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Yasuharu Hasebe

Regie · Bekannt für AIBOU: Tokyo Detective Duo

Yasuharu Hasebe war ein japanischer Filmregisseur, der vor allem für seine Filme des Subgenres „Violent Pink“ des Pink-Films bekannt ist, darunter „Assault! Jack the Ripper“, „Rape!“, „Rape! 13th Hour“ und „Raping!“. Zu seinen früheren Genrefilmen zählen „Black Tight Killers“ und die „Alleycat Rock“-Reihe.

Garret Sato

Garret Sato wurde auf Oahu, Hawaii, geboren und besuchte die Aiea High School sowie das Leeward Community College, wo er seine Schauspielkarriere begann. Sato wirkte in zahlreichen Filmen mit, darunter „Pearl Harbor“, „Die Maske“, „Street Kings“, „The Shadow“, „Wasteland“, „Violent Blue“ und der Kurzfilm „Blood Country“, der 2008 auf dem Hawaii International Film Festival Premiere feierte. Er hatte eine wiederkehrende Rolle als Detective Ahuna in der Fernsehserie „Hawaii Five-0“. Sato war außerdem in den Serien „24“, „Emergency Room“, „NCIS: Los Angeles“ und „Alias“ zu sehen.

Arthur Batanides

Arthur Batanides (9. April 1923 – 10. Januar 2000) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler aus Tacoma, Washington. Seine Leidenschaft für die Schauspielerei entflammte, als er während des Zweiten Weltkriegs in Europa vor seinen Kameraden Stand-up-Comedy-Auftritte absolvierte. Er studierte Schauspielkunst am Actors Lab in Los Angeles und sammelte anschließend umfangreiche Bühnenerfahrung. Eine seiner bekanntesten Fernsehrollen war die des unglückseligen Sternenflottenoffiziers und Geologen D'Amato in der Star-Trek-Folge „Das, was überlebt“. Zu seinen Filmen zählen unter anderem „The Unearthly“, „Violent Road“, „The Leech Woman“, „Man-Trap“, „The Maltese Bippy“, „Evil Roy Slade“ und „Brannigan“. Er verkörperte außerdem Mr. Kirkland in vier Filmen der „Polizeiakademie“-Reihe; der sechste Teil („City Under Siege“) war sein letzter Auftritt als Schauspieler. Arthur Batanides (9. April 1923 – 10. Januar 2000) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler aus Tacoma, Washington. Seine Leidenschaft für die Schauspielerei entflammte, als er während des Zweiten Weltkriegs in Europa vor seinen Kameraden Stand-up-Comedy-Auftritte absolvierte. Er studierte Schauspielkunst am Actors Lab in Los Angeles und sammelte anschließend umfangreiche Bühnenerfahrung. Eine seiner bekanntesten Fernsehrollen war die des unglückseligen Sternenflottenoffiziers und Geologen D'Amato in der Star-Trek-Folge „Das, was überlebt“. Zu seinen Filmen zählen unter anderem „The Unearthly“, „Violent Road“, „The Leech Woman“, „Man-Trap“, „The Maltese Bippy“, „Evil Roy Slade“ und „Brannigan“. Er verkörperte außerdem Mr. Kirkland in vier Filmen der „Polizeiakademie“-Reihe; der sechste Teil („City Under Siege“) war sein letzter Auftritt als Schauspieler.

Jimmy Palumbo

Besetzung · Bekannt für 96 Hours - Taken 3

Mit über 65 Film- und Fernsehrollen ist Jimmy Palumbo seit über 25 Jahren als Schauspieler tätig. Zu seinen jüngsten Projekten zählen „Taken 3“ und eine Nebenrolle in Luc Bessons „The Family“ mit Robert De Niro, Michelle Pfeiffer und Tommy Lee Jones. Weitere Engagements umfassen „A Most Violent Year“, „5 Flights Up“, „Mysteries of Laura“, „Sex and the City 2“, „Beer League“, „Boardwalk Empire“, „Elementary“, „Goldenboy“, „Blue Bloods“, „The Good Wife“, „30 Rock“, „Rescue Me“, „Entourage“, „Ugly Betty“, „Desperate Housewives“, „Friends“, „Monk“, „Law & Order“, „Emergency Room“ und „Lass es, Larry!“. Jimmy ist in New Jersey geboren und aufgewachsen und lebt noch immer dort mit seiner Familie. Er ist ein großer Fan aller Sportteams der Rutgers University und spielt selbst noch Softball in einem Team, das 1967 von seinem Vater gegründet wurde.

