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Lewis Pullman

Besetzung · Bekannt für Das Glück hat acht Arme, Thunderbolts*, Top Gun: Maverick

Lewis James Pullman ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Als Sohn des Schauspielers Bill Pullman begann er seine Schauspielkarriere mit dem Film „The Ballad of Lefty Brown“ (2017), in dem sein Vater die Hauptrolle spielte. Zu seinen weiteren Filmrollen zählen Nebenrollen in „The Strangers: Prey at Night“ (2018), „Bad Times at the El Royale“ (2018), „Top Gun: Maverick“ (2022) sowie eine Hauptrolle in „Salem’s Lot“ (2024). Im Marvel Cinematic Universe verkörpert er Robert „Bob“ Reynolds / Sentry / The Void, beginnend mit „Thunderbolts“ (2025). Im Fernsehen spielte Pullman Major Major Major Major in „Catch-22“ (2019) und hatte Hauptrollen in „Outer Range“ (2022–2024) und „Lessons in Chemistry“ (2023). Für letztere Leistung wurde er für einen Primetime Emmy Award und einen Critics' Choice TV Award nominiert.

James Harris

Produzent · Bekannt für Fall - Fear Reaches New Heights, Fall 2: Deadpoint, Obsession – Du sollst mich lieben

James Harris (* 1. August 1982) ist ein britischer Filmproduzent und Gründer von Tea Shop Productions. Er ist vor allem für die Produktion der Filme 47 Meters Down (2017), The Strangers: Prey at Night (2018), Wrong Turn (2021), Fall (2022) und Obsession (2025) bekannt.

Glenn Howerton

Besetzung · Bekannt für It's Always Sunny in Philadelphia, The Hunt, The Mindy Project

Glenn Franklin Howerton III (13. April 1976 in Okinawa, Japan) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Drehbuchautor, Produzent und Podcast-Moderator. Bekannt wurde er in erster Linie durch die Hauptrolle des Dennis Reynolds in der langlebigen Comedy-Serie It’s Always Sunny in Philadelphia (seit 2005), an deren Schöpfung, Drehbuch und Produktion er maßgeblich beteiligt ist. Die Serie gilt mit inzwischen mehr als 15 Staffeln als die am längsten laufende US-Comedyserie im Live-Action-Format. Neben seiner Paraderolle war Howerton auch als Hauptdarsteller in der Sitcom A.P. Bio (2018–2021) zu sehen und übernahm wiederkehrende Rollen in Serien wie Fargo (erste Staffel, 2014) und The Mindy Project (2012–2017). Im Kino wurde er besonders für seine Darstellung von Jim Balsillie im vielfach gelobten Biopic BlackBerry (2023) bekannt. Howerton wurde als Sohn eines US-Kampfpiloten geboren und wuchs während der verschiedenen Stationierungen seines Vaters in mehreren Ländern (darunter England, Südkorea und die USA) auf. Nach dem Abschluss an der Jefferson Davis High School in Alabama studierte er Schauspiel an der renommierten Juilliard School in New York (BFA-Abschluss). Howerton ist seit 2009 mit der Schauspielerin Jill Latiano verheiratet, das Paar hat zwei Kinder. Zu seinen weiteren bekannten Film- und Serienauftritten zählen Serenity, Crank, The Strangers, The Cleveland Show (Stimme von Ernie Krinklesac) sowie Gastauftritte und Nebenrollen in diversen Projekten seines Comedy-Umfelds.

Liv Tyler

Besetzung · Bekannt für The Incredible Hulk, That Thing You Do!, Armageddon - Das jüngste Gericht

Liv Tyler ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Model. Nach ihrem Schulabschluss konnte Tyler sich völlig auf ihre Karriere konzentrieren und schaffte bereits 1996 ihren Durchbruch als Schauspielerin mit dem Film Gefühl und Verführung, in dem sie die Hauptrolle spielte. Das Drama erhielt gemischte Kritiken, wobei die Darstellung Tylers doch recht positiv hervorgehoben wurde. Im selben Jahr spielte sie zudem auch in dem Musikfilm That Thing You Do!, bei dem Tom Hanks Regie führte, die weibliche Hauptrolle. Der Film erhielt sehr gute Kritiken und konnte auch Tylers Bekanntheitsgrad weiter erhöhen. 1997 spielte sie eine Rolle in dem Filmdrama Die Abbotts – Wenn Haß die Liebe tötet neben Joaquin Phoenix und Jennifer Connelly. Der Film floppte jedoch an den Kinokassen. 1998 spielte Tyler die Filmtochter von Bruce Willis in dem Science Fiction-Film Armageddon – Das jüngste Gericht. Der Film wurde ein finanzieller Erfolg. Auch Aerosmith, die Band ihres Vaters, steuerte zwei Lieder zum Filmsoundtrack bei. 1999 übernahm Tyler unter anderem Rollen in Filmen wie Onegin – Eine Liebe in St. Petersburg und Plunkett & Macleane – Gegen Tod und Teufel, die gemischte Kritiken erhielten. Ebenfalls 1999 spielte Tyler an der Seite von Glenn Close und Julianne Moore eine größere Rolle in dem von Kritikern gelobten Film Cookie’s Fortune – Aufruhr in Holly Springs. 2001 spielte Tyler in der Filmkomödie Eine Nacht bei McCool’s, die Hauptrolle einer jungen Frau, die von drei verschiedenen Männern umworben wird. Im selben Jahr wurde Tyler von dem Neuseeländer Peter Jackson für das Großprojekt Der Herr der Ringe, das auf dem gleichnamigen Buchklassiker von J. R. R. Tolkien basiert, angeworben und übernahm dort die Rolle der Elbin Arwen Undomiel. Da die Trilogie in einem Stück abgedreht wurde, lebte Tyler von 2001 bis 2003 drei Jahre in Neuseeland und erlernte für ihre Rolle zusätzlich die elbische Sprache. Alle drei Filme der Trilogie Die Gefährten (2001), Die zwei Türme (2002) und Die Rückkehr des Königs (2003) wurden große kommerzielle Erfolge und gehören zu den erfolgreichsten Filmen aller Zeiten. Nach dem Abschluss der Ring-Trilogie kehrte Tyler in die Vereinigten Staaten zurück und übernahm 2004 eine Rolle in der Filmkomödie Jersey Girl neben Ben Affleck. Im darauffolgenden Jahr verkörperte sie an der Seite von Bens Bruder Casey Affleck die weibliche Hauptrolle in der Tragikomödie Lonesome Jim. 2007 trat sie in dem Filmdrama Die Liebe in mir zusammen mit Adam Sandler auf. 2008 spielte Tyler zum einen in dem Horrorfilm The Strangers neben Scott Speedman sowie in der Comicverfilmung Der unglaubliche Hulk neben Edward Norton die weibliche Hauptrolle. 2011 stand Tyler in der Action-Komödie Super – Shut Up, Crime! und 2014 in dem Drama Jamie Marks Is Dead vor der Kamera. 2016 übernahm Tyler eine Rolle in dem Fantasy-Horrorfilm Wildling von Fritz Böhm, bei dem sie erstmals auch als Produzentin fungierte.

