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Diana Douglas

Diana Dill wurde in Bermuda geboren, wo ihr Vater Thomas Melville Dill Abgeordneter, Generalstaatsanwalt und Kommandeur der Bermuda Militia Artillery (heute ein Teil des Bermuda Regiments) war. Einen ersten kurzen Filmauftritt hatte Diana Dill 1942 in George Cukors Film Hüter der Flamme neben Spencer Tracy und Katharine Hepburn. Sie blieb jedoch zunächst nur auf kleinere Rollen festgelegt. Größere Rollen folgten dann ab Ende der 1940er Jahre, unter anderem in John Sturges' The Sign of the Ram oder Joseph L. Mankiewiczs Blutsfeindschaft. Ihre erste Hauptrolle übernahm sie 1952 in Andrew Martons Sturm über Tibet an der Seite von Rex Reason. Seit Mitte der 1950er Jahre war Dill überwiegend im Fernsehbereich tätig. So hatte sie Gastauftritte in Serien wie Gnadenlose Stadt, Flipper, Kung Fu, Cannon, Zeit der Sehnsucht, Die Waltons, Unter der Sonne Kaliforniens, CHiPs, Remington Steele, Cagney & Lacey, Dallas oder Der Denver-Clan und Die Straßen von San Francisco. Ihre letzte Rolle spielte sie 2008 in der Fernsehserie Emergency Room – Die Notaufnahme. Ihre Filmografie umfasst mehr als 75 Film- und Fernsehproduktionen. Dill war von 1943 bis 1951 in erster Ehe mit Kirk Douglas verheiratet, den sie während des Schauspielstudiums kennenlernte. Aus der Ehe gingen die beiden Söhne Michael Douglas und Joel Douglas hervor. Gemeinsam mit Kirk, Michael und ihrem Enkel Cameron Douglas drehte Dill 2003 den Film Es bleibt in der Familie. Seit 1956 war sie mit Bill Darrid bis zu dessen Tod 1992 verheiratet. 2002 heiratete sie in dritter Ehe Donald Albert Webster. Sie starb am 3. Juli 2015 im Alter von 92 Jahren an den Folgen einer Krebserkrankung.

Jesse Ventura

Besetzung · Bekannt für Predator, WWF Superstars

Jesse „The Body“ Ventura (bürgerlich James George Janos) ist ein US-amerikanischer Politiker, Schauspieler und ehemaliger professioneller Wrestler. Nach seinem Erfolg bei der WWE war er von 1999 bis 2003 der 38. Gouverneur von Minnesota. Er wurde für die Reformpartei gewählt und ist der einzige Kandidat dieser Partei, der ein hohes Regierungsamt erringen konnte. Ventura war während des Vietnamkriegs Mitglied des US-amerikanischen Kampfschwimmerteams der Marine. Nach seinem Ausscheiden aus dem Militär begann er von 1975 bis 1986 eine Karriere als professioneller Wrestler, zunächst als Bösewicht (Heel) unter dem Ringnamen „Jesse ‚The Body‘ Ventura“. Er war lange Zeit als Wrestler und Kommentator bei der WWE tätig und wurde 2004 in die WWE Hall of Fame aufgenommen. Neben dem Wrestling verfolgte Ventura auch eine Schauspielkarriere und wirkte in Filmen wie „Predator“ und „Running Man“ mit. Ventura begann seine politische Karriere 1991 mit seiner Wahl zum Bürgermeister von Brooklyn Park, Minnesota, ein Amt, das er bis 1995 innehatte. Bei den Gouverneurswahlen 1998 in Minnesota kandidierte er für die Reformpartei und führte einen Wahlkampf mit geringem Budget, der auf Basisveranstaltungen und ungewöhnliche Werbung setzte, mit der er die Bürger dazu aufrief, nicht „für die übliche Politik zu stimmen“. Überraschenderweise besiegte Ventura sowohl den Kandidaten der Demokraten als auch den der Republikaner. Aufgrund parteiinterner Machtkämpfe verließ Ventura die Reformpartei ein Jahr nach seinem Amtsantritt und absolvierte den Rest seiner Amtszeit als Mitglied der Unabhängigkeitspartei von Minnesota. Seitdem er öffentliche Ämter bekleidet, bezeichnet sich Ventura selbst als „Staatsmann“ statt als Politiker. Als Gouverneur setzte Ventura Reformen der Grundsteuer in Minnesota sowie die erste Umsatzsteuerrückerstattung des Bundesstaates durch. Zu seinen weiteren Initiativen gehörten der Bau der Stadtbahnlinie METRO Blue Line im Großraum Minneapolis-Saint Paul und Senkungen der Einkommensteuer. Ventura kandidierte nicht für eine Wiederwahl. Nach seinem Ausscheiden aus dem Amt im Jahr 2003 wurde er Gastwissenschaftler an der John F. Kennedy School of Government der Harvard University. Seitdem moderierte er diverse politische Fernsehsendungen auf RT America und Ora TV und veröffentlichte mehrere Bücher. Ventura ist eine prominente Figur in der Politik unabhängiger Parteien und brachte wiederholt die Idee ins Spiel, als unabhängiger Kandidat für das Amt des US-Präsidenten zu kandidieren. Ende April 2020 sprach sich Ventura für die Grüne Partei bei der Präsidentschaftswahl 2020 aus und bekundete Interesse an einer Kandidatur für deren Nominierung. Am 2. Mai trat er offiziell der Grünen Partei von Minnesota bei. Am 7. Mai bestätigte er jedoch, dass er nicht kandidieren werde. Der Landesverband der Grünen in Alaska nominierte Ventura ohne sein Zutun, woraufhin sich die Bundespartei von ihm distanzierte, da er seinen Kandidaten Howie Hawkins im Stich gelassen hatte.

