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Foto de Luana Patten

Luana Patten

Luana Patten (6 de julio de 1938 - 1 de mayo de 1996) fue una actriz estadounidense que apareció en películas producidas por Walt Disney Pictures, como Song of the South (1946), Fun and Fancy Free (1947) y Melody Time (1948). ). Más adelante en su vida, interpretó papeles en televisión. Una de las dos primeras jugadoras contratadas por Walt Disney Studios, hizo su debut en Song of the South como una niña blanca pobre fascinada por las historias contadas por el tío Remus. Hizo varias películas más como estrella infantil y luego dejó el cine durante 8 años. Regresó como una ingenua en Rock, Pretty Baby! (1956), y le siguieron varias películas y episodios de televisión más, retirándose completamente de Hollywood a finales de 1970, salvo un breve cameo en la película de terror Grotesque (1988). De Wikipedia.

Foto de Beth Behrs

Beth Behrs

Reparto · Conocido por 2 Chicas Quebradas, El Vecindario, Monsters University

Beth Behrs (26 de diciembre de 1985)​ es una actriz estadounidense. Protagonizó la película American Pie Presents: The Book of Love en el papel de Heidi. Más adelante, protagonizó la comedia de situación de la cadena CBS 2 Broke Girls en el papel de Caroline Channing.

Foto de Eric Wallace

Eric Wallace

Guionista · Executive Producer · Conocido por Eureka, Flash, Lobo Adolescente

Eric Wallace es un escritor que escribió para la cuarta y quinta temporada de The Flash. Reemplazó a Todd Helbing como el único showrunner de la sexta temporada del programa en adelante.

Foto de Mario Martín

Mario Martín

Reparto · Conocido por El secreto de Puente Viejo

Mario Martín (27 de julio de 1949) es un actor español conocido por sus trabajos en El secreto de Puente Viejo y Un paso adelante, ambas en Antena 3.

Foto de Alan Tudyk

Alan Tudyk

Reparto · Conocido por Star Wars: Rogue One, Grandes Héroes, Vaiana 2

Alan Wray Tudyk (16 de marzo de 1971) es un actor estadounidense. Es más conocido por sus papeles de Simon en la comedia británica Death at a Funeral, como el pirata Steve en Dodgeball: A True Underdog Story, como Sonny en el drama de ciencia ficción I, Robot, como Hoban "Wash" Washburne en la serie de televisión Firefly y en la película Serenity, y más adelante como Alpha en la serie Dollhouse.

Foto de George Baker

George Baker

Reparto · Conocido por 007: Al servicio secreto de Su Majestad, The Wednesday Play

George Baker (Varna, 1 de abril de 1931-West Lavington, Inglaterra, Reino Unido; 7 de octubre de 2011) fue un actor y guionista inglés, conocido principalmente por su papel de Tiberio en la miniserie Yo, Claudio, y el de Inspector Wexford en la serie televisiva The Ruth Rendell Mysteries. Su nombre completo era George Morris Baker, y nació en Varna, Bulgaria. Su padre era un hombre de negocios inglés y vicecónsul honorario, y su madre una enfermera irlandesa de la Cruz Roja que se había desplazado a Bulgaria para luchar contra el cólera. Tras su formación en el Lancing College de Sussex, Baker empezó a actuar en teatro de repertorio en Deal, llegando a representar más adelante en el Teatro Old Vic. Dos de sus papeles más conocidos fueron el del Capitán Benson en La espía que me amó, y el de Sir Hilary Bray en On Her Majesty's Secret Service, ambos filmes de James Bond. Baker tuvo también un papel sin créditos en otra cinta de Bond, Sólo se vive dos veces. Ian Fleming llegó a considerar a Baker como el candidato ideal para encarnar a James Bond en el cine, pero el personaje fue finalmente interpretado por Sean Connery, pues Baker tenía ya otros compromisos. Falleció en 2011 en West Lavington, Inglaterra, a causa de una neumonía producida tras un accidente cerebrovascular. Tenía 80 años de edad.[7]​[8]​ Le sobrevivieron cinco hijas (cuatro de su primer matrimonio con Julia Squire, y una del segundo con Sally Home).

