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Poster zu You and I Are Polar Opposites

You and I Are Polar Opposites

2026

KomödieAnimation

Suzuki ist ein ganz normales, fröhliches Oberschul-Mädchen und bis über beide Ohren verknallt. Blöd nur: Der Typ, in den sie sich verguckt hat, ist komplett anders als sie! Während Suzuki offen, gesellig und bemüht ist, dazuzugehören, ist Yusuke Tani eher still, zurückhaltend und scheint sich keinen Deut darum zu scheren, was andere über ihn denken. Hat Suzuki den Mut, über ihren Schatten zu springen und ihm ihre Gefühle zu gestehen – oder zeigt sich am Ende doch, dass sich Gegensätze nicht anziehen?

Foto von Yoon Byung-hee

Yoon Byung-hee

Besetzung · Bekannt für Dead-End Job, Perfect Crown

Yoon Byung-hee (auch Yoon Byeong-hee oder Yun Byeong-hee; 윤병희) ist ein südkoreanischer Schauspieler, geboren am 7. Dezember 1981 in Südkorea; teils wird Seoul als Geburtsort genannt. Frühes Leben & Ausbildung Über Kindheit und Familie sind kaum verlässliche Angaben bekannt. Er studierte am Cheonan-Campus der Hoseo University. Details zu Ausbildung, ersten Bühnenarbeiten und seinem Weg zur Schauspielerei hält er privat. Karrierestart & Durchbruch Sein Filmdebüt war laut Filmografien die Agentenkomödie My Girlfriend Is an Agent (2009). 2010 folgten I Saw the Devil und The Yellow Sea. Danach spielte er zahlreiche Nebenrollen. Größere Aufmerksamkeit erhielt er mit The Outlaws (2017), Mr. Sunshine (2018) und besonders Vincenzo (2021), in der er Nam Joo-seong verkörperte. Mit The Roundup (2022) und weiteren Kino- und Serienproduktionen wurde er als vielseitiger Charakterdarsteller bekannt. Das künstlerische Werk Yoon spielt in Krimis, Thrillern, Historienstoffen, Komödien und Fantasy. Seine Nebenfiguren fallen durch trockenen Humor, Nervosität oder Eigenwilligkeit auf. Zu den bekannten Arbeiten zählen Vincenzo, The Flower of Evil, All of Us Are Dead, The Roundup und Alienoid: Return to the Future. Auszeichnungen & Erfolge Eine große individuelle Schauspielauszeichnung ist in biografischen Übersichten nicht eindeutig belegt. Seine Erfolge zeigen sich vor allem in regelmäßigen Rollen in populären Serien und erfolgreichen Kinoreihen wie Vincenzo und The Roundup. Privatleben & Engagement Yoon schützt sein Privatleben. Bestätigte Angaben zu Partnerschaft, Kindern oder gesellschaftlichem Engagement sind kaum öffentlich; Gerüchte sind daher nicht als Tatsachen zu behandeln. Im Mittelpunkt der Berichterstattung stehen seine Rollen. Wirkung & Nachwirkung Als vielbeschäftigter Nebendarsteller verleiht er südkoreanischen Ensembleproduktionen Kontur. Seine Wiedererkennbarkeit entsteht durch prägnante Figuren und den Wechsel zwischen Spannung und Komik. Filmografie: Serien: (2026) Perfect Crown; (2026) My Royal Nemesis; (2026) Sold Out on You; (2025) My Youth; (2025) Head Over Heels; (2025) Tastefully Yours; (2024) The Tale of Lady Ok; (2024) Miss Night and Day; (2023) Delightfully Deceitful; (2023) HeartBeat; (2022) Unlock My Boss; (2022) Cheer Up; (2022) Glitch; (2022) All of Us Are Dead; (2022) Extraordinary Attorney Woo; (2021) Vincenzo; (2020) The Flower of Evil; (2019) Stove League; Filme: (2026) Husbands in Action; (2026) Method Acting; (2024) Following; (2024) The Desperate Chase; (2024) Alienoid: Return to the Future; (2023) Usury Academy; (2023) Dr. Cheon and the Lost Talisman; (2023) The Boys; (2023) Honey Sweet; (2023) Smugglers; (2023) Devils; (2022) The Roundup; (2022) Alienoid; (2022) 6/45; (2019) Default; (2018) The Villagers; (2017) The Outlaws; (2017) The Fortress; (2015) The Long Way Home; (2014) The Pirates; (2010) I Saw the Devil; (2010) The Yellow Sea; (2009) My Girlfriend Is an Agent; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Baek Hyun-joo

Baek Hyun-joo

Baek Hyun-joo (백현주; auch Baek Hyeon-joo) ist eine südkoreanische Schauspielerin, geboren am 22. Mai 1970 in Südkorea. Frühes Leben & Ausbildung Sie besuchte die Seokgwan High School und studierte Soziologie an der Sogang University in Seoul, wo sie einen Bachelorabschluss erwarb. Über Kindheit und Familie sind kaum gesicherte Einzelheiten öffentlich bekannt. Karrierestart & Durchbruch Nach Theaterarbeit übernahm sie Filmrollen, darunter Family Matters (2006) und The Last Dining Table (2008). Ab 2015 wurde sie mit Songgot: The Piercer einem größeren Fernsehpublikum bekannt. 2019/2020 spielte sie unter anderem in Designated Survivor: 60 Days, When the Camellia Blooms und Diary of a Prosecutor. 2020 folgte The King: Eternal Monarch, 2021 dann Hello, Me!, Sell Your Haunted House und The King's Affection. Das künstlerische Werk Ihre Bühnenarbeit umfasst unter anderem Novelist Kubo and the people of Gyeongseong (2007), Critic (2019) und The Dressing Room (2023). Sie arbeitet in Film, Fernsehen und Theater und überzeugt als Charakterdarstellerin in prägnanten Nebenrollen. Ihr Spektrum umfasst Familiengeschichten, Komödien, Krimis, Thriller und Fantasy. Zu ihren Filmauftritten gehören Love and Leashes und Alienoid (2022) sowie Body Parts (2023). Auszeichnungen & Erfolge Größere persönliche Preise sind nicht verlässlich dokumentiert. Ihre Erfolge zeigen sich vor allem in der kontinuierlichen Arbeit und in Auftritten in bekannten koreanischen Produktionen. Privatleben & Engagement Baek schützt ihre Privatsphäre. Zu Partnerschaft, Kindern oder persönlichen Engagements sind keine umfassenden, gesicherten Angaben öffentlich verfügbar. Wirkung & Nachwirkung Mit glaubwürdigen Alltagsfiguren und vielseitigen Nebenrollen bereichert sie zahlreiche koreanische Serien und Filme und ist zu einem vertrauten Gesicht des Fernsehens geworden. Filmografie: Serien: (2025) Heroes Next Door; (2025) The Nice Guy; (2025) The Divorce Insurance; (2024) Love Your Enemy; (2024) Brewing Love; (2023) Welcome to Samdal-ri; (2023) Heartbeat; (2023) Lies Hidden in My Garden; (2022) The Law Cafe; (2022) Military Prosecutor Doberman; (2021) The King's Affection; (2021) You Are My Spring; (2021) Sell Your Haunted House; (2021) Hello, Me!; (2020) The King: Eternal Monarch; (2020) Nobody Knows; (2020) Hi Bye, Mama!; (2019) Diary of a Prosecutor; (2019) When the Camellia Blooms; (2019) Designated Survivor: 60 Days; (2018) Mama Fairy and the Woodcutter; (2016) Flowers in My Heart; (2015) Songgot: The Piercer; Filme: (2025) The World of Love; (2025) When I Sleep; (2024) Sister Yujeong; (2023) Body Parts; (2022) Alienoid; (2022) Love and Leashes; (2022) Daemuga; (2016) Split; (2015) Wild Flowers; (2015) Black Stone; (2012) Confession of Murder; (2011) A Reason to Live; (2011) Shotgun Love; (2010) The Yellow Sea; (2009) A Brand New Life; (2008) The Last Dining Table; (2006) Family Matters; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Tatyana Ali

