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Justin Roiland

Besetzung · Bekannt für Rick and Morty, Solar Opposites, Adventure Time - Abenteuerzeit mit Finn und Jake

Mark Justin Roiland (* 21. Februar 1980) ist ein US-amerikanischer Synchronsprecher, Animator, Autor, Produzent und Regisseur. Bekannt wurde er vor allem als Co-Schöpfer der animierten Sitcom „Rick and Morty“ von Adult Swim, in der er den Protagonisten Rick Sanchez und Morty Smith seine Stimme lieh, sowie als Co-Schöpfer der Hulu-Serie „Solar Opposites“, in der er die Hauptfigur Korvo sprach, bis beide Sender die Zusammenarbeit mit ihm im Jahr 2023 beendeten. Er sprach außerdem Earl of Lemongrab in „Adventure Time“ und Blendin Blandin in „Gravity Falls“. Er gründete das Animationsstudio Justin Roiland's Solo Vanity Card Productions! und das Videospielstudio Squanch Games.

Nicolas Solar Lozier

Kate Dickie

Besetzung · Bekannt für The Witch, Prometheus, Werwulf

Kate Dickie (* 23. März 1971) ist eine schottische Schauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rolle als Überwachungskamera-Operatorin Jackie in ihrem Filmdebüt „Red Road“ (2006), für die sie bei den BAFTA Scotland Awards und den British Independent Film Awards als Beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet wurde. Sie spielte außerdem in den Filmen „Prometheus“ (2012), „Star Wars: Die letzten Jedi“ (2017) und „The Green Knight“ (2021) sowie in den Robert-Eggers-Filmen „The Witch“ (2015) und „The Northman“ (2022) mit. Dickie unterstützt zudem das Theaterkollektiv Solar Bear, das für seine Zusammenarbeit mit gehörlosen Menschen bekannt ist.

Salar Ghajar

Camille Solari

Beat Solèr

Rudy Solari

Rafael Solá Ferrer

Chris Solari

Dawn Solér

Music Supervisor · Bekannt für Dumm und Dümmer, The Game - Das Geschenk seines Lebens, Verwünscht

Laura Solari

Besetzung · Bekannt für Ein Herz und eine Krone

John Travolta

Besetzung · Bekannt für Bolt - Ein Hund für alle Fälle, From Paris with Love, Pulp Fiction

Der US-amerikanische Schauspieler John Travolta ist einer der Überflieger in Hollywood – im wortwörtlichen Sinne. Denn neben seiner großen Liebe zur Schauspielerei pflegt der Filmstar schon seit vielen Jahren auch seine Passion für das Fliegen, besitzt eine Privatfluglizenz und mehrere Flugzeuge, darunter sogar eine Boeing 707, die normalerweise rund 200 Personen fasst. Mit nur zwölf Jahren begann John Travolta Schauspielunterricht zu nehmen und brach vier Jahre später die Highschool ab, um sich Vollzeit der Schauspielerei widmen zu können. Zunächst in kleinen Rollen war der Schauspielstar vor allem auf der Bühne zu sehen. Mit 18 schloss er sich, damals selbst noch völlig unbekannt, dem Ensemble des Musicals Grease an und tourte durch die USA. Zu diesem Zeitpunkt rechnete John Travolta wohl noch nicht damit, nur wenige Jahre später durch seine Hauptrolle in der gleichnamigen Verfilmung des Musicals zum weltbekannten Hollywood-Star zu werden. Nach den Publikumserfolgen Grease und Nur Samstag Nacht (Saturday Night Fever) wurde es zunächst wieder ruhiger um Travolta, bis er 1994 mit seiner Rolle in Pulp Fiction endgültig durchstartete und Teil der etablierten Schauspielszene Hollywoods wurde. 2009 musste John Travolta einen harten Schlag in seinem Privatleben einstecken, als sein 16-jähriger Sohn Jett an einem Krampfanfall starb. Jett war der älteste der gemeinsamen Kinder von John Travolta und seiner Frau, der Schauspielerin Kelly Preston.

