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Masaki Okada

Masaki Okada ist ein japanischer Schauspieler. Er ist vor allem für seine Rollen als Sekime Kyogo in dem Drama Hanazakari no Kimitachi e und als Takuma Kakinouchi in dem Film I Give My First Love to You aus dem Jahr 2009 bekannt.

Robert Stack

Besetzung · Bekannt für Transformers - Der Kampf um Cybertron

Robert Stack (* 13. Januar 1919 in Los Angeles; † 14. Mai 2003 in Beverly Hills, Kalifornien; eigentlich Charles Langford Modini Stack) war ein US-amerikanischer Schauspieler mit einer über 60-jährigen Film- und Fernsehkarriere. Robert Stack kam 1939 zu den Universal Studios. Bereits sein erster Film First Love brachte ihm Aufmerksamkeit: Er gab dem jugendlichen Filmstar Deanna Durbin ihren ersten Leinwandkuss, um dieses „Ereignis“ sorgten die Universal-Produzenten mit langen Presseberichten und vielen getesteten Schauspielern für jede Menge Publicity. Er etablierte sich als Schauspieler und trat im folgenden Jahr als junger Nationalsozialist in Tödlicher Sturm neben James Stewart auf. In den ersten zehn Jahren seiner Filmkarriere spielte Stack vor allem in Western und Kriegsfilmen. 1942 war er in Ernst Lubitschs Film Sein oder Nichtsein als polnischer Fliegerleutnant zu sehen. Wegen seiner Erfahrung als Schütze machte er während des Zweiten Weltkrieges als Schießinstrukteur bei der United States Navy seinen Dienst. Nach dem Einsatz kehrte er mit Rollen in Filmen wie Fighter Squadron mit Edmond O’Brien oder A Date with Judy mit Elizabeth Taylor auf die Leinwand zurück. 1952 spielte Stack die Hauptrolle in Bwana, der Teufel, der ersten Film-Großproduktion in 3D. 1954 war er in der zweiten Hauptrolle an der Seite von John Wayne in William A. Wellmans Fliegerdrama Es wird immer wieder Tag zu sehen. Zwei Jahre später feierte Stack einen seiner größten Erfolge mit Douglas Sirks Drama In den Wind geschrieben. Für seine Darstellung des alkoholkranken Playboys Kyle Hadley erhielt er eine Oscar-Nominierung als Bester Nebendarsteller. Ab Ende der 1950er-Jahre wandte sich Stack immer mehr dem Fernsehen zu, so spielte er die Hauptrolle in der erfolgreichen Dramaserie Die Unbestechlichen, von der zwischen 1959 und 1963 rund 120 Folgen entstanden. Die Unbestechlichen handelte vom Kampf zwischen Polizisten und Gangstern in Chicago während der Prohibitionszeit und brachte Stack unter anderem einen Emmy Award ein. Es folgten für Stack weitere Hauptrollen in den Fernsehserien The Name of the Game (1968–1971), Most Wanted (1976) und Strike Force (1981). Der vielsprachige Stack übernahm 1966 auch die Hauptrolle im deutschsprachigen Film Die Hölle von Macao neben Elke Sommer, daneben spielte er auch in französisch- oder italienischsprachigen Produktionen. Mit fortgeschrittenem Alter übernahm Stack auch häufig selbstironische Rollen – die sein Image als „harter Mann“ persiflierten – in Filmen wie 1941 – Wo bitte geht’s nach Hollywood, Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug oder Caddyshack II. Auch in Zeichentrickfilmen war er mit seiner Stimme zu hören. Zwischen 1987 und 2002 war er Moderator der Fernsehserie Unsolved Mysteries, die sich geheimnisvollen Mordfällen widmete. Er arbeitete bis zu seinem Tod als Schauspieler

Zahf Paroo

Zahf Paroo (bürgerlich Zahfeer Hajee) ist ein kanadischer Schauspieler, Moderator, Synchronsprecher und Sketch-Comedian. Zahf hatte die Gelegenheit, in Science-Fiction-Produktionen (Altered Carbon, Defying Gravity, Stargate SG-1, Battlestar Galactica, Fringe, Andromeda, Continuum) sowie in Komödien (Scaredy Cats, Malibu Rescue, Scary Movie, The Big Year, Psych, A Guy Thing, Say it Isn't So, Scooby-Doo 2, Package Deal), Dramen (Edgemont, Degrassi – The Next Generation, Firewall, Motive), Fantasy-Filmen (The Magicians, Seventh Son) und romantischen Weihnachtsfilmen (A Timeless Christmas, A Godwinks Christmas: Second Chance First Love) mitzuwirken.

Aoi Yamada

Besetzung · Bekannt für ドキュメント72時間

Aoi Yamada (山田 葵, Yamada Aoi, * 24. Juni 2000) ist eine japanische Tänzerin, Model und Schauspielerin, die in Tokio lebt. Ihr Tanzstil ist von expressionistischen und Butoh-Bewegungen inspiriert. 2021 trat Yamada bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Sommerspiele 2020 auf. Als Schauspielerin wirkte Yamada in der Fernsehserie „First Love“ (2022) und dem Dramafilm „Perfect Days“ (2023) mit.

Son Ye-jin

Besetzung · Bekannt für The Scandal

Son Ye-jin ist eine der bekanntesten und angesehensten schauspielerischen Größen Südkoreas. Mit ihren feinfühligen Darstellungen in dramatischen wie auch romantischen Rollen erlangte sie sowohl national als auch international enorme Bekanntheit. Durch Erfolge in Klassikern des koreanischen Kinos sowie weltweiten Serienhits gilt sie als zentrale Figur der Hallyu-Welle. Frühe Jahre und Ausbildung Geboren am 11. Januar 1982 in Daegu, Südkorea, als Son Eon-jin, entwickelte sie bereits in ihrer Jugend ein starkes Interesse an der Schauspielerei. Nach ihrem Schulabschluss zog sie nach Seoul, um ihr Talent professionell auszubauen. Sie schrieb sich am renommierten Seoul Institute of the Arts im Fach Film ein, unterbrach jedoch später ihr Studium, um sich vollständig ihrer schnell anziehenden Schauspielkarriere zu widmen. Karriereverlauf Ihr Debüt gab Son Ye-jin im Jahr 2000 als Synchronsprecherin im Film „Secret Tears“. Kurz darauf folgten erste Fernsehrollen, darunter im Drama „Delicious Proposal“ (2001), das ihr schnell erste Aufmerksamkeit einbrachte. Der Durchbruch auf der großen Leinwand gelang ihr 2002 mit Im Kwon-taeks preisgekröntem Historienfilm „Chihwaseon“. Im selben Jahr festigte das Romantikdrama „Lover’s Concerto“ ihren Ruf als aufstrebendes Nachwuchstalent. Etablierung als Hauptdarstellerin Mit den Filmen „The Classic“ (2003) und „A Moment to Remember“ (2004) stieg Son Ye-jin endgültig zur gefragten Hauptdarstellerin auf. Beide Werke entwickelten sich zu Kultfilmen in Asien und brachten ihr den Spitznamen „Nation’s First Love“ ein. In den folgenden Jahren bewies sie enorme Vielseitigkeit: Neben romantischen Komödien wie „Art of Seduction“ glänzte sie in komplexen Dramen wie „White Night“ (2009) sowie im Historien-Epos „The Last Princess“ (2016), für das sie zahlreiche Preise als beste Hauptdarstellerin gewann. Ein weltweiter Höhepunkt ihrer Karriere folgte 2019 mit der Hauptrolle in der Erfolgsserie „Crash Landing on You“. Medienpräsenz Neben ihren schauspielerischen Leistungen steht Son Ye-jin regelmäßig im Fokus internationaler Medien. Sie gilt als Stilikone und fungiert als Markenbotschafterin für hochrangige globale Mode- und Kosmetikmarken. Ihre Hochzeit mit ihrem Schauspielkollegen Hyun Bin im Jahr 2022 sorgte weltweit für Schlagzeilen und festigte ihren Status als eines der beliebtesten Prominentenpaare Asiens. Filmografie Filme Secret Tears (2000) Chihwaseon (2002) Lover’s Concerto (2002) The Classic (2003) Crazy First Love (2003) A Moment to Remember (2004) April Snow (2005) Art of Seduction (2005) Open City (2008) My Wife Got Married (2008) White Night (2009)Spellbound (2011) The Tower (2012) Blood and Ties (2013) The Pirates (2014) Bad Guys Always Die (2015) The Truth Beneath (2016) The Last Princess (2016) Be with You (2018) The Negotiation (2018) Serien Delicious Proposal (2001) Sun-hee and Jin-hee (2001) Great Ambition (2002) Summer Scent (2003) Alone in Love (2006) Spotlight (2008) Personal Taste (2010) Secret Garden (2010) Don’t Look Back: The Legend of Orpheus (2013) Something in the Rain (2018) Crash Landing on You (2019) Thirty-Nine (2022)

