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Habitación en Roma
2010
Verano de 2008. Se inspira en el film 'En la cama', del chileno Matías Bize. En un hotel del centro de Roma se conocen una rusa y una española. Al día siguiente Alba volverá a España y Natasha, a Rusia. En la habitación del hotel se respira una atmósfera cargada de erotismo y sensualidad. Entre ellas nace un sentimiento nuevo que ambas aceptan. Durante doce horas, las dos mujeres se confían sus vidas, hablan de sus compromisos y del amor sincero por sus respectivas parejas.
Judi Dench
Reparto · Conocido por 007: Operación Skyfall, Vacas Vaqueras, Casino Royale
Judith Olivia Dench (York, Inglaterra; 9 de diciembre de 1934)1 es una actriz y escritora británica. Debutó en las tablas en la Compañía de Teatro de Old Vic en 1957 y logró reconocimiento subsecuente interpretando a damas shakespereanas como Ofelia en Hamlet, Julieta en Romeo y Julieta o Lady Macbeth en Macbeth. Debutó en el cine en 1964 en la cinta dramática El tercer secreto. Durante los siguientes veinte años, Dench se estableció como una de las actrices teatrales más importantes del Reino Unido, trabajando en la Compañía Nacional de Teatro y en la Compañía Real de Shakespeare. Logró el éxito en la televisión con la comedia A Fine Romance transmitida entre 1981 y 1984 y en la comedia romántica As Time Goes By en 1992. Se abrió paso en el cine como actriz secundaria en películas de éxito como el drama romántico Una habitación con vistas de 1985, hasta lograr la fama mundial al encarnar a M en la cinta de acción GoldenEye de 1995, perteneciente a la saga James Bond, un papel que repitió hasta Skyfall en 2012. Fue reemplazada después por Ralph Fiennes en el filme Skyfall hasta Sin tiempo para morir. Candidata en siete ocasiones al premio Oscar y ganadora en 1998 por su breve participación como la reina Isabel I de Inglaterra en Shakespeare in Love, Dench también fue considerada por sus notables interpretaciones en Su majestad Mrs. Brown de 1997, Chocolat de 2000, Iris de 2002, Mrs. Henderson presenta de 2005, Diario de un escándalo de 2006 y Philomena de 2013. De igual manera, se ha hecho con otros premios importantes de la industrial del teatro, el cine y la televisión, entre ellos: seis BAFTA, cuatro BAFTA de televisión, siete Olivier, dos Premios del Sindicato de Actores, dos Globos de Oro y un Tony. Recibió el título de «Comandante» de la Orden del Imperio Británico en 1970 y fue elevada a «Dama» en 1988. Fue declarada miembro de la Orden de los Compañeros de Honor en 2005, miembro de la Real sociedad de las Artes en 2006 y miembro del Instituto de cine británico a partir de 2011. En 2018 recibió el Premio Donostia, dentro del marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Judi Dench, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.
Diane Keaton
Reparto · Conocido por El Padrino III, El Padrino II, El Padrino
Diane Hall Keaton (nacida Diane Hall; 5 de enero de 1946 - 11 de octubre de 2025) fue una actriz, directora y productora estadounidense. Conocida por su peculiar personalidad y estilo, recibió diversos galardones a lo largo de sus más de seis décadas de carrera, incluyendo un Premio de la Academia, un Premio de la Academia Británica de Cine, dos Globos de Oro y el Premio a la Trayectoria del AFI. Keaton comenzó su carrera teatral participando en la producción original de Broadway de 1968 del musical Hair. Al año siguiente, recibió una nominación al Premio Tony a la Mejor Actriz de Reparto en una Obra por su actuación en la obra cómica de Woody Allen, Play it Again, Sam. Posteriormente, debutó en la gran pantalla con un pequeño papel en Lovers and Other Strangers (1970). Saltó a la fama con su primer papel importante como Kay Adams-Corleone en El Padrino (1972) de Francis Ford Coppola, papel que repitió en sus secuelas El Padrino II (1974) y El Padrino III (1990). Las películas que más marcaron su carrera fueron las que dirigió y coprotagonizó Woody Allen, comenzando con la adaptación cinematográfica de Tócala otra vez, Sam (1972). Sus dos siguientes películas con Allen, Sleeper (1973) y Love and Death (1975), la consagraron como actriz cómica. Su cuarta, la comedia romántica Annie Hall (1977), le valió el Óscar a la Mejor Actriz. Para evitar ser encasillada como su personaje de Annie Hall, apareció en varias películas dramáticas, protagonizando Buscando al Sr. Goodbar (1977) y Allen's Interiors (1978), y recibió tres nominaciones más al Premio de la Academia por interpretar a la activista feminista Louise Bryant en Rojos (1981), una mujer con leucemia en La habitación de Marvin (1996) y una dramaturga en Alguien tiene que ceder (2003). Sus otras películas populares incluyen Manhattan (1979), Baby Boom (1987), El padre de la novia (1991), Misterio de asesinato en Manhattan (1993), El padre de la novia II (1995), El club de las primeras esposas (1996), La piedra de la familia (2005), Morning Glory (2010), Buscando a Dory (2016) y El club del libro (2018).
