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Foto von Lesley Aletter

Lesley Aletter

Lesley Aletter wuchs im Showbusiness auf, ihre Eltern, Lee Meriwether und Frank Aletter, waren beide Schauspieler. Natürlich versuchte sie, in die Fußstapfen ihrer Eltern zu treten, doch schien sie sich vor der Kamera, zumindest was die Schauspielerei anging, nicht wohlzufühlen. Da sie aber ihr ganzes Leben lang mit ihrer Mutter am Set war – von Fernsehserien wie „Barnaby Jones“ (1973) und „Star Trek“ (1966) bis hin zum Film „Batman: The Movie“ (1966) –, lernte sie, wie man am Filmset agiert und kreativ arbeitet. Sie war Stuntdouble für Stars wie Sigourney Weaver, Lucy Lawless, Minnie Driver und Brooke Shields, um nur einige zu nennen, und könnte sich keinen besseren Job als den der Stuntfrau wünschen. Heute ist sie Co-Vorsitzende der Stunt Peer Group der Television Academy.

Foto von Tim Connolly

Tim Connolly

Tim Connolly (* 31. Dezember 1969) ist ein US-amerikanischer Stuntman, Stuntkoordinator und Second-Unit-Regisseur. Mit einer Körpergröße von 1,85 Metern und athletischer Statur erlangte er zunächst Anerkennung durch seine Arbeit als Stuntman in großen Action-Blockbustern. Zu Beginn seiner Karriere absolvierte er Stunts in adrenalingeladenen Filmen wie *300* (2006) und *Matrix Reloaded* (2003). Connolly erarbeitete sich einen Ruf als zuverlässiges Stuntdouble – insbesondere als Double für Gerard Butler in *Geostorm*, für Callan Mulvey in *Batman v Superman: Dawn of Justice*, für Liev Schreiber in *X-Men Origins: Wolverine* und für Ben Affleck in *Daredevil*. Zudem wirkte er an bekannten Filmreihen wie *Fast & Furious*, *John Wick* und *Jurassic World* mit, wobei er seine Vielseitigkeit und sein Engagement für körperlich anspruchsvolle Rollen unter Beweis stellte. Im Laufe der Jahre sammelte Connolly mehr als 100 Credits als Stuntman und festigte damit seinen Platz hinter den Kulissen des Hollywood-Actionkinos. Über die reine Ausführung von Stunts hinaus übernahm Connolly zunehmend Führungspositionen innerhalb der Branche. Er fungierte als Kampfkoordinator für mehrere Episoden der Serie *Agents of S.H.I.E.L.D.* – darunter Schlüssel-Episoden wie „Window of Opportunity“ und „Collision Course“ – und leitete darüber hinaus die Stuntkoordination für Serien wie *Runaways* und *The Old Man*; bei letzterer führte er zudem Regie für die Second Unit. Seine Arbeit als Koordinator erstreckt sich über diverse Genres und Franchises, einschließlich seiner Beiträge zu *Venom* und *Altered Carbon*.

Foto von Daeg Faerch

Daeg Faerch

Daeg Neergaard Faerch (* 27. September 1995), auch bekannt als GreatDaeg, ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er ist vor allem für seine Darstellung des jungen Michael Myers in Rob Zombies Horrorfilm-Remake Halloween (2007) bekannt. Faerch wirkte außerdem in Theaterproduktionen wie „Früchte des Zorns“ (als Winfield), „Marat/Sade“ (als junger Herold), „Warten auf Godot“ (als Bote) und „Shakespeare Unabridged“ (als musikalischer Gast) mit. Er spielte in zahlreichen Shakespeare-Inszenierungen, darunter „Coriolanus“ (als junger Coriolanus), „Die lustigen Weiber von Windsor“ und „Hamlet“. Darüber hinaus übernahm er die Rolle des Pincegurre in dem französischen Theaterstück „L'Impromptu de Théophile“ sowie eine Rolle in der Komödie „The Nerd“ (als Thor Waldgrave). Neben Englisch spricht Faerch auch Französisch. Seit Kurzem verfolgt Faerch auf YouTube eine Karriere als Rapper; zu seinen Alben gehören Stunt from the 6 (2018), Vlad (2019), Albino Animal (2019), Quarantime (2020), Wicked Wicked West (2020) und Pieces (2020).

