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El libro de la selva

1967

Bagheera, la pantera, y Baloo, el oso, tienen dificultades para convencer a un niño de que abandone la selva para ir a la civilización humana.

Sofía Lama

Sofia Lama nació en Puebla, México, un estado rico en cultura y tradición en el centro de México. Comenzó a actuar a los 11 años y fue la estrella de varios programas de televisión para niños con Disney Channel México. A la edad de 18 años, Sofía se mudó a la Ciudad de México y eventualmente protagonizó el musical "Grease" interpretando a "Frenchie". Continuó su pasión por el teatro reservando papeles protagónicos en varias obras de teatro en la Ciudad de México, incluyendo "The Vagina Monologues". Tomó clases de actuación con Adriana Barraza (nominada al Oscar por BABEL) y estudió con el estimado Maestro Juan Carlos Corazza (España). Sofía trabajó constantemente en la televisión mexicana antes de tener la oportunidad de viajar a Miami y comenzar su carrera en el mercado hispano de EE. UU. Con 14 créditos de Series regulares ahora en su haber, Sofía se ha convertido en una de las caras más conocidas tanto en América Latina como en el mercado hispano de EE. UU. Sus numerosas series con NBC Universal / Telemundo se han transmitido en más de 100 países en todo el mundo y se transmitieron en Netflix. En 2017, Sofía protagonizó la serie de Fox International "Guerra De Ídolos". La historia gira en torno a la muerte de un ídolo de la música regional mexicana y muestra las vidas de quienes administran y controlan el negocio de la música latina en Estados Unidos. También en 2017, Sofia Guest actuó junto a Keifer Sutherland en "Designated Survivor" de ABC. Sofía interpretó a "Gloria Menez", una viuda cuyo esposo fue asesinado a tiros por una bala estadounidense mientras cruzaba la frontera para una empresa de camiones mexicana. Gloria se convierte en una especie de peón entre México y Estados Unidos mientras se enfrentan a un callejón sin salida comercial que se derrumbó tras la muerte de su esposo. En 2018, Sofia protagonizó como invitada en "Chicago P.D" de NBC interpretando a Marcella Gómez, una valiente detective de El Salvador que es contratada para consultar sobre un caso difícil. Se desata un romance entre Marcella y Antonio Dawson (Jon Seda) pero Marcella tiene algunos secretos propios sobre el caso que lo compromete todo. También en 2018, Sofía será vista como la protagonista de la serie "El Secreto de Selena" para Disney basada en el libro escrito por la periodista María Celeste Arrarás sobre el caso del asesinato de Selena Quintanilla. Sofía fue elegida por Maria Celeste para interpretarla en la serie que se transmitirá por TNT Latinoamérica en septiembre de 2018. Sofía también contrató el exitoso programa de CBS "NCIS: LA", donde su papel se mantiene actualmente en secreto. Sofía tiene su sede en Los Ángeles, California.

Cho Yeo-jeong

Reparto · Conocido por Parásitos, Possible Love, Made in Korea

Cho Yeo-jeong, 19 de febrero de 1981 en Seúl, Corea del Sur. Su signo zodiacal es Acuario. Completó sus estudios en la escuela secundaria Bundang Daejin en Seongnam, Corea del Sur. Se especializó en Artes Teatrales en el campus de Seúl de la Universidad de Dongguk, y más tarde obtuvo una maestría en artes escénicas de la misma institución. La carrera de Cho Yeo-jeong comenzó en 1997 a los 16 años como modelo, adornando la portada de la revista CeCi. El mismo año, apareció en el programa de variedades infantil de MBC "Ppo Ppo Ppo" como la "hermana Ppomi" más joven. Fue anfitriona de programas como "Fairyland Ggumdongsan" (2001), "Girls on Top – Season 2" (2010) y "O'live Beauty On-Air" (2011). Su debut como actriz fue un papel no acreditado en el drama de 1998 "Three Men Three Women". Asumió varios papeles pequeños en numerosos K-dramas, incluidos "You Don't Know My Mind" (1999), "Roll of Thunder" (2000), "Jang Hee-bin" (2002), "South of the Sun" (2003), "Terms of Endearment" (2004), "So In Love" (2006), "War of Money: The Original" (2008) y "The Road Home" (2009). En el 2011, obtuvo un papel principal en "I Need Romance" como Sunwoo In-young, catapultándola a un mayor reconocimiento. A esto le siguieron papeles protagónicos en exitosos dramas coreanos como "Lovers of Haeundae" (2012), “Divorce Lawyer in Love” (2015), “Love in the Moonlight” (2016), “Ms. Perfect” (2017), “Beautiful World” (2019) y “Woman of 9.9 Billion” (2019). También participó en reality shows como “21st Century Committee” (2001), “Soulmates” (2003), “We Got Married – Primera Temporada” (2008), “Fox’s Butler” (2010), “Law of the Jungle in Caribbean/Maya Jungle” (2013), y “Surfing House” (2019). Su debut cinematográfico fue en "A Perfect Match" (2002), seguido por el papel principal de Yeon-hee en "Vampire Cop Ricky" (2006). Su gran papel llegó en 2010 con "The Servant", donde interpretó a una ambiciosa mujer de casta inferior de Joseon, Chun-hyang. Desde entonces, ha aparecido en varias películas surcoreanas exitosas, incluidas "The Concubine" (2012), "The Target" (2014), "Casa Amor: Exclusive for Ladies" (2015) y la internacionalmente aclamada "Parasite" (2019). En el 2005, protagonizó el musical "Grease" como Sandy. Es autora de un libro, "Healing Beauty", publicado en 2013, en el que comparte sus perspectivas sobre su salud, belleza y carrera como actriz. Una cantante talentosa, contribuyó a la banda sonora de "I Need Romance" (2011) y al sencillo navideño de Eyagi Entertainment. En el 2019, apareció en el video musical de J. Y. Park para "Fever".