Tatyana Ali

Tatyana Marisol Ali (* 24. Januar 1979) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rolle als Ashley Banks in der Sitcom „Der Prinz von Bel-Air“. Bereits mit vier Jahren begann sie zu singen und schnupperte erste Bühnenluft, als sie ihre Mutter überredete, sie zu einem Vorsprechen für die Sesamstraße zu begleiten. 1985, mit sechs Jahren, startete sie ihre Schauspielkarriere als festes Mitglied der PBS-Kindersendung „Sesamstraße“. In ihrer Heimatstadt New York wirkte sie in zahlreichen Produktionen mit, darunter das Broadway-Musical „Fences“ – mit James Earl Jones und später Billy Dee Williams – sowie das Off-Broadway-Stück „Orfeo del Campo“. Im Alter von sieben Jahren nahm sie an der Talentshow „Star Search“ teil und gewann zweimal. Bei ihrem zweiten Auftritt erhielt sie vier Sterne. Mit elf Jahren zog sie von New York nach Los Angeles, um ihre Karriere voranzutreiben, und landete kurz darauf ihren Durchbruch mit der Rolle der Ashley Banks, der Cousine von Will Smiths Figur, in der Sitcom „Der Prinz von Bel-Air“ (1990–1996). Während der Dreharbeiten zu „Der Prinz von Bel-Air“ arbeitete sie auch an Nebenprojekten, darunter Gastrollen in Fernsehserien wie „Die Bill Cosby Show“ (1984), „The All New Mickey Mouse Club“ (1989), „Kyno's Storytime“ (1992), „Are You Afraid of the Dark?“ (1990) und „Foster's Field Trip“ (1994). Ihr Gesangstalent war in mehreren Folgen von „Der Prinz von Bel-Air“ in späteren Staffeln zu hören, woraufhin Hauptdarsteller Will Smith sie fragte, ob sie ernsthaft eine Musikkarriere in Erwägung ziehen wolle. Sie entschied sich schließlich, sich vorerst weiterhin auf ihre Schauspielkarriere zu konzentrieren. In der letzten Staffel der Serie sang sie jedoch mehrere Lieder und begann, sich auf ihr musikalisches Debüt vorzubereiten, dessen Höhepunkt ihr Debütalbum „Kiss The Sky“ im Jahr 1998 war. Es wurde Anfang 1999, nur wenige Monate nach seiner Veröffentlichung, mit Gold ausgezeichnet. Ihr größter Hit ist „Boy You Knock Me Out“ mit Will Smith, das Platz 3 der Charts erreichte. Sie wirkte auf Smiths Album „Willennium“ auf dem Track „Who Am I“ mit MC Lyte mit. Anfang 2008 sang sie auf dem Song „Yes We Can“, einem Projekt von will.i.am zur Unterstützung von Barack Obamas Präsidentschaftskampagne. Sie war auch im dazugehörigen Musikvideo zu sehen, das in der Rubrik „What the Buzz“ von ABCs „World News Now“ Beachtung fand. Im Januar 2014 veröffentlichte sie die EP „Hello“. Neben ihrer Musikkarriere ergatterte sie weiterhin Rollen in Filmen wie „The Brothers“, „Glory Road“ und „Nora’s Hair Salon“ (sowie dessen Fortsetzung). Von 2009 bis 2010 produzierte und spielte sie die Hauptrolle in der BET-Webserie „Buppies“. Von 2007 bis 2013 war sie in der CBS-Seifenoper „Schatten der Leidenschaft“ (Originaltitel: The Young and the Restless) als Roxanne in einer wiederkehrenden Rolle zu sehen. In der TV-One-Originalserie „Love That Girl!“ spielte sie die Rolle der Tyana (deren Name von Alis Vornamen abgeleitet ist). 2013 war sie neben Craig Wayans und Damien Dante Wayans als Maya in der BET-Comedy „Second Generation Wayans“ zu sehen. Im Jahr 2011 erhielt sie den Living Legacy Award der Caribbean Heritage Organization in Los Angeles.

Foto von Kim Shin-bi

Kim Shin-bi

Besetzung · Bekannt für Make Me Tingle

Kim Shin-bi (김신비), auch Kim Shin-Bi oder Kim Sin-bi genannt, ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 11. Februar 1993 in Südkorea geboren. Frühes Leben & Ausbildung: Kim besuchte die Gyeonggi Game Meister High School. Anschließend studierte er Schauspiel an der Seoul Institute of the Arts und erwarb dort einen Abschluss. Seine Ausbildung und die intensive Beschäftigung mit Film und Schauspiel prägten seine Arbeitsweise. Er setzt sich mit Drehbüchern, Figurenkonstellationen und den Motiven seiner Rollen auseinander. Karrierestart & Durchbruch: 2016 begann Kim seine Schauspielkarriere mit dem Theaterstück „History of the Room“ und wirkte außerdem in unabhängigen Filmproduktionen mit. Sein Fernsehdebüt folgte 2021 mit „Taxi Driver“. Im selben Jahr spielte er in „Hometown“ und dem Film „Cinema Street“. Weitere Aufmerksamkeit erhielt er durch „A Model Family“ (2022), „Cheer Up“ (2022) und die Mysteryserie „Revenant“ (2023). 2024 gelang ihm mit „Flex x Cop“ ein größerer Durchbruch. Für seine Darstellung des Choi Kyung-jin erhielt er bei den SBS Drama Awards 2024 die Auszeichnung als bester Nachwuchsschauspieler. Das künstlerische Werk: Kim arbeitet in Fernsehserien, Kinofilmen und Kurzfilmproduktionen. Sein Repertoire reicht von Kriminalgeschichten und Mystery über Jugenddramen bis zu Komödien und romantischen Stoffen. In „The Roundup: Punishment“ (2024) spielte er Kang Nam-soo. Mit „The Auditors“ (2024), „The First Night with the Duke“ (2025) und weiteren Serien erweiterte er seine Rollenvielfalt. Auszeichnungen & Erfolge: 2022 wurde er als Botschafter für die unabhängige Filminitiative INDIE FLEX eingesetzt. 2024 erhielt er bei den SBS Drama Awards den Preis als bester Nachwuchsschauspieler für „Flex x Cop“. Privatleben & Engagement: Kim hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Über eine Partnerschaft oder familiäre Verhältnisse sind keine verlässlich bestätigten Einzelheiten öffentlich bekannt. In Interviews betont er die Bedeutung des Lernens durch die Zusammenarbeit mit Kollegen, erfahrenen Schauspielern und Regisseuren. Neben der Schauspielerei interessiert er sich für Filme, Videospiele, Sport und Reisen. Sein Engagement für unabhängige Filmproduktionen zeigt seine Verbundenheit mit der koreanischen Filmszene. Wirkung & Nachwirkung: Kim Shin-bi entwickelt sich zu einem vielseitigen Darsteller des jüngeren südkoreanischen Schauspieljahrgangs. Durch prägnante Nebenrollen und Auftritte in erfolgreichen Serien erreicht er ein zunehmend breites Publikum. Seine Arbeit verbindet unabhängige Filmprojekte mit kommerziellen Fernsehproduktionen. Filmografie: Serien: (2026) Make Me Tingle; (2026) Flex x Cop 2; (2025) The First Night with the Duke; (2024) The Auditors; (2024) Flex x Cop; (2023) Revenant; (2022) Cheer Up; (2022) A Model Family; (2021) Hometown; (2021) Taxi Driver; Filme: (2026) Truman's Love; (2025) Five Minutes Between You and Me; (2024) The Roundup: Punishment; (2024) Cabriolet; (2023) You and I; (2023) The Dream Songs; (2022) Through My Midwinter; (2022) Fairy; (2021) Cinema Street; (2021) The Silent Island; (2021) The Director Who Kills; (2020) Dream of Peter Pan; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Lou Diamond Phillips