DM

Dorenda Moore

Dorenda Moore ist eine Stuntkoordinatorin, Stuntfrau und Schauspielerin. Dorenda Moore doubelte unter anderem Marina Sirtis in Peace Virus – Die Bedrohung (2002) und Natalie Portman in Thor (2011). Sie absolvierte viele Stunts in Filmen sowie Fernsehserien wie etwa in Alien – Die Wiedergeburt (1997), Planet der Affen (2001), Mr. Deeds (2002) für den sie 2003 eine Taurus-Award-Nominierung als Beste Stuntfrau bekam, Hot Chick – Verrückte Hühner (2002) für den sie ebenfalls 2003 eine zweite Taurus-Award-Nominierung als Beste Stuntfrau bekam, Star Trek (2009) und The Green Hornet (2011) sowie in der Serie Unfabulous (2004–2007). Als Stuntkoordinatorin wirkte sie unter anderem in den Filmen Serial Killing 4 Dummys (2004) und Plane dead – Der Flug in den Tod (2007) sowie in 40 Folgen der Fernsehserie Kamen Rider: Dragon Knight (2008–2010) mit. Für ihre Arbeit in Kamen Rider: Dragon Knight gewann sie 2010 als erste Stuntkoordinatorin überhaupt einen Daytime Emmy Award in der Kategorie Outstanding Stunt Coordination. Auftritte als Schauspielerin hatte sie in den Filmen Time Tracers (1997), Der Todfeind (1999) und Convent (2000). Fernsehserien in denen sie spielte sind Charmed – Zauberhafte Hexen (2001), Star Trek: Enterprise (2003–2005) und Crossing Jordan – Pathologin mit Profil (2005). Moore ist Gouverneurin der Academy of Arts and Sciences (The Emmy's) Stunt Peer Group. Ebenfalls ist sie Aufsichtsratsmitglied der Stuntwomen’s Association of Motion Pictures. 2009 wurde sie bei den Diamond in the RAW-Action Icon Awards zur Stuntfrau des Jahres gewählt.

Foto von Ramona Von Pusch

Ramona Von Pusch

Besetzung · Bekannt für F1 - Der Film

Ramona Von Pusch ist eine deutsch-australische Schauspielerin und Stunt-Double. Sie ist bekannt für ihre Rollen in F1 (2025, als Liesl), The Count of Monte Cristo (2024, als Isabelle), Canary Black (2024, als Bundeskanzlerin Schneider), Charlotte Link – Ohne Schuld (2024, als Sophia Lewis) und Der Rebell – Von Leimen nach Wimbledon (2021, als Herzogin von Kent). Weitere Auftritte hatte sie in internationalen Produktionen wie FBI: International, Cerebrum, Rickshaw und Nightlens. Ramona Von Pusch ist 1,75 m groß und lebt in London. Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin war sie auch als Produzentin tätig und spielte unter anderem die Göttin Isis im Musical „Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat“ in Melbourne.

Foto von Mic Rodgers

Mic Rodgers

Mics Erfahrung: 40 Jahre SAG-Stuntarbeit, 30 Jahre DGA-Regie der zweiten Einheit; persönliches Stuntdouble von Mel Gibson (1984–Nov. 1997). Auszeichnungen und Erfolge: Academy of Motion Picture Arts & Sciences Award für technische Leistungen World Taurus Stunt Awards – Beste Regie der zweiten Einheit/Stuntkoordination – „The Fast and the Furious“ World Taurus Stunt Awards – Beste Regie der zweiten Einheit/Stuntkoordination – „Fast and Furious 4“

Foto von Peter Kent

Peter Kent

Peter Kent (* 23. Juni 1957 in North Vancouver, Kanada) ist ein kanadischer Schauspieler und Stuntman, der vor allem als langjähriges Stunt-Double von Arnold Schwarzenegger bekannt ist. Er begann seine Karriere in den 1980er Jahren und arbeitete an insgesamt 14 Filmen mit Schwarzenegger zusammen, darunter Terminator (1984), Predator (1987) und True Lies – Wahre Lügen (1994). Neben seiner Arbeit als Stuntman trat er auch als Schauspieler in verschiedenen Produktionen auf, darunter The 6th Day (2000) und Eraser (1996). Kent überlebte mehrere gefährliche Stunts, darunter einen Unfall während der Dreharbeiten zu Eraser, bei dem er von einem drei Tonnen schweren Container getroffen wurde.

Foto von Faith Minton

Faith Minton

Faith Minton ist eine US-amerikanische Film- und Fernsehschauspielerin sowie Stuntfrau. Die in Brooklyn, New York, geborene Minton hat einen Hintergrund im Stunt- und Wrestlingbereich und ist wahrscheinlich am bekanntesten für ihre Rolle als „Hurricane“ Rosy Spelman in der Actionkomödie „Temporale Rosy“ (1979) an der Seite von Gérard Depardieu sowie als „Big Mama“, eine Wrestlerin, in dem Film „…All The Marbles“ (1981) mit Peter Falk, Laurene Landon und Vicki Frederick.

