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Hannah Waddingham
Reparto · Conocido por Ted Lasso, Profesión peligro, Lilo y Stitch
Hannah Waddingham es una actriz y cantante británica, conocida por sus contribuciones al Teatro West End, particularmente por Spamalot y el musical El mago de Oz (como la Bruja Mala del Oeste). Ha recibido tres nominaciones a los Premio Laurence Olivier por su trabajo. En 2015 se unió al reparto de la quinta temporada de Game of Thrones con el papel de Septa Unella, como también apareció en la película de 2012, Les Miserables y en el thriller psicológico de 2018, Winter Ridge, como protagonista. Formó parte del elenco de las tres temporada de la multipremiada serie Ted Lasso (2020) para Apple TV+. Fue presentadora del Festival de Eurovisión 2023 en Liverpool.

Misaki Kuno
Reparto · Conocido por Espíritus del Inframundo, March Comes in Like a Lion, Juuou Mujin Dandivine
Misaki Kuno (久野 美咲, Kuno Misaki, nacida el 19 de enero de 1993) es una seiyu (actriz de voz) japonesa de Tokio que está afiliada a Osawa Office. Anteriormente estuvo afiliada a Gekidan Wakakusa y Whoopee. Su afición es cantar y su habilidad especial es el ballet moderno. Comenzó su carrera como actriz infantil a la edad de seis años, apareciendo en producciones teatrales como el musical «El mago de Oz» y la obra teatral japonesa «Hōrō-ki» (Andanzas). En 2003, debutó como actriz de doblaje con la película coreana «Pon» (hangul: 폰). Al principio de su carrera, estuvo más involucrada en el doblaje de películas extranjeras, pero desde 2010 ha aparecido en más obras de anime y juegos.

