Suchen

Bruce Greenwood
Besetzung · Bekannt für Atlanta Medical, Déjà Vu - Wettlauf gegen die Zeit, Young Justice
Bruce Greenwood (* 12. August 1956 in Noranda, Québec als Stuart Bruce Greenwood) ist ein kanadischer Schauspieler. Seine erste Rolle im Kino spielte Greenwood 1979 in Die Bäreninsel in der Hölle der Arktis. Drei Jahre später war er in Rambo mit Sylvester Stallone zu sehen. Wie dort, wird Greenwood meist für Nebenrollen besetzt. Zu seinen wenigen Hauptrollen gehört die Darstellung des Francis Brown in Exotica und die Verkörperung des Billy in Das süße Jenseits, beides unter der Regie von Atom Egoyan. Außerdem hatte er in dem Film Der Traum der Beach Boys die Charakterrolle des Dennis Wilson inne. Für Roger Donaldson stellte er in Thirteen Days Präsident John F. Kennedy während der Kubakrise dar. Des Weiteren ist Bruce Greenwood auch als Fernsehschauspieler tätig. So spielte er Hauptrollen in den Serien Nowhere Man – Ohne Identität!, Chefarzt Dr. Westphall und Unter der Sonne Kaliforniens. Im elften und zwölften Star-Trek-Kinofilm jeweils unter der Regie von J. J. Abrams spielte Greenwood die Rolle von Captain (später Admiral) Christopher Pike, dem Mentor und Vorgänger von Captain Kirk als Kommandant der Enterprise. Er übernahm 2012 auch die Hauptrolle des Emmet Cole in der kurzlebigen ABC-Thriller-Serie The River.

Brian Cox
Besetzung · Bekannt für Trick 'r Treat - Die Nacht der Schrecken, Die Bourne Identität, Rise of the Planet of the Apes
Brian Denis Cox CBE (* 1. Juni 1946 in Dundee, Schottland) ist ein schottischer Schauspieler. Nach zahllosen Auftritten über viele Jahre hinweg – am bekanntesten sein Auftritt als Hannibal Lecter (im Film als Lecktor ausgewiesen) in Blutmond, bevor fünf Jahre später Anthony Hopkins in dieser Rolle zur Legende wurde – wurde er Mitte der 1990er Jahre durch Nebenrollen in den Filmen Rob Roy und Braveheart bekannt. Im letztgenannten Film spielte er Argyle Wallace, den Onkel der Filmhauptfigur William Wallace. In der Folgezeit wurde Cox in vielen Filmen als Bösewicht bzw. als zwielichtiger Charakter im Hintergrund besetzt: er spielte den undurchsichtigen Richard Morgan in Ring, den machtgierigen König Agamemnon in Troja, den Mutantenhasser William Stryker in X-Men 2, Reichsmarschall Hermann Göring in Nürnberg – Im Namen der Menschlichkeit und den korrupten CIA-Mann Ward Abott in Die Bourne Identität und Die Bourne Verschwörung. Einen großen künstlerischen Achtungserfolg erlangte er 2001 durch seine Darstellung eines Pädophilen in dem Film L.I.E. – Long Island Expressway.

Linda Cardellini
Besetzung · Bekannt für Green Book - Eine besondere Freundschaft, Scooby-Doo, Hunter Killer
Linda Edna Cardellini, geboren am 25. Juni 1975 in Redwood City, Kalifornien, ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin. Sie wuchs als jüngstes von vier Geschwistern auf und machte ihren Schulabschluss an der Saint Francis High School in Mountain View, bevor sie in Los Angeles Film und Fernsehen an der Loyola Marymount University studierte. Bereits im Alter von zehn Jahren entwickelte sie durch ein Schultheaterstück Interesse an der Schauspielerei und nahm später an diversen Schul- und Community-Theaterproduktionen teil. Ihren beruflichen Durchbruch hatte Cardellini 1999 als Lindsay Weir in der Kultserie „Freaks and Geeks“ (deutsch: „Voll daneben, voll im Leben“), wo sie eine intelligente Highschool-Schülerin auf der Suche nach ihrer Identität spielte. Im Anschluss war sie in größeren Filmproduktionen wie „Natürlich blond“ (2001) und als Velma Dinkley in den „Scooby-Doo“-Filmen (2002, 2004) zu sehen. Zwischen 2003 und 2009 gehörte sie zum Hauptcast der Krankenhausserie „Emergency Room – Die Notaufnahme“ und stellte dort die Krankenschwester Samantha Taggart dar. Weitere bekannte Serienrollen hatte sie als Sylvia Rosen in der mehrfach ausgezeichneten Serie „Mad Men“ (2013–2015) und als Judy Hale in der Netflix-Dramedy „Dead to Me“ (2019–2022), für die sie für einen Primetime Emmy Award nominiert wurde. Auch in internationalen Kinoprojekten wie „Brokeback Mountain“ (2005), „Green Book“ (2018), „The Founder“ (2016), „A Simple Favor“ (2018) und „The Curse of La Llorona“ (2019) überzeugte sie mit vielfältigen Neben- und Hauptrollen. Sie tritt zudem im Marvel Cinematic Universe als Laura Barton (z. B. in „Avengers: Endgame“ und der Serie „Hawkeye“) sowie als Synchronsprecherin auf, etwa als Wendy Corduroy in „Gravity Falls“. Seit 2012 ist Cardellini Mutter einer Tochter, deren Vater der ebenfalls in der Filmbranche tätige Steve Rodriguez ist. Neben ihrer schauspielerischen Tätigkeit engagiert sich Cardellini gelegentlich auf Theaterbühnen und als Synchronsprecherin für Animationsserien und Podcasts. Linda Cardellini ist für ihr facettenreiches Können und ihre Bodenständigkeit bekannt und zählt zu den vielseitigsten Darstellerinnen ihrer Generation.

