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Bob Peck

Reparto · Conocido por Parque Jurásico

Bob Peck (23 de agosto de 1945 – 4 de abril de 1999) fue un actor inglés, principalmente conocido por interpretar al cazador Robert Muldoon en la película de Steven Spielberg; Parque Jurásico. Bob Peck nació en Leeds, en el norte de Inglaterra, en una familia de clase obrera el 23 de agosto de 1945. Cuando era joven asistió a la Leeds Modern School y luego se graduó en la Leeds College of Art antes de comenzar a actuar en el escenario profesionalmente. Así Peck actuó para la Royal Shakespeare Company y el National Theatre junto con actores como Ian McKellen. Más tarde también protagonizó más de 20 dramas televisivos. En Gran Bretaña fue mejor conocido por su papel en la serie de televisión de 1985, Edge of Darknesss (1985), por el que recibió dos premios, y a nivel internacional, dejó su huella protagonizando a Robert Muldoon, un guardabosques en la película famosa y taquillera Parque Jurásico (1993) de Steven Spielberg. Durante todo ese tiempo Peck fue conocido como un actor muy adaptable y se ganó de esa manera el respeto de sus colegas. El mismísimo actor Sir Ian McKellen ha acreditado a Peck como el actor de quien él más ha aprendido. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Bob Peck, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Bob Odenkirk

Reparto · Conocido por Better Call Saul, Nadie 2, Normal

Robert John "Bob" Odenkirk es un actor, comediante, guionista, director y productor estadounidense. Es conocido por haber sido uno de los creadores y el coprotagonista de la comedia Mr. Show with Bob and David de HBO, por sus papeles recurrentes en Breaking Bad y The Larry Sanders Show y por su protagónico en el spin-off Better Call Saul. Durante las décadas de 1980 y 1990, trabajó como guionista en programas como Saturday Night Live, Búscate la vida, The Ben Stiller Show y The Dennis Miller Show. A mediados de la década de 1990, Odenkirk y David Cross crearon la comedia de sketches Mr. Show with Bob and David, que duró cuatro temporadas, ganó un premio Emmy y se convirtió en un éxito de culto. A principios de la década de 2000, Odenkirk descubrió a Tim Heidecker y Eric Wareheim y produjo sus series televisivas Tom Goes to the Mayor y Tim and Eric Awesome Show, Great Job!. Ha dirigido tres películas: Melvin Goes to Dinner (2003), Let's Go to Prison (2006) y The Brothers Solomon (2007). También fue uno de los directores de la comedia Movie 43, de 2013.

Bob Hoskins

Reparto · Conocido por ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, Hook: El Regreso del Capitán Garfio, Enemigo al Acecho

Robert William "Bob" Hoskins Jr. (Bury St Edmunds, 26 de octubre de 1942 - Londres, 29 de abril de 2014)1​ fue un actor, director y productor británico, nominado a los premios Óscar por su papel en el filme de intriga Mona Lisa (1986). Fue conocido por interpretar a líderes oscuros y a gánsteres cockney así como por su actuación en películas familiares tales como ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988) y Hook (1991)

Carlene Watkins

Carlene Watkins nació el 4 de junio de 1952 en Hartford, Connecticut, Estados Unidos. Es una actriz, conocida por Bob (1992), "Best of the West" (1981) y El hombre más duro (1983). Ella esta casada con Ed. Weinberger desde 1984. Tienen dos hijos.

