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William Shakespeares Romeo + Julia

1996

Das von Angst, Gewalt und Verbrechen geprägte Verona Beach wird beherrscht von zwei rivalisierenden Familien, den Montagues und den Capulets. Inmitten dieser gnadenlosen, haßerfüllten Welt entfacht die grenzenlose Liebe zwischen Romeo und Julia, den einzigen beiden Kindern der verfeindeten Patriarchen. Die Situation eskaliert, als Romeo im Affekt den kaltblütigen Mörder seines besten Freundes, den Capulet-Neffen Tybalt, erschießt. Er muß fliehen. Verzweifelt schmiedet Julia einen fatalen Plan, der sie für immer mit Romeo zusammenbringen soll...

John Leguizamo

Besetzung · Bekannt für Ice Age - Kollision voraus!, Ice Age: Am Siedepunkt, Encanto

John Leguizamo wurde am 22. Juli 1964 in Bogotá, Kolumbien, geboren und ist ein kolumbianisch-US-amerikanischer Schauspieler, Komiker, Produzent und Autor. Seine Vorfahren stammen unter anderem aus Puerto Rico, Italien und Libanon. Im Alter von etwa fünf Jahren zog er mit seiner Familie in die USA, wo er in verschiedenen Stadtteilen von Queens, New York, aufwuchs. Nach der High School studierte er Theaterwissenschaft an der New York University und lernte die Schauspielkunst unter anderem bei Herbert Berghof. Seinen ersten Schauspieleinsatz hatte Leguizamo 1984 im Film „Mixed Blood – Die Ratten von Harlem“. Den Durchbruch erreichte er 1991 mit dem Independent-Film „Hangin’ out – 4 Homeboys Unterwegs“ sowie mit seiner Bühnenshow „Mambo Mouth“, einer Ein-Mann-Show, in der er mehrere Latino-Charaktere darstellte. Diese Show war ein großer Erfolg und gewann mehrere Auszeichnungen. Weitere bekannte Bühnenprogramme von ihm sind „Spic-O-Rama“ (1993) sowie das für zwei Tony Awards nominierte Programm von 1998. Im Film spielte Leguizamo vielseitige Rollen, darunter den Gangster Benny Blanco in „Carlito’s Way“ (1993), Luigi in „Super Mario Bros.“ (1993), Tybalt in Baz Luhrmanns „William Shakespeares Romeo + Julia“ (1996) und Toulouse-Lautrec in „Moulin Rouge!“ (2001). Er war auch als Drag-Queen in „To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar“ (1995) sowie in weiteren Filmen wie „Einsame Entscheidung“, „Spawn“ und „Land of the Dead“ zu sehen. Zudem ist er als Synchronsprecher bekannt, etwa als Stimme des Faultiers Sid in der „Ice Age“-Filmreihe. John Leguizamo war auch als Produzent und Drehbuchautor tätig. Seine Karriere ist geprägt von einem starken Engagement für die Darstellung und Förderung der Latino-Community im US-amerikanischen Film und Theater. Privat war er zweimal verheiratet und hat zwei Kinder. Er ist bis heute als vielseitiger Künstler in Theater, Film, TV und Comedy aktiv.

Chiwetel Ejiofor

Besetzung · Bekannt für Doctor Strange, 2012, American Gangster

Chiwetelu „Chiwetel“ Umeadi Ejiofor, CBE (* 10. Juli 1977 in London) ist ein britischer Schauspieler. 1995 bekam er in Deadly Voyage seine erste Fernsehrolle, ein Jahr später in Steven Spielbergs Amistad seine erste kleine Rolle in einem Film. Es folgten Rollen in den Filmen G:MT Greenwich Mean Time und It Was an Accident. Im Jahr 2000 stand er als Romeo in William Shakespeares Romeo und Julia auf der Bühne, was ihm eine Nominierung für den Ian Charleson Award einbrachte. Im gleichen Jahr wurde Ejiofor mit dem Jack Tinker Award for Most Promising Newcomer bei den Critics' Circle Theatre Awards ausgezeichnet. 2002 übernahm Ejiofor in Kleine schmutzige Tricks an der Seite von Audrey Tautou seine erste Hauptrolle, für die er bei den British Independent Film Awards 2003 als Bester Schauspieler ausgezeichnet wurde. Es folgten Rollen in Tatsächlich… Liebe, Red Dust – Die Wahrheit führt in die Freiheit, Melinda und Melinda, Vier Brüder, Serenity – Flucht in neue Welten und Children of Men. Von Januar bis März 2007 trat er am Royal Court Theatre im Stück Die Möwe auf und übernahm im Anschluss wieder die Rolle des Othello in einer Inszenierung des Stücks am Donmar Warehouse. Die Inszenierung und insbesondere Ejiofors Schauspiel wurde von den Kritikern gelobt. Für diese Rolle wurde er mit dem Laurence Olivier Award als Bester Schauspieler ausgezeichnet. Nach Nebenrollen in den Kinofilmen 2012 und Salt wandte sich Ejiofor zunächst dem Fernsehen zu und war unter anderem im Fernsehfilm Der Fall Phil Spector zu sehen. 2013 übernahm er in Steve McQueens Filmdrama 12 Years a Slave die Rolle des Solomon Northup, für die er 2014 für den Golden Globe und den Oscar als bester Hauptdarsteller nominiert wurde. Für seine Darstellung des Bandleaders Louis Lester in der Miniserie Dancing on the Edge wurde Ejiofor als „Bester Hauptdarsteller – Mini-Serie oder Fernsehfilm“ für den Golden Globe nominiert. Quelle: Wikipedia

Judy Davis

Judy Davis (* 23. April 1955 in Perth, Australien) ist eine australische Schauspielerin. Judy Davis schloss 1977 ihre Ausbildung am National Institute of Dramatic Art in Sydney ab, wo sie gemeinsam mit Mel Gibson in einem Jahrgang studierte. Gemeinsam spielten sie in der Schauspielschule die Titelrollen in William Shakespeares Romeo und Julia. Nach ihrem Filmdebüt in Kohle, Koks & heiße Kurven (1977) wurde sie vor allem durch die Rolle der Sybylla Melvyn in Meine brillante Karriere (1979) bekannt. Mit diesem Film nahm sie am Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele von Cannes 1979 teil und konnte sich erstmals einer breiten internationalen Öffentlichkeit vorstellen. 1995 erhielt sie als erste Schauspielerin den Chlotrudis Award. Davis erhielt zwei Oscar-Nominierungen, als beste Schauspielerin in Reise nach Indien (1984) und als beste Nebendarstellerin in Ehemänner und Ehefrauen (1992), sowie 32 weitere Film- und Fernsehpreise. Zuletzt wurde sie bei der Primetime-Emmy-Verleihung 2007 für die Rolle der Joan McAllister in der Fernsehserie The Starter Wife mit dem Preis für die Beste Nebendarstellerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm ausgezeichnet. Obwohl sie als eine der besten Schauspielerinnen gilt, verzichtete sie auf einen Umzug nach Hollywood. Quelle: Wikipedia