Graham Broadbent

Produzent · Bekannt für How to Make a Killing - Todsicheres Erbe, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Wild Horse Nine

Graham Neil Broadbent ist ein britischer Film- und Fernsehproduzent und bekannt für Filme wie „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ (2017), „All of Us Strangers“ (2023) und „The Banshees of Inisherin“ (2022). Als Mitbegründer von Mission Pictures zusammen mit Andrew Hauptman und Damien Jones produzierte er unter anderem „Thunderpants“ (2002) von Peter Hewitt und „Piccadilly Jim“ (2004) von John McKay. Zuletzt produzierte er „Millions“ von Danny Boyle, der 2005 mit dem British Independent Film Award für das beste Drehbuch ausgezeichnet wurde. Für die Produktion von „The Banshees of Inisherin“ und „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ wurde er zweimal für den Oscar in der Kategorie „Bester Film“ nominiert.

Amy Sedaris

Besetzung · Bekannt für Boss Baby - Schluss mit Kindergarten, BoJack Horseman, The Pout-Pout Fish

Amy Louise Sedaris (* 29. März 1961 in Endicott, New York) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Komikerin. Sedaris hat griechische Vorfahren; der Autor David Sedaris ist ihr Bruder. Sie war zeitweise Mitglied des Theaterensembles The Second City. Ihre erste Filmrolle spielte sie neben Tim Curry im Fernsehfilm Big Deals aus dem Jahr 1991. In der Abenteuerkomödie Sechs Tage, sieben Nächte (1998) mit Harrison Ford spielte sie die Rolle der Sekretärin von Robin Monroe (Anne Heche). Besonders bekannt machten sie ihre Auftritte in der für den Sender Comedy Central produzierten Comedyserie Strangers with Candy, in der sie in den Jahren 1999 und 2000 auftrat. In der romantischen Komödie Manhattan Love Story (2002) spielte Sedaris an der Seite von Jennifer Lopez und Ralph Fiennes eine der größeren Rollen. In der Komödie Strangers with Candy (2005) übernahm sie die Hauptrolle. In der Komödie Dedication (2007) war sie an der Seite von Billy Crudup und Mandy Moore zu sehen. In der Netflix-Animationsserie BoJack Horseman spricht sie seit 2014 im Original Princess Caroline.

Tony Longo

Besetzung · Bekannt für Renegade - Gnadenlose Jagd

Tony Longo (19. August 1961 – 21. Juni 2015) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Er wirkte in zahlreichen Fernsehserien mit, darunter „Alle unter einem Dach“, „The Facts of Life“, „Laverne & Shirley“, „Simon & Simon“, „Alice“, „Perfect Strangers“, „High Tide“, „Renegade“, „Sydney“, „Las Vegas“, „Six Feet Under“ und „Monk“. Zu seinen Filmen zählen „Sixteen Candles“, „Mulholland Drive“, „Pound Puppies and the Legend of Big Paw“, „The Last Boy Scout“, die Neuverfilmung von „Angels in the Outfield“ aus dem Jahr 1994, „The Cooler“, „Eraser“, „Suburban Commando“, „Die Flintstones in Viva Rock Vegas“ und „Drake & Josh“.

Will Ferrell

Besetzung · Executive Producer · Bekannt für Buddy - Der Weihnachtself, Ich - Einfach unverbesserlich 4, The Lego Movie

