Suchen

AlleMedienMenschenGemeinschaftenBeiträgeListen
Foto von Jan de Bont

Jan de Bont

Cinematographer · Produzent · Regie · Bekannt für Basic Instinct, Minority Report, Speed

Jan de Bont (* 22. Oktober 1943) ist ein niederländischer Kameramann im Ruhestand, Regisseur und Filmproduzent. Er ist vor allem für seine Regiearbeiten an den Filmen Speed ​​(1994) und Twister (1996) bekannt. Als Kameramann wirkte de Bont außerdem an zahlreichen Blockbustern und Genrefilmen mit, darunter Roar, Cujo, Flesh and Blood, Stirb langsam, Jagd auf Roter Oktober, Lethal Weapon 3 und Basic Instinct.

Foto von Courtney B. Vance

Courtney B. Vance

Besetzung · Bekannt für Criminal Intent - Verbrechen im Visier, Die Mumie, Lilo & Stitch

Courtney Bernard Vance (* 12. März 1960 in Detroit, Michigan) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Vance hatte seine ersten Filmrollen in Hamburger Hill und Jagd auf Roter Oktober. Beachtenswerte Rollen hatte er in den Filmen Cookie’s Fortune – Aufruhr in Holly Springs von Robert Altman, in Rendezvous mit einem Engel (an der Seite von Denzel Washington und Whitney Houston) und in Clint Eastwoods Space Cowboys. Seine Fernsehrollen beinhalten Filme wie Blind Faith (dafür erhielt Vance eine Nominierung als bester Schauspieler für den Independent Spirit Award), 12 Angry Men (an der Seite von Jack Lemmon, George C. Scott und Ossie Davis) und The Tuskegee Airmen (mit Laurence Fishburne). Gastauftritte hatte er unter anderem in der Fernsehserie Boston Public. Von 2001 bis 2006 spielte er eine Hauptrolle in der Fernsehserie Criminal Intent – Verbrechen im Visier. Für seine Serienrolle als Johnnie Cochran in der ersten Staffel von American Crime Story gewann er 2016 den Emmy als bester Hauptdarsteller in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm.

Foto von Peter Firth

Peter Firth

Besetzung · Bekannt für Spooks – Im Visier des MI5, Lifeforce - Die tödliche Bedrohung, Jagd auf Roter Oktober

Peter Firth ist ein britischer Film- und Fernsehschauspieler, der vor allem für die Filme Tess, Equus und Jagd auf Roter Oktober sowie für seine Rolle als Spionagechef Harry Pearce in der BBC-Fernsehserie Spooks und deren Kino-Ableger Spooks: The Greater Good bekannt ist.

Foto von Tom Clancy

Tom Clancy

Executive Producer · Bekannt für Jack Ryan: Ghost War

Thomas „Tom“ Leo Clancy Jr. war ein US-amerikanischer Schriftsteller, der unter dem Namen Tom Clancy schrieb und besonders für seine Politthriller wie z. B. Jagd auf Roter Oktober bekannt ist. Von seinen Büchern wurden über 100 Millionen Exemplare gedruckt. Clancys Politthriller spielen zumeist vor dem Hintergrund der Arbeit von Geheimdiensten und des Militärs, wobei stets ein pro-amerikanischer Standpunkt vertreten wird. Dies manifestierte sich insbesondere in den Sujets, welche im Kontext des Kalten Krieges den Ost-West-Gegensatz und US-amerikanische sowie sowjetische Denkschemata thematisierten. In den Büchern, die nach 1990 spielen, betont er sehr stark den Unterschied zwischen einem demokratischen Russland und der kommunistischen Sowjetunion. 2008 wurden die Rechte an Tom Clancys Namen an den französischen Softwarehersteller Ubisoft verkauft. Dieser darf den Namen für seine Produkte verwenden. Clancy starb am 1. Oktober 2013 im Alter von 66 Jahren im Johns Hopkins Hospital in seiner Heimatstadt Baltimore.

Foto von Larry Ferguson

Larry Ferguson

Besetzung · Drehbuchautor · Bekannt für Jagd auf Roter Oktober, Alien³, Beverly Hills Cop II

Larry Ferguson ist ein US-amerikanischer Drehbuchautor und Filmregisseur. Zu seinen Drehbüchern zählen unter anderem Highlander, Beverly Hills Cop II, Jagd auf Roter Oktober und Alien 3.

Foto von Alec Baldwin

Alec Baldwin

Besetzung · Bekannt für Beetlejuice, Boss Baby - Schluss mit Kindergarten, Pearl Harbor

Alexander „Alec“ Rae Baldwin III (* 3. April 1958 in Massapequa auf Long Island, New York) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Synchronsprecher. Auf Baldwin wurde man erstmals in der Fernsehserie The Doctors aufmerksam. Des Weiteren stand er für das Stück Ein Sommernachtstraum von William Shakespeare auf der Bühne. Im Jahr 1987 startete er mit einer Nebenrolle in dem Film Für immer Lulu sein Leinwand-Debüt und war zwei Jahre später in zahlreichen Filmen zu sehen. In der Produktion Jagd auf Roter Oktober gelang Baldwin dann als Hauptdarsteller für die Rolle des Jack Ryan der Durchbruch. Die Fortsetzung der Rolle in dem Film Die Stunde der Patrioten schlug er allerdings aus, um sich der Broadwaykarriere zu widmen. Für ihn übernahm Harrison Ford den Part. Für seine Rolle in dem Broadway-Revival Endstation Sehnsucht wurde er für den Tony Award nominiert. Zwischen den Jahren 2006 und 2013 spielt er in der NBC-Sitcom 30 Rock an der Seite von Tina Fey eine der Hauptrollen als Manager Jack Donaghy. Im November 2009 bekundete Baldwin die Absicht, 2012 aus dem Filmgeschäft auszusteigen. Auf dem am 28. Juni 2010 veröffentlichten Album A Postcard from California von Beach Boy Alan Jardine liest Baldwin das Gedicht Tidepool Interlude. Im Februar 2011 wurde Baldwin auf dem Hollywood Walk of Fame mit einem Stern der Kategorie Fernsehen geehrt. Quelle: Wikipedia

