Suchen

Tom Payne

Thomas „Tom“ Payne (* 21. Dezember 1982 in Chelmsford, Essex) ist ein britischer Schauspieler. Er ist bekannt durch die Rolle von Paul "Jesus" Rovia in der Fernsehserie The Walking Dead. Aktuell ist er in der Rolle von Malcolm Bright in der Serie Prodigal Son zu sehen. Payne wuchs im westenglischen Bath, Somerset, auf. Er absolvierte eine Ausbildung an der London's Central School of Speech and Drama, die er 2005 mit einem Bachelor of Arts abschloss.[1] Während seiner Ausbildung sammelte er erste Erfahrungen in Theaterstücken wie Class Enemy, The Balcony, The Rivals, Three Sisters, A Midsummer Night's Dream, Richard III und The Man Who Had All the Luck.[1] Nach seinem Studium erhielt er seine erste Hauptrolle in der Inszenierung von Journey's End im Londoner West End.[1] An der Seite von Imogen Stubbs trat er in Maria Abergs Inszenierung von Shrieks of Laughter am Soho Theatre auf.[1] Nach ersten Fernsehrollen in Serien wie Skins – Hautnah oder Casualty, erhielt er 2007 die Rolle des Brett Aspinall in zwei Staffeln der Serie Waterloo Road. 2008 gab er an der Seite von Frances McDormand und Amy Adams sein Spielfilmdebüt in Miss Pettigrews großer Tag. Von 2011 bis 2012 war er in der Fernsehserie Luck als Leon Micheaux zu sehen.[2] In Der Medicus, der Verfilmung des gleichnamigen Romans von Noah Gordon, übernahm Payne 2013 seine erste Hauptrolle. Sein Bruder Will Payne ist ebenfalls als Schauspieler tätig.

Billy Boyle

Billy Boyle ist ein irischer Schauspieler und Sänger, der in britischen Filmen, Fernsehsendungen und auf der Bühne auftritt. Zu seinen Veröffentlichungen zählen fünf Singles (45 U/min) für die Labels Decca und Columbia, darunter der Novelty-Song „My Baby's Crazy 'Bout Elvis“ (Decca F 11503) aus dem Jahr 1962. Er ist ein erfahrener West-End-Darsteller und spielte Hauptrollen in über 15 erfolgreichen Shows. In seinem ersten West-End-Musical, „Maggie May“, wurde er als bester Newcomer nominiert. Anschließend besetzte ihn Gower Champion als Barnaby in „Hello Dolly“ am Theatre Royal Drury Lane. Im Phoenix Theatre verkörperte er den Clerk of Oxford in „Canterbury Tales“. Harold Hobson, Kritiker der Times, sagte: „Er war eine Wohltat für das West End.“ Er spielte Hauptrollen in Musicals wie „No Sex Please“, „We're British“, „Billy“, „What's a Nice Country“, „The Rivals“, „Love, Lust & Marriage“, „Some Like It Hot“, Disneys „Die Schöne und das Biest“ und gehörte zur Originalbesetzung von „Dirty Dancing“. Zuletzt war er als Opa George und Opa Joe in „Charlie und die Schokoladenfabrik“ am Drury Lane Theatre zu sehen. 2010 verkörperte er den geheimnisvollen Mann in der Open-Air-Theaterproduktion „Into the Woods“ im Regent’s Park. Zu seinen Filmen zählen Stanley Kubricks „Barry Lyndon“, „Groupie Girl“, „Side by Side“, „Wild Geese II“, „The Scarlet and the Black“, „Round Ireland with a Fridge“ und „A United Kingdom“.

Carlos Rivas

Geoffrey Rivas

Christopher Rivas

Amanda Rivas

Arianna Rivas

Besetzung · Bekannt für Black Phone 2, A Working Man

Maja Maranow

Maja Maranow (* 20. März 1961 in Nienburg/Weser; † 4. Januar 2016 in Berlin) war eine deutsche Schauspielerin. Maja Maranow war ab Ende der 1980er-Jahre mit Zacharias Preen, den sie bei den Dreharbeiten von Rivalen der Rennbahn kennengelernt hatte, liiert. Mitte der 1990er-Jahre lebte sie zwei Jahre lang mit ihrem Schauspielkollegen Florian Martens zusammen. Danach war sie mehrere Jahre mit dem Schauspieler Christian Redl liiert. Zudem hatte sie eine kurzzeitige Beziehung mit ihrem Kollegen Andreas Schmidt-Schaller. Anfang 2013 plante Maranow eine längere USA-Reise, die mit den Dreharbeiten für Ein starkes Team: Die Frau des Freundes kollidierte. Noch im selben Jahr wurde bei Maja Maranow Brustkrebs diagnostiziert, der später Metastasen bildete. Sie war bis Mitte Dezember 2015 in der Charité in Berlin-Mitte in Behandlung. Am 4. Januar 2016 erlag sie im Alter von 54 Jahren ihrem Krebsleiden. Ihr Grab befindet sich auf dem Südwestkirchhof Stahnsdorf, südwestlich von Berlin. Maja Maranow, die ihr Privatleben weitgehend vor der Öffentlichkeit abschirmte, lebte zuletzt in Berlin-Charlottenburg.

