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Póster de Adiós a mi concubina

Adiós a mi concubina

1993

Drama

China, 1925. Los militares gobiernan Pekín y, aunque en la ciudad la situación política es inestable, hay una constante en la vida cotidiana: la ópera, un espectáculo donde incluso los personajes femeninos deben ser representados por hombres. Entre los nuevos muchachos destinados a ser estrellas de la ópera de Pekín se encuentran el delicado Douzi y Shitou, que le toma bajo su protección. Ambos forjan una gran amistad, y Douzi se enamora profundamente del chico mayor. Como Douzi tiene la belleza de una mujer, le forman en papeles femeninos, mientras que al atlético Shitou le entrenan principalmente para papeles militares. Entre las óperas que estudian se encuentra "Adiós a mi concubina"...

Foto de Richard Benjamin

Richard Benjamin

Actor y director de cine estadounidense nacido en Nueva York. Comienza trabajando como actor en el teatro, primero en el New York Shakespeare y más tarde en el Canon Theatre de Beverly Hills. Debuta en televisión en el año 1953, y posteriormente se casa con la actriz Paula Prentiss. En 1976 gana el Globo de oro al mejor actor por La pareja chiflada, de Herbert Ross. Entre sus trabajos como actor destacan Catch 22, adaptación de la novela de Joseph Heller, dirigida por Mike Nichols en 1970; Alegrías de un viudo, de Howard Zieff; o Amor al primer mordisco, de Stan Dragotti. Debuta en la dirección en el año 1982 con la comedia protagonizada por Peter O´Toole, Mi año favorito. Dos años más tarde, realiza la que es para muchos su mejor película como director, Adiós a la inocencia (1984). Interpretada por unos casi debutantes Sean Penn y Nicolas Cage, cuenta la historia de los últimos días de un grupo de amigos antes de embarcarse papa ir a luchar en la Segunda Guerra Mundial. Se trata de una película de escaso presupuesto y repercusión, pero que le abre las puertas de los grandes estudios. Ese mismo año, dirige un guión de Blake Edwards, Ciudad muy caliente, para la Malpaso Productions, la compañía de Clint Eastwood, que la protagoniza junto a Burt Reynolds. Supone uno de los grandes fracasos comerciales de Eastwood que mezcla la comedia con una trama de gángsters situada en los años treinta. La versatilidad de Benjamin para la dirección de actores se vuelve a poner de manifiesto en sus siguientes películas. En Esta casa es una ruina (1985) elabora una enloquecida y disparatada comedia al servicio de un cada vez más en alza Tom Hanks, y en Espías sin identidad (1988) dirige al desaparecido River Phoenix y a Sidney Poitier en una intriga de espionaje con toques de drama familiar. A partir de Mi novia es una extraterrestre (1988), con una espléndida Kim Basinger, se decanta definitivamente por la comedia, género en el que alcanza uno de los puntos más bajos de su carrera comercial con Los Cuasicops (1990). Sus trabajos alcanzan aceptables resultados en taquilla, lo que le permite realizar films más personales, como la adaptación de la novela de Cornell Woolrich Mrs. Winterbourne (1996), con Shirley MacLaine en el papel protagonista. Aunque ha abandonado casi por completo su carrera como actor, continúa interpretando pequeños papeles en televisión y en cine, como en Desmontando a Harry, de Woody Allen.

