Buscar

El Gran Hotel Budapest

2014

Un escritor se encuentra con el dueño de un viejo hotel de clase alta, quien le cuenta de sus primeros años sirviendo como chico del vestíbulo en los gloriosos años del hotel bajo una excepcional conserjería.

Tony Revolori

Reparto · Conocido por Spider-Man: Lejos de casa, Primetime, Spider-Man: Sin camino a casa

Tony Revolori (28 de abril de 1996) es un actor estadounidense, principalmente conocido por interpretar el papel de Zero Moustafa en El Gran Hotel Budapest. Es conocido por interpretar a Flash Thompson en las películas del Universo cinematográfico de Marvel Spider-Man: Homecoming (2017) y Spider-Man: Far From Home (2019)

Harvey Keitel

Reparto · Conocido por Perros de Reserva, Taxi Driver, La leyenda del tesoro perdido

Harvey Johannes Keitel (nacido el 13 de mayo de 1939) es un actor estadounidense conocido por interpretar personajes de moral ambigua y de tipo duro. Saltó a la fama durante el movimiento del Nuevo Hollywood y mantuvo una larga colaboración con el director Martin Scorsese, protagonizando seis de sus películas: ¿Quién llama a mi puerta? (1967), Malas calles (1973), Alicia ya no vive aquí (1974), Taxi Driver (1976), La última tentación de Cristo (1988) y El irlandés (2019). Keitel fue nominado al Óscar al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de Mickey Cohen en Bugsy (1991). Ganó el Premio AACTA al Mejor Actor Protagónico por El piano (1993). Otras películas incluyen Blue Collar (1978), Thelma y Louise (1991), Reservoir Dogs (1992), Bad Lieutenant (1992), Pulp Fiction (1994), Del crepúsculo al amanecer (1996), ¡Santo cielo! (1998), Cop Land (1997) y Youth (2015). Actuó en las películas de Wes Anderson Moonrise Kingdom (2012), El Gran Hotel Budapest (2014) e Isla de perros (2018). Interpretó al agente del FBI Peter Sadusky en La búsqueda (2004) y La búsqueda: El libro de los secretos (2006) y repitió su papel en la serie de Disney+ La búsqueda: Al filo de la historia (2022). De 1995 a 2017, fue copresidente del Actors Studio, junto a Al Pacino y Ellen Burstyn.

Jude Law

Reparto · Conocido por Enemigo al Acecho, Animales fantásticos III. Los secretos de Dumbledore, Capitana Marvel

David Jude Heyworth Law (nacido en Lewisham, Londres, el 29 de diciembre de 1972), más conocido como Jude Law, es un actor de cine y teatro británico. Después de una breve carrera en el teatro y la televisión, como en la serie Families (1990) que lo lanzó a la fama en su país natal, Jude Law se inicia en la gran pantalla en 1994 con el filme de ciencia ficción Shopping (1994), dirigido por Paul W.S. Anderson. Pero no fue hasta tres años más tarde, con la película Gattaca (1997) de Andrew Niccol, cuando realmente se dio a conocer al público en general. Posteriormente Clint Eastwood, le ofreció el papel de Billy Hanson en Medianoche en el jardín del bien y del mal (1997) y David Cronenberg se fijó en él para protagonizar eXistenZ (1999). Con su interpretación en El talento de Mr. Ripley ya mostraba un ascenso meteórico en el cine, algo que rubricó con Enemigo a las puertas (2001). Steven Spielberg, le escogió para dar vida a uno de los papeles más carismáticos de su carrera, el del robot Gigolo Joe en A.I. Inteligencia Artificial (2001). Se encontró con Nicole Kidman en Cold Mountain (2003) y con Gwyneth Paltrow en Sky Captain y el mundo del mañana (2004). Ha trabajado con grandes cineastas como Martin Scorsese en El aviador (2004), con Kenneth Branagh en La huella (2007), o con Terry Gilliam en el film El imaginario del Doctor Parnassus (2009). Su carrera se revitalizó gracias a su papel del Doctor John H. Watson, el ayudante de Sherlock Holmes en la película Sherlock Holmes (2009), compartiendo protagonismo junto con el actor Robert Downey Jr., y con la continuación de la saga en Sherlock Holmes: juego de sombras (2011). Intervino en el film de ciencia-ficción basado en una novela de Eric Garcia Repo Men (2010), fue dirigido por Steven Soderbergh en Contagio (2011), y en Efectos Secundarios (2013), y volvió a ser dirigido por Martin Scorsese en La invención de Hugo (2011). Law presto su voz al personaje del Coco en la película de fantasía Rise of the Guardians estrenada en 2012, luego realizó una notable interpretación como Alexis Alexándrovich Karenin, el esposo de Anna Arcádievna Karenina interpretado por Keira Knightley en la película británica Anna Karenina (2012). Intervino en El Gran Hotel Budapest (2014), y poco después compartió créditos con Jason Statham y Melissa McCarthy en la comedia Espías (2015).