Foto de Jean-Claude Van Damme

Jean-Claude Van Damme

Reparto · Conocido por Street Fighter: La última batalla, Minions: Nace un villano, Kung Fu Panda 2

Jean-Claude Camille François Van Varenberg (Berchem-Sainte-Agathe, Bruselas, 18 de octubre de 1960), más conocido como Jean-Claude Van Damme, es un actor, director, productor de cine y practicante de varias artes marciales como: karate-Do (es cinturón negro 2 Dan) y full contact kickboxing de origen belga. Debido a su lugar de origen y a su musculatura, los medios de comunicación y la audiencia le apodan "The Muscles from Brussels" (Los Músculos de Bruselas). Van Damme comenzó a entrenar y competir en combates de semi-contacto a puntos en karate-Do a los diez años de edad, de mano del maestro Claude Goetz. Durante su adolescencia consiguió el grado de cinturón negro en el estilo Shotokan y se inició en el entrenamiento con pesas. En 1979, fundó el gimnasio "California Gym" y más adelante llegaría a obtener el título de fisicoculturismo "Mister Bélgica". Posteriormente, durante los años 70 participó de varios combates a pleno contacto, en la modalidad full contact del kickboxing.

Foto de Jeff Bennett

Jeff Bennett

Reparto · Conocido por Camp Lazlo: Shorts, Jake y los piratas del País de Nunca Jamás, Las chicas superpoderosas

Jeffrey Glenn "Jeff" Bennett (nacido el 2 de octubre de 1962) es un actor de doblaje estadounidense, mejor conocido como la voz de Johnny Bravo en la serie del mismo nombre. Al darle voz a Johnny, hizo que su voz sonara como la de Elvis Presley. También es famoso por interpretar a Petrie en la serie The Land Before Time desde la segunda película en adelante. Bennett también reemplazó a dos actores que interpretaron personajes diferentes en la serie Star Wars: como Jango Fett, originalmente interpretado por el actor Temuera Morrison, y como el Conde Dooku, originalmente interpretado por Christopher Lee en Star Wars: Jedi Starfighter. Bennett también interpretó a Jango Fett en Star Wars: Galactic Battlegrounds. Bennett ha sido incluido "entre los nombres más importantes en el campo de la locución". Actualmente es la voz de Dorkus en Planet Sheen, la serie spin-off de Las aventuras de Jimmy Neutron: Boy Genius y Kowalski en Los pingüinos de Madagascar, la serie spin-off de Madagascar (película de 2005).

Foto de Roger Ebert

Roger Ebert

Roger Ebert fue un crítico de cine, periodista y guionista ganador del premio Pulitzer. Descrito por la revista Forbes como "el experto más poderoso de Estados Unidos", Ebert fue el primer crítico de cine en recibir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, así como un premio Pulitzer. Ebert comenzó su carrera crítica en 1967 como crítico para el Chicago Sun-Times y más tarde obtuvo reconocimiento nacional copresentando varios programas con Gene Siskel en los que acuñaron el estilo de crítica "pulgar arriba-pulgar abajo". Tras la muerte de Siskel en 1999, Ebert continuó presentando "And The Movies" con Richard Roeper hasta 2006, cuando dejó de aparecer debido a que desarrolló cáncer de tiroides. Las complicaciones del cáncer terminaron por quitarle gran parte de la lengua y la mandíbula, lo que obligó a Ebert a someterse a una cirugía de reconstrucción masiva y a hablar con la ayuda de un programa de computadora (que estaba configurado con su propia voz debido al volumen del lenguaje hablado grabado en el programa de televisión de Ebert). ). Continuó escribiendo reseñas para su sitio web más adelante en su vida. El 3 de abril de 2013 anunció que su cáncer había regresado y que tomaría una "licencia de presencia", reduciendo la cantidad que escribiría y solo reseñaría las películas que quisiera reseñar. Ebert sucumbió a su cáncer al día siguiente, 4 de abril de 2013. El balcón está cerrado.

