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The Andy Griffith Show

1960

Der verwitwete Sheriff Andy Taylor lebt gemeinsam mit seinem Sohn Opie und seiner Tante Bee in Mayberry, North Carolina. Da es dort so gut wie keine Verbrechen aufzuklären gibt, verbringt Andy den Großteil seiner Zeit damit, zu philosophieren und seinen Cousin, Deputy Barney Fife, zu beruhigen.

Russ Mayberry

Regie · Bekannt für Magnum

Russell Bradley Mayberry war ein US-amerikanischer Fernsehregisseur. In seiner 1947 begonnenen Karriere wirkte Mayberry an zahlreichen Fernsehproduktionen mit. Zu seinen Arbeiten zählen unter anderem „The Monkees“, „Verliebt in eine Hexe“, „Bezaubernde Jeannie“, „That Girl“, „Die Brady Family“, „Die Partridge Familie“, „The Andy Griffith Show“, „Alias ​​Smith & Jones“, „McCloud“, „Marcus Welby, M.D.“, „Detektiv Rockford – Anruf genügt“, „Kojak“, „Ein Colt für alle Fälle“, „Baa Baa Black Sheep“, „Miami Vice“, „Dallas“, „Star Trek: Das nächste Jahrhundert“, „In der Hitze der Nacht“, „Matlock“, „Rebels“ und weitere Serien. Er führte Regie bei „Unidentified Flying Oddball“ (1979) mit Dennis Dugan in der Hauptrolle für Walt Disney Productions. Außerdem inszenierte er mehrere Fernsehfilme, darunter „Sidney Shorr: A Girl's Best Friend“. Seine letzte Regiearbeit war eine Folge der Prime Time Entertainment Network-Serie „Pointman“ im Jahr 1995.

Rob Reiner

Besetzung · Regie · Bekannt für The Wolf of Wall Street, New Girl, Die Braut des Prinzen

Rob Reiner war ein US-amerikanischer Filmregisseur, -produzent und Schauspieler. Er war der Sohn des Regisseurs Carl Reiner und der Schauspielerin Estelle Reiner. Bereits als Zwölfjähriger trat er in der Serie 77 Sunset Strip auf. In der Folge war er in Alfred Hitchcock presents, Batman, The Andy Griffith Show, The Beverly Hillbillies und Die Partridge Familie zu sehen. Populär wurde er mit seiner Emmy-preisgekrönten Rolle als Schwiegersohn Michael 'Meathead' Stivic in der Serie All in the Family (die deutsche Adaption davon war Ein Herz und eine Seele). Sein Film Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers brachte ihm als Regisseur Nominierungen der Directors Guild of America (DGA; Gewerkschaft der US-Regisseure) sowie der Hollywood Foreign Press Association ein. Seine zweite und dritte Nominierung der DGA verbuchte er für die Filme Harry und Sally und Eine Frage der Ehre, für den er auch eine Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Film erhielt. 1987 gründete er zusammen mit Andrew Scheinman die Produktionsfirma Castle Rock Entertainment, welche 1991 verkauft wurde. In der von ihm mitproduzierten romantischen Komödie Alex & Emma stand er auch vor der Kamera. Auch in anderen Filmen war er immer wieder in Nebenrollen zu sehen, etwa in Schlaflos in Seattle, Bullets Over Broadway, Schmeiß’ die Mama aus dem Zug!, Der Club der Teufelinnen, Mit aller Macht und EDtv. 2005 gelang ihm mit Wo die Liebe hinfällt …, einer Art Fortsetzung zu Die Reifeprüfung, wieder ein Erfolg. Als Sprecher war Reiner 2006 an dem animierten Familienabenteuer Everyone’s Hero beteiligt. In der Fernsehserie New Girl verkörperte Reiner in mehreren Folgen den Vater der von Zooey Deschanel dargestellten Protagonistin Jessica Day. 2013 war er als Schauspieler in Martin Scorseses The Wolf of Wall Street zu sehen. In den USA war Reiner auch für seine Tätigkeit als Politaktivist bekannt. So unterstützte er die Wahlkampagnen der demokratischen Präsidentschaftskandidaten Al Gore (2000), Howard Dean (2004) und Hillary Clinton (2008). 2006 war er als Kandidat für das Amt des Gouverneurs von Kalifornien im Gespräch, trat aber aus persönlichen Gründen nicht gegen Amtsinhaber Arnold Schwarzenegger an. Von 1971 bis 1979 war er mit der Schauspielerin und Regisseurin Penny Marshall verheiratet, deren Tochter Tracy Reiner adoptierte. 1989 heiratete er Michele Singer, mit der er am 14. Dezember 2025 tot in ihrem Haus aufgefunden wurde. Aus dieser Ehe gingen drei Kinder hervor.

Elinor Donahue

Besetzung · Bekannt für The Andy Griffith Show

Elinor Donahue (eigentlich Mary Eleanor Donahue, * 19. April 1937 in Tacoma, Washington) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bereits als kleines Kind trat Donahue als Sängerin im Radio auf. Im Alter von fünf Jahren wurde sie von den Universal Studios verpflichtet und war ab 1943 in meist kleineren Kino-Nebenrollen zu sehen. In ihren frühen Jugendjahren trat sie auch als Tänzerin in Las Vegas auf. Einem breiten Publikum wurde Donahue ab 1954 durch ihre Hauptrolle als älteste Tochter Betty Anderson in der Familienserie Vater ist der Beste mit Robert Young und Jane Wyatt bekannt, die eine der erfolgreichsten US-Fernsehserien der 1950er-Jahre war. In der ersten Staffel der The Andy Griffith Show hatte Donahue eine feste Rolle als Pharmazeutin Ellie Walker, die sie aufgrund von Überanstrengung und gesundheitlichen Problemen aufgab. Eine größere Hollywood-Karriere blieb danach aus, aber sie war in den folgenden Jahrzehnten dennoch in einigen bekannten Filmen und Serien zu sehen. Bekannt wurde Donahue auch durch ihre wiederkehrende Rolle als Miriam, die Freundin von Tony Randalls Figur, in der 1970er-Jahre-Sitcom Männerwirtschaft. Zudem war sie in Filmen wie Pretty Woman sowie als Gastdarstellerin in Serien wie Raumschiff Enterprise, Mork vom Ork und Friends zu sehen. 1998 veröffentlichte Donahue das Buch In the Kitchen with Elinor Donahue. Donahue war von 1955 bis zur Scheidung 1961 mit Richard Smith sowie von 1962 bis zu dessen Tod 1991 mit dem Fernsehproduzenten Harry Stephen Ackerman verheiratet. Seit 1992 ist sie in dritter Ehe mit Lou Genevrino verheiratet. Sie hat vier Söhne.

