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James Olson

Besetzung · Bekannt für Phantom Kommando

James R. Olson (* 8. Oktober 1930 in Evanston, Illinois; † 17. April 2022 in Malibu, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler, dessen Schauspielkarriere über 90 Rollen in Produktionen für Film und Fernsehen umfasst. Bekannt wurde er in den 1960er, 1970er und 1980er Jahren durch Kinofilme wie Die Liebe eines Sommers, Andromeda – Tödlicher Staub aus dem All oder Amityville II – Der Besessene. Olson studierte zuerst an der Northwestern University mit Hilfe des vierjährigen „Edgar-Bergen-Schauspielstipendiums“, bevor er vom Hollywood-Produzenten Samuel Goldwyn für das Theater in New York entdeckt wurde. Goldwyn besetzte ihn auch 1956 in einer tragenden Rolle in seiner Abenteuerproduktion Haie greifen an neben Victor Mature und Karen Steele, was Olsons Filmdebüt darstellte. Von 1956 an spielte Olson in seiner über dreißigjährigen Karriere in zahlreichen Theaterstücken, Fernsehserien und Kinofilmen mit. 1968 gab ihm der Schauspieler und Regisseur Paul Newman in seinem romantischen Filmdrama Die Liebe eines Sommers die männliche Hauptrolle an der Seite von Joanne Woodward. Ansonsten wurde Olson aber eher in Nebenrollen besetzt. 1971 engagierte ihn der Regisseur Robert Wise für die Rolle des Dr. Mark Hall in seinem von Bestseller-Autor Michael Crichton adaptierten Science-Fiction-Roman Andromeda neben Arthur Hill und David Wayne. Weitere wichtige Rollen spielte er in den 1980er Jahren in der Horrorfilm-Fortsetzung Amityville II – Der Besessene und in dem Actionfilm Das Phantom-Kommando aus dem Jahr 1985 mit Arnold Schwarzenegger, wo er den General Franklin Kirby verkörperte. Seinen letzten Gaststar-Auftritt hatte Olson in der US-amerikanischen Detektiv-Serie Mord ist ihr Hobby im Jahr 1990.

Victor McGuire

Victor McGuire ist Schauspieler und bekannt für Das Phantom der Oper (2004), Bube, Dame, König, grAS (1998) und Star Wars: Episode VII – Das Erwachen der Macht (2015).

Emmy Rossum

Besetzung · Bekannt für The Day After Tomorrow, Poseidon, Shameless - Nicht ganz nüchtern

Emmanuelle Grey „Emmy“ Rossum ist eine US-amerikanische Sängerin, Schauspielerin und Regisseurin. Sie wurde mit den Filmen The Day After Tomorrow und Das Phantom der Oper im Jahr 2004 weltweit bekannt. Rossum wirkte seitdem in diversen Filmen mit, z. B. Songcatcher (2000), It Had to Be You (2000), Mystic River (2003) und The Day After Tomorrow (2004). In letzterem spielte sie die Freundin von Jake Gyllenhaal. Ihren internationalen Durchbruch feierte Rossum im Dezember 2004 in der Rolle der Christine Daaé in Das Phantom der Oper, einer Filmversion von Andrew Lloyd Webbers gleichnamigen Musical. An der Seite von Gerard Butler und Patrick Wilson drehte sie als 17-Jährige und sang ihre Gesangsparts selbst ein. Dies brachte ihr eine Reihe von Auszeichnungen, Preisen und eine Golden-Globe-Nominierung ein. Rossum hatte die Bühnenversion des Musicals vorher nie gesehen und konnte von daher unvoreingenommen an die Rolle herangehen. Erst nach dem Dreh sah sie sich eine Aufführung an. In Poseidon, einem Film von Wolfgang Petersen, spielte sie die Tochter von Kurt Russell. Der am 12. Mai 2006 in den Kinos angelaufene Film bekam eher durchwachsene Kritiken und war kommerziell wenig erfolgreich. Auf der Bühne war sie in Williamstown als Julia in Romeo und Julia zu sehen. Nachdem Rossum aufgrund ihres Erfolgs mit Das Phantom der Oper mehrere Angebote für Plattenverträge und Musikalben bekommen hatte, nahm sie über einen längeren Zeitraum für Geffen Records ein Album namens Inside Out auf. Es wurde am 23. Oktober 2007 veröffentlicht. Seit 2011 ist sie neben William H. Macy in der US-Adaption der britischen Erfolgsserie Shameless zu sehen. Im März 2012 wurde sie für die Literaturverfilmung Beautiful Creatures gecasted. Ende Januar 2013 brachte sie ihr zweites Album "Sentimental Journey" heraus.

