Buscar

Val Kilmer

Reparto · Conocido por Entre besos y tiros, Fuego contra Fuego, Top Gun: Pasión y gloria

Val Edward Kilmer (31 de diciembre de 1959, Los Ángeles) es un actor estadounidense. Nació en Los Ángeles, California, hijo de un agente inmobiliario. A los 16 años entra becado en la prestigiosa Julliard School. Comenzó a ser popular tras su interpretación en la obra Slab Boys, que representó en Broadway al lado de Kevin Bacon y Sean Penn. Ha rodado documentales y publicado libros de poesía. Kilmer intervino en comedias al principio de su carrera, como Top Secret! (1984), y compartió escenas con Tom Cruise en el éxito de Tony Scott, Top Gun (1986), aunque su encarnación de Jim Morrison en The Doors, de Oliver Stone, le dio la fama. En 1988 se casó con la actriz Joanne Whalley, de quien terminaría divorciándose en 1996. Con Joanne compartiría créditos en las películas Willow (1988) y Kill me again (1989). Sus papeles más reconocidos llegaron en los 90, donde interpretó al personaje Batman, en la película de Joel Schumacher, Batman Forever (1995). Ese mismo año compartió pantalla con De Niro y Al Pacino en el thriller policíaco de Michael Mann, Heat. En 1997, protagonizó uno de sus papeles más reconocidos en El Santo, donde interpretó al ladrón Simon Templar. En 2003 encarnó a la estrella del porno John Holmes en la película Wonderland, un largometraje que indaga en la implicación de este personaje en un cuádruple asesinato que tuvo lugar en 1981. Un año más tarde rodó, bajo las órdenes de Oliver Stone, la película bélico-histórica, Alejandro Magno (2004), donde dio vida a Filipo II de Macedonia. Ese mismo año también protagonizó el thriller político Spartan. En 2005 coprotagonizó, junto a Robert Downey Jr., la comedia policíaca Kiss Kiss Bang Bang, con la que obtuvo muy buenas críticas y fue reconocido con el Satellite Awards al mejor actor de reparto. Se dice que mantuvo romances con Cher, Ellen Barkin, Drew Barrymore y Cindy Crawford. Su madre era de origen sueco, y la ascendencia de su padre incluye la alemana, irlandesa y cherokee. En 2009 Kilmer expresó en una entrevista sus ganas de presentar, en un futuro cercano, su candidatura para convertirse en gobernador de su estado de origen, Nuevo México. Estas declaraciones recibieron el apoyo del gobernador de dicho estado, Bill Richardson.

George Sanders

Reparto · Conocido por El libro de la selva

Sanders nació en San Petersburgo (Rusia), siendo sus padres de nacionalidad británica. En 1917, cuando tenía once años, la familia volvió al Reino Unido al iniciarse la Revolución rusa de 1917 y, al igual que su hermano, acudió al Brighton College, en Brighton. Tras su graduación trabajó en una agencia de publicidad. La secretaria de la compañía, una aspirante a actriz llamada Greer Garson, le sugirió dedicarse a la actuación. Su hermano mayor Tom Conway también fue actor, y Sanders posteriormente le cedió el papel de "The Falcon", personaje literario central de una saga de películas. Su debut cinematográfico británico tuvo lugar en 1934, y en 1936 hizo su primer papel en Estados Unidos, en la película Lloyd's of London. Su acento y delicadeza británicos, combinados con su aire amable, esnob y en cierto modo amenazante, fueron utilizados en el cine americano a lo largo de la siguiente década. Representó papeles secundarios en producciones de prestigio como Rebeca, en la que aguijoneaba a la siniestra Judith Anderson (Mrs Danvers), en su persecución a Joan Fontaine. También tuvo papeles protagonistas, aunque en filmes menores tales como Rage in Heaven (Alma en la sombra). Durante esos años también protagonizó series de películas basadas en los personajes The Falcon y Simon Templar (El Santo). Asimismo, fue Lord Henry Wotton en la versión filmada de The Picture of Dorian Gray (El retrato de Dorian Gray). En 1947 coprotagonizó junto a Gene Tierney y Rex Harrison el filme The Ghost and Mrs. Muir (El fantasma y la Sra. Muir). Es en el año 1949 cuando protagoniza la película Black Jack (Jack el Negro) rodada íntegramente en Mallorca y en la que también intervienen Herbert Marshall y Agnes Moorehead. La dirigió Julien Duvivier y Alexander Salkind fue su coproductor. En 1950 tuvo su actuación más conocida y conseguida en el papel del frío crítico teatral Addison DeWitt en Eva al desnudo, ganando el Óscar al mejor actor de reparto por su interpretación. En 1954 co-protagonizó con Ingrid Bergman Viaggio in Italia (Te querré siempre), de Roberto Rossellini, una de las películas fundamentales del cine moderno, que fue recibida por los críticos de Cahiers du Cinéma como «la primera película moderna». En 1960 se trasladó a vivir a Europa y sus intervenciones fueron espaciándose cada vez más, siempre dentro de los personajes fríos y cínicos en los que había especializado. Se suicidó el 25 de abril de 1972 con barbitúricos en el hotel Rey Don Jaime de Casteldefels.

