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Póster de El Chico De Oro

El Chico De Oro

2022

FamiliaDrama

La serie, que tratará sobre los hechos ocurridos cuando una poderosa familia de Antep se casó con su hijo irresponsable, trata sobre los acontecimientos de una chica que, aunque es hija de una importante tribu de Antep, se enamora de un joven hombre que la familia no quiere y huye a Estambul.

Foto de Charlotte Lewis

Charlotte Lewis

Charlotte Lewis (nacida el 7 de agosto de 1967 en Kensington, Londres, Inglaterra) es una actriz británica. Es de origen irlandés e inglés por parte de su madre así como de origen iraquí y chileno por su padre. Lewis hizo sus estudios cinematográficos durante su adolescencia, en la película Piratas. Ese mismo año, obtuvo el principal papel femenino de la película El chico de oro, junto a Eddie Murphy en el reparto. Sin haber obtenido otros éxitos que los de sus inicios decidió volver a Londres para ocuparse de su madre, donde todavía reside hoy en día, junto con su hijo.

Póster de Un sueño posible

Un sueño posible

2009

Drama

Michael Oher no sabe lo que significa tener una familia. Lo único que el desamparado adolescente conoce son las calles y los multifamiliares de Memphis. Leigh Anne Tuohy no tiene idea del mundo en el que vive el chico, pero cuando Michael la conoce, encuentra un hogar. Y los Tuohys descubren algo que les cambiará la vida: un adorable y nuevo hermano e hijo. Esta es una historia real sobre una familia, Michael y su ascenso en la carrera del fútbol Americano que te encantará, particularmente por la poderosa actuación de Bullock que la llevó a ganar un Oscar y el Globo de Oro a Mejor Actriz. Comparte la hermosa y motivadora historia de un atleta profesional que era un ganador incluso antes de haber puesto un pie en el campo.

Foto de Michael Caton-Jones

Michael Caton-Jones

Dirección · Conocido por El Chacal

Director de cine británico, de origen escocés, nacido en Broxburn. Estudió en el Britain’s National Film School. Sus comienzos están unidos al cortometraje, con títulos tanto para el cine como para la televisión. En 1989 dirigió su primer largometraje para el cine, Escándalo (1989) era un proyecto de esencia absolutamente inglesa, que narraba los juegos sexuales que acabaron con el Gabinete del Ministro John Profumo. El Londres de comienzo de los sesenta y su vida nocturna en el East End fueron magistralmente retratados por Caton-Jones con la ayuda de un reparto impecable, Ian McKellen, Jeroen Krabbe, Joanna Whaley-Kilmer y Bridget Fonda, nominada a los Globos de Oro como mejor actriz secundaria. Con su siguiente título, Memphis Belle (1990), cambió totalmente de registro. Inspirada en un documental de la Segunda Guerra Mundial dirigido por William Wyler y en películas como La batalla de Inglaterra o One of Our Aircraft is Missing, Memphis Belle narra la última misión sobre Alemania de un grupo de jóvenes pilotos. La experiencia está llena de tópicos, pero satisfizo la necesidad de Caton-Jones de rodar una película bélica. Con Doc Hollywood (1991) el director tentó la comedia y la adaptación literaria. Basada en la novela de Neil B. Shulman, la historia se decantó por la vertiente romántica y proporcionó al director un respiro antes de embarcarse en una de sus películas más duras y dramáticas, Vida de este chico (1992), en donde Robert de Niro, Ellen Barkin y Leonardo DiCaprio dan fe de una excelente dirección de actores y de la versatilidad de Caton-Jones para abordar diferentes estados de ánimo. De nuevo el director se apoyaba en un texto para desarrollar su historia, esta vez en las memorias de Tobias Wolff. Tras haber repasado con éxito diferentes géneros, Caton-Jones se decide por una película más taquillera. Rob Roy (1995), la épica novela de Sir Walter Scott, proporcionó al director espectáculo, drama y unos personajes extraordinarios llevados a la pantalla por Liam Neeson, Jessica Lange y Tim Roth, que construye uno de los grandes villanos de las últimas décadas por el que fue nominado al Oscar como Mejor actor secundario, premio que finalmente le fue concedido por la Academia Británica. En la línea de los títulos taquilleros Caton-Jones dirigió en 1997 a Bruce Willis y Richard Gere en Chacal, una versión de la que Fred Zinemman dirigiera en 1973, a su vez basada en la novela de Frederick Forsyth. El resultado no fue sin embargo el esperado porque el thriller no estuvo a la altura, de modo que el director decidió probar suerte por primera vez en el medio televisivo.