Ray Liotta
Besetzung · Bekannt für GoodFellas, Identität, No Sudden Move
Raymond Allen „Ray“ Liotta (* 18. Dezember 1954 in Newark, New Jersey; † 26. Mai 2022 in Santo Domingo, Dominikanische Republik) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Sein TV-Debüt hatte er 1978 mit der Serie Another World. Einen Namen machte er sich 1986 mit Gefährliche Freundin von Jonathan Demme und 1989 mit der Rolle des Shoeless Joe Jackson in Feld der Träume. Bekannt wurde er durch die Hauptrolle in Martin Scorseses Good Fellas – Drei Jahrzehnte in der Mafia (1990). Es folgten Hauptrollen in einigen Actionfilmen wie Flucht aus Absolom (1994) und Turbulence (1997). Daneben übernahm er Nebenrollen in Produktionen wie Cop Land, Hannibal, Blow, Narc und Identität. Für seine Darstellung des todkranken Charlie Metcalf in der Folge Time of Death der Fernsehserie Emergency Room – Die Notaufnahme erhielt er 2005 einen Emmy für „Outstanding Guest Actor in a Drama Series“. 2002 lieh Ray Liotta im Videospiel GTA Vice City dem Protagonisten Tommy Vercetti seine Stimme. Außerdem spielt er neben Jason Statham in dem Film Revolver, der 2005 in Großbritannien erschien. Im Dezember 2007 war er in der Videospielverfilmung von Dungeon Siege (Schwerter des Königs – Dungeon Siege) wieder an der Seite von Statham zu sehen.

Maria Bello
Besetzung · Bekannt für Prisoners, Kindsköpfe, Kindsköpfe 2
Maria Elaina Bello (* 18. April 1967 in Norristown, Pennsylvania) ist eine US-amerikanische Schauspielerin italienisch-polnischer Abstammung. Ihre ersten Auftritte hatte Bello in Werbespots und zahlreichen Off-Broadway-Stücken, unter anderem in The Killer Inside Me, Small Town Gals With Big Problems und Urban Planning. Anfang der 1990er Jahre gelangte Bello an einige TV-Gastrollen, so unter anderem in den Serien Der Polizeichef (1991), Nowhere Man – Ohne Identität! (1995), Misery Loves Company (1995), Due South (1994) und dem Spielfilm Maintenance (1992). Der erste Erfolg kam mit einer Fernsehrolle in einem Remake von 77 Sunset Strip, zwar wurde der Fernsehfilm nie ausgestrahlt, doch die Produzenten Kerry Lenhart und John J. Sakmar wurden bei den Dreharbeiten auf die Schauspielerin aufmerksam. Beide besetzten Bello 1996 für die weibliche Hauptrolle in der Fernsehserie Mr. & Mrs. Smith. 1997 erhielt sie eine Gastrolle in der erfolgreichen Fernsehserie Emergency Room – Die Notaufnahme. Durch ihre Auftritte in Emergency Room stieg Bellos Popularität und sie bekam 1998 ihre erste Filmrolle in Permanent Midnight – Voll auf Droge. Von den Kritikern gelobt, konnte Bello mit dem Thriller Payback – Zahltag an den Erfolg anknüpfen, in dem sie als Prostituierte Rosie zu sehen war. Im Jahr 2000 war Bello gleich mit mehreren Filmen im Kino vertreten. Neben Gwyneth Paltrow war sie in der Komödie Traumpaare – Duets zu sehen, sie spielte in dem kleinen Independent-Film Sam the Man und verkörperte in der Komödie Coyote Ugly die taffe Unternehmerin Lil, die eine Western-Style-Bar in New York City betreibt. Im Jahr 2001 war Bello in dem IMAX-Film China: The Panda Adventure zu sehen, für dessen Dreharbeiten sie mehrere Monate im chinesischen Hochland verbrachte. Im Jahr 2002 war Bello in dem Drama Auto Focus zu sehen, der Filmbiografie des ermordeten Fernsehstars Bob Crane (gespielt von Greg Kinnear). Ihren endgültigen Durchbruch im Filmgeschäft erlangte sie jedoch erst ein Jahr später mit der Gangsterfabel The Cooler – Alles auf Liebe. Für die Rolle wurde Bello von der Kritik gefeiert und für zahlreiche Filmpreise nominiert, unter anderem für den Golden Globe in der Kategorie Beste Nebendarstellerin. Im Anschluss daran war Bello in dem übersinnlichen Thriller Das geheime Fenster an der Seite von Johnny Depp zu sehen, sowie in der Politik-Satire Silver City. Als eine der gefragtesten Schauspielerinnen in Hollywood arbeitete Bello 2005 an sechs Filmprojekten, von denen The Sisters, die Verfilmung von Anton Tschechows bekanntem Theaterstück Die drei Schwestern, David Cronenbergs Drama A History of Violence, sowie der Horrorfilm The Dark inzwischen abgeschlossen sind. 2006 folgten die Dreharbeiten zu Oliver Stones Film über die Terroranschläge am 11. September 2001 in New York. Im Sommer 2008 übernahm sie in Die Mumie: Das Grabmal des Drachenkaisers die Rolle der Evy O’Connor. Es folgten Nebenrollen in verschiedenen Kinofilmen, ehe Bello 2011 die Hauptrolle in der US-amerikanischen Fernsehserie Prime Suspect erhielt. 2013 übernimmt sie die weibliche Hauptrolle im James Wan produzierten und von Xavier Gens Regie geführten Horror-Thriller House of Horror. Seit 2017 spielt sie in der US-Fernsehserie Navy CIS die forensische Psychologin und ehemals in Afghanistan gefangen genommene Soldatin Jacqueline Sloane.