Jake McLaughlin

Besetzung · Bekannt für Will Trent

Nachdem er das Militär verlassen hatte, arbeitete McLaughlin auf einem Krabbenboot in Oregon und als Wachmann in den Universal Studios. Er lebte in Chico, Kalifornien, leistete konkrete Arbeit und hatte nur 200 Dollar auf seinem Girokonto, als er von der Casting-Session für Paul Haggis's In the Valley of Elah hörte. Da er ein ehemaliger S.A.W. Schütze der S.A.W. Infanterie im Irak im wirklichen Leben war, dachte er, er würde für die Rolle lesen, nachdem er gehört hatte, dass Haggis die tatsächlichen Veteranen für mehrere Teile vorspricht. Nach dem Erfolg seines ersten Films trat McLaughlin in Filmen wie The Day the Earth Stood Still und Cloverfield auf. Er erschien in Episoden von The Unit und CSI: Crime Scene Investigation. Seine erste große Rolle im Fernsehen bekam er 2009, als er im Rahmen des Fernseh-Remakes des Oscar-prämierten Films Crash besetzt wurde. In den folgenden Jahren trat er mehrfach im Fernsehen auf. Im Jahr 2011 wurde er in Warrior besetzt, gefolgt von einer Nebenrolle in Safe House. Im Februar 2013 wurde McLaughlin als männliche Hauptrolle in Believe, einem Fernsehpiloten von Alfonso Cuarón, besetzt, der im Mai 2013 in die Serie aufgenommen wurde. Die Premiere der Show auf NBC fand im März 2014 statt. Im März 2015 wurde er in der Fernsehserie Quantico besetzt, die im Mai in die Serie aufgenommen wurde.

Kellan Rhude

Kellan Rhude wuchs in einer Militärfamilie auf und zog alle paar Jahre um. Diese Erfahrung prägte seine Anpassungsfähigkeit und seine Fähigkeit, mit Menschen aus allen Lebensbereichen in Kontakt zu treten. Als Schauspieler wirkte er in „Dexter: New Blood“, der erfolgreichsten Miniserie von Showtime, mit und sorgte in David Finchers „The Killer“, der 2023 im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele von Venedig Premiere feierte, für einen Moment der Leichtigkeit. Aufgewachsen mit Horrorfilmen, ist es kein Wunder, dass er an Projekten wie „The Black Phone“ für Universal beteiligt war, einem großen Erfolg, dessen Fortsetzung für Herbst 2025 angekündigt ist. Er spielte Floyd Tibbits in „Salem’s Lot“, basierend auf dem Roman von Stephen King, und wird demnächst in einem Horror-Thriller an der Seite von Jena Malone, Terrence Howard und Christopher Lloyd zu sehen sein. Außerdem hat er eine Rolle im Finale von „Appofeniacs“, einem neuen Thriller mit Sean Gunn aus „Guardians of the Galaxy“. Neben der Schauspielerei singt und spielt Kellan leidenschaftlich gern Gitarre. Er ist ein begeisterter Läufer und eine seiner schönsten Erinnerungen ist das Schwimmen mit wilden Spinnerdelfinen vor Hawaii. Er hat seinen Bachelor of Fine Arts am College of Fine Arts der Boston University erworben und absolviert derzeit einen Master in Kreativem Schreiben an der Johns Hopkins University. Er schreibt Gedichte, Essays und Kurzgeschichten und möchte seine Werke in naher Zukunft veröffentlichen.

Giovannie Cruz

Besetzung · Bekannt für Superman, Guardians of the Galaxy Vol. 3

Giovannie Cruz wurde auf einer amerikanischen Militärbasis in Würzburg, Deutschland geboren, ihre Eltern stammen aus Puerto Rico. Sie zog mit ihrer Familie nach Texas, wuchs dort auf und besuchte später das College of Music der University of North Texas, wo sie ihren Bachelor-Abschluss in Oper und früher Musik erhielt. In den Jahren danach arbeitete Giovannie in Film, Fernsehen sowie als Synchronsprecherin für Anime und Musikdirektorin für Sonys FUNimation Productions (jetzt Crunchyroll Productions). Im Jahr 2019 war Giovannie in zwei aufeinanderfolgenden Blockbustern von Warner Brothers zu sehen: „The Suicide Squad“ (Regie: James Gunn) und „Reminiscence“ (Regie: Lisa Joy-Nolan, Co-Schöpferin von „Westworld“), in dem sie gegenüber Hugh Jackman auftrat. Außerdem hatte sie Fernsehauftritte in „Queen of the South“, „Queen Sugar“, „NCIS: New Orleans“ und weiteren Serien. Während der verheerenden COVID-19-Pandemie hatte Giovannie das Glück, erneut von James Gunn für „The Guardians of the Galaxy, Vol. 3“ und den dazugehörigen „Guardians of the Galaxy Holiday Special“ engagiert zu werden. Außerdem wurde sie eingeladen, mit Horrorfilm-Ikone Barbara Crampton an Cramptons zweitem Produzentenprojekt zu arbeiten; der darauffolgende Film „Suitable Flesh“ (Regie: Joe Lynch) feierte seine Weltpremiere beim Tribeca Film Festival 2023 und wurde dort mit viel Lob aufgenommen. In ihrer Freizeit schreibt Giovannie, produziert Spielfilme und erkundet als begeisterte Wanderin und Camperin die weiten Landschaften Kaliforniens und Texas. Sie engagiert sich zudem als Mentorin für Schauspieler mit dem Ziel, ihre Heimatgemeinde in Texas auf ein Niveau mit anderen Märkten wie New York und Los Angeles zu heben. Sie liebt Tiere, Live-Musik, Kaffee, Bewegung und gute Bücher (auch wenn sie sich schuldig bekennt, viele Bücher als Hörbücher zu hören). Giovannie wird vertreten in New York und Los Angeles (BAC Talent), im Südwesten der USA (Linda McAlister Talent) und im Südosten der USA (Action Talent Agency).