Sam Edwards

Sam George Edwards (26. Mai 1915 – 28. Juli 2004) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Seine bekannteste Fernsehrolle war die des Bankiers Bill Anderson in „Unsere kleine Farm“. Film Edwards' erste große Filmrolle war die des Chuck Ramsey in der Verfilmung von „Captain Midnight“ (1942). Von 1949 bis 1981 wirkte er in mehreren Filmen mit, darunter bedeutende Rollen in „Zwölf Uhr mittags“ (1949), „Operation Pacific“ (1951) und „Gangbusters“ (1954) sowie Nebenrollen in „Die Beatniks“ (1960) und „Was wäre wenn“ (1969). Er war außerdem in „Der verrückte Professor“ (1961), „Hello, Dolly!“ (1969) und „Immer wenn der Postmann zweimal klingelt“ (1981) zu sehen. Fernsehen Edwards wirkte ab Mitte der 1950er-Jahre in zahlreichen Fernsehserien mit. Zu seinen bekanntesten Auftritten zählen viele Folgen von „Dragnet“ und „Gunsmoke“ während ihrer langen Laufzeiten. Er war außerdem in über 60 verschiedenen Serien zu sehen, darunter „The George Burns and Gracie Allen Show“, „Straightaway“, „The Andy Griffith Show“, „Petticoat Junction“, „Green Acres“, „Mannix“, „Mission: Impossible“, „Die Straßen von San Francisco“, „Adam-12“, „The Red Skelton Show“, „Happy Days“, „Ein Duke kommt selten allein“ und sogar „Zeit der Sehnsucht“. 1969 spielte Edwards die Rolle des Will Frazee in der Fernsehserie „The Virginian“ in der Folge „Eine Frau aus Stein“. Ehepartnerin: Beverly Motley Edwards (verh. 1969) Kinder: 3 Stiefkinder Tod: Edwards starb am 28. Juli 2004 in Durango, Colorado, an einem Herzinfarkt.

Joyce Jameson

Joyce Jameson (26. September 1927 – 16. Januar 1987) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rollen als blonde, naive Frau in der Ära Marilyn Monroe bekannt ist. Sie spielte in zahlreichen Fernsehsendungen mit, unter anderem als wiederkehrende Gastdarstellerin „Skippy“, eines der „lustigen Mädchen“, in der Fernsehserie „The Andy Griffith Show“ aus den 1960er-Jahren, sowie in Filmen wie „Die Blonde“ in dem Oscar-prämierten Film „Das Appartement“ von 1960.

Mary Jackson

Besetzung · Bekannt für Die Waltons

Eine jener unvergesslich vertrauten, aber schwer einzuordnenden Matronen: Die Charakterdarstellerin Mary Jackson ist wohl am bekanntesten für ihre wiederkehrende Rolle als „Miss Emily“ Baldwin, eine der liebenswert exzentrischen, schmuggelnden Schwestern, in der Serie „Die Waltons“ (1971), die neun Staffeln lang lief. Sie wurde am 22. November 1910 im ländlichen Milford, Michigan, geboren und erwarb 1932 einen Bachelor-Abschluss an der West Michigan University. Nach einem Jahr als Lehrerin während der Weltwirtschaftskrise wandte sie sich ihrem Interesse am Theater zu und kehrte an die Universität zurück (diesmal an die Michigan State University), um Kunst zu studieren. Ihre Karriere begann sie auf Bühnen in Chicago und im Sommertheater, bevor sie auf die größeren Bühnen in New York und Los Angeles wechselte. Film- und Fernsehrollen ergaben sich erst im mittleren Alter. Sie hatte Gastauftritte in Fernsehserien wie „The Andy Griffith Show“, „The Twilight Zone“, „Meine drei Söhne“, „Hazel“, „The Mary Tyler Moore Show“, „Barnaby Jones“ und „Ein Engel auf Erden“ und verkörperte meist die Rolle einer vornehmen Kleinstadtbewohnerin. Außerdem gehörte sie zum Ensemble in Peter Bogdanovichs erstem Low-Budget-Thriller „Targets“ (1968), dem letzten Film mit Boris Karloff. In den 70er-Jahren übernahm sie hier und da kleinere Rollen, beispielsweise als Nonnen in dem Star-besetzten Epos „Airport“ (1970) und in dem Horrorfilm „Audrey Rose“ (1977). Es folgten diverse sympathische Mutterrollen, darunter die von Lynn Carlin in Blake Edwards’ Western „Wild Rovers“ (1971) und die von Jane Fonda in der Komödie „Dick und Jane – Spaß mit dir“ (1977). Sie unterstützte Fonda erneut in dem Vietnamkriegsdrama „Coming Home – Sie kehren heim“ (1978), gehörte zum Ensemble des Kultfilms „Big Top Pee-wee“ (1988) und hatte eine bemerkenswerte Rolle in Steve Martins „Leap of Faith“ (1992). Was den Erfolg von „Die Waltons“ angeht, spielte die Charakterdarstellerin Dorothy Stickney die Rolle der Emily in der Pilotfolge, zusammen mit Josephine Hutchinson als älterer Schwester Mamie. Als die Serie schließlich in Produktion ging, übernahmen Mary und die Schauspielerin Helen Kleeb, ebenfalls eine dieser Schauspielerinnen, deren Gesichter man schon mal gesehen hatte, die Rollen der unverheirateten Schwestern. Beide spielten ihre Schwesternrolle regelmäßig in mehreren Walton-„Wiedersehensfilmen“, die verschiedene Hochzeiten und Familienfeste zeigten. Ihre letzten Fernsehauftritte hatten die beiden in „A Walton Easter“ (1997). Kleeb starb 2003 im Alter von 96 Jahren eines natürlichen Todes. Mary verstarb zwei Jahre später im Alter von 95 Jahren an den Folgen einer Parkinson-Erkrankung.