Franka Potente
Besetzung · Bekannt für Die Bourne Identität, Conjuring 2, Titans
Franka Potente (* 22. Juli 1974 in Münster) ist eine deutsche Schauspielerin, Sängerin, Filmregisseurin, Drehbuchautorin und Schriftstellerin. In einer Münchner Bar gab eine Casterin Potente ihre Visitenkarte. Sie rief eine Woche später zurück, was zu ihrer ersten Hauptrolle in Hans-Christian Schmids Film Nach Fünf im Urwald führte. Der französische Regisseur Henri Helman holte sie 1997 für eine Hauptrolle in Une vie pour une autre an der Seite von Line Renaud nach Frankreich. Den Durchbruch zum Star bedeutete 1998 ihre Titelrolle in Tom Tykwers Actionthriller Lola rennt, der international Aufsehen erregte. Als künstlerisch ergiebig erwies sich 2000 eine weitere Zusammenarbeit mit Tykwer in Der Krieger und die Kaiserin. Es folgten einige Auftritte in Hollywood-Filmen, wie etwa 2001 Blow mit Johnny Depp und 2002 Die Bourne Identität mit Matt Damon. Potente, die wegen ihrer US-Karriere nach Los Angeles gezogen war, war jedoch mit der Qualität der ihr dort angebotenen Rollen nicht zufrieden. Für den Kurzfilm Der die Tollkirsche ausgräbt schrieb sie innerhalb von drei Tagen ein Drehbuch und führte später auch Regie. Der 43-minütige Film handelt von einer komödiantischen Liebesgeschichte am Tag des Waffenstillstands 1918 und verwendet Erzählweisen des frühen Stummfilmkinos. Die Uraufführung fand auf der Berlinale 2006 statt. Im selben Jahr war sie in Oskar Roehlers Michel-Houellebecq-Verfilmung Elementarteilchen zu sehen und drehte an der Seite von Eric Bana den Film Unter der Sonne Australiens, das Regiedebüt des australischen Schauspielers Richard Roxburgh. Für den Film wurde sie 2007 für den AFI-Award des Australian Film Institute als beste Hauptdarstellerin nominiert. Ab Mitte der sechsten Staffel der US-amerikanischen Serie The Shield spielte sie die Tochter eines armenischen Mafioso, die in dessen dunkle Machenschaften verwickelt ist. 2008 war sie in Steven Soderberghs Film Che – Guerrilla über das Leben Che Guevaras die deutschstämmige Guerillakämpferin Tamara Bunke. In der von Bernd Eichinger geplanten Verfilmung des erfolgreichen Historienromans Die Päpstin war Potente ursprünglich für die Titelrolle der Päpstin Johanna vorgesehen, solange Volker Schlöndorff Regisseur war. Im Mai 2008 wurde jedoch bekanntgegeben, dass die Rolle an ihre Kollegin Johanna Wokalek ging. 2008 stand Potente für die von Wolfgang Panzer inszenierte Fernsehadaption Die Brücke des gleichnamigen Antikriegsromans Die Brücke von Manfred Gregor vor der Kamera, einer Neuverfilmung des erfolgreichen Kinofilms Die Brücke von Bernhard Wicki aus dem Jahr 1959. Ebenfalls 2008 stellte das Filmfest München den Film Die Hetzjagd vor, in dem sie die Nazijägerin Beate Klarsfeld spielt. Im September 2009 war Potente zum Auftakt der 6. Staffel der Serie Dr. House als Gaststar der Doppelfolge „Broken“ in einer größeren Rolle zu sehen.

Tim Matheson
Besetzung · Bekannt für Bonanza, Die Leute von der Shiloh-Ranch, 9-1-1: Nashville
Tim Matheson (* 31. Dezember 1947 in Glendale, Kalifornien; gebürtig Timothy Lewis Matthieson) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Regisseur und Produzent. Matheson debütierte am Anfang der 1960er Jahre in Fernsehserien wie Window on Main Street, in der er 1961 bis 1962 spielte. In den Jahren 1972 bis 1973 trat er in der Fernsehserie Bonanza auf. In der Komödie Das turbogeile Gummiboot (1984) übernahm Matheson eine der Hauptrollen. In der Komödie Fletch – Der Troublemaker (1985) spielte er die Rolle von Alan Stanwyk, einem Drogenhändler, der den Journalisten Irwin Fletcher (Chevy Chase) töten will, um unter dessen Identität zu fliehen. Im SF-Film Starfire (1990) und im Horrorfilm Manchmal kommen sie wieder (1991) folgten weitere Hauptrollen. In der Komödie Die Brady Family 2 (1996) spielte er einen Betrüger, der sich als verschollener Ehemann von Carol Brady (Shelley Long) ausgibt. In den Jahren 1999 bis 2006 spielte Matheson in der Fernsehserie The West Wing die Rolle des US-Vizepräsidenten John Hoynes. Für diese Rolle wurde er in den Jahren 2002 und 2003 für den Emmy Award nominiert. Tim Matheson ist auch als Regisseur tätig. Sein Debüt gab er 1982 mit der Inszenierung einiger Episoden der Fernsehserie Chefarzt Dr. Westphall. Seinen ersten Spielfilm drehte er 1994 mit Besessene der Lust. Ein Jahr später inszenierte er Töte oder stirb!, in dem er auch eine Rolle als Schauspieler übernahm. Matheson drehte einige weitere Fernsehfilme, außerdem war er an zahlreichen Fernsehserien als Regisseur beteiligt. Er drehte unter anderem drei Episoden von Without a Trace – Spurlos verschwunden und im Jahre 2007 zwei Episoden der Krimiserie Psych. Auch als Produzent war er tätig, z. B. 11 Folgen der Serie Cold Case – Kein Opfer ist je vergessen.

David Bamber
Besetzung · Bekannt für Die Bourne Identität
David Bamber ist ein englischer Schauspieler, der im Fernsehen und im Theater tätig ist. Er ist Mitglied der Royal Academy of Dramatic Art (RADA). Bamber wurde in Walkden, Lancashire, England, geboren. Er studierte Schauspiel an der Universität Bristol und setzte seine Ausbildung an der RADA fort, wo er 1979 die Goldmedaille gewann. Zu Bambers frühen Fernsehrollen zählen Auftritte in den BBC-Serien „The Professionals“ und „The Gentle Touch“. Er spielte außerdem die Hauptrolle in der BBC-Verfilmung von Hanif Kureishis Roman „Der Buddha der Vorstadt“. 1995 gewann Bamber den Laurence Olivier Award als Bester Schauspieler für seine Darstellung in dem Theaterstück „My Night with Reg“. Er wirkte zudem in zahlreichen weiteren Bühnenproduktionen mit, darunter „Hexenjagd“, „Bernard und Ernst“ und „Die Mausefalle“. Zu Bambers Filmen gehören „Die Bourne Identität“, „Miss Potter“ und „Operation Walküre“. Er wirkte außerdem in mehreren Fernsehfilmen mit, darunter „Der verlorene Prinz“ und „Der Untergang der Titanic“. Bamber ist mit der Schauspielerin Julia Swift verheiratet. Sie haben zwei Söhne, Theo und Ethan.

Jake Busey
Besetzung · Bekannt für Identität, Contact
William Jacob „Jake“ Busey (* 15. Juni 1971 in Los Angeles, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Musiker. Er ist der Sohn des Schauspielers Gary Busey. Sein Debüt gab er im Alter von sechs Jahren an der Seite seines Vaters in dem Krimidrama Stunde der Bewährung. Seither war er in mehr als 110 Film- und Fernsehproduktionen zu sehen. Eine seiner bekannteren Rollen hatte er 1997 in Starship Troopers, in dem er großmäuligen Soldaten Ace Levy verkörperte. Im gleichen Jahr übernahm Busey im Science-Fiction-Drama Contact die Rolle des religiösen Fanatikers Joseph. Von 1999 bis 2000 übernahm er eine Hauptrolle in der Fernsehserie Shasta Mc Nasty. Es folgten Rollen in Filmen wie Fast Sofa, Tomcats, Meine ersten zwanzig Millionen, Hitcher Returns, Identität, Krieg der Welten 3 – Wie alles begann und Road House 2. In den nächsten Jahren übernahm Busey vor allem Gastrollen in Fernsehserien, bevor er von 2014 bis 2016 in der Fernsehserie From Dusk Till Dawn die Rolle des Prof. Aiden „Sex Machine“ Tanner spielte. Im Actionfilm Predator – Upgrade stellte er den Wissenschaftler Sean Keyes dar. In der dritten Staffel der Netflix-Serie Stranger Things verkörperte er 2019 den Journalisten Bruce.

