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Michael Caton-Jones

Dirección · Conocido por El Chacal

Director de cine británico, de origen escocés, nacido en Broxburn. Estudió en el Britain’s National Film School. Sus comienzos están unidos al cortometraje, con títulos tanto para el cine como para la televisión. En 1989 dirigió su primer largometraje para el cine, Escándalo (1989) era un proyecto de esencia absolutamente inglesa, que narraba los juegos sexuales que acabaron con el Gabinete del Ministro John Profumo. El Londres de comienzo de los sesenta y su vida nocturna en el East End fueron magistralmente retratados por Caton-Jones con la ayuda de un reparto impecable, Ian McKellen, Jeroen Krabbe, Joanna Whaley-Kilmer y Bridget Fonda, nominada a los Globos de Oro como mejor actriz secundaria. Con su siguiente título, Memphis Belle (1990), cambió totalmente de registro. Inspirada en un documental de la Segunda Guerra Mundial dirigido por William Wyler y en películas como La batalla de Inglaterra o One of Our Aircraft is Missing, Memphis Belle narra la última misión sobre Alemania de un grupo de jóvenes pilotos. La experiencia está llena de tópicos, pero satisfizo la necesidad de Caton-Jones de rodar una película bélica. Con Doc Hollywood (1991) el director tentó la comedia y la adaptación literaria. Basada en la novela de Neil B. Shulman, la historia se decantó por la vertiente romántica y proporcionó al director un respiro antes de embarcarse en una de sus películas más duras y dramáticas, Vida de este chico (1992), en donde Robert de Niro, Ellen Barkin y Leonardo DiCaprio dan fe de una excelente dirección de actores y de la versatilidad de Caton-Jones para abordar diferentes estados de ánimo. De nuevo el director se apoyaba en un texto para desarrollar su historia, esta vez en las memorias de Tobias Wolff. Tras haber repasado con éxito diferentes géneros, Caton-Jones se decide por una película más taquillera. Rob Roy (1995), la épica novela de Sir Walter Scott, proporcionó al director espectáculo, drama y unos personajes extraordinarios llevados a la pantalla por Liam Neeson, Jessica Lange y Tim Roth, que construye uno de los grandes villanos de las últimas décadas por el que fue nominado al Oscar como Mejor actor secundario, premio que finalmente le fue concedido por la Academia Británica. En la línea de los títulos taquilleros Caton-Jones dirigió en 1997 a Bruce Willis y Richard Gere en Chacal, una versión de la que Fred Zinemman dirigiera en 1973, a su vez basada en la novela de Frederick Forsyth. El resultado no fue sin embargo el esperado porque el thriller no estuvo a la altura, de modo que el director decidió probar suerte por primera vez en el medio televisivo.

Bernard Herrmann

Composer · Conocido por El Cabo del Miedo, Have Gun, Will Travel, Intriga internacional

Bernard Herrmann (Nueva York, 29 de junio de 1911 – Los Ángeles, 24 de diciembre de 1975) fue un compositor estadounidense especializado en el género cinematográfico. Galardonado con un premio de la Academia a la mejor música de película dramática por su trabajo, El hombre que vendió su alma (The Devil and Daniel Webster, 1941), es principalmente conocido por sus colaboraciones con Orson Welles (Ciudadano Kane, La guerra de los mundos) y con Alfred Hitchcock, director con el que Herrmann cosechará la mayoría de sus grandes éxitos (Vértigo, The Man Who Knew Too Much, Psicosis). A los ocho años dejó patente su mal genio y rebeldía cuando el profesor de música le regañó y Benny le rompió el violín en la cabeza. A los 13 años quedó deslumbrado por la música de Héctor Berlioz, lo que marcó su decisión de convertirse en compositor. A los 16 años se matriculó en el instituto DeWitt Clinton, donde tuvo como profesor musical a Gustav Heine, quien le enseñó las técnicas básicas de composición. En 1931 creó la New Chamber Orchestra, formación con la que realizó conciertos de música clásica; y en 1934 fue contratado como director y compositor para la cadena de radio CBS, participando en algunos programas de éxito como Columbia Workshop y The Mercury Theatre. En 1933 se vinculó con la Columbia Broadcasting System donde musicalizó documentales y programas radiofónicos. De esta forma conoció a Orson Welles, quien estaba buscando alguien que le compusiera temas para programas de radio. Uno de estos, La guerra de los mundos, sobre la novela de H.G.Welles, que cuenta una invasión extraterrestre, marcó un hito en la historia de la radiodifusión, causando el mayor impacto de la historia de la radio. En 1941 ambos volvieron a trabajar en otra adaptación radiofónica, The Happy Prince, y ese mismo año Welles encontró financiación en la RKO para su película Ciudadano Kane, donde se reencontró con la música de un Herrmann que entraba por la puerta grande en el mundo de la composición cinematográfica, consiguiendo además su único premio de la Academia por su segunda película, El hombre que vendió su alma. Durante los cincuenta, su carácter fue transformándolo en un individuo antisocial, agresivo y solitario, descontento con su profesión y convencido de que todo a su alrededor era negativo. Su prepotencia musical la consolidó con un estilo personal, acorde con su melancólico estado de ánimo, en las cuerdas obsesivamente románticas de Jane Eyre, El fantasma y la señora Muir y Las nieves del Kilimanjaro. En 1955 se produjo el comienzo de su afortunada relación profesional con Hitchcock, complementándose ambos a la perfección. Su colaboración con Alfred Hitchcock se inició en Pero... ¿quién mató a Harry?, que dio como resultado algunas de las más alabadas partituras cinematográficas. Su condición de maniaco depresivo le hizo desarrollar hasta el límite su innovación musical, que alcanzó su punto culminante en el lirismo de Vértigo, en el fandango percusivo de Con la muerte en los talones o en la violencia de los violines que simulan cuchillazos sobre la piel en la clásica escena de la ducha en la película Psicosis.