Robin Tunney

Reparto · Conocido por Jóvenes brujas, El mentalista, Prison Break

Robin Jessica Tunney (nacida el 19 de junio de 1972, altura 5 '4 "(1,63 m)) es una actriz estadounidense. También es conocida por su papel de Teresa Lisbon en la serie de televisión The Mentalist (2008-presente). como papeles anteriores en las películas Encino Man (1992), Empire Records (1995), The Craft (1996), End of Days (1999) y Vertical Limit (2000), y la serie Prison Break de 2005-06. Vida temprana: Tunney nació en Chicago, Illinois de padre vendedor de autos y madre camarera. Tunney es estadounidense de origen irlandés; su padre nació en Straide, County Mayo, Irlanda, mientras que sus abuelos maternos eran de Clare Island. Tunney creció en Orland Park, un suburbio al suroeste de Chicago. Se crió como católica romana, asistió a la escuela secundaria Carl Sandburg en Orland Park y a la Academia de las Artes de Chicago en Chicago, y residió en Palos Heights, también en el área de Chicago. Es prima del concejal de Chicago, Tom Tunney. Carrera profesional: A la edad de 19 años, Tunney se mudó a Los Ángeles, California y obtuvo varios papeles televisivos recurrentes en Class of '96, Law & Order, Dream On y Life Goes On. Dio su gran actuación como una adolescente suicida en Empire Records y atrajo más atención al interpretar a una bruja en The Craft. En 1997, Tunney protagonizó Niagara, Niagara de su marido en ese momento, de Bob Gosse, con Henry Thomas, en una actuación que le valió el premio Volpi Cup a la Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 1997. Tunney también apareció junto a Arnold Schwarzenegger en la película de acción sobrenatural de 1999 End of Days. Ella protagonizó el episodio piloto de House como una maestra de jardín de infantes que colapsa antes de su clase y cae en afasia; fue acreditada como una "estrella invitada especial". Interpretó a Veronica Donovan en la primera temporada de Prison Break, acreditó la tercera después de dos personajes principales y dejó el programa después del episodio de estreno de la segunda temporada. Tuvo un papel menor en la película August estrenada el 11 de julio de 2008. Tunney protagoniza actualmente junto a Simon Baker la serie dramática de CBS The Mentalist, interpretando a Teresa Lisbon. Vida personal: Tunney se casó con el productor y director Bob Gosse el 4 de octubre de 1997; se divorciaron en 2006. En 2009, Tunney se comprometió con el escritor y director australiano Andrew Dominik, pero cancelaron su compromiso en agosto de 2010. Tunney se comprometió con el diseñador de interiores Nicky Marmet el 25 de diciembre de 2012 mientras estaba de vacaciones en Río de Janeiro. El 28 de junio de 2006, Tunney ganó la quinta mesa de la octava temporada de Bravo's Celebrity Poker Showdown, terminando por delante de Christopher Meloni, Macy Gray, Joy Behar y Andy Dick, pasando al corte final. La final se emitió el 5 de julio de 2006, donde compitió contra Jason Alexander, Michael Ian Black, Ida Siconolfi y Keegan-Michael Key. Tunney quedó en segundo lugar, detrás de Alexander. Jugó para The Children's Health Fund, que recibió $ 200,000 por sus esfuerzos. En agosto de 2006, Tunney jugó en las World Series of Poker después de que la sala de póquer online PokerRoom.com cubriera su tarifa de entrada.

Vera Miles

Reparto · Conocido por Psicosis, Hotel

Vera June Miles (nacida el 23 de agosto de 1929) es una actriz estadounidense. Nacida en Boise City, Oklahoma, Vera Miles asistió a la escuela en Pratt, Kansas y Wichita, Kansas. La belleza patricia de Miss Miles le valió el título de "Miss Kansas" en 1948, lo que pronto la llevó a pequeños papeles en películas y series de televisión de Hollywood. La fama le llegó a la franca y enérgica Miles cuando atrajo la atención de dos grandes directores, Alfred Hitchcock y John Ford. Ford la eligió para el clásico western The Searchers (1956) y Hitchcock, quien la puso bajo contrato personal y la aclamó como su "nueva Grace Kelly", la emparejó con el gran Henry Fonda en The Wrong Man (1956). Hitchcock eligió a Miles para el papel potencialmente estrella de Judy Barton en Vértigo (1958), pero Miles se retiró de la película cuando quedó embarazada. Hitchcock le dio a Miles un papel secundario en otra obra maestra, Psicosis (1960), al igual que Ford cuando la eligió junto a John Wayne y James Stewart para El hombre que mató a Liberty Valance (1962). También protagonizó películas como Beau James (1957). junto a Bob Hope, The FBI Story (1959) junto a Stewart, Back Street (1961) junto a Susan Hayward y John Gavin y Sergeant Ryker (1968) junto a Lee Marvin, además de mostrar su talento consistentemente notable y versátil en docenas de populares películas para televisión. y series que incluyen The Alfred Hitchcock Hour (1962), Twilight Zone (1959), The Outer Limits (1963), The Fugitive (1963), My Three Sons (1960), Bonanza (1959), "Columbo" y Murder, She Wrote. (1984). En 1983, repitió su papel de "Lila Crane" en la secuela cinematográfica Psycho II (1983), protagonizada por Anthony Perkins. Aunque, con demasiada frecuencia, los dones increíblemente hermosos de Miles fueron infrautilizados, antes de su jubilación en 1995, la suya era una carrera en Hollywood de lo más intrigante y duradera.