Kodi Smit-McPhee

Besetzung · Bekannt für ParaNorman, Dawn of the Planet of the Apes, X-Men: Dark Phoenix

Kodi Smit-McPhee (geboren am 13. Juni 1996 in Australien) stammt aus einer Schauspielerfamilie; sein Vater Andy McPhee (December Boys) und seine Schwester Sianoa Smit-McPhee sind ebenfalls als Schauspieler tätig. Smit-McPhee wurde vor allem durch seine Rollen in "Unter der Sonne Australiens" an der Seite von Eric Bana und Franka Potente und in "The Road" mit Viggo Mortensen bekannt. Für beide Rollen erhielt er gute Kritiken. Es folgte neben Chloë Grace Moretz und Richard Jenkins die Hauptrolle des Owen im Horrorfilm "Let Me In", einer Neuverfilmung des schwedischen Films "So finster die Nacht". Im September 2010 wurde Kodi Smit-McPhee in der Kategorie „Breakout Performance – Male“ für seine Leistung in "The Road" für den Scream Award nominiert. Im Dezember 2010 wurde Smit-McPhee erneut für einen Critics’ Choice Movie Award in der Kategorie „Bester Jungdarsteller“ nominiert, neben seiner Kollegin Chloë Moretz für "Let Me In". Neben ihm waren auch Jennifer Lawrence und Elle Fanning nominiert. True Grit-Darstellerin Hailee Steinfeld erhielt jedoch den Award. 2013 spielte er in einer neuen Verfilmung von William Shakespeares "Romeo und Julia" die Rolle des Benvolio, Romeos Cousin. Im Februar 2015 wurde er für die Rolle des Superhelden Nightcrawler im achten Teil der X-Men-Filmreihe, "X-Men: Apocalypse", verpflichtet. Quelle: Wikipedia

O-T Fagbenle

Besetzung · Bekannt für Tomb Raider: The Legend of Lara Croft, The Handmaid's Tale - Der Report der Magd, Black Widow

Geboren in London und aufgewachsen in London, Spanien und Nigeria, war Fagbenle schon in jungen Jahren ein Weltenbummler. Bereits als Kind begeisterte er sich für Musik und spielte Saxophon in Bands in ganz Europa. Er trat beim Edinburgh Festival, in der Wembley Arena, der Royal Albert Hall auf und tourte sogar durch Spanien. Mit 16 Jahren ergatterte Fagbenle seine erste richtige Rolle in einer nigerianischen Adaption von William Shakespeares Macbeth. Ursprünglich als Saxophonist engagiert, erhielt Fagbenle auch einige Textzeilen und wusste in diesem Moment, dass die Schauspielerei seine Berufung war. Der Regisseur war so beeindruckt von Fagbenles Leistung, dass er ihm bei der zweiten Wiederaufnahme des Stücks die Hauptrolle gab. Fagbenle besuchte anschließend die renommierte Royal Academy of Dramatic Arts, die er 2001 vorzeitig abschloss und damit in die Riege von Alumni wie Sean Bean, Ralph Fiennes und Anthony Hopkins aufstieg. Das Theater wurde zu seiner Leidenschaft. Er wirkte in Dutzenden von Stücken in ganz Großbritannien mit und spielte in namhaften Produktionen, darunter die nationalen Tourneen von Stücken wie „Ragamuffin“, „Romeo & Julia“ (als Mercutio) und die West-End-Premiere des Musicals „Porgy and Bess“. Fagbenle erhielt bald seine erste Hauptrolle in John Guares preisgekröntem Stück „Six Degrees of Separation“. Seine Leistung wurde mit hervorragenden Kritiken und dem M.E.N. Theatre Award als Bester Hauptdarsteller gewürdigt. Während Fagbenles Theaterkarriere florierte, gelang ihm auch der Durchbruch im Film- und Fernsehgeschäft. 2006 gab Fagbenle sein Spielfilmdebüt in „Breaking and Entering“ (2006) der Weinstein Company an der Seite von Jude Law, Robin Wright und Juliette Binoche. Im selben Jahr war er in „I Could Never Be Your Woman“ (2007) neben Michelle Pfeiffer, Paul Rudd und Saoirse Ronan zu sehen. 2008 gab er sein US-Fernsehdebüt in der NBC-Serie „Quarterlife“ (2007), in der er den Singer-Songwriter John spielte. Fagbenle schrieb und interpretierte alle Lieder, die seine Figur in der Serie sang. Ebenfalls 2008 folgten Hauptrollen in Großbritannien: Er spielte Walter Tull in dem von der Kritik gefeierten Film „Walter's War“ (2008), einer Filmbiografie über den ersten Offizier mit gemischter Herkunft in der britischen Armee, und war in „Consuming Passion“ (2008) für die BBC zu sehen. 2010 übernahm Fagbenle die Hauptrolle des Chris in der BBC-One-Erfolgsserie „Material Girl“ (2010). Außerdem spielte er in den Fernsehserien „Thorne: Sleepyhead“ (2010) und „Thorne: Scaredycat“ (2010) mit, Adaptionen der Romane „Sleepyhead“ und „Scaredy Cat“ von Mark Billingham. Die sechs einstündigen Episoden, unter der Regie von Stephen Hopkins (Produzent von „24“, 2001), mit Sandra Oh und David Morrissey in weiteren Rollen, wurden in über 100 Länder verkauft. 2010 kehrte Fagbenle in die USA zurück, wo er an der Seite von Tia und Tamera Mowry im Lifetime-Film „Double Wedding“ (2010) mitwirkte. In seiner Freizeit unternimmt Fagbenle gerne Rucksacktouren, spielt Basketball und engagiert sich ehrenamtlich an verschiedenen Schulen, wo er kostenlose Theater- und Musikkurse für Kinder anbietet.