Foto von Michael Aaron Milligan

Michael Aaron Milligan

Michael Aaron Milligan (*18. Juli 1980 in Victoria, Texas) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Stuntman, Stunt Coordinator und Produzent. Er wuchs in Kalifornien und Georgia auf und war zunächst Sänger der R&B/Pop-Gruppe Next Page, bevor er 2004 nach Los Angeles zog und seine Schauspielkarriere begann. Milligan ist bekannt aus Filmen wie Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Let's Be Cops, Imperium, Samaritan und The Suicide Squad . Im Fernsehen trat er unter anderem in Serien wie 24: Legacy, The Gifted, MacGyver, Ozark, The Purge – Die Säuberung, Outer Banks (als Macias) und Ruthless (als Agent Aiden Kane) auf. Seit 2013 arbeitet er auch regelmäßig als Stuntman und Stunt Coordinator. In aktuellen Produktionen ist er unter anderem im Film F1 (2025) und als Produzent und Schauspieler in weiteren Projekten wie Blood Behind Us und der Serie Ruthless zu sehen.

Foto von Aaron Toney

Aaron Toney

Aaron Toney ist ein US-amerikanischer Stuntman und Kampfchoreograf. Bekannt wurde er vor allem durch seine Mitwirkung im Marvel Cinematic Universe, wo er unter anderem Anthony Mackies Falcon in „Captain America: The Winter Soldier“ (2014) und „Avengers: Infinity War“ (2018) sowie Chadwick Boseman in „Captain America: Civil War“ (2016), „Black Panther“ (2018) und „Avengers: Endgame“ (2019) doubelte. Er studierte am Los Angeles Valley College. Neben seiner Filmarbeit beschäftigt sich Toney auch mit anderen Bewegungskünsten wie Kampfsport, Akrobatik und Bewegungstraining. Zu seinen jüngsten Auszeichnungen zählen Nominierungen und Siege bei Stunt- und Ensemble-Awards: So gewann er beispielsweise für seine Arbeit an Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One (2023) den Screen Actors Guild Award für die beste Action-Performance eines Stunt-Ensembles in einem Spielfilm; Black Panther: Wakanda Forever (2022) erhielt eine Nominierung; und The Falcon and the Winter Soldier (2021) brachte ihm eine Primetime Emmy-Nominierung für die beste Stunt-Performance ein.

Foto von Jesse V. Johnson

Jesse V. Johnson

Regie · Bekannt für Above & Below

Jesse V. Johnson ist Stuntkoordinator und Filmemacher. Er wurde am 29. November 1971 in Winchester, England, geboren. Johnson hat hauptsächlich Actionfilme gedreht. Zu seinen Werken zählen der Rachethriller „The Butcher“ (2009) und das Krimidrama „Charlie Valentine“. Johnson arbeitet häufig mit den Schauspielern Keith David und Steven Bauer zusammen. Viele seiner Filme handeln von einem Mann, der versucht, ein gewalttätiges Leben hinter sich zu lassen. Bevor er Filmemacher wurde, arbeitete er als Stuntman und später als Stuntkoordinator. Zu seinen Stunt-Credits zählen: „Mission: Impossible III“, „Charlie’s Angels“, „Mars Attacks!“, „Planet der Affen“, „Starship Troopers“, „Krieg der Welten“, „Total Recall“ und „Terminator 3: Rebellion der Maschinen“. Bei „Beowulf“ war er als Stuntkoordinator tätig.

Foto von Katrina Durden

Katrina Durden

Besetzung · Bekannt für Heads of State, Doctor Strange

Katrina Durden ist eine britische Schauspielerin, Kampfkünstlerin, Stuntfrau und Fight Choreographer, geboren am 28. März 1990 in London. Sie ist spezialisiert auf Taekwondo und hat einen Hintergrund in Tanz, Reiten und Sprachen (sie spricht Englisch, Spanisch und Russisch). Durden stammt aus einer Familie von Filmschaffenden; ihr Onkel ist der Schauspieler Richard Durden. Bekannt wurde sie durch Rollen wie die Blonde Zealot in Doctor Strange (2016) und Decapre in Street Fighter: Resurrection (2016). Weitere wichtige Projekte sind Shadow and Bone (Netflix), Strike Back, Sliced, sowie die kommenden Produktionen Red Sonja und Heads of State. 2025 ist sie in mehreren Filmen zu sehen, darunter Olga the Killer, Back in Action und als Stunt-Performerin in Fountain of Youth. Neben der Schauspielerei arbeitet Durden als Stuntfrau und Fight Coordinator für Film, Fernsehen und Videospiele, unter anderem für Battlefield 2042, Gears 5 und Destiny 2. Sie absolvierte ein Studium der Sportwissenschaften an der Brunel University und ist seit über einem Jahrzehnt in der Branche aktiv. Durden engagiert sich für die Förderung weiblicher Vorbilder im Action- und Kampfsportbereich und inspiriert insbesondere junge Frauen, sich in diesen Bereichen zu behaupten.