Matt Dillon

Besetzung · Bekannt für I Play Rocky

Matthew Raymond „Matt“ Dillon (* 18. Februar 1964 in New Rochelle, New York) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Bereits in jungen Jahren war Matt Dillon ein vielbeschäftigter Darsteller in Jugendfilmen, in denen er meist aufbegehrende Jugendliche aus eher einfachen oder sozial schwierigen Verhältnissen verkörperte. Sein Filmdebüt gab er 1979 in Jonathan Kaplans Teenager-Drama Wut im Bauch. Im darauffolgenden Jahr war er in Kleine Biester neben Tatum O’Neal und Kristy McNichol als zwei ungleiche, rivalisierende Teenager während eines Sommerferienlagers zu sehen. Nachdem Dillon schon die Titelrolle in Tex nach einem Roman von Susan E. Hinton gespielt hatte, besetzte Francis Ford Coppola ihn auch 1983 für die Filmadaption von Hintons Bestseller Die Outsider in der Rolle des Dallas Winston sowie an der Seite von Mickey Rourke in der Hauptrolle von Rumble Fish. Die Dreharbeiten zu allen drei Filmen fanden in Tulsa, Oklahoma, Hintons Geburtsort, statt. 1985 stand er unter der Regie von Arthur Penn für den Agententhriller Target – Zielscheibe neben Gene Hackman vor der Kamera. Ende der 1980er Jahre wechselte Dillon dann mit Gus Van Sants Roadmovie Drugstore Cowboy ins Independentfach, dem mit der Mediensatire To Die For 1995 eine weitere Zusammenarbeit mit Van Sant folgen sollte. Mit seiner Darstellung des Drogenabhängigen Bob, für die er viel Lob erntete und 1990 als Bester Hauptdarsteller mit dem Independent Spirit Award ausgezeichnet wurde, gelang ihm der Übergang vom populären Nachwuchsstar zum ernsthaften Schauspieler. Eine weitere Facette seines Könnens zeigte er 1993 in dem bedrückend-realistischen Obdachlosen-Drama Streets of New York (The Saint of Fort Washington). Von einer ganz anderen Seite präsentierte er sich im gleichen Jahr in der romantischen Komödie Mr. Wonderful von Anthony Minghella, mit der er und Annabella Sciorra Zuschauer und Kritiker für sich einnahmen. Dillon wirkte in den 1990er Jahren auch in zahlreichen Ensemblefilmen mit und arbeitete dabei mit Regisseuren wie Cameron Crowe (Singles – Gemeinsam einsam), Ted Demme (Beautiful Girls) und Allison Anders (Grace of my Heart) zusammen. Einem breiteren Publikum bekannt wurde Matt Dillon 1998 als Privatdetektiv Pat Healy in der Erfolgskomödie Verrückt nach Mary. Ebenfalls 1998 spielte er in dem Erotikthriller Wild Things den umschwärmten Sportlehrer Sam Lombardo, der eine unerwartet dunkle Seite offenbart. Erstmals selbst Regie führte Dillon, der 1999 bereits für eine Folge der HBO-Serie Oz – Hölle hinter Gittern verantwortlich gezeichnet hatte, 2002 bei dem Filmdrama City of Ghosts, dessen Drehbuch er mitverfasste. In dem vor der exotischen Kulisse Kambodschas spielenden Thriller um einen Versicherungsbetrug übernahm Dillon auch die Hauptrolle. 2005 überzeugte er neben Lili Taylor in der Charakterstudie Factotum nach dem gleichnamigen Roman von Charles Bukowski in der Rolle des Henry Chinaski, einer Figur, die Bukowski nachempfunden ist. Für seine schauspielerische Leistung in Paul Haggis’ Episodenfilm-Drama L.A. Crash (Crash) gewann Dillon abermals einen Independent Spirit Award und wurde 2006 mit einer Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Nebendarsteller bedacht.

Manfred Zapatka

Manfred Zapatka (* 2. Oktober 1942 in Bremen) ist ein deutscher Schauspieler und Hörbuch- sowie Hörspielsprecher. Seit Anfang der 1960er Jahre spielte er in über 120 Film- und Fernsehproduktionen. Einem breiten Fernsehpublikum wurde er in der Rolle des intriganten Geschäftsmanns Hans-Otto Gruber in der ZDF-Serie Rivalen der Rennbahn bekannt. Auf der Bühne wirkte er in etlichen Theaterinszenierungen, etwa unter Claus Peymann am Staatstheater Stuttgart und an den Münchner Kammerspielen unter der Leitung von Dieter Dorn.