Simon Ward

Besetzung · Bekannt für Die Tudors

Simon Ward (* 16. Oktober 1941 in Beckenham, Kent, England; † 20. Juli 2012 in London, England) war ein britischer Schauspieler. Simon Ward wurde als Sohn von Leonard Fox Ward, einem Autohändler, und Winifred Ward geboren. Er besuchte die Alleyn's School in London. Im Alter von 15 Jahren trat er in das Schauspielerensemble des an der Alleyn's School beheimateten National Youth Theatre ein. Er absolvierte eine Schauspielausbildung an der Royal Academy of Dramatic Art in London. 1963 gab er sein Debüt als Theaterschauspieler am Northampton Repertory Theatre in der Rolle des Fred Beenstock in dem Theaterstück Hobson's Choice von Harold Brighouse. Ein Jahr später, 1964, erfolgte am St. Martin's Theatre in The Fourth of July sein Debüt im Londoner West End. In den nächsten Jahren trat Ward in zahlreichen Theaterinszenierungen an verschiedenen britischen Bühnen auf. Er spielte unter anderem den Konstantin in Die Möwe (Birmingham Repertory Theatre 1964), die Rolle des Abel Drugger in dem Theaterstück The Alchemist von Ben Jonson (Oxford Playhouse 1965) und den Hippolyte in Phädra (Oxford Playhouse, 1965). 1966 spielte er den Dennis in der Uraufführung von Joe Ortons Stück Beute am Jeanette Cochrane Theatre in Holborn. Es folgten: Ferdinand in William Shakespeares Spätwerk Der Sturm (Chichester Festival Theatre 1968), Romeo in Romeo und Julia (Shaw Theatre, London 1972) und Troilus in Troilus und Cressida (Young Vic Theatre, London 1976). Später übernahm Ward Theaterrollen unter anderem in Neil Simons komödiantischer Farce Gerüchte...Gerüchte (Rumours) (1990) und 1995 in Cell Mates von Simon Gray am Londoner Albery Theatre. Ab Ende der 1960er Jahre spielte Ward auch Rollen in Film und Fernsehen, was zu einer Unterbrechung seiner Theaterlaufbahn für einige Jahre führte. Sein Kinodebüt gab Ward 1969 als junger Arzt in dem Horrorfilm Frankenstein muß sterben! von Terence Fisher. In der Filmbiografie Der junge Löwe von Richard Attenborough spielte er 1972 die Rolle des jungen Winston Churchill. In dem Historienfilm Hitler – Die letzten zehn Tage mit Anthony Hopkins und Anne Bancroft spielte er einen deutschen Leutnant. Besondere Bekanntheit erlangte Ward als Herzog von Buckingham in Richard Lesters Kostümfilmen Die drei Musketiere und der Fortsetzung Die vier Musketiere – Die Rache der Mylady. Dem Genre des Kriegfilms blieb Ward auch 1976 in Schlacht in den Wolken treu. In den folgenden Jahren war Ward nur noch sporadisch auf der Kinoleinwand zu sehen. Kinorollen hatte er unter anderem in Supergirl (1984) und 1992 als Mr. Linton in Stürmische Leidenschaft. Ward spielte auch in mehreren britischen Fernsehserien. Er übernahm hierbei mehrere durchgehende Serienrollen, wiederkehrende Episodenrollen und auch Gastrollen. Er spielte unter anderem in den britischen Fernsehserien A Taste of Death und Family Affairs, außerdem in der Mini-Serie In 80 Tagen um die Welt gemeinsam mit Pierce Brosnan. In den letzten Jahren war Ward in der BBC-Kriminalserie Judge John Deed und als Bischof Stephen Gardiner in Die Tudors zu sehen. Seine Tochter Sophie Ward ist ebenfalls Schauspielerin. Ward starb nach langer Krankheit.

Pete Postlethwaite

Besetzung · Bekannt für Screen Two, Die üblichen Verdächtigen, Inception

Peter William „Pete“ Postlethwaite, OBE (* 7. Februar 1946 in Warrington, Cheshire[1]; † 2. Januar 2011 in Shrewsbury, Shropshire) war ein britischer Schauspieler. Postlethwaite war zunächst Lehrer an einer Klosterschule. Später sammelte er jahrzehntelange Bühnenerfahrung: Er trat mit den Theaterensembles Manchester Royal Exchange, Liverpool Everyman und später mit der Royal Shakespeare Company auf. Seit Mitte der 1970er Jahre übernahm er zunächst meist kleinere Film- und Fernsehrollen, der erste größere Erfolg stellte sich 1988 mit Entfernte Stimmen – Stilleben ein. In diesem autobiografischen, preisgekrönten Drama des Regisseurs Terence Davies verkörperte Postlethwaite den prügelnden Vater einer englischen Arbeiterfamilie. Weithin bekannt wurde er im Jahr 1993 durch seinen Auftritt in dem Film Im Namen des Vaters. Es folgten größere und kleinere Nebenrollen in Hollywood-Produktionen wie Dragonheart, Vergessene Welt: Jurassic Park, Die üblichen Verdächtigen, Æon Flux und der Shakespeare-Adaption Romeo + Julia, in der er die Rolle des Paters Lorenzo (Friar Laurence) übernahm, sowie in dem 2010 erschienenen Film Inception. Steven Spielberg, der mit Postlethwaite bei zwei seiner Filme zusammenarbeitete, bezeichnete ihn als „wahrscheinlich besten Schauspieler der Welt“.

Baz Luhrmann

Regie · Bekannt für Der große Gatsby, William Shakespeares Romeo + Julia

Mark Anthony „Baz“ Luhrmann ist ein australischer Filmemacher und Schauspieler, dessen Projekte Film, Fernsehen, Oper, Theater, Musik und Musikproduktion umfassen. Aufgrund seines Stils und seines tiefgreifenden Engagements in Drehbuch, Regie, Design und Musik seiner Werke gilt er manchen als Beispiel eines zeitgenössischen Auteurs. Er ist der kommerziell erfolgreichste australische Regisseur; vier seiner Filme zählen zu den zehn umsatzstärksten australischen Filmen weltweit. Auf der Leinwand ist er vor allem für seine „Red Curtain Trilogy“ bekannt, bestehend aus der romantischen Komödie „Strictly Ballroom“ (1992) und den Tragödien „William Shakespeare’s Romeo + Juliet“ (1996) und „Moulin Rouge!“ (2001). Nach der Trilogie folgten Projekte wie „Australia“ (2008), „Der große Gatsby“ (2013), „Elvis“ (2022) und das historische Fernsehdrama „The Get Down“ (2016) für Netflix. Zu weiteren Projekten gehören Bühnenproduktionen von Giacomo Puccinis La Bohème für die Australian Opera und den Broadway sowie Strictly Ballroom the Musical (2014).

Elizabeth Spriggs

Besetzung · Bekannt für Sinn und Sinnlichkeit, Play for Today

Elizabeth Jean Spriggs-Manson (geb. Williams) war eine englische Charakterdarstellerin. Zu ihren Rollen bei der Royal Shakespeare Company gehörten die Amme in Romeo und Julia, Gertrude in Hamlet und Beatrice in Viel Lärm um nichts. 1978 gewann sie den Olivier Award als Beste Nebendarstellerin für Arnold Weskers Liebesbriefe auf blauem Papier. Ihre bekannteste Filmrolle war die der Mrs. Jennings in Sinn und Sinnlichkeit (1995), für die sie eine BAFTA-Nominierung als Beste Nebendarstellerin erhielt. Zu ihren weiteren Filmen zählen Richard's Things (1980), Impromptu (1991), Paradise Road (1997) und Harry Potter und der Stein der Weisen (2001).