Foto von Scott Glenn

Scott Glenn

Besetzung · Bekannt für Jagd auf Roter Oktober, Training Day, Das Bourne Ultimatum

Theodore Scott Glenn (* 26. Januar 1941 in Pittsburgh, Pennsylvania) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Glenn studierte am William and Mary College und diente drei Jahre bei den US-Marines. Einige Monate arbeitete er als Reporter für die Zeitung Kenosha Daily Tribune. Im Jahr 1966 zog er nach New York und spielte im La MaMa Experimental Theatre, seit 1968 im The Actors Studio. Glenn debütierte als Filmschauspieler 1970 im Film 100 Dollar mehr, wenn’s ein Junge wird. Er zog nach Los Angeles und spielte später an einem Theater in Seattle. Glenn spielte im Film Jagd auf Roter Oktober (1990) neben Sean Connery und Alec Baldwin, im Film Das Schweigen der Lämmer (1991) neben Jodie Foster und im Film Absolute Power (1997) neben Clint Eastwood und Gene Hackman.

Foto von Jeffrey Jones

Jeffrey Jones

Besetzung · Bekannt für Ferris macht Blau, Im Auftrag des Teufels, Beetlejuice

Jeffrey Duncan Jones (* 28. September 1946) ist ein US-amerikanischer Charakterdarsteller, bekannt für seine Rollen als Kaiser Joseph II. in „Amadeus“ (1984), Edward R. Rooney in „Ferris macht blau“ (1986), Charles Deetz in „Beetlejuice“ (1988), Dr. Skip Tyler in „Jagd auf Roter Oktober“ (1990), Eddie Barzoon in „Im Auftrag des Teufels“ (1997) und A. W. Merrick in „Deadwood“ (2004–2006) sowie in „Deadwood: Der Film“ (2019). Jones wurde in Buffalo, New York, geboren und studierte Schauspiel an der Putney School, der London Academy of Music and Dramatic Art und der Lawrence University. Seine Schauspielkarriere begann er in den 1970er-Jahren mit kleineren Rollen in Film und Fernsehen. In seinen bekanntesten Rollen als Kaiser Joseph II. in „Amadeus“, Charles Deetz in „Beetlejuice“ und Edward R. Rooney in „Ferris macht blau“ verleihen sein ausdrucksloses Gesicht und seine markante Mimik seinen Figuren durch deren Reaktionen auf die jeweiligen Situationen eine komische Note, die weit über den Witz ihrer Dialoge hinausgeht. Jones feierte auch auf der Bühne Erfolge und wirkte in Produktionen wie „Hexenjagd“, „Bernard und dranbleiben“ und „Die Glasmenagerie“ mit. Er wurde für zwei Tony Awards nominiert: als Bester Nebendarsteller in einem Theaterstück für seine Leistung in „Hexenjagd“ (1988) und als Bester Nebendarsteller in einem Musical für seine Rolle in „Der geheime Garten“ (1991). Im Jahr 2002 wurde Jones wegen Besitzes von Kinderpornografie verhaftet. Er bekannte sich des Besitzes von Kinderpornografie schuldig und wurde zu zwei Jahren Bewährung verurteilt.

Foto von Andrew Divoff

Andrew Divoff

Besetzung · Bekannt für Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels, Air Force One

Andrew Divoff ist ein in Venezuela geborener russischer Schauspieler und Stuntman, der vor allem für seine Rolle als böser Dschinn in den Wishmaster-Filmen und diverse Schurkenrollen in Film und Fernsehen bekannt ist. Geboren am 2. Juli 1955 in San Tomé, Venezuela, spricht Divoff acht Sprachen und wirkte in bekannten Filmen wie „Air Force One“ und „Jagd auf Roter Oktober“ mit. Auch in Fernsehserien wie „Lost“ und „The Blacklist“ spielte er wichtige Rollen. Divoffs Karriere erstreckt sich über vier Jahrzehnte, in denen er eine Vielzahl anspruchsvoller und unvergesslicher Charaktere verkörperte.

Foto von Gates McFadden

Gates McFadden

Besetzung · Bekannt für Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert, Star Trek: Picard

Cheryl Gates McFadden (* 2. März 1949 in Cuyahoga Falls, Ohio) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Noch unter ihrem Namen Cheryl McFadden hatte sie 1984 eine kleine Nebenrolle als Sekretärin in dem Film Die Muppets erobern Manhattan. Berühmt wurde sie durch ihre Rolle als Ärztin Dr. Beverly Crusher in der Serie Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert. Da der Charakter der Dr. Beverly Crusher sich nicht so entwickelt habe, wie Gene Roddenberry es sich vorgestellt hatte, schied McFadden für die Dauer der 2. Staffel aus der Serie aus und wurde durch Diana Muldaur ersetzt. Nachdem deren Rolle der Schiffsärztin Dr. Katherine Pulaski, die stärker an die Eigenschaften von Dr. Leonard McCoy anknüpfen sollte, sich beim Fernsehpublikum als unpopulär erwiesen hatte, kehrte McFadden nach persönlicher Bitte mit Beginn der dritten Staffel zur Serie zurück. Auf der FedCon 2006 sagte sie über ihre Rolle als Beverly Crusher, dass sie sich diese etwas humorvoller gewünscht hätte. 1990 spielte sie in einer Nebenrolle die Caroline Ryan im Film Jagd auf Roter Oktober. Nach dem Ende von Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert war sie 1995 in einer Nebenrolle in der kurzlebigen Fernsehserie Heißes Pflaster Hawaii zu sehen. Für den Fantasy-Film Die Reise ins Labyrinth war sie als Choreographin tätig, für welchen sie zum Beispiel die Ballsequenz und die Schlacht in der Koboldstadt erarbeitete. Als erster weiblicher Hauptdarsteller einer Star-Trek-Serie führte sie bei einer Folge auch Regie (7. Staffel, Episode Genesis). Quelle: Wikipedia

