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Grande de España

2026

Don Leandro, un marqués arruinado que vive de las apariencias y sueña con ser nombrado Grande de España, ve una única salida a su desastre económico: vender su decadente palacete familiar en Madrid. La ocasión perfecta parece presentarse cuando la riquísima empresaria Sofía Carrington se interesa por la propiedad. Pero, a medida que avanzan las negociaciones - y las seducciones - queda claro que ​n​o son quienes aparentan ser.

Janfri Topera

Miguel Gredilla García, más conocido como Janfri Topera, es un actor español. Actor de formación teatral, intervino como extra o personaje secundario en numerosas producciones españolas como La verdad de Laura, Rosa Rosae, El oro de Moscú o El robo más grande jamás contado. Está vinculado a la televisión con apariciones esporádicas en series como Paco y Veva, Los ladrones van a la oficina, Al salir de clase, Querido maestro, Manos a la obra, Aquí no hay quien viva, Plaza de España (2011) o Con el culo al aire (2013). El director Javier Fesser le ha dado importantes secundarios en sus películas y tiene especial peso en las tramas de El milagro de P. Tinto, La gran aventura de Mortadelo y Filemón y Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la Tierra.

Emily Watson

Reparto · Conocido por El cadáver de la novia, Hamnet, La Leyenda de Ochi

Siempre había estado interesada en la actuación y aunque su primera solicitud para ingresar a la escuela de actuación fue rechazada, siguió perseverando y pasó varios años en obras de teatro de la Royal Shakespeare Company donde trabajó entre 1990-96. La primera aparición de Watson en la pantalla grande fue en 1996 en la película Breaking the Waves, dirigida por el danés Lars von Trier. En Breaking the Waves Watson interpretó a Bess McNeil, una mujer ciegamente enamorada de su marido hasta el punto de someterse a cualquier cosa con tal de demostrar su amor. Este drama le valió dos nominaciones como mejor actriz para el Globo de Oro y el Oscar. En 1997 Watson regresó al cine con The Mill on the Floss, The Boxer y Metroland. En 1999, otra vez como en 1996, Watson fue nominada para un Oscar como mejor actriz por su interpretación de la chelista británica Jacqueline du Pré en la película Hilary and Jackie. En 1999 actuó en Cradle Will Rock, estrenada en España como Abajo el telón, dirigida por Tim Robbins, y Las cenizas de Ángela, adaptación de la novela Angela's Ashes escrita por Frank McCourt y ganadora de un Premio Pulitzer. A lo largo de su carrera Watson ha alternado filmes de directores de culto, como Robert Altman (Gosford Park) y Alan Parker (Las cenizas de Ángela), con otros más comerciales, de directores como Tim Burton (Corpse Bride) y Steven Spielberg (War Horse). En 2002 intervino en Red Dragon, filme perteneciente a saga fílmica sobre el personaje de Hannibal Lecter. En 2010, encarnando a la trabajadora social Margaret Humphreys en Oranges and Sunshine1​recibió varios premios por su labor. Watson se casó con Jack Waters, en 1995 y su hija Juliet, nació en 2005 seguida por Dylan en 2008. Watson recibió el Premio Donostia en la edición de 2015 del Festival de Cine de San Sebastián en reconocimiento a su carrera.

Javier Aguirresarobe

Cinematographer · Conocido por Crepúsculo: Luna nueva, Los Otros, Thor: Ragnarok

Considerado uno de los directores de fotografía más prestigiosos del mundo, el guipuzcoano Javier Aguirresarobe cuenta en su haber con más de 50 largometrajes y ha trabajado con los más grandes directores de cine dentro y fuera de España: Fernando Trueba (La niña de tus ojos), Carlos Saura (Dispara), Pedro Almodóvar (Hable con ella), Alejandro Amenábar (Los otros, Mar adentro), Pilar Miró (El perro del Hortelano), Montxo Armendáriz (Obaba), Julio Medem (Tierra), Woody Allen (Vicky Cristina Barcelona, Blue Jasmine) o Milos Forman (Los fantasmas de Goya), entre otros muchos. Premio Nacional de Cinematografía en el 2004, seis premios Goya (de 11 candidaturas), Oso de Plata en Berlín (Beltenebros) y miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, sus últimos trabajos, incluyen la fotografía de la saga Crepúsculo y del remake del clásico de terror Poltergeist.

Ranking of Kings

2021

Serie Anime de 23 episodios. Ranking of Kings es una serie anime que gira en torno en Bojji, un príncipe sordo que ni siquiera puede empuñar la espada de un niño. Como hijo primogénito, se debe esforzar mucho y sueña con convertirse en el rey más grande del mundo. A pesar de que tiene todas las de consigo para no llegar a ser un gran rey, Bojji se hace amigo de Kage, una sombra literal que de alguna manera le entiende muy bien. Ahora, gracias aél, Bojji no para de conocer a varias personas en su vida.