Radost Bokel

Radost Bokel (* 4. Juni 1975 in Bad Langensalza) ist eine deutsche Schauspielerin bulgarisch-slawischer Herkunft mit Roma-Wurzeln. 1980 zog sie mit Mutter und Bruder von Halle (Saale) nach Frankfurt am Main, wo sie am Gymnasium Schillerschule das Abitur ablegte und erste Bühnenerfahrungen sammelte. Ihren Durchbruch erzielte sie 1985 als Titelheldin in Michael Endes Verfilmung von Momo, für die sie mit Bambi, François-Truffaut-Preis und Bravo Otto ausgezeichnet wurde. Es folgten wichtige Kino- und TV-Rollen, darunter in Bitte lasst die Blumen leben, Das Geheimnis der Sahara und Rivalen der Rennbahn sowie längere Serienengagements (u. a. Der Staatsanwalt). 2012 belegte sie in der RTL-Show Ich bin ein Star – Holt mich hier raus! Platz 7. Daneben ist sie als Hörbuch-Interpretin und Sprecherin aktiv, veröffentlichte 2004 die Single Frei zu sein und tourte 2013 mit einer Momo-Lesung durch Deutschland. Aus ihrer Ehe mit Soulsänger Tyler Woods stammt ein Sohn (2009); nach der Scheidung 2015 kehrte sie nach Deutschland zurück. 2022 spielte sie in Uwe Bolls Film Hanau, 2023 war sie bei First Dates zu sehen.

Anthony Stewart Head

Besetzung · Bekannt für Buffy - Im Bann der Dämonen, Merlin - Die Neuen Abenteuer

Anthony Stewart Head ist ein britischer Schauspieler, der von 2020 bis 2023 in der TV-Serie Ted Lasso die Rolle des Rupert Mannion, des ehemaligen Besitzers von AFC Richmond, spielte. Rupert ist eine ambivalente Figur, die in der Serie als Rivale der Hauptfiguren auftritt und als eine Art „Antagonist“ gilt, oft als unsympathischer Charakter dargestellt, dem aber durch Heads Darstellung auch eine gewisse menschliche Tiefe verliehen wird. Anthony Head, bekannt aus früheren Rollen wie Rupert Giles in Buffy the Vampire Slayer, bringt in Ted Lasso einen komplexen Charakter mit moralischen Grauzonen und Charme ein, der im Gegensatz zu anderen eher sympathischen Figuren der Serie steht.

Robert Lohr

Robert Lohr ist ein deutscher Schauspieler. Er bereitet sich an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg (1987 bis 1991) auf seinen Beruf vor. Nach seiner Ausbildung spielt er vorzugsweise Theater, von 1994 bis 2001 als Mitglied im Ensemble des Maxim-Gorki-Theaters in Berlin. Ab 1998 zeigt sich Lohr auch in diversen TV-Rollen. Als Seriendarsteller gehört er u.a. zur festen Besetzung in "Die Rosenheim Cops", "Die Bergwacht" und "Stadt Land Mord!". Seit 2009 spielt er den ewigen Rivalen des TV-Machos "Der letzte Bulle".

Joel Polis

Besetzung · Bekannt für Das Ding aus einer anderen Welt

Ein US-amerikanischer Fernseh-, Film- und Theaterschauspieler. Er wirkte in seiner Karriere in über hundert Fernsehsendungen und Filmen mit. Polis' erste Filmrolle war die des „Fuchs“ in dem Science-Fiction-Film „Das Ding aus einer anderen Welt“. Er war in zahlreichen Fernsehserien zu sehen, darunter „Cheers“, „Alien Nation“, „Ausgerechnet Alaska“, „Star Trek: Voyager“, „Roseanne“, „Seinfeld“, „Chicago Hope“, „Boston Legal“ und „CSI: Den Tätern auf der Spur“. In der Serie „Cheers“ verkörperte er die wiederkehrende Rolle des schelmischen Gary, Besitzers der rivalisierenden Bar „Gary's Olde Towne Tavern“. Zu Polis' Theaterengagements zählen Auftritte am Astor Place Theatre, Hartford Stage, Old Globe Theatre, South Coast Repertory Theatre, Mark Taper Forum, Odyssey Theatre, Laguna Playhouse, Lillian Theatre und Pasadena Playhouse.

Bo Svenson

Bo Svenson (* 13. Februar 1941) ist ein schwedisch-amerikanischer Schauspieler, Regisseur, Produzent und Drehbuchautor, bekannt für seine Rollen in amerikanischen Genrefilmen der 1970er und 1980er Jahre. Ende der 1960er Jahre hatte Svenson eine wiederkehrende Rolle in der erfolgreichen Fernsehserie „Here Come the Brides“ als Holzfäller Olaf „Big Swede“ Gustavsen. Svenson spielte 1973 in dem Fernsehfilm „Frankenstein“ die Kreatur. Eine seiner ersten Kinorollen war an der Seite von Robert Redford in „Der große Waldo Pepper“. Redford und Svenson verkörpern darin rivalisierende ehemalige Piloten des US Army Air Service aus dem Ersten Weltkrieg, die nun als Kunstflieger im Mittleren Westen der USA ein hartes und gefährliches, aber abenteuerliches Leben führen. In seiner nächsten Karriere übernahm Svenson die Rolle des Gesetzeshüters Buford Pusser von Joe Don Baker in den beiden Fortsetzungen des Kinohits „Walking Tall“ von 1973, nachdem Pusser, der die Rolle ursprünglich übernehmen sollte, bei einem Autounfall ums Leben gekommen war. Er verkörperte die Rolle erneut in der kurzlebigen gleichnamigen Fernsehserie von 1981. Eine seiner bekanntesten Filmrollen war die des Mordzeugen und späteren Selbstjustizlers Michael McBain in dem Kultfilm „Breaking Point“ von 1976. Er spielte den sowjetischen Agenten Ivan in der „Magnum, P.I.“-Folge „Did You See the Sunrise?“ (1982) und hatte viele Jahre später einen Cameo-Auftritt als amerikanischer Colonel in „Inglourious Basterds“ als Hommage an seine Rolle in diesem Film; er ist der einzige Schauspieler, der in beiden Filmen mitwirkte.