Lee Jung-eun

Besetzung · Bekannt für 닥터X: 하얀 마피아의 시대, Parasite

Lee Jung-eun ist eine gefeierte südkoreanische Schauspielerin, geboren am 23. Januar 1970 in Seoul. Ihrer Leidenschaft für die darstellenden Künste folgend, studierte sie Theater und Film an der Hanyang-Universität und schloss ihr Studium 1992 ab. Ihre Karriere begann am Theater, wo sie 1991 als Regieassistentin in einer Inszenierung von „Ein Sommernachtstraum“ debütierte. Sie blieb dem Theater in den 1990er- und 2000er-Jahren treu. Lee wechselte zum Film und übernahm kleinere Rollen in „A Masterpiece In My Life“ (2000) und „Wanee & Junah“ (2001). Bekanntheit erlangte sie durch ihre Leistungen in gefeierten Filmen wie „The Attorney“ (2013), „A Violent Prosecutor“ (2015) und „The Wailing“ (2016). Ihre Zusammenarbeit mit Regisseur Bong Joon-ho war besonders bedeutend, da sie in „Okja“ (2017) dem Schwein ihre Stimme lieh und in dem Oscar-prämierten Film „Parasite“ (2019) die Haushälterin Moon-gwang verkörperte. Lees Vielseitigkeit erstreckt sich auch auf das Fernsehen, wo sie in zahlreichen Dramen mitwirkte, darunter „Our Blues“ (2022) und „Hometown Cha-Cha-Cha“ (2021). Ihr Talent brachte ihr zahlreiche Auszeichnungen und internationale Anerkennung ein. In den 2000er-Jahren verdiente Lee neben ihrer Theaterarbeit auch ihren Lebensunterhalt als Schauspiellehrerin. Zu ihren Schülerinnen gehörten Ye Ji Won und Lee Eun Joo. Auf Empfehlung von Professorin Lee Hye Kyung, der Leiterin des Fachbereichs Theater und Film an der Kookmin-Universität, lernte Lee Lee Hyo Ri kennen und wurde auch deren Schauspiellehrerin.

Giselle Eisenberg

Giselle Eisenberg (* 7. März 2007 in Poughkeepsie, New York) ist eine US‑amerikanische Schauspielerin, die bereits im Kindesalter eine bemerkenswerte Karriere im Film‑ und Fernsehgeschäft begann. Sie zählt zu den jungen Darstellerinnen, die früh sowohl in großen Hollywood‑Produktionen als auch in erfolgreichen TV‑Serien auftraten. Bereits mit drei Jahren begann sie mit Schauspiel‑Auditions. Ihr erstes Casting war für einen Holiday‑Inn‑Werbespot, den sie direkt bekam. Sie hat eine ältere Schwester, Julia Eisenberg, die ebenfalls Schauspielerin ist. Giselle Eisenberg wurde einem internationalen Publikum bekannt, als sie mit nur fünf Jahren in Martin Scorseses Film „The Wolf of Wall Street“ (2013) die Tochter von Leonardo DiCaprio und Margot Robbie spielte. Weitere prägende Rollen: Life in Pieces (CBS) – Rolle: Sophia Hughes, eine ihrer bekanntesten Figuren, beschrieben als „sassy, spunky, tell‑it‑like‑it‑is“; American Housewife – Rolle: Anna‑Kat Otto (Staffel 5); Gastrollen in Law & Order: SVU, Believe, Flesh and Bone. Zu ihren Filmrollen zählen: Sex Tape (2014) – Nebenrolle; A Most Violent Year (2014) – Rolle als Catherine Morales; Danny Collins (2015) – Rolle als Hope Donnelly. Eisenberg wird häufig für ihre Fähigkeit gelobt, zwischen Comedy und Drama zu wechseln, was sie zu einer vielseitigen jungen Schauspielerin macht. Besonders ihre Rollen in Life in Pieces und A Most Violent Year zeigen ihre Bandbreite zwischen humorvoller Leichtigkeit und ernstem Charakterspiel.

