Suchen

AlleMedienMenschenGemeinschaftenBeiträgeListen
Foto von Reese Witherspoon

Reese Witherspoon

Besetzung · Produzent · Bekannt für Monsters vs Aliens, Natürlich blond, Sing

Laura Jeanne Reese Witherspoon (* 22. März 1976 in New Orleans, Louisiana) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Filmproduzentin und Oscar-Preisträgerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rollen in Pleasantville – Zu schön, um wahr zu sein (1998), Election (1999), Eiskalte Engel (1999), Natürlich blond (2001), Walk the Line (2005) und Der große Trip – Wild (2014). Quelle: Wikipedia

Foto von Linda Cardellini

Linda Cardellini

Besetzung · Bekannt für Green Book - Eine besondere Freundschaft, Scooby-Doo, Regular Show – Völlig abgedreht

Linda Edna Cardellini, geboren am 25. Juni 1975 in Redwood City, Kalifornien, ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin. Sie wuchs als jüngstes von vier Geschwistern auf und machte ihren Schulabschluss an der Saint Francis High School in Mountain View, bevor sie in Los Angeles Film und Fernsehen an der Loyola Marymount University studierte. Bereits im Alter von zehn Jahren entwickelte sie durch ein Schultheaterstück Interesse an der Schauspielerei und nahm später an diversen Schul- und Community-Theaterproduktionen teil. Ihren beruflichen Durchbruch hatte Cardellini 1999 als Lindsay Weir in der Kultserie „Freaks and Geeks“ (deutsch: „Voll daneben, voll im Leben“), wo sie eine intelligente Highschool-Schülerin auf der Suche nach ihrer Identität spielte. Im Anschluss war sie in größeren Filmproduktionen wie „Natürlich blond“ (2001) und als Velma Dinkley in den „Scooby-Doo“-Filmen (2002, 2004) zu sehen. Zwischen 2003 und 2009 gehörte sie zum Hauptcast der Krankenhausserie „Emergency Room – Die Notaufnahme“ und stellte dort die Krankenschwester Samantha Taggart dar. Weitere bekannte Serienrollen hatte sie als Sylvia Rosen in der mehrfach ausgezeichneten Serie „Mad Men“ (2013–2015) und als Judy Hale in der Netflix-Dramedy „Dead to Me“ (2019–2022), für die sie für einen Primetime Emmy Award nominiert wurde. Auch in internationalen Kinoprojekten wie „Brokeback Mountain“ (2005), „Green Book“ (2018), „The Founder“ (2016), „A Simple Favor“ (2018) und „The Curse of La Llorona“ (2019) überzeugte sie mit vielfältigen Neben- und Hauptrollen. Sie tritt zudem im Marvel Cinematic Universe als Laura Barton (z. B. in „Avengers: Endgame“ und der Serie „Hawkeye“) sowie als Synchronsprecherin auf, etwa als Wendy Corduroy in „Gravity Falls“. Seit 2012 ist Cardellini Mutter einer Tochter, deren Vater der ebenfalls in der Filmbranche tätige Steve Rodriguez ist. Neben ihrer schauspielerischen Tätigkeit engagiert sich Cardellini gelegentlich auf Theaterbühnen und als Synchronsprecherin für Animationsserien und Podcasts. Linda Cardellini ist für ihr facettenreiches Können und ihre Bodenständigkeit bekannt und zählt zu den vielseitigsten Darstellerinnen ihrer Generation.

Foto von Jessica Cauffiel

Jessica Cauffiel

Besetzung · Bekannt für Natürlich blond, White Chicks

Jessica Cauffiel ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie debütierte in einer Folge der Fernsehserie Law & Order (1998). Nach Nebenrollen in den Komödien Schlaflos in New York (1999) mit Steve Martin und Goldie Hawn sowie Road Trip (2000) spielte sie größere Rollen in den Horrorfilmen Düstere Legenden 2 (2000) sowie Schrei wenn du kannst (2001). In der Komödie Natürlich blond (2001) wie auch in deren Fortsetzung Natürlich blond 2 (2003) spielte sie an der Seite von Reese Witherspoon. In der Actionkomödie Spy Girls – D.E.B.S. (2004) verkörperte sie eine Killerin. In der 6. Staffel der Serie Frasier spielte sie eine Kellnerin.

Foto von Luke Wilson

Luke Wilson

Besetzung · Bekannt für Natürlich blond

Luke Cunningham Wilson (* 21. September 1971 in Dallas, Texas) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Sein Debüt gab er 1996 mit seinen Brüdern in dem Film Durchgeknallt von Wes Anderson. Zu den Filmen, in denen er mitwirkte, gehört unter anderem Natürlich blond, in dem er neben Reese Witherspoon spielte und durch den er einem breiteren Publikum bekannt wurde. In den Medien wird er oft als Mitglied des so genannten Frat Pack bezeichnet, eine Gruppe von Schauspielern um Owen Wilson, Ben Stiller, Jack Black, Will Ferrell, Vince Vaughn und Steve Carell, die in ihren Filmen häufig zusammenarbeiten. Quelle: Wikipedia