John William „Will“ Ferrell (* 16. Juli 1967 in Irvine, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Filmschauspieler und Film- und Fernsehproduzent. Sein Interesse an der Schauspielerei entdeckte Ferrell während seiner Schulzeit an der University High School in Irvine (Kalifornien). Bei seinen täglichen Morgenansagen über das Lautsprechersystem seiner Schule schlüpfte Will in verschiedene Rollen, indem er jeweils seine Stimme verfremdete. Er entwickelte sein schauspielerisches Handwerk als Mitglied einer Los-Angeles-Comedy-/Improvisations-Gruppe The Groundlings, durch die auch Mitglieder wie Ana Gasteyer, Maya Rudolph und auch spätere Saturday-Night-Live-Schauspieler wie Laraine Newman, Jon Lovitz und Phil Hartman ihre Karrieren begründeten. Dort lernte Ferrell auch Chris Kattan kennen. Die beiden wurden gute Freunde und traten später gemeinsam dem Saturday-Night-Live-Ensemble bei. Will Ferrell trat während seiner Zeit bei The Groundlings auch bei Fernsehsendungen wie Strangers with Candy, Grace und Living Single auf. Von 1995 bis 2002 spielte Ferrell in der Comedy-Show Saturday Night Live und ist eines der wenigen Mitglieder, das je für diese Show für einen Emmy Award (für seine Rolle als George W. Bush während der US-Präsidentschaftswahlen 2000) nominiert wurde. In dieser Zeit spielte er meist in Nebenrollen in zahlreichen Komödien mit. Erst 2003 konnte er sich mit der Fantasy-Komödie Buddy – Der Weihnachtself durchsetzen. Seit dem Jahr 2006 tritt Ferrell auch als Film- und Fernsehproduzent in Erscheinung. Als solcher war er u. a. an Die etwas anderen Cops (2010), Hänsel und Gretel: Hexenjäger (2013) und Tammy – Voll abgefahren (2014) beteiligt. 2009 wurde von Home Box Office die von ihm produzierte Fernsehserie Eastbound & Down ausgestrahlt, in der er für zwei Episoden auch eine Rolle übernahm. In einer Sondersendung von Abenteuer Survival, die erstmals am 2. Juni 2009 ausgestrahlt wurde, begleitete er Moderator Bear Grylls zu einer Survival-Unternehmung nach Nordschweden. Außerdem ist Ferrell Mitbegründer der Comedy-Website funnyordie.com. Von 2014 bis 2015 war er einer der Produzenten der Sitcom Bad Judge.

Katie Leung

Besetzung · Bekannt für Arcane, Harry Potter und der Orden des Phönix

Katie Leung (* 8. August 1987) ist eine schottische Schauspielerin. Bekannt wurde sie zunächst durch ihre Rolle als Cho Chang, Harry Potters erste große Liebe in den Harry-Potter-Filmen, und später durch ihre Rollen als Caitlyn Kiramman in der Netflix-Animationsserie „Arcane“ und als Ash in der Amazon-Prime-Video-Science-Fiction-Serie „The Peripheral“. Dem britischen Fernsehpublikum ist Leung vor allem durch ihre Hauptrollen in den Miniserien „One Child“ und „Strangers“ sowie durch ihre Nebenrolle in der Polizeidrama-Serie „Annika“ bekannt.

Kim Ji-eun

Besetzung · Bekannt für Lovely Horribly

Kim Ji-eun, auch bekannt als Kim Ji Eun (김지은), wurde am 9. Oktober 1993 in Incheon, Südkorea, geboren. Sie ist eine südkoreanische Schauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Sie studierte Theater an der Cheongju University. Nach ihrer Ausbildung nahm sie an Castings teil und sammelte erste Erfahrungen vor der Kamera, unter anderem in Werbe- und Musikvideoproduktionen. Karrierestart & Durchbruch 2016 begann sie ihre Laufbahn mit kleineren Auftritten und Musikvideos. 2018 folgten Rollen in The Good Witch, Lovely Horribly und Children of Nobody. 2019 wurde sie durch Strangers from Hell und den Film Long Live the King: Mokpo Hero bekannter. Der Durchbruch gelang ihr 2021 als Yoo Je-yi im Agententhriller The Veil. 2022 spielte sie in Again My Life und überzeugte als Anwältin Baek Ma-ri in One Dollar Lawyer. 2023 übernahm sie die Hauptrolle in Longing for You; 2024 war sie in Branding in Seongsu, Love Next Door und Check-in Hanyang zu sehen. Das künstlerische Werk Kim bewegt sich zwischen Krimi, Action, Thriller, romantischer Komödie und Historienstoffen. Sie verkörpert häufig selbstbewusste, intelligente Frauen und verbindet präzises Spiel mit komödiantischem Timing. Sie wirkt auch in Filmen und Unterhaltungssendungen mit. Auszeichnungen & Erfolge 2021 erhielt sie den New Star Award der Asia Model Awards sowie den Preis als beste Nachwuchsschauspielerin bei den MBC Drama Awards. 2022 gewann sie bei den SBS Drama Awards den Excellence Award für One Dollar Lawyer. 2023 folgten der Excellence Award der Korea Drama Awards für Longing for You und ein Rookie Award bei den SBS Entertainment Awards. Privatleben & Engagement Kim hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Bekannt ist ihre Ausbildung im Theater; über Partnerschaften oder familiäre Verhältnisse macht sie keine verlässlich bestätigten Angaben. 2023 übernahm sie Moderationsaufgaben bei Inkigayo und der Reality-Sendung Nineteen to Twenty und zeigte damit auch Präsenz außerhalb fiktionaler Rollen. Wirkung & Nachwirkung Mit The Veil etablierte sich Kim als markante Darstellerin im koreanischen Fernsehen. Die vielseitigen Rollen ab 2022 festigten ihren Status als Hauptdarstellerin und machten sie einem internationalen Publikum von K-Dramen bekannt. Filmografie: Serien: (2025) Dynamite Kiss; (2024–2025) Check-in Hanyang; (2024) Love Next Door; (2024) Branding in Seongsu; (2023) Longing for You; (2022) One Dollar Lawyer; (2022) Again My Life; (2021) The Veil; (2019) Strangers from Hell; (2019) Doctor Prisoner; (2019) I Have Three Boyfriends; (2018) Children of Nobody; (2018) Lovely Horribly; (2018) The Good Witch; (2017) The Best Moment to Quit Your Job; Filme: (2026) H-521; (2026) Gangsi: Horror Workshop; (2024) Niko: Beyond the Northern Lights; (2019) Long Live the King: Mokpo Hero; (2018) The Drug King; (2015) Tattoo; (2015) Gangnam 1970; (2014) Hot Young Bloods; (KI-generiert, Oktober 2026)