Violett Beane

Violet Hicks

Violet McGraw

Besetzung · Bekannt für Black Widow, Thunderbolts*

Gabriele Violet

Juno Temple

Besetzung · Bekannt für Good Luck, Have Fun, Don't Die, Swapped – Getauscht, Venom: The Last Dance

Juno Violet Temple (* 21. Juli 1989 in London, England) ist eine britische Schauspielerin. Juno Temple wurde als Tochter des Regisseurs Julien Temple und der Produzentin Amanda Temple geboren. Sie besuchte die Bedales School und das King’s College in Taunton. Ihre Karriere begann sie im Alter von acht Jahren in dem von ihren Eltern produzierten Film Vigo: Passion for Life. Sie erntete Kritikerlob für ihre einzelnen Nebenrollen. Ihr Auftritt in Abbitte wurde als „eindrucksvoll“ bezeichnet. Sie trat auch in Kid Harpoons Musikvideo Milkmaid auf. Ihren ersten großen Blockbuster drehte sie an der Seite von Jack Black und Michael Cera im Film Year One – Aller Anfang ist schwer. Während der Dreharbeiten zu diesem Film bekam sie auch die Rolle der Di Radfield im Film Cracks der Regisseurin Jordan Scott angeboten, die sie ebenfalls annahm. Cracks war bereits ihr dritter Film, der in den 1930er Jahren spielt. Als sie darauf angesprochen wurde, gab sie zur Antwort: „I seem to be a '30s chick! Born in the wrong time!“ Juno Temple ist mit dem US-amerikanischen Schauspieler Michael Angarano liiert, den sie 2012 bei den Dreharbeiten zu The Brass Teapot kennenlernte. Sie lebt in Los Feliz in Los Angeles. 2018 wurde sie in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences berufen, die jährlich die Oscars vergibt.

Claire Du Brey

Besetzung · Bekannt für Cinderella

Claire Du Brey (geboren als Clara Violet Dubrey, 31. August 1892 – 1. August 1993) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Zwischen 1916 und 1959 wirkte sie in über 200 Filmen mit. Ihr Name wird manchmal auch als Claire Du Bray oder Claire Dubrey geschrieben. Du Breys Filmkarriere begann bei den Universal Studios, und sie spielte im Laufe der Zeit für fast alle großen Filmstudios. Zu ihren bekanntesten Filmen zählen „Anything Once“ (1917), „Social Briars“ (1918), „The Devil's Trail“ (1919), „What Every Woman Wants“ (1919) und „Dangerous Hours“ (1919). Weitere Filme mit ihr sind „The Wishing Ring Man“, „The Spite Bride“, „The World Aflame“ und „The Walk Offs“. Mit dem Aufkommen des Tonfilms ging ihre Karriere zurück, und sie spielte später hauptsächlich kleinere Rollen. Du Brey war sportlich begabt und glänzte im Schwimmen, Reiten, Golfen, Tennis und Autofahren. Sie war 1,70 Meter groß, wog 59 Kilogramm, hatte kastanienbraunes Haar und braune Augen und interessierte sich sehr für Gartenbau.

Nicole Beharie

Besetzung · Bekannt für By Any Means, Sleepy Hollow

Nicole Beharie ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Hauptrollen in Filmen wie dem Drama „American Violet“ (2008), dem Psychodrama „Shame“ (2011), dem biografischen Sportdrama „42“ (2013) und dem Independent-Drama „Miss Juneteenth“ (2020). Von 2013 bis 2016 spielte sie die Hauptrolle in der Fox-Mysteryserie „Sleepy Hollow“.

Maggie Smith

Besetzung · Bekannt für Harry Potter und der Stein der Weisen, Harry Potter und der Halbblutprinz, Harry Potter und der Gefangene von Askaban

Dame Maggie Smith, CH, DBE, war eine britische Schauspielerin. Sie wurde am 28. Dezember 1934 in Ilford, Essex, England, geboren und verstarb am 27. September 2024 im Alter von 89 Jahren in London. Smith gehörte zu den gefragtesten Bühnen- und Filmdarstellerinnen ihrer Generation. Sie war in zahlreichen Theaterstücken sowie in über 80 Kino- und Fernsehproduktionen zu sehen. Besonders bekannt wurde sie durch ihre Darstellung exzentrischer Figuren. Sie begann ihre Karriere in den 1950er Jahren am Theater und gewann zahlreiche Auszeichnungen, darunter zwei Oscars, fünf BAFTA Awards und vier Emmy Awards. Zu ihren bekanntesten Rollen zählen Professor Minerva McGonagall in den "Harry Potter"-Filmen und Violet Crawley in der Serie "Downton Abbey".