Foto von Jennifer Coolidge

Jennifer Coolidge

Besetzung · Bekannt für The White Lotus, 2 Broke Girls, Natürlich blond

Jennifer Audrey Coolidge (* 28. August 1961) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rollen in Komödien und Fernsehproduktionen. Ihre bekanntesten Rollen waren Jeanine „Stiflers Mutter“ Stifler in der „American Pie“-Filmreihe (1999–2012) und Paulette Bonafonté Parcelle in der „Natürlich blond“-Filmreihe (2001–2003). Sie ist regelmäßig in Christopher Guests Mockumentary-Filmen zu sehen, darunter „Best in Show“ (2000), „A Mighty Wind“ (2003), „For Your Consideration“ (2006) und „Mascots“ (2016). Coolidge ist ehemaliges Mitglied der „Groundlings“, einer Improvisations- und Sketch-Comedy-Truppe aus Los Angeles. Coolidge wirkte außerdem in den Filmen A Cinderella Story (2004), Robots (2005), Click (2006), Date Movie (2006), American Dreamz (2006), Epic Movie (2007), Igor (2008), Soul Men (2008), Gentlemen Broncos (2009), Austenland (2013), Like a Boss (2020), Promising Young Woman (2020) und Single All the Way (2021) mit. Im Fernsehen ist sie bekannt für ihre Rollen als Roberta "Bobbie" Morganstern in der NBC-Sitcom Joey (2004–2006), Betty in der ABC Family-Teen-Drama-Serie The Secret Life of the American Teenager (2008–2012), Zofia "Sophie" Kaczyński in der CBS-Sitcom 2 Broke Girls (2011–2017) und Tanya McQuoid in der HBO-Anthologie-Serie The White Lotus (2021), für die sie von der Kritik gefeiert wurde und einen Primetime Emmy Award und einen Critics' Choice Television Award gewann sowie Nominierungen für einen Golden Globe Award und einen Screen Actors Guild Award erhielt.

Foto von Selma Blair

Selma Blair

Besetzung · Bekannt für Natürlich blond

Selma Blair Beitner (* 23. Juni 1972 in Southfield, Michigan) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Blair stammt aus einer jüdischen Familie, ihr hebräischer Vorname lautet Batsheva. Ihre Eltern sind Elliot Ipcatty Beitner und Molly Ann Cooke. Sie besuchte die jüdische Hillel Day School in Farmington Hills, ehe sie auf die private Cranbrook Kingswood School in Bloomfield Hills nahe Detroit wechselte. Im Kindesalter wurde sie nach eigenen Angaben vergewaltigt und begann daraufhin noch als Kind zu trinken. In ihren Teenagerjahren und am College sei der Alkoholmissbrauch eskaliert. Auch dabei sei sie mehrmals vergewaltigt worden. Mit ihrem Studium begann sie 1990 am Kalamazoo College, an dem sie im Stück Little Theater of the Green Goose erste Erfahrungen als Darstellerin sammelte. Nach dem ersten Semester wechselte sie auf die University of Michigan, die sie 1994 mit einem Bachelor of Fine Arts in Fotografie sowie einem Bachelor of Arts in Englisch abschloss. Danach ging Blair nach New York City, um dort eine Karriere als Fotografin anzustreben. Sie stellte jedoch fest, dass dieser Beruf sie nicht ausfüllen würde und schrieb sich an der Stella Adler Acting School ein, um Schauspielstunden zu nehmen. In ihrer Schauspielklasse entdeckte ein Agent sie bald darauf. Eine Woche später erhielt sie ihre Mitgliedskarte bei der Schauspielergewerkschaft, ihren ersten Auftritt gab sie in einem Fernsehwerbesport für ein Theater in Virginia. Blairs offizielles Debüt fand jedoch bereits 1993 statt, als sie in einer Episode der Fernsehserie The Adventures of Pete and Pete auftrat. Ihre erste Filmrolle war die der Pretzel Cart Lesbian in The Broccoli Theory (1996). Durch ihre Darbietungen in Filmen wie Strong Island Boys, Brown’s Requiem und Girl erlangte Blair erste öffentliche Aufmerksamkeit. 1997 sprach sie für die Hauptrolle in Buffy – Im Bann der Dämonen vor, musste jedoch Sarah Michelle Gellar den Vortritt lassen. Zwei Jahre später standen sie beide im Teenagerdrama Eiskalte Engel gemeinsam vor der Kamera. Die Rolle als naive Cecile Caldwell verhalf Blair zu einem unverhofften Karrieresprung. Ihre schauspielerische Leistung war den Juroren des MTV Movie Awards sogar einen Preis für den besten Kuss (zusammen mit Gellar) und eine Nominierung in der Kategorie Beste Newcomerin wert. Weitere Auszeichnungen waren zwei Young Hollywood Awards in den Jahren 2000 (Exciting New Face – Female) und 2002 (Next Generation). Der Fernsehsender The WB gab Blair 1999 die Hauptrolle in der Serie Zoe, die im zweiten Jahr nach insgesamt 26 Folgen eingestellt wurde. Nennenswerte Auftritte hatte sie danach u. a. in Den Einen oder Keinen, Natürlich blond, Super süß und super sexy, Gelegenheit macht Liebe und Hellboy. Mehrheitlich spielte sie die Rolle des jungen, unschuldigen Mädchens. 2005 war sie in der Neuverfilmung von The Fog – Nebel des Grauens zu sehen. Selma Blair wurde 1999 Opfer von Todesdrohungen nach sexueller Belästigung durch den Hollywood-Filmemacher James Toback. Blair litt über 15 Jahre an Panikattacken, ausgelöst durch diese Vorkommnisse.