Dawn Chubai

Dawn Chubai wurde in Edmonton, Alberta, Kanada, geboren. Sie ist bekannt für Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer (2007), Mission: Impossible – Phantom Protokoll (2011) und Watchmen (2009).

Sean Grennan

Besetzung · Bekannt für The Untouchables

Sean, der viele Jahre als Schauspieler tätig war, begann seine Theaterkarriere als Co-Librettist des Musicals „Phantom of the Country Opera“, das im Marriott Theatre in Lincolnshire, Illinois, uraufgeführt wurde. Anschließend feierten fünf seiner Stücke Premiere im American Heartland Theatre in Kansas City: die Komödien „Beer for Breakfast“ und „As Long As We Both Shall Live“ sowie die Musicals „Married Alive!“, „A Dog’s Life“ und „Another Night Before Christmas“ (als Librettist und Liedtexter). Darüber hinaus erlebten vier seiner Werke Uraufführungen am Peninsula Players Theatre in Wisconsin: „Making God Laugh“, „The Tin Woman“, „Now and Then“ und „A Rock Sails By“. Letzteres wurde im Rahmen des landesweiten Festivals „World Premiere Wisconsin“ aufgeführt. Sein Stück „LUCK!“ erhielt eine lobende Erwähnung beim Playwrighting Festival der National Writers Association und wurde von der Epic Theatre Company produziert. Seine Stücke und Musicals wurden weltweit in Hunderten von Produktionen aufgeführt, unter anderem in China, England, Australien, Deutschland, Serbien, Russland, Irland und Italien. Sean war Hausautor beim New Play Festival des Centre Stage in South Carolina und am Lamb Arts Regional Theatre in Iowa und wirkte zweimal als Juror bei der Midwest Dramatists Conference mit. Sean und seine Frau Kathy, die lange in Chicago und New York lebten, zogen 2022 endgültig nach Pennsylvania, nachdem Kathy ihr 13-jähriges Engagement in dem Broadway-Musical „Wicked“ beendet hatte. Dort teilen sie sich ein schönes Haus, ein Kanu und einen Golfwagen sowie die liebevollen Erinnerungen an Seans kürzlich verstorbenen Schreibpartner, seinen treuen Hund Hank. Sein Musical „Phantom of the Country Opera“ wurde von MTI veröffentlicht, seine anderen Theaterstücke und Musicals von Playscripts, Inc. und Broadway Licensing. Sean ist stolzes Mitglied der Actors’ Equity Association, von SAG/AFTRA und der Dramatists Guild.

Peter Weck

Peter Weck ist ein österreichischer Bühnen- und Filmschauspieler, der auch als Regisseur, Theaterproduzent und Theaterintendant tätig war. In den 1950er und 1960er Jahren wurde er als Darsteller in Unterhaltungsfilmen bekannt und erreichte als Vater in Ich heirate eine Familie in den 1980er Jahren Fernseh-Popularität. Als Intendant in Wien brachte er unter anderem die Musicals Cats und Das Phantom der Oper zur deutschsprachigen Erstaufführung. Weck besitzt neben der österreichischen auch die Staatsbürgerschaft der Schweiz.

Simon Pegg

Besetzung · Bekannt für Ice Age 3 - Die Dinosaurier sind los, Mission: Impossible - Dead Reckoning Teil Eins, Star Trek

Simon Pegg (* 14. Februar 1970 in Gloucester, Gloucestershire als Simon John Beckingham) ist ein britischer Komiker, Schauspieler und Drehbuchautor. Die Serie Spaced, die Horrorkomödie Shaun of the Dead und die Actionpersiflage Hot Fuzz – Zwei abgewichste Profis zählen zu Peggs bekanntesten Arbeiten. In diesen drei Produktionen war er sowohl Hauptdarsteller als auch Drehbuchautor. Des Weiteren ist er neben Tom Cruise in den Actionfilmen Mission: Impossible III, Mission: Impossible – Phantom Protokoll, Mission: Impossible – Rogue Nation und Mission: Impossible – Fallout zu sehen und spielt im elften, zwölften und dreizehnten Film der Star-Trek-Reihe Scotty. Pegg lieferte außerdem die Vorlage für die Figur Wee Hughie der Comicserie The Boys des Autors Garth Ennis. Pegg schrieb gemeinsam mit Edgar Wright das Drehbuch der Science-Fiction-Komödie The World’s End, die 2013 den Abschluss der Blood-and-Ice-Cream-Trilogie bildete.