Rhea Seehorn

Reparto · Conocido por Pluribus, Better Call Saul, Stick: El swing perfecto

Deborah Rhea Seehorn (nacida el 12 de mayo de 1972) es una actriz y directora estadounidense. Es más conocida por interpretar a la abogada Kim Wexler en Better Call Saul (2015–2022) de AMC, por la que ha ganado dos premios Satellite a la Mejor Actriz de Reparto y un Saturn Award a la Mejor Actriz de Reparto en Televisión. También ha aparecido en Whitney de NBC (2011–2013), I'm with Her de ABC (2003–2004) y Franklin & Bash de TNT (2011–2014). Su madre era asistente ejecutiva de la Marina de los Estados Unidos, mientras que su padre era agente en el Servicio de Investigación Naval; su familia se mudó con frecuencia durante su infancia, viviendo en estados como Washington D.C. y Arizona, así como en países como Japón. Siguiendo los pasos de su padre y su abuela, estudió pintura, dibujo y arquitectura desde muy joven. Siguió dedicándose a las artes visuales, pero tenía una pasión creciente por la interpretación y fue introducida al teatro contemporáneo en la universidad. Se graduó en la Universidad George Mason en 1994 con una licenciatura en Arte de Estudio. Durante la universidad, Seehorn buscaba dedicarse al teatro, tras el apoyo de su profesor de interpretación. Trabajó en muchos puestos auxiliares en la industria teatral de Washington D.C. para intentar llamar la atención. Acabó consiguiendo algunos papeles importantes en producciones teatrales locales, pero aún así tuvo que aceptar trabajos ocasionales para llegar a fin de mes; Interpretó papeles en varios cortometrajes industriales instructivos. Pronto empezó a conseguir papeles en más producciones televisivas, interpretando a menudo papeles que consideraba "mujeres muy irónicas, sarcásticas y sabias", similares a su ídolo Bea Arthur. Sin embargo, la mayoría de estos papeles fueron series de corta duración canceladas tras una o dos temporadas. En mayo de 2014, Seehorn fue elegido para la serie precuela derivada de Breaking Bad, Better Call Saul. Seehorn interpreta a Kim Wexler, una abogada e interés amoroso del protagonista Jimmy McGill/Saul Goodman (Bob Odenkirk). La serie se estrenó el 8 de febrero de 2015. Por su papel, ha ganado dos veces el Satellite Award a la Mejor Actriz de Reparto – Serie, Miniserie o Película para Televisión, una vez el Saturn Award a la Mejor Actriz de Reparto en Televisión, y ha sido nominada al Critics' Choice Television Award a la Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática, el Saturn Award a la Mejor Actriz de Reparto en Televisión, y el Premio de la Asociación de Críticos de Televisión al Logro Individual en Drama. Recientemente, Seehorn acaba de protagonizar la última serie de Vince Gilligan tras Better Call Saul, Pluribus, en el papel de Carol Sturka una de las únicas inmunes de un virus de fusión mental que ha afectado al planeta entero.

D.J. Caruso

Dirección · Conocido por Control total, Operativo: Lioness, xXx: Reactivado

Director y productor de cine estadounidense nacido en Norwalk, Connecticut. Debutó en el año 1997 con Cyclops, baby. Es conocido por haber dirigido las películas Vidas ajenas (2004), nacida de la mente del exitoso productor ejecutivo Steven Spielberg, Soy el número cuatro (2011) y xXx: Reactivated (2017), entre otras. Ha trabajado junto a Shia LaBeouf, Michelle Monaghan, Rosario Dawson, Billy Bob Thornton, Anthony Mackie y Vin Diesel.

Clancy Brown

Reparto · Conocido por Bob Esponja: La película, Sueño de fuga, Las aventuras de Jackie Chan

Clarence J. "Clancy" Brown III (5 de enero de 1959) es un actor estadounidense conocido por su papel de El Kurgan en el clásico de culto Highlander. En 1992 protagonizó la película de terror Pet Sematary Two en el papel del sheriff Gus Gilbert. También se le recuerda por haber interpretado a personajes como el duro e imponente celador Byron Hadley en la premiada Cadena perpetua/Sueño de fuga, el Hermano Justin Crowe en la aclamada serie de HBO Carnivàle o el sargento Zim en Starship Troopers. También trabaja frecuentemente como actor de voz en series de televisión animadas, de entre las cuales destaca su papel como Eugene H. Cangrejo en la serie Bob Esponja. Interpreta al sheriff August Corbin en la serie de televisión estadounidense Sleepy Hollow. En el 2002 participó en el episodio "Encrucijada en el desierto" de la serie Star Trek Enterprise. En el 2016 participó como parte del reparto de la superproducción estadounidense Warcraft encarnando el personaje de Puño Negro.

Ken Jenkins

Reparto · Conocido por Scrubs, El Secreto del Abismo

Ken Jenkins (28 de agosto de 1940) es un actor estadounidense, más conocido por su papel del doctor Robert "Bob" Kelso, el arisco y sarcástico jefe de medicina de la sitcom Scrubs. De familia de origen galés, en 1969 fue uno de los fundadores de la compañía teatral Actors Theatre of Louisville, de la que fue director artístico durante tres años. De esta institución salieron dramaturgos como Beth Henley y Marsha Norman. En televisión ha aparecido en series como Homefront, The X-Files, Babylon 5 y Star Trek: La nueva generación. En la pantalla grande se le ha visto en película como Executive Decision, The Abyss, Air America, Last Man Standing, Fled, 60 segundos, I Am Sam, The Sum of All Fears, Matewan, Courage Under Fire y el remake de Psicosis (1998). Fue el padre de Fran Goldsmith en la miniserie basada en la novela de Stephen King Apocalipsis. Jenkins también canta y toca la guitarra acústica, como demostró en dos episodios de Scrubs: "My Tuscaloosa Heart" y "My Musical".

