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Robert Stack
Besetzung · Bekannt für Die Unbestechlichen, Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug, Transformers - Der Kampf um Cybertron
Robert Stack (* 13. Januar 1919 in Los Angeles; † 14. Mai 2003 in Beverly Hills, Kalifornien; eigentlich Charles Langford Modini Stack) war ein US-amerikanischer Schauspieler mit einer über 60-jährigen Film- und Fernsehkarriere. Robert Stack kam 1939 zu den Universal Studios. Bereits sein erster Film First Love brachte ihm Aufmerksamkeit: Er gab dem jugendlichen Filmstar Deanna Durbin ihren ersten Leinwandkuss, um dieses „Ereignis“ sorgten die Universal-Produzenten mit langen Presseberichten und vielen getesteten Schauspielern für jede Menge Publicity. Er etablierte sich als Schauspieler und trat im folgenden Jahr als junger Nationalsozialist in Tödlicher Sturm neben James Stewart auf. In den ersten zehn Jahren seiner Filmkarriere spielte Stack vor allem in Western und Kriegsfilmen. 1942 war er in Ernst Lubitschs Film Sein oder Nichtsein als polnischer Fliegerleutnant zu sehen. Wegen seiner Erfahrung als Schütze machte er während des Zweiten Weltkrieges als Schießinstrukteur bei der United States Navy seinen Dienst. Nach dem Einsatz kehrte er mit Rollen in Filmen wie Fighter Squadron mit Edmond O’Brien oder A Date with Judy mit Elizabeth Taylor auf die Leinwand zurück. 1952 spielte Stack die Hauptrolle in Bwana, der Teufel, der ersten Film-Großproduktion in 3D. 1954 war er in der zweiten Hauptrolle an der Seite von John Wayne in William A. Wellmans Fliegerdrama Es wird immer wieder Tag zu sehen. Zwei Jahre später feierte Stack einen seiner größten Erfolge mit Douglas Sirks Drama In den Wind geschrieben. Für seine Darstellung des alkoholkranken Playboys Kyle Hadley erhielt er eine Oscar-Nominierung als Bester Nebendarsteller. Ab Ende der 1950er-Jahre wandte sich Stack immer mehr dem Fernsehen zu, so spielte er die Hauptrolle in der erfolgreichen Dramaserie Die Unbestechlichen, von der zwischen 1959 und 1963 rund 120 Folgen entstanden. Die Unbestechlichen handelte vom Kampf zwischen Polizisten und Gangstern in Chicago während der Prohibitionszeit und brachte Stack unter anderem einen Emmy Award ein. Es folgten für Stack weitere Hauptrollen in den Fernsehserien The Name of the Game (1968–1971), Most Wanted (1976) und Strike Force (1981). Der vielsprachige Stack übernahm 1966 auch die Hauptrolle im deutschsprachigen Film Die Hölle von Macao neben Elke Sommer, daneben spielte er auch in französisch- oder italienischsprachigen Produktionen. Mit fortgeschrittenem Alter übernahm Stack auch häufig selbstironische Rollen – die sein Image als „harter Mann“ persiflierten – in Filmen wie 1941 – Wo bitte geht’s nach Hollywood, Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug oder Caddyshack II. Auch in Zeichentrickfilmen war er mit seiner Stimme zu hören. Zwischen 1987 und 2002 war er Moderator der Fernsehserie Unsolved Mysteries, die sich geheimnisvollen Mordfällen widmete. Er arbeitete bis zu seinem Tod als Schauspieler

