Suchen

AlleMedienMenschenGemeinschaftenBeiträgeListen
Foto von Abigail Breslin

Abigail Breslin

Besetzung · Bekannt für Signs - Zeichen, Zombieland, Rango

Abigail Breslin stand bereits mit drei Jahren für Werbespots, darunter für Toys “R” Us, vor der Kamera, ehe sie 2002 in M. Night Shyamalans Mystery-Drama Signs – Zeichen als Filmtochter Mel Gibsons ihr Filmdebüt gab und für einen Young Artist Award nominiert wurde. Daraufhin folgten weitere Engagements in Garry Marshalls Liebe auf Umwegen und Plötzlich Prinzessin 2 (beide 2004), die sie trotz der Hauptrolle in dem Independent-Drama Keane (2004) auf das Komödien-Genre festlegten. Den großen Durchbruch feierte Breslin 2006 neben Greg Kinnear, Alan Arkin, Toni Collette und Steve Carell in dem erfolgreichen Independentfilm Little Miss Sunshine. Die Komödie, in der eine Familie nach Kalifornien reist, um ihre jüngste Tochter an einem Schönheitswettbewerb für Kinder teilnehmen zu lassen, hatte in den USA bei Kritikern und Publikum Erfolg. Breslin gewann für ihre Darstellung der enthusiastischen, siebenjährigen Olive unter anderem die Darstellerpreise des Tokyo International Film Festivals und der Online Film Critics Society Awards und war bei der Oscarverleihung 2007 in der Kategorie Beste Nebendarstellerin nominiert. Damit ist sie mit 10 Jahren und 317 Tagen nach Justin Henry (Kramer gegen Kramer), Jackie Cooper (Skippy), der siegreichen Tatum O’Neal (Paper Moon), Mary Badham (Wer die Nachtigall stört) und Quinn Cummings (Der Untermieter) die sechsjüngste Schauspielerin, die für einen regulären Darstellerpreis nominiert wurde. Im März 2013 war sie neben Halle Berry in Brad Andersons Thriller The Call – Leg nicht auf! zu sehen. Im Jahr 2014 wurde sie für Rollen in den Filmen Wicked Blood und Perfect Sisters engagiert. 2015 war sie neben Arnold Schwarzenegger im Horrordrama Maggie zu sehen. Breslin wurde häufig von der Synchronsprecherin Friedel Morgenstern synchronisiert. Privatleben Abigail Breslin ist die Schwester von Spencer Breslin, der ebenfalls Schauspieler ist, und mit dem sie mehrmals gemeinsam vor der Kamera stand (unter anderem Liebe auf Umwegen und Plötzlich Prinzessin 2). Sie engagiert sich neben ihren zahlreichen Film- und Fernsehrollen für karitative Projekte, so auch für Kids with a Cause. Aus der Wickipedia Enzyklopädie unter freier Lizenz

Foto von Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix

Besetzung · Bekannt für Her, Joker, Joker: Folie à Deux

Joaquin Phoenix ist ein US-amerikanischer Schauspieler und der jüngere Bruder von River Phoenix. Besondere Bekanntheit erlangte er durch seine Darstellung von Johnny Cash in Walk the Line, als gescheiterter Rapper in der Mockumentary I’m Still Here und als in sein Betriebssystem verliebter Einzelgänger in Her. Er wurde am 28. Oktober 1974 in San Juan, Puerto Rico, geboren und wuchs in einer Familie auf, die sich nach ihrer Zeit in der Sekte „Kinder Gottes“ in Los Angeles niederließ. Seine Schauspielkarriere begann unter dem Namen Leaf Phoenix, bevor er seinen Geburtsnamen wieder annahm. Nach dem Tod seines Bruders River zog er sich kurzzeitig aus der Schauspielerei zurück, kehrte aber 1995 mit To Die For zurück. Seinen Durchbruch hatte er mit Gladiator (2000), wofür er eine Oscar-Nominierung erhielt. Weitere Erfolge feierte er mit Signs – Zeichen, The Village – Das Dorf, The Master, Her, Inherent Vice – Natürliche Mängel und Joker, für den er 2020 den Oscar als Bester Hauptdarsteller gewann. Zu seinen neuesten Filmen gehören Napoleon (2023) und Joker: Folie à Deux (2024). Neben seiner Schauspielkarriere ist er ein engagierter Tierschützer und Veganer. Er ist mit der Schauspielerin Rooney Mara verheiratet und hat zwei Kinder. In den letzten Jahren hat er sich verstärkt für soziale und Umweltfragen eingesetzt und unterstützt Organisationen, die sich für Tierrechte und Klimaschutz engagieren.