Mashiro Hitaka

Mashiro Hitaka (陽高 真白, Mashiro Hitaka, 5 de febrero de 2002) es una actriz de voz japonesa perteneciente a Sony Music Artists. Destaca por su estatura elevada (170,8 cm). Durante su etapa escolar empezó a interesarse por el mundo de la interpretación vocal, atraída por la idea de cantar y bailar. Tras participar en un jornada de puertas abiertas, ingresó en la Tokyo Anime, Voice Acting & e-Sports College, donde completó su formación. En enero de 2022, tras graduarse, pasó a formar parte de Sony Music Artists, iniciando oficialmente su carrera como seiyū. Debutó en el ámbito del doblaje con el videojuego «Maika Fantasia» interpretando a Fran Elmerald, y desde entonces ha ido ampliando su presencia en anime, videojuegos, lecturas dramatizadas y producciones escénicas. Entre sus trabajos en televisión figuran papeles en series como «Monster Strike», «Gakuen Idolmaster» o «Yami Healer». También ha participado en montajes teatrales como «Assault Lily» y en lecturas dramatizadas. Entre sus aficiones figuran los baños calientes y cantar en el coche, y entre sus habilidades especiales la decoración de bufés, la gestión de su propio estado de ánimo, la tuba y el piano.

Amy Adams

Reparto · Conocido por El hombre de acero, Klara y el sol, Batman vs Superman: El Origen de la Justicia

Amy Lou Adams (nacida: 20 de agosto de 1974) en Vicenza, Véneto, Italia, de padres estadounidenses Kathryn (Hicken) y Richard Kent Adams, mientras su padre era un militar estadounidense. Se crió en una familia mormona de siete hijos en Castle Rock, Colorado, y tiene ascendencia inglesa, así como pequeñas cantidades de ascendencia danesa, suizo-alemana y noruega. Adams cantó en el coro escolar de Douglas County High School y fue aprendiz de bailarín en una compañía de danza local, con la ambición de convertirse en bailarina. Sin embargo, trabajó como anfitriona en The Gap y como anfitriona de Hooters para mantenerse antes de encontrar trabajo como bailarina en Boulder's Dinner Theatre y Country Dinner Playhouse en producciones como "Brigadoon" y "A Chorus Line". Fue allí donde fue vista por un director de teatro-cena de Minneapolis que le pidió que se mudara a Chanhassen, Minnesota para más trabajos regionales de teatro-cena. Cuidando un músculo tironeado que le impedía bailar, era libre de audicionar para un papel en Drop Dead Gorgeous (1999), que estaba filmando cerca de Minnesota. Durante el rodaje, Kirstie Alley la animó a mudarse a Los Ángeles, donde pronto ganó un papel en la versión televisiva de Fox de la película, Cruel Intentions (1999), en el papel interpretado en la película por Sarah Michelle Gellar, "Kathryn Merteuil ". Aunque se filmaron tres episodios, la serie problemática nunca se emitió. En cambio, partes de los episodios fueron improvisadas y lanzadas como Cruel Intentions 2 (2000). Después de más anuncios fallidos en televisión, consiguió un papel importante en Atrápame si puedes (2002), jugando junto a Leonardo DiCaprio. Pero esto no proporcionó el avance que podría haber esperado, ya que no se ofreció trabajo durante aproximadamente un año. Finalmente regresó a la televisión y se unió a la serie de corta duración, Dr. Vegas (2004). Su papel en la película independiente de bajo presupuesto Junebug (2005) (que se filmó en 21 días) llamó su atención real, incluida una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto, así como otros premios. Al año siguiente, su capacidad para parecerse a una heroína animada de Disney con los ojos muy abiertos la ayudó a ser elegida entre unas 300 actrices que audicionan para el papel de "Giselle" en la película animada / acción en vivo, Enchanted (2007), que sería demostrar ser su principal papel decisivo. Su retrato vivaz pero inocente le permitió usar sus talentos de canto y baile. Su actuación obtuvo una nominación al Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Película Musical o Comedia. Su papel como "Hermana James" en Doubt (2008) le trajo una segunda nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto, así como nominaciones para un Globo de Oro, un premio del Gremio de Actores de Pantalla y un premio de la Academia Británica de Cine. Apareció como Amelia Earhart en Night at the Museum: Battle of the Smithsonian (2009) y como consejera de línea directa post-11-S, aspirante a escritora, cocinera aficionada y bloguera en Julie & Julia (2009). Más recientemente, protagonizó con Jason Segel en The Muppets (2011) y junto a Clint Eastwood en Trouble with the Curve (2012).