Foto de Park Myung-hoon

Park Myung-hoon

Reparto · Conocido por Parásitos

Park Myung-hoon (coreano: 박명훈; nacido el 28 de mayo de 1975) es un actor surcoreano. Debutó como actor de teatro en la obra «Class» de 1999. Es conocido internacionalmente por su papel de Geun-sae en la película ganadora del Óscar, «Parásitos». Park Myung-hoon creció en Busan y, aunque inicialmente intentó ingresar en el Departamento de Cine y Teatro, acabó estudiando Administración Pública. Tras cumplir el servicio militar en 1999, decidió trasladarse a Seúl, concretamente al barrio de Daehangno, epicentro cultural y teatral de la ciudad, donde comenzó su trayectoria como actor de teatro. Su carrera se consolidó poco a poco en el ámbito escénico, participando en obras como «Through the Door» y «Dr. Lee’s Man». Con el tiempo, dio el salto al cine y la televisión, acumulando una filmografía diversa. Entre sus trabajos más destacados en televisión se encuentran «Crash Landing on You» (2019-2020), donde interpretó a un personaje secundario pero memorable, y series como «Eve» (2022), «La casa de papel: Corea» (2022), «Decoy» (2023) o «Mi chico es Cupido» (2023-2024). El gran punto de inflexión en su carrera llegó con «Parásitos» de Bong Joon-ho, donde encarnó a Geun-sae, el hombre que vive oculto en el sótano de la casa de los Park. Su interpretación fue clave para el desarrollo del thriller social y le otorgó reconocimiento internacional. La película ganó la Palma de Oro en Cannes y cuatro premios Óscar, incluido el de Mejor Película, convirtiéndose en un fenómeno cultural global. A nivel personal, Park está casado y tiene un hijo. Su agencia actual es Ace Factory, aunque anteriormente estuvo vinculado a Lim Entertainment. Ha recibido premios como el Buil Film Award y el Director's Cut Award en 2019.

Foto de Charlie Chaplin

Charlie Chaplin

Reparto · Conocido por El Gran Dictador

Actor, compositor, productor y director inglés, que alcanzó fama internacional con sus películas mudas, y que es considerado uno de los grandes creadores de la historia del cine. Su nombre completo era sir Charles Spencer Chaplin. Nació en Londres, en una familia de artistas de variedades, comenzó a actuar ya de niño en musicales y pantomimas. En 1910 viajó a Estados Unidos en una gira con la compañía para la que trabajaba, y se estableció allí definitivamente dos años después. Chaplin apareció por primera vez en el cine en 1913, en las películas de la Keystone, de Mack Sennett. En Carreras de autos para niños (o Carreras sofocantes, 1914) hizo por vez primera el personaje del vagabundo Charlot, con unos anchísimos pantalones, enormes zapatos, bombín y bastón de bambú, papel que interpretaría luego en más de setenta películas, incluida El vagabundo (o Charlot vagabundo, en 1915). En este año se asoció con la compañía Essanay, después con la Mutual y con la First National, hasta tener sus propios estudios en Hollywood en 1918. Durante estos años de películas cortas, desarrolló paulatinamente el personaje del vagabundo, pasando del estereotipo del payaso travieso a la figura humana y compasiva que calaría en los espectadores de todo el mundo. En 1919 fundó, junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith la United Artists Corporation, en la que seguiría hasta el año 1952. Sus películas más importantes como actor, director y productor fueron las mudas: El chico (1921), El peregrino (1924), La quimera del oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931), y Tiempos modernos (1936), todas ellas récords sucesivos de taquilla, pese a realizarse ya durante la época del cine sonoro. A éstas siguieron El gran dictador (1940), Monsieur Verdoux (1947), donde aparece por última vez su personaje de Charlot, Candilejas (1952), y Un rey en Nueva York (1957). Aparte dirigió, sin protagonizarlas, Una mujer de París (1923) y La condesa de Hong Kong (1966), donde hace un pequeño papel. También compuso la música de la mayoría de sus películas. Chaplin perfeccionó un estilo personal de interpretación, derivado del payaso de circo y del mimo, combinando la elegancia acrobática, la expresividad del gesto y la elocuencia facial, con un sentido del ritmo impecable. Su creación del pequeño vagabundo Charlot, un símbolo universal de la individualidad indestructible, triunfante contra la adversidad y la persecución, tanto humana como mecánica, le dio fama mundial como comediante y actor dramático. La llegada del sonoro a finales de la década de 1920 no perjudicó la efectividad de su pantomima, de la que dependía en gran parte su creación. Al mismo tiempo, comenzó a manifestar su preocupación por los problemas sociales de su época. Más tarde abandonó el papel del vagabundo para hacer personajes específicos, en una transición que marca El gran dictador, donde ya usa plenamente los recursos del sonoro. El enfoque chapliniano combina la sátira y el patetismo melodramático, bajo los que late el amor a la humanidad y a la libertad individual. Escribió dos libros Mi autobiografía (1964) y Mi vida en el cine (1975). A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Chaplin sufriría la persecución de la caza de brujas maccarthysta, por su pensamiento político de izquierdas; abandonó los Estados Unidos en 1952 para establecerse en Suiza.

