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Foto von Xu Kai

Xu Kai

Besetzung · Bekannt für Spring of the Blade

Xu Kai (Kevin Xu, Soso) wurde am 5. März 1995 in Shenzhen, China, geboren. Er ist Schauspieler und Model. Frühes Leben & Ausbildung Er wuchs mit einem älteren Bruder in Shenzhen auf und studierte Finanzwesen an der South China Agricultural University. 2016 brach er das Studium ab. Bereits 2013 hatte er das Finale der männlichen Kategorie beim China International Model Competition gewonnen und als Model begonnen. Karrierestart & Durchbruch 2016 unterschrieb er bei Huanyu Film und debütierte in „Zhao Ge“. 2018 spielte er in „Untouchable Lovers“ und erlangte als Fucha Fuheng in „Story of Yanxi Palace“ große Bekanntheit. Hauptrollen in „The Legends“ und „Arsenal Military Academy“ (beide 2019) festigten seinen Erfolg. Es folgten „Once Upon a Time in Lingjian Mountain“ (2019), „Dance of the Sky Empire“ (2020) und „Falling into Your Smile“ (2021). Das künstlerische Werk Er spielt vor allem romantische Hauptrollen, aber auch Figuren in Action-, Fantasy- und Historienstoffen. Zu seinen Arbeiten zählen „Ancient Love Poetry“, „Royal Feast“, „She and Her Perfect Husband“ (2022), „Wonderland of Love“ (2023), „Sword and Fairy“, „Best Choice Ever“ und „As Beautiful as You“ (2024). 2025 folgte „Moonlit Reunion“, 2026 „Eight Hundred“ und „Spring of the Blade“. Er arbeitet weiterhin als Model. Auszeichnungen & Erfolge 2018 erhielt er den Promising Actor Award beim iQIYI All-Star Carnival und den DOKI New Force Award. 2019 gewann er einen Wenrong Award als bester Schauspieler. 2020 wurde er bei iQIYI Scream Night ausgezeichnet, 2023 bei Weibo Night als Durchbruchsschauspieler des Jahres. 2025 erhielt er den Preis „Annual Quality Creative Actor“. Privatleben & Engagement Er hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus; Berichte über Beziehungen sind oft unbestätigt. Seit 2018 kooperiert er mit internationalen Modehäusern und wurde 2021 Markenbotschafter von Fendi. Wirkung & Nachwirkung „Story of Yanxi Palace“ machte ihn international bekannt. Seine Rollen reichen von romantischen Figuren bis zu Kämpfern und Fantasyhelden; Streamingplattformen vergrößerten seine Reichweite. Filmografie: Serien: (2026) Spring of the Blade; (2026) Eight Hundred; (2025) Moonlit Reunion; (2024) As Beautiful as You; (2024) Best Choice Ever; (2024) Sword and Fairy; (2023) Wonderland of Love; (2023) Snow Eagle Lord; (2022) She and Her Perfect Husband; (2022) Lost in the Kunlun Mountains; (2022) Royal Feast; (2021) Falling into Your Smile; (2021) Ancient Love Poetry; (2021) Court Lady; (2020) Dance of the Sky Empire; (2019) Once Upon a Time in Lingjian Mountain; (2019) Arsenal Military Academy; (2019) The Legends; (2018) Story of Yanxi Palace; (2018) Untouchable Lovers; (2016) Zhao Ge; Filme: (2022) Falling into Your Smile: The Movie; (2021) 1921; (2019) Autumn Fairy Tale; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Joseph Balderrama

Joseph Balderrama

Besetzung · Bekannt für Tad Stones und die Wunderlampe, F1 - Der Film, Uncharted

Joseph Balderrama ist ein mexikanisch-britischer Schauspieler, geboren am 1. Januar 1986 in Mexiko-Stadt. Er zog im Alter von zehn Jahren nach England und absolvierte seine Ausbildung an der London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA). Zu seinen bekanntesten Rollen zählen Auftritte in den Serien Heartstopper (als Julio Spring), Hotel Portofino sowie in Filmen wie Stan & Ollie (2018), The Batman (2022) und F1: The Movie (2025). Balderrama ist ebenso als Sprecher in Videospielen aktiv, darunter It Takes Two (2021), wo er die Hauptfigur Cody sowie Dr. Hakim spricht, und Diablo IV (2024). Er ist mit Coco Wake-Porter seit 2009 verheiratet und arbeitet sowohl in Europa als auch in den USA.

Foto von Nikki Ziering

Nikki Ziering

Besetzung · Bekannt für American Pie - Jetzt wird geheiratet

Natalie "Nikki" Ziering (geb. Schieler) ist ein US-amerikanisches Model und Schauspielerin norwegisch-deutscher Abstammung. Sie war Playmate des Monats September 1997 im Playboy und zierte das Cover zweimal, im August 1997 und im Juli 2003, jeweils mit einer Fotostrecke. Vor ihrer Zeit im Playboy arbeitete Ziering als Bademodenmodel, unter anderem für Venus Swimwear und Frederick's of Hollywood. Von 1999 bis 2002 war sie außerdem als „Barker's Beauty“ in der Spielshow „The Price Is Right“ zu sehen. Zu ihren Fernsehauftritten zählen die Reality-TV-Serien „Celebrity Love Island“ und „Ich bin ein Star – Holt mich hier raus!“, ihre Tätigkeit als Field-Reporterin für die CBS-Blackjack-Turnierserie „Ultimate Blackjack Tour“, ihre Teilnahme an der CMT-Reality-Show „Hulk Hogan's Celebrity Championship Wrestling“ sowie die Moderation der Comedy-Show „The Grill“ zusammen mit Vernon Kay. Zu ihren Filmarbeiten zählen „American Wedding“, „National Lampoon's Spring Break“ und „National Lampoon's Gold Diggers“.

Foto von Kim Jong-tae

Kim Jong-tae

Besetzung · Bekannt für Colony, My Dearest

Kim Jong-tae (김종태) ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 24. April 1975 in Südkorea geboren und ist für seine markanten Nebenrollen bekannt. Frühes Leben & Ausbildung Kim Jong-tae absolvierte eine Schauspielausbildung an der Korea National University of Arts. Vor seiner größeren Bekanntheit im Fernsehen sammelte er Erfahrungen auf der Theaterbühne. Die intensive Bühnenarbeit prägte seine kontrollierte Körpersprache, seine präzise Aussprache und seine Fähigkeit, auch komplexe Figuren glaubwürdig darzustellen. Über seine Kindheit und sein familiäres Umfeld sind öffentlich nur wenige gesicherte Einzelheiten bekannt. Karrierestart & Durchbruch Seit den 2000er-Jahren arbeitet Kim Jong-tae als Theater-, Film- und Fernsehschauspieler. 2019 spielte er in Black Money. 2020 folgten Auftritte in The World of the Married, Dr. Romantic 2 und The King: Eternal Monarch. 2021 war er in Sisyphus: The Myth und The Veil zu sehen. 2022 erlangte er größere internationale Bekanntheit als Jin Seon-mu in All of Us Are Dead. 2023 verkörperte er König Injo in My Dearest. Das künstlerische Werk Kim Jong-tae ist ein Charakterdarsteller mit einem breiten Repertoire. Er spielt häufig Autoritätspersonen, Militärangehörige und Figuren in gesellschaftlichen Konflikten. Sein präzises Spiel verleiht auch kleineren Rollen Nachdruck. Auszeichnungen & Erfolge 2023 erhielt er bei den MBC Drama Awards den Best Character Award für My Dearest. Seine Auftritte in international verbreiteten koreanischen Serien trugen dazu bei, seine Bekanntheit über Südkorea hinaus zu steigern. Privatleben & Engagement Kim Jong-tae hält sein Privatleben weitgehend geheim. Über Partnerschaft, Kinder und gesellschaftliches Engagement sind keine ausreichend gesicherten Einzelheiten öffentlich dokumentiert. Im Vordergrund steht seine Arbeit als Schauspieler. Wirkung & Nachwirkung Mit eindringlichen Nebenrollen trägt Kim Jong-tae zum Erfolg südkoreanischer Film- und Fernsehproduktionen bei. Besonders All of Us Are Dead und My Dearest machten ihn einem internationalen Publikum bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Our Sticky Love; (2026) Notes from the Last Row; (2026) Reborn Rookie; (2026) My Royal Nemesis; (2026) Filing for Love; (2026) The Art of Sarah; (2025–2026) Villains; (2025) Spring of Youth; (2025) The Art of Negotiation; (2024–2025) The Tale of Lady Ok; (2024) The Frog; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Daily Dose of Sunshine; (2023) Song of the Bandits; (2023) My Dearest; (2023) Delightfully Deceitful; (2023) Race; (2023) Joseon Attorney: A Morality; (2022) Mental Coach Jegal; (2022) Why Her?; (2022) From Now On, Showtime!; (2022) All of Us Are Dead; (2022) Forecasting Love and Weather; (2021) The Veil; (2021) Sisyphus: The Myth; (2020) The World of the Married; (2020) Dr. Romantic 2; (2020) The King: Eternal Monarch; (2020) Do You Like Brahms?; (2019) One Spring Night; (2018) Something in the Rain; (2017) Defendant; (2015) Heard It Through the Grapevine; (2013) The End of the World; Filme: (2026) Colony; (2025) HI-FIVE; (2022) Through My Midwinter; (2022) Hit Man; (2021) Short Bus: Bad Dream; (2020) King of Prison; (2020) My Son; (2020) Old Kimchi; (2019) Birthday; (2019) Sadness; (2019) Black Money; (2006) Three Fellas; (2006) The Bad Utterances; (KI-generiert, Oktober 2026)

