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Scott Lawrence

Reparto · Conocido por JAG: Justicia Militar, El abogado del Lincoln, Avatar

Scott nació en Los Ángeles y pasó gran parte de su infancia con sus padres en piquetes en campaña por los derechos civiles locales. Su padre era el director ejecutivo de la Universidad del Sur de California, Centro de Servicios Comunitarios, y su madre trabajaba para Operation Breadbasket y otras organizaciones dedicadas a mejorar las condiciones económicas de las comunidades negras. Después de estudiar ingeniería eléctrica durante dos años en la USC, se sentó en una clase de actuación de amigos, fue inmediatamente mordido por el insecto y audicionó para el conservatorio de actuación de la Licenciatura en Bellas Artes de la USC el próximo semestre. Comenzó de nuevo como estudiante de primer año y completó el programa en 1986. En 1987, Scott obtuvo su tarjeta SAG en la película "Punchline". Después de varias jugadas de exención de acciones y estrellas invitadas a la televisión, Scott obtuvo su primer papel regular en la serie de televisión como el hijo de Whoopi Goldberg en la corta vida "Bagdad Cafe". El espectáculo terminó en 1990 y después de algunos años más en Hollywood, Scott decidió empacar y mudarse a Nueva York para perseguir a su primer amor, el teatro. En la ciudad de Nueva York trabajó en los espectáculos de Broadway, y fue invitado a la compañía teatral teatral Drama Department, para la que interpretó la obra de tres personajes de Tennesee Williams, "Kingdom of Earth" con Cynthia Nixon y Peter Sarsgaard, dirigida por John Cameron Mitchell. . El momento teatral más orgulloso de Scott llegó cuando fue lanzado por Lloyd Richards para interpretar a Walter Lee en "A Raisin in the Sun" de Lorraine Hansberry. Lloyd se enfermó, pero la producción llegó a excelentes críticas en Fords Theatre en Washington DC, dirigida por Seret Scott en 1995. Scott se quedó en Nueva York unos años más trabajando en televisión, cine y teatro antes de regresar a Los Ángeles en 1998. En 1999, fue elegido para un papel protagonista invitado en el piloto del drama de la CBS, "First Monday". El productor / creador / director, Don Bellasario admiró su trabajo lo suficiente como para crear el papel de 'Comandante. Sturgis Turner 'para Scott en su larga carrera, éxito serie "JAG". Scott desempeñó el papel de 2000 a 2004, cuando se canceló el espectáculo. Sigue viviendo y trabajando en Hollywood, entre los últimos créditos notables se incluyen "The Social Network" y "Cameron's" Avatar. Próximos créditos incluyen J.J. Abrams, la próxima característica de "Star Trek" y "The Host", dirigida por Andrew Niccol. Ambos se lanzarán en 2013. Scott es el orgulloso padre de dos hijos, Morgan y Daniel.

Víctor Clavijo Cobos

Empezó sus estudios en el colegio algecireño Puerta del Mar, continuando luego al centro contiguo, Instituto Isla Verde. Posteriormente inicia la carrera de Derecho en Granada, pero la abandonó para dedicarse a la interpretación. Con veinte años se marchó a Madrid para estudiar en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático, en la que se graduó en 1997), que compaginó con el doblaje en academias privadas. También ha realizado estudios de canto, danza y esgrima. Comenzó montando obras de teatro con amigos hasta rodar su primer corto en 1995, titulado David y dirigido por Carlos Montero, con sonido a cargo de Alejandro Amenábar y fotografía de Mateo Gil. En él compartía protagonismo con Eduardo Noriega. Su siguiente corto fue La visita (1997), dirigido por su hermano Carlos Clavijo con el que volvería a trabajar en otras ocasiones. En esa época comenzó a hacer sus primeros trabajos en doblaje para TVE. Poco después grabó un pequeño papel en la que sería su primera película En la puta calle (1997) de Enrique Gabriel, aunque sus secuencias terminaron siendo eliminadas del montaje final. Su primera experiencia en televisión fue ese mismo año (1997) de la mano de El Fary en la serie de Antena 3 Menudo es mi padre, donde interpretaba al hermano de Pilar López de Ayala. Con esta misma actriz volvería a coincidir en otra serie, que es quizás la que más fama le ha dado y en la que estuvo trabajando durante dos años (entre 1998 y 2000), Al salir de clase. Tanto mientras grababa la serie como posteriormente ha realizado varios proyectos cinematográficos entre los que cabe destacar Los lobos de Washington (1999), de Mariano Barroso; El alquimista impaciente (2002), de Patricia Ferreira; El regalo de Silvia (2003), de Dionisio Pérez; La vida que te espera (2004), de Manuel Gutiérrez Aragón; El año de la garrapata (2004), de Jorge Coira o GAL (2006), de Miguel Courtois entre otras. En los últimos años ha seguido en contacto con el mundo de la televisión, participando en multitud de series españolas con papeles fijos (Mujeres, Tirando a dar) o episódicos (Policías, en el corazón de la calle, Hospital Central). En 2007 volvió a la televisión con un papel en la serie Hermanos y detectives, serie para Telecinco con Diego Martín y Álex Angulo entre otros. En 2009 aparece en la serie La Señora de TVE en el personaje de Fernando, un militar republicano en los años 1920, que también continúa en el spin-off 14 de abril: la República. También ha trabajado en varias obras de teatro, siendo la más reciente Continuidad de los parques. En 2013 da vida al origen de Vicente Cortázar para la serie Gran Reserva: El origen junto a Verónica Sánchez y Marta Torné entre otros. En la serie se reencuentra con Álex Angulo.