James Caan

Reparto · Conocido por El Padrino, Lluvia de Hamburguesas, Las Vegas

Actor estadounidense nacido en el Bronx (Nueva York). Desde finales de los años cincuenta trabaja como actor de teatro, primero en una compañía itinerante y más tarde en Broadway. Aunque llega al cine de la mano de Billy Wilder en Irma la Dulce (1963), será Howard Hawks quien le dé su primera gran oportunidad, primero en Peligro… Línea 7000 (1965), donde interpreta a un piloto de carreras y, sobre todo, en El Dorado (1967), enésima revisión del tema hawksiano de la redención de un grupo de hombres esencialmente honestos ante una situación límite. Pero la figura más importante de su carrera artística es sin lugar a dudas Francis Ford Coppola, que en 1968 le ofrece su primer gran papel: encarnar a un patético retrasado en la "road-movie" Llueve sobre mi corazón. También a Coppola debe el que es su personaje más conocido, el violento Santino “Sonny” Corleone en la saga de El Padrino (1972-74), por el que es nominado al Oscar de la Academia al mejor actor secundario. Gran deportista desde su época universitaria en Michigan State, se especializa en papeles de acción, como en la fantasía deportiva Rollerball (1975), de Norman Jewison, o en Los Aristócratas del Crimen (1975), donde tiene la oportunidad de trabajar junto a Robert Duvall, otro actor-fetiche de Coppola, con uno de los grandes directores del género, Sam Peckinpah, sobre un guión de Stirlling Silliphant. Al mismo tiempo, participa en peliculas más intimistas, como El Jugador (The Gambler) de Karel Reisz o Perdido en la ciudad (T. R. Baskin) de Herbert Ross, con quien vuelve a colaborar en Funny Lady (1975). Otro de los directores clave en su carrera es Mark Rydell: su colaboración comienza en 1973 con la amable Permiso para amar hasta medianoche y continúa con Harry y Walter van a Nueva York. Su versatilidad como actor queda demostrada en comedias como La última locura, de Mel Brooks o en sus dos colaboraciones con el sensiblero Claude Lelouch: Otro hombre y otra mujer (1977), secuela de su gran éxito Un hombre y una mujer, y Los unos y los otros (1981). En los años ochenta, su carrera entra en declive, pese a lo cual realiza algunas de sus mejores interpretaciones, como en el western crepuscular Llega un jinete libre y salvaje (1978), dirigida por Alan J. Pakula y espléndidamente fotografiada por Gordon Willis, donde se enfrenta a una gran compañía petrolífera que pretende arrebatar a Jane Fonda su rancho. El fracaso de su debut como director en Hide in plain sight (1980) acentúa su crisis profesional, que se ve agravada por sus problemas de adicción a las drogas y el alcohol. En este delicado momento personal, su amigo Francis Ford Coppola vuelve a ejercer de auténtico “padrino” al ofrecerle un papel protagonista en el drama militar Jardines de piedra (1987), que supone el inicio de una segunda juventud. Otro viejo amigo, Mark Rydell, le proporciona en 1991 el protagonista de Ayer, hoy y siempre, donde interpreta junto a Bette Midler a una pareja de veteranos cantantes enrolados en las fuerzas armadas, que han dedicado toda su vida a entretener a las tropas en los distintos conflictos bélicos del último siglo.

Michael Apted

Director de cine británico nacido en Aylesbury (Buckinghamshire). Cursa Estudios de Derecho e Historia en Cambridge. En 1964 realiza su primera producción para la Granada Television, Seven Up. Curiosamente, ésta será una de las películas que marquen su carrera, y también la más experimental: se trata de un documental sobre un grupo de niños y niñas ingleses de siete años que tiene la intención de repetir en períodos sucesivos de otros siete años. Así, en varios años (1978, 1985, 1991 y 1998) realiza otros tantos documentales sobre ese mismo grupo de niños cuando éstos alcanzan diferentes edades. En sus trabajos para la televisión, alterna producciones de ficción y documentales, algo que será una constante a lo largo de su carrera. Debuta en la dirección cinematográfica con La máscara y la piel (1972), protagonizada por Glenda Jackson y Oliver Reed. Junto a films más personales como El ídolo, ascensión y caída de una estrella del rock y su grupo -con un pequeño papel del batería de The Who, Keith Moon-, realiza subproductos como The Squeeze, con Stacy Keach. Agatha (1979), su primera película americana, es una ambiciosa historia de intriga alrededor de la figura de la escritora Agatha Christie y un periodista americano, interpretados por Vanessa Redgrave y Dustin Hoffman. Dos años más tarde rueda Quiero ser libre, basada en la autobiografía de la cantante de country Loretta Lynn, que le valió a Sissy Spacek el Oscar a la mejor interpretación. Tras la irregular Continental Divide, con guión de Lawrence Kasdan y que no obtiene prácticamente repercusión, pese a contar con lo que sería la última actuación de John Belushi antes de su prematura muerte, su carrera se recupera en parte con Gorky Park (1983). Con un buen reparto encabezado por William Hurt. Continúa realizando, mientras tanto, otras labores al margen de su carrera, como películas para la televisión y documentales: en 1985 rueda el documental Bring on the night, puesta en imágenes del disco en directo del mismo nombre de su compatriota Sting, o la producción ejecutiva del Drácula, de Bram Stoker, de Francis Ford Coppola. Una de sus constantes como director es elegir a menudo historias cuyas protagonistas son mujeres. Su trabajo más conocido, Gorilas en la niebla (1988), con Sigouney Weaver nominada al Oscar por su interpretación de la bióloga Dian Fossey, es un claro ejemplo. Esta película participa a su vez de otra de sus grandes fijaciones, las historias basadas -o inspiradas- en hechos reales. En 1992 se repite esta tendencia con Corazón Trueno y el documental Incident at Oglala, ambas con las reservas indias como escenario y el FBI como protagonista. Nell (1994) supone otra revisión del tema del pequeño salvaje interpretada por una histriónica Jodie Foster. De sus films posteriores destacan, una entrega de James Bond, El mundo nunca es suficiente (1999), Enigma (2001) y Las Crónicas de Narnia: La travesía del viajero del alba (2010).