Patrick Wilson

Besetzung · Bekannt für Insidious: Chapter 2, Aquaman: Lost Kingdom, Insidious: The Red Door

Patrick Wilson kam am 3. Juli 1973 in Virginia zur Welt und besuchte die Carnegie-Mellon Universität. Vor seiner Schauspielkarriere sang und tanzte er unter anderem am New Yorker Broadway in den Musicals The Full Monty und Oklahoma. Für seine herausragenden Leistungen wurde Patrick Wilson 2001 und 2002 jeweils als Bester Hauptdarsteller mit einem Tony Award ausgezeichnet. Die Musicalerfahrung machte sich bezahlt, als Patrick Wilson 2004 neben Gerard Butler und Emmy Rossum den Part des schönen Raoul in Das Phantom der Oper spielte und sang. Bereits 2003 hatte er sich einen Namen durch die Rolle des schwulen Joe in der Mini-Serie Engel in Amerika gemacht. Hierfür wurde er als Bester Nebendarsteller für einen Emmys und einen Golden Globe nominiert. Um sein Repertoire an verschiedenen Rollen zu füllen, spielte Patrick Wilson 2009 in der Comic-Verfilmung Watchmen – Die Wächter Dan Dreiberg bzw. Nite Owl II. Patrick Wilson ist seit 2005 mit der Schauspielerin Dagmara Dominczyk verheiratet. Das Paar hat zwei Kinder.

Casey Siemaszko

Besetzung · Bekannt für Stand By Me - Das Geheimnis eines Sommers, Zurück in die Zukunft II, Zurück in die Zukunft

Casey Siemaszko (* 17. März 1961 in Chicago als Kazimierz Siemaszko) ist ein US-amerikanischer Schauspieler polnischer Herkunft. Siemaszko absolvierte die Goodman School of Drama der Depaul University in Chicago. Eine seiner ersten Schauspielrollen in Hollywood hatte er 1985 in Zurück in die Zukunft als „3-D“, eines der Mitglieder der Bande von Biff Tannen. Im folgenden Jahr spielte er in Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers ebenfalls ein jugendliches Bandenmitglied. Er spielte im Filmdrama Von Mäusen und Menschen (1992) neben John Malkovich, Gary Sinise und Sherilyn Fenn eine der größeren Rollen. In der Komödie Taschengeld (1994) trat er neben Melanie Griffith und Ed Harris auf. Im Abenteuerfilm Das Phantom (1996) war er als Morgan neben Billy Zane, Kristy Swanson, Treat Williams und Catherine Zeta-Jones zu sehen. Eine der größeren Rollen spielte er ebenfalls in der preisgekrönten Mini-Fernsehserie Der Sturm des Jahrhunderts aus dem Jahr 1999. In den Jahren 1996 und verstärkt 2002 sowie 2003 trat er in einigen Folgen der Fernsehserie NYPD Blue auf.

Paul Brooke

Paul Brooke ist ein britischer Schauspieler im Ruhestand. Sein Filmdebüt gab er 1972 in dem Hammer-Film „Straight on till Morning“. Es folgten Auftritte in Filmen wie „In tödlicher Mission“ (1981), „Die Rückkehr der Jedi-Ritter“ (1983), „Scandal“ (1989), „Saving Grace“ (2000), „Bridget Jones – Schokolade zum Frühstück“ (2001), „Alfie“ (2004), „Das Phantom der Oper“ (2004) und „Oliver Twist“ (2005). Brooke ist der Vater des Schauspielers Tom Brooke.

William Baldwin

Besetzung · Bekannt für Nie wieder Sex mit der Ex, MacGyver

William Joseph Baldwin ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Produzent und Drehbuchautor. Bekannt wurde er durch seine Hauptrollen in Filmen wie „Flatliners“ (1990), „Backdraft – Männer, die durchs Feuer gehen“ (1991), „Sliver“ (1993), „Fair Game“ (1995), „Virus“ (1999), „Double Bang“ (2001), als Johnny 13 in „Danny Phantom“ (2004–2007), in „Art Heist“ (2004), „Der Tintenfisch und der Wal“ (2005), als Senator Patrick Darling in der ABC-Dramaserie „Dirty Sexy Money“ (2007–2009) und in „Justice League: Crisis on Two Earths“ (2010). Außerdem war er regelmäßig in „Gossip Girl“ als William van der Woodsen und in „Parenthood“ als Gordon Flint zu sehen. Er ist der Bruder der Schauspieler Alec Baldwin, Stephen Baldwin und Daniel Baldwin.