Foto de Eddie Murphy

Eddie Murphy

Reparto · Conocido por Un detective suelto en Hollywood, Un detective suelto en Hollywood II, Un detective suelto en Hollywood III

Edward Regan Murphy, conocido artísticamente como Eddie Murphy (Brooklyn, Nueva York; 3 de abril de 1961)1​ es un actor, director de cine, comediante y cantante estadounidense. Fue miembro del reparto habitual en Saturday Night Live de 1980 a 1984. Ha trabajado como comediante de stand-up y ocupó el puesto número 10 en la lista de Comedy Central de los 100 mejores stand-ups de todos los tiempos.2​ En películas, Murphy ha recibido nominaciones al Globo de Oro por sus actuaciones en 48 horas., la Beverly Hills Cop series, Trading Places y The Nutty Professor . En 2007, ganó el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto y recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su interpretación del cantante de soul James "Thunder" Early in Dreamgirls.3​ El trabajo de Murphy como actor de voz en películas incluye Thurgood Stubbs en The PJs, Burro en la serie Shrek de DreamWorks Animation y el dragón chino Mushu en Mulan de Disney. En algunas películas, desempeña múltiples roles además de su personaje principal, destinado a rendir homenaje a uno de sus ídolos Peter Sellers, quien desempeñó múltiples papeles en el Dr. Strangelove y en otras películas. Ha jugado múltiples papeles en Coming to America, Wes Craven's Vampire in Brooklyn, las películas de Nutty Professor (donde interpretó el papel principal en dos personas, además del padre, hermano, madre y abuela de su personaje), Bowfinger, The Adventures de Plutón Nash, Norbit y Meet Dave. A 2014, las películas de Murphy han recaudado más de 3800 millones de USD en la taquilla de Estados Unidos y Canadá y 6600 millones de USD en todo el mundo.4​ En 2015, sus películas lo convirtieron en el sexto actor con mayor recaudación en los Estados Unidos.

Foto de Emily Blunt

Emily Blunt

Reparto · Conocido por Un Lugar En Silencio, Oppenheimer, El diablo viste a la moda

Emily Olivia Laura Blunt (nacida el 23 de febrero de 1983) es una actriz británica. Ha recibido varios galardones, incluido un Globo de Oro y un Premio del Screen Actors Guild, además de nominaciones a tres premios de cine de la Academia Británica. Forbes la clasificó como una de las actrices mejor pagadas del mundo en 2020. Blunt hizo su debut como actriz en una producción teatral de 2001 de The Royal Family. Luego apareció en la película para televisión Boudica (2003) e interpretó a la reina Catalina Howard en la miniserie Enrique VIII (2003). Hizo su debut cinematográfico en el drama My Summer of Love (2004). El avance de Blunt se produjo en 2006 con sus papeles protagónicos en la película para televisión Gideon's Daughter y la película de comedia dramática The Devil Wears Prada. El primero le valió un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto y el segundo le valió una nominación al Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto. El perfil de Blunt siguió creciendo con papeles protagónicos en la película de época The Young Victoria (2009), la comedia romántica Salmon Fishing in the Yemen (2011), las películas de ciencia ficción The Adjustment Bureau (2011), Looper (2012) y Edge of Mañana (2014), y las películas musicales Into the Woods (2014) y Mary Poppins Returns (2018). Recibió elogios de la crítica por interpretar a una agente del FBI con principios en la película policial Sicario (2015), a una alcohólica en el thriller La chica del tren (2016), que le valió una nominación al premio BAFTA a la mejor actriz en un papel principal. y una madre superviviente en la película de terror de su marido John Krasinski, A Quiet Place (2018), por la que ganó el premio SAG a la mejor actriz de reparto. Desde entonces ha protagonizado la secuela A Quiet Place Part II (2020), Jungle Cruise (2021), la miniserie occidental The English (2022), Oppenheimer (2023) y Pain Hustlers (2023).