Foto de Eve Arden

Eve Arden

Reparto · Conocido por Vaselina

Eve Arden (Mill Valley, California, 30 de abril de 1908 - Los Ángeles, 12 de noviembre de 1990) fue una actriz estadounidense ganadora de un premio Emmy. Su verdadero nombre era Eunice Quedens. Existen diferentes historias sobre cómo adoptó su nombre artístico; la más repetida señala que escogió «Arden» por la marca de perfumes y «Eve» por la abreviatura del nombre de uno de ellos, Evening in Paris. Arden desarrolló una larga carrera tanto en cine como en televisión y radio, obteniendo rotundos éxitos en todos los ámbitos. En el cine, desempeñó principalmente papeles secundarios, interpretando normalmente a la fiel amiga de la protagonista, en papeles de mujer independiente, sarcástica, como contrapunto crítico a la acción. Ya en uno de sus primeros papeles para la gran pantalla dio la imagen que luego perfeccionaría, se trata de su personaje en Damas del teatro, siempre de vuelta de todo, y con su gato a cuestas, que al final le dará una sorpresa. En 1937, trabajó junto a Ginger Rogers y Katharine Hepburn en la película (considerada hoy como clásico) Damas del teatro. En 1939, trabajó junto a Groucho Marx en Una tarde en el circo, hilarantes en una escena cabeza abajo pegados al techo. En 1945, junto a Joan Crawford protagonizó Alma en Suplicio, papel por el que fue nominada al Oscar, sin conseguirlo. Uno de sus papeles más importantes, aunque en una película poco conocida, pero a reivindicar, fue en Adiós, mi amor (Goodbye, my fancy) en 1951, de nuevo junto a Joan Crawford, y con un claro subtexto contra la caza de brujas de McCarthy, que se desarrollaba en a aquellos años. En 1956, llevó a la pantalla su personaje de la radio, Miss Brooks, en el film Our Miss Brooks que luego se llevaría también a la televisión. En 1959, apareció junto a James Stewart y otro gran actor de carácter, Arthur O'Connell, en la famosa película de Otto Preminger, Anatomía de un asesinato. En 1966 interpreta a la enfermera Kelton en el episodio Y luego hay tres (And Then There Were Three) de la serie Hechizada. En el programa ella asiste a Samantha Stephens (Elizabeth Montgomery) luego de nacimiento de Tabitha. Para las generaciones más jóvenes de cinéfilos, sin embargo, es más recordada como la directora del instituto en Grease (1978), que luego repetiría en la secuela Grease II (1982). Falleció en Los Ángeles de un infarto al corazón, el 12 de noviembre de 1990. Sus restos se encuentran en el Cementerio Westwood Village Memorial Park de Los Ángeles, California. Sin embargo, en la biogtafía de Taylor Holland se comenta que se suicidó lanzándose desde un barco, razón por la cual la actriz Taylor la sustituye en la caracterización de un personaje en una obra de teatro Moose Murders....

Póster de Buenas Noches

Buenas Noches

2026

Comedia

Wang Can fracasa en su emprendimiento en Beijing y regresa a su ciudad natal en busca del apoyo de sus padres. Ellos le recomiendan trabajar en el equipo de preparación de cuerpos de la Funeraria de Qingliangshan. Aunque al principio solo pensaba quedarse un tiempo, por casualidad se reencuentra con tres amigos de la infancia: Chen Hexu, Song Tianshuang y Mao Erzhe, y termina siendo compañero de trabajo de ellos. En la convivencia diaria con sus amigos, Wang Can empieza a comprender el valor y el sentido del trabajo funerario. Tras acompañar despedida tras despedida y dar el último adiós a cada difunto, va madurando hasta convertirse en un excelente embalsamador. Cuando llega el momento de elegir entre volver a la ciudad o quedarse en Qingliangshan, decide quedarse y, junto a sus compañeros, seguir defendiendo esta profesión.

Póster de Ace of the Diamond

Ace of the Diamond

2013

Animación

Un encuentro con el catcher Kazuya Miyuki cambia la vida de Eijun Sawamura, de 15 años. Dijo adiós a todos sus amigos y tocó en la puerta de Seidou, una escuela cuyo béisbol tiene un gran prestigio, con la intención de probar su propia fuerza. Allí conocerá a grandes jugadores prodigio que se apuestan todo en el deporte. Béisbol, amistad y superación en una serie que no deja indiferente.