Foto von Mel Gibson

Mel Gibson

Besetzung · Regie · Bekannt für Braveheart, Mad Max, Mad Max - Jenseits der Donnerkuppel

Mel Gibson ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Regisseur und Produzent, der in den 1980ern mit Actionfilmen bekannt wurde. Zuletzt machte Mel Gibson mit dem umstrittenen Film “Die Passion Christi” auf sich aufmerksam, in dem Gibson Regie führte. Vita und Werk Als Mel Gibson 12 Jahre alt war, wanderte er mit seinen Eltern und zehn Geschwistern nach Australien aus, wo er ein streng katholisches Gymnasium besuchte. In Australien machte er nach dem Besuch des National Institute of Dramtic Art Filme wie die überaus erfolgreiche Mad Max Trilogie, einer der ersten australischen Box Office Gewinner. Erste Erfolge in den USA Anfang der 80er zog es Mel Gibson nach Hollywood und dort fasste er sofort Fuß. Mit Mrs. Soffel, The River und Die Bounty (1984) feierte er erste Erfolge. 1987 kehrte er nach zweijähriger Pause auf die Leinwand zurück. Die Lethal Weapon-Trilogie mit Danny Glover ließ von nun an zu den Größen Hollywoods zählen. Mit Jodie Foster glänzte er in Maverick, bevor er in Braveheart als Hauptdarsteller, Produzent und Regisseur fungierte. Erfolg als Regisseur Braveheart wurde zu einem riesigen Erfolg, der mit fünf Oscars belohnt wurde, u.a. für die beste Regie und den besten Film. Mel Gibson verfilmte 2004 Die Passion Christi, was ihm heftige Kritiken einbrachte, da der Film rohe Gewaltszenen zeigt und von manchen als antisemitisch eingestuft wird. Der Film entpuppte sich dennoch an den Kinokassen als außerordentlicher Erfolg. Mel Gibsons nächstes erfolgreiches Projekt, der Film Apocalypto, kam im Dezember 2006 in die Kinos und handelt von dem Untergang der Maya Kultur. Wie auch in Die Passion Christi (Aramäisch und Latein) sprechen die Schauspieler in Apocalypto antiken Sprachen (Yucatan Maya), sodass der Film mit Untertiteln versehen werden musste. Die Schauspieler sind bisher unbekannte mexikanische Schauspieler. Karriere als Darsteller Mel Gibson spielt seit seinen ersten Erfolgen in den 1980er Jahren vor allem Rollen in Actionfilmen. Doch seine berühmteste Rolle ist wohl die Hauptrolle in Braveheart (1995) oder in Der Patriot (2000) als gewissenhafter Held in Historienfilmen. Nach diesen beiden Erfolgen versuchte sich Mel Gibson auch in anderen Genres, so in der Romantischen Komödie Was Frauen wollen von Nancy Meyers oder dem Mystery-Science-Fiction-Thriller Signs – Zeichen (2002). Privatleben 1980 heiratete Mel Gibson Robyn Moore, mit der er sieben Kinder hat. Er selbst gehört einer radikalkatholischen Kirche an, die das Prinzip des Extra Ecclesiam Nulla Salus verfolgt (kein Heil außerhalb dieser Kirche). Diese Kirche macht keinen Hehl aus ihrem Antisemitismus und ihrer Homophobie, weshalb Mel Gibson selbst oft ins Zentrum der öffentlichen Kritik gerückt ist. Nach seinem letzten Ausfall im August 2006, als er sexistische und antisemitische Beleidigungen im Zuge einer Polizeikontrolle machte, ist erneut eine kontroverse Debatte um ihn entbrannt. In mehreren Interviews hat Mel Gibson sich bereits beleidigend gegen Homosexuelle geäußert.

Foto von Sean Harris

Sean Harris

Besetzung · Bekannt für Has Fallen, Mission: Impossible - Fallout, Mission: Impossible - Rogue Nation

Sean Harris (* 1966 in London, England) ist ein britischer Schauspieler. Der Charakterdarsteller ist insbesondere durch seine Rolle als Micheletto Corella in der Fernsehserie Die Borgias bekannt. 2014 gewann er den BAFTA Award als Bester Hauptdarsteller in der britischen Fernsehserie Southcliffe. 1994 hatte Harris seinen ersten Gastauftritt in der Fernsehserie Der Aufpasser. Darauf folgten weitere wie in Sings and Woders, The Vet und Kavanagh QC. Bekannter wurde er 2002 mit den Filmen Tom & Thomas und 24 Hour Party People sowie 2004 mit Traumata und Creep. 2008 spielte Harris zwei Hauptrollen in den Filmen Ashes to Ashes – Zurück in die 80er und Waking the Dead – Im Auftrag der Toten. Im darauffolgenden Jahr hatte er einen Gastauftritt in der Serie Law & Order: UK und wirkte im Film Harry Brown mit. 2011 spielte er die Hauptrolle des Entführers Mr. Kidd im Thriller A Lonely Place to Die – Todesfalle Highlands und von 2011 bis 2013 die Hauptrolle des Michelettos in der Fernsehserie Die Borgias. 2012 war Harris in Ridley Scotts Prometheus – Dunkle Zeichen zu sehen, im Jahr darauf folgte eine Hauptrolle in der britischen Miniserie Southcliffe, für die er mit einem BAFTA-Award ausgezeichnet wurde. 2014 bekam er die Rolle des Buchhalters Campbell an der Seite von Jennifer Lawrence und Bradley Cooper im Filmdrama Serena sowie Rollen in den Filmen ’71 und The Goob und der Serie Jamaica Inn. 2014 war er im Film Erlöse uns von dem Bösen in der Rolle des Santinos und 2015 als Hauptantagonist in Mission: Impossible – Rogue Nation zu sehen. Des Weiteren übernahm Harris im selben Jahr die Nebenrolle des Macduffs in der Realverfilmung Macbeth von William Shakespeares Tragödie. 2018 trat er in Mission: Impossible – Fallout erneut in der Rolle des Bösewichts Solomon Lane in Erscheinung. Quelle: Wikipedia