LB

Leonie Brill

Leonie Brill wurde am 04.03.1997 in München geboren. Bereits als Kleinkind begann sie zu zeichnen, in der Grundschule zog es sie zum ersten Mal auf die Bühne. Kreatives Arbeiten schien ihr schon immer das wichtigste. Als Leonie die 3. Klasse besuchte, wurde sie von der Münchner Agentin Laura Schneider vor ihrer Grundschule entdeckt. Nach der ersten Zusammenarbeit bei einem Casting stand schnell fest – Leonie sollte in die Agentur aufgenommen werden. Leonie hatte das Glück, trotz ihrer Unerfahrenheit bei ihrem ersten Casting eine Hauptrolle in einem SAT.1-Film zu ergattern, in dem sie an der Seite von Ottfried Fischer spielte. Bereits für dieses erste Projekt reiste Leonie für drei Wochen nach Südafrika – die Liebe zur Schauspielerei war geboren. Trotz ihres Erfolgs als Nachwuchsdarstellerin besuchte Leonie weiterhin die Schule – Abi machen, das war die Priorität. Neben der Schule vertiefte sie auch ihr Können im Zeichnen und Malen. Sie besuchte Zeichenkurse und beschäftigte sich in ihrer Freizeit mit bildender Kunst. In der neunten Klasse absolvierte sie ein Praktikum in einem Münchner Grafikdesignbüro und entdeckte so auch ihr Interesse für digitale Medienkunst. Während ihrer Schulzeit war Leonie in zahlreichen Fernseh- und Filmproduktionen zu sehen. Reiste nach Schweden, Frankreich und Malaysia, um dort in verschiedenen Produktionen mitzuwirken. Die Arbeit am Set prägte Leonie auf verschiedenen Ebenen, sie verliebte sich in den abwechslungsreichen Set-Alltag, den Austausch mit Menschen und die Impulse, die ihr Orte und Erlebnisse immer wieder lieferten. Direkt nach dem Abitur spielte Leonie die Titelrolle in dem ARD-Weihnachtsmärchen „Die Salzprinzessin“. Sie konzentrierte sich zunächst aber auch darauf, ihre Leidenschaft für das künstlerische Arbeiten weiterzuverfolgen. Im Herbst 2016 begann Leonie das Studium an der Ludwig-Maximilians-Universität (LMU) in München. Sie studiert „Kunst und Multimedia“, ein breit gefächerter, praxisorientierter Studiengang, mit den Schwerpunkten: bildende und digitale Kunst, Grafikdesign, Animation, sowie Softwareentwicklung und Programmierung. Im Sommer 2020 schloss sie das Studium mit Bestnoten ab und ist seitdem als freiberufliche Grafikdesignerin tätig. Ein zweites Standbein zu haben, war Leonie schon immer ein Anliegen. Mit dem Grafikdesign hat sie die Möglichkeit gefunden, zwischen den Schauspiel-Jobs auch selbstständig kreativ zu arbeiten. Mit Corona kam auch die Erkenntnis, wie wichtig es sein kann, eine weitere berufliche Perspektive neben dem Film zu haben. Daher will Leonie ihr Interesse für Filmanimation in einem weiterführenden Masterstudiengang vertiefen – aber natürlich am liebsten weiterhin hauptberuflich als Schauspielerin die Filmsets Deutschlands unsicher machen: Seit 2018 ist Leonie in einer durchgehenden Rolle in der beliebten ARD Vorabendserie „Watzmann ermittelt“ zu sehen. Im Herbst 2018 spielte sie an der Seite von Henning Baum in der Neuverfilmung „Der letzte Bulle“. 2020 dann durfte sie das erste Mal für Netflix vor der Kamera stehen: Der Film „BLOOD RED SKY“ wird im Juni 2021 erscheinen. Was die Zukunft bringen mag, ist ungewiss. Eines steht fest: Leonie liebt die Schauspielerei so sehr wie die kreative Arbeit als Grafikdesignerin und hat Hunger auf mehr.

Foto von Arthur Roberts

Arthur Roberts

Arthur Roberts entdeckte seine Leidenschaft für die Schauspielerei während seiner Rolle als Crichton in „Der bewundernswerte Crichton“ an seiner High School in Fieldston, New York City. Dass ihn nach dem Fall des Vorhangs die schönsten Mädchen der Klasse umringten, war natürlich auch kein Nachteil! Während seines Studiums in Harvard, wo er auf der Dekansliste stand und ein Stipendium erhielt, fand er die Schauspielerei weitaus unterhaltsamer als sein Medizinstudium – er dachte: „Wenn ich nur dafür bezahlt würde …“

Foto von Lesley Aletter

Lesley Aletter

Lesley Aletter wuchs im Showbusiness auf, ihre Eltern, Lee Meriwether und Frank Aletter, waren beide Schauspieler. Natürlich versuchte sie, in die Fußstapfen ihrer Eltern zu treten, doch schien sie sich vor der Kamera, zumindest was die Schauspielerei anging, nicht wohlzufühlen. Da sie aber ihr ganzes Leben lang mit ihrer Mutter am Set war – von Fernsehserien wie „Barnaby Jones“ (1973) und „Star Trek“ (1966) bis hin zum Film „Batman: The Movie“ (1966) –, lernte sie, wie man am Filmset agiert und kreativ arbeitet. Sie war Stuntdouble für Stars wie Sigourney Weaver, Lucy Lawless, Minnie Driver und Brooke Shields, um nur einige zu nennen, und könnte sich keinen besseren Job als den der Stuntfrau wünschen. Heute ist sie Co-Vorsitzende der Stunt Peer Group der Television Academy.

Foto von Günther Jerschke

Günther Jerschke

Günther Jerschke absolvierte eine Ausbildung zum Pharmazeuten, bevor er während des Zweiten Weltkriegs privaten Schauspielunterricht nahm. Nach dem Krieg erhielt er erste Engagements an verschiedenen Hamburger Theatern. 1954 trat er in München als Kabarettist im Simplicissimus auf. Seine erste kleine Filmrolle hatte er bereits als 17-Jähriger 1938 in Pour le Mérite, einem NS-Propagandafilm für die Luftwaffe. Im Nachkriegskino sah man ihn erstmals 1951 in der Revue Die verschleierte Maja unter der Regie von Géza von Cziffra. Jerschke war fortan abonniert auf prägnante Nebenrollen, in denen er die unterschiedlichsten Charaktere verkörperte. 1957 spielte er in Bekenntnisse des Hochstaplers Felix Krull nach Thomas Mann, im selben Jahr in Die Heiden von Kummerow und ihre lustigen Streiche nach Ehm Welk und 1958 an der Seite von Curd Jürgens in Der Schinderhannes. Mit Heinz Erhardt sah man ihn in insgesamt vier Filmen, darunter in Natürlich die Autofahrer (1959) und Das kann doch unsren Willi nicht erschüttern (1970). Als Synchronsprecher lieh er unter anderem Ralph Bellamy, Denholm Elliott und Lewis Stone seine Stimme. Nahezu unsterblich wurde er als Professor Hastig in der Sesamstraße. Den Fans der Hörspielreihe Die drei Fragezeichen ist Günther Jerschke als Michael Julius Oames in der Folge Geisterstadt (64) bekannt. Außerdem sprach er die Rolle des Vater Zeit in den Schlümpfen und Direktor Kaluppke in der Ottifanten-Zeichentrickserie Grab Günther Jerschke ohne Grabstein Günther Jerschke wurde auf dem Alten Niendorfer Friedhof in Hamburg beigesetzt.