Gregory Sporleder

Besetzung · Bekannt für The Rock - Fels der Entscheidung, True Romance

Gregory Sporleder (24. April 1964) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der vor allem für seine Rollen als Militärangehörige in Filmen wie The Rock, Black Hawk Down und Renaissance Man sowie als Calvin Norris in der HBO-Serie True Blood bekannt ist.

Enrique Castillo

Besetzung · Bekannt für Déjà Vu - Wettlauf gegen die Zeit

Castillo war Gründungsmitglied der Latino Theater Company. Er war Co-Autor der Theaterstücke „Stone Wedding“ und „August 29“. Neben den Theaterstücken schrieb und inszenierte er den Film „The History of The Latino Theater Company“, eine Dokumentation über die Geschichte des Theaterensembles, und war Koproduzent der jährlichen Comedy-Benefizveranstaltung „Noche de Risa y Susto“. 1997 gründete Castillo Four Brown Hats Entertainment (FBHE), eine Film- und Theaterproduktionsfirma. Mit FBHE adaptierte und inszenierte er „The Last Angry Brown Hat“. Anschließend schrieb und inszenierte er „Veteranos: A Legacy of Valor“, ein Theaterstück, das die militärischen Beiträge von Latinos zur Verteidigung Amerikas würdigt. Zu seinen fertiggestellten Spielfilmdrehbüchern gehören „Yo Solo“, „The Cobra“, „Valley of the Dead“, „Deerdancer“ und „The Last Angry Brown Hat“.

Matt Frewer

Besetzung · Bekannt für Hercules, The Librarians, Watchmen – Die Wächter

Matthew George „Matt“ Frewer (* 4. Januar 1958 in Washington, D.C.) ist ein kanadisch-US-amerikanischer Schauspieler. Sein Filmdebüt hatte er in der Rolle eines Kadetten in dem Militärdrama Verflucht sei, was stark macht. Sein erste Rolle im Fernsehen folgte 1984 in der Miniserie The First Olympics: Athens 1896, in der er den US-amerikanischen Leichtathleten Francis Lane verkörperte. Mit dem knapp einstündigen Cyberpunk-Film Max Headroom (im Original Max Headroom: 20 Minutes into the Future) hatte Frewer im Jahr 1985 seinen Durchbruch. Im mit einem BAFTA Award und zwei Royal Television Society Awards ausgezeichneten Film spielte Frewer den Fernsehreporter Edison Carter vom fiktiven Network 23, der schwere Kopfverletzungen erleidet, als er bei einem Unfall mit einem „Max. Headroom 2.3m“-Schild kollidiert (engl. für „Max. Durchfahrtshöhe 2,3 m“). Auf Basis von Carters Erinnerungen wird der künstliche Charakter „Max Headroom“ erschaffen, ebenfalls von Frewer gespielt, der seine Rolle übernimmt und seine eigene Persönlichkeit entwickelt. Ende 1986 kam es zu einer Neuverfilmung von Max Headroom: 20 Minutes into the Future als Pilotfilm für die ab Mitte 1987 in den Vereinigten Staaten ausgestrahlte und 14 Folgen umfassende Fernsehserie Max Headroom, die in einer dystopischen Zukunft spielt, in der eine Oligarchie von Fernsehnetzwerken die Welt regiert. Von 1989 bis 1991 spielte Frewer Dr. Mike Stratford in der US-amerikanischen Fernsehserie Doctor Doctor. Als „Mülleimermann“ (engl. Trashcan Man) war er 1994 in der Stephen King-Verfilmung von The Stand – Das letzte Gefecht zu sehen; er hatte auch Rollen in weiteren Stephen King-Adaptionen wie Quicksilver Highway (1997), Riding the Bullet (2004), Desperation (2006) und 2011 im zweiteiligen Fernsehfilm Bag of Bones, der auf Kings Roman Sara basiert. Zwischen 1997 und 2000 verkörperte er den „Office of Scientific Investigation and Research“-Agenten Matt Praeger in der Fernsehserie PSI Factor – Es geschieht jeden Tag. Im Jahr 2000 bekam Frewer für seine Rolle als Frederick Banting in der Serie Mentors einen Gemini Award verliehen. Im gleichen Jahr war er auch für seine Gastrolle als Larry Williams in der Serie Da Vinci’s Inquest nominiert. 2006 übernahm er für zwei Staffeln die Rolle des Jim Taggert in der Fernsehserie Eureka – Die geheime Stadt und hatte Gastauftritte in späteren Staffeln der Serie. 2009 war er als Edgar Jacobi („Moloch“) in der Comic-Verfilmung Watchmen – Die Wächter zu sehen und als „Weißer Ritter“ in der zweiteiligen Kurzserie Alice im Wunderland. 2010 verkörperte er einen der vier apokalyptischen Reiter, die „Pestilenz“, in zwei Folgen der Fernsehserie Supernatural. In den ersten beiden Staffeln der kanadischen Science-Fiction-Fernsehserie Orphan Black spielte er die Figur des Dr. Aldous Leekie zwischen 2013 und 2017. Im Film Pixels aus dem Jahr 2015 war Frewer erneut in seiner Rolle als „Max Headroom“ zu sehen. In der jüngeren Vergangenheit verkörperte er den zweiten General in Steven Spielbergs Film The BFG aus dem Jahr 2016 und 2018 den Charakter Carnage in zwei Folgen der Serie Altered Carbon – Das Unsterblichkeitsprogramm des Streaming-Anbieters Netflix. Im selben Jahr wurde Frewer für die Netflix-Horrorserie The Order besetzt. 2019 spielte er Logan in der Fernsehserie Fear the Walking Dead. Quelle : Wikipedia

