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Der Kater mit Hut

2026

The Cat übernimmt seinen bisher härtesten Auftrag... er soll ein Geschwisterpaar aufmuntern, das mit dem Umzug in eine neue Stadt zu kämpfen hat.

Kelly Preston

Besetzung · Bekannt für Ein Kater macht Theater, From Dusk Till Dawn

Kelly Kamalelehua Smith (13. Oktober 1962 – 12. Juli 2020), bekannt unter ihrem Künstlernamen Kelly Preston, war eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie wirkte in über 60 Fernseh- und Filmproduktionen mit, darunter „Mischief“ (1985), „Twins“ (1988), „Jerry Maguire“ (1996) und „For Love of the Game“ (1999). 1991 heiratete sie John Travolta und arbeitete mit ihm an der Komödie „The Experts“ (1989) und dem Biopic „Gotti“ (2018) zusammen. Sie spielte außerdem in den Filmen „SpaceCamp“ (1986), „Der Kater mit Hut“ (2003), „Was Mädchen wollen“ (2003), „Sky High“ (2005) und „Old Dogs“ (2009) mit.

Dakota Fanning

Besetzung · Executive Producer · Bekannt für Ein Kater macht Theater, New Moon – Biss zur Mittagsstunde, Once Upon a Time... in Hollywood

Hannah Dakota Fanning (* 23. Februar 1994) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekanntheit erlangte sie im Alter von sieben Jahren durch ihre Rolle als Lucy Dawson im Dramafilm I Am Sam (2001), für die sie im Alter von acht Jahren eine Nominierung für den Screen Actors Guild Award erhielt, was sie zur jüngsten Nominierten in der Geschichte der SAG machte. Fanning spielte wichtige Rollen als Kinderdarstellerin in den Filmen Uptown Girls (2003), Der Kater mit Hut (2003), Mann unter Feuer (2004), Krieg der Welten (2005), Dreamer (2005) und Wilbur und Charlotte (2006) sowie die gleichnamige Figur in Coraline (2009). Es folgten reifere Rollen für Fanning, darunter Lewellen in Hounddog (2007), Lily in Die Bienenhüterin (2008), Cherie Currie in The Runaways (2010) und Jane in Die Twilight-Saga (2009–2012). In den 2010er Jahren trat sie weiterhin in unabhängigen Produktionen auf, beispielsweise in den Dramen Now Is Good (2012) und Night Moves (2013), der Comedy-Dramaserie Very Good Girls (2013) und dem biografischen Film Effie Gray (2014). 2018 trat sie in der Heist-Komödie Ocean's 8 auf und hatte eine Hauptrolle in der Historiendramaserie The Alienist. Seitdem hat sie das Manson-Mädchen Squeaky Fromme in dem Quentin-Tarantino-Film Once Upon a Time in Hollywood (2019) und First Daughter Susan Ford in der biografischen Showtime-Dramaserie The First Lady (2022) dargestellt. Google Übersetzung

Amy Hill

Besetzung · Bekannt für Ein Kater macht Theater, Magnum P.I., Lilo & Stitch

Amy Hill (* 9. Mai 1953) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Autorin. Sie wurde in Deadwood, South Dakota, als Tochter einer japanisch-amerikanischen Mutter, Ayako Yoneoka Hill, und eines finnisch-amerikanischen Vaters, Archie Russell Hill, geboren. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rollen in „Lilo & Stitch“, „50 erste Dates“ und „Der Kater mit Hut“.

Ein Kater macht Theater

2003

Wirf dich auf'nen Sessel oder sonst irgendwas, Denn hier kommt er schon: Dr. Seuss' nächster Spaß! Das Tier mit dem Namen "Katze mit Hut" Spielt nämlich Mike Myers - und das richtig gut! Mit zwei Kindern beginnt es, an 'nem nasskalten Tag, Ganz alleine zu Haus ihnen nichts einfallen mag. Doch dann wird es lustig, herein kommt der Kater, zaubert Gags aus dem Hut, macht großes Theater! Als der Kater und seine Freunde den Spaß übertreiben, Wird den Kindern schnell klar: So kann es night bleiben! Doch zu spät: Dieser Kater kann es nicht lassen - So 'nen Spaß für die Familie darfst du nicht verpassen!

Die fantastische Welt von Gumball

2011

Der zwölfjährige Gumball ist ein blauer Kater, der mit seiner Familie und Freunden in der Kleinstadt Elmore lebt. Sein Vater Richard ist ein fettes, rosa Kaninchen und verheiratet mit Nicole, einer blauen Katze. Während Richard das Haus und die Kinder hütet, sorgt Familienoberhaupt Nicole mit ihrer Arbeit in der Regenbogenfabrik für den Unterhalt. Wenn Gumball wieder mal nur Streiche und Chaos im Kopf hat, ist es seine clevere vierjährige Schwester Anais, ein pinkes Häschen, die meistens eine Katastrophe abwenden kann. Gumballs bester Freund ist Darwin, ein zehnjähriger Goldfisch, der ursprünglich als Haustier zur Familie kam. Seit ihm Beine gewachsen sind, geht er mit Gumball in die Schule und wird wie das dritte Kind der Familie behandelt.

