Suchen

AlleMedienMenschenGemeinschaftenBeiträgeListen
Foto von Mamie Gummer

Mamie Gummer

Mamie Gummer (* 3. August 1983 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie ist die älteste Tochter von Schauspielerin Meryl Streep und Bildhauer Don Gummer und wuchs in Los Angeles sowie Connecticut auf. Sie hat zwei Schwestern, darunter Grace Gummer, die ebenfalls Schauspielerin ist, und einen Bruder, Henry Wolfe, der Musiker ist. Gummer studierte Theater und Kommunikation an der Northwestern University und schloss ihr Studium 2005 ab. Ihr Filmdebüt gab sie bereits als Kind 1986 an der Seite ihrer Mutter in Sodbrennen. Später war sie in Filmen wie Spuren eines Lebens (2007), Stop-Loss (2008), Taking Woodstock (2009), John Carpenter’s The Ward (2010), Side Effects (2013), Cake (2014) und Ricki – Wie Familie so ist (2015) zu sehen – in letzterem spielte sie erneut mit ihrer Mutter. Im Fernsehen übernahm sie Hauptrollen, etwa als Dr. Mina Minard in Off the Map (2011) und als Titelheldin in Emily Owens, M.D. (2012–2013). Wiederkehrende Rollen hatte sie in The Good Wife und dessen Spin-off The Good Fight als Nancy Crozier sowie in True Detective (2019) und Blood of Zeus (2020–2025, Synchronrolle). Für ihre Theaterarbeit wurde Gummer mit dem Theatre World Award ausgezeichnet und für den Lucille Lortel Award sowie den Drama Desk Award nominiert. Privat ist sie seit 2019 mit Mehar Sethi verheiratet und hat zwei Kinder.

Foto von Chloe Pirrie

Chloe Pirrie

Besetzung · Bekannt für Sinn und Sinnlichkeit

Chloe Pirrie (* 25. August 1987) ist eine schottische Schauspielerin. Sie spielte Hauptrollen in der Miniserie „The Game“ (2014), dem Film „Shell“ (2012) und dem Fernsehfilm „An Inspector Calls“ (2015). Außerdem war sie in der Miniserie „Krieg und Frieden“ (2016), dem Film „Youth“ (2015), dem Film „Blood Cells“ (2015) und einer Folge von „Black Mirror“ (2013) zu sehen. 2015 spielte sie zudem eine Hauptrolle in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Stutterer“. Pirrie wuchs in Stockbridge bei Edinburgh auf und besuchte die Mary Erskine School. Bereits in der Schule begann sie zu schauspielern und beschloss nach einer Rolle in einer Schulaufführung von „Der Kirschgarten“, diese Karriere anzustreben. Mit 18 Jahren zog sie nach London, um an der Guildhall School of Music and Drama zu studieren, die sie 2009 abschloss. Pirries professionelle Schauspielkarriere begann ebenfalls 2009. Ihr Debüt gab sie 2010 am Royal National Theatre in einer Produktion von „Men Should Weep“ an der Seite zahlreicher anderer schottischer Schauspieler. Kurz darauf wirkte sie in dem Kurzfilm „Solstice“ mit, der 2010 erschien. Ihre erste Rolle in einem Spielfilm hatte sie 2012 in dem schottischen Drama „Shell“, in dem sie die Titelrolle spielte. Für diese Leistung wurde sie bei den British Independent Film Awards 2013 als vielversprechendste Nachwuchsschauspielerin ausgezeichnet und war bei den BFI London Film Festival Awards 2012 als beste britische Nachwuchsschauspielerin nominiert. 2013 spielte sie eine Politikerin in der Folge „The Waldo Moment“ der Anthologie-Serie „Black Mirror“. Im selben Jahr wurde sie von der BAFTA als eine der „Breakthrough Brits“ und von Screen International als eine der „UK Stars of Tomorrow“ geehrt. 2014 spielte Pirrie die Hauptrolle in der BBC-Miniserie „The Game“, einem Spionagethriller aus der Zeit des Kalten Krieges, in dem sie eine MI5-Sekretärin verkörperte. Im darauffolgenden Jahr war sie als Sheila Birling in Helen Edmundsons BBC-One-Adaption von J. B. Priestleys Roman „An Inspector Calls“ zu sehen, außerdem in der Miniserie „The Last Panthers“, dem britischen Independentfilm „Burn Burn Burn“ und dem italienischen Film „Youth“. 2015 spielte sie die Rolle der Ellie in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Stutterer“. Ellie ist die Angebetete von Greenwood (gespielt von Matthew Needham). Greenwood stottert stark und kann sich kaum verständlich ausdrücken. Als Ellie ihm vorschlägt, ihre bisherige Online-Beziehung in ein persönliches Treffen zu verwandeln, gerät er in Panik. Nachdem er schließlich nachgibt, erfährt Greenwood ein Geheimnis über Ellie, das alles verändert. Sie spielte Julie Karagina in der BBC-Miniserie „Krieg und Frieden“ (2016) und verkörperte Emily Brontë in „To Walk Invisible“, einem BBC-Drama über die Familie Brontë von Sally Wainwright. Außerdem spielte sie in der „Death in Paradise“-Folge „In The Footsteps of a Killer“ die Rolle der Grace Matlock, einer Angestellten der Saint Marie Times. Sie spielte auch Lara in der BBC-Thrillerserie „The Living and the Dead“ (2016). 2017 war sie in der zweiten Staffel der Netflix-Serie „The Crown“ als Eileen Parker zu sehen. 2018 wirkte sie in der BBC/Netflix-Miniserie „Troy: Fall of a City“ mit.