Tian Xiwei

Besetzung · Bekannt für Where the Mask Ends

Tian Xiwei (田曦薇), auch bekannt als Vivian, wurde am 14. Oktober 1997 in Chongqing, China, geboren. Sie ist eine chinesische Schauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung: Tian Xiwei wuchs in Chongqing auf und interessierte sich früh für Schauspiel und Bühnenkunst. 2016 wurde sie an der Shanghai Theatre Academy aufgenommen und studierte Theater- und Schauspiel. Karrierrestart & Durchbruch: 2018 debütierte sie mit Waiting for You in a Long Time. 2019 folgte My True Friend, wodurch sie einem größeren Publikum bekannt wurde. 2020 brachte Lovely Us als Huang Chengzi den ersten deutlichen Karriereschub. 2021 spielte sie Hauptrollen in Be My Cat und My Fated Boy. Der große Durchbruch gelang 2022 mit New Life Begins als Li Wei. 2023 festigte sie ihren Erfolg mit Wrong Carriage, Right Groom und Romance on the Farm. 2024 folgten Guardians of the Dafeng und In Between, 2025 Moonlit Reunion sowie 2026 Pursuit of Jade. Das künstlerische Werk: Tian Xiwei arbeitet vor allem in romantischen Komödien, Jugendgeschichten sowie Historien- und Wuxia-Dramen. Ihre Rollen verbinden häufig lebendige Ausstrahlung, Humor, Selbstbewusstsein und emotionale Tiefe. 2024 sprach sie Sophie in der chinesischen Synchronfassung von Howl's Moving Castle. Auszeichnungen & Erfolge: 2022 erhielt sie bei der iQIYI Scream Night den Titel Potential Actress of the Year und bei den Weibo Awards Weibo Enterprising Actor of the Year. 2023 wurde sie bei den Tencent Video Star Awards als Breakthrough Artist of the Year ausgezeichnet. 2024 folgten unter anderem Most Anticipated Actor of the Year und Asia Pacific Annual Progressive Actor. 2025 erhielt sie Asia Pacific Audience's Favourite Actor of the Year sowie Expressive Artist of the Year. 2026 gewann sie bei den Global OTT Awards den People's Choice Award (Female) für Pursuit of Jade. Privatleben & Engagement: Tian Xiwei hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. 2020 unterstützte sie zum Weltumwelttag eine Jugendaktion für ökologische Zivilisation und warb für Umweltbewusstsein. 2026 nahm sie an der chinesischen Frühlings-Gala teil. Wirkung & Nachwirkung: Tian Xiwei zählt zu den erfolgreichen chinesischen Schauspielerinnen ihrer Generation. New Life Begins und Pursuit of Jade steigerten ihre Bekanntheit auch außerhalb Chinas. Filmografie: Serien: (2026) Genius Girlfriend; (2026) Born with Luck; (2026) Pursuit of Jade; (2025) Moonlit Reunion; (2024) Guardians of the Dafeng; (2024) In Between; (2023) Wrong Carriage, Right Groom; (2023) Romance on the Farm; (2022) First Love; (2022) New Life Begins; (2022) Guo's Summer; (2022) Ms. Cupid in Love; (2021) My Fated Boy; (2021) Be My Cat; (2020) Lovely Us; (2020) The Song of Glory; (2019) My True Friend; (2018) Waiting for You in a Long Time; Filme: (2024) Howl's Moving Castle (Mandarin voice); (2021) Farewell to My Long Past; (KI-generiert, Oktober/2026)

Erika Toda

Erika Toda ist eine renommierte japanische Schauspielerin, die durch vielseitige Rollen in Film und Fernsehen internationale Bekanntheit erlangte. Sie gehört zu den prägendsten Darstellerinnen ihrer Generation in Japan. Frühe Jahre und Ausbildung Erika Toda wurde am 17. August 1988 in Kobe in der Präfektur Hyogo geboren. Schon in jungen Jahren zeigte sie großes Interesse an der Darstellenden Kunst. Bereits im Grundschulalter wurde sie von einer Talentagentur entdeckt und sammelte früh erste Erfahrungen als Nachwuchsmodell und Kleindarstellerin. Karriereverlauf Ihr professionelles Debüt feierte Toda Anfang der 2000er Jahre im japanischen Fernsehen. Der große Durchbruch gelang ihr 2006 mit der prägenden Rolle der Misa Amane in der Realfilm-Adaption des Erfolgs-Manga Death Note. Diese Darstellung machte sie schlagartig einem breiten Publikum im In- und Ausland bekannt. Im selben Jahr übernahm sie wichtige Rollen in beliebten Fernsehserien und festigte rasch ihren Ruf als hochbegabte Nachwuchsschauspielerin. Etablierung als Hauptdarstellerin In den folgenden Jahren stieg Toda zu einer der gefragtesten Hauptdarstellerinnen Japans auf. Mit Hauptrollen in Hitserien wie Liar Game und Code Blue bewies sie ihr außergewöhnliches meisterhaftes Wandelungsvermögen zwischen Drama, Thriller und Komödie. Über die Jahre prägte sie zahlreiche Kinofilme sowie Primetime-Dramen maßgeblich und wurde für ihre schauspielerische Tiefe mehrfach ausgezeichnet. Privatleben Toda hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit zurück. Im Dezember 2020 heiratete sie den bekannten japanischen Schauspieler Tori Matsuzaka. Das Paar brachte im Mai 2023 sein erstes gemeinsames Kind zur Welt. Medienpräsenz Neben ihrer Arbeit vor der Kamera ist Toda ein beliebtes Gesicht in Werbekampagnen führender japanischer und internationaler Marken. Sie gilt als stilprägende Persönlichkeit und tritt regelmäßig in Modemagazinen sowie bei Kulturveranstaltungen auf. Filmografie Serien Hakozume: Tatakau! Koban Joshi (2021) Ore no Ie no Hanashi (2021) Scarlet (2019) Dai Remind (2018) Reverse (2017) Risk no Kamisama (2015) SUMMER NUDE (2013) SPEC: Keizoku 2 (2010) BOSS (2009) Liar Game Season 2 (2009) Ryuusei no Kizuna (2008) Code Blue (2008) Liar Game (2007) Engine (2005) Audrey (2000) Filme Mother Water (2020) First Love (2019) The Day's Organs (2019) Code Blue The Movie (2018) Blade of the Immortal (2017) Death Note: Light Up the NEW World (2016) The Emperor in August (2015) April Fools (2015) SPEC: Close (2013) Dog Police (2011) Liar Game: The Final Stage (2010) Goemon (2009) Death Note 2: The Last Name (2006) Death Note (2006)