Leighton Meester
Reparto · Conocido por Gossip Girl
Leighton Marissa Claire Meester, conocida profesionalmente como Leighton Meester, es una actriz, cantante y modelo estadounidense nacida el 9 de abril de 1986 en Fort Worth, Texas. Sus padres, Constance y Douglas Meester, cumplían una condena en una prisión federal al momento de su nacimiento, por lo que pasó sus primeros meses de vida bajo el cuidado de sus abuelos en Marco Island, Florida. En ese entorno tuvo su primer contacto con el teatro local en una puesta en escena de El Mago de Oz. A los 11 años se trasladó con su madre a la ciudad de Nueva York, donde comenzó a trabajar como modelo infantil para prestigiosas firmas y comerciales de televisión. A los 14 años se mudó a Los Ángeles para dedicarse por completo a la actuación. Su debut televisivo formal se produjo en 1999 en un episodio de Law & Order. A lo largo de la primera mitad de la década de 2000, consolidó su presencia en la pantalla chica con apariciones en series como Tarzán (2003), Entourage (2004), CSI: Miami (2004), 24 (2005), 7th Heaven (2005) y House (2006). Su salto al estrellato global llegó en 2007 al interpretar a la sofisticada Blair Waldorf en el drama juvenil Gossip Girl, papel que extendió hasta 2012 y que la convirtió en un referente de la cultura pop. Por este rol ganó consecutivamente los Teen Choice Awards a Actriz de Televisión: Drama en 2009 y 2010. Durante este periodo también destacó en la música como vocalista invitada en el exitoso tema Good Girls Go Bad (2009) de Cobra Starship. En paralelo al éxito de la serie, expandió su carrera hacia el cine con producciones como el drama musical Country Strong (2010) y el thriller psicológico The Roommate (2011), el cual le valió una nominación a Mejor Villana en los MTV Movie Awards. Posteriormente participó en las comedias Monte Carlo (2011), The Oranges (2011) y That's My Boy (2012). En el ámbito personal, contrajo matrimonio en febrero de 2014 con el actor Adam Brody, con quien comparte dos hijos. Ese mismo año hizo su debut oficial en Broadway con la adaptación teatral de Of Mice and Men y lanzó su álbum de estudio solista de estilo folk-pop titulado Heartstrings. Más adelante, asumió roles principales en la comedia de situación Single Parents (2018–2020), protagonizó la película de suspenso de Netflix The Weekend Away (2022), y tuvo participaciones en How I Met Your Father (2022–2023) y la comedia navideña EXmas (2023). Recientemente, completó su participación en proyectos para televisión y cine que incluyen las series Good Cop/Bad Cop (2025) y la segunda temporada de Nobody Wants This (2025), así como los largometrajes de comedia Adulting y Basic (2026).
John Brahm
Dirección · Conocido por La Dimensión Desconocida, La hora de Alfred Hitchcock, Thriller
Cineasta germano-estadounidense de origen judío, de verdadero nombre Hans Brahm. Nacido en Hamburgo (Alemania), la vinculación de su familia al medio teatral posibilitaría su vocación postrera: sobrino de un importante productor teatral, llegará a ser notable director de escena, interviniendo además en dos oscuras películas como ayudante de dirección. Pero la subida en 1934 del nazismo al poder truncará su carrera teatral, abandonando en consecuencia el país y trasladándose a Gran Bretaña, donde pasó a desempeñar el puesto de director de producción antes de debutar como director de largometrajes con ‘Broken Blossoms’ (1936), ignota nueva versión del celebérrimo clásico de David Wark Griffith. Así y todo, su experiencia británica iba a resultar efímera, marchando al año siguiente a Hollywood como realizador de filmes de serie B; allí dirigirá algunos trabajos de aprendizaje más o menos logrados antes de firmar sus primeras películas significativas, ya en la década siguiente: ‘Vidas sin rumbo’ (1941), ‘Por fin se decidió’ (1943), ‘Semilla de odio’ (1944). Estos trabajos, relativamente anodinos por lo demás, no le impedirán abrazar durante el bienio 1944-1945 la más plena, e inesperada, inspiración: en efecto y fuera de toda duda, las obras maestras de Brahm son ‘Jack el destripador’ (1944) y ‘Concierto macabro’ (1945), magníficas realizaciones protagonizadas por Laird Cregar y fotografiadas por Lucien Ballard y Joseph LaShelle, respectivamente: la primera es una reconstrucción tan hábil como poética de las andanzas del mítico destripador londinense; todavía más redondeada y asumida, ‘Concierto macabro’ contiene el mejor trabajo de puesta en escena del director, con una secuencia tan absolutamente genial como la que cierra el filme, con el protagonista, un atormentado pianista-asesino, ejecutando su último concierto en medio de un auditorio en llamas. Dominadas por un trabajo fotográfico de estética expresionista, sendas incursiones exploran atmósferas amenazantes con inusitada precisión, haciendo hincapié en algunos elementos inquietantes -la niebla y la noche en ‘Jack el destripador’, el fuego en ‘Concierto macabro’-, denotando una voluntad de estilo que, en cualquier caso, no volvería a mostrar el cineasta. El resto de su filmografía es en extremo desigual, y al relativo desconocimiento de la misma, parcialmente olvidada, cabe sumar su progresiva sumisión a lo trivial: destacaremos únicamente ‘La huella de un recuerdo’ (1946), su último film importante, que junto a ‘Jack el destripador’ y ‘Concierto macabro’ completa una hipotética -aunque evidente- trilogía sobre la psicopatía criminal; ‘Una vida y un amor’ (1947), con Ava Gardner; ‘La Atlántida’ (1948), adaptación de una novela de Pierre Benoît codirigida junto a otros directores; ‘El ladrón de Venecia’ (1950), irrelevante film de aventuras, como el anterior al servicio de la llamada Reina del Technicolor, Maria Montez, en su último papel; ‘El mensaje de Fátima’ (1952), interesante aunque inconsistente aproximación al referido hecho milagroso; y ‘El Mago Asesino’ (1954), inútil contribución al cine de terror. Sus últimos y prolíficos años en activo -su retiro no tuvo lugar hasta 1966- los centraría en la realización televisiva, empero como mero destajista.