Lou Diamond Phillips

Besetzung · Bekannt für Stand and Deliver, Stranger Things: Tales from '85, Numb3rs - Die Logik des Verbrechens

Lou Diamond Phillips ist ein US-amerikanischer Film-, Fernseh- und Theaterschauspieler sowie Regisseur und Drehbuchautor. Seinen Durchbruch feierte er mit der Rolle des Ritchie Valens in dem Film „La Bamba“. Zu seinen bekanntesten Filmrollen zählen die des Jose Chavez y Chavez in „Young Guns I und II“, des Angel Guzman in „Stand and Deliver“, für den er eine Golden-Globe-Nominierung als bester Nebendarsteller erhielt, des Hank Storm in „Renegades“, des Jesse Rainfeather Goldman in „Sioux City“, bei dem er auch Regie führte, des Staff Sergeant John Monfriez in „Mut zur Wahrheit“, des Roy Knox in „Brokedown Palace“ und der Wanda in „Hollywood Homicide“. Er wirkte außerdem in zahlreichen Fernsehfilmen mit. Seine bekanntesten Fernsehrollen sind die des Lieutenant Gil Arroyo in „Prodigal Son“, des Henry Standing Bear in „Longmire“, des Colonel David Telford in „Stargate Universe“, des Agent Ian Edgerton in „Numb3rs“ und des John Kanin in „Wolf Lake“. Er spricht die Stimmen von Chief Bill Bayani in „Firebuds“, Victor Delgado in „Elena of Valor“ und Surak in „Die Garde der Löwen“. Er hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Trese“, „Blindspot“, „Blue Bloods“, „Goliath“, „NCIS: New Orleans“, „Brooklyn Nine-Nine“, „The Ranch“, „Southland“, „George Lopez“ und „24“. In „Cougar Town“ und „You're the Worst“ spielte er sich selbst. Außerdem hatte er Gastauftritte in zahlreichen Serien, darunter „Bull“, „The Cleaning Lady“, „Search Party“, „Criminal Minds“, „Graves“, „Training Day“, „Ironside“, „Chuck“, „Psych“, „Law & Order: SVU“, „The Handler“, „The Twilight Zone“ (2002), „Spin City“, „The Outer Limits“, „Tales from the Crypt“, „Miami Vice“ und „Dallas“ (1985). Er hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Trese“, „Blindspot“, „Blue Bloods“, „Goliath“, „NCIS: New Orleans“, „Brooklyn Nine-Nine“, „The Ranch“, „Southland“, „George Lopez“ und „Dallas“ (1985). Für seine Rolle in „The King and I“ wurde er für einen Tony Award nominiert. Abseits der Schauspielerei erlangte er Bekanntheit durch seinen 186. Platz beim Main Event der World Series of Poker World Championships 2009 im Format „No Limit Texas Hold’em“.

Foto von Wallace Chung

Wallace Chung

Besetzung · Bekannt für Make Zhonghe Great Again

Wallace Chung, auch Zhong Hanliang, Chung Hon-leung und „Xiao Wa“, geboren am 30.11.1974 in Hongkong, ist Schauspieler und Sänger. Frühes Leben & Ausbildung: Er wuchs in Hongkong auf und erhielt nach der Schule eine professionelle Tanzausbildung, die seine körperliche Ausdruckskraft prägte. Karrierestart & Durchbruch: 1993 debütierte Chung im Fernsehen mit The Chord to Victory und Mind Our Own Business. 1996 folgte sein Filmdebüt Hi Sir. Ende der 1990er wandte er sich verstärkt der Musik zu; 2000 veröffentlichte er ein Album und gründete sein eigenes Musikstudio. Ab den 2000ern spielte er in historischen Dramen und modernen Stoffen. Bekannt wurde er unter anderem durch Imminent Crisis (2012), My Sunshine (2015) und General and I (2017). Das künstlerische Werk: Er spielt in Romanzen, Historienserien, Action- und Kriminalfilmen und macht Popmusik. Bekannt sind He Yichen in My Sunshine und Chu Beijie in General and I. Auszeichnungen & Erfolge: 2012 erhielt er einen Sonderpreis bei den China TV Golden Eagle Awards. 2015 gewann er den Asia Star Grand Award der Seoul International Drama Awards. 2016 erhielt er für Three den China Movie Channel Media Award als bester Schauspieler sowie einen Publikumspreis des Guangzhou Student Film Festival. 2026 wurde er für Legend of Zang Hai als Quality Notable Actor of the Year ausgezeichnet. Privatleben & Engagement: Chung schützt sein Privatleben. Neben Film und Fernsehen verfolgt er seine Musikkarriere und war Juror bei Street Dance of China. Wirkung & Nachwirkung: Der Hongkonger Künstler etablierte sich in Festlandchina und erreichte in Musik, Gegenwartsdramen und Historienstoffen ein breites Publikum. Filmografie: Serien: (2026) The Epoch of Miyu; (2025) Second Chance Romance; The Legend of Zang Hai; (2022) Because of Love; (2021) The Sword and the Brocade; (2018) All Out of Love; Memories of Love; (2017) General and I; (2015) My Sunshine; (2014) The Stand-In; The City of Warriors; (2013) Best Time; The Demi-Gods and Semi-Devils; (2012) The Magic Blade; Imminent Crisis; (2010) Under the Bodhi Tree; No Choice; (2009) Too Late to Say Loving You; King of Shanghai; (2008) Royal Tramp; (2007) Rose Martial World; (2006) Secret History of Kangxi; (2004) Treacherous Waters; (2001) Meteor Garden; (1995) Detective Investigation Files; (1994) Journey of Love; (1993) The Chord to Victory; Filme: (2023) Death Stranding; (2019) Adoring; Liberation; (2016) The Wasted Times; Tik Tok; Bounty Hunters; Three; (2015) Monster Hunt; (2014) Meet Miss Anxiety; Girls; The Continent; (2013) Drug War; To Love God; (2012) Secret Garden; (2009) Evening of Roses; Huo Xian Zhui Xiong; (2008) Duel for Love; (2000) Forever Young; (1998) Another; Bad Girl Trilogy; (1997) Love Is Not a Game But a Joke; Fight or Die; (1996) Hi Sir; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Marni Nixon