Foto von Frank Aletter

Frank Aletter

Für Kinogänger ist Frank Aletter ein völlig unbekannter Name. Zwar wirkte der Schauspieler nur in wenigen Kinofilmen mit (Gerhart in „Mister Roberts“ (1955), ein Offizier in „Tora! Tora! Tora!“ (1970), Leigh Jensen in „Private School“ (1983)...), doch für Fernsehfans sieht die Sache ganz anders aus: Aletter spielte in fast allen Fernsehserien, Filmen, Sitcoms und Specials mit, die zwischen 1955 und 1991 gedreht wurden! Eine Auswahl an Titeln vermittelt Ihnen nur einen Eindruck von Frank Aletters umfangreichem Schaffen im Fernsehen: Bringing Up Buddy (1960), Perry Mason (1957), The Cara Williams Show (1964), Lassie (1954), Mannix (1967), Marcus Welby, M.D. (1969), Insight (1960), Kojak (1973), Cannon (1971), Hunter (1976), „Super Jaimie“... Zuvor war Frank Aletter ein regelmäßiger Gast am Broadway und wirkte in Stücken und Musicals wie „Bells Are Ringing“, „Time Limit“, „Wish You Were Here“ und natürlich „Mister Roberts“ mit, was ihm die Türen zum Filmgeschäft öffnete.

Foto von Maike Bollow

Maike Bollow

Maike Bollow ist eine deutsche Schauspielerin, Kinderbuchautorin und Erfinderin. Sie absolvierte von 1987 bis 1991 ihre Ausbildung von 1987 bis 1991 an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Sie machte ihren Abschluss als Diplom-Schauspielerin. 1996 hatte Bollow ihre erste Fernsehrolle als Sprechstundenhilfe in Freunde fürs Leben. Seitdem war sie in Fernsehproduktionen und Kinofilmen zu sehen. Neben ihrer Filmarbeit war Bollow von 1991 bis 1999 festes Ensemblemitglied am Staatstheater Hannover und anschließend unter anderem in Hamburg, Düsseldorf und Frankfurt auf der Bühne zu sehen. So spielte sie unter der Regie von Andreas Kriegenburg in dem Stück Fremdes Haus (Dea Loher) oder bei Matthias Hartmann in dem Stück Volksvernichtung. Von 2009 bis 2010 spielte Bollow durchgängig die Rolle der Gudrun Lenz in der ZDF-Telenovela Hanna – Folge deinem Herzen. Außerdem spielte Bollow die Protagonistin in der 10. Staffel Rote Rosen, die dänische Modedesignerin Tine Hedelund. 2017 erfand Bollow für kleine und große Menschen Nobbi der Mutmachhase. Jeder Hase ist ein Unikat und wurde in einer limitierten Auflage in liebevoller Handarbeit gefertigt. Deshalb sieht jeder Hase etwas anders aus. Mittlerweile gibt es die 3. Generation. Nobbi wurde zum Sammlerobjekt. 2019 erschien das erste Kinderbuch von Bollow. Seit Februar 2020 gibt es zu dem kuscheligen Mutmacher auch eine Geschichte. Natürlich spendet Nobbi auch darin all seinen Freunden im Wald stets eine Prise Mut, wenn sie es brauchen. Das Buch wurde von Maike Bollow geschrieben. Liebevoll illustriert von Stefanie Reich. Nobbi trifft darin zuerst auf den kleinen Vogel Piep, der sich nicht traut seine ersten Flugversuche zu unternehmen. Später begegnet er zwei streitenden Waldfreunden, die ungerne neue Dinge ausprobieren und am Ende einem Uhu, der ganz gegen seine Natur- Angst im Dunkeln hat. Alle Sorgen der Waldbewohner kann Nobbi tief in seinen Mutmachbeutel stecken und jedes Tier mit der nötigen Prise Mut versorgen, die es braucht. Bollow ist verheiratet und lebt in Lüneburg.

Foto von Jay Tavare

Jay Tavare

Jays schauspielerische Leistungen in mehreren Oscar-prämierten Filmen – unter der Regie einiger der talentiertesten und renommiertesten Regisseure und Schauspieler unserer Zeit – sind das natürliche Ergebnis seiner vielfältigen Lebenserfahrung und die direkte Folge seines intensiven Strebens nach Perfektion und seiner Hingabe an authentische Charaktere. Zu Jays Filmrollen zählen unter anderem „Pathfinder“ (Marcus Nispel, 2007), „The Missing“ (Ron Howard, 2003), „Cold Mountain“ (Anthony Minghella, 2003) und „Adaptation“ (Spike Jonze, 2002).