Foto de Jennifer Morrison

Jennifer Morrison

Reparto · Dirección · Conocido por Érase una vez, Dr. House, Cómo conocí a tu madre

Jennifer Morrison es una actriz, modelo y productora estadounidense, conocida por su papel en series como House, Once Upon a Time y How I Met Your Mother. Comenzó su carrera como modelo infantil, apareciendo en los anuncios de imprenta para JCPenney y Montgomery Ward y los comerciales para el arroz Krispie y Mondos. Cuando tenía diez años, apareció en la portada de Deporte Ilustrado para Niños junto al atleta Michael Jordan. Debutó en su primera película a la edad de quince años como hija de Richard Gere y Sharon Stone en Intersección, figurando en los créditos como Jenny Morrison, y apareció más adelante como Samantha en El último escalón con Kevin Bacon. Su primer papel protagonista llegó en el 2000 con Leyendas urbanas: el corte final, y desde entonces ha aparecido en varias películas con papeles secundarios incluyendo La rutina con Adrien Brody, Sobreviviendo a la Navidad con Ben Affleck y James Gandolfini y Sr. y Sra. Smith con Brad Pitt y Angelina Jolie. En la televisión trabajó en algunos programas exitosos, tales como Tocado por un ángel y Dawson's Creek, antes de conseguir el papel de la inmunóloga Allison Cameron en House MD. En 2005, produjo y protagonizó la película independiente Flourish, figurando también el coprotagonista de House, Jesse Spencer. Morrison también ha aparecido en los videos musicales de Nick Lachey (Shut Up) y The Donnas (Too Bad About Your Girl). También ha hecho un pequeño papel en el videojuego Command&Conquer 3 Tiberium Wars, en el que guía al jugador en las campañas de la civilización GDI USA. Jennifer Morrison participó en el rodaje de la nueva entrega de Star Trek a las órdenes de J. J. Abrams, interpretando a Winona Kirk, la madre del Capitán Kirk. Mientras tanto continúa apareciendo en House M.D aunque su participación en la cuarta temporada fue poco más que testimonial. En el año 2007 obtiene un papel secundario en la película El Gran Stan, dirigida por el también actor Rob Schneider que participa en la misma como protagonista. También trabajó en la serie de televisión How I Met Your Mother haciendo el papel de Zoey. Desde el 2011 interpreta a Emma en la serie de la ABC Érase una vez.

Foto de Mayumi Tanaka

Mayumi Tanaka

Reparto · Conocido por Mashin Hero Wataru, One Piece, Ninja Boy Rantaro

Mayumi Tanaka (田中 真弓 Tanaka Mayumi) (n. 15 de enero de 1955, Tokio, Japón) es una seiyū afiliada a la agencia Aoni Production, actualmente trabaja como productora en Ohhashi Kyosen Jimusho. Su nombre real de nacimiento es Mayumi Abe (阿部 真弓 Abe Mayumi). Es conocida por sus papeles de Monkey D. Luffy en One Piece, Krilin, Yajirobe y Uranai Baba (desde el ep. 190 de Dragon Ball Z en adelante) en la franquicia de Dragon Ball, Rock Volnutt en Mega Man Legends (Rockman DASH), Pazu en la película de El castillo en el cielo, Koenma en Yū Yū Hakusho, Kirimaru Settsuno en Nintama Rantarō, Ryuunosuke Fujinami en Urusei Yatsura, Kappei Sakamoto (Chicho López) en Dash Kappei/Chicho Terremoto e Ira en Doki! Doki! PreCure. También, fue voz de Kirby y la voz de Twinbee el corto de animación Twinbee Paradise en 1999.

Foto de Aubrey Plaza

Aubrey Plaza

Reparto · Conocido por Construyendo un parque, Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños, Monsters University

Aubrey Christina Plaza​ (Wilmington, Delaware; 26 de junio de 1984)​ es una actriz y comediante estadounidense. Es conocida por su papel de April Ludgate en la serie de comedia Parks and Recreation. Después de presentarse en el Teatro Upright Citizens Brigade con un espectáculo de comedia de improvisación y sketches, debutó como actriz en la serie en línea The Jeannie Tate Show. Más adelante aparecería en películas como Funny People y Scott Pilgrim vs. the World. En 2012 recibió su primer papel protagonista en la comedia Safety Not Guaranteed. Es hija de Bernadette, una abogada, y David Plaza, un financiero.​ Tiene dos hermanas menores, Renee y Natalie;​ esta última es su fuente de inspiración para el personaje de April Ludgate en Parks and Recreation.​ Plaza recibió su nombre de la canción "Aubrey" de la banda Bread.​ Su padre es puertorriqueño a su vez hijo de inmigrantes españoles procedentes de Asturias y su madre es de ascendencia británica.​ Plaza se graduó en la Academia Ursulina en 2002, y en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York en 2006.​ En 2004, durante su estancia en la Universidad de Nueva York, sufrió un derrame que le provocó una parálisis temporal y afasia expresiva pero se recuperó por completo poco después. En mayo de 2021 hizo público que había contraído matrimonio con Jeff Baena, con el que salía desde 2011. ​