Koudai Sakai

Koudai Sakai (酒井 広大, Sakai Kōdai, 30 de septiembre de 1986) es un actor de voz (seiyuu) japonés nacido en Kurume, prefectura de Fukuoka, Japón. Pertenece a Animo Produce. Inició su carrera en 2013, debutando en la serie Karneval. Durante su infancia se aficionó al anime a través de Pokémon, y la interpretación de Rika Matsumoto como Satoshi despertó su interés por la profesión. Tras terminar el instituto se matriculó en una escuela técnica con la intención de convertirse en creador de videojuegos, y antes de dedicarse al doblaje trabajó como ingeniero de sistemas. Volvió a acercarse al anime durante esa etapa laboral y decidió orientarse hacia la interpretación de voz, ahorrando durante cuatro años para poder formarse y trasladarse a Tokio. Ingresó en el estudio de formación Early Training Studio (actual WAHO學院) y superó la audición interna que le permitió incorporarse como miembro en prácticas a Ability Soul Pro, pasando después a EARLY WING. Su primer papel protagonista llegó con Mitsumune en «Mayoiga» (2016). En 2020 recibió el premio al mejor intérprete en videojuegos en la 14.ª edición de los Seiyū Awards. En 2022 finalizó su contrato con EARLY WING y, tras un periodo como freelance, anunció su incorporación a Animo Produce el 1 de mayo de 2023. Entre sus aficiones figuran el bádminton y los videojuegos, especialmente la saga «Tales of;» también disfruta de las compras por internet y tiene predilección por el natto. Mantiene una relación cercana con el actor de voz Masaaki Mizunaka, con quien ha coincidido en varios proyectos.

Maureen Lipman

Reparto · Conocido por El Pianista

Maureen Diane Lipman, CBE (Hull, 10 de mayo de 1946) es una actriz británica de cine, teatro y televisión, columnista y comediante. Lipman nació en la ciudad de Hull en el Yorkshire del Este, hija de Maurice Julius Lipman y Zelma Pearlman. Su padre era sastre; tenía una tienda entre la galería de arte Ferens y el Monument Bridge (puente del monumento). Asistió a la escuela de niñas en Newland Hull, y actuó en espectáculos escolares. En 1961 asistió como adolescente (tenía 15 años) a los primeros recitales de los Beatles, y vio quince veces la película Butterfield 8 ―con la actriz londinense Elizabeth Taylor (1932-2011)―. Su madre la animó a seguir una carrera como actriz. Cuando terminó la secundaria se mudó a Londres, donde estudió en la London Academy of Music and Dramatic Art (Academia de Música y Arte Dramático de Londres). Carrera

Kensho Ono

Reparto · Conocido por Espíritus del Inframundo, Full Clearing Another World under a Goddess with Zero Believers, SK8 the Infinity

Kensho Ono (小野 賢章, Ono Kenshō, nacido el 5 octubre de 1989) es un actor, actor de doblaje y cantante japonés de la ciudad de Fukuoka que está afiliado a Animo Produce. El 8 de julio de 2020, anunció su matrimonio con la actriz de doblaje Kana Hanazawa.