Foto von Rick Ducommun

Rick Ducommun

Besetzung · Bekannt für Groundhog Day, Scary Movie, Jagd auf Roter Oktober

Richard „Rick“ Ducommun war ein kanadischer Stand-up-Comedian, Schauspieler, Autor und Produzent. Bekannt wurde er durch seine Nebenrollen in verschiedenen Filmen, insbesondere in „Die teuflischen Vorstadtbewohner“ (1989) und „Little Monsters“. Ducommun wurde am 3. Juli 1952 in Prince Albert, Saskatchewan, Kanada, geboren. Er wuchs auf einem Bauernhof auf und begann bereits als Teenager mit Stand-up-Comedy. Anfang der 1980er-Jahre zog er nach Vancouver und moderierte die Kindersendung „Zig Zag“. Ducommuns Filmkarriere begann Mitte der 1980er-Jahre mit kleineren Rollen in Filmen wie „No Small Affair“ (1984) und „A Fine Mess“ (1986). Seinen Durchbruch feierte er 1989 mit der Rolle des neugierigen Nachbarn Art Weingartner in Joe Dantes „Die teuflischen Vorstadtbewohner“. Anschließend übernahm er die Hauptrolle in „Little Monsters“ (1989) als Moderator einer Kindersendung, in der Monster bekämpft werden. Ducommun arbeitete in den 1990er-Jahren kontinuierlich in Film und Fernsehen und wirkte in Filmen wie „Spaceballs“ (1987), „Stirb langsam“ (1988), „Gremlins 2 – Die Rückkehr der kleinen Monster“ (1990) und „Jagd auf Roter Oktober“ (1990) mit. Außerdem hatte er wiederkehrende Rollen in den Fernsehserien „Amazing Stories“ (1985–1987) und „Max Headroom“ (1987–1988). In den 2000er-Jahren verlangsamte sich Ducommuns Karriere, doch er blieb weiterhin in Film und Fernsehen aktiv. Er spielte in Filmen wie „Scary Movie“ (2000) und „MVP – Most Valuable Primate“ (2000) mit und hatte eine wiederkehrende Rolle in der Fernsehserie „Just Shoot Me!“ (1997–2003). Ducommun starb am 12. Juni 2015 in Vancouver im Alter von 62 Jahren. Er litt an Komplikationen infolge von Diabetes.

Foto von Sam Neill

Sam Neill

Besetzung · Bekannt für Jurassic Park, Jagd auf Roter Oktober, Jurassic World: Ein neues Zeitalter

Sir Nigel John Dermot „Sam“ Neill, KNZM, OBE (* 14. September 1947 in Omagh, Nordirland, Vereinigtes Königreich) ist ein neuseeländischer Schauspieler, Regisseur, Drehbuchautor und Winzer. Geboren als Sohn einer Soldatenfamilie in Nordirland, die 1954 nach Neuseeland zurückzog, besuchte Neill die regulären Schulen und die Universität, wo er einen Abschluss in englischer Literatur machte. Er begann früh, als Schauspieler zu arbeiten, und war für die Zealand National Film Unit sechs Jahre lang als Regisseur und Drehbuchautor tätig. In den 1970er-Jahren übernahm er erste Film- und Fernsehrollen, einem breiteren Publikum in Australien und Ozeanien wurde er erstmals durch Meine brillante Karriere (1979) bekannt. In den 1980er-Jahren folgten erste Engagements in Europa und den USA. So spielte er 1981 die Hauptrolle in dem deutsch-französischen Horrorfilm Possession (1981). Seinen höchsten Bekanntheitsgrad erzielte er in den 1990er-Jahren, als er in Steven Spielbergs Welterfolg Jurassic Park (1993) die Hauptrolle des Paläontologen Dr. Alan Grant verkörperte. Diese Rolle spielte er nochmals 2001 in der Fortsetzung Jurassic Park III und in Jurassic World: Ein neues Zeitalter, die im Juni 2022 in die Kinos kam. Populär wurde er außerdem durch Filme wie die Tom-Clancy-Buchverfilmung Jagd auf Roter Oktober (1990) oder das vielfach ausgezeichnete Liebesdrama Das Piano (1993), in dem er entgegen seinen sonst eher sanftmütigen Rollen eine ambivalente Figur spielte. Er spielte auch Hauptrollen in vielen Fernsehproduktionen, beispielsweise in der Fantasyserie Merlin (1998) oder in der Krimireihe Peaky Blinders – Gangs of Birmingham (2013–2014). Neill hat einen Sohn mit der Schauspielkollegin Lisa Harrow, eine Tochter mit der Maskenbildnerin Noriko Watanabe und eine Stieftochter. Seit 2017 ist er mit der Journalistin und Autorin Laura Tingle liiert. Seit 1993 ist er Inhaber der Two Paddocks Ltd., eines kleinen, in Otago (Neuseeland) ansässigen Familienunternehmens, das Weine herstellt. In seiner im März 2023 erschienenen Autobiografie Did I Ever Tell You This? (deutsch: Hab ich Dir das je erzählt?) gab Neill bekannt, dass er sich seit März 2022 einer Chemotherapie unterziehen muss, nachdem bei ihm ein Angioimmunoblastisches T-Zell-Lymphom (ein Non-Hodgkin-Lymphom) diagnostiziert wurde. Sein deutscher Synchronsprecher ist überwiegend Wolfgang Condrus.