Harvey Keitel

Reparto · Conocido por Perros de Reserva, Taxi Driver, La leyenda del tesoro perdido

Harvey Johannes Keitel (nacido el 13 de mayo de 1939) es un actor estadounidense conocido por interpretar personajes de moral ambigua y de tipo duro. Saltó a la fama durante el movimiento del Nuevo Hollywood y mantuvo una larga colaboración con el director Martin Scorsese, protagonizando seis de sus películas: ¿Quién llama a mi puerta? (1967), Malas calles (1973), Alicia ya no vive aquí (1974), Taxi Driver (1976), La última tentación de Cristo (1988) y El irlandés (2019). Keitel fue nominado al Óscar al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de Mickey Cohen en Bugsy (1991). Ganó el Premio AACTA al Mejor Actor Protagónico por El piano (1993). Otras películas incluyen Blue Collar (1978), Thelma y Louise (1991), Reservoir Dogs (1992), Bad Lieutenant (1992), Pulp Fiction (1994), Del crepúsculo al amanecer (1996), ¡Santo cielo! (1998), Cop Land (1997) y Youth (2015). Actuó en las películas de Wes Anderson Moonrise Kingdom (2012), El Gran Hotel Budapest (2014) e Isla de perros (2018). Interpretó al agente del FBI Peter Sadusky en La búsqueda (2004) y La búsqueda: El libro de los secretos (2006) y repitió su papel en la serie de Disney+ La búsqueda: Al filo de la historia (2022). De 1995 a 2017, fue copresidente del Actors Studio, junto a Al Pacino y Ellen Burstyn.

Aisha Hinds

Reparto · Conocido por 9-1-1, Godzilla 2: El rey de los monstruos

Aisha Hinds (nacida el 13 de noviembre de 1975) es una actriz de cine y televisión estadounidense. Hinds nació en Brooklyn, Nueva York. Comenzó su carrera en la televisión en 2003, en NYPD Blue. En 2004, tuvo un papel recurrente en The Shield como Annie Price, y más tarde como invitada en Crossing Jordan, Boston Legal, It's Always Sunny in Philadelphia, Law & Order: Hinds fue una serie regular en las dos series de corta duración de la serie ABC Invasión de 2005 a 2006, y Detroit 1-8-7 (2010-2011). Tuvo papeles recurrentes en Dollhouse, HawthoRNe, True Blood y Cult. En la película, Hinds apareció en Mr. Brooks, Madea Goes to Jail, Unstoppable, y Star Trek Into Darkness. En 2013, Hinds apareció en la serie de CW, Cult, como la malvada Rosalind Sakelik. Inmediatamente después de la cancelación de Cult, Hinds fue seleccionada como parte regular de la serie de televisión de CBS Under the Dome, basada en el libro de Stephen King del mismo título. En 2014, tuvo papeles secundarios en las películas If I Stay and Beyond the Lights. También en ese año, tuvo el papel recurrente de la investigadora jefe Ava Wallace en el procedimiento policial de la CBS, NCIS: Los Ángeles.

Cara Delevingne

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas, Solo Asesinatos en el Edificio, Futurama

Cara Delevingne obtuvo su primer trabajo como actriz en el 2012 en la película Anna Karenina interpretando a la Princesa Sorokina. En el 2014 obtuvo un papel en la película The Face of an Angel, basada en hechos reales. Tuvo un papel en la película basada en el libro de John Green Ciudades de papel interpretando a Margo Roth Spiegelman, chica rebelde a la que le gusta vivir aventuras. Estuvo en una película británica llamada Kids In Love e interpretó a una sirena en la película Pan, en Tulip Fever y en London Fields. También participó en la película del 2016 Escuadrón suicida, donde interpretó a Encantadora. En 2017 estrenó la película Valerian y la ciudad de los mil planetas, donde representó a Laureline, colega de Valerian. Delevingne se identifica como bisexual. En una entrevista habló sobre las dudas que tenía sobre su orientación sexual cuando era joven y su relación con la cantante St. Vincent.6​ se describe como amante de los animales, llegó a subastar su reloj marca TAG Heuer en apoyo a una organización protectora de la naturaleza.7​ Durante un foro dedicado a hablar sobre mujeres, explicó su lucha contra la depresión y la ansiedad,8​ que inició cuando descubrió que su madre era adicta a las sustancias adictivas; tras meses de tratamiento en su juventud, afirmó que eso le salvó la vida.9​ En 2017, contó a los medios que fue una de las víctimas de acoso sexual por parte del productor, Harvey Weinstein.10​ En junio de 2019, confirmó que llevaba saliendo con la actriz, Ashley Benson, por más de un año.