Michiru Shimada

Guionista · Conocido por Dr. Slump

Michiru Shimada (島田 満, Shimada Michiru, 19 de mayo de 1959-15 de diciembre de 2017) fue una guionista japonesa de Tokio y miembro del Gremio de Escritores de Japón. Shimada se graduó del Departamento de Estudios Japoneses de la Universidad de Waseda. En 1981, cuando estaba en su tercer año de carrera, se enteró de que Toei Animation iba a reclutar nuevo personal por primera vez en 10 años, por lo que hizo el examen para convertirse en directora en prácticas. Aunque aprobó el examen con muy buena nota, se le animó a escribir un guión porque la política del estudio en ese momento no era contratar mujeres como directoras. Escribió el guión del episodio 42 de la serie de anime Dr. Slump (Dr. Slump: Arale-chan), que fue emitido el 10 de febrero de 1982. Después de eso, participó en muchas obras populares y continuó su carrera de manera constante y exitosa. Falleció el 15 de diciembre de 2017 a causa de una enfermedad que padecía desde 2016. Tenía 58 años.

Chika Anzai

Reparto · Conocido por Grand Blue, Chitose Is in the Ramune Bottle, Chihayafuru

Chika Anzai (安済 知佳, Anzai Chika, 22 de diciembre de 1990) es una seiyu (actriz de doblaje) japonesa de la prefectura de Fukui. Está afiliada a Avex. Chika Anzai tuvo conocimiento por primera vez sobre la industria del doblaje en quinto de primaria. Cuando tenía 15 años, se unió a la Academia de Artistas de Avex. Aunque al principio se desplazaba a Tokio desde Fukui, el alto coste del transporte la animó a mudarse a la capital. Estuvo viviendo sola en Tokio, volviendo a su casa en Fukui una vez al mes para asistir a la escuela secundaria. Debutó con 19 años interpretando el papel principal de la serie de televisión de anime Anyamal Tantei Kiruminzoo, Nagisa Mikogami.

Sarah Shahi

Reparto · Conocido por Black Adam, Person of Interest, Rojo, Blanco y Sangre Azul

Aahoo Jahansouz Shahi (Euless, Texas; 10 de enero de 1980), conocida como Sarah Shahi, es una actriz estadounidense, modelo y antigua animadora de los Dallas Cowboys. Sarah Shahi nació y creció en Euless, Texas de padre iraní, Abbas Shahi, y madre española, conocida como Mahmonir.​ Tiene un hermano mayor, Cyrus, y una hermana menor llamada Samantha.3​ Su nombre de nacimiento, Aahoo, significa "gacela" en persa. Shahi comenzó su carrera como reina de belleza durante su adolescencia, fue Miss Fort Worth, Texas, en 1997. Tras estudiar ópera se unió a la plantilla de cheerleaders de los Dallas Cowboys 1999-2000, fue la portada de su calendario para el año 2000. Mientras trabajaba como extra en el rodaje de Dr. T & the Women, conoció al director Robert Altman, que la animó a trasladarse a Hollywood y probar suerte en el cine. Sarah Shahi le hizo caso y se mudó a Los Ángeles. Una vez allí consiguió diversos personajes en varias series de éxito, como Alias, donde interpretó a Jenny, y Dawson's Creek, donde interpretó a Sadia Shaw. Participó en el episodio piloto de la serie Sobrenatural. Se hizo popular por su personaje de Carmen de La Pica Morales, una DJ mexicana-estadounidense, en la serie de televisión The L Word, producida y emitida originalmente por ShowTime en Estados Unidos. Participó en esta serie de culto durante la segunda y tercera temporada. También apareció en la serie de éxito internacional The Sopranos durante su sexta temporada como Sonya Aragon, una estríper y estudiante universitaria que pasa un fin de semana con Tony tras la muerte de un familiar de éste. En 2007 coprotagonizó la serie policíaca de TV Life. En el 2012 tomó el papel de Renée Royce en el drama de NBC Chicago Fire apareciendo en 6 episodios, en 2012 y en 2013 (Final de temporada), se le espera ver más en el futuro de la serie, ya que en el final de la primera temporada se la ve embarazada de uno de los protagonistas Kelly Severide (Taylor Kinney). Ha interpretado a Sameen Shaw en la serie de televisión Person of Interest.