Robert Loggia
Besetzung · Bekannt für Scarface, Independence Day
Robert Loggia (* 3. Januar 1930 in Staten Island, New York City als Salvatore Loggia; † 4. Dezember 2015 in Los Angeles, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler italienischer Abstammung. Im Jahr 1956 hatte er seine erste Filmrolle in Robert Wises Boxerdrama Die Hölle ist in mir mit Paul Newman. Unmittelbar darauf erhielt er erste Rollen im Fernsehen und bei Filmproduktionen als Cop, denen im Laufe der Jahre zahlreiche weitere Polizistenrollen folgten. So spielte er seine erste Hauptrolle 1958 in Cop Hater als Detective Steve Carella, einer bekannten Figur der berühmten Romanserie von Ed McBain um die Polizisten des 87. New Yorker Polizeireviers. Ende der 1950er Jahre war er in einer Disney-Fernsehserie der unsterbliche Gesetzesmann Elfego Baca. Robert Loggia (1966) Ab 1966 spielte er in der Serie T.H.E. Cat die Hauptrolle eines ehemaligen Zirkusartisten und Einbrechers, der die Seiten wechselt und nun Verbrechen mit den erlernten Mitteln bekämpft. Anfang der 1980er Jahre begann Loggia, sich als sensibler, vielseitiger Charakterdarsteller zu etablieren, so in Taylor Hackfords Drama Ein Offizier und Gentleman (1982) als Vater von Richard Gere. In Brian De Palmas Scarface (1983) spielte er die Rolle des besonders gewissenlosen Drogenbarons Frank Lopez, während er in Blake Edwards’ S.O.B. – Hollywoods letzter Heuler (1981) und in mehreren Pink-Panther-Filmen auch sein komödiantisches Talent unter Beweis stellte. Der Aufstieg an die Spitze seiner Zunft gelang Loggia schließlich als Mafioso in John Hustons Die Ehre der Prizzis und mit seiner für einen Oscar nominierten Nebenrolle als Privatdetektiv in dem Psychothriller Das Messer (beide 1985). In Blake Edwards' That’s Life – So ist das Leben (1986) trat er neben Jack Lemmon und Julie Andrews als ein dem Alkohol verfallener Priester auf, und in dem Komödien-Hit Big (1988) tanzte er als Spielwarenhersteller mit dem auf märchenhafte Weise zum Erwachsenen gewordenen Jungen Josh (Tom Hanks) ausgelassen auf einem übergroßen elektronischen Klavier. Zwischen 1976 und 1981 übernahm Robert Loggia die Regie bei einigen Folgen der Fernsehserien Quincy, Hart aber herzlich und Magnum. Nach seinem Auftritt in der Miniserie Günstlinge der Hölle als FBI-Agent Nick Mancuso entstand 1988 das Spin-off Mancuso, FBI, das jedoch nach der ersten Staffel 1989 wieder eingestellt wurde. 1992 war Loggia in Bloody Marie – Eine Frau mit Biß wieder ein Mafioso, der von einem Vampir (Anne Parillaud) gerichtet wird. 1996 spielte er die Rolle des General Grey in dem Blockbuster Independence Day, die er später auch in der nach seinem Tod veröffentlichten Fortsetzung Independence Day: Wiederkehr (2016) innehatte. Im Jahr 1997 war er in David Lynchs rätselhaftem Film Lost Highway und als Vater der von Julia Ormond gespielten Titelfigur in Fräulein Smillas Gespür für Schnee zu sehen. 1999 trat er in einem Werbespot für Orangensaft auf, der aufgrund seiner surrealen Machart Kultstatus erlangte. 2004 hatte er mehrere Auftritte in der Serie Die Sopranos. Loggia war über die Jahre ein vielbeschäftigter Charakterdarsteller im amerikanischen Film und Fernsehen. Quelle: Wikipedia

O-Lan Jones
Besetzung · Bekannt für Edward mit den Scherenhänden
O-Lan Jones ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie ist vor allem für ihre Rolle als Rose in „Harts of the West“ und ihre Arbeit mit Tim Burton bekannt.