Thomas Fritsch

Thomas Fritsch war ein deutscher Schauspieler, Synchronsprecher und Schlagersänger. Der Sohn des Schauspielers Willy Fritsch wurde in den 1960er Jahren zunächst durch Hauptrollen in mehreren Kinofilmen bekannt und galt eine Zeit lang als Teenager-Idol, später war er vor allem in Serienrollen, u. a. in Drei sind einer zuviel und Rivalen der Rennbahn, präsent. Als Sprecher war er die deutsche Stimme von Tim Curry, William Hurt und Jeremy Irons, zudem war er bei Zeichentrickfilmen (Der König der Löwen, Ice Age) und in der Hörspielreihe Die drei ??? als Erzähler tätig.

Mia Wasikowska

Besetzung · Bekannt für Alice im Wunderland, Alice im Wunderland: Hinter den Spiegeln, Leviticus

Mia Wasikowska ist eine australische Schauspielerin, der 2008 mit ihrer Darstellung der Alice in Tim Burtons Alice im Wunderland der internationale Durchbruch gelang. Mia Wasikowska wurde 1989 in Canberra geboren und wuchs mit zwei Geschwistern auf. Im Alter von 8 Jahren begleitete sie ihre Eltern auf eine Galeriereise durch Europa und lebte mit ihnen ein Jahr in Polen. Seit 2004 nahm Mia Wasikowska kleinere Rollen an, wie in der Soap All Saints und in Suburban Mayhem, die ihr eine Nominierung für den Young Actor’s AFI Award einbrachte. In den USA wurde Mia Wasikowska durch ihre Rolle in der HBO-Serie In Treatment – Der Therapeut bekannt. Dort spielte sie einen Teenager, der nach einem Selbstmordversuch zu einem Psychotherapeuten geschickt wird. Auf In Treatment folgte 2008 ihr erster Hollywood-Film, Unbeugsam mit Daniel Craig. Noch im selben Jahr wurde sie für die Rolle der Alice in Alice im Wunderland gecastet. 2009 spielte Mia Wasikowska in Amelia die Rivalin von Hilary Swank. 2011 folgten gleich vier Filme mit Mia Wasikowska in bedeutenden Rollen: Jane Eyre, in der sie die Titelheldin spielt, Das Grauen kommt um Mitternacht – Acht Begegnungen der Unheimlichen Art, Albert Nobbs mit Glenn Close und Gus Van Sants Restless.

He Hongshan

Besetzung · Bekannt für Shadow Punisher

He Hongshan, auch Viva Ho oder He Hong-Shan, wurde am 10. April 1987 in Chongqing, China, geboren. Sie ist Schauspielerin, Fotografin und Model. Frühes Leben & Ausbildung Sie wuchs in Chongqing auf und studierte Darstellende Kunst am Chongqing College of Humanities, Science and Technology. Vor dem Einstieg ins Fernsehen arbeitete sie als Fotomodell und sammelte Kameraerfahrung. Karrierestart & Durchbruch 2007 nahm sie an der Talentshow My Show teil; 2008 gab sie mit Ah Qiang in the Street ihr Schauspieldebüt. Nach frühen Fernsehrollen in What a Big Tree (2009) und The Doctors (2010) gelang ihr 2014 mit Fang Hui in Back in Time der Durchbruch. 2018 gewann sie als Bai Ruiji in Ruyi's Royal Love in the Palace zusätzliche Aufmerksamkeit; 2019 spielte sie die Hauptrolle in Legend of the Phoenix. Das künstlerische Werk Ihr Repertoire umfasst Jugend- und Liebesdramen, historische Kostümserien und Wuxia-Stoffe. Sie spielt sowohl empathische Figuren als auch Rivalinnen und moralisch ambivalente Charaktere. Bekannt sind unter anderem Bai Ruiji, Ye Ningzhi und Qiao Lianfang. Neben der Schauspielerei arbeitet sie als Fotografin. Auszeichnungen & Erfolge Ruyi's Royal Love in the Palace (2018), Legend of the Phoenix (2019), The Sword and the Brocade (2021), Sweet Games (2023) und The Double (2024) trugen zu ihrer Bekanntheit bei. Bedeutende individuelle Schauspielpreise sind nicht verlässlich dokumentiert. Privatleben & Engagement He Hongshan schützt ihre Privatsphäre. Verlässliche öffentliche Angaben zu Ehe, Partner oder Kindern liegen nicht vor. Fotografie ist ein bekanntes persönliches Interessengebiet; ein umfassendes öffentliches Engagement für bestimmte Organisationen ist nicht dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung Durch zahlreiche Serienrollen hat sie sich im chinesischen Fernsehgeschäft etabliert. Ihre Wandlungsfähigkeit zeigt sich besonders in historischen Dramen und in Rollen zwischen Verletzlichkeit und strategischem Handeln. Filmografie: Serien: (2026) Shadow Punisher; (2026) Tang Dynasty Occult Mysteries; (2026) The Moon Rises Above the Sea; (2025) The Glory; (2025) The Prisoner of Beauty; (2025) Serendipity; (2024) The Double; (2024) Marriage Strategy; (2024) Winter Solstice; (2023) Story of Qinglian; (2023) Never Too Late; (2023) The Legend of Zhuohua; (2023) Sweet Games; (2022) I Am a Superstar; (2021) Jun Jiu Ling; (2021) Demi-Gods and Semi-Devils; (2021) The Sword and the Brocade; Filme: (2017) The Liquidator; (2016) Easy Life; (2013) Wild Strawberry; (2013) Ink-Colored Youth; (2013) Eat; (2012) Decrepit Dream; (2012) I Phone You; (KI-generiert, Oktober 2026)

