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Foto de Esther Acebo

Esther Acebo

Reparto · Conocido por La casa de papel

Esther Acebo (19 de enero de 1983) es una actriz, presentadora y reportera española, conocida por haber participado en Non Stop People, La casa de papel (2017) y Los encantados (2016).

Foto de Naomi Watts

Naomi Watts

Reparto · Conocido por El aro, Mulholland Drive: Sueños, misterios y secretos, Todo vale

Naomi ya había trabajado como actriz durante más de una década cuando ganó notoriedad como una recién llegada prometedora en Mulholland Drive (2001), ganadora del premio del Festival de Cine de Cannes de David Lynch. Nacida el 28 de septiembre de 1968, Watts comenzó a actuar en su adolescencia y obtuvo su primer papel en una película en For Love Alone (1986). Posteriormente, Watts apareció con las futuras cabezas de cartel de Hollywood, Nicole Kidman y Thandie Newton, en Flirting (1991), el encantador romance adolescente de John Duigan. La siguiente película de Watts con Duigan, Wide Sargasso Sea (1992), no fue tan bien recibida. Después de probar por primera vez Hollywood con el homenaje a la película Matinee (1992), de Joe Dante, Watts consiguió un papel protagónico como la estudiante perturbada de Jimmy Smits en el drama judicial poco visto de George Miller, Gross Misconduct (1993). Watts luego interpretó a Jet Girl en Tank Girl de Lori Petty (1995), pero la fantasía de ciencia ficción sufrió un destino ignominioso en la taquilla. Después de una serie de películas para televisión y thrillers, incluidos Sleepwalkers (1997) y Children of the Corn IV (1996), Watts apareció en la elegante cortesana veneciana de Marshall Herskovitz, Dangerous Beauty (1998) y en el exitoso docudrama televisivo The Hunt for the Unicorn Killer. (1999). El gran avance de Watts finalmente llegó cuando David Lynch la eligió para su programa piloto de ABC, Mulholland Drive. Aunque ABC canceló el proyecto en 1999 después de que Lynch presentara un trabajo típicamente empapado de humor, StudioCanal financió su transformación en un largometraje que debutó con gran éxito en Cannes en 2001. Un paisaje de ensueño de Los Ángeles similar a Lost Highway, Mulholland Drive presentaba a Watts como la rubia la mitad de un dúo femenino atrapado en un misterio de identidades cambiantes. Atrayendo la atención por su escena de amor televisiva no para la red con la coprotagonista Laura Harring, Watts también recibió elogios como una "nueva" actriz en ascenso. Aunque fue ignorada para una nominación al Oscar, la doble actuación espectacular de Watts le valió numerosos elogios y premios de la crítica, lo que encendió su carrera. Trabajando constantemente a raíz de Mulholland Drive, Watts obtuvo un éxito tanto de taquilla como de crítica un año después con The Ring (2002), la nueva versión de Hollywood del éxito de taquilla de terror japonés. Protagonizada por Watts como un intrépido reportero que investiga los orígenes de una cinta de video letal, The Ring superó las dudas del estudio para convertirse en un éxito durmiente, consolidando el nuevo estatus de estrella de Watts. Posteriormente, Watts se vistió con ropa de época para el western de Showtime The Outsider (2002) y coprotagonizó junto a su compañero australiano Heath Ledger The Kelly Gang (2003). Equilibrando su trabajo de género con una tarifa potencialmente más embriagadora guiada por directores notables, Watts también apareció con Kate Hudson, Glenn Close y Stockard Channing en la comedia romántica de Merchant-Ivory Le Divorce (2003), y ganó un papel principal junto a los formidables actores Sean Penn y Benicio Del Toro en 21 gramos (2003) de Alejandro González Iñárritu.

