Suchen

Royal Blue

2023

Royal Blue basiert auf dem New-York-Times-Bestseller und dreht sich um Alex, Sohn des Präsidenten, und den britischen Prinzen Henry, deren Fehde einen Keil in die amerikanisch-britischen Beziehungen zu treiben droht. Als sie zu einem Waffenstillstand gezwungen werden, beginnt ihre eisige Beziehung aufzutauen und die Reibung zwischen ihnen entfacht etwas Tieferes, als sie je erwartet hätten.

Rebecca Pidgeon

Rebecca Pidgeon ist eine US-amerikanisch-britische Schauspielerin, Sängerin und Songschreiberin. Rebecca wuchs in Schottland auf. Sie absolvierte die Londoner Royal Academy of Dramatic Art, in den 1980er-Jahren war sie Mitglied der britischen Musikgruppe Ruby Blue. Pidgeon debütierte als Schauspielerin im Broadway-Theaterstück Old Neighborhood. Sie spielte u.a. in den Filmen Der Fremde am Strand (1988), Die unsichtbare Falle (1997) und Heist – Der letzte Coup (2001). 1994 veröffentlichte sie ihr Solo-Musikalbum The Raven.

Tony Curran

Besetzung · Bekannt für Outlander: Blood of My Blood, Gladiator

Anthony „Tony“ Curran (* 13. Dezember 1969) ist ein schottischer Schauspieler. Curran wurde in Glasgow, Schottland, geboren. Er ist Absolvent der Holyrood Secondary School und der Royal Scottish Academy of Music and Drama. Tony wurde durch die BBC-Fernsehserie „This Life“ bekannt. Seitdem hat der schottische Star in zahlreichen großen Film- und Fernsehrollen mitgewirkt. Zu seinen Rollen gehörte unter anderem die des Unsichtbaren in „Die Liga der außergewöhnlichen Gentlemen“. Um den Unsichtbaren darzustellen, trug er einen Spezialanzug, der ihn in eine Art wandelnden Bluescreen verwandelte (laut seinem Kommentar auf der DVD sah er aus wie ein „Schlumpf auf LSD“). Curran spielte außerdem den Vampir Priest in Guillermo del Toros „Blade II“. Curran engagiert sich aktiv in der Teilnahme an Marathonläufen, um Spenden für wohltätige Zwecke zu sammeln. Er ist ein begeisterter Fan des Celtic Football Club. Er ist ein gern gesehener und regelmäßiger Teilnehmer der alljährlichen Veranstaltung „Dressed To Kilt“ in New York City, die von der Organisation „Friends of Scotland“ anlässlich der Tartan Week organisiert wird. Im April 2009 verriet Curran der Zeitung „Daily Record“, dass er die Rolle des Leutnants Delcourt in „Tim und Struppi – Das Geheimnis der Einhorn“ übernimmt, der 2011 in die Kinos kam. Curran spielte den Maler Vincent van Gogh in der von Richard Curtis geschriebenen „Doctor Who“-Folge „Vincent und der Doktor“. Außerdem hatte er einen Gastauftritt in „Die Pandorica öffnet sich“.

Stanley Townsend

Besetzung · Bekannt für The Uprising – Für die Freiheit

Stanley Townsend (* August 1961) ist ein irischer Schauspieler. Er wurde in Dublin geboren und wuchs dort auf. Nach dem Besuch des Wesley College in Dublin studierte er Mathematik und Bauingenieurwesen am Trinity College. Dort schloss er sich den Dublin University Players an, der Amateurtheatergruppe des Colleges. Später gründete er zusammen mit dem Autor und Regisseur Declan Hughes und der Theaterregisseurin Lynne Parker die Theaterkooperative Rough Magic und wirkte in zahlreichen Produktionen mit, darunter „The Country Wife“, „Nightshade“ und „Sexual Perversity“ in Chicago. Anschließend spielte er in mehreren Produktionen am Gate Theatre und am Abbey Theatre in Dublin. In London arbeitete er mit Regisseuren wie Sam Mendes („The Plough and the Stars“), Richard Eyre („Guys and Dolls“) und Rufus Norris („Under the Blue Sky“) zusammen. Zu seinen Theaterauftritten am Royal Court zählen die Alice-Trilogie unter der Regie von Ian Rickson und Shining City unter der Regie von Conor McPherson, für die er einen Irish Theatre Award gewann und 2004 für den Evening Standard Theatre Award als Bester Schauspieler nominiert wurde. Townsends Fernsehkarriere begann mit verschiedenen Sendungen für RTÉ in Dublin. Seit seinem Umzug nach London war er unter anderem in Spooks, The Commander, Hustle, Waking the Dead und Omagh Bombing zu sehen. Zu seinen Filmcredits zählen Mike Newells Into the West, Jim Sheridans In the Name of the Father mit Daniel Day-Lewis, The Van von Stephen Frears, Peter Greenaways The Tulse Luper Suitcases, The Libertine mit Johnny Depp, Paul Morrisons Wondrous Oblivion mit Delroy Lindo, John Boormans The Tiger's Tale und Michael Radfords Flawless. Er lebt derzeit in London.