Marni Nixon

Besetzung · Bekannt für Mulan, Meine Lieder, meine Träume

Die bezaubernde Sopranistin Marni Nixon hat sich einen festen Platz in der Filmgeschichte gesichert, obwohl die meisten Kinobesucher sie auf der Straße wohl nicht erkennen würden. Doch wenn man sie singen hörte, sähe die Sache ganz anders aus. Marni gehört zu den unbesungenen Heldinnen (oder sollte ich besser sagen: den viel besungenen Heldinnen?), deren unglaubliches Talent damals kaum Beachtung fand. Wer glaubt, Filmstars wie Deborah Kerr, Natalie Wood und Audrey Hepburn hätten nicht nur herausragende schauspielerische Leistungen, sondern auch fantastische Gesangsstimmen besessen, der irrt sich. Kerrs Anna in „Der König und ich“ (1956), Natalies Maria in „West Side Story“ (1961) und Audreys Eliza in „My Fair Lady“ (1964) wurden allesamt von der großartigen Marni Nixon synchronisiert – und nirgendwo im Abspann findet man davon einen Hinweis. Geboren als Marni McEathron in Altadena, Kalifornien, war sie zunächst als Kinderdarstellerin und Solistin im Roger Wagner Chor bekannt. Obwohl sie eine Opernausbildung genossen hatte und über eine vielseitige Stimme für Popmusik und einfache Standards verfügte, sang sie nicht nur für Arnold Schönberg und Igor Strawinsky, sondern nahm auch leichte Lieder auf. Marni gab 1954 ihr Broadway-Musicaldebüt in einer Show, die zwei Monate lief, aber keine weiteren Erfolge brachte. 1955 starb die Sängerin, die Deborah Kerr in „Der König und ich“ (1956) synchronisieren sollte, bei einem Autounfall in Europa, und eine Ersatzsängerin wurde benötigt. Marni wurde engagiert … und der Rest ist Geschichte. Die Studios waren sehr beeindruckt und engagierten sie erneut als Ghostwriterin für Deborah Kerrs Stimme in dem Klassiker „Die große Liebe meines Lebens“ (1957). Danach verlieh sie Natalie Wood und Audrey Hepburn mit Klassikern wie „Tonight“ und „Wouldn’t It Be Loverly“ eine unglaubliche Klangqualität. Schließlich gab sie ihr Leinwanddebüt in dem Musical „The Sound of Music“ (1965) mit Julie Andrews, die Marni äußerlich ähnelte. Ihre Rolle war jedoch klein, und sie hatte als singende Nonne nur wenige Solozeilen in „How Do You Solve a Problem Like Maria?“. Marnis Gesangskarriere im Film endete Mitte der 1960er-Jahre, doch sie trat weiterhin in Konzerten und Konzerthäusern auf und präsentierte sich als „Die Stimme Hollywoods“ in ihren Solo-Kabarettshows. Im Laufe der Jahre spielte sie auch auf der Theaterbühne, unter anderem in den Hauptrollen von „The King and I“ und „The Sound of Music“, und war später als Fräulein Schneider in „Cabaret“ sowie in den Musicals „Follies“ und „70 Girls 70“ zu sehen. Ihre letzte Gesangsrolle in einem Film war die der Großmutter in dem Animationsfilm „Mulan“ (1998). Sie war dreimal verheiratet, zweimal mit Musikern. Einer ihrer Ehemänner, Ernest Gold, mit dem sie drei Kinder hatte, war Filmkomponist und ist vor allem für sein mit dem Oscar ausgezeichnetes Epos „Exodus“ (1960) bekannt. Marni Nixon starb am 24. Juli 2016 im Alter von 86 Jahren in New York City, New York, USA.

Foto von Park Bo-young

Park Bo-young

Besetzung · Bekannt für Strong Girl Bong-soon

Park Bo-young ist eine der beliebtesten und renommiertesten Schauspielerinnen Südkoreas. Sie wurde am 12. Februar 1990 in Jeungpyeong geboren und erlangte durch ihre außergewöhnliche Wandlungsfähigkeit sowie ihren unverwechselbaren Charme den Spitznamen „Nation's Little Sister“. Mit ihren ausdrucksstarken schauspielerischen Leistungen in romantischen Komödien, Dramen und Fantasy-Formaten hat sie sich sowohl im Kino als auch im Fernsehen fest in der obersten Liga der südkoreanischen Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Park wuchs als mittlere von drei Töchtern in einer Militärfamilie auf. Ihr Vater war jahrelang bei den Spezialeinheiten tätig, was zu einer disziplinierten Erziehung beitrug. Bereits während ihrer Schulzeit entdeckte sie ihre Leidenschaft für die Darstellenden Künste und sammelte erste Erfahrungen in einem Kurzfilmprojekt ihrer Schule. Später studierte sie Theater und Film an der angesehenen Dankook-Universität, wo sie ihr akademisches Wissen vertiefte und ihre schauspielerischen Grundlagen perfektionierte. Karriereverlauf Ihr offizielles Debüt gab Park Bo-young 2006 in der Jugendserie Secret Campus an der Seite des ebenfalls später berühmt gewordenen Lee Min-ho. Der große Durchbruch gelang ihr bereits zwei Jahre später im Jahr 2008 mit der Kinokomödie Scandal Makers. Der Film entwickelte sich zu einem gigantischen Kassenschlager und brachte ihr zahlreiche Nachwuchspreise ein. Trotz juristischer Auseinandersetzungen mit ihrer damaligen Agentur, die ihre Karriere vorübergehend bremsten, kämpfte sie sich erfolgreich zurück an die Spitze. Etablierung als Hauptdarstellerin Ihre Position als führende Hauptdarstellerin untermauerte Park 2012 an der Seite von Song Joong-ki im Fantasy-Drama A Werewolf Boy, das zu einem der erfolgreichsten Dramen der koreanischen Filmgeschichte wurde. Mit dem Fernsehhit Oh My Ghost (2015) kehrte sie eindrucksvoll zum Fernsehen zurück. Ihren endgültigen Status als Ikone des K-Drama-Genres sicherte sie sich 2017 mit der Titelrolle in Strong Girl Bong-soon. Durch die meisterhafte Kombination aus Niedlichkeit und emotionaler Tiefe überzeugte sie Kritiker wie Publikum gleichermaßen. Medienpräsenz Neben ihrer Arbeit vor der Kamera ist Park Bo-young für ihr bodenständiges und nahbares Auftreten bekannt. Sie gilt als Werbeikone und ist regelmäßig in prominenten Kampagnen zu sehen. Zudem engagiert sie sich seit vielen Jahren philanthropisch für bedürftige Kinder und Kinderkrankenhäuser. Ihre mediale Ausstrahlung zeichnet sich durch eine hohe Glaubwürdigkeit und weltweite Beliebtheit über alle Altersgruppen hinweg aus. Filmografie Serien Light Shop (2024) Daily Dose of Sunshine (2023) Doom at Your Service (2021) Abyss (2019) Strong Girl Bong-soon (2017) Oh My Ghost (2015) Star's Lover (2008) Jungle Fish (2008) The King and I (2007) Mackerel Run (2007) Secret Campus (2006) Filme Concrete Utopia (2023) On Your Wedding Day (2018) Collective Invention (2015) You Call It Passion (2015) The Silenced (2015) Hot Young Bloods (2014) A Werewolf Boy (2012) Don't Click (2012) Scandal Makers (2008) If You Were Me 4 (2008) Our School's E.T. (2008)

Foto von Ja Rule

Ja Rule

Jeffrey Atkins (* 29. Februar 1976), besser bekannt unter seinem Künstlernamen Ja Rule, ist ein US-amerikanischer Rapper, Sänger und Schauspieler. Geboren in Hollis, Queens, begann er seine Karriere in der Gruppe Cash Money Click und debütierte 1999 mit Venni Vetti Vecci und der Single „Holla Holla“. Von 2000 bis 2004 landete Ja Rule mehrere Hits, die es in die Top 20 der US Billboard Hot 100 schafften, darunter „Between Me and You“ mit Christina Milian, „I’m Real (Murder Remix)“ mit Jennifer Lopez, „Always on Time“ und „Mesmerize“ (beide mit Ashanti) sowie „Wonderful“ mit R. Kelly und Ashanti. In den 2000er-Jahren stand Ja Rule bei The Inc. Records unter Vertrag, dem Label, das zuvor unter dem Namen Murder Inc. firmierte und von Irv Gotti geleitet wurde.