Foto de Ryan Stiles

Ryan Stiles

Reparto · Conocido por The Drew Carey Show, Dos Hombres y Medio

Ryan Lee Stiles (22 de abril de 1959) es un actor, comediante, director y actor de voz estadounidense-canadiense cuyo trabajo se asocia a menudo con el teatro improvisacional. Es conocido por su trabajo de improvisación y coproducción en las versiones estadounidenses y británicas de Whose Line Is It Anyway?, y por el papel de Lewis Kiniski en The Drew Carey Show. Más adelante, interpretó a Herb Melnick en la serie de la CBS Two and a Half Men.

Foto de Han Hyo-joo

Han Hyo-joo

Reparto · Conocido por Ad-lib Night

Han Hyo-Joo (한효주) nació el 22 de febrero de 1987 en Cheongju, Chungcheongbuk-do, Corea del Sur. Su madre trabajó como maestra de escuela primaria antes de convertirse en inspectora de escuelas públicas y su padre trabajaba en el ejército. De niño, Han Hyo-Joo era bueno en los deportes y disfrutaba del atletismo. En su segundo año de secundaria, Han Hyo-Ju se mudó a Seúl y asistió a la Escuela Secundaria Bulgok. Aunque su padre, conservador y estricto, se opuso a su mudanza a Seúl, pudo seguir adelante con sus deseos. Después de la escuela secundaria, Han Hyo-Joo se especialicó en teatro en la Universidad de Dongguk. Según Han Hyo-Ju, su personalidad se ajusta a su clasificación de tipo de sangre: tranquila, no se enoja fácilmente y es capaz de soportar sin mucha expresión. En 2003, Han Hyo-Ju ganó el gran premio para el concurso Miss Bing-geure, que atrajo la atención del mundo del entretenimiento (Bing-geure es una empresa de alimentos coreana). En 2005, Han Hyo-Ju recibió sus primeros papeles de actuación en la comedia de situación de MBC "Nonstop 5" y en la película "My Boss, My Teacher". Sus actuaciones de debut pasaron en gran medida desapercibidas. En 2006, Han Hyo-Ju recibió su primer papel principal en el drama de KBS2 "Spring Waltz". El director Yun Seok-Ho de "Spring Waltz" declaró que primero se le ocurrió la idea de elegir a Han Hyo-Joo después de navegar por Internet y encontrarse con su foto. Yun Seok-Ho sentía que todavía tenía la pureza de un niño y un sentido de misterio que se adaptaba bien a su personaje. Han Hyo-Joo también declaró que trabajar en "Spring Waltz" era difícil, en gran parte debido a su inexperiencia en la actuación. La primera actuación principal de Han Hyo-Joo en un largometraje llegó con la película independiente de 2006 "Ad Lib Night", dirigida por el respetado director Lee Yoon-Ki. La experiencia de Han Hyo-Joo trabajando en "Ad Lib Night" fue mucho más fluida que su primer papel principal en una serie dramática. Han Hyo-Joo recordó que el rodaje de un mes parecía acercarse y deseaba que hubiera durado más tiempo. Su actuación fue recibida con entusiasmo por los críticos y Han Hyo-Joo recibió los premios a la "Mejor Actriz" de la 26a Organización de Críticos de Cine de Corea y el 20o Festival Internacional de Cine de Singapur. El papel comercial de Han Hyo-Joo vino con su actuación en la popular serie dramática de SBS de 2009 "Brilliant Legacy", junto al actor/cantante Lee Seung-Ki. La serie dramática, que mezcla una buena dosis de melodrama coreano con una historia similar a las "Grandes Expectativas" de Charles Dickens, capturó la atención de los coreanos durante el verano de 2009. "Brilliant Legacy" recibió regularmente calificaciones superiores al 40 % y catapultó a Han Hyo-Joo como una de las jóvenes actrices más populares de Corea. Con su popularidad, los informes de los medios de comunicación y las revistas de chismes comenzaron a especular sobre con quién estaba saliendo Han Hyo-Joo. En 2010, Han Hyo-Joo salió de su zona de confort y asumió el papel principal en la serie de drama histórico de MBC "Dong Yi".

