en el drama médico Casualty. En 2014 interpretó a Emma Parkwood en la serie 4 O'Clock Club y dos años después realizó uno de los papeles protagónicos en la serie Flowers. Tras registrar papeles en producciones como Into the Badlands y Silent Witness, apareció en la película para televisión Click and Collect, protagonizado por Asim Chaudhry y Stephen Merchant y en el especial de la víspera de Navidad de 2018 de BBC One. En noviembre de 2019 fue elegida para realizar uno de los papeles protagónicos de la serie Loki de Disney+, estrenada en 2021. Interpreta a Sylvie, una antihéroe que busca venganza y destrucción de la AVT (Autoridad de Variación Temporal), por haberla arrebatado de su realidad cuando era tan solo una niña.

Maddison Jaizani

Reparto · Conocido por Into the Badlands

"Maddison Sunshine Jaizani es una actriz y modelo británica. Es conocida por su papel como Sophie de Clermont en la serie de televisión 'Versalles' de Canal+, así como por interpretar a Odessa en la serie de AMC 'Into the Badlands' y a Bess Marvin en la serie de CW 'Nancy Drew'."

Nick Frost

Reparto · Conocido por Descubriendo a Harry: El arte detrás de la magia, El Despertar de los Muertos, Into the Badlands

Nicholas John Frost (nacido en Londres el 28 de marzo de 1972) es un actor, comediante y guionista británico conocido por haber actuado en varias películas y series humorísticas junto a su mejor amigo el también actor Simon Pegg. Sus trabajos más destacados hasta la fecha son las películas Shaun of the Dead y Hot Fuzz, aunque también ha aparecido en la película The Boat That Rocked y en la serie televisiva Spaced. Antes de su papel en dicha serie trabajaba como camarero.1​ Actualmente hace el papel de "Bajie" en la serie de televisión estadounidense Into the Badlands del canal AMC.

Christian Kane

Reparto · Conocido por The Librarians, Ángel

Christian Kane (27 de junio de 1974) es un actor y cantante/compositor estadounidense. Protagonizó la serie de TNT Leverage como Elliot Spencer. Es conocido por sus papeles en el programa Angel e Into the West, y las películas Just Married y Secondhand Lions. Es el cantante de la banda country Kane; su álbum, The House Rules, fue lanzado el 7 de diciembre de 2010. El primer sencillo del álbum, también titulado "The House Rules", debutó en el número 54 en Country Songs.

Alycia Debnam-Carey

Reparto · Conocido por Fear the Walking Dead

Alycia Jasmin Debnam-Carey (Sídney, Australia, 20 de julio de 1993)​ es una actriz, directora y modelo australiana. Es conocida por interpretar a la comandante Lexa en The 100,​ a Kaitlyn Johnston en Into the Storm,​ y a Alicia Clark en Fear the Walking Dead. La actriz nació en 1993 y en 2003 ya tuvo su primer papel en un cortometraje titulado Martha's New Coat.

Danielle Ferland

Danielle Ferland es una actriz y cantante estadounidense, mejor conocida por originar el papel de Little Red Ridinghood en Into the Woods en Broadway de Stephen Sondheim.