JB Blanc

Besetzung · Bekannt für Arcane, Die Schwestern Grimm, War Dogs

Jean-Benoît „JB“ Blanc wurde in Paris als Sohn einer Engländerin und eines Franzosen geboren. Im Alter von vier Jahren zog er mit seiner Mutter nach Yorkshire, wo er aufwuchs und zur Schule ging. 1990 schloss er sein Studium an der Royal Academy of Dramatic Art (RADA) ab. Über 15 Jahre lang arbeitete er intensiv am Theater in Großbritannien, unter anderem drei Jahre am Royal National Theatre in London. Sein Engagement reichte von avantgardistischen physischen Theatergruppen bis hin zu Welttourneen mit Shakespeare-Stücken und klassischen griechischen Theateraufführungen. Seine Filmkarriere begann mit seiner gefeierten Rolle als Luigi Vampa in „Der Graf von Monte Christo“ (2002). Nach diesem Erfolg zog er nach Los Angeles, wo er heute lebt. Es folgten bald Film- und Fernsehrollen, und er wirkte in über 30 US-Fernsehserien mit, darunter Breaking Bad, Better Call Saul, Barry, Shameless, NCIS: LA, Burn Notice, The Unit, Prison Break, CSI: NY, Nikita, NYPD Blue und viele andere, sowie in zahlreichen Filmen, zuletzt 2017 als Bashkim in War Dogs. JB ist außerdem ein gefragter Synchronsprecher und Regisseur mit Projekten in Film, Animation, Videospielen, Anime und Werbung. Zu seinen Animationsarbeiten zählen All Hail King Julien, Dragons: Race to the Edge, Scooby-Doo, Trip Tank, Turbo Fast, Pickle and Peanut, Regular Show, Penn Zero, The Avengers: Earth's Mightiest Heroes, Guardians of the Galaxy und Avengers Assemble. Er hat über 170 Videospielcredits mit insgesamt über 400 Charakteren vorzuweisen, darunter Rost in Horizon Zero Dawn, den Administrator in Minecraft Story Mode, Bane in Telltale Batman, Arkham Origins und viele weitere. Er war an zahlreichen Projekten für Blizzard Entertainment und die Uncharted-Reihe beteiligt. Außerdem führte er Regie bei verschiedenen Videospielen wie Fortnite, Mittelerde: Schatten des Krieges und Schatten des Krieges, Lego Batman 3, Lego Dimensions, XCOM 2, Mafia III, Overwatch, World of Warcraft, World of Warcraft: Legion, Hearthstone, Diablo III und Heroes of the Storm.

Sharon Washington

Besetzung · Bekannt für Joker: Folie à Deux, Joker

Sharon Washington ist eine US-amerikanische Dramatikerin sowie Bühnen-, Fernseh-, Film- und Synchronsprecherin. Sie absolvierte ihr Masterstudium an der Yale School of Drama und ihren Bachelor am Dartmouth College. Ihre Karriere begann mit Auftritten in Seifenopern wie der Staffel 1996 von „One Life to Live“. Außerdem hatte sie eine wiederkehrende Rolle in der Miniserien-Fortsetzung „Heaven & Earth: North & South, Book III“. Sie war Gaststar in Fernsehserien wie „Power Book III: Raising Kanan“ und in der letzten Staffel von „Madam Secretary“. Darüber hinaus spielte sie wiederkehrende Rollen in „For Life“, „City On A Hill“, „The Code“, „Gotham“, „Law & Order: SVU“ und „Damages“. Weitere Fernsehauftritte umfassen die Hulu-Serie „The Looming Tower“, „Blue Bloods“, „The Blacklist“, „Golden Boy“, „White Collar“, „Royal Pains“, „NYC 22“, „Law & Order“ und „Law & Order: CI“. Sie wirkte in zahlreichen Fernsehwerbespots sowohl vor der Kamera als auch als Sprecherin mit und ist eine versierte Hörbuch- und Dokumentarfilmsprecherin. In der Webserie „Hustling“ spielte sie die Rolle der Lena, wofür sie 2015 mit dem Indie Series Award als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet wurde. Zu ihren Filmauftritten zählen unter anderem „Joker“, „Das Bourne Vermächtnis“, „Michael Clayton“, „Wiener Dog“, „Rocksteady“, „Taking Chance“, „Freedomland“, „School of Rock“, „Half Nelson“, „The Long Kiss Goodnight“, „Malcolm X“ und „Stirb langsam – Jetzt erst recht“. Außerdem spielte sie in dem Kurzfilm „Approaching A Breakthrough“ von Noah Pritzker mit, der 2017 auf dem Tribeca Film Festival Premiere feierte. Sie ist die Sprecherin mehrerer Dokumentarfilmreihen für Animal Planet, Discovery, NOVA und TV One. Darüber hinaus sprach sie diverse Sendungen für PBS, NOVA, National Geographic und Discovery Channel. In zwei Teilen der erfolgreichen Videospielreihe „Grand Theft Auto“ lieh sie verschiedenen Charakteren ihre Stimme. Sie erweiterte ihren Lebenslauf um das Fach Dramatik und schrieb und inszenierte ihr Solostück „Feeding The Dragon“, das seine Weltpremiere am City Theatre in Pittsburgh feierte. Es folgten eine Produktion am Hartford Stage und ein erfolgreicher Off-Broadway-Spielbetrieb im Cherry Lane Theater der Primary Stages im Frühjahr 2018. Dort wurde sie für einen Outer Critics Circle Award für die beste Solo-Performance und einen Lucille Lortel Award für die beste Solo-Show nominiert und gewann einen Audelco Award für die beste Solo-Performance. Am Broadway spielte sie die Rolle der Lady in dem von der Kritik gefeierten Musical „The Scottsboro Boys“ von Kander & Ebb unter der Regie der fünffachen Tony-Award-Gewinnerin Susan Stroman. Diese Rolle hatte sie bereits am Vineyard Theatre und am Guthrie Theatre verkörpert. Weitere Off-Broadway-Engagements umfassen Rollen in „Dot“ am Vineyard Theatre, geschrieben von Colman Domingo und ebenfalls unter der Regie von Susan Stroman, sowie in „While I Yet Live“ von Billy Porter an den Primary Stages. Sie spielte in „Luce“ von J.C. Lee am Lincoln Center Theater (LCT3) und in „Wild With Happy“ von Colman Domingo am Public Theater, wofür sie für den Lucille Lortel Award und den Audelco Award nominiert wurde. ...