Melanie Griffith

Melanie Griffith Hedren (Nueva York, 9 de agosto de 1957) es una actriz de cine estadounidense ganadora del Globo de Oro. Es hija de la actriz y modelo Tippi Hedren y el publicista Peter Griffith. A lo largo de una carrera de casi cuatro décadas ha trabajado con varios de los más grandes actores de Hollywood, como Paul Newman, Tom Hanks, Harrison Ford, Tommy Lee Jones, Michael Douglas, Jeremy Irons, Ed Harris, Nick Nolte, Antonio Banderas, Bruce Willis, entre otros. Tras trabajar como modelo y tras la interpretación de un buen número de papeles como actriz de reparto (como en La noche se mueve de Arthur Penn, 1975), obtuvo su primer éxito con Doble cuerpo (Brian De Palma, 1985). Entre sus títulos posteriores cabe citar Algo salvaje (Jonathan Demme, 1988), Lunes tormentoso (Mike Figgis, 1988), Armas de mujer (Mike Nichols, 1988), De repente, un extraño (John Schlesinger, 1990), La hoguera de las vanidades (Brian de Palma, 1990), Una extraña entre nosotros (Sidney Lumet, 1992), Ni un pelo de tonto (Robert Benton, 1994), Two Much (Fernando Trueba, 1995), Lolita (Adrian Lyne, 1997), Celebrity (Woody Allen, 1998), Locos en Alabama (Antonio Banderas, 1999) y Cecil B. Demented (John Waters, 2000). En el ámbito teatral, destaca su debut en Broadway en 2003 con el musical Chicago, donde interpretó el papel de "Roxie Hart". Su trabajo recibió excelentes críticas y la obra fue un éxito de taquilla. Está separada de Antonio Banderas con quien tiene una hija, Stella del Carmen. Nacida el 24 de septiembre de 1996 en Marbella, España. Antes, estuvo casada con Don Johnson (2 veces), con quien tiene una hija, Dakota, y también con Steven Bauer, con quien tiene un hijo, Alexander.

Flora Martínez

Hija de madre canadiense (Melinda Prowse) y de padre colombiano (Hernando Martínez). Flora habla español, inglés y francés. Estudió interpretación en el conservatorio de actores en Nueva York, así como en la Escuela Alfonso Ortiz y en Actuemos, en Colombia. Desde su primera aparición en la TV colombiana con 15 años Flora es un referente en Colombia. El salto al mercado internacional ocurrió tras protagonizar la película Rosario Tijeras. En el 2008 protagoniza la telenovela de Caracol TV Vecinos, junto a Robinson Díaz. Sus dos grandes pasiones son el Teatro y La Música, aunque también ha demostrado gran talento para el baile, en especial la salsa. En 2006 viaja a España con motivo de la nominación de Rosario Tijeras a los Premios Goya y allí conoce al amor de su vida, José Reinoso, pianista de jazz y productor uruguayo con quién formalizó matrimonio en Barcelona en 2008. Ambos vivieron hasta el 2012 en España con sus tres hijos (Malena y Borja del matrimonio anterior de José, pero criados por Flora) y Sofía hija menor de la pareja. Desde 2013 los cinco intercalan residencia entre Uruguay y Colombia

Milly Alcock

Reparto · Conocido por Supergirl

Amelia Milly Alcock (Sídney, 11 de abril de 2000) es una actriz australiana que ha tenido apariciones regulares en numerosas series de televisión australianas como Janet King (2017), A Place to Call Home (2018), Fighting Season (2018), Pine Gap (2018), Les Norton (2019), The Gloaming (2020), Reckoning (2020), en la galardonada Upright (2019–2022) y a partir de agosto de 2022, interpreta a la joven Rhaenyra Targaryen en la serie de televisión de HBO La casa del dragón. May Alcock nació y se crio en Sídney, Nueva Gales del Sur (Australia). Su primera aparición en televisión fue en 2014 cuando era adolescente en la serie australiana Wonderland donde interpretó un pequeño papel. Otros de sus primeros trabajos incluyen interpretar a Isabella Barrett en la miniserie High Life, así como Cindi Jackson en la serie de la cadena ABC1 Janet King (ambos de 2017) y apareció en anuncios de televisión para marcas comoː NBN, Cadbury, KFC y Woolworths. Alcock interpretó a Meg, una adolescente fugitiva, que hace autostop a lo largo de 2000 millas del desértico interior de Australia en el drama del canal de televisión australiano Foxtel Upright, por el que ganó el premio Casting Guild of Australia en la categoría de Estrellas en ascenso de 2018.​ También fue nominada a Mejor Intérprete de Comedia, pero perdió ante su coprotagonista de Upright, Tim Minchin.​ En una entrevista en 2018 declaró al Gold Coast Bulletin que abandonó sus estudios en el Newtown High School of the Performing Arts de Sídney, un instituto donde se apoya la vertiente artística de sus alumnos, para poder interpretar el personaje de Meg en Upright. Dado que la serie debía filmarse durante casi tres meses entre comunidades aisladas en la Australia rural y no podía presentarse a los exámenes finales, una decisión de la que no se arrepienteː "La escuela simplemente no era para mí. No tuve grandes maestros que me vieran hasta que descubrí que actuando era donde me sentía segura. Así que sí, fue la decisión correcta". En 2021 fue seleccionada para un papel recurrente como la joven princesa Rhaenyra Targaryen, una jinete de dragón de pura sangre Valyria,10​ en la serie de HBO La casa del dragón, una precuela de Game of Thrones que se estrenó el 21 de agosto de 2022. Al día siguiente se estrenó en España. La acción tiene lugar unos 200 años antes de los eventos relatados en Juego de Tronos, concretamente 172 años antes del nacimiento de Daenerys Targaryen, y trata específicamente sobre las consecuencias de la guerra conocida como la Danza de los Dragones. En marzo de 2022 estuvo en Queensland para el rodaje de la segunda temporada de la serie Upright.