Cesare Danova

Besetzung · Bekannt für Drei Engel für Charlie

Cesare Danova (1. März 1926 – 19. März 1992), geboren als Cesare Deitinger in Bergamo, Italien, war ein italienischer Fernseh- und Filmschauspieler. Er nahm den Künstlernamen Danova an, als er nach dem Zweiten Weltkrieg in Rom mit der Schauspielerei begann. In den 1950er Jahren wanderte er in die USA aus, um 1955 den Film „Don Giovanni“ (Don Juan) zu drehen. 1956 erhielt er einen Vertrag bei MGM. Weitere Auftritte umfassen unter anderem „Der Mann, der Frauen verstand“. Er sprach für eine Rolle in „Ben Hur“ vor, doch sein großer Durchbruch gelang ihm mit der Rolle des Apollodorus, Kleopatras Diener, in dem 1963 erschienenen Film „Cleopatra“ unter der Regie von Joseph Mankiewicz mit Elizabeth Taylor, Richard Burton und Rex Harrison in den Hauptrollen. Im Originaldrehbuch war Danova eine bedeutende Rolle zugedacht; er sollte neben Harrisons Caesar und Burtons Marcus Antonius einen von Kleopatras Liebhabern bilden. Obwohl einige Szenen mit Taylor und Danova gedreht wurden, wurde das Drehbuch überarbeitet und die Rolle gekürzt, da die Affäre zwischen Burton und Taylor für Schlagzeilen in der Boulevardpresse sorgte. Übrig blieb nur ein kurzer Gastauftritt. Im darauffolgenden Jahr spielte er Graf Elmo Mancini in „Viva Las Vegas“, Elvis Presleys Rivale sowohl um Ann-Margrets Rusty Martin als auch um den Las Vegas Grand Prix (wobei er erwartungsgemäß beides gegen Elvis' Lucky Jackson verlor). 1967 gelang Danova mit der Fernsehserie „Garrison's Gorillas“ ein weiterer Durchbruch. Die Serie, die eindeutig von dem Kinohit „Das dreckige Dutzend“ und der Erfolgsserie „Mission: Impossible“ inspiriert war, hatte ein großes Ensemble, wurde aber leider nach nur 26 Folgen abgesetzt. Zwei seiner bekanntesten Rollen waren die des Mafia-Bosses Giovanni Cappa in Martin Scorseses „Hexenkessel“ (1973) und die des korrupten Bürgermeisters Carmine DePasto in „Animal House“ (1978). Er spielte außerdem in drei Folgen der Fernsehserie „The Rifleman“ mit und war regelmäßig als Gaststar in zahlreichen Fernsehserien zu sehen, darunter „Mord ist ihr Hobby“, „Maude“, „Falcon Crest“ und die Neuauflage von „Mission: Impossible“ (1988–1990). Er starb an einem Herzinfarkt im Hauptquartier der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Los Angeles, während er an einer Sitzung des Komitees für fremdsprachige Filme teilnahm. Sein Mausoleum befindet sich auf dem Valhalla Memorial Park Cemetery. Danova war zweimal verheiratet und hatte mit seiner ersten Frau Pamela zwei Söhne, Marco und Fabrizio. Er war ein exzellenter Reiter, ein begeisterter Polospieler und ein hervorragender Bogenschütze.

