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Bruce Willis

Reparto · Conocido por 16 Calles, El Quinto Elemento, Lágrimas del Sol

Actor y productor germano-estadounidense, cuya trayectoria comenzó en la industria televisiva durante los años 80 y, desde entonces, ha aparecido en películas donde interpreta roles cómicos, dramáticos y de acción. Es conocido por su interpretación del oficial John McClane en la serie Die Hard, en la que obtuvo buenas críticas y una recaudación considerable a partir del estreno de la primera cinta en 1988.​ Asimismo, ha aparecido en más de 60 filmes, entre los que se incluyen éxitos de taquilla como Pulp Fiction, Sin City, Doce monos, El quinto elemento, Armageddon, El sexto sentido y Los Mercenarios. Las películas en las que ha aparecido Willis han logrado sumar de 2,64 a 3,05 mil millones de dólares en las taquillas estadounidenses, por lo que se le considera como uno de los actores más rentables en un rol estelar o secundario.4​ Por sus interpretaciones, ha sido acreedor de varios premios, entre ellos dos premios Emmy, un Globo de Oro y cuatro Saturn.6 En cuanto a su vida privada, se casó con la actriz Demi Moore, con quien tuvo tres hijas antes de que se divorciaran en 2000,8 después de trece años de matrimonio;​ tiempo después contrajo matrimonio con la modelo Emma Heming.

James Maxwell

Reparto · Conocido por The Wednesday Play

James Clerk Maxwell nació el 13 de junio de 1831 en el número 14 de la calle India, en Edimburgo, siendo hijo de John Clerk Maxwell de Middlebie, un abogado, y Frances Cay (la hija de Robert Hodshon Cay, y hermana de John Cay). Su padre era un hombre de familia acomodada, siendo el sexto barón de Clerk de Penicuik. De nacimiento, su nombre fue solo John Clerk, añadiendo el Maxwell tras heredar la hacienda de Middlebie gracias a sus conexiones con la propia familia Maxwell. James era primo de la artista Jemima Blackburn,​ así como del ingeniero civil William Dice Cay, con quien tenía una muy buena relación y que sería su padrino cuando James se casó. Los padres de Maxwell se conocieron y casaron en la treintena de edad, y su madre tenía casi cuarenta años cuando él nació. Antes ya habían tenido otro vástago, una niña llamada Eli. Cuando Maxwell era aún joven, su familia se mudó a la casa Glenlair, que sus padres habían construido en las 610 hectáreas de terreno que comprendía la hacienda Middlebie.​ Todo apunta a que Maxwell mostró una insaciable curiosidad desde muy corta edad. Ya a los tres años, preguntaba sobre el funcionamiento y utilidad de cualquier cosa que se moviese, brillase o emitiese ruido. Tal y como describió su madre en un pasaje añadido a una de las cartas de su marido: “Es un hombrecito muy feliz, y su condición ha mejorado mucho desde que se moderó el tiempo; se interesa mucho por puertas, llaves y cerraduras, y el “enséñame cómo funciona” nunca sale de su boca. También investiga las partes ocultas del cableado, la forma en la que el agua llega de la pared al estanque…”

River Jude Phoenix

Reparto · Conocido por Indiana Jones 3: La Última Cruzada

River Jude Phoenix (de nacimiento Bottom) fue un actor, músico y activista estadounidense. Phoenix creció en una familia itinerante y fue el hermano mayor de Rain Phoenix, Joaquin Phoenix, Liberty Phoenix y Summer Phoenix. No recibió educación formal, pero demostró un talento instintivo para la guitarra. Inició su carrera actoral a los 10 años en comerciales de televisión. Protagonizó la película de ciencia ficción Explorers (1985) y obtuvo reconocimiento con Stand by Me (1986), adaptación de la novela corta The Body de Stephen King. Posteriormente interpretó papeles de mayor complejidad dramática, como en Running on Empty (1988), donde encarnó a Danny Pope, hijo de padres fugitivos. Su actuación fue elogiada por la crítica y le valió una nominación al Premio de la Academia como mejor actor de reparto; con 18 años se convirtió en el sexto nominado más joven en la categoría. En My Own Private Idaho (1991) interpretó a Michael Waters, un joven prostituto homosexual en busca de su madre, papel que le otorgó amplio reconocimiento. Por este trabajo recibió la Copa Volpi al mejor actor en el Festival de Venecia de 1991, además del Premio Independent Spirit al mejor actor principal y el Premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine al mejor actor, convirtiéndose en el segundo ganador más joven de dicho galardón. Phoenix falleció a los 23 años a causa de una intoxicación combinada de drogas en West Hollywood, en la madrugada de Halloween de 1993, tras ingerir sin saberlo cocaína y heroína (una mezcla conocida como speedball) en The Viper Room.

