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Die Nacht der lebenden Toten
1968
In der Provinz von Pennsylvania steigen Tote aus ihren Gräbern und machen sich mit kannibalistischen Motiven über die Landbevölkerung her. Eine Handvoll Durchreisender flüchtet in das abgelegene Haus einer höchst nervösen Kleinfamilie, wo man sich alsbald einer massiven Belagerung ausgesetzt sieht. Im Laufe einer turbulenten Nacht segnen sämtliche Eingeschlossenen das Zeitliche, wobei der letzte Überlebende als der einzige rational agierende Charakter bezeichnenderweise einer Kugel aus Polizeigewehren zum Opfer fällt.

George A. Romero
Regie · Bekannt für Die Nacht der lebenden Toten
George Andrew Romero war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Autor, Filmeditor und Schauspieler. Romero gilt als Mitbegründer und einer der wichtigsten Vertreter des modernen Horrorfilms. Viele seiner Filme haben Kultstatus erreicht. Romero schrieb für die meisten seiner Filme das Drehbuch selbst, daher kann sein Werk weitestgehend dem Autorenfilm zugeordnet werden. Typisch für seine Filme ist, dass sie bewusst die in den USA herrschende gesellschaftliche Situation zu ihrer jeweiligen Entstehungszeit widerspiegeln und einen politischen Subtext aufweisen, der soziale und politische Missstände kritisiert. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen Die Nacht der lebenden Toten (Night of the Living Dead) und Zombie (Dawn of the Dead).

Patricia Tallman
Besetzung · Bekannt für Babylon 5
Patricia J. Tallman (* 4. September 1957 in Pontiac, Illinois) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Stuntfrau. Tallman sammelte bereits im Alter von 15 Jahren erste Schauspielerfahrungen am Red Barn Theatre in Michigan. Nach ihrem Collegeabschluss zog sie nach New York City. Seit 1981 spielte sie viele hauptsächlich kleinere Rollen in Filmen und hatte einige Gastauftritte in TV-Serien. Als Stuntwoman drehte sie seit 1987 unter anderem Stunts für Laura Dern in Jurassic Park, Gates McFadden in Raumschiff Enterprise – Das nächste Jahrhundert, Hudson Leick in Der Chill Faktor und Geena Davis in Tödliche Weihnachten. In dem Horrorfilm Die Rückkehr der Untoten (1990), Neuverfilmung von Die Nacht der lebenden Toten, spielte sie die Rolle der Barbara. 1992 stand sie als „She Bitch“ in Armee der Finsternis vor der Kamera. Bekannt wurde sie hauptsächlich durch die Rolle der Lyta Alexander in der Science-Fiction-Serie Babylon 5 und Gastrollen in mehreren Star-Trek-Serien. Sie war von 1999 bis 2008 mit dem Produzenten Jeffrey Willerth verheiratet, mit dem sie ein Kind hat.

Sally Kirkland
Besetzung · Bekannt für Bruce Allmächtig, Der Clou
Sally Kirkland (* 31. Oktober 1941 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Filmproduzentin. Sally Kirkland erlernte die Schauspielkunst bei Lee Strasberg. Sie debütierte am Anfang der 1960er Jahre, sowohl in kleinen Nebenrollen in den Filmen wie Twist… das die Röcke fliegen (1961) wie auch in den Off-Broadway-Theaterstücken. Um die Mitte der 1960er Jahre war sie häufig Gast in der Factory, dem Atelier Andy Warhols, der sie auch für seine Screen Tests filmte und in dessen Film 13 Most Beautiful Women (1964) sie auftrat. Sie gilt als die erste Schauspielerin, die sich in den USA öffentlich in einem anspruchsvollen Theaterstück nackt zeigte, was im Stück Sweet Eros (1968) von Terrence McNally geschah. Im Film Nevada Pass (1975) spielte Kirkland neben Charles Bronson und Richard Crenna, in der Filmkomödie Schütze Benjamin (1980) neben Goldie Hawn. Für ihre Titelrolle im Filmdrama Anna… Exil New York (1987) wurde Kirkland für den Oscar nominiert und gewann den Golden Globe, den Independent Spirit Award und den Los Angeles Film Critics Association Award. An diesen Erfolg konnte sie aber in der Folgezeit nicht anknüpfen. 1990 stellte sie mit der Komödie Bullseye – Der wahnwitzige Diamanten Coup an der Seite von Roger Moore und Michael Caine abermals ihr komödiantisches Talent unter Beweis. Beim Film Forever (1992), in dem sie neben Sean Young spielte, war sie zum ersten Mal auch als Filmproduzentin tätig. Für ihre Hauptrolle im Fernsehfilm Haus der lebenden Toten (1991) wurde sie erneut für den Golden Globe nominiert. Später übernahm sie einige Hauptrollen in relativ weniger bekannten Filmen wie Double Threat – Tödliches Verlangen (1993), Mörderische Affäre (1993), Guns and Lipstick (1995) und Mothers and Daughters (2002). Für ihre Rolle im Film Ich wünschte, Du wärst tot (2002), in dem sie neben Christopher Lloyd auftrat, wurde sie für den DVD Exclusive Award nominiert. Kirkland war ab 1975 mit Michael Jarrett und ab 1985 mit Mark Hebert verheiratet. Beide Ehen wurden geschieden.