Mark Strong

Reparto · Conocido por La legión del águila, ¡Shazam!, 1917

Mark Strong (5 de agosto de 1963) es un actor británico, que interpretó a Jim Prideaux en la nueva versión de 2011 de El topo (2011), a menudo es considerado como un villano frío y calculador. Pero antes de convertirse en un actor famoso, tenía la intención de seguir una carrera en derecho. Aunque los estadounidenses están más familiarizados con los roles de Strong como Sinestro en Linterna verde (2011), el jefe de la mafia Frank D'Amico en Kick-Ass (2010) y Lord Blackthorn en Sherlock Holmes (2009), el público británico lo conoce por su larga historia como un actor de televisión. También protagonizó numerosas producciones teatrales británicas, incluidas obras en el Royal National Theatre y el RSC. Sus partes de televisión más destacadas incluyen Prime Suspect 3 (1993) (TV) y Prime Suspect 6: The Last Witness (2003) (TV) como Inspector Larry Hall, y papeles protagónicos en los dramas de la BBC Dos «Nuestros amigos en el norte» ( 1996) y «The Long Firm» (2004), la última de las cuales le valió a Strong una nominación al BAFTA.

Chris Edgerly

Reparto · Conocido por Los Simpson

Edgerly nació en Silver Spring, Maryland y se mudó a la edad de 2 años con su madre y dos hermanos a Savannah, Georgia. Asistió a la escuela secundaria militar benedictina y más tarde a la Universidad de Georgia, donde entretenía a sus amigos con muchas impresiones. Después de una temporada de rugby en la universidad, probó suerte en la comedia stand-up a instancias de sus compañeros de cuarto. Siguió una carrera de 10 años recorriendo el país (donde su habilidad para hacer voces fue útil), marcada por la aparición ocasional en televisión en Nickelodeon. Se mudó a Orlando cuando tenía poco más de 20 años y luego se mudó a Los Ángeles. Desde entonces, Edgerly se ha asentado en el mundo de la voz en off, en el que brinda voces para películas, programas de televisión y videojuegos, y todavía hace presentaciones ocasionales en la ciudad.

Honoka Hinami

Honoka Hinami (日南 歩乃華, Hinami Honoka, nacida el 18 de octubre) es una actriz de voz (seiyuu) de la prefectura de Ibaraki, Japón. Pertenece a Ken Production. Sus habilidades son el ballet clásico, el baile de versiones de idols y hacer amigos con niños y animales. Sus aficiones son explorar parques de atracciones de Disney, la fotografía, apoyar a idols, dar paseos, el karaoke, visitar cafés retro y ver documentales.

Luis Robledo

Luis Robledo (nacido el 20 de enero de 2001) es un director de cine, guionista y productor mexicano. Es conocido por escribir y dirigir cortometrajes ganadores y premiados como Síntomas (2020) y Quimeras (2020), asimismo, dirigió su ópera prima Bonanza (2022), y consiguió nominaciones en festivales internacionales. Robledo es el fundador de la casa productora Van Yareds y a menudo colabora con amigos, entre ellos, Sebastián Jaiovi, nominado al Ariel 2021.

Miguel Garza

Reparto · Conocido por El Señor de los Cielos

Actor y conductor mexicano. Inició su carrera en 1989 en la telenovela “Mi segunda madre”. Sobrino de la desaparecida actriz Irma Lozano. En teatro se le recuerda en el musical “Mame” interpretando a Patrick. “Ciego amor” y “Claudia” con Sylvia Pasquel. Su programa “De noche con amigos” lleva más de 600 emisiones con 6 años de transmisión.