Don Dubbins

Don Dubbins (28. Juni 1928 – 17. August 1991), ursprünglich Donald Dubbins, war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, der in seiner frühen Karriere meist jüngere Militärrollen verkörperte, insbesondere in Klassikern wie „Verdammt in alle Ewigkeit“ (1953) und „Die Caine-Meuterei“ (1954). Der Leinwandgigant James Cagney war von Dubbins begeistert und verschaffte ihm Rollen in zwei Filmen aus dem Jahr 1956: „These Wilder Years“ und „Tribute to a Bad Man“. In ersterem spielte Dubbins Cagneys lange verschollenen Adoptivsohn; in letzterem befand er sich in einer Dreiecksbeziehung mit dem Viehzüchter Cagney um die Gunst einer Señorita. 1957 spielte Dubbins einen unerfahrenen jungen US-Marinesoldaten in Jack Webbs „Der D.I.“. 1958 wurde Dubbins für „Von der Erde zum Mond“ besetzt, einem Science-Fiction-Film, der auf Jules Vernes gleichnamigem Roman basiert. Mit zunehmendem Alter wirkte Dubbins in Filmen wie „The Prize“ (1963), „The Illustrated Man“ (nach einem Roman von Ray Bradbury, 1969) und „Death Wish II“ (1982) mit. Er übernahm zahlreiche Fernsehrollen, darunter in jeweils vier Folgen der CBS-Serien „Gunsmoke“, „Perry Mason“ und „Rawhide“ (Staffel 1/14, „Incident of the Dog Days“). 1960 war er in der CBS-Folge „Elegy“ von „The Twilight Zone“ zu sehen. Im selben Jahr hatte er einen Gastauftritt an der Seite von Mel Tormé in der NBC-Krimiserie „Dan Raven“ mit Skip Homeier. 1961 spielte er in einer Folge von „Stagecoach West“, einer Serie von Four Star Television auf ABC, einen Hilfssheriff, der versehentlich seinen kriminellen Bruder tötet. Später wirkte er in der CBS-Anthologie-Serie „The Lloyd Bridges Show“ und mit Walter Brennan in der ABC-Serie „The Guns of Will Sonnett“ mit. Er wirkte 1965 in der Pilotfolge von „Bezaubernde Jeannie“ mit und kehrte 1970 für eine der letzten Folgen der Serie (in einer anderen Rolle) zurück. 1966 war Dubbins neben Robert F. Simon als Gaststar in der Folge „Die lange Reise nach Leavenworth“ der NBC-Serie „The Road West“ zu sehen, in der auch Barry Sullivan, Andrew Prine und Glenn Corbett mitspielten. Dubbins hatte zwei Gastauftritte in der NBC-Serie „Unsere kleine Farm“ mit Michael Landon und fünf Gastauftritte in der CBS-Krimiserie „Barnaby Jones“ mit Buddy Ebsen. Er wirkte in mehreren Folgen von Jack Webbs Serie „Dragnet“ (1967) auf NBC mit. In der Rawhide-Folge „Der Hundstage-Vorfall“ verkörperte er die Rolle des Billy Carter. Dubbins' letzte Fernsehrollen waren in Episoden von „Unter der Sonne Kaliforniens“ (CBS, 1979), „Der Denver-Clan“ (ABC, 1981) und „Ein Engel auf Erden“ (NBC, 1984). Der in Brooklyn geborene Dubbins zog sich nach Greenville, South Carolina, zurück, wo er am Warehouse Theater als Willy Loman in „Tod eines Handlungsreisenden“ zum letzten Mal auf der Bühne stand. Er erlag im Alter von 63 Jahren einem Krebsleiden.

Michelle Nuñez

Michelle Natalie Núñez ist eine afro-dominikanisch-amerikanische Schauspielerin und Künstlerin, die in Europa und den Vereinigten Staaten aufgewachsen ist. Ihre Eltern lernten sich in Korea kennen, wo sie beim Militär dienten. Bekannt wurde sie durch ihre Rolle als Zane in der Dramaserie Tyler Perry's Ruthless (2020) und durch den Indie-Film God's Waiting Room aus dem Jahr 2021, der auf dem Tribeca Film Festival gezeigt wurde. Seit 2022 stellt sie Elena Flores in der Serie The Rookie: Feds dar. Diese Rolle übernimmt sie 2026 auch in der Serie The Rookie.

Valadimir Orlov

Stuntman, Stuntregisseur. Geboren in Leningrad, RSFSR, UdSSR in der Familie eines Ingenieurs. Absolvent des Leningrader Militärinstituts für Leibeserziehung. Meister des Sports im Fünfkampf. Seit 1985 Stuntman des Filmstudios Lenfilm. Mitte der 1990er Jahre ging er in die USA und führte nach einiger Zeit Stunts in amerikanischen Blockbustern aus und inszenierte sie, darunter Air Force One, Die Maske des Zorro, Soldier, The Tourist und andere. In einigen von ihnen spielte er Nebenrollen. Insgesamt mehr als 30 Hollywoodfilme. Seit Mitte der 2000er Jahre hat Vladimir wieder Arbeit in Russland. Er gründete die Firma StuntArt, zu der führende Stuntmen aus Moskau, St. Petersburg und Kiew gehören und die mit der neuesten Technologie zur Erstellung von Filmstunts ausgestattet ist. 2007 wurde er für den amerikanischen Stuntpreis TAURUS in der Kategorie „Beste Stunts in einem ausländischen Film“ (für den Film „Nomad“) nominiert. 2008 wurde er zweimal für den TAURUS in der Kategorie „Beste Stunts in einem ausländischen Film“ nominiert (für die Filme „Paragraph 78“ und „The Apocalypse Code“). 2010 gewann er den amerikanischen TAURUS-Stuntpreis für den Film „Forbidden Reality“ (Kategorie „Beste Stunts in einem ausländischen Film“).