Guillermo del Toro

Guionista · Dirección · Producción · Conocido por El Hobbit 3: La batalla de los Cinco Ejércitos, El laberinto del fauno, Historias de miedo para contar en la oscuridad

Guillermo del Toro Gómez, nacido el 9 de octubre de 1964, es un cineasta, autor y artista mexicano. Su obra se ha caracterizado por una fuerte conexión con los cuentos de hadas, el goticismo y el terror, combinando a menudo estos géneros para infundir belleza visual o poética en lo grotesco. Ha tenido una fascinación de toda la vida por los monstruos, que considera símbolos de gran poder. Es conocido por ser pionero de la fantasía oscura en la industria cinematográfica y por el uso de imaginería insectoide y religiosa, sus temas relacionados con el catolicismo, la celebración de la imperfección, los motivos del inframundo, los efectos especiales prácticos y la iluminación dominante en tonos ámbar. A lo largo de su carrera, del Toro ha alternado entre películas en español —como Cronos (1993), El espinazo del diablo (2001) y El laberinto del fauno (2006)— y películas en inglés, como Mimic (1997), Blade II (2002), Hellboy (2004) y su secuela Hellboy II: El ejército dorado (2008), Pacific Rim (2013), La cumbre escarlata (2015), La forma del agua (2017), El callejón de las almas perdidas (2021) y Pinocho de Guillermo del Toro (2022). Como productor o guionista, trabajó en películas como El orfanato (2007), No tengas miedo a la oscuridad (2010), la serie cinematográfica El hobbit (2012–2014), Mamá (2013), El libro de la vida (2014), Pacific Rim: Insurrección (2018), Historias de miedo para contar en la oscuridad (2019) y Las brujas (2020). En 2022, creó la serie antológica de terror de Netflix El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro, que presenta una colección de historias clásicas de terror. Junto con Chuck Hogan, coescribió la trilogía de novelas The Strain (2009–2011), que posteriormente fue adaptada a una serie de cómics (2011–2015) y a una serie de televisión de acción real (2014–2017). Con DreamWorks Animation y Netflix, creó la franquicia animada Tales of Arcadia, que incluye las series Trollhunters (2016–2018), 3Below (2018–2019) y Wizards (2020), así como la película secuela Trollhunters: El despertar de los titanes (2021). Del Toro es amigo cercano de otros cineastas mexicanos como Alfonso Cuarón y Alejandro G. Iñárritu, conocidos colectivamente como «Los tres amigos del cine mexicano». Ha recibido numerosos premios, incluidos tres premios Óscar, tres premios BAFTA, dos Globos de Oro, un premio Emmy diurno y un León de Oro. Fue incluido en la lista de las 100 personas más influyentes del mundo de la revista Time en 2018, y recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 2019.

Jamie Clayton

Jamie Clayton (San Diego, California, 15 de enero de 1978) es una actriz estadounidense, conocida por interpretar a Nomi Marks en la serie Sense8 en Netflix, es también conocida por The Neon Demon y Hellraiser (en el papel de un mito de terror y haciendo un trabajazo enorme). Clayton creció en San Diego, donde durante una dura infancia, se trasladó a Nueva York cuando tenía 19 años para perseguir una carrera como artista de maquillaje y con la ilusión de encontrar pareja. En 2011 fue galardonada por la revista Out como parte de sus premios anuales "Out 100" debido a que se declaró transgénero. En 2010 Clayton fue artista de maquillaje y coanfitriona en VH1 primer show cambio de imagen TRANSform Me. Al año siguiente interpretó el papel recurrente de Kyla en la tercera temporada de la serie Hung de HBO. En 2012 Clayton interpretó el papel principal de Michelle Darnell en Dirty Work ganando un Premio Emmy como serie web interactiva y el papel de Carla Favers en la serie televisiva Are We There Yet?. También narró el libro de grado medio George sobre una joven transgénero. Clayton interpretó a uno de los ocho personajes principales de la serie original de televisión Sense8 en Netflix, que se estrenó el 5 de junio de 2015. En Sense8 interpretó a Nomi Marks, una transgénero lesbiana, bloguera política y hacker en San Francisco. Los personajes del reparto principal se denominan "Sensate". En 2016 participó en la película The Neon Demon, de Nicolas Winding Refn. Desde 2019 formó parte del elenco de The L Word: Generation Q dándo vida al personaje de Tess. En 2022 fue La encargada de dar Vida al icono del terror Pinhead, en la nueva reinterpretación de Clive Baker. Los fans de la saga y del terror 3n general, aplaudieron en su mayoría su trabajo.