Carla Gugino

Reparto · Conocido por Lockbox, Jefes de Estado, Spin City

Carla nació en Sarasota, Florida. Se mudó con su madre a Paradise, California, cuando Carla tenía sólo cinco años. Durante su infancia, se mudaron muchas veces dentro del estado. Pero siguió siendo una estudiante de sobresaliente durante toda la escuela secundaria y se graduó como la mejor alumna. Una importante agencia de modelos descubrió a Carla en San Diego y la envió a Nueva York para comenzar una nueva carrera cuando tenía 15 años. Nueva York era más de lo que podía manejar a esa temprana edad, así que regresó a Los Ángeles en el verano, modelando e inscribiéndose en una clase de actuación por sugerencia de su tía, Carol Merrill, conocida de "Let's Make a Deal" (1963). Durante su tiempo libre, Carla disfruta del yoga, viajando y pasando tiempo con sus amigos en Los Ángeles.

Hayden Christensen

Hayden Christensen nació el 19 de abril de 1981 en Vancouver, Columbia Británica, Canadá. Sus padres, Alie y David Christensen, están en el negocio de las comunicaciones. Él es de ascendencia danesa (padre) y sueco e italiano (madre). Hayden creció en Markham, Ontario, con los hermanos Kaylen, Hejsa y Tove. Hayden se propuso convertirse en actor cuando un encuentro casual a la edad de ocho años lo colocó en su primer comercial, para Pringles. Cuando tenía trece años, tuvo papeles protagónicos en varias series dramáticas de televisión. Su mayor descanso fue una parte importante en Tierras altas (2000) de Fox Family Network. En la serie, Hayden mostró su talento para actuar como un adolescente que fue abusado sexualmente por su madrastra y recurre a las drogas con desesperación. Más tarde, apareció en la película de televisión La caída (2000), donde coprotagonizó con su amigo Jonathan Jackson. Hayden también tuvo un papel en la película Las vírgenes suicidas (1999). El 12 de mayo de 2000, se anunció que Christensen interpretaría a Anakin Skywalker en las precuelas Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones (2002) y Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith (2005). La estrella fue elegida por el director George Lucas porque sintió que Hayden tenía talento y buena química con la actriz Natalie Portman. Lucas sorprendió al mundo del cine al elegir al actor entonces desconocido después de haber rechazado nombres tan importantes como Leonardo DiCaprio y Jonathan Jackson, así como otros 400 candidatos. Su papel como el problemático e incomprendido adolescente Sam Monroe en La casa de mi vida (2001) de Irwin Winkler le valió el premio "Mejor actuación del año" de la National Board of Review. La película también lo colocó como nominado al 'Mejor actor de reparto' en los premios Golden Globe y Screen Actors Guild Awards. Luego, Hayden protagonizó El precio de la verdad (2003), citado por algunos de los verdaderos colegas de Stephen Glass como una representación espeluznante y extraña. Desde sus días de Star Wars, Hayden ha encabezado varias películas de acción, incluidas Jumper (2008) y Ladrones (2010). Cuando no está trabajando, le gusta pasar tiempo de calidad con su familia (como el hermano mayor Tove), salir con sus amigos y explorar otros pasatiempos como el blues, el jazz y el piano. Hayden tuvo una relación con la actriz Rachel Bilson de 2007 a 2017. Los dos tienen un hijo, nacido en 2014.

Ewan McGregor

Reparto · Conocido por La Isla, El final de la Calle Oak, La Bella y La Bestia

Ewan Gordon McGregor nació el 31 de marzo de 1971 en Perth, Perthshire, Escocia, hijo de Carol Diane (Lawson) y James Charles McGregor, ambos maestros. Su tío es el actor Denis Lawson. Fue criado en Crieff. A los 16 años, dejó la Academia Morrison para unirse al Perth Repertory Theatre. Sus padres lo alentaron a abandonar la escuela y perseguir sus objetivos de actuación en lugar de ser infeliz. McGregor estudió drama durante un año en Kirkcaldly en Fife, luego se matriculó en la Guildhall School of Music and Drama de Londres para un curso de tres años. Estudió junto a Daniel Craig y Alistair McGowan, entre otros, y se fue justo antes de graduarse después de engancharse al papel del soldado privado Mick Hopper en la serie de cuatro partes Lipstick on Your Collar de Dennis Potter (1993). Su primer papel notable fue el de Alex Law en Tumba abierta (1994), dirigida por Danny Boyle, escrita por John Hodge y producida por Andrew Macdonald. Esto fue seguido por The Pillow Book (1996) y Trainspotting (1996), este último lo llamó la atención del público. Ahora es uno de los actores más aclamados por la crítica de su generación, y retrata a Obi-Wan Kenobi en los primeros tres episodios de Star Wars. McGregor está casado con la diseñadora de producción francesa Eve Mavrakis, a quien conoció mientras trabajaba en la serie de televisión Kavanagh QC (1995). Se casaron en Francia en el verano de 1995 y tienen cuatro hijas. McGregor formó una compañía de producción, con sus amigos Jonny Lee Miller, Sean Pertwee, Jude Law, Sadie Frost, Damon Bryant, Bradley Adams y Geoff Deehan, llamada "Natural Nylon", y esperaba que hiciera películas innovadoras que no se ajustaran a los estándares de Hollywood. . McGregor y Bryant dejaron la compañía en 2002. Fue galardonado con el Oficial de la Orden del Imperio Británico en la Lista de Honores de Año Nuevo de la Reina 2013 por sus servicios de teatro y caridad. Ewan hizo su debut como director con Pastoral americana (2016), una adaptación del libro de Philip Roth, en el que también protagonizó Ewan. En 2018 McGregor ganó un Globo de Oro por su trabajo en la serie de televisión Fargo.