Foto von Hong Chau

Hong Chau

Besetzung · Bekannt für “Wuthering Heights” – Sturmhöhe, Kinds of Kindness, Glennkill: Ein Schafskrimi

Hong Chau (* 25. Juni 1979 in Thailand) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Für ihre Filmrollen als Ngoc Lan Tran in Downsizing (2017) und als Krankenschwester Liz in The Whale (2022) erhielt sie mehrere Nominierungen für Filmpreise, darunter eine Nominierung für den Oscar als beste Nebendarstellerin für Letzteren. Chau wurde als Tochter vietnamesischer Eltern geboren, die nach ihrer Flucht aus Vietnam Ende der 1970er Jahre in einem Flüchtlingslager in Thailand lebten. Eine vietnamesische katholische Kirche in New Orleans unterstützte Chau und ihre Familie bei der Auswanderung in die Vereinigten Staaten. Sie wuchs in New Orleans auf und studierte Filmwissenschaft am Boston University College of Communication, bevor sie eine Schauspielkarriere einschlug. Sie spielte in der Fernsehserie Treme (2010–2013) und dem Film Inherent Vice – Natürliche Mängel (2014) mit. Anschließend spielte sie Nebenrollen in der HBO-Miniserie Watchmen (2019) und der Prime-Video-Serie Homecoming (2018–2020). Chau spielte auch Hauptrollen in den Filmen Driveways (2020) und American Woman (2019) sowie weitere Nebenrollen im Film The Menu aus dem Jahr 2022 und in der Netflix-Serie The Night Agent aus dem Jahr 2023.

Foto von Davis Aguila

Davis Aguila

Der im Kampfeinsatz befindliche Marine-Veteran Davis Aguila stammt aus Cleveland, Ohio. Nach seinem Abschluss an der James Ford Rhodes High School trat er 2003 dem United States Marine Corps bei. Er war der 2. Marine Division zugeteilt und diente im 3. Bataillon des 8. Marineinfanterieregiments in Camp Lejeune, North Carolina. Anfang 2004 wurde er im Rahmen der Operation Secure Tomorrow nach Haiti verlegt, gefolgt von zwei weiteren Einsätzen im Irak. 2007 kehrte Davis zurück und diente weitere drei Jahre in der Reserve. Während dieser Zeit reiste er nach Quantico, Virginia, um Reservisten vor ihren Einsätzen in Konvoiformationen, Fahrzeug- und Personendurchsuchungen sowie SWAT-Taktiken auszubilden. Während seiner gesamten Dienstzeit trugen Davis' natürliche Talente dazu bei, den Zusammenhalt und die Motivation seiner Kameraden zu stärken. Mit seiner charismatischen und offenen Art hob er die Moral. Seine Fähigkeit, andere zu unterhalten, ermöglichte es ihm, seiner Einheit einen noch größeren Dienst zu erweisen. Nach seinem Ausscheiden aus dem Marine Corps im Jahr 2010 verfolgte Davis eine Karriere in der Unterhaltungsbranche. Vertreten durch die Talentagentur The Talent Group, ergatterte er 2011 seinen ersten regionalen Werbespot für Blue Cross Blue Shield of Western New York. Parallel dazu erkundete Davis weitere künstlerische Ausdrucksmöglichkeiten und erhielt mehrere Theaterrollen. Seine erste Rolle spielte er als Manta Ray in „Akarui“, einem Stück von Jen Silverman unter der Regie von Raymond Bobgan. Zu Davis’ jüngsten Arbeiten zählen die Fernseh-Miniserie „T.R.A.C.E.: A Doctor Who Fan Film“, die Webserie „Greek Chronicles“, der Fernsehfilm „With This Ring“ sowie die Kinofilme „Captain America: The Winter Soldier“ und „The Tank“. Neben seiner Arbeit in der Werbung und im Filmbereich setzt er seine Theater- und darstellenden Künste fort.

Foto von Rae Gray

Rae Gray

Rae Gray (* 4. Juli 1992; Chicago, Illinois) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie begann im Alter von vier Jahren mit der Schauspielerei, um in die Fußstapfen ihres Bruders Zach Gray zu treten. Sie lernte das Schauspielhandwerk in Chicago bei den Theatergruppen Steppenwolf, Goodman, Lookingglass, Victory Gardens und Writers. Heute teilt sie ihre Zeit zwischen Chicago, New York und Los Angeles auf und arbeitet für Theater, Fernsehen und Film. Rae spielt Gretchen Trimbol in der dritten Staffel von Fear the Walking Dead (2017) und Sadie Sheridan in dem A24-Film Slice (2018). In der Amazon-Serie A League of Their Own (2022) basierend auf dem gleichnamigen Filmklassiker stellt sie Terri dar. Rae Gray hat über ein Jahrzehnt Schauspielerfahrung und war sowohl in dramatischen als auch komödiantischen Rollen zu sehen. Sie ist für ihre natürliche Darstellung und starke Bühnenpräsenz bekannt. Neben der Schauspielerei liebt Rae es zu lesen, zu schreiben, zu redigieren, Baseball/Softball zu spielen/anzuschauen, zu singen, Gitarre zu spielen und leckeres Essen zu genießen. Sie ist ein eingefleischter Fan der Chicago Cubs, Bulls und Blackhawks und liebt es, Spiele anzuschauen und zu besuchen. Im Dezember 2014 schloss sie ihr Studium an der University of Chicago ab.