Brendan Gleeson

Reparto · Conocido por Exterminio, Guasón 2: Folie à Deux, Corazón Valiente

Brendan Gleeson es un actor irlandés. Sus películas más conocidas incluyen las películas de Harry Potter, Braveheart, Gangs of New York, 28 Days Later y el papel de Michael Collins en The Treaty. Ganó un premio Emmy en 2009 por su interpretación de Winston Churchill en la película Into the Storm. Gleeson nació en Dublín, Irlanda, y se ha descrito a sí mismo como un ávido lector de niño. Después de dejar la escuela por un corto tiempo, trabajó durante dos años en una oficina con una junta de salud. Luego se graduó del University College Dublin y pasó a la Drama School en Londres en la Royal Academy of Dramatic Art (RADA). Justo después de completar el Curso de drama de actuación de 3 años en RADA, Gleeson construyó un currículum muy respetable en el Royal National Theatre, el Shakespeare's Globe Theatre y la Royal Shakespeare Company en Stratford-upon-Avon. Gleeson se hizo conocido por su tremenda presencia en el escenario, particularmente mientras actuaba en obras de William Shakespeare como King Lear, Richard III y Hamlet. Gleeson comenzó su carrera cinematográfica a la edad de 34 años. Primero llegó a la fama en Irlanda por su papel de Michael Collins en The Treaty, una película televisiva transmitida por RTÉ One, y por la que ganó el Premio Jacob en 1992. Gleeson ha actuado posteriormente. en más de 60 películas, incluyendo Braveheart, I Went Down, Michael Collins, Gangs of New York, Cold Mountain, 28 días después, Troya, El reino de los cielos, Mandíbulas, A.I. Inteligencia Artificial. Obtuvo la aclamación de la crítica por su actuación como el gángster irlandés Martin Cahill en la película de 1998 de John Boorman El general. Gleeson vive en Malahide, Condado de Dublín. Es un violinista talentoso, interesado en el folklore irlandés. De vez en cuando se lo puede encontrar tocando seisiúins de música tradicional en el pub Hughes en Chancery Street en Dublín 7. Su hermano, Barry Gleeson, es un conocido cantante en el club de cantantes tradicionales An Góilín, y su hijo Domhnall es un actor. Gleeson es conocido por su amor por el fútbol y cuenta historias de intentar obtener una recepción de radio clara para poder escuchar cómo le iba a su equipo, Aston Villa, un sábado.

Dania Ramirez

Reparto · Conocido por Héroes

Dania Ramírez es una actriz dominicana, nacionalizada estadounidense. Apareció en tres episodios de la serie de televisión Buffy la cazavampiros interpretando a Caridad, una cazadora potencial. En la película X-Men: The Last Stand encarnó a Callisto y en la sexta temporada en la serie de HBO Los Soprano interpretó a Blanca Selgado, una madre soltera con un hijo de 3 años llamado Héctor. En la serie de televisión Héroes encarnó a Maya Herrera. También participó en el vídeo musical del rapero LL Cool J, "Hush", que fue dirigido por su novio, Jessy Terrero, y en el video de "Dime qué te pasó" del dúo de reguetón Wisin & Yandel. Recientemente se la vio en el vídeo Into the night, del grupo Santana, que protagonizó junto a Freddy Rodríguez. En el 2010 trabajó en la 7ª temporada de Entourage de HBO. En el año 2012 apareció en la película American Pie: el reencuentro, interpretando el papel de Selena. Actualmente trabaja en la serie Devious Maids como la criada Rosie.

Jessica Alba

Reparto · Conocido por El ojo del mal, Sin City 2: Una Dama Fatal, Los 4 Fantásticos

Jessica Marie Alba (28 de abril de 1981)​, más conocida como Jessica Alba es una actriz estadounidense de cine y televisión. Comenzó sus apariciones para televisión y cine a los trece años en Camp Nowhere y The Secret World of Alex Mack en 1994. Alba saltó a la fama como actriz principal en la serie Dark Angel en 2000 hasta 2002. Luego apareció en películas como Honey, Sin City, Fantastic Four, Into the Blue, Los 4 Fantásticos y Silver Surfer y Good Luck Chuck en 2007. Es una gran actriz también es considerada un símbolo sexual,​ y a menudo genera atención de los medios por su aspecto. Apareció en la sección "Hot 100" de Maxim y fue votada número uno en AskMen.com en "Las 99 mujeres más deseadas" en 2006, como también "La mujer más sexy del mundo" por FHM en 2007. El uso de su imagen en la portada de Playboy en marzo de 2006 provocó una demanda por parte de ella, que luego fue abandonada. También ganó varios premios por sus actuaciones, incluyendo Actriz de elección de Teen Choice Awards y el Premio Saturn como mejor actriz en televisión, y una nominación al Globo de Oro por su papel en la serie Dark Angel.