Donald Sutherland
Besetzung · Bekannt für M.A.S.H., Der Adler der neunten Legion, Die Tribute von Panem - Catching Fire
Donald McNicol Sutherland, (* 17. Juli 1935 in Saint John, New Brunswick) ist ein kanadischer Theater- und Filmschauspieler. Seit den 1970er Jahren war er in mehreren Filmklassikern in profilierten Rollen zu sehen. 2017 wurde ihm der Ehrenoscar zuerkannt. Sein schauspielerisches Talent konnte er erstmals im Alter von fünfzehn Jahren unter Beweis stellen, als er im Hörspiel A Christmas Carol nach Charles Dickens die Rolle des Scrooge sprach. Nebenbei war er zu dieser Zeit auch als Stand-up-Comedian tätig. Später studierte er an der Universität von Toronto und trat dort der Schauspielgruppe bei. Durch seinen Auftritt in Shakespeares Der Sturm wurde der Theaterkritiker Herbert Whitaker auf ihn aufmerksam und schlug ihm vor, professioneller Schauspieler zu werden. Sutherland befolgte den Rat und ging nach London, um an der Royal Academy of Dramatic Art zu studieren. Sein Debüt gab er Anfang der 1960er Jahre im Stück August for the People an der Seite von Rex Harrison. Auf einer Theatertournee durch Großbritannien 1964 entdeckte ihn der Produzent Paul Maslansky und nahm ihn für den Independent-Horrorfilm Das Schloss der lebenden Toten unter Vertrag. Weitere Filmrollen folgten, auch in den Fernsehserien Simon Templar und Mit Schirm, Charme und Melone hatte er gelegentliche Auftritte. Dies nutzte Sutherland wenig später, um eine Rolle in dem Kriegsfilmklassiker Das dreckige Dutzend zu bekommen. Hierfür zeigte er den Produzenten als Referenz die von Roger Moore inszenierte Folge Simon Templar auf der Flucht der Serie Simon Templar. Nach dem Film Das dreckige Dutzend gelang Sutherland 1970 mit Robert Altmans MASH der endgültige Durchbruch. Zu dieser Zeit engagierte sich Sutherland zusammen mit Jane Fonda vehement gegen den Vietnamkrieg. Bemerkenswertes Zeugnis ist ihr gemeinsamer Film F.T.A. – steht für Free The Army (gemeint ist aber Fuck The Army) –, der ihre Agitationstournee zu Standorten der US Army in der ganzen Welt dokumentiert. Es folgten Rollen in Wenn die Gondeln Trauer tragen, Der Tag der Heuschrecke, Kentucky Fried Movie, Ich glaub’, mich tritt ein Pferd, dem Horrorklassiker Die Körperfresser kommen, Die Nadel und JFK – Tatort Dallas. Sutherland gilt als einer der wandlungsfähigsten Schauspieler Hollywoods. 1985 trat er im Videoclip zur Single „Cloudbusting“ (Auskopplung aus dem Album Hounds of Love) der britischen Sängerin Kate Bush in der Rolle des Wilhelm Reich auf, der die „Cloudbuster“ zur Wettermanipulation erfand. Seit den 1990er Jahren ist er auch häufig in profilierten Nebenrollen zu sehen, wie beispielsweise 1995 in Outbreak – Lautlose Killer an der Seite von Dustin Hoffman und Morgan Freeman. Für seine Rolle in der 1995 ausgestrahlten Serie Citizen X erhielt er den Emmy Award in der Kategorie Outstanding Actor in a Supporting Role in a Miniseries or a Movie. Anschließend folgten bedeutende Nebenrollen in Filmen wie Die Jury, Instinkt, Space Cowboys, Unterwegs nach Cold Mountain oder Die Tribute von Panem – The Hunger Games und dessen Fortsetzungen. Seine Leidenschaft für das Theater hat er trotz seiner Kinoerfolge nie aufgegeben. In jüngerer Vergangenheit stand er für Enigmatic Variations im Londoner Savoy Theatre auf der Bühne.

Bring Her Back
2025
Das Leben von Andy und seiner Halbschwester Piper ist nicht unbedingt von Beständigkeit geprägt. Denn nachdem ihr Vater stirbt, stehen die beiden alleine da. Für Sicherheit soll erst mal eine Pflegemutter sorgen. Also werden die beiden bei Laura untergebracht. Dort, in ihrem Landhaus, sollen sie wieder zur Ruhe kommen. Ollie lebt schon länger bei Laura und beäugt die beiden Neuankömmlinge aus kühler Distanz - also im wahrsten Wortsinne, denn Ollie sagt kein Wort und starrt Andy und Piper nur an. Und schnell wird klar, dass auch Laura ihr Päckchen zu tragen hat, da ihre eigene Tochter vor einem Jahr gestorben ist. Was die Kinder natürlich erst mal noch nicht wissen: Laura will ein finsteres Ritual vollziehen, um ihre Tochter aus dem Reich der Toten wieder zurück in die Welt der Lebenden zu holen – und dafür scheint ihr jedes Mittel recht...

Talk to Me
2023
Eine mysteriöse einbalsamierte Hand stellt das Leben einer ganzen australischen Kleinstadt auf den Kopf. Denn mit Hilfe der Hand kann man andere in Trance versetzen und sogar Tote aus dem Jenseits beschwören. Jedenfalls macht diese Erzählung immer wieder die Runde. Der Sache dann doch selbst einmal auf den Grund gehen wollen Mia und Jade, als an ihrer Schule Handyvideos von Schulkameraden, die scheinbar besessen sind, in Umlauf gebracht werden. Also schließen sie sich kurzerhand einer Séance an. Als dann plötzlich Mias verstorbene Mutter durch die einbalsamierte Hand Kontakt mit der Welt der Lebenden sucht, wird Mia klar, dass das kein Spiel mehr ist. Auf einmal muss sie sich zwischen der Welt der Lebenden und der der Toten entscheiden – und es ist nicht klar, wer auf welcher Seite steht und wem sie beim Treffen dieser Entscheidung wirklich noch vertrauen kann.