Hiroshi Kimura

Dirección · Conocido por BLUELOCK, Fairy Tail, Initial D

Hiroshi Kimura (木村 寛, Kimura Hiroshi) es un director y animador japonés nacido en la prefectura de Gunma. Desde joven mostró pasión por el anime, lo que le llevó a interesarse también por el béisbol, el tenis, la cocina y la Fórmula 1. A los 19 años, tras ver Neon Genesis Evangelion, decidió dedicarse profesionalmente al mundo de la animación. En 1998 comenzó su carrera en Ashi Productions, donde trabajó como asistente de producción. Un año después se convirtió en director autónomo, y desde 2012 ha centrado su actividad en la dirección de anime. En 2017 fundó su propio estudio, Burio Animation, con el lema: «Crear anime con espíritu japonés y con la gente que amas». Ha participado en una gran variedad de series, como Naruto, Fairy Tail, Sword Art Online, Shaman King, Haibane Renmei, Rozen Maiden, Giant Killing, Maou-sama, Retry!, entre muchas otras. También ha dirigido obras más cortas como Recorder to Randoseru y Militari!. Además, ha impartido talleres para aspirantes a seiyuu (actores de voz), contribuyendo a la formación de nuevos talentos en la industria.

Tomoko Shinozuka

Guionista · Conocido por The Iceblade Sorcerer Shall Rule the World

Tomoko Shinozuka (篠塚 智子, Shinozuka Tomoko) es una guionista japonesa de Bunkyo, Tokio. Graduada de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mujeres de Japón. Estudió guion en la Escuela de Cine de Tokio. En 2013, hizo su debut como guionista con el anime televisivo Fantasista Doll. Desde entonces, ha participado en producciones de anime y videojuegos de varios géneros.

Saya Fukuzumi

Reparto · Conocido por テムパル～アイテムの力～

Saya Fukuzumi (福積 沙耶, Fukuzumi Saya, nacida el 26 de septiembre) es una actriz de voz (seiyu) japonesa de la prefectura de Aichi. Pertenece a Early Wing. Mide 158 cm y tiene grupo sanguíneo O. Sus pasatiempos y habilidades son el arpa y la cocina. En junio de 2018, se unió como miembro a la unidad de actuación de voz teaRLove formada por Marine Entertainment. El grupo estuvo activo durante aproximadamente cuatro años y medio hasta su último concierto en 2022. Estuvo afiliada a With Line hasta el 31 de marzo de 2019, tras lo cual se unió a Early Wing, agencia del mismo grupo. En 2021, obtuvo su primer papel principal en una serie de anime con WIXOSS DIVA(A)LIVE, donde interpretó a Asu Hirana. Además, en esta serie compartió reparto con Haruka Shiraishi, a quien cita como su ídolo.

Hayato Date

Hayato Date (伊達 勇登, Date Hayato, 22 de mayo de 1962) es un director de animación y realizador japonés conocido principalmente por las adaptaciones de anime de «Saiyuki» y «Naruto». Tras trabajar como director de fotografía y asistente de dirección, debutó como director en 1998 con la OVA «Den'nō Sentai Voogie's Angel Gaiden ~Susume! Super Angels!~» y, un año más tarde en 1999, debutó como director de serie con «Rerere no Tensai Bakabon». Dirigió la serie «Naruto», que comenzó a emitirse en 2002 y se convirtió en un gran éxito tanto en Japón como en el extranjero. Participa en la academia NUNOANI desde 2017. Desde 2019, también está a cargo de la dirección de cursos de promoción.

Dai Sato

Guionista · Conocido por Horizontes Pokémon: La serie, Lazarus

Dai Satō (佐藤 大, Satō Dai, nacido en 1969) es un guionista y músico japonés. Comenzó a escribir guiones a temprana edad y a colaborar con diversas compañías, centrando posteriormente su atención en la escritura de series de anime. Su primer gran proyecto fue la innovadora serie de Sunrise de 1998, «Cowboy Bebop», tras la cual trabajó en otras series reconocidas como «Ghost in the Shell: Stand Alone Complex» y «Wolf's Rain». En 2005, fue el guionista principal de «Eureka Seven», por la que recibió el premio al mejor guion en la Feria Internacional de Anime de Tokio en 2006. Entre 2006 y 2007, trabajó en la serie de OVA de Sunrise, «Freedom» (dirigida por Katsuhiro Otomo). También fundó su propia consultora, Frognation, junto con dos conocidos, la cual integró el sello discográfico de música electrónica Frogman Records, que él y su amigo Kengo Watanabe habían creado. En 2007, tras dejar Frognation, fundó su propia empresa, Storyriders