Fan Bingbing

Besetzung · Bekannt für X-Men: Zukunft ist Vergangenheit

Fan Bingbing, geboren am 16. September 1981 in Qingdao, Shandong, China, ist eine chinesische Schauspielerin, Produzentin, Sängerin und Unternehmerin. Mitte der 1990er-Jahre begann sie ihre Schauspielkarriere und wurde 1998 durch ihre Rolle als Jinsuo in „My Fair Princess“ bekannt. Später wechselte sie vom Fernsehen zunehmend zum Film. In den 2000er-Jahren spielte sie in „Fall in Love at First Sight“ (2002) und „Battle of the Warriors“ (2006). 2004 gewann sie für „Cell Phone“ (2003) den Preis als Beste Schauspielerin bei den 27. Hundred Flowers Awards. Nach der Gründung ihres eigenen Studios 2007 beteiligte sie sich an der Produktion von „Rouge Snow“ (2008) und „Memoirs of Madam Jin“ (2009). Im selben Jahr nahm „Lost in Beijing“ am Wettbewerb der 57. Internationalen Filmfestspiele Berlin teil, während sie für „The Matrimony“ die Auszeichnung als Beste Nebendarstellerin bei den 44. Golden Horse Awards erhielt. Für „I Am Not Madame Bovary“ (2016) gewann sie mehrere Schauspielpreise und erhielt weitere Nominierungen. Seit den 2010er-Jahren ist Fan auch international aktiv. 2010 nahm „Chongqing Blues“ am Wettbewerb von Cannes teil, während sie für „Buddha Mountain“ beim 23. Tokyo International Film Festival als Beste Schauspielerin ausgezeichnet wurde. 2011 gehörte sie der Jury des Hauptwettbewerbs des Tokyo International Film Festival an. 2016 gewann sie für „I Am Not Madame Bovary“ den Preis als Beste Schauspielerin beim 64. Internationalen Filmfestival von San Sebastián und wurde damit zur dritten Schauspielerin aus dem chinesischsprachigen Raum, die zweimal bei internationalen Filmfestivals der A-Kategorie als Beste Schauspielerin ausgezeichnet wurde. 2017 erschien sie auf dem Cover der Asien-Ausgabe von Time, wurde in die Liste der 100 einflussreichsten Menschen aufgenommen und war Mitglied der Jury des Hauptwettbewerbs in Cannes. Im selben Jahr wurde sie Mitglied der Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Zu ihren internationalen Produktionen zählen „Stretch“ (2011), „My Way“ (2011), „X-Men: Days of Future Past“ (2014) und „The Lady in the Portrait“ (2017). 2018 wurde sie wegen Steuerverstößen von den chinesischen Steuerbehörden untersucht und zur Zahlung von Steuern, Zuschlägen und Geldstrafen verpflichtet. Danach reduzierte sie ihre öffentlichen Aktivitäten auf dem chinesischen Festland, arbeitete jedoch weiterhin an internationalen Projekten. Zu ihren jüngeren Arbeiten gehören „The 355“ (2022), „Green Night“ (2023), „Ice Road 2“ (2025), „She Said“ (2026) und „Diary of a Mad Old Man“ (2026). Mehrere ihrer Filme wurden für internationale Festivals wie Busan und Toronto ausgewählt. 2023 war sie Jurymitglied des Hauptwettbewerbs des Filmfestivals von San Sebastián. 2025 gewann sie für den malaysischen Film „Mother Bhumi“ den Preis als Beste Schauspielerin bei den 62. Golden Horse Awards und gehörte der Jury des Hauptwettbewerbs der 75. Internationalen Filmfestspiele Berlin an. Fan Bingbings Karriere umfasst Fernsehen, Filmproduktion und internationales Kino.

Haley Lu Richardson

Besetzung · Bekannt für Split

Haley Lu Richardson (* 7. März 1995) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Nach frühen Fernsehrollen in der Disney-Channel-Sitcom Shake It Up (2013) und der ABC-Family-Serie Ravenswood (2013–2014) spielte sie in dem Coming-of-Age-Film The Edge of Seventeen (2016) und dem Psychothriller Split (2016) mit. Richardson hatte ihren Durchbruch in dem Independent-Drama Columbus (2017), für das sie eine Nominierung für den Gotham Independent Film Award als beste Darstellerin erhielt. Sie spielte weiterhin in von Kritikern gefeierten Independent-Filmen wie Support the Girls (2018), Unpregnant (2020) und After Yang (2022). Außerdem spielte sie in der zweiten Staffel der HBO-Anthologieserie The White Lotus (2022) und in der romantischen Komödie Love at First Sight (2023) mit. Quelle: Wikipedia

Kylie Minogue

Besetzung · Bekannt für San Andreas

Kylie Ann Minogue (* 28. Mai 1968) ist eine australische Sängerin, Songwriterin und Schauspielerin. Die oft als „Prinzessin des Pop“ bezeichnete Künstlerin hat sich sowohl in der Musikindustrie als auch in der Modewelt als Stilikone einen Namen gemacht. Zu ihren Auszeichnungen zählen zwei Grammy Awards, vier Brit Awards und achtzehn ARIA Music Awards. Minogue ist die erfolgreichste australische Künstlerin aller Zeiten mit über 80 Millionen verkauften Tonträgern weltweit. 2024 zählte das Time Magazine sie zu den 100 einflussreichsten Menschen der Welt. Die in Melbourne geborene und aufgewachsene Minogue erlangte erstmals Bekanntheit durch ihre Rolle als Charlene Robinson in der australischen Seifenoper „Neighbours“ (1986–1988). Ihre Musikkarriere begann sie Ende der 1980er-Jahre mit der Veröffentlichung von vier Dance-Pop-Studioalben bei PWL. Anfang der 1990er-Jahre hatte Minogue in Australien und Großbritannien mehrere Hitsingles gelandet, darunter „The Loco-Motion“, „I Should Be So Lucky“, „Especially for You“, „Hand on Your Heart“ und „Better the Devil You Know“. Um mehr kreative Kontrolle über ihre Musik zu erlangen, unterschrieb sie 1993 bei Deconstruction Records und veröffentlichte die Alben „Kylie Minogue“ (1994) und „Impossible Princess“ (1997). Mit ihrem Wechsel zu Parlophone im Jahr 1999 kehrte Minogue mit „Light Years“ (2000) zum Mainstream-Dance-Sound zurück. Das Album enthielt die Nummer-eins-Hits „Spinning Around“ und „On a Night Like This“. Der Nachfolger „Fever“ (2001) bedeutete Minogues internationalen Durchbruch und wurde zu ihrem bis dato meistverkauften Album. Die Leadsingle „Can’t Get You Out of My Head“ stürmte weltweit die Charts und wurde mit über fünf Millionen verkauften Einheiten zu einer der erfolgreichsten Singles der 2000er-Jahre. Die Nachfolgesingles „In Your Eyes“ und „Love at First Sight“ wurden ebenfalls Hits. Sie erfand ihr Image immer wieder neu und experimentierte auf ihren folgenden Alben mit verschiedenen Genres, woraus erfolgreiche Singles wie „Slow“, „I Believe in You“, „2 Hearts“ und „All the Lovers“ hervorgingen. 2017 unterschrieb sie einen Vertrag mit BMG Rights Management, was zu mehreren Nummer-eins-Alben in Australien und Großbritannien führte: „Golden“ (2018), „Step Back in Time: The Definitive Collection“ (2019), „Disco“ (2020), „Tension“ (2023) und „Tension II“ (2024). Sie ist die einzige Künstlerin in den britischen Charts, die in fünf aufeinanderfolgenden Jahrzehnten Nummer-eins-Alben und eine Top-Ten-Single vorweisen kann. Im Film gab Minogue ihr Debüt in „The Delinquents“ (1989) und war in „Street Fighter“ (1994) und „Moulin Rouge!“ zu sehen. (2001), Holy Motors (2012) und San Andreas (2015). Im Reality-TV war sie 2014 als Jurorin bei „The Voice UK“ und „The Voice Australia“ zu sehen. Zu ihren weiteren Projekten zählen Produktwerbung, Bücher, Parfums, wohltätige Arbeit und eine eigene Weinmarke. Minogue wurde unter anderem in die ARIA Hall of Fame aufgenommen, ist Officer des Order of Australia (AO), Officer des Order of the British Empire, Chevalier (Ritter) des Ordre des Arts et des Lettres und Ehrendoktorin der Gesundheitswissenschaften (D.H.Sc.).