Keegan-Michael Key
Besetzung · Bekannt für Transformers One, A Toy Story: Alles hört auf kein Kommando, Hotel Transsilvanien 2
Keegan-Michael Key (* 22. März 1971 in Southfield, Michigan) ist ein US-amerikanischer Komiker, Schauspieler und Drehbuchautor. Bekannt wurde er insbesondere als Teil des Comedy-Duos Key & Peele, das er mit Jordan Peele von 2012 bis 2015 in der gleichnamigen Fernsehserie auf Comedy Central bildete. Key wurde als Kind adoptiert und wuchs in Detroit auf. Später fand er die Identität seiner leiblichen Mutter heraus und erfuhr, dass er zwei Halbbrüder hatte, die aber bereits verstorben waren. Einer seiner Halbbrüder war der Comic-Autor Dwayne McDuffie. Bis 1989 besuchte er die Shrine Catholic High School in Royal Oak (Michigan).[1] Danach studierte er an der University of Detroit Mercy und später an der Pennsylvania State University, wo er sein Studium mit einem Master of Fine Arts abschloss. Nach einigen kleineren Rollen stieg er 2004 bei MADtv ein, wo er zunächst im Casting gegen Jordan Peele antrat und später mit ihm gemeinsam engagiert wurde. Key trat bis zum Jahr 2009 in 107 Episoden von MADtv auf. Von 2012 bis 2015 trat er gemeinsam mit Jordan Peele in der Fernsehserie Key & Peele auf Comedy Central auf. 2014 waren Key und Peele als FBI-Agenten in der Krimiserie Fargo zu sehen. Für Henry Selicks Animationsfilm Wendell & Wild (2022) liehen Key und Peele den Titelfiguren ihre Stimmen. 2017 wurde er in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) aufgenommen, die u. a. die Oscars vergibt. Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

Joel Kim Booster
Besetzung · Bekannt für KPop Demon Hunters, Scrubs
Joel Kim Booster (geb. 29. Februar 1988 als Kim Joonmin) ist ein südkoreanisch-amerikanischer Schauspieler, Komiker, Produzent und Autor. Er begann seine Stand-up-Karriere in Chicago und zog 2014 nach New York, um Comedy professionell zu verfolgen. Bekannt wurde er durch Auftritte in Fernsehsendungen wie „Shrill“, „Search Party“ und „Sunnyside“ sowie durch sein Schreiben und Produzieren für Serien wie „Big Mouth“ und „The Other Two“. Booster hat 2022 die romantische Komödie „Fire Island“ für Hulu geschrieben, produziert und spielte darin die Hauptrolle. Der Film ist eine moderne Adaption von „Stolz und Vorurteil“ mit einem überwiegend asiatisch-amerikanischen Cast. Ebenfalls 2022 veröffentlichte er sein Stand-up-Special „Joel Kim Booster: Psychosexual“ auf Netflix, das sich humorvoll mit seiner Identität als schwuler asiatisch-amerikanischer Mann auseinandersetzt. Er wuchs als adoptiertes Kind in einer konservativen, weißen evangelikalen Familie in Illinois auf und spricht offen über seine Sexualität sowie seine Bipolare Störung. Booster wurde 2022 in die TIME100 Next Liste aufgenommen und gehört zu den einflussreichsten jungen Queer-Komikern, die den amerikanischen Humor prägen.

Ji-young Yoo
Besetzung · Bekannt für KPop Demon Hunters
Ji-young Yoo (geb. 1999 als SunHee Morgan Seo) ist eine amerikanische Schauspielerin koreanischer Herkunft, die vor allem durch ihre Arbeit seit 2021 bekannt wurde. Sie wurde in Denver, Colorado, als Tochter koreanischer Einwanderer geboren und besuchte die Colorado Academy. Sie absolvierte außerdem eine künstlerische Ausbildung am Denver Center for the Performing Arts und an der Perry-Mansfield Performing Arts School & Camp. Anschließend begann sie ein Studium in Cinema and Media Studies an der University of Southern California, das sie jedoch abbrach, um ihre Schauspielkarriere voranzutreiben. Anfangs trat sie unter ihrem Geburtsnamen SunHee Seo auf, wechselte 2021 zu ihrem Künstlernamen Ji-young Yoo, um die Aussprache für englischsprachige Menschen zu erleichtern und eine klare Trennung zwischen Privat- und Berufsleben zu schaffen. Sie betont, dass sie authentisch ihrer asiatisch-amerikanischen Identität treu bleiben möchte. Ihr Filmdebüt gab sie 2021 in der Netflix-Komödie Moxie. Weitere wichtige Rollen hatte sie in The Sky Is Everywhere (2022), Smoking Tigers (2023), für den sie den Preis für die beste schauspielerische Leistung beim Tribeca Festival gewann, sowie in der Amazon Prime Miniserie Expats (2024), für die sie eine Gotham-Award-Nominierung erhielt. 2025 spielte sie die Hauptrolle Megan im Horrorfilm Until Dawn, der im Universum des gleichnamigen Videospiels von 2015 angesiedelt ist. Obwohl der Film gemischte Kritiken erhielt, wurde Yoo für ihre Darstellung von Kritikern besonders gelobt und als emotional überzeugend hervorgehoben. Außerdem lieh sie 2025 der Figur Zoey in der Netflix-Animationsserie KPop Demon Hunters ihre Stimme

Amirah J
Besetzung · Bekannt für High Potential
Amirah J (* 2007) ist eine US‑amerikanische Schauspielerin aus Washington, D.C., die vor allem durch ihre Rolle als „Xan“ in Shameless bekannt wurde. Sie gehört zu den aufstrebenden Nachwuchstalenten im US‑Fernsehen und arbeitet seit ihrer Kindheit professionell als Darstellerin. Mit etwa acht Jahren hat Amirah ihre Schauspielkarriere begonnen. Ihre Mutter ist Tiffanie Johnson, ihr Vater ist US‑Army‑Veteran. In Shameless (2018) spielte sie Xan an der Seite von Jeremy Allen White, William H. Macy und Emmy Rossum. In High Potential (2024) stellte sie Ava, die Tochter der Hauptdarstellerin dar. In dem Kurzfilm How Not To Be a Junkie (2022) übernahm sie die Rolle der Katie, einer komplexen Teenagerfigur – Der Film wurde mehrfach ausgezeichnet. Amirah J ist auch Cheerleaderin und tritt als „Flyer“ in Wettbewerben an, was ihre körperliche Agilität unterstreicht. Sie ist bekannt für ihre emotionale Ausdruckskraft und ihre Fähigkeit, intensive Rollen glaubwürdig darzustellen. Ihre gemischte ethnische Herkunft prägt ihre Identität und Vielseitigkeit als Schauspielerin.