Roy Evans

Roy Evans ist ein englischer Schauspieler, der von den 1960er Jahren bis 2004 im britischen Fernsehen mitwirkte. Er spielte in einer Vielzahl von Produktionen, darunter Doctor Who (in „Der Masterplan der Daleks“ als Trantis, in „Der grüne Tod“ als Bert und in „Das Monster von Peladon“ als Bergmann), Blake’s 7 („Erlösung“ als Sklave), Porterhouse Blue (als Arthur), Only Fools and Horses („Der Ausflug der Jolly Boys“ als Kutscher Harry) sowie in Bauernrollen in Black Adder. Geboren in Fishponds, wurde er von Edmund Evans und Clarice Augusta Georgina May Evans (geb. Gowen) adoptiert. Als Teenager ging Evans nach London, um Tänzer und Schauspieler zu werden. Zu seinen Tanzengagements zählten ein Gastspiel am Nottingham Theatre Royal mit der International Ballet Company im Jahr 1951, ein längeres Engagement in „A Girl Called Jo“ am Piccadilly Theatre und ein sechsmonatiges Engagement als Erster Solotänzer beim Schwedischen Nationalballett. Im Film ist er besonders bekannt für Rollen in „Tanz der Vampire“ (1967), „Oliver!“ (1968), „Der Niedergang des Vogelbeobachters“ (1968), „Wo ist Jack?“ (1969), „Loving Memory“ (1971), „Dark Places“ (1973), „Jabberwocky“ (1977), „Der Prinz und der Bettelknabe“ (1977), „Hebt die Titanic!“ (1980), „Der Elefantenmensch“ (1980) und „Die Zeit der Wölfe“ (1984).

Christine Evangelista

Besetzung · Bekannt für Fear the Walking Dead

Christine Evangelista (* 27. Oktober 1986; Staten Island, New York) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie ist bekannt für ihre Rollen in Fear the Walking Dead (2020), The Walking Dead (2015), The Arrangement (2017) und Chicago Fire (2014). Ihre erste feste Serienrolle hatte sie 2007 in The Kill Point. Weitere Serienauftritte hatte Evangelista unter anderem in folgenden Produktionen: Law & Order (2005), White Collar (2010), Royal Pains (2010), Blue Bloods (2011), 666 Park Avenue (2012) sowie Lucky 7 (2013). Weiterhin hatte sie Rollen in folgenden Filmproduktionen: Red Butterfly (2014, Hauptrolle als Cleo McKenna), Man lernt nie aus (2015, Nebenrolle), Bleed for This (2016, Nebenrolle). Christine Evangelista studierte an der renommierten Herbert Berghof School of Acting in New York. – Sie ist die Cousine des berühmten Supermodels Linda Evangelista.