Franco Rilla
Reparto · Conocido por Barreda
Nació en 1993. Es actor y compositor musical. Estudió piano desde chico y luego fue integrando otros instrumentos, como la guitarra, el charango y la armónica. Es egresado del Instituto de Actuación de Montevideo y hasta la actualidad ha participado en más de 20 obras de teatro, entre las que se destacan "El loco y la camisa", "Último encuentro", "Como si pasara un tren", " El mago en el perfecto camino" y "Slaughter". En 2019 ganó el Premio Florencio a Mejor Actor de comedia por la obra "Como si pasara un tren" de Lorena Romanín. En el año 2020/21 ganó el premio Florencio a Mejor Actor por la obra "Último encuentro" de Maria Dodera. La obra ganó el mejor espectáculo 20/21.

Art Metrano
Arthur Metrano conocido artísticamente como Art Metrano (Brooklyn, Estados Unidos, 22 de septiembre de 1936) es un actor estadounidense conocido internacionalmente por su papel de Tte/Cmdte y Capitán Mauser en Loca academia de policía 2 y 3. En 1961 hizo su debut en Rocket Attack U.S.A. como conductor de camión. Su siguiente aparición fue en 1968 televisión en un episodio de la serie Ironside, sin embargo, es más conocido por sus actuaciones en varios talk shows y programas de variedades de los años 70 como el The Tonight Show en el que hacía de "mago" realizando absurdos trucos de magia con sus dedos haciendo que "salten" de una mano a la otra mientras tarareaba de manera monótona Fine and Dandy de Kay Swift. En diciembre de 2007 puso una demanda contra los creadores de la serie Padre de familia por infringir los derechos de autor obteniendo dos millones de dólares de indemnización por daños. En 1989 sufrió un accidente domestico que le dañó seriamente la médula espinal y le dejó discapacitado. Actualmente realiza giras como monologuista a las que le puso de nombre Jews Don't Belong On Ladders... An Accidental Comedy con la que ha recaudado más de 75.000 dólares para financiar un proyecto para investigar las lesiones medulares y ayudar a la gente discapacitada.

Alan Moore
Alan Moore (Northampton, 18 de noviembre de 1953) es un escritor y guionista de historietas, labor esta última en la que ha destacado por sus trabajos reconocidos por la crítica y popularmente aclamados como Watchmen, V de Vendetta, From Hell y The League of Extraordinary Gentlemen. Ha sido catalogado como el «Mejor Escritor de Historietas de la Historia».5 Trabajó primero para el mercado de su país en revistas como 2000AD o Warrior. A partir de 1984 trabajó en el mercado estadounidense, principalmente para DC Comics. Desde mediados de la década de los 90 trabaja mayormente en editoriales independientes a ambos lados del Atlántico. Su pintoresco pasado, aunado a una actitud con ciertos matices misantrópicos y su autoproclamada conversión en mago del caos, lo han vuelto célebre hasta el punto de convertirse en un ícono. Políticamente se declara anarquista, ideología que refleja en algunas de sus obras. El 9 de septiembre de 2016, Moore anunció que se retiraba de la industria del cómic.6 7

Shinji Nagano
Shinji Nagano (長野 伸二, Nagano Shinji, 31 de julio de 1975) es un actor de voz (seiyuu) y actor de teatro japonés nacido en la prefectura de Hyogo. Está afiliado a Yurin Pro. Debutó en el anime de TV Nurarihyon no Mago ~ Millennium Makyo ~.