Jimmy Smits

Reparto · Conocido por Policías de Nueva York, L.A. Law, Hijos de la anarquía

Jimmy Smits (9 de julio de 1955) es un actor estadounidense. Nació en una familia católica de inmigrantes de Surinam y de Puerto Rico. Su padre era un tipógrafo de Surinam y su madre una enfermera puertorriqueña. Es ganador de un Globo de oro. Es principalmente conocido por su rol como el congresista demócrata Matt Santos en el drama político The West Wing. Además, ha trabajado en series de televisión como L. A. Law, interpretando a Víctor Sifuentes, NYPD Blue como el detective Boby Simón, Cane, Dexter y Sons of Anarchy como Nero Padilla. Entre sus papeles recientes más conocidos se encuentra el de interpretar al Senador Bail Organa en Star Wars (Episodios II, III y Rogue One) y a Nero Padilla en Sons of Anarchy. También destacó como Cyrus Garza en Outlaw. Apareció en el capítulo 7 de la 4ª temporada de la serie Brooklyn Nine-Nine interpretando al padre de una de las protagonistas. Además, interpretó al senador John Donovan en 24: Legacy. También, en la cuarta temporada de la serie How to Get Away with Murder ("Como defender a un asesino ") interpretando al psiquiatra Isaac Roa. Además aparece en la Serie "Bluff city law" como Elijah Strait. Y sale en la película "En un barrio de Nueva York" como Kevin Rosario.

Carlos Santos

Carlos Santos Rubio (3 de agosto de 1977) es un actor español. Ha sido ganador del Premio Goya 2016 al Mejor Actor Revelación por su papel de Luis Roldán en El hombre de las mil caras y popular por sus papeles de José Luis Povedilla en la serie Los hombres de Paco y de Félix Aranda en la serie El tiempo entre costuras.

Marcelo Dos Santos

Reparto · Conocido por La Niña

Nació en Buenos Aires desde su adolescencia se interesó en actuación y locución. Estudio relaciones industriales en la Universidad Argentina de la Empresa donde nunca ejerció su profesión. En 1981 debutó en teatro la obra La caja mágica y participó en obras musicales en el Teatro Maipo. En 1983 entra a la televisión actuando en la telenovela Sola con Zulma Faiad y Silvia Baylé. En 1985 debutó en la televisión internacional participando en la telenovelas brasileñas Tienda de los milagros, basado en la obra de Jorge Amado y Helena el culebrón, basado en la obra de Luiz Fernando Carvalho. En 1993 participó en la telenovelas venezolanas Dulce ilusión y La loba herida. En 1995 se radica en Colombia y participa en telenovleas El manantial, Perfume de agonía y Pecados capitales. En 1998 hace su debut en el cine en la película Golpe de estadio con Emma Suárez, Nicolás Montero y César Mora.

Victoria Santos

Victoria Santos es una actriz dominicana radicada en España, conocida por su papel como Bernie en la película Rider 2025. Su personaje representa la solidaridad entre mujeres migrantes en un entorno urbano hostil, y su actuación ha sido destacada por su naturalidad y fuerza emocional. Antes de su participación en Rider 2025, Victoria desarrolló su carrera en el teatro independiente y en cortometrajes de contenido social. Su estilo actoral se caracteriza por la autenticidad y el compromiso con historias que visibilizan realidades invisibilizadas. En entrevistas, ha expresado que le apasiona interpretar personajes que “no caen en estereotipos” y que reflejan la lucha cotidiana de mujeres migrantes. Su trabajo en Rider 2025 marca un punto de inflexión en su carrera, posicionándola como una voz emergente en el cine español contemporáneo.