Bleach
2004
Der 15-jährige Schüler Ichigo Kurosaki kann seit seiner Kindheit Geister sehen. Doch damit nicht genug: Als er die Shinigami Rukia trifft, wird sein Leben noch einmal gehörig auf den Kopf gestellt. Während eines Kampfes in der Menschenwelt ist Rukia gezwungen, ihre Kräfte auf Ichigo zu übertragen, um ihrer beider Leben zu retten. Dank der neu gewonnenen spirituellen Kräfte entdeckt Ichigo seine wahre Berufung: die Lebenden wie die Toten um alles in der Welt vor dem Bösen zu beschützen.

Gisa Flake
Besetzung · Bekannt für Where's Wanda?
Gisa Flake (* 10. Oktober 1985 in Braunschweig) ist eine deutsche Schauspielerin, Kabarettistin, Sängerin, Synchron- und Hörspielsprecherin. Bereits in ihrer Jugend stand Flake auf der Kabarettbühne Brunsviga in Braunschweig und wirkte an verschiedenen Programmen mit. Nach ihrem Abitur studierte sie von 2006 bis 2010 Schauspiel an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München und schloss ihr Studium als Diplomschauspielerin ab. Ihr Filmdebüt gab sie 2009 in Michael Herbigs Film Wickie und die starken Männer, in dem sie die Ehefrau von Tjure spielte. Dieselbe Rolle übernahm sie 2011 auch in der Fortsetzung Wickie auf großer Fahrt. 2009 gewann Flake den Bundeswettbewerb Gesang Berlin in der Kategorie „Musical/Chanson“. 2010 ging sie mit ihrem Programm Ich glaub, ’ne Dame werd ich nie auf Tournee. Später folgte das Kabarettprogramm Scham & Schande. 2013 arbeitete sie für die Sitcom Bully macht Buddy erneut mit Michael Herbig zusammen. Weitere Bekanntheit erlangte sie durch Rollen in Blochin – Die Lebenden und die Toten, der ZDF-Reihe Ella Schön sowie der Dramaserie Fritzie – Der Himmel muss warten. Seit 2021 spielt Flake im Polizeiruf 110 die Kommissarin Alexandra Luschke. Ebenfalls seit 2021 ist sie regelmäßig in der heute-show zu sehen. Außerdem arbeitet sie als Synchron- und Hörspielsprecherin. Unter anderem sprach sie 2022 die Polizeichefin Misty Luggins in Die Gangster Gang. Gisa Flake lebt mit ihrem Partner, dem Schauspieler Knud Riepen, in Berlin und ist Anhängerin von Eintracht Braunschweig.

Silent Hill
2006
Als ihre Tochter Sharon sich durch Schlafwandeln in Lebensgefahr bringt und mehrfach davon spricht, in die Stadt Silent Hill zu müssen, bricht Rose mit Sharon gegen den Willen ihres Mannes in die Geisterstadt in West Virginia auf, in der ein unter Tage schwelender Kohlenflözbrand jedes Leben unmöglich gemacht hat. Auf der Fahrt passiert sie jedoch mitsamt der Polizistin Cybil, die sie verfolgt, eine unsichtbare Grenze und betritt ein anderes "Silent Hill" - eine unter Ascheregen begrabene Totenstadt, in der sich böse Kräfte phasenweise ausbreiten und in der sich ausbreitenden Finsternis die Lebenden vernichten. Da Sharon beim Übergang verschwunden ist, muß Rose eine Reise in den Terror machen, denn irgendwo in der Stadt sitzt das Böse und hat einen Bezug zu ihrer Tochter, den sie noch nicht kennt. Und kann sie die letzten lebenden Bewohner von Silent Hill retten - oder ist es vielleicht sogar besser, einen Pakt mit dem Bösen einzugehen?

Evil Dead Rise
2023
Beth reist nach Los Angeles, um ihre ältere Schwester Ellie zu besuchen. Dort angekommen, trifft sie voller Freude auf die drei Kinder von Ellie. Die total vernachlässigte Wohnung, aber auch ein seltsames Buch, das in den Mauern des Gebäudes versteckt war, bereiten ihr jedoch große Sorgen. Was sie zu dem Zeitpunkt noch nicht weiß: Es handelt sich dabei um das Necronomicon Ex-Mortis oder anders gesagt das Buch der Toten, welches das Böse heraufbeschwört und Dämonen auf die Einwohner loslässt. Beth und Ellie werden fortan mit ihren schlimmsten Albträumen konfrontiert, die sich als sogenannte Deadites manifestieren. Die Wesen, die sich an den Seelen lebender Kreaturen ergötzen, verlangen den Frauen alles ab. Doch nicht nur das: Als der Punkt gekommen ist, an dem sich beide Schwestern entzweien, muss Beth all ihre Grenzen überwinden, um sich und die Kinder beschützen zu können.

In meinem Himmel
2009
Bisher war das Leben der 14-jährigen Susie Salmon nicht gerade sonderlich aufregend. Sie konnte wohlbehütet im Schoß ihrer sie liebenden Familie aufwachsen. Sorgen und Streit entstehen meist nur aus kleineren finanziellen Engpässen. So ist es ihren Eltern, Abigail und Jack, unmöglich, alle 24 Filme, die Susie in kürzester Zeit mit ihrer neuen Kamera verschossen hat, auf einmal entwickeln zu lassen. Aber selbst die Enttäuschung darüber verblasst sofort, als sie erkennt, dass sich ihr erster Schwarm, Ray Singh, auch für sie interessiert. Gerade an diesem Nachmittag begegnet sie auf dem Heimweg von der Schule George Harvey, einem Nachbarn, der sie in einen unterirdischen Bunker unter einem Feld lockt und sie dort tötet. Nur kann sie sich noch nicht ganz vom Leben, von ihrer Familie, von Ray und von ihrem Mörder lösen und verharrt in einem Zwischenreich, von dem aus sie die anderen fortan beobachtet.