Vin Diesel

Besetzung · Bekannt für The Last Witch Hunter, xXx - Triple X, Guardians of the Galaxy

Mark Sinclair Vincent, besser bekannt als Vin Diesel, ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Produzent, der sich vor allem mit Actionfilmen einen Namen machen konnte. Bei seinen ersten beiden Filmen Mitte der 90er Jahre schreibt Diesel sogar das Drehbuch und führt Regie. Nach einer Nebenrolle in Spielbergs Der Soldat James Ryan kann der US-Amerikaner mit dem Science Fiction Film Pitch Black – Planet der Finsternis seinen Durchbruch feiern. In den folgenden Jahren wird Vin Diesel zu einem der größten Actionstars in Hollywood: Der Straßenrennen – Film The Fast and the Furious wird 2001 zu einem beachtlichen Erfolg und zieht mehrere Fortsetzungen nach sich. Mit dem Agenten – Actionfilm xXx – Triple X feiert Diesel ein Jahr später seinen bis dato größten Erfolg. Mitte des neuen Jahrtausends versucht sich Vin Diesel mehr oder weniger erfolgreich in anderen Genres. Sein Ausflug ins Komödienfach verläuft mit Der Babynator kommerziell durchaus zufriedenstellend. Mit Dramen wie Extreme Rage und Find Me Guilty – Der Mafiaprozess kann der Actionstar jedoch nicht an alte Erfolge anknüpfen. Die meiste Aufmerksamkeit bekommt Vin Diesel immer noch mit dem Fast-and-Furious-Franchise. Im April 2015 kam der siebte Teil der Reihe, Fast & Furious 7, in die Kinos, der letzte mit seinem guten Freund Paul Walker im Cast, der 2013 tödlich verunglückte.

Jonah Hill

Besetzung · Bekannt für Superbad, The Wolf of Wall Street, The Lego Movie

Jonah Hill ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der vor allem durch seine Auftritte in Superbad (2007) und Cyrus (2010) bekannt war, bevor er auch in ernsten Rollen in Die Kunst zu gewinnen – Moneyball und The Wolf of Wall Street Aufsehen erregte und dafür sogar für den Oscar nominiert wurde. Jonah Hill wurde am 20. Dezember 1983 in Mill Valley, Kalifornien geboren und ging nach seinem Highschool-Abschluss nach New York, um dort Schauspiel zu studieren. Eigentlich war sein Ziel, dadurch ein besserer Autor zu werden. Jonah Hill freundete sich jedoch mit den Kindern von Dustin Hoffman und eines Tages schickte ihn dieser zu einem Casting von I Heart Huckabees, in dem Jonah Hill schließlich seine erste kleine Rolle erhielt. Danach hatte er einen kurzen Auftritt in Judd Apatows Regiedebüt Jungfrau (40), männlich, sucht … (2005) und wurde von Apatow 2007 für Beim ersten Mal erneut engagiert. Im selben Jahr spielte Jonah Hill an der Seite von Michael Cera (Scott Pilgrim gegen den Rest der Welt) eine der Hauptrollen in der Komödie Superbad. Mit seiner Rolle in der Tragikomödie Cyrus schlug Jonah Hill einen Weg ein, den er mit der Verkörperung eines Analytikers in Die Kunst zu gewinnen – Moneyball weiter begehen sollte: Weg von der derben Komödie, hin zu ernsteren Filmen. Für Moneyball wurde Jonah Hill für einen Oscar als Bester Nebendarsteller nominiert. Diesen erfolg konnte er 2014 wiederholen, als er für seine Rolle in The Wolf of Wall Street ebenfalls eine Nominierung erhielt. Jonah Hill war so begeistert, für sein Idol Martin Scorsese vor der Kamera zu stehen, dass er die Rolle für die von der Actors Guild vorgeschriebene Mindestgage von 60.000 Dollar übernahm. Neben den ernsten Rollen setzte Jonah Hill aber auch seine komödiantischen Arbeiten fort, von denen vor allem die Polizeifilm-Parodie 21 Jump Street und dessen Fortsetzung 22 Jump Street an der Seite von Channing Tatum zu Kino-Erfolgen avancierten. In Das ist das Ende spielte er eine fiktionale Version seiner selbst im Angesicht der Apokalypse.