Foto von Christa Campbell

Christa Campbell

Executive Producer · Bekannt für Angel Has Fallen, Hunter Killer, Killer's Bodyguard

Christa Campbell (* 7. Dezember 1972 in Oakland, Kalifornien) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Filmproduzentin. Campbell debütierte im Erotikfilm Erotic Landscapes aus dem Jahr 1994 und trat in den darauffolgenden Jahren in einigen weiteren Erotikfilmen auf. Im Fernsehfilm D.O.A. (1999) spielte sie neben Christopher Guest und Eugene Levy, die ebenfalls das Drehbuch schrieben; Guest führte Regie des Films. Im Thriller The Drone Virus (2004) und im Science-Fiction-Horrorfilm Mansquito (2005) spielte sie größere Rollen. Die Horrorkomödie 2001 Maniacs (2005), in der sie an der Seite von Robert Englund auftrat, wurde 2007 für den Saturn Award nominiert. Im Thriller The Wicker Man (2006) von Neil LaBute spielte Campbell an der Seite von Nicolas Cage, Ellen Burstyn und Leelee Sobieski eine der größeren Rollen; größere Rollen übernahm sie auch im Horrorfilm Revamped (2007) und in der Actionkomödie Hallows Point (2007). Im Horrorfilm Day of the Dead (2008) war sie neben Mena Suvari, Michael Welch, AnnaLynne McCord und Ving Rhames zu sehen. 2011 gründete sie gemeinsam mit Schauspielkollegin Lati Grobman das Independent Film Label Campbell-Grobman Films. Der erste von ihr und dem Label produzierte Film war Texas Chainsaw 3D. 2012 spielte sie die weibliche Hauptrolle im Horrorfilm Spider City. Im Juli 2013 kündigte sie ein weiteres Remake des Horrorfilmklassikers Day of the Dead an. Der Film erschien 2018 mit dem Titel Day of the Dead: Bloodline.

Foto von Rick Hoffman

Rick Hoffman

Besetzung · Bekannt für Suits, Hostel

Geboren am 12. Juni 1970 in New York City, New York und aufgewachsen in Roslyn Heights, New York, absolvierte Rick Hoffman die Wheatley School in Old Westbury, NY, bevor er an der University of Arizona studierte. Nach seinem Abschluss an der University of Arizona zog Rick nach Los Angeles, um eine Schauspielerkarriere zu beginnen. Seine erste Rolle als Wachmann erhielt er in der Verschwörungstheorie (1997). Er war so nervös, dass er seine beiden Linien durcheinander brachte. Glücklicherweise wurde er von Julia Roberts, Richard Donner und der gesamten Crew zum Lachen gebracht und in den Final Cut aufgenommen, was ihm die nötige Aufmerksamkeit verschaffte. Nach anderen kleinen Rollen hatte er seine Breakout-Rolle als Freddie Sacker in Darren Star's Wall Street Serie The $treet (2000), was ihm erlaubte, seinen Job als Kellner zu beenden und nach New York zurückzukehren. Er hatte mehrere unvergessliche Rollen in Serien wie Terry Loomis über das von der Kritik gefeierte Steven Bochco Gesetzesdrama Philly (2001). Diese Rollen erregten die Aufmerksamkeit des Variety Magazins, das Rick zu einem der 10 Schauspieler von Variety wählte. Dann folgte die Rolle des Jerry Best in der Bernie Mac Show (2001) und Patrick Van Dorn in der John Stamos Comedy-Serie Jake in Progress (2005). Er hatte viele unterstützende Auftritte in Filmen wie The Day After Tomorrow (2004), Blood Work (2002), Hostel (2005), Cellular (2004) und Lions Gate Films The Condemned (2007). Bei den Dreharbeiten zu diesem Film in Australien erlitt er eine Nahtoderfahrung.

JM

Jack McKenzie

Besetzung · Bekannt für Billy

Jack McKenzie ist ein schottischer Schauspieler. Er wurde 1942 in Edinburgh geboren und besuchte die George Heriot's School. Anschließend trat er den Royal Marines bei, danach der Lothians and Peebles Constabulary und wechselte schließlich zur Edinburgh City Police. FERNSEHEN: The Sweeney, Sutherland's Law, Space: 1999 Serie, Secret Army, Blake's 7, The Professionals, The Mad Death, Taggart, The Collectors, Blood Money, Skorpion, The Treachery Game, Henry VIII, The Wallace, Piece of Cake, Heartbeat, Bugs, Bernard's Watch, The Bill, EastEnders, Scotland 2000, 10%'rs, The Return Of The Saint, The London Suite, Crime Monthly, 999, Crimewatch. THEATER: Gothenburg English Studio Theatre: Die Frau in Schwarz; The Watermill Theatre: Hobson's Choice; Royal National Theatre: Der Menschenfeind, Engaged und Into The Mouths Of Crabs; Wintershall, Guildford: Die Passion Christi und Das Leben Christi; The Redgrave Theatre, Farnham: Macbeth, Who Killed Cock Robin, Der Prozess gegen Lady Chatterley. Farnham Maltings: - Entschuldigung, dass ich den Geburtstag Ihrer Tochter verderben muss – Pantomimen in der Guildford Civic Hall und in Bracknell

