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Juliana Harkavy
Besetzung · Bekannt für Arrow
Juliana Harkavy ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Als Kind eines Warner Bros. Entertainment-Mitarbeiters begann sie ihre Schauspielerlaufbahn bereits mit zehn Jahren. In der Young Actors Space in Sherman Oaks übte sie während ihrer Schulzeit neun Jahre. Am Le Lycée Français de Los Angeles und in Südfrankreich lernte sie französisch. An der Milken Community High School in Los Angeles. Nach der Highschool besuchte sie die Tisch School of the Arts in New York City. Sie besuchte die Meisterklasse des Sanford Meisner studios. Im Film To Write Love on Her Arms erhielt Harkavy im Jahr 2012 eine Nebenrolle. Sie war 2013 in der vierten Staffel von The Walking Dead als Gastdarstellerin zu sehen und übernahm im Jahr 2017 die Rolle der Dinah Drake alias Black Canary in der Comicserie Arrow.

Charlie Rhindress
Charlie Rhindress (geboren am 9. Mai 1966) ist Schauspieler, Autor, Regisseur und Produzent und lebt in seiner Heimatstadt Amherst, Nova Scotia. Er studierte an der Mount Allison University und ist Mitbegründer und ehemaliger künstlerischer Leiter des Live Bait Theatre in Sackville, New Brunswick. Bislang wurden achtzehn seiner Stücke aufgeführt, darunter „The Maritime Way of Life“, das für den Canadian Comedy Award als bestes neues Stück nominiert war, und „Flying On Her Own“, basierend auf dem Leben der verstorbenen kanadischen Singer-Songwriterin Rita MacNeil. Letzteres wurde 2008 von Playwrights Canada Press veröffentlicht. Drei seiner Stücke wurden im Ship's Company Theatre in Parrsboro, Nova Scotia, aufgeführt: „Ivor Johnson's Neighbours“ (2009), „The Maritime Way of Life“ (2012) und „Making Contact“ (2013). Charlie hat außerdem mehr als 30 Drehbücher für Dinner-Theaterstücke geschrieben oder mitverfasst. Laut der Canadian Encyclopedia deuten Rhindress’ Werke darauf hin, dass New Brunswick ein fruchtbarer Boden für populäre Komödien ist. Besonders hervorzuheben ist Rhindress’ Roman „The Maritime Way of Life“ (1999), eine bitterböse Satire auf traditionelle Lebensweisen und Persönlichkeiten der Ostküste. Trotz seines bissigen Sarkasmus, der zahlreichen Crossdressing-Szenen und des absurden Humors erfreut sich „The Maritime Way of Life“ großer Beliebtheit beim Publikum der Atlantikküste. Sein erstes Buch, „I’m Not What I Seem – The Many Stories of Rita MacNeil’s Life“, erschien 2016 bei Formac Publishing. Es wurde in den Seeprovinzen zum Bestseller und stand auf der Shortlist für den Preis für das beste Erstlingswerk der Atlantic Books Awards. Sein zweites Buch, „Stompin’ Tom Connors: The Myth and the Man“, erschien im September 2019 und erreichte ebenfalls mehrere Bestsellerlisten. Rhindress hat in über fünfzig Theaterproduktionen in ganz Kanada mitgewirkt. Zu seinen Film- und Fernsehrollen zählen Auftritte in „Red Rover“, „Trailer Park Boys“, „Haven“, „Mr. D“, „Chapelwaite“ und „Moonshine“. Außerdem spielte er die Hauptrolle in einem sehr erfolgreichen Werbespot für Pro-Line, der über zwei Jahre lang ausgestrahlt wurde.

Jay Lacopo
Jay Lacopo ist ein US-amerikanischer Filmschauspieler und Drehbuchautor. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als Schauspieler und Drehbuchautor des Films „The Third Wheel“ (2002) mit Luke Wilson in der Hauptrolle. Er schrieb außerdem das Drehbuch zu „I Killed My Lesbian Wife, Hung Her on a Meat Hook, and Now I Have a Three-Picture Deal at Disney“ (1993) und zum Animationsfilm „Bartok the Magnificent“ (1999).

Lindsay Sloane
Besetzung · Bekannt für Die etwas anderen Cops, Sabrina, the Teenage Witch
Lindsay Sloane Leikin, geboren am 8. August 1977 auf Long Island, New York, ist eine US-amerikanische Schauspielerin jüdischer Herkunft. Sie begann ihre Schauspielkarriere früh und unterschrieb bereits im Alter von acht Jahren einen Agenturvertrag, nachdem ihre Familie nach Los Angeles gezogen war. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rolle als Valerie Birkhead in der Fernsehserie "Sabrina – Total Verhext!" (1997–1999) sowie durch die wiederkehrende Rolle der Alice Pedermeir in "The Wonder Years" (1991–1993). Weitere bedeutende Serienrollen hatte sie in "The Odd Couple" (2015–2017) und Gastrollen in Serien wie "How I Met Your Mother", "Dharma & Greg" und "Weeds". Im Film ist sie unter anderem bekannt durch "Bring It On" (2000), "Over Her Dead Body" (2008), "She's Out of My League" (2010), "The Other Guys" (2010) sowie "Horrible Bosses" (2011) und dessen Fortsetzung (2014). Sie spielte in verschiedenen Komödien und nahm auch Synchronrollen, etwa in "Why, Charlie Brown, Why?", wahr. Privat ist sie seit 2004 mit Dar Rollins verheiratet und hat zwei Töchter.