Foto de Carlos Mata

Carlos Mata

Reparto · Conocido por Señora

Carlos Enrique Mata Iturriza (Valencia; 28 de agosto de 1952), más conocido artísticamente como Carlos Mata, es un cantautor y actor venezolano. Es el segundo de 10 hermanos. Su padre trabajaba como ingeniero mecánico en una de las empresas de su abuelo de perforación de pozos de agua y más adelante trabajó para la Ford. Su madre falleció cuando él tenía trece años. Este golpe marcó su vida e hizo que se refugiase en los libros que, junto con la Historia, son su gran pasión. Devoraba a Alejandro Dumas, Julio Verne, Emilio Salgari y Mark Twain. Toda su infancia estuvo llena de esas fantasías y tuvo mucho que ver en su decisión posterior de ser actor. Su padre contrajo nuevas nupcias y nacieron 3 nuevos hermanos. Con diecisiete años se traslada a Caracas para iniciar la carrera de Arquitectura, donde destacó en las asignaturas de diseño. Hasta llegó a dar clases de esta asignatura. Luego de su tesis de grado comenzó a trabajar y desarrolló varios proyectos entre ellos, dos edificios, cinco casas y la arquitectura interior de algunas entidades bancarias y un restaurante. Enseguida, llegaron ofertas de teatro y televisión. Carlos Mata es un actor formado en el método de Actors´s Studio y Stanislavski, con una carrera musical entre el rock y la música de cámara, esto lo lleva a dar sus primeros pasos en el teatro musical. Casi por accidente se estrena en el rol de Jesucristo en Godspell, luego le seguirían otras piezas de teatro antes de debutar en televisión, luego llega una propuesta para grabar su primer disco, para luego ir con películas, otras telenovelas y teatro, convertirse en el fenómeno de masas que hoy representa el nombre e imagen de Carlos Mata en el medio artístico hispano americano. Fue considerado el tercer producto de exportación de Venezuela, el personaje no español más reconocido de España en 1991. A nivel de imagen, Carlos Mata ha sido el mayor vendedor de telenovelas latinoamericanas en el mundo. Carlos Mata ha tenido dos parejas, Marlene Maseda (desde 1986 hasta divorciarse en 2002), y luego Maigualida Torres (2004 hasta la actualidad). Tiene tres hijos: Carlos Javier, Christian y Santiago.

Foto de Kanon Amane

Kanon Amane

Kanon Amane (天希 かのん, Amane Kanon, nacida el 18 de abril) es una actriz de voz (seiyuu) japonea de Tokio afiliada a Aoni Production. Anteriormente trabajó bajo el nombre artístico Kanon Obata (小畑 かのん, Obata Kanon). Desarrolla su carrera profesional desde 2019. Desde niña fue una gran aficionada a la lectura y pasaba largas horas en bibliotecas. Su interés por la interpretación surgió tras iniciarse en el ballet clásico, una actividad que comenzó inspirada por su admiración hacia las heroínas de las series de chicas mágicas. Más adelante estudió en el Departamento de Teatro de la Facultad de Arte de la Universidad Nihon y se formó en interpretación vocal antes de orientarse profesionalmente hacia el doblaje. Su salto a la industria llegó en 2019 al obtener el gran premio de la audición de voces del proyecto Project ANIMA, donde fue elegida para interpretar a Memenpu, protagonista de la serie de anime SAKUGAN. En aquel momento todavía era estudiante universitaria y dicho papel constituyó su debut destacado en animación. Tras su victoria pasó a incorporarse a Aoni Production y adoptó el nombre artístico Kanon Amane, cambiando oficialmente de 小畑かのん a 天希かのん. A lo largo de su carrera ha participado en numerosas producciones de anime, videojuegos y doblaje. Entre sus papeles más conocidos se encuentran Memenpu en SAKUGAN, Ran en Tengoku Daimakyō, RURU en JOCHUM, Ayumi Kamishiro en Love All Play, Reiyu Kuwabara en Beyblade X y Amane Marigold en Tōsōchū: Great Mission. También ha intervenido en franquicias populares como One Piece, Crayon Shin-chan, Digimon Ghost Game y Dandadan. Además de la animación, ha trabajado en videojuegos como Tokyo 7th Sisters, Xenoblade Chronicles 3, Kemono Friends 3 y Monster Strike. Como cantante, ha participado en varias unidades musicales vinculadas a personajes de Tokyo 7th Sisters y otros proyectos multimedia. Entre sus aficiones figuran los juegos de rol de mesa (TRPG), los juegos de mesa, la indumentaria tradicional japonesa, las manualidades, el teatro, la recopilación de artículos relacionados con los pandas y la ilustración. Sus habilidades especiales incluyen el ballet clásico, las imitaciones de ladridos de perros y la aplicación de uñas de gel. También posee el nivel pre-2 del examen oficial de inglés japonés y el permiso de conducir. Como curiosidad, ha citado a Aoi Yūki y Rie Takahashi entre las actrices de voz a las que más admira.