Foto von Hank Worden

Hank Worden

Auf einer Rinderfarm in Montana aufgewachsen. Studium an der Stanford University und der University of Nevada als Ingenieur. Scheiderte als Pilot bei der Armee aus. Tourte als Sattelbronco-Reiter durchs Land. Brüchte sich mit Anfang 20 bei einem Reitunfall das Genick, bemerkte dies aber erst mit über 40. Wurde zusammen mit Tex Ritter bei einem Rodeo im Madison Square Garden in New York für das Broadway-Stück „Green Grow the Lilacs“ ausgewählt, das später als Vorlage für das Musical „Oklahoma!“ diente. Fuhr Taxi in New York, arbeitete dann auf Gästeranches als Cowboy und als Guide auf dem Bright Angel Trail im Grand Canyon. Von Billie Burke mehreren Filmproduzenten empfohlen. Freundete sich mit John Wayne, Howard Hawks und später John Ford an, die ihm alle viele Rollen verschafften. Hinterbliebene: Adoptivtochter Dawn Henry. Todesdatum: 6. Dezember 1992, Los Angeles, Kalifornien, USA (natürliche Todesursache)

Foto von Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix

Besetzung · Bekannt für Her, Joker, Joker: Folie à Deux

Joaquin Phoenix ist ein US-amerikanischer Schauspieler und der jüngere Bruder von River Phoenix. Besondere Bekanntheit erlangte er durch seine Darstellung von Johnny Cash in Walk the Line, als gescheiterter Rapper in der Mockumentary I’m Still Here und als in sein Betriebssystem verliebter Einzelgänger in Her. Er wurde am 28. Oktober 1974 in San Juan, Puerto Rico, geboren und wuchs in einer Familie auf, die sich nach ihrer Zeit in der Sekte „Kinder Gottes“ in Los Angeles niederließ. Seine Schauspielkarriere begann unter dem Namen Leaf Phoenix, bevor er seinen Geburtsnamen wieder annahm. Nach dem Tod seines Bruders River zog er sich kurzzeitig aus der Schauspielerei zurück, kehrte aber 1995 mit To Die For zurück. Seinen Durchbruch hatte er mit Gladiator (2000), wofür er eine Oscar-Nominierung erhielt. Weitere Erfolge feierte er mit Signs – Zeichen, The Village – Das Dorf, The Master, Her, Inherent Vice – Natürliche Mängel und Joker, für den er 2020 den Oscar als Bester Hauptdarsteller gewann. Zu seinen neuesten Filmen gehören Napoleon (2023) und Joker: Folie à Deux (2024). Neben seiner Schauspielkarriere ist er ein engagierter Tierschützer und Veganer. Er ist mit der Schauspielerin Rooney Mara verheiratet und hat zwei Kinder. In den letzten Jahren hat er sich verstärkt für soziale und Umweltfragen eingesetzt und unterstützt Organisationen, die sich für Tierrechte und Klimaschutz engagieren.

Foto von Gong Hyo-jin

Gong Hyo-jin

Besetzung · Bekannt für A Bona Fide Killer

Gong Hyo-jin ist eine renommierte südkoreanische Schauspielerin, die für ihre Vielseitigkeit und emotionale Tiefe in Film und Fernsehen bekannt ist. Durch ihre prägnante Darstellung in zahlreichen erfolgreichen romantischen Komödien erlangte sie den Spitznamen „K-Drama-Königin“ und gilt als eine der einflussreichsten Darstellerinnen Koreas. Frühe Jahre und Ausbildung Gong Hyo-jin wurde am 4. April 1980 in Seoul, Südkorea, geboren. In ihrer Jugend zog sie mit ihrer Familie nach Australien, wo sie die John Paul College Highschool in Brisbane besuchte. Nach ihrer Rückkehr nach Südkorea schloss sie ihr Studium im Bereich Kleidungsdesign an der Sejong-Universität ab und arbeitete zunächst erfolgreich als Fotomodell für Modemagazine und Werbespots. Karriereverlauf Ihr Schauspieldebüt gab Gong 1999 im Horrorfilm Memento Mori. Obwohl der Film an den Kassen mäßig abschnitt, erregte ihre Leistung Aufmerksamkeit und brachte ihr erste Auszeichnungen ein. In den folgenden Jahren übernahm sie verschiedene Neben- und Hauptrollen in Fernsehserien wie Ruler of Your Own World (2002) und Sang Doo! Let's Go to School (2003). Durch ihre natürliche Schauspielweise etablierte sie sich rasch als talentierte Nachwuchsdarstellerin. Etablierung als Hauptdarstellerin Der endgültige Durchbruch gelang Gong Hyo-jin mit Hauptrollen in von der Kritik gefeierten Dramen und Kinofilmen. Für ihre Rolle im Spielfilm Crush and Blush (2008) erhielt sie bedeutende Darstellerpreise. Im Fernsehen feierte sie beispiellose Erfolge mit Hit-Serien wie Pasta (2010), The Greatest Love (2011), Master's Sun (2013), It's Okay, That's Love (2014) und When the Camellia Blooms (2019). Nahezu jedes ihrer Serienprojekte erzielte herausragende Einschaltquoten. Medienpräsenz Neben ihrer Schauspielkarriere gilt Gong Hyo-jin als Stilikone und Mode-Einflussgröße. Sie kooperierte mit zahlreichen Modemarken, entwarf eigene Bekleidungs- sowie Schuhkollektionen und veröffentlichte ein Buch über Umweltbewusstsein (Gong Hyo-jin's Notebook). Ihre stetige Präsenz in Magazinen und Werbekampagnen macht sie zu einer der angesehensten Persönlichkeiten der koreanischen Unterhaltungsbranche. Filmografie Serien When the Camellia Blooms (2019) Don't Dare to Dream (2016) The Producers (2015) It's Okay, That's Love (2014) Master's Sun (2013) The Greatest Love (2011) Pasta (2010) Thank You (2007) Hello My Teacher (2005) Sang Doo! Let's Go to School (2003) Snowman (2003) Ruler of Your Own World (2002) My Funky Family (2000) Filme Crazy Romance (2019) Hit-and-Run Squad (2019) Door Lock (2018) A Single Rider (2017) Missing (2016) You Are More Than Beautiful (2013) Boomerang Family (2013) 577 Project (2012) Love Fiction (2012) Rolling Home with a Bull (2010) Sisters on the Road (2009) Crush and Blush (2008) Dachiwawa Lee (2008) M (2007) Happiness (2007) Family Ties (2006) Heaven's Soldiers (2005) Conduct Zero (2002) Guns & Talks (2001) Volcano High (2001) Memento Mori (1999)