Gerrit Graham

Besetzung · Bekannt für Chucky 2 - Die Mörderpuppe ist zurück

Gerrit Graham (* 27. November 1949) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Songwriter. Er wirkte in Filmen wie „Used Cars“, „TerrorVision“, „National Lampoon’s Class Reunion“ und „Greetings“ mit, wo er erstmals mit Brian De Palma zusammenarbeitete. Später drehte er mit De Palma „Hi, Mom“ und „Home Movies“ sowie „The Phantom of the Paradise“, in dem er Beef, den von Alice Cooper inspirierten Rockstar, verkörperte. Außerdem hatte er zwei verschiedene Rollen in der Fernsehserie „Star Trek“: als Jäger von Tosk in „Star Trek: Deep Space Nine“ und als Mitglied des Q-Kontinuums (unter dem Namen Quinn) in der „Star Trek: Voyager“-Folge „Death Wish“. Er lieh Franklin Sherman in der Zeichentrickserie seine Stimme und schrieb gemeinsam mit Bob Weir von Ratdog Songs.

Bryan Burk

Produzent · Executive Producer · Bekannt für Fringe - Grenzfälle des FBI, Lost, Person of Interest

Bryan Burk ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehproduzent. Er ist vor allem für seine Zusammenarbeit mit J. J. Abrams bei der Produktion von Filmen bekannt, darunter die Star-Trek-Neuauflage, die Mission-Impossible-Filme „Mission: Impossible – Phantom Protokoll“ und „Mission: Impossible – Rogue Nation“, „Star Wars: Das Erwachen der Macht“ sowie die Fernsehserien „Alias“, „Lost“, „Fringe“ und „Person of Interest“. Seine einzige Tätigkeit außerhalb der Produktion war die Co-Autorenschaft der „Fringe“-Folge „There's More Than One of Everything“.

Al Ruscio

Al Ruscio wurde am 2. Juni 1924 in Salem, Massachusetts, USA, geboren. Er war Schauspieler und Produzent und bekannt für seine Rollen in „Showgirls“ (1995), „Das Phantom der Oper“ (1996) und „Der Pate III“ (1990). Er war mit Kate Williamson verheiratet.

James Hetfield

James Alan Hetfield (* 3. August 1963 in Downey, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Musiker. Er ist bekannt als Leadsänger, Rhythmusgitarrist und einer der Songwriter der Metal-Band Metallica, die er 1981 mitgründete. Im Alter von neun Jahren nahm James Hetfield Klavierstunden. Dann fing er an, auf dem Schlagzeug seines älteren Bruders David zu spielen, bevor er die Gitarre für sich entdeckte. Mit der neu entdeckten Liebe zur Gitarre und der Band Obsession setzte sich Hetfield das Ziel, Rockstar zu werden. Die Band bestand aus den Veloz-Brüdern an Bass und Schlagzeug und Jim Arnold ebenfalls an der Gitarre. Seine Freunde Ron McGovney und Dave Marrs wurden die Techniker der Band. Nach dem Umzug nach Brea ging James auf die dortige Highschool. Dort lernte er den Schlagzeuger Jim Mulligan und den Gitarristen Hugh Tanner kennen. Mit ihnen gründete er seine zweite Band Phantom Lord. Nachdem er die Highschool abgeschlossen hatte, ging James zurück nach Downey, wo er mit Ron McGovney zusammenzog. James brachte Ron das Bassspielen bei und überredete ihn, bei Phantom Lord einzusteigen. Kurz darauf wurde Phantom Lord in Leather Charm umbenannt. Mit der Gruppe nahm James sein erstes Demo auf. Schließlich begann sich die Band langsam aufzulösen, nachdem Schlagzeuger Mulligan ausstieg. Zu dieser Zeit schaltete der dänische Schlagzeuger Lars Ulrich 1981 eine Zeitungsanzeige, um Bandmitglieder zu finden. Hetfield war der einzige, der sich auf diese Anzeige meldete. Jedoch konnte man sich nicht über eine Band-Gründung einigen. Erst ein Jahr später kamen die beiden wieder zusammen, als Ulrich auf einen Band-Zusammenschluss drängte. Schließlich gründeten sie die Band Metallica. Während der Aufnahmen für das Album St. Anger ab 2002 ließ sich Hetfield in eine Reha-Klinik einweisen, um seine Alkoholsucht behandeln zu lassen. Er wurde nach elf Monaten aus der Klinik entlassen und arbeitete weiter am Album. Hetfield war nach eigenen Angaben trocken und auch entschlossen, dies zu bleiben. Diese Phase wurde in dem Dokumentarfilm Metallica: Some Kind of Monster festgehalten. 2019 musste eine geplante Tournee nach Australien und Neuseeland abgesagt werden, da Hetfield einen Rückfall erlitten hatte und sich in Behandlung begeben musste. Künstlerisch beeinflussten ihn unter anderen Black Sabbath, Ted Nugent, The Misfits, Diamond Head, Rush, Kiss, Iron Maiden, Angel Witch und Motörhead.