Foto de Sergio Gava

Sergio Gava

Reparto · Conocido por El juicio

Sergio es un actor mexicano nacido en Chihuahua. Inicia su desarrollo actoral en la Universidad de Bellas Artes en Juárez con el maestro Sergio Salas, pero su pasión por aprender más sobre la actuación lo llevó a radicarse en Los Ángeles donde inicia sus estudios en el estudio de actuación Mauricio Ochmann, bajo la dirección del actor y docente Arturo Prato y en el Teatro Frida Kahlo con el Maestro Rubén Amavizca-Murua. Sergio continúa nuevamente sus estudios en el Taller de Actores de Anthony Meindl con su amigo y actor Arturo Prato. Luego en los Estudios Patricia Sturla con su amigo y maestro el actor Tony Garza quien le habló de la Academia de Actuación Stella Adler, escuela de la que Sergio formará parte más adelante junto a la reconocida y talentosa Directora y maestra Venezolana Elia K. Schneider.

Foto de Jose Coronado

Jose Coronado

Reparto · Conocido por El problema final, Contratiempo

José Coronado es un actor de cine y televisión español. Aunque empezó estudios de Derecho y más tarde de Medicina, José Coronado decidió dedicarse a la actuación tras ganar mucho dinero por hacer un anuncio para un whisky en Menorca. Mientras trataba de sacar adelante su carrera en interpretación, también explotó su lado empresario. Creó una agencia de viajes, abrió un restaurante y empezó en una agencia para modelos. Aunque inicialmente trató de ser modelo y dedicarse a la publicidad, tras estudiar interpretación con Cristina Rota en los años 80 se lanzó al teatro. A finales de esta década, en 1988, debuta en el cine y actualmente se ha convertido en rostro habitual de series españolas muy seguidas como 'El Príncipe', 'Vivir sin permiso'... En los 90 llega su máxima popularidad, que le convierte en un galán español. Desde entonces no ha parado de trabajar e incluso ha recibido la distinción del Goya al mejor actor. Tiene dos hijos y nunca se ha casado. Su primer hijo, Nicolás, fue fruto de su relación con Paola Dominguín, hija de Lucía Bosé. Su segunda hija es fruto de su relación con Mónica Molina. Además, también se le ha relacionado con Silvia Abascal, Ester Cañadas e incluso Isabel Pantoja. La última relación conocida ha sido con Elena González. El actor ha tenido que hacer frente a un importante bache de salud: en abril del 2017 sufrió un infarto de miocardio agudo.