Foto de Cara Delevingne

Cara Delevingne

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas, Escuadrón Suicida, Solo Asesinatos en el Edificio

Cara Delevingne obtuvo su primer trabajo como actriz en el 2012 en la película Anna Karenina interpretando a la Princesa Sorokina. En el 2014 obtuvo un papel en la película The Face of an Angel, basada en hechos reales. Tuvo un papel en la película basada en el libro de John Green Ciudades de papel interpretando a Margo Roth Spiegelman, chica rebelde a la que le gusta vivir aventuras. Estuvo en una película británica llamada Kids In Love e interpretó a una sirena en la película Pan, en Tulip Fever y en London Fields. También participó en la película del 2016 Escuadrón suicida, donde interpretó a Encantadora. En 2017 estrenó la película Valerian y la ciudad de los mil planetas, donde representó a Laureline, colega de Valerian. Delevingne se identifica como bisexual. En una entrevista habló sobre las dudas que tenía sobre su orientación sexual cuando era joven y su relación con la cantante St. Vincent.6​ se describe como amante de los animales, llegó a subastar su reloj marca TAG Heuer en apoyo a una organización protectora de la naturaleza.7​ Durante un foro dedicado a hablar sobre mujeres, explicó su lucha contra la depresión y la ansiedad,8​ que inició cuando descubrió que su madre era adicta a las sustancias adictivas; tras meses de tratamiento en su juventud, afirmó que eso le salvó la vida.9​ En 2017, contó a los medios que fue una de las víctimas de acoso sexual por parte del productor, Harvey Weinstein.10​ En junio de 2019, confirmó que llevaba saliendo con la actriz, Ashley Benson, por más de un año.

Foto de Anastasia Russo

Anastasia Russo

Reparto · Conocido por Culpa mía

Anastasia Russo es una joven aspirante a actriz, conocida por su papel protagonista en la película Tin & Tina junto a aclamados actores, y otras numerosas películas y series de televisión. Anastasia nació en Madrid, España, y desde muy pequeña le encantaba recrear sus películas favoritas de Disney con su hermana, razón por la cual, cuando tenía cuatro años, su madre decidió enviarla a clases de interpretación y ficharla en una agencia local de la ciudad. Esto la llevó a amar la interpretación y a trabajar sin parar en anuncios, largometrajes y series de televisión. A la temprana edad de 10 años, Anastasia ha aparecido en las series de televisión Ministerio del Tiempo, Historias para no Dormir, Nasdrovia , El Cid junto a Jaime Lorente. También es una modelo muy conocida, habiendo aparecido en campañas mundiales de Armani, DKNY, Pinko, Hugo Boss, Liujo y portadas de Vogue, Bazaar, y otras revistas.

Foto de Tomomi Mochizuki

Tomomi Mochizuki

Tomomi Mochizuki (望月 智充, Mochizuki Tomomi, December 31, 1958) es un director y realizador japonés de Hokkaidō activo desde comienzos de los años ochenta. Está casado con la también animadora Masako Goto (後藤 真砂子). Tras estudiar en la Universidad de Waseda y descubrir su vocación a raíz del estreno de Mobile Suit Gundam, ingresó en el estudio Ajia-dō (亜細亜堂), donde comenzó como animador antes de orientarse hacia la dirección de episodios y el guion gráfico. Su debut como director llegó en 1983 con un episodio de «Tokimeki Tonight», y poco después llamó la atención por su trabajo en «El broche encantado» (Mahou no Tenshi Creamy Mami), donde destacó por su puesta en escena dinámica, el uso expresivo de la cámara y una sensibilidad particular para el retrato cotidiano . A lo largo de su carrera ha alternado la dirección de series, películas y OVA con labores de guion y composición de serie, firmando en ocasiones con el pseudónimo Gō Sakamoto (坂本 郷, Sakamoto Gō). Entre sus obras más conocidas figuran «Puedo escuchar el mar» (Umi ga Kikoeru) para Studio Ghibli, «Kimagure Orange Road: Quiero volver a ese día» (Kimagure Orange Road: Ano Hi ni Kaeritai), «Maison Ikkoku Kanketsuhen», «Yūsha Shirei Dagwon» y «Futatsu no Spica», además de una amplia participación como director de episodios y guionista gráfico en producciones de estudios como Sunrise, Pierrot o Madhouse . Su estilo se caracteriza por una atención minuciosa al ritmo emocional, la exploración de la mirada subjetiva de los personajes y un uso deliberado de la cámara fija o de movimientos amplios para reforzar la atmósfera dramática. Tras abandonar Ajia-dō en 2009, pasó a trabajar como autónomo, manteniendo una actividad constante en series de géneros muy diversos y combinando dirección, guion y supervisión sonora. Su obra ha sido especialmente valorada por la forma en que combina realismo cotidiano, sensibilidad romántica y una puesta en escena que busca siempre reforzar la experiencia del espectador a través de la perspectiva de los personajes .