O.Z. Whitehead
Der amerikanische Charakterdarsteller mit einem eher ungewöhnlichen Repertoire war Mitglied der sogenannten John Ford Stock Company. Ursprünglich ein angesehener New Yorker Bühnenschauspieler, wechselte Whitehead in den 1930er Jahren zum Film. Er verkörperte eine breite Palette an Charakterrollen, die oft deutlich von seinem tatsächlichen Alter und Typ abwichen. Am bekanntesten ist er wohl als Al Joad in John Fords „Früchte des Zorns“ (1940). Doch 22 Jahre später, in seinem fünften Film für Ford, „Der Mann, der Liberty Valance erschoss“ (1962), spielte der 51-jährige Whitehead einen Schuljungen, der einen Lutscher lutschte! Er arbeitete weiterhin hauptsächlich am Theater und trat gelegentlich in Filmen oder im Fernsehen auf. In seinen letzten Jahren litt er an Krebs und starb 1998 in Dublin, Irland, wo er viele Jahre im Ruhestand gelebt hatte.

O.E. Hasse
Otto Eduard Hasse war ein deutscher Schauspieler, Regisseur, Hörspiel- und Synchronsprecher. Seine Filmkarriere begann Hasse bereits 1941 mit kleineren Nebenrollen, z. B. in Stukas (1941), Rembrandt (1942) oder Dr. Crippen an Bord (1942). Großen internationalen Erfolg hatte Hasse nach dem Zweiten Weltkrieg in dem Alfred-Hitchcock-Film Ich beichte (1953) und in Deutschland mit der Titelrolle in Canaris (1954). Hasse spielte mit in zwei Teilen der „08/15“-Trilogie, in der Filmkomödie Kitty und die große Welt (1956), in Arsène Lupin, der Millionendieb (1957) als Kaiser Wilhelm II., sowie als Staatsanwalt in der Heinrich-Spoerl-Verfilmung Der Maulkorb (1958). Bekannt wurde seine Darstellung des deutschen, sich in russischer Kriegsgefangenschaft befindlichen Stabsarztes in dem Film Der Arzt von Stalingrad (1958), der auf dem Roman von Heinz G. Konsalik basiert.

O-T Fagbenle
Besetzung · Bekannt für Tomb Raider: The Legend of Lara Croft, The Handmaid's Tale - Der Report der Magd, Black Widow
Geboren in London und aufgewachsen in London, Spanien und Nigeria, war Fagbenle schon in jungen Jahren ein Weltenbummler. Bereits als Kind begeisterte er sich für Musik und spielte Saxophon in Bands in ganz Europa. Er trat beim Edinburgh Festival, in der Wembley Arena, der Royal Albert Hall auf und tourte sogar durch Spanien. Mit 16 Jahren ergatterte Fagbenle seine erste richtige Rolle in einer nigerianischen Adaption von William Shakespeares Macbeth. Ursprünglich als Saxophonist engagiert, erhielt Fagbenle auch einige Textzeilen und wusste in diesem Moment, dass die Schauspielerei seine Berufung war. Der Regisseur war so beeindruckt von Fagbenles Leistung, dass er ihm bei der zweiten Wiederaufnahme des Stücks die Hauptrolle gab. Fagbenle besuchte anschließend die renommierte Royal Academy of Dramatic Arts, die er 2001 vorzeitig abschloss und damit in die Riege von Alumni wie Sean Bean, Ralph Fiennes und Anthony Hopkins aufstieg. Das Theater wurde zu seiner Leidenschaft. Er wirkte in Dutzenden von Stücken in ganz Großbritannien mit und spielte in namhaften Produktionen, darunter die nationalen Tourneen von Stücken wie „Ragamuffin“, „Romeo & Julia“ (als Mercutio) und die West-End-Premiere des Musicals „Porgy and Bess“. Fagbenle erhielt bald seine erste Hauptrolle in John Guares preisgekröntem Stück „Six Degrees of Separation“. Seine Leistung wurde mit hervorragenden Kritiken und dem M.E.N. Theatre Award als Bester Hauptdarsteller gewürdigt. Während Fagbenles Theaterkarriere florierte, gelang ihm auch der Durchbruch im Film- und Fernsehgeschäft. 2006 gab Fagbenle sein Spielfilmdebüt in „Breaking and Entering“ (2006) der Weinstein Company an der Seite von Jude Law, Robin Wright und Juliette Binoche. Im selben Jahr war er in „I Could Never Be Your Woman“ (2007) neben Michelle Pfeiffer, Paul Rudd und Saoirse Ronan zu sehen. 2008 gab er sein US-Fernsehdebüt in der NBC-Serie „Quarterlife“ (2007), in der er den Singer-Songwriter John spielte. Fagbenle schrieb und interpretierte alle Lieder, die seine Figur in der Serie sang. Ebenfalls 2008 folgten Hauptrollen in Großbritannien: Er spielte Walter Tull in dem von der Kritik gefeierten Film „Walter's War“ (2008), einer Filmbiografie über den ersten Offizier mit gemischter Herkunft in der britischen Armee, und war in „Consuming Passion“ (2008) für die BBC zu sehen. 2010 übernahm Fagbenle die Hauptrolle des Chris in der BBC-One-Erfolgsserie „Material Girl“ (2010). Außerdem spielte er in den Fernsehserien „Thorne: Sleepyhead“ (2010) und „Thorne: Scaredycat“ (2010) mit, Adaptionen der Romane „Sleepyhead“ und „Scaredy Cat“ von Mark Billingham. Die sechs einstündigen Episoden, unter der Regie von Stephen Hopkins (Produzent von „24“, 2001), mit Sandra Oh und David Morrissey in weiteren Rollen, wurden in über 100 Länder verkauft. 2010 kehrte Fagbenle in die USA zurück, wo er an der Seite von Tia und Tamera Mowry im Lifetime-Film „Double Wedding“ (2010) mitwirkte. In seiner Freizeit unternimmt Fagbenle gerne Rucksacktouren, spielt Basketball und engagiert sich ehrenamtlich an verschiedenen Schulen, wo er kostenlose Theater- und Musikkurse für Kinder anbietet.