Arthur Lubin

Regie · Bekannt für Bonanza, Maverick

Arthur Lubin, eigentlich Arthur William Lubovsky, war ein US-amerikanischer Filmregisseur und -produzent. In den 1920er-Jahren gründete Lubin sein eigenes Film- und Musikstudio, die Lubin Studios, wo er in der zweiten Hälfte des Jahrzehnts auch in Stummfilmen mitwirkte. Lubin führte Regie bei den Abbott-und-Costello-Filmen „Buck Privates“ (1941), „In the Navy“ (1941), „Hold That Ghost“ (1941), „Keep 'Em Flying“ (1942) und „Ride 'Em Cowboy“ (1942). Sein erfolgreichster Film an den Kinokassen war vermutlich „Das Phantom der Oper“ (1943). Ein weiterer Erfolg könnte „Rhubarb“ (1951) sein, ein Film über eine Katze, die ein Baseballteam erbt. Lubin führte auch Regie bei der Serie „Francis, das sprechende Maultier“ und brachte die Idee als Serie „Mr. Ed“ ins Fernsehen. Er war der erste Produzent, der Clint Eastwood einen Vertrag anbot. Lubin inszenierte außerdem Episoden von Fernsehserien wie „Bronco“ (1958), „Maverick“ (1959), „Bonanza“ (1960), „Mister Ed“ (1961) und „Die Addams Family“ (1965). Lubins letztes Werk war die Fernsehserie „Little Lulu“ (1978).

David Niven

Besetzung · Bekannt für What's My Line?

James David Graham Niven, bekannt als David Niven, war ein britischer Schauspieler und Schriftsteller. Er ist vor allem für seine Rollen als Phileas Fogg in „In 80 Tagen um die Welt“ und als Sir Charles Lytton, alias „das Phantom“, in „Der rosarote Panther“ bekannt. Für seine Darstellung in „Getrennt von Tisch und Bett“ wurde er 1958 mit dem Oscar als bester Hauptdarsteller ausgezeichnet.

Joel Schumacher

Regie · Bekannt für Die Jury

Joel Schumacher (29. August 1939 in New York City, USA; † 22. Juni 2020 ebenda) war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Produzent. Er begann seine Karriere als Kostüm- und Produktionsdesigner, bevor er sich dem Filmemachen widmete. Schumacher wurde in den 1980er Jahren mit Filmen wie St. Elmo’s Fire (1985) und The Lost Boys (1987) bekannt. In den 1990er Jahren übernahm er die Regie für zwei Filme der Batman-Reihe: Batman Forever (1995) und Batman & Robin (1997). Letzterer wurde von Kritikern negativ aufgenommen, was seine Karriere beeinträchtigte. Dennoch führte er weiterhin Regie bei Filmen wie Nicht auflegen! (2002) und Das Phantom der Oper (2004), einer Adaption des Musicals von Andrew Lloyd Webber. Schumacher war bekannt für seinen visuellen Stil und seine Fähigkeit, junge Talente zu fördern. Er arbeitete mit Schauspielern wie Kiefer Sutherland, Colin Farrell und Matthew McConaughey zusammen. Seine letzten Arbeiten umfassten Episoden der Serie House of Cards (2013).