Foto von Marion McCorry

Marion McCorry

Besetzung · Bekannt für Signs - Zeichen

Marion McCorry wurde am 10. Oktober 1945 in New York City, New York, USA, geboren. Sie ist Schauspielerin und bekannt für Signs (2002), Salt (2010) und The Thomas Crown Affair (1999).

Foto von Ukee Washington

Ukee Washington

Besetzung · Bekannt für Split, Signs - Zeichen

Ulysses Samuel „Ukee“ Washington III. (* 20. August 1958) ist ein US-amerikanischer Nachrichtensprecher und moderiert die werktäglichen Abendnachrichten auf KYW-TV in Philadelphia, Pennsylvania. Washington ist der Cousin zweiten Grades des Schauspielers Denzel Washington und hatte kleinere Rollen in Filmen wie „Unbreakable“ (2000), „Signs“ (2002), „Shooter“ (2007) und dem Remake von „Der Manchurian Kandidat“ (2004). Er spielte außerdem in „The Happening“ (2008) einen Fernsehmoderator, seinem Beruf im wahren Leben entsprechend. In dem Film „Stirb langsam 4.0“ (2007) hatte er eine kleine, stumme Rolle.

Foto von Signy Coleman

Signy Coleman

SD

Signe Dahlkvist

Foto von Sophie Nyweide

Sophie Nyweide

Sophie Nyweide (8. Juli 2000 – 14. April 2025) war eine Kinderdarstellerin. Sie war vor allem für ihre Rollen in „Bella“, „Mammoth“ und die Hauptrolle als Kind in „An Invisible Sign“ bekannt.

Foto von Jackie Richardson

Jackie Richardson

Jackie Richardson CM (* 4. Januar 1947) ist eine kanadische Sängerin und Schauspielerin. Bekannt wurde sie durch ihre Filmrollen in „Turning to Stone“, „The Gospel According to the Blues“, „The Doodlebops“ und „Sins of the Father“. Außerdem spielte sie in der YTV-Serie „Catwalk“ die Großmutter von Atlas.

Foto von Daniel Stamm

Daniel Stamm

Regie · Bekannt für Lockbox

Daniel Stamm (* 20. April 1976) ist ein deutscher Filmemacher. Er ist vor allem für die Regie der Horrorfilme Der letzte Exorzismus (2010), 13 Sins (2014) und Prey for the Devil (2022) bekannt.

Foto von Tom Tully

Tom Tully

Thomas „Tom“ Tully (* 21. August 1908 in Durango, Colorado, USA; † 27. April 1982 in Newport Beach, Kalifornien, USA) war ein US-amerikanischer Film- und Theaterschauspieler. Als junger Mann trat Tully der United States Navy bei, der er einige Jahre angehörte. Obwohl sein Debüt als Schauspieler bereits 1932 erfolgte – er wurde in einer kleinen Nebenrolle für die Bibelverfilmung The Sign of the Cross verpflichtet – begann Tullys Karriere erst nach seinem Ausscheiden aus der Navy, im Jahr 1937, am Broadway. Nachdem er bis 1943 in 10 Theaterstücken erste Erfahrungen sammeln konnte, wechselte er im Jahr 1943 endgültig zum Medium Film, und feierte daher im Filmdrama Mission to Moscow sein Comeback als Filmschauspieler. Tullys Filmschaffen, das sich über einen Zeitraum von drei Jahrzehnten erstreckte, war vor allem bis Mitte der 1950er Jahre nachhaltig von Erfolg gekrönt. So fällt in diese Zeit der 1954 produzierte Kriegsfilm Die Caine war ihr Schicksal, für welchen der Schauspieler 1955 eine Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Nebendarsteller erhielt. In der zweiten Hälfte seiner Karriere waren Tullys Auftritte weitgehend auf Gastauftritte in Fernsehserien beschränkt, so unter anderem 1964 in Perry Mason und 1965 sowie 1967 in zwei Episoden von Bonanza. Im Jahr 1971 erlitt Tully einen schweren Schicksalsschlag, als er sich in Vietnam mit einem Fadenwurm infizierte, der unter anderem auch Elephantiasis hervorrufen kann. Zurück in den Vereinigten Staaten und in Laguna Beach mussten Tully auf Grund einer verstopften Vene beide Beine amputiert werden. Damit nicht genug, verschlimmerte sich Tullys Gesundheitszustand rapide. So litt er unter einer Pleuritis, war nahezu taub, und litt unter akutem Haarausfall. Obwohl er bis 1973 noch versuchte, in einigen Fernsehfilmen und Serien mitzuwirken, darunter 1972 in einer Episode von Kobra, übernehmen Sie, war Tully gezwungen, in den Ruhestand zu gehen.