James Purefoy

Besetzung · Bekannt für Resident Evil, Masters of the Universe, Ritter aus Leidenschaft

James Brian Mark Purefoy (* 3. Juni 1964 in Taunton, Somerset) ist ein britischer Schauspieler. Purefoy studierte Schauspiel an der Central School of Speech and Drama und begann seine Karriere bei der Royal Shakespeare Company. Ursprünglich nur für eine Nebenrolle eingeplant, blieb er zwei Jahre und spielte unter anderem den Edgar in König Lear und Malcolm in Macbeth. Er arbeitete weiterhin beim Theater, nahm aber in den nächsten Jahren immer wieder Fernsehrollen an, bevor ihm schließlich der Sprung auf die Kinoleinwand gelang. Einem großen Publikum bekannt wurde er vor allem als Prinz Edward im Hollywoodfilm Ritter aus Leidenschaft (2001) an der Seite von Heath Ledger und Paul Bettany. Es folgten Rollen in Resident Evil (2002) und George und das Ei des Drachen (2004). Purefoy war 2005 der ursprüngliche Darsteller des maskierten Rächers in dem Film V wie Vendetta, stieg aber wegen künstlerischer Differenzen aus den bereits laufenden Dreharbeiten aus und wurde durch Hugo Weaving ersetzt. Die bereits mit ihm gedrehten Szenen wurden von Weaving nachsynchronisiert. Trotz seiner Kinoerfolge arbeitet Purefoy weiterhin beim Fernsehen. So nahm er jeweils die Titelrolle in Blackbeard: Terror at Sea und Beau Brummell an. Von 2005 bis 2007 spielte er Marcus Antonius in der Fernsehserie Rom. Im Februar 2012 wurde er für Kevin Williamsons Thriller-Serie The Following des Senders Fox besetzt, in der er den Serienmörder Joe Carroll verkörpert. 2014 spielte er den Rivalen von David Guetta im Musikvideo zu dessen Single Dangerous.

Liz May Brice

Besetzung · Bekannt für Resident Evil

Elizabeth May Brice (* 8. September 1975) ist eine englische Schauspielerin. Bekannt wurde sie durch Rollen wie die der verurteilten Mörderin Pat Kerrigan in der ITV1-Serie „Bad Girls“ und als Agentin Johnson in „Torchwood: Children of Earth“. Brice wurde in Redhill, Surrey, geboren und studierte Anglistik an der Universität Cambridge. Zu ihren frühen Rollen zählen die einer Schülerin, die in der Verfilmung von Jill Murphys Roman „The Worst Witch“ (1986) eine Hexe spielte, sowie eine Rolle in der Kinderserie „News at Twelve“ (1988) (in beiden Fällen wurde sie unter dem Pseudonym „Lisa“ Brice geführt). 2005 stieß sie in der siebten Staffel der Gefängnisserie „Bad Girls“ als Pat Kerrigan zur Besetzung hinzu, die wegen Mordes an ihrem Ex-Freund eine lebenslange Haftstrafe verbüßt. Ihre Figur wurde zur letzten Anführerin der Serie. Brice hatte Gastauftritte in der BBC-Serie „Hustle“ und spielte die Rolle der Sanitäterin in der Verfilmung von „Resident Evil“. Sie hatte einen Cameo-Auftritt in dem Horrorfilm „AVP: Alien vs. Predator“. Zu ihren weiteren Filmen zählen die Fortsetzung „Fortress 2“ mit Christopher Lambert und die US-Miniserie „The 10th Kingdom“. Brice war 2007 auch in der beliebten Channel-4-Sitcom „Peep Show“ zu sehen. Im selben Jahr spielte sie die Rolle der Susannah bat Jonah in „Roman Mysteries“, dem CBBC-Kinderdrama, das auf den Romanen von Caroline Lawrence basiert. An ihrer Seite war Nicholas Farrell zu sehen, mit dem sie später in „Torchwood: Children of Earth“ zusammenarbeitete. 2008 verkörperte sie Herrena in der Fernsehverfilmung von Terry Pratchetts „Die Farben der Magie“. Sie spielte außerdem in dem Zombie-Horrorfilm „Dead Set“ ihres ehemaligen Partners Charlie Brooker mit und ist als Regierungsagentin Johnson in „Torchwood: Children of Earth“ zu sehen, das im Juli 2009 ausgestrahlt wurde. Zudem spielte sie die Anti-Terror-Beamtin Karen Lacy in der Serie „The Bill“. Sie wirkte auch in dem Film mit, in dem ihr ehemaliger Partner Charlie Brooker mitwirkte, und ist als Regierungsagentin Johnson in „Torchwood: Children of Earth“ zu sehen, das im Juli 2009 ausgestrahlt wurde. Außerdem spielte sie die Anti-Terror-Beamtin Karen Lacy in der Serie „The Bill“. Sie spielte die Rolle der Susannah bata in „Jonah“ in der Serie. Im April 2010 war sie in der Folge „Liebt mich, liebt mich nicht“ der BBC-Serie „Casualty“ zu sehen und spielte Lyn (die Mutter zweier Kinderpatienten). Sie lernt Dr. Adam Trueman kennen, als dieser erfährt, dass sie alleinerziehend ist. Im Krimi-Thriller „Hard Boiled Sweets“ aus dem Jahr 2012 verkörperte Brice die Rolle der Jenna. 2013 spielte Brice in der Seifenoper „EastEnders“ die Rolle der Tara – die neue Flamme von Billy Mitchell (Perry Fenwick). Sie war vom 26. bis 30. August in der Serie zu sehen. Ihre Figur machte sich auch die örtliche B&B-Besitzerin Kim Fox (Tameka Empson) zur Rivalin. Anschließend spielte sie Tina in „Misfits“. 2014 lieh Brice Licia aus „Lindeldt & Milibeth“ in „Dark Souls II“ ihre Stimme und verkörperte später Gainsborough im „Black Mirror“-Weihnachtsspecial „White Christmas“.