Foto von Sharon Washington

Sharon Washington

Besetzung · Bekannt für Joker: Folie à Deux, Joker

Sharon Washington ist eine US-amerikanische Dramatikerin sowie Bühnen-, Fernseh-, Film- und Synchronsprecherin. Sie absolvierte ihr Masterstudium an der Yale School of Drama und ihren Bachelor am Dartmouth College. Ihre Karriere begann mit Auftritten in Seifenopern wie der Staffel 1996 von „One Life to Live“. Außerdem hatte sie eine wiederkehrende Rolle in der Miniserien-Fortsetzung „Heaven & Earth: North & South, Book III“. Sie war Gaststar in Fernsehserien wie „Power Book III: Raising Kanan“ und in der letzten Staffel von „Madam Secretary“. Darüber hinaus spielte sie wiederkehrende Rollen in „For Life“, „City On A Hill“, „The Code“, „Gotham“, „Law & Order: SVU“ und „Damages“. Weitere Fernsehauftritte umfassen die Hulu-Serie „The Looming Tower“, „Blue Bloods“, „The Blacklist“, „Golden Boy“, „White Collar“, „Royal Pains“, „NYC 22“, „Law & Order“ und „Law & Order: CI“. Sie wirkte in zahlreichen Fernsehwerbespots sowohl vor der Kamera als auch als Sprecherin mit und ist eine versierte Hörbuch- und Dokumentarfilmsprecherin. In der Webserie „Hustling“ spielte sie die Rolle der Lena, wofür sie 2015 mit dem Indie Series Award als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet wurde. Zu ihren Filmauftritten zählen unter anderem „Joker“, „Das Bourne Vermächtnis“, „Michael Clayton“, „Wiener Dog“, „Rocksteady“, „Taking Chance“, „Freedomland“, „School of Rock“, „Half Nelson“, „The Long Kiss Goodnight“, „Malcolm X“ und „Stirb langsam – Jetzt erst recht“. Außerdem spielte sie in dem Kurzfilm „Approaching A Breakthrough“ von Noah Pritzker mit, der 2017 auf dem Tribeca Film Festival Premiere feierte. Sie ist die Sprecherin mehrerer Dokumentarfilmreihen für Animal Planet, Discovery, NOVA und TV One. Darüber hinaus sprach sie diverse Sendungen für PBS, NOVA, National Geographic und Discovery Channel. In zwei Teilen der erfolgreichen Videospielreihe „Grand Theft Auto“ lieh sie verschiedenen Charakteren ihre Stimme. Sie erweiterte ihren Lebenslauf um das Fach Dramatik und schrieb und inszenierte ihr Solostück „Feeding The Dragon“, das seine Weltpremiere am City Theatre in Pittsburgh feierte. Es folgten eine Produktion am Hartford Stage und ein erfolgreicher Off-Broadway-Spielbetrieb im Cherry Lane Theater der Primary Stages im Frühjahr 2018. Dort wurde sie für einen Outer Critics Circle Award für die beste Solo-Performance und einen Lucille Lortel Award für die beste Solo-Show nominiert und gewann einen Audelco Award für die beste Solo-Performance. Am Broadway spielte sie die Rolle der Lady in dem von der Kritik gefeierten Musical „The Scottsboro Boys“ von Kander & Ebb unter der Regie der fünffachen Tony-Award-Gewinnerin Susan Stroman. Diese Rolle hatte sie bereits am Vineyard Theatre und am Guthrie Theatre verkörpert. Weitere Off-Broadway-Engagements umfassen Rollen in „Dot“ am Vineyard Theatre, geschrieben von Colman Domingo und ebenfalls unter der Regie von Susan Stroman, sowie in „While I Yet Live“ von Billy Porter an den Primary Stages. Sie spielte in „Luce“ von J.C. Lee am Lincoln Center Theater (LCT3) und in „Wild With Happy“ von Colman Domingo am Public Theater, wofür sie für den Lucille Lortel Award und den Audelco Award nominiert wurde. ...

Foto von Ethan Coen

Ethan Coen

Drehbuchautor · Executive Producer · Regie · Bekannt für Fargo, No Country for Old Men, The Big Lebowski

Der amerikanische Filmemacher Ethan Jesse Coen ist dafür bekannt, gemeinsam mit seinem Bruder Joel David Coen Filme zu schreiben, Regie zu führen und zu produzieren. Beruflich sind sie als die Coen-Brüder bekannt. 1984 schrieben und inszenierten die Brüder Blood Simple, ihren ersten gemeinsamen Film. Der Film kam gut an und Joels Regie wurde sowohl bei den Sundance Awards als auch bei den Independent Spirit Awards ausgezeichnet. Die Brüder wurden für ihr Talent anerkannt und für eine Reihe von Preisen und Leistungen nominiert. No Country for Old Men (2007) brachte ihnen den Oscar für die beste Regie und den besten Film des Jahres sowie den Filmpreis der British Academy of Film and Television Arts (BAFTA) für die beste Regie ein. Sie wurden auch mit dem Oscar für das beste Drehbuch für Fargo (1996) ausgezeichnet. Ethan ist mit der Filmeditorin Tricia Cooke verheiratet und lebt mit ihnen in New York City. Google Übersetzung

Foto von Luca Bercovici

Luca Bercovici

Luca Bercovici ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Regisseur. Der Vater von Luca Bercovici, der Drehbuchautor und Regisseur Eric Bercovici, ist rumänisch-jüdischer Abstammung, seine Mutter entstammt einer italienischen Familie. Er wuchs in Rom, London, New York City und Kalifornien auf und besuchte das College of the Redwoods, das Santa Monica College und die Loyola Marymount University. Bercovici debütierte im Jahr 1979 in einer der Hauptrollen im Fernsehfilm Flesh & Blood. In Der Killerparasit (1982) trat er in einer der größeren Rolle auf. In For Love and Honor (1983) spielte er die Hauptrolle. In der Fernsehserie Flatland (2002) war er neben Dennis Hopper zu sehen. Außerdem führte er bei verschiedenen Filmen Regie, so unter anderem in Rockula (1990), Heiße Nächte im Paradies (1994) oder Tod in großen Scheinen (2000).

Foto von Tom Blyth

Tom Blyth

Besetzung · Bekannt für Die Tribute von Panem - The Ballad of Songbirds and Snakes

Tom Keir Blyth ist ein britischer Schauspieler. Blyth wurde im Februar 1995 als Sohn des Produzenten Gavin Blyth und der Berufsberaterin Charlotte in Birmingham geboren. Er wuchs mit seiner Schwester Anya in Woodthorpe, einem Vorort von Nottingham, auf. Nach dem Besuch der Arnold Hill Academy und des Bilborough College absolvierte er 2020 seinen Abschluss an der Juilliard School in New York City. Blyth begann seine Schauspielkarriere 2010 als Kinderdarsteller in den Filmen Robin Hood und Pelican Blood. 2018 spielte Blyth an der Seite von Richard Mason in dem Coming-of-Age-Film Scott and Sid mit. In dem 2021 veröffentlichten Kriegsdrama Benediction übernahm er die Rolle des Glen Byam Shaw. 2022 hatte er eine Gastrolle in der HBO-Fernsehserie The Gilded Age. Seit April 2022 verkörpert Blyth die Rolle des William H. Bonney in der Epix-Fernsehserie Billy the Kid. Blyth wurde im Mai 2022 für die Rolle des Coriolanus Snow in der Verfilmung des Romanes Die Tribute von Panem X – Das Lied von Vogel und Schlange von Suzanne Collins auserwählt.[3] Er trat somit im November 2023 in die Fußstapfen von Donald Sutherland, der die Rolle in den vorherigen Filmen verkörperte. (Quelle: Wikipedia)