Agents of the Four Seasons Dance of Spring

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When the Agent of Spring, Hinagiku Kayo, is abducted, spring itself vanishes—plunging the world into unending winter. Refusing to give up, her devoted guard, Sakura Himedaka, searches for her for years. When Hinagiku suddenly returns, the two set out to restore the lost season, face the past that tore them apart, and reclaim the warmth they refuse to lose again.

Foto von Beverly Todd

Beverly Todd

Beverly Todd (* 11. Juli 1946) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Produzentin und Drehbuchautorin. In den 1970er-Jahren feierte sie große Erfolge mit Filmen wie „The Lost Man“ (1969), „They Call Me Mister Tibbs!“ (1970), „Brother John“ (1971) und „A Piece of the Action“ (1977). Dies führte zu weiteren bedeutenden Engagements. Zu ihren einprägsamsten Rollen zählen ihre Auftritte in „Lean on Me“ und „Crash“. Zuletzt spielte sie an der Seite von Morgan Freeman (ihr Co-Star aus „Lean on Me“) in dem Film „Das Beste kommt zum Schluss“ (2007), in dem sie seine Ehefrau verkörperte. Todd wurde in Chicago, Illinois, als Tochter von Virena Todd (geb. Skinner) geboren. Sie war zuvor mit dem Filmproduzenten Kris Keiser verheiratet. Ihr gemeinsamer Sohn Malik Smith starb am 20. März 1989 im Alter von 18 Jahren, nachdem er während der Spring Break in einem Nachtclub schwer verprügelt worden war.

Foto von Skylar Astin

Skylar Astin

Skylar Astin ist ein amerikanischer Schauspieler und Sänger. Er ist bekannt dafür, Georg in dem mit dem Tony-Preis ausgezeichneten Bühnenmusical Spring Awakening zu spielen und für seine Rollen in den Filmen Hamlet 2 (2008), Taking Woodstock (2009), Pitch Perfect (2012) und 21 & Over (2013). Astin wurde in New York City geboren und wuchs in Rockland County, New York auf. Er ist der Sohn von Meryl und Barry Lipstein. Er hat eine Schwester, Brielle, und zwei Brüder, Mailand und Jace. Astin ist Jüdin, nachdem er die Clarkstown High School North abgeschlossen hatte, besuchte er das Sommercamp Stagedoor Manor Performing Arts. Er war auch Student an der Tisch School of the Arts der New York University; aber er nahm Urlaub, als er im Spring Awakening besetzt war, und als er fünfzehn Jahre alt war, wählte sein Agent seinen Vornamen Astin als Künstlernamen. Astin trat (10. Dezember 2006- 19. Juli 2008) im Spring Awakening auf, als Georg, ein Klassenkamerad von Melchior und Moritz, auf seinen Klavierlehrer einschlug. Astin übernahm die Rolle des Mark Cohen in einer Produktion von Rent unter der Regie von Neil Patrick Harris am Hollywood Bowl (6. bis 8. August 2010). Astin spielte Rand Posin in dem Film Hamlet 2. Er sang "Raped in the Face" auf dem Soundtrack mit Phoebe Strole, seinem Co-Star im Film, und dem Star des Films, Steve Coogan. Die Vorführungen des Films auf dem Sundance Film Festival 2008 führten dazu, dass Astin bei der United Talent Agency unterschrieb. Astin nahm an der Besetzung der Adam Carolla Sitcom Ace in the Hole auf CBS 2009 teil. Die Show wurde jedoch nicht vom Netzwerk aufgegriffen. Im Jahr 2010 wurde er in die Besetzung der Jere Burns Sitcom Strange Brew on Fox aufgenommen, die ebenfalls nicht aufgenommen wurde. Astin gastierte als Ben in der Juli 2011 Folge von Love Bites mit dem Titel "Boys to Men" und, als Matt Kornstein, in der Mai 2012 Folge von Mädchen mit dem Titel "Hannah's Diary". Er spielte auch einen Patienten auf House, Season 8, Episode 21, May 2012. Astin spielte in dem Komödienfilm Pitch Perfect (2012) als Figur von Jesse Swanson und wird die Rolle in der Fortsetzung Pitch Perfect 2 2015 erneut spielen. Astin begann auch im Komödiefilm 21 und Over (2013) als Casey. Astin spielt derzeit in der TBS-Sitcom Erdgeschoss als Brody Moyer, ein junger ehrgeiziger Vermögensverwalter, der sich in ein Mädchen im Erdgeschoss verliebt.

Foto von Bert Freed

Bert Freed

Bert Freed (3. November 1919 – 2. August 1994) war ein vielseitiger amerikanischer Charakterdarsteller, Synchronsprecher und der erste Schauspieler, der „Detective Columbo“ im Fernsehen verkörperte. Freed wurde in der Bronx, New York, geboren und wuchs dort auf. Er begann seine Schauspielkarriere während seines Studiums an der Penn State University und gab 1942 sein Broadway-Debüt. Nach seinem Wehrdienst im Zweiten Weltkrieg in Europa wirkte er 1945 im Broadway-Musical „The Day Before Spring“ mit und war zwischen 1947 und 1985 in Dutzenden von Fernsehsendungen zu sehen. Sein Filmdebüt gab er – kurioserweise – in dem Musical „Carnegie Hall“ (1947). Eine seiner bekanntesten Rollen war die des Schurken Ryker in der Fernsehserie „Shane“. Freed verlieh der Serie eine einzigartige Note von Realismus, indem er zu Beginn der Staffel glatt rasiert auftrat und sich von Woche zu Woche einen Bart wachsen ließ, ohne sich im Laufe der Staffel jemals wieder zu rasieren. Freed spielte Columbo 1960 in einer Live-Folge des „Chevy Mystery Theatre“, sieben Jahre bevor Peter Falk die Rolle übernahm. Auch Thomas Mitchell verkörperte Columbo vor Falks Version auf der Bühne, was vermutlich der Ursprung vieler exzentrischer Columbo-Züge ist; nur wenige davon waren in Freeds geradliniger Interpretation erkennbar, obwohl die von Freed gespielte Figur unverkennbar Columbo ist. Er trat (manchmal sogar mehrfach) in Fernsehserien wie „The Rifleman“, „Bonanza“, „Gunsmoke“, „The Big Valley“, „The Virginian“, „Mannix“, „Barnaby Jones“, „Charlie’s Angels“, „Then Came Bronson“, „Run For Your Life“, „Get Smart“, „The Lucy Show“, „Hogan’s Heroes“, „Voyage to the Bottom of the Sea“, „Dr. Kildare“, „Ben Casey“, „Perry Mason“, „Combat!“, „Petticoat Junction“, „The Outer Limits“, „Alfred Hitchcock Presents“, „Route 66“, „Ironside“, „The Green Hornet“, „The Munsters“ und vielen, vielen mehr auf. Er führte bei einer Folge von T.H.E. Cat Regie. Freed spielte einen rassistischen Clubbesitzer in No Way Out (1950), einen Gangster in Ma and Pa Kettle Go to Town (1950), einen Marinesoldaten in Halls of Montezuma (1951), einen Armeesergeant in Take the High Ground! (1953), den Polizeichef in Invaders From Mars (1953), Sergeant Boulanger in Paths of Glory (1957), den Henker in Hang 'Em High (1968), Max' Vater in Wild in the Streets (1968), den Chef der Kriminalpolizei in Madigan (1968), einen homosexuellen Gefängniswärter in There Was a Crooked Man... (1970) und Bernards Vater in Billy Jack (1971), in dem er „einfach so“ von Billy Jacks rechtem Fuß ins Gesicht getreten wurde. Er zog sich 1986 von der Schauspielerei zurück und starb 1994 in Kanada an einem Herzinfarkt, während er mit seinem Sohn zum Angeln unterwegs war.