Aaron Eckhart

Reparto · Conocido por Impacto Mortal, Batman: El caballero de la noche

Con numerosas películas a sus espaldas, Aaron Eckhart goza de muy buena posición dentro de la industria. Ha obtenido reconocimiento por sus papeles, entre otros el de la pareja de Julia Roberts en Erin Brockovich, dirigida por Steven Soderbergh. Se dio a conocer por su retrato de un hombre que busca venganza tras un desengaño amoroso en la polémica película de Neil LaBute En compañía de hombres, una de las películas independientes más taquilleras de 1997. Dio vida a Harvey Dent/Dos Caras en la película de Warner Bros El caballero oscuro, dirigida por Christopher Nolan. También ha trabajado en Gracias por fumar, el debut de Jason Reitman en la dirección, producida por Fox Searchlight y por la que fue nominado a un Globo de Oro y a un Independent Spirit Award; y junto a Catherine Zeta-Jones en Sin reservas, el remake de Scott Hicks de la película alemana de 2001 Deliciosa Martha, estrenada por Warner Bros. en 2007. Entre sus trabajos más recientes destacan las películas independientes Mi vida es una ruina, junto a Jessica Alba, y la película dramática de Alan Ball Nothing is Private. Próximamente le veremos en la adaptación de Bruce Robinson de la novela de Hunter S. Thompson "The Rum Diary", junto a Johnny Depp; y en Rabbit Hole, con Nicole Kidman. Nacido en el Norte de California, Eckhart estudió teatro y cine en la Brigham Young University, donde conoció a Neil LaBute. Desde entonces, ha actuado en varias de sus obras y en cuatro películas: En compañía de hombres; Posesión, con Gwyneth Paltrow; Persiguiendo a Betty, con Renée Zellweger; y Tus amigos y vecinos, con Ben Stiller y Catherine Keener. También participó en la adaptación de John Woo del relato de Philip K. Dick "Paycheck", junto a Ben Affleck y Uma Thurman; en Desapariciones, de Ron Howard, junto a Tommy Lee Jones y Cate Blanchett; El núcleo, con Hilary Swank; La dalia negra, de Brian De Palma; y Conversaciones con otras mujeres, junto a Helena Bonham Carter; El juramento, de Sean Penn, junto a Jack Nicholson; Un domingo cualquiera, de Oliver Stone; y Molly, de John Duigan, junto a Elisabeth Shue. En teatro ha trabajado en Amazing Grace, de Michael Cristofer, junto a Marsha Mason. Eckhart vive en Los Ángeles.

Simone Signoret

Simone Signoret fue una actriz francesa. Durante la ocupación alemana de Francia, Signoret se relacionó con un grupo artístico de escritores y actores que se reunían en el Café de Flore en Saint-Germain-des-Prés. Para ese entonces, desarrolló un interés por la actuación y fue impulsada por sus amigos, incluyendo su amante, a iniciar una carrera como actriz. En 1942, empezó a realizar papeles menores y fue capaz de ganar suficiente dinero para ayudar a sus padres y hermanos. Signoret tomó el apellido de su madre como para ocultar sus raíces judías. Su apariencia y personalidad provocó que la encasillaran en ciertos papeles y en muchas ocasiones personificó a prostitutas. Obtuvo bastante atención por su aparición en La Ronde, una película que estuvo temporalmente prohibida en Nueva York por ser considerada inmoral. También obtuvo más atención por su personificación de una prostituta en Casque d'or de Jacques Becker, por la cual recibió el BAFTA a la mejor actriz. Signoret actuó en algunos de los filmes más famosos de Francia durante los años 1950, incluyendo Thérèse Raquin de Marcel Carné, Les Diaboliques de Henri-Georges Clouzot y Les Sorcières de Salem, basada en la obra Las brujas de Salem. En 1958, Signoret viajó a Inglaterra para filmar Un lugar en la cumbre, por cuya actuación ganó varios premios, incluyendo el Premio a la mejor actriz en el Festival Internacional de Cine de Cannes y el Óscar a la mejor actriz. Fue la primera actriz francesa en ganar un Premio Óscar y la primera mujer en ganar el premio por su actuación en un filme extranjero. Signoret recibió ofertas para trabajar en Hollywood, pero las rechazó y continuó trabajando en Francia e Inglaterra. Actuó junto con Laurence Olivier en Term of Trial. En 1965, regresó a los Estados Unidos para filmar Ship of Fools, por la que obtuvo otra nominación a los Premios Óscar, y actuó en varias películas de Hollywood antes de regresar a Francia en 1969. Durante sus últimos años, fue criticada por aumentar de peso. A pesar de esto, fue aclamada por la crítica por sus actuaciones en Madame Rosa y Chère inconnue. Sus memorias La nostalgie n'est plus ce qu'elle était fueron publicadas en 1978. También escribió una novela, Adieu Volodya, publicada en 1985.