Steve Pendleton

Steve Pendleton (16. September 1908 – 3. Oktober 1984) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, der häufig in Rollen von Polizisten besetzt wurde. Von 1952 bis 1957 wirkte Pendleton in acht Folgen der „Roy Rogers Show“ in verschiedenen Rollen mit. 1955 spielte er die Rolle des Baumer in der Folge „Gold of Haunted Mountain“ der CBS-Serie „Brave Eagle“. Ebenfalls 1955 verkörperte er Captain Kenneth McNabb in der Folge „The Fight for Texas“ der Westernserie „Buffalo Bill, Jr.“. 1956 spielte er Bill Mathison in der Folge „The Long Weekend“ der damaligen CBS-Militärserie „Navy Log“. 1957 war er in zwei Folgen von William Bendix’ NBC-Sitcom „The Life of Riley“ zu sehen. 1958 spielte er Marshal Purvis in der Folge „Star Witness“ der Westernserie „Casey Jones“, in der Alan Hale Jr. die Titelrolle verkörperte. 1959 spielte er Sheriff Anderson in der Folge „The Louisiana Dude“ der CBS-Westernserie „Yancy Derringer“. Pendleton übernahm zwei Rollen in insgesamt zwölf Folgen der ABC/Desilu-Westernserie „The Life and Legend of Wyatt Earp“, in der Hugh O’Brian die Titelrolle des stellvertretenden Marshals Wyatt Earp spielte. Er verkörperte den Bürgermeister der US-Armee, Benteen, in fünf Episoden, darunter „Dull Knife Strikes for Freedom“ (7. Mai 1957). In dieser Episode spielt Ian MacDonald Dull Knife, einen Cheyenne-Häuptling, der seinen Stamm aus dem Reservat im Oklahoma-Territorium in ihre Heimat in Montana führt, die ihnen die US-Regierung angeblich versprochen hatte. Benteen hat den Befehl, die Indianer am Durchzug zu hindern. Pendleton trat außerdem in sieben weiteren Folgen der Serie als Thacker auf. 1960 spielte Pendleton Marshal McCoy in der Folge „Die Stadt, die es nicht gab“ der Westernserie „Maverick“ (ABC/Warner Brothers). Im selben Jahr verkörperte er Deputy Kelsey an der Seite von Lee Van Cleef als Deputy Clyde Wilson in der Folge „Mann auf dem Berg“ der Westernserie „Lawman“ (ebenfalls ABC/WB). 1961 spielte er Deputy Marshal Ben Johnson in der Folge „Todesfalle“ der Westernserie „The Rifleman“ (ABC) mit Chuck Connors in der Hauptrolle. 1967 war er als Mr. Hutchins in der Folge „Howard und Millie“ der CBS-Sitcom „The Andy Griffith Show“ zu sehen. Von 1968 bis 1970 spielte er in sechs Folgen der NBC-Sitcom „Julia“ mit Diahann Carroll in der Hauptrolle die wiederkehrende Rolle des Mr. Bennett. Seine letzte Rolle war die eines Geschäftsmanns in der Folge „Der Reformer“ von William Conrads CBS-Krimiserie „Cannon“ aus dem Jahr 1976. Pendleton starb im Alter von 76 Jahren in Pasadena, Kalifornien.

Eddie Quillan

Edward „Eddie“ Quillan (31. März 1907 – 19. Juli 1990) war ein US-amerikanischer Filmschauspieler, dessen Karriere bereits als Kind auf Vaudeville-Bühnen und im Stummfilm begann und sich bis ins Fernsehzeitalter der 1980er-Jahre fortsetzte. Quillans erster Filmauftritt war 1922 in der Kurzkomödie „Up and at 'Em“. Sein nächster Auftritt folgte 1926 in der Kurzkomödie „The Love Sundae“ an der Seite der Schauspielerin Alice Day. Quillan blieb während der gesamten Tonfilmära ein beliebter Haupt- und Nebendarsteller und wirkte in so namhaften Filmen wie „Meuterei auf der Bounty“ (1935) mit Clark Gable, Charles Laughton und Franchot Tone, „Der junge Mr. Lincoln“ (1939) an der Seite von Henry Fonda und Alice Brady, als „Connie Rivers“ in John Fords Verfilmung von John Steinbecks Roman „Früchte des Zorns“ (1940) mit Henry Fonda, in „Alaska Highway“ (1943) und „It Ain't Hay“ (1943) mit dem Komikerduo Abbott und Costello mit. Quillans unbeschwerte Leinwandpräsenz zeigte sich in den 1940er-Jahren in B-Musicals, Komödien und sogar Serien. 1948 brachte der Columbia-Pictures-Produzent Jules White Quillan mit dem erfahrenen Filmkomiker Wally Vernon für eine Reihe von komödiantischen Kurzfilmen zusammen. White legte in diesen Filmen Wert auf extreme Körperkomik, und Vernon und Quillan bildeten ein gutes Team, das sich mit Begeisterung in Slapstick-Einlagen mit Tritten in die Hose stürzte. Die Reihe lief bis 1956. Ab Ende der 1950er-Jahre begann Quillan, zum Fernsehen zu wechseln, und in den 1960er-Jahren war er häufig als Gastdarsteller in Serien wie „The Andy Griffith Show“, „Petticoat Junction“, „Perry Mason“ und etwa fünfmal in der Camp-Horror-Komödie „The Addams Family“ zu sehen. Von 1964 bis 1965 gehörte er zur Stammbesetzung der Anthony-Franciosa-Sitcom „Valentine's Day“, und von 1968 bis 1971 spielte er „Eddie Edson“ in der Fernsehserie „Julia“ an der Seite von Diahann Carroll. In den 1950er- und 1960er-Jahren wirkte Quillan weiterhin in Kinofilmen mit, jedoch in immer kleineren und oft nur noch als Statist. Ein bemerkenswerter Auftritt in dieser Zeit war seine Rolle als „Sandy“ in dem 1954 von Vincente Minnelli inszenierten Musical „Brigadoon“. Quillan spielte außerdem die nicht im Abspann erwähnte Rolle des „Mr. Cassidy“ in der Gene-Kelly-Verfilmung von „Hello, Dolly!“ aus dem Jahr 1969. Er war 1961 in „Meine drei Söhne“ als Mr. Hewlett zu sehen und verkörperte Angus Evans in der Western-Fernsehserie „The Rifleman“. In den 1970er-Jahren hatte Quillan Gastauftritte in so unterschiedlichen Fernsehserien wie „Mannix“, „Here's Lucy“, „Chico and the Man“ und „Baretta“. Nachdem er den Schauspieler und Regisseur Michael Landon kennengelernt und sich mit ihm angefreundet hatte, übernahm er zahlreiche kleinere Rollen in der beliebten Fernsehserie „Unsere kleine Farm“. In den 1980er-Jahren wirkte Quillan auch in den von Landon inszenierten Serien „Ein Engel auf Erden“ und „Father Murphy“ mit. Seinen letzten Fernsehauftritt hatte Quillan 1987 in einer Folge der Krimiserie „Matlock“.