Sergio Leone

Dirección · Conocido por El Bueno, El Malo y El Feo

Sergio Leone fue un guionista, productor y director de cine italiano. Es uno de los directores más famosos de la historia del cine, y es sobre todo conocido por sus spaghetti western. Sergio, aún muy joven, entra en la industria del cine, y con 20 años es actor y asistente de dirección de Ladri di biciclette (1948) de Vittorio de Sica. Después estaría en grandes producciones estadounidenses rodadas en Europa. Entre ellas Quo Vadis? (1951) de Mervyn Le Roy, Helena de Troya (1955) de Robert Wise, Ben-Hur (1959) de William Wyler o Historia de una monja (1959) de Fred Zinnemann. En 1959 le dieron la oportunidad de sustituir, por enfermedad, al director Mario Bonnard durante el rodaje de Los últimos días de Pompeya, aunque no pudo firmar la película. Su primera película oficial fue El coloso de Rodas (1960) y dos años más tarde sustituiría de nuevo a un director, Robert Aldrich, en Sodoma y Gomorra. Aldrich fue una influencia clave para Leone, con películas como Veracruz (1954), donde el perfil clásico del western se desdibuja con personajes más ambiguos y carentes de valores. A partir de aquí comienzan sus obras más personales, que se inicia con la famosa trilogía western, también conocida como Trilogía del dólar, en coproducción con varios países europeos y rodada en la árida región de Tabernas, Almería (España), así como en las proximidades de Carazo en la Sierra de la Demanda, Burgos. La trilogía obtuvo un inesperado gran éxito, conduciendo al western a su último período cinematográfico, el llamado spaghetti western, género muy cultivado en el cine de los 70, además de aportar dos nuevos talentos al medio, el compositor Morricone, amigo desde la infancia del director, y el actor Clint Eastwood, desconocido hasta entonces, al que el director contrata entre un grupo de actores. El personaje creado para Eastwood, "el hombre sin nombre", es el prototipo de antihéroe del espagueti western. Hombre duro y solitario, sin escrúpulos ni sentimientos y movido por el dinero. De esta manera Leone crea un icono del cine, personalidad ruda, pocas palabras, mirada de hielo, invencible en múltiples duelos. Siempre vestido con un poncho raído y un cigarro en los labios, es capaz de matar a sangre fría, si es necesario por la espalda, para conseguir su objetivo. Es un personaje que se convertirá en estereotipo en múltiples films y que influirá de forma decisiva a directores, actores e incluso a los dibujantes de cómic actuales. Como anécdota curiosa, cabe destacar que Por un puñado de dólares tuvo ciertos problemas legales al plagiar una película anterior de Akira Kurosawa titulada Yojimbo (1961). Tras esta trilogía no deja la temática del western y filma una de sus obras maestras, Hasta que llegó su hora, un western crepuscular rodado en Cinecittà, Almería y en los mismos escenarios estadounidenses en los que rodó la mayor parte de sus películas su admirado John Ford.

Cantinflas

Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes, universalmente conocido como Cantinflas, fue un legendario actor, comediante, productor y guionista mexicano nacido el 12 de agosto de 1911 en la Ciudad de México. Criado en el humilde barrio de Tepito como uno de los doce hijos de un empleado de correos, Moreno intentó escapar de la pobreza probando suerte en múltiples oficios, que incluyeron el boxeo, el toreo cómico, la fotografía y el servicio postal. Su verdadero destino comenzó a trazarse a finales de la década de 1920, cuando se unió a las "carpas" mexicanas, unos teatros ambulantes populares donde nació su icónico personaje: un pícaro de barrio bajo, con pantalones caídos, un trozo de soga como cinturón, un pañuelo al cuello y un peculiar bigote rasurado en los extremos. La principal genialidad del personaje radicaba en su habla, una verborrea incoherente y disparatada con la que lograba salir bien librado de las situaciones más complejas frente a la autoridad o los poderosos, un fenómeno lingüístico tan influyente que años más tarde la Real Academia Española acuñó formalmente el verbo "cantinflear". Su salto a la pantalla grande en los años 30 consolidó rápidamente su fama nacional, pero fue en 1940 con el estreno de Ahí está el detalle cuando se consagró definitivamente como el comediante más importante del cine de oro mexicano, encadenando éxitos masivos durante décadas como El gendarme desconocido, El siete machos, El bombero atómico y El padrecito. Su carisma y agilidad mental no tardaron en cruzar fronteras, llevándolo a Hollywood en 1956 para protagonizar la superproducción La vuelta al mundo en 80 días en el papel de Paspartú, una interpretación magistral que le valió el premio Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical. A pesar del éxito internacional, Moreno prefirió mantener el control de su carrera en México y en su propio idioma, alternando su labor cinematográfica con una intensa actividad filantrópica, un firme liderazgo en el sindicato de actores (ANDA) y la cría de toros de lidia. En el ámbito personal, estuvo casado con Valentina Ivanova desde 1936 hasta el fallecimiento de ella en 1966, con quien adoptó a su único hijo, Mario Arturo Moreno Ivanova. Retirado de las pantallas en la década de los 80, el entrañable artista falleció el 20 de abril de 1993 en su ciudad natal a causa de un cáncer de pulmón, dejando tras de sí un legado imborrable de risas y sátira social que lo convirtió en un símbolo imperecedero de la identidad popular latinoamericana.