Foto von Ben Daniels

Ben Daniels

Ben Daniels (* 10. Juni 1964) ist ein britischer Schauspieler. Der Absolvent der London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA) wirkte in zahlreichen Produktionen mit. Im Fernsehen war er unter anderem in Serien wie „The Lost Language of Cranes“ (1991), „Conspiracy“ (2001), „Cutting It“ (2002–2005), „Ian Fleming: Bondmaker“ (2005), „The Virgin Queen“ (2005) und „The State Within“ (2006) zu sehen. Auf der Kinoleinwand spielte Daniels hauptsächlich Nebenrollen, beispielsweise in „Die Brücke“ (1992), „Beautiful Thing“ (1996), „I Want You“ (1998), „Madeline“ (1998) und „Doom“ (2005). Eine Ausnahme bildete der Independentfilm „Passion in the Desert“ (1997), der auf einer Kurzgeschichte von Honoré de Balzac basiert. Daniels wurde am 10. Juni 1964 in Nuneaton, Warwickshire, geboren. Sein Vater war Ingenieur bei Rolls-Royce und später Lebensmittelhändler, seine Mutter besaß ein Kinderbekleidungsgeschäft. Er erinnerte sich: „Ich war ein eher schüchternes Kind, aber auch ziemlich unruhig. Ich war sehr verschlagen und hinterhältig.“ Daniels besuchte die Manor Park School, eine staatliche Gesamtschule in Nuneaton bei Coventry in Warwickshire (die inzwischen geschlossen wurde). Laut Daniels gaben ihm die Theaterkurse während seiner O-Levels eine Stimme, und als er von 1980 bis 1982 die Oberstufe am Stratford College besuchte und dort Theaterwissenschaften und englische Literatur als Leistungskurse belegte, sah er sich Aufführungen der Royal Shakespeare Company an. Ein Mitschüler erinnerte sich, dass Daniels, den er Dave nannte, „sehr ernst nahm und mir unglaublich intelligent erschien … man merkte, dass er sehr nachdachte.“ „Die Zahnräder liefen wie am Schnürchen.“ Anschließend absolvierte Daniels eine dreijährige Ausbildung an der London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA). Daniels feierte seine größten Erfolge im Theater. Er wurde für seine Rolle in „900 Oneonta“ (1994) bei den Evening Standard Awards als Bester Schauspieler, für seine Rolle in „Martin Yesterday“ (1998) bei den M.E.N. Theatre Awards als Bester Schauspieler und für seine Rolle in „Never the Sinner“ (1991) bei den 15. Laurence Olivier Awards als Bester Nebendarsteller nominiert. Letzteren Preis gewann er schließlich bei den 25. Laurence Olivier Awards (2001) sowie den Preis als Bester Nebendarsteller bei den Whatsonstage.com Theatregoers' Choice Theatre Awards 2001 für seine Darstellung in Arthur Millers „Alle meine Söhne“. Zu seinen weiteren Theaterrollen zählen „Tales From Hollywood“ (2001), „Drei Schwestern“ (2003), „Iphigenie in Aulis“ (2004), „Der Gott der Hölle“ (2005) und „Die Wildente“. (2005–2006) und Thérèse Raquin (2006). 2008 gab Daniels sein Broadway-Debüt an der Seite der amerikanischen Schauspielerin Laura Linney in einer Neuinszenierung von Les Liaisons Dangereuses (Gefährliche Liebschaften), für die er für einen Tony Award als Bester Hauptdarsteller in einem Theaterstück nominiert wurde.

Foto von Saffron Burrows

Saffron Burrows

Besetzung · Bekannt für Zip Wire, You – Du wirst mich lieben, Criminal Intent - Verbrechen im Visier

Saffron Dominique Burrows, geboren am 22. Oktober 1972 in London, England, ist eine britisch-amerikanische Schauspielerin und ehemalige Model. Sie wurde im Alter von fünfzehn Jahren von einem Talentscout entdeckt und arbeitete zunächst als Model für verschiedene Modemarken. Ihr Filmdebüt gab sie 1993 in dem Film Im Namen des Vaters. Ihre erste Hauptrolle übernahm sie 1995 in Circle of Friends. Weitere Filmrollen umfassen unter anderem Deep Blue Sea (1999), Enigma (2001), Frida (2002), Troja (2004), Reign Over Me (2007) und The Bank Job (2008). Im Bereich des Fernsehens wirkte sie in Serien wie Boston Legal (2007 bis 2008), Law and Order: Criminal Intent (2010), Agents of S.H.I.E.L.D. (2013 bis 2014), Mozart in the Jungle (2014 bis 2018) und You (2019 bis 2021) mit. Zu ihren jüngeren Arbeiten zählen Dangerous Waters (2023), Canary Black (2024) und The Morrigan (2025).

Foto von Alexis Arquette

Alexis Arquette

Besetzung · Bekannt für Chucky und seine Braut

Alexis Arquette (28. Juli 1969 – 11. September 2016) war eine US-amerikanische Schauspielerin und Transgender-Aktivistin. Geboren in Los Angeles, war sie das vierte von fünf Kindern des Schauspielers und Regisseurs Lewis Arquette und der Schauspielerin Brenda Olivia „Mardi“ (geb. Nowak). Ihre Familie war tief in der Unterhaltungsbranche verwurzelt; Alexis war die Schwester der Schauspieler Rosanna, Richmond, Patricia und David Arquette. Ihre Karriere begann bereits in jungen Jahren: Mit zwölf Jahren wirkte sie im Musikvideo „She’s a Beauty“ von The Tubes mit und gab ihr Filmdebüt in „Down and Out in Beverly Hills“ (1986). Bekannt für ihre Vielseitigkeit, trat Arquette oft als Travestiekünstlerin unter dem Namen „Eva Destruction“ auf, bevor sie ihren Weg zur geschlechtsangleichenden Operation öffentlich machte. Ihre Filmografie umfasst ein breites Spektrum an Rollen, von Hauptrollen in kleineren Produktionen wie „Jumpin' at the Boneyard“ (1992), „Things I Never Told You“ (1996) und „I Think I Do“ (1997) bis hin zu Auftritten in Mainstream-Hits wie „Threesome“ und „Pulp Fiction“ (beide 1994), „The Wedding Singer“ und „Bride of Chucky“ (beide 1998), „She's All That“ (1999) und „Urlaubsreif“ (2014). Arquettes Privatleben war geprägt von ihrem starken Engagement für die Transgender-Community und ihrer Offenheit über ihren eigenen Transitionsprozess, der in dem Film „Alexis Arquette: She's My Brother“ dokumentiert wurde. Trotz gesundheitlicher Herausforderungen, darunter eine HIV-Infektion im Jahr 1987 und spätere Komplikationen, blieb Arquette bis zu ihrem Tod im Jahr 2016 im Alter von 47 Jahren eine aktive Persönlichkeit im Showbusiness und im Aktivismus.