Halle Berry

Reparto · Conocido por John Wick 3: Parabellum, Caminos del crimen, X-Men: Días del futuro pasado

Halle Berry (14 de agosto de 1966) es una modelo, actriz de cine y televisión estadounidense ganadora de un Premio Óscar, un Globo de Oro, dos Premios del Sindicato de Actores y un Emmy. Fue una de las actrices mejor pagadas de Hollywood durante la década de 2000 y ha participado en la producción de varias de las películas en las que actuó. Berry también es un modelo de portavoz de Revlon. Antes de convertirse en actriz, comenzó a modelar y participó en varios concursos de belleza, terminando como primera finalista en el concurso de Miss Estados Unidos y ocupando el sexto lugar en el concurso de Miss Mundo en 1986. Su avance cinematográfico fue en la comedia romántica Boomerang (1992), junto a Eddie Murphy, que lo llevó a películas como la comedia familiar The Flintstones (1994), la comedia-drama política Bulworth (1998) y la película para televisión Presenting Dorothy. Dandridge (1999), por la cual ganó el Premio Primetime Emmy y el Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Miniserie o Película, entre muchos otros premios. Es la única mujer de ascendencia afroamericana que ha ganado el Premio Óscar a mejor actriz principal.

Eddie Murphy

Reparto · Conocido por Un detective suelto en Hollywood, Un detective suelto en Hollywood II, Un detective suelto en Hollywood III

Edward Regan Murphy, conocido artísticamente como Eddie Murphy (Brooklyn, Nueva York; 3 de abril de 1961)1​ es un actor, director de cine, comediante y cantante estadounidense. Fue miembro del reparto habitual en Saturday Night Live de 1980 a 1984. Ha trabajado como comediante de stand-up y ocupó el puesto número 10 en la lista de Comedy Central de los 100 mejores stand-ups de todos los tiempos.2​ En películas, Murphy ha recibido nominaciones al Globo de Oro por sus actuaciones en 48 horas., la Beverly Hills Cop series, Trading Places y The Nutty Professor . En 2007, ganó el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto y recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su interpretación del cantante de soul James "Thunder" Early in Dreamgirls.3​ El trabajo de Murphy como actor de voz en películas incluye Thurgood Stubbs en The PJs, Burro en la serie Shrek de DreamWorks Animation y el dragón chino Mushu en Mulan de Disney. En algunas películas, desempeña múltiples roles además de su personaje principal, destinado a rendir homenaje a uno de sus ídolos Peter Sellers, quien desempeñó múltiples papeles en el Dr. Strangelove y en otras películas. Ha jugado múltiples papeles en Coming to America, Wes Craven's Vampire in Brooklyn, las películas de Nutty Professor (donde interpretó el papel principal en dos personas, además del padre, hermano, madre y abuela de su personaje), Bowfinger, The Adventures de Plutón Nash, Norbit y Meet Dave. A 2014, las películas de Murphy han recaudado más de 3800 millones de USD en la taquilla de Estados Unidos y Canadá y 6600 millones de USD en todo el mundo.4​ En 2015, sus películas lo convirtieron en el sexto actor con mayor recaudación en los Estados Unidos.