Foto de Lali Espósito

Lali Espósito

Reparto · Conocido por Casi Ángeles

Mariana «Lali» Espósito es una actriz, cantante y compositora argentina. Comenzó a actuar de niña a principios de los años 2000 en diversos programas infantojuveniles de Cris Morena, como Rincón de luz (2003), Floricienta (2004-2005) y Chiquititas sin fin (2006). Se hizo conocida por su personaje de Marianella Rinaldi en Casi ángeles (2007-2010) y como miembro de la banda pop derivada de la serie, Teen Angels, con la que grabó seis álbumes de estudio, tres en vivo y el documental Teen Angels: el adiós 3D. Siguió su carrera en televisión con papeles secundarios en Cuando me sonreís (2011) y Solamente vos (2013-2014) y obtuvo su primer protagónico en Esperanza mía (2015-2016). Desde 2013, es también cantante solista. Su primer tema, «A bailar», fue publicado a fines de ese año y el álbum homónimo, en 2014. Posteriormente, lanzó Soy (2016), Brava (2018), Libra (2020), Lali (2023) y No vayas a atender cuando el demonio llama (2025).

Foto de Robert Altman

Robert Altman

Dirección · Conocido por Bonanza, Combat, M*A*S*H

Guionista, productor y director de cine estadounidense, conocido por el carácter idiosincrásico, iconoclasta e innovador de sus películas. Nació en Kansas City, Missouri, y estudió cine en la Calvin Company. A finales de la década de 1950 dirigió telefilmes y documentales publicitarios antes de alcanzar el éxito con M.A.S.H. (1970). Destacó ya entonces por sus métodos de producción poco ortodoxos (el equipo técnico y artístico vivían en el propio decorado —un campamento militar—), su estilo de realización arriesgado (diálogos superpuestos e improvisados, cámara y montaje semidocumentales), así como por su irreverencia hacia la tradición y los géneros clásicos del cine de Hollywood. Después de M.A.S.H., dirigió una serie de películas que tuvieron buena acogida, entre ellas Los vividores (1971), Images (1972), El largo adiós (1973), Thieves like us (1974), California Split (1974) y el musical Nashville (1975). Sin embargo, sus películas se fueron haciendo cada vez más excéntricas e inaccesibles para el público, e incluso para la industria y la crítica cinematográficas, como Buffalo Bill y los indios (1975), Un día de boda (1978) o Quinteto (1979). Después de Popeye (1980), rentable pero apenas valorada, cerró su centro de producción en Hollywood. En la década de 1980, tras dirigir obras de teatro off Broadway, se dedicó a rodar producciones teatrales para la televisión por cable. Los proyectos más destacados de estos años son: Come back to the five and dime (1982), Jimmy Dean, Jimmy Dean (1982), Laundromat (1983), Desechos (1983) y Secret Honor (1984). En 1990 dirigió Vincent y Theo. El interés de Altman por el empleo de formatos alternativos alcanza su máxima expresión en Tanner 88, un proyecto épico para televisión por cable que presenta a un candidato ficticio en las presidenciales de 1988. Está escrito y rodado simultáneamente a la campaña electoral real, e incorpora personajes auténticos como el senador Robert Dole, o Kitty Dukakis, esposa del candidato demócrata Michael Dukakis, mezclados con actores profesionales. Con un esquema similar rodó en 1991 El juego de Hollywood, una sátira sobre el mundo del cine estadounidense que le devolvería a un lugar destacado entre los directores actuales. Este éxito se continuó con Vidas cruzadas (1993), una serie de historias costumbristas entrecruzadas que muestran la vida de hoy en el sur de California a través de distintas parejas. Más reciente es Kansas City (1996), un relato que mezcla los mundos del juego, la prostitución, la Mafia, la política y el jazz en la ciudad que da nombre a la película. En 1998 estrenó la película Conflicto de intereses, protagonizada por el actor y director británico Kenneth Branagh, basada en una historia del escritor de novelas judiciales John Grisham, y en 2000 El doctor T y las mujeres, una comedia en la que Richard Gere interpreta a un ginecólogo en plena crisis de madurez. En Gosford Park (2001), Altman reúne algunos de los intérpretes más brillantes de la escena británica, como Helen Mirren, Derek Jacobi o Maggie Smith. Altman ha sido nominado cuatro veces para el Oscar al mejor director, por M.A.S.H., Nashville, El juego de Hollywood y Vidas cruzadas. Laundromat y Tanner 88 obtuvieron el premio Emmy de 1983 y 1988, respectivamente.