Herbert Fux

Herbert Fux war ein österreichischer Filmschauspieler und Politiker. Ab den 1960er Jahren war Fux auf der Leinwand und später auch im Fernsehen zu sehen, oft als Bösewicht in zahlreichen B-Movies und Kriminalfilmen, aber auch in Italowestern und sogar in bayerischen Pornofilmen. Zu Fux' zahlreichen Auftritten in rund 120 Film- und 300 Fernsehproduktionen, auch unter der Regie namhafter Filmemacher, gehörten zahlreiche Nebenrollen, oft markante, skurrile Charaktere. Während seiner langen Karriere arbeitete er mit Regisseuren wie Michael Anderson, Christian-Jaque, Wolfgang Staudte, Volker Schlöndorff, Franz Antel, Ingmar Bergman und Werner Herzog.

Robert Halmi Sr.

Executive Producer · Bekannt für Jason und der Kampf um das Goldene Vlies

Robert Halmi Sr. (ungarisch: Róbert Halmi) war ein in Ungarn geborener Produzent von Filmen und Miniserien für das Fernsehen. 1979 gründete Halmi mit seinem Sohn Robert die Produktionsfirma RHI Entertainment (später Sonar Entertainment) und adaptierte literarische Klassiker für das Fernsehen, darunter „Die Odyssee“ (1997), „Alice im Wunderland“ (1999), „Moby Dick“ (1997) und „Gullivers Reisen“ (1996) und produzierte weiterhin Fernsehfilme und Miniserien.

Kurt Grayson

Kurt war 1970 der „Tijuana Small Man“, als Zigarrenwerbung noch im Fernsehen lief; er war sogar zusammen mit Buffy St. Marie in einem Werbespot zu sehen. Kurts bester Freund war der Schauspieler Reid Smith, der mit Jaclyn Smith und Maude Adams liiert war. Kurt blieb unverheiratet, hatte aber eine langjährige Beziehung mit Melanie Wilson, bekannt aus der Fernsehserie „Perfect Strangers“. Melanie war die Tochter von Dick Wilson, dem Mr. Charmin-Werbespot und spielte in „Verliebt in eine Hexe“ die betrunkene Rolle.

Jeanté Godlock

Jeanté Godlock ist bekannt für ihre Rolle als 'Mona Lisa' in der Netflixserie 'Daybreak' sowie für ihre Rolle als 'Simone Biles' in der Filmbiographie 'The Simone Biles Story: The Courage to Soar'. Zuvor hat die in South Central, Los Angeles geborene Schauspielerin zehn Jahre lang als Tänzerin trainiert.

Marcia Wallace

Besetzung · Bekannt für Die Simpsons, The Simpsons Movie

Marcia Karen Wallace war eine US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin. Zu ihren bekanntesten Rollen gehörten Carol Kester Bondurant in The Bob Newhart Show (1972–1977) und die Stimme der Edna Krabappel in Die Simpsons (1990–2013). Ihre ersten Auftritte vor der Kamera hatte Wallace 1971. Hin und wieder übernahm sie Gastrollen in verschiedenen Serien, bis sie schließlich 1972 eine der Hauptrollen in The Bob Newhart Show bekam. Mit dieser Rolle, die sie bis 1977 spielte, schaffte sie den Durchbruch. Nach The Bob Newhart Show wurde es stiller um sie, bis sie schließlich 1990 die Rolle der Edna Krabappel in der Erfolgs-Zeichentrickserie Die Simpsons bekam, für die sie sogar 1992 mit einem Emmy ausgezeichnet wurde.