Diane Morgan
Besetzung · Bekannt für Cunk on Cinema
Diane Morgan ist eine englische Schauspielerin, Stand-up-Komikerin und Autorin. Ursprünglich aus Bolton, Greater Manchester, studierte sie an der East 15 Acting School und arbeitete mit Ken Campbell an dem 24-Stunden-Stück The Warp. Zu ihren Credits gehören Phoenix Nights, Mount Pleasant, Him and Her, Charlie Brooker's Weekly Wipe (als Philomena Cunk), Utopia, Rovers, Drunk History, We The Jury, Motherland, The Archivologists und Cunk on Britain. Sie ist eine Hälfte des Comedy-Duos Two Episodes of Mash mit Joe Wilkinson und Hauptdarstellerin in mehreren Kurzfilmen, darunter The Boot Sale, Regie: Jonathan van Tulleken, Drehbuch: Rick Edwards, der 2010 für den Virgin Media Shorts Filmwettbewerb nominiert war.

Baek Soo-hee
Baek Soo-hee, auch Baek Soo-hui, Baek Su-hui oder Baek Su-hi, ist eine südkoreanische Schauspielerin und Model. Sie wurde am 30. Oktober 1992 in Südkorea geboren. Frühes Leben & Ausbildung Sie besuchte die Kaywon High School of Arts und studierte Medien- und Schauspielkunst an der Sungshin Women’s University, wo sie einen Bachelorabschluss erwarb. Über Kindheit, Familie und frühe künstlerische Einflüsse sind öffentlich nur wenige gesicherte Details bekannt. Karrierestart & Durchbruch 2014 gab sie mit Hi! School: Love On ihr Fernsehdebüt. 2015 spielte sie im Kinofilm Twenty. Danach folgten Webserien wie Between Friendship and Love (2016), Office Watch (ab 2017) und A-Teen (2018). Größere Aufmerksamkeit erhielt sie 2019 als Im Ji-young in Be Melodramatic. 2020 war sie in Soul Mechanic, Mystic Pop-up Bar und Was It Love? zu sehen. Später folgten Agency (2023), Between Him and Her (2023–2024) und Flex X Cop (2024). Das künstlerische Werk Sie arbeitet in Fernsehserien, Webdramen und Kinofilmen. Ihr Repertoire reicht von romantischen Komödien und Jugendgeschichten bis zu Ensemble-Dramen. Häufig verkörpert sie Nebenfiguren, die Beziehungen und Konflikte der Hauptfiguren ergänzen. Zu ihren bekannten Arbeiten zählen Be Melodramatic, Mystic Pop-up Bar und Was It Love?; im Kino wirkte sie unter anderem in Jesters: The Game Changers und Hot Blooded mit. Auszeichnungen & Erfolge Ein bedeutender, öffentlich dokumentierter Einzelpreis ist nicht bekannt. Als Erfolge gelten ihre Rollen in populären Webserien und ihre Beteiligung an mehreren beachteten Fernsehproduktionen. Privatleben & Engagement Baek Soo-hee schützt ihre Privatsphäre. Angaben zu Partnerschaften, Kindern oder gesellschaftlichem Engagement sind nicht verlässlich öffentlich bestätigt. Im Mittelpunkt ihrer öffentlichen Tätigkeit steht die kontinuierliche Arbeit als Schauspielerin in unterschiedlichen Formaten. Wirkung & Nachwirkung Ihre Laufbahn veranschaulicht den Übergang von Webdramen zu größeren Fernsehproduktionen. Durch Jugendserien und romantische Ensemblegeschichten wurde sie einem breiteren Publikum bekannt. Ihre Arbeit spiegelt die Vielfalt der südkoreanischen Unterhaltungsbranche wider, in der Darstellerinnen zwischen Web-, Streaming- und Kinoproduktionen wechseln. Filmografie: Serien: (2025) I Will Repay Infidelity with Infidelity; (2024) Flex X Cop; (2023) Adult Kids; (2023–2024) Between Him and Her; (2023) Agency; (2021) Peng; (2020) Was It Love?; (2020) Mystic Pop-up Bar; (2020) Soul Mechanic; (2019) A-Teen 2; (2019) Office Watch 3; (2019) Be Melodramatic; (2019) KBS Drama Special: Socialization – Understanding of Dance; (2018) Lemon Car Video; (2018) Room of Romance; (2018) Office Watch 2; (2018) A-Teen; (2017) Office Watch; (2016) Between Friendship and Love; (2014) Hi! School: Love On; Filme: (2022) Hot Blooded; (2022) Corner; (2019) Jesters: The Game Changers; (2015) Twenty; (KI-generiert, Oktober 2026)