Foto de Matt LeBlanc

Matt LeBlanc

Reparto · Conocido por Friends, Los ángeles de Charlie

Matthew Steven LeBlanc (n. Newton, Massachusetts; 25 de julio de 1967), más conocido como Matt LeBlanc, es un actor estadounidense, famoso por su papel como Joey Tribbiani en la comedia Friends (1994-2004) y Joey (serie de televisión) (2004-2006). Matt LeBlanc nació el 25 de julio de 1967 en Newton, Massachusetts. Tanto su padre, Paul LeBlanc, como su madre son de origen francés. Tiene sangre italiana, francesa, irlandesa, inglesa y danesa. Estudió en el centro escolar Newton North High School De pequeño no estuvo interesado en actuar. Desde muy pequeño fue conocido en su barrio como «primo». Tras conseguir su primera motocicleta a la edad de 8 años, en el año 1975, LeBlanc comenzó a participar en algunas competiciones de amateurs con esperanzas de correr profesionalmente. Pronto corrió en carreras de obstáculos, pero el empeño de su madre por encontrar otra salida diferente a su talento le obligó a dejarlo. Se preparó para trabajar en la carpintería, y después de la graduación en el instituto se fue a la ciudad de Nueva York. LeBlanc sabía que una carrera como actor de cine y televisión necesitaba de estudios y experiencia sobre el escenario, así que se puso bajo la tutela de Flo Greenberg, y consiguió papeles en producciones teatrales como Private Wars, Out of Gas On Lover's Leap y A Streetcar Named Desire. Pronto, en 1987, saltó a la televisión protagonizando anuncios publicitarios para productos tales como los tejanos Levi's 501, Coca-Cola, Doritos (se hace referencia a este comercial en el capítulo 14 de la sexta temporada de Friends), y Milky Way. Ese mismo año recibió un León de Oro en el Festival de Cine de Cannes por un anuncio de Ketchup Heinz en el que aparecía. En 1988, empezó formalmente su carrera como actor, y en el período de un año comenzó un papel protagonista en la serie TV 101 y se mudó a Los Ángeles, donde apareció en algunos shows (Red Shoe Diaries y Top of the Heap), antes de su debut cinematográfico en Lookin' Italian, con Alanis Morissette (cabe destacar que apareció en los videos «Walk Away» y «Plastic» de dicha cantante), lo que le abrió la puerta para interpretar a Joey Tribbiani en Friends, personaje gracias al cual ganó un premio Emmy. Además de esto, Matt LeBlanc apareció en un episodio de la serie Married... with children como novio fugaz de Kelly Bundy (Christina Applegate donde aparece vestido como un motociclista, típico novio de la chica rubia en esa serie. Tuvo una segunda aparición en la serie en un capítulo especial en el que Al va a visitar a un viejo amigo que vive con su hijo (papel que interpretó LeBlanc) en Nueva York; a quien Al y su amigo, al reconocer el atractivo del muchacho, tratan de promover como modelo en una fiesta de sociedad; luego, en una segunda secuela de esta aventura, el amigo y su hijo le devuelven la visita a Al, donde conoce a Kelly. Cabe destacar que en 2000 Le Blanc apareció de forma rápida y corta en un video de Bon Jovi (Say It Isn't So); también participó como personaje principal en el video Miracle interpretado por Jon Bon Jovi.

Póster de A pesar de ser una chica noble súper tímida, acepté la apuesta de mi astuto prometido

A pesar de ser una chica noble súper tímida, acepté la apuesta de mi astuto prometido

2026

ComediaSci-Fi & FantasyAnimación

La historia sigue a una estudiante de paleontología que reencarna como Pia, la villana sin rostro de un juego otome llamado "Caroline and the Rainbow Magic Sweets". Ella intenta evitar su destierro predestinado rompiendo el compromiso con Rufus, el hijo del Primer Ministro, pero su prometido redobla la apuesta y le ofrece una lucrativa apuesta: si la traiciona antes de que ella se gradúe, le dará cien millones de monedas de oro y territorio.