Ben Stiller

Besetzung · Bekannt für Madagascar: Escape 2 Africa, Meine Frau, ihre Schwiegereltern und ich, Meine Frau, unsere Schwiegertochter und ich

Ben Stiller ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der vordergründig in Komödien, wie Verrückt nach Mary, der Meine Braut, ihr Vater und ich -Reihe oder auch in Nachts im Museum 1 und 2 die Hauptrolle übernimmt. Als Sohn des Komiker-Ehepaares Jerry Stiller und Anne Meara war Ben Stiller die Comedy nicht nur in die Wiege gelegt, sondern er wuchs auch quasi im Showbusiness auf. Neben der Schauspielerei ist Ben Stiller auch ein erfolgreicher Drehbuchautor, Filmregisseur und Produzent. Nicht selten übernimmt er bei seinen Filmen mindestens zwei, wenn nicht sogar alle vier Jobs. Ein Beispiel dafür ist der Film Tropic Thunder, der aus Stillers Feder stammte, in dem er an der Seite von Robert Downey Jr. und Jack Black die Hauptrolle spielte und in dem er als Produzent und Regisseur sagte, wo es lang geht. Die Komödie ist eine Satire der großen und teuren amerikanischen Kriegsfilme und verzeichnete weltweit große Erfolge. Ben Stiller ist sehr familienverbunden und so spielen immer wieder seine Mutter, sein Vater und auch seine Schwester Amy Stiller, alle drei selbst Schauspieler, in seinen Filmen mit. Anders herum hat Ben Stiller Gastauftritte an der Seite seiner Familie. So spielte er beispielsweise in der Comedy-Serie King of Queens, an der Seite von Jerry Stiller, den Vater seines eigenen Vaters.

Kevin Spacey

Besetzung · Bekannt für American Beauty, L.A. Confidential, A Bug's Life

Kevin Spacey ist ein amerikanischer Film- und Theaterschauspieler, der in den neunziger Jahren mit Filmen wie Die üblichen Verdächtigen (1995) und American Beauty (1999) bekannt wurde, für die er zwei Oscars gewann. Heute liegt sein Schwerpunkt noch bis 2015 als Intendant des Old Vic in London beim Theater. Leben und Werk ‘Das war großartig, Junge. Du solltest nach New York gehen und das studieren.’ Kevin Spacey (* 26. Juli 1959 in New Jersey) erhielt dieses Lob als 13-Jähriger bei einem Schauspielseminar von Jack Lemmon. Zwei Jahre später bei einer High School-Aufführung von Arthur Millers All My Sons, als er bemerkte tatsächlich einen Effekt auf das Publikum zu haben, wusste er, er wollte nicht nur Schauspieler werden, sondern er war nun einer. Zusammenarbeit mit Jack Lemmon Jack Lemmon wurde in den folgenden Jahren sein wichtigster Mentor. Beide standen mehrmals gemeinsam auf der Bühne (u.a. in Eugene O’Neills Long Day’s Journey Into Night als Vater und Sohn) und teilen sich sogar zwei Einträge in ihren Filmografien: Dad (1989) sowie Glengarry Glen Ross (1992), die Verfilmung des preisgekrönten Stücks von David Mamet, das vom beeindruckenden Cast (Al Pacino, Alec Baldwin, Ed Harris, Alan Arkin, Jonathan Pryce) liebevoll ‘Death of a Fuckin’ Salesman’ betitelt wurde. Mit diesem Film konnte Spacey erst richtig beim Film Fuß fassen, der ihm bisher nur undankbare, winzige Nebenrollen eingebracht hatte, obwohl er 1991 bereits einen Tony Award für Neil Simons Broadway-Hit ‘Lost in Yonkers’ gewann und in der TV-Serie Kampf gegen die Mafia (1987-1990) als durchgeknallter Mafiaboss und Waffenhändler Mel Profitt erste Fans gesammelt hatte. Die 1990er: der erste Oscar Die Neunziger sahen den einzigartigen Solo-Aufstieg des Ensemble-Künstlers Kevin Spacey. Sein persönliches Annus mirabilis war das Jahr 1995, in dem kurz nacheinander The Hollywood Factor, Outbreak – Lautlose Killer und vor allem Sieben und Die üblichen Verdächtigen in die Kinos kamen. Das Kinopublikum begann seinen Namen und sein Gesicht zu verbinden und obendrein bescherte ihm seine Rolle als Roger ‘Verbal’ Kint den ersten Academy Award. Spacey hatte von nun an das Image des Jokers auf jeder Besetzungsliste, vom manipulativen Maniac über den Serienkiller hin zum Gesellschaftslöwen. Der ganz große Durchbruch beim Massenpublikum kam mit American Beauty. Sam Mendes suchte für seinen Erstling ‘einen durchschnittlichen wie auch ganz besonderen Menschen’ und fand ihn: ‘Kevin has a kind of phlegmatic, vulnerable, foolish quality, as well as an ability to turn every mundane moment into an extraordinary moment of focus. He has a laser beam behind his eyes. With just a twitch of the head he zaps and makes the hairs stand up on the back of your neck.’ Als Jack Vincennes im Meisterwerk L.A. Confidential zeigte er uns die von Mendes beschriebenen Laserstrahlen in seinen Augen. In seinem überraschenden Abgang sieht man in einer bewundernswert langen Szene wie das Leben aus seinen Augen weicht, dabei stirbt er mit einem Lächeln auf den Lippen und zeigt uns, dass er das mysteriöseste Lächeln seit der Garbo besitzt. Eine ähnliche Szene findet sich auch in ‘American Beauty’.