Aaron Carter

Aaron Charles Carter, conocido como Aaron Carter, es un cantante, actor, bailarín, productor y compositor estadounidense nacido el 7 de diciembre de 1987 en Florida. Es hermano de Nick Carter, uno de los integrantes de la famosa boy band 'Backstreet Boys'. Con tan solo 10 años lanzó su primer trabajo discográfico que consistía en un disco benéfico titulado 'Let The Music Heal Your Soul' en cual participaron artista gran calibre como el ya mencionado grupo de su hermano, la boy band 'N Sync', 'The Moffatts', entre otros muchos. Fue en marzo de 1997 cuando hizo su primera aparición como cantante solista. Interpretando la canción 'Crush on you' de The Jets, participó en uno de los conciertos de The Backstreet Boys en Berlín. Gracias a esto, consecutivamente firmó un contrato de grabación. En otoño de ese mismo año presentó este mismo tema como single de su primer disco que salió a la venta a la venta ya el 1 de diciembre. Obtuvo disco de oro en países como Noruega, España, Dinamarca, Canadá y Alemania. Su siguiente álbum 'Aaron's Party (Come Get It)' se lanzó el 26 de septiembre del 2000. Este fue todo un éxito y sacó también un concierto en DVD y una recopilación de sus videoclips. En 2001 también apareció haciendo de él mismo en un capítulo de la serie infantil 'Lizzie McGuire'. Fue aquí cuando conoció a la actriz protagonista Hilary Duff, con la que empezó una relación sentimental con tal solo 13 años. Este mismo año lanzó su tercer álbum 'Oh, Aaron', en que participó su hermano Nick en un dueto. En marzo de 2002 salió a la venta un vídeo bajo el mismo nombre con imágenes de un concierto dado el año anterior en Louisiana, así como otros videoclips y entrevistas. El siguiente álbum del cantante 'Another Earthquake' se publicó en 2002, ya con 16 años. Este trabajo no alcanzó grandes éxitos. En el año 2003 se lanzó un recopilatorio de sus tres anteriores álbumes 'Most Requested Hits'. Siguiendo también con su carrera como actor, en 2004 participó en su primera película ?Fat Albert?. En 2005 sacó un sencillo llamado 'Saturday Night', el que fue incluido en la película autobiográfica 'Popstars', protagonizada por él mismo. Entre octubre y noviembre de participó en el reality show 'House of Carters', que consistía en verlo a él junto a sus otros cuatro hermanos conviviendo. Ésta duró tan solo 8 capítulos. En 2009 participó en el álbum 'Reality Check' del grupo de rap AP.9. Ante los éxitos nulos en el mundo de la música, este mismo año fue uno de los participantes del programa 'Dancing with the stars'. En 2011 se pondría a trabajar en un nuevo álbum que nunca llegó a ver la luz. Fue aquí cuando participó con Flo Rida en el éxito 'Dance with me'. En 2012 lo intentó en el mundo de los musicales con la obra 'The Fantasticks' de 'off-Broadway', pero se retiró tras el duro golpe de la pérdida de su hermana Leslie a los 25 años por una sobredosis. En 2016 lo volvió a intentar con el canto publicando el sencillo 'Fool's gold' que, una vez más, fracasó en la listas de éxitos, aunque empezó a dar concierto en pequeñas salas y algunos festivales de Estados Unidos. El 5 de agosto, tras romper su relación sentimental, reconoció a través de su cuenta de Twitter que era bisexual. En septiembre acudió al programa de televisión 'The Doctors' para realizarse en directo la prueba de VIH ante su miedo de ser seropositivo. Esta dio negativo.