Foto von Diana Douglas

Diana Douglas

Diana Dill wurde in Bermuda geboren, wo ihr Vater Thomas Melville Dill Abgeordneter, Generalstaatsanwalt und Kommandeur der Bermuda Militia Artillery (heute ein Teil des Bermuda Regiments) war. Einen ersten kurzen Filmauftritt hatte Diana Dill 1942 in George Cukors Film Hüter der Flamme neben Spencer Tracy und Katharine Hepburn. Sie blieb jedoch zunächst nur auf kleinere Rollen festgelegt. Größere Rollen folgten dann ab Ende der 1940er Jahre, unter anderem in John Sturges' The Sign of the Ram oder Joseph L. Mankiewiczs Blutsfeindschaft. Ihre erste Hauptrolle übernahm sie 1952 in Andrew Martons Sturm über Tibet an der Seite von Rex Reason. Seit Mitte der 1950er Jahre war Dill überwiegend im Fernsehbereich tätig. So hatte sie Gastauftritte in Serien wie Gnadenlose Stadt, Flipper, Kung Fu, Cannon, Zeit der Sehnsucht, Die Waltons, Unter der Sonne Kaliforniens, CHiPs, Remington Steele, Cagney & Lacey, Dallas oder Der Denver-Clan und Die Straßen von San Francisco. Ihre letzte Rolle spielte sie 2008 in der Fernsehserie Emergency Room – Die Notaufnahme. Ihre Filmografie umfasst mehr als 75 Film- und Fernsehproduktionen. Dill war von 1943 bis 1951 in erster Ehe mit Kirk Douglas verheiratet, den sie während des Schauspielstudiums kennenlernte. Aus der Ehe gingen die beiden Söhne Michael Douglas und Joel Douglas hervor. Gemeinsam mit Kirk, Michael und ihrem Enkel Cameron Douglas drehte Dill 2003 den Film Es bleibt in der Familie. Seit 1956 war sie mit Bill Darrid bis zu dessen Tod 1992 verheiratet. 2002 heiratete sie in dritter Ehe Donald Albert Webster. Sie starb am 3. Juli 2015 im Alter von 92 Jahren an den Folgen einer Krebserkrankung.

Foto von Jeffrey Pierce

Jeffrey Pierce

Besetzung · Bekannt für The Last of Us

Jeffrey Pierce (geboren als Jeffrey Plitt; * 13. Dezember 1971) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmregisseur und -produzent. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als Charlie Jade in der gleichnamigen Fernsehserie. Seine Schauspielkarriere begann er bei Shakespeare and Company in Lenox, Massachusetts, und am Beverly Hills Playhouse. Er führte außerdem Regie bei dem Film „All My Sins Remembered“ und war als Executive Producer tätig.

Foto von Denise Gordy

Denise Gordy

Denise Georgette Gordy ist die Tochter von George und Rosemary Gordy und die Schwester von Patrice und George Gordy Jr., um nur einige zu nennen. Motown-Gründer Berry Gordy ist ihr Onkel; ihre Tante ist Anna Gordy Gaye. Gordy wirkte in zahlreichen Fernseh- und Kinoproduktionen mit, angefangen 1972 mit „Lady Sings the Blues“, wo sie als Tänzerin im Nachtclubchor zu sehen war. 1974 spielte sie in „Black Fist“ mit, zuletzt 1991 in „Toy Soldiers“. Gordy steuerte außerdem Gesang zum Soundtrack-Album des Films „Black Fist“ bei, der ursprünglich den Titel „Bogard“ trug, und nahm den Song „Let's Do It Again“ für denselben Film auf. Gordy war vom 31. Dezember 1978 bis 1989 mit dem Schauspieler Richard Lawson verheiratet. Die beiden haben eine gemeinsame Tochter, die Schauspielerin Bianca Lawson. Gordy ist auch die leibliche Mutter von Marvin Gaye III., der am 17. November 1965 geboren wurde, als sie sechzehn Jahre alt war. Sein leiblicher Vater, der Sänger Marvin Gaye, war damals 26 Jahre alt und mit Gordys Tante Anna verheiratet. Sie erklärte sich bereit, das Kind auszutragen, da ihre Tante keine Kinder bekommen konnte. Kurz nach Marvin III.s Geburt adoptierte Anna ihn.

Foto von Sidney J. Furie

Sidney J. Furie

Regie · Bekannt für V.I.P.