Muse Watson

Besetzung · Bekannt für Prison Break

Muse Watson ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er studierte zwei Jahre lang auf der Louisiana Tech University Musik, bevor er an das Berea College in Berea, Kentucky ging. Dort hatte er seinen ersten Auftritt als Petruchio in William Shakespeares Der Widerspenstigen Zähmung. Während seiner Zeit in Berea spielte er an verschiedenen Theatern. Er spielte unter anderem die Titelrolle in Hamlet, den Stanley in Endstation Sehnsucht, Pale in Burn This und den Cervantes in Man of La Mancha. Seit 1989 spielt Watson in verschiedenen Film- und Fernsehproduktionen mit.

Julia Stiles

Besetzung · Bekannt für 10 Things I Hate About You, Das Bourne Ultimatum, Gelegenheit macht Liebe

Julia O’Hara Stiles (* 28. März 1981 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Theater- und Filmschauspielerin. Im Alter von 15 Jahren wirkte Julia Stiles nach einigen Gastrollen, die sie ab 1993 bekommen hatte, in dem Film I love you, I love you not mit Claire Danes, Jude Law und James Van Der Beek zum ersten Mal bei einer Kinoproduktion mit. Man sah sie außerdem in Vertrauter Feind (1997) als Tochter von Tom O’Meara (Harrison Ford) und in M. Night Shyamalans Wide Awake (1998). Ihre erste Hauptrolle hatte sie 1998 in Wicked. Der Film schaffte es allerdings nicht in die US-amerikanischen Kinos. Erst mit ihrer Rolle als Katarina Stratford neben Heath Ledger in 10 Dinge, die ich an Dir hasse (1999), einer Adaption von William Shakespeares Stück Der Widerspenstigen Zähmung, gelang Julia Stiles der Durchbruch als Filmdarstellerin. Sie wurde dafür 1999 mit einem MTV Movie Award als beste Newcomerin ausgezeichnet. Stiles und ihr Filmpartner Freddie Prinze junior in Den Einen oder Keinen erhielten außerdem eine Teen Choice Award-Nominierung. Stiles trat häufiger in Shakespeare-Verfilmungen auf; sie spielte, nach 10 Dinge, die ich an Dir hasse, 2000 die Ophelia in Hamlet mit Ethan Hawke und 2001 die Desdemona zu Mekhi Phifers Darstellung des Othello in einer modernen Version des Stoffes: O – Vertrauen, Verführung, Verrat. Für das Tanzdrama Save the Last Dance (2001), in dem sie eine talentierte Ballerina spielte, die sich in einen schwarzen Jungen aus dem Ghetto mit Hip-Hop-Attitüde verliebt, erhielt sie einen weiteren MTV Movie Award für den besten Kuss und als beste Darstellerin. In State and Main (2000) von David Mamet verkörperte sie ein junges Mädchen, das bei Dreharbeiten in einem kleinen Ort einen Schauspieler verführt. 2001 stellte sie die Gegenspielerin von Stockard Channing in Business of Strangers dar. Im Film Die Bourne Identität übernahm Stiles 2002 zum ersten Mal die Rolle der CIA-Agentin Nicky Parsons, die sie auch in drei Nachfolgern der Bourne-Filmreihe mit Matt Damon, Die Bourne Verschwörung (2004), Das Bourne Ultimatum (2007) und Jason Bourne (2016) spielte. 2003 übernahm sie Hauptrollen in Gelegenheit macht Liebe und Carolina – Auf der Suche nach Mr. Perfect sowie im selben Jahr als Studentin in Mona Lisas Lächeln, neben Julia Roberts als ihre Kunstprofessorin, die sie davon zu überzeugen versucht, lieber Rechtsanwältin statt Ehefrau und Mutter zu werden. 2004 spielte sie die Hauptrolle in der Filmkomödie Der Prinz & ich, worin sich ihre Figur in einen Prinzen verliebt. Des Weiteren wirkte sie 2010 in der fünften Staffel von Showtimes TV-Serie Dexter als Lumen Pierce mit. Der Part einer Mordzeugin, die einen Rachefeldzug gegen ihre früheren Peiniger beginnt, brachte ihr 2011 eine Golden-Globe-Nominierung ein. Im März 2012 wurde sie für das US-Remake des indischen Thrillers Midnight Sun gecastet. In Lorene Scafarias Film Hustlers übernahm sie 2019 die Rolle der Journalistin Elizabeth.

Robert Hardy

Besetzung · Bekannt für Sinn und Sinnlichkeit, Harry Potter und der Gefangene von Askaban, Harry Potter und die Kammer des Schreckens

Timothy Sydney Robert Hardy CBE (* 29. Oktober 1925 in Cheltenham, Gloucestershire, England; † 3. August 2017 in London) war ein britischer Schauspieler. Robert Hardy studierte zunächst in Oxford bei J. R. R. Tolkien und C. S. Lewis Literaturwissenschaften. Das Studium schloss er als Bachelor of Arts (BA) ab. 1949 begann Hardys Schauspielerkarriere am Shakespeare Memorial Theatre in Stratford-upon-Avon mit klassischen Stücken wie William Shakespeares Henry V. Einem breiten Publikum bekannt wurde Hardy ab 1978, in der Rolle des Tierarztes Siegfried Farnon in der BBC-Serie All Creatures Great and Small (deutsch Der Doktor und das liebe Vieh, ab 1979 von der ARD ausgestrahlt). Später in seiner Karriere war er als Zaubereiminister Cornelius Fudge in den Harry-Potter-Verfilmungen zu sehen. 2013 beendete er seine Bühnenkarriere, nachdem er sich bei einem Sturz als Darsteller von Winston Churchill bei einer Aufführung des Theaterstücks The Audience von Peter Morgan Rippen gebrochen hatte. Quelle: Wikipedia