Susanne Bier

Regie · Bekannt für Practical Magic 2 – Zauberhafte Schwestern

Susanne Bier ist eine dänische Filmemacherin. Ihr Spielfilmdebüt gab Bier mit „Freud’s Leaving Home“ (1991). Es folgten zahlreiche weitere Filme, darunter „Open Hearts“ (2002), „Brothers“ (2004), „After the Wedding“ (2006) und „In einer besseren Welt“ (2010), der mit dem Oscar für den besten internationalen Film ausgezeichnet wurde. Sie führte Regie bei den englischsprachigen Filmen „Things We Lost in the Fire“ (2007), „Love Is All You Need“ (2012), „Serena“ (2014) und „Bird Box“ (2018). Ihr Spielfilmdebüt gab Bier mit „Freud’s Leaving Home“ (1991). Sie führte Regie bei der BBC One/AMC-Miniserie „The Night Manager“ (2016) und wurde dafür mit dem Primetime Emmy Award für die beste Regie einer Miniserie, Anthologie oder eines Fernsehfilms ausgezeichnet. Außerdem inszenierte sie die psychologische Miniserie „The Undoing“ (2020) von HBO, die historische Anthologie-Serie „The First Lady“ (2022) von Showtime und die Mystery-Serie „Ein neuer Sommer“ (2024) von Netflix.

Vivica A. Fox

Besetzung · Bekannt für Kill Bill: Vol. 1, Kill Bill: Vol. 2, Lass es, Larry!

Vivica A. Fox (* 30. Juli 1964) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Produzentin. Ihre Karriere begann sie bei der Fernsehsendung „Soul Train“ und spielte Rollen in den Daily Soaps „Days of Our Lives“ und „Generations“. Zur Hauptsendezeit war sie an der Seite von Patti LaBelle in der NBC-Sitcom „Out All Night“ zu sehen. Der Durchbruch gelang Fox 1996 mit Rollen in „Independence Day“ und „Set It Off“. Fox spielte in Filmen wie „Booty Call“, „Soul Food“, „Why Do Fools Fall in Love“, „Kingdom Come“, „Two Can Play That Game“ und „Boat Trip“ mit. Sie hatte Hauptrollen in den kurzlebigen Fernsehserien „Getting Personal“ und „City of Angels“ sowie in „Missing“, für die sie mit dem NAACP Image Award als Beste Schauspielerin in einer Dramaserie ausgezeichnet wurde. Fox spielte in der Lifetime-Filmreihe „The Wrong…“ mit und verkörperte Candace Mason in „Empire“. Mit „First Lady of BMF: The Tonesa Welch Story“ gab Fox ihr Regiedebüt. Der Film handelt von der First Lady der Black Mafia Family in Detroit.

Jay Underwood

Besetzung · Bekannt für The Fantastic 4: First Steps

Jay Underwood (* 1. Oktober 1968 in Minneapolis, Minnesota) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Pastor. Underwood begann seine Karriere als Teenager Mitte der 1980er Jahre und spielte Hauptrollen in Spielfilmen, u. a. als Eric Gibb in The Boy Who Could Fly, Chip Carson in Not Quite Human, Grover Dunn in The Invisible Kid, Sonny Bono in The Sonny and Cher Story oder Motte in Allein mit Onkel Buck. Underwoods bisher letzter Auftritt war in dem 2010 erschienenen Spielfilm No Greater Love. Underwood arbeitete von August 2005 bis Juni 2007 als Junior High Pastor für die Calvary Bible Church in Burbank, während er das Master's Seminary besuchte, und ist nun hauptberuflich Pastor der First Baptist Church of Weaverville. Underwood erhielt nie eine feste Synchronstimme, es waren u. a. Gerald Schaale (Liebesflüstern), Mario Hassert (Road to Redemption), Björn Schalla (The Invisible Kid – Synchronisation: 1992), Gerald Paradies (Emergency Room) oder Nicolas König (Allein mit Onkel Buck).

Sheila Gish

Sheila Gish (23. April 1942 – 9. März 2005) war eine britische Bühnen- und Fernsehschauspielerin. Geboren wurde sie als Sheila Anne Gash in Lincoln, studierte an der Royal Academy of Dramatic Art und gab ihr Bühnendebüt bei einem Repertoiretheater. Ihre erste Hauptrolle im Londoner West End war die der Bella in „Robert und Elizabeth“. Sie blieb vor allem für ihre Bühnenarbeit bekannt, wirkte aber auch in zahlreichen Fernsehserien mit, von „The First Churchills“ (in der sie Maria von Modena spielte) bis hin zur erfolgreichen Verfilmung von „Love in a Cold Climate“ (2001), in der sie die exzentrische und extravagante Lady Montdore verkörperte. Aus ihrer ersten Ehe mit dem Schauspieler Roland Curram gingen die beiden Schauspielerinnen Kay Curram und Lou Gish (1967–2006) hervor. Während der Dreharbeiten zu „That Uncertain Feeling“ für BBC2 im Jahr 1985 lernte sie den Schauspieler Denis Lawson kennen, der später ihr zweiter Ehemann wurde. Sie trat nur selten in Filmen auf. Ihre bekanntesten Rollen waren die der Anna in Merchant-Ivorys Film „Quartet“ (1981) und die der Mrs. Norris in Jane Austens „Mansfield Park“ (1999). Bekannt ist sie auch für ihre Darstellung der Rachel Ellenstein in dem Film „Highlander“ (1986). 1995 übernahm sie die Rolle der alkoholkranken Joanne in Stephen Sondheims Musical „Company“, inszeniert von Sam Mendes im Donmar Warehouse und im Londoner West End. Im darauffolgenden Jahr gewann sie den Olivier Award als Beste Nebendarstellerin in einem Musical. 1999 spielte sie Miss Venable in Tennessee Williams’ „Plötzlich im letzten Sommer“, inszeniert von Sean Mathias an der Seite von Rachel Weisz im Comedy Theatre in London. Eine ihrer letzten Bühnenrollen war die der Arkadina in der Produktion „Die Möwe“ des Chichester Festival Theatre im Jahr 2003. Zu diesem Zeitpunkt war bei ihr bereits Krebs diagnostiziert worden, und sie hatte infolge einer Operation ein Auge verloren. Sie starb in Camden, London. Ihr letzter Auftritt war für BBC Radio. Sie ist die Schwägerin von Ewan McGregors Mutter. Ihre Tochter Lou starb ebenfalls an Krebs, weniger als ein Jahr nach ihrer Mutter.