Budd Boetticher

Director y guionista de cine estadounidense nacido en Chicago (Illinois), cuyo verdadero nombre era Oscar Boetticher. Después de pasar por la Academia Militar de Culver (Indiana) y la Universidad de Ohio, ofició como jugador de fútbol americano y boxeador antes de partir para México, donde, fascinado por la tauromaquia, se convirtió en un profesional del toreo. Su amor por los toros, a los que dedicó tres películas, le sirvió para principiar en Hollywood, como asesor técnico de Rouben Mamoulian en el “remake” del clásico de Rodolfo Valentino, Sangre y arena (1940). Encajó bien Boetticher en la Columbia, y ésta le ofreció un contrato como ayudante de dirección en próximas producciones, entre ellas, el célebre filme de Charles Vidor Las Modelos (1944) y Los Desesperados (1943), donde conocerá a Randolph Scott y Harry Joe Brown, dos determinantes personajes en su vida. En los años siguientes, firmó una serie de películas de muy bajo presupuesto para diversas compañías, sin dejar entrever nada de otro mundo. Su oportunidad aparece cuando la Republic y John Wayne se interesan por un guión suyo titulado Torero y que más tarde habría de llamarse The Bullfighter and the Lady (1951), con Rober Stack como el americano que va a México para aprender a torear, y Gilbert Roland, el matador/héroe nacional que trata de enseñarle. Boetticher consiguió la única nominación de toda su carrera al mejor guión. Continúa su producción de pequeños filmes de aventuras, westerns, thrillers, entre los que destacan algunos como City Beneath the Sea (1953), con Robert Ryan, Anthony Quinn, Mala Powers y unos coloreados submarinos y exóticos decorados, y los westerns Traición en Fort King (1953), con Rock Hudson, Anthony Quinn y Lee Marvin, en uno de sus primeros papeles, y, sobre todo, El desertor de El Álamo (1953), con un espléndido Glenn Ford, donde los personajes no tienen, quizá, todavía la profunda personalidad de los futuros héroes de la Ranown, pero las escenas de acción poseen ya toda la intensidad de las mejores obras de Boetticher. 1956 es un gran año para Budd Boetticher. La United Artists confía en él para que ponga imágenes a un guión de Harold Medford, titulado El asesino anda suelto, con Joseph Cotten y Rhonda Fleming. Un buen e intenso thriller. Y, acto seguido, es llamado por Randolph Scott para producir Seven Men From Now, el primero de los espléndidos siete western que realizaron juntos. Se viene a denominar ciclo Ranown a las siete pequeñas producciones que, entre 1956 y 1960, Boetticher dirige para Scott. Ranown hace referencia tanto al nombre del actor Randolph Scott como al del productor Harry Joe Brown. En realidad, ambos sólo se encargaron de producir cinco de los siete títulos; el primero, Seven Men From Now, fue pagado por John Wayne, y el sexto, WestBound (1957), lo produjo la Warner. Los demás títulos fueron Los cautivos (1957), Decision at Sundown (1957), Buchanan Rides Alone (1958), Ride Lonesome (1959) y Comanche Station (1960). Lo más extraño de estos westerns, algunos con guión de Burt Kennedy, quizá los mejores, es que prácticamente carecen de acción. Todos poseen un gran número de tiempos muertos.

Elena Anaya

Reparto · Conocido por Habitación en Roma, La habitación azul, Rosebush Pruning

Elena Anaya (nacida el 17 de julio de 1975) es una actriz española cuya carrera se remonta a 1995. Anaya nació en Palencia, España, el 17 de julio de 1975. Es la menor de 5 hijos. Recibió atención internacional por primera vez en 2001 por su papel en el drama sexualmente explícito Lucía y el sexo (Sex and Lucía) y también apareció en Hable con ella (Hable con ella) de Pedro Almodóvar. Su papel más conocido en la película de Hollywood fue como vampiro en 2004 en Van Helsing, interpretando a la novia de Drácula, Aleera. También aparece en el video musical de Justin Timberlake para su single de 2006, SexyBack. En 2004, fue nombrada como una de las Shooting Stars de las películas europeas por European Film Promotion.

Paz Vega

Reparto · Conocido por Espanglish, Madagascar 3: Los Fugitivos

María de la Paz Campos Trigo (2 de enero de 1976) conocida por su nombre artístico Paz Vega, es una actriz y modelo española. Su papel de Laura en la serie Siete vidas hizo que alcanzara un notable grado de popularidad. El reconocimiento en el cine le llegó con la película dirigida Julio Medem Lucía y el sexo (2001), con la que ganó el Premio Goya a la mejor actriz revelación. Por su trabajo en Solo mía, dirigida por Javier Balaguer, consiguió que la propusieran como candidata al premio a la mejor actriz principal.