Jörg Witte
Jörg Witte wuchs im Ost-Berliner Stadtteil Friedrichshain auf. Von 1986 bis 1990 absolvierte er eine Schauspielausbildung an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch Berlin. Nach Abschluss seiner Schauspielausbildung ging er als Gaststudent an das Mozarteum in Salzburg. Von 1991 bis 2001 hatte er Theaterengagements in Salzburg, Hamburg, Trier, Heilbronn, Münster, Chur, Berlin, Graz, Karlsruhe, Tübingen, Luxemburg und Frankfurt am Main. Von 2002 bis 2010 war er künstlerischer Leiter des Pathos Transport Theater in München. Zusätzlich hatte er in dieser Zeit auch Engagements am Münchner Volkstheater und den Münchner Kammerspielen. Schon vor seiner Schauspielausbildung übernahm Witte erste Rollen in Film und Fernsehen. So war er 1984 in der Rolle des Peter Dettmer in der DEFA-Verfilmung Und laß Dir kein Unrecht gefallen nach Willi Bredels Erzählung Peters Lehrjahre zu sehen. Bekannt wurde er dem breiten Fernsehpublikum durch seine Rolle als Sven Seidel in der Polizeiruf-110-Episode Verlockung, ebenfalls aus dem Jahre 1984. Witte war nach seiner Ausbildung hauptsächlich an Stadt- und Staatstheatern, seit 2001 vorwiegend in der Freien Szene tätig, spielte erst ab 2004 wieder in Film und Fernsehen. So war er unter anderem 2004 in der Horror-Komödie Die Nacht der lebenden Loser und 2014 in Familienfieber zu sehen. Seit 1996 ist Witte Dozent für darstellende Kunst und Theatermanagement, unter anderem auch an der Otto-Falckenberg-Schule und an der Ludwig-Maximilians-Universität in München.

Chucky und seine Braut
1998
Vor zehn Jahren zauberte Serienkiller Chucky seine schwarze Seele in eine Puppe. Er setzte sein grausames Treiben fort, bis er in die Hände der Polizei fiel. Aber seine Ex-Freundin Tiffany kann ihn nicht vergessen und besorgt sich Chuckys Überreste. Sie flickt ihn zusammen und spricht in dunkler Nacht eine Zauberformel: Chucky kehrt ins Reich der Lebenden zurück. Als er sich weigert, Tiffany zu heiraten, sperrt diese ihn ein. Doch die Killerpuppe rächt sich...

Hope Davis
Besetzung · Bekannt für Line of Fire, Greenland, Real Steel
Hope Davis (* 23. März 1964 in Englewood, New Jersey) ist eine US-amerikanische Theater- und Filmschauspielerin. Nach einem Theaterengagement am New Yorker Broadway in Rebecca Gilmans Theaterstück Spinning Into Butter, folgte Shari Springer Bermans und Bob Pulcinis Film American Splendor. In der teilweise fiktionalen, teilweise halbdokumentarischen Komödie spielt Davis die neurotische Ehefrau des Underground-Comiczeichners Harvey Peaker, der mit einer auf seinem Leben basierenden Comic-Serie in den 1980er Jahren in den USA über Nacht berühmt wurde. Der Film, der 2003 beim Sundance Filmfestival stehende Ovationen erhielt und den großen Preis der Jury gewann, brachte Hope Davis 2004 eine Nominierung bei den Golden Globe Awards als beste Nebendarstellerin ein. Für American Splendor und The Secret Lives of Dentists wurde sie zudem von der Kritikervereinigung von New York als beste Nebendarstellerin des Jahres ausgezeichnet und gewann den Preis der Kritikervereinigung von Seattle. Im Juni 2004 wurde Davis Mitglied der Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Nach einer fast zweijährigen Pause kam Hope Davis 2005 mit vier neuen Filmen in die US-Kinos. In Richard Shepards schwarzer Komödie Mord und Margaritas (The Matador) ist sie an der Seite von Pierce Brosnan und Greg Kinnear zu sehen. Duma ist ein Abenteuerfilm, in dem ein verwaister Gepard der beste Freund eines in Südafrika lebenden Jungen wird. Das Projekt markiert die vierte Zusammenarbeit zwischen Davis und Schauspielkollege Campbell Scott. Bei Der Beweis – Liebe zwischen Genie und Wahnsinn handelt es sich um das von John Madden verfilmte Theaterstück Proof von David Auburn. Davis spielt in Der Beweis an der Seite von Gwyneth Paltrow. In Gore Verbinskis Komödie The Weather Man agiert sie als neurotische Ehefrau von Nicolas Cage. 2006 gehörte Hope Davis neben Marcia Gay Harden, Alfred Molina und Julie Delpy zum Schauspielensemble von Lasse Hallströms geplanten Film The Hoax, in dem Richard Gere in den 1970er Jahren eine erfundene Howard-Hughes-Biografie an einen Verlag verkauft. Im selben Jahr entstand Douglas McGraths biografisches Werk Kaltes Blut – Auf den Spuren von Truman Capote. Hier ist Davis an der Seite von u. a. Sandra Bullock, Daniel Craig, Gwyneth Paltrow, Sigourney Weaver und Jeff Daniels zu sehen. 2008 gehörte sie zum Ensemble des preisgekrönten Independentfilms Synecdoche, New York von Charlie Kaufman. Zwischen 2009 und 2010 spielte sie erfolgreich am Broadway den Part der Annette in Yasmina Rezas Theaterstück Der Gott des Gemetzels neben Marcia Gay Harden, Jeff Daniels und James Gandolfini, was ihr eine Nominierung für den Tony Award einbrachte. Ebenfalls im Jahr 2009 übernahm Davis in der preisgekrönten Serie In Treatment – Der Therapeut (2009) die Rolle einer erfolgreichen Anwältin, die ihren ehemaligen Therapeuten für ihre Einsamkeit und Arbeitswut verantwortlich macht. Der Part der Mia brachte Davis 2009 eine Emmy-Nominierung ein. Erneut eine Nominierung für den wichtigsten amerikanischen Fernsehpreis erhielt Davis für ihre Darstellung der früheren First Lady Hillary Clinton in Richard Loncraines The Special Relationship. Das Drama hat die Beziehung des ehemaligen britischen Premierministers Tony Blair zum früheren amerikanischen Präsidenten Bill Clinton zum Thema.