Saoirse Ronan

Reparto · Conocido por Bad Apples, Mujercitas, El Gran Hotel Budapest

Saoirse Una Ronan (nacida el 12 de abril de 1994) es una actriz irlandesa y estadounidense. Ella ha sido nominada al Oscar en cuatro ocasiones; recibiendo una nominación a Mejor Actriz de Reparto por Expiación (2007) y nominaciones a Mejor Actriz por Brooklyn (2015), Lady Bird (2017) y Mujercitas (2019). También recibió cinco nominaciones a los premios BAFTA, cuatro nominaciones al Globo de Oro, incluida una victoria por Mejor Actuación de una Actriz en una Película - Musical o Comedia para Lady Bird (2017), cuatro nominaciones al Sindicato de Actores de la Pantalla y tres nominaciones a los Premios Satellite, incluida una victoria. para Brooklyn (2015) Tuvo su debut cinematográfico en la comedia romántica Nunca podría ser tu mujer (2007). Otros papeles incluyen City of Ember (2008), The Lovely Bones (2009), Hanna (2011), The Way Back (2010), Byzantium (2012), The Host (2013), How I Live Now (2013) y The Gran Hotel Budapest (2014). En enero de 2016, Ronan fue incluido en Forbes '30 Under 30 'en las ediciones europea y estadounidense. En marzo de 2016, Ronan hizo su debut en Broadway en una reposición de The Crucible, en el papel de Abigail Williams, por la que recibió muchos elogios. Apareció en la portada de la revista Time en junio de 2016, una de las diez líderes jóvenes seleccionadas como 'Líderes de la próxima generación'.

Roger Coma

Reparto · Conocido por Como si fuera ayer

Roger Coma Estruch (20 de octubre de 1976) es un actor español de cine y televisión conocido principalmente por el público catalán por su participación en la serie Porca misèria de TV3. En la televisión nacional destacan sus trabajos en series como Amar es para siempre y Gran Hotel.

Jorge Torregrossa

Jorge Torregrossa García (Alicante; 3 de octubre de 1973) es un director de cine y televisión español. En la década de los años noventa recibió becas de la Fundación La Caixa y de Martin Scorsese (el Martin Scorsese Young Filmmaker Award). Residió en Nueva York donde permaneció diez años y completó su formación con un máster en cinematografía, en el postgrado para directores de la Tisch School of the Arts, New York University. En esta ciudad, dirigió sus primeros cortos, Family Pictures y SaloMe PaMela Me, en 1998, y Desire, en 1999, que supondría su reconocimiento por la industria y que consiguió premios en el Festival de Alcalá y del Festival Nacional de Cortometrajes de Almería, y Women in a Train (2001), A su vuelta a España, alternó la dirección de cortometrajes como Manchas (2005) y Verano o los defectos de Andrés (2006), vídeos musicales para artistas como Antonio Orozco o Najwa Nimri, anuncios comerciales1​ y series de televisión como Gran Hotel, La Señora, Herederos o Imperium.2​ En 2012, debutó como director de largometraje, con Fin (2012), adaptación de una novela de David Monteagudo y en 2013 rodó la La vida inesperada, que se estrenó en 2014, con guion de Elvira Lindo y protagonizada por Javier Cámara y Raúl Arévalo.