Woody Allen

Escritor, actor y director de cine estadounidense, cuyos personalísimos filmes son a menudo satíricas descripciones de neuróticos personajes urbanos, obsesionados por el amor y la muerte. Nació en el Bronx, New York, el 1 de diciembre de 1935, Allan Stewart Konigsberg, pésimo estudiante, comenzó a escribir chistes para columnistas de prensa a los quince años, usando el seudónimo de Woody Allen. Después escribiría para artistas de radio y televisión, y se unió al equipo del humorista televisivo Sid Caesar después de terminar sus estudios secundarios. Desde 1961 a 1964 trabajó como humorista en nightclubs, donde fue descubierto y contratado por el productor de cine Charles K. Feldman para escribir y actuar en ¿Qué tal, Pussycat? (1965), de Clive Donner. Su primera película como director fue Lily la tigresa (1966), a la que seguirían Toma el dinero y corre (1969), Bananas (1971), Todo lo que siempre quiso saber sobre el sexo y nunca se atrevió a preguntar (1972) y El dormilón (1973), siempre con Allen en su papel característico de antihéroe torpe y aturdido. Abordó asuntos más serios en sus siguientes realizaciones: La última noche de Boris Grushenko (1975) y Annie Hall (1977), que ganó cuatro oscars (mejor película, director, guión y actriz principal), ambas protagonizadas por Diane Keaton, que hizo pareja con Allen en la mayoría de sus películas de esta época. Más adelante realizaría Interiores (1978), un sombrío drama psicológico, Manhattan (1979), que marca su vuelta a la comedia, Recuerdos (1980), un trabajo claramente autobiográfico, y La comedia sexual de una noche de verano (1982), la primera película con Mia Farrow, su futura compañera, de la que se separó en 1994. El resto de las películas de Woody Allen son: Zelig (1983), Broadway Danny Rose (1984), La rosa púrpura de El Cairo (1985), Hannah y sus hermanas (1986), Días de radio (1987), Septiembre (1987), Otra mujer (1988), Delitos y faltas (1989), Alice (1990), Sombras y niebla (1991), Maridos y mujeres (1992), Misterioso asesinato en Manhattan (1993), Balas sobre Broadway (1994) y Poderosa Afrodita (1995). También ha escrito y actuado en dos obras de teatro: Los USA en zona rusa (1966, llevada al cine en 1969) y Sueños de seductor (1969, película en 1972); también ha publicado dos colecciones de narraciones humorísticas, Getting Even (1971) y Sin plumas (1976). El relato de su trayectoria, personal y profesional, escrito por Eric Lax apareció en 1991 con el título de Woody Allen, la biografía.

Peta Jensen

Peta Jensen nació el 24 de diciembre de 1990 en Zephyrhills, Florida. Un nerd que se describe a sí mismo en la escuela secundaria. Jensen comenzó en la industria del entretenimiento para adultos bailando en clubes de striptease e hizo su primera sesión de sexo duro el 8 de septiembre de 2014, después de que un buscador de talentos se le acercó mientras bailaba en un club. Entre las compañías notables, Peta ha aparecido en funciones con clasificación X para Digital Sin, Wicked Pictures, Bang Productions, Pure Play Media y Jules Jordan Video. Además, Jensen también ha trabajado para sitios web para adultos como Brazzers, BangBros y Naughty America.

Matt Bomer

Reparto · Conocido por Cuello Blanco, Dos Tipos Peligrosos, Doom Patrol

Matthew Staton Bomer (11 de octubre de 1977), más conocido como Matt Bomer, es un actor de cine, teatro y televisión estadounidense. Entre sus papeles más destacados se encuentra la personificación del exconvicto Neal Caffrey en la serie White Collar de USA Network y cuyo estreno fue en 2009. Su primera intervención en la pantalla pequeña fue en la serie Guiding Light de 2001 y comenzó a tener popularidad tras interpretar a Bryce Larkin en la serie Chuck de NBC.​ Ha participado en varios papeles secundarios como en la película de suspense Flightplan de 2005, la película de ciencia ficción In Time de 2011 y la tragicomedia Magic Mike de 2012. En 2011 formó parte del elenco de la obra teatral 8, escrita por Dustin Lance Black, y que se presentó en Broadway y en el Wilshire Ebell Theater de Los Ángeles. En 8 encarnó a Jeff Zarrillo, uno de los demandantes del referéndum Proposición 8, que eliminaba el derecho de contraer matrimonio a las parejas del mismo sexo en el estado de California.