Foto de Sota Machida

Sota Machida

Sota Machida (町田 壮汰, Machida Sōta, nacido el 1 de septiembre) es un actor de voz (seiyuu) japonés de la ciudad de Mooka, prefectura de Tochigi, Japón. Está representado por Kenyu Office. Tiene una altura de 1,7 m y grupo sanguíneo A. Ha desarrollando su carrera en el mundo del doblaje, participando en producciones de anime, videojuegos, películas extranjeras y dramas sonoros. Estudió en la Escuela Especializada en Arte y Deporte de Utsunomiya, en el departamento de formación para actores de voz. Posteriormente, perfeccionó sus habilidades interpretativas en el Instituto de Investigación de Actuación del Teatro Shakespeare, y más adelante en el Centro de Formación de Actores de Mouse Promotion. Entre sus habilidades especiales destacan el musical en solitario y la pantomima. Sus aficiones incluyen el cine, el rakugo (una forma tradicional de narración japonesa), el estudio y la imitación de voces, así como el billar.

Foto de Eduardo Noriega

Eduardo Noriega

Noriega es el pequeño de siete hermanos y el único de ellos que se ha dedicado a la interpretación. Su primera vocación fue la música y por ello estudió durante cinco años solfeo, armonía, coral y piano en el conservatorio de su ciudad natal. Se radicó en Madrid a estudiar en la Escuela de Arte Dramático, viviendo sus años universitarios en el Colegio Mayor Universitario Santa María de Europa. Sus primeras incursiones en el cine fueron en varios cortos con directores, entonces noveles, como Alejandro Amenábar, con quién más adelante realizaría dos películas. Su carrera comenzó al participar en la película Tesis y primer papel protagonista en Abre los ojos, por el cual obtuvo su primera candidatura al Goya a la Mejor Interpretación Masculina. Más tarde, tuvo otra nominación al Goya por la película El Lobo rodada en 2005 donde él es el protagonista principal. Su primera película fue Historias del Kronen, rodada en 1994. Desde entonces, ha intervenido en películas tan taquilleras como Nadie conoce a nadie de Mateo Gil o El espinazo del diablo de Guillermo del Toro. En Plata quemada, del argentino Marcelo Piñeyro, se puso en la piel de un ladrón que huía de la policía junto a Leonardo Sbaraglia. Desde el 8 de mayo de 2016 el actor cuenta con una estrella en el paseo de la fama de Tetuán de Santander

Foto de Fernando Andina

Fernando Andina

Reparto · Conocido por Amar es para siempre, Sueños de libertad

Tras empezar sus estudios de interpretación entre España y Estados Unidos en 1996, en 2000 le llega su primer papel importante al incorporarse al reparto protagonista de la serie juvenil Al salir de clase de Telecinco, en la que trabajaría durante alrededor de dos años interpretando el papel de Mateo. Poco después de abandonar este personaje le llegaría otra oportunidad en la serie El Comisario, inicialmente en la primera temporada interpretando a Felipe, el hijo de un juez asesinado, más adelante interpretaría el papel de Lucas desde el año 2002 hasta 2009. También tuvo un papel en la tercera temporada de la serie Sin tetas no hay paraíso donde interpretó al doctor Pablo Santana y en 2010 participó en la serie Gavilanes dando vida al malvado Fernando Rivas. Además de televisión, ha hecho cine, destacando películas como El Palo, dirigida por Eva Lesmes, Más de mil cámaras velan por tu seguridad, de David Alonso o la más reciente El ciclo Dreyer de Álvaro del Amo y también varias obras de teatro.