Foto von Jennifer Esposito

Jennifer Esposito

Besetzung · Bekannt für Chaos City, Blue Bloods, Navy CIS

Jennifer Esposito (* 11. April 1973, 1,68 m groß) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Tänzerin und Model. Bekannt wurde sie durch ihre Auftritte in Filmen wie „Ich weiß noch immer, was du letzten Sommer getan hast“, „Summer of Sam“ und „Crash“ sowie in Fernsehserien wie „Spin City“, „Samantha Who?“ und „Blue Bloods“. Esposito wurde in Brooklyn, New York, als zweite von zwei Töchtern von Phyllis, einer Innenarchitektin, und Robert Esposito, einem IT-Berater und Musikproduzenten, geboren. Sie ist italienischer Abstammung. Ihren ersten Fernsehauftritt hatte Esposito 1996 in der Serie „Law & Order“. Anschließend spielte sie zwei Staffeln lang in „Spin City“ mit. Auch in „Ich weiß noch immer, was du letzten Sommer getan hast“ war sie zu sehen. Eine ihrer bekanntesten Rollen war die der Ruby in Spike Lees „Summer of Sam“ aus dem Jahr 1999, der vor dem Hintergrund der Son-of-Sam-Morde Ende der 1970er-Jahre spielt. Ursprünglich war sie für die Rolle der Mira Sorvino in „Summer of Sam“ vorgesehen. Aufgrund von Terminkonflikten musste Esposito jedoch eine andere Rolle annehmen. Ihr nächster Film war „Wes Craven präsentiert: Dracula 2000“. Im Jahr 2000 war Esposito in der „Law & Order: SVU“-Folge „Remorse“ als Vergewaltigungsopfer zu sehen. In dem Oscar-prämierten Film „Crash“ spielte sie Don Cheadles Freundin Ria. Esposito gehörte zum Ensemble von „Related“. Außerdem verkörperte sie 2002 die Rolle der Jennifer in „The Master of Disguise“ und 2004 eine Lieutenant des NYPD in dem Film „Taxi“. In der FX-Dramedy „Rescue Me“ spielte sie die Geliebte von Denis Learys Figur. Im Fernsehen war Esposito als Andrea Belladonna in der ABC-Comedy-Serie „Samantha Who?“ zu sehen. Sie wirkte auch in der NBC-Krankenhausserie „Mercy“ mit. 2010 stieß Esposito in der ersten Staffel zur Besetzung von „Blue Bloods“ hinzu; sie spielt Detective Jackie Curatola, die Partnerin von Detective Danny Reagan. (gespielt von Donnie Wahlberg). In der dritten Staffel geriet Esposito mit CBS in Streit, da ihr Arzt ihr aufgrund ihrer Zöliakie riet, ihre Arbeitszeit zu reduzieren. Anstatt auf ihren eingeschränkten Zeitplan Rücksicht zu nehmen, entschied sich CBS, ihre Rolle in dieser Staffel zu ersetzen. Daher ist Esposito nur in sechs Folgen zu sehen, in denen sie jedoch stets als Hauptdarstellerin genannt wird. Esposito gab im Oktober 2011 in der „Late Show with David Letterman“ bekannt, dass bei ihr Zöliakie diagnostiziert wurde. Sie berichtete, die Diagnose sei bereits vor einigen Jahren gestellt worden und sie plane, eine glutenfreie Bäckerei zu eröffnen. 2012 eröffnete Esposito die Bäckerei im East Village von Manhattan unter dem Namen „Jennifer’s Way Bakery“. Laut Esposito brach sie während der Dreharbeiten zu einer Folge von „Blue Bloods“ am Set zusammen, wodurch sie eine Woche lang ausfiel. Während der Dreharbeiten zu der Serie gab es Berichten zufolge Uneinigkeiten zwischen Esposito und CBS bezüglich ihres Gesundheitszustands und dessen Auswirkungen auf ihre Verfügbarkeit für Dreharbeiten. Esposito Sie heiratete Bradley Cooper am 30. Dezember 2006. Die Ehe wurde 2007 geschieden. 2009 verlobte sich Esposito mit dem australischen Tennisspieler Mark Philippoussis. Das Paar trennte sich im August 2010.

Foto von Clarke Peters

Clarke Peters

Besetzung · Bekannt für The Wire, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Person of Interest

Clarke Peters, geboren als Peter Clarke am 7. April 1952 in New York City, ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Sänger, Tänzer und Autor. Er wuchs in Englewood, New Jersey, auf und begann schon in jungen Jahren mit dem Theater. In den 1970er Jahren lebte er in London, wo er als Musiker und Schauspieler im West End arbeitete und auch als Sänger aktiv war. Peters ist vor allem bekannt für seine Hauptrollen in den HBO-Serien „The Wire“ (als Detective Lester Freamon) und „Treme“ (als Albert „Big Chief“ Lambreaux), beide von David Simon. Er war auch als Autor für das Musical „Five Guys Named Moe“ tätig, das sowohl am West End als auch am Broadway lief und ihm eine Tony-Award-Nominierung einbrachte. Im Kino hatte er unter anderem Auftritte in „John Wick“, „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ und „Da 5 Bloods“. Zudem hatte er Rollen in Serien wie „Person of Interest“ und „Marvel's Jessica Jones“. Privat war er mehrfach verheiratet und hat mehrere Kinder. Seine Karriere umfasst vielseitige Talente als Schauspieler, Sänger und Autor mit einer international ausgeprägten Arbeitsschwerpunkte und langer Erfahrung im Theater und Fernsehen.

Foto von Jimmy Palumbo

Jimmy Palumbo

Besetzung · Bekannt für 96 Hours - Taken 3

Mit über 65 Film- und Fernsehrollen ist Jimmy Palumbo seit über 25 Jahren als Schauspieler tätig. Zu seinen jüngsten Projekten zählen „Taken 3“ und eine Nebenrolle in Luc Bessons „The Family“ mit Robert De Niro, Michelle Pfeiffer und Tommy Lee Jones. Weitere Engagements umfassen „A Most Violent Year“, „5 Flights Up“, „Mysteries of Laura“, „Sex and the City 2“, „Beer League“, „Boardwalk Empire“, „Elementary“, „Goldenboy“, „Blue Bloods“, „The Good Wife“, „30 Rock“, „Rescue Me“, „Entourage“, „Ugly Betty“, „Desperate Housewives“, „Friends“, „Monk“, „Law & Order“, „Emergency Room“ und „Lass es, Larry!“. Jimmy ist in New Jersey geboren und aufgewachsen und lebt noch immer dort mit seiner Familie. Er ist ein großer Fan aller Sportteams der Rutgers University und spielt selbst noch Softball in einem Team, das 1967 von seinem Vater gegründet wurde.