Marc Cartes

Reparto · Conocido por Como si fuera ayer

El actor Marc Cartes i Ivern nació en el año 1970 en Andorra. Sus primeros pasos en el mundo de la interpretación los dió en el teatro y con tan sólo 10 años, cuando ingresó en la compañía Els Emprius, con la cual actuó hasta el año 1987. Desde aquel momento el actor ha representado un gran número de obras, entre las que citaremos algunas como “L’hostalera”, “Fum, fum, fum”, “El cas de la torxa olímpica”, “Nit de nits”, “Diumenge” o “L’hotel dels gemecs” entre otras muchas. No tiene una filmografía muy extensa en la gran pantalla, pero sí ha participado en unas cuantas películas, habiendo sido su debut en este medio en el año 1992, de la mano del director Francesc Casanova, que le ofreció un papel en su largometraje “No et tallis ni un pèl”. En el año 2004 el director Ventura Pons le da la oportunidad también de formar parte del grupo de actores de su película “Amor idiota”. Más tarde volvería a trabajar a las órdenes de este mismo director en sus películas “Animals ferits” o “A la deriva”. Y, en el año 2009, tuvo también un papel en “Ens veiem demà”, dirigida por Xavier Berraondo. Pese a todo su bagaje anterior, es sin embargo la televisión el medio que le otorga una gran popularidad. Empieza en el año 1994 en la serie “Poblenou”, en el canal TV3, y enseguida se convierte en un rostro muy familiar para el público de la comunidad catalana, donde es un actor muy apreciado y reconocido. A partir de este momento, Marc participa en un gran número de series de la televisión autonómica catalana, como “Oh! Europa”, “Pedralbes Centre”, “Oh! Espanya”, “Laberint d’ombres”, “Temps de silenci”, “Plats bruts”, “Majoria absoluta”, “El cor de la ciutat” o “Ventdelplà”. Tambièn ha intervenido en varios telefilms destinados a la pequeña pantalla, como Le grand Batre, “Carles, príncep de Viana”, “La dona de gel”, “La forastera” o “A Mariñeira”. En el año 2011 se incorpora a otra serie de la televisión catalana, “KMM (Kubala, Moreno i Manchón)”, basada en los futbolistas que le dan nombre, y donde Marc da vida al personaje del jugador Moreno. El actor tiene en su haber el Premio al mejor actor secundario en el Festival de Teatre Amateur de Sitges, conseguido en el año 1987, cuando sólo contaba 17 años de edad.

Fran Drescher

Reparto · Conocido por La Niñera, Hotel Transylvania, Marty Supreme

Francine Joy Drescher (nacida el 30 de septiembre de 1957) es una actriz, comediante, escritora, activista y líder sindical estadounidense. Drescher es conocida por su papel de Fran Fine en la comedia televisiva The Nanny (1993-1999). Drescher debutó en la gran pantalla con un pequeño papel en la película Fiebre del sábado noche (1977), y posteriormente apareció en American Hot Wax (1978) y en la historia de terror de Wes Craven, Un extraño en nuestra casa (1978). En la década de 1980, alcanzó el reconocimiento como actriz cómica en las películas Gorp (1980), The Hollywood Knights (1980), Doctor Detroit (1983), This Is Spinal Tap (1984) y UHF (1989), a la vez que forjaba una carrera televisiva con apariciones especiales en varias series. En 1993, alcanzó gran fama como Fran Fine en su propia comedia, The Nanny, por la que fue nominada a dos premios Emmy y dos Globos de Oro a Mejor Actriz en una Serie de Televisión de Comedia durante su emisión. En la década de 2000, Drescher consolidó su posición como estrella destacada de comedias con Living with Fran y Happily Divorced. Desde 2012, ha protagonizado la serie animada Hotel Transylvania. Descripción anterior del artículo de Wikipedia sobre Fran Drescher, con licencia CC-BY-SA. Lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Lauren Hays

Lauren Hays comenzó su carrera cinematográfica en 1992 y hasta 2003, participó en numerosas películas eróticas destinadas al mercado del DVD y la televisión. Además, apareció en varias ocasiones en pequeños papeles secundarios en series de televisión como «Palm Beach-Duo» o «Renegade», así como en papeles protagonistas en las series eróticas «Hotel Erotica» y «Thrills». Está casada con el cantante de country Lucas Hoge y actúa junto a él. Bajo el nombre de Laura Lynn, publicó en 2006 un álbum homónimo con música escrita por ella. Ha recibido gran cantidad de nominaciones y premios de la industria Country. El matrimonio vive en Nashville, Tennessee.