Jennifer Lopez

Reparto · Conocido por La era de hielo 4, La era de hielo: Choque de mundos

Jennifer Lopez (nacida el 24 de julio de 1969), también conocida por su apodo J.Lo, es una actriz, cantante, productora discográfica, bailarina, personalidad de televisión, diseñadora de moda y productora de televisión estadounidense. López comenzó su carrera como bailarina en el programa de comedia de televisión In Living Color. Posteriormente, se aventuró en la actuación y ganó reconocimiento en el thriller de acción Money Train de 1995. Su primer papel principal fue en la película biográfica Selena (1997), en la que obtuvo un Premio ALMA a la Mejor Actriz. Obtuvo su segundo premio ALMA por su actuación en Out of Sight (1998). Desde entonces, ha protagonizado varias películas, incluidas The Wedding Planner (2001), Maid in Manhattan (2002), Shall We Dance? (2004), Monster-in-Law (2005) y El plan de respaldo (2010). López saltó a la fama en la industria de la música tras el lanzamiento de su álbum de estudio debut On the 6 (1999), que generó el sencillo número uno "If You Had My Love". Su segundo álbum de estudio J.Lo (2001) fue un éxito comercial, vendiendo ocho millones de copias en todo el mundo. J to tha LO!: The Remixes (2002) se convirtió en su segundo álbum consecutivo en debutar en el número uno en el Billboard 200, mientras que su tercer y cuarto álbum de estudio, This Is Me... Then (2002) y Rebirth (2005), alcanzó el puesto número dos en el Billboard 200. En 2007, lanzó dos álbumes, incluido su primer álbum completo en español Como Ama una Mujer y su quinto álbum de estudio en inglés, Brave. Con un nuevo sello discográfico, López lanzó Love? el 19 de abril de 2011. En 2012, lanzó su álbum de grandes éxitos, Dance Again... the Hits. AKA siguió en 2014. Lopez' Sus contribuciones a la industria de la música le han valido numerosos logros, incluidas dos nominaciones a los premios Grammy; dos nominaciones a los Premios Grammy Latinos; tres American Music Awards, entre seis nominaciones; y la venta estimada de más de 55 millones de discos en todo el mundo. Billboard la clasificó como la artista número 27 de la década de 2000. Prestando su conocimiento musical a otros, López fue miembro del panel de jueces de la competencia de telerrealidad estadounidense American Idol. Encabezó la lista de People en Español de los "100 hispanos más influyentes" en febrero de 2007. Ha convertido su fama en los medios en una línea de moda y varios perfumes con el respaldo de celebridades. Fuera de su trabajo en la industria del entretenimiento, Lopez aboga por los derechos humanos, las vacunas y apoya al Children's Hospital Los Angeles.

Javier Bardem

Reparto · Conocido por Sin lugar para los débiles, Piratas del Caribe 5: La Venganza de Salazar, 007: Operación Skyfall

Javier Ángel Encinas Bardem (Las Palmas de Gran Canaria, 1 de marzo de 1969), más conocido como Javier Bardem, es un actor español, hijo de la actriz española Pilar Bardem y proveniente de una familia de grandes actores españoles. En 2007, ganó el Premio Óscar al Mejor Actor de reparto por su papel como el psicópata asesino Anton Chigurh en No Country for Old Men (2007). También ha cosechado elogios de la crítica por papeles en películas tales como Jamón, jamón, Carne trémula, Boca a boca, Los lunes al sol y Mar adentro. Interpretó al antagonista principal Raoul Silva en la película de James Bond de 2012 Skyfall, por la que recibió una nominación tanto al BAFTA como al SAG por Mejor Actor de reparto. Bardem además ha ganado seis Goyas, un Globo de Oro, un BAFTA, el premio del Festival de Cannes al mejor actor y un premio del Sindicato de Actores. Es el primer español en ser nominado a un Óscar (Mejor Actor, 2000, por Antes que anochezca), así como el primer actor español en ganar un Óscar. Recibió su tercera nominación a los premios Óscar y segunda nominación a Mejor Actor, por la película Biutiful.

Eugenio Derbez

Reparto · Conocido por El juicio

Eugenio Derbez nace el 2 de septiembre de 1961. Hijo de una de las grandes actrices del cine, teatro y televisión en México, Sylvia Derbez y de Eugenio González Salas, publicista de gran renombre.Estudió la carrera de Dirección de Cine en el Instituto Mexicano de Cinematografía y cursó la carrera de Actuación en el Centro de Educación Artística de Televisa. Cuenta con estudios de danza, música, canto y domina perfectamente el idioma inglés. Es Actor, Escritor, Productor y Director.Debido a su increíble habilidad para transformarse en cualquier personaje y por su amplia trayectoria en Cine, Teatro y Televisión, Eugenio es, sin duda, uno de los actores más reconocidos de México y gran parte de Latinoamérica, así como de la comunidad hispana en Estados Unidos y Canadá.Gran parte de su popularidad se debe a sus programas de televisión: Al Derecho y Al Derbez, Derbez en Cuando, XHDRBZ y La Familia P.LUCHE, mismos que han alcanzado records de audiencia.Su carrera en teatro ha sido igualmente exitosa, obras como: Ninnette y un Señor de Murcia, Sálvese quien pueda, Opción Múltiple, Un Gallego en París y Una Eva y Dos Patanes, le han hecho ganar el reconocimiento como Mejor Actor en Comedia Teatral, otorgado por la Asociación de Periodistas Teatrales (APT) y por la Asociación de Críticos y Periodistas de Teatro (ACPT).Aunque la mayoría de su trabajo se ha realizado en México, Eugenio ha llamado la atención en los Estados Unidos por su trabajo en la temporada de TeatroLatinologues hablada totalmente en inglés, misma que presento en Broadway, dirigida por Cheech Martin, en el Helen Hayes de Nueva York.Dreamworks, Disney y Warner Bros. han optado por él para realizar el doblaje en español de las películas; Mulán 1 y 2, Dr. Dolittle 1 y 2, 102 Dálmatas, Si Señor y Shrek 1, 2 y 3. Además, hizo la adaptación para México y toda Latinoamérica de la trilogía de Shrek, consolidando así su popularidad en el público latino de todo el mundo. Jeffrey Katzemberg, productor ejecutivo de estas cintas, reconoció que el trabajo de doblaje hecho por Eugenio ha sido el mejor a nivel mundial.En cine ha actuado en las películas: Fotógrafo de Modelos, Soy Hombre y Que, Zurdo, Pledge This, Sangre de mi Sangre, Under The Same Moon, Beverly Hills Chihuahua, No eres Tu, soy Yo, Te Presto a la Luna.

