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Ma Xinrui

Ma Xinrui (马心瑞), auch Ma Chunrui, Ma Rui, Mary bzw. Marie Ma genannt, wurde am 5. Februar 1994 in Tianshui, Gansu, China, geboren. Sie ist 1,72 Meter groß, chinesische Schauspielerin und Model und seit 2013 aktiv. Frühes Leben & Ausbildung: Über Familie, Kindheit und Jugend ist wenig bekannt. Sie studierte an der Shanghai Theatre Academy in Shanghai und begann parallel zu ihrer Ausbildung zu modeln. Das Studium vermittelte ihr Grundlagen für die Arbeit vor Kamera und Publikum. Karriere & Durchbruch: 2013 gewann sie die China-Auswahl der Miss Bikini of the Universe. Beim International Yacht Model Contest wurde sie Finalistin und erhielt „Most Dynamic“. 2015 spielte sie eine Hauptrolle im Jugendfilm „Youthful Daze“ und sammelte damit frühe Kameraerfahrung. 2016 gelang ihr mit der Serie „Love O2O“ als Meng Yiran der Durchbruch beim Fernsehpublikum. 2016 folgten „Stardom“ und „The Classic of Mountains and Seas“. 2017 folgte die Fantasyserie „Lost Love in Times“. Mit „Beautiful Trainee“ (2018), „Return the World to You“ (2019) und „Still Not Enough“ (2020) festigte sie ihre Präsenz im Seriengeschäft. Das künstlerische Werk: Sie spielt in romantischen Gegenwarts- und Jugenddramen, Musik-, Historien-, Fantasy- und Actionstoffen. 2021 spielte sie in „Shining Like You“, 2023 in „The Love You Give Me“. Im selben Jahr war sie neben Jackie Chan im internationalen Actionfilm „Hidden Strike“ zu sehen. Weitere Rollen hatte sie in „Love’s Rebellion“, „SWAT Girls“ und „A Moment But Forever“. Auszeichnungen & Erfolge: 2013: Gewinnerin der China-Auswahl der Miss Bikini of the Universe; beim International Yacht Model Contest wurde sie Finalistin und erhielt „Most Dynamic“. „Love O2O“ und „Hidden Strike“ zählen zu ihren wichtigsten Erfolgen; große Schauspielpreise sind nicht belegt. Privatleben & Engagement: Ma Xinrui schützt ihr Privatleben. Zu Beziehungen, Familienstand und Kindern gibt es keine bestätigten öffentlichen Angaben. 2017 trat sie als Werbegesicht für die Qin’an-Pfirsichmarke ihrer Heimatregion auf. Weiteres soziales Engagement ist nicht verlässlich dokumentiert. Öffentlich steht ihre Arbeit als Schauspielerin und Model im Mittelpunkt. Wirkung & Nachwirkung: Ihr Weg vom Model zur Schauspielerin steht für einen verbreiteten Karriereweg im chinesischen Unterhaltungsmarkt. Ihre Filmografie verbindet kommerzielle Serienformate mit Kino- und Streamingproduktionen. Serienerfolge und „Hidden Strike“ steigerten ihre Bekanntheit im In- und Ausland. Filmografie: Serien: (2026) Thunder Chaser (2026) Sharp Harmonica (2026) Sunsets Secrets Regrets (2026) Fated Master and Disciple (2025) The Punishment (2025) Strange Tales of Tang Dynasty 3: To Chang’an (2025) A Moment But Forever (2024) SWAT Girls (2024) Love’s Rebellion (2024) The Eight Fairies (2023) The Love You Give Me (2021) Shining Like You (2020) Still Not Enough (2019) Return the World to You (2018) Beautiful Trainee (2018) Let’s Shake It 2 (2017) Lost Love in Times (2017) Phoenix Warriors (2017) Lost Love in Times: Spin-off (2016) Stardom (2016) Love O2O (2016) The Classic of Mountains and Seas (2016) A Detective Housewife (2015) Shao Zi Qing Nian Filme: (2023) Hidden Strike (2022) A Chinese Odyssey: The Beginning (2017) The Fate of Swordsman (2016) Sword Master (KI-generiert, November 2026)

Masters of the Universe

2026

Masters of the Universe

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After being separated for 15 years, the Sword of Power leads Prince Adam back to Eternia, where he discovers his home shattered under the fiendish rule of Skeletor. To save his family and his world, Adam must join forces with his closest allies, Teela and Duncan/Man-At-Arms, and embrace his true destiny as He-Man — the most powerful man in the universe.

Chelsea Field

Besetzung · Bekannt für NCIS: New Orleans, Phantom Kommando

Chelsea Field (* 27. Mai 1957) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie spielte Teela in Masters of the Universe.

Robert Towers

Robert L. Towers, geboren als Robert L. Towers, ist ein Schauspieler, der für seine Rollen in „Masters of the Universe“ (1987), „Der seltsame Fall des Benjamin Button“ (2008) und „Star Trek: The Next Generation“ (1987) bekannt ist. Er war zuvor mit Patricia Kathryn Johnston verheiratet.