John Banner

Reparto · Conocido por Los héroes de Hogan

John Banner (Altura: 1,85 metros [6 pies 1 pulgada]), nacido como Johann Banner el 28 de enero de 1910, fue un actor austríaco-estadounidense que alcanzó fama duradera por su interpretación del torpe sargento alemán Hans Schultz en la querida comedia Hogan's Heroes. (1965-1971). Banner nació en Viena, Austria-Hungría (ahora Ucrania). Estudió actuación en el prestigioso Seminario Reinhardt y comenzó su carrera en los escenarios vieneses. En 1938, con el ascenso de los nazis, Banner, un judío, huyó de Austria a los Estados Unidos. Después de llegar a Estados Unidos, Banner tuvo dificultades para encontrar trabajo en la profesión que había elegido. Aceptó trabajos ocasionales para llegar a fin de mes mientras continuaba con su pasión por la actuación. Con el tiempo, comenzó a conseguir pequeños papeles en películas de Hollywood, a menudo interpretando a alemanes estereotipados. En 1965, Banner consiguió el papel del sargento Schultz en la comedia de CBS Hogan's Heroes. El espectáculo se desarrolló en un campo de prisioneros de guerra alemán durante la Segunda Guerra Mundial y siguió las hazañas de un grupo de oficiales estadounidenses liderados por el coronel Robert Hogan (Bob Crane). La interpretación de Banner de Schultz, el guardia que siempre "no veía nada" y "no oía nada" mientras los prisioneros salían del campo por túneles o realizaban otras escapadas, fue un punto culminante cómico del programa. El momento cómico de Banner y la entrega de los eslóganes "¡No veo nada!" y "¡No sé nada!" lo hizo querer por audiencias de todo el mundo. Permaneció en el programa durante las seis temporadas completas, convirtiéndose en sinónimo del papel del sargento Schultz. Después de que Hogan's Heroes terminara en 1971, Banner continuó actuando, apareciendo como invitado en varios programas de televisión. También regresó a los escenarios, actuando en varias producciones. En 1973, Banner murió de un ataque al corazón mientras visitaba Viena. Tenía 63 años.

Esai Morales

Reparto · Conocido por Misión: Imposible - Sentencia final, Máquina de guerra, Misión: Imposible - Sentencia mortal parte uno

Esai Manuel Morales Jr. (1 de octubre de 1962) es un actor estadounidense. Interpretó a Bob Morales en la película biográfica de 1987 La Bamba. También apareció en el drama de PBS American Family y en la serie de Showtime Resurrection Blvd.

Inés Morales

Inés Morales Iglesias es una reconocida actriz española, que se destacó como villana en telenovelas mexicanas en la década de los 80. Se inició en el teatro de su país como meritoria. Posteriormente asistió a cursos de aprendizaje y perfeccionamiento, en ramas como interpretación, danza, voz, verso, expresión corporal y esgrima. También como perfeccionamiento asistió a los seminarios impartidos por Bob McAndrew. Tiene más de 25 años de experiencia en cine, teatro y televisión. En la década de los 80 se traslada a México, donde es contratada por Televisa. En esta empresa realizó destacadas actuaciones como villana, poniéndole su sello propio ya que sus villanas solían ser frías, altivas y sofisticadas. Colaboró principalmente con el productor Valentín Pimstein, con quien trabajó en las telenovelas Amalia Batista, Chispita, Vivir un poco y Simplemente María. Pero su papel más recordado fue en la exitosa telenovela Quinceañera de Carla Estrada, donde interpretó a la malvada e intrigante tía de Thalía, con Estrada también colaboró en la telenovela Pobre señorita Limantour. En 1991 es llamada por Florinda Meza para trabajar en su primera telenovela, Milagro y magia. Al concluir su participación decide regresar a España, donde ha continuado exitosamente con su carrera, participando activamente en cine, teatro y televisión. Además del español, Inés domina dos idiomas, francés e inglés.