Foto de Zhang Yimou

Zhang Yimou

Dirección · Conocido por Héroe

Zhang Yimou (nacido el 14 de noviembre de 1950 o 1951) es un director, productor, guionista y actor chino, además de haber trabajado anteriormente como director de fotografía. Pertenece a la llamada Quinta Generación de cineastas chinos y debutó como director en 1987 con Sorgo rojo. Zhang ha ganado numerosos premios y reconocimientos, incluyendo nominaciones a Mejor Película Extranjera por Ju Dou en 1990 y La linterna roja en 1991, además de haber obtenido el León de Plata y el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia, el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes y el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín. Uno de los temas recurrentes en la obra de Zhang es la resiliencia del pueblo chino frente a las dificultades y la adversidad, un tema explorado en películas como ¡Vivir! (1994) y Ni uno menos (1999). Sus películas destacan especialmente por el uso intenso del color, visible en sus primeras obras, como La linterna roja, y en sus filmes de artes marciales (wuxia), como Hero y La casa de las dagas voladoras.

Foto de Christopher Plummer

Christopher Plummer

Reparto · Conocido por 12 monos, El Plan Perfecto, Una Mente Brillante

Arthur Christopher Orme Plummer CC (nacido el 13 de diciembre de 1929) es un actor canadiense de teatro, cine y televisión. Hizo su debut cinematográfico en Stage Struck de 1958, y sus actuaciones cinematográficas notables incluyen The Night of the Generals, The Return of the Pink Panther, Star Trek VI: The Undiscovered Country, The Man Who Would Be King y The Insider. En una carrera que abarca siete décadas e incluye papeles sustanciales en cada una de las artes dramáticas, Plummer es probablemente más conocido por el público cinematográfico como el viudo autocrático Capitán Georg Johannes von Trapp en la exitosa película musical de 1965 The Sound of Music junto a Julie Andrews. Plummer también se ha aventurado en varios proyectos de televisión, incluida la legendaria miniserie The Thorn Birds. En el siglo XXI, sus papeles cinematográficos incluyen The Insider como Mike Wallace, Inside Man con Denzel Washington, la película de Disney-Pixar 2009 Up como Charles Muntz, la producción de Shane Acker 9 como '1', The Last Station como Leo Tolstoy, The Imaginarium del Doctor Parnassus como Doctor Parnassus, La chica del dragón tatuado como Henrik Vanger y Beginners como Hal. Plummer ha ganado numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, incluidos un Premio de la Academia, dos Premios Emmy, dos Premios Tony, un Globo de Oro, un Premio SAG y un Premio BAFTA. Con su victoria a la edad de 82 años en 2012 para principiantes, Plummer es el actor y la persona de mayor edad en ganar un Oscar.

Foto de Ang Lee

Ang Lee

Dirección · Conocido por Deseo, peligro, El tigre y el dragón, Hulk

Ang Lee (en chino, 李安; pinyin, Lǐ Ān; Pingtung, 23 de octubre de 1954) es un director de cine taiwanés, cuya obra es conocida por su carga emocional y la exploración de emociones reprimidas y ocultas.​ A lo largo de su carrera, ha recibido elogios internacionales de crítica y público, así como numerosos galardones, entre ellos tres premios de la Academia, cuatro BAFTA y tres Globos de Oro. En 2003, Lee ocupó el puesto 27 entre los 40 mejores directores de The Guardian

