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El legado del diablo
2018
Tras la muerte de la matriarca de la familia Leigh, Annie y sus hijos descubren secretos inquietantes sobre su herencia. Su vida cotidiana no solo se ve afectada, sino que también se ven envueltos en un destino aterrador del que no pueden escapar, llevándolos al borde de la locura.
Oblivion: El Tiempo del Olvido
2013
Este innovador evento cinematográfico está estelarizado por Tom Cruise como Jack Harper, el solitario técnico de seguridad estacionado en un futuro planeta Tierra, desolado y casi en ruinas. Cuando rescata a una hermosa extraña de una nave espacial derribada, se dispara una cadena de eventos sin fin que lo obligan a cuestionarse todo lo que conoce y deja el destino de la humanidad en sus manos. El ganador del Premio de la Academia® Morgan Freeman, se une a Cruise en esta visualmente asombrosa y explosiva historia del director de Tron: El Legado y el productor de El Planeta de los Simios: Revolución.
In Search of Gods
2026
La historia se desarrolla en la era primitiva del Emperador Amarillo y el Emperador Yan. En una época en la que los héroes competían por la supremacía en las Llanuras Centrales, falleció Shennong, el líder universalmente reconocido, y las diversas tribus que representaban al metal, la madera, el agua, el fuego y la tierra comenzaron a agitarse. En medio de esta era turbulenta, surgió el joven Tuoba Ye, quien, por casualidad, recibió el legado de Shennong en su lecho de muerte, dando así comienzo a un emocionante y legendario viaje.
Robert Newton
Robert Newton fue uno de los grandes actores de carácter –y grandes personajes– del cine británico, mejor recordado hoy por interpretar a Long John Silver en La isla del tesoro (1950) y su secuela en 1954. Su interpretación de Long John Silver y de Barbanegra , el Pirata (1952) creó una personalidad tan indeleble que sus entonaciones vocales crearon el paradigma para decenas de personas que quieren "hablar como un pirata". La actuación eclipsa el legado de Newton, que se basa en muchas actuaciones de primer nivel en películas como This Happy Breed (1944), Odd Man Out (1947) y Oliver Twist (1948), donde su Bill Sykes es realmente escalofriante. Oliver Reed, quien interpretó a Sykes en la película musical Oliver!, ganadora del Oscar. (1968) fue influenciado por Newton.
Star Trek
2009
El descarado James T. Kirk intenta estar a la altura del legado de su padre con el Sr. Spock manteniéndolo a raya mientras un romulano vengativo del futuro crea agujeros negros para destruir la Federación, planeta por planeta.
Un mundo diferente
2026
Una nueva clase entra en el campus del Hillman College y caras muy queridas vuelven a casa. En el centro está Deborah Wayne, la cariñosamente protegida hija menor de Whitley y Dwayne, un espíritu libre con un don para ser el centro de atención y un gran corazón que todavía está descubriendo su propio camino en Hillman. Por el camino, se le une una nueva generación que refleja la amplitud de la vida negra en el campus: Rashida Duvall, una estudiante de justicia criminal de primera generación; Shaquille Johnson, un atleta de cinco estrellas que elige su legado; Amir Rodale, un avispado estudiante de psicología más dado a arreglar los problemas de los demás que a enfrentarse a los suyos propios; Hazel Henry, una chica de pueblo criada en la iglesia que define sus propios valores; y Kojo Achebe, un empresario de la moda ghanés-nigeriano que encuentra el valor para seguir su visión.