Kim Jong-tae
Besetzung · Bekannt für Colony, My Dearest
Kim Jong-tae (김종태) ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 24. April 1975 in Südkorea geboren und ist für seine markanten Nebenrollen bekannt. Frühes Leben & Ausbildung Kim Jong-tae absolvierte eine Schauspielausbildung an der Korea National University of Arts. Vor seiner größeren Bekanntheit im Fernsehen sammelte er Erfahrungen auf der Theaterbühne. Die intensive Bühnenarbeit prägte seine kontrollierte Körpersprache, seine präzise Aussprache und seine Fähigkeit, auch komplexe Figuren glaubwürdig darzustellen. Über seine Kindheit und sein familiäres Umfeld sind öffentlich nur wenige gesicherte Einzelheiten bekannt. Karrierestart & Durchbruch Seit den 2000er-Jahren arbeitet Kim Jong-tae als Theater-, Film- und Fernsehschauspieler. 2019 spielte er in Black Money. 2020 folgten Auftritte in The World of the Married, Dr. Romantic 2 und The King: Eternal Monarch. 2021 war er in Sisyphus: The Myth und The Veil zu sehen. 2022 erlangte er größere internationale Bekanntheit als Jin Seon-mu in All of Us Are Dead. 2023 verkörperte er König Injo in My Dearest. Das künstlerische Werk Kim Jong-tae ist ein Charakterdarsteller mit einem breiten Repertoire. Er spielt häufig Autoritätspersonen, Militärangehörige und Figuren in gesellschaftlichen Konflikten. Sein präzises Spiel verleiht auch kleineren Rollen Nachdruck. Auszeichnungen & Erfolge 2023 erhielt er bei den MBC Drama Awards den Best Character Award für My Dearest. Seine Auftritte in international verbreiteten koreanischen Serien trugen dazu bei, seine Bekanntheit über Südkorea hinaus zu steigern. Privatleben & Engagement Kim Jong-tae hält sein Privatleben weitgehend geheim. Über Partnerschaft, Kinder und gesellschaftliches Engagement sind keine ausreichend gesicherten Einzelheiten öffentlich dokumentiert. Im Vordergrund steht seine Arbeit als Schauspieler. Wirkung & Nachwirkung Mit eindringlichen Nebenrollen trägt Kim Jong-tae zum Erfolg südkoreanischer Film- und Fernsehproduktionen bei. Besonders All of Us Are Dead und My Dearest machten ihn einem internationalen Publikum bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Our Sticky Love; (2026) Notes from the Last Row; (2026) Reborn Rookie; (2026) My Royal Nemesis; (2026) Filing for Love; (2026) The Art of Sarah; (2025–2026) Villains; (2025) Spring of Youth; (2025) The Art of Negotiation; (2024–2025) The Tale of Lady Ok; (2024) The Frog; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Daily Dose of Sunshine; (2023) Song of the Bandits; (2023) My Dearest; (2023) Delightfully Deceitful; (2023) Race; (2023) Joseon Attorney: A Morality; (2022) Mental Coach Jegal; (2022) Why Her?; (2022) From Now On, Showtime!; (2022) All of Us Are Dead; (2022) Forecasting Love and Weather; (2021) The Veil; (2021) Sisyphus: The Myth; (2020) The World of the Married; (2020) Dr. Romantic 2; (2020) The King: Eternal Monarch; (2020) Do You Like Brahms?; (2019) One Spring Night; (2018) Something in the Rain; (2017) Defendant; (2015) Heard It Through the Grapevine; (2013) The End of the World; Filme: (2026) Colony; (2025) HI-FIVE; (2022) Through My Midwinter; (2022) Hit Man; (2021) Short Bus: Bad Dream; (2020) King of Prison; (2020) My Son; (2020) Old Kimchi; (2019) Birthday; (2019) Sadness; (2019) Black Money; (2006) Three Fellas; (2006) The Bad Utterances; (KI-generiert, Oktober 2026)