Todd Field
Besetzung · Bekannt für Eyes Wide Shut
Todd Field (* 24. Februar 1964 in Pomona, Kalifornien; eigentlich William Todd Field) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmregisseur, Drehbuchautor, Filmproduzent und Filmkomponist. An eine erste Gastrolle im US-amerikanischen Fernsehen gelangte Field 1986 in der ABC-Sitcom Head of the Class (1986–1991). Ein Jahr später erhielt er eine wiederkehrende Rolle in Barnet Kellmans Fernsehserie Take Five mit George Segal, die jedoch nach nur zwei gesendeten Episoden vom Fernsehsender CBS eingestellt wurde. Ebenfalls im Jahr 1987 feierte Field sein Debüt im US-amerikanischen Kino mit einer Nebenrolle als Sänger in Woody Allens preisgekrönter Tragikomödie Radio Days, die einen nostalgischen Blick auf die goldene Ära des Radios wirft und wurde für die Hauptrolle in dem Fernsehfilm Die Herzensbrecher von der letzten Bank verpflichtet. In der Komödie von Mollie Miller mimt er an der Seite von Viveka Davis einen strebsamen und unbeliebten High-School-Schüler, der sich der Identität eines ausländischen Austauschschülers annimmt, um so in den Blickpunkt seiner Mitschüler zu rücken. Nach Nebenrollen in mehreren B-Movies und größeren Produktionen wie Roland Joffés Drama Die Schattenmacher (1989) und Steve Rashs Komödie Geboren in Queens (1991) in denen er u. a. mit Paul Newman, John Cusack, Laura Dern, Kevin Bacon und John Malkovich zusammenarbeitete, folgte 1993 sein Durchbruch als Schauspieler mit der männlichen Hauptrolle in Victor Nuñez' Ruby in Paradise. In dem Drama mimt Field als sanftmütiger und belesener Kunstgärnter Mike das Objekt der Begierde von Titelheldin Ashley Judd. Dafür wurde er 1994 als bester Nebendarsteller für den Independent Spirit Award nominiert. An diesen Erfolg anzuknüpfen gelang ihm nicht, obwohl er in den folgenden Jahren ebenso Rollen in Hollywood-Blockbustern (Twister, 1996; Das Geisterschloss, 1999), wie im Kunstkino (Eyes Wide Shut, 1999) oder im US-amerikanischen Fernsehen (Chicago Hope, 1995; Noch mal mit Gefühl, 2000) bekleidete. Als eine seiner herausragenden schauspielerischen Leistungen gilt die Rolle des Jimmy in Scott Ziehls Independentfilm Broken Vessels (1998). In dem Drama, das in Los Angeles angesiedelt ist, mimt er an der Seite von Jason London einen zynischen, korrupten und drogensüchtigen Ambulanzwagenfahrer.

John Singleton
Executive Producer · Bekannt für Snowfall
John Daniel Singleton war ein US-amerikanischer Regisseur, Drehbuchautor und Produzent. Sein Spielfilmdebüt gab er als Drehbuchautor und Regisseur mit „Boyz n the Hood“ (1991), für den er mit 24 Jahren als erster Afroamerikaner und jüngste Person in der Kategorie für den Oscar als Beste Regie nominiert wurde. Als einer der erfolgreichsten und bahnbrechendsten Regisseure des afroamerikanischen Kinos repräsentierten Singleton und seine Filme das afroamerikanische Stadtleben und konzentrierten sich auf Themen wie schwarze Männlichkeit, Trauma, Rassismus und Identität. Singleton besetzte häufig Rapper und Musiker wie Ice Cube, Tupac Shakur, Janet Jackson, Q-Tip, Busta Rhymes, Tyrese Gibson, Snoop Dogg, Ludacris und André 3000 in prominenten Rollen.
Michel Duplaix
Besetzung · Bekannt für Die Novizinnen
Michel Duplaix, geboren am 1. Dezember 1932 in Paris, ist ein französischer Schauspieler, dessen Karriere sich hauptsächlich von den 1960er- bis in die 1980er-Jahre erstreckte. Als bekannte Größe des französischen Kinos gehört er zu jener Generation von Nebendarstellern, die die visuelle und erzählerische Identität des französischen Nachkriegskinos prägten. Sein Gesicht, oft von einer markanten Brille umrahmt, ist in zahlreichen Kultfilmen zu sehen, in denen er Polizisten, Inspektoren, Techniker oder Angestellte verkörpert und ihnen eine unverwechselbare Präsenz verleiht. Er erlangte Bekanntheit durch seine Mitwirkung in mehreren großen Produktionen, insbesondere in „Fantômas“ und „Fantômas – Der Film“, wo er neben Louis de Funès und Jean Marais den Inspektor Léon spielte. Er wirkte außerdem in „Die Spione“, „Hibernatus“, „Max und die Schrottsammler“ und „Die verrückten Abenteuer des Rabbi Jakob“ mit, wo er einen Polizisten am Flughafen Orly verkörperte. Seine Filmografie zeugt von großer Vielseitigkeit und der Fähigkeit, sich nahtlos in unterschiedlichste Genres einzufügen, von Thrillern über Slapstick bis hin zu Actionkomödien. Ab den 1980er Jahren widmete sich Michel Duplaix zunehmend seiner zweiten Leidenschaft: der Bildhauerei. Er stellte regelmäßig im Grand Palais im Rahmen offizieller Salons aus und erhielt dort zahlreiche Auszeichnungen, darunter Bronze- und Silbermedaillen. Sein künstlerisches Schaffen, geprägt von organischen Formen und der Suche nach Textur, ermöglichte ihm eine parallele Karriere, die ihm Anerkennung in der bildenden Kunst einbrachte. Als diskreter, aber produktiver Künstler verkörpert Michel Duplaix das Idealbild des handelnden Handwerkers: ein unverzichtbarer Akteur, dessen Präsenz den großen Werken des französischen Kinos Substanz und Glaubwürdigkeit verleiht.

