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Sharon Gless

Besetzung · Bekannt für Burn Notice, Queer as Folk

Sharon Gless (* 31. Mai 1943) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, die für ihre ikonischen Fernsehrollen bekannt ist, darunter Sergeant Christine Cagney in „Cagney & Lacey“, Debbie Novotny in „Queer as Folk“ und Madeline Westen in „Burn Notice“. Sie wurde für ihre schauspielerischen Leistungen mit zwei Golden Globe Awards und zwei Emmy Awards ausgezeichnet. Gless begann ihre Karriere als Sekretärin, bevor sie zur Schauspielerei wechselte und auch in Bühnenproduktionen wie „Misery“ und „Die Vagina-Monologe“ mitwirkte.

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Thea Gill

Besetzung · Bekannt für Queer as Folk

Thea Gill (* 5. April 1970) ist eine kanadische Schauspielerin. Sie ist vor allem für ihre Hauptrolle als Lindsay Peterson in der erfolgreichen Showtime-Serie Queer as Folk bekannt.

Foto von Craig Kelly

Craig Kelly

Craig Kelly (* 31. Oktober 1970) ist ein englischer Schauspieler und Synchronsprecher. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rollen als Vince Tyler in der Channel-4-Fernsehserie „Queer as Folk“ und als Luke Strong in „Coronation Street“.

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Peter MacNeill

Besetzung · Bekannt für Frankenstein, Queer as Folk

Peter MacNeill ist ein kanadischer Film- und Fernsehschauspieler, der in zahlreichen Fernsehserien und Filmen mitgewirkt hat. Zu seinen Filmen zählen „The Hanging Garden“ (für den MacNeill 1997 mit dem Genie Award als Bester Nebendarsteller ausgezeichnet wurde), „Geraldine's Fortune“, „Giant Mine“, „Lives of Girls and Women“, „The Events Leading Up to My Death“, „Dog Park“, „Something Beneath“ und „A History of Violence“. Im Fernsehen war er unter anderem in „Queer as Folk“ (als Detective Carl Horvath), „Katts and Dog“ (als Sergeant Callahan), „Traders“ (als Frank Larkin), „Star Wars: Droids“ (als Jord Dusat), „The Eleventh Hour“ (als Warren Donohue) und „PSI Factor: Chronicles of the Paranormal“ (als Ray Donahue) zu sehen.

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Aidan Gillen

Besetzung · Bekannt für They Want Me Dead, Maze Runner - Die Auserwählten in der Brandwüste, Maze Runner - Die Auserwählten in der Todeszone

Aidan Gillen (* 24. April 1968 in Dublin, Irland als Aidan Murphy) ist ein irischer Schauspieler, international bekannt durch seine Rolle als Petyr „Kleinfinger“ Baelish in der Erfolgsserie Game of Thrones. 1985 hatte er seine erste Filmrolle im irischen Kurzfilm The Drip noch unter seinem Geburtsnamen Aidan Murphy. Später verwendete er den Geburtsnamen seiner Mutter, um nicht mit dem gleichnamigen britischen Schauspieler verwechselt zu werden, der in den 1970er und 1980er Jahren unter anderem in Doctor Who gespielt hatte. 1996 hatte er eine der Hauptrollen im IRA-Drama Mütter & Söhne von Terry George. Größere Bekanntheit in Großbritannien erlangte er jedoch erst 1999 mit seiner Hauptrolle als Stuart Alan Jones in der Fernsehserie Queer as Folk, für die er für den BAFTA-Award nominiert wurde. Er schaffte in der Folge mit seiner Rolle neben Jackie Chan in Shanghai Knights auch den Sprung in eine Hollywoodproduktion. Zwischen 2004 und 2008 spielte er in 35 Folgen der US-amerikanischen Serie The Wire den Thomas J. „Tommy“ Carcetti. 2009 spielte er eine der Hauptrollen in Renny Harlins Actionfilm Zwölf Runden. Im weiteren spielt Gillen 2010 in den Filmen Die Tränen des Mörders und Der Kuss des Sandmanns der englischen Tom-Thorne-Krimireihe eine tragende Nebenrolle als Gerichtsmediziner Phil Hendricks. Von 2011 bis 2017 war er als der verschlagene Petyr „Littlefinger“ Baelish in der HBO-Fantasyserie Game of Thrones zu sehen. Im Jahr 2012 war er in der Rolle eines CIA-Agenten der idealistische Gegenspieler von Tom Hardy als Bane in The Dark Knight Rises. In der Verfilmung von James Dashners Die Auserwählten – In der Brandwüste von 2015, und damit der Fortsetzung zu Maze Runner – Die Auserwählten im Labyrinth, verkörpert Gillen schließlich die Rolle des Mr. Janson. Quelle: Wikipedia