Javier Calvo

Dirección · Conocido por La bola negra

Francisco Javier Calvo Guirao (Javier Calvo) (21 de enero de 1991) es un actor, director, guionista y productor español, conocido por su papel de Fer (Fernando Redondo) en la serie de televisión Física o química. En su últimos años, junto a su pareja Francisco Javier García de la Camacha Gutiérrez-Ambrossi (Javier Ambrosi), ha desarrollado proyectos de grandes éxitos como La llamada, Paquita Salas y Veneno.

Charlie Chaplin

Reparto · Conocido por El Gran Dictador

Actor, compositor, productor y director inglés, que alcanzó fama internacional con sus películas mudas, y que es considerado uno de los grandes creadores de la historia del cine. Su nombre completo era sir Charles Spencer Chaplin. Nació en Londres, en una familia de artistas de variedades, comenzó a actuar ya de niño en musicales y pantomimas. En 1910 viajó a Estados Unidos en una gira con la compañía para la que trabajaba, y se estableció allí definitivamente dos años después. Chaplin apareció por primera vez en el cine en 1913, en las películas de la Keystone, de Mack Sennett. En Carreras de autos para niños (o Carreras sofocantes, 1914) hizo por vez primera el personaje del vagabundo Charlot, con unos anchísimos pantalones, enormes zapatos, bombín y bastón de bambú, papel que interpretaría luego en más de setenta películas, incluida El vagabundo (o Charlot vagabundo, en 1915). En este año se asoció con la compañía Essanay, después con la Mutual y con la First National, hasta tener sus propios estudios en Hollywood en 1918. Durante estos años de películas cortas, desarrolló paulatinamente el personaje del vagabundo, pasando del estereotipo del payaso travieso a la figura humana y compasiva que calaría en los espectadores de todo el mundo. En 1919 fundó, junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith la United Artists Corporation, en la que seguiría hasta el año 1952. Sus películas más importantes como actor, director y productor fueron las mudas: El chico (1921), El peregrino (1924), La quimera del oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931), y Tiempos modernos (1936), todas ellas récords sucesivos de taquilla, pese a realizarse ya durante la época del cine sonoro. A éstas siguieron El gran dictador (1940), Monsieur Verdoux (1947), donde aparece por última vez su personaje de Charlot, Candilejas (1952), y Un rey en Nueva York (1957). Aparte dirigió, sin protagonizarlas, Una mujer de París (1923) y La condesa de Hong Kong (1966), donde hace un pequeño papel. También compuso la música de la mayoría de sus películas. Chaplin perfeccionó un estilo personal de interpretación, derivado del payaso de circo y del mimo, combinando la elegancia acrobática, la expresividad del gesto y la elocuencia facial, con un sentido del ritmo impecable. Su creación del pequeño vagabundo Charlot, un símbolo universal de la individualidad indestructible, triunfante contra la adversidad y la persecución, tanto humana como mecánica, le dio fama mundial como comediante y actor dramático. La llegada del sonoro a finales de la década de 1920 no perjudicó la efectividad de su pantomima, de la que dependía en gran parte su creación. Al mismo tiempo, comenzó a manifestar su preocupación por los problemas sociales de su época. Más tarde abandonó el papel del vagabundo para hacer personajes específicos, en una transición que marca El gran dictador, donde ya usa plenamente los recursos del sonoro. El enfoque chapliniano combina la sátira y el patetismo melodramático, bajo los que late el amor a la humanidad y a la libertad individual. Escribió dos libros Mi autobiografía (1964) y Mi vida en el cine (1975). A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Chaplin sufriría la persecución de la caza de brujas maccarthysta, por su pensamiento político de izquierdas; abandonó los Estados Unidos en 1952 para establecerse en Suiza.

Carlos Cuevas

Actor de cine, teatro y televisión nacido en Montcada i Reixac (Cataluña). Su debut cinematográfico fue en la película 'La dona de Gel' en 2002. En 2010 participa en la película 'Cruzando el límite' del director Xavi Giménez. En 2015 también aparece en la comedia española 'Ahora o nunca'. En la televisión, participó en la serie 'Ventdelplà' del canal autonómico catalán TV3, donde interpretó a Biel desde 2005 hasta 2010. Más tarde aparece en la primera temporada de la serie de Antena 3 'Luna, el misterio de Calenda', donde da vida a Tomás. En 2015 vuelve a la televisión con la serie para TV3 'Merlí' donde participa juntamente con Francesc Orella. En el teatro, ha participado en diversas obras. En 2011 participa en 'Madame Meville' junto a Clara Segura y dirigida por Àngel Llàcer en el Teatre Borràs de Barcelona. En 2012 comparte escenario con grandes actores del panorama catalán como Francesc Garrido o Joan Carreras en la obra 'Els nostres tigres beuen llet' en el Teatro Nacional de Catalunya. En 2013 volvió al TNC junto a Emma Vilarasau en la obra 'Barcelona' dirigida por Pere Riera.