Akira Toriyama

Guionista · Conocido por Dragon Ball Z

Akira Toriyama (鳥山 明 Toriyama Akira, Kiyosu, Prefectura de Aichi, 5 de abril de 1955-1 de marzo de 2024) fue un mangaka y diseñador de personajes japonés. Primero alcanzó reconocimiento popular tras crear la serie de manga Dr. Slump, y actuar como diseñador de personajes para videojuegos, tales como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger y Blue Dragon. Toriyama es considerado uno de los autores más importantes en la historia del manga, especialmente por la creación de Dragon Ball.​ Autores como Eiichirō Oda y Masashi Kishimoto lo han citado como referente e inspiración para sus obras. Ganó el Premio Shogakukan Manga de 1981 al mejor manga shōnen con Dr. Slump, el cual llegó a vender más de 35 millones de copias en Japón. Fue adaptado en una exitosa serie de anime, con una segunda serie creada en 1997, 13 años después de que el manga terminara. Su próxima serie, Dragon Ball, se convertiría en uno de los mangas más populares y exitosos del mundo. Con unas ventas de 260 millones de copias en todo el mundo, es una de las series de manga más vendidas de todos los tiempos y se considera una de las principales razones del auge del manga en la década de 1980 y mediados de la década de 1990. En el extranjero, las adaptaciones de anime de Dragon Ball han sido más exitosas que el manga y se les atribuye el impulso de la popularidad del anime en el mundo occidental. En 2019, Toriyama fue condecorado con la Orden de las Artes y las Letras, por sus contribuciones al arte.

Saima Nakano

Saima Nakano (中野 さいま, Nakano Saima, 26 de noviembre) es una actriz de voz japonesa nacida en la ciudad de Ageo, prefectura de Saitama, afiliada a Stay Luck. Es mitad egipcia y mitad japonesa, y es la segunda hija de dos hermanas. Cuando estaba en la escuela primaria, se unió a una compañía de teatro. Luego se interesó en la actuación de voz e ingresó en un curso de canciones de anime en la Academia Yoyogi Animation de Tokio. Debutó como actriz de voz en el primer año de inscripción como la heroína Sato en el anime Ishida y Asakura. Luego se unió a Sony Music Artists mientras asistía a la escuela. Ha aparecido en numerosos eventos de anime fuera de Japón: Hong Kong, Taiwán, Malasia, etc., donde además ha interpretado canciones con su propia voz. En el anime de televisión Aquarion Logos, además de interpretar el papel de Shouko Iwagami, también estuvo a cargo de la segunda insert song. Dejó Sony Music Artists en 2018 y se incorporó a Stay Luck en 2019. Es amiga íntima de las actrices de voz Yuki Nagaku, Mikako Izawa, Masumi Tazawa y Risa Tsumugi. También se lleva bien con Minori Suzuki, Ari Ozawa y Tomori Kusunoki.

Marika Kouno

Reparto · Conocido por Re:ZERO -Starting Life in Another World-

Marika Kouno (高野 麻里佳, Kōno Marika, 22 de febrero de 1994) es una actriz de voz (seiyū) y cantante japonesa de Tokio. Anteriomente estaba afiliada a Mausu Promotion, pero desde octubre de 2019 lo está con Aoni Production. Debutó como actriz de voz en 2013 y obtuvo su primer papel principal en 2015 en la serie de anime de TV Sore ga Seiyū, donde puso voz a Rin Kohana. Además, es miembro del grupo musical Earphones junto con otros miembros del reparto principal de Sore ga Seiyū. El sello al que pertenece como integrante de Earphones es Evil Line Records, mientras que como solista está representada por Nippon Columbia. Sus trabajos más representativos incluyen Sore ga Seiyū (Suzuka Kobana), Shakunetsu no Takkyuu Musume (Hanabi Tenka), Akiba's Trip The Animation (Niwaka Denkigai), Hinako Note (Yua Nakajima), Mitsuboshi Colors (Sacchan) y Uma Musume: Pretty Derby (Silence Suzuka), entre otros.

Hiroshi Nishikiori

Dirección · Conocido por A Certain Magical Index

Hiroshi Nishikiori (錦織 博, Nishikiori Hiroshi, nacido el 20 de mayo de 1966) es un realizador, guionista y director de anime japonés de Kioto, Japón. Tras trabajar en Nippon Animation se hizo autónomo. Debutó en 1999 con Tenshi ni Narumon! Dos años después, dirigió Kidou Tenshi Angelic Layer, que ganó el Animation Kobe en la categoría de televisión. En 2002, dirigió la adaptación al anime de Azumanga Daioh. También fue director de casting y guionista gráfico del anime y participó en Azumanga Daioh: The Very Short Movie como director, guionista y guionista gráfico. De 2008 a 2019, dirigió la adaptación al anime de Toaru Majutsu no Index, así como su película para cines, Gekijouban Toaru Majutsu no Index: Endymion no Kiseki. En 2020, dirigió Argonavis from BanG Dream! También ha trabajado en series de anime como Love Hina, Utena, la chica revolucionaria y Negima!, generalmente como guionista gráfico.