Trevante Rhodes
Trevante Nemour Rhodes (* 10. Februar 1990 in Ponchatoula, Louisiana) ist ein US-amerikanischer Filmschauspieler. Nach seinem Abschluss zog Rhodes nach Los Angeles, Kalifornien, wo er schnell für kleinere Nebenrollen im Film Weightless von Terrence Malick, im Kurzfilm Open Windows mit Elijah Wood, in Eddie O’Keefes Film Shangri-La Suite und in The Night is Young von Matt Jones und Dave Hill gebucht wurde. In der Fernsehserie If Loving You Is Wrong erhielt Rhodes die Rolle von Ramsey. Weitere Rollen erhielt Rhodes in den Fernsehserien Gang Related und Westworld. Im Film Moonlight übernahm Rhodes die Rolle der Hauptfigur im Erwachsenenalter, einem Homosexuellen, der in Miami aufwächst und sich sein ganzes Leben im Prozess der Identitätsfindung befindet. Der Film wurde 2016 beim Telluride Film Festival und im Rahmen des Toronto International Film Festivals vorgestellt. Im Film Burning Sands von Gerard McMurray, der im Rahmen des Sundance Film Festivals seine Premiere feierte, übernahm Rhodes die Rolle von Fernander. Quelle: Wikipedia

Alfred Hitchcock
Besetzung · Regie · Bekannt für Alfred Hitchcock zeigt, North by Northwest, Psycho
Alfred Hitchcock (1899–1980) war ein britischer Filmregisseur, Drehbuchautor, Filmproduzent und Filmeditor. Hitchcock gilt hinsichtlich seines Stils bis heute als einer der einflussreichsten Filmregisseure. Er etablierte den Begriff Suspense. Die wiederkehrenden Motive seiner Filme waren Angst, Schuld und Identitätsverlust. Mehrfach variierte er das Thema des Unschuldigverfolgten. Hitchcock legte großen Wert auf die künstlerische Kontrolle über das Werk des Autors. Sein Gesamtwerk umfasst 53 Spielfilme und gehört zu den bedeutendsten der Filmgeschichte.

Joanne Woodward
Joanne Gignilliat Trimmier Woodward ist eine US-amerikanische Schauspielerin im Ruhestand. Ihren Durchbruch feierte sie in den 1950er-Jahren mit der Darstellung komplexer Frauenfiguren, die durch Nuancenreichtum und Tiefe bestachen. Zu ihren Auszeichnungen zählen ein Oscar, drei Primetime Emmy Awards, ein British Academy Film Award, drei Golden Globe Awards und ein Screen Actors Guild Award. Sie ist die älteste lebende Oscar-Preisträgerin in der Kategorie „Beste Hauptdarstellerin“. Woodward ist vor allem für ihre Darstellung einer Frau mit dissoziativer Identitätsstörung in „Die drei Gesichter der Eva“ (1957) bekannt, für die sie einen Oscar und einen Golden Globe Award als „Beste Hauptdarstellerin in einem Filmdrama“ erhielt. Bis zu seinem Tod im Jahr 2008 war sie fünfzig Jahre lang mit dem Schauspieler Paul Newman verheiratet, mit dem sie häufig zusammenarbeitete, sei es als Co-Star oder als Schauspielerin in Filmen, die von ihm inszeniert oder produziert wurden. Im Jahr 1990 erwarb Woodward im Alter von 60 Jahren einen Bachelor-Abschluss am Sarah Lawrence College und schloss ihr Studium zusammen mit ihrer Tochter Clea ab.

John Cusack
Besetzung · Bekannt für Identität, Con Air
John Paul Cusack (* 28. Juni 1966 in Evanston, Illinois) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmproduzent und Drehbuchautor. 1983 trat Cusack erstmals in einer größeren Hollywood-Produktion vor die Kamera, und zwar für den Film Class, unter anderem mit Rob Lowe und Andrew McCarthy. Sodann war er regelmäßig in Filmen zu sehen, die meist auf ein jüngeres Publikum zugeschnitten waren. Mit den Erfolgen Der Volltreffer (1985) und Teen Lover (1989) wurde Cusack dann endgültig zum Teenager-Star. Neben den Kinoproduktionen war Cusack in weiteren Projekten involviert. So hat er für verschiedene Shows der Chicago Theater-Gruppe „The New Criminals“, die er 1988 gegründet hat, sowohl produziert als auch Regie geführt. Des Weiteren besitzt er eine Produktionsfirma namens „New Crime Productions“, die unter anderem die Krimikomödie Ein Mann – ein Mord produzierte. Spätestens mit diesem Film erlebte Cusacks Karriere einen Wendepunkt, und er gewann wenig später durch seinen Auftritt in dem Actionfilm Con Air auch auf europäischem Boden an Popularität. Es folgten die Komödie Weil es Dich gibt an der Seite von Kate Beckinsale und City Hall, ein Politdrama mit Al Pacino. 2003 stand Cusack für den Thriller Identität vor der Kamera. 1999 zeigte er eine herausragende Leistung in Being John Malkovich und 2000 in High Fidelity. In der John-Grisham-Verfilmung Das Urteil spielte er neben Rachel Weisz, Dustin Hoffman und Gene Hackman. 2009 bekam Cusack eine Hauptrolle in dem Katastrophenfilm 2012. Hier traf er wieder auf seine Schauspielkollegin Amanda Peet aus Identität. Cusack tritt inzwischen häufig als jugendlich wirkender beziehungsweise alternder Anti-Held auf und hat mittlerweile ein breites Repertoire an unterschiedlichen Charakteren gespielt. Häufig arbeitet er in Filmen zusammen mit seinen Verwandten (insbesondere Joan Cusack, mit der er bislang in acht Filmen vor die Kamera trat), genauso wie mit seinem „Sandkasten“-Freund Piven. Zusammen mit seinem guten Freund Tim Robbins hat er bereits in sechs Filmen gespielt. Er selbst behauptet, mit seinen bisherigen Projekten zufrieden gewesen zu sein. Die ultimative Rolle habe er aber bislang noch nicht spielen können. Cusack präsentierte im Rahmen des Chicago Comic & Entertainment Expo (C2E2) im McCormick Place Convention Center am 15. April 2012 seinen Film The Raven – Prophet des Teufels. Quelle: Wikipedia