Rhonda Fleming

Marilyn Louis (Hollywood, California, 10 de agosto de 1923), conocida artísticamente como Rhonda Fleming y apodada la "Reina del Technicolor", fue una actriz cinematográfica estadounidense. Nacida en Hollywood, California con el nombre de Marilyn Louis, protagonizó más de 40 películas, la mayoría de ellas entre los años 40 y 50. Su última aparición en una película fue en Waiting for the Wind (1990). Después de interpretar algunos pequeños papeles, consiguió sus primeros papeles importantes en las películas Spellbound (Recuerda)(1945) (dirigida por Alfred Hitchcock y producida por David O. Selznick), y en el clásico del thriller The Spiral Staircase (La escalera de caracol) (1946). Posteriormente, protagonizó junto a Bing Crosby Un yanqui en la corte del rey Arturo (1949), película basada en el libro de Mark Twain. Desde que se retiró se ha dedicado a las obras benéficas, especialmente en la cura del cáncer. En 1991, ella junto con su por entonces marido, el productor Ted Mann, crearon la Rhonda Fleming Mann Clinic For Women's Comprehensive Care en el centro clínico de la UCLA.

Emma Myers

Reparto · Conocido por Merlina, Una película de Minecraft

Emma Myers (Orlando, Florida; 2 de abril de 2002) es una actriz estadounidense. Es conocida por su participación en películas y series como A Taste of Christmas (2020), Girl in the Basement (2021) y la serie de televisión Wednesday (2022). Durante su infancia estudió en el hogar y, según sus propias palabras "nunca tuve una experiencia escolar tradicional". Hizo su debut televisivo en 2010 en la serie The Glades cuando apenas tenía ocho años, la actriz comenzó a actuar profesionalmente a los 16 años cuando apareció en un episodio de la serie The Baker and the Beauty (2020) y posteriormente, ese mismo año, en varios episodios de la serie Dead of Night (2020). Después tuvo un pequeño papel en el telefilme de temática navideña Christmas Romance AI Dente (2020), su debut en la gran pantalla fue ese mismo año en la película Girl in the Basement (2020). En 2022, participó en la serie de televisión estadounidense de terror y comedia oscura Wednesday, basada en el personaje de Wednesday Addams de The Addams Family, donde interpreta el personaje de Enid Sinclair, la mejor amiga y compañera de cuarto en la Academia Nevermore de la protagonista principal (interpretada por Jenna Ortega) y joven licántropo amante de los colores, sin embargo incapaz de transformarse completamente. En diciembre de 2022, se anunció que había sido seleccionada para unirse al reparto de la comedia Family Leave, junto a Jennifer Garner y Ed Helms. La película está basada en el libro de Amy Krouse Rosenthal, Bedtime for Mommy.

Tomorowo Taguchi

Reparto · Conocido por Doctor X Surgeon Michiko Daimon

Tomorowo Taguchi (田口 トモロヲ, Taguchi Tomorowo, 30 de noviembre de 1957) es un actor, narrador, músico, director de cine y exartista de manga erótico japonés. Está afiliado a MASH. Es originario de la ciudad de Musashino, Tokio y su nombre real es Tomoo Taguchi (田口 智朗, Taguchi Tomō). Tras dejar la Universidad de Dokkyo sin graduarse, comenzó a ganarse la vida como ilustrador, escritor y dibujante de manga erótico. Se incorporó al teatro Hakken no Kai en 1978 y debutó en la gran pantalla en Zokubutsu Zukan (basada en el libro de Yasutaka Tsutsui) en 1982. También fue un destacado músico de culto en la escena underground de Tokio con su banda de punk-funk Bachikaburi en los años 80 y principios de los 90. Probablemente sea más conocido en Occidente como protagonista de Tetsuo y Tetsuo II, dirigidas por Shinya Tsukamoto. También aparece regularmente en las películas de Takashi Miike. Se dio a conocer al público japonés como narrador de la serie documental de televisión Project X - Challengers, emitida entre 2000 y 2005 por NHK. Taguchi dirigió Iden & Tity en 2003 y su segunda película, Shikisoku Generation, se entrenó en 2009. A lo largo de su carrera ha recibido varios reconocimientos, entre ellos el premio al mérito del Japan Film Professional Awards (1996), el premio al mejor actor de reparto del Mainichi Film Concours (1997) y el premio Shindō Kaneto – Plata por su labor como director en 色即ぜねれいしょん (2009).