GB

George Boutros

George Boutros ist ein professioneller Stuntman, der für seine Arbeit an großen Filmproduktionen wie *Star Trek Beyond* (2016), *If I Stay* (2014) und *Noelle* (2019) bekannt ist. Im Laufe seiner Karriere, die sowohl Film als auch Fernsehen umfasst, hat er seine Vielseitigkeit und sein Können unter Beweis gestellt – sei es bei actiongeladenen Stunts, Kampfchoreografien oder als Stunt-Double für namhafte Schauspieler. Zu seinen Fernsehprojekten zählen Erfolgsserien wie *Arrow*, *The 100*, *Supernatural* und *Van Helsing*. Dank seines großen Engagements für sein Handwerk hat sich George als gefragtes Talent in der Stunt-Branche etabliert.

Foto von Tony Jaa

Tony Jaa

Besetzung · Bekannt für xXx: Die Rückkehr des Xander Cage, Furious 7

Tony Jaa (eigentlich: Panom Yeerum; * 5. Februar 1976 in der Provinz Surin, Thailand) ist ein thailändischer Schauspieler, der vor allem in Martial-Arts-Filmen mitwirkt. Daneben ist er Stuntman, Stunt-Choreograph und Filmregisseur. Nachdem er eine Reihe kleinerer Tätigkeiten bei verschiedenen einheimischen Produktionen übernommen hatte, wurde er 1997 Stuntdouble von Robin Shou in dem Hollywood-Film Mortal Kombat 2. Außerdem arbeitete er für eine thailändische Fernsehserie als Double des einheimischen Stars Ruengsak Loichusak (James). Seinen internationalen Durchbruch erreichte Tony Jaa 2003 mit Ong-Bak, der weltweit auf DVD und VCD veröffentlicht wurde. Sein zweiter großer Film war 2005 Revenge of the Warrior – Tom Yum Goong. Angespornt vom überwältigenden Erfolg, wurde die Ong-Bak-Reihe fortgesetzt, und Jaa versuchte sich außerdem als Co-Regisseur. Doch die Dreharbeiten erwiesen sich als besonders schwierig, und es gab ständig Probleme mit der Produktionsfirma wegen der Finanzierung. Trotz der Komplikationen wurden der zweite und der dritte Teil jeweils 2008 und 2010 fertiggestellt, aber der ganze Prozess hinterließ deutliche Spuren und bitteren Nachgeschmack bei Jaa. Zerworfen mit der Regie, zog er sich in einen buddhistischen Tempel in seinem Heimatort Surin (Thailand) zurück, um sich wiederzufinden. Am 28. Mai 2010 wurde Jaa ein buddhistischer Mönch. 2011 verließ er das Kloster und drehte den Film Return of the Warrior.

Foto von Ellen Burstyn

Ellen Burstyn

Besetzung · Bekannt für Der Exorzist, Law & Order: Organized Crime, Interstellar

Ellen Burstyn, eigentlich Edna Rae Gillooly, (* 7. Dezember 1932 in Detroit, Michigan) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie war insgesamt sechsmal für den Oscar nominiert und erhielt diesen 1975 für ihre Hauptrolle in Alice lebt hier nicht mehr. Der Durchbruch gelang ihr mit der Rolle der Lois Farrow in Peter Bogdanovichs Die letzte Vorstellung von 1971, für die sie auch eine Oscar-Nominierung erhielt. Im folgenden Jahr spielte sie die Mutter der besessenen Regan im Horror-Klassiker Der Exorzist, wofür sie erneut eine Oscarnominierung bekam. Durch den großen internationalen Erfolg des Films (er war der erste, der mehr als 100 Millionen US-Dollar einspielte) wurde sie einem größeren Publikum bekannt. Während der Dreharbeiten zu dem Horrorfilm zog sich Ellen Burstyn eine langwierige Verletzung im Rücken zu, als sie bei einem von ihr persönlich durchgeführten Stunt mit einem Seil, das um ihre Taille gebunden war, zu heftig zu Boden geworfen wurde. 1974 verwirklichte sie ein Projekt, das ihr sehr am Herzen lag: im Film Alice lebt hier nicht mehr spielte sie eine junge Witwe, die mit ihrem Sohn eine zweite Chance im Leben sucht. Burstyn wurde zum dritten Mal für den Oscar nominiert und gewann ihn diesmal; sie selbst setzte sich für die Nominierung der norwegischen Schauspielerin Liv Ullmann ein. Im gleichen Jahr erhielt sie auch den Tony Award für ihre Leistung im Broadway-Stück Same Time, Next Year, das 1978 von Robert Mulligan verfilmt wurde. An der Seite von Alan Alda übernahm sie dabei die Rolle, die sie auch in der Broadway-Aufführung gespielt hatte und wurde dafür erneut für den Oscar nominiert. Mit Der starke Wille heimste sie 1980 wiederum viel Kritikerlob ein, bevor ihre Filmkarriere in den 1980ern einen Knick bekam. Sie bekam von nun an vor allem Rollen in Fernsehfilmen angeboten, ihre eigene Sitcom The Ellen Burstyn Show wurde 1987 nach einem Jahr abgesetzt. Aufmerksamkeit auf der Kinoleinwand erregte sie erst im Jahr 2000 wieder – mit der Rolle der Sara Goldfarb im Drogendrama Requiem for a Dream. Für ihre Leistung in diesem Film wurde sie nach langer Zeit wieder für einen Oscar nominiert. 2009 erhielt sie für ihren Gastauftritt als Bernadette Stabler in der Serie Law & Order: New York (Episode: Swing) nach vier vorangegangenen Nominierungen ihren ersten Emmy.