Foto von Tomas Arana

Tomas Arana

Besetzung · Bekannt für Ohne Limit, Gladiator, Die Bourne Verschwörung

Er spielte die Rolle des Quintus in Ridley Scotts „Gladiator“ (2000), dem DreamWorks-Universal-Film, der fünf Oscars, darunter den für den besten Film, gewann. Neben ihm wirkten Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Richard Harris, Derek Jacobi und Oliver Reed mit. Zu Tomas Aranas neueren Filmen zählen: „La volpe a tre zampe“ (2005), unter der Regie von Sandro Dionisio und eine Produktion von Teatri Uniti (Angelo Curti)/Cattelya, mit Miranda Otto, Angela Luce und Nadja Uhl; „Outpatient“ (2002), unter der Regie von Alec Carlin, mit Justin Kirk und Catherine Kellner; sowie der Actionfilm „Derailed“ (2002) mit Jean-Claude Van Damme, unter der Regie von Bob Misiorowski. Außerdem war er in „Chimera“ (2001) von Pappi Corsicato an der Seite von Iaia Forte und Tommaso Ragno zu sehen. Er wirkte in über 40 Filmen mit, von großen Hollywood-Studioproduktionen bis hin zu Independent-Filmen in den USA und Europa. Zu seinen Studiofilmen zählen L.A. Confidential (1997) (als Bruening, ein korrupter Polizist), Bodyguard (1992) (als Portman, Kevin Costners Gegenspielerin und Whitney Houstons Attentäterin), Jagd auf Roter Oktober (1990) (als Loginov, der russische Saboteur), Tombstone (1993) und First Kid (1996). In Martin Scorseses kontroversen Film Die letzte Versuchung Christi (1988) spielte er Lazarus. Außerdem war er in dem auf dem Sundance Film Festival entwickelten Independent-Film Wildflowers (1999) von Melissa Painter mit Clea DuVall und Daryl Hannah in den Hauptrollen zu sehen. Arana spielte Haupt- und Nebenrollen in über 30 europäischen Produktionen, darunter Filme von Regisseuren wie Lina Wertmüller, Liliana Cavani, Carlo Verdone und Michele Soavi sowie in der Toho-Produktion „See You“ (1988) mit einem der erfolgreichsten japanischen Regisseure, Koreyoshi Kurahara. Im Theater war Arana sowohl Produzent als auch Hauptdarsteller der international gefeierten Theatergruppe Falso Movimento mit Sitz in Neapel, Italien. Unter Aranas Leitung und dem künstlerischen Leiter Mario Martone (heute ein bedeutender italienischer Filmregisseur) gewann Falso Movimento zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Preis für das beste Stück des Jahres, das beste Bühnenbild und den renommierten Mondello-Preis. Die Gruppe tourte über neun Jahre lang weltweit und trat auf bedeutenden internationalen Festivals auf, unter anderem in London, Frankfurt, New York, Los Angeles, Madrid, Barcelona, ​​Kopenhagen, Stockholm und Jerusalem. Tomas Arana wuchs in San Francisco auf und studierte klassisches Theater am renommierten American Conservatory Theatre. Anschließend zog er nach New York und spielte in Off-Broadway-Produktionen. Anschließend trampte er durch Europa und ließ sich schließlich in Neapel nieder, wo er in der Lucio Amelio Art Gallery arbeitete und mit Künstlern wie Warhol, Rauschenberg, Beuys, Richter, Longobardi, Clemente, Gilbert & George u. a. zusammenarbeitete. Andy Warhol malte sein Porträt, das heute Teil seiner umfangreichen Kunstsammlung ist. Er besitzt die US-amerikanische und die italienische Staatsbürgerschaft. Er ist verheiratet und hat zwei Söhne.

Foto von Edward Norton

Edward Norton

Besetzung · Bekannt für American History X, The Incredible Hulk, The Italian Job

Der US-amerikanische Schauspieler Edward Norton wurde 1996 durch seine Darstellung des schwächlichen, stotternden Mordangeklagten Ministrant in Zwielicht bekannt. Edward Nortons Rollen sind zumeist durch eine Vielschichtigkeit gekennzeichnet. Diese chamäleonartige Wandlungsfähigkeit seines Spiels sucht ihresgleichen und macht die dramaturgischen Merkmale seiner Arbeit einzigartig. Edward Norton wurde am 18. August 1969 in Boston geboren, wuchs aber in Columbia in Maryland auf. Er ist das älteste von insgesamt drei Kindern. Bereits während seines Studiums der Geschichte in Yale, welches er mit dem Bachelor abschloss, belegte Edward Norton mehrere Theaterkurse. Der Durchbruch im Filmgeschäft gelang Edward Norton mit dem Film Zwielicht, in dem er einen jungen Häftling mit gespaltener Persönlichkeit darstellt. Für seine erste Rolle erhielt er bereits eine Oscar-Nominierung und gewann einen Golden Globe als bester Nebendarsteller. Als brutaler Neonazi in American History X erhielt Edward Norton erneut zahlreiche Preise und die Oscar-Nominierung als Bester Darsteller. 1999 spielte er an der Seite von Brad Pitt in der Romanverfilmung Fight Club von David Fincher. Sein Regie-Debüt gab Edward Norton mit der Liebesgeschichte Glauben ist Alles!, in der es um die Dreiecksbeziehung zwischen einem Priester, einem Rabbi und ihrer Sandkastenfreundin geht. Während seiner zweijährigen Liaison mit Courtney Love trat Edward Norton für zwei Gigs in ihrer Band Hole als Gitarrist auf. Seine Verlobung mit der Schauspielerin Salma Hayek, bei deren Projekt Frida er nicht nur eine Rolle übernahm, sondern auch das Drehbuch bearbeitete, haben beide inzwischen gelöst. Seit März 2011 ist der Schauspieler mit der Produzentin Shauna Robertson verlobt. In den 2000er-Jahren hat Edward Norton sehr vielfältigen Rollen in verschiedenen Genres gespielt, so u. a. als FBI-Ermittler Will Graham in dem Thriller Roter Drache, als gerissener Gangster Steve in The Italian Job – Jagd auf Millionen, als König Baldwin IV in Ridley Scotts Königreich der Himmel – Kingdom of Heaven oder auch als Hulk in der Fortsetzung Der unglaubliche Hulk. Im Jahr 2012 ist er in dem mit Spannung erwarteten vierten Teil der Bourne-Reihe Das Bourne Vermächtnis und Wes Andersons neuem Film Moonrise Kingdom zu sehen. Im Jahr 2014 spielte Edward Norton erneut in einem Film von Wes Anderson mit und zwar in Grand Budapest Hotel. Außerdem ergatterte er im gleichen Jahr die Rolle des Mike Shiner in Birdman oder die unverhoffte Macht der Ahnungslosigkeit, was ihm eine Oscarnominierung als Bester Nebendarsteller einbrachte.