Karl Yune
Besetzung · Bekannt für Real Steel
Karl Yune, geboren und aufgewachsen in Washington D.C., ist ein US-amerikanischer Schauspieler asiatischer Abstammung. Nach dem Schulabschluss gründete und verkaufte er erfolgreich ein internetbasiertes Beratungsunternehmen und wurde an der Columbia University für ein BWL-Studium zugelassen. Seine Beschäftigung mit Shakespeare während eines Literaturkurses inspirierte ihn jedoch dazu, an der School of the Arts der Universität zu Theater zu wechseln. Während seiner Zeit an der Columbia ergatterte Yune die Rolle des Romeo in einer Off-Broadway-Produktion von „Romeo und Julia“ und wurde später von einem Talentmanager unter Vertrag genommen. Er arbeitete weiterhin als Theaterschauspieler in New York City und erhielt für seine Darstellung des Gloucester in einer modernen Inszenierung von Shakespeares „Richard III.“ begeisterte Kritiken. Regisseur Edward Zwick war beim Casting für „The Last Samurai“ von Yunes Vorsprechvideo beeindruckt, und Karl reiste zum ersten Mal nach Los Angeles, um den berühmten Regisseur zu treffen. Zwick teilte Karl später mit, dass das Studio die Besetzung des Films außerhalb Japans vornehmen würde, ermutigte ihn aber dennoch, nach Los Angeles zu ziehen, da er großes Potenzial in dem jungen Schauspieler sah. Inspiriert zog Karl nach Los Angeles, nur um dort zu erfahren, dass ihm in New York ein Fünfjahresvertrag für die beliebte Daily Soap „All My Children“ angeboten wurde. Yune lehnte das Angebot ab und ergatterte kurz darauf seine erste Hauptrolle in dem Kultfilm „Anacondas: Die Jagd nach der Blut-Orchidee“. Im darauffolgenden Jahr besetzte ihn Produzent Steven Spielberg mit der unvergesslichen Rolle des Koichi, dem heimlichen Geliebten von Li Gongs Geisha Hatsumomo, in „Die Geisha“, basierend auf dem internationalen Bestseller. Karl spielte weiterhin Haupt- und Nebenrollen in preisgekrönten Independent-, ausländischen und Hollywood-Filmen. 2010 wurde er erneut von Produzent Steven Spielberg und Regisseur Shawn Levy für die Hauptrolle des Tak Mashido, der zurückgezogen lebenden Legende der Roboter-Kampfwelt, im Science-Fiction-Drama „Real Steel“ ausgewählt. Karl lebt heute in Los Angeles, Kalifornien. Sein Bruder Rick ist ebenfalls ein erfolgreicher Schauspieler in Hollywood.

Aidan Quinn
Besetzung · Bekannt für Elementary, Unknown Identity, Practical Magic
Aidan Quinn (* 8. März 1959 in Chicago, Illinois) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Für seine Rolle in dem Fernsehfilm Früher Frost (1985), einem der ersten Dramen, das sich inhaltlich mit dem Thema AIDS auseinandersetzte, trat Quinn neben Gena Rowlands und Ben Gazzara auf und wurde dafür für einen Emmy nominiert. Er übernahm 1986 in dem Film Mission eine größere Rolle neben Robert De Niro und Jeremy Irons. Ein Jahr später spielte er den Bösewicht im Erfolgsfilm Die Nacht hat viele Augen. In dem Film Benny und Joon spielte Quinn 1993 eine der Hauptrollen neben Johnny Depp und Mary Stuart Masterson, 1994 in Legenden der Leidenschaft neben Brad Pitt und Anthony Hopkins. Für seine Rolle in dem Fantasyfilm Zauberhafte Schwestern, in dem er 1998 neben Nicole Kidman und Sandra Bullock auftrat, wurde er für den Blockbuster Entertainment Award nominiert.