Foto von Kim Jung-young

Kim Jung-young

Besetzung · Bekannt für 닥터X: 하얀 마피아의 시대

Kim Jung-young, auch Kim Jeong-young oder Kim Jungyoung; geboren am 27. Juli 1972 in Südkorea. Sie ist eine südkoreanische Theater-, Film- und Fernsehschauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Während ihres Studiums an der Sangmyung University sammelte sie Erfahrungen in einer Theatergruppe. 1995 schloss sie sich der Theatergesellschaft Han River an. Dort spielte sie in zahlreichen Bühnenproduktionen, darunter gesellschaftskritischen Stücken. Das Theater prägte ihre Schauspieltechnik und blieb neben Film und Fernsehen ein wichtiger Bestandteil ihrer Arbeit. Karrierestart & Durchbruch 2000 gab sie mit Real Fiction von Kim Ki-duk ihr Filmdebüt. 2001 folgten Bungee Jumping of Their Own und Waikiki Brothers. Mit Bad Guy (2002) und Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring (2003) setzte sie ihre Arbeit im Autorenkino fort. Ab 2012 übernahm sie regelmäßig Fernsehrollen. Größere Bekanntheit erlangte sie durch Clean with Passion for Now (2018), Black Dog (2019), River Where the Moon Rises (2021) und Business Proposal (2022). Das künstlerische Werk Kim überzeugt in Nebenrollen als Mutter, Angehörige, Autoritätsperson oder emotional vielschichtige Frau. Sie spielt in Melodramen, Komödien, Thrillern und historischen Serien. Ihre realistische Darstellung verleiht auch kleineren Figuren emotionale Tiefe. Auszeichnungen & Erfolge 2022 erhielt Gyeong-ah's Daughter beim Jeonju International Film Festival den CGV Arthouse Award Distribution Support Prize und den Watcha's Pick: Feature Award. Ihre Laufbahn verbindet anspruchsvolle Independentfilme mit erfolgreichen Fernsehproduktionen. Privatleben & Engagement Kim ist mit dem Schauspieler Kim Hak-sun verheiratet; das Paar hat ein Kind. 2015 wurde öffentlich über ihre langjährige Ehe berichtet. Über ihr Familienleben gibt sie nur begrenzt Auskunft. Ein umfangreiches soziales Engagement ist öffentlich nicht dokumentiert. Ihre Theaterarbeit und gesellschaftlich relevante Filmstoffe prägen ihr künstlerisches Profil. Wirkung & Nachwirkung Kim Jung-young gilt als vielseitige Charakterdarstellerin des südkoreanischen Films und Fernsehens. Sie verbindet Bühnenerfahrung mit natürlicher Leinwandpräsenz und macht Nebenfiguren glaubwürdig. Filmografie: Serien: (2026) Doctor X: The Age of the White Mafia; (2026) Mousetrap; (2026) See You at Work Tomorrow; (2026) The Practical Guide to Love; (2025) Pro Bono; (2025) Our Golden Days; (2025) Our Movie; (2025) Study Group; (2025) Love Scout; (2024) The Tale of Lady Ok; (2024) Love Your Enemy; (2024) Good Partner; (2024) My Military Valentine; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Arthdal Chronicles: The Sword of Aramun; (2023) Delightfully Deceitful; (2022) The Glory; (2022) Anna; (2022) Business Proposal; (2022) Eve; von 2012–2021, weitere Serien. Filme: (2026) Manok; (2022) Gyeong-ah's Daughter; (2021) Finding Angel; (2020) The Day I Died: Unclosed Case; (2020) Oh! My Gran; (2020) Hotel Lake; (2019) Kim Ji-young: Born 1982; (2019) Our Body; (2018) Omok Girl; (2017) The King's Case Note; (2017) Lost to Shame; (2017) Merry Christmas Mr. Mo; (2017) Memoir of a Murderer; (2016) Vanishing Time: A Boy Who Returned; (2016) Queen of Walking; (2015) The Piper; (2013) Thread of Lies; (2011) Mama; (2009) A Little Pond; (2005) Voice; von 2000–2005, weitere Filme. (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Ellie Goulding

Ellie Goulding

Ellie Goulding ist eine englische Singer-Songwriterin, Philanthropin und Autorin. Sie ist bekannt für ihr hohes, durchdringendes Vibrato, ihren hauchigen Gesangsstil und ihre emotionale Vortragsweise. Musikalisch in der elektronischen Musik verwurzelt, hat sie fünf Studioalben veröffentlicht, die zahlreiche Welthits enthalten, darunter „Lights“, „Anything Could Happen“, „Love Me Like You Do“, „Close To Me“ und zuletzt „Miracle“. Mit mehr als 27 Millionen verkauften Alben, 216 Millionen verkauften Singles und weltweit 43 Milliarden Streams zählt sie zu den erfolgreichsten britischen Sängerinnen des 21. Jahrhunderts. Gouldings Beiträge zur Filmmusik wurden sowohl von Musik- als auch von Filmkritikern gewürdigt. Zu ihren bekanntesten Film-Kooperationen gehören Originalsongs wie „Love Me Like You Do“ (für *Fifty Shades of Grey*), „Bittersweet“ (für *The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 2*), „Mirror“ (für *The Hunger Games: Catching Fire*), „Still Falling for You“ (für *Bridget Jones’s Baby*), „Do You Remember“ (für *Fighting with My Family*), „How Long Will I Love You“ (für *About Time*) sowie Beiträge zum Soundtrack von *Divergent*, darunter „Beating Heart“. In den 2010er-Jahren war ihre Musik in zahlreichen Filmen zu hören, darunter *The Killing of a Sacred Deer*, *Spring Breakers*, *Kick-Ass*, *The Host*, *Now Is Good*, *Teen Spirit* und *Cinderella*. Sie wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter zwei Brit Awards, ein Brit Billion Award, ein Billboard Music Award, 17 BMI London Awards, ein Cannes Lions Award sowie Nominierungen für zwei Grammy Awards. Die University of Kent verlieh ihr die Ehrendoktorwürde („Doctor of Arts“) für ihren Beitrag zur und ihren Einfluss auf die Musikwelt; zudem erhielt sie bei den Variety Hitmakers Awards einen „Decade Award“ als Anerkennung für ein Jahrzehnt voller „unbestreitbarer Hits“. Darüber hinaus ehrte sie die TIME100-Liste mit dem „Impact Award“, da sie ihre Plattform für den Umweltschutz nutzt. Im Jahr 2026 wurde Goulding von König Charles III. zum „Member of the British Empire“ (MBE) ernannt.