Alejandro G. Iñárritu

Dirección · Conocido por Birdman o (La Inesperada Virtud de la Ignorancia), Digger, Revenant: El renacido

Alejandro González Iñárritu (Ciudad de México, 15 de agosto de 1963) es un cineasta, guionista, productor, locutor y compositor mexicano, ganador de cinco premios Óscar. Es considerado uno de los mejores cineastas en la actualidad. Iñárritu guarda una amistad con los directores mexicanos Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón, juntos son conocidos como "Los Tres Amigos del Cine", quienes han recibido el reconocimiento de la crítica gracias a sus respectivos trabajos. González Iñárritu es el primer cineasta mexicano en obtener dos veces consecutivas el premio Óscar al Mejor director y el Premio del Sindicato de Directores (DGA). También es el primero en dirigir una cinta ganadora del premio a la Mejor película que otorga anualmente la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Además, recibió el premio al mejor director en el festival de Cannes (2006), por su trabajo en la cinta Babel. Sus seis largometrajes, Amores perros (2000), 21 gramos (2003), Babel (2006), Biutiful (2010) Birdman (2014) y The Revenant (2015) han sido aclamados por la crítica a nivel mundial, todos ellos han recibido premios en festivales internacionales y nominaciones al Óscar en diferentes categorías. A lo largo de su carrera Iñarritu ha ganado 4 Globos de oro, 3 premios BAFTA y un premio al Mejor Director del festival de Cannes. En 2015 ganó 3 premios Óscar por su película Birdman: premio al mejor director, mejor guion original y mejor película. En 2016 ganó un premio Óscar por su película El renacido: al mejor director, convirtiéndose así, en el primer mexicano y el tercer cineasta en ganar dos premios Óscar de manera consecutiva, en la categoría de mejor director en los últimos 60 años (Lo habían conseguido antes John Ford en 1940-1941 y Joseph L. Mankiewicz en 1949-1950).

Guillermo del Toro

Guionista · Dirección · Conocido por El Hobbit 3: La batalla de los Cinco Ejércitos, El laberinto del fauno, La forma del agua

Guillermo del Toro Gómez, nacido el 9 de octubre de 1964, es un cineasta, autor y artista mexicano. Su obra se ha caracterizado por una fuerte conexión con los cuentos de hadas, el goticismo y el terror, combinando a menudo estos géneros para infundir belleza visual o poética en lo grotesco. Ha tenido una fascinación de toda la vida por los monstruos, que considera símbolos de gran poder. Es conocido por ser pionero de la fantasía oscura en la industria cinematográfica y por el uso de imaginería insectoide y religiosa, sus temas relacionados con el catolicismo, la celebración de la imperfección, los motivos del inframundo, los efectos especiales prácticos y la iluminación dominante en tonos ámbar. A lo largo de su carrera, del Toro ha alternado entre películas en español —como Cronos (1993), El espinazo del diablo (2001) y El laberinto del fauno (2006)— y películas en inglés, como Mimic (1997), Blade II (2002), Hellboy (2004) y su secuela Hellboy II: El ejército dorado (2008), Pacific Rim (2013), La cumbre escarlata (2015), La forma del agua (2017), El callejón de las almas perdidas (2021) y Pinocho de Guillermo del Toro (2022). Como productor o guionista, trabajó en películas como El orfanato (2007), No tengas miedo a la oscuridad (2010), la serie cinematográfica El hobbit (2012–2014), Mamá (2013), El libro de la vida (2014), Pacific Rim: Insurrección (2018), Historias de miedo para contar en la oscuridad (2019) y Las brujas (2020). En 2022, creó la serie antológica de terror de Netflix El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro, que presenta una colección de historias clásicas de terror. Junto con Chuck Hogan, coescribió la trilogía de novelas The Strain (2009–2011), que posteriormente fue adaptada a una serie de cómics (2011–2015) y a una serie de televisión de acción real (2014–2017). Con DreamWorks Animation y Netflix, creó la franquicia animada Tales of Arcadia, que incluye las series Trollhunters (2016–2018), 3Below (2018–2019) y Wizards (2020), así como la película secuela Trollhunters: El despertar de los titanes (2021). Del Toro es amigo cercano de otros cineastas mexicanos como Alfonso Cuarón y Alejandro G. Iñárritu, conocidos colectivamente como «Los tres amigos del cine mexicano». Ha recibido numerosos premios, incluidos tres premios Óscar, tres premios BAFTA, dos Globos de Oro, un premio Emmy diurno y un León de Oro. Fue incluido en la lista de las 100 personas más influyentes del mundo de la revista Time en 2018, y recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 2019.