Tim Robbins

Reparto · Conocido por Sueño de fuga, Río Místico, La Guerra de los Mundos

Tim Robbins nació en West Covina, California, y se crio en Nueva York. Es hijo de la actriz Mary Robbins y del cantante y músico Gil Robbins.​ Comenzó a actuar desde los 12 años en el Theatre New City cuando se encontraba en el instituto Stuyvesant. Estudió interpretación en UCLA. Cuando se graduó formó en 1981 un grupo teatral denominado Actor´s Gang, mediante el cual comenzó a representar obras teatrales vanguardistas de contenido sociopolítico. En los años 80, trabajó en series de televisión. En el cine comenzó a hacer pequeños papeles en películas como "Click, click" dirigida por Jerry Schatzberg y protagonizada por Demi Moore. Más tarde fue haciendo papeles secundarios más importantes como una breve aparición en "Top Gun" (1986) dirigida por Tony Scott. En 1988 comenzó una relación con la actriz Susan Sarandon, a quien había conocido en el rodaje de la película "Los búfalos de Durham". En 1992 debutó como director y guionista con la sátira política "Ciudadano Bob Roberts". En 1994, interpretó magistralmente al convicto Andy Dufresne en The Shawshank Redemption, junto a Morgan Freeman. Posteriormente ha hecho muchos papeles como protagonista o secundario de lujo. En 2003, ganó el premio Óscar al mejor actor de reparto por su actuación "Mystic River", dirigida por Clint Eastwood. En 2005 protagoniza la película de Isabel Coixet "La vida secreta de las palabras", ganadora del premio a la mejor película en la XX edición de los Premios Goya. Se ha caracterizado por sus fuertes ideales contrarios a la política internacional establecida por George Bush, y ha apoyado actos contra él junto a su entonces pareja Susan Sarandon, o junto al también actor, Sean Penn. Dirigió una versión teatral de la novela 1984, de George Orwell, que se representó en Madrid y Barcelona a finales de septiembre de 2009. En diciembre de 2009 anuncia con Susan Sarandon el fin de su relación, tras 23 años de vida en común en los que nunca llegaron a casarse.

Jack Arnold

Director de cine estadounidense nacido en New Haven. Realizó interesantes películas de ciencia ficción, La mujer y el monstruo (1954), Tarántula (1955) y El increíble hombre menguante (1957). Con posterioridad, dedicó su atención de forma creciente a la televisión. Jack Arnold inició su carrera como actor teatral y director de documentales, siendo nominado al Oscar al mejor documental por [With this hands]] (1950). Debutó como realizador de largometrajes con Girls in the night (1953), un título de cine negro protagonizado por Joyce Holden. A mediados de los 50, empezó una serie de películas fetiche. Entre las más conocidas, Ensayo dramático (1953) (un thriller psicológico con Edward G. Robinson y John Forsythe), Llegó del más allá (adaptación de un relato de Ray Bradbury con Richard Carlson y Barbara Rush como protagonistas), La mujer y el monstruo (una película rodada en 3-D protagonizada por Julie Adams y Richard Carlson) o su película más recordada, El increíble hombre menguante. Todas ellas fueron alabadas por su atmósfera y sus guiones extremadamente sofisticados. Aparte de la ciencia-ficción, Arnold tocó otras temáticas. En ellas se pueden destacar westerns (como Red Sundown)(1956), algún drama (como Escala en Tokio) (1958), con Lana Turner, y comedias, como Un golpe de gracia (1959), protagonizada por Peter Sellers y Jean Seberg. También en esta década, realizó diferentes trabajos en televisión como capítulos para las series Peter Gunn, Látigo o Mr. Lucky. Posteriormente, alternaría sus trabajos en el cine, entre los que figuran varias películas protagonizadas por Bob Hope, como Soltero en el paraíso (1961) o Un biberón en la ONU (1964) con contribuciones a la pequeña pantalla como Dr. Kildare, La isla de Gilligan, The Brady Bunch, McCloud, La mujer biónica, Wonder Woman, Vacaciones en el mar o La bella y la bestia. Arnold murió por una arteriosclerosis en Woodland Hills, Los Ángeles, California a la edad de 76 años. Fue enterrado en el Westwood Village Memorial Park.

Mónica López

Mónica (Las Palmas de Gran Canaria, 30 de mayo de 1969) es una actriz canaria. En 1987 se trasladó a Barcelona para estudiar arte dramático. Ha conseguido importantes papeles en Cataluña por sus dotes interpretativas. Se licenció en arte dramático en el Instituto del Teatro de Barcelona, también realizó cursos de interpretación con Francesco di Francescantonio, Dominic de Fazio, Bob McAndrew y James de Paul.

Maria Grazia Cucinotta

Maria Grazia Cucinotta (n. 27 de julio de 1968 en Mesina, de Sicilia) es una actriz italiana que ha trabajado en varias películas y series televisivas desde 1990 como actriz, como productora, guionista y modelo. Es reconocida en Italia como actriz de cine y televisión, pero internacionalmente se la conoce más por sus papeles en Il Postino y como la chica Bond "Cigar Girl" en la película de James Bond The World Is Not Enough. Fue la estrella invitada en el episodio de The Sopranos "Isabella". También apareció en Los Simpson, en el episodio "The Italian Bob" como la maliciosa esposa de Sideshow Bob, Francesca. Contrajo matrimonio con Giulio Violati en 1995, y tienen una hija, Giulia. Mide 1,77 m de estatura.