Brooke Shields

Brooke Christa Camille Shields (* 31. Mai 1965 in Manhattan, New York City)[1] ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihr Vater Francis Alexander Shields, ein Sohn des Schauspielers Frank Shields und der italienischen Prinzessin Donna Marina Torlonia di Civitella-Cesi, war im Vorstand von Revlon, ihre Mutter Teri Shields war Schauspielerin. Die Eltern trennten sich, als sie noch Kind war; sie blieb bei der Mutter, die Alkoholikerin war.[2] Ihr Großonkel, Prinz Alessandro Torlonia (1911–1986), war der Ehemann der spanischen Prinzessin Beatrice Isabel de Borbón y Battenberg. Mutter Teri Shields ließ ihre Tochter als Model arbeiten, seit sie elf Monate alt war, und sorgte dafür, dass sie schon als Zehnjährige von dem Fotografen Garry Gross nackt für die Zeitschrift „Little Woman“ fotografiert wurde. Im Alter von 12 Jahren wurde Brooke Shields durch ihre Rolle als jugendliche Prostituierte Violet in Louis Malles Film Pretty Baby bereits zu einem internationalen Star.[3] Ein weiterer Höhepunkt war ihre Darstellung der Emmeline in dem Film Die blaue Lagune (1980). Sie wurde 1980 mit 14 Jahren als jüngster Gaststar in die Muppet Show eingeladen. Als Darstellerin war sie in zahlreichen Spielfilmen und Fernsehserien zu sehen. Als Produzentin betätigte sie sich zum Beispiel für ihre eigene Fernsehserie Susan (1996 bis 2000). Brooke Shields war von 1997 bis 1999 mit dem Tennisspieler Andre Agassi verheiratet. 2001 heiratete sie den Drehbuchautor Chris Henchy; 2003 kam eine gemeinsame Tochter zur Welt, am 18. April 2006 wurde ihre zweite Tochter geboren. Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

Sanaa Lathan

Besetzung · Bekannt für Nip/Tuck - Schönheit hat ihren Preis

Sanaa McCoy Lathan (* 19. September 1971) ist eine US-amerikanische Bühnen-, Film-, Fernseh- und Synchronsprecherin. Sie ist die Tochter der Schauspielerin Eleanor McCoy und des Filmregisseurs Stan Lathan. Sie erwarb einen Bachelor-Abschluss in Anglistik an der University of California, Berkeley, und einen Master-Abschluss in Theaterwissenschaften an der Yale University. Sie ist vor allem bekannt für ihre Rollen als Robyn in den „The Best Man“-Filmen und der darauf basierenden TV-Miniserie auf Peacock, als Naomi Hicks in der Netflix-Serie „Hit & Run“, als Violet Jones in „Nappily Ever After“, als Ashe Akino in der Fox-Serie „Shots Fired“, als stellvertretende Direktorin Natalie Austin in „Die Unfassbaren 2“ (2016), als Leah Vaughn in „The Perfect Guy“ (2015), als Jenelle Wilson in der Showtime-Serie „The Affair“, als Mona Fredricks in der Starz-Serie „Boss“, als Andrea in Tyler Perrys „The Family That Preys“ (2008), als Beneatha Younger in der ABC-Verfilmung von „A Raisin in the Sun“ (2008), als Kenya McQueen in „Something New“ (2006), als Ann Merai Harrison in „Out of Time“ (2004), als Sidney „Sid“ Shaw in „Brown Sugar“ (2002), als Monica Wright in „Love & Basketball“ (2000), als Zora Banks in „Disappearing Acts“ (2000) und als Alicia in „The Wood“. (1999), Vanessa Brooks – die Mutter von Wesley Snipes' Titelfigur – in Blade (1998) und Briana Gilliam in der NBC-Sitcom Lateline. Sie hatte wiederkehrende Rollen in HBOs Succession und FXs Nip/Tuck und spielte die Hauptrolle in der kurzlebigen NBC-Sitcom Built to Last. 2022 wurde sie für ihre Rolle in der Fernsehserie Succession für den Primetime Emmy Award als Beste Gastdarstellerin in einer Dramaserie nominiert. Zu ihren weiteren Filmen zählen With/In Vol. 1 (2021) und Vol. 2 (2022), American Assassin (2017), Contagion (2011), Powder Blue (2009), AVP: Alien vs. Predator (2004) und weitere. Sie sprach die Rolle der Catwoman in der HBO-Zeichentrickserie „Harley Quinn“ sowie die der Donna Tubbs in „The Cleveland Show“ und in allen Folgen von „Family Guy“. 2004 spielte sie am Broadway die Beneatha Younger in „A Raisin in the Sun“ an der Seite von Sean Combs, Audra McDonald und Phylicia Rashad und wurde für ihre Leistung in einer Nebenrolle für einen Tony Award nominiert. 2008 verkörperte sie die Rolle erneut in der Verfilmung. 2010 spielte sie die Hauptrolle in der Inszenierung von „Die Katze auf dem heißen Blechdach“ im Novello Theatre in London, die ausschließlich mit schwarzen Darstellern besetzt war. Für ihre wiederkehrende Rolle in „Succession“ wurde sie mit einem Primetime Emmy Award als Beste Gastdarstellerin in einer Dramaserie ausgezeichnet. Für ihre Leistung in „Brown Sugar“ und „The Best Man“ erhielt sie jeweils eine NAACP Image Award-Nominierung als Beste Hauptdarstellerin in einem Spielfilm. Für ihre Leistung in „Disappearing Acts“ wurde sie mit dem Essence Award als Beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet. 2001 erhielt sie den NAACP Image Award als Herausragende Hauptdarstellerin in einem Spielfilm, eine Nominierung für den Independent Spirit Award als Beste Hauptdarstellerin sowie einen BET Award für ihre Rolle in „Love & Basketball“. Im Jahr 2000 wurde sie vom Ebony-Magazin zu einer der 55 schönsten Frauen gewählt und von Essence und Black Entertainment Television geehrt. ...