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Carlo Rota

Besetzung · Bekannt für Nikita

Carlo Dante Rota (* 17. April 1961) ist ein britisch-kanadisch-amerikanischer Schauspieler, der vor allem für seine Rollen als Bauunternehmer Yasir Hamoudi in „Little Mosque on the Prairie“, Systemanalyst Morris O'Brian in der FOX-Serie „24“, Emilio Solano in „Jane the Virgin“ und Informant Mick Schtoppel in „La Femme Nikita“ (1997–2001) bekannt ist. Er hatte Gastauftritte in Fernsehserien wie „Breaking Bad“, „NCIS: LA“, „CSI: NY“, „Castle“, „The Mentalist“, „Bones“, „Grimm“, „24“, „White Collar“, „Queer as Folk“ (USA), „Human Target“, „Relic Hunter“, „Adventure Inc.“, „A Nero Wolfe Mystery“, „The Gospel of John“ und „Traders“. Aufgrund seiner Erfahrung vor der Schauspielerei moderierte er außerdem die „Great Canadian Food Show“ für den kanadischen Fernsehsender CBC. Im Jahr 2008 verkörperte Rota Charles, einen Journalisten des „The Herald“, in „Saw V“.

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Charlie Hunnam

Besetzung · Bekannt für King Arthur: Legend of the Sword, Pacific Rim, Sons of Anarchy

Charles Matthew „Charlie“ Hunnam (* 10. April 1980 in Newcastle upon Tyne, England) ist ein britischer Schauspieler. Charlie Hunnam, zweitältester von vier Brüdern, hatte im Alter von neun Jahren einige Gastauftritte in der britischen Serie Byker Grove (1989). Seine erste erfolgreiche Fernsehrolle war die des Nathan Maloney in der Originalserie Queer as Folk (1999–2000). Independent-Filme, Fernsehserien und Vorsprechen für Blockbuster wie Star Wars: Episode II – Angriff der Klonkrieger folgten, doch erst im Jahr 2002 konnte Hunnam in dem Film Abandon – Ein mörderisches Spiel neben Katie Holmes auch im Kino Aufmerksamkeit erregen. Im selben Jahr spielte Hunnam die Titelrolle des Nicholas Nickelby in der Charles-Dickens-Verfilmung Nicholas Nickelby neben Anne Hathaway, die ihn weltweit bekannt machte. Er galt nun als Verkörperung des Idealisten und brach mit diesem Image mit dem Film Unterwegs nach Cold Mountain (2003) neben Nicole Kidman und Jude Law. Im Film Hooligans aus dem Jahr 2005 spielte er neben Elijah Wood die Rolle des Anführers einer Hooligangruppierung, Pete Dunham. 2008 kehrte er in der Hauptrolle des Jackson „Jax“ Teller der US-Serie Sons of Anarchy des amerikanischen Senders FX zurück auf den Fernsehbildschirm. Bis 2014 wurden sieben Staffeln (92 Folgen) der Serie um die Antihelden des Bikerclubs Sons of Anarchy produziert und in den USA gesendet. Die Dreharbeiten zum Filmdrama Knights of the Roundtable: King Arthur (deutsch King Arthur: Legend of the Sword) fanden von März bis Juli 2015 in Wales und Schottland statt. Der Film sollte im Juli 2016 in die Kinos kommen, wurde aber erst im Mai 2017 gezeigt. Die Dreharbeiten zum Film Die versunkene Stadt Z (The Lost City of Z) fanden von August bis Oktober 2015 in Irland, England und Kolumbien statt. Quelle: Wikipedia

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Hal Sparks

Besetzung · Bekannt für Queer as Folk

Harry Magee „Hal“ Sparks III (* 25. September 1969) ist ein europäisch-amerikanischer Geschäftsmann, Unternehmer, Schauspieler, Komiker, Musiker, politischer Kommentator und Fernsehmoderator. Bekannt wurde er durch seine Arbeit für VH1, die Moderation der E!-Sendung „Talk Soup“ und seine Rollen als Michael Novotny in der US-amerikanischen Fernsehserie „Queer as Folk“, Donald Davenport in „Lab Rats“ sowie als Stimme von Tak in der Fernsehserie und den Videospielen „Tak and the Power of Juju“. Nach einem erfolgreichen Engagement bei Second City trat er in zahlreichen Comedy-Clubs auf, darunter The Improv, The Comedy Store, The Laugh Factory und beim American Comedy Festival von Comic Relief. Fünf Staffeln lang spielte er die Rolle des Michael in der Erfolgsserie „Queer as Folk“. Zu seinen zahlreichen Fernsehauftritten zählen unter anderem die VH1-Erfolgsserie „I Love the 70s/80s/90s“, die „Tonight Show“, „Larry King Live“, „Charlie Rose“, „Good Morning America“, „The View“, „Politically Incorrect“, die „Late Late Show“ und „Hollywood Squares“.