Barbara Harris

Besetzung · Casting · Bekannt für Ich - Einfach unverbesserlich 4, Dinosaur, Transformers - Der Kampf um Cybertron

Barbara Harris ist Synchronsprecherin für Film und Fernsehen. Sie gründete die Synchronsprecheragentur The Looping Group. Zu ihren Referenzen zählen einige der erfolgreichsten Filme aller Zeiten, darunter Black Panther, Jurassic Park, Titanic, Der König der Löwen, Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels, The Dark Knight, The Dark Knight Rises, Mission: Impossible – Phantom Protokoll, Fluch der Karibik 2, Fluch der Karibik 3, Fast & Furious 8, Matrix Reloaded, Twilight – Biss zum Morgengrauen, Transformers: Ära des Untergangs, Interstellar, Guardians of the Galaxy und viele mehr. Barbara hat eng mit so namhaften und angesehenen Regisseuren wie Tony Scott, Quentin Tarantino, Martin Scorsese, John Singleton, Joel und Ethan Coen, George Miller, Steven Spielberg, Clint Eastwood, Curtis Hansen, Christopher Nolan, Frank Darabont, Tim Burton, Michael Mann, Gus Van Sant, Peter Jackson, Paul Thomas Anderson, Barry Sonnenfeld, Tyler Perry, Kenneth Branagh, Shawn Levy, Robert Redford, Jon Turteltaub, Brad Siberling, Jodi Foster, M. Night Shyamalan und dem verstorbenen John Frankenheimer zusammengearbeitet.

Frank Ellis

Frank ist seit über vierzig Jahren Schauspieler und hat in dieser Zeit bei den meisten großen Repertoiretheatern Großbritanniens mitgewirkt, darunter in Birmingham, Swansea, Salisbury, Hornchurch, Dundee, Worcester, York, Liverpool, Leatherhead und Watford. Er war außerdem in zehn Uraufführungen im Warehouse Theatre in Croydon zu sehen. Im Londoner West End spielte er in „Die Schatzinsel“ und „Trafford Tanzi“ im Mermaid Theatre, in „Jeanne“ im Sadler’s Wells Theatre, in „Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat“ im Westminster Theatre und in „Little Shop of Horrors“ im Comedy Theatre. Mit Derek Nimmos Company tourte er durch den Nahen und Fernen Osten mit John Chapmans „Key for Two“ und mit Ken Hills „Das Phantom der Oper“ durch Japan und die Philippinen. Frank hatte zahlreiche Fernsehauftritte, unter anderem in „Nicholas Nickleby“, „Die Profis“, „Fünf Freunde“, „Mitch“, „Boon“, „Pressgang“, „Old Flames“, „Square Deal“, „Camomile Lawn“, „Resnick“, „The Chief“, „Finney“, „See-Saw“, „Michael Winners True Crimes“, „Undercover Heart“, „Holby City“, „EastEnders“, „Doctors“ (sechs Folgen) und „The Bill“ (fünfmal). Zu seinen Filmen zählen „Buster“ und „Stardust“. Frank ist mit der ehemaligen Schauspielerin Jenny verheiratet und hat zwei erwachsene Söhne sowie einen achtjährigen Enkel.

George Lucas

Besetzung · Drehbuchautor · Executive Producer · Bekannt für Minions & Monster, Das Imperium schlägt zurück, Indiana Jones und das Rad des Schicksals

George Walton Lucas Jr. (geboren am 14. Mai 1944) ist ein amerikanischer Filmemacher und Unternehmer. Lucas ist bekannt für die Entwicklung der Star-Wars- und Indiana-Jones-Reihen und die Gründung von Lucasfilm, LucasArts und Industrial Light & Magic. Er war Vorsitzender von Lucasfilm, bevor er das Unternehmen 2012 an The Walt Disney Company verkaufte. Nach seinem Abschluss an der University of Southern California im Jahr 1967 gründete Lucas zusammen mit dem Filmemacher Francis Ford Coppola American Zoetrope. Lucas schrieb und führte Regie bei THX 1138 (1971), der auf seinem früheren Studenten-Kurzfilm Electronic Labyrinth basiert: THX 1138 4EB, der bei den Kritikern erfolgreich war, aber ein finanzieller Misserfolg wurde. Seine nächste Arbeit als Drehbuchautor und Regisseur war der Film American Graffiti (1973), der von seiner Jugend in Modesto, Kalifornien, Anfang der 1960er Jahre inspiriert war und von der neu gegründeten Lucasfilm produziert wurde. Der Film war sowohl in der Kritik als auch kommerziell erfolgreich und erhielt fünf Oscar-Nominierungen, darunter für den besten Film. Lucas' nächster Film, die epische Weltraumoper Star Wars (1977), hatte eine schwierige Produktion, war aber ein Überraschungshit, der zum umsatzstärksten Film der damaligen Zeit wurde, sechs Oscars gewann und ein kulturelles Phänomen auslöste. Lucas war Produzent und Co-Autor der Fortsetzungen Das Imperium schlägt zurück (1980) und Die Rückkehr der Jedi (1983). Zusammen mit Regisseur Steven Spielberg entwickelte, produzierte und schrieb er die Indiana-Jones-Filme Raiders of the Lost Ark (1981), Temple of Doom (1984), The Last Crusade (1989) und Kingdom of the Crystal Skull (2008). 1997 brachte Lucas die Star-Wars-Trilogie als Teil einer Sonderausgabe mit mehreren Änderungen neu heraus; 2004 und 2011 wurden Home-Media-Versionen mit weiteren Änderungen veröffentlicht. Mit der Star-Wars-Prequel-Trilogie The Phantom Menace (1999), Attack of the Clones (2002) und Revenge of the Sith (2005) kehrte er zur Regie zurück. Zuletzt arbeitete er an der CGI-animierten Fernsehserie Star Wars: The Clone Wars (2008-2014, 2020), dem Kriegsfilm Red Tails (2012) und dem CGI-Film Strange Magic (2015) mit. Lucas ist einer der finanziell erfolgreichsten Filmemacher der Geschichte und wurde für vier Academy Awards nominiert. Seine Filme gehören zu den 100 umsatzstärksten Filmen an den nordamerikanischen Kinokassen, bereinigt um die Inflation der Eintrittspreise.