Antonio Banderas

Besetzung · Bekannt für Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch, Tony, Für immer Shrek

Eigentlich wollte Antonio Banderas Fußballprofi werden, bis ihn eine Verletzung im Alter von 14 Jahren zum Umdenken brachte und er sich dazu entschloss, es mit der Schauspielerei zu versuchen. Der 1960 in Malaga geborene Spanier hatte seinen Durchbruch in Pedro Almodóvars Labyrinth der Leidenschaften. In den folgenden Jahren drehten die beiden noch vier weitere Filme zusammen, die Antonio Banderas zu einem der größten Stars in in seiner Heimat machten. Seine erste englischsprachige Rolle hatte der Schauspieler 1993 in der Bestseller-Verfilmung Das Geisterhaus. Mit Filmen wie Philadelphia, Desperado oder Evita machte sich Antonio Banderas einen Namen in Hollywood. Der Ehemann von Schauspielerin Melanie Griffith bekam mit Die Maske des Zorro (1998) seine erste eigene Franchise als Hauptdarsteller in den USA. Im neuen Jahrtausend wurde es um den Schauspieler Banderas etwas ruhiger, als Sprecher hingegen konnte er mit der Rolle des Gestiefelten Katers in den Shrek-Filmen 2-4 große Erfolge feiern. 2011 ist das Shrek-Spin-off Der gestiefelte Kater mit Antonio Banderas in der Hauptrolle in den Kinos zu sehen.

Der gestiefelte Kater

2011

Einst war der gestiefelte Kater ein gefeierter Held, bis ihn sein ehemaliger Freund Humpdy Dumpty betrog. Seitdem wird der Kater geächtet und muss seinen Lebensunterhalt mit Diebstählen verdingen. Bis eines Tages sein alter Freund Humpdy wieder auf der Bildfläche erscheint. Zusammen mit der Diebin Kitty Samtpfote, will er ein paar magische Bohnen stehlen und dafür brauchen sie die Hilfe des gestiefelten Katers. Da der Kater dadurch seine Schuld in seinem alten Heimatdorf wiedergutmachen könnte, steigt er bei dem Plan ein. Dafür müssen sie zuerst die magischen Bohnen den zwei Banditen Jack und Jill entwenden, diese sollen nämlich der Schlüssel zu einem magischen Reich voller Schätze sein.

Für immer Shrek

2010

Shreks Welt wird durch seinen Deal mit Rumpelstilzchen auf den Kopf gestellt. Können Esel, Fiona und der gestiefelte Kater die Sache wieder geraderücken?

Arsseni Bultmann

Bultmann ist der Sohn eines Deutschen und einer Russin. Er hat zwei jüngere Geschwister. Sein Vater ist Jura-Professor. 2011 stand Bultmann Modell für das Projekt Kinderträume, mit dem der Fotograf Andreas Nestl den Hasselblad Foto-Wettbewerb gewann. Im März 2012 debütierte er in der Rolle von Rachels Sohn Kolja in Maxim Gorkis Bühnenstück Wassa Schelesnowa in einer Inszenierung des Berliner Ensembles. Im selben Jahr folgten Werbeauftritte für Edeka, Rügenwalder Mühle, Comdirect Bank und McDonald’s und 2013 eine Nebenrolle im Film Aschenbrödel und der gestiefelte Kater unter der Regie von Torsten Künstler. 2014 spielte er eine Nebenrolle im Kinofilm Alles ist Liebe von Markus Goller und 2015 in Der Nanny von Matthias Schweighöfer. Im ARD-Fernsehfilm Der Kotzbrocken spielte er 2015 unter der Regie von Tomy Wigand seine erste größere Rolle. Weitere Nebenrollen hatte er im ZDF-Fernsehfilm Engel der Gerechtigkeit – Geld oder Leben von Sigi Rothemund und in der Folge Frau Schmidt muss weg der ZDF-Fernsehserie SOKO Wismar. 2015 war er in der Folge Wo ist Papa? der Fernsehserie Notruf Hafenkante zu sehen. Im selben Jahr wirkte er im Paula-Grießpudding-Werbespot der Dr. August Oetker KG mit. 2016 spielte er die Hauptrolle des Tobbi Findteisen in der Kinderbuchverfilmung Robbi, Tobbi und das Fliewatüüt unter der Regie von Wolfgang Groos. Im Februar 2017 kam die Komödie Schatz, nimm Du sie! in die Kinos, in der Bultmann den Sohn von Carolin Kebekus und Maxim Mehmet spielt.

Chris Miller

Besetzung · Bekannt für Die Pinguine aus Madagascar, Madagascar, Shrek

Christopher Matthew Miller (* 20. Januar 1968) ist ein US-amerikanischer Animator, Regisseur und Synchronsprecher, der bei Paramount Animation und zuvor bei DreamWorks Animation unter Vertrag steht. Bekannt wurde er vor allem durch seine Regiearbeiten bei „Shrek der Dritte“ und „Der gestiefelte Kater“ (für den er seine erste Oscar-Nominierung erhielt) sowie durch seine Sprechrollen als Zauberspiegel in der „Shrek“-Filmreihe und als Pinguin Kowalski in der „Madagascar“-Filmreihe. Miller wurde am 20. Januar 1968 in Washington, D.C. geboren. Er studierte Animation am California Institute of Arts. In einem Interview mit Robert K. Elder für das Buch „The Film That Changed My Life“ führt Miller seinen Erfolg im Filmbereich auf den Film „Sleeper“ zurück. „Ich wäre mittellos und betrunken an der Straßenecke und müsste betteln, wenn ich den Film „Der Schläfer“ nicht gesehen hätte. Das garantiere ich Ihnen.“ 2011 führte Miller Regie bei „Der gestiefelte Kater“, einem Spin-off und einer Fortsetzung der „Shrek“-Reihe. Seine Frau, Laura Gorenstein Miller, arbeitete als Tanzchoreografin.