Sheldon Leonard

Executive Producer · Bekannt für The Andy Griffith Show

Sheldon Leonard Bershad (22. Februar 1907 – 11. Januar 1997) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, Produzent, Regisseur und Drehbuchautor. Er wurde in Manhattan, New York City, als Sohn der jüdischen Mittelklasseeltern Anna Levit und Frank Bershad geboren. 1929 schloss er sein Studium an der Syracuse University ab. Als Schauspieler spezialisierte sich Leonard auf Nebenrollen, insbesondere auf Gangster oder „Ganoven“, in Filmen wie „Ist das Leben nicht schön?“ (1946; als Barkeeper Nick), „Haben und Nichthaben“ (1944), „Guys and Dolls“ (1955) und „Open Secret“ (1948). Sein Markenzeichen war sein besonders starker New Yorker Akzent, den er meist seitlich aussprach. In „Decoy“ (1946) nutzte Leonard seine „Ganoven“-Persona, um den hartgesottenen Polizeidetektiv Joe Portugal zu verkörpern. Von 1945 bis 1955 spielte Leonard im Radio einen exzentrischen Wettprofi in der „Jack Benny Show“ und später in der gleichnamigen Fernsehserie. Seine Aufgabe war es, Benny in Bahnhöfen, an Straßenecken oder in Kaufhäusern unangekündigt zu grüßen („Hey Kumpel, komm mal her!“), ihn nach seinen Plänen zu fragen und ihn dann mit absurden und irrelevanten Argumenten aus der Welt der Pferderennen von seinem Vorhaben abzubringen. Als „Wettprofi“ gab er nie Informationen über Pferderennen preis, es sei denn, Jack verlangte sie. Eine seiner Ausreden war: „Wer kennt sich schon mit Pferden aus?“ Leonard gehörte zum Sprecherensemble der Radiosendung „Damon Runyon Theatre“ (1948–1949). Er war Teil des Ensembles der Radiosendung „Martin and Lewis“. Außerdem trat er häufig in „The Adventures of the Saint“ auf, oft als Gangster und Ganoven, aber auch gelegentlich in positiveren Rollen. Leonard war in den 1940er Jahren auch regelmäßig in der Radio-Comedyserie „The Adventures of Maisie“ zu hören. In den 1950er Jahren lieh er dem faulen Kater Dodsworth in zwei Warner Bros. Merrie Melodies-Cartoons unter der Regie von Robert McKimson seine Stimme. Im Abenteuerfilm „The Iroquois Trail“ (1950) spielte Leonard gegen sein übliches Rollenbild die bedeutende Rolle des Häuptlings Ogane, eines indianischen Kriegers, der den Trapper Nat „Hawkeye“ Cutler (George Montgomery) verfolgt und in einem finalen Duell mit Messern bis zum Tod bekämpft. Später in den 1950er und 1960er Jahren etablierte er sich als Produzent erfolgreicher Fernsehserien, darunter „The Danny Thomas Show“ (auch bekannt als „Make Room For Daddy“) (1953–64), „The Andy Griffith Show“ (1960–68) und „Gomer Pyle U.S.M.C.“ (1964–69), The Dick Van Dyke Show (1961–66) und I Spy (1965–68). Er führte auch bei mehreren Fernsehserien Regie, darunter bei vier der ersten acht Folgen der Serie Lassie (Staffel 1, 1954). Leonard lieh Linus Löwenherz in einer Reihe von Werbespots für Post Crispy Critters-Müsli (1963–64) seine Stimme, woraus eine Linus-Zeichentrickserie entstand, die samstags (und später sonntags) morgens auf CBS (1964–66) und ABC (1967–69) ausgestrahlt wurde. Kurzzeitig hatte er auch seine eigene Fernsehshow „Big Eddie“ (1975), in der er den Besitzer einer großen Sportarena spielte. Die Show wurde nach nur zehn Folgen abgesetzt.

Dick Elliott

Richard „Dick“ Elliott (30. April 1886 – 22. Dezember 1961) war ein US-amerikanischer Charakterdarsteller, der von den 1930er Jahren bis zu seinem Tod in über 240 Filmen mitwirkte. Er wurde als Richard Damon Elliott in Boston, Massachusetts, geboren. Elliott verkörperte viele verschiedene Rollen, meist etwas aufbrausende Charaktere, beispielsweise Politiker. Der kleine, korpulente Elliott spielte den Weihnachtsmann in den Shows von Jimmy Durante, Red Skelton und Jack Benny. In „Ist das Leben nicht schön?“ (1946) hatte Elliott einige unvergessliche Dialogzeilen, in denen er James Stewart, der Donna Reed Gute Nacht sagen wollte, zurechtwies und ihm riet, nicht länger zu zögern und sie endlich zu küssen. Auch in einigen Folgen der Fernsehserie „Die Abenteuer von Superman“ hatte er denkwürdige Gastauftritte. Er trat dreimal als Stanley in der CBS-Sitcom „December Bride“ auf und war außerdem in zwei Westernserien von ABC/Warner Brothers, „Sugarfoot“ und „Maverick“, zu sehen. In zwei Episoden der CBS-Serie „Tales of the Texas Rangers“ verkörperte er den Goldsucher Peter Cooper und anschließend Sheriff Tiny Morris. In der ABC-Serie „The Real McCoys“ spielte er zweimal Doc Thornton. Elliott ist wohl am bekanntesten für seine Rolle als Bürgermeister Pike in Mayberry in frühen Folgen der CBS-Serie „The Andy Griffith Show“, einer seiner letzten Filmrollen. In zwei der elf Folgen, in denen Elliott Bürgermeister war, spielte die Schauspielerin Josie Lloyd seine Tochter. Am 22. Dezember 1961 starb Elliott an einer Herzkrankheit.