Sasha Grey

Marina Ann Hantzis, conocida artísticamente como Sasha Grey, nació el 14 de marzo de 1988 en Sacramento, California. Es una actriz, modelo, escritora, música y creadora de contenido estadounidense que ha logrado consolidar una carrera diversa en el entretenimiento convencional tras haber sido una de las figuras más influyentes y reconocidas de la industria del cine para adultos. Grey inició su trayectoria en el cine para adultos en 2006, poco después de cumplir los dieciocho años. Durante su permanencia en dicho sector, que se extendió hasta su retiro en 2009 a los 21 años, destacó por un enfoque analítico y una visión performática de su trabajo. Su desempeño le valió un amplio reconocimiento crítico dentro de ese ámbito, acumulando quince galardones entre los que destacan el premio AVN a la Artista Femenina del Año en 2008 y su posterior inducción a los Salones de la Fama de AVN y XRCO en 2023. Su presencia pública comenzó a expandirse rápidamente hacia los medios de comunicación masivos, colaborando con fotógrafos de moda y artistas contemporáneos. Su transición definitiva hacia los medios convencionales se formalizó en 2009, cuando el aclamado director Steven Soderbergh la eligió para protagonizar el largometraje dramático experimental The Girlfriend Experience. Su interpretación de una acompañante de lujo en Manhattan recibió una notable atención de la crítica cinematográfica y le abrió las puertas del cine independiente. Posteriormente, diversificó su filmografía participando en la comedia de terror Smash Cut (2009), el drama psicológico I Melt With You (2011) junto a Thomas Jane y Rob Lowe, el thriller de suspense Would You Rather (2012) y el largometraje de intriga tecnológica Open Windows (2014), dirigido por Nacho Vigalondo y coprotagonizado por Elijah Wood. En la televisión, destacó su participación en la séptima temporada de la exitosa serie de HBO Entourage (El séquito), donde interpretó una versión ficcionada de sí misma durante un arco de varios episodios. Más allá de la actuación, Grey ha desarrollado una prolífica faceta artística y empresarial. En el plano musical, cofundó el proyecto de música industrial y noise aTelecine, y ha colaborado como vocalista y compositora con agrupaciones como Infected Mushroom, Current 93 y Death In Vegas, además de desempeñarse con éxito como DJ internacional. En su faceta literaria, publicó en 2011 el libro de fotografía NEÜ SEX a través de la editorial de VICE, y debutó como novelista con la trilogía de literatura erótica The Juliette Society (2013), cuyos derechos de traducción se vendieron a más de veinticinco países. En los últimos años, su carrera se ha centrado con fuerza en las plataformas digitales, consolidándose como una de las creadoras de contenido y streamers más populares en Twitch y YouTube, donde realiza transmisiones en vivo enfocadas en videojuegos, cocina y cultura pop, interactuando con una comunidad global de millones de seguidores. Su trayectoria profesional es un reflejo de una constante reinvención artística, gestionando su identidad pública con autonomía y transformando su notoriedad inicial en una carrera multimedia polifacética y respetada.

Irene Visedo

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Desde los 14 años comenzó a formarse profesionalmente con diferentes profesionales en diversos métodos y concepciones del trabajo actoral: La Sala Cuarta Pared, Eduardo Recabarren, Ana Vázquez de Castro, Teatro de Cámara de Ángel Gutiérrez, Estudio Schinca, María del Mar Navarro, Lucía Esteban, Arnold Taraborelli, Bob Mc Andrew, Sergey Ostrenko, Río Abierto, Lorena García de Las Bayonas y sus dos referentes más importantes: El Teatro de la Abadía dirigido por José Luis Gómez y el Estudio de Juan Carlos Corazza. Con 18 años participó en su primer largometraje El ángel de la guarda (1996) de Santiago Matallana e inició una participación en diferentes proyectos teatrales y cinematográficos, entre los que cabría destacar sus interpretaciones en las obras teatrales Fausto de Goethe (1997-1998) dirigida por José Luis Gómez en el Teatro de la Abadía y Trabajos de amor perdidos de William Shakespeare (1998) o su participación en cortometrajes como Paraíso (1997) de Jesús Almendro. Es en el 2000 estrenó Cascabel (2000) de Daniel Cebrián, su segundo largometrajo que obtuvo : Premio Alberic a la Mejor Actriz[2] y Premio a la Mejor Actriz Revelación del Festival de Cine de Toulouse (Francia). Posteriormente participó en El espinazo del diablo (2001) de Guillermo del Toro; La mujer de mi vida (2001) de Antonio del Real o en Los pasos perdidos (2001) de Manane Rodríguez, por la que fue nominada para dos premios: el Premio Sensación y el Premio Cóndor de Plata.[2] En 2001 se incorporó al elenco de la serie Cuéntame como pasó, en el papel de Inés Alcántara, la hija mayor de la familia protagonista de la serie que emite Televisión Española. Este papel que encarnó durante más de un centenar de capítulos, le reportó gran popularidad aunque decidió abandonarlo en 2008.[3] Su labor en la serie recibió una nominación a mejor actriz revelación en los Unión de Actores de 2002.[2] En 2008 intervino en tres largometrajes: La mujer del anarquista (2008) de Marie Noelle y Peter Sehr, Carlitos y el campo de los sueños de Jesús del Cerro y Amores locos de Beda Do Campo Feijoo; por su interpretación en esta última, recibe en 2009 el premio a la mejor actriz del Festival de Cine de Toulose.[4] Retomó un año después su actividad teatral con Medida por medida de William Shakespeare, en un proyecto dirigido por Carlos Aladro y producida por el Teatro de la Abadía. Telecinco la contrató en 2010 para interpretar a la joven Cayetana Fitz-James Stuart, Duquesa de Alba, en el telefilme La Duquesa, mini serie que fue vista por más de cuatro millones de telespectadores.[5] En 2012 regresó a la gran pantalla para estrenar La Senda, dirigida por Miguel Ángel Toledo con guion de Juan Carlos Fresnadillo. Ese mismo año participó en el montaje de La gaviota de Chejov, dirigida por Rubén Ochandiano quien en la realización de su primer largometraje Cuento de verano (2014), también contó con la actriz. En 2015 retoma, ocho años después, su papel de Inés Alcántara en Cuéntame. Este mismo año publica el libro de autoayuda Sencillamente mindfulness. (wikipedia)

Michael Jackson

Michael Joseph Jackson (29 de agosto de 1958 – 25 de junio de 2009) fue un cantante, bailarín, cantautor, músico y filántropo estadounidense. Conocido como el Rey del Pop, Jackson es reconocido como el artista más exitoso de todos los tiempos por el Libro Guinness de los Récords. Su contribución a la música, la danza y la moda, junto con una vida personal muy publicitada, lo convirtieron en una figura global de la cultura popular durante más de cuatro décadas.