Sidney J. Furie (geboren als Sholom Joseph Furie) ist ein kanadischer Film- und Fernsehregisseur, Drehbuchautor und Produzent. Nach ersten Tätigkeiten bei der Canadian Broadcasting Corporation (CBC) gab Furie sein Spielfilmdebüt mit dem Drama „A Dangerous Age“ (1957). Der Film, der in Kanada weitgehend unbeachtet blieb, wurde von britischen Kritikern positiv aufgenommen, was den Regisseur dazu veranlasste, dorthin zu ziehen. Er inszenierte das vielbeachtete Sozialdrama „Lederjungen“ (1964) und den ersten Harry Palmer-Spionagefilm „Ipcress - Streng Geheim“ (1965) mit Michael Caine in der Hauptrolle, der mit dem BAFTA Award für den besten britischen Film ausgezeichnet wurde. Im darauffolgenden Jahrzehnt zog Furie in die Vereinigten Staaten, wo er bei einer Reihe von Filmen Regie führte, darunter der Western „Südwest nach Sonora“ (1966), die Biopics „Lady Sings the Blues“ (1972) und „Sag ja zur Liebe“ (1976), der Vietnamkriegsfilm „Die Boys von Kompanie C“ (1978), der Horrorfilm „Entity“ (1982) und der Superheldenfilm „Superman IV – Die Welt am Abgrund“ (1987). Er war Mitbegründer der Actionfilmreihe „Iron Eagle“, die 1986 begann, und führte bei drei ihrer vier Teile Regie. In den 1990er-Jahren kehrte er nach Kanada zurück, wo er verschiedene Independent- und Low-Budget-Filme drehte.

Foto von Robert Pattinson

Robert Pattinson

Besetzung · Bekannt für Primetime, Breaking Dawn - Bis(s) zum Ende der Nacht - Teil 1, Breaking Dawn - Bis(s) zum Ende der Nacht - Teil 2

Robert Douglas Thomas Pattinson (* 13. Mai 1986 in Barnes, London, England) ist ein britischer Schauspieler und Musiker. Bekannt wurde er durch seine Rollen als Cedric Diggory in den Verfilmungen der Harry-Potter-Romane und als Edward Cullen in den Verfilmungen der Bücher der Twilight-Saga (Bis(s) zum Morgengrauen) von Stephenie Meyer. Pattinson begann seine Schauspielkarriere im Alter von 15 Jahren, er arbeitete in einem Theater hinter den Kulissen. Als der Hauptdarsteller erkrankte, übernahm er dessen Rolle. Zufällig saß ein Agent im Publikum. Daher schloss er sich der Barnes Theatre Company im Westen Londons an. In dem deutschen Fernsehfilm Die Nibelungen – Der Fluch des Drachen hatte er 2004 eine Nebenrolle als Giselher. Im selben Jahr spielte er eine kleine Rolle in Mira Nairs Literaturverfilmung Vanity Fair, die Szenen wurden jedoch in der Endfassung herausgeschnitten. 2005 übernahm er die Rolle des Cedric Diggory in Harry Potter und der Feuerkelch und wurde so einem größeren Publikum bekannt. Die Online-Version der Times erklärte ihn daraufhin zum British Star of Tomorrow. Im Oktober 2006 spielte er die Hauptrolle in dem britischen Fernsehfilm The Haunted Airman. Am 11. Dezember 2007 wurde Pattinson zur offiziellen Besetzung der männlichen Hauptrolle Edward Cullen in der Verfilmung des Romans Bis(s) zum Morgengrauen von Stephenie Meyer ernannt, die am 21. November 2008 in den Vereinigten Staaten angelaufen war. Es wurden zudem zwei von ihm aufgenommene Lieder; „Never Think“ und „Let Me Sign“ in den Film aufgenommen. Auch in den vier Fortsetzungen des Films wirkte er mit. In Little Ashes spielte Pattinson den spanischen Maler Salvador Dalí. Weitere Hauptrollen hat er in der britischen Drama-Komödie How To Be (als Arthur) und dem Kurzfilm The Summer House (als Richard) übernommen. Ende Juli 2009 wurde Robert von der britischen Ausgabe der Zeitschrift Glamour zum „World’s Sexiest Man“ gewählt. Er sicherte sich den ersten Platz vor seinen Schauspielkollegen Johnny Depp und Hugh Jackman, welcher auf dem dritten Platz landete. Im Juni 2009 drehte Pattinson den Film Remember Me – Lebe den Augenblick, der Anfang 2010 in die Kinos kam und in dem er nicht nur als Hauptdarsteller auftrat, sondern auch als ausführender Produzent tätig war. 2010 und 2011 folgten weitere Filme, wie Liebe, oder lieber doch nicht und Wasser für die Elefanten. Am 15. Februar 2018 wurde bekannt, dass er eine Rolle in Robert Eggers’ Fantasy-Horrorfilm The Lighthouse übernehmen wird. Außerdem soll Pattinson in Matt Reeves’ Comicverfilmung The Batman den titelgebenden Helden mit dem bürgerlichen Namen Bruce Wayne spielen. Quelle: Wikipedia

Foto von Giancarlo Esposito

Giancarlo Esposito

Besetzung · Bekannt für Your Mother Your Mother Your Mother, Maze Runner - Die Auserwählten in der Brandwüste, Better Call Saul