Sophie Okonedo

Besetzung · Bekannt für Mouse, Tod auf dem Nil

Sophie Okonedo, CBE (* 11. August 1968 in London, England) ist eine britische Film- und Theaterschauspielerin. Die Schauspielerin, Tochter eines Nigerianers und einer jüdischen Britin, wurde im Alter von 18 Jahren auf eine Zeitungsanzeige eines Workshops für kreatives Schreiben im Magazin Time Out aufmerksam. Bei der Arbeit im Workshop merkte Okonedo jedoch schnell, dass sie mehr Talent dazu hatte, die Skripte ihrer Kollegen dramatisch vorzutragen als ihre eigenen. Auf Anraten ihres Lehrers Hanif Kureishi, eines bekannten Schriftstellers und Drehbuchautors, bewarb sich Okonedo am Royal Court Theatre. Es folgte ein Stipendium der Royal Academy. Einige Jahre später erhielt sie gute Kritiken für ihr Spiel in William Shakespeares Stück Troilus und Cressida, das von der jahrelangen Belagerung Trojas handelt. Erste Filmerfahrungen sammelte Okonedo mit Nebenrollen unter anderem in Michael Winterbottoms Drama Go Now (1995) und als Stammesprinzessin neben Jim Carrey in der Komödie Ace Ventura – Jetzt wird’s wild. In dieser Zeit widmete sich Okonedo überwiegend ihrer Arbeit am Theater und war nebenbei in eher belanglosen Rollen in diversen Kino- und Fernsehfilmen zu sehen. Ihren Durchbruch im Filmbusiness feierte Okonedo 2002, als sie in Stephen Frears düsterem Thriller Kleine schmutzige Tricks neben Audrey Tautou den Part der sympathischen Prostituierten Juliette übernahm. Die Rolle war ausschlaggebend dafür, dass Regisseur Terry George sie zwei Jahre später für das Spielfilmdrama Hotel Ruanda verpflichtete. In dem Film, der 1994 zur Zeit des Völkermords in Ruanda spielt, ist Okonedo in der Rolle der haltgebenden Ehefrau von Schauspielkollegen Don Cheadle zu sehen, der als Hotelmanager Paul Rusesabagina Tausenden von verfolgten Tutsis das Leben rettet. Für diese Leistung wurde sie 2005 für den Oscar als beste Nebendarstellerin nominiert. Okonedo möchte weiterhin dem Theater treu bleiben, erschien jedoch 2005 an der Seite von Oscarpreisträgerin Charlize Theron in dem Science-Fiction-Film Æon Flux, der auf der gleichnamigen MTV-Comic-Serie basiert. 2006 spielt sie u. a. an der Seite von Mickey Rourke und Alicia Silverstone in dem Abenteuerfilm Stormbreaker, der von einem 14-jährigen Waisenjungen handelt, der zum MI6-Agenten wider Willen wird. Im selben Jahr war sie neben Tim Roth, Chiwetel Ejiofor und Toni Collette in Bharat Nalluris Drama Tsunami – Die Killerwelle zu sehen. Für den Fernsehzweiteiler, der sich des katastrophalen Seebebens im Indischen Ozean aus dem Jahr 2004 annimmt, war sie 2007 für den Golden Globe als beste Hauptdarstellerin in einer Mini-Serie oder Fernsehfilm nominiert. 2017 spielte sie im West End zusammen mit Damian Lewis in Edward Albees schwarzer Komödie The Goat, or Who Is Sylvia?, die Regie hatte Ian Rickson. 2018 stand sie auf der Bühne des Royal National Theatre, spielte an der Seite von Ralph Fiennes die Rolle der Cleopatra in Shakespeares Antonius und Cleopatra und gewann für ihre Performance den London Evening Standard Theatre Award 2018. Sie ist Mutter einer Tochter, die aus einer Beziehung mit dem irischen Filmeditor Eoin Martin stammt.

Robert Quarry

Robert Walter Quarry (* 3. November 1925 in Santa Rosa, Kalifornien; † 20. Februar 2009 in Woodland Hills, Los Angeles) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Quarry wuchs als Sohn eines Arztes auf und wurde von seiner Großmutter für das Schauspiel begeistert. Er ging bereits mit 14 Jahren von der Schule ab und war zunächst beim Radio tätig, erhielt dann jedoch ein Stipendium am Pasadena Playhouse. Dort wurde Alfred Hitchcock auf ihn aufmerksam und so hatte Quarry 1943 sein Spielfilmdebüt in Im Schatten des Zweifels, wenngleich in einer untergeordneten Nebenrolle. Im November 1943 trat Quarry in die United States Army ein, setzte aber nach Kriegsende seine Filmkarriere mit einem Vertrag bei RKO Pictures fort. Kurz darauf erfolgte der Wechsel zu Metro-Goldwyn-Mayer, wo er Katharine Hepburn kennenlernte und ihr das Tennisspiel beibrachte. An ihrer Seite hatte er 1950 auch sein Broadway-Debüt als Silvius in einer Produktion von William Shakespeares Wie es euch gefällt. Im darauf folgenden Jahre stand er mit Der Widerspenstigen Zähmung in einer weiteren Shakespeare-Produktion auf der Broadwaybühne, hier spielte er Lucentio. Während seiner Zeit bei MGM erhielt er Nebenrollen unter anderem in Treffpunkt Hongkong, Ein Kuß vor dem Tode und Indianapolis; er war jedoch auch in Gastrollen in zahlreichen Fernsehserien zu sehen, darunter The Lone Ranger, Perry Mason, Abenteuer unter Wasser und 77 Sunset Strip. In den 1970er Jahren trat Quarry als Hauptdarsteller in einer Reihe von Low-Budget-Horrorfilmen von American International Pictures auf und wurde als Nachfolger von Vincent Price gehandelt, vergleichbaren Ruhm errang er jedoch nie. Unter anderem entstanden in dieser Zeit Die Rückkehr des Dr. Phibes und der Blaxploitationfilm Die schwarzen Zombies von Sugar Hill. Dem Direct-to-Video-Regisseur Fred Olen Ray gelang es Mitte der 1980er Jahre, Quarry zur Rückkehr zum Film zu überreden; zwischen 1987 und 1999 trat er in 26 B-Movies Rays auf und agierte hierbei an der Seite unter anderem von Britt Ekland, David Carradine, Jan-Michael Vincent und Telly Savalas. Unter den entstanden Filmen fanden sich Actionfilme wie Commando Squad, Horror- und Science-Fiction-Filme, und mit The Shooter – Der Scharfschütze sogar ein Western. Quelle: Wikipedia

Wolfgang Winkler

Besetzung · Bekannt für Polizeiruf 110

Wolfgang Winkler wuchs wohlbehütet bei seinen Großeltern auf, die regelmäßig ins Theater gingen, wodurch er bereits frühzeitig mit dem Schauspiel in Berührung kam. Nach der Schule absolvierte er zunächst bei der Deutschen Reichsbahn eine Ausbildung zum Lokomotivführer und gründete parallel das Kabarett Die Zwecken. Schließlich bewarb er sich an der Deutschen Hochschule für Filmkunst in Potsdam, wo er von 1962 bis 1965 studierte. 1965 debütierte er am Görlitzer Gerhart-Hauptmann-Theater als Handwerker Zettel in William Shakespeares Komödie Ein Sommernachtstraum. Ab 1967 war er am Landestheater Halle engagiert. Als sein Kollege Peter Sodann 1980 Schauspieldirektor wurde, kündigte er 1986 wegen seines schwierigen Verhältnisses zu Sodann schließlich sein Engagement.Nachdem er nach der Wende wieder ein Engagement am neuen Theater Halle gefunden hatte, wurde er Anfang der 1990er Jahre vom Intendanten Horst Schönemann an das Staatsschauspiel Dresden geholt.