Paul Thomas Anderson

Regie · Bekannt für One Battle After Another, There Will Be Blood

Paul Thomas Anderson (* 26. Juni 1970) ist ein US-amerikanischer Filmregisseur, Produzent und Drehbuchautor. Der in Los Angeles geborene Anderson interessierte sich schon in jungen Jahren für das Filmemachen. Als Absolvent des Sundance Institute ist Anderson berühmt für seine oft epischen Psychodramen, die oft im San Fernando Valley spielen und von Figuren handeln, die nach Erlösung, Vergebung oder Verlust suchen; sie verwenden auch weite Bildausschnitte sowie realistische oder düstere Kinematographie. Anderson gab sein Spielfilmdebüt mit Hard Eight (1996). Mit Boogie Nights (1997), der im Goldenen Zeitalter der Pornografie spielt, hatte er bei Kritikern und an den Kinokassen großen Erfolg und erhielt weitere Auszeichnungen für Magnolia (1999), ein Ensemblestück, das im San Fernando Valley spielt, und Punch-Drunk Love (2002), ein romantisches Comedy-Drama. Andersons Film „There Will Be Blood“ aus dem Jahr 2007 über einen Ölsucher während des Ölbooms in Südkalifornien war ein großer Erfolg bei Kritikern und an den Kinokassen und wurde oft als einer der besten Filme der 2000er Jahre bezeichnet. Darauf folgten „The Master“ (2012) und „Inherent Vice“ (2014). Andersons achter Film „Phantom Thread“ kam 2017 in die Kinos. Er hat Musikvideos für Künstler wie Fiona Apple, Radiohead, Haim, Joanna Newsom, Aimee Mann, Jon Brion und Michael Penn gedreht und auch einen Dokumentarfilm, „Junun“ (2015), über die Entstehung des Albums in Indien gedreht. Vor kurzem hat er einen Kurzfilm zu Thom Yorkes „Anima“ (2019) gedreht, der auf Netflix und in ausgewählten IMAX-Kinos veröffentlicht wurde. Andersons Filme zeichnen sich oft durch die Darstellung fehlerhafter und verzweifelter Charaktere, die Auseinandersetzung mit Themen wie dysfunktionalen Familien, Entfremdung und Einsamkeit, einen kühnen visuellen Stil mit bewegten Kameras und langen Einstellungen sowie einen einprägsamen Einsatz von Musik aus. Er ist bekannt für seine häufige Zusammenarbeit mit den Schauspielern Philip Baker Hall, Philip Seymour Hoffman, Julianne Moore, Melora Walters, John C. Reilly, Joaquin Phoenix und Daniel Day-Lewis, dem Kameramann Robert Elswit, dem Kostümbildner Mark Bridges sowie den Komponisten Jon Brion und Jonny Greenwood. Seine Filme haben durchweg viel Lob von den Kritikern erhalten. Anderson wurde für acht Oscars, einen Golden Globe Award und fünf BAFTA Awards nominiert und gewann einen Preis für den besten Regisseur in Cannes, sowohl einen Goldenen als auch einen Silbernen Bären in Berlin und einen Silbernen Löwen in Venedig. Beschreibung oben aus dem Wikipedia-Artikel Paul Thomas Anderson, lizenziert unter CC-BY-SA, vollständige Liste der Mitwirkenden auf Wikipedia. Google Übersetzung