James Stewart
Reparto · Conocido por Vértigo
James Maitland Stewart (20 de mayo de 1908 – 2 de julio de 1997), popularmente conocido como Jimmy Stewart especialmente en Estados Unidos, fue un actor de cine, teatro y televisión estadounidense ganador del Premio Óscar, famoso por su particular personalidad en la pantalla. Durante el transcurso de su carrera actuó en varias películas consideradas clásicos y fue nominado cinco veces al Premio Óscar, ganando una vez en competencia y recibiendo uno por su trayectoria. También tuvo una notable carrera militar alcanzando el grado de Brigadier General en la Fuerza aérea de los Estados Unidos. Nació en Indiana, Pensilvania cerca de Pittsburgh, inicialmente siguió la carrera de arquitectura antes de sentirse atraído por el teatro en la Universidad de Princeton. Sus primeros éxitos vinieron como actor en el teatro de Broadway, antes de realizar su debut en Hollywood en 1935. La carrera de Stewart llegó a tener gran reconocimiento después de sus bien recibidas películas del director Frank Capra, incluyendo su rol que lo nominó al Premio de la Academia en Mr. Smith Goes to Washington. A través de sus siete décadas en Hollywood, Stewart cultivó una carrera versátil y reconocida en el cine con clásicos tales como El hombre que mató a Liberty Valance, The Philadelphia Story, Harvey, Qué bello es vivir, La ventana indiscreta, Rope y Vértigo. Es el actor más representativo de la lista de AFI's 100 Years... 100 Movies (10th Anniversary Edition). Desde 2007, 10 de sus películas han sido incluidas en el United States National Film Registry. Stewart dejó su marca en una amplia gama de géneros de cine, incluyendo comedias screwball, westerns, biográficos, suspense thrillers y películas familiares. Trabajó para numerosos directores reconocidos posteriormente en sus carreras, como Alfred Hitchcock, John Ford, Billy Wilder, Frank Capra y Anthony Mann. Ganó muchos de los honores más grandes de la industria y logró el Premio a la Trayectoria de todas las grandes organizaciones del cine. Falleció en 1997, dejando detrás de sí un legado de interpretaciones clásicas, y es considerado uno de los mejores actores de la Época Dorada de Hollywood. Fue nombrado en el tercer lugar Anexo:AFI's 100 años... 100 estrellas en una lista de los 50 actores y actrices más célebres del cine estadounidensede, formulada por la American Film Institute.
Cantinflas
Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes, universalmente conocido como Cantinflas, fue un legendario actor, comediante, productor y guionista mexicano nacido el 12 de agosto de 1911 en la Ciudad de México. Criado en el humilde barrio de Tepito como uno de los doce hijos de un empleado de correos, Moreno intentó escapar de la pobreza probando suerte en múltiples oficios, que incluyeron el boxeo, el toreo cómico, la fotografía y el servicio postal. Su verdadero destino comenzó a trazarse a finales de la década de 1920, cuando se unió a las "carpas" mexicanas, unos teatros ambulantes populares donde nació su icónico personaje: un pícaro de barrio bajo, con pantalones caídos, un trozo de soga como cinturón, un pañuelo al cuello y un peculiar bigote rasurado en los extremos. La principal genialidad del personaje radicaba en su habla, una verborrea incoherente y disparatada con la que lograba salir bien librado de las situaciones más complejas frente a la autoridad o los poderosos, un fenómeno lingüístico tan influyente que años más tarde la Real Academia Española acuñó formalmente el verbo "cantinflear". Su salto a la pantalla grande en los años 30 consolidó rápidamente su fama nacional, pero fue en 1940 con el estreno de Ahí está el detalle cuando se consagró definitivamente como el comediante más importante del cine de oro mexicano, encadenando éxitos masivos durante décadas como El gendarme desconocido, El siete machos, El bombero atómico y El padrecito. Su carisma y agilidad mental no tardaron en cruzar fronteras, llevándolo a Hollywood en 1956 para protagonizar la superproducción La vuelta al mundo en 80 días en el papel de Paspartú, una interpretación magistral que le valió el premio Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical. A pesar del éxito internacional, Moreno prefirió mantener el control de su carrera en México y en su propio idioma, alternando su labor cinematográfica con una intensa actividad filantrópica, un firme liderazgo en el sindicato de actores (ANDA) y la cría de toros de lidia. En el ámbito personal, estuvo casado con Valentina Ivanova desde 1936 hasta el fallecimiento de ella en 1966, con quien adoptó a su único hijo, Mario Arturo Moreno Ivanova. Retirado de las pantallas en la década de los 80, el entrañable artista falleció el 20 de abril de 1993 en su ciudad natal a causa de un cáncer de pulmón, dejando tras de sí un legado imborrable de risas y sátira social que lo convirtió en un símbolo imperecedero de la identidad popular latinoamericana.