Samuel Schneider

Samuel Schneider (* 7. April 1995 in Berlin) ist ein deutscher Schauspieler. Samuel Schneider wuchs in Berlin-Wedding auf. Seine deutsche Mutter war 1983 in der Berliner Hausbesetzerszene aktiv, sein Vater stammt aus der Türkei. Bereits im Kindesalter begann seine künstlerische Laufbahn. Von 2005 bis 2007 spielte er am Berliner Ensemble in William Shakespeares Wintermärchen unter der Regie von Robert Wilson. Mit zehn Jahren nahm er Schauspielunterricht am Special Coaching Actors Studio in Berlin und übernahm ab 2008 erste Filmrollen. Ab 2018 studierte Schneider für anderthalb Jahre Schauspiel an der Universität der Künste Berlin. 2023 schloss er seinen Masterstudiengang „Theater und Performance“ an der Zürcher Hochschule der Künste ab. Im Rahmen des Studiums inszenierte er sein erstes Theaterstück mit dem Titel Faust3000. Gastengagements führten ihn unter anderem 2016 an die Volksbühne Berlin, wo er gemeinsam mit Kathrin Angerer in I love you, but I’ve chosen Entdramatisierung unter der Regie von René Pollesch spielte. 2018 stand er am Berliner Ensemble in Simon Stones Eine Griechische Trilogie neben Martin Wuttke auf der Bühne. Seine erste Kinohauptrolle spielte Schneider 2010 in Boxhagener Platz nach dem Roman von Torsten Schulz unter der Regie von Matti Geschonneck. 2013 übernahm er neben Ulrich Tukur eine Hauptrolle in Exit Marrakech von Caroline Link und erhielt dafür 2014 den New Faces Award als bester deutscher Nachwuchsschauspieler. Weitere Hauptrollen folgten unter anderem in Agonie von David Clay Diaz, Die Puppenspieler nach dem Roman von Tanja Kinkel, Asphaltgorillas von Detlev Buck sowie Hello Again – Ein Tag für immer von Maggie Peren. 2022 spielte Schneider in Doris Dörries Freibad sowie in der internationalen französischen Serie Toutes Ces Choses Qu’on Ne S’est Pas Dites beziehungsweise All Those Things We Never Said nach dem Roman von Marc Levy an der Seite von Jean Reno und Alexandra Maria Lara. In den folgenden Jahren übernahm er Hauptrollen in More Than Strangers von Sylvie Michel sowie Haltlos von Kida Khodr Ramadan. Zuletzt war er in Karoline Herfurths Publikumserfolg Wunderschöner zu sehen. Samuel Schneider lebt in Berlin.

Shraddha Kapoor

Shraddha Kapoor ist eine indische Schauspielerin und Sängerin, die für ihre Arbeit an Bollywood-Filmen bekannt ist. Als Tochter des Schauspielers Shakti Kapoor begann sie ihre Schauspielkarriere mit einer kurzen Rolle im Raubfilm Teen Patti 2010 und folgte mit ihrer ersten Hauptrolle im Teenagerdrama Luv Ka The End (2011). Kapoor erlangte große Anerkennung als Sängerin im sehr erfolgreichen Liebesdrama Aashiqui 2 (2013), für das sie den Filmfare Award für die Nominierung zur besten Schauspielerin erhielt. Im folgenden Jahr porträtierte sie eine auf Ophelia basierende Figur in Vishal Bhardwajs von der Kritik gefeiertem Drama Haider (2014), einer Adaption von William Shakespeares Tragödie Hamlet. In Bollywood etablierte sie sich mit Hauptrollen in dem romantischen Thriller Ek Villain (2014), dem Tanzdrama ABCD 2 (2015) und dem Actiondrama Baaghi (2016), die alle zu ihren größten kommerziellen Erfolgen gehören.

Michael Fassbender

Besetzung · Bekannt für Alien: Covenant, Der Killer, Prometheus

Michael Fassbender (* 2. April 1977 in Heidelberg) ist ein irischer Schauspieler mit deutschen Wurzeln. Fassbender wurde als Sohn eines deutschen Vaters und einer irischen Mutter in Heidelberg geboren und wuchs ab seinem zweiten Lebensjahr in Killarney im südwestlichen Irland auf. Seine erste größere Rolle hatte er 2001 in der Fernsehserie Band of Brothers. In den nächsten vier Jahren spielte Fassbender in verschiedenen englischen Fernsehproduktionen, darunter eine wiederkehrende Gastrolle in Murphy’s Law. 2004 und 2005 mimte er den gefallenen Engel Azazeal in der Fernsehserie Hex und im Jahr darauf übernahm er die Rolle des Stelios in der Comicverfilmung 300. 2008 brachte Fassbender seine erste Hauptrolle in Steve McQueens Drama Hunger eine Nominierung für den Europäischen Filmpreis 2008 als Bester Darsteller ein. Noch größere Bekanntheit bescherte ihm eine Rolle in Quentin Tarantinos Film Inglourious Basterds. 2010 folgten Haupt- und wichtige Nebenrollen in Filmen wie Jonah Hex, Jane Eyre und X-Men: Erste Entscheidung. Seine Darstellung eines Sexsüchtigen in Steve McQueens Shame brachte ihm 2011 zahlreiche Auszeichnungen ein, darunter den Darstellerpreis der 68. Internationalen Filmfestspiele von Venedig, den British Independent Film Award, den Los Angeles Film Critics Association Award, den London Critics’ Circle Film Award sowie Nominierungen für den Golden Globe Award, den BAFTA Award und den Europäischen Filmpreis. 2012 spielte er in Ridley Scotts Science-Fiction-Film Prometheus – Dunkle Zeichen den Androiden David. Für seine Rolle im britischen Kinofilm 12 Years a Slave von Steve McQueen wurde Fassbender 2014 in der Kategorie bester Schauspieler in einer Nebenrolle für den Oscar nominiert, der jedoch an Jared Leto ging. Danach folgte eine erneute Zusammenarbeit mit Ridley Scott für den Thriller The Counselor. 2014 übernahm er in der Comicverfilmung X-Men: Zukunft ist Vergangenheit wieder die Rolle des Mutanten Magneto. 2015 übernahm Fassbender die Rolle des Macbeth in der gleichnamigen Realverfilmung von William Shakespeares Tragödie. Im selben Jahr übernahm er in der Filmbiografie des Apple-Gründers Steve Jobs die Titelrolle und wurde für seine Darstellung in der Kategorie bester Hauptdarsteller für einen Oscar nominiert. In der Realverfilmung des Computerspiels Assassin’s Creed, die im Dezember 2016 in die Kinos kam, spielt Fassbender die Hauptrolle des Callum Lynch. 2017 erfolgte die Veröffentlichung von Tomas Alfredsons Verfilmung des Romans Schneemann von Jo Nesbø, in der Fassbender die Rolle des Harry Hole übernahm. Quelle: Wikipedia