Foto de Dana Andrews

Dana Andrews

Dana Andrews (1 de enero de 1909 - 17 de diciembre de 1992) fue un actor estadounidense. Carver Dana Andrews nació en una granja de Collins (Condado de Covington, Misisipi, EE. UU.). Era el tercero de los trece hijos que tuvo el reverendo baptista Charles Forrest Andrews y su mujer Annis. Uno de sus hermanos fue Steve Forrest, actor en films y series de TV, una de las cuales fue Swat, que en España se tituló Los hombres de Harrelson. La familia se trasladó a Huntsville (Texas). Allí el joven Carver acabaría sus estudios y estudiaría administración en Houston, trabajando durante una temporada en la empresa Gulf & Western. En 1931, Dana viaja a Los Ángeles, California para buscar oportunidades como cantante. Realizó diferentes trabajos para sobrevivir, como dependiente en una gasolinera en Van Nuys a la espera de una oportunidad. ésta le llegó gracias a uno de sus clientes que le pagó las clases de ópera y del Pasadena Playhouse, una prestigiosa escuela de arte dramático. En 1940, Andrews firma un contrato con Samuel Goldwyn y nos llega su impresionante debut en la película de William Wyler El forastero protagonizada por Gary Cooper y Walter Huston. En estos primeros años, Andrews intervino en algunas de las películas consideradas referentes del cine norteamericano de los años cuarenta. Así, el nombre de Andrews es habitual en Bola de fuego (1941) de Howard Hawks, encantadora actualización del cuento infantil "Blancanieves y los siete enanitos" junto a Gary Cooper y Barbara Stanwyck; Aguas pantanosas (1941) de Jean Renoir con Anne Baxter, La ruta del tabaco (1941) de John Ford junto a Gary Cooper y Gene Tierney o el maravilloso western El incidente Ox-Bow (1943) de William A. Wellman. Pero sin duda, sería su intervención en la película Laura (1944) de Otto Preminger la que le catapultó hacia la fama. Un estrellato que se confirmaría en 1946 con su papel de Fred Derry en la tan memorable como oscarizada Los mejores años de nuestra vida de William Wyler. Entre ambas protagonizó, en 1945, también para Otto Preminger, el film Fallen Angel, de menor repercusión. Durante la guerra participó en algunos de los clásicos del género bélico ("The purple heart", "Alas y una plegaria" o "A walk in the sun"), buenos westerns y aventuras ("Tierra generosa", "Aguas profundas"), comedias con estilo ("La feria del Estado") o melodramas con toques de cine negro ("Ángel o diablo", "Daisy Kenyon", "El justiciero"), pasando luego al thriller con la guerra fría como tema de fondo ("El telón de acero") En los años cincuenta, comenzaría con la excelente Al borde del peligro (1950), una intriga criminal dirigida por Otto Preminger. Pero el alcoholismo y la mala elección de los papeles hicieron que su carrera cayera en picado. De hecho, los problemas de alcohol de Andrews casi le cuestan la vida en dos accidentes de coche.