Foto von Alec Rayme

Alec Rayme

Besetzung · Bekannt für Your Mother Your Mother Your Mother

Alec Rayme, geboren als Ali Alherimi am 20. Dezember 1978 in Akron, Ohio, wuchs größtenteils in Florida auf. Er war sehr sportlich und verbrachte seine Jugend fast ausschließlich mit Sport. Nach der High School spielte er College Football an der University of Southern Mississippi (USM) und anschließend Arena Football in Florida. Nach einer kurzen Footballkarriere zog es ihn auf die Suche nach neuen Herausforderungen. Während er im Geschäft seines Vaters arbeitete, wurde er von einem Agenten angesprochen. Da er nichts zu verlieren hatte, versuchte er es. Gleich beim ersten Vorsprechen bekam er die Rolle des Batman in der Batman Stunt Spectacular Show im Six Flags New Orleans. Kunst hatte ihn schon immer fasziniert, doch dies ebnete ihm den Weg in die Unterhaltungsbranche. Von da an arbeitete er als Stuntman und übernahm meist Stunt-Schauspielrollen. Nach fast zehn Jahren als Stuntman beschloss er, dass es genug war und konzentrierte sich fortan hauptsächlich auf die Schauspielerei. Nachdem er einige große Rollen ergattert hatte, wusste er, dass er die richtige Entscheidung getroffen hatte. Er arbeitet mittlerweile hauptberuflich als Schauspieler und betreibt außerdem einen Foodtruck namens „The Holy Grill“. Er war nie verheiratet und hat keine Kinder. Er möchte weiterhin schauspielern und wird 2014 sein Regiedebüt geben. Seine Filme „Left Behind“ und „Let's Be Cops“ erscheinen beide im Jahr 2014.

Foto von James Lew

James Lew

James Jene Fae Lew (* 6. September 1952) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Kampfkünstler. Aufgewachsen in South Central Los Angeles, war es sein Schicksal, in Hollywood für die äußerst beliebte Fernsehserie „Kung Fu“ (1972) vorzusprechen. Anschließend spielte er die Hauptrolle in dem heute begehrten Hongkong-Film „Young Dragon“ (1976). 1984 gelang ihm der Sprung zu großen Studiofilmen. John Carpenter wählte ihn persönlich als Kampfchoreografen für den Kultfilm „Big Trouble in Little China“ (1986) von 20th Century Fox aus. Jackie Chan, Jet Li, Steven Seagal, Jean-Claude Van Damme, Mel Gibson, Brad Pitt, Tom Cruise, Dwayne Johnson, David Carradine, Chuck Norris, Dennis Quaid, Kurt Russell, Madonna, Charlie Sheen, Sarah Michelle Gellar, Kathleen Turner, Sylvester Stallone, Brandon Lee, Snoop Dogg – die Liste ließe sich noch lange fortsetzen. James wurde von den Lesern des Magazins „Inside Martial Arts“ zum „Beliebtesten Actionstar“ gewählt. Internetnutzer wählten ihn in die Hall of Fame des Martial Arts History Museum. Das Magazin „Inside Kung Fu“ nahm ihn neben Legenden wie Bruce Lee, Chuck Norris, Steven Seagal, Jean-Claude Van Damme und seinem langjährigen Freund Jackie Chan als einen der „Kampfsport-Giganten“ auf. Das Magazin „Hit Parader“ bezeichnete ihn als „König der Martial-Arts-Bösewichte auf der Leinwand“. Vom tödlichen Killer in „Red Sun Rising“ (1994) bis zum tödlichen Kämpfer in der Komödie „Hot Shots 2“ (1993) hat Lew sein Können sowohl im Drama als auch in der Komödie unter Beweis gestellt. Als Stunt- und Kampfkoordinator glänzte er in der Fernsehserie „The Crow“ und zuletzt bei der Arbeit am Videospiel-Hit „Matrix: Path of Neo“ (2005). Für sein Unternehmen „Hong Kong Wire Action Team“ wählte er persönlich Elite-Mitglieder aus, um modernste Action-Technik in Filme zu bringen. Sein Erfolgsrezept in der Filmbranche: Vielfalt, harte Arbeit und jede Menge Spaß. Zuletzt schrieb, inszenierte und spielte James Lew die Hauptrolle in dem Film „18 Fingers of Death!“ (2006), der von seinen persönlichen Erfahrungen im Filmbusiness inspiriert ist. Die Geschichte dreht sich um Buford Lee (James Lew), den bekanntesten unbekannten Star von B-Movies mit niedrigem Budget und Martial-Arts-Filmen, und Ronald Mack (Maurice Patton), einen jungen Schwarzen aus einem Problemviertel. Gemeinsam lachen sie und freunden sich an, während sie versuchen, Bufords Durchbruch mit „18 Fingers of Death!“ (2006) zu schaffen.