Warren Oates

Besetzung · Bekannt für Westlich von Santa Fé

Warren Mercer Oates war ein US-amerikanischer Schauspieler, der vor allem durch seine Auftritte in mehreren Filmen von Sam Peckinpah bekannt wurde, darunter The Wild Bunch (1969) und Bring Me the Head of Alfredo Garcia (1974). Eine weitere seiner am meisten gefeierten Rollen war die des Offiziers Sam Wood in In der Hitze der Nacht (1967). Oates spielte in den frühen 1970er Jahren in zahlreichen Filmen mit, die seitdem Kultstatus erlangten, wie The Hired Hand (1971), Two-Lane Blacktop (1971), Cockfighter (1974) und Race with the Devil (1975). Oates spielte auch John Dillinger in dem Biopic Dillinger (1973) und in der Nebenrolle des US Army Sergeant Hulka in der Militärkomödie Stripes (1981). Ein weiterer bemerkenswerter Auftritt war der im neuseeländischen Filmklassiker Sleeping Dogs (1977), in dem er den Befehlshaber der amerikanischen Streitkräfte im Land spielte.

Sal Carollo

Der in New York geborene Sal Carollo diente im Zweiten Weltkrieg in der US-Luftwaffe in Europa und auf Iwo Jima. 26 Jahre später schied er im Rang eines Oberstleutnants aus. Während seiner Militärzeit organisierte er mehrere Theaterstücke und brachte seine Leidenschaft für die Schauspielerei auf die Bühnen New Yorks. Später trat er der Screen Actors Guild bei. Carollo engagierte sich in der Belange pensionierter Soldaten und der italienischen Kulturszene. Er produzierte und spielte in mehreren Theaterstücken mit anderen italienischstämmigen Amerikanern. In dieser Zeit hatte er kleinere Rollen in einigen bekannten Filmen, insbesondere in „Serpico“ als Al Pacinos Vater. Er arbeitete auch mit mehreren italienischen Regisseuren zusammen, darunter Umberto Lenzi und Lucio Fulci, und ergatterte kurze, nicht im Abspann erwähnte Rollen in „From Corleone to Brooklyn“ und „The New York Ripper“. Später zog Carollo nach Miami, wo er im lokalen Theater und in der Fernsehproduktion aktiv war. Schließlich zog er nach Maryland, um näher bei seiner Familie zu sein, wo er 2008 verstarb.

Michael Bates

Besetzung · Bekannt für Uhrwerk Orange, Patton - Rebell in Uniform, The Wednesday Play

Michael Hammond Bates war ein in Indien geborener englischer Schauspieler. Er besuchte die Uppingham School in Rutland und das St Catharine's College in Cambridge. Bates diente als Major in der Gurkha-Brigade in Burma, bevor er nach dem Zweiten Weltkrieg aus dem Militärdienst ausschied. 1953 wirkte er als Ensemblemitglied beim Stratford Festival in Stratford, Ontario, in „Richard III.“ und „Ende gut, alles gut“ mit. 1956 spielte er im Londoner Winter Garden Theatre in „Hotel Paradiso“ an der Seite von Alec Guinness. Er war in zahlreichen britischen Fernsehserien zu sehen, darunter „Last of the Summer Wine“ (1973–1975) als Cyril Blamire und „It Ain't Half Hot Mum“ (1974–1977) als Rangi Ram. Seine Rolle als Rangi Ram sorgte für Kontroversen, da Bates dafür mit Selbstbräuner geschminkt werden musste, um wie ein Inder auszusehen. Da er in Indien geboren war und fließend Hindi sprach, fiel ihm das leicht. Im Radio verkörperte er verschiedene Charaktere in der langjährigen BBC-Comedyserie „The Navy Lark“, darunter Matrose Ginger, Leutnant Bates, Konteradmiral Ironbridge, den Feldgeistlichen und Kapitän Ignatius Aloysius Atchison. Zu Bates’ Filmrollen zählen Warrant Officer Warwick in „Die Schlacht um England“ (1969), Lance-Corporal in „Oh! What a Lovely War“ (1969), Feldmarschall Sir Bernard Law Montgomery in „Patton“ (1970), dem er verblüffend ähnlich sah, Alfred Hitchcocks „Frenzy“ (1972) und Stanley Kubricks „Uhrwerk Orange“ (1971). Auf der Bühne spielte er Shakespeare in Stratford und im Old Vic und machte als Inspector Truscott in der West-End-Produktion von Loot von Joe Orton im Jahr 1966 einen großen Eindruck. Er starb im Alter von 57 Jahren in Cambridge an Krebs.

Dean Norris

Besetzung · Bekannt für Scary Stories to Tell in the Dark, Death Wish, Breaking Bad

Dean Joseph Norris ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er machte einen College-Abschluss an der Harvard University und besuchte die Royal Academy of Dramatic Art in London. Er begann seine Karriere als Film- und Fernsehschauspieler Anfang der 1980er Jahre. Seitdem hat er in vielen Kino- und Fernsehfilmen sowie Serien mitgespielt. Darin hat er bisher oftmals Militärs und Polizisten dargestellt. Einem breiteren Publikum wurde Dean Norris durch die Fernsehserie Breaking Bad bekannt. Darin spielt er den pragmatisch denkenden, etwas rüpelhaften, Sprüche klopfenden und hartnäckigen DEA-Ermittler Hank Schrader. Von 2013 bis 2015 hatte er eine der Hauptrollen in Under the Dome inne, die auf dem im Original gleichnamigen Roman Die Arena von Stephen King basiert.