Foto de Avaah Blackwell

Avaah Blackwell

Con una poderosa presencia en la pantalla, Avaah Blackwell constantemente abre nuevos caminos para las mujeres en el cine. Interpretando protagonistas femeninas fuertes, además de ser elegida contra el género (Ray - Rebelde sin causa, Banquo - Macbeth, Sargeant Valant - A Soldier's Farewell), Miss Blackwell es un testimonio del producto de vanguardia que ofrece el reparto de género neutral. Una artista marcial altamente entrenada e hija de dos militares canadienses, Avaah infunde su enfoque con una disciplina física y mental única. Fusionando esto con su experiencia como modelo de pasarela (Versace, Giorgio Armani, Toronto Fashion Week, Fashion Art Toronto), directora de eventos (ACTRA Studio District Film Party TIFF 2015, HangLoose Media), maquilladora (Holt Renfrew, Nars, YSL, Shu Uemura, Laura Mercier, Festival de Shakespeare de Praga) y Directora/Asociada de Casting (Misión Imposible 4: Protocolo Fantasma, Missing- ABC TV Series, I'm On It) Miss Blackwell ofrece un conjunto de habilidades raras y valiosas para cada proyecto en el que se compromete. Con formación internacional (Escuela de Cine de Praga, Dr. Sydney Berger, Nancy Bishop CSA, et al.), las actuaciones de Avaah han encantado al público de toda Europa (Festival de Cine de Cannes, The Bear Theatre Company), Asia (Pi Fan) y América del Norte (Nueva York). Festival Internacional de Cine, Festival Internacional de Cine de Calgary, Golden Panda, Studio 35 Festival, et al). Inesperadamente divertida, la actuación cómica de Miss Blackwell en el Festival Fringe de Winnipeg le valió un reconocimiento de CBC. El amor de Avaah por la improvisación y la comedia en vivo permite que su amable personalidad brille tanto dentro como fuera de la cámara. Actualmente en preproducción para un nuevo y emocionante largometraje femenino de MMA titulado 'Excelsis', Avaah está estudiando con Steve Wilsher (Havoc Stunts), Kara Wooten P.H.D y otros en la Academia de Combate Dramático. Adjudicada y aprobada en el programa avanzado por John Stead, la señorita Blackwell está emocionada de mejorar sus habilidades existentes en Rapier and Dagger, Broad Sword, Small Sword, Quarterstaff, Unarmed Combat y Safety for Combat Rehearsal and Execution. La experiencia de la señorita Blackwell como Embajadora de la Juventud de Rotary (Sassenheim, Países Bajos) y su crianza en una familia militar le han inculcado un fuerte sentido de servicio por encima de sí misma. Avaah tiene una gran afinidad por los esfuerzos humanitarios, especialmente aquellos que involucran a jóvenes, adultos mayores, veteranos, igualdad de género, animales y el medio ambiente. Siempre ansiosa por contribuir, la señorita Blackwell recientemente coorganizó y ayudó a organizar la recaudación de fondos anual de Rotaract Toronto en el National Club, que recaudó más de $ 7500.00 para Sketch Toronto.

Foto de Cynthia Addai-Robinson

Cynthia Addai-Robinson

Reparto · Conocido por El contador 2, El contador, Spartacus

Cynthia Addai-Robinson (Londres, 12 de enero de 1985) es una actriz estadounidense de origen ghanés, conocida por sus papeles en Arrow, Spartacus​ y Colombiana. Cynthia Addai-Robinson nació en Londres el 12 de enero de 1985, hija de padre estadounidense y madre ghanesa. Se fue a vivir a Washington D. C. a los 4 años. Allí estudió en el Montgomery Blair High School de Silver Spring (Maryland).​ Sus padres se separaron cuando era pequeña, con lo que la crio su madre sola.​ Estuvo interesada en actuar desde pequeña, a partir de un campamento de verano en la Universidad Carnegie Mellon.4​ A partir del cual fue tomando clases de jazz, baile y teatro.3​ Además, le encanta cantar, razón por la que querría participar en un musical.​ En el instituto, representaron una obra basada en Annie, y ya obtuvo el papel de protagonista.​ Tras graduarse del instituto, se mudó a Nueva York para obtener un grado en Teatro del Tisch School of the Arts. Además, dio clases de baile y estudió en el Instituto de Teatro y Cine Lee Strasberg.​ Cynthia posee ciertos conocimientos de español adquiridos en el colegio y reforzados tras meses de rodaje en México para Texas Rising.​ Durante el rodaje de Spartacus, recibió entrenamiento de SEAL y de las Fuerzas Especiales Neozelandesas, aparte de aprender a luchar con espada.​ Durante el rodaje de Spartacus, se dice que estuvo saliendo con su compañero de rodaje Manu Bennett.​ Tiene novio desde hace años, Thomas Hefferson,3​ un director de cine irlandés.​

Foto de Ran Koba

Ran Koba

Ran Koba (木花 藍, Koba Ran, nacida el 25 de septiembre) es una actriz de voz (seiyuu) japonesa nacida y criada en Shanghái, China. Está afiliada a la agencia Ken Production. Desde pequeña, Ran se sintió atraída por el mundo del anime japonés, especialmente al ver personajes que hablaban en chino en series emitidas por televisión. Esta experiencia despertó en ella el interés por convertirse en seiyuu. A los 13 años, ya componía música y tocaba el piano en una banda, lo que fortaleció su sensibilidad artística y su oído musical. Ran domina varios idiomas: chino mandarín (dialecto de Pekín y Shanghái), japonés e inglés. También canta y toca el piano. Entre sus aficiones destacan la composición musical, los videojuegos, el karaoke en solitario, la cata de música por instrumentos y la cocina china. Aunque le encanta la comida picante, ha moderado su consumo desde que decidió dedicarse al doblaje.