Richard Quine

Regie · Bekannt für ...und ledige Mädchen

Richard Quine war ein US-amerikanischer Bühnen-, Film- und Radioschauspieler sowie Filmregisseur. Sein Broadway-Debüt gab er 1939 in dem Musical „Very Warm for May“ von Jerome Kern und Oscar Hammerstein II. Im darauffolgenden Jahr spielte er in „My Sister Eileen“. Zu seinen Filmrollen zählen unter anderem „The World Moves On“ (1934), „Jane Eyre“ (1934), „Babes on Broadway“ (1941), „My Sister Eileen“ (1942) und „Words and Music“ (1948). Bei MGM freundete er sich mit Mickey Rooney an und führte später bei mehreren Filmen Rooneys Regie. Während des Zweiten Weltkriegs diente Quine in der US-Küstenwache. Im November 1943 heiratete er die Schauspielerin Susan Peters. Nach dem Krieg versuchte er sich zunächst als Koproduzent und Co-Regisseur von „Leather Gloves“ (1948) mit William Asher, bevor er mit dem Musical „The Sunny Side of the Street“ (1951) sein Regiedebüt gab. Zu seinen Regiearbeiten zählen „Pushover“ (1954), „My Sister Eileen“ (1955), „Operation Mad Ball“ (1957), „Bell, Book and Candle“ (1958), „Strangers When We Meet“ (1960) und „The World of Suzie Wong“ (1960). Ende der 1960er-Jahre ließ seine Produktivität nach, und in den 1970er-Jahren drehte Quine nur noch wenige, enttäuschende Filme. Er wandte sich dem Fernsehen zu und entwickelte in der Saison 1954/55 zusammen mit Blake Edwards die erste Mickey-Rooney-Serie „The Mickey Rooney Show: Hey, Mulligan“, die auf NBC ausgestrahlt wurde. Später führte Quine bei drei Folgen von Peter Falks „Columbo“ Regie. Er arbeitete außerdem an der deutlich weniger erfolgreichen NBC-Krimiserie „McCoy“ mit Tony Curtis in der Hauptrolle. Sein letztes Werk war „Der Gefangene von Zenda“ (1979) mit Peter Sellers. Er war zwar kurzzeitig Teil des Filmteams eines weiteren Sellers-Films, „Das boshafte Spiel des Dr. Fu Manchu“ (1980), wurde dafür aber nicht im Abspann erwähnt.

Bea Arthur

Besetzung · Bekannt für Golden Girls, Intimate Portrait, Judge Judy

Beatrice Arthur (geb. Bernice Frankel; 13. Mai 1922 – 25. April 2009) war eine US-amerikanische Schauspielerin und Komikerin. Geboren und aufgewachsen in Brooklyn, New York City, begann Arthur ihre Karriere 1947 auf der Bühne und erntete Kritikerlob, bevor sie ab den 1970er-Jahren durch ihre Fernsehrollen als Maude Findlay in den beliebten Sitcoms „All in the Family“ (1971–1972) und „Maude“ (1972–1978) sowie später in den 1980er- und 1990er-Jahren als Dorothy Zbornak in „Golden Girls“ (1985–1992) weltweite Bekanntheit erlangte. Sie gewann im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen, angefangen mit dem Tony Award 1966 als Beste Nebendarstellerin in einem Musical für ihre Rolle als Vera Charles in „Mame“. Sie wurde 1977 für „Maude“ und 1988 für „Golden Girls“ mit dem Emmy Award als Beste Hauptdarstellerin in einer Comedyserie ausgezeichnet. Arthur erhielt mit neun Nominierungen die drittmeisten Nominierungen für den Primetime Emmy Award als Beste Hauptdarstellerin in einer Comedyserie; nur Julia Louis-Dreyfus (11) und Mary Tyler Moore (10) wurden häufiger nominiert. 2008 wurde sie in die Television Hall of Fame der Academy aufgenommen. Zu ihren Filmen zählen „Lovers and Other Strangers“ (1970) und die Verfilmung von „Mame“ (1974). 2002 feierte sie mit ihrem Ein-Frau-Stück „Bea Arthur on Broadway: Just Between Friends“ große Erfolge. In einem Nachruf wurde Arthur als „große Schauspielerin mit tiefer Stimme“ beschrieben, deren messerscharfe Komik sie zum Fernsehstar machte. Im Zweiten Weltkrieg diente sie in der Reserveeinheit der Frauen des US Marine Corps.