Julia Stiles
Besetzung · Bekannt für 10 Things I Hate About You, Das Bourne Ultimatum, Die Bourne Identität
Julia O’Hara Stiles (* 28. März 1981 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Theater- und Filmschauspielerin. Im Alter von 15 Jahren wirkte Julia Stiles nach einigen Gastrollen, die sie ab 1993 bekommen hatte, in dem Film I love you, I love you not mit Claire Danes, Jude Law und James Van Der Beek zum ersten Mal bei einer Kinoproduktion mit. Man sah sie außerdem in Vertrauter Feind (1997) als Tochter von Tom O’Meara (Harrison Ford) und in M. Night Shyamalans Wide Awake (1998). Ihre erste Hauptrolle hatte sie 1998 in Wicked. Der Film schaffte es allerdings nicht in die US-amerikanischen Kinos. Erst mit ihrer Rolle als Katarina Stratford neben Heath Ledger in 10 Dinge, die ich an Dir hasse (1999), einer Adaption von William Shakespeares Stück Der Widerspenstigen Zähmung, gelang Julia Stiles der Durchbruch als Filmdarstellerin. Sie wurde dafür 1999 mit einem MTV Movie Award als beste Newcomerin ausgezeichnet. Stiles und ihr Filmpartner Freddie Prinze junior in Den Einen oder Keinen erhielten außerdem eine Teen Choice Award-Nominierung. Stiles trat häufiger in Shakespeare-Verfilmungen auf; sie spielte, nach 10 Dinge, die ich an Dir hasse, 2000 die Ophelia in Hamlet mit Ethan Hawke und 2001 die Desdemona zu Mekhi Phifers Darstellung des Othello in einer modernen Version des Stoffes: O – Vertrauen, Verführung, Verrat. Für das Tanzdrama Save the Last Dance (2001), in dem sie eine talentierte Ballerina spielte, die sich in einen schwarzen Jungen aus dem Ghetto mit Hip-Hop-Attitüde verliebt, erhielt sie einen weiteren MTV Movie Award für den besten Kuss und als beste Darstellerin. In State and Main (2000) von David Mamet verkörperte sie ein junges Mädchen, das bei Dreharbeiten in einem kleinen Ort einen Schauspieler verführt. 2001 stellte sie die Gegenspielerin von Stockard Channing in Business of Strangers dar. Im Film Die Bourne Identität übernahm Stiles 2002 zum ersten Mal die Rolle der CIA-Agentin Nicky Parsons, die sie auch in drei Nachfolgern der Bourne-Filmreihe mit Matt Damon, Die Bourne Verschwörung (2004), Das Bourne Ultimatum (2007) und Jason Bourne (2016) spielte. 2003 übernahm sie Hauptrollen in Gelegenheit macht Liebe und Carolina – Auf der Suche nach Mr. Perfect sowie im selben Jahr als Studentin in Mona Lisas Lächeln, neben Julia Roberts als ihre Kunstprofessorin, die sie davon zu überzeugen versucht, lieber Rechtsanwältin statt Ehefrau und Mutter zu werden. 2004 spielte sie die Hauptrolle in der Filmkomödie Der Prinz & ich, worin sich ihre Figur in einen Prinzen verliebt. Des Weiteren wirkte sie 2010 in der fünften Staffel von Showtimes TV-Serie Dexter als Lumen Pierce mit. Der Part einer Mordzeugin, die einen Rachefeldzug gegen ihre früheren Peiniger beginnt, brachte ihr 2011 eine Golden-Globe-Nominierung ein. Im März 2012 wurde sie für das US-Remake des indischen Thrillers Midnight Sun gecastet. In Lorene Scafarias Film Hustlers übernahm sie 2019 die Rolle der Journalistin Elizabeth.

Amanda Peet
Besetzung · Bekannt für Identität
Amanda Peet (* 11. Januar 1972 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihr Filmdebüt feierte Peet 1995 mit Craig Singers Science-Fiction-Streifen Animal Room. Nach dem Kurzfilm Virginity an der Seite von Chris Coburn agierte sie in den Liebeskomödien She’s the One als Schwester von Jennifer Aniston und Tage wie dieser mit George Clooney und Michelle Pfeiffer. 1997 folgte ein Auftritt in der Episode The Summer of George in der erfolgreichen Sitcom Seinfeld sowie ein Auftritt in der Serie Chaos City. Weitere Schauspielpraxis erwarb sich Peet durch zahlreiche Rollen in Independent-Produktionen wie Auf der Strecke geblieben und dem Drama Touch Me mit Michael Vartan und Greg Louganis, in dem sie als Schauspielerin und Aerobic-Lehrerin zu sehen ist, die an AIDS erkrankt. Nach einer längeren Durststrecke gelangte Peet an eine Nebenrolle in Willard Carrolls Drama Leben und lieben in L.A., in dem sie an der Seite so etablierter Leinwandmimen wie Sean Connery, Ellen Burstyn oder Gillian Anderson agieren konnte. Nach einer Nebenrolle in der von Kritikern verrissenen Liebeskomödie Einfach unwiderstehlich wurde Peet für die weibliche Hauptrolle der Jacqueline „Jack“ Barrett in der Fernsehserie Jack & Jill verpflichtet. Die Geschichten um ein junges New Yorker Pärchen wurden von 1999 bis 2001 ausgestrahlt und konnten sich guter Kritiken und treuer Zuschauer erfreuen, wodurch Peet in den USA einem breiteren Publikum bekannt wurde. Nach einer Reihe mittelmäßig erfolgreicher Filme überzeugte Peet die Kritiker 2000 in Jonathan Lynns Krimigroteske Keine halben Sachen. Neben Bruce Willis und Matthew Perry verkörperte Peet den doppelbödigen Charakter der Jill St. Claire, einer großmütigen Zahnarztgehilfin, die sich in einen Auftragsmörder verliebt. Für diese Rolle wurde sie ein Jahr später bei den Blockbuster Entertainment Awards als beste Nebendarstellerin in der Kategorie Komödie/Liebesfilm nominiert. Den Part der Jill St. Claire verkörperte sie auch 2004 in der Fortsetzung Keine halben Sachen 2 – Jetzt erst recht!. Nach Auftritten in Carl Franklins Thriller High Crimes – Im Netz der Lügen an der Seite von Ashley Judd und Morgan Freeman und in Burr Steers’ Tragikomödie Igby mit Susan Sarandon und Jeff Goldblum wirkte Peet im Frühjahr 2003 in James Mangolds Horrorfilm Identität mit. Hier agierte sie neben John Cusack, John C. McGinley und Ray Liotta. Es folgten Nancy Meyers Liebeskomödie Was das Herz begehrt, in der sie die verführerische Marin spielt, die eine Affäre mit dem weitaus älteren Playboy Harry (Jack Nicholson) hat, sowie eine Nebenrolle in Woody Allens Tragikomödie Melinda und Melinda. 2005 kam So was wie Liebe in die Kinos. In der Liebeskomödie von Nigel Cole spielt Peet gemeinsam mit Ashton Kutcher ein Liebespaar. Seit 2005 spielte sie in Filmen wie dem Oscar-prämierten Drama Syriana an der Seite von George Clooney und Matt Damon und in der Komödie Dein Ex – Mein Albtraum. 2009 folgte die weibliche Hauptrolle neben Cusack, ihrem Schauspielkollegen aus Identität, in Roland Emmerichs Katastrophenfilm 2012.