Sean Harris

Besetzung · Bekannt für Has Fallen, Mission: Impossible - Fallout, Mission: Impossible - Rogue Nation

Sean Harris (* 1966 in London, England) ist ein britischer Schauspieler. Der Charakterdarsteller ist insbesondere durch seine Rolle als Micheletto Corella in der Fernsehserie Die Borgias bekannt. 2014 gewann er den BAFTA Award als Bester Hauptdarsteller in der britischen Fernsehserie Southcliffe. 1994 hatte Harris seinen ersten Gastauftritt in der Fernsehserie Der Aufpasser. Darauf folgten weitere wie in Sings and Woders, The Vet und Kavanagh QC. Bekannter wurde er 2002 mit den Filmen Tom & Thomas und 24 Hour Party People sowie 2004 mit Traumata und Creep. 2008 spielte Harris zwei Hauptrollen in den Filmen Ashes to Ashes – Zurück in die 80er und Waking the Dead – Im Auftrag der Toten. Im darauffolgenden Jahr hatte er einen Gastauftritt in der Serie Law & Order: UK und wirkte im Film Harry Brown mit. 2011 spielte er die Hauptrolle des Entführers Mr. Kidd im Thriller A Lonely Place to Die – Todesfalle Highlands und von 2011 bis 2013 die Hauptrolle des Michelettos in der Fernsehserie Die Borgias. 2012 war Harris in Ridley Scotts Prometheus – Dunkle Zeichen zu sehen, im Jahr darauf folgte eine Hauptrolle in der britischen Miniserie Southcliffe, für die er mit einem BAFTA-Award ausgezeichnet wurde. 2014 bekam er die Rolle des Buchhalters Campbell an der Seite von Jennifer Lawrence und Bradley Cooper im Filmdrama Serena sowie Rollen in den Filmen ’71 und The Goob und der Serie Jamaica Inn. 2014 war er im Film Erlöse uns von dem Bösen in der Rolle des Santinos und 2015 als Hauptantagonist in Mission: Impossible – Rogue Nation zu sehen. Des Weiteren übernahm Harris im selben Jahr die Nebenrolle des Macduffs in der Realverfilmung Macbeth von William Shakespeares Tragödie. 2018 trat er in Mission: Impossible – Fallout erneut in der Rolle des Bösewichts Solomon Lane in Erscheinung. Quelle: Wikipedia

Catalina Sandino Moreno

Besetzung · Bekannt für FROM, The Rip, From the World of John Wick: Ballerina

Catalina Sandino Moreno (* 19. April 1981 in Bogotá) ist eine kolumbianische Schauspielerin. Bekannt wurde sie durch ihre oscarnominierte Rolle der María Álvarez in Maria voll der Gnade (2004). Catalina Sandino Moreno entdeckte schon in frühen Jahren ihre Begabung für das Theater. 1997 als sie noch immer die High School besuchte, stieß die Tochter einer Pathologin zur Theater-Akademie Ruben Di Pietro in Bogotá. Während der nächsten vier Jahre war sie hier unter anderem in den Stücken Acuerdo para Cambiar de Casa von Griselda Gambaro, Tennessee Williams’ The Dark Room und Christopher Durands Laughing Wild zu sehen. Neben dem Theater studierte Moreno nach ihrem Schulabschluss Werbung in Bogota. 2003 gelang der 1,69 Meter großen Schauspielerin der Durchbruch, als sie die Hauptrolle für Joshua Marstons Film Maria voll der Gnade (2004) erhielt. In dem spanischsprachigen Drama, das unter anderem auch für den Golden Globe als bester ausländischer Film nominiert wurde, verkörpert Sandino Moreno die 17-jährige María Álvarez, die zusammen mit zwei Freunden einwilligt, Kokain von Kolumbien in die USA zu schmuggeln. Für ihre erste und bis dahin einzige Rolle wurde Moreno gemeinsam mit der späteren Oscar-Preisträgerin Charlize Theron mit dem Silbernen Bären bei den Internationalen Filmfestspielen in Berlin 2004 ausgezeichnet. Ein Jahr später wurde sie als erste Kolumbianerin überhaupt für einen Oscar als Beste Hauptdarstellerin nominiert. Sie wurde außerdem unter anderem mit dem Satellite Award und dem Independent Spirit Award ausgezeichnet. Nach diesem großen Erfolg zog Sandino Moreno nach New York und nahm Schauspielunterricht am renommierten Lee Strasberg Theatre Institute, an dem schon gefeierte Mimen wie Marlon Brando, Robert De Niro und Al Pacino studierten. Ihr New Yorker Bühnendebüt gab sie in William Shakespeares Stück King John, eine Produktion der Frog & Peach Theatre Company. 2006 spielte sie ihre nächste Filmrolle als Angie in dem Thriller Am Rande der Nacht mit Brendan Fraser. Im gleichen Jahr war sie in dem Episodenfilm Paris, je t’aime als Ana zu sehen und erhielt eine Nebenrolle in Richard Linklaters Drama Fast Food Nation, der im Wettbewerb der 59. Internationalen Filmfestspiele von Cannes vertreten war. 2007 übernahm sie die Rolle der Hildebranda in der Romanverfilmung von Gabriel García Márquez’ Die Liebe in den Zeiten der Cholera unter der Regie von Mike Newell. 2008 war sie an der Seite von Benicio del Toro in der zweiteiligen Filmbiografie Che – Revolución und Che – Guerrilla unter der Regie von Steven Soderbergh in der Rolle der Aleida March zu sehen. 2010 spielte sie eine Nebenrolle als Vampirin Maria in der Literaturverfilmung Eclipse – Biss zum Abendrot. Am 15. April 2006 heiratete sie den Elektriker David Elwell, mit dem sie seit 2004 liiert war. Das Paar lernte sich während der Dreharbeiten zu Maria voll der Gnade kennen, an dessen Set Elwell arbeitete.