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Keir Gilchrist

Besetzung · Bekannt für It Follows, Dead Silence, The Walking Dead: Dead City

Keir David Peters Gilchrist (* 28. September 1992 in London, Vereinigtes Königreich) ist ein kanadischer Schauspieler. Gilchrist entdeckte seine Leidenschaft für das Schauspielen bereits im frühen Alter. Sein Theaterlehrer ermunterte ihn, das Schauspielen professionell zu betreiben. Gilchrist wirkte am Annex Children’s Theatre mit. Seinen ersten Fernsehauftritt hatte er im Jahr 2003 in einer Episode der Serie Queer as Folk. Seinen Durchbruch brachte ihm die Rolle des Marshall Gregson in der Dramedy Taras Welten, die 2009 erstmals ausgestrahlt wurde. Seine erste Hauptrolle im Film hatte er 2010 in It’s Kind of a Funny Story. Seit 2017 spielt er die Hauptrolle in der Serie Atypical. Quelle: Wikipedia

Foto von David Benjamin Tomlinson

David Benjamin Tomlinson

Besetzung · Bekannt für Star Trek: Discovery

David Benjamin Tomlinson ist ein kanadischer Schauspieler und Drehbuchautor. Er spielte zahlreiche Rollen (meist Aliens mit aufwendigem Make-up), darunter die wiederkehrende Rolle des Linus, in Star Trek: Discovery, Star Trek: Short Treks, Star Trek: Strange New Worlds, Star Trek: Section 31 und Star Trek: Starfleet Academy. Zu Tomlinsons weiteren Filmen zählen das Sportdrama Miracle (2004) sowie Gastauftritte in Serien wie Queer as Folk, Orphan Black, Conviction, Designated Survivor, Baroness Von Sketch Show, Grand Army und Murdoch Mysteries.

Foto von Raymond Huntley

Raymond Huntley

Besetzung · Bekannt für Crown Court

Horace Raymond Huntley (23. April 1904 – 15. Juni 1990) war ein englischer Schauspieler, der von den 1930er- bis in die 1970er-Jahre in Dutzenden britischen Filmen mitwirkte. Er spielte außerdem den pragmatischen Familienanwalt Sir Geoffrey Dillon in der ITV-Fernsehserie „Upstairs, Downstairs“ und war in weiteren Fernsehsendungen zu sehen, darunter die Wodehouse Playhouse-Folge „Romance at Droitwich Spa“ (1975). Huntley wurde 1904 in Kings Norton, Worcestershire (heute ein Vorort von Birmingham), geboren und gab sein Bühnendebüt am 1. April 1922 am Birmingham Repertory Theatre in „A Woman Killed with Kindness“. Sein Londoner Debüt folgte am 22. Februar 1924 am Court Theatre in „As Far as Thought can Reach“. Anschließend übernahm er die Rolle des Grafen Dracula von Edmund Blake in Hamilton Deanes Tournee-Adaption von „Dracula“, die am 14. Februar 1927 im Londoner Little Theatre Premiere feierte und später ins größere Duke of York’s Theatre wechselte. Noch im selben Jahr wurde ihm die Chance geboten, die Rolle am Broadway erneut zu spielen (in einem von John L. Balderston überarbeiteten Drehbuch); als er ablehnte, ging die Rolle an Bela Lugosi. Huntley wirkte jedoch von 1928 bis 1930 in einer US-Tournee-Produktion des Deane/Balderston-Stücks mit, die die Ostküste und den Mittleren Westen der USA bereiste. „Ich habe die Rolle des Grafen Dracula immer als eine Jugendsünde betrachtet“, erinnerte er sich 1989. Nach „Dracula“ gab er am 23. Februar 1931 im Vanderbilt Theatre in „Der venezianische Glasneffe“ sein Broadway-Debüt. Nach seiner Rückkehr nach Großbritannien wirkte er in zahlreichen West-End-Produktionen mit, darunter „The Farmer's Wife“ (Queen's Theatre 1932), „Cornelius“ (Duchess Theatre 1935), „Bees on the Boat Deck“ (Lyric Theatre 1936), „Time and the Conways“ (Duchess Theatre 1937), „When We Are Married“ (St. Martin's Theatre 1940), „Rebecca“ (Queen's Theatre 1940; Strand Theatre 1942), „They Came to a City“ (Globe Theatre 1943), „The Late Edwina Black“ (Ambassadors Theatre 1948), „And This Was Odd“ (Criterion Theatre 1951), „Double Image“ (Savoy Theatre 1956), „Any Other Business“ (Westminster Theatre 1958), „Caught Napping“ (Piccadilly Theatre 1959), „Difference of Opinion“ (Garrick Theatre 1963), „An Ideal Husband“ (Garrick Theatre 1966) und „Getting“. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen „Married“ (Strand Theatre, 1967), „Soldiers“ (New Theatre, 1968) und „Separate Tables“ (Apollo Theatre, 1977). Außerdem spielte er an der Seite von Flora Robson in der Broadway-Produktion „Black Chiffon“ (48th Street Theatre, 1950). Huntley, der oft als überheblicher Bürokrat oder andere Autoritätsfigur besetzt wurde, war auch eine feste Größe im britischen Film. Zu seinen zahlreichen Auftritten zählen Filme wie „The Way Ahead“, „I See a Dark Stranger“, „Passport to Pimlico“ und „The Dam Busters“. In seinen späteren Jahren erlangte er große Bekanntheit im Fernsehen als Sir Geoffrey Dillon, der Familienanwalt der Bellamys in der beliebten Fernsehserie „Upstairs, Downstairs“ (LWT) aus den 1970er-Jahren. Huntley starb 1990 im Westminster Hospital in London.