Harvey Keitel

Reparto · Conocido por Perros de Reserva, Taxi Driver, La leyenda del tesoro perdido

Harvey Johannes Keitel (nacido el 13 de mayo de 1939) es un actor estadounidense conocido por interpretar personajes de moral ambigua y de tipo duro. Saltó a la fama durante el movimiento del Nuevo Hollywood y mantuvo una larga colaboración con el director Martin Scorsese, protagonizando seis de sus películas: ¿Quién llama a mi puerta? (1967), Malas calles (1973), Alicia ya no vive aquí (1974), Taxi Driver (1976), La última tentación de Cristo (1988) y El irlandés (2019). Keitel fue nominado al Óscar al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de Mickey Cohen en Bugsy (1991). Ganó el Premio AACTA al Mejor Actor Protagónico por El piano (1993). Otras películas incluyen Blue Collar (1978), Thelma y Louise (1991), Reservoir Dogs (1992), Bad Lieutenant (1992), Pulp Fiction (1994), Del crepúsculo al amanecer (1996), ¡Santo cielo! (1998), Cop Land (1997) y Youth (2015). Actuó en las películas de Wes Anderson Moonrise Kingdom (2012), El Gran Hotel Budapest (2014) e Isla de perros (2018). Interpretó al agente del FBI Peter Sadusky en La búsqueda (2004) y La búsqueda: El libro de los secretos (2006) y repitió su papel en la serie de Disney+ La búsqueda: Al filo de la historia (2022). De 1995 a 2017, fue copresidente del Actors Studio, junto a Al Pacino y Ellen Burstyn.

John Noble

Reparto · Conocido por Fringe, Sleepy Hollow, Elementary

John Noble (nacido el 20 de agosto de 1948, altura 5' 11¾" (1,82 m)) es un actor de cine y televisión australiano, y director de teatro de más de 80 obras. Nació en Port Pirie, Australia del Sur, Australia, y actualmente está protagonizando como científico Walter Bishop en la serie de televisión Fringe de J. J. Abrams. Hizo apariciones ocasionales en la serie de televisión Todos los Santos. Es conocido internacionalmente por su actuación como Denethor en la trilogía El Señor de los Anillos. Su última película es Una noche con el rey. Interpretó al cónsul ruso Anatoly Markov en la sexta temporada de la serie televisiva estadounidense 24. En 2011 será protagonista como agente inmobiliario en el videojuego de Rockstar L.A. Noire.

Katia Winter

Reparto · Conocido por Sleepy Hollow

Katia Winter (nacida el 13 de octubre de 1983) es una actriz nacida en Suecia. Se mudó a Inglaterra a una edad temprana y siguió una carrera en la interpretación después de estudiar cine, interpretación cinematográfica y edición en Londres y Estocolmo. Es más conocida por sus papeles como Katrina Crane en la serie de FOX Sleepy Hollow y Milla en la película The Killing Game. Ha pasado a protagonizar una variedad de papeles en televisión y cine independiente, incluido el drama británico Unmade Beds (2009), dirigido por el galardonado Alexis Dos Santos y Everywhere and Nowhere (2011) dirigido por Mejhad Huda. Se mudó a Nueva York en marzo de 2010 y poco después fue contratada para el papel principal de 'Milla' en The Killing Game junto a Samuel L. Jackson y Kellan Lutz. De Wikipedia, la enciclopedia libre.

Pedro Mari Sánchez

Comienza a actuar siendo pequeño (1962) con el personaje de Críspulo, el más travieso de los hijos de Alberto Closas y Amparo Soler Leal en la película La gran familia (1963). Ha trabajado, entre otros directores, con José Luis Alonso, José Tamayo, Alberto González Vergel, José Carlos Plaza, José Luis Gómez, Ariel García Valdés, Clifford Williams, Agustí Villalonga, Enrique Urbizu, Juan Carlos Fresnadillo, Antonio Larreta, Paco Mir, Josep María Mestres, Lluís Homar o Lluís Pasqual. Ha representado a los autores más diversos, desde Calderón, Lope de Vega o Shakespeare, hasta José Luis Alonso de Santos, Antonio Gala, Bernard Marie Koltès o Botho Strauss, siendo el teatro clásico uno de los puntales de su actividad como actor y director, aunque el teatro contemporáneo ha sido la consecuencia directa de su experiencia clásica. Inauguró el Nuevo Teatro del Piccolo de Milán (Fossati), con El público de Federico García Lorca. En septiembre de 2012 protagonizó, dentro del ciclo especial Microteatro por Calle 13, producido por la Universal, el texto escrito por Juan Carlos Fresnadillo Cuando cuente hasta tres, con Aura Garrido y Enric Benavent, En noviembre de 2012 se estrenó el cortometraje, sobre una idea de Berlanga, El aprovechamiento industrial de los cadáveres, escrito y dirigido por Antonio Gómez Rufo. En junio y julio de 2013 ha sido actor invitado especial en Amar es para siempre, de Diagonal TV, para Atresmedia.