Foto de Jay Chou

Jay Chou

Reparto · Conocido por Los Ilusionistas 2

Jay Chou (chino tradicional: 周杰倫; chino simplificado: 周杰伦; pinyin: Zhōu Jiélún; Nueva Taipéi, 18 de enero de 1979) es un músico, cantante, productor, actor y director taiwanés. En 1998 fue descubierto en un concurso de talentos escolar, donde mostró su canto y piano-escritura. En los próximos dos años, fue contratado para componer para cantantes populares de China. Formado en la música clásica, que combina estilos musicales para producir canciones que fusible R&B, rock, pop y géneros, que abarcan cuestiones como la violencia doméstica, la guerra, y la urbanización. En 2000, lanzó su primer álbum titulado "Jay" en el marco del expediente de la empresa Alfa Music. Desde entonces, ha lanzado un álbum por año, la venta de varios millones de ejemplares cada uno. Su música ha ganado el reconocimiento en toda Asia, sobre todo en los países y regiones de China, Japón, Malasia, Indonesia, Singapur, Vietnam, Taiwán, y en las comunidades chinas de ultramar, ganando más de 20 premios cada año. Él ha vendido más de 25 millones de álbumes en todo el mundo. En 2007, fue nombrado una de las 50 personas más influyentes en China por el think tank británico Chatham House. Él protagonizó "Initial D" (2005) que ganó Mejor Actor Revelación en los Premios Caballo de Oro y fue nominado para Mejor Actor de Hong Kong Film Awards por su papel en la maldición de la Flor Dorada en el que interpretó al príncipe Jay (2006). Su carrera se extiende ahora en dirigir y ejecutar su propia empresa discográfica JVR Música.

Foto de Jet Li

Jet Li

Reparto · Conocido por Héroe, Los indestructibles, Blades of the Guardians: Wind Rises in the Desert

Li Lian Jie (Pekín, 26 de abril de 1963), más conocido por su nombre artístico Jet Li, es un artista marcial, actor y productor chino, nacionalizado singapurense en 2009. Después de retirarse a la edad de 17 años del wushu, disciplina en la que ganó 15 medallas de oro y se retiró invicto, debutó como actor en la película El templo de Shaolin (1982). Estrella del cine internacional, protagonizó muchas películas de artes marciales aclamadas por la crítica, destacando la serie Érase una vez en China, en la que interpretó al héroe Wong Fei Hung. Su primer papel en una película de Hollywood fue como villano en Lethal Weapon 4 (1998), pero su primer papel como protagonista en Estados Unidos y que le dio fama mundial fue en Romeo debe morir (2000).

Póster de Golden Kamuy

Golden Kamuy

2018

ComediaAction & AdventureAnimación

En Hokkaido, las tierras más al norte de Japón, Sugimoto sobrevivió a la guerra ruso-japonesa de la era Meiji. Apodado "Sugimoto el Inmortal" durante la guerra, ahora busca las riquezas prometidas por la fiebre del oro con la esperanza de salvar a la esposa viuda de su ya fallecido compañero de la guerra. Durante su búsqueda de oro, encuentra indicios de un escondite de oro escondido por criminales corruptos. Al asociarse con una chica ainu que le salva la vida de los climas duros del norte, se aventuran en una aventura de supervivencia para competir contra los criminales que buscan el escondite oculto.

Foto de Viggo Mortensen

Viggo Mortensen

Reparto · Conocido por Green Book: Una Amistad sin Fronteras, El señor de los anillos: El retorno del rey, El señor de los anillos: La comunidad del anillo