Jerry Jameson

Regie · Bekannt für Mord ist ihr Hobby

Jerry Jameson ist ein US-amerikanischer Fernseh- und Filmregisseur, Cutter und Produzent. Der äußerst produktive Jameson begann seine Karriere 1964 als Cutter der Folge „The Song Festers“ der „Andy Griffith Show“. Von 1965 bis 1970 arbeitete er als Associate Producer oder Editorial Supervisor (manchmal auch beides) an Hunderten von Folgen verschiedenster Fernsehserien. Sein Regiedebüt gab Jameson 1971 mit der Folge „Trackdown“ der Serie „Dan August“. Anschließend inszenierte er über 100 Folgen von Serien wie „Der Sechs-Millionen-Dollar-Mann“, „Ironside“, „Dallas“, „Mord ist ihr Hobby“ und „Walker, Texas Ranger“. Er führte außerdem bei zahlreichen Fernsehfilmen und Kinofilmen Regie, darunter „Airport '77“, „Hebt die Titanic!“ und „Captive“.

Ron Howard

Besetzung · Produzent · Bekannt für The Andy Griffith Show, Happy Days, Arrested Development

Ronald Howard ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Regisseur und Filmproduzent sowie zweifacher Oscarpreisträger. Ron Howards Vater Rance Howard, ein bekannter Schauspieler, brachte ihn und seinen Bruder Clint Howard häufig in Kinderrollen unter. Jahrelang wurde er als Ronny Howard geführt. Seit früher Jugend interessierte ihn das Filmemachen. So drehte er mit Vater und Geschwistern als Schauspielern kleinere Filme, die zum Teil schon Auszeichnungen erhielten. Howard spielte recht früh in der Fernsehserie Andy Griffith Show den Opie Taylor mit Andy Griffith (geführt als Ronny Howard). Im Kino hatte Howard seinen ersten Erfolg 1973 als Schauspieler in der Rolle des „Steve Bollander“ in George Lucas' Kultfilm American Graffiti. Danach spielte er jahrelang in der erfolgreichen Sitcom Happy Days. Dazwischen hatte er 1976 eine tragende Nebenrolle in dem Western Der letzte Scharfschütze, der gleichzeitig der letzte Film mit dem legendären US-Schauspieler John Wayne war. Seine Karriere als Regisseur begann 1977 mit der Arbeit an dem Low-Budget-Film Highway 101. Anschließend arbeitete er einige Jahre als Regisseur bei Fernsehserien. Anfang der 1980er-Jahre schaffte Howard den Durchbruch in Hollywood und führte seitdem Regie bei vielen beachteten Produktionen. 1986 gründete er zusammen mit Filmproduzent Brian Grazer die Produktionsfirma Imagine Entertainment, mit welcher er fortan seine Filme produziert. Publikumserfolge und filmtechnische Glanzleistungen wie Splash, Willow und Backdraft begründeten seinen aktuellen Ruf als großer Hollywood-Regisseur. Bisheriger Höhepunkt seiner Laufbahn war 2002 der Gewinn von zwei Oscars in den Kategorien „Beste Regie“ und „Bester Film“ für A Beautiful Mind – Genie und Wahnsinn. Mit The Missing legte er einen künstlerisch beachtlichen Versuch einer Neusicht des Western-Genres vor, der zugleich realistisch und beunruhigend wirkt. Sein Bruder Clint Howard ist häufig in einer Nebenrolle in seinen Filmen zu sehen. 2008 zeichnete Howard für die Verfilmung von Peter Morgans Theaterstück Frost/Nixon verantwortlich mit Frank Langella in der Rolle des Richard Nixon und Michael Sheen als Fernsehmoderator David Frost. Das Drama brachte ihm erneut Regie-Nominierungen für den Golden Globe Award und Oscar ein. Weitere Filmprojekte folgten, darunter auch weitere Literaturverfilmungen. Im Juni 2017 übernahm er inmitten der Dreharbeiten die Regie von Solo: A Star Wars Story, der 2018 in die Kinos kommen soll. Howard ist seit 1975 mit der Schriftstellerin Cheryl Howard verheiratet, zusammen haben sie vier Kinder. Seine Tochter Bryce Dallas ist ebenfalls Filmschauspielerin. Seit dem Film Nightshift – Das Leichenhaus flippt völlig aus arbeitet er beinahe ausschließlich mit dem Filmeditor Mike Hill und dessen Kollegen Daniel P. Hanley zusammen. Als regelmäßiger Kameramann kommt seit 2003 Salvatore Totino zum Einsatz. In der 4. Staffel der Fernsehserie Arrested Development spielt Howard sich selbst. Aus der freien Enzyklopädie de.wickipedia.org

John McLiam

Besetzung · Bekannt für Twilight Zone - Unwahrscheinliche Geschichten

John McLiam (geboren als John Williams; 24. Januar 1918 – 16. April 1994) war ein kanadischer Schauspieler, der für sein Talent, verschiedene Akzente zu imitieren, bekannt war. Zu seinen Filmauftritten zählen „My Fair Lady“ (1964), „Kaltblütig“ (1967), John Frankenheimers Verfilmung von „Der Eismann kommt“ (1973), „Missouri“ (1976) und „Rambo“ (1982). Er war Gaststar in zahlreichen Fernsehserien und schrieb das Broadway-Stück „Die Sünde des Pat Muldoon“. Frühes Leben Er besuchte das St. Mary’s College of California (Moraga, Kalifornien). Während des Zweiten Weltkriegs diente er in der US-Marine als Nachrichtendienstoffizier und wurde mit dem Bronze Star ausgezeichnet. Nach dem Krieg arbeitete er kurzzeitig als Journalist für den „San Francisco Examiner“. Er wählte McLiam, die gälische Form seines Nachnamens Williams, als Künstlernamen. Schauspielkarriere Seine Schauspielkarriere begann 1946 in Maxwell Andersons „Winterset“ in San Francisco. Nach einigen Engagements in Theaterstücken in Kalifornien zog er nach New York. Seine erste Broadway-Rolle war 1951 die eines Wächters in Maxwell Andersons „Barfuß in Athen“. Zu seinen weiteren Bühnenrollen zählen Shaws „Die heilige Johanna“ und „Tiger at the Gates“, Christopher Frys Adaption eines Stücks von Jean Giraudoux, das 1959/60 am Broadway lief. Er gehörte zur Originalbesetzung von „One More River“ (1960) am Broadway. 1960 zog er nach Kalifornien, um im Film- und Fernsehbereich zu arbeiten. Zu seinen Filmrollen zählten ein Londoner Taugenichts in „My Fair Lady“ (1964), Boss Kean in „Cool Hand Luke“ (1967), Herbert Clutter als Mordopfer in „Kaltblütig“ (1967), die Rolle des Piloten/Fluglehrers von Tante Bee in der achten Staffel der „Andy Griffith Show“, „Tante Bees großer Moment“, „Halls of Anger“ (1970), Woody Allens „Der Schläfer“ (1973), der Rancher David Braxton in „Missouri – Ein Abenteuer mit Herz und Seele“ (1976) und Orval in „Rambo“ (1982). In John Frankenheimers American-Film-Theater-Verfilmung von „Der Eismann kommt“ (1973) spielte er Jimmy Tomorrow an der Seite von Fredric March, Lee Marvin, Robert Ryan und Jeff Bridges. Privatleben McLiam und seine Frau Roberta hatten eine Tochter namens Claire. Er starb 1994 in Woodland Hills, Los Angeles, Kalifornien, an den Folgen von Hautkrebs und Parkinson. McLiam wurde auf dem Friedhof von Santa Barbara in Santa Barbara, Kalifornien, beigesetzt.