Rupert Grint

Reparto · Conocido por Ebenezer: Los fantasmas de Navidad, Harry Potter y el misterio del príncipe, Harry Potter y la piedra filosofal

Rupert Alexander Lloyd Grint (nacido el 24 de agosto de 1988) es un actor inglés. Grint alcanzó la fama por su papel de Ron Weasley en la serie de películas de *Harry Potter*. Fue elegido para interpretar a Weasley a los once años, habiendo actuado anteriormente solo en obras escolares y en su grupo de teatro local. Desde entonces, ha continuado su trabajo en cine, televisión y teatro. A partir de 2002, comenzó a trabajar fuera de la franquicia de *Harry Potter*, con un papel coprotagonista en *Thunderpants*. Ha protagonizado *Driving Lessons*, una comedia dramática estrenada en 2006, y *Cherrybomb*, un drama de estreno limitado en 2010. Coprotagonizó junto a Bill Nighy y Emily Blunt la comedia *Wild Target*. Su primer proyecto cinematográfico después de la serie de *Harry Potter* fue un papel secundario en la película antibélica *Into the White* (2012). En 2013 se estrenó su película *CBGB* y fue contratado para la nueva serie de CBS *Super Clyde*. Hizo su debut teatral en *Mojo* de Jez Butterworth en octubre de 2013 en el Harold Pinter Theatre de Londres. En 2014, prestó su voz al personaje de Josh en *Postman Pat: The Movie*; y de 2017 a 2018, fue productor ejecutivo y protagonizó la serie televisiva *Snatch*, basada en la película del mismo nombre. Desde 2019, protagoniza la serie de terror psicológico de Apple TV+ *Servant*.

Scott Caan

Reparto · Conocido por Hawaii Five-0, NCIS: New York, Las nuevas desventuras de Cliff Booth

Scott Andrew Caan (23 de agosto de 1976) es un actor estadounidense. Es mejor conocido por su papel como Danny Williams en la serie de televisión Hawaii Five-0, por el que fue nominado para un Globo de Oro. Es hijo del actor James Caan. En cuanto al cine, formó parte del elenco de la trilogía compuesta por Ocean's Eleven, Ocean's Twelve y Ocean's Thirteen. También participó en la película Into the Blue, junto a Paul Walker, Jessica Alba y Ashley Scott. En 2009 protagonizó junto a Chris Pratt y Brendan Hines la comedia Deep in the Valley.

Jena Malone

Reparto · Conocido por Donnie Darko, Orgullo y Prejuicio, Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 2

Jena Malone (nacida el 21 de noviembre de 1984) es una actriz, músico y fotógrafa estadounidense. Hizo su debut cinematográfico en Bastard Out of Carolina (1996) y ha aparecido en películas como Ellen Foster (1997), Contact (1997), Stepmom (1998), Donnie Darko (2001), Life as a House (2001), Saved ! (2004), Orgullo y prejuicio (2005), Into the Wild (2007), Las ruinas (2008), Sucker Punch (2011), la serie de películas Los juegos del hambre (2013-15) y El demonio de neón (2016). Malone es también un músico de indie pop que ha lanzado música con su propio nombre (como "Jena Malone and Her Bloodstains") y como la mitad del dúo The Shoe.

Isabela Merced

Reparto · Conocido por Sicario: El Día Del Soldado, Alien: Romulus, The Last of Us

Isabela Yolanda Moner Pizarro (Cleveland, Ohio; 10 de julio de 2001), más conocida como Isabela Merced, es una actriz y cantante peruana-estadounidense.​ Interpretó el papel principal de CJ Martin en la serie de televisión de Nickelodeon 100 Things to Do Before High School (2014-2016) y prestó su voz a Kate en la serie derivada animada de Nickelodeon Dora and Friends: Into the City! (2014-2017). En el cine, ha interpretado a Izabella en Transformers: el último caballero (2017), Lizzy en Instant Family (2018), Isabel en Sicario: Day of the Soldado (2018), el personaje principal en Dora and the Lost City of Gold (2019), Rachel Cooper en la película de Netflix Sweet Girl (2021), a Kay en Alien: Romulus (2024) y a Chica Halcón en Superman (2025).

Hina Suzuki

Hina Suzuki (鈴木 日菜, Suzuki Hina, nacida el 12 de febrero) es una actriz de voz japonesa originaria de la prefectura de Saitama. Se graduó en 2022 de la Tokyo Announce Gakuin, una escuela especializada en formación para medios de comunicación. Ese mismo año ingresó en el centro de formación de actores de Mausu Promotion, y en 2024 pasó a formar parte oficialmente de la agencia. Entre sus habilidades destacan el canto, el baile, el uso de la flauta shinobue, el juego de cartas tradicional Hyakunin Isshu Karuta, y una curiosa capacidad para distinguir variedades de fresas. También colecciona manga. Ha participado en proyectos como el Live Cinema «Into the Beat» en el Festival Internacional de Cine Infantil de Kineko, interpretando el papel de Katia.