Foto von Seo Yea-ji

Seo Yea-ji

Seo Yea-ji ist eine renommierte südkoreanische Schauspielerin, die für ihre eindringliche Darstellerkunst, ihre prägnante tiefere Stimme und eine starke Bildschirmpräsenz bekannt ist. International erlangte sie vor allem durch die Hauptrolle in dem weltweiten Serienerfolg It's Okay to Not Be Okay große Anerkennung und etablierte sich als eine der prägendsten Persönlichkeiten des modernen koreanischen Dramas. Frühe Jahre und Ausbildung Seo Yea-ji wurde am 6. April 1990 in Seoul, Südkorea, geboren. Nach ihrem Schulabschluss schlug sie zunächst einen akademischen Weg außerhalb der Unterhaltungsbranche ein und zog nach Spanien, um an der Complutense-Universität Madrid Journalismuskunde zu studieren. Während ihrer Zeit in Europa lernte sie Spanisch fließend zu sprechen. Ursprünglich strebte sie eine Karriere im Fernsehjournalismus an, wurde jedoch während eines vorübergehenden Aufenthalts in Südkorea entdeckt und von der Leitung einer Talentagentur überredet, einen Versuch im Schauspielfach zu wagen. Karriereverlauf Ihr Debüt gab Seo im Jahr 2013 in einer Werbekampagne, woraufhin sie schnell eine Rolle in der Sitcom Potato Star 2013QR3 erhielt. Ihre feurige Dynamik und das natürliche komödiantische Talent machten sie rasch beim Publikum beliebt. In den folgenden Jahren baute sie ihr Repertoire schrittweise aus und übernahm vielseitige Neben- und Hauptrollen in historischen Dramen sowie Thrillern, darunter Moorim School und Save Me. Letzteres brachte ihr viel kritischen Zuspruch für die anspruchsvolle Darstellung einer jungen Frau in den Fängen einer religiösen Sekte ein. Etablierung als Hauptdarstellerin Der endgültige Durchbruch zur Spitzenakteurin gelang ihr an der Seite von Lee Joon-gi im Anwaltsdrama Lawless Lawyer und schließlich 2020 mit It's Okay to Not Be Okay. Ihre Verkörperung der komplexen, stilbewussten Kinderbuchautorin Ko Mun-young begeisterte Kritiker wie Publikum gleichermaßen. Mit Projekten wie dem Psychothriller Recalled bewies sie erneut ihre Tragfähigkeit als führende Kinodarstellerin. Nach einer kurzen Pause kehrte sie 2022 mit dem Rachedrama Eve eindrucksvoll ins Fernsehen zurück. Medienpräsenz Seo Yea-ji gilt in den Medien als Stilikone und vielseitige Charakterdarstellerin. Neben ihrer schauspielerischen Arbeit war sie das Gesicht zahlreicher internationaler Luxusmarken und Kosmetiklinien. Obwohl ihr Privatleben und medial geführte Kontroversen zeitweise für Schlagzeilen sorgten, bleibt ihr künstlerischer Einfluss auf die südkoreanische Unterhaltungsindustrie unbestritten. Filmografie Filme Recalled (2021) By Quantum Physics: A Nightlife Venture (2019) Warning: Do Not Play (2019) The Bros (2017) Another Way (2017) Seondal: The Man Who Sells the River (2016) The Throne (2015) Serien Eve (2022) It's Okay to Not Be Okay (2020) Lawless Lawyer (2018) Save Me (2017) Hwarang: The Poet Warrior Youth (2016) Moorim School: Saga of the Brave (2016) Last (2015) Super Daddy Yeol (2015) Diary of a Night Watchman (2014) Potato Star 2013QR3 (2013)

Foto von Kees Brusse

Kees Brusse

Kees Brusse (26. Februar 1925 – 9. Dezember 2013) war ein niederländischer Schauspieler, Filmregisseur und Drehbuchautor. Als Autodidakt zeichnete er sich durch seinen natürlichen Schauspielstil aus, in einer Zeit, in der in den Niederlanden eher theatralische Darbietungen üblich waren. Er war einer der ersten niederländischen Schauspieler, dem es gelang, eine Bühnen- und Filmkarriere mit einer Laufbahn im Fernsehen, Radio und in der Werbung zu verbinden. Zwischen 1936 und 2004 wirkte er in 47 Filmen und Fernsehsendungen mit, darunter „Pension Hommeles“ (1957–1959), „Ciske de Rat“ (1955) und „Dokter Pulder zaait papavers“ (1975). Kees Brusse wurde in Rotterdam als Sohn des Schriftstellers und Journalisten M. J. Brusse und der Opernsängerin Antje Ebes geboren. Seine Eltern ließen sich scheiden, als er jung war. Brusse begann schon in jungen Jahren mit der Schauspielerei. Im Alter von 11 Jahren gab er sein Filmdebüt in Merijntje Gijzens Jeugd.