Viggo Peter Mortensen (Nueva York, 20 de octubre de 1958) es un actor y director de cine estadounidense de ascendencia danesa. Por sus interpretaciones ha sido nominado en tres ocasiones a los Premios Óscar, en cuatro a los Premios Globo de Oro y una vez a los premios Goya. También ejerce como poeta, músico, fotógrafo y pintor. Su padre es danés y su madre estadounidense —su abuelo materno era de Nueva Escocia (Canadá) y su abuela materna de Nueva Inglaterra (Estados Unidos)—. La pareja se había conocido en Noruega y se casaron en los Países Bajos, en una ceremonia luterana. A pesar de que en Dinamarca su familia paterna era ganadera, su padre se dedicó a los negocios y, con la esperanza de hacer fortuna, en 1960 se trasladó con su familia (Viggo tiene dos hermanos más jóvenes) a América del Sur. La familia se desplazaría a Buenos Aires, en Argentina, pasando a menudo las vacaciones de vuelta en Dinamarca, en la granja familiar Mortensen. La familia se asentó finalmente en Argentina, en donde Mortensen vivió hasta los once años, en la provincia del Chaco, Buenos Aires y Córdoba. Cuando tenía seis o siete años, Viggo comenzó a escribir sus primeros «cuentitos cortos». Allí aprendió el castellano con acento rioplatense. Tras el divorcio de sus padres, regresó a Nueva York con su madre y sus dos hermanos. Allí se graduó en Política y Español, en la Universidad de Saint Lawrence, en 1980. Tras dos años en los que vivió en Dinamarca sin haber decidido aún su carrera profesional, regresó a Manhattan para finalmente estudiar interpretación en el Warren Robertson's Theatre Workshop. Dedicó unos cuantos años al teatro, primero en Nueva York y más tarde en Los Ángeles, donde gracias a su interpretación en la obra Bent recibió el Dramalogue Critics' Award. Premios y reconocimientos: Ganador en 2020 del premio Donostia en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián Nominado al Oscar en 2018 en la categoría de Mejor actor por Green Book Nominado a los Globos de oro en 2018 en la categoría de Mejor actor - comedia o musical por Green Book Nominado a los premios BAFTA en la categoría de Mejor actor por Green Book Nominado al Oscar en 2016 en la categoría de Mejor actor por Captain Fantastic Nominado a los Globos de oro en 2016 en la categoría de Mejor actor - comedia o musical por Captain Fantastic Nominado a los premios BAFTA en 2016 en la categoría de Mejor actor por Captain Fantastic Nominado a los Globos de oro en 2011 en la categoría de Mejor actor de reparto por A Dangerous Method Nominado al Oscar en 2007 en la categoría de Mejor actor por Eastern Promises Nominado a los Globos de oro en 2007 en la categoría de Mejor actor - Drama por Eastern Promises Nominado a los premios BAFTA en 2007 en la categoría de Mejor actor por Eastern Promises Nominado a los premios Goya en 2006 como mejor interpretación masculina protagonista por Alatriste Ganador en 2003 del premio del sindicato de actores por el Señor de los Anillos: El retorno del Rey.

Foto de Carolina Miranda

Carolina Miranda

Reparto · Conocido por Señora Acero

Nacida en Guanajuato, México, Carolina Miranda es una actriz conocida principalmente por su trabajo en telenovelas y series de televisión. Apareció por primera vez en la pantalla chica en 2012 en Los Rey como Fina Rey antes de encontrar un papel protagónico en la telenovela Las Bravo donde interpretó a Carmen Bravo. El papel de Carmen Bravo le valió a Carolina Miranda un premio Palma de Oro, un premio reconocido a nivel nacional. En 2015, Carolina formó parte de un reality show, La Isla. En ese mismo año, actuó en una obra llamada La Visita del Ángel, dirigida por Raúl Quintanilla. Carolina también trabajó en dos series web, Amor de Ciegas y La Cena, la cual ganó Mejor Serie Web en el Festival de Baja California. Recientemente completó su quinta temporada del exitoso programa de televisión de Telemundo, Señora Acero, Carolina recibió The Produ Awards como Actriz Revelación en 2016 por interpretar a la reina del narco, Vicenta Acera, donde fue elegida de un gran panel de productores y ejecutivos donde compiten diferentes producciones y actores a nivel internacional. Carolina Miranda también ganó Mejor Actriz en Los México Awards en 2018, demostrando el gran efecto que tiene en el entretenimiento.

Póster de The Rookie

The Rookie

2018

ComediaDramaCrimen

Comenzar de nuevo no es fácil, especialmente para el chico de una pequeña ciudad John Nolan que, después de un incidente que cambia su vida, está persiguiendo su sueño de ser un oficial de policía de Los Ángeles. Como el novato más viejo de la fuerza, se ha encontrado con el escepticismo de algunos de los superiores que lo ven como una crisis ambulante.

Foto de Brian Stepanek

Brian Stepanek

Reparto · Conocido por Home: No hay lugar como el hogar, La Isla, El Joven Sheldon

Brian Patrick Stepanek (6 de febrero de 1971) es un actor estadounidense conocido principalmente por interpretar a Arwin el chico de mantenimiento en la serie infantil-juvenil The Suite Life of Zack and Cody, de Disney Channel, y a Tom Harper en la sitcom Nicky, Ricky, Dicky y Dawn de Nickelodeon.

Póster de Ralph, el demoledor

Ralph, el demoledor

2012

FamiliaComediaAventura

Durante décadas, Ralph ha vivido a la sombra de Repara-Félix Jr., el chico bueno de su videojuego. Cansado de ser el malo de la historia, Ralph decide tomar el asunto por sus propias y gigantes manos, y se lanza en un viaje a través de los distintos mundos y generaciones de videojuegos para demostrarle al mundo que él también puede ser un héroe.