Willa Fitzgerald

Besetzung · Bekannt für Reacher

Willa Fitzgerald ist eine amerikanische Schauspielerin aus Nashville, Tennessee, Vereinigte Staaten. Fitzgerald machte 2009 ihren Abschluss an der Harpeth Hall School, einer privaten College-Vorbereitungsschule für Mädchen in Nashville, und erwarb dann 2013 ihren BA in Theaterwissenschaften an der Yale University. Ihre Filmkarriere begann mit der Rolle der Vivian in dem Film For the Love of a Dog (2008) im Jahr 2008. Ihr Fernsehdebüt gab sie 2013 in der Rolle der Lola Laffer in Alpha House (2013). Am 23. April 2014 wurde berichtet, dass Fitzgerald eine wiederkehrende Rolle in der Serie Royal Pains (2009) des USA Network erhielt, wo sie Emma Miller spielte. Sie trat auch als Gaststar in Blue Bloods (2010), The Following (2013) und Gotham (2014) auf. Zu ihren Theatererfolgen zählen Werke wie Couple in the Kitchen, The Private Sector, Cow Play und The Cat and the Canary. Im August 2016 schloss sie sich der Besetzung des Films Misfortune an, der unter der Regie von Lucky McKee entstand und im Oktober 2017 unter dem Titel Blood Money (2017) veröffentlicht wurde. Im März 2017 wurde Fitzgerald für eine Hauptrolle in dem Fox-Fernsehpilotfilm Behind Enemy Lines (2017) gecastet, in dem sie die Navy-Pilotin Roxanne Daly spielte, obwohl Fox den Pilotfilm im Mai 2017 absetzte. Im Juli 2017 wurde Fitzgerald für die Rolle der Meg in der Miniserie Little Women (2017) besetzt, die auf dem gleichnamigen Buch basiert. Im November 2017 wurde sie als Anya St. Clair für die Hauptrolle in E!s Pilotfilm #Fashionvictim (2018) gecastet. Im Dezember 2017 wurde sie für die Rolle der Kitsey Barbour in dem kommenden Film The Goldfinch (2019) gecastet, der auf dem gleichnamigen, mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Buch von Donna Tartt basiert. Ihre jüngste Rolle in Reacher Reacher (2022), basierend auf Lee Childs Buchserie, die die meistverkaufte Serie auf Amazon ist, rückte ihre Karriere in ein ganz neues Licht.

Sally Hawkins

Besetzung · Bekannt für Shape of Water - Das Flüstern des Wassers

Sally Hawkins wuchs als Tochter der Kinderbuchautoren und Illustratoren Jacqui und Colin Hawkins in Süd-London auf und ging in Dulwich auf die James Allen Girls’ School. 1998 schloss sie ihr Studium an der Royal Academy of Dramatic Art ab. Anschließend arbeitete sie am Theater, etwa in den Shakespeare-Aufführungen Viel Lärm um nichts und Ein Sommernachtstraum (beide 2000). Ihre erste größere Filmrolle hatte Hawkins 2002 in Mike Leighs All or Nothing. 2004 spielte sie, wieder unter der Regie Leighs, an der Seite von Imelda Staunton in Vera Drake. Im gleichen Jahr war sie in Layer Cake zu sehen. Ihr Fernsehdebüt war 2005 der BBC-Film Fingersmith. 2007 spielte sie mit Ewan McGregor und Colin Farrell in Woody Allens Cassandras Traum. Ebenfalls 2007 erhielt sie die goldene Nymphe als beste Schauspielerin auf dem Monte Carlo TV Festival für ihre Mitwirkung in Adrian Shergolds Persuasion (nach dem Roman von Jane Austen). 2008 spielte sie in Mike Leighs Happy-Go-Lucky. Für ihre Darstellung erntete sie zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Silbernen Bären der Berlinale 2008, den Golden Globe und eine Nominierung für den Europäischen Filmpreis 2008. 2009 war sie in Sherry Hormanns Film Wüstenblume zu sehen, 2010 in Submarine und 2011 in einer Neuverfilmung von Jane Eyre. In Mike Newells Verfilmung von Charles Dickens' Roman Große Erwartungen aus dem Jahr 2012 übernahm sie die Rolle der Mrs Joe. Die Rolle der Ginger in Woody Allens prämierten Drama Blue Jasmine im Jahr 2013 brachte Sally Hawkins eine Nominierung als Beste Nebendarstellerin bei der Oscarverleihung 2014 ein. Sie spielte an der Seite von Cate Blanchett, Alec Baldwin und Peter Sarsgaard. Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin arbeitet Sally Hawkins auch als Autorin für Comedy-Serien, wie zum Beispiel für die britische BBC-Radio-Show Concrete Cow. Quelle: Wikipedia