Liza Koshy

Besetzung · Bekannt für Die nackte Kanone, Transformers: Aufstieg der Bestien, KPop Demon Hunters

Elizabeth Shaila „Liza“ Koshy (* 31. März 1996 in Houston, Texas) ist eine amerikanische Medienpersönlichkeit, die sich als YouTuberin, Schauspielerin, Produzentin und Entertainerin einen Namen gemacht hat. Sie begann 2013 auf der Plattform Vine mit komödiantischen Videos, wurde dort sehr populär und gründete 2015 einen YouTube-Kanal, der schnell wuchs und Millionen von Abonnenten gewann. Bekannt wurde sie durch ihre Comedy und unterschiedliche Charaktere auf YouTube, etwa das männliche Alter Ego Jet Packinski. Koshy studierte zunächst Business-Marketing, brach das Studium aber ab, um sich auf ihre Karriere als Influencerin und Schauspielerin zu konzentrieren. Ihre Schauspielkarriere begann 2016 mit der Rolle der Violet Adams in der Hulu-Horrorserie „Freakish“. Sie spielte auch Hauptrollen in ihrer eigenen YouTube-Premium-Comedyserie „Liza on Demand“ (2018–2021) und war Moderatorin der Nickelodeon-Show „Double Dare“. Zu ihren Filmrollen gehören „Boo! A Madea Halloween“ (2016), die Netflix-Tanzkomödie „Work It“ (2020) sowie Sprechrollen in „My Little Pony: Eine neue Generation“ (2021) und „Transformers: Aufstieg der Bestien“ (2023). Liza Koshy wurde 2019 in Forbes' „30 Under 30“ und in der Time-Liste der einflussreichsten Personen im Internet aufgenommen. Sie zählt zu den erfolgreichen Influencern, die ihren Weg von Social Media auf YouTube hin zu Film und Fernsehen geschafft haben.

