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Marianne Hoppe

Marianne Stefanie Paula Henni Gertrud Hoppe war eine deutsche Schauspielerin. Marianne Hoppe, Tochter des Rittergutsbesitzers Gustav Hoppe und dessen Ehefrau Margarethe, geb. Küchenmeister wuchs auf Gut Felsenhagen in der Ostprignitz auf. Sie besuchte 1924 bis 1926 das Königin-Luise-Stift in Berlin und anschließend die Handelsschule in Weimar. Marianne Hoppe nahm Schauspielunterricht bei Lucie Höflich und debütierte 1928 in einer Matinee der „Bühne der Jugend“, die aus der Schauspielschule des Deutschen Theaters hervorgegangen war. In den 1930er Jahren begann sie ihre Karriere am Theater. 1928 bis 1930 spielte sie am Deutschen Theater unter Max Reinhardt, 1930 bis 1932 am Neuen Theater in Frankfurt am Main und 1932 bis 1934 an den Münchner Kammerspielen. Sie war seit 1935 am Preußischen Staatstheater in Berlin unter dem Intendanten Gustaf Gründgens engagiert. Von 1936 bis 1946 war sie mit ihm verheiratet. Die Ehe sollte beide vor Verfolgung durch das NS-Regime schützen: Beide waren homosexuell. 1946 wurde aus einer Verbindung mit einem britischen Journalisten der Daily Mail, Ralph Izzard, den sie bereits seit 1933 kannte, ihr einziger Sohn Benedikt Hoppe geboren, der als Journalist arbeitet. Später lebte sie in einer Beziehung mit Therese Giehse. In den 1970er Jahren lebte Hoppe mit der Schauspielerin Anni Mewes zusammen. Berühmt wurde Marianne Hoppe auch als Star der UFA. Bedeutende Filmrollen waren die der Elke in der Verfilmung von Theodor Storms Novelle Der Schimmelreiter und als Effi Briest in Der Schritt vom Wege sowie die Madeleine in Romanze in Moll. Sie stand 1944 in der Gottbegnadeten-Liste des Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda. Nach dem Zweiten Weltkrieg konzentrierte sie sich auf ihre Theaterarbeit und war verbunden mit den Theatern in Düsseldorf (Düsseldorfer Schauspielhaus), Hamburg (Deutsches Schauspielhaus), Bochum und Frankfurt am Main. Zuletzt war sie regelmäßig im Berliner Ensemble sowie am Wiener Burgtheater zu sehen. Sie stand noch bis ins hohe Alter von 88 Jahren auf der Bühne. In Kir Royal (1986) spielte sie eine Episoden-Hauptrolle. Zu den herausragenden Arbeiten zählen König Lear unter der Regie von Robert Wilson und Quartett von Heiner Müller unter der Regie des Autors, Am Ziel (Salzburger Festspiele, 1981) und Heldenplatz (Wiener Burgtheater, 1988) von Thomas Bernhard (Regie jeweils Claus Peymann). Ihre letzte Rolle spielte sie im Berliner Ensemble als Ersatz für den erkrankten Bernhard Minetti in Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui von Bertolt Brecht, Regie Heiner Müller.