Foto von Marcus Young

Marcus Young

Marcus Young ist Stuntman, Kampfkünstler, Schauspieler und Stuntkoordinator. Er spielte Stunts als bulliger Sternenflottenkadetten in J.J. Abrams' Star Trek. Young war außerdem als Kampfkoordinator an Star Trek Into Darkness beteiligt. Zuvor wirkte er als Stuntman an zwei Produktionen von J.J. Abrams mit: der Fernsehserie Alias ​​und der Actionfortsetzung Mission: Impossible III (2006). Young, geboren in Honolulu, Hawaii, begann seine Karriere Ende der 90er Jahre als Stuntkämpfer mit Auftritten in den Actionfilmen Bloodsport III (1996, mit John Rhys-Davies, Sidney Liufau und Scott McElroy), Worn to Justice (1997, mit Brad Dourif, Walter Koenig und Max Daniels), L.E.T.H.A.L. Ladies: Return to Savage Beach (1998, mit Cristian Letelier), Champions (1998, mit Jeff Wolfe) und Better Never Than Late (1999). Er war als Stuntman in dem Thriller „True Vengeance“ (1997, zusammen mit Scott McElroy), dem Actionfilm „Recoil“ (1998, mit Thomas Kopache, Robin Curtis und Stunts von Noby Arden, Bobby Burns, Erik Cord, Rosine „Ace“ Hatem, Al Jones und Spiro Razatos) und dem Science-Fiction-Drama „Interceptors“ (1999, mit Brad Dourif und Stunts von Lauro Chartrand) tätig. Young war das Stuntdouble von Bruce Locke in der Fantasy-Action-Reihe „Mortal Kombat: Conquest“ (1998–1999) mit Kristanna Loken in der Hauptrolle und Dana Hee, Christopher Leps und Boni Yanagisawa als Stuntleute. Zu den weiteren Fernsehserien, an denen er mitwirkte, gehören Walker, Texas Ranger, Power Rangers Lightspeed Rescue (2000), V.I.P. (2000, mit Michael Bailey Smith und Stunts von Joni Avery und Darlene Ava Williams), Angel, Der Unsichtbare (2000, mit Jeremy Roberts, Mike Massa und Denney Pierce), The District, 24, She Spies, Birds of Prey (2002, mit Dina Meyer und Ian Abercrombie in den Hauptrollen) und Threat Matrix. Weitere Stuntauftritte umfassen den Thriller „The Ghost“ (2001, mit Cary-Hiroyuki Tagawa), die ABC World Stunt Awards 2001, die Komödie „Scary Movie 2“ (2001, mit Stunts von Geneviere Anderson, LaFaye Baker, Mike Gunther und Chris Palermo), John Carpenters Horrorfilm „Ghosts of Mars“ (2001), Sam Raimis Superheldenfilme „Spider-Man“ (2002) und dessen Fortsetzung „Spider-Man 2“ (2004), John Woos Kriegsdrama „Windtalkers“ (2002), den Superheldenfilm „Daredevil“ (2003), die Science-Fiction-Fortsetzung „Matrix Reloaded“ (2003) und den Horrorfilm „…“. Der Film Underworld (2003, mit Kevin Grevioux und Scott McElroy) und das Drama The Last Samurai (2003, geschrieben von John Logan). Hinter der Kamera war Young als Kampfchoreograf und Stuntkoordinator bei Filmen wie Rob Bowmans Fantasyfilm Elektra (2005, mit Stunts von Shauna Duggins), der Action-Fortsetzung xXx: State of the Union (2005), dem Dokumentarfilm Magnificent Desolation: Walking on the Moon 3D (2005, mit Scott Wilder, Neal McDonough und Stunts von Xuyen Valdivia und Denney Pierce), dem Actionfilm Adventures of Johnny Tao (2007, mit Ilram Choi, Bridgett Riley und Stunts von Mike Gunther und Dennis Keiffer) und mehreren Episoden der Fernsehserie Fallen (2007) tätig.