Nozomi Sasaki

Reparto · Conocido por A Certain Scientific Railgun

Nozomi Sasaki (ささき のぞみ, Sasaki Nozomi, 19 de febrero de 1983) es una seiyuu (actriz de voz y doblaje) japonesa nacida en la prefectura de Kanagawa. Está afiliada a la Tokyo Actor's Consumer's Cooperative Society (Haikyou). Tiene grupo sanguíneo A. *** No confundir con la actriz y exmodelo del mismo nombre pero diferente kanji, Nozomi Sasaki (佐々木 希). Tras graduarse de la universidad, participó en un taller realizado en Animation Kobe mientras trabajaba como oficinista y doncella de santuario. Al director de anime Akitaro Daichi le gustó su voz en una actuación durante el taller y la invitó a una audición para el anime de televisión Bokura ga Ita, que él mismo iba a dirigir. Como resultado, Sasaki fue aceptada para el papel de la heroína, Nanami Takahashi, lo que marcó su debut como actriz de voz. Su nombre real es 佐々木望, que se pronuncia igual. El 4 de julio de 2006 adoptó su nombre artístico actual, una versión hiragana de su nombre real. Se supone que lo hizo para evitar ser confundida con el conocido actor de voz Nozomu Sasaki, cuyo nombre está escrito con los mismos caracteres kanji. En octubre de 2007 se convirtió en miembro de la Sociedad Cooperativa de Consumidores de Actor de Tokio (Haikyou). Antes de esto, había estado activa como autónoma.

Yoshinobu Kasai

Dirección · Conocido por Tokyo Revengers

Yoshinobu Kasai (葛西 良信, Kasai Yoshinobu) es un director, realizador y productor de animación japonés. Inició su trayectoria en la industria del anime desempeñando labores de producción antes de especializarse en dirección y realización de episodios, participando en numerosas series de televisión a lo largo de la década de 2010. Su interés por el mundo de la animación surgió tras ver la serie Macross 7, experiencia que lo llevó a orientarse profesionalmente hacia el sector audiovisual. Entre 2010 y 2015 trabajó principalmente como asistente y responsable de producción en estudios como Picture Magic y Studio Gokumi. Posteriormente se incorporó a EKACHI EPILKA, donde desarrolló una carrera más centrada en la dirección y la realización. Tras participar como director de episodios y guionista gráfico en numerosas producciones, debutó como director principal con el anime «180-byō de Kimi no Mimi o Shiawase ni Dekiru ka?», una serie centrada en experiencias sonoras ASMR. Más adelante dirigió también «Aru Asa Dummy Head Mike ni Natteita Ore-kun no Jinsei». Como realizador, se caracteriza por conceder una gran importancia a la relación entre imagen y sonido, prestando especial atención a las expresiones faciales y a la proximidad emocional entre el espectador y los personajes. En sus trabajos relacionados con el ASMR ha defendido un enfoque centrado en la narrativa y los personajes, utilizando el sonido como un elemento complementario de la experiencia audiovisual.

Atsuko Tanaka

Reparto · Conocido por Ghost in the Shell, A Certain Scientific Railgun, Fate/stay night