Marilyn McIntyre

Marilyn McIntyre (* 23. Mai 1949) ist eine US-amerikanische Film- und Fernsehschauspielerin. Sie hatte feste Rollen in den Fernsehserien „Watch Over Me“, „Days of Our Lives“, „One Life to Live“, „Loving“ und „Search for Tomorrow“ sowie wiederkehrende Gastrollen in „L.A. Law“, „Für alle Fälle Amy“, „General Hospital: Night Shift“, „General Hospital“, „Schatten der Leidenschaft“ und „Ryan's Hope“. Frau McIntyre war in zahlreichen Fernsehserien als Gastdarstellerin zu sehen, darunter „Chicago Hope“, „Akte X“ und „Dark Skies“. Zu ihren Filmen zählen der Kurzfilm „Into the Unknown“, der auf mehreren Festivals gefeiert wurde und in dem sie an der Seite ihres Lebensgefährten James Harper spielte; der Kurzfilm „George Lucas in Love“; „First Daughter“, „What's Bugging Seth“ (2005), „The Ring Two“ (2005) und einige weitere. Sie verfügt über einen vielfältigen Hintergrund im Theater und hat Hauptrollen am Broadway, Off- und Off-Off-Broadway sowie an vielen der führenden Regionaltheater des Landes gespielt, darunter das Arena Stage (Washington, D.C.), das Mark Taper Forum, das South Coast Repertory, das Alley Theatre in Houston, das Missouri Rep, das Walnut Street Theatre und viele andere. Ihre Ausbildung (BFA) absolvierte sie an der North Carolina School of the Arts, ihren Master of Fine Arts (MFA) im Graduiertenprogramm der Pennsylvania State University. Frau McIntyre ist Schauspiellehrerin und -coach und unterrichtet derzeit an der California State University Northridge, im Sommerprogramm „Elon in LA: Climbing the LAdder“ der Elon University in North Carolina sowie im privaten Howard Fine Acting Studio und im Ted Brunetti Studio, beide in Hollywood. McIntyre wurde in Erie, Pennsylvania, als Tochter von Jeanne Ellen (geb. Corzilius) und Roger McIntyre, einem Luftfahrtingenieur, geboren.

Johnno Wilson

Besetzung · Bekannt für Resident Evil

Johnno Wilson ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Komiker, Autor und Produzent, der in New York City geboren wurde und in Shrewsbury, Massachusetts, aufwuchs. Er absolvierte ein Studium der Englischen Literatur mit Nebenfach Französisch an der Georgetown University. Wilson lebt und arbeitet in Los Angeles, wo er als Stand-up- und Sketchkomiker, Imitationskünstler und Mitglied der Sunday Company der Groundlings tätig ist. Zu seinen Film- und Fernsehauftritten zählen unter anderem Searching, King Richard, Jungleland, I Love That for You, Raven's Home, Curb Your Enthusiasm, Modern Family und It's Always Sunny in Philadelphia. Er trat zudem in der Improvisationsshow First Impressions von Dana Carvey auf. Am 11. Dezember 2024 heiratete Wilson die Schauspielerin Anneliese van der Pol, die er während der Dreharbeiten zu Raven's Home kennengelernt hatte.

Kesha

Kesha Rose Sebert (geboren am 1. März 1987), früher als Ke$ha stilisiert, ist eine US-amerikanische Sängerin und Songwriterin. Im Jahr 2009 wirkte sie an der Nummer-eins-Single „Right Round“ des Rappers Flo Rida mit. Mit den Alben *Animal* (2010) und *Rainbow* (2017) erreichte sie Platz eins der US-Billboard-200-Charts; zudem platzierte sie die Alben *Warrior* (2012) und *High Road* (2020) in den Top 10. Sie landete zehn Singles in den Top 10 der US-Billboard-Hot-100, darunter „Tik Tok“, „Right Round“ (mit Flo Rida), „My First Kiss“ (mit 3OH!3), „Blah Blah Blah“, „Your Love Is My Drug“, „Take It Off“, „We R Who We R“, „Blow“, „Die Young“ und „Timber“ (mit Pitbull). Ihre Single „Tik Tok“ aus dem Jahr 2009 war die bis dahin meistverkaufte digitale Single der Geschichte – mit weltweit über 14 Millionen verkauften Einheiten –, bis sie 2011 übertroffen wurde.[1] Mit der Veröffentlichung des Albums *Gag Order* (2023) erfüllte sie ihren Vertrag über fünf Alben bei Kemosabe Records und veröffentlichte anschließend ihr erstes unabhängiges Album, *Period* (2025), über ihr eigenes Label Kesha Records. Keshas Karriere wurde in der Zeit zwischen *Warrior* und *Rainbow* durch einen Rechtsstreit mit ihrem ehemaligen Produzenten Dr. Luke unterbrochen, der 2014 begann. Zwischen den beiden Parteien wurde eine Reihe von Klagen geführt – zusammengefasst unter dem Titel *Kesha v. Dr. Luke* –, in denen Kesha ihm körperlichen, sexuellen und emotionalen Missbrauch sowie berufliche Diskriminierung vorwarf, während Dr. Luke Vertragsbruch und Verleumdung geltend machte. Der Rechtsstreit wurde im Juni 2023 außergerichtlich beigelegt. Kesha wird in den Billboard-Charts für das Jahrzehnt der 2010er-Jahre auf Platz 26 der erfolgreichsten Künstler geführt.[2] Sie hat verschiedene Auszeichnungen und Nominierungen erhalten, darunter 2010 den MTV Europe Music Award als „Best New Act“. Zudem hat Kesha Songs für andere Künstler mitgeschrieben, darunter „Till the World Ends“ (2011) für Britney Spears sowie Lieder für Ariana Grande, Miley Cyrus und Miranda Cosgrove.

Paul Bettany

Besetzung · Bekannt für VisionQuest, Iron Man 3, Iron Man

Paul Thane Bettany (* 27. Mai 1971 in Harlesden, London) ist ein britischer Schauspieler. Nach einem kurzen Auftritt im Finale der Sean-Bean-Serie Die Scharfschützen als „HRH The Prince of Orange“ bei der Schlacht von Waterloo gab er sein Filmdebüt mit einem kleinen Part in Bent, einem Holocaust-Drama, in dem auch Clive Owen, Jude Law und Ian McKellen mitspielten. Er etablierte sich als Schauspieler mit großer Rollenvielfalt, etwa in Joe Penhalls Love and Understanding. Rollen in den Fernsehproduktionen Killer Net und Heimkehr folgten bald. Er gab seine letzte Theatervorstellung in One More Wasted Year und Stranger’s House beim Royal Court Theatre. Für seine erste Hauptrolle in Gangster No. 1 wurde er bei den British Independent Film Awards als bester Schauspieler nominiert und der London Critics’ Circle nominierte ihn als Britischen Newcomer des Jahres. Bettany lernte den Regisseur Brian Helgeland kennen und war in Ritter aus Leidenschaft in seiner ersten Hollywood-Produktion zu sehen. Für seine Rolle in Ritter aus Leidenschaft gewann er den London Critics’ Circle Film Award als Bester Britischer Nebendarsteller. Nachdem der Film veröffentlicht worden war, empfahl Helgeland Bettany anderen Regisseuren, so etwa Ron Howard, der Bettany prompt in A Beautiful Mind besetzte. Nach A Beautiful Mind wurde Bettany die Rolle des brutalen Serienkillers „Die Zahnfee“ in Roter Drache an der Seite von Edward Norton und Anthony Hopkins angeboten. Er lehnte diese Rolle ab, um mit Stellan Skarsgård und Nicole Kidman in Dogville, einem Film des Regisseurs Lars von Trier, zu spielen. Ein weiterer gemeinsamer Film mit Russell Crowe war Peter Weirs Master & Commander – Bis ans Ende der Welt. Bettanys stille Darstellung des Chirurgen und Naturforschers Stephen Maturin brachte ihm unter anderem eine BAFTA-Nominierung ein. Dogville und The Reckoning wurden 2004 nur in einer begrenzten Anzahl von Kinos gezeigt. Im September desselben Jahres gab Bettany sein Debüt als Hauptdarsteller in Wimbledon bekannt, einer Liebeskomödie mit Kirsten Dunst. Im Frühling 2005 ging er nach Vancouver, um Firewall zu drehen, einen Thriller mit Harrison Ford und Virginia Madsen unter der Regie von Richard Loncraine, mit dem er bereits bei Wimbledon zusammengearbeitet hatte. Im Herbst 2005 stand Bettany in The Da Vinci Code – Sakrileg vor der Kamera, welcher auf Dan Browns Bestseller basiert und in dem Tom Hanks und Audrey Tautou die Hauptrollen spielen. Im Film spielt er den Mönch Silas von Opus Dei. In Tintenherz (2008) ist Bettany als Feuerspucker „Staubfinger“ zu sehen. 2009 spielte Bettany in Young Victoria, South Solitary sowie in der Rolle des Charles Darwin im Film Creation. 2010 spielte Bettany in The Tourist an der Seite von Angelina Jolie und Johnny Depp den Agenten Acheson. In Margin Call war er 2011 an der Seite von Kevin Spacey und Jeremy Irons in der Rolle des Bankers Will Emerson zu sehen. 2014 spielte er in Transcendence erneut an der Seite von Johnny Depp den Forscher Max Waters. 2015 war Bettany in Avengers: Age of Ultron in der Rolle des Androiden Vision zu sehen. 2016 spielte er Vision auch in The First Avenger: Civil War und 2018 in Avengers: Infinity War. 2017 übernahm Bettany in der Netflix-Miniserie Manhunt: Unabomber die Rolle des US-amerikanischen Mathematikers und Bombers Theodore Kaczynski. Quelle: Wikipedia