Julio Cesar Cedillo

Reparto · Conocido por Sicario: Tierra de nadie, Más Dura Será La Caída

Julio César Cedillo (Durango, México, 1970) es un actor de cine y televisión mexicano conocido por sus papeles en NCIS: New Orleans (2015), Cowboys & Aliens (2011), Bordertown (2006), Los tres entierros de Melquiades Estrada (2005) y Sicario (2015). Julio Cedillo nació en el año de 1970 en Durango, México, pero cuando tenía cuatro años, él y su familia se mudaron a Estados Unidos, pasó su infancia entre Chihuahua (México) y Fort Worth (Texas). Cuando no sabía leer ni escribir utilizó la televisión como profesor, se pegaba a la televisión e imitaba todo lo que veía. En 1988 se graduó de la Dunbar High School. Entre sus largometrajes se encuentran On the Borderline con R. Lee Ermey, Todos los caballos bellos de Billy Bob Trotón, La vida de David Gale con Alan Parker, el clásico de Luke Wilson y Owen Wilson, Ladrón que roba a ladrón, también ha participado en Wishbone como Travis Del Rio, Two for Texas con Kris Kristofferson y junto a Colin Black e The Legend of Cadillac Jack, además tendrá participación en la película del 2015 Sicario junto a Benicio del Toro, Josh Brolin y Emily Blunt.

Richard Pryor

Richard Franklin Lennox Thomas Pryor fue un comediante, actor, director de cine, crítico social, satírico, escritor y maestro de ceremonias estadounidense. Pryor era conocido por sus análisis rigurosos del racismo y otros temas de actualidad, empleando vulgaridades y blasfemias, además de epítetos racistas. Conectó con un amplio público gracias a sus agudas observaciones y su estilo narrativo. Es ampliamente considerado como uno de los comediantes más importantes e influyentes de todos los tiempos, recibiendo elogios de comediantes notables como Jerry Seinfeld, Bob Newhart y Bill Cosby. Su obra incluye películas y grabaciones de conciertos que comenzaron en los años 70 y abarcan tres décadas. También protagonizó numerosas películas como actor, tanto en papeles cómicos como dramáticos. Colaboró ​​en muchos proyectos con el actor Gene Wilder y el actor, comediante y escritor Paul Mooney. Pryor ganó un premio Emmy (1973) y cinco premios Grammy (1974, 1975, 1976, 1981 y 1982). En 1974, también ganó dos premios de la Academia Estadounidense del Humor y el premio del Sindicato de Escritores de Estados Unidos. En 1998, recibió el primer Premio Mark Twain del Centro Kennedy al Humor Estadounidense. Pryor ocupa el primer puesto en la lista de Comedy Central de los mejores comediantes de todos los tiempos.

Irene Visedo

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Desde los 14 años comenzó a formarse profesionalmente con diferentes profesionales en diversos métodos y concepciones del trabajo actoral: La Sala Cuarta Pared, Eduardo Recabarren, Ana Vázquez de Castro, Teatro de Cámara de Ángel Gutiérrez, Estudio Schinca, María del Mar Navarro, Lucía Esteban, Arnold Taraborelli, Bob Mc Andrew, Sergey Ostrenko, Río Abierto, Lorena García de Las Bayonas y sus dos referentes más importantes: El Teatro de la Abadía dirigido por José Luis Gómez y el Estudio de Juan Carlos Corazza. Con 18 años participó en su primer largometraje El ángel de la guarda (1996) de Santiago Matallana e inició una participación en diferentes proyectos teatrales y cinematográficos, entre los que cabría destacar sus interpretaciones en las obras teatrales Fausto de Goethe (1997-1998) dirigida por José Luis Gómez en el Teatro de la Abadía y Trabajos de amor perdidos de William Shakespeare (1998) o su participación en cortometrajes como Paraíso (1997) de Jesús Almendro. Es en el 2000 estrenó Cascabel (2000) de Daniel Cebrián, su segundo largometrajo que obtuvo : Premio Alberic a la Mejor Actriz[2] y Premio a la Mejor Actriz Revelación del Festival de Cine de Toulouse (Francia). Posteriormente participó en El espinazo del diablo (2001) de Guillermo del Toro; La mujer de mi vida (2001) de Antonio del Real o en Los pasos perdidos (2001) de Manane Rodríguez, por la que fue nominada para dos premios: el Premio Sensación y el Premio Cóndor de Plata.[2] En 2001 se incorporó al elenco de la serie Cuéntame como pasó, en el papel de Inés Alcántara, la hija mayor de la familia protagonista de la serie que emite Televisión Española. Este papel que encarnó durante más de un centenar de capítulos, le reportó gran popularidad aunque decidió abandonarlo en 2008.[3] Su labor en la serie recibió una nominación a mejor actriz revelación en los Unión de Actores de 2002.[2] En 2008 intervino en tres largometrajes: La mujer del anarquista (2008) de Marie Noelle y Peter Sehr, Carlitos y el campo de los sueños de Jesús del Cerro y Amores locos de Beda Do Campo Feijoo; por su interpretación en esta última, recibe en 2009 el premio a la mejor actriz del Festival de Cine de Toulose.[4] Retomó un año después su actividad teatral con Medida por medida de William Shakespeare, en un proyecto dirigido por Carlos Aladro y producida por el Teatro de la Abadía. Telecinco la contrató en 2010 para interpretar a la joven Cayetana Fitz-James Stuart, Duquesa de Alba, en el telefilme La Duquesa, mini serie que fue vista por más de cuatro millones de telespectadores.[5] En 2012 regresó a la gran pantalla para estrenar La Senda, dirigida por Miguel Ángel Toledo con guion de Juan Carlos Fresnadillo. Ese mismo año participó en el montaje de La gaviota de Chejov, dirigida por Rubén Ochandiano quien en la realización de su primer largometraje Cuento de verano (2014), también contó con la actriz. En 2015 retoma, ocho años después, su papel de Inés Alcántara en Cuéntame. Este mismo año publica el libro de autoayuda Sencillamente mindfulness. (wikipedia)