Foto von Yoon Se-a

Yoon Se-a

Besetzung · Bekannt für Four Hands, Two Sonatas

Yoon Se-a (윤세아), geboren am 2. Januar 1978 in Südkorea, ist eine südkoreanische Schauspielerin. Bekannt ist sie besonders aus Lovers in Prague, A Gentleman's Dignity, Stranger und SKY Castle. Frühes Leben & Ausbildung Sie studierte Theater und Film an der Yong In University. Für ihr Kinodebüt Blood Rain setzte sie sich bei einem offenen Vorsprechen gegen rund 200 Bewerber durch. Karrierestart & Durchbruch 2005 folgten Blood Rain und Lovers in Prague. Mit City Hall und Wife Returns (2009–2010) etablierte sie sich im Fernsehen. 2011 erhielt sie ihre erste größere Hauptrolle in You're So Pretty. 2012 folgten A Gentleman's Dignity und We Got Married. 2017 spielte sie in Stranger; 2018–2019 wurde SKY Castle zu einem wichtigen Karrierehöhepunkt. Das künstlerische Werk Ihr Repertoire umfasst Melodram, Familien- und Gesellschaftsdrama sowie Thriller. Sie spielt häufig selbstbewusste, emotional komplexe Frauen und Mütter. Prägende Rollen sind Hong Se-ra, Lee Yeon-jae und No Seung-hye. Sie arbeitet auch für Kino und Unterhaltungsshows. Auszeichnungen & Erfolge 2005 gewann sie den New Star Award der SBS Drama Awards für Lovers in Prague. 2012 gewann sie bei den MBC Entertainment Awards den Newcomer Award für We Got Married und erhielt einen Seoul Mayor's Award bei den Seoul Social Welfare Awards. 2019 wurde sie für SKY Castle als beste Nebendarstellerin bei den Baeksang Arts Awards nominiert. Privatleben & Engagement Yoon Se-a hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Ihr soziales Engagement wurde 2012 mit dem Seoul Mayor's Award gewürdigt. Sie wirkte u.a. in Law of the Jungle (2015) und Three Meals a Day: Mountain Village (2019) mit. Wirkung & Nachwirkung Yoon Se-a gehört zu den etablierten Charakterdarstellerinnen des südkoreanischen Fernsehens. Ihre Laufbahn verbindet Neben-, Ensemble- und Hauptrollen über mehrere Genres und Medien. Filmografie: Serien: (2026) Four Hands, Two Sonatas (2025–2026) Love Me (2024) Perfect Family (2024) Hierarchy (2023) Sweet Home 2 (2021–2022) Snowdrop (2021) The Road: The Tragedy of One (2020) Stranger 2 (2020) Drama Special: Crevasse (2019) Melting Me Softly (2018–2019) SKY Castle (2018) Welcome to Waikiki (2018) The Good Witch (2017–2018) Rain or Shine (2017) My Sassy Girl (2017) Stranger (2015) Eve's Love (2014) Drama Special: The Dreamer (2013) Gu Family Book (2012–2013) My Love, Madame Butterfly (2012) A Gentleman's Dignity (2011) You're So Pretty (2010) Drama Special: A Family's Secret (2009–2010) Wife Returns (2009) City Hall (2008) Love Marriage (2006) So In Love (2006) Smile Again (2006) The King of Headbutts (2005) Lovers in Prague Filme: (2025) Homecam (2020) Honest Candidate (2017) Bluebeard (2016) A Man and A Woman (2014) Scarlet Innocence (2012) Doomsday Book (2011) Funny Neighbors (2010) Parallel Life (2007) Shadows in the Palace (2005) Blood Rain (KI-generiert, September 2026)

Foto von Bridget Moynahan

Bridget Moynahan

Besetzung · Bekannt für Blue Bloods, John Wick: Kapitel 2, John Wick

Kathryn Bridget Moynahan, besser bekannt als Bridget Moynahan, ist ein amerikanisches Model und Schauspielerin. Nach ihrem Abschluss an der Longmeadow High School im Jahr 1989 verfolgte Moynahan eine Karriere als Fotomodell. Sie wurde von einer Modelagentur unter Vertrag genommen, was dazu führte, dass sie in Kaufhauskatalogen und auf den Titelseiten bekannter Zeitschriften erschien. Nachdem sie Fernsehwerbung gemacht hatte, begann sie, Schauspielunterricht zu nehmen, um sich beruflich zu verändern. Ihr Fernsehdebüt gab Moynahan 1999 mit einem Gastauftritt in der Comedyserie Sex and the City, wo sie später eine wiederkehrende Rolle als Natasha übernahm. Im folgenden Jahr gab sie ihr Spielfilmdebüt in Coyote Ugly. Anschließend war sie in einer Nebenrolle in Serendipity (2001) zu sehen. Moynahan hat in einer Vielzahl von Filmen mitgewirkt, darunter der Actionfilm The Sum of All Fears (2002), der Spionagethriller The Recruit (2003), der Science-Fiction-Film I, Robot (2004) und der Politthriller Lord of War (2005). Abseits des Films spielte Moynahan die Hauptrolle in der ABC-Fernsehserie Six Degrees, die im September 2006 Premiere feierte. Die Serie war jedoch nicht erfolgreich und wurde nach einer Staffel abgesetzt. Seitdem ist sie zum Film zurückgekehrt und hat in Low-Budget-Filmen mitgespielt. Moynahan schloss ihre Arbeit in Elizabeth Allens Ramona and Beezus ab, der im Juli 2010 veröffentlicht wurde. Nach ihrer Rückkehr zum Fernsehen spielt Moynahan die Hauptrolle in der CBS-Serie Blue Bloods. In ihrem Privatleben war Moynahan drei Jahre lang mit dem Drehbuchautor Scott Rosenberg liiert. Von 2004 bis 2006 war sie dann in einer viel beachteten Beziehung mit dem NFL-Quarterback Tom Brady. Im August 2007 brachte sie Bradys Sohn, John Edward Thomas, zur Welt.