Paul Rudd

Reparto · Conocido por Ant-Man 2: La Avispa, Avengers: Doomsday, Solo Asesinatos en el Edificio

Paul Stephen Rudd (Passaic, Nueva Jersey; 6 de abril de 1969) es un actor, comediante, escritor y productor de cine estadounidense. Estudió teatro en la Universidad de Kansas y en la Academia Americana de Artes Dramáticas, antes de hacer su debut como actor en 1992 con la serie dramática de NBC titulada Sisters. Es conocido por sus papeles en las películas: Clueless (Fuera de onda) (1995), Romeo + Julieta de William Shakespeare (1996), Mucho más que amigos (1998), Wet Hot American Summer (2001), El reportero: la leyenda de Ron Burgundy (2004), Virgen a los 40 (2005), Lío embarazoso (2007), Mal ejemplo (2008), Te quiero, tío (2009), Si fuera fácil (2012), Las ventajas de ser un marginado (2012), Los amos de la noticia (2013), Los principios del cuidado (2016), Mudo (2018) y Una familia ideal (2018). Desde 2015, Rudd interpreta a Scott Lang/Ant-Man en el Universo cinematográfico de Marvel, en las películas Ant-Man (2015), Capitán América: Civil War (2016), Ant-Man y la avispa (2018) y Vengadores: Endgame (2019). Además de su carrera cinematográfica, Rudd ha aparecido en numerosos programas de televisión, incluyendo la comedia de NBC Friends en donde interpretó a Mike Hannigan. Ha tenido roles como invitado en programas como: Tim and Eric Awesome Show, Great Job! y Parks and Recreation (en donde apareció como el empresario Bobby Newport) y ha sido anfitrión en Saturday Night Live. Rudd recibió una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood el 1 de julio de 2015. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Paul Rudd, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Patricia Charbonneau

Patricia Charbonneau (nacida el 19 de abril de 1959) es una actriz norteamericana, probablemente más conocida por interpretar el papel de Cay Rivvers en “Desert Hearts” (Media hora más contigo, 1985), su primer rol cinematográfico. Charbonneau nació en Valley Stream, Nueva York, y se graduó en 1977 en la “Valley Stream Central High School”, escuela a la asistió junto a otros actores amigos como Steve Buscemi y Steve Hytner. Posteriormente asistió a la Universidad de Boston. Charbonneau comenzó su carrera en los escenarios con la producción “Revengers... A Tragedea”, en el teatro Playwrights Horizons de Nueva York. Luego se trasladó a Louisville, Kentucky, donde fue miembro del Actors Theatre y, durante su estadía, consiguió el papel de Lea en “My Sister in this House”, un rol que también interpretó Off-Broadway. Charbonneau no había trabajado en ninguna película hasta que en 1985 Donna Deitch la eligió para actuar en “Desert Hearts”, en una época donde aún se consideraba riesgoso interpretar a una lesbiana en un drama romántico, que además incluía una larga escena de sexo. Al año siguiente apareció en “Manhunter” (cazador de Hombres) de Michael Mann (basada en la novela Red Dragon) y luego interpretó el rol protagónico de Anna, en “Call Me” (1988), donde también actuó su compañero de estudios Steve Buscemi. Sus apariciones en televisión han incluido “Crime Story”, “The Equalizer”, “Wiseguy”, “Murder She Wrote”, “Matlock” y “Law & Order: Criminal Intent” Desde marzo de 2007, Charbonneau ha sido miembro de la Hudson Valley Academy of Performing Arts en West Taghkanic, Nueva York, donde brinda un taller de actuación para niños y adolescentes. Patricia es hermana de la novelista Eileen Charbonneau.