O.C. Smith
O. Winston Link

Chris O'Donnell
Besetzung · Bekannt für 9-1-1: Nashville, NCIS: Los Angeles, Batman & Robin
Christopher „Chris“ Eugene O’Donnell (* 26. Juni 1970 in Winnetka, Illinois) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Chris O’Donnell wurde als jüngster Sohn einer Großfamilie geboren. Erste Kontakte mit dem Showbusiness hatte O’Donnell schon als 13-Jähriger durch das Arbeiten als Model. Ein weiterer Schritt in seiner Karriere waren erste Werbefilme, so unter anderem ein Auftritt in einem Spot für McDonald’s. In Hollywood machte er 1990 in seiner ersten Rolle in Verrückte Zeiten auf sich aufmerksam. In den nächsten Jahren wirkte O’Donnell dann in einigen großen Hollywood-Produktionen wie Der Duft der Frauen an der Seite von Al Pacino und der John-Grisham-Verfilmung Die Kammer mit. Währenddessen studierte O’Donnell in Boston Wirtschaftswissenschaften. Dort lernte er auch seine jetzige Frau kennen. 1995 spielte er neben Val Kilmer als Batman die Rolle des Robin im dritten Batman-Kinofilm Batman Forever. Der Film war äußerst erfolgreich und zog die Fortsetzung Batman & Robin nach sich. Nach den Dreharbeiten nahm er eine Auszeit, um sich seiner Familie zu widmen. Am 19. April 1997 heiratete er Caroline Fentress, mit der er fünf Kinder, drei Söhne und zwei Töchter, hat. Seine Auszeit vom Film nutzte O’Donnell, um in New York Theater zu spielen, wo er eine Rolle in dem Stück The Man Who Had All The Luck von Arthur Miller übernahm. Seine bisher letzte Rolle in einem auch bei Kritikern erfolgreichen Filmprojekt hatte er in der Filmbiografie über den Sexualforscher Alfred Kinsey, Kinsey – Die Wahrheit über Sex. Danach war O’Donnell in Gastrollen in der US-amerikanischen Krankenhausserie Grey’s Anatomy und der Sitcom Two and a Half Men zu sehen. Seit September 2009 war er als Hauptdarsteller in der Krimi-Serie Navy CIS: L.A. auf dem US-Sender CBS zu sehen. Bei dieser handelte es sich um einen Ableger der Serie Navy CIS, in welcher O’Donnell eine Gastrolle in einem Backdoor-Pilot zur Einführung des neuen Teams hatte. Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