Foto von Tom Waits

Tom Waits

Besetzung · Bekannt für Ray Gunn, Bram Stoker's Dracula, Wildwood

Thomas Alan Waits (geboren am 7. Dezember 1949) ist ein US-amerikanischer Musiker, Komponist, Songwriter und Schauspieler. Seine Songtexte befassen sich oft mit den Abgründen der Gesellschaft und werden in seiner unverwechselbar tiefen, rauen Stimme vorgetragen. In den 1970er Jahren arbeitete er vorwiegend im Jazz, doch seit den 1980er Jahren ist seine Musik stärker von Blues, Rock, Vaudeville und experimentellen Genres beeinflusst. Waits wurde in einer bürgerlichen Familie in Whittier, Kalifornien, geboren und wuchs dort auf. Inspiriert von der Arbeit Bob Dylans und der Beat Generation begann er schon als Junge, in der Folk-Musikszene von San Diego zu singen. 1972 zog er nach Los Angeles, wo er zunächst als Songwriter arbeitete, bevor er einen Plattenvertrag bei Asylum Records unterzeichnete. Seine ersten Alben waren das jazzorientierte Closing Time (1973) und The Heart of Saturday Night (1974), die sein lyrisches Interesse an Nachtleben, Armut und Kriminalität widerspiegelten. Er tourte wiederholt durch die Vereinigten Staaten, Europa und Japan und erlangte mit Small Change (1976), Blue Valentine (1978) und Heartattack and Vine (1980) größere Anerkennung bei Kritikern und kommerziellen Erfolg. Er komponierte den Soundtrack für Francis Ford Coppolas Film One from the Heart (1981) und hatte anschließend Cameo-Auftritte in mehreren Coppola-Filmen. 1980 heiratete Waits Kathleen Brennan, trennte sich von seinem Manager und Plattenlabel und zog nach New York City. Mit Brennans Ermutigung und häufiger Zusammenarbeit verfolgte er eine experimentellere und vielseitigere musikalische Ästhetik, beeinflusst von Harry Partch und Captain Beefheart. Dies spiegelte sich in einer Reihe von Alben wider, die bei Island Records erschienen, darunter Swordfishtrombones (1983), Rain Dogs (1985) und Franks Wild Years (1987). Er spielte weiterhin in Filmen, unter anderem in Jim Jarmuschs Down by Law (1986), und trat auch im Theater auf. Gemeinsam mit Theaterregisseur Robert Wilson schuf er die Musicals The Black Rider (1990) und Alice (1992), die erstmals in Hamburg aufgeführt wurden. In den 1990er Jahren kehrte er nach Kalifornien zurück. Seine Alben Bone Machine (1992), The Black Rider (1993) und Mule Variations (1999) brachten ihm zunehmenden Kritikerlob und mehrere Grammy Awards ein. Ende der 1990er wechselte er zum Plattenlabel ANTI-, das Blood Money (2002), Alice (2002), Real Gone (2004) und Bad as Me (2011) veröffentlichte. Trotz fehlenden großen kommerziellen Erfolgs hat Waits viele Musiker beeinflusst und eine internationale Kultanhängerschaft gewonnen, und es wurden mehrere Biografien über ihn verfasst. 2015 wurde er auf Platz 55 von Rolling Stones „100 Greatest Songwriters of All Time“ gewählt. 2011 wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

Foto von Frances McDormand

Frances McDormand

Besetzung · Bekannt für Fargo, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Arlo & Spot

Frances Louise McDormand (geb. Cynthia Ann Smith, 23. Juni 1957) ist eine amerikanische Film-, Bühnen- und Fernsehschauspielerin. McDormand begann ihre Karriere auf der Bühne und gab ihr Debüt auf der Leinwand im Film Blood Simple von 1984, nachdem sie seitdem in mehreren Theater- und Fernsehrollen aufgetreten war. McDormand wurde für ihre Leistungen in Mississippi Burning" (1988), Short Cuts" (1993), Fargo" (1996), Wonder Boys" (2000), Almost Famous" (2000), North Country" (2005), Moonrise Kingdom" (2012), Hail, Caesar!" ausgezeichnet. (2016) und "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri" (2017). Im Laufe ihrer Karriere wurde sie für acht Golden Globes, fünf Academy Awards, vier BAFTA Awards und drei Emmy Awards nominiert. Sie ist eine der wenigen Künstlerinnen, die die "Triple Crown of Acting" erreicht hat und einen Academy Award, einen Primetime Emmy Award und einen Tony Award gewonnen hat. Ihren ersten Oscar als beste Schauspielerin erhielt sie 1997 für ihre Rolle als Marge Gunderson in'Fargo'. Sie gewann auch die beste Nebendarstellerin der Broadcast Film Critics Association, des Florida Film Critics Circle und der Los Angeles Film Critics Association für ihre Leistung in Wonder Boys" (2000). McDormand kehrte vom 8. Februar 2011 bis zum 24. April 2011 mit dem David Lindsay-Abaire-Spiel Good People on Broadway auf die Bühne zurück. Im Jahr 2017 spielte McDormand in Three Billboards Outside Ebbing, Missouri", was ihr einen zweiten Oscar als beste Schauspielerin einbrachte. McDormand ist seit 1984 mit dem Filmemacher Joel Coen verheiratet, sie leben zusammen mit ihrem Adoptivsohn Pedro in New York City.