Maggie Kang

Besetzung · Bekannt für KPop Demon Hunters

Maggie Kang ist eine koreanisch-kanadische Regisseurin, Drehbuchautorin und Story Artist, die insbesondere für ihre Regiearbeit am Animationsfilm KPop Demon Hunters (2025) bei Sony Pictures Animation bekannt ist – ein Projekt, das auf ihrer eigenen Idee basiert und weltweit große Beachtung fand. Kang wurde in Seoul, Südkorea geboren und wuchs ab dem fünften Lebensjahr in Toronto, Kanada, auf. Sie studierte klassische Animation am renommierten Sheridan College in Kanada. Ihre Karriere begann Kang als Story Artist bei DreamWorks Animation, wo sie an bekannten Spielfilmen wie „Der gestiefelte Kater“, „Die Croods – Alles auf Anfang“, „Rise of the Guardians“, „Kung Fu Panda 3“, „Trolls“, „Shrek Forever After“, „Madagascar 2“ und „Ab durch die Hecke“ mitwirkte. Später war sie unter anderem bei Illumination Entertainment („Minions – Auf der Suche nach dem Mini-Boss“) tätig und wurde als Head of Story für „The LEGO Ninjago Movie“ bei Warner Animation Group engagiert. Mit „KPop Demon Hunters“ feierte Kang als Regisseurin und Schöpferin ihren bisher größten Erfolg, wobei sie den Film gemeinsam mit Chris Appelhans verantwortete. In dem vielfach besprochenen Netflix-Hit werden Animations-, K-Pop- und Fantasy-Elemente innovativ verbunden. Kang steht für diverses Storytelling und ist in der internationalen Animationsbranche für ihre kreativen Beiträge und ihre Förderung weiblicher Perspektiven bekannt. Neben der Regiearbeit umfasst Kangs Portfolio Drehbuchautorinnen-Credits (u.a. eine Episode von „Home: Adventures with Tip & Oh“), Synchronrollen sowie zahlreiche Credits als Storyboard-Künstlerin und Story Artist in über 15 Großproduktionen.

Thomas Gerber

Thomas Gerber ist ein deutscher Schauspieler und Hörspielsprecher. Thomas Gerber wuchs in Döllingen als Sohn eines Lehrerehepaares auf und absolvierte von 1992 bis 1996 sein Schauspielstudium an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin. Während seiner Ausbildung trat er 1995 am Hans Otto Theater in Potsdam auf. Anschließend war er festes Ensemblemitglied am Brandenburger Theater (1995–1998) und am Deutschen Theater Berlin (1998–2002). Dort arbeitete er u. a. mit den Regisseuren Jürgen Gosch, Thomas Ostermeier, Einar Schleef und Thomas Langhoff zusammen. Als Gast spielte er an der Berliner Volksbühne. Seit 2001 ist er als Schauspieler freiberuflich tätig. 2007 gastierte er als Vicomte den Valomt in Gefährliche Liebschaften bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, mit Heike Trinker (Marquise de Merteuil) und Andy Konrad (Chevalier Danceny) als Partnern. In der Saison 2007/08 spielte er beim Tournee-Theater Greve den Major von Crampas in einer Effi Briest-Inszenierung. 2009 trat er am Stadttheater Fürth auf. Von 2009 bis 2013 gehörte er zum regelmäßigen Ensemble der Burgfestspiele Jagsthausen, wo er in verschiedenen Inszenierungen zu sehen war, u. a. als Spiegelberg in Die Räuber (2009), als R.P. McMurphy in Einer flog über das Kuckucksnest (2012), als Elwood Blues in The Blues Brothers (2010–2013) und als Weislingen in Götz von Berlichingen (2013). 2012 erhielt er für seine schauspielerischen Leistungen den Publikumspreis der Burgfestspiele Jagsthausen. 2014 übernahm er in einer Tourneeproduktion der Theater Greve GmbH die Rolle des Iwan Karamasow in einer Bühnung der Brüder Karamasow. Es folgten Theaterengagements am Theaterhaus Jena (2015/2016), am Ballhaus Naunynstraße (2015–2017, 2018), bei den Burgfestspielen Alzenau (2016–2017) und beim Greizer Theaterherbst (2018). 2017 wirkte er beim freien Theaterensemble „Theater der Sprachfehler“ in der Uraufführung des Theaterstücks Rost von Christian Kühne mit. In der Spielzeit 2018/19 tritt er am Staatstheater Kassel in der Weihnachtsproduktion Der gestiefelte Kater als König auf.