Meg Foster

Besetzung · Bekannt für Zurück in die Vergangenheit

Meg Foster (* 10. Mai 1948 in Reading, Pennsylvania) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Nach ihrer Schauspielausbildung an Sanford Meisners renommierter Neighborhood Playhouse School of the Theatre in New York City war Meg Foster zunächst am Theater tätig. Seit Beginn der 1970er-Jahre arbeitete sie vor allem für das Fernsehen. Ihre außergewöhnlich blassblauen, fast transparent wirkenden Augen führten zu zahlreichen Rollen als blinde, verletzliche Schönheit (z. B. in dem TV-Film Killer frei Haus von 1983). Sie war jedoch aus dem gleichen Grund auch einsetzbar als unheimliches Sektenmitglied (Das süße Wort Verheißung von 1981, der ihr eine Nominierung für den Genie Award einbrachte), als gewissenlose Geschäftsfrau (Leviathan von 1989), als humanoider Alien (Star Trek: Deep Space Nine: The Muse von 1996) und als Cyborg (Alien Desperados von 1994). In der Filmversion von Masters of the Universe gab sie 1987 neben Dolph Lundgren und Frank Langella die Evil-Lyn. Im Science-Fiction-Thriller Sie leben! (1988) von John Carpenter verkörperte sie ebenfalls das Böse, das es zu töten galt. In dem Horrorfilm Stepfather II (1989) musste sie sich hingegen als Immobilienmaklerin gegen ihren mordlustigen Ehemann in spe verteidigen. Fosters Blick war in so vielen Filmen das wesentliche Qualitätsmerkmal, dass der Kritiker Joe Bob Briggs sie einmal als „die Cruella De Vil des Drive-In Films“ bezeichnete, eine Anspielung auf die Schurkin aus dem Disney-Film 101 Dalmatiner. Doch Meg Foster war auch größeren darstellerischen Herausforderungen gewachsen, so 1979 in der Hauptrolle einer Verfilmung von Der scharlachrote Buchstabe oder ein Jahr zuvor in Beziehungsweise andersrum als lesbische Frau, die sich in ihren schwulen Zimmergenossen verliebt. Im Jahr 1982 erhielt sie nach der Absage von Loretta Swit, die im Pilotfilm gespielt hatte, die Hauptrolle der Polizistin Christine Cagney in der Fernsehserie Cagney & Lacey. Noch ehe die Serie sich schließlich als weltweiter Erfolg herausstellen konnte, beschlossen die Produzenten nach sechs Folgen, Meg Foster durch Sharon Gless und damit durch eine vermeintlich „femininere“ Darstellerin zu ersetzen.

Courteney Cox

Besetzung · Bekannt für Friends, Scream 7, Scream 4

Courteney Bass Cox (früher Courteney Cox-Arquette; * 15. Juni 1964) ist eine amerikanische Schauspielerin, Regisseurin und Produzentin. Bekanntheit erlangte sie durch ihre Hauptrolle als ‚Monica Geller‘ in der NBC-Sitcom „Friends“, die von 1994 bis 2004 ausgestrahlt wurde. Für ihre Leistung in der Serie erhielt sie sieben ‚Screen Actors Guild Award‘-Nominierungen, von denen sie eine gewann. Weitere Anerkennung erhielt sie für ihre Rolle als ‚Gale Weathers‘ in der Horrorfilmreihe „Scream“ (1996 bis heute). Außerdem spielte sie die Rolle der ‚Lauren Miller‘ in der NBC-Sitcom „Familienbande“ (1987-1989), die Rolle der ‚Lucy Spiller‘ in der FX-Dramaserie „Dirt“ (2007-2008) und die Rolle der ‚Jules Cobb‘ in der ABC/TBS-Sitcom „Cougar Town“ (2009-2015), für die sie bei den ‚Golden Globe Awards‘ und den ‚Critics’ Choice Awards‘ nominiert wurde. Zu Cox’ weiteren Filmen gehören die Action-Fantasy „Masters of the Universe“ (1987), die Komödie „Ace Ventura – Ein tierischer Detektiv“ (1994), die Animationskomödie „Der tierisch verrückte Bauernhof“ (2006), die Fantasy-Komödie „Bedtime Stories“ (2008) und das Independent-Drama „Mütter und Töchter“ (2016). Sie ist Inhaberin der Produktionsfirma ‚Coquette Productions‘, die von Cox und ihrem damaligen Ehemann ‚David Arquette‘ gegründet wurde. Desweiteren arbeitete sie auch als Regisseurin bei ihrer Sitcom „Cougar Town“, dem Fernsehdrama „TalhotBlond – Mörderische Lügen“ (2012) und der schwarzen Filmkomödie „Just Before I Go“ (2015).

Douglas Welbat

Douglas Welbat (* 25. April 1957 in West-Berlin) ist ein deutscher Filmproduzent, Hörspielsprecher, Schauspieler, Hörbuchsprecher, Regisseur, Synchronsprecher und Drehbuchautor. Douglas Welbat stammt aus einer Schauspielerfamilie und ist der Sohn von Alexander Welbat und Siegrid Hackenberg. Nach seiner Schauspielausbildung bei Karl Paryla arbeitete er zunächst am Theater, bevor er sich vor allem als Hörspielautor, Sprecher und Produzent etablierte. Gemeinsam mit Katja Brügger und Bertram von Boxberg schrieb er Anfang der 1980er-Jahre die Hörspieladaptionen der Dan-Shocker-Serien Larry Brent und Macabros für das Label Europa, die große Popularität erreichten. Als Sprecher wurde Welbat insbesondere durch zahlreiche Rollen in Hörspielserien wie Die drei ??? und Masters of the Universe bekannt. Einem breiten Publikum ist er zudem als deutsche Stimme des Krümelmonsters in der Sesamstraße vertraut – eine Rolle, die zuvor bereits sein Vater gesprochen hatte. Darüber hinaus arbeitete er umfangreich als Synchronsprecher und lieh unter anderem William Hurt, Richard Karn und Stellan Skarsgård seine Stimme. Neben seiner Tätigkeit als Sprecher und Autor ist Welbat auch als Produzent und Geschäftsführer der Produktionsfirmen movieCompany und Zipfelmützenfilm GmbH tätig. Sein Sohn Daniel Welbat arbeitet ebenfalls in der Film- und Musikbranche.