El laboratorio de Dexter
1996
Dexter es un pequeño superdotado que transformó su habitación en un increíble laboratorio. Allí realiza todo tipo de experimentos extraños, pero todo está bajo control, o al menos si su hermana Dee Dee no aparece.
Helena Bonham Carter
Reparto · Conocido por El cadáver de la novia, Harry Potter y las reliquias de la muerte (1ª parte), La Cenicienta
Helena Bonham Carter CBE (nacida el 26 de mayo de 1966) es una actriz inglesa. Conocida por sus papeles en películas independientes y superproducciones, especialmente dramas de época, es destinataria de diversos galardones, entre ellos un Premio de la Academia Británica de Cine y tres Premios del Sindicato de Actores, además de nominaciones a dos Premios de la Academia, cuatro Premios de la Academia Británica de Televisión, nueve Globos de Oro y cinco Premios Primetime Emmy. Bonham Carter saltó a la fama interpretando a Lucy Honeychurch en *Una habitación con vistas* (1985) y al personaje que da título a *Lady Jane* (1986). Sus primeros papeles de época la encasillaron como una virginal "rosa inglesa", una etiqueta con la que se sentía incómoda. Es conocida sobre todo por su estilo excéntrico, su estética oscura y por interpretar a menudo a mujeres peculiares. Por su papel de Kate Croy en *Las alas de la paloma* (1997), Bonham Carter recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz, y por su interpretación de la reina Isabel, la Reina Madre, en *El discurso del rey* (2010), ganó el Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto. Entre sus otras películas se incluyen *Hamlet* (1990), *Regreso a Howards End* (1992), *Frankenstein de Mary Shelley* (1994), *Poderosa Afrodita* (1995), *El club de la lucha* (1999), *Wallace & Gromit: la maldición de las verduras* (2005), la serie de *Harry Potter* (2007-2011) como Bellatrix Lestrange, *Grandes esperanzas* (2012) como la señorita Havisham, *Los miserables* (2012), *Cenicienta* (2015), *Ocean's 8* (2018) y *Enola Holmes* (2020). Sus colaboraciones con el director Tim Burton, su ex pareja sentimental, incluyen *Big Fish* (2003), *El cadáver de la novia* (2005), *Charlie y la fábrica de chocolate* (2005), *Sweeney Todd: el barbero diabólico de la calle Fleet* (2007) como la señora Lovett, *Alicia en el país de las maravillas* (2010) como la Reina Roja y *Sombras tenebrosas* (2012). Por su papel de la escritora infantil Enid Blyton en la película biográfica de BBC Four *Enid* (2009), ganó el Premio Emmy Internacional a la Mejor Actriz en 2010 y fue nominada al Premio de la Academia Británica de Televisión a la Mejor Actriz. Sus otras películas para televisión incluyen *Fatal Deception: Mrs. Lee Harvey Oswald* (1993), *Live from Baghdad* (2002), *Toast* (2010) y *Burton & Taylor* (2013). De 2019 a 2020, interpretó a la princesa Margarita, condesa de Snowdon, en la tercera y cuarta temporada de *The Crown* de Netflix.