Soufiane El Khalidy
Reparto · Conocido por De Gaulle: Liberté
Soufiane El Khalidy es un actor que ha aparecido en docenas de películas de Hollywood, series de televisión y producciones europeas de alto presupuesto. En 2024, Soufiane El Khalidy terminó de filmar la nueva película de Hollywood "Mary", dirigida por D.J Caruso y protagonizada por Anthony Hopkins. También actuó junto a Benoit Magimel en la próxima película francesa de 70 millones de dólares "De Gaulle". Además, encarnó el personaje de Kerem en la miniserie de Paramount Plus, "Ghosts Of Beirut", y también aparecerá en la próxima película alemana, "Klandestin", junto al ícono francés, Lambert Wilson. Pronto, comenzará a filmar una nueva película italiana llamada "Le Chemin du Retour" como protagonista junto a la estrella italiana, Sveva Alviti, conocida principalmente por su interpretación de la legendaria cantante, Dalida, en la exitosa película francesa del mismo nombre, y Natalya en la nueva película de acción de Netflix, "AKA". Durante su carrera, Soufiane El Khalidy apareció y trabajó en varios videos musicales de famosas estrellas de rock de Los Ángeles como Train, One Ok Rock, BRMC. Recientemente protagonizó el nuevo video musical "Tatooine/ Maintenance" del rapero francés JXSH. Además, Soufiane recibió varios elogios de la prensa internacional y profesionales de Hollywood. Fue nombrado varias veces como uno de los "10 actores más talentosos nacidos en África y Marruecos" o "El marroquí con múltiples talentos en Hollywood". Por otro lado, Soufiane es un galardonado director de cortometrajes y guionista de "Flags and Masks Down", "Juke Box Zero" y "Just Like You Imagined". Además, Soufiane El Khalidy lanzó su primera novela "Les Riffs D'un Moroccan Rebel" con la editorial francesa "Editions Amalthée", en 2022. Está disponible en más de 400 librerías y minoristas de todo el mundo. Soufiane El Khalidy obtuvo su maestría en Bellas Artes y Producción Cinematográfica en la prestigiosa "Full Sail University" en Florida con una beca global por excelencia en realización cinematográfica. También fue aceptado para pasar las audiciones preliminares en el Actors Studio New York para convertirse en miembro vitalicio en 2017. En 2022, Soufiane El Khalidy se casó con la actriz francesa Nadia Benzakour (Séneca, No Man's Land, Princes of The Desert, Killing Jesus, Bureau des légendes) en una ceremonia muy publicitada en Tánger. Soufiane es de Agadir, Marruecos. Su padre, El Khalidy Larbi, es médico general y fue teniente del ejército marroquí durante la guerra del Sahara en los años 80. Su madre, Malika El Kaddouri, fue enfermera durante cuatro décadas.

Noureddine El Attab

Ramsés «El Coleta» Gallego

Ayoub El Hilali

Mina El Hammani
Reparto · Conocido por Élite
Mina El Hammani (29 de noviembre de 1993) es una actriz española, de origen marroquí, conocida principalmente por su papel como Nadia en la serie de Netflix, Élite, y sus papeles como Nur en El Príncipe (2014) y como Salima en Servir y proteger (2017)

Harrison Ford
Reparto · Conocido por Indiana Jones y el dial del destino, Blade Runner 2049, El Imperio contraataca
El legendario ícono de Hollywood Harrison Ford nació el 13 de julio de 1942 en Chicago, Illinois. Su historia familiar incluye un fuerte linaje de actores, personalidades de la radio y modelos. Ford asistió a la escuela secundaria pública en Park Ridge, Illinois, donde fue miembro de la estación de radio escolar WMTH. Ford trabajó como la voz principal de los reportajes deportivos en WMTH durante varios años. La actuación no fue un gran interés para Ford hasta su tercer año en Ripon College, cuando tomó por primera vez una clase de actuación. La carrera de Ford comenzó en 1964 cuando viajó a California en busca de un trabajo de doblaje. Nunca recibió ese puesto, pero en su lugar firmó un contrato con Columbia Pictures, donde ganó $ 150 semanales para interpretar pequeños papeles de relleno en varias películas.