Julia Stiles

Besetzung · Bekannt für 10 Things I Hate About You, Das Bourne Ultimatum, Gelegenheit macht Liebe

Julia O’Hara Stiles (* 28. März 1981 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Theater- und Filmschauspielerin. Im Alter von 15 Jahren wirkte Julia Stiles nach einigen Gastrollen, die sie ab 1993 bekommen hatte, in dem Film I love you, I love you not mit Claire Danes, Jude Law und James Van Der Beek zum ersten Mal bei einer Kinoproduktion mit. Man sah sie außerdem in Vertrauter Feind (1997) als Tochter von Tom O’Meara (Harrison Ford) und in M. Night Shyamalans Wide Awake (1998). Ihre erste Hauptrolle hatte sie 1998 in Wicked. Der Film schaffte es allerdings nicht in die US-amerikanischen Kinos. Erst mit ihrer Rolle als Katarina Stratford neben Heath Ledger in 10 Dinge, die ich an Dir hasse (1999), einer Adaption von William Shakespeares Stück Der Widerspenstigen Zähmung, gelang Julia Stiles der Durchbruch als Filmdarstellerin. Sie wurde dafür 1999 mit einem MTV Movie Award als beste Newcomerin ausgezeichnet. Stiles und ihr Filmpartner Freddie Prinze junior in Den Einen oder Keinen erhielten außerdem eine Teen Choice Award-Nominierung. Stiles trat häufiger in Shakespeare-Verfilmungen auf; sie spielte, nach 10 Dinge, die ich an Dir hasse, 2000 die Ophelia in Hamlet mit Ethan Hawke und 2001 die Desdemona zu Mekhi Phifers Darstellung des Othello in einer modernen Version des Stoffes: O – Vertrauen, Verführung, Verrat. Für das Tanzdrama Save the Last Dance (2001), in dem sie eine talentierte Ballerina spielte, die sich in einen schwarzen Jungen aus dem Ghetto mit Hip-Hop-Attitüde verliebt, erhielt sie einen weiteren MTV Movie Award für den besten Kuss und als beste Darstellerin. In State and Main (2000) von David Mamet verkörperte sie ein junges Mädchen, das bei Dreharbeiten in einem kleinen Ort einen Schauspieler verführt. 2001 stellte sie die Gegenspielerin von Stockard Channing in Business of Strangers dar. Im Film Die Bourne Identität übernahm Stiles 2002 zum ersten Mal die Rolle der CIA-Agentin Nicky Parsons, die sie auch in drei Nachfolgern der Bourne-Filmreihe mit Matt Damon, Die Bourne Verschwörung (2004), Das Bourne Ultimatum (2007) und Jason Bourne (2016) spielte. 2003 übernahm sie Hauptrollen in Gelegenheit macht Liebe und Carolina – Auf der Suche nach Mr. Perfect sowie im selben Jahr als Studentin in Mona Lisas Lächeln, neben Julia Roberts als ihre Kunstprofessorin, die sie davon zu überzeugen versucht, lieber Rechtsanwältin statt Ehefrau und Mutter zu werden. 2004 spielte sie die Hauptrolle in der Filmkomödie Der Prinz & ich, worin sich ihre Figur in einen Prinzen verliebt. Des Weiteren wirkte sie 2010 in der fünften Staffel von Showtimes TV-Serie Dexter als Lumen Pierce mit. Der Part einer Mordzeugin, die einen Rachefeldzug gegen ihre früheren Peiniger beginnt, brachte ihr 2011 eine Golden-Globe-Nominierung ein. Im März 2012 wurde sie für das US-Remake des indischen Thrillers Midnight Sun gecastet. In Lorene Scafarias Film Hustlers übernahm sie 2019 die Rolle der Journalistin Elizabeth.

Mitch Rouse

Besetzung · Bekannt für Immer wieder Jim

Mitch Rouse (* 6. August 1964) ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, Regisseur und Drehbuchautor. Er ist ein anerkannter Experte in der Improvisationsszene. Rouse wuchs in Oak Ridge, Tennessee, auf. Er brach sein Studium ab und zog nach Chicago, um bei dem legendären Del Close Improvisation zu studieren. Dort wurde er ins Second City Theatre aufgenommen, der Geburtsstätte seiner Idole John Belushi, Dan Aykroyd und Bill Murray. In dieser Zeit schrieb und spielte Mitch gemeinsam mit Steve Carell, Stephen Colbert, Nia Vardalos und Scott Adsit. Sein Spielfilmdebüt gab er an der Seite von Vince Vaughn und Jon Favreau in „Rudy“. Anschließend zog Rouse nach New York, um neben Amy Sedaris in der Premiere von David Sedaris’ Theaterstück „Stitches“ im La Mama Theatre zu spielen. In New York machte sich Mitch als Autor und Schauspieler der Comedy-Central-Serie „Exit 57“, die er zusammen mit Stephen Colbert entwickelte, einen Namen im Fernsehen. EXIT war die erste Sketch-Comedy-Serie des Senders. Sie erhielt fünf Cable Ace Award-Nominierungen, darunter für den besten Hauptdarsteller (Rouse) und das beste Drehbuch einer Comedyserie. Rouse schrieb und inszenierte den Independentfilm „Employee of the Month“ mit schwarzem Humor, in dem Matt Dillon, Steve Zahn und Christina Applegate die Hauptrollen spielten. Der Film feierte Premiere beim Sundance Film Festival und wurde mit Standing Ovations und begeisterten Kritiken gefeiert. Mitch Rouse entwickelte zusammen mit Stephen Colbert und Amy Sedaris den Kult-Hit „Strangers With Candy“. Während der Laufzeit der Serie traten zahlreiche Gaststars auf, darunter Chris Pratt, Will Ferrell, Winona Ryder, Steve Carell, Matthew Broderick, Paul Rudd, Tim Meadows, Allison Janney und Philip Seymour Hoffman. David Letterman und World Wide Pants produzierten die Spielfilmversion von „Strangers With Candy“, für deren Premiere Rouse erneut zum Sundance Film Festival reiste. Während seiner Rolle als Co-Star in der ABC-Serie „According to Jim“ schuf Mitch mit „FACTORY“ das Comedy-Debüt von SPIKE TV, das von Kritikern hochgelobt wurde. Rouse spielte die Hauptrolle und produzierte die Serie zusammen mit seinem langjährigen Freund und Second-City-Absolventen David Pasquesi. Weitere Film- und Fernsehprojekte: Transparent – ​​Neighbors – RENO 911! – Austin Powers – Friends With Money – Spy School – Without A Paddle – The Heartbreak Kid – Spin City – Lost AT Home – und The Secret Lives Of Men Mitch lebt mit seiner Frau Andrea und seinen Kindern Tennessee und Strummer in Los Angeles. Er schreibt und inszeniert weiterhin einzigartige Charaktere mit originellen Stimmen.