Elvis Clausen

Elvis Clausen war ab 2011 im Bereich des Kinder- und Jugendtheaters an verschiedenen deutschsprachigen Bühnen, u. a. am Theater Lüneburg (2011; als Teufel Samiel in »Der kleine Freischütz« nach Motiven der Oper Der Freischütz) tätig. Beim Norddeutschen Tourneetheater in Hamburg war er, jeweils in Inszenierungen von Franz Breit, als Kater in dem Märchenstück Der gestiefelte Kater nach Motiven der Brüder Grimm (2011) und als Israel Hands in Die Schatzinsel nach Robert Louis Stevenson (2012) zu sehen. Von Oktober 2013 bis 2017 studierte er Schauspiel an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin. 2014 übernahm er am Theater am Kurfürstendamm die Rolle des Driss in einer Bühnenfassung von Ziemlich beste Freunde (Regie: Martin Woelffer). In der Spielzeit 2015/16 trat er an der Berliner Schaubühne an der Seite von Ursula Werner als Andrej in dem Schauspiel Die Mutter von Bertolt Brecht auf. Clausen arbeitete auch für Film und Fernsehen. 2012 war er in der Sat.1-Serie Auf Herz und Nieren in einer Episodenhauptrolle als junger afrikanischer Koch Lamin zu sehen. Ab Oktober 2013 hatte er eine dreimonatige Serienrolle in der RTL-Serie Unter uns.[3] Er spielte den Afrikaner John Badawi, den Ehemann der Serienfigur Leonie Weidenfels (Sarah Stork), die mit ihm eine Scheinehe führt, um ihm den Aufenthalt in Deutschland zu ermöglichen. In dem Schweizer Kinofilm Schweizer Helden (2013) spielte er, neben Klaus Wildbolz, den jungen Asylanten Akin. In der deutschen Filmkomödie Coming In (2014) von Marco Kreuzpaintner übernahm er die Nebenrolle des Afrikaners Ndugdu. Episodenrollen hatte er in den ZDF-Fernsehserien Der Kriminalist (2014, als tatverdächtiger junger, nigerianischer Ehemann einer ermordeten Flugbegleiterin) und in SOKO Stuttgart (2014, als illegaler Kenianer). In dem Märchenfilm Die Salzprinzessin (2015; Regie: Zoltan Spirandelli) übernahm er die Hauptrolle des charmanten afrikanischen Prinzen Thabo aus dem fernen Königreich Bokanda. Für seine Darstellung in dem Kinofilm Lucky Loser – Ein Sommer in der Bredouille (2017) erhielt er 2017 eine Nominierung für den „Förderpreis Neues Deutsches Kino“ in der Kategorie „Schauspiel“ beim Filmfest München. In der 13. Staffel der Fernsehserie Notruf Hafenkante (2019) übernahm Clausen eine der Episodenhauptrollen als tatverdächtiger vorbestrafter Automechaniker Ronnie Elba. Clausen spielte auch an der Seite von Harald Krassnitzer, Michael Gwisdek und Jennifer Ulrich in der ARD-Tragikomödie Familie Wöhler auf Mallorca (2019) in der Nebenrolle des Noah. Clausen arbeitet auch als Synchronsprecher; er war in den Spielfilmen Django Unchained (Regie: Quentin Tarantino, 2012) als Rodney und Der Medicus (Regie: Philipp Stölzl, 2013) zu hören. Clausen, der ghanaischer Abstammung ist, lebt in Berlin.

Harvey Guillén

Besetzung · Bekannt für Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch, What We Do in the Shadows

Javier „Harvey“ Guillén (lateinamerikanisches Spanisch: [xaˈβjeɾ ˈxaɾβi ɣiˈʝen]; * 3. Mai 1990) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als menschlicher Vertrauter Guillermo de la Cruz in der Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Guillén ist der Sohn mexikanischer Einwanderer. Er nahm den Namen Harvey an, da seine Lehrer seinen Vornamen nicht aussprechen konnten. Guillén besuchte das Citrus College und schloss 2005 das dreijährige Programm der Citrus Singers ab. Sein Vater, der ihn als Erster zur Schauspielerei ermutigte, starb 2017 an Lungenkrebs. Guillén spricht Spanisch, Englisch und Japanisch – letzteres erlernte er während eines 13-monatigen Japanaufenthalts. Er identifiziert sich als queer. Guillén bei der Phoenix Fan Fusion 2022 Guillén hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Huge“ (2010) als Alistair Delgado, „Die Thundermans“ (2013–2018) als Cousin Blobbin, „Eye Candy“ (2015) als George Reyes und „The Magicians“ (2017–2018) als Benedict Fenwick. Außerdem spielte er 2013 im Film „The Internship“ mit. Seit 2019 verkörpert Guillén die Rolle des Guillermo, des menschlichen Vertrauten der Vampire, in der FX-Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Er sollte in der Science-Fiction-Dramaserie „Don't Look Deeper“ von Quibi mitwirken, bevor die Plattform im Dezember 2020 eingestellt wurde. Guillén erhielt für seine Rolle als Guillermo viel Lob. TheWrap führte ihn unter den „Emmy-Anwärtern 2019“. Hank Steuver schrieb in seiner Kritik zu „What We Do in the Shadows“ in der Chicago Tribune, dass Guillén „mindestens die Hälfte der Lacher“ in der Serie liefere. Guillén lieh Funny, dem Zauberhaus, in „Mickey Mouse Funhouse“ seine Stimme. In der dritten Staffel von „Harley Quinn“ spielte er Nightwing. 2022 sprach Guillén die Rolle des komischen Sidekicks Perrito in „Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch“. 2023 hatte Guillén einen Gastauftritt in der „Late Show with Stephen Colbert“ als Abgeordneter George Santos. 2024 schlüpfte er erneut in die Rolle des Cousin Blobbin aus „Die Thundermans“ in „Die Thundermans kehren zurück“. Außerdem lieh er Odie in „Der Garfield Film“ seine Stimme und spielte Vassago in „Helluva Boss“.