Marianne Jean-Baptiste

Besetzung · Bekannt für Without a Trace - Spurlos verschwunden, Blindspot

Marianne Raigipcien Jean-Baptiste (* 26. April 1967 in London) ist eine britische Schauspielerin, Drehbuchautorin und Komponistin. Sie war die erste schwarze britische Schauspielerin, die für einen Oscar – als Beste Nebendarstellerin in Mike Leighs Lügen und Geheimnisse – nominiert wurde. Ihre Schauspielausbildung absolvierte Jean-Baptiste an der Londoner Royal Academy of Dramatic Art und sie trat danach unter anderen im Royal National Theatre auf. Auch erhielt sie Rollen in Hanif Kureishis Film London schafft alle (1991) sowie der preisgekrönten Krimiserie Für alle Fälle Fitz. Ihre Musikleidenschaft drückte Jean-Baptiste durch zahlreiche Auftritte aus. So nahm sie auch ein Album mit Blues-Songs auf. Außerdem komponierte sie die Musik für den Film Karriere Girls von Mike Leigh, der sie folgend in seinem Film Lügen und Geheimnisse (1996) besetzte. Er wurde für fünf Oscars nominiert – darunter als Bester Film – und ermöglichte ihr Engagements in den USA. So trat sie beispielsweise neben Sandra Bullock, Robert Redford, Brad Pitt und Jennifer Lopez auf. Jean-Baptiste ist verheiratet mit dem Balletttänzer Evan Williams, mit dem sie zwei Töchter hat.

Oliver Chris

Oliver Graham Chris ist ein englischer Schauspieler. Er wirkte in Fernsehserien, Fernsehfilmen und Theaterstücken mit. Zu seinen Engagements zählen Theaterproduktionen im Londoner West End und am Broadway in New York. Chris wurde am 7. November 1978 in Royal Tunbridge Wells, Kent, geboren. Nach bestandener Aufnahmeprüfung für die weiterführende Schule besuchte er die Tunbridge Wells Grammar School for Boys, bevor er in der vierten Klasse zur Michael Hall Steiner School wechselte. Später absolvierte er die Royal Central School of Speech and Drama. 2005 schloss er einen Abendkurs am Birkbeck College ab und wurde anschließend für ein Studium der Geschichte, Politik und Philosophie zugelassen. Chris war in mehreren Comedyserien zu sehen, darunter „The Office“, „Green Wing“, „According to Bex“, „Nathan Barley“, „The IT Crowd“, „Rescue Me“ und „Bluestone 42“. 2004 schrieb Chris den Text von „Let It Be“ der Beatles um und schuf daraus ein Lied über den englischen Fußballspieler Wayne Rooney. Er nahm es zusammen mit dem Schauspieler Stephen Campbell Moore und weiteren Schauspielern und Journalisten auf. Das Lied wurde mit dem geänderten Text für die FIFA-Weltmeisterschaft 2006 neu aufgenommen und entwickelte sich mit 200.000 Aufrufen zu einem YouTube-Hit. Chris sprach außerdem die meisten Hörbücher der Alex-Rider-Reihe von Anthony Horowitz ein. Lediglich bei „Snakehead“, „Crocodile Tears“ und „Scorpia Rising“ übernahm Dan Stevens die Sprecherrolle. Anfang 2006 spielte Chris die Rolle des Captain Leonard in Sharpe's Challenge mit Sean Bean in der Hauptrolle. 2007 war er in der von Sally Wainwright geschriebenen Fernsehkomödie Bonkers sowie als Petruchio in Der Widerspenstigen Zähmung in der Wilton's Music Hall zu sehen. Ebenfalls 2006 verkörperte er Christian in Cyrano de Bergerac am Royal Exchange Theatre in Manchester. Später wirkte er in Peter Halls Inszenierung von The Portrait of a Lady mit. Ende 2008 gab er sein West-End-Debüt in Lisa Krons Komödie Well. 2010 spielte er an der Seite von Judi Dench in Halls Inszenierung Ein Sommernachtstraum am Rose Theatre in Kingston. Chris wurde für Ben Millers Spielfilmdebüt „Huge“ gecastet, einer Komödie, die im Juni 2010 Premiere feierte. 2011 war er in zwei Folgen von „Silent Witness“ zu sehen und spielte neben James Corden eine der Hauptrollen in der National-Theatre-Produktion „One Man, Two Guvnors“. Er wirkte in drei Staffeln der BBC-Three-Comedyserie „Bluestone 42“ mit, die von einer britischen Bombenentschärfungseinheit in Afghanistan handelt. Außerdem verkörperte er Dr. Richard Truscott in der ITV-Krankenhausserie „Breathless“, die in den 1960er-Jahren spielt und von Oktober 2013 bis Oktober 2017 lief. Von 2014 bis 2016 spielte Chris Prinz William in dem Theaterstück „King Charles III“ im Londoner West End und am Broadway. Im Mai 2017 übernahm er dieselbe Rolle in der BBC-Two-Verfilmung.