El Gran Truco

2006

Robert Angier es un ilusionista respetado que se obsesiona con uno de los trucos de su rival Alfred Borden. Para conseguir el truco hará todo lo posible, sin saber hasta qué punto cambiará su vida...

El gran Showman

2017

Celebra el nacimiento del mundo del espectáculo y habla de un visionario que se levantó de la nada para crear un espectáculo que se convirtió en una sensación mundial.

El gran Lebowski: Identidad peligrosa

1998

El Nota es un hombre fracasado y en paro que un día es confundido con otra persona con su mismo nombre. Dos matones irrumpen en su apartamento y destrozan su alfombra creyendo que están ante Jeff Lebowski un millonario de Pasadena. El primer error de El Nota es visitar a su opulento tocayo con la esperanza de que le reponga su vieja alfombra.Sin embargo, nuestro reticente héroe y su compinche Water se ven atrapados en un thriller con toques humorísticos muy al estilo de los hermanos Coen donde se mezclan la extorsión, la traición, la decepción, el chantaje, el sexo y las drogas.

El Gran Dictador

1940

Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de la nación Tomania, que promete sacar adelante y que culpa a los judíos de la situación del país. El dictador ataca al país fronterizo, pero es confundido con el barbero por sus propios guardias, siendo ingresado en un campo de concentración. Simultáneamente, el pobre barbero es confundido con el dictador...

Megalodón 2: El gran abismo

2023

Un equipo de investigación inicia una misión que va a explorar las profundidades más abismales del mar. Pero su viaje se convierte en caos cuando un malévolo operativo minero amenaza su misión y los obliga a librar una batalla de alto riesgo por la supervivencia. Enfrentados a colosales Megalodones y a implacables saqueadores medioambientales, nuestros héroes deben correr más rápido, ser más astutos y nadar a mayor velocidad que sus despiadados depredadores en una trepidante carrera contra el tiempo.

Nicholas Hoult

Reparto · Conocido por Nosferatu, Mad Max: Furia en el camino, X-Men: Apocalipsis

Nicholas Caradoc Hoult (nacido el 7 de diciembre de 1989) es un actor inglés. Su cuerpo de trabajo incluye trabajos secundarios en producciones principales de gran presupuesto y papeles protagónicos en proyectos independientes en las industrias cinematográficas estadounidense y británica. Ha sido nominado a premios como un Premio de Cine de la Academia Británica, un Globo de Oro y un Premio del Sindicato de Actores de Pantalla. Nacido y criado en Wokingham, Berkshire, Hoult se sintió atraído por la actuación desde muy joven y apareció en producciones teatrales locales cuando era niño. Hizo su debut en la pantalla a los siete años en la película Relaciones íntimas de 1996 y apareció en varios programas de televisión entre 1998 y 2001. El gran papel de Hoult se produjo cuando interpretó a Marcus Brewer en la película de comedia dramática de 2002 About a Boy, por la que fue nominada al premio Critics' Choice Movie Award como Mejor Intérprete Joven. Logró un mayor reconocimiento y elogios por su interpretación de Tony Stonem en la serie de comedia dramática para adolescentes E4 Skins (2007-2008). Su transición a papeles para adultos comenzó con la película dramática de 2009 A Single Man, por la que obtuvo una nominación al premio BAFTA Rising Star, y la película de fantasía Clash of the Titans (2010). Fue elegido como el mutante Hank McCoy en Matthew Vaughn'. En 2013, Hoult interpretó el papel principal en la adaptación de fantasía Jack the Giant Slayer e interpretó a un zombi en la comedia romántica Warm Bodies. Después de un papel secundario en Mad Max: Fury Road (2015), Hoult protagonizó varias películas independientes antes de interpretar a varias figuras de la vida real como Robert Harley, conde de Oxford en la histórica comedia negra The Favourite (2018), el escritor JRR Tolkien en Tolkien (2019) y Peter III en la serie de comedia dramática de Hulu The Great (2020-presente). En el 2021 protagonizó el thriller de supervivencia Los que me desean muerto.