Bona

Besetzung · Bekannt für Dive into You

Bona, bürgerlich Kim Ji-yeon, auch bekannt als Bo-na, wurde am 19. August 1995 in Daegu, Südkorea, geboren. Sie ist Sängerin und Schauspielerin sowie Mitglied der K-Pop-Gruppe WJSN (Cosmic Girls). Frühes Leben & Ausbildung Bona besuchte die Dongguk Girls’ High School. Vor ihrem Debüt trainierte sie zunächst rund sechs Jahre bei Cube Entertainment und wechselte 2015 zu Starship Entertainment. Dort wurde sie für WJSN ausgebildet und erhielt Gesangs-, Tanz- und Schauspieltraining. Karrierrestart & Durchbruch 2015 wurde Bona als WJSN-Mitglied vorgestellt; am 25. Februar 2016 debütierte die Gruppe. 2017 begann ihre Schauspielkarriere mit Hit the Top und Girls’ Generation 1979. 2018 folgten Radio Romance und ihre zweite größere Rolle in Your House Helper. Mit Homemade Love Story (2020–2021) festigte sie ihr Profil. Der große Durchbruch gelang 2022 als Ko Yu-rim in Twenty-Five Twenty-One. Danach folgten Joseon Attorney: A Morality (2023), Pyramid Game (2024) und The Haunted Palace (2025). Das künstlerische Werk Bona verbindet K-Pop und Schauspiel. Als Sängerin gehört sie zu WJSN und WJSN The Black. Als Schauspielerin arbeitet sie in Jugend-, Familien-, Historien-, Mystery- und Fantasyproduktionen. Besonders bekannt sind Ko Yu-rim in Twenty-Five Twenty-One, Sung Soo-ji in Pyramid Game und Yeo-ri in The Haunted Palace. Auszeichnungen & Erfolge 2019 gewann sie den Female Idol-Actor Award bei den Korea First Brand Awards. 2020 erhielt sie für Homemade Love Story den Best New Actress Award der KBS Drama Awards; 2021 wurde sie als Acting Idol of the Year (Female) ausgezeichnet. 2022 gewann sie für Twenty-Five Twenty-One unter anderem den Best Acting Performance Award der Asia Artist Awards, den Excellence Award der Korea Culture and Entertainment Awards und den Best New Actress Award der Korea Drama Awards. 2023 erhielt sie für Joseon Attorney den Excellence Award der MBC Drama Awards. 2025 folgte der Best Actress Award der SBS Drama Awards für The Haunted Palace. Privatleben & Engagement Bona hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Im Mittelpunkt stehen ihre Arbeit mit WJSN und ihre Schauspielkarriere. 2022 erhielt sie bei den Newsis K-Expo Cultural Awards den Seoul Tourism Foundation CEO Award. Wirkung & Nachwirkung Bona steht für den erfolgreichen Übergang vom K-Pop-Idol zur Schauspielerin. Mit vielseitigen Rollen entwickelte sie sich von einer Nachwuchsdarstellerin zu einer gefragten Hauptdarstellerin. Besonders Twenty-Five Twenty-One steigerte ihre Bekanntheit auch international. Filmografie: Serien: (2025) The Haunted Palace; (2024) Pyramid Game; (2023) Joseon Attorney: A Morality; (2022) Twenty-Five Twenty-One; (2021) The Secret of the Grand Mansion: The Missing Girls; (2020–2021) Homemade Love Story; (2018) Your House Helper; (2018) Radio Romance; (2017) Girls’ Generation 1979; (2017) Hit the Top; Filme: Keine Kinofilme bekannt. (KI-generiert, Oktober/2026)

Kim Young-kwang

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Kim Young-kwang (auch Kim Yeong-gwang) wurde am 11. Januar 1987 in Incheon, Südkorea, geboren. Er ist Schauspieler und Model. Frühes Leben & Ausbildung Kim wuchs in Südkorea auf. Sein Vater, ein Kriegsveteran, starb, als Kim in der sechsten Klasse war. Über seine Ausbildung ist wenig bekannt. 2006 begann er als Model. Karrierrestart & Durchbruch 2006 begann Kim als Model, 2008 lief er für Dior Homme und debütierte in Worlds Within. Auf Triple (2009) und White Christmas (2011) folgten Filmrollen. Mit Good Doctor (2013), Plus Nine Boys und Pinocchio (beide 2014) gelang der Durchbruch. Später spielte er unter anderem in The Guardians (2017), On Your Wedding Day (2018), The Secret Life of My Secretary (2019), Somebody (2022), Call It Love und Evilive (beide 2023). Das künstlerische Werk Sein Werk reicht von romantischen Komödien und Melodramen bis zu Thrillern, Krimis und Action. Er spielt romantische Hauptfiguren sowie verletzliche und moralisch ambivalente Charaktere. Auszeichnungen & Erfolge 2014 erhielt er bei den SBS Drama Awards den New Star Award. 2019 wurde er für On Your Wedding Day bei den Baeksang Arts Awards als Bester Nachwuchsdarsteller im Film ausgezeichnet. 2025 gewann er bei den KBS Drama Awards den Top Excellence Award für Walking on Thin Ice. Privatleben & Engagement Kim hält sein Privatleben und Beziehungen aus der Öffentlichkeit heraus. Er absolvierte den Militärdienst vor seinem Durchbruch und trat neben der Schauspielerei in Law of the Jungle auf. Wirkung & Nachwirkung Kim wechselte erfolgreich vom Laufsteg zur Schauspielerei. Pinocchio, On Your Wedding Day und Streamingproduktionen machten ihn international bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Take Charge of My Heart; (2026) Portraits of Delusion; (2025) Walking on Thin Ice; (2025) Trigger; (2025) The Haunted Palace; (2023) Evilive; (2023) Call It Love; (2022) Somebody; (2021) Hello, Me!; (2019) The Secret Life of My Secretary; (2018) Room No. 9; (2017) The Guardians; (2016) Sweet Stranger and Me; (2016) Gogh, The Starry Night; (2015) D-Day; (2015) Dr. Ian; (2014) Pinocchio; (2014) Plus Nine Boys; (2014) KARA: Secret Love; (2013) Good Doctor; (2013) The Secret of Birth; (2012) Can We Get Married?; (2012) Love Rain; (2011) Bachelor's Vegetable Store; (2011) White Christmas; (2010) More Charming By the Day; (2009) My Fair Lady; (2009) Triple; (2008) Worlds Within; Filme: (2025) The First Ride; (2021) A Year-End Medley; (2021) Mission: Possible; (2018) The Soul-Mate; (2018) On Your Wedding Day; (2014) Hot Young Bloods; (2012) Runway Cop; (KI-generiert, Oktober 2026)