Giancarlo Giuseppe Alessandro Esposito (* 26. April 1958 in Kopenhagen, Dänemark) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Einer breiteren Öffentlichkeit wurde er in der Rolle des Gustavo Fring in den Fernsehserien Breaking Bad (2008–2013) und Better Call Saul (2015–2022), sowie als Star-Wars-Schurke Moff Gideon in The Mandalorian (seit 2019) bekannt. Esposito wurde in Dänemark als Sohn eines italienischen Vaters (aus Neapel stammend) und einer afroamerikanischen Mutter (aus Alabama stammend) geboren. Sein Vater war als Tischler und Bühnenbildner tätig, während seine Mutter als Sängerin aktiv war. Zuerst lebte er mit seinen Eltern in Europa, bis die Familie nach New York zog. Esposito spielte ab Ende der 1970er Jahre kleinere Rollen in Filmen und Fernsehserien, seine erste größere Rolle hatte er neben Laurence Fishburne in dem Film School Daze aus dem Jahr 1988. Im Film Die üblichen Verdächtigen (1995) spielte er neben Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Benicio del Toro und Stephen Baldwin. In den Jahren 1998 bis 1999 war er in der Fernsehserie Homicide zu sehen, für die er 1999 für einen Image Award nominiert war. In dem Film Big City Blues (1999) hatte er eine größere Rolle neben Burt Reynolds, in dem Fantasy-Film Monkeybone (2001) spielte er neben Brendan Fraser und Bridget Fonda, in dem Thriller Blind Horizon – Der Feind in mir (2003) neben Val Kilmer, in dem Drama SherryBaby (2006) neben Maggie Gyllenhaal. Von 2009 bis 2011 spielte Esposito den kriminellen Geschäftsmann und Drogenboss Gustavo „Gus“ Fring in der AMC-Fernsehserie Breaking Bad. Für die Rolle war er 2012 für den Emmy als bester Nebendarsteller nominiert. Diese Rolle verkörpert er auch seit der dritten Staffel des Spin-offs Better Call Saul. Für seine darstellerische Leistung wurde er 2019 für einen weiteren Emmy in der Kategorie Bester Nebendarsteller – Dramaserie nominiert. Von Herbst 2012 bis Mai 2014 war Esposito als Captain Neville in der Mysteryserie Revolution zu sehen. In dem 2013 veröffentlichten Videospiel Payday 2 tritt Esposito mehrmals als „Der Zahnarzt“ in Erscheinung und vergibt mehrere Aufträge an den Spieler. 2008 gab Esposito mit Gospel Hill sein Regiedebüt. 2017 folgte mit The Show sein zweiter Film, 2022 führte er für die Folge Axt im Walde der Serie Better Call Saul Regie. Er spielt im Videospiel Far Cry 6 den Haupt-Antagonisten Anton Castillo. Seit 2019 ist er in der Star-Wars-Serie The Mandalorian als Moff Gideon zu sehen. Insgesamt umfasst sein Schaffen mehr als 190 Film- und Fernsehproduktionen. Esposito ist Mitglied des Atlantic Theater Ensemble. Er wurde zweimal mit dem Obie Award ausgezeichnet – für die Rollen in den Theaterstücken Distant Fires und Zooman and the Sign. Von 1995 bis 2015 war er mit Joy McManigal verheiratet, mit der er vier Töchter hat.

Foto von Stéphane Audran

Stéphane Audran

Stéphane Audran (geboren als Colette Suzanne Jeannine Dacheville; 8. November 1932 – 27. März 2018) war eine französische Film- und Fernsehschauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rollen in Oscar-prämierten Filmen wie „Der diskrete Charme der Bourgeoisie“ (1972) und „Babettes Fest“ (1987) sowie in von der Kritik gefeierten Filmen wie „Der große Rote“ (1980) und „Violette Nozière“ (1978). Sie wurde zumeist mit Rollen hochnäsiger bürgerlicher Frauen in Verbindung gebracht. 1964 heiratete sie den französischen Regisseur und Drehbuchautor Claude Chabrol, nach einer kurzen Ehe mit dem französischen Schauspieler Jean-Louis Trintignant. Ihr Sohn aus dieser Ehe (die 1980 geschieden wurde) ist der französische Schauspieler Thomas Chabrol (geb. 1963). Ihre erste große Rolle spielte sie in Chabrols Film „Die Cousins“ (1959). Seitdem hat sie in den meisten Filmen von Chabrol mitgewirkt. Zu den bemerkenswertesten Filmen, in denen Audran zu sehen war, zählen „Les Bonnes Femmes“ (1960), „La Femme Infidèle“ (1968), „Les Biches“ (1968) als reiche Lesbe, die in eine Dreiecksbeziehung gerät (hier erlangte sie erstmals Bekanntheit), „Le Boucher“ (1970) als Lehrerin, die sich in einen mörderischen Metzger verliebt, „Juste Avant La Nuit“ (1971) und „Violette Nozière“ (1978). Für ihre Rolle in „Les Biches“ wurde sie bei den 18. Internationalen Filmfestspielen Berlin mit dem Silbernen Bären als Beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet. Sie wirkte auch in Éric Rohmers erstem Film (Signe du Lion) mit und spielte in Filmen von Jean Delannoy (La Peau de Torpedo), Gabriel Axel (Babettes Fest, als die geheimnisvolle Köchin Babette), Bertrand Tavernier (Coup de Torchon, als die Frau des Polizisten, der zum Serienmörder wird) und Samuel Fuller (The Big Red One). Ihr bekanntester Film außerhalb der Chabrol-Reihe war Luis Buñuels oscargekrönter Film Le charme discret de la bourgeoisie (1972), in dem sie Alice Senechal verkörperte. Audran war auch in englischsprachigen Produktionen zu sehen, darunter amerikanische Filme wie The Black Bird (1975) und Fernsehserien wie Brideshead Revisited (1981), Mistrals Tochter (1984) und The Sun Also Rises (1984). Audran gewann einen französischen César-Preis als beste Nebendarstellerin für ihre Leistung in Violette Nozière (1978) und einen Preis der British Film Academy für Just Before Nightfall (1975).