Chae Soo-bin

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Chae Soo-bin (bürgerlich Bae Soo-bin) wurde am 10. Juli 1994 in Anyang, Südkorea, geboren. Sie ist eine südkoreanische Schauspielerin und nutzt ihren Künstlernamen zur Unterscheidung vom gleichnamigen Schauspieler Bae Soo-bin. Frühes Leben & Ausbildung Über Kindheit und Familie ist wenig bekannt, da sie Privates weitgehend schützt. Während ihrer Jugend wurde sie auf der Straße von einem Talentscout entdeckt. Der Kontakt führte sie in die Schauspielbranche. Über ihre formale Ausbildung ist wenig gesichert bekannt. Karrierestart & Durchbruch 2014 debütierte sie im Film My Dictator und im Fernsehen mit The Diary of a Resentful Woman. 2015 spielte sie in Spy, House of Bluebird und Cheer Up!. Mit Love in the Moonlight (2016) wurde sie einem breiteren Publikum bekannt. 2017 übernahm sie wichtige Rollen in The Rebel, Strongest Deliveryman und I'm Not a Robot; 2018 folgte Where Stars Land. Weitere Serienhauptrollen spielte sie in A Piece of Your Mind (2020), Rookie Cops und The Fabulous (2022). When the Phone Rings (2024–2025) vergrößerte ihre internationale Bekanntheit. Das künstlerische Werk Ihr Repertoire umfasst romantische Komödien, Melodramen, historische Serien und Actionfilme. Sie verkörpert oft eigenständige, emotional vielschichtige Frauen. In I'm Not a Robot spielte sie sowohl Jo Ji-ah als auch den Androiden Aji-3. Neben Film und Fernsehen wirkte sie in Theaterproduktionen mit. Ihre Rollen verbinden oft Wärme, Verletzlichkeit und Entschlossenheit. Auszeichnungen & Erfolge 2015 erhielt sie Nachwuchspreise bei den KBS Drama Awards und APAN Star Awards. Für Serienrollen wurde sie 2017 bei den MBC Drama Awards und 2018 bei den SBS Drama Awards ausgezeichnet. 2024 gewann sie bei den MBC Drama Awards einen Excellence Award für When the Phone Rings und den Best Couple Award. Privatleben & Engagement Sie hält Beziehungen und Familienleben aus der Öffentlichkeit heraus. Über privates Engagement ist wenig öffentlich bekannt. 2019 und 2020 stand sie im Theaterstück Grandpa Henri and I auf der Bühne. Wirkung & Nachwirkung Ihre Genrevielfalt und internationale Streaming-Erfolge machten sie auch außerhalb Südkoreas bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Take Charge of My Heart; (2024–2025) When the Phone Rings; (2022) The Fabulous; (2022) Rookie Cops; (2020) A Piece of Your Mind; (2018) Where Stars Land; (2017–2018) I'm Not a Robot; (2017) Strongest Deliveryman; (2017) The Rebel; (2017) If We Were a Season; (2016) Love in the Moonlight; (2016) Shopping King Louie; (2016) My Catman; (2015) Cheer Up!; (2015) House of Bluebird; (2015) Spy; (2014) The Diary of a Resentful Woman; Filme: (2025) Omniscient Reader: The Prophecy; (2024) Hijack 1971; (2022) The Pirates: The Last Royal Treasure; (2021) Sweet & Sour; (2019) Rosebud; (2016) Sori: Voice from the Heart; (2015) M.Boy; (2015) Night with a Perfect Stranger; (2014) My Dictator; (2014) Takeout; (KI-generiert, Oktober 2026)