Nick Stahl
Reparto · Conocido por Terminator 3: La rebelión de las máquinas
Después de que su madre lo llevase a una obra de teatro para niños cuando sólo tenía cuatro años, tuvo claro que su futuro era ser actor. Su carrera se inició con diferentes anuncios y obras de teatro amateur, a la que siguieron dos teleseries que fueron estrenadas a principios de los años 90. Su despegue pudo haber llegado en 1993, cuando Mel Gibson le eligió como protagonista de su primera película como director, El hombre sin rostro, en la que realizó una notable y sólida actuación como el incomprendido y rebelde Charles E. 'Chuck' Norstadt; pero sus siguientes trabajos tuvieron una repercusión mucho menor, lo que le hizo desaparecer del primer plano. Todo cambió en 1998 cuando consiguió dos papeles importantes en Comportamiento perturbado y La delgada línea roja, que consiguieron un cierto éxito comercial y volvieron a ponerle en primera línea, confirmada ahora por sus trabajos en En la habitación (In the bedroom) y su elección para ser uno de los protagonistas de Terminator 3. En el 2003 formó parte del reparto de Carnivàle, serie de la HBO, donde interpreta a Ben Hawkins, personaje principal en la lucha entre el Bien y el Mal que se desarrolla en la serie. En el mismo año 2003, actuó con Arnold Schwarzenegger en Terminator 3: la rebelión de las máquinas, película en la que interpretó a John Connor. La particular apariencia juvenil de Stahl aún en sus 30 años le ha servido para interpretar roles de jóvenes adultos atormentados, rebeldes o de intrincada personalidad. En 2010 interpretó al guardia Matheson Max en Mirrors 2 y a Brendan en The Chameleon con buenas críticas especializadas.
Ao no Orchestra
2023
Hajime Aono solía vivir para el sonido de su violín. Desde que era joven, había admirado a su padre, un violinista de renombre mundial, quien lo inspiró a elegir él mismo el instrumento. Pero luego del amargo divorcio de sus padres, Aono jura no volver a jugar nunca más y se dirige a la escuela secundaria sin una dirección o perspectiva. Durante una clase de educación física, el poco atlético Aono es golpeado en la cara con una pelota y termina en la enfermería. Allí, conoce a la descarada Ritsuko Akine, quien comienza a tocar el violín en la habitación, creyendo que está sola. Sin embargo, después de un incidente pasado, ha habido rumores que afirman que Akine es una acosadora, lo que la ha aislado de sus compañeros, un hecho que Aono desconocía. Akine sueña con inscribirse en una escuela con una orquesta, pero su forma de tocar amateur y su falta de conocimiento musical irritan enormemente a Aono.
La habitación azul
2002
Toño (Juan Manuel Bernal) y su esposa, Ana (Elena Anaya), deciden regresar al pueblo de los padres de Toño después de una prolongada estancia en la Ciudad de México. Pero las cosas se van complicando poco a poco cuando Toño vuelve a encontrarse con Andrea (Patricia Llaca), una amiga de la época del instituto, pues se desencadenan los deseos que ambos habían reprimido cuando eran adolescentes. Su pasión les hace llegar a lugares nunca explorados mientras, en el pueblo, los rumores no se hacen esperar.
Pánico y locura en Las Vegas
1998
Raoul Duke y su abogado, el Dr. Gonzo, conducen un descapotable rojo a través del desierto de Mojave hasta Las Vegas con una maleta llena de drogas para cubrir una carrera de motos. A medida que su consumo de drogas aumenta a un ritmo alarmante, el dúo drogado destroza su habitación de hotel y teme repercusiones legales. Duke comienza a conducir de regreso a Los Ángeles, pero después de una carrera extraña … con un policía, regresa a Sin City y continúa con su adicción a las drogas.
Simon Callow
Reparto · Conocido por Winnie Pooh: Miel y Sangre 2, Street Fighter: La última batalla
Actor, autor y director inglés nacido en Londres. Delicioso actor de carácter que llamó la atención en 1979 actuando en el rol de Mozart inmaduro en la producción teatral Amadeus, de Peter Shaffer y apareció como el empresario de ópera Emanuel Schikaneder en la versión fílmica de Milos Forman, Amadeus (1984). Posteriormente dio vida a una gran cantidad de personajes, en su mayoría cómicos, principalmente en películas basadas en novelas de E. M. Forster, Una habitación con vistas (1985) como un reverendo y Maurice (1987) como un director de escuela. Ya establecido como director de teatro, televisión y ópera, dirigió su primer film para el equipo Merchant-Ivory, La balada del Sad Café (1991). También es autor de varios libros, como Siendo un actor (1984) y Charles Laughton: Un actor difícil (1988).