Paul Verhoeven

Dirección · Conocido por Bajos Instintos

Paul Verhoeven es un famoso director de cine neerlandés, mayoritariamente conocido por sus cintas de ciencia ficción. Se graduó por la Universidad de Leiden en Matemáticas y Física. Se unió a la armada neerlandesa y fue allí donde empezó a rodar y a hacer sus primeros documentales. Abandonó la armada y se metió en la televisión neerlandesa, donde desarrollaría estas nuevas habilidades que había adquirido rodando documentales para el ejército. Su primer gran éxito fue la serie de televisión Floris, en 1969, protagonizada por Rutger Hauer. Su primer largometraje fue estrenado en 1971, Wat Zien Ik?, aunque no fue especialmente bien recibido. Su primer éxito a nivel nacional llegaría en 1973 con Turks Fruit cuya traducción al castellano es Delicias turcas, protagonizada por Hauer y nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Empezó así a forjar su reputación y continuó con éxitos internacionales en menor escala, llegando a ganar el Globo de Oro con Soldaat van Oranje (en la versión española: "Eric, oficial de la Reina" o "Soldado de Orange"). Finalmente se trasladaría a Estados Unidos. El hecho de cruzar el Atlántico pudo también haber sido el resultado de su resentimiento hacia el sistema cinematográfico neerlandés. Su trabajo era visto allí como demasiado comercial y no había obtenido el reconocimiento que pensaba que merecía. Trabajar en los Estados Unidos supuso un drástico cambio de estilo, y empezó a dirigir grandes éxitos con muchos efectos especiales, violencia y enormes presupuestos, como Robocop (1987), protagonizada por Peter Weller y Total Recall con Arnold Schwarzenegger(1990). Siguió el camino marcado por estos éxitos, dejando un poco la violencia y los efectos especiales y dirigió la provocadora y aclamada Instinto básico (1992), con Sharon Stone y Michael Douglas, que alcanzó gran éxito y resonancia mundialmente. Prosiguió en una línea de drama y erotismo con Showgirls (1995), pero en esta ocasión fracasó estrepitosamente, en gran medida porque el público norteamericano no captó el trasfondo irónico y crítico del filme. Con todo, a la larga Showgirls fue un notable éxito comercial en los videoclubes y recibió elogios de cineastas serios como Jim Jarmusch y Jacques Rivette. Después de estas cintas, Verhoeven regresó a la violencia y a los efectos que habían marcado sus anteriores películas, en cintas tales como Starship Troopers (1997) y El hombre sin sombra (2000) con Kevin Bacon y Elizabeth Shue. Si hubiese que definir el estilo de Verhoeven (dejando de lado el hecho de haber utilizado la ciencia ficción como tema principal en sus películas más taquilleras), sería quizás la forma en la que es capaz de retratarnos una sociedad (del pasado, del presente o del futuro) polarizada en una clase alta, elitista, incluso snob, por un lado, y una clase baja, humilde y enfrentada al problema de sobrevivir al día a día, por otro, y lograr situar una al lado de otra, equilibrarlas, a través de una orgía de sangre y del lema: La muerte nos hace a todos iguales.

Marc Cartes

Reparto · Conocido por Como si fuera ayer

El actor Marc Cartes i Ivern nació en el año 1970 en Andorra. Sus primeros pasos en el mundo de la interpretación los dió en el teatro y con tan sólo 10 años, cuando ingresó en la compañía Els Emprius, con la cual actuó hasta el año 1987. Desde aquel momento el actor ha representado un gran número de obras, entre las que citaremos algunas como “L’hostalera”, “Fum, fum, fum”, “El cas de la torxa olímpica”, “Nit de nits”, “Diumenge” o “L’hotel dels gemecs” entre otras muchas. No tiene una filmografía muy extensa en la gran pantalla, pero sí ha participado en unas cuantas películas, habiendo sido su debut en este medio en el año 1992, de la mano del director Francesc Casanova, que le ofreció un papel en su largometraje “No et tallis ni un pèl”. En el año 2004 el director Ventura Pons le da la oportunidad también de formar parte del grupo de actores de su película “Amor idiota”. Más tarde volvería a trabajar a las órdenes de este mismo director en sus películas “Animals ferits” o “A la deriva”. Y, en el año 2009, tuvo también un papel en “Ens veiem demà”, dirigida por Xavier Berraondo. Pese a todo su bagaje anterior, es sin embargo la televisión el medio que le otorga una gran popularidad. Empieza en el año 1994 en la serie “Poblenou”, en el canal TV3, y enseguida se convierte en un rostro muy familiar para el público de la comunidad catalana, donde es un actor muy apreciado y reconocido. A partir de este momento, Marc participa en un gran número de series de la televisión autonómica catalana, como “Oh! Europa”, “Pedralbes Centre”, “Oh! Espanya”, “Laberint d’ombres”, “Temps de silenci”, “Plats bruts”, “Majoria absoluta”, “El cor de la ciutat” o “Ventdelplà”. Tambièn ha intervenido en varios telefilms destinados a la pequeña pantalla, como Le grand Batre, “Carles, príncep de Viana”, “La dona de gel”, “La forastera” o “A Mariñeira”. En el año 2011 se incorpora a otra serie de la televisión catalana, “KMM (Kubala, Moreno i Manchón)”, basada en los futbolistas que le dan nombre, y donde Marc da vida al personaje del jugador Moreno. El actor tiene en su haber el Premio al mejor actor secundario en el Festival de Teatre Amateur de Sitges, conseguido en el año 1987, cuando sólo contaba 17 años de edad.