Robert Parrish

Robert R. Parrish (geboren am 4. Januar 1916 in Columbus, Georgia; gestorben am 4. Dezember 1995 in Southampton, New York) war ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmeditor, Filmregisseur und Drehbuchautor. Für den Film „Body and Soul“ (1947) erhielt er einen Oscar für den besten Schnitt. Parrish war der Sohn des Fabrikkassierers Gordon R. Parrish und seiner Frau Laura R. Parrish. Mitte der 1920er-Jahre zog die Familie von Georgia nach Los Angeles, und Parrish und seine Schwestern Beverly und Helen begannen bald darauf, als Schauspieler zu arbeiten. Parrish gab sein Filmdebüt 1927 in dem Kurzfilm „Olympic Games“ der Serie „Our Gang“. (Seine Mutter, Laura R. Parrish, war ebenfalls Schauspielerin und wirkte in einigen Filmen der 1940er-Jahre mit.) Er spielte in dem Antikriegsklassiker „Im Westen nichts Neues“ (1930) und Charles Chaplins „Lichter der Großstadt“ (1931) sowie in mehreren Filmen von John Ford. Ford engagierte ihn 1936 als Schnittassistenten für „Maria Schottland“ und 1939 als Tonmeister für „Der junge Mr. Lincoln“. Parrish arbeitete als Schnittassistent und Tonmeister an weiteren Ford-Filmen wie „Trommeln am Mohawk“ (1939) und „Früchte des Zorns“ (1940). Während des Zweiten Weltkriegs dienten Parrish und Ford in der US-Marine und wirkten an Dokumentar- und Ausbildungsfilmen mit, darunter „Die Schlacht um Midway“ (1942). 1947 gewann er einen Oscar für sein Debüt als Spielfilmeditor für Robert Rossens temporeiches Boxerdrama „Körper und Seele“; die Auszeichnung teilte er sich mit Francis Lyon. Später wurde Parrish für einen weiteren Rossen-Film nominiert – das Politdrama „Der Mann, der herrschen wollte“ (1949); die Nominierung teilte er sich mit Al Clark. Parrish wirkte an einer Reihe hochgelobter Filme mit und gab 1951 mit dem packenden Rachedrama „Cry Danger“ ein vielversprechendes Regiedebüt. Seine nachfolgenden Filme erzielten unterschiedliche Erfolge. „The Purple Plain“ (1954) wurde bei den 8. British Academy Film Awards als „Bester britischer Film“ nominiert. Einer seiner berüchtigtsten Filme war die James-Bond-Parodie „Casino Royale“ (1967), bei der er einer der fünf Regisseure war. Sein letzter Film, bei dem er sich die Regie mit Bertrand Tavernier teilte, war „Mississippi Blues“ (1983). Parrish verfasste zwei Memoiren: „Growing Up in Hollywood“ (1976) und dessen Fortsetzung „Hollywood Doesn't Live Here Anymore“ (1988). Über den ersten schrieb Kevin Brownlow: „Seine Geschichten über diese Filme waren an sich schon wunderbar, und er ging sie oft auf unerwartete Weise an, sodass nicht nur die Pointe, sondern auch die Situation überraschend war. Wir alle baten ihn inständig, sie aufzuschreiben, und 1976 tat er dies und schuf eines der bezauberndsten – und urkomischsten – Bücher über das Filmgeschäft, die je geschrieben wurden. Es hieß ‚Growing Up in Hollywood‘ und sollte in diesem Jubiläumsjahr neu aufgelegt werden.“ Allen Grant Richards fasste Parrishs Karriere zusammen: „Abgesehen von seiner exzellenten Arbeit als Filmeditor und seinen frühen Regiearbeiten wird man sich an Parrish wohl am ehesten als Geschichtenerzähler seiner beiden Hollywood-Memoiren erinnern.“

Allan Royal

Sophia La Porta

Sie besuchte die Royal Masonic School in Rickmansworth und studierte anschließend an der ArtsEd.

Noel Johnson

Während des Zweiten Weltkriegs diente er beim Royal Army Service Corps. Er wurde aus Dünkirchen evakuiert. Nach einem Jahr im Krankenhaus wurde er 1941 aus dem Dienst entlassen. Ab 1945 arbeitete er für die BBC Drama Repertory Company. Bis 1949 war er vor allem als Stimme des Sonderagenten Dick Barton im Radio bekannt.

Ian Holm

Besetzung · Bekannt für Ratatouille, Der Herr der Ringe - Die Gefährten, Alien: Romulus

Vor seiner Karriere als Film- und Fernsehschauspieler war Holm Mitglied der Royal Shakespeare Company. 1965 spielte er für die BBC-Verfilmung der Der Krieg der Rosen-Stücke (Heinrich VI. Teil 1–3 und Richard III.) Richard III. Er spielte außerdem in einer großen Anzahl von Shakespeare-Stücken (unter anderem Romeo, Heinrich V., Puck und Troilus) und machte sich einen Namen als herausragender Darsteller. Als er 1979 in dem Hollywood-Film Alien – Das unheimliche Wesen aus einer fremden Welt und 1981 in dem Oscar-Gewinner Die Stunde des Siegers mitwirkte – Holm war für die beste Nebenrolle nominiert – war er in Großbritannien bereits ein Star. Für Die Stunde des Siegers erhielt er außerdem noch einen Darstellerpreis bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 1981. Auch in den Vereinigten Staaten erreichte er durch seine Darstellungen – vor allem in Shakespeare-Stücken – schon bald große Popularität. Er wirkte außerdem in vielen Fernsehproduktionen mit, unter anderem als Napoleon Bonaparte, Heinrich Himmler oder Joseph Goebbels. 1981 und 1985 war er in Terry Gilliams Kultfilmen Time Bandits und Brazil zu sehen. Außerdem übernahm er die Hauptrolle in der Kinderbuch-Verfilmung Ein Fall für die Borger als Fernsehserie. Gemeinsam mit Kenneth Branagh und Emma Thompson stand er 1989 in Branaghs Regiedebüt Henry V. vor der Kamera. Im gleichen Jahr wurde Holm ein Commander of the British Empire. Einen großen Erfolg hatte er 1997 mit Luc Bessons Science-Fiction-Film Das fünfte Element. 1998 wurde er von Königin Elisabeth II. aufgrund seiner Verdienste zum Ritter geschlagen. Seitdem darf er sich Sir nennen. 2001 war er an der Seite von Johnny Depp in From Hell zu sehen, außerdem spielte er in Der Herr der Ringe: Die Gefährten, Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs, Der Hobbit: Eine unerwartete Reise und Der Hobbit: Die Schlacht der Fünf Heere die Rolle des Bilbo Beutlin. Bereits 1981 hatte er in einem Herr der Ringe-Radiohörspiel die Rolle des Frodo Beutlin gesprochen. 2004 war er in Roland Emmerichs Katastrophenfilm The Day After Tomorrow zu sehen, im folgenden Jahr übernahm er eine Rolle in Martin Scorseses Film Aviator. 2006 stellte er in Oh Jerusalem den israelischen Staatsgründer und Ministerpräsidenten Ben Gurion dar. Ian Holms markante Stimme ist vor allem in Großbritannien sehr bekannt, da er häufig als Erzähler, Kommentator und Sprecher von Dokumentationen zum Einsatz kommt. Privat Von 1955 bis 1965 war er mit Lynn Mary Shaw verheiratet, mit der er die Töchter Jessica und Sarah-Jane hat. Aus der Beziehung zur Fotografin Bee Gilbert stammen Sohn Barnaby Holm (* 20. Februar 1967), der ebenfalls Schauspieler ist, und Tochter Melissa. Von 1982 bis 1986 war er mit der Schauspielerin Sophie Baker verheiratet, mit der er Sohn Harry (* 1981) hat. Von 1991 bis 2001 war Ian Holm in dritter Ehe mit der Schauspielerin Penelope Wilton verheiratet. Seine derzeitige (vierte) Gattin ist seit Dezember 2004 Sophie de Stempel.