Elementary

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A modern-day drama about a crime-solving duo that cracks the NYPD's most impossible cases. Following his fall from grace in London and a stint in rehab, eccentric Sherlock escapes to Manhattan where his wealthy father forces him to live with his worst nightmare - a sober companion, Dr. Watson.

Blue Bloods

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A drama about a multi-generational family of cops dedicated to New York City law enforcement. Frank Reagan is the New York Police Commissioner and heads both the police force and the Reagan brood. He runs his department as diplomatically as he runs his family, even when dealing with the politics that plagued his unapologetically bold father, Henry, during his stint as Chief.

Foto von Ashton Leigh

Ashton Leigh

Ashton Courtney Leigh, geboren in New Orleans, ist Schauspielerin und Model. Sie hat außerdem Erfahrung in den Bereichen Tanz, Moderation, Stunts und Synchronisation. Schon früh kam sie durch Schönheitswettbewerbe, Werbespots, Theater und Modeln mit der Unterhaltungsbranche in Berührung. Sie hat einen Abschluss in Internationalen Studien/Wirtschaft mit Nebenfach Französisch von der University of New Orleans. Sie wirkte in Fernsehserien wie „Ambitions“, „NCIS: New Orleans“, „Queen Sugar“, „Killing It“, „Queen of the South“, „Looking for Alaska“, „On Becoming a God in Central Florida“, „The Act“, „Preacher“, „Cobra Kai“, „Tremé“ sowie den Neuauflagen von „MacGyver“ und „Dynasty“ mit. Sie spielte Rollen in den True-Crime-Serien „Murder Chose Me“, „Homicide Hunter“ und „Dead Silent“. Darüber hinaus war sie in mehreren Filmen und Fernsehfilmen zu sehen.

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Frankie Darro

Frankie Darro (22. Dezember 1917 – 25. Dezember 1976) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Geboren in eine Showbusiness-Familie – seine Eltern waren Zirkusartisten – gab Darro sein Filmdebüt im Alter von sechs Jahren. Aufgrund seiner geringen Körpergröße und seines jugendlichen Aussehens spielte er bis weit in seine Zwanziger Teenager. Als körperlich präsenter Darsteller führte Darro oft seine Stunts selbst aus, häufig aus der Not heraus – seine geringe Größe erschwerte es, Stuntdoubles seiner Größe zu finden. Er war ein versierter Reiter und drehte neben Western auch mehrere Filme, in denen er Jockeys verkörperte. 1933 spielte er die Hauptrolle eines problembelasteten Teenagers in dem Warner-Brothers-Film „Wild Boys of the Road“. Der Film entstand vor dem Hays Code und bietet einen realistischen Einblick in die Zeit der Großen Depression aus der Perspektive der damaligen Jugend. Dieser Film scheint erst vor Kurzem wiederentdeckt worden zu sein und wurde von der Kritik hochgelobt. Im selben Jahr spielte er einen problembelasteten Jugendlichen in James Cagneys Klassiker „Der Bürgermeister der Hölle“. Später, im Jahr 1935, hatte er eine wichtige Rolle in dem Kult-Serienklassiker „Das Phantomreich“. Mit zunehmendem Alter fiel es Darro jedoch immer schwerer, Arbeit zu finden, und Ende der 1940er-Jahre arbeitete er ungenannt als Stuntman und übernahm kleinere Rollen. Er hatte eine wiederkehrende Rolle in der „Red Skelton Hour“ (1951), von seinen Fans jedoch weitgehend unbekannt. Außerdem spielte er „Robby den Roboter“ in dem bahnbrechenden Science-Fiction-Film „Alarm im Weltraum“ (1956), dessen Stimme allerdings von Marvin Miller, besser bekannt als Michael Anthony aus der Fernsehserie „Wer wird Millionär?“ (1955–1960), gesprochen wurde. Danach trat Frankie nur noch sporadisch in Filmen und im Fernsehen auf.

Foto von Morgan Benoit

Morgan Benoit

Morgan beschäftigt sich seit 15 Jahren mit chinesischen Kampfkünsten. Seiner Leidenschaft folgend, zog er mit 18 Jahren nach China, um an der Pekinger Sportuniversität zu studieren, wo er das Langfaust-Kung-Fu meisterte. Nachdem er innerhalb weniger Jahre zum Klassenbesten aufgestiegen war, wurde er in die renommierte Shi Cha Hai Sportakademie aufgenommen, die einst auch Jet Li und viele andere chinesische Spitzensportler trainierten. Seine Liebe zum Training vernachlässigte er nie, während er gleichzeitig für verschiedene chinesische Historiendramen, Werbespots, Spielshows und mehr vorsprach und mitwirkte. Parallel dazu begann er, privat an der Shi Cha Hai Gymnastik zu trainieren. Dies weckte sein Interesse an Filmstunts, da er Gefallen an den akrobatischen Übungen und Kraftakten fand, die Kampfsport-Stunts erfordern. Sein Talent und seine Begeisterung wurden von Jackie Chan, mit dem er in „The Forbidden Kingdom“ (2008) zusammenarbeitete, und auch von David Carradine, mit dem er in „Last Hour“ (2008) zusammenarbeitete, bemerkt. Morgan war in China als Kampfsportdarsteller sehr gefragt, doch nach fast zehn Jahren Abwesenheit von Freunden und Familie ist er kürzlich in die USA zurückgekehrt, um seine Schauspiel- und Filmkarriere in Los Angeles fortzusetzen.