Song Young-gyu

Song Young-gyu (송영규) fue un actor surcoreano nacido el 18 de abril de 1970. Su carrera artística comenzó en el teatro en 1994, con una obra musical infantil, y se extendió durante más de tres décadas, abarcando teatro, cine y televisión. Se formó en el Colegio de Artes de Seúl, lo que cimentó su versatilidad como intérprete. Tenía contrato exclusivo con la agencia Management Koo desde julio de 2024. Anteriormente había estado representado por WS Entertainment. Alcanzó fama internacional con su papel del jefe Choi en la comedia Extreme Job (2019), una de las películas más taquilleras en la historia del cine coreano. También participó en series como Narco-Santos, Big Bet, Sky Castle, Hospital Playlist, Itaewon Class, y el drama histórico Hwarang, donde destacó por su capacidad para representar figuras de autoridad y personajes complejos. En lo personal, estaba casado y era padre de dos hijas. Su vida profesional se vio afectada en junio de 2025 por un escándalo de conducción bajo los efectos del alcohol, lo que provocó su retirada de varias producciones teatrales y televisivas. El 4 de agosto de 2025, Song fue hallado sin vida en su vehículo en Yongin, provincia de Gyeonggi, a los 55 años. Las autoridades no encontraron indicios de crimen ni nota de suicidio, y su fallecimiento ha generado una profunda reflexión en Corea del Sur sobre la salud mental en el mundo del entretenimiento.

Ana Serradilla

Reparto · Conocido por No dejes a los niños solos

Ana Isabel Serradilla García, conocida simplemente como Ana Serradilla en el mundo del arte, es una actriz nacida en la ciudad de Mexico, el 9 de agosto de 1978. Por su bella imagen y gran presencia dio inicio a su carrera en la televisión, haciendo negocios. y ser parte de la campaña mexicana "vive libre de drogas". Mientras estudiaba diseño gráfico en la Universidad Intercontinental, fue invitada por la escuela de TV azteca en 1998, para perfeccionar sus habilidades como actriz, por lo que solo podría ser parte de la educación superior durante cinco meses. Muy diligente con sus clases de actuación en la mencionada escuela de arte dramático, Ana tampoco pudo seguir estudios en absoluto, pues pronto se descubrió convertida en estudiante y fue seleccionada para el papel principal en la producción de "Chiquititas", una producción de Azteca y Telefe en Argentina. Luego de hacer la telenovela en la capital argentina, Ana regresa a su país donde retoma sus clases de actuación en el CEFAC, en esta ocasión sus maestros serían H ctor Mendoza y Raúl Quintanilla. Nuevamente seleccionado para participar en la telenovela mexicana "La vida en el espejo", compartió su tiempo grabando sets y clases. En esta producción, Ana da vida a Paulita, pareja del actor Diego Luna. Después de un tiempo, tendría una actuación especial en la serie “Bewitch me”, versión mexicana de la recordada serie Bewitched American, interpretada por la fallecida Elizabeth Montgomery. Sería la actriz protagonista de las series "Lo que callamos las mujeres" y "Momento de decisión" algún tiempo después. Ana Serradilla también tuvo algunas participaciones en la gran pantalla, y debutó con el cortometraje Tomas Farkas el duende del reloj en 1999, posteriormente premiado y reconocido como mejor cortometraje en el Festival de Cine de Milán. Recibió una nominación a la revelación femenina en Las diosas de la plata, por su primer papel protagónico en el largometraje Un mundo raro. Entre septiembre de 2003 y marzo de 2004 entra a formar parte del elenco de la telenovela "Mirada de mujer, el regreso", en el papel de Carolina y compartiendo créditos con Ang lica Aragon cr, Ari Telch, Evangelina Elizondo y Mauricio Ochman, entre otros. Varios otros proyectos la llevaron a participar en 2006 en "Campeones" en el papel de Isabel Chaparro. Ese mismo año aparece en la película Cansada de besar sapos, donde interpreta a una niña cansada de hombres, se convirtió en estancia en "Hombreriega". Esta producción fue una de las mejores comedias contemporáneas realizadas en México. Un año después trabaja en cine dirigido y en el que también actúa Gael García Bernal "D déficit" y para 2008 participa en la serie "Amas de casa desesperadas" versión en español de "Amas de casa desesperadas" en el papel de Gabriela Solís. Su trabajo más reciente ha sido en la serie de TV Azteca de 2010 titulada "Drowning", interpretando el papel de Lucía Santos.