Foto von Michael Lehmann

Michael Lehmann

Regie · Bekannt für Californication, R.J. Decker, True Blood

Michael Stephen Lehmann (* 30. März 1957 in San Francisco, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehregisseur. Lehmann besuchte die Columbia University. Seinen ersten Job in der Filmbranche hatte er als Telefonist bei Francis Ford Coppolas Produktionsfirma American Zoetrope. Später war er als Kameramann für Filme wie „Die Outsider“ (1983) verantwortlich. Lehmann studierte Film an der University of Southern California (USC) und schloss sein Studium 1985 ab. Während seiner Zeit an der USC drehte er den Studentenfilm „Beaver Gets a Boner“, dessen Titel ihm nach eigener Aussage die Aufmerksamkeit von Filmproduzenten einbrachte, die ihn später engagierten. Lehmann ist wohl am bekanntesten für seine Regiearbeit an der schwarzen Komödie „Heathers“. Er führte außerdem Regie bei „40 Tage und 40 Nächte“, „Die Wahrheit über Katzen und Hunde“, „Hudson Hawk“, „Meet the Applegates“, „Airheads“ und „Weil ich es gesagt habe“. Lehmann arbeitet auch für das Fernsehen und war unter anderem an der kurzlebigen HBO-Comedyserie „The Comeback“ und der NBC-Serie „The West Wing“ beteiligt. Lehmann führte als Gastregisseur bei „The Larry Sanders Show“, „Watching Ellie“ und „Century City“ Regie. Zuletzt inszenierte er Episoden der HBO-Dramen „Big Love“ und „True Blood“ sowie der Showtime-Serie „Californication“. Zu Lehmanns kommenden Filmen zählt „Your Word Against Mine“. Bei einer Fragerunde während des South by Southwest Filmfestivals 2007 in Austin, Texas, erklärte Lehmann, er würde niemals eine Fortsetzung von „Heathers“ drehen. Winona Ryder habe zwar eine „Heathers“-Verfilmung in Washington, D.C. geplant, doch er sah darin kein Potenzial.

Foto von Lou Diamond Phillips

Lou Diamond Phillips

Besetzung · Bekannt für Stand and Deliver, Stranger Things: Tales from '85, Numb3rs - Die Logik des Verbrechens

Lou Diamond Phillips ist ein US-amerikanischer Film-, Fernseh- und Theaterschauspieler sowie Regisseur und Drehbuchautor. Seinen Durchbruch feierte er mit der Rolle des Ritchie Valens in dem Film „La Bamba“. Zu seinen bekanntesten Filmrollen zählen die des Jose Chavez y Chavez in „Young Guns I und II“, des Angel Guzman in „Stand and Deliver“, für den er eine Golden-Globe-Nominierung als bester Nebendarsteller erhielt, des Hank Storm in „Renegades“, des Jesse Rainfeather Goldman in „Sioux City“, bei dem er auch Regie führte, des Staff Sergeant John Monfriez in „Mut zur Wahrheit“, des Roy Knox in „Brokedown Palace“ und der Wanda in „Hollywood Homicide“. Er wirkte außerdem in zahlreichen Fernsehfilmen mit. Seine bekanntesten Fernsehrollen sind die des Lieutenant Gil Arroyo in „Prodigal Son“, des Henry Standing Bear in „Longmire“, des Colonel David Telford in „Stargate Universe“, des Agent Ian Edgerton in „Numb3rs“ und des John Kanin in „Wolf Lake“. Er spricht die Stimmen von Chief Bill Bayani in „Firebuds“, Victor Delgado in „Elena of Valor“ und Surak in „Die Garde der Löwen“. Er hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Trese“, „Blindspot“, „Blue Bloods“, „Goliath“, „NCIS: New Orleans“, „Brooklyn Nine-Nine“, „The Ranch“, „Southland“, „George Lopez“ und „24“. In „Cougar Town“ und „You're the Worst“ spielte er sich selbst. Außerdem hatte er Gastauftritte in zahlreichen Serien, darunter „Bull“, „The Cleaning Lady“, „Search Party“, „Criminal Minds“, „Graves“, „Training Day“, „Ironside“, „Chuck“, „Psych“, „Law & Order: SVU“, „The Handler“, „The Twilight Zone“ (2002), „Spin City“, „The Outer Limits“, „Tales from the Crypt“, „Miami Vice“ und „Dallas“ (1985). Er hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Trese“, „Blindspot“, „Blue Bloods“, „Goliath“, „NCIS: New Orleans“, „Brooklyn Nine-Nine“, „The Ranch“, „Southland“, „George Lopez“ und „Dallas“ (1985). Für seine Rolle in „The King and I“ wurde er für einen Tony Award nominiert. Abseits der Schauspielerei erlangte er Bekanntheit durch seinen 186. Platz beim Main Event der World Series of Poker World Championships 2009 im Format „No Limit Texas Hold’em“.

Foto von Son Ye-jin

Son Ye-jin

Besetzung · Bekannt für The Scandal

Son Ye-jin ist eine südkoreanische Schauspielerin. Seit 2000/2001 zählt sie zu den bekanntesten Darstellerinnen Koreas. International wurde sie besonders durch Crash Landing on You bekannt. Personalien (& Basisdaten): Geboren 11.01.1982, Daegu; Geburtsname Son Eon-jin; Künstlername Son Ye-jin; Beruf Schauspielerin; aktiv seit 2000; Agentur MSTeam Entertainment. Frühes Leben & Ausbildung: Sie wuchs in Daegu auf, besuchte die Junghwa Girls’ High School und studierte Filmkunst. Früh arbeitete sie in Werbung und kleineren Rollen. Karrierrestart & Durchbruch: 2001 folgte Delicious Proposal mit einem MBC-Newcomerpreis. 2002 kamen Great Ambition und Lovers' Concerto. 2003 folgten The Classic und Summer Scent. A Moment to Remember (2004) und April Snow (2005) festigten ihren Ruf. My Wife Got Married (2008), The Pirates (2014), The Truth Beneath und The Last Princess (2016) erweiterten ihr Spektrum. 2018 folgten Be with You, The Negotiation und Something in the Rain; 2019–2020 Crash Landing on You. Das künstlerische Werk (Schwerpunkte): Schwerpunkte sind Liebesdramen, Thriller, Komödien, Action und Historienstoffe. Sie verkörpert häufig emotional komplexe, eigenständige Frauen. Auszeichnungen & Erfolge: 2001 MBC-Newcomerpreis; 2003 Baeksang- und Grand-Bell-Nachwuchspreise für The Classic; 2008/09 Blue Dragon und Baeksang für My Wife Got Married; 2014 Grand Bell für The Pirates; 2016 Grand Bell für The Last Princess; 2018 Auszeichnungen für Be with You und Something in the Rain; 2020 Popularity Award für Crash Landing on You; 2025 Blue Dragon als beste Darstellerin für No Other Choice. Privatleben & Engagement: Am 31. März 2022 heiratete sie Hyun Bin, ihren Partner aus The Negotiation. Im November 2022 wurde ihr Sohn geboren. 2022 spendeten beide 200 Millionen Won für Waldbrandopfer in Südkorea. Sie engagierte sich auch sozial. Wirkung & Nachwirkung: Wegen früher romantischer Rollen erhielt sie den Beinamen „Nation's First Love“. Sie prägte Kino und Fernsehen über zwei Jahrzehnte. Filmografie: Serien: (2026) The Scandal (2022) Thirty-Nine (2019–2020) Crash Landing on You (2018) Something in the Rain (2013) Don't Look Back: The Legend of Orpheus (2011) Secret Garden (2010) Personal Taste (2008) Spotlight (2006) Alone in Love (2003) Summer Scent (2002) Great Ambition (2001) Sun-hee and Jin-hee (2001) Delicious Proposal Filme: (2025) No Other Choice (2018) The Negotiation (2018) Be with You (2016) The Last Princess (2016) The Truth Beneath (2015) Bad Guys Always Die (2014) The Pirates (2013) Blood and Ties (2012) The Tower (2011) Spellbound (2009) White Night (2008) My Wife Got Married (2008) Open City (2007) Yobi, the Five Tailed Fox (2005) The Art of Seduction (2005) April Snow (2004) A Moment to Remember (2003) Crazy First Love (2003) The Classic (2002) Lover's Concerto (2002) Chi-hwa-seon (2000) Secret Tears (KI-generiert, September 2026)