Richard Linklater
El escritor y director autodidacta Richard Linklater fue uno de los primeros y más exitosos talentos que surgieron durante el renacimiento del cine independiente estadounidense de la década de 1990. Por lo general, ambientando cada una de sus películas durante un período de 24 horas, el trabajo de Linklater exploró lo que él denominó "el continuo de la rebelión juvenil", centrándose en detalles finos en los ritos y costumbres generacionales con una compasión y comprensión poco comunes, mientras capturaba definitivamente la cultura veinteañera de su era a través de una serie de piezas de conjunto matizadas e iluminadoras que introdujeron a cualquier número de jóvenes actores talentosos en el firmamento de Hollywood.

Ian Richardson
El público de televisión lo recuerda por el personaje de Francis Urquhart en tres miniseries de política-ficción: House of Cards (1990), To Play the King (1993) y The Final Cut (1995). Richardson interpretó a Sherlock Holmes en The Sign of Four (1983) y The Hound of the Baskervilles (1983), fue Jean-Paul Marat en Marat/Sade, y recibió un Tony por My Fair Lady (1976). También participó en Brazil (1985) y The Fourth Protocol (1987).

Barry Nelson
Reparto · Conocido por El resplandor
El primer actor que interpretó el personaje de James Bond en una versión para televisión de Casino Royale en 1954, Nelson fue un actor de la MGM, donde protagonizó Shadow of the Thin Man, Johnny Eager y Dr. Kildare's Victory. En sus últimos años actuó en en películas como Airport y The Shining, y en series como Se ha escrito un crimen y Dallas.

Danielle Campbell
Reparto · Conocido por Los Originales
El primer papel de Campbell como actriz invitada fue en cinco episodios de Prison Break.5 También apareció en un comercial nacional para Build-A-Bear Workshop45 e interpretó el personaje de Darla en la película de 2008 The Poker House. En 2010, apareció en la serie de televisión de Disney Channel Zeke and Luther3 como Dani, y protagonizó la película de televisión StarStruck junto a Sterling Knight. Al año siguiente, protagonizó la película Prom, lanzada el 29 de abril de 2011, coprotagonizado por Nicholas Braun, Nolan Sotillo, y Aimee Teegarden. En 2013, fue elegida para protagonizar la serie de The CW The Originals como una poderosa bruja de dieciséis años llamada Davina. A fines de 2013, los productores de la película de 2015 South anunciaron que Campbell protagonizaría la película junto a Luke Benward. En abril de 2015, Campbell filmó la película Race To Redemption en la que actuó junto a Aiden Flowers y Luke Perry; la película se estrenó en 2016. Campbell también fue elegida como Ellie Reed en la serie de televisión 2016 SINs, y Maddy en la película F the Prom. En marzo de 2018, apareció en el video musical de "Better With You" de Jesse McCartney. En 2018, Campbell tuvo un papel recurrente en la segunda temporada de la serie de Freeform Famous in Love. En junio de 2018 fue elegida para protagonizar la serie de CBS All Access Tell Me a Story.