Alan Oppenheimer

Besetzung · Bekannt für Der sechs Millionen Dollar Mann, Scooby und Scrappy-Doo, Knight Rider

Alan Oppenheimer (* 23. April 1930) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er wirkte in bekannten Filmen wie „In der Hitze der Nacht“ (1967), „Westworld“ (1973), „Freaky Friday“ (1976), „Private Benjamin“ (1980), „Die unendliche Geschichte“ (1984), „9 – Die Traumfrau“ (2009), „Foxcatcher“ (2014) und „Toy Story 4“ (2019) mit, entweder als Schauspieler oder als Synchronsprecher. Oppenheimer studierte an der Carnegie Mellon University und schloss sein Studium 1951 mit einem Bachelor of Fine Arts ab. Er begann seine Schauspielkarriere in den 1950er-Jahren und erlangte ab den 1960er-Jahren Bekanntheit durch seine Arbeit im Fernsehen. Er wurde als vielseitiger Charakterdarsteller bekannt und wirkte in zahlreichen Fernsehserien mit, unter anderem als Nazi in „Hogan’s Heroes“, als israelischer Geheimagent und Doppelagent in „Get Smart“ sowie als zweiter Darsteller von Dr. Rudy Wells in „Der Sechs-Millionen-Dollar-Mann“. Außerdem spielte er Mickey Malph, Ralph Malphs Vater, in „Happy Days“ und hatte wiederkehrende Rollen in „St. Elsewhere“ und „Mama’s Family“. Oppenheimer war auch in mehreren „Star Trek“-Serien zu sehen und verkörperte jeweils unterschiedliche Charaktere. Für seine Gastrolle in „Murphy Brown“ wurde er 1991 für einen Emmy nominiert. Neben seiner Arbeit in Realfilmen etablierte sich Oppenheimer ab den 1970er-Jahren als erfolgreicher Synchronsprecher. Er ist bekannt dafür, vielen prominenten Figuren in Zeichentrickserien seine Stimme geliehen zu haben, darunter Skeletor, Man-At-Arms und Mer-Man in „He-Man and the Masters of the Universe“, Ming der Gnadenlose in „The New Adventures of Flash Gordon“ sowie Rollen in „The Transformers“, „Ghostbusters“ und anderen Serien.

James Tolkan

Besetzung · Bekannt für Zurück in die Zukunft II, Remington Steele, Zurück in die Zukunft

James Stewart Tolkan, beruflich nur James Tolkan, war ein US-amerikanischer Schauspieler. Sein Vater, Ralph M. Tolkan, war Viehhändler. Nach einem Jahr Wehrdienst bei der US-Marine ging Tolkan nach New York und studierte Schauspiel bei Lee Strasberg und Stella Adler am Actors Studio. Klein und kahlköpfig, mit stechenden, intensiven Augen, drahtiger, kompakter, muskulöser Statur, einer rauen, schrillen Stimme und einem aggressiven, konfrontativen, schnörkellosen und ungeschliffenen Auftreten, wurde Tolkan oft als raubeiniger, zynischer, pragmatischer Polizist, gemeiner, herrischer Autoritätsfigur und diverser skrupelloser und gefährlicher Krimineller besetzt. Tolkan begann seine Schauspielkarriere Ende der 1960er-Jahre und überzeugte in zwei Filmen von Sidney Lumet: „Serpico“ (1973) und „Prince of the City“ (1981). Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als Highschool-Direktor Gerard Strickland in den „Zurück in die Zukunft“-Filmen. Zu Tolkans weiteren Rollen zählen Napoleon in Woody Allens „Liebe und Tod“ (1975), ein sturer Offizier in „WarGames“ (1983), Robert Culps Assistent in „Turk 182“ (1985), Commander Stinger in „Top Gun“ (1986), Detective Lubric in „Masters of the Universe“ (1987), Mafia-Buchhalter Numbers in „Dick Tracy“ (1990) und Wesley Snipes’ herrischer Vorgesetzter in „Boiling Point“ (1993).