Lily Cole

Lily Luahana Cole (* 27. Dezember 1987 in Torquay, England) ist ein britisches Model. Cole hat auch als Schauspielerin Bekanntheit erlangt, so übernahm sie 2008 die weibliche Hauptrolle in Terry Gilliams Film Das Kabinett des Doktor Parnassus. Cole wuchs in London auf. Sie wurde im Alter von 14 Jahren in einem Fast-Food-Restaurant in Soho von einem Model-Scout entdeckt und unterschrieb einen Vertrag bei der Agentur Storm Models, die unter anderem Kate Moss entdeckt hatte. Im Jahr 2003 fotografierte Steven Meisel sie für eine Fotostrecke in der italienischen Ausgabe der Vogue. Von da an galt sie als eines der führenden neuen Gesichter des Jahres und arbeitete seitdem mit bekannten Fotografen wie Craig McDean, Nick Knight, Juergen Teller, Arthur Elgort und Irving Penn zusammen. Fotos von ihr erschienen in verschiedenen Ausgaben der Vogue, V und Citizen K; Cole zierte unter anderem mehrfach das Cover der Vogue. Im November 2004 wurde sie bei den British Fashion Awards zum Model of the Year ernannt. Sie wurde 2007 erneut für den Titel Model of the Year nominiert, verlor jedoch gegen Agyness Deyn. Cole erschien in Werbekampagnen unter anderem von Chanel, Christian Lacroix, Hermès und Cacharel und war das Gesicht des Parfums I Love Love von Moschino. Auf internationalen Laufstegen lief sie unter anderem in Shows von Chanel, DKNY, Jean-Paul Gaultier, Versace, Alexander McQueen, John Galliano und Louis Vuitton. Im Oktober 2009 unterschrieb Cole einen Werbevertrag mit der Kosmetikfirma Rimmel London und ist das bisher jüngste Model, das für die Modelinie von Marks and Spencer wirbt. Cole engagiert sich in vielen sozialen und gesellschaftlichen Fragen, unter anderem als Botschafterin für die Global Angels Children Charity oder die Environmental Justice Foundation. Für das 2007 erschienene Buch „Green is the new Black“ schrieb Cole das Vorwort. Sie nimmt aktiv an der öffentlichen Debatte um Auswege aus der Klimakrise teil. So ist sie Mitunterzeichnerin eines im Dezember 2018 veröffentlichten offenen Briefes, in welchem der Politik ein Scheitern bei der Thematisierung der Krise vorgeworfen wird und dazu aufgerufen wird, sich Bewegungen wie Extinction Rebellion anzuschließen und einen Konsumverzicht zu leisten. 2021 wurde sie mit dem Deutschen Nachhaltigkeitspreis ausgezeichnet. Im Jahr 2007 spielte Cole eine Nebenrolle im Film Die Girls von St. Trinian und übernahm 2008 die weibliche Hauptrolle in Terry Gilliams Fantasyfilm Das Kabinett des Doktor Parnassus, der in Deutschland 2010 ins Kino kam. Im Jahr 2009 war Cole in Sally Potters Film Rage zu sehen. Im Jahr 2011 war sie im amerikanischen Gothic-Horror Film Die Sehnsucht der Falter von Mary Harron zu sehen. Im Juli 2011 schloss Lily Cole an der University of Cambridge das Fach Kunstgeschichte mit der höchsten Note, dem Double-First, ab.

Kim Shin-bi

Besetzung · Bekannt für Make Me Tingle

Kim Shin-bi (김신비), auch Kim Shin-Bi oder Kim Sin-bi genannt, ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 11. Februar 1993 in Südkorea geboren. Frühes Leben & Ausbildung: Kim besuchte die Gyeonggi Game Meister High School. Anschließend studierte er Schauspiel an der Seoul Institute of the Arts und erwarb dort einen Abschluss. Seine Ausbildung und die intensive Beschäftigung mit Film und Schauspiel prägten seine Arbeitsweise. Er setzt sich mit Drehbüchern, Figurenkonstellationen und den Motiven seiner Rollen auseinander. Karrierestart & Durchbruch: 2016 begann Kim seine Schauspielkarriere mit dem Theaterstück „History of the Room“ und wirkte außerdem in unabhängigen Filmproduktionen mit. Sein Fernsehdebüt folgte 2021 mit „Taxi Driver“. Im selben Jahr spielte er in „Hometown“ und dem Film „Cinema Street“. Weitere Aufmerksamkeit erhielt er durch „A Model Family“ (2022), „Cheer Up“ (2022) und die Mysteryserie „Revenant“ (2023). 2024 gelang ihm mit „Flex x Cop“ ein größerer Durchbruch. Für seine Darstellung des Choi Kyung-jin erhielt er bei den SBS Drama Awards 2024 die Auszeichnung als bester Nachwuchsschauspieler. Das künstlerische Werk: Kim arbeitet in Fernsehserien, Kinofilmen und Kurzfilmproduktionen. Sein Repertoire reicht von Kriminalgeschichten und Mystery über Jugenddramen bis zu Komödien und romantischen Stoffen. In „The Roundup: Punishment“ (2024) spielte er Kang Nam-soo. Mit „The Auditors“ (2024), „The First Night with the Duke“ (2025) und weiteren Serien erweiterte er seine Rollenvielfalt. Auszeichnungen & Erfolge: 2022 wurde er als Botschafter für die unabhängige Filminitiative INDIE FLEX eingesetzt. 2024 erhielt er bei den SBS Drama Awards den Preis als bester Nachwuchsschauspieler für „Flex x Cop“. Privatleben & Engagement: Kim hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Über eine Partnerschaft oder familiäre Verhältnisse sind keine verlässlich bestätigten Einzelheiten öffentlich bekannt. In Interviews betont er die Bedeutung des Lernens durch die Zusammenarbeit mit Kollegen, erfahrenen Schauspielern und Regisseuren. Neben der Schauspielerei interessiert er sich für Filme, Videospiele, Sport und Reisen. Sein Engagement für unabhängige Filmproduktionen zeigt seine Verbundenheit mit der koreanischen Filmszene. Wirkung & Nachwirkung: Kim Shin-bi entwickelt sich zu einem vielseitigen Darsteller des jüngeren südkoreanischen Schauspieljahrgangs. Durch prägnante Nebenrollen und Auftritte in erfolgreichen Serien erreicht er ein zunehmend breites Publikum. Seine Arbeit verbindet unabhängige Filmprojekte mit kommerziellen Fernsehproduktionen. Filmografie: Serien: (2026) Make Me Tingle; (2026) Flex x Cop 2; (2025) The First Night with the Duke; (2024) The Auditors; (2024) Flex x Cop; (2023) Revenant; (2022) Cheer Up; (2022) A Model Family; (2021) Hometown; (2021) Taxi Driver; Filme: (2026) Truman's Love; (2025) Five Minutes Between You and Me; (2024) The Roundup: Punishment; (2024) Cabriolet; (2023) You and I; (2023) The Dream Songs; (2022) Through My Midwinter; (2022) Fairy; (2021) Cinema Street; (2021) The Silent Island; (2021) The Director Who Kills; (2020) Dream of Peter Pan; (KI-generiert, Oktober 2026)