Rosie O'Donnell
Besetzung · Bekannt für Tarzan, Impractical Jokers

Jerry O'Connell
Besetzung · Bekannt für Sliders, Stand By Me - Das Geheimnis eines Sommers, Crossing Jordan - Pathologin mit Profil
Jerry O’Connell (* 17. Februar 1974 in New York City, New York als Michael Jeremiah O’Connell) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Drehbuchautor. O’Connell begann nach mehreren Werbespots seine Schauspielkarriere im Alter von elf Jahren in Rob Reiners Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers (1986). Danach spielte er gelegentlich in Fernsehserien mit und besuchte die Professional Children’s School in Manhattan. 1992 begann er an der New York University Film zu studieren. Er war Kapitän des Säbelfechterteams. An der Filmhochschule graduierte er 1995 mit einem Bachelor of Fine Arts. Noch während des Studiums sprach er für Rollen in zwei neuen Fernsehserien vor: Sliders – Das Tor in eine fremde Dimension und Party of Five. Er erhielt die Hauptrolle des Quinn Mallory in Sliders, einer Science-Fiction-Serie, deren Protagonisten durch ein Dimensionstor in verschiedene Realitäten reisen. Die Serie machte ihn bekannt und half ihm, nicht mehr nur „das dicke Kind“ aus Stand by Me zu sein; er produzierte die vierte und vorletzte Staffel selbst und führte bei verschiedenen Episoden Regie oder schrieb das Drehbuch. Danach folgten vermehrt Rollen in großen Hollywoodproduktionen wie Body Shots, Mission to Mars, Tomcats und Kangaroo Jack. Die romantische Komödie First Daughter – Date mit Hindernissen mit Katie Holmes, nach einem Drehbuch von O’Connell, fiel aber sowohl beim Publikum als auch bei den Kritikern durch. Neuen Ruhm als ernsthafter Schauspieler erlangte er in der Darstellung von Detective Woodrow „Woody“ Hoyt in der Krimiserie Crossing Jordan – Pathologin mit Profil. Die ursprünglich als witzige Nebenfigur angelegte Rolle gewann im Verlauf der Serie an Bedeutung. O’Connell hatte Gastauftritte in fast jeder Folge, bis er mit Beginn der vierten Staffel in die Stammbesetzung aufgenommen wurde.