Dolph Lundgren

Besetzung · Bekannt für Expend4bles, The Expendables, Aquaman: Lost Kingdom

Dolph Lundgren (eigentlich Hans Lundgren) wurde am 03. November 1957 in Stockholm geboren. Jugend und Ausbildung: Im Alter von 16 Jahren begann Dolph Lundgren mit Judo, wechselte aber schon wenig später zu Karate, wo er es schnell zu großem Erfolg brachte. So ist Dolph Lundgren Träger des schwarzen Gürtels im Kyokushin-Karate, aufgrund seiner Vollkontakt-Kampftechnik eine der härtesten Karate-Techniken überhaupt. Von 1980 bis 1982 wurde Dolph Lundgren dreimal bei Wettkämpfen Meister in der Schwergewichtsklasse. Bevor er seine Vorliebe für die Schauspielerei entdeckte, studierte Dolph Lundgren zunächst von 1976 bis 1980 an der Königlich Technischen Hochschule in Stockholm Ingenieurswesen, um dann von 1980 bis 1982 an der Universität von Sydney einen Studiengang in Chemieingenieurswesen anzuschließen. 1983 erhielt Dolph Lundgren ein Stipendium am MIT in Boston. Auf dem Weg dorthin legte er einen Zwischenstopp in New York ein, kam in Berührung mit der Schauspielerei und blieb ihr bis heute treu. Filmkarriere: Nachdem Dolph Lundgren sich in seinem ersten Film James Bond 007 – Im Angesicht des Todes noch mit der Rolle des mehr oder minder kleinen Thugs (bei 1,97 m Größe) begnügen musste, konnte er noch im gleichen Jahr Sylvester Stallone als Ivan Drago in Rocky IV – Der Kampf des Jahrhunderts entgegen treten – mit bekanntem Ausgang. 1987 erhielt Dolph Lundgren höhere Weihen, als er mit He-Man zum Masters of the Universe aufstieg. Spätestens mit Red Scorpion wurde er zur Testosteron-Ikone. 1992 durfte Dolph Lundgren sich mit einem weiteren Martial-Arts-Idol um die Wette bekämpfen: Roland Emmerich inszenierte ihn und Jean-Claude Van Damme als Universal Soldier. Sein Debüt als Regisseur gab Dolph Lundgren 2004 mit The Defender, in dem er auch die Hauptrolle spielt. Wenn Dolph Lundgren nicht gerade einen Film dreht oder mit seiner Familie in Marbella weilt, kann man ihn zum Beispiel auch mal als Gastgeber des schwedischen Vorentscheids zum Eurovision Song Contest erleben, wie unlängst im Frühjahr 2010 geschehen. Jüngstes Highlight einer schlagkräftigen Karriere: In The Expendables von und mit Sylvester Stallone spielt Dolph Lundgren 2010 diesmal mit einer Vielzahl anderer Ikonen des Action-Kinos der Achtziger und Neunziger wie Bruce Willis und Eric Roberts ein Mitglied einer Söldnertruppe auf einem Himmelfahrtskommando. Eine Rolle, die Dolph Lundgren wie auf den Leib geschmiedet ist.

Avengers: Endgame

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After the devastating events of Avengers: Infinity War, the universe is in ruins due to the efforts of the Mad Titan, Thanos. With the help of remaining allies, the Avengers must assemble once more in order to undo Thanos' actions and restore order to the universe once and for all, no matter what consequences may be in store.

David Wilson Barnes

David Wilson Barnes ist ein US-amerikanischer Bühnen- und Filmschauspieler. Er besitzt einen Master of Fine Arts (MFA) in Schauspiel von der School of the Arts der Columbia University in New York.

Michael Chabon

Drehbuchautor · Bekannt für Star Trek: Picard

Michael Chabon (* 24. Mai 1963 in Washington, D.C.) ist ein US-amerikanischer Romanautor, Drehbuchautor, Kolumnist und Kurzgeschichtenautor. Er studierte ein Jahr an der Carnegie Mellon University, bevor er an die University of Pittsburgh wechselte, wo er 1984 seinen Abschluss machte. Anschließend erwarb er einen Master of Fine Arts in Kreativem Schreiben an der University of California, Irvine. Chabons erster Roman, „Die Geheimnisse von Pittsburgh“ (1988), erschien, als er 24 Jahre alt war. Es folgten „Wonder Boys“ (1995) und zwei Kurzgeschichtensammlungen. Im Jahr 2000 veröffentlichte er „Die unglaublichen Abenteuer von Kavalier & Clay“, das 2001 mit dem Pulitzer-Preis für Belletristik ausgezeichnet wurde; John Leonard bezeichnete es als Chabons Meisterwerk. Sein Roman „Die Jiddische Polizistenvereinigung“, ein Kriminalroman mit alternativer Geschichtsdarstellung, erschien 2007 und wurde mit dem Hugo Award, dem Sidewise Award, dem Nebula Award und dem Ignotus Award ausgezeichnet; sein Fortsetzungsroman „Gentlemen of the Road“ wurde im Herbst desselben Jahres als Buch veröffentlicht. 2012 veröffentlichte Chabon „Telegraph Avenue“, angekündigt als „Middlemarch des 21. Jahrhunderts“, der die verstrickten Leben zweier Familien in der San Francisco Bay Area im Jahr 2004 schildert. Im November 2016 folgte sein jüngster Roman „Moonglow“, eine fiktionalisierte Autobiografie seines Großvaters mütterlicherseits, basierend auf dessen Sterbebettgeständnissen unter dem Einfluss starker Schmerzmittel im kalifornischen Haus von Chabons Mutter im Jahr 1989. Chabons Werk zeichnet sich durch eine komplexe Sprache und den häufigen Gebrauch von Metaphern sowie wiederkehrende Themen wie Nostalgie, Scheidung, Verlassenheit, Vaterschaft und insbesondere Fragen der jüdischen Identität aus. Er integriert oft homosexuelle, bisexuelle und jüdische Charaktere in seine Werke. Seit den späten 1990er Jahren schreibt er in immer vielfältigeren Stilen für verschiedene Medien; er ist ein bekannter Verfechter der Vorzüge von Genreliteratur und handlungsgetriebener Fiktion und hat neben Romanen auch Drehbücher, Kinderbücher, Comics und Zeitungsserien veröffentlicht.

Nina Arianda

Nina Arianda (geboren als Nina Arianda Matijcio; * 18. September 1984) ist eine US-amerikanische Film-, Bühnen- und Fernsehschauspielerin. 2012 gewann sie einen Tony Award als Beste Hauptdarstellerin in einem Theaterstück für „Venus im Pelz“. Für ihre Leistung in „Die geborene Hexe“ wurde sie für einen weiteren Tony Award nominiert. Sie spielte die Hauptrolle in der Amazon-Studios-Anwaltsserie „Goliath“ und verkörperte Stan Laurels Ehefrau Ida in dem Biopic „Stan & Ollie“ (2018). Arianda wurde am 18. September 1984 als Nina Arianda Matijcio in Manhattan, New York, geboren. Ihre Eltern stammen aus Deutschland und haben ukrainische Wurzeln. Sie wuchs in Clifton, New Jersey, und Heidelberg auf. Sie erwarb einen Bachelor of Arts am Eugene Lang College, The New School for Liberal Arts, und 2009 einen Master of Fine Arts im Schauspielprogramm der Tisch School of the Arts der New York University.