Amadee Chabot

Amedee Chabot (Chicago, Illinois, Estados Unidos, 30 de noviembre de 1945), también acreditada como Amadee Chabot, Amadée Chabot o Amedée Chabot, es una actriz -ya retirada- y empresaria estadounidense, quien desarrolló su carrera artística mayormente en México durante la segunda mitad de la década de los 60 en la Época de Oro del cine mexicano, donde se hizo famosa por su participación en las películas, Operación carambola (1968) y El mundo de los aviones (1969), ambas protagonizadas por el cómico Gaspar Henaine "Capulina". Debido a su gran belleza y su voluptuosa figura, así como también su destacada participación en el Miss Mundo, Chabot fue contratada por el mismísimo Bob Hope para participar en una de sus actuaciones para el ejército de los Estados Unidos en el sureste asiático, lo que daría pie a que ella decidiera seguir una carrera artística por lo que, en 1963, Chabot debutó en Hollywood apareciendo en dos episodios de la serie televisiva "The Beverly Hillbillies" y luego intervendría en las películas Muscle Beach Party, A House is Not a Home y For Those Who Think Young (las tres rodadas en 1964), Three on a Couch (1965, junto a Jerry Lewis) y Murderers' Row (1966, con Dean Martin) haciendo papeles menores hasta que, en 1966, ella recibió un contrato para filmar la película mexicana El tesoro de Moctezuma -dirigida por René Cardona y René Cardona Jr., la cual fue la secuela de Operación 67 y que también contó con la participación de El Santo y Jorge Rivero- la cual significó su debut en el cine mexicano. A partir de allí Chabot participó durante los siguientes dos años en la friolera de 24 películas -incluyendo también a coproducciones fílmicas hechas entre México y otros países como Perú, Colombia, Puerto Rico y Ecuador- en donde, casi siempre, interpretaba a despampanantes y misteriosas mujeres extranjeras, a pesar de que para la época ella misma no hablaba español (su voz era, mayormente, doblada en postproducción por otras actrices mexicanas). Entre sus películas más conocidas durante su estancia en el país azteca podemos citar: Autopsia de un fantasma (1966), Agente 00 Sexy (1967), Peligro...! mujeres en acción (1967), Narda o el verano (1968) y Las sicodélicas (1968). En 1969, luego de participar en la cinta colombo-mexicana Campeones del ring (estrenada tres años después), Chabot anunció su retiro del mundo del espectáculo para volver a su país y finalmente casarse y ser madre. En la actualidad Amedee Chabot vive con su familia en la ciudad californiana de Merced y, desde la década de 1990, trabaja como agente inmobiliaria siendo, además, una de las empresarias de bienes raíces más exitosas de dicho estado de EE. UU.

Martin Scorsese

Reparto · Executive Producer · Dirección · Conocido por Star Wars: The Mandalorian and Grogu, Boardwalk Empire, El Cabo del Miedo

Martin Charles Scorsese (Queens, Nueva York, 17 de noviembre de 1942), conocido como Martin Scorsese, es un director, guionista, actor y productor estadounidense de cine, ganador de un Óscar, tres Globos de Oro, dos premios BAFTA, un Primetime Emmy, y un premio del gremio de directores de Estados Unidos, además de ser uno de los fundadores de World Cinema Foundation. Fue condecorado con la Legión de Honor francesa en 1987. Las obras de Scorsese abordan principalmente los temas de la vida italo-estadounidense. Le gusta mucho la música, mundo al que ha dedicado alguna de sus películas (No Direction Home sobre Bob Dylan , Shine a Light sobre los Rolling Stones y George Harrison: Living in the Material World acerca del ex miembro de The Beatles). Scorsese es ampliamente considerado como uno de los directores más influyentes de su generación. Ganó un premio MFA por su obra como director de cine otorgado por la prestigiosa Escuela de Cine de la Universidad de Nueva York. Tras múltiples nominaciones a lo largo de su carrera, ganó finalmente el Óscar al mejor director por su película Los infiltrados, la cual también ganó el Óscar a la mejor película en la 79.ª edición de los Premios de la Academia celebrados en 2007. El Óscar le fue entregado por Francis Ford Coppola, George Lucas y Steven Spielberg, quienes son buenos amigos suyos. A su vez, el 17 de enero de 2010 se le otorgó el premio honorífico Cecil B. DeMille en la entrega de los Globos de Oro por su "sobresaliente contribución al campo del entretenimiento". Scorsese es presidente de The Film Foundation, una fundación sin fines de lucro dedicada a la preservación del material fílmico en deterioro.