Dennis Franz

Besetzung · Bekannt für New York Cops – NYPD Blue, Stadt der Engel, Polizeirevier Hill Street

Dennis Franz Schlachta (* 28. Oktober 1944 in Chicago, Illinois) ist ein US-amerikanischer Schauspieler in Theater, Film und Fernsehen. Nach der High School studierte er ab 1962 an der Southern Illinois University Carbondale und machte einen Abschluss im Theater-Fach. Kurze Zeit später wurde Franz vom Militär eingezogen und war als Teil der 82nd Airborne Division elf Monate in Vietnam stationiert. Seine Erfahrungen im Krieg bereiten ihm bis heute Depressionen und Albträume. Nach seiner Rückkehr in die USA schloss er sich 1972 der Organic Theatre Company an. Bei einem Vorsprechen wurde er von Robert Altman entdeckt, der ihn überredete, nach Los Angeles zu ziehen. Franz wird häufig als Polizist besetzt. Diese Rolle spielte er unter anderem in Dressed to Kill, Chicago Story, Deadly Messages, The Package, Nasty Boys, Stirb langsam 2 und auch in den zwei Fernsehserien, die ihm zum Durchbruch verhalfen: Polizeirevier Hill Street und New York Cops – NYPD Blue. Für letztere wurde er mehrfach mit dem Emmy als bester Hauptdarsteller ausgezeichnet. Weitere Nominierungen und Auszeichnungen erhielt er außerdem bei den Golden Globe Awards und den Screen Actors Guild Awards. 1998 erntete er für die Darstellung des Engels Nathaniel Messinger in Stadt der Engel viel Kritikerlob.

Roy Scheider

Besetzung · Bekannt für Der weiße Hai, The Punisher

Roy Richard Scheider (* 10. November 1932 in Orange, New Jersey; † 10. Februar 2008 in Little Rock, Arkansas) war ein US-amerikanischer Filmschauspieler. Nach dem Militärdienst versuchte sich Scheider als Schauspieler, sein Filmdebüt brachte er mit dem Splatterstreifen The Curse of the Living Corpse (1964) hinter sich. Es folgten kleinere Auftritte in Kinofilmen. 1971 hatte Scheider jedoch bedeutende Nebenrollen in zwei großen Filmerfolgen, in Alan J. Pakulas Thriller Klute und in William Friedkins Polizeifilm The French Connection, der Gene Hackman einen Oscar und Scheider eine Nominierung einbrachte. Der Produzent von French Connection, Philip D’Antoni, versuchte 1973 mit Scheider in der Hauptrolle des harten Straßencops diesen Erfolg zu wiederholen, das Einspielergebnis blieb jedoch hinter den Erwartungen zurück. 1975 wurde er von Steven Spielberg für den Part des widerstrebend heldenhaften Polizeichefs in dem Blockbuster Der weiße Hai engagiert. Der Film machte Scheider sowie seine Partner Richard Dreyfuss und Robert Shaw zu internationalen Stars. 1976 spielte Scheider den homosexuellen Geheimagenten ‚Doc‘ Levy, Bruder des von Dustin Hoffman dargestellten Titelhelden in Der Marathon-Mann. 1977 folgte Atemlos vor Angst von William Friedkin mit Scheider in der Hauptrolle, der Film fiel bei Kritik und Publikum jedoch durch. Der vom Regisseur Jeannot Szwarc inszenierte Film Der weiße Hai 2 von 1978 erzielte nur einen Bruchteil des Erfolgs. 1979 übernahm Scheider die Hauptrolle in einem der ersten Kinofilme Jonathan Demmes, in dem durch Alfred Hitchcock inspirierten Psychothriller Tödliche Umarmung. Im selben Jahr wurde er gegen sein bisheriges Image von Bob Fosse als selbstzerstörerischer Choreograf in dessen stark autobiografischem Film All That Jazz – Hinter dem Rampenlicht eingesetzt. Diese Leistung brachte Scheider seine zweite Oscar-Nominierung ein. 1982 war Scheider als Psychiater an der Seite von Meryl Streep in dem ebenfalls an Hitchcock angelehnten Thriller In der Stille der Nacht zu sehen. Mit dem futuristischen Film Das fliegende Auge kehrte er 1983 zum Actionfilm zurück. 1984 trat er wieder in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung von 2001: Odyssee im Weltraum auf: 2010: Das Jahr, in dem wir Kontakt aufnehmen konnte jedoch trotz beeindruckender Spezialeffekte und viel gelobter Schauspieler künstlerisch und kommerziell nicht dem Vergleich mit Stanley Kubricks Meisterwerk standhalten. In der Folgezeit blieb Scheider zwar viel beschäftigt, trat jedoch meist nur noch mit Nebenrollen in Filmen von nachlassender Qualität in Erscheinung. In den ersten beiden Staffeln der von Spielberg produzierten Fernsehserie SeaQuest DSV spielte Scheider von 1993 bis 1995 den Kapitän eines High-Tech-U-Bootes. 2004 trat er als Filmvater von Thomas Jane in der Marvel-Comic-Verfilmung The Punisher auf. Unmittelbar nach der Genesung von einer schweren Erkrankung übernahm Roy Scheider wieder tragende Rollen in Filmproduktionen, so als ein an Columbo erinnernden Polizisten in dem in den Hamptons spielenden Thriller If I Didn’t Care. 2007 konnte Scheider noch die Dreharbeiten zu dem Thriller Dark Honeymoon beenden, in dem er an der Seite von Tia Carrere, Lindy Booth, Daryl Hannah und Eric Roberts spielte. Seinen letzten Auftritt vor der Filmkamera hatte er 2008 in dem Drama Iron Cross. Quelle: Wikipedia

Dale Dye

Besetzung · Bekannt für Starship Troopers

Dale Adam Dye Jr. (* 8. Oktober 1944) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, technischer Berater, Radiomoderator und Autor. Als hochdekorierter Vietnamveteran des US Marine Corps ist Dye Gründer und Leiter von Warriors, Inc., einem Beratungsunternehmen, das sich auf die realistische Darstellung militärischer Aktionen in Hollywood-Filmen spezialisiert hat. Dye hat sein Fachwissen auch für Fernsehproduktionen wie die HBO-Miniserien „Band of Brothers“ und „The Pacific“ sowie für Videospiele, darunter die „Medal of Honor“-Reihe, zur Verfügung gestellt.