Atsuko Tanaka (田中 敦子, Tanaka Atsuko, 14 de noviembre de 1962 - 20 de agosto de 2024) fue una actriz de doblaje y narradora japonesa. Nacida en Maebashi, se interesó en la actuación durante su juventud y, mientras se educaba en la Universidad de Ferris, trabajó como extra de fondo en Shochiku. Después de pasar años trabajando como oficinista para un ejecutivo de Tokio, se inscribió en la Academia de Anuncios de Tokio y se unió a la agencia de talentos Mausu Promotion, con la que todavía estaba afiliada en el momento de su muerte. Fue mejor conocida por su interpretación de Motoko Kusanagi en la película y franquicia Ghost in the Shell, y también prestó su voz a Konan en Naruto, Caster en Fate/stay night, Lisa Lisa en JoJo's Bizarre Adventure, Chun-Li en Street Fighter III: 3rd Strike, Claudette en Queen's Blade, Karura en Utawarerumono, Bayonetta en la franquicia Bayonetta, Hanami en Jujutsu Kaisen, y Kyrie Ushiromiya en Umineko no Naku Koro ni. Se unió a Ezaki Production (más tarde Mausu Promotion), donde permaneció hasta su muerte. Animada por su profesor de la Academia de Anuncios de Tokio, el director de sonido Morio Kobayashi, asumió papeles de heroína. Su primer papel protagónico fue como Karen Carr en el doblaje japonés de la película estadounidense de 1992 Unlawful Entry. En 1995, comenzó a prestar su voz a Motoko Kusanagi, la protagonista de la película de 1995 Ghost in the Shell; repitió el papel en los medios de la franquicia Ghost in the Shell durante 27 años a partir de entonces. Tanaka citó retrospectivamente este como uno de los papeles más memorables de su carrera como actriz de voz. Un año antes de su muerte, repitió su papel en la segunda temporada de Ghost in the Shell: SAC_2045. Participó también en los papeles de actuación de voz para anime de Coffee en Cowboy Bebop, Margot Langer en Monster, Caster en Fate/stay night, Harumi Kiyama en A Certain Scientific Railgun, Konan en Naruto: Shippuden, Yuri Nikaido en The World God Only Knows, Lisa Lisa en JoJo's Bizarre Adventure, Reina en Yakuza Kiwami, y Hanami en Jujutsu Kaisen. Sus papeles en videojuegos incluyen la protagonista titular de Bayonetta, Trish en Devil May Cry, Kainé en Nier, Lara Croft en Tomb Raider, Impa en The Legend of Zelda: Skyward Sword (2011), Gaby en Shin Megami Tensei IV (2013), Yennefer en The Witcher 3: Wild Hunt (2015) y Jerri en Persona 5 Tactica (2023), así como Layla Hassan en Assassin's Creed y Chun-Li and Poison en Street Fighter. En el 2020, ganó el Premio a la Película/Drama Extranjero en la 14ª edición de los Premios Seiyu. Luego interpretó a Mary Sera en Case Closed, Flamme en Frieren, Rose in The Wrong Way to Use Healing Magic, y Ōmurasaki no Omae en Yatagarasu: The Raven Does Not Choose Its Master. Tanaka también trabajó en obras extranjeras como actriz de doblaje en japonés. Entre las actrices a las que dobló, tenía un apego particularmente fuerte a Nicole Kidman, sintiendo "una gran química" con ella y describiéndose a sí misma como "la única persona en Japón que mejor entiende su actuación". Otras actrices a las que dobló incluyen a Kate Beckinsale, Angelina Jolie, Jennifer Lopez, Gwyneth Paltrow y Julia Roberts. También trabajó como narradora.

Rie Kugimiya

Reparto · Conocido por Fairy Tail, Kingdom, Tokyo Ghoul

Rie Kugimiya (釘宮 理恵, Rie Kugimiya, nacida el 30 de mayo de 1979) es una cantante y actriz de doblaje (seiyuu) japonesa de Osaka que está afiliada a I'm Enterprise. Algunos de los papeles más destacados de Kugimiya incluyen a Alphonse Elric en la serie Fullmetal Alchemist, Kagura en Gintama y Happy en Fairy Tail. Debido a dobla a personajes principales como Shana en Shakugan no Shana, Louise en The Familiar of Zero, Nagi Sanzenin en Hayate the Combat Butler, Taiga Aisaka en Toradora! y Aria Holmes Kanzaki en Aria the Scarlet Ammo, algunos de sus fanes la apodan la Reina del Tsundere. Dentro del fandom de Tamagotchi es conocida por su papel en las películas y anime de Tamagotchi como Mametchi. También ha contribuido con su voz a varios productos como Mugen Puchipuchi Moe, un juego virtual de hacer estallar plástico de burbujas con llaveros. Fue nominada a Mejor Actriz de Reparto en los primeros Premios Seiyu por el papel de Louise en The Familiar of Zero y a Mejor Actriz de Reparto por el papel de Kagura en Gintama. En la segunda edición de los Premios Seiyu, compartió el premio a la Mejor Actriz de Reparto con Mitsuki Saiga. Kugimiya ganó el premio a la Mejor Actriz en la tercera edición de los Premios Seiyu por sus papeles de Taiga Aisaka en Toradora! y su trabajo en Nabari no Ou.

Takako Tanaka

Reparto · Conocido por Los diarios de la boticaria

Takako Tanaka (田中 貴子, Tanaka Takako, nacida el 5 de octubre) es una actriz de doblaje japonesa de la prefectura de Fukui. Está afiliada a Mausu Promotion. Después de graduarse del curso de actor de doblaje en la Escuela de Animación de Osaka en 2015, ingresó al Centro de Capacitación de Actores adjunto a Mausu Promotion. Debutó como actriz de doblaje en 2017 con Akiba's Trip: The Animation. El 1 de abril del mismo año se afilió a Mausu Promotion. En 2018 protagonizó el papel de Hina en el anime de televisión Hina Festival.