Vera Miles

Reparto · Conocido por Psicosis

Vera June Miles (nacida el 23 de agosto de 1929) es una actriz estadounidense. Nacida en Boise City, Oklahoma, Vera Miles asistió a la escuela en Pratt, Kansas y Wichita, Kansas. La belleza patricia de Miss Miles le valió el título de "Miss Kansas" en 1948, lo que pronto la llevó a pequeños papeles en películas y series de televisión de Hollywood. La fama le llegó a la franca y enérgica Miles cuando atrajo la atención de dos grandes directores, Alfred Hitchcock y John Ford. Ford la eligió para el clásico western The Searchers (1956) y Hitchcock, quien la puso bajo contrato personal y la aclamó como su "nueva Grace Kelly", la emparejó con el gran Henry Fonda en The Wrong Man (1956). Hitchcock eligió a Miles para el papel potencialmente estrella de Judy Barton en Vértigo (1958), pero Miles se retiró de la película cuando quedó embarazada. Hitchcock le dio a Miles un papel secundario en otra obra maestra, Psicosis (1960), al igual que Ford cuando la eligió junto a John Wayne y James Stewart para El hombre que mató a Liberty Valance (1962). También protagonizó películas como Beau James (1957). junto a Bob Hope, The FBI Story (1959) junto a Stewart, Back Street (1961) junto a Susan Hayward y John Gavin y Sergeant Ryker (1968) junto a Lee Marvin, además de mostrar su talento consistentemente notable y versátil en docenas de populares películas para televisión. y series que incluyen The Alfred Hitchcock Hour (1962), Twilight Zone (1959), The Outer Limits (1963), The Fugitive (1963), My Three Sons (1960), Bonanza (1959), "Columbo" y Murder, She Wrote. (1984). En 1983, repitió su papel de "Lila Crane" en la secuela cinematográfica Psycho II (1983), protagonizada por Anthony Perkins. Aunque, con demasiada frecuencia, los dones increíblemente hermosos de Miles fueron infrautilizados, antes de su jubilación en 1995, la suya era una carrera en Hollywood de lo más intrigante y duradera.

Terence Hill

Reparto · Conocido por Don Matteo

Mario Girotti nació el 29 de marzo de 1939 en Venecia, Italia. Su padre, Girolamo Massimo Girotti, era un químico italiano, y su madre Hildegard Thieme, era alemana. En 1951, con tan solo 12 años, inició su carrera de actor con Vacanze col gangster. Continuó actuando para financiarse aficiones, incluida una moto. Estudió durante tres años Literatura clásica en la Universidad de Roma, pero decidió dedicarse profesionalmente a actuar. En 1963 tuvo su primera aparición en el 'Gran Cine', actuando en El gatopardo dirigida por Visconti. Además de películas italianas, también participó en películas alemanas y españolas como Pecado de amor con Sara Montiel. Su aspecto germánico le abrió las puertas a interpretar personajes anglosajones en numerosas películas italianas ambientadas en el Oeste. 1967 fue un año que marcó un antes y un después en su vida. Le pidieron que escogiera un nombre anglosajón más comercial, él escogió Terence Hill (porque las iniciales coincidían con el nombre de su madre, Hildegard Thieme; En otra versión, el nombre de "Terence" es escogido por el actor en honor a Publio Terencio Afro, comediógrafo romano (cuyas obras conocía y apreciaba Girotti). Además, el 23 de julio de 1967, contrajo matrimonio con Lori Zwicklbauer, una estadounidense de origen bávaro, que conoció durante el rodaje de una de sus películas en Almería, España. También conoció en España al actor italiano Bud Spencer, con quien coprotagonizó Tú perdonas... yo no, y sus secuelas; desde entonces se convirtieron en habituales compañeros y amigos inseparables. El equipo formado por Hill y Spencer alcanzó su primer gran éxito comercial en 1970 con el spaghetti western en tono de comedia Le llamaban Trinidad, que, seguido de Le seguían llamando Trinidad (1971), formó un díptico popularmente llamado «la dulogía de Trinidad», desde la primera película de Trinidad, el papel de Terence Hill siempre será el de «pillo astuto» y el de Bud Spencer el de «bruto bonachón y cascarrabias», en diecinueve comedias conjuntas llenas de peleas y mamporros. En 1995, se estrenó una tercera película secuela de las anteriornes Trinidad y Bambino: tal para cual, aunque habían pasado más de 20 años y Hill y Spencer ya no estaban en el reparto. Terence Hill también ha realizado numerosas películas en solitario, e incluso ha dirigido películas protagonizadas por él mismo. En 1983, dirigió la conocida Don Camilo, una versión filmográfica del libro de Giovanni Guareschi, donde Terence Hill interpreta al peculiar cura. En 1991, dirigió y protagonizó la película Lucky Luke (personaje de cómic creado por Morris y Goscinny), y más tarde la correspondiente serie. En 1994, dirigió Y en Nochebuena... ¡Se armó el Belén!, coprotagonizada de nuevo por Bud Spencer, y en la línea de sus populares películas del oeste y mamporros.