Gary Raymond

Gary Barrymore Raymond (* 20. April 1935 im London Borough of Lambeth, England) ist ein britischer Film- und Theaterschauspieler. Um sich zunächst finanziell über Wasser halten zu können, arbeitete Raymond unter anderem als Schreiber und Kürschner, und studierte mit Unterstützung des Londoner Stadtrats in seiner Freizeit Schauspiel. Raymond begann, nachdem er die finanziellen Möglichkeiten hatte, an der Royal Academy of Dramatic Arts zu studieren, und wurde 1953, im Alter von 18 Jahren, Mitglied der bekannten Royal Shakespeare Company (RSC). Hier stand er auch zum ersten Mal auf der Bühne. Zu seinen bekannteren Theaterstücken zählen unter anderem Macbeth und Hamlet. Bei Ersterer verkörperte er sogar den Titelhelden. 1958 erfolgte Raymonds Filmdebüt in Look Back and Anger. Obwohl er überwiegend in britischen Filmen zu sehen war, ereilte ihn doch auch der Ruf aus Hollywood. So stand er bereits 1960 in El Cid und 1963 in Die größte Geschichte aller Zeiten in der Rolle des Simon Petrus vor der Kamera.

Tom Toelle

Tom Toelle (* 19. Mai 1931 in Berlin; † 25. März 2006 in München) war ein deutscher Regisseur. Tom Toelles Eltern waren die Fotografen Karl und Helma Toelle. Im Jahr 1950 begann Toelle nach dem Besuch des Französischen Gymnasiums in Berlin zunächst ein Studium der Philosophie und Geschichte an der Freien Universität Berlin, arbeitete nebenbei jedoch schon zeitweilig als Regieassistent bei Inszenierungen an Berliner Bühnen und später sogar bei Funk und Fernsehen, weshalb er sein Studium 1954 aufgab. Daneben schrieb er noch Hörspiele, drehte Werbefilme und inszenierte Theaterstücke, und zwar am Hamburger Thalia-Theater und am dortigen Schauspielhaus sowie am Schillertheater und Schlossparktheater in Berlin und am Zürcher Schauspielhaus, aber auch bei den Bad Hersfelder Festspielen. Weiterhin inszenierte er Opern am Aalto-Theater Essen. Zu seinen Bühneninszenierungen gehörten unter anderem Prinz von Hamburg (1972 in Bad Hersfeld), P in Kölle (1971), Macbeth (1974) und Ein Eremit wird entdeckt (1975 am Thalia Theater). Er wirkte auch am Ernst-Deutsch-Theater. Zu seinen Fernsehfilmen gehörten unter anderem Die wahre Geschichte vom geschändeten und wiederhergestellen Kreuz, wofür er auch Drehbuch und Buch schrieb, Die Versetzung und Der eine und der andere, Im Kreis, Ich töte, Reichstagsbrandprozeß, Die Witwen, Ein Bräutigam fü Marcella, Herlemanns Traum, Victor oder Die Kinder an der Macht und Rückfahrt von Venedig. Sein wohl berühmtestes Regiewerk war der seinerzeit einen Skandal auslösende Fernsehfilm Das Millionenspiel nach