Foto von Ahn Eun-jin

Ahn Eun-jin

Besetzung · Bekannt für Eine andere Liebe als deine, My Dearest

Ahn Eun-jin ist eine südkoreanische Schauspielerin, die durch ihre vielseitigen Rollen in beliebten Fernsehserien und Filmen internationale Bekanntheit erlangte. Mit ihrem natürlichen Spiel und ihrer ausgeprägten emotionalen Tiefe hat sie sich als eine der gefragtesten Darstellerinnen der südkoreanischen Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Ahn Eun-jin wurde am 6. Mai 1991 in Südkorea geboren. Schon in ihrer Jugend entwickelte sie eine große Leidenschaft für die Darstellenden Künste. Sie absolvierte ein Studium der Schauspielkunst an der renommierten Korea National University of Arts in Seoul. Während dieser Ausbildung legte sie das handwerkliche Fundament für ihre spätere Karriere und sammelte wertvolle Bühnenerfahrung. Karriereverlauf Ihre künstlerische Laufbahn begann Ahn Eun-jin auf der Theater- und Musicalbühne, wo sie in verschiedenen Produktionen ihr Talent unter Beweis stellte. Im Jahr 2018 feierte sie ihr Fernsehdebüt. Durch überzeugende Nebenrollen in Dramen wie Kingdom und More Than Friends erregte sie schnell die Aufmerksamkeit von Kritikern und Publikum. Ihr großer Durchbruch gelang ihr mit der Rolle der engagierten Ärztin Choo Min-ha in der erfolgreichen Dramaserie Hospital Playlist. Etablierung als Hauptdarsteller Der durchschlagende Erfolg von Hospital Playlist öffnete ihr die Türen zu bedeutenden Hauptrollen. In The Good Bad Mother glänzte sie an der Seite namhafter Darsteller und bewies ihr großes dramatisches Potenzial. Ihren endgültigen Status als Top-Darstellerin festigte sie mit dem historischen Erfolgsdrama My Dearest. Für ihre tiefgründige Darstellung der Lee Jang-hyun wurde sie von der Kritik hochgelobt und mit mehreren hochkarätigen Preisen ausgezeichnet. Medienpräsenz Neben ihrer schauspielerischen Arbeit ist Ahn Eun-jin regelmäßig in beliebten Variety-Shows und Unterhaltungssendungen zu sehen, in denen sie das Publikum mit ihrer nahbaren und sympathischen Art begeistert. Zudem ist sie ein gefragtes Gesicht für Modemagazine und Werbekampagnen führender Marken. Privatleben Ahn Eun-jin hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit zurück. Bekannt ist jedoch ihre enge Verbindung zu ihren ehemaligen Studienkollegen der Korea National University of Arts. In Interviews betont sie regelmäßig ihre Dankbarkeit gegenüber ihrer Familie und ihren Unterstützern. Filmografie Filme Citizen of a Kind (2024) The Night Owl (2022) Serien Goodbye Earth (2024) My Dearest (2023) The Good Bad Mother (2023) The Ones Who Have Crossed the Line (2021) Only One Person (2021) Hospital Playlist 2 (2021) More Than Friends (2020) Hospital Playlist (2020) Kingdom Season 2 (2020) Diary of a Prosecutor (2019) Strangers from Hell (2019) My Fellow Citizens! (2019) Possessed (2019) Kingdom (2019) Life (2018) KI-generiert, Stand August,2026.

Foto von Cheech Marin

Cheech Marin

Besetzung · Bekannt für Cars, From Dusk Till Dawn, Der König der Löwen

Richard Anthony „Cheech“ Marin (* 13. Juli 1946) ist ein US-amerikanischer Geschäftsmann, Unternehmer, Komiker und Schauspieler. Bekannt wurde er in den 1970er und frühen 1980er Jahren als Teil des Comedy-Duos Cheech & Chong und als Don Johnsons Partner, Inspektor Joe Dominguez, in der Fernsehserie „Nash Bridges“. Er lieh außerdem Figuren in mehreren Disney-Filmen seine Stimme, darunter „Oliver & Co.“, „Der König der Löwen“, „Cars“ und dessen Fortsetzung aus dem Jahr 2011. Sein starker mexikanisch-amerikanischer Akzent ist Teil seiner Bühnenfigur und nicht sein natürlicher Akzent.

Foto von Bill Thurman

Bill Thurman

Der Charakterdarsteller Bill Thurman wurde am 4. November 1920 in Texas geboren. Ein großer, robuster, stämmiger Mann mit einem harten, faltigen, aufgedunsenen Gesicht, einer tiefen, nasalen, freundlichen Stimme, einem kräftigen, massigen Körperbau und einer charmant unaufdringlichen und bodenständigen, natürlichen Leinwandpräsenz. Thurman verkörperte oft Polizisten und diverse schmuddelige Hinterwäldler in einer Vielzahl unterhaltsamer, billiger und kitschiger Südstaaten-Horrorfilme und herrlich schmuddeliger Drive-in-Filme, die in den 60er und 70er Jahren entstanden. Bill spielte häufig in Filmen des legendären Grade-Z-Low-Budget-Independent-Filmemachers Larry Buchanan mit; Zu diesen Filmen gehören „The Eye Creatures“, „High Yellow“, „Zontar the Thing from Venus“, „Mars Needs Women“, „Curse of the Swamp Creature“, „In the Year 2889“, der besonders grauenhafte „It's Alive!“ und „A Bullet for Pretty Boy“. Außerdem hatte Thurman kleinere Rollen in zwei Filmen von Steven Spielberg: Er spielt einen Hinterwäldlerjäger in „Sugarland Express“ und einen Fluglotsen in „Unheimliche Begegnung der dritten Art“. Zu Bills weiteren denkwürdigen Rollen zählen der gewalttätige Trainer Popper in Peter Bogdanovichs Meisterwerk „Die letzte Vorstellung“, ein zum Tode verurteilter Anhalter in „Halt mein Grab offen“, ein korrupter Sheriff in Claudia Jennings’ Exploitation-Klassiker „Gatorbait“, ein fieser Kleinstadt-Deputy in „Fahr in einem pinken Auto“, ein freundlicherer Sheriff in dem fantastischen Bigfoot-Gewinner „Das Monster vom Schwarzen See“, Cheryl „Rainbeaux“ Smiths Vater in „Schlafparty ’57“, ein Priester in „Die Evictors“ und der trunksüchtige, verkommene Reverend Bill McWiley in dem herrlich trashigen „Mountaintop Motel Massacre“. Bill Thurman starb am 13. April 1995 in Dallas, Texas.