Hugh Jackman

Reparto · Conocido por El gran Showman, Intriga, Las ovejas detectives

Hugh Michael Jackman (nacido el 12 de octubre de 1968) es un actor, cantante y productor australiano. Comenzando en el teatro y la televisión, Jackman logró su papel decisivo como Lobezno, interpretándolo a lo largo de la franquicia cinematográfica de *X-Men* y en el Universo Cinematográfico de Marvel, desde *X-Men* (2000) hasta *Deadpool y Lobezno* (2024). Destacado tanto en la pantalla como en el escenario, ha recibido diversos galardones, entre ellos un Premio Primetime Emmy, un Premio Grammy y dos Premios Tony, además de nominaciones al Premio de la Academia y al Premio de la Academia Británica de Cine. Jackman fue nombrado Compañero de la Orden de Australia en 2019. Jackman ha protagonizado películas de diversos géneros, como la comedia romántica *Kate y Leopold* (2001), el acción y terror *Van Helsing* (2004), el drama *El truco final* (2006), el romance de época *Australia* (2008), la ciencia ficción *Real Steel* (2011), el musical *Los miserables* (2012), el thriller *Prisioneros* (2013), el musical *El gran showman* (2017), el drama político *The Front Runner* (2018) y el drama criminal *Bad Education* (2019). Por su papel de Jean Valjean en *Los miserables*, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor y ganó un Globo de Oro al Mejor Actor, y por la banda sonora de *El gran showman*, Jackman recibió un Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora Recopilatoria. También prestó su voz en las películas animadas *Flushed Away*, *Happy Feet* (ambas de 2006), *El origen de los guardianes* (2012) y *Missing Link* (2019). Jackman también es conocido por sus primeros papeles teatrales en las producciones originales australianas de *La bella y la bestia* como Gastón en 1995 y *El crepúsculo de los dioses* como Joe Gillis en 1996. Obtuvo una nominación al Premio Laurence Olivier por su interpretación de Curly McLain en el revival de *Oklahoma!* en el West End en 1998. En 2002, hizo su debut teatral en Estados Unidos en un concierto de *Carousel* como Billy Bigelow en el Carnegie Hall. En Broadway, ganó el Premio Tony y el Premio Drama Desk al Mejor Actor en un Musical en 2004 por su papel de Peter Allen en *The Boy from Oz*. De 2021 a 2023, Jackman protagonizó al estafador Harold Hill en el revival de Broadway del musical *The Music Man*, obteniendo otra nominación al Premio Tony. Presentó los Premios Tony en cuatro ocasiones y ganó un Premio Emmy por presentar la ceremonia de 2005. También fue anfitrión de la 81.ª edición de los Premios de la Academia en 2009. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Hugh Jackman, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Tom Hulce