James Franco
Besetzung · Bekannt für Rise of the Planet of the Apes, Spider-Man 3, Spider-Man
James Edward Franco (* 19. April 1978 in Palo Alto, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Regisseur, Schriftsteller, Drehbuchautor, Model, Filmproduzent und bildender Künstler. Als Darsteller gewann er u. a. zwei Golden Globe Awards (2002 für den Fernsehfilm James Dean, 2018 für die Kinoproduktion The Disaster Artist). Franco spielte 1999 in dem Fernsehmehrteiler Tage voller Blut – Die Bestie von Dallas, in dem drei Generationen von Polizisten versuchen, den gefährlichsten Serienkiller Texas' zu stellen, eine erste Nebenrolle. Darauf folgte, an der Seite von Drew Barrymore, Michael Vartan und David Arquette, eine Nebenrolle in Raja Gosnells romantischer Komödie Ungeküsst. Den ersten großen Erfolg hatte er im gleichen Jahr mit seiner Rolle in der Fernsehserie Voll daneben, voll im Leben. Im Jahr 2000 gab er in If Tomorrow Comes mit seiner ersten Hauptrolle sein Kinodebüt. Es folgte Hoffnungslos verliebt von David Raynr und der Fernsehfilm At Any Coast. Franco wurde für die Hauptrolle in Mark Rydells biografischem Fernsehfilm James Dean gecastet. Mit der Rolle des Schauspielers, der mit nur drei Filmen und seinem frühen Tod im Jahr 1955 zu einer Ikone wurde, hatte Franco großen Erfolg – u. a. 2002 einen Golden Globe Award sowie eine Nominierung für einen Emmy und einen Screen Actors Guild Award. 2002 wurde er für Sam Raimis Comic-Verfilmung Spider-Man verpflichtet. Er hatte ursprünglich für die Hauptrolle des Peter Parker/Spider-Man vorgesprochen, wurde letzten Endes aber für den Part des Harry Osborne ausgewählt. Der Film startete in den USA zur selben Zeit wie Scott Kalverts Actionfilm Deuces Wild – Wild in den Straßen, in dem Franco in einer Nebenrolle an der Seite von Brad Renfro und Stephen Dorff spielte. Es folgte das Krimi-Drama City by the Sea, für den er durch Hauptdarsteller Robert De Niro verpflichtet wurde. Er spielte in dem Kurzfilm The Car Kid neben Meat Loaf sowie eine Nebenrolle in Robert Altmans Drama The Company – Das Ensemble. 2004 folgte erneut unter der Regie Sam Raimis Spider-Man 2. Auch dieser Film war weltweit erfolgreich und wurde 2005 mit einem Oscar ausgezeichnet. Franco arbeitete bis 2007 an sieben Filmprojekten – darunter John Dahls Kriegsdrama The Great Raid – Tag der Befreiung und Spider-Man 3. Nach der Hauptrolle in Kevin Reynolds’ Tristan & Isolde (2006) und in Paul Haggis’ Oscar-nominiertem Drama Im Tal von Elah folgte die Komödie Ananas Express, in der er die Rolle des Drogendealers Saul spielt. In Gus Van Sants Filmbiografie Milk war er als Liebhaber von Sean Penn zu sehen, der mit Harvey Milk den ersten offen schwul lebenden US-Politiker darstellte. Auf der Berlinale 2010 stellte Franco den Film Howl vor, in dem er unter der Regie von Rob Epstein und Jeffrey Friedman den Dichter Allen Ginsberg verkörpert. Im selben Jahr spielte er unter der Regie von Danny Boyle in 127 Hours. In dem Drama porträtiert er den Bergsteiger Aron Ralston, der 2003 bei einer Canyon-Wanderung in Utah verunglückte und nur überlebte, weil er sich selbst einen Arm amputierte. Franco erreichte durch seine Darstellung 2011 erneut eine Golden-Globe-Nominierung, gewann den Independent Spirit Award sowie seine erste Oscar-Nominierung. Quelle: Wikipedia

Alex Wolff
Besetzung · Bekannt für Hereditary - Das Vermächtnis, Old, Jumanji: Open World
Alexander Draper Wolff (* 1. November 1997 in Manhattan, New York) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Musiker. Bekannt wurde Wolff gemeinsam mit seinem Bruder Nat als Star der Fernsehserie und der Filme The Naked Brothers Band (NBB). Wolff ist der Schlagzeuger, zusätzlich schreibt er Lieder und singt. Nach kleineren Rollen unter anderem in David Gordon Greens The Sitter und Kirk Jones’ My Big Fat Greek Wedding 2 spielte er 2015 die Hauptrolle in dem Festivalerfolg Coming Through the Rye von James Sadwith. Darin verkörpert er den Jungen Jamie, der sich auf die Suche nach seinem Idol, dem zurückgezogen in New Hampshire lebenden Autor J. D. Salinger, macht. 2016 war er in Boston zu sehen, in dem er Dschochar Zarnajew verkörpert. Im Film The House of Tomorrow aus dem Jahr 2017 spielt er Jared. In dem 2017 erschienenen Film My Friend Dahmer verkörpert Wolff Derf Backderf, einen Schulfreund des Serienmörders Jeffrey Dahmer. 2018 spielte er an der Seite von Gabriel Byrne im erfolgreichen Horrordrama Hereditary. Quelle: Wikipedia