Foto de Rocío Igarzábal

Rocío Igarzábal

Reparto · Conocido por Casi Ángeles

Rocío Igarzábal (San Isidro, 24 de agosto de 1989) es una actriz y cantante argentina. Es conocida por su papel de Valeria Gutiérrez en la telenovela juvenil argentina Casi ángeles y por haber sido parte de la banda pop derivada, Teen Angels. En 2008 hizo su debut en la televisión cuando fue elegida para el papel de Valeria "Vale" Gutiérrez en la serie de televisión Casi ángeles, creada por la productora argentina Cris Morena, finalizó en el año 2010, También participó de las presentaciones musicales de Casi ángeles en el Gran Rex. En 2013 debutó en la pantalla grande con el documental Teen Angels: El Adiós que muestra el último show de la banda antes de disolverse. En 2013 hasta comienzos del 2014 protagonizó junto a Gabriel Corrado la telenovela Taxxi, amores cruzados en Telefé siendo su primer papel protagónico. En 2015 protagoniza en cine El desafío su primera película junto a Nicolás Riera y Gastón Soffritti En 2017 a través de sus redes sociales publicó la noticia de la grabación de su primer disco, junto a su pareja Milton Cámara, en el estudio de grabación donde antiguamente grabó el disco con Teen Angels. El 6 de octubre del 2017 presenta su álbum debut Entre los Árboles, que contiene 10 temas con un estilo pop y distintas facetas

Foto de Karra Elejalde

Karra Elejalde

Reparto · Conocido por Colisión

Carlos Elejalde Garay, más conocido como Karra Elejalde (Vitoria, Álava, 10 de octubre de 1960) es un actor, director de cine y guionista español. Hijo de un músico y de una ama de casa, hasta los 14 años vivió en Salinas de Léniz (Guipúzcoa). Empezó a estudiar para ser electricista y también cursó estudios de pintura y escultura en la escuela de artes y oficios de Vitoria.Elejalde tiene una trayectoria polifacética que pasa por la fundación de grupos de teatro o su trabajo como actor de cine hasta escribir letras de canciones para conjuntos de rock vasco como Hertzainak o Korroskada. Según él mismo ha contado cuando fue a la mili conoció al actor Toño Sampedro que le propuso incorporarse a su grupo y poco después debutó en el espectáculo Adiós, hasta huevo, en el que interpretó a 11 personajes. Criado artísticamente en el contexto del teatro vasco independiente, enrolado en compañías como Grupo Samaniego, La Farándula, Klacatrak o Ttipi-Ttapa teatro y en distintos tipos de espectáculos teatrales, destacando la trilogía de monólogos Etc, Etc... (1988), La Kabra tira al monte (1997) y La Kabra y Miss Yoe's (2006). En 1987 debutó en el mundo del cine con el largometraje A los cuatro vientos, si bien será su asociación con los dos grandes emblemas de la nueva generación de cineastas vascos, Juanma Bajo Ulloa y Julio Medem, lo que dispare definitivamente su carrera en el celuloide. Fundamentalmente es actor, aunque ha sido guionista, y director de dos de sus películas: Torapia (2004) y Año mariano (1999). En esta última ha estado en muy estrecha colaboración con Fernando Guillén Cuervo, ya que compartía con él las mismas funciones de director, actor y guionista. Elejalde ha rodado con algunos de los directores más destacados de España, como José Antonio Zorrilla, Julio Médem, Álex de la Iglesia, Juanma Bajo Ulloa e Iciar Bollain, quien le dirige en la película También la lluvia (2010), y le vale el Premio Goya como Mejor actor de reparto por su doble interpretación de Cristóbal Colón y el actor que lo interpreta, Antón, un hombre enfermo y alcohólico. En 2014 volvió a ganar el Goya en la misma categoría por la taquillera Ocho apellidos vascos, de Emilio Martínez-Lázaro. Carlos Elejalde cursó estudios dramáticos durante su periodo de Formación Profesional, e imparte cursos de interpretación en C. Molinuevo (Vitoria).