Emily Blunt

Reparto · Conocido por Un Lugar En Silencio, Oppenheimer, El diablo viste a la moda

Emily Olivia Laura Blunt (nacida el 23 de febrero de 1983) es una actriz británica. Ha recibido varios galardones, incluido un Globo de Oro y un Premio del Screen Actors Guild, además de nominaciones a tres premios de cine de la Academia Británica. Forbes la clasificó como una de las actrices mejor pagadas del mundo en 2020. Blunt hizo su debut como actriz en una producción teatral de 2001 de The Royal Family. Luego apareció en la película para televisión Boudica (2003) e interpretó a la reina Catalina Howard en la miniserie Enrique VIII (2003). Hizo su debut cinematográfico en el drama My Summer of Love (2004). El avance de Blunt se produjo en 2006 con sus papeles protagónicos en la película para televisión Gideon's Daughter y la película de comedia dramática The Devil Wears Prada. El primero le valió un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto y el segundo le valió una nominación al Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto. El perfil de Blunt siguió creciendo con papeles protagónicos en la película de época The Young Victoria (2009), la comedia romántica Salmon Fishing in the Yemen (2011), las películas de ciencia ficción The Adjustment Bureau (2011), Looper (2012) y Edge of Mañana (2014), y las películas musicales Into the Woods (2014) y Mary Poppins Returns (2018). Recibió elogios de la crítica por interpretar a una agente del FBI con principios en la película policial Sicario (2015), a una alcohólica en el thriller La chica del tren (2016), que le valió una nominación al premio BAFTA a la mejor actriz en un papel principal. y una madre superviviente en la película de terror de su marido John Krasinski, A Quiet Place (2018), por la que ganó el premio SAG a la mejor actriz de reparto. Desde entonces ha protagonizado la secuela A Quiet Place Part II (2020), Jungle Cruise (2021), la miniserie occidental The English (2022), Oppenheimer (2023) y Pain Hustlers (2023).

Anna Kendrick

Reparto · Conocido por Trolls 2: Gira Mundial, El contador, Verde Brumoso

Anna Cooke Kendrick (nacida el 9 de agosto de 1985) es una actriz estadounidense. Ha recibido varios elogios, incluido un Satellite Award, cinco Teen Choice Awards, tres MTV Movie Awards y nominaciones para un Academy Award, un Primetime Emmy Award y un Tony Award. Kendrick comenzó su carrera actuando en producciones teatrales a una edad temprana. Su primer papel protagónico fue en el musical de Broadway High Society de 1998, por el que obtuvo una nominación al premio Tony a la mejor actriz destacada en un musical. Hizo su debut cinematográfico en la comedia musical Camp (2003) y saltó a la fama por su papel en The Twilight Saga (2008-2012). Logró un mayor reconocimiento por la película de comedia dramática Up in the Air (2009), que le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto, y por su papel protagónico en la serie de películas Pitch Perfect (2012-17). Kendrick también tuvo papeles destacados en películas como la comedia de acción Scott Pilgrim vs. the World (2010), la comedia dramática 50/50 (2011), el drama criminal End of Watch (2012), la fantasía musical Into the Woods (2014 ), el drama Cake (2014), la comedia Mike and Dave Need Wedding Dates (2016), la comedia animada Trolls (2016), el thriller cómico A Simple Favor (2018), la comedia fantástica Noelle (2019) y la película animada secuela Trolls World Tour (2020).