Momoko Seto

Momoko Seto (瀬戸 桃子, Seto Momoko, nacida el 17 de agosto de 2004) es una actriz de voz japonesa de la la prefectura de Saitama que inició su trayectoria profesional a una edad temprana. Durante el instituto ingresó en la Human Academy, donde continuó formándose hasta superar una audición interna que le permitió debutar en televisión interpretando a Fuka Tatara en el anime Liar Liar. Tras este primer papel, en 2022 pasó a formar parte de la agencia Digital Double, etapa que concluyó en mayo de 2024. Después de un breve periodo como freelance, se incorporó a HIGH PINE en julio del mismo año, antes de establecerse finalmente en TOY'S FACTORY a partir del 1 de junio de 2025. A lo largo de su carrera ha participado en un número creciente de producciones de anime, videojuegos y proyectos de voz. Entre sus trabajos destacan papeles en series como Uruwashi no Yoi no Tsuki, Uma Musume Cinderella Gray, Ballpark de Tsukamaete! o Mayonaka Heart Tune, además de intervenciones en títulos como Blue Archive The Animation, Neko ni Tensei shita Ojisan y VTuber nandaga Haishin Kirisouretara Densetsu ni Natteta. También ha puesto voz a personajes en videojuegos como Engage Kill, Blue Archive o Meitantei Moka. Entre sus aficiones figuran el dibujo y el canto, y entre sus habilidades destaca la interpretación musical —especialmente con saxofón alto— y su destreza en Splatoon 2. Convive con un gato llamado Kotetsu, al que suele mencionar en redes sociales.

Asami Seto

Reparto · Conocido por テムパル～アイテムの力～, Jujutsu Kaisen, La magia de un retornado debe de ser especial

Asami Seto (瀬戸 麻沙美, Seto Asami, nacida el 2 de abril de 1993) es una actriz de doblaje (seiyuu) japonesa de la prefectura de Saitama que está afiliada a StarCrew. Anteriormente perteneció a Sigma Seven. Hizo su debut en el anime televisivo Hourou Musuko.

Matthew Modine

Reparto · Conocido por Batman: El caballero de la noche asciende, Stranger Things

Matthew Avery Modine (nacido el 22 de marzo de 1959) es un actor estadounidense galardonado. Sus papeles cinematográficos incluyen Private Joker en Full Metal Jacket de Stanley Kubrick, el personaje principal en Birdy de Alan Parker, el luchador de la escuela secundaria Louden Swain en Vision Quest y Sullivan Groff con exceso de sexo en Weeds.

John Noble

Reparto · Conocido por Fringe, Sleepy Hollow, Elementary

John Noble (nacido el 20 de agosto de 1948, altura 5' 11¾" (1,82 m)) es un actor de cine y televisión australiano, y director de teatro de más de 80 obras. Nació en Port Pirie, Australia del Sur, Australia, y actualmente está protagonizando como científico Walter Bishop en la serie de televisión Fringe de J. J. Abrams. Hizo apariciones ocasionales en la serie de televisión Todos los Santos. Es conocido internacionalmente por su actuación como Denethor en la trilogía El Señor de los Anillos. Su última película es Una noche con el rey. Interpretó al cónsul ruso Anatoly Markov en la sexta temporada de la serie televisiva estadounidense 24. En 2011 será protagonista como agente inmobiliario en el videojuego de Rockstar L.A. Noire.

Emma Ho

Reparto · Conocido por La última casa

Emma Ho (nacida el 15 de abril de 2010) es una actriz infantil que interpretó a Oriana en el episodio de la primera temporada de Star Trek: Strange New Worlds "All Those Who Wander" y en el episodio de la segunda temporada "The Broken Circle". También protagonizó junto a Ron Pearlman la película The Baker (2023). Y apareció en la sexta temporada de The Expanse. Ella es la hermana gemela de Ian Ho, que apareció en el episodio "Lift Us Where Suffering Cannot Reach". En 2021-2022 protagonizaron juntos la quinta temporada de The Expanse.

Vivica A. Fox

Reparto · Conocido por Kill Bill: Vol. 1, Kill Bill: Vol. 2, Curb Your Enthusiasm