Minnie Driver

Reparto · Conocido por Mente indomable, Beekeeper: El protector

Amelia Fiona Jessica Driver (Londres, Inglaterra, 31 de enero de 1970), conocida artísticamente como Minnie Driver, es una actriz y cantante británica. Estudió interpretación en la Webber Douglas Academy of Dramatic Art de Londres y durante un tiempo también fue cantante en diferentes clubes de jazz de la capital inglesa. Tras una fase como actriz teatral, a mediados de los años 1990, debutó en el cine en la película Círculo de amigos (1995). Sin embargo, no fue sino hasta El indomable Will Hunting (1997) cuando alcanzó el estrellato. Este papel le valió una nominación al Oscar. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Minnie Driver, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Cory Monteith

Reparto · Conocido por Glee

Cory Allan Michael Monteith (11 de mayo de 1982 - 13 de julio de 2013) fue un actor y músico canadiense, recordado por su papel de Finn Hudson en la exitosa serie de televisión Glee. Como actor basado en Columbia Británica, Monteith tuvo roles menores en la televisión de su país antes de grabarse a sí mismo cantando "Can't Fight This Feeling", que lo llevó a lo que sería el papel más importante de su carrera; el de Finn Hudson en la serie Glee. Consiguiente a su éxito en dicha serie, comenzó su carrera cinematográfica, actuando en películas como Monte Carlo, y un papel líder en Sisters & Brothers. Monteith tuvo una adolescencia complicada por el abuso de sustancias desde los doce años de edad, lo que lo llevó a dejar la escuela con dieciséis años. Luego de la intervención de familiares y amigos, comenzó un tratamiento de rehabilitación a la edad de diecinueve años. En una entrevista del año 2011 con la revista Parade, habló de su adicción a las drogas, y en marzo de 2013 volvió a recurrir a un tratamiento contra las mismas. El 13 de julio de 2013, murió de una sobredosis de heroína y alcohol en un hotel de Vancouver.

Anil Kapoor

Reparto · Conocido por Alpha

Viviendo en un Chawl en Tilak Nagar, Anil, que habla punjabi, nació en 1959 de Surinder y Nirmal, también conocido como Suchitra Kapoor. Tiene un hermano mayor, Boney, una hermana, Reena, y un hermano menor, Sanjay. Su padre solía ser el secretario de Shammi Kapoor. Solitario, sin muchos amigos, estudió en la cercana O.L.P.S. (Nuestra Señora del Perpetuo Socorro), y era un fanático ferviente de las películas de Bollywood que se transmitían por televisión durante el Ganesh Maha Utsav todos los años. Era fanático de Raj Kapoor, y fue esto lo que influyó en su actuación, y la gente lo vio como una imitación del legendario showman. Consiguió un papel como artista infantil con Shashi Kapoor a la cabeza, pero la película (Tu Payal Main Geet) nunca se estrenó. Después de la escuela, fue a estudiar a St. Xaviers College. Viajó en autobús y tren de Chembur a Bombay V.T., y caminó el resto del camino. Fue aquí donde conoció a Mazhar Khan. Un distraído Anil fue expulsado de la universidad en el segundo año debido a su falta de presencia. Sus intentos de unirse al Pune Film Institute fueron en vano, ya que fracasó en el examen escrito. Luego decidió unirse a la escuela de actuación de Roshan Taneja. Apareció por primera vez en la pantalla grande en Hamhare Tumhare en un papel de personaje. Su primer papel protagónico fue en 'Woh 7 Din' y desde allí no ha habido vuelta atrás. Ha actuado en cerca de 100 películas y tiene 5 en producción. Ha producido dos películas (Gandhi My Father y Badhaai Ho Badhaai), además de ser Director de Casting / Outdoor A cargo de 'Hum Paanch'. El primer papel de Kapoor en una película internacional fue en la película Slumdog Millionaire de Danny Boyle, ganadora del Premio de la Academia en 2008, por la que compartió el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla a la Mejor Actuación de un Elenco en una Película. Su actuación en la octava temporada de la serie de acción 24 generó críticas entusiastas de la prensa estadounidense. A nivel mundial, Anil Kapoor es uno de los actores indios más reconocidos. Anil conoció a la adinerada y elegante modelo Sunita Bhambhani, que habla sindhi, y se casó con ella en 1984. Desde entonces han dado a luz a 3 hijos, Kapoor tiene dos hijas y un hijo Harshwardhan Kapoor. La hija mayor de Kapoor es la actriz Sonam Kapoor. Rhea Kapoor asistió a la escuela en Nueva York y ahora es productora en Mumbai.