Tom Edward Hulce es un actor estadounidense que adquirió gran fama a raíz de su interpretación de Mozart en la película Amadeus. Nació en Detroit, en el estado de Michigan, como Thomas Edward Hulce. Posteriormente su familia se trasladó a otra ciudad del mismo estado, donde Hulce creció junto a sus dos hermanas y su hermano. Quiso ser cantante, pero cuando cambió su voz tuvo que abandonar esta idea. Decidió entonces ser actor, para lo cual comenzó a prepararse pronto. Terminados sus estudios escolares se concedió a sí mismo un plazo de 10 años para lograr este objetivo. Comenzó a trabajar como acomodador y en la taquilla de un pequeño teatro, donde entró en contacto con el mundo de la interpretación. Vio actuar en un teatro en Canadá a Christopher Walken, en una obra que le impresionó y le reafirmó en su idea de convertirse en actor. Aunque sus padres no estaban entusiasmados con que su hijo fuese actor, Hulce marchó de casa para adquirir la formación necesaria. Estudió en la escuela de arte de Carolina del Norte y pasó un verano en Inglaterra antes de instalarse en Nueva York y probar fortuna en los teatros de Broadway. No había transcurrido un mes desde su llegada, cuando Hulce fue contratado en Broadway como suplente del actor principal en la obra Equus. Después de casi un año, pensó que había llegado la hora de interpretar el papel a su manera, y no de la forma en la que lo hacía el actor principal. El público entendió que su interpretación era diferente y consiguió con ella un éxito razonable. Durante el tiempo en que Equus estuvo en cartel, Hulce rechazó una oferta muy tentadora para intervenir en televisión. En aquella época consideraba que su futuro era el teatro y que allí encontraría satisfacción y éxito. Interpretó varias obras después de Equus, una de las cuales le valió una nominación para los Premios Tony de teatro, e incluso dirigió un musical. Por fin en 1977 Hulce actuó en el cine, en una película que narraba el día en que murió James Dean. En su siguiente película actuó junto a Donald Sutherland en Animal House (Desmadre a la americana), y en 1984 llegó su gran oportunidad, cuando se le ofreció el papel de Mozart en la película Amadeus, de Miloš Forman. El film tuvo un éxito extraordinario y cosechó varios Óscar. Incluso incrementó en un 30% la venta de discos con música de Mozart. Hulce fue nominado al Óscar al mejor papel protagonista, al igual que su compañero de reparto F. Murray Abraham, que interpretó el papel de Antonio Salieri, y quien finalmente ganó la estatuilla. En los años siguientes su carrera cinematográfica siguió un curso poco usual, ya que Hulce actuó en papeles en los que interpretaba a personajes complicados. Para ello dedicaba tiempo en ir a los lugares en que podía observar personajes como los que tenía que representar, y estudiar así la forma en que éstos se comportaban. Al mismo tiempo realizó varias películas para televisión y siguió trabajando en el teatro. Aunque la mayoría de sus películas no llegaron a ser conocidas por el gran público, sus dotes de interpretación fueron objeto de reconocimiento en más de una ocasión. Fue nominado a un premio Emmy de televisión como mejor actor secundario y a tres Globos de Oro.

Drew Barrymore

Reparto · Conocido por E.T. El Extraterrestre, Donnie Darko, Scream: Grita antes de morir

Drew Barrymore nace en California (Estados Unidos) el 22 de febrero de 1975. Nieta del famoso John Barrymore y sobrina de los también actores Lionel y Ethel Barrymore, su carrera comienza siendo muy niña. Con apenas un año su madre comienza a llevarla a diversos castings de televisión y con tan sólo dos años obtiene pequeños papeles en las series ‘Suddenly, love’ o Bogie’. Se debut en la gran pantalla llega en 1979 en ‘Un viaje alucinante al fondo de la mente’, filme dirigido por Ken Russell, aunque el éxito llega tres años más tarde, en 1982, gracias a su papel en ‘E.T. El extraterrestre (E.T. The Extra-Terrestrial)’. El gran éxito de la película la convierte en centro de todas las miradas y la enorme presión mediática la conduce al mundo de las drogas y el alcohol con apenas 9 años. Durante esa etapa protagoniza tres películas más –‘Ojos de fuego’, ‘Diferencias irreconciliables’ y ‘Los ojos del gato’- aunque sus problemas continúan y en 1988 es ingresada en un centro especializado en adicciones. Una vez recuperada retoma su carrera y participa en diversos filmes como ‘Cuatro mujeres y un destino’, ‘Batman Forever’, ‘Por siempre jamas’o ‘Nunca me han besado’, esta última de su propia productora, Flower Films, que funda en 2005. En el año 2000 protagoniza ‘Los ángeles de Charlie (Charlie's Angels)’, también de su productora, junto a Cameron Diaz y Lucy Liu. Protagonista de numerosos títulos, su carrera ha estado vinculada a la comedia romántica y en ella destacan títulos como ‘Los chicos de mi vida’, ‘Confesiones de una mente peligrosa’, ’50 primeras citas’ o ‘Qué les pasa a los hombres’; Otros éxitos como "Ya te extraño" y "Santa Clarita Diet"