Janis Paige

Janis Paige ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin, die in den 1940er- und 1950er-Jahren vor allem in musikalischen Komödien bekannt wurde. Janis Paige fiel bereits als Kind durch ihre gute Gesangsstimme auf. Deshalb wollte ihre Mutter sie zur Opernsängerin ausbilden lassen. Doch Paige zeigte mehr Neigung zum Showbusiness. Sie zog nach Los Angeles, änderte ihren Namen und bekam während des Zweiten Weltkrieges ein Engagement als Sängerin in der Hollywood Canteen, einem von den Filmstudios finanzierten Unterhaltungslokal für Soldaten. Dort wurde sie von MGM entdeckt und unter Vertrag genommen, jedoch nur in einer kleinen Rolle in dem Esther-Williams-Film Badende Venus (1944) eingesetzt. Nach einem Jahr wechselte Janis Paige zu Warner Bros., wo sie mit wenig Erfolg in zweitrangigen Filmen meist die lebenslustige Freundin der Hauptdarstellerin zu geben hatte. Ihre beste Chance auf Starruhm war 1948 die Hauptrolle in der Musikkomödie Zaubernächte in Rio. Der Film erlangte jedoch in erster Linie als Filmdebüt von Doris Day Bedeutung. Mehr Erfolg hatte Janis Paige im folgenden Jahr als scharfzüngige Reporterin in der Krimikomödie Eines Morgens in der Hopkins-Street. Der große Durchbruch blieb weiterhin aus, Warner erneuerte den auslaufenden Vertrag nicht. Janis Paige tourte daraufhin durch Nachtclubs in Europa und Nordamerika und trat in verschiedenen TV-Shows auf, unter anderem 1955 in einer kurzlebigen eigenen Personalityshow: It's Always Jan. Am Broadway hatte sie 1951 einen großen Erfolg in der Krimikomödie Remains to Be Seen, an der Seite des früheren Kinderstars Jackie Cooper. Schließlich schaffte sie 1954 mit der Hauptrolle in dem Musical The Pajama Game endlich zumindest auf der Bühne den Durchbruch zum Star. Als Janis Paiges früherer Arbeitgeber Warner Bros. 1957 das Stück verfilmte (Picknick im Pyjama), wurde fast die gesamte Bühnenbesetzung übernommen, Janis Paige jedoch durch Doris Day ersetzt. Im gleichen Jahr hatte sie aber für MGM in der Verfilmung des Musicals Seidenstrümpfe an der Seite von Fred Astaire und Cyd Charisse ihren bis heute bekanntesten Leinwandauftritt, und 1960 war sie neben ihrer alten Rivalin Doris Day in der Komödie Meisterschaft im Seitensprung zu sehen. In den folgenden Jahren hatte Janis Paige kaum noch Leinwandauftritte, spielte jedoch bis in das neue Jahrhundert mehr als 60 Fernsehrollen. Unter anderem spielte sie 1972 neben Peter Falk in der Columbo-Folge Ein Denkmal für die Ewigkeit die schillernde Exfrau des Mordopfers, und war in 15 Episoden der Serie Trapper John, M.D. als Catherine Hackett zu sehen. Von 1990 bis 1993 spielte sie die Hauptrolle der Minx Lockridge in der Serie California Clan. Paige besitzt seit 1960 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Von 1962 bis zu seinem Tod im Jahr 1976 war sie in dritter Ehe mit dem Songschreiber Ray Gilbert (1912–1976), der den Text für den beliebten Disney-Song Zip-a-Dee-Doo-Dah schrieb, verheiratet. 2017 schrieb sie im Angesicht der MeToo-Debatte einen Gastbeitrag im Hollywood Reporter, dass sie als 22-jährige Jungschauspielerin von dem Unternehmer Alfred Bloomingdale beinahe vergewaltigt worden sei. (Quelle: Wikipedia)