Li Yunrui
Besetzung · Bekannt für Tigers Sniff the Rose
Li Yunrui ist ein bekannter chinesischer Schauspieler und Sänger, der durch seine vielseitigen Rollen in populären Fernsehserien und Filmen internationale Bekanntheit erlangte. Mit seinem Charisma und handwerklichen Talent hat er sich fest in der ostasiatischen Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Geboren am 24. August 1996 in der Provinz Hubei, entwickelte Li Yunrui schon früh ein breites Spektrum an Interessen. Er absolvierte seine akademische Ausbildung an der renommierten Huazhong University of Science and Technology. Neben seinem Studium zeigte er große sportliche Begabung, insbesondere im Basketball und beim Bogenschießen, was ihm später bei physisch anspruchsvollen Rollen zugutekam. Karriereverlauf Sein Debüt im Unterhaltungsbereich gab er mit kleineren Schauspielrollen und Auftritten in verschiedenen Medienformaten. Einem breiteren Publikum wurde er durch seine Teilnahme an Talent- und Variety-Shows bekannt, in denen er nicht nur sein Aussehen, sondern auch seine musikalischen und sportlichen Fähigkeiten unter Beweis stellte. Diese Auftritte öffneten ihm die Türen für größere Produktionsofferten im chinesischen Drama-Sektor. Etablierung als Hauptdarsteller Der endgültige Durchbruch gelang ihm durch seine Mitwirkung in erfolgreichen Dramaserien wie Love Like the Galaxy sowie im epischen Kinofilm Creation of the Gods I: Kingdom of Storms. Durch seine nuancierte Darstellung komplexer Charaktere gewann er die Gunst von Kritikern und Publikum gleichermaßen. Es folgten weitere bedeutende Rollen in historischen und modernen Produktionen, die seinen Status als gefragter Hauptdarsteller festigten. Medienpräsenz Li Yunrui ist regelmäßig auf den Covern bekannter Modemagazine zu sehen und arbeitet mit namhaften internationalen Modemarken zusammen. Durch seine sympathische Ausstrahlung und bodenständige Art genießt er eine große und aktive Followerschaft in den sozialen Medien, wo er regelmäßig Einblicke in seine Projekte teilt. Privatleben Privat hält sich Li Yunrui weitgehend bedeckt und konzentriert sich auf seine berufliche Weiterentwicklung. In seiner Freizeit hält er sich mit vielseitigem Sport fit und pflegt seine Leidenschaft für die Musik. Er gilt in der Branche als äußerst diszipliniert und bodenständig. Filmografie Serien Generation to Generation (2026) Rebirth (2026) Dazzling (2026) Reopen My Journals (2025) Perfect Match (2025) Yummy Yummy Yummy (2025) She and Her Girls (2024) Go Back Lover (2024) Blossom (2024) Parallel World (2023) Scent of Time (2023) The Last Immortal (2023) The Oath of Love (2022) Love Like the Galaxy (2022) Accidentally Meow on You (2022) Rebirth for You (2021) My Idol (2018) Filme Creation of the Gods II: Demon Force (2025) Creation of the Gods I: Kingdom of Storms (2023) Never Stop (2021) My Son (2021) Dragon's Kitchen (2018) By Chance (2018) With You (2015) KI-generiert, Stand August,2026.

Seo Hyun-jin
Besetzung · Bekannt für The Perfect Lie, 낭만닥터 김사부
Seo Hyun-jin (27. Februar 1985, Seoul) ist eine südkoreanische Schauspielerin und Sängerin. Nach M.I.L.K. wechselte sie zur Schauspielerei und etablierte sich als Hauptdarstellerin. Frühes Leben & Ausbildung Sie besuchte eine Kunstschule mit Schwerpunkt Tanz. Nach M.I.L.K.s Auflösung studierte sie Angewandte Musik an der Dongduk Women's University. Im Studium wandte sie sich der Schauspielerei zu; The Sound of Music gab 2006 den Impuls. Karrierestart & Durchbruch 2001 debütierte Seo bei M.I.L.K.; nach der Auflösung 2003 folgte weitere Musiktätigkeit. 2006 begann ihre Schauspielkarriere mit The Sound of Music, Hwang Jini. 2011 folgte The Duo, 2013/14 Hauptrollen in Historienserien. 2015 wurde Let's Eat 2 zum Wendepunkt, 2016 brachte Another Miss Oh den Durchbruch. Es folgten Dr. Romantic, Temperature of Love, The Beauty Inside, Black Dog, You Are My Spring und Why Her. 2024 folgte The Trunk, 2025 Love Me; 2026 The Perfect Lie. Das künstlerische Werk Repertoire: Historien-, Liebes-, Familien-, Medizin-, Schul- und Justizdramen sowie Komödien und Melodramen. Kennzeichnend sind differenziertes Spiel und komödiantisches Timing. Sie sang zudem für OSTs. Auszeichnungen & Erfolge 2011 MBC Drama Award als Nachwuchsdarstellerin für The Duo; 2012 MBC Drama Award für Excellence; 2013 Korea Drama Award für Excellence; 2016 APAN Star Award sowie SBS-/tvN-Auszeichnungen für Another Miss Oh und Dr. Romantic; 2017 Baeksang Arts Award als beste Fernsehschauspielerin für Another Miss Oh und Grimae Award für Temperature of Love; 2020 Brand Customer Loyalty Award; 2022 SBS Drama Award für Why Her. Privatleben & Engagement Seo hält ihr Privatleben privat. Sie ist katholisch und engagiert sich im One Heart One Body Movement. Zu Ehe oder Kindern gibt es keine bestätigten öffentlichen Angaben. Wirkung & Nachwirkung Another Miss Oh etablierte sie nachhaltig. Spätere Rollen erweiterten ihr Profil bis zu Thriller und Justizdrama und zeigten ihre Bandbreite. Filmografie: Serien: (2026) The Perfect Lie; (2025–2026) Love Me; (2024) The Trunk; (2022) Why Her; (2021) You Are My Spring; (2020) Record of Youth; (2019–2020) Black Dog: Being A Teacher; (2018) The Beauty Inside; (2018) Let's Eat 3; (2017) Temperature of Love; (2016–2017) Dr. Romantic; (2016) Bring It On, Ghost; (2016) Another Miss Oh; (2015) Let's Eat 2; (2014) The Three Musketeers; (2013–2014) The King's Daughter, Soo Baek-hyang; (2013) Goddess of Fire; (2012–2013) Here Comes Mr. Oh; (2012) The King's Doctor; (2012) Feast of the Gods; (2011) The Duo; (2011) The Peak; (2007) H.I.T; (2006) Hwang Jini; Filme: (2022) Cassiopeia; (2018) Mystery Pink; (2012) The Peach Tree; (2012) Fragments of Sweet Memories; (2011) Ashamed; (2010) Magic; (2008) Story of Wine; (2008) Dating on Earth; (2008) The Madonna; (2006) Love Me Not; (2006) Vacation; (KI-generiert, September 2026)