Patricia Hitchcock

Besetzung · Bekannt für Psycho

Patricia Alma Hitchcock (* 7. Juli 1928 in London, England) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Filmproduzentin britischer Abstammung. Sie ist die Tochter des Filmregisseurs Alfred Hitchcock und spielte Nebenrollen in drei Filmen ihres Vaters. Schon in jungen Jahren wollte Patricia Hitchcock Schauspielerin werden. In den frühen 1940er-Jahren begann sie, bei verschiedenen Theatergruppen zu spielen. Nach ihrem Abschluss an der Marymount High School in Los Angeles im Jahre 1947 besuchte sie die Royal Academy of Dramatic Art in London. Sie übernahm Rollen in den Broadway-Stücken Violet (1944) und The High Ground (1951), die Stücke wurden allerdings nach jeweils drei Wochen abgesetzt. Alfred Hitchcock versuchte, die Schauspielkarriere seiner Tochter voranzutreiben, indem er ihr Nebenrollen in drei seiner Filme gab: 1950 machte Patricia ihr Filmdebüt in Die rote Lola in der Nebenrolle einer fröhlichen Schauspielstudentin, ein Jahr später hatte sie ihre größte Hitchcock-Rolle als Schwägerin von Farley Granger in Der Fremde im Zug, und 1960 übernahm sie einen kurzen, aber markanten Auftritt als unscheinbare Arbeitskollegin von Janet Leighs Figur in Psycho. Sie erhielt einige Rollen in amerikanischen Fernsehserien – unter anderem in 10 Folgen von Alfred Hitchcock Presents – und hatte eine Statistenrolle im bekannten Bibelfilm Die zehn Gebote von Cecil B. DeMille. Nach nur wenigen weiteren, recht belanglosen Rollen Mitte der 1970er-Jahre beendete Patricia Hitchcock ihre Schauspielkarriere. Sie absolvierte zur Erinnerung an Leben und Werk ihres Vaters zahlreiche Interviews und öffentliche Auftritte. Patricia Hitchcock wirkte als Gesprächspartnerin und Zeitzeugin an beinahe allen großen Dokumentationen über Alfred und Alma Hitchcock mit. Sie war zudem an der Wiederaufführung und Restaurierung von im Familienbesitz befindlichen Kultfilmen ("The Five Lost Hitchcocks") wie Vertigo – Aus dem Reich der Toten oder Das Fenster zum Hof beteiligt. Im Jahr 2000 produzierte sie die Dokumentation The Man on Lincoln's Nose über das Werk des Art Directors Robert F. Boyle, der mehrfach mit ihrem Vater zusammengearbeitet hatte.

Emily Browning

Emily Jane Browning (geboren am 7. Dezember 1988) ist eine australische Schauspielerin und Sängerin. Browning debütierte im australischen Fernsehfilm The Echo of Thunder; danach spielte sie wiederkehrende Rollen in den australischen Fernsehsendungen Blue Heelers und Something in the Air. Ihr Durchbruch gelang ihr 2002 im Horrorfilm Ghost Ship, der sie einem breiteren Publikum vorstellte. 2005 gewann Browning den Australian Film Institute International Award for Best Actress für ihre Darstellung von Violet Baudelaire im Film Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events (2004). Browning ist auch bekannt für ihre Rollen in dem Horrorfilm The Uninvited (2009), dem Actionfilm Sucker Punch (2011) und dem unabhängigen Drama Sleeping Beauty (2011). Für ihre Rolle in Dornröschen wurde sie 2011 vom Hamptons International Film Festival zum Breakthrough Performer of the Year ernannt. Zu ihren weiteren Filmen gehören The Host (2013), Pompeii (2014) und Legend (2015). Sie spielt derzeit als Laura Moon auf American Gods. Beschreibung oben aus dem Wikipedia-Artikel Emily Browning, lizenziert unter CC-BY-SA, vollständige Liste der Autoren auf Wikipedia.

Edie McClurg

Besetzung · Bekannt für Arielle, die Meerjungfrau, Die Eiskönigin - Völlig unverfroren, A Bug's Life