einem Buch von Wolfgang Menge, für den er 1971 mit dem Prix Italia ausgezeichnet wurde. Der Film, an dessen Drehbuch er als Co-Autor beteiligt war, nahm in der Zeit vor dem Aufkommen der Privatsender die Entwicklung des von Werbeeinnahmen gesteuerten Mediums Fernsehen vorweg. Im Jahr 1985 drehte Toelle mit Mario Adorf in der Hauptrolle den Film Via Mala, 1995 den ebenfalls aufsehenerregenden Film Der Trinker nach Hans Falladas gleichnamigem Roman mit Harald Juhnke in der Titelrolle (Drehbuch: Ulrich Plenzdorf). Zu vielen seiner Filme schrieb Toelle das Drehbuch selbst. Von 1981 bis 1989 war Toelle neben seiner Regietätigkeit zusammen mit Eberhard Hauff geschäftsführender Vorstand des Bundesverbandes Regie (BVR) in München, des Berufsverbandes der Film- und Fernsehregisseure in Deutschland. 1994 wurde er Dozent an der Filmakademie Baden-Württemberg in Ludwigsburg, 1998 erfolgte dort die Ernennung zum Professor für den Studiengang „Regie/Szenischer Film“. Verheiratet war Tom Toelle mit der Schauspielerin Ulli Philipp. Tom Toelle lebte in München und wurde auf dem Nordfriedhof von München begraben. Sein schriftlicher Nachlass befindet sich im Archiv der Akademie der Künste in Berlin. Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

Yasiin Bey

Besetzung · Bekannt für 16 Blocks, Per Anhalter durch die Galaxis, The Italian Job

Dante Terrell Smith alias Mos Def ist ein US-amerikanischer Rapper und Schauspieler. Mos Def, der seine Jugend in den 70er und 80er in New York City verbringt, kommt schon sehr früh mit der Musik in Kontakt. Seine ersten ernsthaften Versuche als Rapper unternimmt der US-Amerikaner Mitte der 90er Jahre. Sein Durchbruch gelingt ihm an der Seite von Talib Kweli als Rapduo Black Star. In den folgenden Jahren kann sich Mos Def als einer der angesehensten Rapper überhaupt profilieren. Für die ganz großen Chart-Erfolge ist seine Musik meist zu anspruchsvoll und vielschichtig. Im Gegensatz zu den meisten anderen Rappern, die es als Schauspieler versuchen, macht Mos Def schon seit seiner Jugend erste Erfahrungen mit Rollen in Film und Fernsehen. Seinen Durchbruch in diesem Metier feiert er jedoch erst 2002 mit einer Nebenrolle in Brown Sugar. Seine Bekanntheit als Darsteller steigt mit Rollen im Kinoerfolg The Italian Job – Jagd auf Millionen und der TV-Produktion Ein Werk Gottes, für die er sogar eine Golden Globe und Emmy – Nominierung einheimsen kann. In den folgenden Jahren kann sich Mos Def mit Engagements in Filmen wie Per Anhalter durch die Galaxis, 16 Blocks und Abgedreht als ernstzunehmender Schauspieler etablieren.