Shrek der Dritte

2007

Königspaar zu sein und ein Reich zu regieren macht keinen Spaß, zumindest den beiden Ogern Fiona und Shrek nicht. Ein Ersatz-Regent muss her. Shrek macht sich zusammen mit Esel und dem Gestiefelten Kater auf die Suche nach dem eigentlichen, aber lustlosen Thronfolger des Landes: Artus. Sobald der gefunden und überzeugt wurde können die beiden Oger zurück in den geliebten Sumpf und sich dort wieder der Ruhe und dem erwarteten Nachwuchs zuwenden. Unterwegs müssen die drei sich wieder durch allerhand Widrigkeiten kämpfen, aber auch Fiona die zu Hause die Stellung hält sieht sich mit Machtkämpfen und Intrigen konfrontiert: Prinz Charming will die Macht im Reich an sich reißen...

Kikis kleiner Lieferservice

1989

Die kleine Hexe Kiki verlässt gemäß der uralten Hexentradition ihre Familie und Freunde, um in einer fremden Stadt ihre Hexenkräfte zu vervollkommnen. Zusammen mit ihrem schwarzen Kater Jiji findet sie durch einen glücklichen Zufall bei einer Bäckerfamilie Unterkunft und entwickelt den Wunsch, selbst einen Betrieb zu eröffnen: Einen Lieferservice, den sie mit ihrer Flugfähigkeit betreiben will. Nach kleineren Startschwierigkeiten bekommt Kiki einige Aufträge und ihr Lieferservice entwickelt sich bald zu einem florierenden Unternehmen. Allerdings machen Kiki die Einsamkeit in der Großstadt und die Tatsache, dass sie anders ist als andere Kinder, zunehmend Probleme. Ihr kleiner Lieferservice und ihre neu gewonnenen Freunde helfen ihr jedoch, auch die schwierigsten Lebenssituationen zu meistern.

John Hoogenakker

Besetzung · Bekannt für One Battle After Another

Im Jahr 2021 ist der gefeierte Schauspieler John Hoogenakker in der Hulu-Miniserie „Dopesick“ an der Seite von Michael Keaton, Peter Sarsgaard, Kaitlyn Dever und Rosario Dawson zu sehen. Inspiriert vom New-York-Times-Bestseller von Beth Macy, entführt „Dopesick“ die Zuschauer ins Epizentrum des amerikanischen Kampfes gegen die Opioidabhängigkeit – von den Vorstandsetagen von Purdue Pharma über eine notleidende Bergbaugemeinde in Virginia bis hin zu den Gängen der DEA. Hoogenakker glänzt in der Rolle des Staatsanwalts Randy Ramseyer, der den berüchtigten und noch immer laufenden Fall Purdue Pharma verfolgt. „Dopesick“ feiert im Oktober 2021 Premiere. Neben „Dopesick“ war Hoogenakker zuletzt in der Hulu-Mysteryserie „Castle Rock“ als Carl Wilkes an der Seite von Lizzy Caplan zu sehen. Am bekanntesten ist er jedoch wohl für seine Rolle als CIA-Agent Matice in der Amazon-Erfolgsserie „Tom Clancy’s Jack Ryan“ an der Seite von John Krasinski und Wendell Pierce. Zu seinen weiteren Engagements zählen unter anderem „A Very Harold and Kumar Christmas“, „Public Enemies“ mit Marion Cotillard und Christian Bale, die USA-Network-Serie „Colony“, die STARZ-Serie „The Girlfriend Experience“ und die Fox-Serie „Empire“. Hoogenakker, geboren und aufgewachsen in Charlotte, North Carolina, begann schon früh mit der Schauspielerei. Als zweifacher Staats- und Bezirksmeister im Debattieren in der Kategorie „Humorvolle Interpretation“ besuchte er anschließend die Theaterschule der DePaul University in Chicago. Seine Berufung fand er auf der Bühne und trat in vielen renommierten Theatern der Stadt auf, darunter das Goodman Theatre, das Writers’ Theatre, das Court Theatre, das Chicago Shakespeare Theatre und die berühmte Steppenwolf Garage. Seine vielseitige Bühnenarbeit reicht von Chris Smith in Tracy Letts' „Killer Joe“ bis hin zur Rolle des Hamlet beim Illinois Shakespeare Festival. An der Brooklyn Academy of Music in New York erhielt er hervorragende Kritiken für seine Darstellung des tragischen, alkoholkranken Willie Oban in der gefeierten Neuinszenierung von „The Iceman Cometh“ an der Seite von Nathan Lane und Brian Dennehy. Eine seiner ersten Filmrollen hatte er 2006 in dem Spielfilm „Flags of Our Fathers“ unter der Regie von Clint Eastwood. Neben seiner beeindruckenden Film- und Fernsehkarriere war Hoogenakker auch in Millionen von Haushalten landesweit in der Werbung präsent. Von Pepsi/NASCAR, Baskin-Robbins, Avocados of Mexico und Hyundai bis hin zu Werbespots für McDonald's, BMO Harris, Nintendo, Tyson und Sears und sogar einer Zusammenarbeit mit Robert De Niro für Santander – Hoogenakker kann auf eine lukrative Werbekarriere zurückblicken. Seine Arbeit als Bud-Light-König trug dazu bei, den Nonsens-Ausdruck „Dilly Dilly“ in den allgemeinen Sprachgebrauch einzuführen, und zuletzt war er mit seinem Kumpel, Kater Walter, für Chevy zu sehen. Wenn Hoogenakker nicht gerade an Filmsets rund um die Welt dreht, verbringt er gerne Zeit mit seiner Familie und ist so oft wie möglich draußen.