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Charles Lane

Besetzung · Bekannt für Petticoat Junction

Charles Lane (geboren als Charles Gerstle Levison; 26. Januar 1905 – 9. Juli 2007) war ein US-amerikanischer Charakterdarsteller und Hundertjähriger, dessen Karriere 77 Jahre umspannte. Lane gab 2006 im Alter von 101 Jahren seinen letzten Auftritt als Erzähler. Er wirkte in zahlreichen Filmen von Frank Capra mit, darunter „You Can't Take It With You“ (1938), „Mr. Smith Goes to Washington“ (1939), „Arsenic and Old Lace“ (1944), „It's a Wonderful Life“ (1946) und „Riding High“ (1950). Er war ein bevorzugter Nebendarsteller von Lucille Ball, die ihn in ihren Fernsehserien „I Love Lucy“, „The Lucy–Desi Comedy Hour“ und „The Lucy Show“ oft als resolute Autoritätsfigur und komischen Gegenspieler ihrer zerstreuten Fernsehfigur einsetzte. Seinen ersten von mehr als 250 Filmen spielte er als Hotelangestellter in Smart Money (1931) mit Edward G. Robinson und James Cagney in den Hauptrollen.

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Elvis Costello

Bei der Erwähnung von Ausnahmetalenten der Rocklyrik denkt man vielleicht nicht sofort an Elvis Costello, doch er verdient Beachtung. Über vier Jahrzehnte hinweg verfolgte der ehemalige Programmierer eine Karriere als Singer-Songwriter und stellte selbst Größen wie Bob Dylan in den Schatten. Geboren wurde er am 25. August 1954 als Declan MacManus in London. 1977 nahm er den Künstlernamen Elvis Costello an, wobei er seinen Vornamen von Elvis Presley und den Nachnamen seiner Mutter übernahm. Ebenfalls 1977 erschien Costellos Debütalbum „My Aim Is True“, das zwar Verbindungen zur New-Wave- und Punkbewegung aufwies, aber gleichzeitig musikalische Vielfalt zeigte. Im selben Jahr gründete Costello seine Band The Attractions. Die Gruppe veröffentlichte mehrere Alben, darunter „This Year's Model“, „Armed Forces“ und „Trust“. Das 1986 erschienene Album „Blood and Chocolate“ enthielt unvergessliche, anspruchsvolle Songs wie „Tokyo Storm Warning“ und „I Want You“.

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Trisha Yearwood

Patricia Lynn Yearwood (* 19. September 1964) ist eine US-amerikanische Country-Sängerin. Sie erlangte 1991 mit ihrer Debütsingle „She’s in Love with the Boy“ Berühmtheit, die Platz eins der Billboard Country-Charts erreichte. Ihr gleichnamiges Debütalbum verkaufte sich über zwei Millionen Mal. In den frühen bis mittleren 1990er-Jahren landete Yearwood eine Reihe weiterer großer Country-Hits, darunter „Walkaway Joe“ (1992), „The Song Remembers When“ (1993), „XXX’s and OOO’s (An American Girl)“ (1994) und „Believe Me Baby (I Lied)“ (1996). Yearwoods Single „How Do I Live“ erreichte 1997 Platz zwei der US-Country-Charts und war international erfolgreich. Sie erschien auf ihrem ersten Kompilationsalbum „Songbook: A Collection of Hits“ (1997). Das Album erreichte in den USA Vierfach-Platin und enthielt die Hits „In Another's Eyes“ und „Perfect Love“. In den folgenden Jahren feierte Yearwood eine Reihe kommerzieller Erfolge, darunter die Hitsingles „There Goes My Baby“ und „I Would've Loved You Anyway“. 2005 veröffentlichte sie ihr zehntes Studioalbum „Jasper County“, das auf Platz eins der Billboard Top Country Albums Charts und in die Top Ten der Billboard 200 einstieg. Es wurde ihr meistverkauftes Album in den USA. 2007 unterschrieb Yearwood bei Big Machine Records und veröffentlichte im selben Jahr das von der Kritik gefeierte Album „Heaven, Heartache and the Power of Love“. Yearwood legte eine mehrjährige Pause von ihrer Musikkarriere ein, um sich anderen Projekten zu widmen. Sie veröffentlichte drei erfolgreiche Kochbücher, die es auf die Bestsellerliste der New York Times schafften. 2012 startete sie die Kochsendung „Trisha's Southern Kitchen“ auf dem Food Network, die später mit einem Daytime Emmy Award ausgezeichnet wurde. Yearwood hat weltweit über 15 Millionen Tonträger verkauft.[2] Für ihr Werk wurde sie mit zahlreichen Preisen und Nominierungen ausgezeichnet, darunter drei Grammy Awards, drei Auszeichnungen der Academy of Country Music und drei Auszeichnungen der Country Music Association. Seit 1999 ist Yearwood außerdem festes Mitglied der Grand Ole Opry. Seit 2005 ist sie mit dem Country-Sänger Garth Brooks verheiratet, mit dem sie bereits mehrfach zusammengearbeitet hat.

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Rob Brydon

Besetzung · Bekannt für Cinderella

Rob Brydon, mit vollständigem Namen Robert Brydon Jones, wurde am 3. Mai 1965 in Baglan, Wales, geboren und ist ein britischer Schauspieler, Komiker, Radio- und Fernsehmoderator, Sänger, Sprecher, Autor und Imitator. Nach ersten Erfolgen als Radiomoderator gelang ihm der Durchbruch mit der schwarzhumorigen Comedyserie „Human Remains“ (2000), in der er zusammen mit Julia Davis verschiedene skurrile Paare verkörperte. Große Popularität brachte ihm auch die Mockumentary-Serie „Marion and Geoff“ sowie deren Ableger „The Keith Barret Show“, in denen er auf subtile und tragikomische Weise die Titelfigur spielte. Im britischen Fernsehen ist Brydon seit 2009 ein bekanntes Gesicht als Moderator der beliebten BBC-Panelshow „Would I Lie to You?“. Mit Steve Coogan spielte er ab 2010 die Hauptrolle in der mehrfach ausgezeichneten Comedy-Reihe „The Trip“ und deren Fortsetzungen, in denen beide sich selbst parodieren. In der Sitcom „Gavin & Stacey“ ist er als Bryn West zu sehen, was ihm eine BAFTA-Nominierung einbrachte. Neben seiner Karriere als Komiker und Moderator hat Brydon an zahlreichen Filmproduktionen mitgewirkt, unter anderem in „Cinderella“ (2015), „The Huntsman & the Ice Queen“ (2016), „Holmes & Watson“ (2019) und „Barbie“ (2023). Außerdem ist er ein gefragter Synchronsprecher und wurde 2013 für seine Verdienste im Unterhaltungsbereich zum Member of the Order of the British Empire (MBE) ernannt.

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Julia Stiles

Besetzung · Bekannt für 10 Things I Hate About You, Das Bourne Ultimatum, Die Bourne Identität