Marko Zaror
Reparto · Conocido por John Wick 4, Battle Angel: La última guerrera
El único conocido intérprete chileno del cine de karatecas. Una rareza a todas luces, pero no está ahí su único interés. En realidad se trata de una personalidad con características mayores. Comenzó a actuar después de un riguroso entrenamiento en las artes marciales que le dieron su físico característico de “artista marcial”, que es como se define. Sus primeras intervenciones cinematográficas fueron en películas para el mercado del dvd en México. Su gran oportunidad se dio con el encuentro con su amigo Ernesto Díaz en Hollywood, pero sería el regreso a Chile el que permitió a ambos levantar la producción de Kiltro, su primer rol importante que, construido sobre algún detalle autobiográfico, le daría notoriedad en nuestro medio. Le seguiría Mirageman, siempre bajo la dirección y guión de Díaz, que sería un gran éxito de crítica y que llamaría la atención del circuito internacional del género. Si bien esta película significaba un paso adelante en la construcción de su personaje, todavía faltaba un rol que le permitiera afianzar sus capacidades de intérprete y eso vino con la siguiente colaboración con Díaz, Mandrill, con la que ganaría un premio como mejor actor en el Festival de Cine de Acción de Austin, Texas. Captaría la atención de la revista Variety, que lo presentaría como un candidato a reemplazar al el ya maduro Van Damme. Pero la película no tendría una gran aceptación por parte del público chileno, a pesar de seguir contando una buena recepción crítica. Su última aparición cinematográfica hasta el momento la ha hecho para una película norteamericana filmada en Bulgaria, pero en la que no es protagonista, sino que el villano. Dotado de una gran fotogenia y de cierta no bien explorada sensibilidad emocional, Zaror se ha constituido en una promisoria figura, pero no aun en una estrella.

Julio Iglesias, Jr.
El hijo mediano de Julio Iglesias e Isabel Preysler nació en Madrid, aunque en 1984, con 11 años, se fue a vivir junto a su padre y su hermano menor, Enrique, a Miami. En Miami pasó todos sus años de instituto y allí fue donde se graduó antes de cursar Empresariales en la Universidad de Florida. En 1995 se trasladó de Miami a San Francisco para estudiar Comunicación y Arte Dramático en la Universidad y formarse para conseguir lo que en ese momento era su sueño: ser el número uno como actor, y hacerlo bajo el nombre de Julio Iglesias Preysler.

Billy Bletcher
El diminuto Bletcher (5 pies 2 pulgadas/1,57 metros) apareció en pantalla en películas y más tarde en televisión desde los años 1910 hasta los años 1970, incluyendo apariciones en varias comedias Our Gang y Three Stooges.Bletcher también fue famoso como actor de voz. Inusualmente para alguien de su tamaño, su voz era la de un barítono profundo y fuerte. Proporcionó las voces de varios personajes para Disney (Black Pete y el lobo feroz en Los tres cerditos y sus spin-offs), MGM (Spike el Bulldog y en algunas ocasiones incluso Tom, en Tom y Jerry), y Warner Bros. (muchos personajes, sobre todo el Papá Oso de Los tres osos de Chuck Jones después de que Mel Blanc interpretara el papel en la entrada inicial). Apareció junto a Blanc en Little Red Riding Rabbit, donde interpretó a otro lobo famoso. La voz resonante de Bletcher también se puede escuchar como "Dom Del Oro", el dios indio Yacqi en la serie de la República de 1939, Zorro's Fighting Legion. También prestó su voz al padre violinista disciplinario de Owl Jolson en el cortometraje de 1936 basado en la canción I Love to Singa and the amenazante spider en Bingo Crosbyana. Tanto él como Mel Blanc actuaron en la película de entrenamiento de la Segunda Guerra Mundial del soldado Snafu de 1944, "Gas", donde Bletcher interpreta al villano Gas Cloud (con Mel Blanc dando voz al soldado Snafu y un cameo de Bugs Bunny) como oponente de Snafu. Bletcher también interpretó al Capitán en Captain and the Kids con dibujos animados de MGM.

Freddie Francis
Cinematographer · Conocido por El Cabo del Miedo
El autor de uno de los capítulos más brillantes del terror psicológico (El alucinante mundo de los Ashby (1963), El abismo del miedo (1963) e Hysteria (1965)) estudió Ingeniería antes de emplearse en la British Gaumont. Fue el operador fundamental del free cinema. Con la Hammer contribuyó a la serie de Frankenstein, con The Evil of Frankenstein (1964) y a la del vampiro, con Drácula vuelve de la tumba (1968). Pero su verdadero interés era la fotografía, a la que volvió en 1980 con El hombre elefante.