Foto de Kim Novak

Kim Novak

Reparto · Conocido por Vértigo

Kim Novak (Chicago, 13 de febrero de 1933) es una actriz estadounidense actualmente retirada. Considerada uno de los sex symbol de la época dorada de Hollywood, recobró vigencia en su madurez participando en la popular serie de televisión Falcon Crest. Fue una de las divas del director Alfred Hitchcock y está considerada como uno de los mitos vivientes del séptimo arte. Nació en Chicago como Marilyn Pauline Novak. Su padre, que había sido profesor, era funcionario municipal de tráfico, y su madre también había sido profesora. No fue una buena estudiante en el colegio. No se sentía a gusto y le molestaba que se le dijese lo que debía hacer. Cuando terminó sus estudios escolares se dedicó a presentar como modelo vestidos de adolescentes en unos grandes almacenes de la ciudad. Más adelante consiguió una beca para ingresar en una escuela de modelos. Unos años después Novak realizó diversos trabajos intentando encontrar su camino para el futuro. Hizo de ascensorista, empleada de tienda e incluso de asistente de un dentista. Pero todo ello no le satisfizo, por lo que volvió a su profesión de modelo, que según ella consideraba había desempeñado bien. Se marchó a Los Ángeles para buscar suerte como modelo en esa ciudad. Comenzó a trabajar y un directivo de los estudios RKO le ofreció un papel muy pequeño en una película de 1954. Aun siendo su papel insignificante, un agente se fijó en ella y le consiguió una prueba ante la cámara en los estudios Columbia, de la que resultó un primer contrato de seis meses. Siendo su nombre Marilyn, el estudio decidió cambiarlo, para evitar comparaciones entre Novak y Marilyn Monroe. Ella insistió que su apellido fuese el verdadero, de manera que finalmente todos se pusieron de acuerdo en Kim Novak. Tomó unas clases de interpretación, que el estudio no quiso pagar, y Novak apareció en ese mismo año de 1954 en su primera película, Pushover, con Fred MacMurray. Aunque su actuación no fue digna de mención, los críticos y las audiencias se fijaron en su atractivo físico y en la expresividad de sus ojos, de forma que unos meses después volvió a actuar en otra película, Phffft! (1954) esta vez con Jack Lemmon. Novak comenzó a ser popular a raíz de estas dos películas. Recibía gran cantidad de escritos de sus admiradores y admiradoras. Después de su siguiente película, rodada en 1955 y que también resultó un éxito para la joven actriz, llegó en ese mismo año su gran oportunidad con Picnic, film que protagonizó ella con William Holden y que tuvo un éxito rotundo. Novak se había convertido en una actriz, e hizo una interpretación realmente excelente, al igual que Holden. Desde entonces se sucedieron sus apariciones como protagonista en películas co-protagonizadas por actores famosos, como Frank Sinatra en Pal Joey y El hombre del brazo de oro o James Stewart en Vertigo.

JA

Joseph Anthony

Dramaturgo, actor y director teatral de nacionalidad estadounidense. Debutó como actor cinematográfico en la película de Hat, Coat, and Glove (1934), y su primera actuación teatral tuvo lugar con la obra representada Mary of Scotland (1935). A lo largo de su carrera recibió un total de cinco nominaciones a los Premios Tony a la mejor dirección. Su verdadero nombre era Joseph Deuster, y nació en Milwaukee, Wisconsin. Tras finalizar su servicio durante la Segunda Guerra Mundial, en 1946 reapareció en el circuito de Broadway bajo el nombre de Joseph Adams actuando en el Teatro Belasco con el papel de Segundo Hombre en una producción de Truckline Cafe. Debutó como director teatral en Nueva York en abril de 1948 con la obra Celebration.1 En 1954 dirigió la producción original de The Rainmaker, una pieza cuya adaptación cinematográfica él también dirigiría más adelante. Desde marzo de 1960 a marzo de 1961 Anthony estrenó con éxito cuatro espectáculos en Broadway: The Best Man (Teatro Morosco), Under the Yum Yum Tree (Teatro Henry Miller), El rinoceronte (Teatro Longacre), y Mary, Mary (Teatro Helen Hayes). La primera actuación destacada de Joseph Anthony en el cine llegó en 1934 con Hat, Coat, and Glove. Posteriormente trabajó en She (1935), Shadow of the Thin Man (1941), y Joe Smith, American (1942). El primer film dirigido por Anthony fue la adaptación de 1956 de la obra teatral The Rainmaker. Además dirigió The Matchmaker (1958), Los ambiciosos (1959), Todo en una noche (1961), y Tomorrow (1972).

Foto de Andrew Birkin

Andrew Birkin

Reparto · Guionista · Conocido por El nombre de la rosa, El Perfume: Historia de un asesino

Guionista y director cinematográfico inglés nacido en Londres. Hijo de la actriz Judy Campbell y hermano de Jane Birkin, fue galardonado con el premio que concede la Royal Television Society por The Lost Boys (1978), la trilogía de películas basada en su biografía de J. M. Barrie. Más adelante ganó un premio BAFTA y fue candidato a los Óscar con el documental Sredni Vashtar (1981). En 1993 se alzó con el Oso de Plata del Festival de Cine de Berlín con El jardín de cemento. Entre otros, fue el autor del guión junto a Luc Besson, de Juana de Arco (1999), dirigida por el propio Besson.