Vivica Anjanetta Fox (nacida el 30 de julio de 1964) es una actriz y productora de televisión estadounidense. Es mejor conocida por sus papeles en las películas Independence Day, Set It Off, Soul Food, Why Do Fools Fall In Love y Kill Bill: Vol. 1. Fox, quien es de ascendencia afroamericana y nativa americana, nació en South Bend, Indiana, hija de Everlyena y William Fox. Se graduó de Arlington High School en Indianápolis, Indiana y Golden West College en California con un título asociado en Artes en Ciencias Sociales. Mientras estaba en California, comenzó a actuar profesionalmente, primero en telenovelas como Generations, Days of our Lives y The Young and the Restless. Fue elegida como Emily Franklin en el episodio piloto de Living Dolls de ABC, un spin-off de la comedia Who's the Boss? pero fue reemplazada por HalleBerry para los episodios restantes. Otro papel temprano fue como la hija de la diseñadora de moda de Patti LaBelle, Charisse Chamberlain, en la serie de televisión de NBC Out All Night. También apareció como la hermana de Jazz en el exitoso programa The Fresh Prince of Bel-Air y en Beverly Hills, 90210. Tuvo su gran oportunidad en el cine en dos películas de 1996, Independence Day y Set It Off. De 2004 a 2006, Fox protagonizó y coprodujo la serie dramática de Lifetime Network, Missing. Fox fue juez en el programa de talentos The Starlet de The WB. Fox participó en la tercera temporada del exitoso programa de televisión de ABC, Dancing with the Stars, fue expulsada después de la cuarta semana. En septiembre de 2007, apareció en la sexta temporada de Curb Your Enthusiasm de HBO como madre de una familia desplazada por un huracán y acogida por Larry y Cheryl. Luego, el 1 de octubre, apareció en un episodio del programa The Game. En agosto de 2008, filmó Shark City en Toronto. Fox también presentó su propia serie de telerrealidad en VH1 titulada Glam God (2008). En 2009, Fox fue la portavoz de la recién renovada Psychic Friends Network. Protagonizó la obra de teatro "Cheaker to Keep Her", producida por I'm Ready Productions. Fox fue una de las corresponsales de TV Guide Network en la alfombra roja de la 82.ª edición de los Premios Óscar, celebrada el domingo 7 de marzo de 2010. También ha tenido una participación destacada en la serie de películas "Cool Cat", comenzando con "Cool Cat Stops Bullying" (2013) y "Cool Cat Saves the Kids" (2015), y en un momento dado fue contratada para aparecer en "Cool Cat Stops a School Shooting" como maestra. En diciembre de 1998, Fox se casó con el cantante Christopher Harvest. La pareja se divorció en 2002. Posteriormente, Fox salió con el rapero 50 Cent en 2003. El 26 de diciembre de 2010, Vivica Fox se comprometió con su joven novio, el promotor de clubes nocturnos de Atlanta, Omar "Slim" White.

Patricia Charbonneau

Patricia Charbonneau (nacida el 19 de abril de 1959) es una actriz norteamericana, probablemente más conocida por interpretar el papel de Cay Rivvers en “Desert Hearts” (Media hora más contigo, 1985), su primer rol cinematográfico. Charbonneau nació en Valley Stream, Nueva York, y se graduó en 1977 en la “Valley Stream Central High School”, escuela a la asistió junto a otros actores amigos como Steve Buscemi y Steve Hytner. Posteriormente asistió a la Universidad de Boston. Charbonneau comenzó su carrera en los escenarios con la producción “Revengers... A Tragedea”, en el teatro Playwrights Horizons de Nueva York. Luego se trasladó a Louisville, Kentucky, donde fue miembro del Actors Theatre y, durante su estadía, consiguió el papel de Lea en “My Sister in this House”, un rol que también interpretó Off-Broadway. Charbonneau no había trabajado en ninguna película hasta que en 1985 Donna Deitch la eligió para actuar en “Desert Hearts”, en una época donde aún se consideraba riesgoso interpretar a una lesbiana en un drama romántico, que además incluía una larga escena de sexo. Al año siguiente apareció en “Manhunter” (cazador de Hombres) de Michael Mann (basada en la novela Red Dragon) y luego interpretó el rol protagónico de Anna, en “Call Me” (1988), donde también actuó su compañero de estudios Steve Buscemi. Sus apariciones en televisión han incluido “Crime Story”, “The Equalizer”, “Wiseguy”, “Murder She Wrote”, “Matlock” y “Law & Order: Criminal Intent” Desde marzo de 2007, Charbonneau ha sido miembro de la Hudson Valley Academy of Performing Arts en West Taghkanic, Nueva York, donde brinda un taller de actuación para niños y adolescentes. Patricia es hermana de la novelista Eileen Charbonneau.