Walter Gotell

Walter Jack Gotell wurde 1924 als Walter Jacques Goettel in Bonn als Sohn jüdischer Eltern geboren. Er wuchs hauptsächlich in Berlin auf. Aufgrund des zunehmenden Einflusses des Nationalsozialismus wanderte die Familie 1938 nach Großbritannien aus, wo Walter 1948 die britische Staatsbürgerschaft erhielt. Aufgrund des Mangels an Nachwuchsschauspielern während des Zweiten Weltkriegs begann Gotell ab 1942 in Filmen zu arbeiten. Dank seiner Zweisprachigkeit spielte er Nazi-deutsche Bösewichte und Militärs, beispielsweise in „We Dive at Dawn“ (1943). Anfang der 1950er Jahre übernahm er zunehmend etablierte Rollen und trat in „African Queen“ (1951), „The Red Beret“ (1953 für Albert R. Broccoli), „Eiskalt in Alexandrien“ (1958), „Die Kanonen von Navarone“ (1961), „Der Weg nach Hongkong“ (1962), „Lord Jim“ (1965), „Schwarzer Sonntag“ (1977), „Boys from Brazil“ (1978) und „Explosion in Kuba“ (1979) auf. Seine erste Rolle in der James-Bond-Filmreihe spielte er 1963 in „Liebesgrüße aus Moskau“. Ab den späten 1970er Jahren spielte er in der Serie immer wieder die Rolle des KGB-Generals Anatol Gogol, beginnend mit „Der Spion, der mich liebte“ (1977). Gotell bekam die Rolle des Gogol aufgrund seiner Ähnlichkeit mit dem ehemaligen Chef der sowjetischen Geheimpolizei Lawrentij Beria. Die Figur kehrte zurück in „Moonraker – Im tödlichen Kampf“ (1979), „In tödlicher Mission“ (1981), „Octopussy“ (1983), „Im Angesicht des Todes“ (1985) und „Der Hauch des Todes“ (1987). Im Laufe seiner Karriere hatte Gotell auch zahlreiche Gastauftritte in Fernsehserien, darunter Knight Rider, Das A-Team, Airwolf, Akte X, Agentin mit Herz, MacGyver, Raumschiff Enterprise - Das nächste Jahrhundert, Miami Vice, Cagney & Lacey und The Saint.

Henry Jones

Besetzung · Bekannt für Vertigo - Aus dem Reich der Toten

Henry Burk Jones (* 1. August 1912 in Philadelphia, Pennsylvania; † 17. Mai 1999 in Los Angeles, Kalifornien) war ein amerikanischer Schauspieler, der meist unsympathische Nebenfiguren verkörperte und im Laufe seiner langen Karriere als Charakterdarsteller mit dem Tony Award ausgezeichnet wurde. Der College-Absolvent Henry Jones gab sein Schauspieldebüt 1938 am Broadway als Reynaldo in Hamlet. Nach Absolvierung seines Militärdienstes im Zweiten Weltkrieg setzte er sich mit der Rolle des ermordeten Handwerkers in The Bad Seed als Schauspieler durch. 1958 wurde Jones mit dem Tony Award als bester Darsteller für diese Rolle geehrt. Bereits zuvor hatte Jones die Rolle auch in der Filmfassung von 1955 gespielt, mit der er sich im Filmgeschäft etablierte – seit Anfang der 1940er hatte er nur vereinzelte Film- und Fernsehauftritte gehabt, sich jedoch dort nicht dauerhaft durchsetzen können. Es folgte eine lange und abwechslungsreiche Karriere bei Film, Fernsehen und Theater. 1961 verließ er die Bühne und konzentrierte sich nur noch auf die Filmarbeit. Meist verkörperte Jones unsympathische und harte, gelegentlich auch erschreckende Charaktere in der zweiten Reihe. Eines der bekanntesten Beispiele dafür ist die Rolle des unerbittlichen Coroners im Hitchcock-Thriller Vertigo – Aus dem Reich der Toten, der James Stewart in einem langen Monolog die Schuld am Tod seiner Geliebten gibt. Nur in kleineren Filmen übernahm er größere Aufgaben. Jones arbeitete in rund 150 Filmen mit und arbeitete mit Regisseuren wie Alfred Hitchcock, Mervyn LeRoy, Claude Chabrol, Burt Kennedy, George Roy Hill, Sidney Lumet und Stephen Frears. Im Fernsehen war Jones seit Ende der 1940er-Jahre unter anderen in folgenden Serien zu sehen gewesen: Solo für O.N.C.E.L., Bonanza, Rauchende Colts, Vegas, Quincy, Love Boat, Falcon Crest, MacGyver, Magnum und Mord ist ihr Hobby. Erst 1995 hatte er seine letzte Fernsehrolle.