Foto von Lilli Palmer

Lilli Palmer

Geboren wurde Lilli Palmer als Lilli Marie Peiser in der damaligen preußischen Provinzhauptstadt Posen. Ihre Eltern waren Alfred Peiser und Rose Lissmann. Lilli hatte noch eine ältere Schwester, die Schauspielerin und Sängerin Irene Prador (1911–1996), und eine jüngere, Hilde Ross (1919–2008), die Tänzerin war. Als Lilli Palmer vier Jahre alt war, zog die Familie nach Berlin-Westend. An dem Haus, in dem sie damals wohnte, befindet sich heute eine Gedenktafel. Ihre ersten Auftritte erfolgten am Rose-Theater in der Großen Frankfurter Straße, der heutigen Karl-Marx-Allee, nahe Koppenstraße. Im Jahr 1932 begann sie am Hessischen Landestheater Darmstadt. Knapp ein Jahr später verlor sie nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten 1933 aufgrund ihrer jüdischen Religionszugehörigkeit ihre Stelle und musste im gleichen Jahr emigrieren. Palmer ging nach Paris und trat mit ihrer Schwester Irene unter dem Künstlernamen Les Sœurs Viennoises in diversen Nachtlokalen auf, um ihren Lebensunterhalt zu verdienen. Kurze Zeit ging sie nach London, wo sie in dem Film Crime Unlimited die weibliche Hauptrolle übernahm und so ihren ersten Vertrag mit einer englischen Produktionsfirma erhielt. Im Jahr 1936 spielte sie eine Nebenrolle in dem Film Geheimagent von Alfred Hitchcock. Mit einem Hollywood-Vertrag in der Tasche ging Palmer im November 1945 in die Vereinigten Staaten und spielte dort unter anderem neben Gary Cooper in Fritz Langs Im Geheimdienst und mit John Garfield in Jagd nach Millionen von Robert Rossen. Der Skandal um die Affäre ihres Ehemanns Rex Harrison mit der Schauspielerin Carole Landis, die Selbstmord beging, beendete zunächst die Hollywood-Karriere des Ehepaars Harrison / Palmer. Allerdings traten beide erfolgreich am Broadway auf, unter anderem auch gemeinsam in der Komödie Bell, Book and Candle (deutsch: Geliebte Hexe) von John Van Druten. 1954 kehrte Lilli Palmer nach Deutschland zurück und wurde zu einem Star des Nachkriegskinos. Sie spielte unter anderem an der Seite von Curd Jürgens und Romy Schneider. Auch in Frankreich, Großbritannien und in den Vereinigten Staaten filmte sie mit namhaften Schauspielern wie Clark Gable, James Mason, Jean Gabin und Charles Boyer. Für ihre Arbeit als Schauspielerin wurde sie mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter mit dem Goldenen Löwen von Venedig und dem Filmband in Gold. In Deutschland wirkte sie auch in Fernsehfilmen und Fernsehserien mit, so in Der Kommissar (Grau-roter Morgen, 1971) und in Derrick (Johanna, 1974). In zehn Folgen der Familienserie Eine Frau bleibt eine Frau trat sie im Lauf der 70er Jahre an der Seite von Klaus Schwarzkopf auf. Unter dem Namen ihres verstorbenen Großvaters schrieb sie auch einige Geschichten zu dieser Serie. 1974 erschienen ihre Memoiren Dicke Lilli – gutes Kind, die zu einem internationalen Bestseller wurden. Das Buch Der rote Rabe aus dem Jahr 1979 stellt eine Erweiterung dieser Autobiografie dar und schildert eine Dreiecksbeziehung zwischen Palmer, ihrem Lebensgefährten und ihrer besten Freundin. Weitere Bücher sind Umarmen hat seine Zeit (1981), Nachtmusik (1984), Eine Frau bleibt eine Frau (1985) und Wenn der Nachtvogel schreit (postum 1988 erschienen).