Sean Penn

Reparto · Conocido por Río Místico, El juego, Una batalla tras otra

Sean Justin Penn (17 de agosto de 1960) es un actor, director de cine, guionista y activista estadounidense. Ha recibido numerosos galardones, entre los que destacan dos premios Óscar al mejor actor por sus interpretaciones en Mystic River (2003) y Milk (2008), así como un Globo de Oro al mejor actor de drama por Mystic River. Adicionalmente, ha sido premiado en los tres festivales de cine más importantes del mundo: el Festival de Cannes, el Festival de Venecia (en dos ocasiones) y el Festival de Berlín. ​Comenzó su carrera en la televisión con una breve aparición en la serie La casa de la pradera en 1974, dirigida por su padre Leo Penn. Hizo su debut cinematográfico en el drama militar Taps (1981) y alcanzó la popularidad juvenil interpretando al surfista Jeff Spicoli en la comedia Fast Times at Ridgemont High (1982). Durante la década de los 80, consolidó su reputación como un actor de método intenso con papeles en Bad Boys (1983) y At Close Range (1986), antes de recibir elogios universales por su trabajo en el drama criminal Colors (1988) y la película bélica Casualties of War (1989). ​Desde los años 90, Penn expandió su carrera hacia la dirección con películas como The Indian Runner (1991) y The Pledge (2001). Como actor, obtuvo nominaciones al Óscar por sus actuaciones en Dead Man Walking (1995), Sweet and Lowdown (1999) e I Am Sam (2001). Otros éxitos notables incluyen Carlito's Way (1993), The Thin Red Line (1998) y su trabajo como director en la aclamada Into the Wild (2007). Además de su labor artística, es ampliamente conocido por su activismo político y humanitario, habiendo fundado la organización CORE (Community Organized Relief Effort) para brindar ayuda tras el terremoto de Haití en 2010.

John Boorman

Productor y director de cine de origen británico que trabajó principalmente en Estados Unidos, Sudamérica e Irlanda. Boorman es el único director británico que se mueve con igual facilidad en películas de acción y gran tensión, como A quemarropa (1967) y Defensa (1972), o en dramas de gran profundidad tipo Esperanza y gloria (1987), que es una romántica reconstrucción de su infancia durante la II Guerra Mundial. Boorman, con gran habilidad técnica, sugiere que el pasado tiene aspectos que deben ser preservados y que los hombres están unidos por una serie de valores que deben ser detectados. Su obra, a menudo alegórica, discurre en mundos mágicos del pasado, de donde pueden extraerse lecciones para el presente. Nació en Shepperton. Su cargo como jefe de la unidad de documentales de la BBC en Bristol le brindó la oportunidad de dirigir su primera película, Catch us if you can (1965) con el grupo pop The Dave Clark Five. Boorman afirma a través de muchas de sus películas que no existe forma de evitar la comercialización de los valores humanos. Así, la pareja de héroes de una de sus películas escapa a una isla fuera de Inglaterra y al poco tiempo descubre que ésta sólo está separada de tierra firme cuando la marea está alta. Las victorias humanas en las películas de Boorman son sólo transitorias y siempre acaba ganando el sistema. En su película, Infierno en el Pacífico (1968), un piloto estadounidense (Lee Marvin) y un oficial de la Marina japonesa (Mifune Toshiro), únicos habitantes de una isla en el Pacífico durante la II Guerra Mundial, acaban descubriendo que, aunque pertenecen a bandos contrarios, ambos tienen los mismos valores humanos; Zardoz (1974) trata de un posible futuro en el que los hombres pierden el control sobre la tecnología; en Excalibur (1981), relato fascinante rodado en Irlanda sobre la leyenda del rey Arturo, se juega con los misterios del lenguaje y la imaginación; y en La selva esmeralda (1985), que trata sobre los seres invisibles del río Xingu, en Brasil, se sugiere que estos indígenas tienen una madurez y una sensibilidad espiritual que la civilización capitalista occidental ha ido olvidando al adorar al progreso. Su libro Money into Light: The Emerald Forest - A Diary (El dinero a la luz: La selva esmeralda - Un diario, 1985) es un relato que revela cómo Boorman transita por la difícil senda de la realización comprometida en una industria cuyos valores son básicamente comerciales. Donde está el corazón (1990), una vuelta a sus antiguas preocupaciones de Leo, el último (1970), muestra a un Boorman que todavía conserva su visión original, pero con un mayor dominio de sus habilidades narrativas. En 1997 ganó el premio al mejor director del Festival de Cannes por la película El general, sobre la historia de un famoso ladrón irlandés, Martin Cahill.