Hiromi Kamata

Dirección · Conocido por Carrie

Nacida en la Ciudad de México, hija de padre japonés y madre mexicana, la cuál murió cuándo Kamata tenía 16 años. Su padre, un director de fotografía que solía trabajar en los estudios de Toshirō Mifune llegó a México a los 27 años cuándo fue enviado por la productora para filmar un comercial del gobierno japonés en el país. Hiromi comenzó su carrera trabajando en producciones mexicanas como 7 días (2005), Bandidas (2006), Rudo y Cursi (2008) y Miss Bala (2011). Además trabajó como segunda asistente de dirección en producciones estadunidenses Vantage Point (2008) y Sin límites (2011). Fue también primer asistente de dirección en las cintas Juego de niños (2012), Paraíso (2013), Mr. Pig (2016) y en Gringo: se busca vivo o muerto (2018). Debutó en la dirección en el capítulo “Eva” de la serie Niño santo en 2014, y fue también primer asistente de dirección en el 2011. Dirigió cuatro episodios de la serie de Amazon Prime Video, Diablo Guardián en el 2018 y, junto a Natalia Beristáin dirigió la serie de Netflix, Historia de un crimen: Colosio (2019).​ En 2022 es elegida para dirigir dos episodios de la serie original de Apple TV+ titulada Godzilla y los Titanes, prevista a estrenarse en 2023.4​

Ágata Lys

Reparto · Conocido por Amar en tiempos revueltos

Margarita García San Segundo (Valladolid, 3 de diciembre de 1953), conocida artísticamente como Ágata Lys, es una actriz española. Al tiempo que estudiaba arte dramático en Madrid, hizo su debut ante las cámaras de televisión como azafata del concurso Un, dos, tres... responda otra vez (1972), de TVE, donde impactó por su espectacular belleza y su voz. No pasó desapercibida para la industria del séptimo arte y a las pocas semanas dejaba el programa para debutar en el cine. Sus personajes pronto quedan marcados por la espectacular presencia de la actriz. Una vez iniciada la transición política, social y la normalización en el cine español (40 años bajo la censura político-religiosa), se convierte en un mito. Tras la corta etapa de la transición, en 1978 se aparta del mundo de la gran pantalla al que sólo volverá en contadas ocasiones para colaborar en títulos como Los santos inocentes (1984), de Mario Camus, El regreso de los mosqueteros (1989), de Richard Lester, Taxi (1996) de Carlos Saura o Familia (1996), de Fernando León de Aranoa.

Sadie Sink

Reparto · Conocido por Spider-Man: Un nuevo día, Stranger Things

Sadie Elizabeth Sink (nacida el 16 de abril de 2002) es una actriz estadounidense. Comenzó a actuar a los siete años en producciones teatrales locales e interpretó el papel principal en Annie (2012-14) y a la joven Isabel II en The Audience (2015) en Broadway. En 2016, debutó en el cine con el drama deportivo biográfico Chuck. Sink dio el salto a la fama interpretando a Max Mayfield en la serie de ciencia ficción de Netflix, Stranger Things (2017-presente), y recibió elogios de la crítica por su actuación en la cuarta temporada. En 2021, apareció en la trilogía de películas de terror, Fear Street, y protagonizó el cortometraje de Taylor Swift, All Too Well. Posteriormente, Sink protagonizó el drama psicológico de Darren Aronofsky, The Whale (2022), por el que recibió una nominación al premio Critics' Choice Movie Award.

Juan Carlos Martín

Juan Carlos Martín es un actor y director español nacido el 9 de mayo de 1964. A los ocho años se sube por primera vez a un escenario y se da cuenta que es lo suyo. Tras formar su propio grupo y ganar varios certámenes amateurs, se decide a dar el salto profesional, después de una larga preparación que en la actualidad continúa. Comienza su carrera profesional en 1984 en el desaparecido Teatro Espronceda, de la mano del prestigioso Daniel Bohr. José Tamayo, le contrata para "La muerte de un viajante" con José Luis López Vázquez y después accede a su primer protagonista, "Snoopy". En ese personaje es donde le ve Concha Velasco y le quiere para su "Mamá, quiero ser artista", siendo esta la primera colaboración de ambos. La última, de momento, "Hello Dolly". Es precisamente junto a Concha Velasco cuando le conceden el "Premio al Mejor Actor" de la Crítica por su trabajo en "Carmen, Carmen". A partir de ahí, se suceden todo tipo de géneros teatrales: drama, comedia, clásico, infantil, circo, musicales (lleva 17 musicales como protagonista). Ha interpretado a alguno de los mejores autores: Antonio Gala, Arthur Miller, Miguel Mihura, Francisco Nieva. Y trabajado con actores como: Concha Velasco, Ana Belén, Jose Luis López Vázquez, Pilar Bardem, etc. Hace su primera incursión en la TV con la serie "Nunca se sabe" al lado de una jovencísima Maribel Verdú. A este trabajo, le siguen más series, programas como presentador, magazines, concursos, infantiles, etc, que le llevan a ser nombrado en el año 93 "Artista Revelación de TV", otorgándole el Premio, el Excmo. Alcalde de Madrid. Paralela a esta actividad, realiza la de guionista de programas tan emblemáticos como "Vip Noche", "Videos de 1ª" o "Por la mañana" entre otros. Su pasión por "todo" lo que es la profesión le lleva a impartir clases de claqué e interpretación en alguna de las mejores escuelas de Madrid, así como seminarios por toda España. No se resiste a probar en la radio (Ondacero), en el doblaje, como director teatral y de videoclips, ni siquiera en el circo (El Circo del Arte). A pesar de llevar 35 años en la profesión, su pasión, entrega e ilusión, no ha decaído y sigue realizando su sueño de siempre, ser ACTOR.