Foto de Ben Affleck

Ben Affleck

Reparto · Conocido por Animales, El contador, La Liga de la Justicia de Zack Snyder

Actor, guionista, productor y director norteamericano, nacido en Berkeley, California. Obtuvo un Oscar de la Academia de Hollywood por su guion de la película El indomable Will Hunting (1997), compartido con Matt Damon. Comenzó a hacerse conocido en la película Mallrats, de 1995, para saltar casi a continuación a la fama con la actuación en, El indomable Will Hunting. Atrás quedaban diversas participaciones en otras películas de poca trascendencia, incluyendo el rol principal en Chasing Amy, de 1997. Se pudo situar entonces como actor de papeles centrales de películas de alto presupuesto, tales como Armageddon (1998) Pearl Harbor (2001), Al límite de la verdad (2002), Pánico nuclear (2002) y Daredevil (2003). Junto a su amigo de la infancia, el también actor y director Matt Damon, fundaron una empresa de producción de películas llamada LivePlanet. Su estilo como actor ha pasado por los más variados registros, desde comedias románticas a películas patrióticas, desde un personaje unidimensional como el de la serie de Tom Clancy, el espía Jack Ryan, interpretado anteriormente por Harrison Ford, hasta la compleja elaboración del amigo del genio, aquel que se da cuenta de que nunca en su vida podrá salir del suburbio pobre en el que vive. Su debut como director, con la película Adiós pequeña, adiós (2007), con guion del escritor Dennis Lehane, tuvo buenos comentarios de la crítica.

Foto de Adriana Arango

Adriana Arango

Reparto · Conocido por Medusa

Adriana Lucía Arango García, nacida el 14 de mayo de 1974 en Cali, Colombia, es una destacada actriz, guionista y productora que ha dejado su huella en el mundo del cine, la televisión y el teatro colombiano. Criada en Medellín, desde pequeña demostró una gran pasión por las artes escénicas, lo que la llevó a iniciar su carrera en producciones que la consolidaron como una figura versátil y carismática. A los 17 años, Adriana se trasladó a Bogotá en busca de mayores oportunidades y para pulir su talento, lo que la impulsó a estudiar en instituciones de prestigio, como la Escuela de Movimiento Teatral Jaques Lecoq en París. ¡Imagina a una joven caleña aprendiendo técnicas teatrales en la Ciudad de la Luz, esa experiencia internacional le brindó un estilo único que la ha hecho brillar tanto en telenovelas como en proyectos de cine y teatro. Entre sus trabajos más reconocidos se encuentran papeles en series y telenovelas icónicas como "Marido y mujer", "Rosario Tijeras" y la exitosa "La Reina del Flow". Además, Adriana ha sabido diversificar su carrera incursionando en la escritura y producción de proyectos propios, como la película "Adiós, Ana Elisa" y el cortometraje "Juanito bajo el naranjo", demostrando que detrás de cada gran actuación hay una mente creativa que sabe contar historias de manera integral. Su trayectoria, llena de anécdotas y logros, sigue inspirando a nuevas generaciones, y nos recuerda que el camino del arte está lleno de pasión, perseverancia y, por qué no, de momentos divertidísimos que hacen de cada proyecto una verdadera aventura.

Póster de Drácula

Drácula

2025

FantasíaTerrorRomance

Tras una devastadora pérdida, el príncipe Vlad II, conde Drácula (Caleb Landy Jones), renuncia a Dios y es maldecido a la vida eterna, condenado a vagar solitario a lo largo de los siglos. Este es el relato sobre la historia de amor jamás contada del infame vampiro, que desafiará al destino y la mortalidad en busca de su amor perdido.