Adam Sandler

Reparto · Conocido por Espanglish, Pixeles, Son Como Niños

Adam Richard Sandler, conocido más bien como Adam Sandler, es un actor nacido el 9 de septiembre de 1966 en Nueva York. Hijo de Judy Sandler, enfermera y Stanley Sandler, un ingeniero eléctrico, son de procedencia rusa y judíos. Tiene también tres hermanos, Elizabeth, Valerie y Scott. De pequeño, se crió en la localidad de Manchester, en el estado de New Hampshire. Ya desde pequeño apuntó maneras como bromista y cómico, algo que desvelaría su futuro como cómico profesional. Se decidirá por ese camino cuando fue estimulado por su hermano para actuar de forma amateur en un club en Boston. Sus números cómicos fueron recibidos con gran entusiasmo por parte del público que asistía a sus funciones. Mientras seguía con sus shows cómicos, a la vez también estaba estudiando Arte en la Universidad de Nueva York, en el que se graduó en 1988. Dio el salto como cómico en Los Ángeles a finales de los años 80. En un local fue descubierto por Dennis Miller, que consiguió que los miembros del archiconocido programa estadounidense 'Saturday Night Live' se interesaran en él y le contrataran como intérprete y guionista. Empezó a salir con la empresaria de cosméticos Margaret Ruden en 1989, hasta 1999. Su salto a la pequeña pantalla le valió el cariño de la audiencia nortamericana. También debutó en la gran pantalla en la comedia 'Going Overboard' en 1989, escrito y dirigido por Valerie Breiman. En los años 90 adquirió aún más fama en sus intervenciones en títulos como 'Los Caraconos', en 1993, 'Cabezas huecas', en 1994, 'Billy Madison', en 1995, 'El chico ideal', en 1998, o 'Un papá genial', en 1999. En esta década, también produjo discos de humor como 'They're all gonna laugh at you!', en 1993 o 'What's your name?', en 1997. En 1996, Sandler estuvo con la actriz Alicia Silverstone, con la que rompió poco tiempo después, en un momento en el que rompió con Margaret Ruden, con la que volvió y terminarían nuevamente en 1999. A principios de los años 2000, también apareció como protagonista o secundario en títulos como 'Litte Nicky', en el año 2000, 'Punch-Drunk Love', en 2002 o 'Spanglish', en 2004, en el que compartió escenario con la española Paz Vega. También fue destacable su papel protagonista en 'Click', en 2006, en la que podía manejar su vida con un mando a distancia. También fue destacado su papel en 'Os declaro marido y marido', en 2007, filme protagonizado no obstante por Kevin James. En junio de 2003, se casó con la actriz Jackie Titone, y tres años después nació su primera hija, Sadie, y, en 2008, su segunda, Sunny. En el año 2003 se casó con Jackie Sandler (Jackie Titone), actriz estadounidense de cine y televisión. Se conocieron en el set de rodaje de la película 'Un papá genial' de 1999. La pareja ha compartido escenas en diferentes películas después de esta, como en 'Niños grandes' del año 2010. Tienen dos hijas: Sadie Madison Sandler y Sunny Madeline, nacidas en 2006 y 2008 respectivamente. Destacó su irreverente papel también en 'Zohan, licencia para peinar', en 2008, en el se llenó de polémica al interpretar a un excéntrico peluquero israelí antiterrorista. También ha participado en 'Sígueme el rollo', en 2011, 'Jack y su gemela', el mismo año, 'Juntos y revueltos', en 2014 'Hombres, mujeres y niños', el mismo año, y 'Píxels', en 2015, en la que interpretaba a un jugador de videojuegos que lucha contra alienígenas.

África: El Corazón Salvaje de la Tierra

2026

No hay un lugar como África. Alberga el desierto cálido más grande de la Tierra, el río más profundo y sabanas inmensas. Viaja a los confines de este magnífico continente, descubre mundos inexplorados, conoce criaturas nuevas para la ciencia y averigua cómo estos dinámicos parajes moldean la vida de quienes los llaman HOGAR.

Yellowstone

2018

John Dutton es el propietario del rancho más grande de Estados Unidos. Él y sus hijos entablarán una lucha sin cuartel contra una reserva india y contra el Gobierno federal de Estados Unidos que intenta expandir el parque nacional contiguo a la propiedad de los Dutton.

Sing: ¡Ven y canta!

2016

En una ciudad de animales antropomórficos, el intento de un empresario de teatro de salvar su teatro con un concurso de canto se convierte en algo más grande de lo que prevé, incluso cuando sus finalistas descubren que sus vidas nunca serán las mismas.

Astérix y Obélix: Misión Cleopatra

2002

En el año 52 antes de Cristo, Egipto, gobernado por la poderosa Cleopatra, ha caído bajo el yugo del Imperio Romano. Y lo peor es que Cleopatra ha decidido entregar su corazón a Julio César, emperador del pueblo más grande del mundo. Harta de los sarcasmos de César, la orgullosa y bella reina hace una apuesta con él: si consigue construir un castillo para él en el espacio de tres meses, en medio del desierto, él reconocerá que el pueblo egipcio es el más grande de todos. Cleopatra confía la misión a Numerobis, un emergente arquitecto vanguardista al que cubrirá de oro si triunfa o arrojará a los cocodrilos si fracasa. Numerobis necesita un milagro para llevar a cabo el proyecto, y el milagro se llama Astérix y Obélix.