Park Myung-hoon

Reparto · Conocido por Parásitos

Park Myung-hoon (coreano: 박명훈; nacido el 28 de mayo de 1975) es un actor surcoreano. Debutó como actor de teatro en la obra «Class» de 1999. Es conocido internacionalmente por su papel de Geun-sae en la película ganadora del Óscar, «Parásitos». Park Myung-hoon creció en Busan y, aunque inicialmente intentó ingresar en el Departamento de Cine y Teatro, acabó estudiando Administración Pública. Tras cumplir el servicio militar en 1999, decidió trasladarse a Seúl, concretamente al barrio de Daehangno, epicentro cultural y teatral de la ciudad, donde comenzó su trayectoria como actor de teatro. Su carrera se consolidó poco a poco en el ámbito escénico, participando en obras como «Through the Door» y «Dr. Lee’s Man». Con el tiempo, dio el salto al cine y la televisión, acumulando una filmografía diversa. Entre sus trabajos más destacados en televisión se encuentran «Crash Landing on You» (2019-2020), donde interpretó a un personaje secundario pero memorable, y series como «Eve» (2022), «La casa de papel: Corea» (2022), «Decoy» (2023) o «Mi chico es Cupido» (2023-2024). El gran punto de inflexión en su carrera llegó con «Parásitos» de Bong Joon-ho, donde encarnó a Geun-sae, el hombre que vive oculto en el sótano de la casa de los Park. Su interpretación fue clave para el desarrollo del thriller social y le otorgó reconocimiento internacional. La película ganó la Palma de Oro en Cannes y cuatro premios Óscar, incluido el de Mejor Película, convirtiéndose en un fenómeno cultural global. A nivel personal, Park está casado y tiene un hijo. Su agencia actual es Ace Factory, aunque anteriormente estuvo vinculado a Lim Entertainment. Ha recibido premios como el Buil Film Award y el Director's Cut Award en 2019.

Yoo Seung-mok

Reparto · Conocido por El gangster, el policía y el diablo, Memorias de un Asesino

Yoo Seung-mok (유승목), nacido el 14 de septiembre de 1969, es un actor surcoreano con una dilatada trayectoria en teatro, cine y televisión. Actualmente está representado por la agencia SM Culture & Contents. Graduado en interpretación por la Universidad Dankook, debutó como actor teatral en 1993 y dio el salto al cine en 1999 con Peppermint Candy, dirigida por Lee Chang-dong. Entre sus trabajos más destacados en cine figuran Memories of Murder (2003) de Bong Joon-ho, Welcome to Dongmakgol (2005), The Host (2006), The Chaser (2008), 1987: When the Day Comes (2017), The Divine Move 2: The Wrathful (2019), Pipeline (2021), Confidential Assignment 2: International (2022), The Devil’s Deal (2023), y Phantom (2023). En televisión, Yoo ha aparecido en series como Voice (temporadas 2 y 3), The Guest (2018), The Fiery Priest (2019), Law School (2021), Kiss Sixth Sense (2022), Moving (2023), Crash (2024), y Hyper Knife (2025).