Itzan Escamilla
Reparto · Conocido por Élite
El actor ha estudiado interpretación en Madrid en la Escuela de Cristina Rota. Se hizo conocido a nivel nacional con un primer papel de larga duración en la televisión en 'Victor Ros' como el hijastro del protagonista, aunque anteriormente había hecho alguna aparición en series como 'Seis hermanas'. Escamilla tiene también experiencia en el mundo del teatro, conquistó al público en 'Los universos paralelos', una obra de David Lindsay-Abaire en la que participó junto a actrices de la talla de Malena Alterio o Belen Cuesta. Tras una pequeña aparición en 'El Ministerio del Tiempo' llega su inmersión en la plataforma de contenidos digitales Netflix con el papel del joven Francisco en la segunda temporada de 'Las chicas del cable', con el que participó en hasta tres episodios. Las puertas de esta casa se quedan abiertas para el joven actor que se sumerge en la aventura de la serie adolescente de Netflix, 'Élite'. En ella interpreta a Samuel, un chico que trabaja de camarero y al que le pagan una beca en la escuela privada de Las Encinas. Una nueva vida que traerá consecuencias en su vida. La clase social no será una traba para los sentimientos que empiezan a despertarse en su personaje por Marina (María Pedraza), pero sí que su hermano, interpretado por Jaime Lorente ('La casa de papel') esté enamorado de la misma chica.

Marc Cartes
Reparto · Conocido por Como si fuera ayer
El actor Marc Cartes i Ivern nació en el año 1970 en Andorra. Sus primeros pasos en el mundo de la interpretación los dió en el teatro y con tan sólo 10 años, cuando ingresó en la compañía Els Emprius, con la cual actuó hasta el año 1987. Desde aquel momento el actor ha representado un gran número de obras, entre las que citaremos algunas como “L’hostalera”, “Fum, fum, fum”, “El cas de la torxa olímpica”, “Nit de nits”, “Diumenge” o “L’hotel dels gemecs” entre otras muchas. No tiene una filmografía muy extensa en la gran pantalla, pero sí ha participado en unas cuantas películas, habiendo sido su debut en este medio en el año 1992, de la mano del director Francesc Casanova, que le ofreció un papel en su largometraje “No et tallis ni un pèl”. En el año 2004 el director Ventura Pons le da la oportunidad también de formar parte del grupo de actores de su película “Amor idiota”. Más tarde volvería a trabajar a las órdenes de este mismo director en sus películas “Animals ferits” o “A la deriva”. Y, en el año 2009, tuvo también un papel en “Ens veiem demà”, dirigida por Xavier Berraondo. Pese a todo su bagaje anterior, es sin embargo la televisión el medio que le otorga una gran popularidad. Empieza en el año 1994 en la serie “Poblenou”, en el canal TV3, y enseguida se convierte en un rostro muy familiar para el público de la comunidad catalana, donde es un actor muy apreciado y reconocido. A partir de este momento, Marc participa en un gran número de series de la televisión autonómica catalana, como “Oh! Europa”, “Pedralbes Centre”, “Oh! Espanya”, “Laberint d’ombres”, “Temps de silenci”, “Plats bruts”, “Majoria absoluta”, “El cor de la ciutat” o “Ventdelplà”. Tambièn ha intervenido en varios telefilms destinados a la pequeña pantalla, como Le grand Batre, “Carles, príncep de Viana”, “La dona de gel”, “La forastera” o “A Mariñeira”. En el año 2011 se incorpora a otra serie de la televisión catalana, “KMM (Kubala, Moreno i Manchón)”, basada en los futbolistas que le dan nombre, y donde Marc da vida al personaje del jugador Moreno. El actor tiene en su haber el Premio al mejor actor secundario en el Festival de Teatre Amateur de Sitges, conseguido en el año 1987, cuando sólo contaba 17 años de edad.