Foto von Guo Cheng

Guo Cheng

Besetzung · Bekannt für Light the Dark

Guo Cheng, auch bekannt als Cheng Guo (郭丞), wurde am 18. August 1994 in Sichuan, China, geboren. Er ist ein chinesischer Schauspieler, der vor allem durch The Untamed bekannt wurde. Frühes Leben & Ausbildung Guo Cheng wuchs in Sichuan auf. Bereits während seiner Schulzeit entwickelte er Interesse an der Schauspielerei. Nach eigenen Angaben wurde dieser Wunsch durch die Lektüre eines Erfahrungsberichts über die Ausbildung für die chinesische Schauspielaufnahmeprüfung verstärkt. Anschließend entschied er sich bewusst für eine professionelle Schauspielausbildung und studierte Schauspiel an der Sichuan University of Media and Communications, die er erfolgreich abschloss. Karrierestart & Durchbruch 2018 gab Guo Cheng mit dem Fantasy-Actionfilm Detective Dee: The Four Heavenly Kings sein Leinwanddebüt. 2019 folgte mit The Untamed sein entscheidender Durchbruch: Als Lan Jingyi verkörperte er einen temperamentvollen, direkten Schüler des Gusu-Lan-Clans und gewann damit große Aufmerksamkeit. Ebenfalls 2019 war er in My People, My Country zu sehen. 2020 baute er seine Präsenz mit Dance of the Phoenix und Run for Young aus. 2022 folgten The Legendary Life of Queen Lau und Homesick sowie die Mysteryserie The Returned Girl. 2023 übernahm er Rollen in A League of Nobleman und Just for Meeting You. Seit 2024 ist er verstärkt in unterschiedlichen Genres und Haupt- bzw. größeren Nebenrollen präsent. Das künstlerische Werk Guo Cheng arbeitet vor allem für chinesische Fernseh- und Streamingproduktionen. Sein Spektrum reicht von historischen und Fantasy-Dramen über Jugend- und Liebesgeschichten bis zu Mystery-, Kriminal- und Gesellschaftsdramen. Auffällig ist seine Fähigkeit, energische, humorvolle Figuren ebenso wie zurückhaltendere Charaktere zu verkörpern. Auszeichnungen & Erfolge 2019 brachte ihm The Untamed größere Bekanntheit beim chinesischen und internationalen Publikum. 2023 wurde Guo Cheng für seine Leistung in Just for Meeting You beim New Era International Film Festival als „Most Potential Actor“ ausgezeichnet. Privatleben & Engagement Guo Cheng schützt sein Privatleben weitgehend. Er verfügt neben der Schauspielerei über Fähigkeiten im Singen und Tanzen. 2020 veröffentlichte er gemeinsam mit Kollegen den Song Farewell as Promised. 2023 nahm er an der Unterhaltungssendung Hello Saturday teil. Verlässliche öffentliche Angaben über Ehe oder Partnerschaft liegen nicht vor. Wirkung & Nachwirkung Mit Lan Jingyi schuf Guo Cheng eine seiner bekanntesten Figuren und etablierte sich als Nachwuchsschauspieler. Seine späteren Arbeiten zeigen eine zunehmende stilistische und genrebezogene Vielseitigkeit. Filmografie: Serien: (2025) The 24 Strategies of Chang'an; (2025) Abyss; (2025) The Vendetta of An; (2025) Home About Us; (2025) Cao Xuanxuan's Love Journey; (2025) Fry Me to the Moon; (2024) The Stories of Girls; (2024) Ten Thousand Flowers Dreaming; (2024) Blossom in Darkness; (2023) Sticky Club; (2023) A League of Nobleman; (2022) Homesick; (2022) The Legendary Life of Queen Lau; (2022) The Returned Girl; (2020) Run for Young; (2020) Dance of the Phoenix; (2019) The Untamed; Filme: (2026) The Old Dog; (2023) Just for Meeting You; (2021) My Love; (2019) My People, My Country; (2018) Detective Dee: The Four Heavenly Kings; (KI-generiert, Oktober/2026)