Foto von Bill Blair

Bill Blair

Bill hält den Guinness-Weltrekord in der Kategorie „Meiste dargestellte Spezialeffekt-Make-up-Charaktere in einer Karriere“. Die neue Rekordzahl von 202, aufgestellt am 6. Mai 2011, ist bemerkenswert. Geboren und aufgewachsen in Kent, Ohio, schloss Bill 1977 sein Studium der Telekommunikation an der Kent State University ab. Doch während des Studiums merkte er, dass er etwas anderes wollte. Er begann eine Musikkarriere und tourte Anfang der 1980er-Jahre als Bandleader der Band Expression. 1982, nach seiner Genesung von einer schweren Verletzung, zog er nach Chicago und wechselte ins Showgeschäft. Seine erste kleine Filmrolle hatte er 1982 in dem American-Playhouse-Film „The Killing Floor“. Bereits im darauffolgenden Sommer ergatterte Bill kleinere Rollen und Stunts in verschiedenen Filmen. Seine erste Sprechrolle erhielt er 1984 in dem Fernsehfilm „The Impostor“. In den folgenden fünf Jahren war er mit Printanzeigen und Auftritten in Industriefilmen gut beschäftigt und spielte seine erste Alienrolle. Er verkörperte Mr. Spock in einem Industriefilm für die Oracle Software Company im Dallas Convention Center. Januar 1990 – Los Angeles, Florida – 1992 – Anstellung als Entertainer im Wasserpark Adventure Land der Busch Gardens. Januar 1993 – Los Angeles. Seine erste Fernseherfahrung als Alien sammelte er in „Alien Nation“. Alles begann, als er während der Dreharbeiten zu „Demolition Man“ den Maskenbildner Richard Snell kennenlernte. Dies führte zu seiner ersten Arbeit an den Fernsehfilmen von „Alien Nation“. Seitdem zählt er zu den wenigen Elite-Schauspielern, die sich auf die Darstellung von Aliens, Monstern und anderen Kreaturen aus fernen und alten Welten spezialisiert haben. So kam es, dass er an der Erfolgsserie „Babylon 5“ und kurz darauf an „Star Trek: Deep Space Nine“ mitwirkte. 1998 – Bill wirkte an der ersten Folge der Staffel von „Sliders“ mit und folgte 1999 weiteren Projekten. Seitdem hat er an zahlreichen Fernsehserien mitgewirkt, darunter „Star Trek: Voyager“, „Enterprise“, „Akte X“, „Der Unsichtbare“, „Drew Carey“, „The District“, „Crossing Jordan“, „King of Queens“, „Will & Grace“, „Yes, Dear!“, „Friends“, „Desperate Housewives“, „Criminal Minds“ sowie als festes Mitglied in „The Division“ und der HBO-Serie „Carnivale“, „Saving Grace“, „Justified“, „Raising Hope“, „iCarly“, „The Defenders“, „How I Met Your Mother“, „NCIS“, „Mad Men“, „Modern Family“, „Mistresses“, „2 Broke Girls“ und vielen mehr. Bill hatte Gastauftritte in Filmen wie „Die Eisprinzen“, „The Artist“, „Die Muppets“, „Nightcrawler“, „Der Kaufhaus Cop 2“, „ARGO“ und weiteren. Bill war als Zombie in dem 2011 erschienenen Buch „The Brain Eater's Bible“ vertreten. Als einer der wenigen Schauspieler, die umfassend in Science-Fiction- und Fantasy-/Horror-Serien mitgewirkt haben, kann Bill viele Anekdoten vom Set erzählen und darüber berichten, was es brauchte, um zu diesem außergewöhnlichen Schauspieler zu werden. Außerdem hat er das Buch „The Professionals Talent Handbook: The Guide to Getting Started“ geschrieben und war in der TV Guide (5. Juli 1997) sowie in der August-Ausgabe 1998 der Galactic Alliance zu sehen. Interviews mit Bill erschienen unter anderem im International Star Trek Magazine, Explorer, Pen & Quill, Autograph Times, TV Zone und der New York Post.