Sophia Loren

Sophia Loren, OMRI (nacida Sofia Villani Scicolone; 20 de septiembre de 1934) es una actriz italiana. En 1962, Loren ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su papel en Dos mujeres, junto con 21 premios, convirtiéndose en la primera actriz en ganar un Premio de la Academia por una actuación que no habla inglés. Loren ha ganado 50 premios internacionales, incluidos un Oscar, siete premios Golden Globe, un premio Grammy, un premio BAFTA y un premio Laurel. Sus otras películas incluyen: Houseboat (1958), El Cid (1961), Yesterday, Today and Tomorrow (1963), Marriage Italian Style (1964), A Special Day (1977). Ha obtenido éxito comercial y de crítica en películas de taquilla doméstica como Courage (1986) y en éxitos de taquilla estadounidenses como Grumpier Old Men (1995) y Nine (2009). En 1994 protagonizó Ready to Wear de Robert Altman, que le valió una nominación al Globo de Oro en 1995. El mismo año recibió el premio Cecil B. de Mille por sus logros en su vida. En 1999, Loren fue incluida en la lista del American Film Institute en los 100 años ... 100 estrellas de AFI como el número 21 de las 25 leyendas de la pantalla femenina estadounidenses de todos los tiempos. En 2002, fue honrada por la Fundación Nacional Italiano Estadounidense (NIAF) en su Gala Anual de Aniversario y fue incluida en su Salón de la Fama Italiano Estadounidense. En 2009, el Libro Guinness de los récords mundiales la reconoció como "Actriz más premiada de Italia". En 1991, la República de Francia le otorgó una Distinción de la Légion d'honneur (la Legión de Honor) con el grado de Chevalier (Caballero). En 1997, Loren fue investido Cavaliere di Gran Croce Ordine al Merito della Repubblica Italiana (Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana). En 2010, la Familia Imperial de Japón le otorgó el Praemium Imperiale en nombre de la Asociación de Arte de Japón. Descripción arriba del artículo de Wikipedia Sophia Loren, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Ella Purnell

Reparto · Conocido por Fallout, Arcane

Ella Summer Purnell (Londres; 17 de septiembre de 1996) es una actriz británica, más conocida por sus actuaciones en Never Let Me Go (2010), Intruders (2011), Kick-Ass 2 (2013) y Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016). Ella Purnell nació y creció en Londres. Tiene 3 hermanos menores. A los 9 años, comenzó a tomar semanalmente clases de actuación, canto y baile en la Sylvia Young Theatre School. En 2008, cuando tenía 11 años, hizo la obra teatral Oliver! en el Theatre Royal, Drury Lane. En 2015, Purnell protagonizó la película Wildlike interpretando a Mackenzie, escrita y dirigida por Frank Hall Green. La película fue filmada en Alaska. Al año siguiente, interpretó a una versión más joven de Jane Porter en la película La leyenda de Tarzán, protagonizada por Alexander Skarsgård como Tarzán y Margot Robbie como una versión mayor de Jane Porter. Además, participó en la película de fantasía oscura Miss Peregrine's Home for Peculiar Children, dirigida por Tim Burton, interpretando a Emma Bloom, la cual posee habilidades sobrenaturales. La película recibió críticas de positivas a mixtas y logró recaudar casi $300 millones de dólares con un presupuesto de 110 millones. Purnell declaró que siempre había querido trabajar con Burton. En 2021 co-protagonizó la película de Netflix Army of the Dead, dirigida por Zack Snyder. En 2015, Purnell interpretó a Megan Turner en la película para televisión británica de Channel 4 Cyberbully, protagonizada por Maisie Williams. La película recibió críticas positivas. En octubre de 2017, se anunció que había sido elegida para protagonizar la serie basada en el libro de 2006 escrito por Stephanie Danler del mismo nombre Sweetbitter, interpretando a Tess. Esta serie fue estrenada el 6 de mayo de 2018 en Starz. En el mismo año, apareció en la miniserie Ordeal by Innocence interpretando a Hester Argyll.

Harry Potter y el misterio del príncipe

2009

A pesar de la oscuridad que Lord Voldemort entrelaza el mundo muggle y el mágico, Hogwarts continúa adelante. Mientras está en una misión por orden de el director Dumbledore, Harry obtiene un viejo libro de posiciones de el "Príncipe Mestizo".

Diario de una pasión

2004

En una residencia de ancianos, un hombre mayor lee a una mujer una historia de amor escrita en su viejo libro de notas. El libro cuenta la vida en los años 40 de Noah Calhoun y Allie Nelson, dos jóvenes adolescentes de Carolina del Norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, pasaron un verano idílico juntos y profundamente enamorados, antes de ser separados, primero por sus padres, y más tarde por la Segunda Guerra Mundial.