Jay O. Sanders
Besetzung · Bekannt für NOVA, Nature, Green Lantern

Peter O'Toole
Besetzung · Bekannt für Lawrence von Arabien, Caligula - Aufstieg und Fall eines Tyrannen, Ratatouille
Peter Seamus O’Toole (* 2. August 1932 in Connemara, Irland; † 14. Dezember 2013 in London, Großbritannien) war ein irischer Schauspieler. Neben der Arbeit im Theater trat er ab Mitte der 1950er Jahre in mehr als 90 Film- und Fernsehrollen in Erscheinung, die ihm unter anderem vier Golden Globe Awards, einen Emmy sowie acht Oscarnominierungen einbrachten. Den größten Erfolg feierte er mit Lawrence von Arabien. 2003 wurde er von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) mit dem Ehrenoscar für sein Lebenswerk geehrt. Sein Fernsehdebüt hatte O’Toole Mitte der 1950er Jahre. Einem weltweiten Publikum wurde er jedoch vor allem durch seine zahlreichen Kinoauftritte bekannt, die sich nach seiner erfolgreichen Darstellung des rebellischen Private C. „Bammo“ Bamforthin in Willis Halls Antikriegsstück The Long and The Short and The Tall (Royal Court Theatre, 1959) anschlossen. 1962 spielte er die Titelrolle in David Leans Historienepos Lawrence von Arabien (1962), für das er seine erste Oscar-Nominierung, einen Golden Globe Award als Bester Nachwuchsdarsteller sowie den British Film Academy Award erhielt. Es war der Beginn einer erfolgreichen Karriere, die ihm sieben weitere Oscarnominierungen als Bester Hauptdarsteller einbrachte: je zwei für seine Darstellung des Königs Heinrich II. (Becket, 1964; Der Löwe im Winter, 1968); für seine Rolle als scheuer Englischlehrer, der sich in ein Showgirl verliebt (Goodbye, Mr. Chips, 1969); für den Part des geisteskranken und tiefreligiösen britischen Aristokraten Jack Gurney (The Ruling Class, 1972); für seine Darstellung des rücksichtslosen Filmregisseurs Eli Cross (Der lange Tod des Stuntman Cameron, 1981) und die des ehemals erfolgreichen, alkoholkranken Filmschauspielers Alan Swann, der mit seiner Fernseharbeit neues Terrain betritt (Ein Draufgänger in New York, 1982). Seine letzte Oscarnominierung erhielt O’Toole 2007 für die Hauptrolle in Roger Michells Tragikomödie Venus, in der er als wenig erfolgreicher Londoner Schauspielveteran durch seine Bekanntschaft mit einer ziellosen 19-Jährigen (gespielt von Jodie Whittaker) aus seiner Lethargie gerissen wird. 2003 erhielt O’Toole den Ehrenoscar für sein Lebenswerk. Er hatte sich zunächst geweigert, diesen Sonderpreis anzunehmen, und der Academy einen Brief geschrieben, in welchem er mitteilte, dass er „noch im Spiel“ sei und gern mehr Zeit hätte, um „den hübschen Kerl“ zu gewinnen. Die Academy antwortete, dass sie ihm den Oscar für sein Lebenswerk verleihen werde, ob er es nun wolle oder nicht. Im Januar 2007 in der Talkshow Charlie Rose erklärte er, dass ihn schließlich seine Kinder überzeugten, den Ehrenoscar anzunehmen. Sie machten ihn darauf aufmerksam, dass es die höchste Ehre in der Filmindustrie sei, diesen Preis verliehen zu bekommen. Der Oscar für sein Lebenswerk wurde ihm von Meryl Streep überreicht. Sein langjähriger Freund Kenneth Griffith jedoch zeigte sich bitter enttäuscht, dass O’Toole sich herabgelassen hatte, einen solch „lächerlichen Preis“ zu akzeptieren. Im Juli 2012 gab O’Toole bekannt, sich von Film und Theater zurückziehen zu wollen. „Ich habe nicht mehr das Herz dafür, und es wird auch nicht mehr zurückkommen“, so seine Pressemitteilung. Quelle: Wikipedia

Donald O'Connor

Ryan O'Neal
Besetzung · Bekannt für Bones - Die Knochenjägerin
Charles Patrick Ryan O’Neal (* 20. April 1941 in Los Angeles, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. In den 1970er Jahren zählte O’Neal zu den erfolgreichsten Hollywood-Stars und erlangte mit Filmen wie Love Story, Is’ was, Doc?, Paper Moon und Barry Lyndon größere Bekanntheit. Er besuchte die Munich American High School in München, wo seine Eltern an der amerikanischen Fernsehserie Tales of the Vikings (1959) arbeiteten. Nach einem ersten Job in Geiselgasteig als Lichtdouble wurde der Siebzehnjährige für die Serie als Statist und Stuntman engagiert. Zurück in den Vereinigten Staaten trat O’Neal ab Anfang der 1960er Jahre in diversen Fernsehserien in Erscheinung. Durch seine Hauptrolle in der Seifenoper Peyton Place (1964–1969)[6] wurde O’Neal einem breiten Publikum bekannt. Im Jahre 1971 wurde er für seine schauspielerische Leistung in dem Melodram Love Story (1970) an der Seite von Ali MacGraw für den Oscar als bester Hauptdarsteller nominiert. Großen Erfolg hatte er ebenfalls neben Barbra Streisand als weltfremder Musikwissenschaftler in der Screwball-Komödie Is’ was, Doc? (1972). In beiden Filmen wirkte in Nebenrollen auch sein vier Jahre jüngerer Bruder Kevin mit. Weitere Bekanntheit erlangte er auch durch den Part des Moses Pray in Peter Bogdanovichs Paper Moon, in dem neben ihm seine damals zehnjährige Tochter Tatum O’Neal auftrat. In den 1970er Jahren galt Ryan O’Neal als einer der großen Filmstars der Traumfabrik. Mit Filmen wie Walter Hills Driver oder Stanley Kubricks Barry Lyndon festigte er seinen Ruf in Hollywood. Anfang der 1980er Jahre allerdings geriet seine Karriere ins Stocken. Nach einigen Flops erhielt er keine Kinoangebote mehr und wirkte stattdessen in einer Reihe von Fernsehfilmen mit. In jüngerer Vergangenheit wirkte er unter anderem an der Fernsehserie Bones – Die Knochenjägerin in einer wiederkehrenden Rolle als Vater der Titelfigur mit. Von Oktober 2015 bis Mitte 2016, 45 Jahre nachdem der Film Love Story 1970 in die Kinos kam, tourte O’Neal mit seiner damaligen Schauspielkollegin Ali MacGraw mit A. R. Gurneys Bühnenstück Love Letters durch die USA. Im Februar 2021 wurde O’Neal mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame in der Kategorie Film geehrt.