Coleen Gray

Coleen Gray (gebürtig Doris Bernice Jensen; * 23. Oktober 1922 in Staplehurst, Nebraska; † 3. August 2015 in Los Angeles, Kalifornien) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Schon früh war es ihr Wunsch, Filmstar zu werden und so studierte sie Schauspiel an der Hamline University in Saint Paul. In der Folgezeit zog sie nach Kalifornien und spielte dort in kleineren Theatern, wo sie auch von einem Agenten der 20th Century Fox entdeckt und unter Vertrag genommen wurde. Ihr Filmdebüt gab Gray 1945 mit einer kleinen Nebenrolle in Walter Langs Musical Jahrmarkt der Liebe. Anschließend übernahm sie im bereits 1946 gedrehten, aber erst 1948 veröffentlichten Westernklassiker Red River von Howard Hawks die Rolle von John Waynes Geliebter, die bereits früh im Film bei einem Indianerangriff stirbt. Auch verkörperte Gray weibliche Hauptrollen in mehreren Film noirs, darunter neben Victor Mature in Der Todeskuß sowie als eher einfältige Ehefrau von Tyrone Power in Der Scharlatan. 1950 spielte sie neben Bing Crosby die Hauptrolle in Frank Capras Film Lach und wein mit mir (1950), der allerdings an den Kinokassen zum Misserfolg wurde. Nach dem Ende ihres Vertrages mit Fox musste Gray sich in den 1950er-Jahren meist mit Hauptrollen in B-Movies begnügen. Die meisten dieser Filme, vor allem Thriller und Western, gerieten in Vergessenheit. Eine Ausnahme bildete der Kriminalfilm Die Rechnung ging nicht auf (1956): Dieser hatte einen jungen Stanley Kubrick als Regisseur und zeigte Gray in der für sie typischen Rolle einer einsamen und perspektivlosen Frau, deren Verlobter einen Rennbahnüberfall plant. Noch bis Anfang der 1960er-Jahre drehte Gray meist B-Filme wie The Phantom Planet, anschließend erhielt sie nur noch wenige Filmangebote. Stattdessen absolvierte sie zahlreiche Gastauftritte im Fernsehen, etwa als Mrs. Clifford in vier Folgen von Ein Sheriff in New York. 1986 spielte sie ihre letzte Rolle in der Fernsehserie Geschichten aus der Schattenwelt.

Paul Williams

Besetzung · Bekannt für Batman

Paul Hamilton Williams Jr. (* 19. September 1940) ist ein US-amerikanischer Komponist, Sänger, Songwriter und Schauspieler. Er ist bekannt für seine populären Lieder, die er in den 1970er-Jahren schrieb und mitkomponierte. Zu seinen bekanntesten Songs zählen „An Old Fashioned Love Song“ und „Out in the Country“ von Three Dog Night, „You and Me Against the World“ von Helen Reddy, „Fill Your Heart“ von Biff Rose sowie „We've Only Just Begun“ und „Rainy Days and Mondays“ von den Carpenters. Williams schrieb außerdem die Filmmusik und die Liedtexte für „Bugsy Malone“ (1976) und wirkte an weiteren Filmen mit, darunter der Oscar-nominierte Song „Rainbow Connection“ aus „Die Muppets“. Er schrieb auch den Text zu dem Nummer-eins-Hit „Evergreen“, dem Liebesthema aus dem Barbra-Streisand-Film „A Star Is Born“, für den er einen Grammy für den Song des Jahres und einen Oscar für den besten Originalsong gewann. Er schrieb den Text zur Titelmelodie der Fernsehserie „Love Boat“, deren Musik zuvor von Charles Fox komponiert und ursprünglich von Jack Jones und später von Dionne Warwick gesungen wurde. Williams übernahm diverse hochkarätige Schauspielrollen, darunter die des Little Enos Burdette in der Actionkomödie „Ein ausgekochtes Schlitzohr“ (1977) und die des Schurken Swan in Brian De Palmas „Das Phantom der Oper“ (1974), für dessen Filmmusik er auch als Co-Autor tätig war und dafür eine Oscar-Nominierung erhielt. [6] Seit 2009 ist Williams Präsident und Vorsitzender der amerikanischen Songwriter-Vereinigung ASCAP.