Foto von Kathleen Turner

Kathleen Turner

Besetzung · Bekannt für Dumm und Dümmehr, Monster House, Californication

Mary Kathleen Turner (* 19. Juni 1954) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekannt für ihre markante, tiefe und rauchige Stimme, wurde sie mit zwei Golden Globes ausgezeichnet und war für einen Oscar, einen Grammy und zwei Tony Awards nominiert. Nach ihrem Debüt am Broadway und Off-Broadway im Jahr 1977 und ihrem Fernsehdebüt als Nola Dancy Aldrich in der NBC-Seifenoper „The Doctors“ (1978–1979) erlangte Turner mit ihrer Darstellung der Matty Walker in „Body Heat“ (1981) große Bekanntheit und wurde zum Sexsymbol. Sie arbeitete in den 1980er Jahren kontinuierlich in Filmen wie „Der Mann mit den zwei Gehirnen“ (1983), „Verbrechen der Leidenschaft“, „Auf der Jagd nach dem grünen Diamanten“ (beide 1984), „Die Ehre der Prizzis“, „Das Juwel vom Nil“ (beide 1985), „Switching Channels“, „Der Zufallstourist“ (beide 1988) und „Der Rosenkrieg“ (1989). Für ihre Darstellung der Titelrolle in „Peggy Sue hat geheiratet“ (1986) wurde Turner 1987 für den Oscar als Beste Hauptdarstellerin nominiert. Zu ihren späteren Filmen gehören unter anderem „V.I.“ Warshawski (1991), Serial Mom (1994), Baby Geniuses, The Virgin Suicides (beide 1999), Beautiful (2000), Marley & Ich (2008) und Dumm und Dümmer 2 (2014). Neben ihrer Filmarbeit hatte Turner Gastauftritte als Sue Collini in der Showtime-Serie Californication (2009) und als Roz Volander in der Netflix-Serie The Kominsky Method (2019–2021). Außerdem spielte sie Charles Bing, den Dragqueen-Vater von Chandler Bing, in der siebten Staffel von Friends (2001). Zu Turners Sprechrollen zählen Jessica Rabbit in „Falsches Spiel mit Roger Rabbit“ (1988) und Constance in „Monster House“ (2006) sowie Charaktere in Fernsehserien wie „Die Simpsons“, „Family Guy“, „King of the Hill“ und „Rick and Morty“. Neben ihrer Arbeit auf der Bühne und vor der Kamera unterrichtete Turner Schauspiel an der New York University.

Foto von Stewart Granger

Stewart Granger

Besetzung · Bekannt für Die Leute von der Shiloh-Ranch

Stewart Granger (* 6. Mai 1913 in London; † 16. August 1993 in Santa Monica, Kalifornien; eigentlich James Lablache Stewart) war ein britisch-amerikanischer Schauspieler. In den 1950er Jahren war er ein gefragter Darsteller in Hollywood. Eine seiner bekanntesten Rollen im deutschsprachigen Raum war die des Old Surehand in verschiedenen Winnetou-Filmen. James Lablache Stewart begann seine Filmkarriere während des Medizinstudiums 1933 als Statist. Nach einigen Erfolgen auf der Bühne und im Tourneetheater stieg er 1943 dank des überwältigenden finanziellen Erfolgs von The Man in Grey zu einem der beliebtesten romantischen Helden der Dekade auf. Granger drehte danach an der Seite von Phyllis Calvert etliche erfolgreiche Kostümdramen, so Fanny By Gaslight von 1944 und Madonna of the Seven Moons von 1945, den bis dahin größten finanziellen Erfolg aller britischen Filme. Granger wurde auch gelegentlich in Biographien eingesetzt, so als Paganini in The Magic Bow und als adliger Abenteurer Königsmarck in dem verklärenden Liebesdrama Saraband for Dead Lovers. Im Jahr 1949 ging er mit seiner zweiten Ehefrau Jean Simmons mit einem Vertrag bei MGM nach Hollywood, wo er rasch zu einem beliebten Darsteller in Abenteuer- und sogenannten Mantel-und-Degen-Filmen aufstieg, so 1951 in Begegnung in Tunis mit George Sanders und der jungen Pier Angeli, an der Seite von Deborah Kerr in dem Film König Salomons Diamanten, in Scaramouche, der galante Marquis, Im Schatten der Krone, Die Thronfolgerin und in Beau Brummel, der ihn neben Elizabeth Taylor zeigte. Unter der Regie von Fritz Lang war er 1955 in dem prächtig ausgestatteten Abenteuerfilm Das Schloß im Schatten (Originaltitel: Moonfleet) erneut, wie schon in Scaramouche, allerdings in einem ganz anders gestalteten Sujet des 18. Jahrhunderts zu sehen. Zu weiteren bekannten Werken gehört der Western Die letzte Jagd (1956), der ihn an der Seite von Robert Taylor als Bisonjäger zeigt, und die beschwingte Westernkomödie Land der tausend Abenteuer (1960, mit John Wayne). Granger versuchte – wie viele ehemalige Altstars nach ihm – ab Anfang der 1960er Jahre ein Comeback im Filmgeschäft in Europa. Eine Steigerung seines Bekanntheitsgrades erlangte er in Deutschland durch Hauptrollen in Filmen der Winnetoureihe, in denen er den Old Surehand in Unter Geiern, Der Ölprinz und Old Surehand spielte. Außerdem spielte er den Superintendent Cooper-Smith in dem Edgar-Wallace-Film Das Geheimnis der weißen Nonne. Zwischen 1970 und 1989 war Granger überwiegend in Fernsehserien beschäftigt, so 1970/71 in der Serie Die Leute von der Shiloh Ranch. Kurz nach dem Kinofilm Die Wildgänse kommen, der noch einmal eine große Zahl an mitwirkenden Stars aufbot, darunter Richard Burton, Hardy Krüger und Roger Moore, beendete er seine Kinolaufbahn. Seinen letzten Auftritt im deutschen Fernsehen hatte er 1987 in der ZDF-Serie Das Erbe der Guldenburgs.

Foto von Mary Portser

Mary Portser

Besetzung · Bekannt für The Italian Job

Mary Portser wurde am 10. September 1951 geboren. Sie ist eine Schauspielerin, bekannt für The Italian Job - Jagd auf Millionen (2003), Eve und der letzte Gentleman (1999) und Human Nature - Die Krone der Schöpfung (2001).