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Seo Hyun-jin

Besetzung · Bekannt für The Perfect Lie

Seo Hyun-jin (27. Februar 1985, Seoul) ist eine südkoreanische Schauspielerin und Sängerin. Nach M.I.L.K. wechselte sie zur Schauspielerei und etablierte sich als Hauptdarstellerin. Frühes Leben & Ausbildung Sie besuchte eine Kunstschule mit Schwerpunkt Tanz. Nach M.I.L.K.s Auflösung studierte sie Angewandte Musik an der Dongduk Women's University. Im Studium wandte sie sich der Schauspielerei zu; The Sound of Music gab 2006 den Impuls. Karrierestart & Durchbruch 2001 debütierte Seo bei M.I.L.K.; nach der Auflösung 2003 folgte weitere Musiktätigkeit. 2006 begann ihre Schauspielkarriere mit The Sound of Music, Hwang Jini. 2011 folgte The Duo, 2013/14 Hauptrollen in Historienserien. 2015 wurde Let's Eat 2 zum Wendepunkt, 2016 brachte Another Miss Oh den Durchbruch. Es folgten Dr. Romantic, Temperature of Love, The Beauty Inside, Black Dog, You Are My Spring und Why Her. 2024 folgte The Trunk, 2025 Love Me; 2026 The Perfect Lie. Das künstlerische Werk Repertoire: Historien-, Liebes-, Familien-, Medizin-, Schul- und Justizdramen sowie Komödien und Melodramen. Kennzeichnend sind differenziertes Spiel und komödiantisches Timing. Sie sang zudem für OSTs. Auszeichnungen & Erfolge 2011 MBC Drama Award als Nachwuchsdarstellerin für The Duo; 2012 MBC Drama Award für Excellence; 2013 Korea Drama Award für Excellence; 2016 APAN Star Award sowie SBS-/tvN-Auszeichnungen für Another Miss Oh und Dr. Romantic; 2017 Baeksang Arts Award als beste Fernsehschauspielerin für Another Miss Oh und Grimae Award für Temperature of Love; 2020 Brand Customer Loyalty Award; 2022 SBS Drama Award für Why Her. Privatleben & Engagement Seo hält ihr Privatleben privat. Sie ist katholisch und engagiert sich im One Heart One Body Movement. Zu Ehe oder Kindern gibt es keine bestätigten öffentlichen Angaben. Wirkung & Nachwirkung Another Miss Oh etablierte sie nachhaltig. Spätere Rollen erweiterten ihr Profil bis zu Thriller und Justizdrama und zeigten ihre Bandbreite. Filmografie: Serien: (2026) The Perfect Lie; (2025–2026) Love Me; (2024) The Trunk; (2022) Why Her; (2021) You Are My Spring; (2020) Record of Youth; (2019–2020) Black Dog: Being A Teacher; (2018) The Beauty Inside; (2018) Let's Eat 3; (2017) Temperature of Love; (2016–2017) Dr. Romantic; (2016) Bring It On, Ghost; (2016) Another Miss Oh; (2015) Let's Eat 2; (2014) The Three Musketeers; (2013–2014) The King's Daughter, Soo Baek-hyang; (2013) Goddess of Fire; (2012–2013) Here Comes Mr. Oh; (2012) The King's Doctor; (2012) Feast of the Gods; (2011) The Duo; (2011) The Peak; (2007) H.I.T; (2006) Hwang Jini; Filme: (2022) Cassiopeia; (2018) Mystery Pink; (2012) The Peach Tree; (2012) Fragments of Sweet Memories; (2011) Ashamed; (2010) Magic; (2008) Story of Wine; (2008) Dating on Earth; (2008) The Madonna; (2006) Love Me Not; (2006) Vacation; (KI-generiert, September 2026)

Foto von Kim Kwang-kyu

Kim Kwang-kyu

Kim Kwang-kyu (김광규; auch Kim Kwang-gyu) ist ein südkoreanischer Schauspieler, geboren am 8. Dezember 1967 in Yeongdo, Busan. Frühes Leben & Ausbildung: Er wuchs in Busan auf und studierte am Busan Arts College sowie an der Korea National Open University. Vor seiner Schauspielkarriere leistete er Militärdienst und arbeitete zeitweise als Polizist. Karrierestart & Durchbruch: 1999 debütierte Kim im Film „Doctor K“. Bekanntheit erlangte er 2001 durch seine eindringliche Nebenrolle als gewalttätiger Lehrer in Kwak Kyung-taeks Kinoerfolg „Friend“. 2008 erreichte er mit der Sitcom „The Secret of Coocoo Island“ ein breiteres Fernsehpublikum. Das künstlerische Werk: Kim ist ein gefragter Charakterdarsteller für prägnante Nebenrollen. Er verkörpert Lehrer, Beamte, Vorgesetzte und Nachbarn – von schroffen Autoritätsfiguren bis zu warmherzigen Komikern. Zu seinen bekannten Produktionen zählen „Couple or Trouble“, „Scent of a Woman“, „I Can Hear Your Voice“, „Pinocchio“, „Hwarang“, „Diary of a Prosecutor“ und „Business Proposal“. Durch „I Live Alone“ und „Three Meals a Day“ wurde er auch als TV-Persönlichkeit populär. Auszeichnungen & Erfolge: 2008 gewann er bei den MBC Entertainment Awards einen Popularity Award für „The Secret of Coocoo Island“. 2013 folgte ein Excellence Award für „I Live Alone“, 2014 ein weiterer Popularity Award. Für „Burning Youth“ erhielt er 2017 den SBS Best Entertainer Award und 2020 einen Excellence Award im Reality-Bereich. 2025 wurde er mit dem Top Excellence Award (Show/Variety) geehrt. Privatleben & Engagement: Kim schützt sein Privatleben weitgehend vor der Öffentlichkeit. In Unterhaltungssendungen tritt er humorvoll und selbstironisch auf. „I Live Alone“ gewährte Einblicke in seinen Alltag; 2015 wirkte er außerdem bei „Three Meals a Day“ mit. Reality- und Reiseformate festigten sein Image. Größeres öffentliches Engagement ist nicht dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung: Mit präzisem Timing und markanten Auftritten macht Kim auch kleine Rollen erinnerungswürdig. Er gehört zu den vertrauten Gesichtern des koreanischen Kinos und Fernsehens; seine Präsenz in Unterhaltungsshows erweiterte seine Bekanntheit über das Serienpublikum hinaus. Filmografie: Serien: (2025) Dynamite Kiss (2025) Bon Appétit, Your Majesty (2024) The Judge from Hell (2024) Bad Memory Eraser (2024) The Midnight Studio (2024) Wedding Impossible (2024) Knight Flower (2022) If You Wish Upon Me (2022) Our Blues (2022) Business Proposal (2022) Dr. Park's Clinic (2021) Lovers of the Red Sky (2021) Police University (2021) Somehow Family (2021) The Penthouse 2 (2021) She Would Never Know (2020) Graceful Friends (2020) Was It Love (2020) Team Bulldog: Off-duty Investigation (2020) Extracurricular (2019-2020) Diary of a Prosecutor (2019) The Secret Life of My Secretary (2019) Trap (2019) Spring Turns to Spring (2018-2019) My Strange Hero von 2003-2018, weitere 44 Serien Filme: (2024) The Desperate Chase (2022) A Birth (2021) New Year Blues (2021) Nothing Serious (2019) The Dude in Me (2018) Door Lock (2018) The Accidental Detective 2: In Action (2017) The Sheriff in Town (2016) Will You Be There? (2016) Queen of Walking von 1999-2015, weitere 28 Filme (KI-generiert, November 2026)

Foto von Sonny Marinelli

Sonny Marinelli

Sonny Marinelli wurde am 2. Mai 1967 in Brooklyn, New York City geboren. Er ist der jüngste von drei Söhnen. Er schreibt die Lehren seines Vaters von harter Arbeit und Belastbarkeit als Grundlage seiner Schauspielkarriere an. Um sein Handwerk zu erlernen, besuchte er die American Academy of Dramatic Arts in New York City. Außerdem ist er Gründungsmitglied der Actors Gym Theatre Company. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, machte Sonny eine Vielzahl von Jobs, darunter als Hafenarbeiter, Barkeeper und Teppichreiniger. Zu seinen regelmäßigen Credits zählen CBS "Falcone" und "That's Life". Er ist auch in "NYPD Blue", "Raising the Bar", "Blind Justice" und in der letzten Staffel der HBO-Hitserie "Entourage" zu sehen. Andere bemerkenswerte TV-Credits sind "E.R", "Shark" und "The Black Donnellys". Zu seinen Filmen zählen "Boss of Bosses", "Noel", "10th and Wolf" und "Dot Kill". Sonny hat Hauptrollen in 3 Filmen, die 2012 veröffentlicht wurden; "The Fallen Faithful", "Rites of Spring" und "Rosewood Lane" von Victor Salva mit Rose McGowan in der Hauptrolle.