Jackie Coogan

John Leslie Coogan (26. Oktober 1914 – 1. März 1984), bekannt unter seinem Künstlernamen Jackie Coogan, war ein US-amerikanischer Schauspieler, der seine Filmkarriere als Kinderdarsteller in Stummfilmen begann. Viele Jahre später wurde er durch seine Rolle als Onkel Fester in der Sitcom „Die Addams Family“ der 1960er-Jahre berühmt. In der Zwischenzeit verklagte er seine Mutter und seinen Stiefvater wegen seiner verschwendeten Filmeinnahmen und bewirkte damit, dass Kalifornien als erstes Land ein Gesetz zum Schutz der Einkünfte von Kinderdarstellern erließ. Coogan trat im März 1941 in die US-Armee ein. Nach dem Angriff auf Pearl Harbor im Dezember desselben Jahres beantragte er aufgrund seiner zivilen Flugerfahrung eine Versetzung zur Luftwaffe als Segelflieger. Er schloss die Fortgeschrittenenschule für Segelflieger mit der Segelfliegerlizenz und dem Rang eines Flugoffiziers ab und meldete sich freiwillig zum gefährlichen Einsatz bei der 1. Luftkommandogruppe. Im Dezember 1943 wurde die Einheit nach Indien verlegt. Am 5. März 1944 flog er britische Truppen, die Chindits unter General Orde Wingate, und landete sie nachts auf einer kleinen Lichtung im Dschungel, 160 km hinter den japanischen Linien im Burmafeldzug. Nach dem Krieg kehrte Coogan zur Schauspielerei zurück, übernahm hauptsächlich Charakterrollen und trat im Fernsehen auf. Von 1952 bis 1953 spielte er Stoney Crockett in der Fernsehserie „Cowboy G-Men“. Er hatte einen Gastauftritt in der NBC-Show „The Martha Raye Show“. Außerdem war er als Corbett in zwei Folgen der NBC-Serie „The Outlaws with Barton MacLane“ zu sehen, die von 1960 bis 1962 ausgestrahlt wurde. In der Saison 1960/61 hatte er einen Gastauftritt in der Folge „The Damaged Dolls“ der Krimiserie „The Brothers Brannagan“. 1961 hatte er einen Gastauftritt in einer Folge von „The Americans“, einer NBC-Serie über Familienkonflikte infolge des Bürgerkriegs. Außerdem war er in Folge 37 der „Andy Griffith Show“ mit dem Titel „Barney on the Rebound“ zu sehen, die am 31. Oktober 1961 ausgestrahlt wurde. Von 1962 bis 1963 spielte er eine feste Rolle in der NBC-Serie „McKeever and the Colonel“. Seine bekannteste Fernsehrolle hatte er schließlich als Onkel Fester in der ABC-Serie „The Addams Family“ (1964–1966). Er spielte 1965 einen Polizisten in der Elvis-Presley-Komödie „Girl Happy“. Er hatte vier Gastauftritte in der Serie „Perry Mason“, unter anderem als politischer Aktivist Gus Sawyer in der Folge „Der Fall des zeugenlosen Zeugen“ (1963) und als Fernsehrequisitenbesitzer Pete Desmond in der letzten Folge „Der Fall des endgültigen Ausblendens“ (1966). Er war mehrfach Gast in der „Red Skelton Show“, hatte zwei Gastauftritte in „The Brady Bunch“ („Die Blechschäden“ und „Doppelt geparkt“), spielte Jeannies Onkel Suleiman, den Maharadscha von Basenji, in „Bezaubernde Jeannie“, „Family Affair“, „Here's Lucy“ und der „Brian Keith Show“ und war bis zu seinem Ruhestand Mitte der 1970er-Jahre weiterhin als Gaststar im Fernsehen zu sehen (unter anderem in „The Partridge Family“, „The Wild Wild West“, „Hawaii Five-O“ und „McMillan & Wife“).

Shari Headley

Shari Headley (* 15. Juli 1964) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihr Schauspieldebüt gab sie 1985 in der „Cosby Show“. Seitdem konzentrierte sie sich hauptsächlich auf Fernsehrollen. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Darstellung der Polizistin Mimi Reed Frye Williams in der beliebten Seifenoper „All My Children“, die sie von Mai 1991 bis April 1994 verkörperte. Sie kehrte kurz im Februar 1995 und erneut von Juni 2005 bis zu ihrem letzten Auftritt am 14. Oktober 2005 zurück. Gelegentlich war sie auch im Kino zu sehen und ist in diesem Bereich vor allem für ihre Rolle als Lisa McDowell, Eddie Murphys Partnerin in der Komödie „Der Prinz von Zamunda“, bekannt. Headley hatte 1984 einen Gastauftritt in einer Folge von „Miami Vice“ und 1990 in Andy Griffiths Serie „Matlock“, wo sie ein Model spielte. Die Folge mit dem Titel „The Cover Girl“ wurde am 20. November 1990 ausgestrahlt. 1997 spielte sie eine Hauptrolle in der kurzlebigen FOX-Ensemble-Serie „413 Hope St.“. Headley hatte außerdem einen Gastauftritt in Will Smiths Musikvideo „Wild Wild West“ und spielte im Video „Before I Let You Go“ von Blackstreet mit. 2004 verkörperte sie Jacqueline, die Ehefrau von Mack Johnson (gespielt von Steve Harvey), in „Johnson Family Vacation“. Von November 2001 bis Mai 2002 spielte Headley zudem Felicia Boudreau in „Guiding Light“. Headley war von Mai 1993 bis Juni 1995 mit dem Rapper und Schauspieler Christopher „Play“ Martin verheiratet. Im April 1994 brachte sie ihren Sohn Skyler Martin zur Welt.