Trude Marlen
Trude Marlen Posch wurde als Tochter eines österreichischen Gutsbesitzers geboren. Gemeinsam mit ihrer Zwillingsschwester Cecilia und ihrer Schwester Grete wuchs sie in ihrer Geburtsstadt Graz auf. Dort bekam sie auch privaten Schauspielunterricht bei Lori Weiser. Anschließend folgten Bühnenengagements in Brünn, Berlin und Wien. Trude Marlen, wie sie sich dann als Künstlerin nannte, wurde zu einer vielbeschäftigten Darstellerin am Theater, wie auch ab 1933, als sie ihr Spielfilmdebüt gab, auf der Leinwand. Bis in die 1940er-Jahre hinein drehte sie als UFA-Star zumeist leichte Unterhaltungsfilme, bei denen oft Willi Forst ihr Partner war. Ab 1943 lebte sie mit dem Schauspieler Wolf Albach-Retty (1906–1967), Vater von Romy Schneider, zusammen. Nach dessen Scheidung von seiner ersten Frau Magda Schneider, heiratete er Trude Marlen im Jahr 1947. Wie alle zu der Zeit lebenden Familienmitglieder der Schauspielerdynastie Albach-Retty war auch sie, die zweite Ehefrau des frühen Fördermitglieds der SS und NSDAP-Mitglieds Wolf Albach-Retty, begeisterte Anhängerin von Adolf Hitler und dem Nationalsozialismus. Bei Hitler genoss sie höchste Wertschätzung und durfte sich „als eine der wenigen Auserwählten persönlich an ihn wenden, wenn es ihr an Rollen mangelte“. Da sie jedoch ab 1933 schnell Karriere machte, benötigte sie die persönliche Förderung des „Führers“ nicht. In Berlin wurde sie „als »deutsche Antwort auf Jean Harlow« gehandelt“. Von 1941 bis 1945 gehörte sie dem Ensemble des renommierten Wiener Burgtheaters an. Auch nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges spielte sie vorwiegend Theater. So gehörte sie zu den Gründungsmitgliedern der Kleinen Komödie in Wien, an der sie in den 1970er und 1980er Jahren eine umfangreiche Tätigkeit entfaltete. Daneben gab sie zahlreiche Gastspiele mit Tourneebühnen. Im Film trat sie hingegen zwar nur noch sporadisch, dafür bis ins hohe Alter hinein in Erscheinung. So spielte sie 2001 neben Leon Askin in der Produktion Ene mene muh und tot bist du. Für beide Altstars sollte es der letzte Filmauftritt werden. Trude Marlen starb am 9. Juni 2005 im Alter von 92 Jahren. Quelle: Wikipedia

Aimee Mann
Besetzung · Bekannt für Little Big Awesome
Aimee Elizabeth Mann (* 8. September 1960) ist eine US-amerikanische Singer-Songwriterin. Bekannt ist sie für ihre bissigen und geistreichen Texte über düstere Themen, in denen sie oft Außenseiterfiguren beschreibt. Mann wurde in Richmond, Virginia, geboren und studierte am Berklee College of Music in Boston, Massachusetts. In den 1980er-Jahren, nach Engagements bei den Young Snakes und Ministry, gründete sie die New-Wave-Band 'Til Tuesday und schrieb deren Top-Ten-Single „Voices Carry“ (1985). 'Til Tuesday veröffentlichte drei Alben und löste sich 1990 auf, als Mann die Band verließ, um eine Solokarriere zu verfolgen. Manns erste beiden Soloalben, „Whatever“ (1993) und „I'm with Stupid“ (1995), erhielten positive Kritiken, verkauften sich aber schlecht. Größere Bekanntheit erlangte sie durch ihren Soundtrack zu Paul Thomas Andersons Film „Magnolia“ (1999). Der Song „Save Me“ wurde für den Oscar als Bester Originalsong nominiert, verlor aber ungerechterweise gegen Phil Collins und dessen mittelmäßigen Tarzan-Song. Mann gewann den Grammy Award für die Beste weibliche Pop-Gesangsdarbietung. Nach einem Konflikt mit ihrer Plattenfirma Geffen veröffentlichte Mann im Jahr 2000 ihr drittes Album „Bachelor No. 2“ auf ihrem eigenen Label SuperEgo Records. Es wurde von der Kritik gefeiert und verkaufte sich hervorragend, wodurch sich Mann als Künstlerin etablierte, die unabhängig von großen Plattenfirmen arbeiten konnte. 2014 veröffentlichte Mann zusammen mit Ted Leo als The Both ein Album. Mann malt und zeichnet Comics und war in Filmen und Fernsehserien wie „The Big Lebowski“, „Buffy – Im Bann der Dämonen“, „Steven Universe“, „The West Wing“ und „Portlandia“ zu sehen. Zu ihren Auszeichnungen zählt der Grammy Award für das Beste Folk-Album für „Mental Illness“ (2017). Sie wurde von NPR und Paste zu einer der größten lebenden Songwriterinnen gekürt.

Martin Pechlát
Nach seinem Abschluss an der technischen Schule arbeitete Martin drei Jahre lang als Tontechniker beim Tschechischen Fernsehen. Anschließend studierte er an der DAMU (Puppen- und Alternativtheater). Nach seinem Abschluss begann er am Klicper-Theater in Hradec Králové zu arbeiten, wo Vladimír Morávek auf ihn aufmerksam wurde und ihm eine Nebenrolle in der traurigen romantischen Komödie „Langeweile in Brünn“ (2003) gab. Dort spielte er den erfahreneren Bruder des etwas geistig behinderten Helden. In diesem Film standen sich Miroslav Donutil, Arnošt Goldflam, Pavel Liška und Richard Krajčo gegenüber. Jiří Vejdělek besetzte ihn in der Rolle eines zurückgezogen lebenden Exzentrikers in der Sommerkomödie ÚČASTNÍCI ZÁJEZDU (2006), wo er Pavel Liška wieder traf und an der Seite von Anna Polívková, Eva Holubová, Bohumil Klepl, Květa Fialová, Jaromír Nosek, Jitka Kocurová und Jana spielte Štěpánková. Er spielte auch in der erfolgreichen Drama-Komödie VÁCLAV (2007) und der Komödie VRATNÉ LAHVE (2007) mit, die beim Publikum großen Erfolg hatte. Derzeit arbeitet er hauptsächlich im Kammertheater Komedie, wir können ihn aber auch auf anderen Prager Bühnen sehen: Divadlo v Řeznické, Archa und dem Nationaltheater.