AP

Amy Price-Francis

Besetzung · Bekannt für Fifty Shades of Grey - Befreite Lust

Amy Price-Francis (* 16. September 1975 in England) ist eine kanadische Schauspielerin. Aufgewachsen in Toronto, begann Amy Price-Francis ihre Karriere als Schauspielerin im Jahre 1998. Seitdem wirkte sie an inzwischen mehr als 35 Projekten im Film und Fernsehen mit. Unter anderem spielte sie in TV-Serien wie 24, Nip/Tuck, The Cleaner und K-Ville. Price ist auch bekannt für ihre Rolle als Meredith in Californication. Amy Price-Francis spielt auch die Hauptrolle in der kanadischen Krimiserie King, die in Deutschland bei VOX ausgestrahlt wurde. Während ihres Studiums an der National Theatre School of Canada in Montreal entwickelte sie eine große Leidenschaft für das Theater. Amy Price-Francis' kanadische Theateraufführungen beinhalten sowohl klassische als auch zeitgenössische Werke, so zum Beispiel The Winters' Tale, The Game of Love And Chance, Spring Awakening, California Boyz, The Shape of Things oder Proof. Amy Price-Francis lebt seit 2007 in Los Angeles.

Foto von Kim Mi-kyung

Kim Mi-kyung

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘, Eine andere Liebe als deine

Kim Mi-kyung, auch Kim Mi-kyeong (김미경), wurde am 14. Oktober 1963 in Busan, Südkorea, geboren. Sie ist Theater-, Film- und Fernsehschauspielerin und seit 1985 aktiv. Frühes Leben & Ausbildung: Über Kindheit, Familie und formale Ausbildung ist wenig bekannt. Ihre künstlerische Grundlage entstand durch Bühnenarbeit. 1985 trat sie der Theatergruppe Yeonwoo Mudae bei und entwickelte dort ihr präzises, natürliches Spiel. Karrierestart & Durchbruch: 1985 debütierte sie in „The Chronicles of Mister Han“, 1986 folgte ihr Filmdebüt in „Lee Jang-ho’s Baseball Team“. 1990 gewann sie den Baeksang Arts Award als beste Nachwuchsdarstellerin im Theater. Ihr Fernsehdebüt gab sie 1993 in „Love Is Helpless“. Seit den 2000er-Jahren wurde sie durch Nebenrollen bekannt; wichtige Stationen waren „Spring Waltz“ (2006), „Another Miss Oh“ (2016) und „The Sound of Your Heart“ (2017). Das künstlerische Werk: Kim ist für glaubwürdige Mütter, Nachbarinnen und ältere Verwandte bekannt. Sie spielt warmherzige, humorvolle, strenge und verletzliche Figuren. Im Kino wirkte sie in „Secret Sunshine“ und „Shadows in the Palace“ (2007) sowie „Kim Ji-young: Born 1982“ (2019) mit. Bekannte Serien sind „The Master’s Sun“ (2013), „Yong-pal“ (2015), „Doctor Cha“ (2023) und „Welcome to Samdal-ri“ (2023–2024). Auszeichnungen & Erfolge: 1990 erhielt sie den Baeksang Arts Award als beste Nachwuchsdarstellerin im Theater. Für „Kim Ji-young: Born 1982“ wurde sie 2020 als beste Nebendarstellerin ausgezeichnet. 2024 gewann sie bei den MBC Drama Awards den Preis als beste Nebendarstellerin für „Knight Flower“ und „Black Out“. 2025 erhielt sie eine Presidential Commendation bei den Korea Popular Culture and Arts Awards. Privatleben & Engagement: 1994 heiratete sie Schauspieler Park Geun-won; sie haben ein Kind. Kim schützt ihre Privatsphäre. Im Dezember 2023 wurde bekannt, dass sie wegen eines Schlaganfallsyndroms behandelt worden war und sich einer Arthrose-Operation unterzogen hatte. Ihre Mutter starb im Juli 2024. Weitere private oder gemeinnützige Aktivitäten sind kaum dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung: Auch in Nebenrollen prägt Kim koreanische Dramen durch ruhige Präsenz und emotionale Glaubwürdigkeit. Ihre Theatererfahrung und vielseitigen Alltagsfiguren machen sie zu einer gefragten Charakterdarstellerin. Filmografie: Serien: (2026) Nine to Six (2026) Take Charge of My Heart (2026) A Love Other Than Yours (2026) Phantom Lawyer (2025) Surely Tomorrow (2025) As You Stood By (2025) Genie, Make a Wish (2025) To the Moon (2025) Love, Take Two (2025) Head Over Heels (2024) Black Out (2024) Knight Flower (2023) Death's Game (2023) Welcome to Samdal-ri (2023) Tell Me That You Love Me (2023) Doctor Cha (2023) Crash Course in Romance (2023) Agency (2022) Trolley (2022) Remarriage & Desires (2022) Welcome to Wedding Hell (2022) Forecasting Love and Weather (2021) Sell Your Haunted House (2021) She Would Never Know (2021) Racket Boys (2019) Her Private Life von (1993–2026, weitere 69 Serien) Filme: (2023) Switch (2021) Sweet & Sour (2019) Kim Ji-young: Born 1982 (2019) Warning: Do Not Play (2015) The Chosen: Forbidden Cave (2015) C'est si bon (2011) Always (2011) Blind (2011) GLove (2007) Shadows in the Palace von (1986–2004, weitere 5 Filme) (KI-generiert, Oktober 2026)

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Baek Hyun-joo

Baek Hyun-joo (백현주; auch Baek Hyeon-joo) ist eine südkoreanische Schauspielerin, geboren am 22. Mai 1970 in Südkorea. Frühes Leben & Ausbildung Sie besuchte die Seokgwan High School und studierte Soziologie an der Sogang University in Seoul, wo sie einen Bachelorabschluss erwarb. Über Kindheit und Familie sind kaum gesicherte Einzelheiten öffentlich bekannt. Karrierestart & Durchbruch Nach Theaterarbeit übernahm sie Filmrollen, darunter Family Matters (2006) und The Last Dining Table (2008). Ab 2015 wurde sie mit Songgot: The Piercer einem größeren Fernsehpublikum bekannt. 2019/2020 spielte sie unter anderem in Designated Survivor: 60 Days, When the Camellia Blooms und Diary of a Prosecutor. 2020 folgte The King: Eternal Monarch, 2021 dann Hello, Me!, Sell Your Haunted House und The King's Affection. Das künstlerische Werk Ihre Bühnenarbeit umfasst unter anderem Novelist Kubo and the people of Gyeongseong (2007), Critic (2019) und The Dressing Room (2023). Sie arbeitet in Film, Fernsehen und Theater und überzeugt als Charakterdarstellerin in prägnanten Nebenrollen. Ihr Spektrum umfasst Familiengeschichten, Komödien, Krimis, Thriller und Fantasy. Zu ihren Filmauftritten gehören Love and Leashes und Alienoid (2022) sowie Body Parts (2023). Auszeichnungen & Erfolge Größere persönliche Preise sind nicht verlässlich dokumentiert. Ihre Erfolge zeigen sich vor allem in der kontinuierlichen Arbeit und in Auftritten in bekannten koreanischen Produktionen. Privatleben & Engagement Baek schützt ihre Privatsphäre. Zu Partnerschaft, Kindern oder persönlichen Engagements sind keine umfassenden, gesicherten Angaben öffentlich verfügbar. Wirkung & Nachwirkung Mit glaubwürdigen Alltagsfiguren und vielseitigen Nebenrollen bereichert sie zahlreiche koreanische Serien und Filme und ist zu einem vertrauten Gesicht des Fernsehens geworden. Filmografie: Serien: (2025) Heroes Next Door; (2025) The Nice Guy; (2025) The Divorce Insurance; (2024) Love Your Enemy; (2024) Brewing Love; (2023) Welcome to Samdal-ri; (2023) Heartbeat; (2023) Lies Hidden in My Garden; (2022) The Law Cafe; (2022) Military Prosecutor Doberman; (2021) The King's Affection; (2021) You Are My Spring; (2021) Sell Your Haunted House; (2021) Hello, Me!; (2020) The King: Eternal Monarch; (2020) Nobody Knows; (2020) Hi Bye, Mama!; (2019) Diary of a Prosecutor; (2019) When the Camellia Blooms; (2019) Designated Survivor: 60 Days; (2018) Mama Fairy and the Woodcutter; (2016) Flowers in My Heart; (2015) Songgot: The Piercer; Filme: (2025) The World of Love; (2025) When I Sleep; (2024) Sister Yujeong; (2023) Body Parts; (2022) Alienoid; (2022) Love and Leashes; (2022) Daemuga; (2016) Split; (2015) Wild Flowers; (2015) Black Stone; (2012) Confession of Murder; (2011) A Reason to Live; (2011) Shotgun Love; (2010) The Yellow Sea; (2009) A Brand New Life; (2008) The Last Dining Table; (2006) Family Matters; (KI-generiert, Oktober 2026)