Foto de Paula Gallego

Paula Gallego

Paula Gallego nació el 5 de Febrero de 2004 en Ferrol, A Coruña, poco después se trasladó con su familia a la Región de Murcia, donde desde muy temprana edad ha realizado diferentes cursos de interpretación. Actualmente vive y estudia en Madrid. Con poquitos años, Paula Gallego, ha sido modelo de fotografía y ha hecho sus pinitos en el mundo de la moda, realizando campañas de Publicidad y Pasarela. Creativa y soñadora, le encanta ponerse los calcetines del revés. Odia los helados de tutti-frutti. Su mayor tesoro es su diario. Posee un gran talento para cantar y bailar y su deporte favorito es el patinaje sobre hielo el que practica desde muy niña. Inquieta y decidida, sabe que con una sonrisa todo resulta mucho más fácil.

Foto de Yuliya Mayarchuk

Yuliya Mayarchuk

Nacida en Ucrania, migró a Nápoles, Italia, en 1990.1​ Ha realizado prácticamente toda su carrera en Italia, en donde es una de las celebridades más grandes de aquel país. En el año 2000 trabajó con Tinto Brass para la realización de la película Tra(sgre)dire, en la cual interpretó a la protagonista, Carla.2​ Sucesivamente ha tenido un rol de relevo en la serie de televisión de la televisora italiana Rai 3 La squadra (El escuadrón) y en otras diversas películas y ficciones televisivas, entre ellas la película Faccia di Picasso (Cara de Picasso), dirigida por Massimo Ceccherini, y en las series italianas de televisión Distretto di Polizia 3 (Distrito de policía 3), Carabinieri 2, dirigida por Raffaele Mertes, R.I.S. 5 - Delitti imperfetti, Don Matteo 6, de Farbizio Costa, Incantesimo 7 (Encantamiento 7), Il Maresciallo Rocca (El mariscal Rocca), Occhio a quei due (Ojo [cuidado] con aquellos dos) y Squadra Antimafia (Escuadrón antimafia), de Carmine Elia. Desde la televisión y el cine pasó al teatro, en donde actuó en las obras Miseria e Nobiltà (Miseria y nobleza), de Aldo Giuffré, Il Bello di Papà (El bello de papá), con Vincenzo Salemme, Comicissima Tragedia (Comiquísima tragedia) y Ti ho Spostato per Ignoranza (Te he desplazado por ignorancia), con Gianfranco y Massimiliano Gallo y en Lo Schiaccianoci (El Cascanueces), un cortometraje de ballet con música de Piotr Ilich Chaikovski (en ciertas transliteraciones italianas al alfabeto latino escrito Pëtr Il'ič Čajkovskij), dirigido por Manuela Schiano Lomoriello. Residente en Nápoles, tuvo una hija con un empresario local.