Han Hyo-joo

Reparto · Conocido por Ad-lib Night

Han Hyo-Joo (한효주) nació el 22 de febrero de 1987 en Cheongju, Chungcheongbuk-do, Corea del Sur. Su madre trabajó como maestra de escuela primaria antes de convertirse en inspectora de escuelas públicas y su padre trabajaba en el ejército. De niño, Han Hyo-Joo era bueno en los deportes y disfrutaba del atletismo. En su segundo año de secundaria, Han Hyo-Ju se mudó a Seúl y asistió a la Escuela Secundaria Bulgok. Aunque su padre, conservador y estricto, se opuso a su mudanza a Seúl, pudo seguir adelante con sus deseos. Después de la escuela secundaria, Han Hyo-Joo se especialicó en teatro en la Universidad de Dongguk. Según Han Hyo-Ju, su personalidad se ajusta a su clasificación de tipo de sangre: tranquila, no se enoja fácilmente y es capaz de soportar sin mucha expresión. En 2003, Han Hyo-Ju ganó el gran premio para el concurso Miss Bing-geure, que atrajo la atención del mundo del entretenimiento (Bing-geure es una empresa de alimentos coreana). En 2005, Han Hyo-Ju recibió sus primeros papeles de actuación en la comedia de situación de MBC "Nonstop 5" y en la película "My Boss, My Teacher". Sus actuaciones de debut pasaron en gran medida desapercibidas. En 2006, Han Hyo-Ju recibió su primer papel principal en el drama de KBS2 "Spring Waltz". El director Yun Seok-Ho de "Spring Waltz" declaró que primero se le ocurrió la idea de elegir a Han Hyo-Joo después de navegar por Internet y encontrarse con su foto. Yun Seok-Ho sentía que todavía tenía la pureza de un niño y un sentido de misterio que se adaptaba bien a su personaje. Han Hyo-Joo también declaró que trabajar en "Spring Waltz" era difícil, en gran parte debido a su inexperiencia en la actuación. La primera actuación principal de Han Hyo-Joo en un largometraje llegó con la película independiente de 2006 "Ad Lib Night", dirigida por el respetado director Lee Yoon-Ki. La experiencia de Han Hyo-Joo trabajando en "Ad Lib Night" fue mucho más fluida que su primer papel principal en una serie dramática. Han Hyo-Joo recordó que el rodaje de un mes parecía acercarse y deseaba que hubiera durado más tiempo. Su actuación fue recibida con entusiasmo por los críticos y Han Hyo-Joo recibió los premios a la "Mejor Actriz" de la 26a Organización de Críticos de Cine de Corea y el 20o Festival Internacional de Cine de Singapur. El papel comercial de Han Hyo-Joo vino con su actuación en la popular serie dramática de SBS de 2009 "Brilliant Legacy", junto al actor/cantante Lee Seung-Ki. La serie dramática, que mezcla una buena dosis de melodrama coreano con una historia similar a las "Grandes Expectativas" de Charles Dickens, capturó la atención de los coreanos durante el verano de 2009. "Brilliant Legacy" recibió regularmente calificaciones superiores al 40 % y catapultó a Han Hyo-Joo como una de las jóvenes actrices más populares de Corea. Con su popularidad, los informes de los medios de comunicación y las revistas de chismes comenzaron a especular sobre con quién estaba saliendo Han Hyo-Joo. En 2010, Han Hyo-Joo salió de su zona de confort y asumió el papel principal en la serie de drama histórico de MBC "Dong Yi".

Full Clearing Another World under a Goddess with Zero Believers

2026

"Tus estadísticas son más bajas que las de una persona promedio." Takatsuki Makoto es el estudiante más débil de la clase 1-A, con habilidades casi inútiles y un set de habilidades que caduca en 10 años. El Gran Señor de los Demonios está a punto de regresar, y él ni siquiera sabe si es un Aprendiz de Mago. En su desesperación, una Diosa sin seguidores le pide que la salve. Ahora, Makoto tiene que enfrentarse a desafíos imposibles para salvar a la Diosa y cambiar su destino en este Isekai lleno de dificultades.

Coronation Street

1960

Esta serie británica sigue las vidas de los residentes de la ficticia calle Coronation, situada en el gran Manchester, y que está conformada principalmente por gente de clase obrera.