Brian O'Shaughnessy

Annette O'Toole
Besetzung · Bekannt für Nur 48 Stunden, Es, Smallville
Annette O’Toole (* 1. April 1952 in Houston, Texas) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin. Annette O’Toole begann in jungen Jahren mit der Schauspielerei und hatte Gastauftritte in Fernsehserien wie Meine drei Söhne oder Rauchende Colts. Eine ihrer ersten größeren Rollen hatte sie 1981 in dem Fernsehfilm Stand by Your Man, in dem sie die Country-Legende Tammy Wynette darstellte. In Nur 48 Stunden spielte sie ein Jahr später die Freundin von Nick Nolte. Kurz darauf war sie in Superman III – Der stählerne Blitz an der Seite von Christopher Reeve als Lana Lang zu sehen. In der Fernsehserie Smallville spielte sie die Mutter von Clark Kent, Martha Kent.

Damian O'Hare
Besetzung · Bekannt für Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl, Pirates of the Caribbean - Fremde Gezeiten

William O'Leary
Besetzung · Bekannt für Hör mal, wer da hämmert

Jenny O'Hara
Besetzung · Bekannt für Mystic River, King of Queens, The Facts of Life
Jenny O’Hara (* 24. Februar 1942 in Sonora, Kalifornien) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Jenny O’Hara studierte zunächst ein Jahr am Carnegie Institute of Technology, bevor sie bei Lee Strasberg und Stanford Meisner ein Schauspielstudium begann. O’Hara begann ihre Karriere mit kleinen Rollen in US-amerikanischen Fernsehserien, so z. B. in Wide World Mystery, Die Straßen von San Francisco, Drei Engel für Charlie, Starsky & Hutch und Dr. House. Es folgten Rollen in Fernsehfilmen wie A fire in the sky, Wes Craven’s Wishmaster, Letters from Frank und Heartbeat. Im Jahre 1991 spielte sie die Dotty Dodge in Kevins Cousin allein im Supermarkt. Von 2001 bis 2007 spielte O’Hara Janet Heffernan, die Mutter von Doug Heffernan in der Comedyserie King of Queens.