Aisha Hinds

Reparto · Conocido por 9-1-1, Godzilla 2: El rey de los monstruos

Aisha Hinds (nacida el 13 de noviembre de 1975) es una actriz de cine y televisión estadounidense. Hinds nació en Brooklyn, Nueva York. Comenzó su carrera en la televisión en 2003, en NYPD Blue. En 2004, tuvo un papel recurrente en The Shield como Annie Price, y más tarde como invitada en Crossing Jordan, Boston Legal, It's Always Sunny in Philadelphia, Law & Order: Hinds fue una serie regular en las dos series de corta duración de la serie ABC Invasión de 2005 a 2006, y Detroit 1-8-7 (2010-2011). Tuvo papeles recurrentes en Dollhouse, HawthoRNe, True Blood y Cult. En la película, Hinds apareció en Mr. Brooks, Madea Goes to Jail, Unstoppable, y Star Trek Into Darkness. En 2013, Hinds apareció en la serie de CW, Cult, como la malvada Rosalind Sakelik. Inmediatamente después de la cancelación de Cult, Hinds fue seleccionada como parte regular de la serie de televisión de CBS Under the Dome, basada en el libro de Stephen King del mismo título. En 2014, tuvo papeles secundarios en las películas If I Stay and Beyond the Lights. También en ese año, tuvo el papel recurrente de la investigadora jefe Ava Wallace en el procedimiento policial de la CBS, NCIS: Los Ángeles.

Laurence Olivier

Laurence Kerr Olivier, Baron Olivier, OM (22 de mayo de 1907 - 11 de julio de 1989) fue un actor y director inglés que, junto con sus contemporáneos Ralph Richardson, Peggy Ashcroft y John Gielgud, dominó la escena británica de mediados del siglo XX. También trabajó en películas a lo largo de su carrera, interpretando más de cincuenta papeles cinematográficos. Al final de su carrera, tuvo un éxito considerable en papeles televisivos. Su familia no tenía conexiones teatrales, pero el padre de Olivier, un clérigo, decidió que su hijo debería convertirse en actor. Después de asistir a una escuela de teatro en Londres, Olivier aprendió su oficio en una sucesión de trabajos de actuación a finales de la década de 1920. En 1930 obtuvo su primer éxito importante en el West End con Private Lives de Noël Coward y apareció en su primera película. En 1935 actuó en una célebre producción de Romeo y Julieta junto a Gielgud y Ashcroft, y al final de la década era una estrella establecida. En la década de 1940, junto con Richardson y John Burrell, Olivier fue codirector de Old Vic, convirtiéndola en una empresa muy respetada. Allí sus papeles más célebres incluyeron Ricardo III de Shakespeare y Edipo de Sófocles. En la década de 1950, Olivier era un actor y director independiente, pero su carrera teatral estaba de capa caída hasta que se unió a la vanguardista English Stage Company en 1957 para interpretar el papel principal en The Entertainer, un papel que luego interpretó en una película. De 1963 a 1973 fue el director fundador del Teatro Nacional de Gran Bretaña, dirigiendo una compañía residente que fomentó a muchas futuras estrellas. Sus propios papeles allí incluyeron el papel principal en Otelo (1965) y Shylock en El mercader de Venecia (1970). Entre las películas de Olivier se encuentran Cumbres borrascosas (1939), Rebecca (1940) y una trilogía de películas de Shakespeare como actor y director: Enrique V (1944), Hamlet (1948) y Ricardo III (1955). Sus películas posteriores incluyeron Los zapatos del pescador (1968), Sleuth (1972), Marathon Man (1976) y The Boys from Brazil (1978). Sus apariciones en televisión incluyeron una adaptación de The Moon and Sixpence (1960), Long Day's Journey into Night (1973), Love Among the Ruins (1975), Cat on a Hot Tin Roof (1976), Brideshead Revisited (1981) y King Lear. (1983). Los honores de Olivier incluyeron el título de caballero (1947), un título nobiliario vitalicio (1970) y la Orden del Mérito (1981). Por su trabajo en pantalla recibió cuatro premios de la Academia, dos premios de cine de la Academia Británica, cinco premios Emmy y tres premios Globo de Oro. El auditorio más grande del Teatro Nacional lleva su nombre y se le conmemora con los premios Laurence Olivier, que otorga anualmente la Sociedad de Teatro de Londres. Estuvo casado tres veces, con las actrices Jill Esmond de 1930 a 1940, Vivien Leigh de 1940 a 1960 y Joan Plowright desde 1961 hasta su muerte. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Laurence Olivier, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Robert Sean Leonard