Ahn Eun-jin

Besetzung · Bekannt für Eine andere Liebe als deine, My Dearest

Ahn Eun-jin ist eine südkoreanische Schauspielerin, die durch ihre vielseitigen Rollen in beliebten Fernsehserien und Filmen internationale Bekanntheit erlangte. Mit ihrem natürlichen Spiel und ihrer ausgeprägten emotionalen Tiefe hat sie sich als eine der gefragtesten Darstellerinnen der südkoreanischen Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Ahn Eun-jin wurde am 6. Mai 1991 in Südkorea geboren. Schon in ihrer Jugend entwickelte sie eine große Leidenschaft für die Darstellenden Künste. Sie absolvierte ein Studium der Schauspielkunst an der renommierten Korea National University of Arts in Seoul. Während dieser Ausbildung legte sie das handwerkliche Fundament für ihre spätere Karriere und sammelte wertvolle Bühnenerfahrung. Karriereverlauf Ihre künstlerische Laufbahn begann Ahn Eun-jin auf der Theater- und Musicalbühne, wo sie in verschiedenen Produktionen ihr Talent unter Beweis stellte. Im Jahr 2018 feierte sie ihr Fernsehdebüt. Durch überzeugende Nebenrollen in Dramen wie Kingdom und More Than Friends erregte sie schnell die Aufmerksamkeit von Kritikern und Publikum. Ihr großer Durchbruch gelang ihr mit der Rolle der engagierten Ärztin Choo Min-ha in der erfolgreichen Dramaserie Hospital Playlist. Etablierung als Hauptdarsteller Der durchschlagende Erfolg von Hospital Playlist öffnete ihr die Türen zu bedeutenden Hauptrollen. In The Good Bad Mother glänzte sie an der Seite namhafter Darsteller und bewies ihr großes dramatisches Potenzial. Ihren endgültigen Status als Top-Darstellerin festigte sie mit dem historischen Erfolgsdrama My Dearest. Für ihre tiefgründige Darstellung der Lee Jang-hyun wurde sie von der Kritik hochgelobt und mit mehreren hochkarätigen Preisen ausgezeichnet. Medienpräsenz Neben ihrer schauspielerischen Arbeit ist Ahn Eun-jin regelmäßig in beliebten Variety-Shows und Unterhaltungssendungen zu sehen, in denen sie das Publikum mit ihrer nahbaren und sympathischen Art begeistert. Zudem ist sie ein gefragtes Gesicht für Modemagazine und Werbekampagnen führender Marken. Privatleben Ahn Eun-jin hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit zurück. Bekannt ist jedoch ihre enge Verbindung zu ihren ehemaligen Studienkollegen der Korea National University of Arts. In Interviews betont sie regelmäßig ihre Dankbarkeit gegenüber ihrer Familie und ihren Unterstützern. Filmografie Filme Citizen of a Kind (2024) The Night Owl (2022) Serien Goodbye Earth (2024) My Dearest (2023) The Good Bad Mother (2023) The Ones Who Have Crossed the Line (2021) Only One Person (2021) Hospital Playlist 2 (2021) More Than Friends (2020) Hospital Playlist (2020) Kingdom Season 2 (2020) Diary of a Prosecutor (2019) Strangers from Hell (2019) My Fellow Citizens! (2019) Possessed (2019) Kingdom (2019) Life (2018) KI-generiert, Stand August,2026.

Jean-Jacques Burnel

Jean-Jacques Burnel ist ein britisch-französischer Musiker, bekannt als Bassist der Gruppe The Stranglers.

Anneke Wills

Anneke Wills ist eine britische Schauspielerin, bekannt für den Charakter Polly, eine Begleiterin für den ersten und zweiten Doctor in Doctor Who von 1966 bis 1967. Andere Rolle inkludieren Evelyn im ITC Drama The Stranger Report (1969–1970) und Gastrolle in The Avengers und Randall & Hopkirk. Filmrolle inkludieren: Anne in Some People (1962) und Angela in The Pleasure Girls (1965). Von 1962 bis 1979 war sie verheiratet mit Schauspieler Michael Gough (Batman Forever, Batman & Robin).

Hannah John-Kamen

Besetzung · Bekannt für Resident Evil: Welcome to Raccoon City, Ant-Man and the Wasp, Thunderbolts*

Hannah Dominique John-Kamen ist eine englische Schauspielerin. Bekannt wurde sie durch ihre Fernsehrollen in „Black Mirror“ (2011–2016), „Killjoys“ (2015–2019), „Brave New World“ (2020) und der Netflix-Miniserie „The Stranger“ (2020). Sie verkörperte Ava Starr/Ghost in den Superheldenfilmen „Ant-Man and the Wasp“ (2018) und „Thunderbolts“ (2025). Darüber hinaus spielte sie in verschiedenen Filmen mit, darunter „SAS: Red Notice“ (2021), „Resident Evil: Welcome to Raccoon City“ (2021) und „Unwelcome“ (2023).