Hans Beimler
Drehbuchautor · Bekannt für Star Trek: Deep Space Nine
Hans Anthony Beimler ist ein in Mexiko geborener US-amerikanischer Drehbuchautor und Produzent. Er ist der Enkel des deutschen Politikers Hans Beimler. Er besuchte die University of Southern California und schloss sein Studium 1977 mit einem Diplom in Filmproduktion ab. Acht Jahre vergingen, bis Beimler sein erstes Drehbuch verkaufte. In dieser Zeit verdiente er seinen Lebensunterhalt als Dokumentarfilmer – dieselbe Arbeit, die auch sein Vater ausübte. Er arbeitete anschließend als Regieassistent für verschiedene Fernsehserien wie „Eye to Eye“ und wirkte auch an Kinofilmen wie „Der Falke und der Schneemann“, „Splash“ und „Cocoon“ mit. Beimler erhielt eine Anstellung als Drehbuchautor für die Fernsehserie „Fame“ und arbeitete danach für Serien wie „Knightwatch“, bevor er eine feste Stelle bei „Raumschiff Enterprise Das nächste Jahrhundert“ annahm. Von 1988 bis 1990 schrieb Beimler mehrere Episoden für „Raumschiff Enterprise Das nächste Jahrhundert“ und war dort als Story Editor und Co-Produzent tätig. In dieser Zeit arbeitete er häufig mit Richard Manning zusammen. Anschließend war er Co-Executive Producer, Regisseur und Autor der kurzlebigen Serie „Tek War - Krieger der Zukunft“, basierend auf William Shatners Romanreihe TekWar, bevor er von 1995 bis 1999 an „Star Trek - Deep Space Nine“ mitwirkte. In der letzten Folge der Serie, „Das, was du zurücklässt“, hatte er einen nicht im Abspann erwähnten Auftritt als Holodeck-Charakter. Im Jahr 2005 entwickelten Beimler und sein ehemaliger DS9-Drehbuchkollege Robert Hewitt Wolfe die Pilotfolge für eine Serie namens Scarlett. Sie handelte von einer in New Orleans lebenden Autorin, die glaubt, dass ihre Figuren zum Leben erwachen. Die Pilotfolge wurde von Cheyenne Productions, einer Produktionsfirma von Bruce Willis, entwickelt.

Karina Lombard
Karina Lombard (* 21. Januar 1969 auf Tahiti, Französisch-Polynesien) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Karina Lombard wurde als Tochter von Henry Lombard, dem russisch-schweizerischen Erben einer Genfer Bankiersfamilie, und Nupuree Lightfoot, einer Medizinfrau der Lakota, eines Stamms der Sioux-Indianer, geboren. Ihre Mutter starb neun Monate nach der Geburt. Sie zog danach mit ihrem Vater nach Barcelona, verbrachte ihre Schulzeit in verschiedenen Schweizer Internaten und spricht daher fließend Französisch, Englisch, Deutsch, Spanisch und Italienisch. Mit 18 Jahren ging sie nach New York City, um Schauspielerin zu werden. Der Fotograf Bruce Weber, auf der Suche nach Models für die Calvin-Klein-Kampagne Native Americans, entdeckte Lombard in einem Café. Fortan war sie als Model in renommierten Zeitschriften wie Elle oder Vogue zu sehen. 2005 war Lombard in einem Feature des Magazins Playboy zu sehen. Lombard nahm Schauspielunterricht am New Yorker Lee Strasberg Theatre Institute und an der berühmten Schauspielerschmiede The Actors Studio. Erste Schauspielerfahrungen sammelte sie am Gallery Theatre und am Neighborhood Playhouse. Ihre Filmkarriere begann 1987 mit der weiblichen Hauptrolle in der französischen Serie Insel der Meuterer (L’Île), nachdem der Regisseur François Leterrier Karina auf dem Cover der Zeitschrift 20 ANS entdeckt hatte. Es folgte die Rolle der Antoinette Cosway in dem Film Wide Sargasso Sea unter Regie von John Duigan, für die sie nicht nur ausgezeichnete Kritiken, sondern auch den Preis First Americans in the Art (FAITA) erhielt. Brad Pitt wählte sie für die Rolle der Isabel Two in dem Film Legenden der Leidenschaft aus, weiterhin wirkte sie neben Tom Cruise in Die Firma. In Deutschland wurde Lombard durch die von Mai bis August 2006 auf ProSieben ausgestrahlte Staffel 1 der US-amerikanischen Showtime-Serie The L Word bekannt, als sie in der Rolle der geheimnisvollen Marina Ferrer, Besitzerin des West-Hollywood-Cafés The Planet, des Lieblings-Treffpunkts der L-Word-Clique, besonders das Herz von Jenny Schecter (Mia Kirshner) eroberte. In Staffel 2 und 3 nicht zu sehen, hatte Lombard einige Gastauftritte in Staffel 4, die in den USA ab Januar 2007 via Pay-TV-Sender (Showtime) ausgestrahlt wurde. Von 2005 bis 2006 war sie in 2 Staffeln der Serie 4400 – Die Rückkehrer als Alana Mareva zu sehen. Lombard arbeitet auch als Sängerin (Titelsong Femmes Océanes aus dem Film L’Île) und Songschreiberin (für Cirque du Soleil). 2004 stand sie mit dem Geiger Dorian Cheah in Los Angeles auf der Bühne und arbeitet an ihrem ersten eigenen Album. Lombard war ab 1991 sieben Jahre lang mit dem Schauspieler und Model Anthony Crane verheiratet.