Kristen Stewart
Reparto · Conocido por Crepúsculo, Crepúsculo: Amanecer - Parte 1, Crepúsculo: Amanecer - Parte 2
Kristen Jaymes Stewart (9 de abril de 1990), conocida como Kristen Stewart, es una actriz y directora de cine estadounidense. Saltó a la fama internacional por interpretar el papel de Bella Swan en la saga Crepúsculo. También es el "rostro" de la casa de moda parisina Chanel y de la marca española Balenciaga. Comenzó su carrera en 1999 y saltó a la fama como la hija de Jodie Foster en la película de suspense de 2002, La habitación del pánico. Desde entonces, ha protagonizado una serie de películas, incluyendo Speak (2004), Zathura (2005), Hacia rutas salvajes (2007), Adventureland (2009), The Runaways (2010), Blancanieves y el cazador (2012), On the Road (2012), Camp X-Ray (2014), Siempre Alice (2014) , Equals (2015) y American Ultra (2015). Fue clasificada como la actriz femenina con mayores ingresos en el Vanity Fair "Hollywood Top Earners List of 2010"", con una ganancia estimada de $ 28.5 millones de dólares. En 2012 se convirtió en la actriz mejor pagada y más rentable de Hollywood según la revista Forbes. También fue nombrada por la revista ‘Glamour’ como la mujer mejor vestida del planeta en el 2012. Ganó el premio Rising Star BAFTA en 2010, y se convirtió en la primera actriz estadounidense en ganar un Premio César, cuando ganó a mejor actriz de reparto en 2015 por su papel junto a Juliette Binoche en Clouds of Sils Maria (2014).
Daniel Day-Lewis
Reparto · Conocido por Petróleo sangriento, Pandillas de Nueva York
Daniel Day-Lewis (nacido el 29 de abril de 1957) es un actor retirado de nacionalidad británica e irlandesa. A menudo descrito como uno de los mejores actores de la historia del cine, recibió numerosos galardones a lo largo de su carrera, que se extendió durante más de cuatro décadas, incluidos tres premios de la Academia, cuatro premios BAFTA, tres premios del Sindicato de Actores de Cine y dos Globos de Oro. El actor destacó en el escenario del National Youth Theatre antes de ser aceptado en la Bristol Old Vic Theatre School, a la que asistió durante tres años. A pesar de su formación tradicional en la Bristol Old Vic, se le considera un actor de método, conocido por su constante dedicación a sus papeles y su investigación de los mismos. Protegiendo su vida privada, rara vez concede entrevistas y hace muy pocas apariciones públicas. Day-Lewis alternó entre el teatro y el cine durante la mayor parte de la década de 1980, uniéndose a la Royal Shakespeare Company e interpretando a Romeo Montague en Romeo y Julieta y a Flauta en El sueño de una noche de verano. En 1989, cuando interpretó el papel principal en Hamlet en el Teatro Nacional de Londres, abandonó el escenario a mitad de una actuación tras desmoronarse durante una escena en la que el fantasma del padre de Hamlet se le aparece; esta fue su última aparición en el escenario. Después de papeles secundarios en películas como Gandhi (1982) y The Bounty (1984), fue aclamado por sus actuaciones revelación en Mi hermosa lavandería (1985), Una habitación con vistas (1985) y La insoportable levedad del ser (1988). Ganó premios de la Academia por sus papeles en Mi pie izquierdo (1989), Habrá sangre (2007) y Lincoln (2012). Sus otros papeles nominados al Oscar fueron en En el nombre del padre (1993), Pandillas de Nueva York (2002) y El hilo fantasma (2017). Otras películas destacadas incluyen El último mohicano (1992), La edad de la inocencia (1993), Las brujas de Salem (1996) y El boxeador (1997). Se retiró de la actuación entre 1997 y 2000 y se dedicó a una nueva profesión como aprendiz de zapatero en Italia. Aunque volvió a actuar, anunció su retiro nuevamente en 2017.
David Selvas
Reparto · Conocido por Contratiempo
David Selvas Jansana (Barcelona, (España), 1971), es un director y actor de teatro, cine y televisión. En 2005 se inició como director con El virus, de Richard Strand y Who is p?, un ensayo abierto sobre Pier Paolo Pasolini que se presentó en Espai Lliure de Barcelona en 2006. Desde entonces ha estrenado como director True West, de Sam Shepard; La gavina, de Anton Chéjov; Hedda Gabler, de Henrik Ibsen; L'habitació blava, de David Hare, y Oleanna, de David Mammet. Mientras tanto ha continuado combinando la tarea de dirección con una intensa actividad como intérprete en el teatro, el cine y la televisión.