Foto de Sandra Bullock

Sandra Bullock

Reparto · Conocido por Gravedad, Hechizo de amor, Máxima Velocidad

Sandra Annette Bullock (nacida el 26 de julio de 1964) es una actriz y productora estadounidense. Saltó a la fama en la década de 1990 con papeles en películas como Demolition Man (1993), Speed ​​(1994), The Net (1995), Mientras dormías (1995), A Time to Kill (1996) y Hope Floats ( 1998). En el nuevo milenio, Bullock protagonizó Miss Congeniality (2000), Two Weeks Notice (2002), The Lake House (2006) y Crash (2004), aclamada por la crítica. En 2007, ocupó el puesto 14 entre las mujeres más ricas de la industria del entretenimiento con una fortuna estimada en 85 millones de dólares. En 2009, Bullock protagonizó dos de las películas de mayor éxito financiero de su carrera, The Proposal y The Blind Side. Bullock recibió el premio de la Asociación de Críticos de Cine de Difusión a la Mejor Actriz, el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla a la Actuación Destacada de una Actriz en un Papel Protagónico, el Globo de Oro a la Mejor Actriz - Drama Cinematográfico y el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su papel como Leigh Anne Tuohy en El lado ciego. Bullock nació en Arlington, Virginia , un suburbio de Washington, DC Su padre, John W. Bullock (nacido en 1925), era empleado del ejército de los Estados Unidos y entrenador de voz a tiempo parcial; su madre, Helga Mathilde Meyer (1942–2000), era cantante de ópera y profesora de canto. El padre de Bullock era de Birmingham, Alabama, y ​​tenía ascendencia inglesa, irlandesa, alemana y francesa, mientras que la madre de Bullock era alemana. El abuelo materno de Bullock era un científico espacial de Nuremberg, Alemania. El padre de Bullock, entonces a cargo del Servicio Postal Militar del Ejército en Europa, estaba destinado en Nuremberg cuando conoció a su esposa. Se casaron en Alemania y se mudaron a Arlington, donde John trabajó con el Comando de Material del Ejército, antes de convertirse en contratista del Pentágono. Tiene una hermana menor, Gesine Bullock-Prado, quien anteriormente fue vicepresidenta de la productora de Bullock, Fortis Films. . Bullock se crió en Nuremberg, Alemania durante doce años y creció hablando alemán. Asistió a la escuela humanística Waldorf. Cuando era niña, Bullock acompañaba con frecuencia a su madre en giras de ópera europeas. Bullock estudió ballet y artes vocales cuando era niña, tomando pequeños papeles en las producciones de ópera de su madre. Cantó en el coro de óperas infantiles en el Staatstheater Nürnberg. La cicatriz sobre su ojo izquierdo se la causó cuando se cayó a un arroyo cuando era niña. Bullock asistió a la escuela secundaria Washington-Lee, donde fue animadora y actuó en producciones teatrales de la escuela secundaria. Después de graduarse en 1982, asistió a la Universidad de East Carolina en Greenville, Carolina del Norte, donde recibió una licenciatura en arte dramático en 1986. Luego se mudó a Manhattan y se ganó la vida como camarera, camarera de cócteles y encargada de guardarropas mientras audicionaba para papeles. Hasta la edad de dieciocho años, Bullock tuvo la doble ciudadanía alemana y estadounidense. En 2009, Bullock volvió a solicitar la ciudadanía alemana.

Foto de Rosario Dawson

Rosario Dawson

Reparto · Conocido por Control total, Lego Batman: la película, Hombres de Negro 2

Rosario Dawson (n. Nueva York; 9 de mayo de 1979) es una actriz y escritora estadounidense, que ha trabajado en películas como Sin City y Men in Black II. Dawson comienza muy joven su carrera como actriz de modo casual, tras aceptar la propuesta de Larry Clark —quien se fijó en ella en las calles de su ciudad natal— de participar en su primera película Kids, en 1995. Dos años más tarde, el director Spike Lee la unió a Denzel Washington en He Got Game, y su carrera despegó. Pero no ha sido un camino fácil. "Me he encontrado con racismo", comentó Rosario al Daily Mail, "pero los tiempos están cambiando. Conocí a algunos directores de casting cuando estaba en Londres, y si eres un gran actor en el Reino Unido, se obtiene el papel."2​ Tiene la intención de producir una película basada en un cómic creado por ella, "The Occult Crimes Taskforce", protagonizado por Sophia Ortiz, una policía encargada de investigar crímenes sobrenaturales.2​ Ha producido una película llamada Descenso, en la que interpreta a una víctima violada tratando de componer su vida nuevamente. En éste, como en otros proyectos, Rosario hace uso del cine para mostrar a las mujeres que normalmente no tienen voz.2​ Ha sabido combinar actuaciones tanto en películas comerciales como en otras dentro del cine más independiente, trabajando con directores como Robert Rodríguez, Kevin Smith, Oliver Stone o Spike Lee. Parte de su tiempo lo dedica a obras de caridad, como Global Cool, que hace campaña para la concienciación sobre el cambio climático, y es particularmente activa en Voto Latino, un grupo que co-fundó para alentar a los jóvenes Latinos de Estados Unidos a registrarse y votar.2​ A partir de la década de 2010 ha ganado fama además por interpretar el rol de Claire Temple / Night Nurse en las series de Marvel producidas en la plataforma online Netflix, siendo estas: Daredevil (2015-2016), Jessica Jones (2015), Luke Cage (2016), Iron Fist (2017) y The Defenders (2017).