El señor de los anillos: El retorno del rey
2003
Las fuerzas de Saruman han sido destruidas, y su fortaleza sitiada. Ha llegado el momento de que se decida el destino de la Tierra Media, y por primera vez en mucho tiempo, parece que hay una pequeña esperanza. La atención del señor oscuro Sauron se centra ahora en Gondor, el último reducto de los hombres, y del cual Aragorn tendrá que reclamar el trono para ocupar su puesto de rey. Pero las fuerzas de Sauron ya se preparan para lanzar el último y definitivo ataque contra el reino de Gondor, la batalla que decidirá el destino de todos. Mientras tanto, Frodo y Sam continuan su camino hacia Mordor, a la espera de que Sauron no repare en que dos pequeños Hobbits se acercan cada día más al final de su camino, el Monte del Destino.
La señal del apocalipsis
2026
En un futuro caótico, Jemma, agente de una unidad especial internacional, sufre visiones inquietantes. Cuando niños desaparecen en todo el mundo, descubre un patrón ligado a una antigua profecía apocalíptica. Con el caos en aumento, deberá descifrar sus visiones para evitar una catástrofe global.
El señor de los anillos: Los anillos de poder
2022
Comenzando en un tiempo relativamente pacífico, acompañamos a un grupo de personajes mientras enfrentan el resurgimiento del mal en la Tierra Media. Desde las profundidades más oscuras de las Montañas Nubladas hasta el majestuoso bosque de Lindon, la imponente isla de Númenor y los rincones más lejanos del mapa, estos reinos y personajes darán lugar a legados que perdurarán en el tiempo.
Rurouni Kenshin
2023
El anime readaptará la serie principal del manga. Han pasado diez años desde el final de Bakumatsu, una era de guerra que vio el levantamiento de los ciudadanos contra el shogunato Tokugawa. Los revolucionarios querían crear una época de paz y un país próspero libre de opresión. Ha llegado la nueva era de Meiji, pero aún no se ha logrado la paz. Las espadas están prohibidas, pero la gente sigue siendo asesinada en las calles. Los huérfanos de los veteranos de guerra no tienen adónde ir, mientras que el gobierno parece contentarse con llenarse los bolsillos con dinero.
Tom Hulce
Tom Edward Hulce es un actor estadounidense que adquirió gran fama a raíz de su interpretación de Mozart en la película Amadeus. Nació en Detroit, en el estado de Michigan, como Thomas Edward Hulce. Posteriormente su familia se trasladó a otra ciudad del mismo estado, donde Hulce creció junto a sus dos hermanas y su hermano. Quiso ser cantante, pero cuando cambió su voz tuvo que abandonar esta idea. Decidió entonces ser actor, para lo cual comenzó a prepararse pronto. Terminados sus estudios escolares se concedió a sí mismo un plazo de 10 años para lograr este objetivo. Comenzó a trabajar como acomodador y en la taquilla de un pequeño teatro, donde entró en contacto con el mundo de la interpretación. Vio actuar en un teatro en Canadá a Christopher Walken, en una obra que le impresionó y le reafirmó en su idea de convertirse en actor. Aunque sus padres no estaban entusiasmados con que su hijo fuese actor, Hulce marchó de casa para adquirir la formación necesaria. Estudió en la escuela de arte de Carolina del Norte y pasó un verano en Inglaterra antes de instalarse en Nueva York y probar fortuna en los teatros de Broadway. No había transcurrido un mes desde su llegada, cuando Hulce fue contratado en Broadway como suplente del actor principal en la obra Equus. Después de casi un año, pensó que había llegado la hora de interpretar el papel a su manera, y no de la forma en la que lo hacía el actor principal. El público entendió que su interpretación era diferente y consiguió con ella un éxito razonable. Durante el tiempo en que Equus estuvo en cartel, Hulce rechazó una oferta muy tentadora para intervenir en televisión. En aquella época consideraba que su futuro era el teatro y que allí encontraría satisfacción y éxito. Interpretó varias obras después de Equus, una de las cuales le valió una nominación para los Premios Tony de teatro, e incluso dirigió un musical. Por fin en 1977 Hulce actuó en el cine, en una película que narraba el día en que murió James Dean. En su siguiente película actuó junto a Donald Sutherland en Animal House (Desmadre a la americana), y en 1984 llegó su gran oportunidad, cuando se le ofreció el papel de Mozart en la película Amadeus, de Miloš Forman. El film tuvo un éxito extraordinario y cosechó varios Óscar. Incluso incrementó en un 30% la venta de discos con música de Mozart. Hulce fue nominado al Óscar al mejor papel protagonista, al igual que su compañero de reparto F. Murray Abraham, que interpretó el papel de Antonio Salieri, y quien finalmente ganó la estatuilla. En los años siguientes su carrera cinematográfica siguió un curso poco usual, ya que Hulce actuó en papeles en los que interpretaba a personajes complicados. Para ello dedicaba tiempo en ir a los lugares en que podía observar personajes como los que tenía que representar, y estudiar así la forma en que éstos se comportaban. Al mismo tiempo realizó varias películas para televisión y siguió trabajando en el teatro. Aunque la mayoría de sus películas no llegaron a ser conocidas por el gran público, sus dotes de interpretación fueron objeto de reconocimiento en más de una ocasión. Fue nominado a un premio Emmy de televisión como mejor actor secundario y a tres Globos de Oro.