Claudine Auger

Claudine Nicole Yvonne Oger, nacida Claudine Oger (París, 26 de abril de 1941-París, 18 de diciembre de 2019),​ fue una actriz francesa que tuvo una extensa carrera en películas y series tanto italianas, españolas como estadounidenses. Fue conocida por ser la chica Bond Dominique Derval en la película Operación Trueno (1965). Asistió a la Universidad St. Juana de Arco y más tarde al Teatro Conservatorio, también en París, donde interpretó papeles dramáticos. Hizo su debut en el cine cuando aún estaba en la escuela. Obtuvo el título de Miss Francia 1958 cuando tenía 15 años y también fue la primera finalista en el concurso Miss Mundo en ese mismo año. Jean Cocteau le dio su primer papel sin créditos como una bailarina en The Testament of Orpheus en 1960. Pierre Gaspard-Huit la dirigió en varias películas, incluyendo Le Masque de Fer de 1962 y The Vengeance of Kali de 1963. Cuando estaba de vacaciones en Nassau, el guionista y productor Kevin McClory, que también vacacionaba allí, la vio y le recomendó audicionar para la película Thunderball de 1965, y en la que finalmente representó el papel de "Domino" (Dominetta Petacchi) que originalmente iba a ser para una actriz italiana. Auger impresionó tanto a los productores que se reescribió el guión. Aunque tomó clases para perfeccionar su Inglés, su voz fue doblada durante un tiempo por Nikki van der Zyl exclusivamente para esta película. De inmediato, gracias a la popularidad de este personaje, Claudine posó semidesnuda para la revista Playboy y fue invitada a un especial de la televisión estadounidense protagonizada por Danny Thomas y Bob Hope. En 1971, protagonizó junto a otras dos chicas Bond, Barbara Bach y Barbara Bouchet, Black Belly of the Tarantula; y ese mismo año actuó en el film de terror italiano Bahía de sangre. Tuvo algunos papeles en películas europeas como Triple Cross (1966) y The Killing Game (1967).

Heath Ledger

Reparto · Conocido por 10 cosas que odio de ti, Corazón de caballero, Secreto en la Montaña

Heath Andrew Ledger (4 de abril de 1979 - 22 de enero de 2008) fue un actor y director de videos musicales australiano. Después de interpretar papeles en varias producciones cinematográficas y televisivas australianas durante la década de 1990, Ledger se mudó a los Estados Unidos en 1998 para desarrollar aún más su carrera cinematográfica. Su trabajo consistió en veinte películas, incluidas 10 cosas que odio de ti (1999), The Patriot (2000), A Knight's Tale (2001), Monster's Ball (2001), Lords of Dogtown (2005), Brokeback Mountain (2005), Candy (2006), I'm Not There (2007), The Dark Knight (2008) y The Imaginarium of Doctor Parnassus (2009), siendo los dos últimos lanzamientos póstumos. También produjo y dirigió videos musicales y aspiraba a ser director de cine. Por su interpretación de Ennis Del Mar en Brokeback Mountain, Ledger ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor y el Premio al Mejor Actor Internacional del Australian Film Institute; fue el primer actor en ganar este último premio a título póstumo. Fue nominado para el Premio BAFTA, el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla, el Premio Globo de Oro y el Premio de la Academia al Mejor Actor, convirtiéndose en el octavo nominado más joven en la categoría en ese momento. A título póstumo, compartió el premio Independent Spirit Robert Altman de 2007 con el resto del elenco, el director y el director de casting de la película I'm Not There, que se inspiró en la vida y las canciones del cantautor estadounidense Bob Dylan. . En la película, Ledger interpretó a un actor ficticio llamado Robbie Clark, uno de los seis personajes que encarnan aspectos de la vida y la personalidad de Dylan. Ledger murió el 22 de enero de 2008 como resultado de una sobredosis accidental de medicamentos. Unos meses antes de su muerte, Ledger había terminado de filmar su papel como el Joker en The Dark Knight. En el momento de su muerte, The Dark Knight estaba en posproducción, y The Imaginarium of Doctor Parnassus, en la que interpretaba su último papel como Tony, estaba en pleno rodaje. Su muerte afectó la promoción posterior de The Dark Knight. Su actuación como el Joker en The Dark Knight le valió la aclamación universal y la popularidad tanto de los fanáticos como de la crítica. Ledger también recibió numerosos premios póstumos por su trabajo en The Dark Knight, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto, un Premio al Mejor Actor Internacional en los Premios del Instituto de Cine Australiano de 2008, el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor de Reparto 2008, el Premio Globo de Oro 2009 al Mejor Actor de Reparto - Película y Premio BAFTA 2009 al Mejor Actor de Reparto.