Julia O’Hara Stiles (* 28. März 1981 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Theater- und Filmschauspielerin. Im Alter von 15 Jahren wirkte Julia Stiles nach einigen Gastrollen, die sie ab 1993 bekommen hatte, in dem Film I love you, I love you not mit Claire Danes, Jude Law und James Van Der Beek zum ersten Mal bei einer Kinoproduktion mit. Man sah sie außerdem in Vertrauter Feind (1997) als Tochter von Tom O’Meara (Harrison Ford) und in M. Night Shyamalans Wide Awake (1998). Ihre erste Hauptrolle hatte sie 1998 in Wicked. Der Film schaffte es allerdings nicht in die US-amerikanischen Kinos. Erst mit ihrer Rolle als Katarina Stratford neben Heath Ledger in 10 Dinge, die ich an Dir hasse (1999), einer Adaption von William Shakespeares Stück Der Widerspenstigen Zähmung, gelang Julia Stiles der Durchbruch als Filmdarstellerin. Sie wurde dafür 1999 mit einem MTV Movie Award als beste Newcomerin ausgezeichnet. Stiles und ihr Filmpartner Freddie Prinze junior in Den Einen oder Keinen erhielten außerdem eine Teen Choice Award-Nominierung. Stiles trat häufiger in Shakespeare-Verfilmungen auf; sie spielte, nach 10 Dinge, die ich an Dir hasse, 2000 die Ophelia in Hamlet mit Ethan Hawke und 2001 die Desdemona zu Mekhi Phifers Darstellung des Othello in einer modernen Version des Stoffes: O – Vertrauen, Verführung, Verrat. Für das Tanzdrama Save the Last Dance (2001), in dem sie eine talentierte Ballerina spielte, die sich in einen schwarzen Jungen aus dem Ghetto mit Hip-Hop-Attitüde verliebt, erhielt sie einen weiteren MTV Movie Award für den besten Kuss und als beste Darstellerin. In State and Main (2000) von David Mamet verkörperte sie ein junges Mädchen, das bei Dreharbeiten in einem kleinen Ort einen Schauspieler verführt. 2001 stellte sie die Gegenspielerin von Stockard Channing in Business of Strangers dar. Im Film Die Bourne Identität übernahm Stiles 2002 zum ersten Mal die Rolle der CIA-Agentin Nicky Parsons, die sie auch in drei Nachfolgern der Bourne-Filmreihe mit Matt Damon, Die Bourne Verschwörung (2004), Das Bourne Ultimatum (2007) und Jason Bourne (2016) spielte. 2003 übernahm sie Hauptrollen in Gelegenheit macht Liebe und Carolina – Auf der Suche nach Mr. Perfect sowie im selben Jahr als Studentin in Mona Lisas Lächeln, neben Julia Roberts als ihre Kunstprofessorin, die sie davon zu überzeugen versucht, lieber Rechtsanwältin statt Ehefrau und Mutter zu werden. 2004 spielte sie die Hauptrolle in der Filmkomödie Der Prinz & ich, worin sich ihre Figur in einen Prinzen verliebt. Des Weiteren wirkte sie 2010 in der fünften Staffel von Showtimes TV-Serie Dexter als Lumen Pierce mit. Der Part einer Mordzeugin, die einen Rachefeldzug gegen ihre früheren Peiniger beginnt, brachte ihr 2011 eine Golden-Globe-Nominierung ein. Im März 2012 wurde sie für das US-Remake des indischen Thrillers Midnight Sun gecastet. In Lorene Scafarias Film Hustlers übernahm sie 2019 die Rolle der Journalistin Elizabeth.

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Steven Tyler

Steven Tyler (* 26. März 1948 in Yonkers, New York als Stephen Victor Tallarico) ist der Leadsänger der Rockband Aerosmith und der Vater der Schauspielerin Liv Tyler. Als Teenager begann Tyler, Schlagzeug und Mundharmonika zu spielen. Bevor er Anfang der 1970er Jahre zusammen mit Joe Perry Aerosmith gründete, war er Schlagzeuger in fünf verschiedenen Bands. Steven Tyler und Joe Perry wurden aufgrund ihres exzessiven Drogenkonsums bald auch „Toxic Twins“ betitelt. Über den vergangenen Drogenkonsum unter den Bandmitgliedern sagte Tyler im Jahr 2017, dass „Nüchternheit...ein Fremdwort“ gewesen sei. Er ist weiterhin bekannt für sein breites Grinsen und dafür, dass er während seiner Auftritte Halstücher an seinen Mikrophonständer hängt. In der Anfangszeit von Aerosmith hatte er auch eine Flasche Jack Daniel’s mit auf der Bühne – eine Angewohnheit, die er aber mittlerweile aufgegeben hat. 2003 sang er zusammen mit AC/DC einen ihrer Songs (You Shook Me All Night Long) in der Rock and Roll Hall of Fame. Im Jahr 2004 sang er die US-amerikanische Nationalhymne beim Eröffnungsspiel der World Series, 2005 die Single Just Feel Better auf dem Album All That I Am von Carlos Santana. Nach langer Pause war er mit der Band Aerosmith 2007 wieder auf Tour. Am 10. November 2009 wurde gemeldet, dass Tyler aus der Band aussteigen wird. Dies dementierte Tyler allerdings am folgenden Tag auf einem Konzert von Joe Perry.

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Adam James

Besetzung · Bekannt für Vigil, Wicked: Teil 2

Adam James wurde am 9. September 1972 geboren. Er absolvierte die Guildhall School of Music and Drama und schloss sein Studium dort 1996 ab. Zu Beginn seiner Karriere sammelte er umfangreiche Erfahrungen im Fernsehen und Theater. Für seine Arbeit am Royal Exchange Theatre wurde er bei den M.E.N. Awards als bester Nachwuchsschauspieler nominiert und erlangte 2001 mit seiner Rolle in „Band of Brothers“ größere Bekanntheit. Zuvor hatte er eine Reihe bemerkenswerter Gastrollen in beliebten Serien wie „Extras“, „Ashes to Ashes“, „Hustle“, „Doctor Who“ und „Foyles War“ übernommen. 2010 spielte er in New York in „The Pride“ an der Seite von Ben Whishaw und Andrea Riseborough, wofür er den Lucille Lortel Award als bester Nebendarsteller gewann und zudem für den Drama Desk Award nominiert wurde. 2013 kehrte er zurück, diesmal Off-Broadway mit dem von der Kritik gefeierten und mit dem Olivier Award ausgezeichneten Stück „Bull“. 2016 feierte er sein Broadway-Comeback mit dem ebenfalls mit dem Olivier und dem Critics Circle Award ausgezeichneten Stück „King Charles III.“, in dem er den Premierminister spielte und später den Clarence Derwent Award als Bester Nebendarsteller erhielt. 2015, im selben Jahr, in dem er in einem weiteren Erfolg von Mike Bartlett, „Dr. Foster“, mitwirkte, heiratete er die ehemalige Schauspielerin Victoria Shalet. Ihr erstes Kind wurde im September 2016 geboren. Adam hat außerdem eine erwachsene Tochter aus einer früheren Beziehung. Anschließend setzte er seine Zusammenarbeit mit Mike Bartlett fort und drehte sowohl die mit Spannung erwartete zweite Staffel von „Dr. Foster“ als auch eine Fernsehverfilmung von „King Charles III.“ für BBC2. Seitdem ist er mit dem Olivier-Award-gekrönten Stück „Girl From The North Country“ im Noel Coward Theatre und dem von der Kritik gefeierten Stück „Consent“, das er vom National Theatre mitbrachte, auf die Bühne und ins Londoner West End zurückgekehrt. Zuletzt arbeitete er erneut mit Rupert Goold für die Weltpremiere von Anne Washburns neuem Stück „Shipwreck“ im Almeida Theatre zusammen. Zu seinen jüngsten Fernsehprojekten zählen Julian Fellowes’ neues Historiendrama „Belgravia“ für ITV und Epix in den USA (produziert von Carnival, dem Team hinter Downton Abbey) sowie die äußerst erfolgreiche und von der Kritik gefeierte zwölfteilige Serie „I May Destroy You“ für BBC und HBO, die von Michaela Coel geschrieben, gespielt, produziert und mitregiert wurde.