Forrest Tucker

Forrest Meredith Tucker (12. Februar 1919 – 25. Oktober 1986) war ein US-amerikanischer Schauspieler, der sowohl im Film als auch im Fernsehen tätig war und in fast hundert Filmen mitwirkte. Tucker bezeichnete sich selbst als „Bauernjungen“. Er wurde am 12. Februar 1919 in Plainfield, Indiana, als Sohn von Forrest A. Tucker und dessen Ehefrau Doris Heringlake geboren. Seine Mutter wurde als Alkoholikerin beschrieben. Tucker begann seine Laufbahn als Darsteller im Alter von 14 Jahren auf der Weltausstellung 1933 in Chicago, wo er tagsüber große geflochtene Touristenstühle schob und nachts das Lied „Throw Money“ sang. Nachdem seine Familie nach Washington, D.C., gezogen war, erregte Tucker die Aufmerksamkeit von Jimmy Lake, dem Besitzer des „Old Gaiety Burlesque Theater“, indem er dort an zwei aufeinanderfolgenden Samstagen den Amateurwettbewerb gewann. Nach seinem zweiten Sieg wurde Tucker dort fest als Zeremonienmeister angestellt; er musste die Stelle jedoch wieder aufgeben, als bald darauf entdeckt wurde, dass er noch minderjährig war. Im Jahr 1938 machte er seinen Abschluss an der Washington-Lee High School in Arlington, Virginia – unweit von Washington, D.C. –, trat anschließend der US-Kavallerie bei und wurde in Fort Myer im Arlington County, Virginia, stationiert; er wurde jedoch erneut entlassen, da er abermals als minderjährig galt. Nach seinem 18. Geburtstag kehrte er an das „Old Gaiety“ zurück, um dort wieder zu arbeiten. Als Lakes Theater im Sommer 1939 für die Saison schloss, ermöglichte ein wohlhabender Mentor Tucker die Reise nach Kalifornien, damit er dort versuchen konnte, im Filmgeschäft Fuß zu fassen. Er absolvierte einen erfolgreichen Leinwandtest und begann, für Filmrollen vorzusprechen. Nach eigener Einschätzung entsprach Tucker eher dem Typus des kräftig gebauten „hässlichen Kerls“ – wie etwa Wallace Beery, Ward Bond oder Victor McLaglen – als dem eines „Matinee-Idols“. Sein Filmdebüt gab er als kräftiger Farmer, der mit dem Helden aneinandergerät – in dem Western *The Westerner* (1940), in dem Gary Cooper die Hauptrolle spielte. Wie viele andere Filmschauspieler seiner Zeit trat auch Tucker während des Zweiten Weltkriegs in die US-Armee ein; er erhielt ein Offizierspatent im Rang eines Second Lieutenant. Tucker war viermal verheiratet: Mit Sandra Jolley (1919–1986) im Jahr 1940; die Ehe wurde 1950 geschieden. Sie war die Tochter des Charakterdarstellers I. Stanford Jolley (der ebenfalls an einem Lungenemphysem starb) und die Schwester des Oscar-prämierten Art Directors Stan Jolley. Gemeinsam hatten sie eine Tochter, Pamela „Brooke“ Tucker. Mit Marilyn Johnson am 28. März 1950 (verstorben am 19. Juli 1960). Mit Marilyn Fisk am 23. Oktober 1961. Sie hatten eine Tochter, Cindy Tucker, und einen Sohn, Forrest Sean Tucker. Mit Sheila Forbes am 15. April 1986. ...

Maxwell Reed

Maxwell Reed war ein irischer Schauspieler, der in den 1940er und 1950er Jahren in britischen Filmen zum Matinee-Idol wurde.

Joe Dante

Regie · Bekannt für Gremlins - Kleine Monster, Hawaii Five-0

Joseph James Dante Jr. (* 28. November 1946) ist ein US-amerikanischer Filmemacher, Produzent, Cutter und Schauspieler. Seine Filme – insbesondere „Gremlins“ (1984) und dessen Fortsetzung „Gremlins 2 – Die Rückkehr der kleinen Monster“ (1990) – verbinden oft Elemente des B-Movie-Genres der 1950er-Jahre mit Radikalismus und Cartoon-Komödie der 1960er-Jahre. Zu Dantes Werk zählen Filme wie „Piranha“ (1978), „Das Tier“ (1981), „Explorers – Auf der Suche nach einem Abenteuer“ (1985), „Die Reise ins Ich“ (1987), „Meine teuflischen Nachbarn“ (1989), „Matinee“ (1993), „Small Soldiers“ (1998) und „Looney Tunes: Back in Action“ (2003). Für Fernsehen und Kabelfernsehen arbeitete er unter anderem an der Gesellschaftssatire „Der zweite Bürgerkrieg“ (1997), an Episoden der Anthologie-Serien „Masters of Horror“ („Homecoming“ und „Die Schraubenfliegen-Lösung“) und „Amazing Stories“ sowie an „Polizei-Squad!“. und Hawaii Five-0.