BLACK TORCH

2026

Jirō Azuma ist kein gewöhnlicher Junge, denn er stammt aus einer traditionsreichen Ninja-Familie und kann mit Tieren reden. Als er einen verletzten Kater pflegt, stellt sich dieser als Mononoke heraus, der darüber hinaus als Finsterstern der Unbill bekannt ist und wegen seiner Kräfte von anderen Mononoke gejagt wird! Gut, dass der Geheimdienst noch aufkreuzt, um die Lage zu verkomplizieren.

Marianne Sägebrecht

Marianne Sägebrecht ist eine deutsche Schauspielerin und Kabarettistin. Marianne Sägebrecht spielte bereits während ihrer Schulzeit in einer Theatergruppe. Nach dem Realschulabschluss absolvierte sie zunächst eine Ausbildung zur medizinisch-technischen Assistentin. Im Alter von neunzehn Jahren heiratete Sägebrecht und bekam eine Tochter. Mit ihrem Ehemann und ihrer Schwester leitete sie vier Jahre lang das Kleinkunstlokal „Spinnradl“ in Starnberg. Nach ihrer Scheidung 1976 führte Marianne Sägebrecht die Künstlerkneipe „Mutti Bräu“ im Münchner Stadtteil Schwabing, wo sie Kontakte zu Schauspielern und zu Künstlern des Zirkus Roncalli knüpfte. Von 1977 bis 1981 arbeitete sie am Kabarett „Opera curiosa“ und spielte ab 1979 nebenher auch Theater. Ihr Filmdebüt hatte sie 1981 unter dem Pseudonym Barbara Hermani als Ringkämpferin. Da sie mittlerweile einen guten Ruf als Allroundkünstlerin besaß, verhalf ihr der Regisseur Percy Adlon 1983 mit seinem Film Die Schaukel ebenfalls zu einer Rolle. Durch die nachfolgenden Filme wurde Sägebrecht äußerst populär. Immer wieder mimte sie glaubwürdig die einfache Frau von nebenan, die sich nichts gefallen lässt. Zu ihren bekanntesten Filmen zählen Zuckerbaby (1984), Out of Rosenheim (1987), Rosalie Goes Shopping (1989) – alle drei unter der Regie von Percy Adlon –, Der Rosenkrieg (1989) und Asterix und Obelix gegen Caesar (1998). In französischen Produktionen spielte sie u. a. die Haushälterin von Michel Piccoli in Martha und ich und die Pflegemutter des kleinen Rémi in Das Findelkind. 1996 war sie in Volker Schlöndorffs Verfilmung Der Unhold nach dem Roman Der Erlkönig von Michel Tournier neben John Malkovich, Gottfried John und Simon McBurney zu sehen. Von 2001 bis 2004 übernahm sie an der Seite von Gunter Berger die Titelrolle einer bayerischen Köchin in der dreiteiligen ARD-Fernsehfilmreihe Marga Engel, bei der sie auch am Drehbuch mitwirkte. In der Fernsehserie Café Meineid von Franz Xaver Bogner hatte sie 2002 einen Gastauftritt. Bodo Fürneisen besetzte sie als Frau Holle für seinen gleichnamigen Märchenfilm aus dem Jahr 2008. In Tomy Wigands Filmkomödie Omamamia spielte sie die gläubige Auswanderin Marguerita, die nach dem Tod ihres Gatten von Kanada nach Rom reist, um bei Papst Benedikt XVI. Vergebung für ein lang gehütetes Familiengeheimnis zu erbitten. 2013 und 2019 las sie die alljährliche Adventsgeschichte in der von Florian Silbereisen moderierten Fernsehshow Das Adventsfest der 100.000 Lichter. Seit 2014 ist sie in den teilanimierten Realfilmen um Pettersson und Findus in der Rolle der hilfsbereiten Beda Andersson, die Pettersson zu seinem Kater Findus verhilft, zu sehen. Im Juni 2015 stand sie in der Rolle der Bavaria Toleranta in Bussi – Das Munical, einem Musical unter der Regie von Thomas Hermanns, auf der Bühne. Ende 2016 spielte sie in mehreren Folgen der Serie SOKO München eine Informantin der SOKO. (Quelle: Wikipedia)