Walter Sande

Besetzung · Bekannt für Four Star Playhouse

Walter Sande (9. Juli 1906 – 22. November 1971) war ein US-amerikanischer Schauspieler, bekannt für Filmrollen wie die des Paul Revere in Walt Disneys „Johnny Tremain“. Geboren in Denver, Colorado, gehörte er zu jenen strengen, korpulenten Charakterdarstellern in Hollywood, deren Namen kaum jemand kannte. Schon in jungen Jahren zeigte er großes Interesse an Musik und gründete während seines Studiums seine eigene Band. Dies führte zu einer Anstellung als Musikdirektor bei der Kinokette von 20th Century-Fox, was ihm wiederum ab 1937 den Weg zum Filmgeschäft ebnete. Meist in atmosphärischen Nebenrollen ohne Namensnennung, machte er sich zunächst in Serien-Cliffhangern als Nebenfigur in den beliebten Filmen „The Green Hornet Strikes Again!“ und „Sky Raiders“ einen Namen. Seine erste Hauptrolle sollte er jedoch in „The Iron Claw“ als Jack „Flash“ Strong, einem Fotografen, der – untypisch für Walter – als komischer Sidekick des Serienhelden fungierte, erhalten. Seine beste Rolle war die des Red Pennington, des amüsanten Sidekicks von Don Winslow von der Marine, in einer weiteren Serie. Er verkörperte diese Rolle erneut in der erfolgreichen Fortsetzung „Don Winslow von der Küstenwache“. Die Rolle des Pennington legte den Grundstein für eine lange und stetige Filmkarriere. Er spielte in Filmen wie „Haben und Nichthaben“ (wo er als Fischer, der Bogart betrügen will), „…und dann kam Jones“, „Die blaue Dahlie“, „Dark City“ und „Ein Tag wie im Rausch“ mit, um nur einige zu nennen. In den Science-Fiction-Klassikern „Roter Planet Mars“, „Krieg der Welten“ und „Invasion vom Mars“ war er eine feste Größe. Außerdem hatte er eine wiederkehrende Rolle in der Boston-Blackie-Filmreihe der 1940er-Jahre als Detective Matthews an der Seite von Chester Morris, dem ehemaligen Dieb, der zum Verbrechenshelden wurde. Walter war einer der gefragtesten Nebendarsteller im goldenen Zeitalter des Fernsehens und wirkte in den 1950er- und 1960er-Jahren in nahezu allen populären Western- und Krimiserien mit. Er hatte eine feste Rolle in „Die Abenteuer des Schleppers Annie“ als Kapitän Horatio Bullwinkle, Annies Rivale unter den Schleppern, und eine wiederkehrende Rolle als Lars „Papa“ Holstrum in „Die Farmerstochter“. Er starb 1971 im Alter von 65 Jahren in Chicago, Illinois, an einem Herzinfarkt.

Luka Šulić

Luka Šulić (geboren am 25. August 1987 in Maribor) ist ein slowenisch-kroatischer Cellist. Er ist Mitglied des Celloduos 2Cellos mit Stjepan Hauser. Šulić trat schon in zahlreichen Ländern mit klassischen Solo-Programmen sowie mit 2Cellos auf. Er gewann mehrere Top-Preise bei prestigeträchtigen Internationalen Musikwettbewerben, darunter der erste und Spezial-Preis am VII. Lutosławski Internationalem Cello Wettbewerb in Warschau (2009), der erste Preis des Europäische Rundfunkunion „New Talent“-Wettbewerb (2006) und ein erster Preis an der Royal Academy of Music in der Wigmore Hall (2011). Er gab eine Reihe von Solo- und Kammermusikauftritten in Europa, Südamerika und Japan in bedeutenden Konzertsälen wie der Wigmore Hall, dem Amsterdamer Concertgebouw, dem Wiener Musikverein und dem Wiener Konzerthaus. Als Solist trat er mit Orchestern wie der Deutschen Radio Philharmonie, dem Australischen Kammerorchester, den Warschauer Philharmonikern, dem Russischen Symphonie Orchester und anderen auf. Sein Erfolg begann, als er beschloss, sich mit seinem Freund und ehemaligen Cello-Rivalen Stjepan Hauser zusammenzutun. Im Januar 2011 luden sie eine Cello-Version von „Smooth Criminal“ von Michael Jackson auf YouTube hoch. Innerhalb weniger Wochen ging ihr Video viral und erhielt fast sofort über 7 Millionen Aufrufe. Dies führte zu einem Plattenvertrag mit Sony MASTERWORKS und einer Einladung, Elton John auf seiner weltweiten Tournee zu begleiten. Das Duo trat in amerikanischen Fernsehshows wie der The Tonight Show mit Jay Leno, der Ellen-DeGeneres-Show (zweimal in sechs Monaten), The Bachelor Wedding (Sean and Catherine), Today with Kathy Lee and Hoda sowie in deutschen Sendungen wie TV total auf. Von 2011 bis 2018 veröffentlichte Šulić als Mitglied von 2Cellos fünf Alben verschiedener Musikgenres, von Pop und Rock bis hin zu Klassik und Filmthemen. Nach dem Ende der US-Tour von 2Cellos im Jahr 2019 machte Luka Šulić eine Pause vom Duo, um an unabhängigen Projekten zu arbeiten. Er veröffentlichte ein Album Vivaldi: The Four Seasons, das im November 2019 auf Platz 1 landete. Es wurde in Rom mit der Archi dell’Accademia di Santa Cecilia unter der Leitung von Maestro Luigi Piovano aufgenommen. Šulić sagte, er habe Vivaldis Vier Jahreszeiten seit seiner Kindheit geliebt und sie auf einer Kassette im Auto seiner Eltern gehört und wollte die Stücke immer auf dem Cello spielen. Er brauchte zwei Jahre, um die Stücke für Cello zu arrangieren, während er mit 2Cellos auf Tour war. Da Vivaldi Italiener war, wählte er Rom für die Aufnahme. Er hofft, dass das Album klassische Musik einem breiteren Publikum zugänglich machen wird.