Song Weilong
Besetzung · Bekannt für Shine on Me
Song Weilong (宋威龙; auch Song Wei Long) wurde am 25. März 1999 in Dalian, Liaoning, China, geboren. Er ist Schauspieler. Frühes Leben & Ausbildung Mit neun Jahren weckten Kampfkunstfilme mit Jet Li sein Interesse an Wushu. Er trainierte Kampfkunst und besuchte später die Shaolin-Tagou-Schule in Henan. Als Jugendlicher wurde er als Model entdeckt; eine formale Schauspielausbildung ist nicht öffentlich belegt. Karrierrestart & Durchbruch 2015 unterschrieb Song bei Huanyu Entertainment und startete professionell als Schauspieler. Erste Aufmerksamkeit erhielt er in Unterhaltungssendungen wie „Day Day Up“. 2016 debütierte er mit „Demon Girl“. Es folgten „Long for You“ (2017) und „Untouchable Lovers“ (2018), die seine Bekanntheit steigerten. Mit „Love the Way You Are“ (2019) übernahm er eine wichtige Kinorolle. 2020 gelang ihm der Durchbruch: Als Yuan Song in „Find Yourself“ und Ling Xiao in „Go Ahead“ erreichte er ein großes Publikum und wurde auch international wahrgenommen. Das künstlerische Werk Song ist in romantischen Gegenwartsdramen, Familiengeschichten sowie historischen und fantastischen Stoffen zu sehen. Oft spielt er junge Männer mit zurückhaltender Art und inneren Konflikten. Zu seinen bekannten Arbeiten zählen „Untouchable Lovers“, „Find Yourself“, „Go Ahead“, „A League of Nobleman“ und „Shine on Me“. Auszeichnungen & Erfolge 2017 erhielt er mehrere Nachwuchs- und Popularitätspreise, unter anderem bei den OK! The Style Awards, den Esquire Man at His Best Awards und den Tencent Video Star Awards. 2019 wurde er für „Love the Way You Are“ bei den China Movie Channel Media Awards als bester Nachwuchsdarsteller ausgezeichnet. 2020 erschien er in Forbes Chinas Auswahl „30 Under 30 Asia“. 2026 gewann er bei den Global OTT Awards den Publikumspreis als männlicher Darsteller für „Shine on Me“. Privatleben & Engagement Song hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Bekannt sind seine Kindheit mit zwei älteren Schwestern und sein frühes Interesse an Kampfkunst. Über Beziehungen und private Lebensumstände gibt es nur wenige gesicherte Angaben. 2016 unterstützte er in Chengdu als Jugendbotschafter die Aktion „Green Bicycle Tour“. 2020 beteiligte er sich am Solidaritätslied „Heart Warms Heart Equals to the World“ im Zusammenhang mit der COVID-19-Pandemie. Wirkung & Nachwirkung Song zählt zu den populären Darstellern seiner Generation im chinesischen Fernsehen. Seine Modelpräsenz, sportliche Ausbildung und Rollen in erfolgreichen Serien trugen zu seinem Profil bei. „Go Ahead“ und „Find Yourself“ festigten seine Bekanntheit auch außerhalb Chinas. Filmografie: Serien: (2026) Wild Dog Bone; (2026) Love for You; (2026) The Eternal Fragrance; (2025) Shine on Me; (2025) The Seven Relics of Ill Omen; (2025) Youthful Glory; (2025) Everlasting Longing; (2023) The Bionic Life; (2023) A League of Nobleman; (2020) Go Ahead; (2020) In a Class of Her Own; (2020) Beautiful Reborn Flower; (2020) Find Yourself; (2018) Untouchable Lovers; (2017) Long for You; (2016) Demon Girl; Filme: (2023) Just for Meeting You; (2021) Catman; (2021) Passage of My Youth; (2021) Love Story in London; (2019) Love the Way You Are; (2018) Dream Breaker; (KI-generiert, Oktober 2026)

Andy On
Besetzung · Bekannt für Blackhat
Andy On Chi-Kit ist ein chinesisch-amerikanischer Schauspieler und Kampfkünstler. Geboren als Andy Tien, verehrte er als Kind Jackie Chan und übte Rückwärtssaltos und Kampfsportarten in seinem Garten. Während seiner Arbeit als Barkeeper riet ihm jemand, nach Hongkong zu gehen und dort eine Filmkarriere anzustreben. Tien reiste dorthin und wurde von Charles Heung und Tsui Hark entdeckt, die ihm die Rolle gaben und ihn „On Chi-Kit“ nannten. Andy ergatterte die Titelrolle in „Black Mask 2: City of Masks“.