Rebecca De Mornay

Rebecca Jane Pearch, conocida artísticamente como Rebecca De Mornay, es una actriz de cine y televisión estadounidense. Nació en Santa Rosa, en el estado de California, como Rebecca George. A la edad de cinco años murió su padrastro, Richard De Mornay, de quien proviene su apellido. Su madre se trasladó entonces con ella y su hermanastro a Europa, donde creció principalmente en Inglaterra y en Austria. Obtuvo su graduación escolar en Austria. De Mornay comenzó a estudiar interpretación en el Instituto Lee Strasberg, en Los Ángeles, y realizó un aprendizaje en los estudios de Francis Ford Coppola. Allí tuvo ocasión de debutar en cine, en una película del mismo Coppola: un papel pequeño en Corazonada (One from the Heart). Poco después dio el salto en el cine en un papel de relieve, en la película de 1983 Risky Business, protagonizada por un joven y casi desconocido Tom Cruise, y que tuvo un gran éxito de taquilla. Su interpretación de una joven prostituta que acaba montando un negocio en la casa de Cruise, mientras los padres de este se encuentran de viaje, le valió críticas muy positivas. En los años siguientes, De Mornay intervino en algunas películas con actores importantes: con Jon Voight en Runaway Train, y con Kurt Russell en Backdraft. Con el veterano director Roger Vadim rodó un remake de Y Dios creó a la mujer, filme que había lanzado a la fama a Brigitte Bardot. Pero no tuvo el éxito esperado. Sin embargo, su siguiente éxito destacado fue el thriller La mano que mece la cuna, en la que interpreta magistralmente a una vengativa niñera de un bebé que se gana la confianza de la madre, para después actuar de forma imprevista. Con estas películas de Mornay demostró sus dotes de interpretación en muy variados papeles, si bien el éxito de la última condicionó sus siguientes trabajos, encasillándola en papeles de «mala» o ambigua. Así, interpretó el turbio personaje de Milady en Los tres mosqueteros (1993) y un thriller erótico: Nunca hables con extraños, con Antonio Banderas. En 2012 participó en American Reunion, interpretando a Rachel, la madre de Finch. Al mismo tiempo que intervenía en películas de cine, De Mornay actuaba en películas y miniseries para la televisión, a razón de una o dos producciones por año. Ha mantenido su interés por este medio en años recientes, y sigue actuando regularmente en televisión. También ha actuado en algunas ocasiones en el teatro, sobre todo en producciones montadas en teatros de Los Ángeles, como en el prestigioso Pasadena Playhouse. De Mornay se casó en dos ocasiones. Su primer matrimonio duró solo dos años y acabó en divorcio. Se casó por segunda vez con Patrick O'Neal, hijo del actor Ryan O'Neal, con el que tiene dos hijas: Sophia, nacida el 16 de noviembre de 1997 y Verónica, nacida el 31 de marzo de 2001. Se divorció en 2002. También vivió una relación sentimental con el conocido cantante Leonard Cohen.

Aaron Paul

Reparto · Conocido por BoJack Horseman, Breaking Bad, El último gran golpe

Aaron Paul es un actor y productor estadounidense. Nació el 27 de agosto de 1979 en Emmett, Idaho. Cuenta con una carrera de más de 20 años entre cine y televisión. Su papel más conocido es el de Jesse Pinkman en la exitosa serie 'Breaking Bad', con la que consiguió grandes hitos como el premio a mejor actor de reparto en los Emmys. Sus primeras escenas en la televisión fueron en 1998 en series como 'Even the Losers' o 'Locust Valley', en las que se encargaría de papeles secundarios y de poco peso en la trama. En 1999 aparecería en una de las series más conocidas de esa década: 'Beverly Hills, 90210', aunque no tuvo un rol protagonista. No sería la única ocasión en la que tuviera un papel en una serie icónica. Ese mismo año también salió en un episodio de 'Melrose Place'. Durante 1999 coleccionó apariciones en diferentes capítulos de muchas series como 'Suddenly Susan' o '3rd Rock from the Sun'. Fue en el año 2000 cuando dio el salto a la gran pantalla con la película 'Whatever It Takes', protagonizada por James Franco. En 2001 volvió a aparecer en varios episodios de diferentes series. Una de las series más conocidas en las que participó ese año fue en 'Expediente X' (X-files), donde conoció a la también actriz Samaire Armstrong. Estuvieron saliendo desde principios de ese mismo año pero acabaron cortando la relación. En los siguientes años estuvo mezclando apariciones en series y películas. Algunas series tan conocidas como, 'The Guardian', 'Bones', 'CSI: Miami' o 'CSI: Crime Scene Investigation'. En cuanto a las películas se le pudo ver en 'Misión Imposible 3' o 'Daydreamer'. En 2008 llegaría su gran oportunidad con ?Breaking Bad?, siendo el papel de Jesse Pinkman el más conocido de la carrera de Aaron Paul. El actor encarnó este personaje desde su estreno en enero de 2008 hasta la finalización de la serie en 2013. Con este papel recibió toda clase de reconocimientos como Critics' Choice Television Award a mejor actor de reparto en 2014, un Satellite Award por mejor actor de reparto en 2013 y el Emmy a mejor actor de reparto en los años 2010, 2012 y 2014. En marzo de 2009 inició una relación que duró apenas un año con la actriz y cantante canadiense Jessica Lowndes. Ese mismo año conoció en el festival de Coachella a Lauren Parsekian, actriz y directora de cine estadounidense. Un año después, en el mismo festival, empezarían a salir. Acabaron comprometiéndose en enero de 2012 y se casaron en marzo de 2013. En febrero de 2018 nació su primera hija, llamada Story Annabelle. Después de la finalización de 'Breaking Bad', protagonizó la película 'Need For Speed' en marzo de 2014. También ese año comenzó a poner voz al personaje Todd Chavez en la serie de Netflix: 'BoJack Horseman'. Para la misma plataforma, Netflix, volvió a encarnar su papel en 'Breaking Bad' de Jesse Pinkman para la película 'El Camino'. La cinta era una continuación del final de la serie y se estrenó en octubre de 2019. En esta ocasión también fue productor de la cinta.