Foto von Curtis Harrington

Curtis Harrington

Gene Curtis Harrington war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehregisseur, Drehbuchautor und Produzent meist massentauglicher Horrorfilme und einzelner Episoden von Fernsehserien. Er gilt als einer der Vorreiter des New Queer Cinema. In den 1940er und 1950er Jahren drehte er mehrere avantgardistische Kurzfilme. Mit 16 Jahren, im Jahr 1942, führte er Regie und spielte eine Nebenrolle in einer neunminütigen Kurzfassung von Edgar Allan Poes „Der Untergang des Hauses Usher“. Roger Corman beauftragte Harrington mit der Regie von zwei amerikanischen Filmen, die Filmmaterial aus russischen Science-Fiction-Filmen verwendeten: „Die Reise zum prähistorischen Planeten“ (1965) und „Queen of Blood“ (1966). Harrington inszenierte „Satanische Spiele“ (1967), „Wer hat Tante Ruth angezündet?“ (1971), „Was ist denn bloß mit Helen los?“ (1971) und „Killer Bees“ (1974) mit Gloria Swanson in einer ihrer späteren Rollen. Außerdem drehte er zwei Fernsehfilme nach Drehbüchern von Robert Bloch: „Die Katzengöttin“ (1973) und „Die Toten sterben nicht“ (1975). Harrington war Berater bei Bill Condons „Gods and Monsters“ (1998), der von den letzten Tagen des Regisseurs James Whale handelt, den Harrington noch am Ende dessen Lebens kannte.

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Justin Kuritzkes

Drehbuchautor · Bekannt für Challengers - Rivalen

Justin Kuritzkes (* 5. Mai 1990) ist ein US-amerikanischer Dramatiker, Romanautor und Drehbuchautor, der vor allem für seine Drehbücher zu den Filmen „Challengers“ und „Queer“ von Luca Guadagnino bekannt ist. Auch seine Aktivitäten auf YouTube, wie beispielsweise das Video „Potion Seller“ aus dem Jahr 2011, brachten ihm mediale Aufmerksamkeit ein. Kuritzkes wurde in eine jüdische Familie geboren und wuchs in Los Angeles, Kalifornien, auf. Sein Vater ist Gastroenterologe, seine Mutter ist Anwältin für Immobilienrecht. 2008 schloss Kuritzkes die Harvard-Westlake School in Los Angeles ab. Anschließend studierte er Philosophie und Literatur an der Brown University. An der Brown University studierte Kuritzkes bei den Dramatikern Gregory Moss, Lisa D'Amour und Erik Ehn, nahm an einem Produktionsworkshop teil und engagierte sich bei lokalen Protesten der Occupy-Bewegung. Kuritzkes schloss sein Studium 2012 mit einem Bachelor of Arts ab. Kuritzkes' Einakter „An Autobiography of my Brother“, den er ursprünglich für das Harvard-Westlake Playwrights Festival 2008 geschrieben hatte, wurde 2010 beim Young Playwrights Competition ausgezeichnet. Bereits während seiner Zeit an der Brown University lud Kuritzkes mit der App Photo Booth aufgenommene Videos auf YouTube hoch. Das bekannteste dieser Videos, „Potion Seller“, ging viral und inspirierte Parodien in Publikationen wie dem New Yorker. Kuritzkes erhielt 2012 und 2016 ein MacDowell-Stipendium. 2016 tourte sein Theaterstück „The Sensuality Party“ durch die Universitäten des Bundesstaates New York. 2019 veröffentlichte er seinen Roman „Famous People“. 2021 wurde Kuritzkes’ Drehbuchentwurf „Challengers“ in die jährliche Ausgabe der „Black List“ aufgenommen und anschließend von Luca Guadagnino verfilmt. Vor dem Kinostart zählte ihn „Variety“ zu den zehn vielversprechendsten Drehbuchautoren des Jahres 2023. Außerdem adaptierte er William S. Burroughs’ Roman „Queer“ von 1985 für einen Film unter der Regie von Guadagnino. Im April 2024 berichtete Variety, dass Kuritzkes die Drehbuchadaption von Don Winslows Roman „City on Fire“ schreiben würde, mit Austin Butler in der Hauptrolle. Im Juni 2024 wurde bekannt gegeben, dass er gemeinsam mit Jude Law an einem noch unbetitelten Film arbeitet, der angeblich von den Werken Mike Nichols’ inspiriert ist. Im November 2024 wurde verkündet, dass er ein Drehbuch für einen Spielfilm basierend auf der DC-Figur „Sgt. Rock“ verfasst hat, wodurch er wieder mit seinen queeren Kollegen Luca Guadagnino und Daniel Craig zusammenarbeiten würde. Kuritzkes ist seit dem 11. Juni 2016 mit der Filmemacherin Céline Song verheiratet. Sie leben in New York City.