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Akim Tamiroff

Akim Tamiroff (* 29. Oktober 1899 in Tiflis, Georgien; † 17. September 1972 in Palm Springs, Kalifornien, USA) war ein russisch-amerikanischer Schauspieler armenischer Herkunft. Nach einer Ausbildung an der Moskauer Schauspielschule entschied Akim Tamiroff sich 1932 während einer USA-Tournee, in Amerika zu bleiben. Tamiroffs Markenzeichen waren seine untersetzte Statur, sein dunkles Haar, dicke Augenbrauen und eindringliche Augen. Bereits seit den 1930er Jahren wurde er – nicht zuletzt wegen seines schweren russischen Akzents – häufig als Ausländer eingesetzt, z. B. als Zigeuner (Storm at Day Break), Spanier (Königin Christina), Türke (The Merry Widow), Italiener (Sadie McKee, The Winning Ticket), Deutscher (The Great Flirtation), Franzose (New and Forever, Paris in Spring), Inder (Bengali), Mexikaner (Chained, Go Into Your Dance) und natürlich auch als Russe (z. B. Whom the Gods Destroy, Black Fury, China Seas). Seine erste größere Rolle spielte Tamiroff 1936 in dem Kriminalfilm Woman Trap. Weitere wichtige Nebenrollen folgten in The General Died at Dawn, The Jungle Princess (1936, mit Dorothy Lamour), Her Husband Lies, dem Michael Strogoff-Film The Soldier and the Lady und King of Gamblers (alle drei 1937). Seine erste Hauptrolle spielte Akim Tamiroff 1937 in Charles Vidors Kriminalfilm The Great Gambini. 1938 folgte eine weitere große Rolle in Cecil B. DeMilles Piratenfilm The Buccaneer. Gleich danach stand Tamiroff in Dangerous to Know (1938) vor der Kamera. In dem Western Ride a Crooked Mile spielte er einen russischen Einwanderer. 1939 trat er in King of Chinatown erneut neben Anna May Wong auf. Weitere Hauptrollen spielte er in Floreys Spionagethriller The Magnificent Fraud (1939) und in Louis Kings Schicksalsfilm The Way of All Flesh (1940). Einen Golden Globe als bester Nebendarsteller und eine Oscar-Nominierung in der gleichen Kategorie errang Akim Tamiroff 1943 mit der Rolle des Guerilleros Pablo in Sam Woods Hemingway-Adaption Wem die Stunde schlägt Im selben Jahr hatte er eine weitere bedeutende Rolle als ägyptischer Hotelbesitzer in Billy Wilders Fünf Gräber bis Kairo. Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges erschien er in zahlreichen weiteren Filmen, mit einer größeren Rolle unter anderem in Richard Thorpes Filmmusical Mexikanische Nächte (1947). Ab den 1950er-Jahren wirkte Tamiroff an vielen Fernseh Produktionen mit. Ein Kassenerfolg war in dieser Zeit nur Anatole Litvaks Melodram Anastasia (1956) mit Ingrid Bergman. Aus filmhistorischer Sicht waren die 1950er Jahre für Tamiroff vielleicht das wichtigste Jahrzehnt, denn sie waren auch die Zeit der Zusammenarbeit mit Orson Welles. 1955 trat Tamiroff in Welles’ in Europa gedrehtem Thriller Herr Satan auf. 1958 folgte Welles’ Meisterwerk Im Zeichen des Bösen, in dem Tamiroff den mexikanischen Drogenboss „Onkel Joe Grandi“ spielte. In der Kafka-Verfilmung Der Prozeß (1962) hatte er nur eine winzige Rolle. In den 1960er Jahren arbeitete Akim Tamiroff meist in Europa, wo er in Filmen wie Die schwarze Tulpe (1962, mit Alain Delon) erschien. Kleine Rollen spielte er in den erfolgreichen amerikanischen Abenteuerfilmen Topkapi (1964) und Lord Jim (1965). Seinen letzten Auftritt hatte er 1970 in dem israelisch-französischen Spionagefilm Moto Shel Yehudi.

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Iwan Rheon

Iwan Rheon (* 13. Mai 1985 in Carmarthen, Wales) ist ein britischer Schauspieler und Musiker. Internationale Bekanntheit erlangte er mit seiner Rolle als sadistischer Antagonist Ramsay Bolton in der Serie Game of Thrones. Im Alter von 17 Jahren bekam Rheon die Rolle des Macsen White in der walisischen Soap Pobol Y Cwm, die er später jedoch niederlegte, um an der LAMDA zu studieren. Es folgte seine erste namhafte Rolle im Stück Eight Miles High, das 2008 im Royal Court Theatre in Liverpool inszeniert wurde. Ende 2008 wurde Rheon für die Rolle des Moritz Stiefel im Rock-Musical Spring Awakening gecastet. Für diese Rolle, die er vom 9. Januar 2009 bis zum verfrühten Ende des Stückes im Mai 2009 spielte, wurde Rheon für den What’s On Stage Award als bester Nebendarsteller in einem Musical nominiert. 2010 bekam Rheon den Preis des besten Nebendarstellers in einem Musical bei den Olivier Awards. Nach dem Ende von Spring Awakening wurde er 2009 Mitglied des Hauptcasts der Serie Misfits vom E4 Channel. Die Serie handelt von fünf kriminellen Jugendlichen, die zu Sozialstunden verurteilt wurden und nach einem Gewitter alle über Superkräfte verfügen. Rheon hat die Rolle des Simon Bellamy inne, der zu Beginn durch seine Nervosität und Schüchternheit besticht, doch laut Rheon eine große Entwicklung in der Serie durchläuft. 2011 wurde er für diese Rolle in der Kategorie Drama Series als herausragender Schauspieler für die Golden Nymph nominiert. Am 20. Dezember 2011 gab Rheon über den Mikrobloggingdienst Twitter bekannt, dass er und seine Serienkollegin Antonia Thomas Misfits nach Ende der dritten Staffel verlassen würden. Neben zwei Gastauftritten in der Comedy-Serie Grandma’s House im Jahr 2011 spielte Rheon auch in der finalen Episode der Serie Secret Diary of a Call Girl mit. Anfang 2012 begann Rheon zusammen mit Luke Treadeaway und Matthew Lewis die Dreharbeiten zum Film Wasteland. Ein paar Monate später folgte der Film Libertador mit Édgar Ramírez, in dem er die Rolle des Daniel O’Leary spielte. 2012 wurde bekanntgegeben, dass er für David Leons Film Driven unterschrieben hat, der wie Libertador 2013 erscheinen soll. Zuletzt wurde Rheon für die HBO-Serie Game of Thrones als Lord Ramsay Bolton und für die Sitcom Vicious mit Ian McKellen und Derek Jacobi gecastet. 2017 übernahm Rheon im Fernsehfilm Adolf the Artist die Rolle des jungen Adolf Hitler. An dessen Seite spielte Rupert Grint Hitlers Jugendfreund August Kubizek. Ebenfalls 2017 übernahm er die Rolle des Maximus in der Marvel-Serie Inhumans. In The Dirt – Sie wollten Sex, Drugs & Rock’n’Roll, der Netflix-Verfilmung der gleichnamigen Bandbiografie über Mötley Crüe, verkörperte Rheon 2019 Mick Mars. Quelle: Wikipedia