Nick Stahl
Reparto · Conocido por Terminator 3: La rebelión de las máquinas
Después de que su madre lo llevase a una obra de teatro para niños cuando sólo tenía cuatro años, tuvo claro que su futuro era ser actor. Su carrera se inició con diferentes anuncios y obras de teatro amateur, a la que siguieron dos teleseries que fueron estrenadas a principios de los años 90. Su despegue pudo haber llegado en 1993, cuando Mel Gibson le eligió como protagonista de su primera película como director, El hombre sin rostro, en la que realizó una notable y sólida actuación como el incomprendido y rebelde Charles E. 'Chuck' Norstadt; pero sus siguientes trabajos tuvieron una repercusión mucho menor, lo que le hizo desaparecer del primer plano. Todo cambió en 1998 cuando consiguió dos papeles importantes en Comportamiento perturbado y La delgada línea roja, que consiguieron un cierto éxito comercial y volvieron a ponerle en primera línea, confirmada ahora por sus trabajos en En la habitación (In the bedroom) y su elección para ser uno de los protagonistas de Terminator 3. En el 2003 formó parte del reparto de Carnivàle, serie de la HBO, donde interpreta a Ben Hawkins, personaje principal en la lucha entre el Bien y el Mal que se desarrolla en la serie. En el mismo año 2003, actuó con Arnold Schwarzenegger en Terminator 3: la rebelión de las máquinas, película en la que interpretó a John Connor. La particular apariencia juvenil de Stahl aún en sus 30 años le ha servido para interpretar roles de jóvenes adultos atormentados, rebeldes o de intrincada personalidad. En 2010 interpretó al guardia Matheson Max en Mirrors 2 y a Brendan en The Chameleon con buenas críticas especializadas.
Anthony Hopkins
Reparto · Conocido por Drácula de Bram Stoker, Thor, Thor: un mundo oscuro
Philip Anthony Hopkins, CBE (Margam, Port Talbot, Gales; 31 de diciembre de 1937) es un actor galés estadounidense de cine, teatro y televisión, además de compositor. Es muy conocido por su interpretación del asesino en serie Hannibal Lecter en The Silence of the Lambs, en su secuela Hannibal y en su precuela Red Dragon. Algunas de sus películas más notables son: El hombre elefante, Drácula, de Bram Stoker, Leyendas de pasión, Lo que queda del día, Howards End, La máscara del Zorro, The World's Fastest Indian, Hearts in Atlantis, Nixon y Fracture. Nació y creció en Gales, y en abril del 2000 adquirió, además, la ciudadanía estadounidense, y es reconocido como unos de los mejores actores vivos. Durante su carrera ha ganado varios premios, entre otros: el Óscar, el Emmy, el Premio Cecil B. DeMille de los Globo de Oro, el BAFTA y el Premio Donostia del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Se ha encontrado varias veces con el también actor británico Gary Oldman: Hopkins tuvo un papel secundario en la interpretación más famosa de Gary Oldman, Drácula, de Bram Stoker, y Oldman tuvo un papel secundario en la película más famosa de Hopkins, Hannibal; incluso han llegado a compartir un premio del teatro británico. En 2012 dio vida al director de cine de suspenso Alfred Hitchcock, en la película Hitchcock, del director Sacha Gervasi.