Shing Fui-on
Besetzung · Bekannt für Prison on Fire

Feng Ke'an
Besetzung · Bekannt für Kung Fu Hustle
Fung Hak-On (chinesisch: 馮克安, 12. September 1948 – 2. März 2016) war ein Hongkonger Schauspieler und Kampfkunstchoreograf, der von den 1960er- bis in die 2010er-Jahre in über 100 Hongkonger Filmen mitwirkte; er verkörperte in seiner Karriere zumeist Schurken und Handlanger. Er war der Sohn des bekannten Hongkonger Schauspielers Fung Fung.

Jonathan Walker
Besetzung · Bekannt für Shooter
Jonathan Lloyd Walker (* 13. September 1967 in Henley-on-Thames, Oxfordshire) ist ein englischer Schauspieler und Autor, der heute in Kanada lebt. Bekannt wurde er durch seine Filmrollen in „Shooter“, „RED“ und zuletzt als britischer Funker Colin in „Das Ding aus einer anderen Welt“ (Prequel von 2011). Außerdem spielte er Rankor in der Fernsehserie „Flash Gordon“. Er ist mit der preisgekrönten Dokumentarfilmerin Sherry McDonald verheiratet. Das Paar hat drei Kinder.

Stacy Galina
Galina begann ihre Schauspielkarriere mit einem kleinen Auftritt in der Komödie „Big Man on Campus“ (1989). Später wirkte sie in David Jacobs' Serie „Paradise“ mit, bevor sie eine Rolle in seiner Serie „Unter der Sonne Kaliforniens“ (Knots Landing) ergatterte. Dort hatte sie 1990 ihren ersten Gastauftritt als Mary Frances Sumner, bevor sie für die letzten drei Staffeln der Serie als Kate Whittaker zur Stammbesetzung stieß. Sie verkörperte die Rolle der Kate erneut in der Folge „Knots Landing: Back to the Cul-de-Sac“ (1997). Galina hatte feste Rollen in mehreren kurzlebigen Sitcoms, darunter „Daddy's Girls“ (CBS, 1994), „Lost on Earth“ (USA Network, 1997), „Alright Already“ (The WB, 1997–1998) und „Hidden Hills“ (NBC, 2002–2003). Außerdem war sie in Gastrollen in „Party of Five“, „Friends“, „Will & Grace“ und „Boston Legal“ zu sehen und hatte eine wiederkehrende Rolle in „Providence“. Sie spielte die Hauptrolle des letzten überlebenden Mädchens in dem 1998 direkt auf Video veröffentlichten Horrorfilm „Children of the Corn V: Fields of Terror“.

Nathalie Emmanuel
Besetzung · Bekannt für Fast & Furious 10, Fast & Furious 8, Furious 7
Nathalie Emmanuel (* 2. März 1989 in Southend-on-Sea, Essex) ist eine britische Schauspielerin. Emmanuel begann ihre Laufbahn als Schauspielerin 2007. Von 2013 bis 2019 spielte sie die Rolle der Missandei in Game of Thrones, die sie international bekannt machte. Sie bekam außerdem eine Rolle in Fast & Furious 7, Fast & Furious 8 und in der Verfilmung des Buches Die Auserwählten – In der Brandwüste.

Clare Foster
Besetzung · Bekannt für Heads of State, The Bill
Clare Foster (*24. Juli 1980 in Southend-on-Sea, Essex, England) ist eine britische Schauspielerin mit umfangreicher Karriere im Theater, Film und Fernsehen. Bekannt wurde sie unter anderem durch ihre Rolle als PC Millie Brown in der ITV-Serie The Bill und durch Auftritte in Serien wie The Crown, Sherlock, Taboo und The Ex-Wife. Foster hat sich besonders im Theater einen Namen gemacht, mit zahlreichen Engagements im West End, darunter in Produktionen wie Crazy for You (2011), Travesties (2016–2017), für die sie eine Olivier-Nominierung als beste Nebendarstellerin erhielt, und Consent (2018). 2024/2025 spielt sie die Rolle der Elowen Keene in der West-End-Produktion von The Curious Case of Benjamin Button, wofür sie 2025 erneut für einen Olivier Award als beste Hauptdarstellerin in einem Musical nominiert wurde. Im Film war sie unter anderem in Holmes & Watson (2018, uncredited) und Black Forest (2012) zu sehen. Zudem lieh sie ihre Stimme der Figur Charlotte im Videospiel The Dark Pictures: Switchback VR (2023). Clare Foster ist für ihre Vielseitigkeit bekannt, sowohl in dramatischen als auch musikalischen Rollen, und wurde mehrfach für ihre Bühnenarbeit ausgezeichnet, darunter mit dem Manchester Theatre Award für beste Schauspielerin.