Dean Norris

Besetzung · Bekannt für Scary Stories to Tell in the Dark, Breaking Bad, Law & Order: Organized Crime

Dean Joseph Norris ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er machte einen College-Abschluss an der Harvard University und besuchte die Royal Academy of Dramatic Art in London. Er begann seine Karriere als Film- und Fernsehschauspieler Anfang der 1980er Jahre. Seitdem hat er in vielen Kino- und Fernsehfilmen sowie Serien mitgespielt. Darin hat er bisher oftmals Militärs und Polizisten dargestellt. Einem breiteren Publikum wurde Dean Norris durch die Fernsehserie Breaking Bad bekannt. Darin spielt er den pragmatisch denkenden, etwas rüpelhaften, Sprüche klopfenden und hartnäckigen DEA-Ermittler Hank Schrader. Von 2013 bis 2015 hatte er eine der Hauptrollen in Under the Dome inne, die auf dem im Original gleichnamigen Roman Die Arena von Stephen King basiert.

Ken Bones

Ken Bones ist ein englischer Schauspieler. Er ist Mitglied der Royal Shakespeare Company.

John Heffernan

John Heffernan ist ein britischer Schauspieler. Er arbeitete unter anderem mit der Royal Shakespeare Company (RSC), dem National Theatre und dem English Touring Theatre zusammen. Er wirkte in Filmen und Fernsehserien mit.

Elizabeth Spriggs

Besetzung · Bekannt für Play for Today

Elizabeth Jean Spriggs-Manson (geb. Williams) war eine englische Charakterdarstellerin. Zu ihren Rollen bei der Royal Shakespeare Company gehörten die Amme in Romeo und Julia, Gertrude in Hamlet und Beatrice in Viel Lärm um nichts. 1978 gewann sie den Olivier Award als Beste Nebendarstellerin für Arnold Weskers Liebesbriefe auf blauem Papier. Ihre bekannteste Filmrolle war die der Mrs. Jennings in Sinn und Sinnlichkeit (1995), für die sie eine BAFTA-Nominierung als Beste Nebendarstellerin erhielt. Zu ihren weiteren Filmen zählen Richard's Things (1980), Impromptu (1991), Paradise Road (1997) und Harry Potter und der Stein der Weisen (2001).

Amanda Bright

Amanda Bright ist eine britische Schauspielerin, die 2003 ihr Studium an der weltbekannten Royal Central School of Speech and Drama abschloss. Sie ist regelmäßig in Theater-, Fernseh- und Filmproduktionen zu sehen, von Shakespeares Globe bis hin zu Netflix. Geboren als Wright, beschloss sie nach ihrer Heirat mit dem Regisseur Steve Brown, ihre Nachnamen zu vereinen, sodass beide nun den Namen Bright tragen.

Jon Tarcy

Besetzung · Bekannt für Soulm8te

Jon Tarcy ist Schauspieler und Produzent. Er absolvierte 2015 die Royal Central School of Speech and Drama. Bekannt wurde er vor allem durch seine Mitwirkung an „Outlander“ (2020), „FBI: International“ (2021) und „The Sound of Music Live“ (2015). Außerdem produzierte er den gefeierten Independent-Film „The Effects of Lying“ (2023).