Marilyn McIntyre

Marilyn McIntyre (* 23. Mai 1949) ist eine US-amerikanische Film- und Fernsehschauspielerin. Sie hatte feste Rollen in den Fernsehserien „Watch Over Me“, „Days of Our Lives“, „One Life to Live“, „Loving“ und „Search for Tomorrow“ sowie wiederkehrende Gastrollen in „L.A. Law“, „Für alle Fälle Amy“, „General Hospital: Night Shift“, „General Hospital“, „Schatten der Leidenschaft“ und „Ryan's Hope“. Frau McIntyre war in zahlreichen Fernsehserien als Gastdarstellerin zu sehen, darunter „Chicago Hope“, „Akte X“ und „Dark Skies“. Zu ihren Filmen zählen der Kurzfilm „Into the Unknown“, der auf mehreren Festivals gefeiert wurde und in dem sie an der Seite ihres Lebensgefährten James Harper spielte; der Kurzfilm „George Lucas in Love“; „First Daughter“, „What's Bugging Seth“ (2005), „The Ring Two“ (2005) und einige weitere. Sie verfügt über einen vielfältigen Hintergrund im Theater und hat Hauptrollen am Broadway, Off- und Off-Off-Broadway sowie an vielen der führenden Regionaltheater des Landes gespielt, darunter das Arena Stage (Washington, D.C.), das Mark Taper Forum, das South Coast Repertory, das Alley Theatre in Houston, das Missouri Rep, das Walnut Street Theatre und viele andere. Ihre Ausbildung (BFA) absolvierte sie an der North Carolina School of the Arts, ihren Master of Fine Arts (MFA) im Graduiertenprogramm der Pennsylvania State University. Frau McIntyre ist Schauspiellehrerin und -coach und unterrichtet derzeit an der California State University Northridge, im Sommerprogramm „Elon in LA: Climbing the LAdder“ der Elon University in North Carolina sowie im privaten Howard Fine Acting Studio und im Ted Brunetti Studio, beide in Hollywood. McIntyre wurde in Erie, Pennsylvania, als Tochter von Jeanne Ellen (geb. Corzilius) und Roger McIntyre, einem Luftfahrtingenieur, geboren.

Kang Han-na

Besetzung · Bekannt für Die neuvermählte Kaiserin

Kang Han-na (geboren am 30. Januar 1989 in Seoul, Südkorea) ist eine vielseitige südkoreanische Schauspielerin. Sie ist vor allem für ihre einprägsamen Rollen in historischen Dramen, romantischen Komödien und Thrillern bekannt. Durch ihre präzise Ausstrahlung und wandlungsfähige Darstellungsweise entwickelte sie sich im Laufe der Jahre von einer geschätzten Charakterdarstellerin zu einer festen Größe im koreanischen Fernsehen und Film. Frühe Jahre und Ausbildung Kang Han-na begann bereits im Kindesalter mit dem Ballettunterricht und hegte jahrelang den Wunsch, eine professionelle Ballerina zu werden. Nach intensiver Ausbildungszeit entschied sie sich im Teenageralter jedoch gegen den Tanz und wandte sich der Schauspielkunst zu. Sie absolvierte ein Studium der Theaterwissenschaften an der renommierten Chung-Ang University in Seoul, das sie sowohl mit dem Bachelor als auch mit dem Master of Arts erfolgreich abschloss. Diese fundierte akademische Ausbildung legte den Grundstein für ihr tiefgehendes Rollenverständnis. Karriereverlauf Ihr professionelles Debüt gab Kang im Jahr 2009 in Kurzfilmen wie Last Homecoming. In den darauffolgenden Jahren sammelte sie Erfahrungen durch kleinere Rollen in Kinofilmen wie Fasten Your Seatbelt (2013), Commitment (2013) und Friend: The Great Legacy (2013) sowie in der Dramaserie Miss Korea (2013–2014). Ihren ersten großen Film-Erfolg feierte sie 2015 im Historiendrama Empire of Lust, in dem sie eine komplexe Gisaeng darstellte. Der endgültige Durchbruch im Fernsehen gelang ihr 2016 in der Rolle der ehrgeizigen Prinzessin Hwangbo Yeon-hwa im Hit-Drama Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo, was ihr Nominierungen bei den SBS Drama Awards und den Baeksang Arts Awards einbrachte. Etablierung als Hauptdarstellerin Nach ihrem Erfolg in Moon Lovers baute Kang Han-na ihre Präsenz in Haupt- und tragenden Nebenrollen konsequent aus. Sie überzeugte in Serien wie Rain or Shine (2017) und Familiar Wife (2018). 2019 spielte sie eine versierte NIS-Agentin in Designated Survivor: 60 Days, der südkoreanischen Adaption der US-Erfolgsserie. Breites internationales Publikum erreichte sie mit den weltweiten Erfolgen Start-Up (2020), wo sie eine ehrgeizige Unternehmerin verkörperte, und der Fantasy-Komödie My Roommate Is a Gumiho (2021). Für ihre Leistung in der historischen Dramaserie Bloody Heart (2022) erhielt sie breites Lob von Kritikern. 2024 übernahm sie die Hauptrolle in der Romantikkomödie Frankly Speaking. Medienpräsenz Neben der Schauspielerei zeichnet sich Kang Han-na durch eine nahbare Medienpersönlichkeit aus. Sie war regelmäßiger und beliebter Gast in bekannten Variety-Shows wie Running Man. Von Januar 2020 bis Oktober 2021 moderierte sie zudem die Radiosendung Kang Han-na's Volume Up auf KBS Cool FM und erhielt dafür bei den KBS Entertainment Awards 2020 die Auszeichnung als „New DJ of the Year“. Wichtige Filmografie (Serien, Filme)(Auswahl) Fernsehserien Miss Korea (2013–2014) Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo (2016) Rain or Shine (2017) Familiar Wife (2018) Designated Survivor: 60 Days (2019) Start-Up (2020) My Roommate Is a Gumiho (2021) Bloody Heart (2022) Frankly Speaking (2024) Filme Fasten Your Seatbelt (2013) Friend: The Great Legacy (2013) No Tears for the Dead (2014) Empire of Lust (2015) About Family (2024)