Bill Cobbs
Reparto · Conocido por ¡Eso que tú haces!, Una Noche en el Museo 3: El Secreto de la Tumba
Wilbert Bill Cobbs (Cleveland, Ohio, 16 de junio de 1934) es un actor estadounidense de televisión y cine. Ha participado en más de 120 programas de televisión y películas. Cobbs nació en Cleveland, Ohio con una madre ama de casa y un padre que trabajaba en la construcción.1 Sus padres le inculcaron un sentido de autoconfianza y humildad. Como actor aficionado actuó en la obra Purlie Victorious de Ossie Davis en la Casa de Teatro Karamu. Cobbs fue técnico de radar en la Fuerza Aérea durante ocho años. También trabajó en oficinas de productos en IBM, y como vendedor de coches en Cleveland. En 1970, a la edad de 36, se fue a Nueva York para trabajar como actor. Allí rechazó un trabajo en el departamento de ventas de NBC para tener tiempo para las audiciones. Se mantenía a sí mismo conduciendo un taxi, reparando equipamiento de oficinas, vendiendo juguetes y haciendo trabajos ocasionales. Su primer rol de actor profesional fue en Ride a Black Horse en el Negro Ensemble Company. Desde ahí, empezó a aparecer en pequeñas actuaciones de teatros, teatros de la calle, teatros regionales y en el Eugene O'Neill Theater. Hijo de un albañil y de un ama de casa, Bill Cobbs creció en un hogar humilde y sin lujos mientras descubría a temprana edad su interés por el arte dramático. Militó en una compañía de teatro amateur antes de ingresar en el ejército, donde trabajó durante varios años como técnico de radares. Tras una etapa como vendedor de coches, Cobbs puso rumbo a Nueva York convencido de que había llegado la hora de hacer realidad su sueño. De casting en casting, no consiguió su primer papel en la pantalla grande hasta los 40 años en el thriller Pelham 1, 2, 3. Con todo no fue fácil hacerse un sitio y un nombre y no fue hasta mediados de los 80 que Cobbs comenzó a recoger los frutos del duro trabajo en filmes como Entre pillos anda el juego, Cotton Club o El color del dinero. Desde entonces es uno de los secundarios afroamericanos más carismáticos de la pantalla grande (El guardaespaldas, Demolition Man o Noche en el museo) y de la pequeña (Al otro lado, JAG: Alerta roja).
William L. Petersen
Reparto · Conocido por CSI: Las Vegas
William Louis Petersen (n. Evanston, Illinois; 21 de febrero de 1953), es un actor estadounidense de ascendencia danesa. Petersen se graduó de la preparatoria Bishop Kelly en Boise, Idaho en 1972. Fue aceptado en la Universidad de Idaho gracias a una beca para jugar al fútbol americano. En un intento por mejorar su promedio escolar en la universidad, Petersen tomó un curso de actuación que cambió el destino de su vida. En 1974 dejó la universidad junto con su novia Joanne Brady, y siguió a un profesor de drama en España donde desarrolló sus habilidades histriónicas como actor de Shakespeare. Concretamente estuvieron un año en la Universidad de Oñate (Guipúzcoa) donde nació su hija (en Mondragón) y por lo cual le pusieron de nombre Maite Nerea («Mi amada» en Euskera). Su debut en el cine se produjo con un pequeño papel en 1981, en la película Thief. En 1986 obtuvo uno de sus mayores éxitos con la película Manhunter. En un gesto muy significativo de sus preferencias, Petersen rechazó un papel en la película Platoon de Oliver Stone, debido a que la filmación en Filipinas lo alejaría de su familia. En lugar de eso trabajó en Long Gone, una película para la televisión. En 1998 protagonizó Gunshy «Un tipo peligroso», de Jeff Celentano donde hace de reportero y escritor fracasado que se traslada a Atlantic City donde un matón le enseña como es la vida en la calle. Desde el año 2000 al 2009 protagonizaba la serie CSI: Crime Scene Investigation, en la que gracias al papel de Gil Grissom ha adquirido una gran relevancia. Debido a problemas de corazón, el papel de Petersen se ha reducido al mínimo, dejando finalmente el reparto de la serie en el episodio «One to Go» de la novena temporada. Aunque seguiría ligado a esta como productor. Descripción anterior del artículo de Wikipedia William Petersen, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.