Aasif Mandvi

Reparto · Conocido por Maligno, Ray Gunn, The Daily Show

Aasif Mandvi ha tenido una carrera de éxito en el cine, la televisión y el teatro. Actualmente, podemos ver a Mandvi como corresponsal en Oriente Medio de "The Daily Show with Jon Stewart", ganadora de un Emmy® y del Peabody, que ahora está en su décimo octava temporada. La película de Mandvi "Today’s Special", una tierna comedia Tandoori al estilo de Nueva York, que coescribió y que protagoniza, se estrenó en los cines de Estados Unidos en 2010. Mandvi interpreta a Samir, un cocinero de talento que sueña con convertirse en un gran chef francés. Pero cuando se ve obligado a abandonar su sueño y encargarse del restaurante indio de su padre en Jackson Heights, su vida cambia para siempre. La película, cuyo estreno mundial tuvo lugar en el Festival de Cine de Londres de 2009, aborda los temas de la comida, la familia, el amor, la magia y Nueva York. Su último trabajo ha sido en la comedia "Los becarios", protagonizada por Owen Wilson y Vince Vaughn. Otras interpretaciones recientes incluyen: "Una historia casi divertida" de Focus Features, "Margin Call", "Sin frenos" y "Dark Horse". También interpretó al comandante Zhao en "Avatar: La leyenda de Aang" de Paramount, del escritor/director M. Night Shyamalan. Pudimos verle en "La proposición" de Disney, junto a Sandra Bullock y Ryan Reynolds. Otros de sus créditos cinematográficos son "Ghost Town" de DreamWorks Pictures, con Greg Kinnear y Ricky Gervais, "Tú la letra y yo la música", con Drew Barrymore y Hugh Grant, el papel protagonista de la película de Merchant/Ivory "The Mystic Masseur", "Pretty Bird"", "Spider-Man 2", "El color del crimen", "The Understudy", "Eavesdrop", "Estado de sitio", "Una terapia peligrosa", "ABCD", "American Chai", "The War Within" y "Sorry, Haters". En 2008, Mandvi fue elegido unas de las "25 Nuevas Caras del Cine Independiente" del Filmmaker Magazine. También presentó los Gotham Independent Film Awards de 2008 en Nueva York. Otros de sus créditos en la televisión incluyen papeles recurrentes en el éxito culto de CBS "Jericho", así como apariciones como actor invitado en "Sexo en Nueva York", "Sleeper Cell", "Los Soprano", "The Bedford Diaries", "Oz", "CSI", "Ley y Orden" y "Urgencias". Mandvi recibió en 1999 el Premio Obie por su show en solitario aclamado por la crítica, "Sakina’s Restaurant". Otros de sus trabajos en los escenarios de Nueva York incluyen el revival de Broadway de 2002 de "Oklahoma!", "Guantanamo: Honor Bound to Defend Freedom", "Homebody/Kabul", "Suburbia", "Trudy Blue" "Speak Truth to Power" y "Disgraced", ganadora de un Premio Pulitzer por la que fue nominado a un Premio Lortel. Mandvi reside actualmente en Nueva York.

Tomoyo Kurosawa

Reparto · Conocido por Kanata kara, Mononoke III: La maldición de la serpiente, Clevatess

Tomoyo Kurosawa (黒沢 ともよ, nacida el 10 de abril de 1996) es una actriz, actriz de voz y cantante japonesa de Chichibu, Saitama, que está afiliada a Toho Entertainment. Sus principales papeles como actriz de voz en anime son en Yuuki Yuuna wa Yuusha de Aru como Itsuki Inubozaki, Hibike! Euphonium como Kumiko Oumae y Houseki no Kuni como Phosphophyllite. Tomoyo comenzó a estudiar actuación a la edad de 3 años. En 2000, comenzó a aparecer en dramas de televisión, comerciales y actuaciones teatrales. Se convirtió en miembro de apoyo de Sound Horizon en 2008, apareciendo en su sexta historia en CD «Moira» ese mismo año, y en la séptima historia en CD de Sound Horizon «Märchen», lanzada en 2010. Hizo su debut como actriz de voz como Natsuki Koyama en la película de anime de 2010 Uchuu Show e Youkoso. En 2012, se transfirió de Space Craft a Mausu Promotion. El 3 de marzo de 2018, ganó el premio a la mejor actriz principal en la 12.ª edición de los Seiyu Awards. Se graduó de la Universidad Hosei en 2019. El 1 de agosto de 2021, anunció su transferencia de Mausu Promotion a Toho Entertainment.

Eric Wallace

Guionista · Executive Producer · Conocido por Eureka, Flash, Lobo Adolescente

Eric Wallace es un escritor que escribió para la cuarta y quinta temporada de The Flash. Reemplazó a Todd Helbing como el único showrunner de la sexta temporada del programa en adelante.