Amy De Bhrún

Amy De Bhrún (* 22. April 1984 in Dublin) ist eine irische Schauspielerin, Drehbuchautorin und Synchronsprecherin. De Bhrún besuchte von 1996 bis 2002 die Loreto High School in Beaufort. Sie wollte seit Kindheitstagen Schauspielerin werden. Anschließend besuchte sie das Trinity College, das sie aber bereits nach drei Monaten wieder verließ. Sie machte von 2003 bis 2005 ihr Schauspieldiplom an der The Bridge Theatre Training Company in London. 2008 debütierte sie im Spielfilm Bigga Than Ben als Filmschauspielerin. Nach einer Nebenrolle im Film Lovelorn 2010 folgten Besetzungen in mehreren Kurzfilmen. 2012 spielte sie im Musikvideo zum Song All I Want der irischen Alternative-Rock-Band Kodaline mit. 2013 war sie ebenfalls im Musikvideo zu All I Want – Part 2 zu sehen. 2013 übernahm sie die weibliche Hauptrolle der Ellen Barethon im Fantasiefilm Paladin – Die Krone des Königs. 2014 unterstützte sie die irische Indie-Rock-Alternative-Band The Coronas im Musikvideo zum Song All the Others. Seit 2013 bis einschließlich 2020 war sie in unregelmäßigen Abständen in verschiedenen Nebenrollen in der Fernsehserie Vikings zu sehen. 2016 hatte sie eine Rolle im Spielfilm Jason Bourne, worüber sie sich noch Jahre später dankbar drüber äußerte und sie die Rolle als Karrieresprungbrett ansah. 2018 war sie in insgesamt fünf Episoden der Fernsehserie Coronation Street in der Rolle der Adele McHoughton zu sehen. Sie wirkte zwischen 2018 und 2019 in jeweils zwei Episoden der Fernsehserien The Outpost und Krypton mit. Seit 2019 verkörpert sie die Rolle der Stephanie „Steph“ Corbett in der Fernsehserie Line of Duty. Neben ihrer Tätigkeit als Schauspielerin ist sie auch als Drehbuchautorin tätig. 2011 verfasste sie die Drehbücher für die Kurzfilme The Secret Child of Shanti und Colour Me..., für die sie auch als Produzentin fungierte. 2014 folgte das Drehbuch für After.... 2017 übernahm sie eine Sprechrolle im Videospiel SpellForce 3, 2020 verlieh sie ihre Stimme im Animationsfilm Meine Freundin Conni – Geheimnis um Kater Mau.

Sheldon Leonard

Executive Producer · Bekannt für The Andy Griffith Show

Sheldon Leonard Bershad (22. Februar 1907 – 11. Januar 1997) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, Produzent, Regisseur und Drehbuchautor. Er wurde in Manhattan, New York City, als Sohn der jüdischen Mittelklasseeltern Anna Levit und Frank Bershad geboren. 1929 schloss er sein Studium an der Syracuse University ab. Als Schauspieler spezialisierte sich Leonard auf Nebenrollen, insbesondere auf Gangster oder „Ganoven“, in Filmen wie „Ist das Leben nicht schön?“ (1946; als Barkeeper Nick), „Haben und Nichthaben“ (1944), „Guys and Dolls“ (1955) und „Open Secret“ (1948). Sein Markenzeichen war sein besonders starker New Yorker Akzent, den er meist seitlich aussprach. In „Decoy“ (1946) nutzte Leonard seine „Ganoven“-Persona, um den hartgesottenen Polizeidetektiv Joe Portugal zu verkörpern. Von 1945 bis 1955 spielte Leonard im Radio einen exzentrischen Wettprofi in der „Jack Benny Show“ und später in der gleichnamigen Fernsehserie. Seine Aufgabe war es, Benny in Bahnhöfen, an Straßenecken oder in Kaufhäusern unangekündigt zu grüßen („Hey Kumpel, komm mal her!“), ihn nach seinen Plänen zu fragen und ihn dann mit absurden und irrelevanten Argumenten aus der Welt der Pferderennen von seinem Vorhaben abzubringen. Als „Wettprofi“ gab er nie Informationen über Pferderennen preis, es sei denn, Jack verlangte sie. Eine seiner Ausreden war: „Wer kennt sich schon mit Pferden aus?“ Leonard gehörte zum Sprecherensemble der Radiosendung „Damon Runyon Theatre“ (1948–1949). Er war Teil des Ensembles der Radiosendung „Martin and Lewis“. Außerdem trat er häufig in „The Adventures of the Saint“ auf, oft als Gangster und Ganoven, aber auch gelegentlich in positiveren Rollen. Leonard war in den 1940er Jahren auch regelmäßig in der Radio-Comedyserie „The Adventures of Maisie“ zu hören. In den 1950er Jahren lieh er dem faulen Kater Dodsworth in zwei Warner Bros. Merrie Melodies-Cartoons unter der Regie von Robert McKimson seine Stimme. Im Abenteuerfilm „The Iroquois Trail“ (1950) spielte Leonard gegen sein übliches Rollenbild die bedeutende Rolle des Häuptlings Ogane, eines indianischen Kriegers, der den Trapper Nat „Hawkeye“ Cutler (George Montgomery) verfolgt und in einem finalen Duell mit Messern bis zum Tod bekämpft. Später in den 1950er und 1960er Jahren etablierte er sich als Produzent erfolgreicher Fernsehserien, darunter „The Danny Thomas Show“ (auch bekannt als „Make Room For Daddy“) (1953–64), „The Andy Griffith Show“ (1960–68) und „Gomer Pyle U.S.M.C.“ (1964–69), The Dick Van Dyke Show (1961–66) und I Spy (1965–68). Er führte auch bei mehreren Fernsehserien Regie, darunter bei vier der ersten acht Folgen der Serie Lassie (Staffel 1, 1954). Leonard lieh Linus Löwenherz in einer Reihe von Werbespots für Post Crispy Critters-Müsli (1963–64) seine Stimme, woraus eine Linus-Zeichentrickserie entstand, die samstags (und später sonntags) morgens auf CBS (1964–66) und ABC (1967–69) ausgestrahlt wurde. Kurzzeitig hatte er auch seine eigene Fernsehshow „Big Eddie“ (1975), in der er den Besitzer einer großen Sportarena spielte. Die Show wurde nach nur zehn Folgen abgesetzt.