Emily Atef

Emily Atef (* 6. Mai 1973 in Berlin) ist eine deutsche Filmemacherin, die in Berlin lebt und arbeitet. Im Alter von sieben Jahren zog Atef mit ihren französisch-iranischen Eltern und ihrem Bruder, dem Schlagzeuger Cyril Atef, von Berlin nach Los Angeles. Mit 13 Jahren zog die Familie nach Frankreich, wo Atef die Schule abschloss. Später ging sie nach London, um dort als Schauspielerin in der Theaterszene zu arbeiten. Anschließend kehrte Atef nach Berlin zurück, um an der renommierten Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin Filmregie zu studieren. Ihr erster Spielfilm „Molly’s Way“, der wie ihre beiden folgenden Spielfilme in Zusammenarbeit mit Esther Bernstorff entstand, wurde 2005 beim Filmfest München mit einem Förderpreis für das beste Drehbuch ausgezeichnet und erhielt den Großen Preis der Jury beim Mar del Plata Film Festival, dem einzigen A-Festival Südamerikas, sowie weitere Preise. Ihr zweiter Spielfilm „The Stranger in Me“, der sich mit einer jungen Mutter mit Wochenbettdepression auseinandersetzt, wurde ebenfalls mehrfach ausgezeichnet und in der Internationalen Kritikerwoche der Filmfestspiele von Cannes gezeigt. 2017 schrieb und inszenierte Emily Atef den Spielfilm „3 Tage in Quiberon“. Er schildert drei emotionale Tage im Leben von Romy Schneider, einem der größten Stars Europas, in denen sie dem Magazin „Stern“ ihr letztes deutsches Interview gab. „3 Tage in Quiberon“ feierte seine Weltpremiere im Wettbewerb der 68. Internationalen Filmfestspiele Berlin und konkurrierte um den Goldenen Bären. Der Film war der große Gewinner des Deutschen Filmpreises 2018 und erhielt sieben Lola-Preise. 2022 wurde ihr Film „More Than Ever“ mit Vicky Krieps und Gaspard Ulliel in den Hauptrollen in der Sektion „Un certain regard“ der 75. Filmfestspiele von Cannes gezeigt.

David Spielberg

David Spielberg (6. März 1939 – 1. Juni 2016) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Spielberg wurde in Weslaco, Texas, geboren und lebte in Mercedes, Texas. Sein Vater war ein rumänisch-jüdischer Einwanderer, seine Mutter eine mexikanisch-amerikanische Lehrerin. Nach zwei Jahren Dienst in der US-Marine schrieb er sich an der University of Texas ein. Zwei Sommer als Schauspieler in New York City veranlassten ihn, das Studium abzubrechen und nach New York zu ziehen, um eine Schauspielkarriere zu verfolgen. Er war nicht mit dem US-amerikanischen Filmregisseur Steven Spielberg verwandt. Spielbergs Filmdebüt gab er 1972 in „Die Wirkung von Gammastrahlen auf Ringelblumen“. Außerdem wirkte er in Newman's Law (1974), Law and Disorder (1974), Hustle (1975), American Raspberry (1977), The Choirboys (1977), Real Life (1979), Winter Kills (1979), Christine (1983), The Stranger (1987), Alice (1990) und Red Ribbon Blues (1996) mit.

William Holden

William Holden (* 17. April 1918 als William Francis Beedle junior in O’Fallon, Illinois; † 12. November 1981 in Santa Monica, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Filmschauspieler, der 1954 mit dem Oscar als Bester Hauptdarsteller für seine Rolle im Film Stalag 17 ausgezeichnet wurde. Er spielte Hauptrollen in Filmklassikern wie Boulevard der Dämmerung, Die Brücke am Kwai und The Wild Bunch. Das American Film Institute wählte ihn 1999 auf Platz 25 der größten männlichen Leinwandlegenden des US-amerikanischen Films. Die ersten Auftritte hatte Holden 1938 als Statist, doch bereits 1939 stieg er durch die Rolle des Joe Bonaparte in der Verfilmung von Clifford Odets’ Drama Golden Boy zu einem Star auf. In den folgenden Jahren war Holden in Filmen meist als „Junge von nebenan“ zu sehen. Er übernahm nur selten Rollen, die mehr verlangten, als Heldenmut zu zeigen oder eine romantische Zuneigung zu dem jeweiligen weiblichen Star; eine Ausnahme war der Western Arizona, der ihn 1940 an der Seite von Jean Arthur zeigte. Nach dem Zweiten Weltkrieg konnte Holden unter anderem 1947 mit der Komödie Dear Ruth neue Fans gewinnen. Ein Jahr später war Holden neben Robert Mitchum in Rachel and the Stranger als Farmer zu sehen, der für 50 Dollar Loretta Young auf einem Sklavenmarkt kauft und sich am Ende in sie verliebt. Der Film war ein großer finanzieller Erfolg, und Holden wurde dadurch bei Paramount neben Sterling Hayden zu einem gefragten Darsteller in romantischen Komödien. Seinen endgültigen Durchbruch hatte Holden jedoch erst 1950. In Die ist nicht von gestern spielte er neben Judy Holliday und in Billy Wilders Boulevard der Dämmerung an der Seite von Gloria Swanson. 1954 gewann er den Oscar für seine Rolle als zynischer Kriegsgefangener und Geschäftemacher J.J. Sefton in dem Film Stalag 17, bei dem Wilder ebenfalls Regie führte. Im Jahr darauf war Holden an der Seite von Audrey Hepburn in Sabrina zu sehen, bei der erneut Wilder für die Regie verantwortlich war. Erfolge wie Picknick (1955), in dem er als sexuell aggressiver Herumtreiber eine ganze Stadt in Aufruhr versetzt und am Ende mit Kim Novak durchbrennt, oder Ein Mädchen vom Lande (1954), der ihn als Verehrer von Grace Kelly zeigt, die jedoch ihren alkoholkranken Ehemann, gespielt von Bing Crosby, nicht verlassen kann, machten Holden zu einem der großen Stars jener Dekade. Bis Mitte der 1960er Jahre war sein Name regelmäßig unter den zehn kassenträchtigsten Stars des Jahres zu finden. Zu seinen wichtigsten späteren Filmen gehört der Western The Wild Bunch (1969) von Sam Peckinpah. Seine letzten künstlerisch anspruchsvollen Rollen spielte er 1973 in dem Film Breezy unter der Regie von Clint Eastwood und 1976 in der Fernsehsatire Network von Sidney Lumet, in der er den Nachrichtenchef eines Fernsehsenders darstellte, der vergeblich gegen eine rücksichtslose Kommerzialisierung des Fernsehens ankämpft. 1981 hatte Holden seinen letzten Filmauftritt in Blake Edwards’ Hollywood-Satire S.O.B. – Hollywoods letzter Heuler.