Edie McClurg (* 23. Juli 1951) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Synchronsprecherin, Stand-up-Comedian und Opernsängerin. Sie wirkte in fast 90 Filmen und 55 Fernsehfolgen mit und verkörperte dabei oft Charaktere mit einem fröhlichen Akzent aus dem Mittleren Westen. McClurg wurde am 23. Juli 1951 in Kansas City, Missouri, geboren und wuchs dort auf. Ihr Vater Mac war Postbote, ihre Mutter Irene McClurg Sekretärin bei der FAA. Sie hat einen älteren Bruder, Bob, der ebenfalls Schauspieler ist. Mitte der 1960er-Jahre besuchte McClurg die University of Missouri–Kansas City, wo sie auch acht Jahre lang Radio unterrichtete. Sie erwarb einen Master-Abschluss an der Syracuse University. McClurgs Filmdebüt gab sie 1976 in Brian De Palmas Horrorfilm „Carrie“ als Helen Shyres, eine von Carries Klassenkameradinnen. Im darauffolgenden Jahr war sie Teil des Ensembles der „Richard Pryor Show“. 1980 trat sie regelmäßig in der „David Letterman Show“ als Mrs. Marv Mendenhall auf. Außerdem spielte sie in „Elvira – Herrin der Finsternis“ die Stadtratspräsidentin Chastity Pariah. Sie hatte auch eine Nebenrolle in „Cheech & Chongs nächster Film“. Nachdem sie Mitglied der Improvisationstheatergruppe „Pitchshel Players“ in San Francisco war, zog sie nach Los Angeles und schloss sich der Groundlings-Truppe an. Sie arbeitete mit ihrem Groundlings-Kollegen Paul Reubens an dessen erstem Theaterstück „The Pee-wee Herman Show“, in dem sie 1981 die Rolle der „Einsiedlerin Hattie“ verkörperte. McClurg wirkte in fast 90 Filmen und 55 Fernsehfolgen mit, meist in der Rolle der etwas sturen und begriffsstutzigen Frau mittleren Alters aus dem Mittleren Westen. McClurg ist bekannt für zahlreiche Rollen, darunter Mrs. Burns in „Aus der Mitte entspringt ein Fluss“, Grace in „Ferris macht blau“, Lucille Tarlek in „WKRP in Cincinnati“, Lynn in „She's Having a Baby“, Willamae Jones in der Fernsehneuverfilmung von „Harper Valley PTA“, Mrs. Patty Poole in „Die Hogan-Familie“ (ursprünglich „Valerie“), Bonnie Brindle in „Small Wonder“, Marge Sweetwater in „Back to School“, die Autovermietungsangestellte in „Ein Ticket für Zwei“, Mrs. Violet Bleakman in „Clifford, der große rote Hund“ und Mrs. Beeker in „Eine himmlische Familie“. Sie hatte einen Gastauftritt als Barris Mutter in einer Folge von „Campus Ladies“. Außerdem verkörperte sie eine der bösen Stiefschwestern in der Theaterproduktion „Cinderella“ des Faerie Tale Theatre. McClurg trat in mehreren Spielshows auf, darunter „Match Game“, „The $25,000 Pyramid“, „Password Plus“ und „Super Password“. ...

Piper Perabo

Besetzung · Bekannt für The Prestige, Angel Has Fallen

Piper Lisa Perabo (* 31. Oktober 1976 in Dallas, Texas) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Perabos Mutter, eine Physiotherapeutin, stammt aus Norwegen, ihr Vater (ein College-Professor für Englisch und Literatur) hat deutsche Wurzeln. Benannt nach der Schauspielerin Piper Laurie wuchs sie als ältestes von drei Geschwistern in Toms River (Ocean County), New Jersey auf. Sie hat zwei Brüder (Adam und Noah). Nach dem Highschool-Abschluss 1994 an der Toms River High School North in New Jersey schrieb sie sich an der Ohio University mit dem Hauptfach Schauspiel ein Sie schloss ihr Studium 1998 summa cum laude als Bachelor ab. Mit dem Studienabschluss ging Perabo nach New York City, um eine Laufbahn als Schauspielerin zu beginnen. Ein erstes Engagement hatte sie am LaMama-Theater, während sie nebenher als Bedienung in einem Restaurant arbeitete. Darüber hinaus trat sie in einem Werbespot für Süßigkeiten auf. Außerdem erhielt sie Rollen in zwei unabhängigen Low-Budget Filmproduktionen von Todd Rohal, Single Spaced und Knuckleface Jones. 1999 gelang Perabo der Durchbruch in der Rolle der Sara in Marc Levins Film Whiteboyz an der Seite von Dr. Dre und Snoop Dogg. International bekannt wurde Perabo 2000 in der Rolle der Violet in Coyote Ugly, einem Film von David McNally. In dem Film sang sie One Way Or Another und wurde dafür mit dem MTV Movie Award für den Best Music Moment ausgezeichnet. Mit Lost and Delirious konnte Perabo 2001 in der Rolle als lesbische Frau überzeugen. Anschließend folgten Produktionen wie Freche Biester!, Im Dutzend billiger oder The Cave. Ein weiterer Film zur Thematik der lesbischen Liebe ist Eine Hochzeit zu dritt, welcher 2006 im deutschsprachigen Raum zu sehen war. Ebenfalls 2006 spielte Perabo in The Prestige die Frau von Hugh Jackman. 2008 hatte sie ihren ersten Auftritt in einem Off-Broadway Theater, dem MCC Theatre, New York City, in Neil LaButes Stück Reasons to Be Pretty. 2009 folgten aufgrund des großen Erfolges 85 Aufführungen am Broadway im Lyceum Theatre. Für die Hauptrolle der jungen CIA-Nachwuchsagentin Annie Walker in der Fernsehserie Covert Affairs erhielt sie 2011 eine Golden-Globe-Nominierung. 2015 stand sie als Maggie, einer alleinerziehenden Mutter, in John Pollonos Lost Girls unter der Regie von Jo Bonney auf der Bühne an MCC Theatre. Perabo ist Miteigentümerin der 2005 eröffneten Bar Employees Only, im West Village und des 2012 eröffneten Restaurants Jack's Wife Freda in SoHo. 2014 heiratete sie den Regisseur und Produzenten Stephen Kay. Perabo ist auch gesellschaftspolitisch aktiv. So unterstützt sie die Einwanderungsregel Deferred Action for Childhood Arrivals (DACA) und warb für den 2018 Women's March und dessen Kundgebung am 21. Januar 2018 in Washington D.C.