Foto von Tom Selleck

Tom Selleck

Besetzung · Bekannt für Blue Bloods, Magnum, Triff die Robinsons

Thomas William „Tom“ Selleck (* 29. Januar 1945 in Detroit, Michigan) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er wurde 1980 als Thomas Magnum in der gleichnamigen Fernsehserie bekannt und spielte seitdem in zahlreichen Filmen wie Quigley der Australier, Noch drei Männer, noch ein Baby oder In & Out und Fernsehproduktionen wie Friends oder Blue Bloods – Crime Scene New York mit. 1970 gab er in der Fernsehproduktion Jagd auf den Kinomörder sein Debüt. Es folgten zahlreiche Auftritte in B-Movies, bevor ihm 1980 mit dem Fernsehkrimi Magnum und der darauf basierenden gleichnamigen Fernsehserie der Durchbruch gelang. Er spielte acht Jahre lang den hawaiianischen Privatdetektiv und Ferrari-Liebhaber Thomas Magnum und avancierte zu einem der bekanntesten und beliebtesten Schauspieler der 1980er Jahre. Für die Rolle wurde er mit einem Emmy und einem Golden Globe Award ausgezeichnet und erhielt als „Frauenschwarm“ die Auszeichnungen „God’s Gift to Women“ sowie „Sexiest Man of America“. Während dieser Zeit war er aus vertraglichen Gründen gezwungen, mehrere lukrative Rollenangebote auszuschlagen. So war er beispielsweise ursprünglich Steven Spielbergs Wunschbesetzung für die Rolle des Indiana Jones, die dann an Harrison Ford ging. Trotz diverser Kinoerfolge wie Quigley der Australier, Noch drei Männer, noch ein Baby und In & Out wurde Selleck in erster Linie als Fernsehstar bekannt. Gut die Hälfte seiner Filme sind Fernsehproduktionen. In der Erfolgs-Sitcom Friends verkörperte er ab 1996 zehn Folgen lang als Dr. Richard Burke den Freund von Monica Geller (Courteney Cox). Für diese Rolle wurde er erneut für einen Emmy nominiert. 2004 spielte er in dem Fernsehfilm Countdown to D-Day den US-Präsidenten Dwight D. Eisenhower. In der Fernsehserie Boston Legal hatte er 2006 in vier Folgen eine wiederkehrende Rolle. In der letzten Staffel der Serie Las Vegas von 2007 war er in 19 Folgen in einer der Hauptrollen als neuer Besitzer des Casinos Montecito zu sehen. Seit 2005 zeichnet Selleck als Produzent und Hauptdarsteller verantwortlich für die Fernsehverfilmungen mehrerer Kriminalromane von Robert B. Parker, der schon die Vorlagen für die Fernsehserie Spenser geliefert hatte. Die Fernsehfilmreihe Jesse Stone handelt vom gleichnamigen alkoholkranken und unter seiner Scheidung leidenden Polizeichef in der fiktiven Stadt Paradise in Massachusetts. Selleck übernahm in neun Verfilmungen die Titelrolle. 2010 war Selleck in der Actionfilmkomödie Kiss & Kill mit Ashton Kutcher und Katherine Heigl in den Hauptrollen zu sehen. Seit Herbst 2010 ist er einer der Hauptdarsteller in der US-amerikanischen Polizeiserie Blue Bloods – Crime Scene New York.

Foto von Yasiin Bey

Yasiin Bey

Besetzung · Bekannt für 16 Blocks, Per Anhalter durch die Galaxis, The Italian Job

Dante Terrell Smith alias Mos Def ist ein US-amerikanischer Rapper und Schauspieler. Mos Def, der seine Jugend in den 70er und 80er in New York City verbringt, kommt schon sehr früh mit der Musik in Kontakt. Seine ersten ernsthaften Versuche als Rapper unternimmt der US-Amerikaner Mitte der 90er Jahre. Sein Durchbruch gelingt ihm an der Seite von Talib Kweli als Rapduo Black Star. In den folgenden Jahren kann sich Mos Def als einer der angesehensten Rapper überhaupt profilieren. Für die ganz großen Chart-Erfolge ist seine Musik meist zu anspruchsvoll und vielschichtig. Im Gegensatz zu den meisten anderen Rappern, die es als Schauspieler versuchen, macht Mos Def schon seit seiner Jugend erste Erfahrungen mit Rollen in Film und Fernsehen. Seinen Durchbruch in diesem Metier feiert er jedoch erst 2002 mit einer Nebenrolle in Brown Sugar. Seine Bekanntheit als Darsteller steigt mit Rollen im Kinoerfolg The Italian Job – Jagd auf Millionen und der TV-Produktion Ein Werk Gottes, für die er sogar eine Golden Globe und Emmy – Nominierung einheimsen kann. In den folgenden Jahren kann sich Mos Def mit Engagements in Filmen wie Per Anhalter durch die Galaxis, 16 Blocks und Abgedreht als ernstzunehmender Schauspieler etablieren.

Foto von James Gandolfini

James Gandolfini

Besetzung · Bekannt für Die Sopranos, The Mexican, True Romance

James Gandolfini (* 18. September 1961 in Westwood, New Jersey) war ein US-amerikanischer Schauspieler, der vor allem für seine Rolle als Tony Soprano in der HBO-Serie Die Sopranos (1999–2007) bekannt wurde. Für diese Darstellung gewann er drei Emmy Awards, fünf Screen Actors Guild Awards und einen Golden Globe Award. Gandolfini spielte in Filmen wie True Romance (1993), Crimson Tide – In tiefster Gefahr (1995), Schnappt Shorty (1995), Zivilprozess (1998), Die letzte Festung (2001), Zero Dark Thirty – Die Jagd auf Osama bin Laden (2012) und Genug gesagt (2013). Neben seiner Schauspielkarriere war er auch als Produzent tätig und arbeitete an Dokumentationen wie Alive Day Memories: Home from Iraq (2007) und Wartorn: 1861–2010 (2011). Er starb am 19. Juni 2013 in Rom, Italien, an einem Herzinfarkt.