Ha Do-kwon

Besetzung · Bekannt für Dive into You

Ha Do-kwon, geboren als Kim Yong-goo am 3. März 1977 in Südkorea, ist ein südkoreanischer Schauspieler und ehemaliger Musicaldarsteller. Weitere Schreibweisen sind Ha Do Kwon und Ha Do-gwon. Frühes Leben & Ausbildung: Er studierte Gesang an der Seoul National University und schloss sein Studium 2004 ab. Seine klassische Gesangsausbildung prägte seine Bühnenpräsenz und führte ihn zunächst zum Musiktheater. Vor seiner Schauspielkarriere leistete er Militärdienst bei der südkoreanischen Marine und schied im Rang eines Unteroffiziers aus. Karrierestart & Durchbruch: 2004 begann er mit dem Musical Beauty and the Beast seine Bühnenlaufbahn. Ab 2016 übernahm er Rollen in Film und Fernsehen. Größere Aufmerksamkeit erhielt er als Kang Doo-gi in der Sportserie Hot Stove League (2019–2020). Als Musiklehrer Ma Du-ki in The Penthouse: War in Life (2020–2021) wurde er einem breiten Publikum bekannt. Das künstlerische Werk: Ha Do-kwon spielt häufig markante Nebenfiguren: Lehrer, Ermittler, Beamte und Gegenspieler. Er wechselt zwischen Drama, Thriller, Krimi, Fantasy und Komödie. Seine Gesangsausbildung und Theatererfahrung unterstützen seine präzise Körpersprache und ausdrucksstarke Darstellung. Auszeichnungen & Erfolge: 2020 gewann Hot Stove League bei den SBS Drama Awards die Auszeichnung für das beste Ensemble. Im selben Jahr war Ha Do-kwon für einen Preis als bester neuer Schauspieler nominiert, unter anderem für Hot Stove League und The Penthouse. Privatleben & Engagement: 2004 heiratete er die Synchronsprecherin Yeo Min-jeong. Das Paar hat zwei Kinder: eine Tochter, geboren 2006, und einen Sohn, geboren 2009. In einer 2020 ausgestrahlten Fernsehsendung sprach er über seine langjährige Ehe. Er hält sein Familienleben überwiegend privat. Wirkung & Nachwirkung: Sein Weg vom ausgebildeten Sänger und Musicaldarsteller zum gefragten Fernseh- und Filmschauspieler gilt als prägnanter Quereinstieg. Besonders The Penthouse und Hot Stove League stärkten seine Bekanntheit; auch in wechselnden Genreproduktionen bleibt er als vielseitiger Charakterdarsteller präsent. Filmografie: Serien: (2026) Dive into You; (2026) A Shop for Killers Season 2; (2024) The Player 2: Master of Swindlers; (2024) Marry My Husband; (2023) The Escape of the Seven; (2023) Taxi Driver 2; (2023) Tale of the Nine Tailed 1938; (2022) Today's Webtoon; (2022) Bloody Heart; (2022) Shooting Stars; (2022) A Superior Day; (2022) Through the Darkness; (2021) The Witch's Diner; (2021) Work Later, Drink Now; (2021) Nevertheless; (2021) The Penthouse 3; (2021) The Penthouse 2; (2020) The Penthouse: War in Life; (2020) Zombie Detective; (2020) Memorist; (2019) Hot Stove League; (2019) Doctor John; (2018) The Last Empress; (2018) Still 17; (2017) Saimdang, Memoir of Colors; (2016) Gogh, The Starry Night; Filme: (2024) Drive; (2024) Project Silence; (2023) The Boys; (2019) Vertigo; (2017) Roman Holiday; (2016) The Map Against the World; (KI-generiert, Oktober 2026)