Rebecca Balding

Besetzung · Bekannt für Charmed

Rebecca Balding (21. September 1948 – 18. Juli 2022) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem durch ihre Auftritte in den Fernsehserien „Soap“ und „Charmed“ bekannt wurde. Sie wurde in Little Rock, Arkansas, geboren und besuchte die University of Kansas. In „Soap“ spielte sie die Rolle der Carol David, der Mutter von Jodie Dallas' Kind, und war von 1978 bis 1980 in 19 Folgen zu sehen. 1979 verkörperte Balding Corky Crandall in der Sitcom „Makin' It“ sowie die Reporterin Carla Mardigian in den ersten drei Folgen der ersten Staffel der Dramaserie „Lou Grant“ (1977) mit Ed Asner in der Hauptrolle, bevor die Figur durch eine andere Reporterin ersetzt wurde. Im selben Jahr spielte sie erneut an der Seite von Asner in dem Weihnachtsklassiker „The Gathering“ dessen Tochter Julie. Ebenfalls 1977 war Balding als Amy Franklin in dem Film „Deadly Game“ mit Andy Griffith und James Cromwell zu sehen. 1980 spielte sie die Hauptrolle in der Pilotfolge der Sitcom „Mr. and Mrs. and Mr.“, die jedoch nie als Serie fortgesetzt wurde. 1996 hatte sie einen Gastauftritt in „Eine himmlische Familie“ als Ellen, die Mutter von Matts neuer Freundin Tia. 1998 war Balding als Tante Jackie in der ersten Staffel von „Charmed – Zauberhafte Hexen“ (Originaltitel: Charmed) zu sehen. 2002 kehrte sie in der vierten Staffel in einer anderen Rolle zurück. Sie verkörperte die wiederkehrende Figur Elise Rothman, Chefredakteurin einer Zeitung und Vorgesetzte von Phoebe Halliwell (gespielt von Alyssa Milano). Diese Rolle spielte sie bis zur achten und letzten Staffel der Serie im Jahr 2006. Balding war mit dem Fernsehproduzenten James L. Conway verheiratet, den sie bei einem Vorsprechen für eine Rolle in dem Horrorfilm „The Boogens“ (1981) kennengelernt hatte. Conway führte Regie, und Balding übernahm schließlich die Hauptrolle. Balding starb am 18. Juli 2022 in Park City, Utah, im Alter von 73 Jahren, nachdem sie an Eierstockkrebs erkrankt war.

Martha Raye

Martha Raye (geborene Margy Reed), Spitzname „The Big Mouth“, war eine amerikanische Komikerin, Schauspielerin und Sängerin, die in Filmen und später im Fernsehen auftrat. Sie spielte auch Theater, unter anderem am Broadway. 1969 wurde sie bei den Academy Awards mit dem Jean-Hersholt-Humanitarian-Award für ihren ehrenamtlichen Einsatz und ihre Verdienste um die Truppen ausgezeichnet. Anfang der 1930er-Jahre war Raye Sängerin in den Orchestern von Paul Ash und Boris Morros. Ihren ersten Filmauftritt hatte sie 1934 in dem Kurzfilm „A Nite in the Nite Club“. 1936 wurde sie von Paramount Pictures für komische Rollen unter Vertrag genommen und drehte ihren ersten Film für das Unternehmen. Ihr erster Spielfilm war „Rhythm on the Range“ mit dem Sänger Bing Crosby. Sie war festes Ensemblemitglied in 39 Folgen von Al Jolsons wöchentlicher CBS-Radioshow „The Lifebuoy Program“, auch bekannt als „Cafe Trocadero“. Neben ihren komödiantischen Auftritten sang Martha Raye sowohl Solo- als auch Duettlieder mit Jolson. Im Laufe der nächsten 25 Jahre trat sie mit vielen der führenden Komiker ihrer Zeit auf, darunter Joe E. Brown, Bob Hope, W. C. Fields, Abbott und Costello (in „Keep 'Em Flying“), Charlie Chaplin (in „Monsieur Verdoux“) und Jimmy Durante. 1942, kurz nach dem Eintritt der USA in den Zweiten Weltkrieg, schloss sie sich der USO an. Bekannt war sie für ihren im Verhältnis zu ihrem Gesicht großen Mund, der ihr den Spitznamen „The Big Mouth“ (Die große Klappe) einbrachte. In den 1980er-Jahren spielte sie in einer Reihe von Fernsehwerbespots für Polident-Gebissreiniger darauf an: „Also, hören Sie auf The Big Mouth: Das neue Polident Green entfernt selbst hartnäckige Flecken!“ Ihr großer Mund beschränkte ihre Filmrollen auf komische Nebenrollen, und er wurde oft so geschminkt, dass er noch größer wirkte. In dem Disney-Zeichentrickfilm „Mother Goose Goes Hollywood“ wird sie karikiert, während sie neben Joe E. Brown tanzt, einem anderen Schauspieler, der für seinen großen Mund bekannt war. In dem Warner Bros.-Cartoon „The Woods Are Full Of Cuckoos“ (1937) wurde sie als jazzig singender Esel namens „Moutha Bray“ karikiert. Sie trat häufig als Gast in anderen Fernsehsendungen auf, insbesondere in solchen, in denen oft ältere Künstler als Gaststars auftraten, wie beispielsweise in der ABC-Serie „The Love Boat“, sowie in Varieté-Shows, darunter die kurzlebige „The Roy Rogers and Dale Evans Show“. Von der dritten bis zur neunten Staffel verkörperte sie Carrie Sharples in der Serie „Alice“ und hatte zwei bis drei Auftritte pro Staffel. Sie hatte Gastauftritte oder Cameo-Rollen in Serien wie „Mord ist ihr Hobby“ (CBS) und „The Andy Williams Show“ sowie in „McMillan & Wife“ (beide NBC). In den sechs Folgen der Neuauflage von „McMillan“ übernahm sie die Rolle der Agatha von Nancy Walker, die die Serie verlassen hatte. Ihr letzter Filmauftritt war als inkontinente Flugpassagierin in dem Katastrophenfilm „The Concorde… Airport '79“. Später in ihrer Karriere drehte sie Fernsehwerbespots für das Zahnprothesenreinigungsmittel Polident, hauptsächlich in den 1970er und 1980er Jahren.