Kate Mulgrew

Besetzung · Bekannt für Star Trek: Raumschiff Voyager, Orange Is the New Black, Warehouse 13

Katherine „Kate“ Kiernan Mulgrew (* 29. April 1955 in Dubuque, Iowa) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Mulgrew ist vor allem für ihre Darstellung in US-amerikanischen Fernsehserien bekannt. Ihre wohl bekannteste Rolle ist die der Kathryn Janeway, die sie sieben Jahre in der Serie Star Trek: Raumschiff Voyager verkörperte. Bereits im Alter von 20 Jahren erhielt Kate Mulgrew eine tragende Rolle in der Fernsehserie Ryan’s Hope. Sie spielte die Mary Ryan ab 1975, bis sie 1978 die Seifenoper auf eigenen Wunsch verließ. Danach hatte sie verschiedene kleine Rollen, unter anderem am Theater sowie in einer Folge der Fernsehserie Dallas. 1979 bekam sie eine eigene Serie: Mrs. Columbo, in der sie Kate Columbo spielte, die in der Serie Columbo oft erwähnte, aber nie gezeigte Ehefrau des gleichnamigen Inspektors. Die Serie lief nur zwei Jahre, Mulgrew wurde für ihre Darstellung jedoch für den Golden Globe Award nominiert. Es folgten Gastauftritte in erfolgreichen Serien wie Mord ist ihr Hobby oder Cheers. Daneben war Mulgrew ab den 1980er Jahren auch in Kinofilmen zu sehen wie Remo – unbewaffnet und gefährlich, Schmeiß’ die Mama aus dem Zug! oder Danielle Steel’s: Väter. Von 1988 bis 1989 spielte sie erneut eine Hauptrolle in der Krankenhausserie Heartbeat – Herzschlag des Lebens. Die Schauspielerin bewarb sich 1995 für die Rolle der Kathryn Janeway in der Science-Fiction-Serie Star Trek: Raumschiff Voyager auf Anraten ihres guten Freundes John de Lancie, der in den Star-Trek-Serien als „Q“ bekannt ist. Bei den Castings konnte sie sich jedoch nicht gegen die Filmschauspielerin Geneviève Bujold durchsetzen. Als Bujold das Set der Serie bereits wenige Tage nach Drehbeginn verließ, wurde die Hauptrolle in einem erneuten Casting mit Kate Mulgrew besetzt. Mulgrew spielte somit den ersten weiblichen Captain eines Raumschiffs, das in einer Star-Trek-Serie im Zentrum der Handlung steht, und trat in die Fußstapfen von William Shatner und Patrick Stewart. Von 2009 bis 2010 war Mulgrew in der nach einer Staffel abgesetzten Fernsehserie Mercy zu sehen. Des Weiteren spielt sie in dem 30-minütigen Film The Response von Adam Rodgers. Der Kurzfilm stand auf der Auswahlliste für die Oscarverleihung. Von 2011 bis 2013 spielte sie die Hauptrolle als einäugige Leiterin einer Antiterroreinheit in der Fernsehserie NTSF:SD:SUV::. 2013 übernahm Mulgrew die Rolle der Galina „Red“ Reznikov in der Netflix-Produktion Orange Is the New Black. Sowohl die Serie als auch Mulgrew erhielten hierfür Auszeichnungen bei den Critics’ Choice Television Awards 2014.

Evangeline Lilly

Besetzung · Bekannt für Ant-Man and the Wasp, Lost, Der Hobbit: Die Schlacht der fünf Heere

Bekannt wurde Evangeline Lilly durch ihre Rolle der Kate Austen im Serienphänomen „Lost“. Dabei war Lilly zunächst weniger an der Schauspielerei interessiert, sondern engagierte sich in karitativen Hilfsprojekten im Rahmen ihres Studiums der Internationalen Beziehungen. Mit der Schauspielerei verdiente sie sich zu dieser Zeit lediglich den einen oder anderen Groschen dazu, bis sie schließlich 2004 für die ABC-Erfolgsserie "Lost" besetzt und zum TV-Star wurde ...