Foto von Madeline Kahn

Madeline Kahn

Besetzung · Bekannt für Alle Mörder sind schon da, A Bug's Life

Madeline Gail Kahn (* 29. September 1942 als Madeline Gail Wolfson in Boston, Massachusetts; † 3. Dezember 1999 in New York) war eine US-amerikanische Film-, Fernseh- und Theaterschauspielerin. Kurz nach ihrem Abschluss an der Hofstra University begann Kahn für Rollen vorzusprechen; nebenbei unterrichtete sie an Privatschulen in Levittown (New York). Kurz bevor sie ihren Künstlernamen Madeline Kahn annahm („Kahn“ war der Nachname ihres Stiefvaters), hatte sie ihr Theaterdebüt in einer Neuinszenierung von Kiss Me, Kate gegeben. Ihr Filmdebüt gab sie 1968 in De Düva und spielte ihre populärsten Rollen in den 1970er Jahren. Der Durchbruch gelang ihr 1972 mit der Darstellung der Eunice Burns, Howard Bannisters (Ryan O’Neal) hysterischer Verlobter, in Peter Bogdanovichs Screwball-Komödie Is’ was, Doc? mit Barbra Streisand. Es folgten Paper Moon (1973) und Mel Brooks Filmkomödien Frankenstein Junior (1974), Is' was, Sheriff? (1974) und Höhenkoller (1977). Von Brooks wurde in Hollywood behauptet, dass er in der Lage gewesen sei, das Beste aus ihrem komödiantischen Talent herauszuholen. Ihre letzte Zusammenarbeit kam bei Mel Brooks – Die verrückte Geschichte der Welt (1981) zustande. Für ihre Auftritte in Paper Moon und Is’ was, Sheriff? (Der wilde, wilde Westen) erhielt die Schauspielerin jeweils eine Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin. 1974 wurde sie in Rolle der Agnes Gooch in der Verfilmung des Musicals Mame besetzt. Wegen künstlerischer Differenzen mit Lucille Ball, die die Titelrolle verkörperte, wurde sie jedoch entlassen. Kahns Rollen waren hauptsächlich komödiantischer und weniger dramatischer Natur, obwohl sie auch in zwei Filmen auftrat, die beides miteinander vereinten, In the Boom Boom Room (1974) und Marco Polo Sings a Solo (1977). Nach ihren Erfolgen mit den Filmen von Brooks spielte sie in den 1980er Jahren in weitaus weniger erfolgreichen Filmen mit, so etwa als Mrs. White in Clue: The Movie (Alle Mörder sind schon da).

Foto von Barbara Hale

Barbara Hale

Besetzung · Bekannt für Perry Mason

Barbara Hale war eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rolle als Anwaltsgehilfin Della Street in über 250 Folgen der langjährigen Fernsehserie „Perry Mason“ und in 30 Fernsehfilmen bekannt ist. Hale wurde in DeKalb, Illinois, als Tochter des Landschaftsgärtners Luther Ezra Hale und seiner Frau Wilma Colvin geboren. Sie hatte schottisch-irische Vorfahren. Nach ihrem Highschool-Abschluss in Rockford, Illinois, besuchte Hale die Chicago Academy of Fine Arts mit dem Ziel, Künstlerin zu werden. Ihre Schauspielkarriere begann in Chicago, wo sie als Model arbeitete, um ihr Studium zu finanzieren. 1943 zog sie nach Hollywood und hatte ihre ersten Filmauftritte in kleineren Rollen (oft ohne Nennung im Abspann). Hale stand bis Ende der 1940er-Jahre bei RKO Radio Pictures unter Vertrag. Sie spielte 1943 an der Seite von Frank Sinatra in „Higher and Higher“. Sie spielte die weibliche Hauptrolle an der Seite von Robert Mitchum in „West of the Pecos“ (1945); hatte die Hauptrolle sowohl in „Lady Luck“ (1946) neben Robert Young als auch in „The Window“ (1949) mit Arthur Kennedy; und spielte eine Nebenrolle in „Jolson Sings Again“ (1949), in dem Larry Parks Al Jolson und Hale Jolsons Ehefrau Ellen Clark verkörperten. Sie spielte die Titelrolle in „Lorna Doone“ (1951) und verkörperte Julia Hancock in „The Far Horizons“ (1955) mit Fred MacMurray und Charlton Heston. Ihre erfolgreiche Filmkarriere endete im Wesentlichen, als Hale ihre bekannteste Rolle als Della Street, Sekretärin des Anwalts Perry Mason, in der Fernsehserie mit Raymond Burr annahm. Die Serie lief von 1957 bis 1966, und sie verkörperte die Rolle in mehreren Fernsehfilmen. Ihr letzter Auftritt war im Jahr 2000 im Alter von 78 Jahren. 1967 hatte sie einen Gastauftritt in der ABC-Serie „Custer“. Hale spielte außerdem 1970 eine wichtige Rolle in dem Ensemblefilm „Airport“ als Ehefrau des Linienpiloten Vernon Demerest, gespielt von Dean Martin.