Reparto · Conocido por Dr. House, La Sociedad de los Poetas Muertos

Robert Sean Leonard es un actor estadounidense. Entre sus papeles más populares se encuentran el de Neil en la película El club de los poetas muertos (1989), Claudio en Mucho ruido y pocas nueces (1993), Peter en Rebeldes del Swing (1993) y del oncólogo James Wilson en la serie House M. D. (2004-2012). Nació en Westwood (Nueva Jersey), aunque creció en Ridgewood. Hijo de una enfermera y de un profesor de español, Robert fue al instituto de Ridgewood. Después fue a la Universidad de Fordham y a la de Columbia. Está casado con una Jockey llamada Gabriella Salick, que también es directora ejecutiva de los Jinetes activos de la Costa Oeste. Ambos son padres de una niña nacida en 2009. El gran salto en su carrera se produjo cuando fue escogido como uno de los actores protagonistas de la película El club de los poetas muertos. Además de interpretar al mejor y único amigo del doctor House, James Wilson, Leonard ha actuado a las órdenes de Christopher Reeve en In the gloaming y en producciones de Broadway como Candida (1993), The iceman cometh, Brighton beach memoirs, Breaking the code Long Day's Journey into Night (2003) o The invention of Love.

Fredric March

Frederic March (Ernest Frederick McIntyre Bickel: Racine, de Wisconsin, 31 de agosto de 1897 - Los Ángeles, 14 de abril de 1975) fue un actor estadounidense ganador de dos premios Óscar. Nacido en Racine, Wisconsin, fue al Winslow Elementary School, al Racine High School y a la Universidad de Wisconsin donde fue miembro del Alpha Delta Phi. Comenzó su carrera como banquero, pero en 1920 comenzó a trabajar como extra en películas rodadas en Nueva York, usando el apócope de su madre, Marcher. En 1926, aparece en obras de Broadway y, poco después, firma un contrato con la Paramount Pictures. Su primer título cinematográfico de cierto relieve y donde ya adquiere un papel protagonista, le llega de manos de la directora Dorothy Arzner que le otorga un personaje de relieve en el filme La loca orgía (1929). Su buena interpretación le abre de par en par las puertas del éxito. March consiguió una candidatura a los Óscar en 1931 por The Royal Family of Broadway, en el que interpreta un papel inspirado en John Barrymore. La estatuilla la ganaría una año después por El hombre y el monstruo, y por segunda vez en 1946 por Los mejores años de nuestra vida. En 1954, March presentaría la 26ª edición de la ceremonia. March fue uno de los pocos actores que consiguieron resistir un contrato de larga duración con los estudios y fue capaz de actuar por libre y escoger papeles para otras películas que no fueran de la Paramount. Al mismo tiempo, estuvo trabajando en Broadway y Hollywood, hecho que explica que su carrera en la pantalla no fuese tan prolífica como podría haber sido. March, de todas maneras, ganó dos premios Tony al mejor actor: en 1947 por la obra Years Ago, escrita por Ruth Gordon; y en 1957 por la producción de Broadway de Eugene O'Neill, Long Day's Journey Into Night. Además, March tuvo el honor de ser el primer Willy Loman en la obra de su amigo Arthur Miller, La muerte de un viajante (1951). Posteriormente, March interpretó a Willy Loman en la producción cinematográfica que Columbia Pictures realizó en 1951 dirigida por László Benedek. Cuando a March se le diagnosticó el cáncer de próstata en 1972, parecía que su carrera estaba acabada. Aun así, March regaló al público una última interpretación maestra en The Iceman Cometh (1973) junto a Robert Ryan que también se le diagnosticó un cáncer terminal. Fredric March moriría en Los Ángeles, California, a la edad de 77 años. El actor tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood situada en el 1616 de Vine Street.