Fiona Lewis
Fiona Marie Lewis (* 28. September 1946 in Westcliff-on-Sea, Essex) ist ein ehemaliges britisches Model, Filmschauspielerin und Autorin. In ihrer Jugend war Lewis Model. Fotos von ihr wurden im Februar 1967 im Playboy veröffentlicht. Für ihre Karriere als Filmschauspielerin zog sie zunächst nach London, später nach Los Angeles. Sie drehte zwischen 1967 und 1987 zwölf Horrorfilme, wie Tanz der Vampire (1967), Dracula (1974) und Teufelskreis Alpha (1978). Ende der 1980er Jahre verließ sie Hollywood und widmete sich dem Schreiben. Sie veröffentlichte 1995 den Roman Between Men und schrieb Artikel für die Los Angeles Times, The Observer und The New Yorker. 2010 wirkte sie als Sprecherin in der Animationsserie The Wotwots mit. Sie ist verheiratet mit dem Filmproduzenten, Regisseur und Drehbuchautor Art Linson, mit dem sie zwei Kinder hat.

Donald Wolfit
Besetzung · Bekannt für Lawrence von Arabien
Sir Donald Wolfit (* 20. April 1902 in Newark-on-Trent, Nottinghamshire, England; † 17. Februar 1968 in London, England) war ein britischer Schauspieler. Wolfit begann seine Bühnenlaufbahn 1920 und machte sich bald einen Namen als Shakespeare-Interpret. 1936 trat er erstmals am Royal Shakespeare Theatre in Stratford-upon-Avon auf. Allein am Londoner Strand Theatre war er während des Zweiten Weltkrieges 112-mal während sogenannter Shakespeare-Lunch-Time-Performances zu sehen. Es folgten rund hundert weitere Auftritte im Rahmen von Repertoire-Aufführungen am Scala Theatre. 1937 gründete er eine eigene Company, mit der er Tourneen unter anderem nach Kairo, Paris, Brüssel, New York und Kanada durchführte. Am 16. Juli 1957 wurde er als Knight Bachelor geadelt. Beim Film seit 1934, erhielt er oft große Nebenrollen und vor allem in Gruselstoffen auch Hauptrollen. So verkörperte er 1954 den Hypnotiseur Svengali in dem gleichnamigen Film. In Der Weg nach oben und dessen Fortsetzung Ein Platz ganz oben spielte er als wohlhabender Mr. Brown den Schwiegervater des von Laurence Harvey dargestellten Parvenus Joe Lampton.
Thomas Jahn
Thomas Jahn ist ein deutscher Schauspieler und Regisseur. Seinen Film Knockin' on heaven's door gewann 1997 den Gran Angular Award als Bester Film beim Sitges (Internationales Filmfestival Katalonien) und 1998 den Publikumspreis und Großen Preis beim Internationalen Festival für Action- und Abenteuerfilme Valenciennes. Er drehte Episoden der Fernsehserien wie Tatort, Der Dicke, Balko und Sperling.

Sibel Kekilli
Sibel Kekilli ist eine deutsche Schauspielerin türkischer Herkunft. Mit ihrem Debüt in Fatih Akins Film "Head On" erlangte sie große öffentliche Aufmerksamkeit. Der Film gewann den Goldenen Bären bei den Berliner Filmfestspielen 2004 und ihre schauspielerische Leistung erhielt mehrere nationale und internationale Preise, darunter den renommierten deutschen Filmpreis Lola für die beste Darstellerin. Seitdem spielte Kekilli in zahlreichen nationalen und internationalen Produktionen wie "Eve Dönüs", "Beste Schauspielerin" beim Antalya Film Festival, nebenbei Josef Bierbichler und Hanna Schygulla in "Winterreise" oder der Hauptrolle Rolle Umay in Feo Aladags "Die Fremde" 2010, die unter anderem zum "Best Actress Award" beim Tribeca Film Festival und erneut beim Lola Award führte. Neben anderen Filmrollen, wie der sehr erfolgreichen Komödie "What a man" (2011) von Matthias Schweighöfer, forscht sie seit 2010 in der hoch angesehenen deutschen Serie "Tatort". Sie wurde auch als Hauptdarstellerin für ihre Rolle als Shae in der HBO-preisgekrönten Serie "Game of Thrones" (Staffel 1 bis Staffel 4) bekannt. Zuletzt war sie in „Fuchs im Bau“ von Arman T. Riahi, „Karanlik Gece“ des türkischen Regisseurs Özcan Alper und im FIlm „Yunan“ des jungen Regisseurs Ameer Fakher Eldin zu sehen, der im offiziellen Wettbewerb der Berlinale 2025 lief. Dazu wird sie 2026 in der Serie Droneland von Max Zähle gemeinsam mit Oliver Masucci zu sehen sein.