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Harvey Guillén

Besetzung · Bekannt für Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch, What We Do in the Shadows, Companion - Die perfekte Begleitung

Javier „Harvey“ Guillén (lateinamerikanisches Spanisch: [xaˈβjeɾ ˈxaɾβi ɣiˈʝen]; * 3. Mai 1990) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als menschlicher Vertrauter Guillermo de la Cruz in der Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Guillén ist der Sohn mexikanischer Einwanderer. Er nahm den Namen Harvey an, da seine Lehrer seinen Vornamen nicht aussprechen konnten. Guillén besuchte das Citrus College und schloss 2005 das dreijährige Programm der Citrus Singers ab. Sein Vater, der ihn als Erster zur Schauspielerei ermutigte, starb 2017 an Lungenkrebs. Guillén spricht Spanisch, Englisch und Japanisch – letzteres erlernte er während eines 13-monatigen Japanaufenthalts. Er identifiziert sich als queer. Guillén bei der Phoenix Fan Fusion 2022 Guillén hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Huge“ (2010) als Alistair Delgado, „Die Thundermans“ (2013–2018) als Cousin Blobbin, „Eye Candy“ (2015) als George Reyes und „The Magicians“ (2017–2018) als Benedict Fenwick. Außerdem spielte er 2013 im Film „The Internship“ mit. Seit 2019 verkörpert Guillén die Rolle des Guillermo, des menschlichen Vertrauten der Vampire, in der FX-Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Er sollte in der Science-Fiction-Dramaserie „Don't Look Deeper“ von Quibi mitwirken, bevor die Plattform im Dezember 2020 eingestellt wurde. Guillén erhielt für seine Rolle als Guillermo viel Lob. TheWrap führte ihn unter den „Emmy-Anwärtern 2019“. Hank Steuver schrieb in seiner Kritik zu „What We Do in the Shadows“ in der Chicago Tribune, dass Guillén „mindestens die Hälfte der Lacher“ in der Serie liefere. Guillén lieh Funny, dem Zauberhaus, in „Mickey Mouse Funhouse“ seine Stimme. In der dritten Staffel von „Harley Quinn“ spielte er Nightwing. 2022 sprach Guillén die Rolle des komischen Sidekicks Perrito in „Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch“. 2023 hatte Guillén einen Gastauftritt in der „Late Show with Stephen Colbert“ als Abgeordneter George Santos. 2024 schlüpfte er erneut in die Rolle des Cousin Blobbin aus „Die Thundermans“ in „Die Thundermans kehren zurück“. Außerdem lieh er Odie in „Der Garfield Film“ seine Stimme und spielte Vassago in „Helluva Boss“.

Foto von Lukas Dhont

Lukas Dhont

Regie · Bekannt für Les Braves

Lukas Dhont (* 14. Mai 1991 in Gent) ist ein belgischer Regisseur und Drehbuchautor. Lukas Dhont wurde 1991 in Gent geboren. Er ist Absolvent der dortigen Royal Academy of Fine Arts. Bereits seine Kurzfilme „Corps Perdu“ and „L’Infini“ bekamen einige Auszeichnungen. Sein erster Spielfilm Girl wurde im Rahmen der Filmfestspiele von Cannes im Frühjahr 2018 mit „Un Certain Regard“ ausgezeichnet, ebenso erhielt der Film die „Goldene Kamera“ und die Queer Palm. Im Dezember wurde Girl im Rahmen des Europäischen Filmpreises als Bester Erstlingsfilm ausgezeichnet. Sein zweiter Spielfilm Close mit Léa Drucker und Émilie Dequenne wurde im Rahmen der im Mai 2022 stattfindenden Filmfestspiele in Cannes für die Goldene Palme nominiert und brachte ihm den Großen Preis der Jury ein. Close wurde von Belgien als Beitrag für die Oscarverleihung 2023 in der Kategorie Bester Internationaler Film eingereicht und später auch nominiert. Inhaltlich geht es in Close um eine sehr intensive Jugendfreundschaft zwischen zwei Jungen, die schmerzhaft zerbricht, als die beiden von Mitschülern beständig verdächtigt werden, homosexuell zu sein. Der Film thematisiert damit nicht zuletzt die Frage, wieso in den westlichen Gesellschaften immer die Verschiedenartigkeit betont werden muss und eben nicht die Verbundenheit der Menschen untereinander. Ende Juni 2023 wurde er Mitglied der Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Foto von Daniel Zillmann