Doris Day
Doris Day es una actriz y cantante estadounidense de pop tradicional y jazz. Nacida en una familia de clase media, sus inicios profesionales sucedieron en la radio. Fue una de las cantantes surgidas en la década de 1940 que, junto con Dinah Shore, Billie Holiday, Patti Page y Sarah Vaughan, crearon la modalidad vocal femenina en la música pop tradicional. Sin embargo, se consagró principalmente en el cine, donde incursionó desde su juventud cuando fue convocada para rodar la película Romance on the High Seas, de 1948. Desde mediados de los años 1950, sus papeles fueron cada vez más importantes y fue reconocida por sus condiciones actorales para la comedia. Entre las producciones donde actuó destacan The Tunnel of Love, Pillow Talk, Midnight Lace, Billy Rose's Jumbo y Move Over, Darling, por las cuales recibió una gran cantidad de premios y distinciones. Fue dirigida por directores como Michael Gordon, Michael Curtiz, Alfred Hitchcock y David Butler, y compartió escena junto a algunos de los actores más importantes de aquellos tiempos en Hollywood como Jack Carson, Frank Sinatra, James Stewart, Clark Gable y Rock Hudson, hasta su retiro del cine, en 1968. El resto de su carrera estuvo ligado a la música y al medio televisivo. Llegó a protagonizar una exitosa serie de televisión: The Doris Day Show, que se transmitió en CBS desde 1968 a 1973, durante cinco temporadas. A partir de la década de 1970, se abocó al activismo en defensa de los animales. Con el paso de los años, su trabajo disminuyó pero aun así editó dos discos, The Love Album (1994) y My Heart (2011).
Una Mente Brillante
2001
En la Universidad de Princeton, John Nash se esfuerza por hacer una valiosa contribución y así dejar un legado al mundo de las matemáticas. Después de la escuela de postgrado se enfoca en la enseñanza, lo que lo lleva a una relación romántica con su estudiante Alicia. Mientras tanto, el gobierno pide su ayuda para romper los códigos soviéticos, lo que pronto lo involucra en una conspiración aterradora. Ahora sólo con la ayuda de Alicia podrá recuperar su fuerza mental y recuperar su estatus como el gran matemático que hoy conocemos.
¡Huye!
2017
Un joven afroamericano visita a la familia de su novia blanca, un matrimonio adinerado. Para Chris y su novia Rose ha llegado el momento de conocer a los futuros suegros, por lo que ella le invita a pasar un fin de semana en el campo con sus padres, Missy y Dean. Al principio, Chris piensa que el comportamiento "demasiado" complaciente de los padres se debe a su nerviosismo por la relación interracial de su hija, pero a medida que pasan las horas, una serie de descubrimientos cada vez más inquietantes le llevan a descubrir una verdad inimaginable.
Animales fantásticos: Y dónde encontrarlos
2016
“Animales fantásticos y dónde encontrarlos” comienza en 1926 a medida que Newt Scamander acaba de terminar una excursión por todo el mundo para encontrar y documentar una extraordinaria variedad de creaturas mágicas. Al llegar a Nueva York para una breve escala, quizás pudo haber llegado y partido sin incidente... si no fuera por un No-Maj (término estadounidense para Muggle) llamado Jacob, un caso mágico perdido y la escapada de algunas de las bestias fantásticas de Newt, lo que podría significar problemas para los mundos tanto de los magos como de los No-Maj.
El día de la revelación
2026
Si descubrieras que no estamos solos, si alguien te abriera los ojos y te lo demostrase, ¿te asustarías?
El juicio
2026
Una joven y su padre buscan justicia después de que ella fuese víctima de abuso sexual. Además de lidiar con las secuelas del delito, ambos luchan contra un fallido sistema judicial y el propio padre del joven agresor: un exitoso hombre dispuesto a usar todo su poder para proteger a su hijo y evitar que pague por su crimen.
El club gastronómico
2026
Luego de que uno de ellos muere en un incendio, cuatro parejas que parecían perfectas se ven forzadas a cuestionar todo lo que creían saber los unos de los otros.