Freddie Jones
Besetzung · Bekannt für Dune, Emmerdale, Sherlock Holmes
Frederick „Freddie“ Charles Jones (* 12. September 1927 in Stoke-on-Trent, Vereinigtes Königreich; † 9. Juli 2019) war ein britischer Schauspieler, abonniert auf zwielichtige Rollen. Ab 1963 sah man ihn regelmäßig in Fernsehproduktionen, und drei Jahre darauf erhielt er in der ambitionierten Kinofassung des berühmten Bühnenstücks Die Verfolgung und Ermordung Jean Paul Marats dargestellt durch die Schauspielgruppe des Hospizes zu Charenton unter Anleitung des Herrn de Sade von Peter Weiss seine erste Filmrolle. Schräge und skurrile Typen wurden sein bevorzugtes Rollenfach. In einigen wichtigen Filmen erhielt er bedeutende Rollen, die aufgrund ihrer Exzentrik besonders gut in Erinnerung blieben: In dem Passagierschiff-Thriller 18 Stunden bis zur Ewigkeit verkörperte er den Gegenspieler von Richard Harris, der auf einem Ozeanriesen eine Reihe von Bomben platziert hat und die Reederei um Millionen erpresst. Fünf Jahre darauf erhielt Jones den Part des schmierigen und geldgierigen Ausbeuters einer vom Schicksal und einer fürchterlichen Krankheit geschlagenen, deformierten Kreatur in David Lynchs Der Elefantenmensch. Mit Lynch drehte er später noch die Filme Der Wüstenplanet und Wild at Heart. 1982 verpflichtete Federico Fellini den untersetzten Künstler für den Orlando in seinem Film Fellinis Schiff der Träume. Nahezu zeitgleich sah man Jones in starker Maskierung mit Zottelbart als Ynyr in dem Fantasyfilm Krull. 1990 spielte er in dem KZ-Drama Der letzte Schmetterling den Lager-Kapellmeister Rheinberg.

Adrian Rawlins
Besetzung · Bekannt für Chernobyl
Adrian John Rawlins wurde am 27. März 1958 in Stoke-on-Trent, England, geboren und ist ein britischer Schauspieler. Nach einer Ausbildung an der Manchester Metropolitan University (zuvor studierte er Kunst) und an der Royal Academy of Dramatic Art begann er seine Schauspielkarriere 1979. Bekannt wurde Rawlins vor allem durch seine Hauptrolle als Arthur Kidd im britischen Horrorfilm The Woman in Black (1989) sowie als James Potter, den Vater von Harry Potter, in den Verfilmungen der Harry Potter-Reihe, in denen er in sieben der acht Filme zu sehen war. Neben seinen Film- und Fernsehrollen, darunter Auftritte in Breaking the Waves, Wilbur Wants to Kill Himself und der HBO-Miniserie Chernobyl (2019), ist Rawlins auch regelmäßig auf Theaterbühnen aktiv. Seine Karriere umfasst über 30 Filme und zahlreiche Fernsehproduktionen, meist in Nebenrollen, aber auch in einigen Hauptrollen.

Anthony Andrews
Anthony Andrews gab sein West-End-Theaterdebüt im Apollo Theatre als einer von zwanzig jungen Schülern in Alan Bennetts „Forty Years On“ an der Seite von John Gielgud. Seine Karriere begann er am Chichester Festival Theatre in Großbritannien. Zu seinen Theaterengagements zählen Engagements bei der New Shakespeare Company in „Romeo und Julia“ und „Ein Sommernachtstraum“. Er spielte außerdem in Stephen Poliakoffs „Coming in to Land“ am Royal National Theatre mit Maggie Smith unter der Regie von Peter Hall, in Robin Chapmans vielbeachteter Produktion „One of Us“ am Greenwich Theatre sowie als Pastor Manders in Robin Phillips’ gefeierter Inszenierung von Henrik Ibsens „Gespenster“ am Comedy Theatre in London unter der Regie von Bill Kenwright. Anthonys erster Fernsehauftritt war in „The Wednesday Play: A Beast with Two Backs“ (1968) von Dennis Potter, einer Folge der gleichnamigen Fernsehserie von 1964. Seine erste Hauptrolle in einer Serie spielte er als Titelheld in Sir Walter Scotts BBC-Verfilmung „The Fortunes of Nigel“ (1974). Anschließend wirkte er in verschiedenen Fernsehklassikern mit, unter anderem als Mercutio in „Romeo und Julia“ (1978) und in drei Stücken der Reihe „Play of the Month“ (1976), darunter als Charles Harcourt in „London Assurance“. Außerdem spielte er in „Danger UXB“ (1979) den Bombenentschärfer Brian Ash. Weltweite Anerkennung erlangte er vor allem durch seine Darstellung des tragischen Sebastian Flyte in „Wiedersehen mit Brideshead“ (1981), für die er in Großbritannien einen BAFTA, in den USA einen Golden Globe und eine Emmy-Nominierung als Bester Hauptdarsteller erhielt. Anthony spielte später in „Jewels“ (1992) mit, wofür er erneut für einen Golden Globe nominiert wurde. Zuletzt erntete Anthony großen Beifall für seine herausragende Darstellung des Grafen Fosco in „Die Frau in Weiß“ am Palace Theatre im Londoner West End. Als Produzent war er Koproduzent von „Lost in Siberia“ (1991), einem vollständig in Russland gedrehten Film, der für einen Golden Globe als bester fremdsprachiger Film nominiert wurde, sowie von „Haunted“ (1995), produziert von seiner eigenen Produktionsfirma Double 'A' Films.