Daniel Zillmann

Daniel Zillmann (* 18. Januar 1981 in West-Berlin) ist ein deutscher Schauspieler, Synchronsprecher und Sänger. Daniel Zillmann wuchs in Berlin-Neukölln auf und absolvierte seine Schauspielausbildung am Special Coaching Actors Studio in Berlin. Sein Kinodebüt gab er 2005 in NVA von Leander Haußmann. Es folgten zahlreiche Rollen in Kino- und Fernsehproduktionen, darunter Schwere Jungs, Schwarze Schafe, Gonger – Das Böse vergisst nie und der Märchenfilm Die kluge Bauerntochter. Wiederkehrende Serienrollen spielte er unter anderem in Deadline – Jede Sekunde zählt, KDD – Kriminaldauerdienst sowie seit 2017 in Löwenzahn als David Paschulke. Auch als Synchronsprecher ist Zillmann erfolgreich tätig. Er sprach Rollen in Animationsfilmen wie Baymax – Riesiges Robowabohu, Zoomania und der Hotel-Transsilvanien-Reihe. Darüber hinaus arbeitet er als Hörspielsprecher und war in zahlreichen weiteren Film- und Fernsehproduktionen zu sehen, darunter Buddy, Zettl, Sommer in Orange und der ZDF-Mehrteiler Der gleiche Himmel. Neben seiner Schauspielkarriere ist Zillmann auch musikalisch aktiv. Er war Leadsänger der Band Norma Jeane Baker und gründete gemeinsam mit Luci van Org das Musikprojekt KiNG MAMI. Außerdem gehörte er dem Berliner Künstlerkollektiv „HüKST“ an. Für seine Rolle in der Webserie World of Wolfram wurde er beim LA Web Fest als „Outstanding Actor“ nominiert. Seit 2019 schreibt er zudem eine Kolumne für das Curvy Magazin. 2021 gehörte Zillmann zu den Schauspielerinnen und Schauspielern, die sich im Rahmen der Initiative #actout öffentlich als queer outeten.

Foto von May Hong

May Hong

Besetzung · Bekannt für KPop Demon Hunters

May Hong ist eine amerikanische Schauspielerin, Model und Künstlerin koreanischer Herkunft, geboren etwa 1988 in Südkorea und im Alter von sechs Jahren in die USA eingewandert. Sie wuchs in Flushing, Queens, New York, auf und besuchte die Fiorello LaGuardia High School, wo sie Kunst studierte. Anschließend absolvierte sie ein Bachelorstudium in Printmaking an der Rhode Island School of Design (RISD). Ihre Karriere begann als Model, unter anderem für Designer wie Eckhaus Latta, Marc Jacobs, Gucci, Adidas, Marni und Telfar. Sie lief regelmäßig bei New York Fashion Week und ist ein Stammmodel bei Eckhaus Latta. Als Schauspielerin ist May Hong bekannt für Rollen in TV-Serien wie Tales of the City (2019, als Margot Park), High Maintenance, Hacks, New Amsterdam und Up Here. Außerdem wirkte sie in Filmen wie Adam (2019) mit und lieh 2025 der Figur Mira in dem animierten Film KPop Demon Hunters ihre Stimme. Sie lebt in Brooklyn, New York, und identifiziert sich als queer.

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Joel Kim Booster

Besetzung · Bekannt für KPop Demon Hunters, Scrubs

Joel Kim Booster (geb. 29. Februar 1988 als Kim Joonmin) ist ein südkoreanisch-amerikanischer Schauspieler, Komiker, Produzent und Autor. Er begann seine Stand-up-Karriere in Chicago und zog 2014 nach New York, um Comedy professionell zu verfolgen. Bekannt wurde er durch Auftritte in Fernsehsendungen wie „Shrill“, „Search Party“ und „Sunnyside“ sowie durch sein Schreiben und Produzieren für Serien wie „Big Mouth“ und „The Other Two“. Booster hat 2022 die romantische Komödie „Fire Island“ für Hulu geschrieben, produziert und spielte darin die Hauptrolle. Der Film ist eine moderne Adaption von „Stolz und Vorurteil“ mit einem überwiegend asiatisch-amerikanischen Cast. Ebenfalls 2022 veröffentlichte er sein Stand-up-Special „Joel Kim Booster: Psychosexual“ auf Netflix, das sich humorvoll mit seiner Identität als schwuler asiatisch-amerikanischer Mann auseinandersetzt. Er wuchs als adoptiertes Kind in einer konservativen, weißen evangelikalen Familie in Illinois auf und spricht offen über seine Sexualität sowie seine Bipolare Störung. Booster wurde 2022 in die TIME100 Next Liste aufgenommen und gehört zu den einflussreichsten jungen Queer-Komikern, die den amerikanischen Humor prägen.