Kim Hunter

Besetzung · Bekannt für Planet der Affen

Kim Hunter (* 12. November 1922 als Janet Cole in Detroit, Michigan; † 11. September 2002 in New York) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihre erste Filmrolle übernahm sie 1943 in dem Horrorfilm The Seventh Victim unter der Regie von Mark Robson. In den folgenden Jahren blieben ihre Rollenangebote allerdings bescheiden und sie musste sich meist mit Nebenrollen begnügen. Ihre erste Hauptrolle spielte sie 1946 in dem britischen Filmklassiker Irrtum im Jenseits unter Leitung des Regie-Duos Michael Powell und Emeric Pressburger. An der Seite von David Niven spielte sie darin eine amerikanische Militärfunkerin. 1947 wurde Hunter für die Rolle der Stella Kowalski in Elia Kazans Uraufführung von Endstation Sehnsucht am Broadway ausgewählt. Als ihr brutaler Ehemann im Stück sowie auch der späteren Verfilmung agierte Marlon Brando, für den dies der Durchbruch war. Das Stück von Schriftsteller Tennessee Williams wurde ein großer Erfolg bei Kritik und Publikum. Für ihre erneute Darstellung der Stella in Kazans gleichnamiger Verfilmung des Stückes gewann Kim Hunter 1952 den Oscar sowie den Golden Globe, jeweils in der Kategorie Beste Nebendarstellerin. Anschließend bekam sie zwar eine Hauptrolle neben Humphrey Bogart in dem Kriminalfilm Deadline U.S.A. (1952), doch nur wenig später geriet sie während der McCarthy-Ära unter Verdacht, mit dem Kommunismus zu sympathisieren. Mehrere Jahre lang war ihr Name auf einer der Schwarzen Listen und sie konnte nicht mehr in Hollywood arbeiten. In einer von ihr erwirkten Entscheidung des Obersten Gerichts 1962 erfuhr sie zumindest formell eine Rehabilitation. Hunter spielte ab den 1960er Jahren vor allem in zahlreichen Fernsehserien wie Mannix, Columbo, Baretta, Der Chef und Mord ist ihr Hobby. Filmisch in Erinnerung geblieben ist sie auch durch ihre Hauptrolle als Schimpansin Dr. Zira in den ersten drei Teilen der Science-Fiction-Filmserie Planet der Affen. In späteren Jahren wirkte sie bei mehreren Seifenopern mit. Für ihre Rolle der Nola Madison in der Seifenoper The Edge of Night wurde sie 1980 mit einem Emmy Award ausgezeichnet. Sie trat auch weiterhin häufig als Theaterschauspielerin auf. Ihren letzten Film Here’s to Life! drehte sie im Jahr 2000. Quelle: Wikipedia

Barry Corbin

Besetzung · Bekannt für No Country for Old Men, One Tree Hill, The Closer

Leonard Barrie Corbin (* 16. Oktober 1940) ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als der aufgeblasene Ex-Astronaut Maurice Minnifield in der Sitcom „Northern Exposure“ (1990–1995), für die er zwei Primetime-Emmy-Nominierungen erhielt. Corbin spielte außerdem wichtige wiederkehrende oder Hauptrollen in Serien wie „Lonesome Dove“, „One Tree Hill“, „The Closer“, „Anger Management“, „The Ranch“ und „Better Call Saul“. Im Filmbereich war er in vielen Genres zu sehen, darunter Thriller („WarGames“, „The Hot Spot“, „Im Tal von Elah“), Komödien („Any Which Way You Can“, „Das beste kleine Freudenhaus in Texas“, „Stir Crazy“) und Western („Urban Cowboy“, „No Country for Old Men“, „Killers of the Flower Moon“), oft in der Rolle eines Sheriffs, Militärführers oder einer anderen Autoritätsperson.

Don S. Davis

Besetzung · Bekannt für Stargate

Don S. Davis (* 4. August 1942 in Aurora, Missouri; † 29. Juni 2008 in Gibsons, Kanada) war ein US-amerikanischer Schauspieler, Künstler und ehemaliger Militärangehöriger. Er begann seine Karriere als Theaterprofessor, bevor er sich der Schauspielerei zuwandte. Bekannt wurde er durch seine Rolle als General George Hammond in Stargate SG-1 (1997–2007) sowie als Major Garland Briggs in Twin Peaks (1990–1991). Davis trat in zahlreichen Filmen auf, darunter A League of Their Own (1992), The Fan (1996), The 6th Day (2000) und Far Cry (2008). Er übernahm oft Rollen als Autoritätspersonen und Militärfiguren, was durch seine eigene Erfahrung als Captain der US-Armee unterstrichen wurde. Neben der Schauspielerei war er ein talentierter Maler und Bildhauer. Er studierte Theater und Kunst an der Southwest Missouri State College und erwarb später einen Ph.D. in Theaterwissenschaften an der Southern Illinois University. Davis war mit Ruby Fleming-Davis verheiratet und blieb bis zu seinem Tod eine prägende Figur in Film und Fernsehen.

Antoni Corone

Besetzung · Bekannt für Bad Boys II, The Punisher, Kap der Angst

Antoni Corone ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Produzent, der in Hollywood, Florida, lebt. Er wuchs in Willoughby und Wickliffe, Ohio, auf. Als der Charakterdarsteller Corone Mitte der 1980er-Jahre seine Filmkarriere begann, erkannten Produzenten sofort sein Potenzial und besetzten ihn mit Rollen als kernige, leicht imposante und dominante Typen – darunter Türsteher, Sicherheitspersonal, Militärangehörige und Polizisten. 1986 gab er sein Debüt mit einer Reihe von Rollen, darunter in dem Fernsehfilm „Charley Hannah“, und etablierte sich schließlich als Charakterdarsteller auf der Kinoleinwand mit kleineren Rollen in Hollywood-Blockbustern wie „Blood and Wine“, „Striptease“, „Bad Boys II“ und „Out of Time“. Mit einer Nebenrolle in dem Krimi-Drama „We Own the Night“ mit Joaquin Phoenix und Mark Wahlberg gelang Corone der Durchbruch. Zuletzt war er in „Reservation Road“, „Recount“ (2008) und dem Kriegsdrama „Green Zone“ von Paul Greengrass zu sehen.