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Li Qing Er

Li Qing Er (李卿尔), auch Li Qinger, Li Qing'er und Qing'er Li, ist eine chinesische Schauspielerin. Sie wurde am 9. Mai 2000 in Yiyang, Hunan, China, geboren und ist vor allem in Serien und Kurzserien tätig. Frühes Leben & Ausbildung Über Kindheit und Familie sind nur wenige verlässliche Angaben öffentlich. Sie wuchs in China auf und studierte an der Shandong University of Arts. Weitere Ausbildungsdetails sind nicht ausführlich dokumentiert. Karrierrestart & Durchbruch 2024 begann ihre öffentlich dokumentierte Serienlaufbahn mit The Best Man. 2025 folgten zahlreiche Auftritte, darunter Jian Hun, Youthful Glory, Above the Clouds, All Rise, Shine On Me, Glory, Fine Clothes Meets in the Ninth Spring und Sinful Marriage. 2026 setzte sie ihre Tätigkeit mit No Doubt in Us, A Splendid Match, Tang Dynasty Occult Mysteries und weiteren Kurzformaten fort. Im selben Jahr war sie im Film Detective Dee: Six Dragon Phases zu sehen. Das künstlerische Werk Ihr Schwerpunkt liegt auf historischen, romantischen und Mystery-Produktionen sowie chinesischen Kurzserien. Sie übernimmt Nebenrollen und stärker hervorgehobene Figuren in modernen und historischen Stoffen. Auszeichnungen & Erfolge Bis Oktober 2026 sind keine eindeutig belegten individuellen Schauspielpreise öffentlich dokumentiert. Ihre wachsende Filmografie mit zahlreichen Serien-, Kurzserien- und Filmauftritten markiert die bisherige Entwicklung ihrer Karriere. Privatleben & Engagement Li Qing Er hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Verlässlich belegte Angaben zu Partnerschaft, Ehe, Familie oder wohltätigem Engagement sind nicht ausführlich veröffentlicht. Im Fokus steht ihre Schauspielarbeit. Wirkung & Nachwirkung Li Qing Er gehört zur jüngeren Generation chinesischer Schauspielerinnen mit starker Präsenz in digitalen Serien und Kurzformaten. Seit 2025 erweitert sie ihr Spektrum. Für eine abschließende Einordnung ihrer langfristigen Bedeutung ist ihre Karriere noch zu jung. Filmografie: Serien: (2026) Tang Dynasty Occult Mysteries; (2026) A Splendid Match; (2026) No Doubt in Us; (2026) Deadly Twins: She Came from the Mental Hospital; (2026) The Strange Case of Tang Dynasty; (2025) Glory; (2025) Shine On Me; (2025) All Rise; (2025) Fine Clothes Meets in the Ninth Spring; (2025) Above the Clouds; (2025) Youthful Glory; (2025) Jian Hun; (2025) Sinful Marriage; (2025) The Enemy's Name Is Love; (2025) I Opened My Eyes in the Eighties and Had a Three-Year-Old Child; (2024) The Man's Secret; (2024) The Best Man; Filme: (2026) Detective Dee: Six Dragon Phases; (KI-generiert, Oktober 2026)

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Sean Whalen

Besetzung · Bekannt für Men in Black

Sean M. Whalen (* 19. Mai 1964) ist ein US-amerikanischer Film-, Fernseh- und Theaterschauspieler. Er wurde 1964 in Washington D.C. als jüngstes von vier Kindern geboren und wuchs in Silver Spring/Olney, Maryland, auf. Er besuchte die Sherwood High School und absolvierte die UCLA. Während seines Studiums und seiner Auftritte am Groundlings Theater arbeitete er als Kellner. Er wirkte in Werbespots mit und gab 1991 sein Filmdebüt in „The People Under the Stairs“. Whalen ist vermutlich am bekanntesten für den ersten „Got Milk?“-Werbespot, in dem seine Figur, nachdem sie einen großen Bissen von einem Erdnussbutterbrot genommen hat, vergeblich versucht, die Frage eines Radiomoderators zum berühmten Duell zwischen Burr und Hamilton zu beantworten. Whalen spielte auch in einem DiGiorno-Pizza-Werbespot mit, in dem seine Figur und ein Freund in Tucson, Arizona, eine Pizza im Chicago-Stil genießen, sowie in der kurzlebigen Fernsehserie „Special Unit 2“ aus dem Jahr 2001. Whalen hatte Gastauftritte in verschiedenen Fernsehserien, darunter „Hotel Zack & Cody“ als Radiomoderator, „Hannah Montana“ als Mitarbeiter eines „Make A Moose“-Ladens im Elchkostüm und „Scrubs“ als Röntgentechniker. Er wirkte im Film „The Last Day of Summer“ mit und war als Geist in einer „Die Zauberer vom Waverly Place“-Folge mit dem Titel „Halloween“ zu sehen. Whalen spielte außerdem Neil, auch bekannt als „Frogurt“, einen der Überlebenden eines Flugzeugabsturzes, in einer Mobisode und drei Folgen von „Lost“.

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Choi Soo-young

Besetzung · Bekannt für From the World of John Wick: Ballerina

Choi Soo-young, bekannt als Sooyoung, wurde am 10. Februar 1990 in Gwangju, Südkorea, geboren. Sie ist Sängerin, Schauspielerin und Mitglied von Girls’ Generation. Frühes Leben & Ausbildung Sie interessierte sich früh für Musik und Tanz. 2002 wurde sie in Japan entdeckt und bildete mit Marina Takahashi das Duo Route 0, das bis 2003 japanische Singles veröffentlichte. Danach kehrte sie nach Südkorea zurück und setzte ihr Gesangstraining fort. Karrierestart & Durchbruch 2007 debütierte sie als Mitglied von Girls’ Generation, einer der international bekanntesten K-Pop-Girlgroups. Im selben Jahr begann sie mit der Sitcom Unstoppable Marriage ihre Schauspielkarriere. 2008 folgte ihr Kinodebüt in Hello, Schoolgirl. Ab 2012 übernahm sie größere Fernsehrollen; My Spring Days (2014), Squad 38 (2016) und Run On (2020–2021) stärkten ihr Profil als Schauspielerin. Das künstlerische Werk Sie arbeitet als Sängerin, Tänzerin, Moderatorin und Schauspielerin. Ihr Repertoire reicht von romantischen und komödiantischen Figuren bis zu Krimi- und Actionrollen. 2018 veröffentlichte sie die Solo-Single Winter Breath. Auszeichnungen & Erfolge 2014 erhielt sie bei den MBC Drama Awards eine Auszeichnung als beste Schauspielerin für My Spring Days; 2015 folgte eine entsprechende Ehrung bei den Korea Drama Awards. 2022 wurde sie bei den MBC Drama Awards für Fanletter, Please! ausgezeichnet. Mit Girls’ Generation erzielte sie zahlreiche Charterfolge und internationale Auftritte. Privatleben & Engagement Seit 2013 ist ihre Beziehung mit Schauspieler Jung Kyung-ho öffentlich bekannt. 2017 verließ SM Entertainment, blieb jedoch Mitglied von Girls’ Generation; anschließend arbeitete sie mit anderen Agenturen weiter. 2022 wurde sie zur Botschafterin des Korea Social Welfare Council für das Teilen und soziale Engagement ernannt. Sie tritt zudem bei Veranstaltungen und Sendungen als Moderatorin auf. Wirkung & Nachwirkung Als Mitglied von Girls’ Generation prägte Sooyoung den internationalen Erfolg des K-Pop mit. Ihre Karriere verbindet Musik mit einer vielseitigen Laufbahn in Film und Fernsehen. Filmografie: Serien: (2026) The Practical Guide to Love; (2025–2026) I Dol I; (2025) Second Shot at Love; (2023) Not Others; (2022) Fanletter, Please!; (2022) If You Wish Upon Me; (2021) So I Married the Anti-fan; (2021) Move to Heaven; (2020–2021) Run On; (2020) Tell Me What You Saw; (2017–2018) Man in the Kitchen; (2017) Someone You Might Know; (2016) Squad 38; (2016) Perfect Sense; (2014) My Spring Days; (2013) Dating Agency: Cyrano; (2012) The Third Hospital; (2012) A Gentleman's Dignity; (2011) Paradise Ranch; (2010) Oh! My Lady; (2008) Unstoppable Marriage; Filme: (2026) Okay! Madam 2; (2025) Ballerina; (2024) Dead Man; (2021) New Year Blues; (2019) A Little Princess; (2019) Miss & Mrs. Cops; (2019) Memories of a Dead End; (2019) The Poem, My Old Mother; (2015) SMTown: The Stage; (2012) I AM.; (2008) Hello, Schoolgirl; (KI-generiert, Oktober 2026)