Asha Banks

Besetzung · Bekannt für Culpa Mía - Meine Schuld: London

Asha Banks ist eine britische Schauspielerin und Sängerin, die in London lebt. Asha verfügt über umfangreiche Theatererfahrungen und hat eine Hauptrolle in ihrem ersten Spielfilm, Die Zauberflöte, der im November 2022 in die Kinos kommt. Der Film ist eine moderne Nacherzählung von Mozarts beliebter Oper, produziert von Roland Emmerichs Centropolis Entertainment und Flute Film, und unter der Regie von Florian Sigl. Asha spielt die weibliche Hauptrolle der Prinzessin Pamina. In dem Film spielen außerdem Iwan Rheon und Jack Wolfe sowie einige der bekanntesten Opernstars der Welt mit. Asha spielte die Rolle der Thea in der 2021/22 von der Kritik gefeierten und für den Olivier nominierten Inszenierung von Spring Awakening am Almeida Theatre in London unter der Regie von Rupert Goold. Sie war auch die Zweitbesetzung für die Hauptrolle der Wendla und trat mehrmals als Wendla auf. Ihr professionelles Schauspieldebüt gab Asha im Alter von 8 Jahren in der Londoner West-End-Show Les Miserables (am Queen's Theatre, dem heutigen Sondheim Theatre). Seitdem hat sie in sechs weiteren Produktionen im West End und im Vereinigten Königreich Hauptrollen gespielt. In der Spielzeit 2019/20 arbeitete Asha für die Royal Shakespeare Company (RSC), wo sie die Hauptrolle der Lisa James in der Musical-Produktion von David Walliams' The Boy in the Dress am Royal Shakespeare Theatre in Stratford-upon-Avon unter der Regie von Gregory Doran spielte, mit einem Buch von Mark Ravenhill und der Musik der Pop-Partnerschaft Robbie Williams und Guy Chambers. Asha singt Lisa James' wichtigste Musical-Ballade „When Things Fall Apart“ auf dem Original-Cast-Album des Musicals, das 2020 erscheint. Zuvor spielte Asha Rollen wie Violet Beauregarde in Charlie & The Chocolate Factory am Theatre Royal Drury Lane, Duffy in der UK-Tournee von Annie the Musical unter der Regie von Nikolai Foster und das Parsons Girl in dem mehrfach preisgekrönten und für den Olivier nominierten Stück 1984 unter der Regie von Robert Icke und Duncan Macmillan für das Almeida Theatre, das anschließend an das Playhouse Theatre in London übertragen wurde und Asha mitnahm. Asha spielte außerdem die Rolle der Pandora Braithwaite in Das geheime Tagebuch des Adrian Mole 13 ¾ Jahre alt, in der Menier Chocolate Factory, London, für die sie hervorragende Kritiken erhielt. „Asha Banks gibt eine hervorragende Vorstellung“, so die Times, und ‚Asha Banks am Presseabend - sehr lustig und eine tolle Sängerin, sicherlich ein zukünftiger Star‘, so das Londoner Timeout-Magazin, während der Telegraph meinte, sie sei ‚die perfekte Mischung aus Gelassenheit, Unnahbarkeit und Vitalität‘, und die Times nannte ihre Leistung ‚herausragend‘.