Foto von Melina Kanakaredes

Melina Kanakaredes

Besetzung · Bekannt für CSI: NY, Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief

Melina Eleni Kanakaredes (* 23. April 1967 in Akron, Ohio) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihre erste Rolle bekam sie in der Fernsehserie Springfield Story. Bereits diese Rolle verschaffte ihr eine beträchtliche Fangemeinde und einen bleibenden Eindruck bei den Produzenten, was ihr Auftritte in Fernsehserien wie New York Cops – NYPD Blue, New York News – Jagd auf die Titelseite oder Leaving L.A. einbrachte. Richtig bekannt wurde sie ab 1999 durch ihre Rolle als Dr. Sydney Hansen in der Fernsehserie Providence, die ihr einen TV-Guide Award einbrachte. Zu Kanakaredes’ seltenen Auftritten in Kinofilmen gehören eine Nebenrolle als Samuel L. Jacksons vielseitige Sekretärin in dem Thriller Tödliche Weihnachten (1996), ein Auftritt als Robert De Niros Freundin in 15 Minuten Ruhm (2001), die Rolle der Athena in Percy Jackson – Diebe im Olymp (2010) und neben Dwayne Johnson in Snitch – Ein riskanter Deal (2013). Ab 2004 war Kanakaredes in der Fernsehserie CSI: NY, einem Ableger der Serie CSI: Vegas, als Detective Stella Bonasera zu sehen. Sie verließ die Serie nach der sechsten Staffel.

Foto von Wolfgang Preiss

Wolfgang Preiss

Wolfgang Preiss (* 27. Februar 1910 in Nürnberg; † 27. November 2002 in Bühl (Baden)) war ein deutscher Schauspieler und Synchronsprecher. 1942 debütierte er – von der Wehrmacht eigens dafür freigestellt – als Filmschauspieler in der UFA-Produktion Die große Liebe neben Zarah Leander. Nach Ende des Zweiten Weltkrieges arbeitete Preiss zunächst wieder am Theater sowie seit 1949 umfangreich in der Synchronisation. 1954 kehrte er zum Film zurück, als Alfred Weidenmann ihn in seiner Kinoproduktion Canaris als Offizier besetzte. Im Folgejahr stellte Preiss in Falk Harnacks Produktion über das Hitler-Attentat Der 20. Juli Claus Graf Schenk von Stauffenberg dar. Diese Rolle bescherte ihm große Popularität und brachte ihm 1956 als Bundesfilmpreis das Filmband in Silber ein. Fortan war Preiss auf Rollen aufrechter und pflichtbewusster Offiziere festgelegt, ähnlich wie sein Kollege Wolfgang Büttner, u. a. in Hunde, wollt ihr ewig leben von Frank Wisbar, in Haie und kleine Fische und in Die grünen Teufel von Monte Cassino. Auch in zahlreichen internationalen Produktionen, vorwiegend in Italien und den USA, spielte Preiss solche Rollen, häufig Wehrmachtsoffiziere. So spielte er unter der Regie von Otto Preminger in Der Kardinal (1963), neben Jean-Paul Belmondo in Der Boss hat sich was ausgedacht (1964) und in Brennt Paris? (1966). 1964 war er neben Burt Lancaster in Der Zug (The Train) unter der Regie von John Frankenheimer zu sehen und 1965 in Colonel von Ryans Express neben Frank Sinatra. In aufwändigen und starbesetzten Großproduktionen verkörperte er eine ganze Reihe historischer Wehrmachtsgenerale: Max Pemsel in Der längste Tag (1962), Albert Kesselring in Die Schlacht von Anzio neben Robert Mitchum (1968), Erwin Rommel in Jagd auf Rommel neben Richard Burton (1971) sowie Gerd von Rundstedt in Die Brücke von Arnheim (1976) von Richard Attenborough.

Foto von Frederick Worlock

Frederick Worlock

Frederick Worlock (* 14. Dezember 1886 in London; † 1. August 1973 in Woodland Hills, Los Angeles, Kalifornien) war ein britischer Theater- und Filmschauspieler. Frederick Worlock begann seine Schauspielkarriere im Jahr 1906 in seiner Heimat England. Später lebte und arbeitete er vor allem in den Vereinigten Staaten, wo er sich weiterhin als Theaterschauspieler betätigte. Zwischen 1923 und 1954 trat er am New Yorker Broadway in über zwei Dutzend Produktionen auf. Nachdem Worlock bereits ab 1914 vereinzelt in Filmen aufgetreten war, stand er ab den späten 1930er-Jahren regelmäßig für Hollywood-Filme vor der Kamera. Meistens verkörperte der ergraute Brite in Nebenrollen distinguiert wirkende Respekts- und Autoritätspersonen, etwa hochrangige Offiziere, Adelige, Ärzte, Politiker oder Richter, die sowohl gutmütiger als auch bösartiger Natur sein konnten. Diesen Rollentypus bediente er auch in seinen sechs Auftritten in Sherlock-Holmes-Filmreihe mit Basil Rathbone in der Hauptrolle. Unter anderem spielte Worlock in Gefährliche Mission (1945) den Premierminister eines Rovinia genannten Landes und in Jagd auf Spieldosen (1946) den „Gentleman-Verbrecher“ Colonel Cavanaugh. Zu den bekanntesten Filmen unter Worlocks Mitwirkung zählen John Fords Oscar-Gewinner Schlagende Wetter (1941), in dem er einen walisischen Arzt spielte, Stanley Kubricks Monumentalfilm Spartacus (1960) und der Disney-Zeichentrickfilm 101 Dalmatiner (1961), in dem er eine Sprechrolle hatte. Insgesamt trat Frederick Worlock zwischen 1914 und 1970 in fast 80 Filmen und über 40 Fernsehproduktionen auf. Er blieb bis ins hohe Alter tätig und spielte in seiner letzten kleinen Rolle einen Flugzeugpassagier im Katastrophenfilm Airport. Er starb 1973 im Alter von 86 Jahren.