Foto de John Cleese

John Cleese

Reparto · Guionista · Conocido por Shrek 2, Shrek 4: Para Siempre, Trolls

John Marwood Cleese (nacido el 27 de octubre de 1939) es un actor, cómico, escritor y productor de cine inglés. Alcanzó el éxito en el Festival Fringe de Edimburgo y como guionista e intérprete en The Frost Report. A finales de la década de 1960 se convirtió en miembro de Monty Python, la compañía de comedia responsable del programa de sketches Monty Python's Flying Circus y de las cuatro películas de Monty Python: And Now for Something Completely Different, Holy Grail, Life of Brian y The Meaning of Life. A mediados de la década de 1970, Cleese y su primera esposa, Connie Booth, coescribieron y protagonizaron la comedia británica Fawlty Towers. Más tarde, coprotagonizó con Kevin Kline, Jamie Lee Curtis y su antiguo colega de los Python, Michael Palin, A Fish Called Wanda y Fierce Creatures. También protagonizó Clockwise, y ha aparecido en muchas otras películas, como dos de James Bond, dos de Harry Potter y tres de Shrek. Con el guionista de Yes Minister, Antony Jay, cofundó la productora Video Arts, encargada de hacer películas de entretenimiento para la formación.

Foto de John Barrowman

John Barrowman

Reparto · Conocido por Torchwood: El día del milagro, Arrow

John Scot Barrowman (11 de marzo de 1967) es un cantante escocés-estadounidense, actor, bailarín, intérprete musical y personalidad de los medios, mejor conocido por su actuación como el Capitán Jack Harkness en el serie de ciencia ficción Doctor Who y Torchwood, y Malcolm Merlyn en la serie Arrow. Como presentador de televisión e invitado, Barrowman ha aparecido en una variedad de espectáculos de entretenimiento, incluidos Live & Kicking y los espectáculos de talento musical de Andrew Lloyd Webber Any Dream Will Do, How Do You Solve A Problem Like Maria ?, y yo haría cualquier cosa . Barrowman fue concursante en el famoso espectáculo de patinaje sobre hielo Dancing on Ice y fue un actor invitado para el Royal Variety Performance. En 1998, Barrowman fue nominado para un Premio Olivier al Mejor Actor en un Musical, y en 2006 fue elegido "Artista del Año" de Stonewall.. Además de aparecer en varias películas y series de televisión, ha aparecido en más de una docena de grabaciones de teatro musical, incluyendo melodías de portada encontradas en su álbum de 2007 Another Side y Music Music Music de 2008. Ambos álbumes llegaron al Top 40 del Reino Unido, al igual que su álbum homónimo de 2010, que alcanzó el número 11, su posición más alta en la lista hasta la fecha. Con su hermana como coautor, ha publicado dos memorias y autobiografías, Anything Goes (2008) y I Am What I Am (2009).

Foto de Jamie Clayton

Jamie Clayton

Jamie Clayton (San Diego, California, 15 de enero de 1978) es una actriz estadounidense, conocida por interpretar a Nomi Marks en la serie Sense8 en Netflix, es también conocida por The Neon Demon y Hellraiser (en el papel de un mito de terror y haciendo un trabajazo enorme). Clayton creció en San Diego, donde durante una dura infancia, se trasladó a Nueva York cuando tenía 19 años para perseguir una carrera como artista de maquillaje y con la ilusión de encontrar pareja. En 2011 fue galardonada por la revista Out como parte de sus premios anuales "Out 100" debido a que se declaró transgénero. En 2010 Clayton fue artista de maquillaje y coanfitriona en VH1 primer show cambio de imagen TRANSform Me. Al año siguiente interpretó el papel recurrente de Kyla en la tercera temporada de la serie Hung de HBO. En 2012 Clayton interpretó el papel principal de Michelle Darnell en Dirty Work ganando un Premio Emmy como serie web interactiva y el papel de Carla Favers en la serie televisiva Are We There Yet?. También narró el libro de grado medio George sobre una joven transgénero. Clayton interpretó a uno de los ocho personajes principales de la serie original de televisión Sense8 en Netflix, que se estrenó el 5 de junio de 2015. En Sense8 interpretó a Nomi Marks, una transgénero lesbiana, bloguera política y hacker en San Francisco. Los personajes del reparto principal se denominan "Sensate". En 2016 participó en la película The Neon Demon, de Nicolas Winding Refn. Desde 2019 formó parte del elenco de The L Word: Generation Q dándo vida al personaje de Tess. En 2022 fue La encargada de dar Vida al icono del terror Pinhead, en la nueva reinterpretación de Clive Baker. Los fans de la saga y del terror 3n general, aplaudieron en su mayoría su trabajo.