Peter Vogt

Peter Vogt begann seine Schauspielkarriere in den 1970er Jahren mit Auftritten in dem Fernsehfilm „They've Killed President Lincoln!“ (1971) und „The Goodbye Girl“ (1977). In den 1980er Jahren wirkte er in „Hot Dog…The Movie“ (1984), dem Fernsehfilm „Stark“ (1985), „The Deliberate Stranger“ (1986) sowie in Episoden von „Remington Steele“ (1983), „Fatal Vision“ (1984), „Blue Thunder“ (1984), „Newhart“ (1984) und „Cagney & Lacey“ (1984) mit. Vogt hatte wiederkehrende Rollen als Mr. Dorfman in Head of the Class (1987–1993) und als Brigadegeneral Jack Elliot in Tour of Duty (1989–1990). Weitere Gastrollen im Fernsehen in den 1990er Jahren waren in Episoden von „Paradise“ (1991), „L.A. Law“ (1991), „MacGyver“ (1991), „Billy“ (1992), „Cheers“ (1992–1993), „Murphy Brown“ (1994), „Diagnosis: Murder“ (1996), „Lois & Clark: The New Adventures of Superman“ (1997) und „Tracey Takes On…“ zu sehen. Außerdem wirkte er in dem Fernsehthriller Deadly Medicine (1991), dem Fernsehdrama Murder Without Motive: The Edmund Perry Story (1992), Mr. Jones (1993), der Komödie Captain Nuke and the Bomber Boys (1995), dem Science-Fiction-Film The Silencers (1996) und später in dem Kurzfilm Treat, Not Trick (2016) mit.

Burl Ives

Besetzung · Bekannt für Jenseits von Eden

Burl Icle Ivanhoe Ives (14. Juni 1909 – 14. April 1995) war ein US-amerikanischer Sänger und Schauspieler, der auf der Bühne, im Film, im Radio und im Fernsehen auftrat. Ives begann seine Karriere als Wandersänger und Banjospieler und startete seine eigene Radiosendung „The Wayfaring Stranger“, die traditionelle Folk-Songs populär machte. 1942 wirkte er in Irving Berlins Fernsehfilm „This Is the Army“ mit und wurde anschließend zu einem Star des CBS-Radios. In den 1960er-Jahren gelang ihm der erfolgreiche Übergang zur Country-Musik mit Hits wie „A Little Bitty Tear“ und „Funny Way of Laughin'“. Als beliebter Filmschauspieler in den späten 1940er- und 1950er-Jahren waren Ives' bekannteste Filmrollen Auftritte in „So Dear to My Heart“ (1949) und „Die Katze auf dem heißen Blechdach“ (1958) sowie die Rolle des Rufus Hannassey in „Weites Land“ (1958), für die er den Oscar als bester Nebendarsteller gewann. Ives ist vielen als Sprecher von Sam dem Schneemann bekannt, dem Erzähler des klassischen Weihnachtsfernsehspecials „Rudolph, das Rentier mit der roten Nase“ aus dem Jahr 1964, das bis heute jedes Jahr um Weihnachten ausgestrahlt wird.

Rachel Hayward

Rachel Hayward (* 7. August 1968) ist eine kanadische Schauspielerin, bekannt für ihre Rolle in Chris Carters Serie „Harsh Realm“ (1999) auf FOX und ihre Hauptrolle in dem Fernsehfilm „Stolen Daughter“ (2015). Ihre erste Filmrolle erhielt sie mit 17 Jahren in „Breaking All the Rules“ (1985). Zu ihren Kinofilmen und Fernsehfilmen zählen „Stranger in the Mirror“, „Under the Gun“, „Breaking All the Rules“, „Deadfire“, „She Woke Up Pregnant“, „Convergence“, „Knight Moves“ und die romantische Komödie „Apartment Hunting“. Im Fernsehen spielte sie die Rolle der Florence in Chris Carters Serie „Harsh Realm“ und hatte eine wiederkehrende Rolle in „Jake 2.0“. Vielen Science-Fiction-Fans ist sie als die USAF-Sergeantin in Erinnerung, die in den ersten Minuten der Pilotfolge von „Stargate SG-1“ von Apophis entführt wird. Sie trat außerdem in Andromeda, Bliss, Cold Squad, First Wave, Highlander: The Series, Millennium, Mutant X, Sliders, The Dead Zone, The L Word, Tru Calling, Viper, Welcome to Paradox und Xena: Warrior Princess auf.