Henry Fonda

Reparto · Conocido por El sexo y la joven soltera, 12 Hombres en Pugna

Henry Jaynes Fonda fue un actor de cine y teatro estadounidense, ganador de los premios Óscar, Globo de Oro, BAFTA y Tony. En 1999, Henry Fonda fue nombrado por el American Film Institute como la sexta mayor estrella masculina en la historia de Hollywood.

Scott Lawrence

Reparto · Conocido por JAG: Justicia Militar, El abogado del Lincoln, Avatar

Scott nació en Los Ángeles y pasó gran parte de su infancia con sus padres en piquetes en campaña por los derechos civiles locales. Su padre era el director ejecutivo de la Universidad del Sur de California, Centro de Servicios Comunitarios, y su madre trabajaba para Operation Breadbasket y otras organizaciones dedicadas a mejorar las condiciones económicas de las comunidades negras. Después de estudiar ingeniería eléctrica durante dos años en la USC, se sentó en una clase de actuación de amigos, fue inmediatamente mordido por el insecto y audicionó para el conservatorio de actuación de la Licenciatura en Bellas Artes de la USC el próximo semestre. Comenzó de nuevo como estudiante de primer año y completó el programa en 1986. En 1987, Scott obtuvo su tarjeta SAG en la película "Punchline". Después de varias jugadas de exención de acciones y estrellas invitadas a la televisión, Scott obtuvo su primer papel regular en la serie de televisión como el hijo de Whoopi Goldberg en la corta vida "Bagdad Cafe". El espectáculo terminó en 1990 y después de algunos años más en Hollywood, Scott decidió empacar y mudarse a Nueva York para perseguir a su primer amor, el teatro. En la ciudad de Nueva York trabajó en los espectáculos de Broadway, y fue invitado a la compañía teatral teatral Drama Department, para la que interpretó la obra de tres personajes de Tennesee Williams, "Kingdom of Earth" con Cynthia Nixon y Peter Sarsgaard, dirigida por John Cameron Mitchell. . El momento teatral más orgulloso de Scott llegó cuando fue lanzado por Lloyd Richards para interpretar a Walter Lee en "A Raisin in the Sun" de Lorraine Hansberry. Lloyd se enfermó, pero la producción llegó a excelentes críticas en Fords Theatre en Washington DC, dirigida por Seret Scott en 1995. Scott se quedó en Nueva York unos años más trabajando en televisión, cine y teatro antes de regresar a Los Ángeles en 1998. En 1999, fue elegido para un papel protagonista invitado en el piloto del drama de la CBS, "First Monday". El productor / creador / director, Don Bellasario admiró su trabajo lo suficiente como para crear el papel de 'Comandante. Sturgis Turner 'para Scott en su larga carrera, éxito serie "JAG". Scott desempeñó el papel de 2000 a 2004, cuando se canceló el espectáculo. Sigue viviendo y trabajando en Hollywood, entre los últimos créditos notables se incluyen "The Social Network" y "Cameron's" Avatar. Próximos créditos incluyen J.J. Abrams, la próxima característica de "Star Trek" y "The Host", dirigida por Andrew Niccol. Ambos se lanzarán en 2013. Scott es el orgulloso padre de dos hijos, Morgan y Daniel.

Ryoka Yuzuki

Reparto · Conocido por Kanojo no Tomodachi, La caja azul, Naruto

Ryoka Yuzuki (柚木 涼香, Yuzuki Ryōka, 10 de enero de 1974) es una actriz de voz (seiyuu) japonesa de la prefectura de Aichi que está afiliada a 81 Produce. Cuando era joven, participó en muchos trabajos de imagen real bajo el nombre de Ayumi Nagashii (永椎 あゆみ, Nagashii Ayumi) y posteriormente se convirtió en una ídolo bajo el nombre Kanori Kadomatsu (角松 かのり, Kadomatsu Kanori), apareciendo en revistas para adultos y V-Cinema. Varias de sus películas tenían contenido explícito de violencia, sexo y desnudos. Tratando de salir del género de terror/explotación y volver al cine legítimo, cambió brevemente su nombre a Ayumi Nagashii (永椎 あゆ美, Nagashii Ayumi) y comenzó a trabajar ocasionalmente como actriz de doblaje en anime. A fines de los 1990, cambió su nombre a Ryoka Yuzuki (柚木 涼香, Yuzuki Ryōka) y se centró en el trabajo de actriz de voz.