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Park So-jin

Besetzung · Bekannt für Make Me Tingle

Park So-jin, auch bekannt als Sojin, geboren am 21. Mai 1986 in Südkorea, ist eine südkoreanische Sängerin, Songwriterin und Schauspielerin. Bekannt wurde sie als Mitglied und Leaderin der K-Pop-Gruppe Girl’s Day. Frühes Leben & Ausbildung: So-jin besuchte die Kyungduk Girls’ High School und studierte anschließend Maschinenbau an der Yeungnam University. Das Studium brach sie ab, um sich ihrer musikalischen Laufbahn zu widmen. Vor ihrem Debüt arbeitete sie als Gesangstrainerin für die Gruppe Ulala Session. Ihre musikalische Ausbildung und ihr Interesse an Gesang und Komposition prägten ihre spätere Arbeit als Sängerin und Schauspielerin. Karrierrestart & Durchbruch: 2010 debütierte sie als Leaderin und Hauptsängerin von Girl’s Day. Mit erfolgreichen Songs wie „Twinkle Twinkle“, „Expectation“ und „Something“ etablierte sich die Gruppe in der koreanischen Popmusik. 2011 veröffentlichte So-jin mit „Our Love Like This“ ihren ersten Solo-Soundtrack. Ab 2014 übernahm sie zunehmend Schauspielrollen. Mit Serien wie „The Greatest Wedding“ und „Hot Stove League“ erweiterte sie ihr künstlerisches Profil. Seit 2019 konzentriert sie sich verstärkt auf die Schauspielerei. Das künstlerische Werk: So-jin verbindet Gesang, Songwriting und Schauspiel. Während sie mit Girl’s Day vor allem durch Popmusik bekannt wurde, umfasst ihre Schauspielarbeit romantische Komödien, Dramen und Fantasyserien. Zu ihren bekannten Produktionen gehören „Alchemy of Souls“, „Sh**ting Stars“, „Delightfully Deceitful“ und „Cinderella at 2AM“. Auszeichnungen & Erfolge: 2010 gelang ihr mit Girl’s Day der Einstieg in die südkoreanische Musikszene. In den folgenden Jahren feierte die Gruppe mit mehreren Hits kommerzielle Erfolge. So-jin etablierte sich später als Schauspielerin mit wiederkehrenden Rollen in bekannten Fernsehproduktionen. Ihre Karriere umfasst Musikveröffentlichungen, Fernsehauftritte und Kinofilme. Privatleben & Engagement: Im Oktober 2023 gab So-jin ihre bevorstehende Hochzeit mit dem Schauspieler Lee Dong-ha bekannt. Die Hochzeit fand im November 2023 statt. Seit ihrem Wechsel zur Schauspielagentur Noon Company im Jahr 2019 widmet sie sich verstärkt ihrer Schauspielkarriere. Über ihr Privatleben spricht sie überwiegend zurückhaltend. Wirkung & Nachwirkung: Als Leaderin von Girl’s Day gehörte So-jin zu einer Generation von K-Pop-Künstlerinnen, die den Erfolg koreanischer Girlgroups in den 2010er-Jahren mitprägten. Ihr Wechsel zur Schauspielerei zeigt ihre Vielseitigkeit und die Entwicklung ihrer Karriere über die Musik hinaus. Filmografie: Serien: (2026) Make Me Tingle (2026) Salon de Nabi (2024) Cinderella at 2AM (2023) Delightfully Deceitful (2023) True to Love (2022) Alchemy of Souls: Light and Shadow (2022) May It Please the Court (2022) Alchemy of Souls (2022) Sh**ting Stars (2022) O’PENing: Don’t Announce Your Husband’s Death (2020) The Spies Who Loved Me (2020) Recipe for Happiness (2020) The King: Eternal Monarch (2019) Hot Stove League (2017) Oh! Dear Half-Basement Goddesses (2017) Hong Ik Super (2015) The Family Is Coming (2014) The Greatest Wedding (2014) Idol School (2011) I Love Girl’s Day (2015) Girl’s Day’s One Fine Day Filme: (2024) Can We Get Married? (2023) Swallow (2022) When Spring Comes (2021) The Night Shift (2021) Zombie Crush in Heyri (2019) Recipe for Happiness (KI-generiert, Oktober/2026)

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Daniel Henney

Besetzung · Bekannt für Das Rad der Zeit, Big Hero 6, Criminal Minds

Daniel Henney wurde in Carson City, Michigan, als Sohn einer koreanischen Adoptivmutter und seines amerikanischen Vaters Philip Henney irischer Abstammung geboren. Er begann seine Modelkarriere 2001 in den USA und arbeitete während seines Studiums in Frankreich, Italien, Hongkong und Taiwan. Nach seinem Debüt in Südkorea mit einem Werbespot für die Kosmetiklinie „Odyssey Sunrise“ von Amore Pacific wurde er Werbegesicht für Olympus-Kameras (mit Jun Ji-hyun) und Klimaanlagen der Marke Klasse von Daewoo Electronics (mit Kim Tae-hee). Obwohl er kein Koreanisch spricht, erlangte Henney durch die südkoreanische Erfolgsserie „My Lovely Sam Soon“ (auch bekannt als „My Name is Kim Sam Soon“) große Bekanntheit. Er spielte die Rolle des Chirurgen Dr. Henry Kim, der unsterblich in Hee-jin (gespielt von Jung Ryeo-won) verliebt ist. „Sam Soon“ war 2005 das beliebteste koreanische Drama; obwohl Henney nur eine Nebenrolle spielte, erregten seine Leistung und sein Aussehen große Aufmerksamkeit. 2006 spielte Henney in dem Drama „Spring Waltz“ mit. Später lernte er die Sprache und trat in einigen Unterhaltungsshows wie „Family Outing“ auf. Henney war in einen akademischen Skandal verwickelt, da viele Quellen behaupteten, er habe einen Abschluss in Wirtschaftswissenschaften von der University of Illinois in Chicago, obwohl er tatsächlich keinen Hochschulabschluss besaß. Henney spielte in seinem ersten koreanischen Spielfilm „Seducing Mr. Perfect“ mit. Sein zweiter Film, „My Father“, gewann mehrere Preise in Südkorea und war der erste in der Geschichte des Landes, in dem ein Ausländer alle wichtigen Filmpreise in der Kategorie „Bester Nachwuchsschauspieler“ abräumte. 2009 verkörperte er Agent Zero im Film „X-Men Origins: Wolverine“. Im Herbst desselben Jahres spielte er Dr. David Lee in der CBS-Fernsehserie „Three Rivers“. 2010 kehrte Henney für die KBS2-Serie „The Fugitive: Plan B“ an der Seite von Rain und der Schauspielerin Lee Na-young ins südkoreanische Fernsehen zurück. Henney ist bei der New Yorker Modelagentur DNA Models im Bereich Prominente unter Vertrag.

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David Schofield

Besetzung · Bekannt für Gladiator, Pirates of the Caribbean - Fluch der Karibik 2, Pirates of the Caribbean - Am Ende der Welt

David Schofield (* 1951 in Manchester, Großbritannien) ist ein britischer Schauspieler. Schofield wuchs als eines von zehn Kindern einer Arbeiterfamilie auf. Bereits mit zwölf Jahren stand er auf lokalen Theaterbühnen und wirkte in Stücken mit. Mit 19 schrieb er sich an der in London beheimateten Academy of Music and Dramatic Art ein, brach die Ausbildung jedoch für eine Schauspielkarriere ab. Zunächst in kleineren Rollen, wuchsen seine Parts in britischen Fernseh- und Filmproduktionen immer weiter an. Mit einer Nebenrolle in Der letzte Mohikaner gelang ihm schließlich auch der Durchbruch und der Sprung nach Amerika. Seine bisher bekanntesten Rollen waren die des Senators Falco in Gladiator, des Rochefort in The Musketeer und die des Handlangers Mister Mercer in zwei Teilen von Pirates of the Caribbean.