Walter Hill

Producción · Guionista · Conocido por Alien: Covenant, Alien: Romulus, Aliens: El Regreso

Nació el 10 de enero de 1942 en Long Beach en el estado de California, ha dicho en varias entrevistas que de niño sufría de asma, razón por la cual tuvo muchos problemas para terminar la escuela, su abuelo era un perforador de petroleo, esto influiría para que Walter Hill más tarde trabajara en esta labor. Vivió y curso estudios de Arte en Ciudad de México en la Universidad Mexico City College. Trabajó en perforaciones petroleras y en construcción. Hasta 1968 sólo hizo una incursión en el cine como ayudante de director en la película El caso Thomas Crown (version de 1968). También fue ayudante de director ese mismo año para la película Bullitt, y en Take the Money and Run (1969) estuvo a los servicios de nada más y nada menos que Woody Allen como su ayudante. Desde un principio Walter Hill mostró su inclinación por escribir guiones. Su primer guion fue el de un western, pero aquel guion nunca se llegó a adaptar a la pantalla grande. Luego escribió The Getaway y Hickey and Boggs; estos dos guiones fueron llevados al cine 1972, pero su incursión como director solo llegaría en 1975 con Hard Times. En 1979 escribe y dirige The Warriors; esta película se convertiría en su obra más destacada y en toda una película de culto en los Estados Unidos, basada en un libro de Sol Yurick inspirado en el relato griego de la Anábasis de Jenofonte. Su pasión ha sido desde siempre el Cine del Oeste y su referente fundamental la obra de John Ford, a pesar de que muchos de sus éxitos forman parte del cine policíaco y de la comedia. Las películas de Hill presentan habitualmente situaciones en las que los personajes principales se hallan bajo una fuerte presión. Su vida suele ser complicada y da la sensación de que siempre ha sido así. Frecuentemente, sus personajes, masculinos, viven a su manera, pues no tienen excesiva confianza en la naturaleza humana. Hill, junto con Steven Spielberg, George Lucas, John Milius, Brian De Palma, Martin Scorsese, Paul Schrader, Francis Ford Coppola y otros, es uno de los cineastas que formaron parte de la generación de los 70 que modernizó el cine estadounidense.

Devin DeVasquez

Devin Renee DeVasquez (nacida el 25 de junio de 1963 en Baton Rouge, Luisiana) es una modelo y actriz estadounidense. Fue Playmate del Mes para la revista Playboy en junio de 1985, después de ser presentada en el número de octubre de 1981. Fue fotografiada por Richard Fegley. Su padre era de Madrid, España y su madre es de ascendencia irlandesa. Apareció en Can't Buy Me Love con Patrick Dempsey y fue protagonizó Society con Billy Warlock. DeVasquez ha aparecido en más de 100 anuncios y escribió el libro The Naked Truth About A Pinup Model que es un libro sobre el modelaje pinup e incluye una entrevista con Bettie Page. Se casó con Ronn Moss quien interpretó a Ridge Forrester en la serie de la CBS The Bold and the Beautiful el 25 de septiembre de 2009. Salió con la estrella del pop Prince a mediados de la década de los 80. Para ayudar a las víctimas del Huracán Katrina, DeVasquez creó Devin's Kickass Cajun Seasoning y lo ofreció a través de su negocio, DevRonn Enterprises.

John Travolta

Reparto · Conocido por Tiempos Violentos, El Castigador, Vaselina

John Joseph Travolta (nacido el 18 de febrero de 1954) es un actor, productor de cine, bailarín y cantante estadounidense. Se dio a conocer por primera vez en la década de 1970, después de aparecer en la serie de televisión Welcome Back, Kotter y protagonizar los éxitos de taquilla Saturday Night Fever y Grease. La carrera de Travolta resurgió en la década de 1990, con su papel en Pulp Fiction, y desde entonces ha seguido protagonizando películas de Hollywood, incluidas Face/Off, Ladder 49 y Wild Hogs. Travolta ha sido nominado dos veces al Premio de la Academia al Mejor Actor. El primero, por su papel en Saturday Night Fever y el segundo por Pulp Fiction. Ganó el Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia por su actuación en Get Shorty. Se casó con la actriz Kelly Preston en 1991. La pareja tuvo un hijo, Jett (13 de abril de 1992 - 2 de enero de 2009) y una hija, Ella Bleu, nacida en 2000. Estuvieron casados hasta la prematura muerte de Kelly a la edad de de 57 en 2020 por cáncer de mama. Anteriormente estuvo involucrado con la actriz Diana Hyland, a quien conoció mientras filmaba The Boy in the Plastic Bubble; la relación terminó cuando ella murió de cáncer de mama en 1977. Es piloto certificado y posee cinco aviones, incluido un avión de pasajeros Boeing 707-138 ex australiano. El avión lleva el nombre Jett Clipper Ella en honor a sus hijos. Su propiedad de 4,9 millones de dólares en la subdivisión Jumbolair en Ocala, Florida, está situada en el aeropuerto Greystone con su propia pista y calle de rodaje justo en la puerta de su casa. Ha sido practicante de Scientology desde 1975 cuando le regalaron el libro Dianética mientras filmaba la película The Devil's Rain en Durango, México.

Sophie Ward

Reparto · Conocido por La Niñera

Sophie Anna Ward (nacida el 30 de diciembre de 1964) es una actriz de teatro y cine británica, y escritora de ficción y no ficción Se casó con el veterinario Paul Hobson en 1988 y tuvieron dos hijos, nacidos en 1989 y 1993. Después de que Ward se enamorase de la poeta y escritora coreana-estadounidense Rena Brannan Sophie se declaró lesbiana en 1996. Ella y su esposo se divorciaron. Ward y Brannan se casaron en 2014. Sophie Ward además es escritora. Sophie es activista por los derechos LGTBI y en 2014 "The Guardian" publicó su libro de no ficción "A Marriage Proposal". Su primera novela, "Amor y otros experimentos mentales", toda una sorpresa para la crítica y los lectores, ha sido finalista del Premio Booker en 2020.