Soufiane El Khalidy

Besetzung · Bekannt für De Gaulle: Liberté

Soufiane El Khalidy ist ein Schauspieler, der in Dutzenden von Hollywood-Filmen, Fernsehserien und großen europäischen Produktionen mitgewirkt hat. Im Jahr 2024 beendete Soufiane El Khalidy die Dreharbeiten zum neuen Hollywood-Film „Mary“, unter der Regie von D.J. Caruso und mit Anthony Hopkins in der Hauptrolle. Außerdem spielte er an der Seite von Benoît Magimel im kommenden französischen Film „De Gaulle“ mit einem Budget von 74 Millionen Euro. Darüber hinaus verkörperte er die Rolle von Kerem in der Paramount-Plus-Miniserie „Ghosts of Beirut“ und wird auch im kommenden deutschen Film „Klandestin“ an der Seite der französischen Ikone Lambert Wilson zu sehen sein. Demnächst wird er mit den Dreharbeiten zu einem neuen italienischen Film mit dem Titel „Le Chemin du Retour“ beginnen, in dem er die Hauptrolle an der Seite der italienischen Schauspielerin Sveva Alviti übernimmt, die vor allem für ihre Darstellung der legendären Sängerin Dalida im gleichnamigen französischen Erfolgsfilm bekannt ist, sowie als Natalya im neuen Netflix-Actionfilm „AKA“. Im Laufe seiner Karriere hat Soufiane El Khalidy auch in verschiedenen Musikvideos berühmter Rockstars aus Los Angeles wie Train, One Ok Rock und BRMC mitgewirkt. Kürzlich spielte er im neuen Musikvideo „Tatooine/Maintenance“ des französischen Rappers JXSH. Darüber hinaus hat Soufiane mehrere Auszeichnungen von der internationalen Presse und von Hollywood-Profis erhalten. Er wurde wiederholt unter den „10 talentiertesten Schauspielern, die in Afrika und Marokko geboren wurden“ oder als „Der vielseitige Marokkaner in Hollywood“ genannt. Außerdem ist Soufiane ein preisgekrönter Regisseur und Drehbuchautor von Kurzfilmen wie „Flags and Masks Down“, „Juke Box Zero“ und „Just Like You Imagined“. Zudem veröffentlichte Soufiane El Khalidy 2022 seinen ersten Roman „Les Riffs d’un Rebel Marocain“ beim französischen Verlag „Éditions Amalthée“. Er ist in über 400 Buchhandlungen und bei Händlern weltweit erhältlich. Soufiane El Khalidy erhielt seinen Master of Fine Arts in Filmproduktion an der renommierten „Full Sail University“ in Florida mit einem internationalen Exzellenzstipendium in Filmproduktion. Außerdem wurde er 2017 zu den Vorauditions am Actors Studio in New York zugelassen, um lebenslanges Mitglied zu werden. Im Jahr 2022 heiratete Soufiane El Khalidy die französische Schauspielerin Nadia Benzakour (Seneca, No Man’s Land, Princes of The Desert, Killing Jesus, Bureau des Légendes) bei einer vielbeachteten Zeremonie in Tanger. Soufiane stammt ursprünglich aus Agadir, Marokko. Sein Vater, El Khalidy Larbi, ist Allgemeinarzt und war während des Sahara-Krieges in den 1980er Jahren Leutnant der marokkanischen Armee. Seine Mutter, Malika El Kaddouri, war vier Jahrzehnte lang Krankenschwester.

Ron Perlman

Besetzung · Bekannt für Transformers: Aufstieg der Bestien, Drive, Fantastic Beasts and Where to Find Them

Ronald Francis Perlman (* 13. April 1950 in New York City) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Nach dem Master of Fine Arts an der University of Minnesota begann Ron Perlman am Theater zu arbeiten. Seine erste Rolle im Filmgeschäft übernahm er unter der Regie von Jean-Jacques Annaud in dem preisgekrönten Film Am Anfang war das Feuer von 1981. In Deutschland wurde er 1986 mit der Rolle des Mönchs Salvatore in Der Name der Rose nach dem Roman von Umberto Eco bekannt. Ab 1987 spielte er drei Jahre das Biest in der von CBS produzierten Fernsehserie Die Schöne und das Biest, wofür er den Golden Globe Award gewann und zweimal für den Emmy nominiert wurde. In den 1990er Jahren spielte er in Jean-Pierre Jeunets Filmen Die Stadt der verlorenen Kinder und Alien – Die Wiedergeburt, mit dem er auch international bekannt wurde. Auch in Filmen von Guillermo del Toro ist Perlman öfter zu sehen, etwa in Cronos, Blade II und in den Comicverfilmungen Hellboy und Hellboy 2, in denen er jeweils die Hauptrolle spielte. Außerdem spricht Perlman Rollen für viele Computerspiele, wie in der Fallout-Reihe, The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay, True Crime: Streets of LA, Icewind Dale oder Halo 2 und 3, Payday 2 sowie einige Zeichentrickfilme und -serien. Von 2008 bis 2013 spielte Perlman die Rolle des Clay Morrow in der US-Serie Sons of Anarchy.