Hugo Welzel

Reparto · Conocido por La bola negra

Hugo Welzel (Sevilla, 2004) es un actor español que ha irrumpido con fuerza en el panorama audiovisual gracias a su capacidad para abordar personajes complejos en proyectos de gran calado. Tras formarse en Sevilla y Madrid, su trayectoria profesional despegó en 2022, logrando el reconocimiento del público y la crítica con sus interpretaciones en series como La chica invisible (donde encarnó a Iván) y El hijo zurdo (en el papel de Lorenzo). Su versatilidad le ha permitido participar en producciones de gran impacto como La chica de nieve: El juego del alma y Mar afuera. En 2025, Welzel dio el salto al protagonismo cinematográfico con la película Enemigos, dirigida por David Valero.

Joo Jong-hyuk

Joo Jong-hyuk (coreano: 주종혁, nacido el 27 de julio de 1991) es un actor surcoreano originario de Incheon, Corea del Sur. Actualmente está representado por BH Entertainment y JX Entertainment. Desde joven mostró inquietudes que lo llevaron lejos de su país: durante la adolescencia se trasladó a Nueva Zelanda, donde cursó estudios en la Universidad Tecnológica de Auckland (AUT), especializándose en gestión hotelera y marketing. A los 21 años regresó a Corea para cumplir con el servicio militar obligatorio. Tras finalizar su servicio, trabajó como barman, y fue precisamente en ese entorno donde un cliente le propuso participar en un vídeo promocional. Aquella experiencia despertó en él una pasión por la interpretación que no había considerado antes. A partir de los 24 años comenzó a actuar en cortometrajes independientes, y en 2015 debutó oficialmente con el filme Montma (몽마), interpretando a Yosep. Su carrera fue creciendo poco a poco, hasta que en 2022 alcanzó notoriedad gracias a su papel como el abogado Kwon Min-woo en la exitosa serie «Woo, abogada extraordinaria», donde su interpretación de un personaje ambiguo y calculador le valió tanto críticas como elogios. Desde entonces, ha participado en diversas producciones cinematográficas y televisivas. En 2025, dio el salto a la televisión japonesa con el drama «Slow Train» (슬로우 트레인).

Gu Bon‑jin

Gu Bon‑jin (coreano: 구본진, nacido el 1 de febrero de 1979), nacido dentro del clan Nŭngsŏng Gu, una de las ramas familiares históricas del país, es un actor surcoreano que ha desarrollado una trayectoria en cine, televisión y proyectos fotográficos. Estudió en la Universidad de Suwon, donde se graduó en el Departamento de Teatro y Cine. Mide 170 cm, con un peso aproximado de 60 kg. Está casado con Ju Se‑hwa, también actriz. Sus primeros pasos públicos no se dieron en televisión ni en cine, sino en un formato muy particular: los fototoons, híbridos entre fotografía y narrativa gráfica que tuvieron un pequeño auge en internet en los años 2000. Uno de sus trabajos más visibles de aquella época fue «내 친구 봉구를 소개합니다» («Te presento a mi amigo Bong‑gu»), producido dentro de iniciativas independientes y que lo sitúa dentro de la primera generación de fototoons. Con el tiempo, dio el salto a la interpretación audiovisual, apareciendo en diversos dramas, como «감사합니다» («The Auditors», 2024) donde interpretó a un detective, y en películas. Su trayectoria refleja una evolución desde la comedia hacia el drama.

Jan de Bont

Cinematographer · Producción · Conocido por Bajos Instintos, Duro de matar, Minority report: Sentencia previa

Director de cine, fotógrafo y productor holandés, nacido en Eindhoven. Fue uno de los diecisiete hijos de una familia católica holandesa de Eindhoven. Sus primeros trabajos después de estudiar en el Amsterdam Film Academy fue con el director Adriaan Ditvoorst. De Bont fue el director de fotografía de muchas de las primeras películas de Ditvoorst. Su primeros trabajos realmente conocidos fue como director de fotografía de la obra de Paul Verhoeven, Delicias turcas (1973) protagonizada por Rutger Hauer y Monique van de Ven. A partir de la década de los 80, de Bont da el salto a Hollywood como director de fotografía. Así colaboraría en proyectos como El cuarto hombre (1983), La jungla de cristal (1988), Black Rain (1989) La caza del Octubre Rojo (1990) o Instinto básico (1994). De Bont debutaría como director con el taquillazo de Speed (1994). Después seguirían otros títulos como Twister (1996), La guarida (1999) o Lara Croft (2003).