Edwige Fenech

Besetzung · Bekannt für Dr. Jekyll's unheimlicher Horrortrip

Edwige Fenech (* 24. Dezember 1948 in Bône, Französisch-Algerien) ist eine italienische Schauspielerin und Filmproduzentin. Die Tochter eines maltesischen Vaters und einer sizilianischen Mutter war von den späten 1960er Jahren bis zum Beginn der 1980er eine der populärsten Darstellerinnen des italienischen Films. Fenechs Karriere führte schon früh zu freizügigen Rollen, erstmals 1968 unter der Regie von Franz Antel in der österreichischen Sexkomödie Frau Wirtin hat auch einen Grafen und in den folgenden Jahren in zahlreichen weiteren Produktionen unterschiedlicher Genres. Ihre Auftritte in Thrillern, Horrorfilmen und Erotikkomödien mit Titeln wie Frau Wirtin hat auch eine Nichte, Die nackte Bovary, Alle Kätzchen naschen gern (alle 1969), 5 bambole per la luna d'agosto (Regie: Mario Bava, 1970), Das Geheimnis der blutigen Lilie (Regie: Giuliano Carnimeo, 1972) oder Der geheimnisvolle Killer (Regie: Andrea Bianchi, 1975) verschafften Fenech große Aufmerksamkeit beim europäischen Publikum. In dem aufwendigen Kriegsfilm Die große Offensive über eine Schlacht des Afrikafeldzugs erschien Edwige Fenech 1978 unter der Regie von Umberto Lenzi an der Seite großer Stars wie Helmut Berger, Henry Fonda und John Huston. Der geringe Erfolg des Films ermöglichte ihr jedoch keinen internationalen Durchbruch. Seit Mitte der 1980er Jahre tritt Edwige Fenech nur noch selten als Darstellerin auf. Erfolgreich ist sie seit Mitte der 1990er als vor allem für das italienische Fernsehen tätige Produzentin. 2004 war sie Koproduzentin einer Verfilmung von William Shakespeares Der Kaufmann von Venedig mit Al Pacino. In den 1970ern war Fenech, die ihre französische Nationalität durch die italienische ersetzte, die Lebensgefährtin des Filmproduzenten Luciano Martino, Bruder des Regisseurs Sergio Martino. Fenech trat daher in vielen Produktionen Martinos sowie unter der Regie seines Bruders auf, etwa 1971 in dem in Wien gedrehten Giallo Der Killer von Wien oder in Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave von 1972. Mitte der 1990er Jahre war sie verlobt mit dem italienischen Industriellen Luca di Montezemolo, dem späteren Präsidenten der Fiat-Gruppe.

Page Kennedy

Besetzung · Bekannt für Meg 2 - Die Tiefe, Meg

Page Kennedy (bürgerlich Felton Eugene Kennedy II; * 23. November 1976) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Rapper. Im Fernsehen ist er bekannt für seine Rollen als Radon Randell in der Spike-Sportkomödie „Blue Mountain State“ und als „U-Turn“ in der Showtime-Serie „Weeds“. Er wirkte auch in Filmen mit, darunter „S.W.A.T.“ und „The Meg“. Neben der Schauspielerei ist Kennedy in den sozialen Medien aktiv und vor allem als beliebter Viner bekannt. Am 10. März 2017 veröffentlichte er sein erstes Rap-Album „Torn Pages“ mit Gastbeiträgen von Royce da 5'9", Crooked I, Trick Trick und anderen. Kennedy besuchte zunächst die Western Michigan University, bevor er zur University of Delaware wechselte, wo er Theaterwissenschaften und Schauspiel studierte. Kennedys Vater war Arzt und ermutigte seinen Sohn, Medizin zu studieren. Kennedy entdeckte jedoch seine Leidenschaft für die Schauspielerei, nachdem er an der WMU mit den Werken William Shakespeares in Berührung gekommen war. Nach seinen herausragenden Leistungen an der Western Michigan University entschied er sich schließlich für ein Studium an der UD.

Michael Goodliffe

Lawrence Michael Andrew Goodliffe (1. Oktober 1914 – 20. März 1976) war ein englischer Schauspieler, der vor allem für seine Darstellungen von eleganten Rollen wie Ärzten, Anwälten und Offizieren bekannt war. Gelegentlich verkörperte er auch Figuren aus der Arbeiterklasse. Goodliffe wurde in Bebington, Cheshire (heute Merseyside), als Sohn eines Pfarrers geboren und besuchte die St. Edmund’s School in Canterbury sowie das Keble College in Oxford. Er begann seine Karriere am Repertoiretheater in Liverpool, bevor er zur Royal Shakespeare Company in Stratford-upon-Avon wechselte. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs trat er in die britische Armee ein und wurde im Februar 1940 zum Leutnant im Royal Warwickshire Regiment ernannt. In der Schlacht von Dünkirchen wurde er am Bein verwundet und geriet in Gefangenschaft. Goodliffe wurde fälschlicherweise als gefallen gemeldet, und sogar sein Nachruf wurde in einer Zeitung veröffentlicht. Er verbrachte den Rest des Krieges in deutscher Kriegsgefangenschaft. Während seiner Gefangenschaft inszenierte und spielte er in zahlreichen Theaterstücken und Sketchen mit (und schrieb in einigen Fällen auch die Texte), um seine Mitgefangenen zu unterhalten. Dazu gehörten zwei Aufführungen von William Shakespeares Hamlet, eine in Tittmoning und die andere in Eichstätt, in der er die Titelrolle übernahm. Er produzierte außerdem die Uraufführung von Noel Cowards Post Mortem in Eichstätt. Von diesen Aufführungen existiert eine vollständige Fotodokumentation. Nach dem Krieg setzte er seine Schauspielkarriere fort. Neben Theaterengagements arbeitete er auch für Film und Fernsehen. Er spielte 1950 in „The Wooden Horse“ und in weiteren Kriegsgefangenenfilmen mit. Sein bekanntester Film ist „Die letzte Nacht der Titanic“ (1958), in dem er Thomas Andrews, den Erbauer der RMS Titanic, verkörperte. Seine bekannteste Fernsehserie war „Sam“ (1973–75), in der er einen arbeitslosen Bergmann aus Yorkshire spielte. Außerdem war er 1967 an der Seite von John Thaw und James Bolam in der Fernsehserie „Inheritance“ zu sehen. Goodliffe litt an Depressionen und erlitt 1976 während der Proben für eine Wiederaufführung von Equus einen Zusammenbruch. Wenige Tage später beging er Selbstmord, indem er von einer Feuertreppe des Atkinson Morley Hospital in Wimbledon, London, sprang.