Foto de Aaron O'Connell

Aaron O'Connell

Reparto · Conocido por Tyler Perry's The Haves and the Have Nots

Aaron O'Connell nació el 8 de abril de 1986 en Ohio, Estados Unidos. El joven es un modelo y actor que fue conocido al interpretar a Wyatt Cyer en la serie estadounidense 'The Haves and The Have Nots'. Es el único chico de su familia. Sus padres Mark y Kathy O'Connell tuvieron otras tres hijas llamadas Amy, Abby y Anna. En los primeros años de vida, acudió a un colegio religioso en su ciudad natal. En 2008, el modelo se graduó en la Universidad de Purdue's en la facultad de la salud y de las ciencias humanas donde recibió el título de Entrenador de Salud y Fitness. Aunque se licenció en 2008, fue dos años antes cuando comenzó su andadura como modelo. En 2006 firmó junto a Ford Models cuando todavía se encontraba en la universidad. Esta agencia de modelos es una de las más importantes de todo Estados Unidos y cuenta con sede en la ciudad de Nueva York. Al comenzar este nuevo contrato con esta exitosa empresa, comenzó a aparecer en las portadas de revistas de los principales medios internacionales como GQ, Vanity Fair, Vogue Paris, Arena Homme + y VMAN. Además de protagonizar las portadas de estos principales medios internacionales, también ha presentado marcas tan famosas como Abercrombie & Fitch, Hanes, Ralph Lauren, Lucky Jeans, Champion y Jockey. Al finalizar sus estudios y al ver lo bien que le estaba yendo en esta nueva faceta como modelo, Aaron O'Connell se mudó a Los Angeles para poder perseguir sus sueños. Nada más instalarse en la famosa ciudad, el joven ingresó en una academia de interpretación para poder aspirar a ser un buen actor. Poco a poco, fue consiguiendo pequeños papeles en anuncios televisivos como el del producto de higiene Liquid-Plumr. Al rodar este pequeño y discreto papel, comenzó a llamar la atención de diferentes directores y productores entre los que destacó el famoso actor y comediante Tyler Perry. Nada más observar el anuncio televisivo, el productor decidió llamarle a través de su compañía para ofrecerle una audición para una nueva serie de televisión. Al recibir esta llamada, Aaron O'Connell pensó que era una broma telefónica y le costó creérselo. Finalmente, consiguió el personaje al que optaba en la nueva serie 'The Haves and The have Nots'. Esta telenovela fue creada y producida por Tyler Perry. la ficción está basada en la obra del director que cuenta con el mismo nombre de la serie. Se pudo ver en el canal de televisión oficial de Oprah Winfrey, cuenta con cinco temporadas y con más de 87 capítulos con una duración media de 45 minutos cada uno. En 2015 también apareció en una nueva serie de televisión llamada '12 Regalos de Navidad' en la que daba vida a Marc Rehnquist, un ejecutivo de una empresa que contrata a un personal shopper con el que descubrirá que el verdadero espíritu de la Navidad. En su cuenta oficial de Twitter y de Instagram, el actor y modelo cuenta con más de 30.000 seguidores que pueden observar los divertidos momentos que sube a Internet.

Foto de Shia LaBeouf

Shia LaBeouf

Reparto · Conocido por Control total, Reyes de las olas, Corazones De Hierro

Shia Saide LaBeouf​ (1 de junio de 1986) es un actor y director estadounidense. Ha sido ganador del Daytime Emmy.​ En sus inicios protagonizó la serie Even Stevens para el canal Disney Channel y la película Holes (2003). Durante un breve período de tiempo tuvo papeles secundarios en Charlie's Angels: Full Throttle (2003), I, robot (2004) o Constantine (2005). Pero, todo cambió en 2007, cuando protagonizó dos películas: Transformers y Disturbia. Un año más tarde rodó, junto a Harrison Ford y bajo las órdenes de Spielberg, Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008) y Eagle Eye (2008). La revista Time le ha descrito como «el beligerante chico de barrio» y Vanity Fair le adjudicó el puesto número 34 en la lista de las 40 celebridades hollywoodienses con más ingresos durante 2010: dieciséis millones de dólares.

Póster de El tiempo contigo

El tiempo contigo

2019

FantasíaDramaAnimación

Un chico de instituto que ha huido a Tokio se hace amigo de una chica que parece ser capaz de manipular el tiempo.