Gavin Casalegno

Reparto · Conocido por El verano en que me enamoré, La Boca del Diablo

Gavin comenzó a actuar a la edad de 7 años. Desde entonces, ha protagonizado y aparecido en largometrajes, programas de televisión, numerosos comerciales y ha realizado sesiones de fotos para minoristas nacionales. Se ha entrenado y estudiado con varios de los entrenadores de actuación y directores de casting más respetados de la industria y ha desarrollado un gran rango emocional y habilidades de memorización en el proceso. Cuando Gavin no está actuando, se le puede encontrar entrenando con su entrenador de fútbol europeo, para quien juega fútbol selecto. También es un estudiante del cuadro de honor y disfruta pasar tiempo con su familia y amigos cuando el tiempo lo permite.

Junichi Yanagita

Reparto · Conocido por Cells at Work!, Vivy: Fluorite Eye’s Song, The Eminence in Shadow

Junichi Yanagita (柳田 淳一, Yanagita Jun'ichi, 5 de abril de 1987) es un actor de voz (seiyuu) japonés de la prefectura de Fukuoka, Japón que está afiliado a I'm Enterprise. Inició su carrera profesional como seiyuu en 2008. Ha participado en numerosos animes, destacando por su versatilidad en papeles secundarios. Durante su adolescencia, se interesó por el doblaje gracias a amigos aficionados al anime. Aunque sus padres se mostraron reticentes al principio, aceptaron su decisión con la condición de que primero completara estudios universitarios. En Tokio, se unió a un grupo de teatro universitario, y tras su disolución, decidió formarse como actor de voz en la Japan Narration Acting Institute. En 2008, tras superar una audición, se incorporó a I'm Enterprise. Además de su trabajo como seiyuu, posee el tercer dan en kendo y licencias de conducción de coche y moto.

Fred MacMurray

Nacido de Maleta Martin y Frederick MacMurray (violinista concertista). Fred cantó y tocó en orquestas para ganarse la matrícula. Fue educado en Carroll College, Wisconsin. Fred tocó con una orquesta de Chicago durante más de un año. Luego se unió a una orquesta en Hollywood donde tocó, hizo algunas grabaciones y desempeñó papeles adicionales. Luego se unió a una banda de comedia, California Collegians, y se fue a Nueva York. Allí se unió a la revista "Three's A Crowd" en Broadway y de gira. Después del cierre de este espectáculo, regresó a California y trabajó en vodevil. Tocó en circuitos de vodevil y clubes nocturnos hasta que fue elegido para el papel principal en "Roberta". Firmado por Paramount en 1935. MacMurray se crió en Beaver Dam, Wisconsin, desde la edad de 5 años y finalmente se graduó de la escuela secundaria Beaver Dam (actualmente el sitio de la escuela secundaria Beaver Dam), donde fue una estrella de tres deportes: fútbol, ​​​​béisbol y baloncesto. Fred conservó un lugar especial en su corazón por su educación en un pequeño pueblo de Wisconsin, refiriéndose en cualquier oportunidad en artículos de revistas o entrevistas a los amigos de toda la vida y recuerdos preciados de Beaver Dam, e incluso incluyó recuerdos de su infancia en varias de sus películas. En "Perdón por mi pasado" (1945), Fred y su compañero soldado William Demarest se mudan a Beaver Dam, WI, para iniciar una granja de visones.

Dani de la Orden

Dirección · Conocido por Élite

Se licenció en Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña. Antes de dedicarse al cine, estuvo trabajando para la empresa de publicidad Garage Film, dirigiendo varios spots comerciales. Poco después de graduarse, en 2013, y con tan solo 22 años, Dani dirigió su primer largometraje de la mano de algunos amigos; una comedia romántica ambientada en la ciudad condal: "Barcelona, noche de verano" y Dos años después estrenó la continuación de su primera película: "Barcelona, noche de invierno".

Sasha Luss

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas

Sasha Luss nació en Magadan, Magadan Oblast y se mudó a Moscú a una edad temprana. Cuando era niña, no tenía interés en seguir una carrera de modelo, prefiriendo pasar su tiempo escribiendo y bailando. Con frecuencia participó en competiciones de ballet antes de sufrir una lesión en el tobillo que le impidió continuar con su pasatiempo. Los amigos de su madre e incluso extraños complementarían el potencial de modelado de Sasha. Cuando Sasha tenía trece años, su madre la llevó a visitar una agencia de modelos, donde la firmaron de inmediato. Luss ha declarado que su abuela desaprobó este cambio de carrera, alegando que modelar es un negocio terrible e inmoral. Sasha hizo su debut en el cine como Princesa Lïhio-Minaa en Valerian y la ciudad de los mil planetas (2017), y luego encabezó el thriller de acción Anna (2019), en el papel principal.