Foto von Jester Hairston

Jester Hairston

Jester Joseph Hairston (9. Juli 1901 – 18. Januar 2000) war ein US-amerikanischer Komponist, Liedermacher, Arrangeur, Chorleiter und Schauspieler. Er galt als führender Experte für Spirituals und Chormusik der Afroamerikaner. Zu seinen bekanntesten Kompositionen zählen „Amen“, ein gospelartiges Thema aus dem Film „Lilies of the Field“ und ein Hit der Band The Impressions aus dem Jahr 1963, sowie das Weihnachtslied „Mary’s Boy Child“. Er sang eine Zeit lang im Hall Johnson Choir in Harlem, wäre aber beinahe aus dem ausschließlich aus Afroamerikanern bestehenden Chor geflogen, weil er Schwierigkeiten mit den ländlichen Dialekten hatte, die in einigen Liedern verwendet wurden. Er musste seinen Bostoner Akzent ablegen und die ländliche Sprache seiner Eltern und Großeltern neu erlernen. Johnson hatte ihm gesagt: „Wir singen ‚ain’t‘ und ‚cain’t‘, und du singst ‚shahn’t‘ und ‚cahn’t‘, und die mischen sich nicht in Spirituals.“ Der Hall Johnson Chor trat in zahlreichen Broadway-Shows auf, darunter auch in „The Green Pastures“. 1936 wurde er nach Hollywood eingeladen, um für den Film „The Green Pastures“ zu singen. Zu dieser Zeit hörte der russische Komponist Dimitri Tiomkin Jester Hairston und lud ihn zu einer Zusammenarbeit ein. Daraus entwickelte sich eine dreißigjährige Kooperation, in der Hairston Musik für Filme arrangierte und sammelte. 1939 heiratete er Margaret Swanigan. Er schrieb und arrangierte Spirituals für Hollywood-Filme sowie für Schul- und Hochschulchöre im ganzen Land. 1956 schrieb Hairston das Lied „Mary’s Boy Child“. Er arrangierte auch das Lied „Amen“, das er für den Sidney-Poitier-Film „Lilies of the Field“ synchronisierte, und bearbeitete traditionelle Negro Spirituals. Hairstons Filmarbeit konzentrierte sich hauptsächlich auf Komposition, Arrangement und Chorleitung. Er wirkte außerdem in über 20 Filmen mit, meist in kleineren Rollen, von denen einige nicht im Abspann erwähnt wurden. Zu den Filmen, in denen er mitwirkte, gehörten kleinere Rollen in einigen frühen Tarzan-Filmen, „St. Louis Blues“, „The Alamo“, „Wer die Nachtigall stört“, „In der Hitze der Nacht“, „Lady Sings the Blues“, „I'm Gonna Git You Sucka“ und „Being John Malkovich“. 1961 ernannte das US-Außenministerium Jester Hairston zum Goodwill-Botschafter. Er bereiste die ganze Welt, um die Volksmusik der ehemaligen Sklaven zu lehren und aufzuführen. In den 1960er Jahren veranstaltete er Chorfestivals mit öffentlichen Highschool-Chören, führte sie in die Spirituals der Afroamerikaner ein und dirigierte mitunter mehrere hundert Schüler bei öffentlichen Aufführungen. Seine Anekdoten zur Geschichte der Lieder, seine einnehmende Persönlichkeit und sein Humor machten ihn bei vielen Schülern beliebt. Hairston trat in der Fernsehsendung „The Amos 'n' Andy Show“ auf. Er sprach die Rolle des Leroy in der Radiosendung und die des Henry Van Porter in der Fernsehserie. Außerdem spielte er die Rolle des Wildcat in der Serie „That's My Mama“. In seinen späteren Jahren spielte er in der Serie „Amen“ die Rolle des Rolly Forbes. Sein letzter Fernsehauftritt war 1993 in einer Folge von „Alle unter einem Dach“. Hairston sprach außerdem die Rolle des „König Moses“ in der Radiosendung „Bold Venture“ mit Humphrey Bogart und Lauren Bacall.