Toy Story 3

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Woody, Buzz, and the rest of Andy's toys haven't been played with in years. With Andy about to go to college, the gang find themselves accidentally left at a nefarious day care center. The toys must band together to escape and return home to Andy.

Percy Hynes White

Besetzung · Bekannt für Murdoch Mysteries, Wednesday

Percy Hynes White (* 8. Oktober 2001 in St. John’s) ist ein kanadischer Schauspieler. Seit 2017 ist er in der von Marvel Television produzierten FOX Network-Fernsehserie The Gifted als „Andy Strucker“ zu sehen. Quelle: Wikipedia

Jester Hairston

Jester Joseph Hairston (9. Juli 1901 – 18. Januar 2000) war ein US-amerikanischer Komponist, Liedermacher, Arrangeur, Chorleiter und Schauspieler. Er galt als führender Experte für Spirituals und Chormusik der Afroamerikaner. Zu seinen bekanntesten Kompositionen zählen „Amen“, ein gospelartiges Thema aus dem Film „Lilies of the Field“ und ein Hit der Band The Impressions aus dem Jahr 1963, sowie das Weihnachtslied „Mary’s Boy Child“. Er sang eine Zeit lang im Hall Johnson Choir in Harlem, wäre aber beinahe aus dem ausschließlich aus Afroamerikanern bestehenden Chor geflogen, weil er Schwierigkeiten mit den ländlichen Dialekten hatte, die in einigen Liedern verwendet wurden. Er musste seinen Bostoner Akzent ablegen und die ländliche Sprache seiner Eltern und Großeltern neu erlernen. Johnson hatte ihm gesagt: „Wir singen ‚ain’t‘ und ‚cain’t‘, und du singst ‚shahn’t‘ und ‚cahn’t‘, und die mischen sich nicht in Spirituals.“ Der Hall Johnson Chor trat in zahlreichen Broadway-Shows auf, darunter auch in „The Green Pastures“. 1936 wurde er nach Hollywood eingeladen, um für den Film „The Green Pastures“ zu singen. Zu dieser Zeit hörte der russische Komponist Dimitri Tiomkin Jester Hairston und lud ihn zu einer Zusammenarbeit ein. Daraus entwickelte sich eine dreißigjährige Kooperation, in der Hairston Musik für Filme arrangierte und sammelte. 1939 heiratete er Margaret Swanigan. Er schrieb und arrangierte Spirituals für Hollywood-Filme sowie für Schul- und Hochschulchöre im ganzen Land. 1956 schrieb Hairston das Lied „Mary’s Boy Child“. Er arrangierte auch das Lied „Amen“, das er für den Sidney-Poitier-Film „Lilies of the Field“ synchronisierte, und bearbeitete traditionelle Negro Spirituals. Hairstons Filmarbeit konzentrierte sich hauptsächlich auf Komposition, Arrangement und Chorleitung. Er wirkte außerdem in über 20 Filmen mit, meist in kleineren Rollen, von denen einige nicht im Abspann erwähnt wurden. Zu den Filmen, in denen er mitwirkte, gehörten kleinere Rollen in einigen frühen Tarzan-Filmen, „St. Louis Blues“, „The Alamo“, „Wer die Nachtigall stört“, „In der Hitze der Nacht“, „Lady Sings the Blues“, „I'm Gonna Git You Sucka“ und „Being John Malkovich“. 1961 ernannte das US-Außenministerium Jester Hairston zum Goodwill-Botschafter. Er bereiste die ganze Welt, um die Volksmusik der ehemaligen Sklaven zu lehren und aufzuführen. In den 1960er Jahren veranstaltete er Chorfestivals mit öffentlichen Highschool-Chören, führte sie in die Spirituals der Afroamerikaner ein und dirigierte mitunter mehrere hundert Schüler bei öffentlichen Aufführungen. Seine Anekdoten zur Geschichte der Lieder, seine einnehmende Persönlichkeit und sein Humor machten ihn bei vielen Schülern beliebt. Hairston trat in der Fernsehsendung „The Amos 'n' Andy Show“ auf. Er sprach die Rolle des Leroy in der Radiosendung und die des Henry Van Porter in der Fernsehserie. Außerdem spielte er die Rolle des Wildcat in der Serie „That's My Mama“. In seinen späteren Jahren spielte er in der Serie „Amen“ die Rolle des Rolly Forbes. Sein letzter Fernsehauftritt war 1993 in einer Folge von „Alle unter einem Dach“. Hairston sprach außerdem die Rolle des „König Moses“ in der Radiosendung „Bold Venture“ mit Humphrey Bogart und Lauren Bacall.

The Devil Wears Prada 2

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Andy Sachs returns to Runway as Miranda Priestly navigates a new media landscape and Runway's position within. The duo reconnect with former assistant Emily Charlton, now the head of a luxury brand that possesses funding which could ensure Runway's survival.

The Shawshank Redemption

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Imprisoned in the 1940s for the double murder of his wife and her lover, upstanding banker Andy Dufresne begins a new life at the Shawshank prison, where he puts his accounting skills to work for an amoral warden. During his long stretch in prison, Dufresne comes to be admired by the other inmates -- including an older prisoner named Red -- for his integrity and unquenchable sense of hope.

Andy Hay

Regie · Bekannt für Silent Witness

Andy Hay wurde in UK geboren. Er ist Regisseur und Schauspieler, bekannt für Der Doktor und das liebe Vieh (2020), Lucky Man (2016) und The Last Kingdom (2015). Er ist mit Lynda Rooke verheiratet. Sie haben drei Kinder.