Shin Do-hyun

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Shin Do-hyun, auch bekannt als Shin Do-Hyun (신도현), wurde am 5. November 1995 in Yeongju, Südkorea, geboren. Sie ist eine südkoreanische Schauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Als Schülerin ging sie wegen ihres Interesses an Englisch allein in die USA. Dort trat sie einem Drama-Club bei und sammelte Bühnenerfahrung in einem Musical, das ihren Berufswunsch bestärkte. Nach ihrer Rückkehr bereitete sie sich trotz anfänglicher Vorbehalte ihrer Eltern auf die Schauspielerei vor. Sie studierte Medien, Video und Schauspiel an der Sungshin Women’s University. Karrierestart & Durchbruch 2017 trat Shin in Musikvideos auf, darunter Park Wons „All of My Life“, und begann ihre professionelle Laufbahn. 2018 gab sie mit der Serie „Switch: Change the World“ ihr Fernsehschauspieldebüt. Mit der Rolle So Eun-ji machte sie auf sich aufmerksam. Im selben Jahr spielte sie in „The Third Charm“, „Just Dance“ und weiteren Jugend- und Webserien. 2019 folgten „The Banker“, „Love with Flaws“ und ein KBS-Drama-Special. 2020 war sie in „Hospital Playlist“ zu sehen. Mit „Doom at Your Service“ übernahm sie 2021 eine größere Hauptrolle. Nach einer Theaterpause kehrte sie 2024 mit „Brewing Love“ zurück. 2025 trat sie in „Karma“ und der zweiten Staffel von „The Recruit“ auf; 2026 gehört „Take Charge of My Heart“ zu ihren Arbeiten. Das künstlerische Werk Shin arbeitet vor allem für das südkoreanische Fernsehen und Streamingproduktionen. Ihr Repertoire umfasst romantische Komödien, Jugenddramen, Krankenhausserien und Thriller. Sie spielt sowohl Neben- als auch Hauptrollen und trat 2022/2023 als Mascha in Tschechows Theaterstück „The Seagull“ auf. Auszeichnungen & Erfolge 2019 erhielt sie Nominierungen bei den KBS Drama Awards für „Socialization: Understanding of Dance“ sowie bei den MBC Drama Awards für ihre Serienrollen. Ein Gewinn ist nicht dokumentiert. Privatleben & Engagement Shin hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Bekannt ist ihre Verbindung zur Schauspielagentur VAST Entertainment. In Interviews beschrieb sie, wie die Schauspielerei ihr half, frühere Selbstzweifel zu überwinden. Zu Partnerschaften oder sozialem Engagement sind keine gesicherten öffentlichen Angaben bekannt. Wirkung & Nachwirkung Mit vielseitigen Fernsehrollen und Bühnenerfahrung hat Shin sich als Darstellerin einer jüngeren Generation südkoreanischer Schauspielerinnen etabliert. Ihre Laufbahn verbindet Webformate, klassische Fernsehdramen, Streamingserien und Theater. Filmografie: Serien: (2026) Take Charge of My Heart; (2025) The Recruit – Staffel 2; (2025) Karma; (2024) Brewing Love; (2023) Adult Kids; (2021) Doom at Your Service; (2020) Half-Fifty; (2020) Hospital Playlist; (2020) Memorials; (2019) Love with Flaws; (2019) The Banker; (2019) Socialization: Understanding of Dance; (2018) Just Dance; (2018) The Third Charm; (2018) Switch: Change the World; (2018) First Kiss; (2018) Just One Bite – Pilot; Filme: Keine bekannten Kinofilmrollen. (KI-generiert, Oktober 2026)

Kim Ah-young

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Kim Ah-young, auch bekannt als Kim A-young oder Kim Ah-yeong, ist eine südkoreanische Schauspielerin. Sie wurde am 31. Oktober 1994 in Bucheon, Südkorea, geboren. Frühes Leben & Ausbildung Kim wuchs in Südkorea auf und entwickelte ein Interesse an Schauspiel und darstellender Kunst. Sie besuchte die Maetan High School und studierte anschließend Theater an der Yong In University, wo sie einen Bachelorabschluss erwarb. Ihre Ausbildung vermittelte ihr Grundlagen der Figurenentwicklung und Bühnenpräsenz, die sie später für ihre Arbeit vor der Kamera nutzte. Karrierrestart & Durchbruch 2019 begann Kim ihre Schauspielkarriere mit der Webserie Short Paper, in der sie Young-ah spielte. 2021 folgte mit The Moment the Heart Shines ihr Fernsehdebüt als Park Ji-hye. 2022 wurde sie Mitglied des Ensembles von Saturday Night Live Korea und machte sich durch komödiantische Rollen und Beobachtungen des Alltagslebens einen Namen. 2023 gewann sie dafür einen Blue Dragon Series Award als beste Nachwuchs-Comedienne. Im selben Jahr schloss sie sich der Agentur AIMC an. 2024 festigte sie mit Miss Night and Day und The Judge from Hell ihre Position im koreanischen Fernsehen. Das künstlerische Werk Kim arbeitet vor allem in Fernsehserien, Webproduktionen und Comedyformaten. Ihr Repertoire reicht von humorvollen Alltagsfiguren bis zu Nebenrollen in romantischen, fantastischen und kriminalistischen Geschichten. Ihre Stärke liegt in ausdrucksstarker Mimik, natürlicher Darstellung und komödiantischem Timing. Auszeichnungen & Erfolge 2023: Blue Dragon Series Awards – Beste Nachwuchs-Comedienne für Saturday Night Live Korea. 2024: Korea First Brand Awards – Hot Icon Award. 2024: SBS Drama Awards – Excellence Award als Schauspielerin in einer Miniserie für The Judge from Hell. 2025: KBS Drama Awards – Auszeichnung als beste Schauspielerin in einem Drama-Special für Love Track: Love Hotel. Privatleben & Engagement Kim hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Bekannt sind ihre Theaterausbildung und ihre Tätigkeit als Schauspielerin unter der Agentur AIMC, der sie 2023 beitrat. 2023 und 2024 war sie in Werbekampagnen südkoreanischer Marken vertreten. Zu ihren öffentlich bekannten Aktivitäten gehören außerdem digitale Inhalte und Auftritte in Unterhaltungssendungen. Über Beziehungen oder weitere persönliche Angelegenheiten gibt es keine verlässlich bestätigten ausführlichen Angaben. Wirkung & Nachwirkung Kim steht für eine Generation südkoreanischer Darstellerinnen, die über digitale Kurzformate und Comedyshows ein Publikum gewinnen und anschließend größere Fernsehrollen übernehmen. Ihre Vielseitigkeit ermöglicht ihr den Wechsel zwischen humorvollen Auftritten und dramatischen Figuren. Filmografie: Serien: (2026) My Bias, My Boss; (2026) Take Charge of My Heart; (2026) Boyfriend on Demand; (2025) Ms. Incognito; (2025) Genie, Make a Wish; (2025) The First Night with the Duke; (2024) Dog Knows Everything; (2024) The Judge from Hell; (2024) Miss Night and Day; (2023) A Good Day to Be a Dog; (2023) Welcome to Samdal-ri; (2023) The Heavenly Idol; (2021) The Moment the Heart Shines; (2019) Short Paper; Filme: Keine eindeutig bestätigten Kinofilmrollen in den aufgeführten Filmografien. (KI-generiert, Oktober 2026)