Foto von Luca Guadagnino

Luca Guadagnino

Regie · Bekannt für Call Me by Your Name, Challengers - Rivalen

Luca Guadagnino, geboren am 10. August 1971, ist ein italienischer Filmregisseur und -produzent. Seine Filme zeichnen sich durch emotionale Tiefe, Erotik und opulente Bilder aus. Er wurde vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit einem Silbernen Löwen, und war für einen Oscar sowie drei BAFTA Awards nominiert. Guadagnino wurde in Palermo geboren und verbrachte einen Teil seiner Kindheit in Äthiopien. Aufgrund des äthiopischen Bürgerkriegs kehrte seine Familie jedoch nach Italien zurück. Guadagnino begann seine Karriere mit Kurzfilmen und Dokumentarfilmen. Sein Spielfilmdebüt gab er mit „The Protagonists“ (1999), der ersten seiner vielen Zusammenarbeiten mit der Schauspielerin Tilda Swinton. Sein Nachfolger „Melissa P.“ (2005) war in Italien ein kommerzieller Erfolg, erhielt aber gemischte Kritiken. Guadagnino erlangte mit seiner Desire-Trilogie, bestehend aus den Filmen I Am Love (2009), A Bigger Splash (2015) und Call Me by Your Name (2017), weitere Anerkennung. Letzterer brachte ihm internationale Bekanntheit. Suspiria (2018), ein Remake des Films von 1977, war Guadagninos erster Ausflug ins Horror-Genre. Der Film floppte an den Kinokassen und spaltete die Kritiker. Guadagninos darauffolgende Projekte waren We Are Who We Are (2020), eine Coming-of-Age-Miniserie für HBO, der romantische Horrorfilm Bones and All (2022), der romantische Sportfilm Challengers (2024) und das historische Liebesdrama Queer (2024). Guadagnino führte Regie bei mehreren Dokumentarfilmen, darunter „Bertolucci on Bertolucci“ (2013) und „Salvatore: The Shoemaker of Dreams“ (2020). Neben seiner Filmarbeit war er auch in der Modewelt tätig und drehte Werbespots für Marken wie Fendi und Salvatore Ferragamo. 2012 gründete Guadagnino die Produktionsfirma Frenesy Film Company. Er produzierte außerdem „Belluscone: A Sicilian Story“ (2014), „The Truffle Hunters“ (2020), „Salvatore: The Shoemaker of Dreams“ (2020), „Holiday“ und „Enea“ (2023).

Foto von Tony Sagastizado I

Tony Sagastizado I

Tony Sagastizado ist ein vielfach preisgekrönter internationaler Film-, Theater- und Fernsehschauspieler, Produzent, Autor, Sänger und Regisseur. Seine Filme wurden offiziell für über 50 Filmfestivals weltweit ausgewählt, darunter: Canes Film Festival, Sundance Film Festival, American Film Institute, Los Angeles Film Festival, Chicago International Film Festival, Vancouver Cinematec, New York Latino Film Festival, Central American International Film Festival, India Film Festival, Whistler Film Festival (Kanada), Burbank Film Festival, Houston International Film Festival, Toronto International Film Festival, Santa Barbara Film Festival, Awareness Festival, The Valley Film Festival, La Femme International Film Festival, LA Shorts, Genre Celebration Film Festival, Gewinner des Quarterly Award 2020, Philadelphia Film Award 2019, YMM International Film Festival, AFI Festival 2017, Gewinner des Großen Jurypreises für Kurzfilme, Kashish Mumbai International Queer Film Festival, NALIP und Reel Rasquache Art Film Festival.

Foto von Queen Latifah

Queen Latifah

Besetzung · Bekannt für Ice Age 2 - Jetzt taut's, Ice Age: Am Siedepunkt, Ice Age 3 - Die Dinosaurier sind los

Queen Latifah (* 18. März 1970 in Newark, New Jersey; bürgerlich Dana Elaine Owens) ist eine US-amerikanische Hip-Hop-Musikerin, Schauspielerin und Talkshow-Moderatorin. Für den Film Chicago wurde sie für einen Oscar nominiert. 2008 konnte sie auch den Golden Globe gewinnen. Ihre erste Filmrolle hatte sie 1991 in Jungle Fever von Regisseur Spike Lee. Von 1993 bis 1998 spielte sie die Hauptrolle in der Sitcom Living single. Für ihre Rolle in dem Musical Chicago (2002) wurde sie für den Oscar als beste Nebendarstellerin nominiert. 2003 spielte sie zusammen mit Steve Martin in der Komödie Haus über Kopf. 2004 drehte sie die Actionkomödie New York Taxi.

Foto von Queen Camilla of the United Kingdom

Queen Camilla of the United Kingdom

Foto von Bob the Drag Queen

Bob the Drag Queen