Zhu Zanjin

Zhu Zanjin ist ein vielseitiger chinesischer Schauspieler und Tänzer, der vor allem durch seine eindrucksvolle Rolle als Jin Guangyao in dem international erfolgreichen Xianxia-Drama „The Untamed“ globale Bekanntheit erlangte. Neben seiner Schauspielkarriere ist er ein ausgebildeter Tänzer mit einem tiefen Verständnis für klassischen chinesischen Tanz. Frühe Jahre und Ausbildung Zhu Zanjin wurde am 16. September 1995 in Yibin, Provinz Sichuan, China, geboren. Schon in jungen Jahren zeigte er ein ausgeprägtes Talent für Tanz und Bühnenkunst. Er absolvierte ein Studium an der renommierten Beijing Normal University im Hauptfach Tanz, wo er seine akademische und künstlerische Ausbildung perfektionierte und Grundlagen für seine spätere Schauspielkarriere legte. Karriereverlauf Sein Debüt als Schauspieler gab Zhu Zanjin im Jahr 2016 in dem Fantasy-Drama „Demon Girl“. Es folgten weitere Nebenrollen in verschiedenen Fernsehserien, darunter „Woman in Love“ und „An Oriental Odyssey“. Durch seine präzise Mimik, seine elegante Körperhaltung und seine Wandlungsfähigkeit zog er rasch die Aufmerksamkeit von Regisseuren und Produzenten auf sich. Etablierung als Hauptdarsteller Der große Durchbruch gelang Zhu Zanjin 2019 mit der Serie „The Untamed“. Seine vielschichtige Darstellung des komplexen Antagonisten Jin Guangyao brachte ihm internationale Anerkennung und mehrere Auszeichnungen ein. Nach diesem Erfolg übernahm er Haupt- und tragende Rollen in Produktionen wie „The Legend of Chong Er“ und der Kampfkunst-Serie „Wu Lin You Xiao Ao“. Medienpräsenz Dank seines markanten Auftretens und seines Modebewusstseins ist Zhu Zanjin regelmäßig in renommierten Magazinen zu sehen. Er tritt bei Modeschauen auf und ist ein gefragtes Gesicht für Markenkooperationen. In den sozialen Medien pflegt er eine enge Bindung zu seiner weltweiten Fanbasis. Privatleben Zhu Zanjin hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit zurück. Bekannt ist jedoch seine anhaltende Leidenschaft für den Tanz, die Malerei und die Bildende Kunst. Zudem engagiert er sich gelegentlich für wohltätige Zwecke und fördert Kunstprojekte für Jugendliche. Filmografie Serien Pursuit of Jade (2026) Wu Lin Heroes (2023) Miss the Dragon (2021) Good Bye, My Princess (2019) The Untamed (2019) An Oriental Odyssey (2018) Woman in Love (2018) Man Man Qing Luo (2017) Demon Girl II (2016) Demon Girl (2016) Filme The Mystic Nine: Begonia from Qingshan (2022) The Untamed Fatal Journey (2020) Master of Painting Skin (2018) KI-generiert, Stand August 2026.

Rick Holmes

Richard „Rick“ Holmes ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er absolvierte sein Bachelorstudium am Gettysburg College und erwarb seinen Master of Fine Arts (MFA) im Fach Schauspiel an der New York University. Er spielte zahlreiche Bühnenrollen, unter anderem in Broadway-Produktionen wie „Cabaret“, „Spamalot“, „Peter and the Starcatcher“ und „Matilda“.

Linda Gehringer

Linda Gehringer war zuletzt in der Spielzeit 2008/2009 im Goodman Theatre in „The Crowd You're in With“ zu sehen. Zu ihren New Yorker Engagements zählen Produktionen der Atlantic Theater Company wie „10x20“ und Rolin Jones’ „The Intelligent Design of Jenny Chow“, das sie am South Coast Repertory Theatre kreierte. Weitere Engagements am South Coast Repertory Theatre umfassen die Weltpremieren von Julia Chos „The Piano Teacher“, Horton Footes „Getting Frankie Married—and Afterwards“, Keith Reddins „But Not For Me“, Richard Greenbergs „The Naked Girl on the Appian Way“, Annie Weismans „Hold Please“ sowie die Westküstenpremieren von „The Retreat from Moscow“, Peter Hedges’ „Good as New“ und weiteren Stücken wie „Doubt“, „Hamlet“ und „All My Sons“. Zu ihren regionalen Engagements zählen Rollen in Produktionen des La Jolla Playhouse, des Mark Taper Forum, des Old Globe Theater, des Arena Stage, des Centerstage, der Huntington Theatre Company, von New York Stage and Film, des Berkshire Theatre Festival sowie sieben Spielzeiten am Dallas Theatre Center. Im Fernsehen war Frau Gehringer unter anderem in „Weeds“, „Without a Trace“, „Gilmore Girls“, „Cold Case“, „The West Wing“, „Frasier“, „Ally McBeal“, „The Practice“, „The Larry Sanders Show“, „Law & Order: Criminal Intent“ und vier Staffeln von „Evening Shade“ zu sehen. Im Kino wirkte sie in „Besser geht’s nicht“ mit. Sie erhielt zahlreiche Kritikerpreise und besitzt einen Master of Fine Arts (MFA) der University of Minnesota.

Stephen Blackehart

Besetzung · Bekannt für Guardians of the Galaxy Vol. 3, Superman

Stephen Blackehart ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Produzent und Autor, geboren am 1. Dezember 1967 in New York City. Er begann seine künstlerische Ausbildung an der University of South Florida und studierte anschließend an der renommierten London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA), wo er auch eine fortgeschrittene Ausbildung in Bühnenfechten absolvierte. Bekannt wurde Blackehart erstmals mit der Rolle des Benny Que im Kultfilm Tromeo & Juliet (1996). Er ist häufig in den Produktionen von James Gunn zu sehen, darunter Super, The Belko Experiment, Guardians of the Galaxy (u.a. als Brahl in Vol. 2 und Steemie in Vol. 3), The Suicide Squad (Rolle: Briscoe) und der Serie Peacemaker (Stimme des Gorillas Charlie). Neben B-Movies (z. B. Retro Puppet Master, The Land That Time Forgot) trat er auch in Mainstream-Filmen sowie Serien wie Grey's Anatomy, Star Trek: Deep Space Nine und The Orville auf. Blackehart war zudem Ko-Produzent des Mockumentary-Films LolliLove (2004) von Jenna Fischer, der mehrfach ausgezeichnet wurde. Er veröffentlichte 2014 eine Novellensammlung mit dem Titel A Stranger to the Darklands and Other Tales. Im Film Superman (2025) spielt er Sydney Happersen.