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Trace Adkins

Besetzung · Bekannt für I Can Only Imagine 2

Tracy Darrell „Trace“ Adkins (* 13. Januar 1962) ist ein US-amerikanischer Country-Musiker. Sein Debüt gab er 1996 mit dem Album „Dreamin' Out Loud“, das bei Capitol Records Nashville erschien. Seitdem hat Adkins sieben weitere Studioalben und zwei Greatest-Hits-Kompilationen veröffentlicht. Darüber hinaus konnte er mit über zwanzig Singles die Billboard Country-Charts erobern, darunter die Nummer-eins-Hits „(This Ain't) No Thinkin' Thing“, „Ladies Love Country Boys“ und „You're Gonna Miss This“, die 1997, 2007 bzw. 2008 die Spitze der Charts erreichten. „I Left Something Turned on at Home“ schaffte es auf Platz 1 der kanadischen Country-Charts. Bis auf eines wurden alle seine Studioalben in den USA mit Gold oder Platin ausgezeichnet; sein bisher erfolgreichstes Album ist „Songs About Me“ aus dem Jahr 2005, das für zwei Millionen verkaufte Exemplare mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Er war außerdem mehrfach im Fernsehen zu sehen, unter anderem als Gast in den Spielshows „Hollywood Squares“ und „Pyramid“, als Finalist bei „The Celebrity Apprentice“, als Synchronsprecher der wiederkehrenden Figur Elvin in „King of the Hill“ und in Werbespots für die Restaurantkette KFC. Darüber hinaus veröffentlichte Adkins Ende 2007 seine Autobiografie „A Personal Stand: Observations and Opinions from a Free-Thinking Roughneck“.

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Isaac Hayes

Besetzung · Bekannt für South Park

Isaac Hayes (*20. August 1942 in Covington, Tennessee; † 10. August 2008 in Memphis, Tennessee) war ein US-amerikanischer Soulmusiker, Komponist und Schauspieler. Er gilt als eine der einflussreichsten Figuren des Soul und prägte die Entwicklung von Disco, Rap und urbaner Musik. Hayes begann seine Karriere als Session-Musiker bei Stax Records, wo er mit Künstlern wie Otis Redding und Sam & Dave arbeitete. Gemeinsam mit David Porter schrieb er zahlreiche Hits, darunter "Soul Man" und "Hold On, I’m Coming". Sein erstes Soloalbum "Presenting Isaac Hayes" (1967) war kommerziell wenig erfolgreich, doch mit "Hot Buttered Soul" (1969) gelang ihm der Durchbruch. 1971 komponierte er den Soundtrack zu "Shaft", dessen Titelsong ihm einen Oscar, einen Golden Globe und mehrere Grammys einbrachte. Sein extravagantes Auftreten mit glattrasiertem Kopf, Sonnenbrille und Goldketten machte ihn zu einer Ikone der afroamerikanischen Kultur. Neben seiner Musikkarriere war Hayes auch als Schauspieler aktiv. Er spielte in Filmen wie "Escape from New York" (1981) und "I’m Gonna Git You Sucka" (1988). Zudem war er in Serien wie Miami Vice, Das A-Team und Stargate – Kommando SG-1 zu sehen. Später wurde er durch seine Rolle als Chef in der Zeichentrickserie "South Park" (1997–2006) bekannt. Hayes engagierte sich stark für Bürgerrechte und wurde 1992 in Ghana zum Ehrenkönig gekrönt. 2002 wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Trotz gesundheitlicher Probleme blieb er bis zu seinem Tod aktiv in der Musik- und Filmbranche.

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Dolly Parton

Executive Producer · Bekannt für Buffy - Im Bann der Dämonen

Dolly Rebecca Parton war eine US-amerikanische Sängerin, Songwriterin, Schauspielerin und Philanthropin, die vor allem für ihre jahrzehntelange Karriere in der Country-Musik bekannt ist. Nachdem sie als Songwriterin für andere Künstler Erfolge gefeiert hatte, veröffentlichte Parton 1967 ihr Debütalbum „Hello, I'm Dolly“. Dieses Album führte zu weiteren Erfolgen in den 1960er-Jahren (sowohl als Solokünstlerin als auch mit einer Reihe von Duett-Alben mit Porter Wagoner), bevor sie in den 1970er-Jahren ihren Höhepunkt an Verkaufszahlen und Chartplatzierungen erreichte und diesen Erfolg bis in die 1980er-Jahre hinein fortsetzte. Einige von Partons Alben aus den 1990er-Jahren verkauften sich nicht mehr so ​​gut. Im neuen Jahrtausend feierte sie jedoch erneut kommerzielle Erfolge und veröffentlichte seit 2000 Alben bei verschiedenen Independent-Labels, darunter auch Dolly Records. 25 ihrer Singles erreichten Platz 1 der Billboard Country-Charts – ein Rekord für eine Künstlerin (gemeinsam mit Reba McEntire). Sie kann 44 Top-10-Country-Alben vorweisen – ebenfalls Rekord für jeden Künstler – und 110 Chart-Singles in den letzten 40 Jahren. Sie hat über 3.000 Songs komponiert, darunter „I Will Always Love You“, „Jolene“, „Coat of Many Colors“ und „9 to 5“. Als Schauspielerin wirkte sie in den Filmen „9 to 5“ (1980) und „Das schönste Freudenhaus in Texas“ (1982) mit (für beide erhielt sie eine Golden-Globe-Nominierung als Beste Hauptdarstellerin) sowie in „Der Senkrechtstarter“ (1984), „Magnolien aus Stahl“ (1989), „Sag's offen, Shirlee“ (1992) und „Joyful Noise“ (2012). 1999 wurde Parton in die Country Music Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2005 erhielt sie die National Medal of Arts. 2022 wurde sie für die Rock and Roll Hall of Fame nominiert und aufgenommen – eine Nominierung, die sie zunächst abgelehnt, dann aber doch angenommen hatte.

Foto von Liam Hemsworth

Liam Hemsworth

Besetzung · Bekannt für Die Tribute von Panem - Catching Fire, Die Tribute von Panem - Mockingjay Teil 1, Die Tribute von Panem - Mockingjay Teil 2

Liam Hemsworth ist ein australischer Schauspieler. Hemsworth wurde als jüngstes von drei Kindern in Melbourne geboren. Seine beiden älteren Brüder Chris und Luke Hemsworth sind ebenfalls als Schauspieler tätig. Als Hemsworth acht Jahre alt war, zogen er und seine Familie nach Phillip Island, eine kleine Insel im australischen Bundesstaat Victoria. Während seiner Schulzeit begann Hemsworth aufgrund der schauspielerischen Aktivitäten seiner Brüder ebenfalls über eine Schauspielkarriere nachzudenken. Er heuerte einen Agenten an, der ihm Rollen im australischen Fernsehen vermittelte. 2007 spielte er in der australischen Fernsehserie Nachbarn mit, in der vorher seine Brüder Hauptrollen gespielt hatten. Von 2008 bis 2010 spielte er in der Jugendserie Elephant Princess den attraktiven Gitarrenspieler Marcus. Des Weiteren hatte er kleinere Rollen in den Fernsehserien Satisfaction, Home and Away, McLeods Töchter sowie in den Filmen Knowing – Die Zukunft endet jetzt und Triangle – Die Angst kommt in Wellen. 2009 zog er in die Vereinigten Staaten. Hemsworth wurde 2009 ausgesucht, um in Sylvester Stallones Film The Expendables mitzuspielen. Später allerdings wurde sein Charakter aus dem Drehbuch gestrichen. Die Hauptrolle in Thor verlor er an seinen Bruder Chris. In dem Film Mit Dir an meiner Seite verkörperte er den Partner von Miley Cyrus, mit der er danach zeitweilig ein Paar bildete. Nach einer vorübergehenden Trennung sind beide seit 2015 wieder liiert. Hemsworth ist in dem Musikvideo von Cyrus’ Lied When I Look at You zu sehen. 2012 bis 2015 verkörperte er Gale Hawthorne in der Romanverfilmung Die Tribute von Panem – The Hunger Games und deren Fortsetzungen Die Tribute von Panem – Catching Fire, Die Tribute von Panem – Mockingjay Teil 1 und Teil 2.