Dan O'Herlihy
Besetzung · Bekannt für RoboCop

Frances O’Connor
Besetzung · Bekannt für A.I. Artificial Intelligence, Conjuring 2
Frances O’Connor (* 12. Juni 1967 in Wantage, Oxfordshire) ist eine britisch-australische Schauspielerin, Regisseurin und Drehbuchautorin, die sich durch ihre Vielseitigkeit in Film und Fernsehen einen Namen gemacht hat. Sie ist die Tochter eines Kernphysikers und einer Pianistin. Im Alter von zwei Jahren zog sie mit ihrer Familie nach Perth, Australien, wo sie aufwuchs und ihre schulische Laufbahn am katholischen Mercedes College absolvierte. Nach dem Abschluss eines Bachelor of Arts in Literaturwissenschaft an der Curtin University entschied sich O’Connor für eine Schauspielausbildung an der renommierten Western Australian Academy of Performing Arts (WAAPA), die sie 1992 abschloss. Bereits ein Jahr später gab sie ihr Fernsehdebüt in der Serie Law of the Land. Ihren internationalen Durchbruch feierte sie mit der Rolle der Fanny Price in der Jane-Austen-Verfilmung Mansfield Park (1999), gefolgt von Auftritten in Filmen wie Bedazzled – Der Teufel steckt im Detail (2000), A.I. – Künstliche Intelligenz (2001) und Timeline (2003). Für ihre Darstellung der Emma Bovary im gleichnamigen Fernsehfilm wurde sie 2000 für einen Golden Globe nominiert. Auch ihre Rolle in der Serie The Missing (2014) brachte ihr eine weitere Golden-Globe-Nominierung ein. 2022 feierte sie ihr Regiedebüt mit dem Film Emily, einer fiktionalen Biografie über die Schriftstellerin Emily Brontë, für den sie auch das Drehbuch schrieb. Privat ist Frances O’Connor seit 2011 mit dem Schauspieler Gerald Lepkowski verheiratet, mit dem sie einen Sohn namens Luka hat. Sie lebt heute in Melbourne und gilt als eine der profiliertesten Schauspielerinnen Australiens mit einem beeindruckenden internationalen Portfolio.

David O'Hara
Besetzung · Bekannt für Wanted, Die Tudors, Departed - Unter Feinden
David Patrick O’Hara (* 9. Juli 1965 in Glasgow, Schottland) ist ein schottischer Film- und Theaterschauspieler. 1984 gab er sein Filmdebüt in Comfort and Joy, einer Filmkomödie von Bill Forsyth. Bekanntheit erlangte O’Hara erst 1995 durch eine Nebenrolle in Braveheart unter der Regie von Mel Gibson. Seitdem stand er in hauptsächlich britischen Filmen vor der Kamera, obgleich er auch Filmangebote aus den USA wahrnahm. 2006 drehte er zusammen mit Filmregisseur Martin Scorsese, als er in dessen Film Departed – Unter Feinden die Nebenrolle des Fitzy darstellte. In Harry Potter und die Heiligtümer des Todes – Teil 1 verkörperte er die Rolle des Albert Runcorn, in den sich Harry, nach Einnehmen des Vielsafttranks, verwandelt. Quelle: Wikipedia

Ed O'Ross
Besetzung · Bekannt für Full Metal Jacket
Ed O’Ross (eigentlich Edward Orss; * 5. Juli 1949 in Pensacola, Florida) ist ein amerikanischer Schauspieler. 1982 hatte er sein Filmdebüt in Peter Lilienthals Dear Mr. Wonderful an der Seite von Joe Pesci. In der Folge spielte Ed O’Ross vor allem Charakterrollen, häufig als Polizist, Offizier oder Gangster. Drei seiner eindrucksvollsten Auftritte hatte er 1987 als Drogendealer Mendez in Lethal Weapon, als Lt. Touchdown in Full Metal Jacket und als Detective Willis in The Hidden. Weitere Rollen in Actionfilmen folgten, so an der Seite von Carl Weathers in Action Jackson (1988), mit Arnold Schwarzenegger in Red Heat (1988), mit Eddie Murphy und Nick Nolte in Und wieder 48 Stunden (1990) sowie mit Jean-Claude Van Damme und Dolph Lundgren in Universal Soldier (1992). Seit Mitte der 1990er arbeitet O’Ross verstärkt für das Fernsehen, so in einer Nebenrolle als Blumenhändler Nikolai in Six Feet Under – Gestorben wird immer und mit Gastauftritten u. a. in Boston Legal, Chicago Hope – Endstation Hoffnung, CSI: NY, Frasier, New York Cops – NYPD Blue, Seinfeld (und dem Spin-off Lass es, Larry!) sowie Walker, Texas Ranger.