Michael Chabon
Drehbuchautor · Bekannt für Star Trek: Picard
Michael Chabon (* 24. Mai 1963 in Washington, D.C.) ist ein US-amerikanischer Romanautor, Drehbuchautor, Kolumnist und Kurzgeschichtenautor. Er studierte ein Jahr an der Carnegie Mellon University, bevor er an die University of Pittsburgh wechselte, wo er 1984 seinen Abschluss machte. Anschließend erwarb er einen Master of Fine Arts in Kreativem Schreiben an der University of California, Irvine. Chabons erster Roman, „Die Geheimnisse von Pittsburgh“ (1988), erschien, als er 24 Jahre alt war. Es folgten „Wonder Boys“ (1995) und zwei Kurzgeschichtensammlungen. Im Jahr 2000 veröffentlichte er „Die unglaublichen Abenteuer von Kavalier & Clay“, das 2001 mit dem Pulitzer-Preis für Belletristik ausgezeichnet wurde; John Leonard bezeichnete es als Chabons Meisterwerk. Sein Roman „Die Jiddische Polizistenvereinigung“, ein Kriminalroman mit alternativer Geschichtsdarstellung, erschien 2007 und wurde mit dem Hugo Award, dem Sidewise Award, dem Nebula Award und dem Ignotus Award ausgezeichnet; sein Fortsetzungsroman „Gentlemen of the Road“ wurde im Herbst desselben Jahres als Buch veröffentlicht. 2012 veröffentlichte Chabon „Telegraph Avenue“, angekündigt als „Middlemarch des 21. Jahrhunderts“, der die verstrickten Leben zweier Familien in der San Francisco Bay Area im Jahr 2004 schildert. Im November 2016 folgte sein jüngster Roman „Moonglow“, eine fiktionalisierte Autobiografie seines Großvaters mütterlicherseits, basierend auf dessen Sterbebettgeständnissen unter dem Einfluss starker Schmerzmittel im kalifornischen Haus von Chabons Mutter im Jahr 1989. Chabons Werk zeichnet sich durch eine komplexe Sprache und den häufigen Gebrauch von Metaphern sowie wiederkehrende Themen wie Nostalgie, Scheidung, Verlassenheit, Vaterschaft und insbesondere Fragen der jüdischen Identität aus. Er integriert oft homosexuelle, bisexuelle und jüdische Charaktere in seine Werke. Seit den späten 1990er Jahren schreibt er in immer vielfältigeren Stilen für verschiedene Medien; er ist ein bekannter Verfechter der Vorzüge von Genreliteratur und handlungsgetriebener Fiktion und hat neben Romanen auch Drehbücher, Kinderbücher, Comics und Zeitungsserien veröffentlicht.

Diane Robin
Diane Robin (* 23. Juli 1966) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Obwohl sie oft als New Yorkerin besetzt wird, wurde sie im Fairfax District von Los Angeles geboren. Ihre Ausbildung begann bereits in der High School mit einem Stipendium für das Lee Strasberg Theater Institute, wo sie als jüngste Teilnehmerin in das Erwachsenenprogramm aufgenommen wurde. Ein Manager überzeugte sie, sich heimlich auf das Gelände der Universal Studios zu schleichen und einem Casting-Direktor persönlich ihr Foto und ihren Lebenslauf zu übergeben. Sie tat dies, wurde aber von einem Sicherheitsmann vom Gelände geworfen. Als sie einem Fremden von dem Fiasko erzählte, antwortete dieser: „Ich bin Agent und habe niemanden wie Sie.“ Am nächsten Tag unterschrieb sie bei ihm und wirkte seitdem in über 120 Fernseh- und Filmproduktionen mit. Diane Robin arbeitete bereits mit Oscar-Preisträgern wie Holly Hunter, Robin Williams und Jeff Bridges zusammen. Zu den legendären Regisseuren, mit denen sie zusammengearbeitet hat, gehören Terry Gilliam, Peter Hyams, Chris Columbus und Paul Verhoeven (Robocop), wo sie Chandra in der berüchtigten „Bitches Leave“-Szene verkörperte. Sie hatte Gastauftritte in zahlreichen Fernsehserien wie NCIS, Desperate Housewives und MacGyver. Außerdem spielte sie in vielen Hallmark- und Lifetime-Filmen mit, darunter McBride, Mystery Woman und Annie's Point. Sie ist in Authors Anonymous mit Kaley Cuoco, House of Deadly Secrets mit Patty McCormack und dem Lifetime-Film You Can't Take My Daughter mit Lyndsy Fonseca zu sehen. In der Indie-Award-prämierten Komödie Dating Daisy spielt sie eine ihrer Lieblingsrollen: die liebenswerte, aber etwas aufdringliche Mutter Eleanor. Sie freut sich sehr über ihre gefeierte Comedy-Webserie Strange Therapy, in der sie die Hauptrolle spielt und das Drehbuch für Amazon Prime verfasst hat. Sie hat kürzlich die Dreharbeiten zum Thriller „Deadly Reunion“ abgeschlossen und wurde nun für eine der Hauptrollen in „The Sweepers“ besetzt. Diane, die am Set stets gut gelaunt ist, ließ sich ein Nummernschild anfertigen, um jegliche Zweifel an ihrer Identität und ihren Leidenschaften auszuräumen. Darauf steht schlicht: „CAST ME“.