Foto von Lisa Jane Persky

Lisa Jane Persky

Lisa Jane Persky (* 5. Mai 1955 in New York City, New York) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Persky wurde als Tochter von Jane Holley (geb. Wilson) und Mort Persky geboren. Sie wuchs in New Yorks Greenwich Village auf und besuchte die High School of Art and Design. Sie debütierte als Robert Duvalls Tochter in Der große Santini (1979) und spielte anschließend in Filmen wie American Pop (1981), The Big Easy – Der große Leichtsinn (1986), Harry und Sally (1989), Die Coneheads (1993), KISS – Attack of the Phantoms (1978) und Peggy Sue hat geheiratet (1986) mit. In den 1970er Jahren schrieb sie für das Magazin New York Rocker und war mit dem ehemaligen Blondie-Bassist Gary Valentine Lachman liiert. Am 19. Januar 2008 heiratete sie den Musikhistoriker und ehemaligen Co-Star der Comedy Central-Gameshow Beat the Geeks, Andy Zax. In den Jahren 2009 und 2010 trat Persky regelmäßig in der Radiosendung The Best Show auf WFMU auf, sowohl als regelmäßige Anruferin als auch als Special Guest im Studio.

Foto von Rick Irwin

Rick Irwin

Rick Irwin wurde in der Nähe von Philadelphia geboren und wuchs dort auf. Er besuchte die Syracuse University School of Drama, deren Absolventen unter anderem Aaron Sorkin, Vanessa Williams, Taye Diggs, Vera Farmiga und Tom Everett Scott sind. Nach seiner Ausbildung und Arbeit in New York City zog Rick nach Los Angeles, wo er bei Margie Haber, Lesly Kahn, Stan Kirsch und John Homa studierte. Im Kino besetzte Tommy Lee Jones Rick in dem Western-Drama „The Homesman“, in dem neben Jones selbst auch Meryl Streep und Hilary Swank mitwirkten. Der Film feierte in Cannes Premiere. Rick war außerdem an der Seite von Orlando Bloom in „The Good Doctor“, Jesse Eisenberg und Aziz Ansari in „30 Minutes or Less“ sowie James Gandolfini in dessen letztem Film „Enough Said“ zu sehen, in dem auch Julia Louis-Dreyfus mitspielte. Er übernahm die Hauptrolle in dem ersten Virtual-Reality-Spielfilm „Career Opportunities in Organized Crime“, der auf dem South by Southwest Festival Premiere feierte. Zu Ricks jüngsten Projekten zählen „The Upside“ mit Bryan Cranston, Kevin Hart und Nicole Kidman, „Law & Order: SVU“ und der preisgekrönte Kurzfilm „The Death of Marie“. Als Nächstes spielt Rick die Hauptrolle in dem Spielfilm „The Luring“, der diesen Sommer in die Kinos kommt.

Foto von Alex Garfin

Alex Garfin

Besetzung · Bekannt für Superman & Lois

Alex Garfin spielt den vielschichtigen und faszinierenden Sohn von Clark Kent und Lois Lane in der Erfolgsserie „Superman & Lois“. Wie sein älterer Bruder Max Garfin verfeinerte Alex sein Können an der renommierten Fiorello H. LaGuardia High School of Music & Art and Performing Arts in New York City, bekannt als Fame High School. Alex ist ein vielseitig talentierter Künstler, der singt, Klavier spielt und Japanisch spricht! Er engagiert sich leidenschaftlich für wichtige globale Initiativen und arbeitet eng mit den Vereinten Nationen zusammen. Im November 2022 sorgte Alex für Schlagzeilen, als er als einer der wenigen Künstler zur COP27 in Sharm el-Sheikh, Ägypten, eingeladen wurde, wo er sich mit großem Engagement für wichtige Umwelt- und Jugendprojekte einsetzte. Wenn er nicht gerade vor der Kamera steht oder sich für Veränderungen engagiert, erkundet Alex auf Reisen neue Kulturen und Abenteuer. Alexander Garfin hatte schon vor dem Kindergartenalter jemanden, mit dem er seine Erfahrungen teilen konnte, als er seine professionelle Schauspielkarriere begann: Sein Bruder Maximilian Garfin war ebenfalls ein junger, aufstrebender Schauspieler, und die beiden verfolgten ihre Karrieren als Kinderdarsteller parallel. Der erste Durchbruch für den in Manhattan geborenen Garfin kam im Alter von drei Jahren, als er in mehreren Videoproduktionen des Kindersenders Nickelodeon mitwirkte. Mit fünf Jahren spielte er einen sehr jungen russischen Spion in Ausbildung in dem Angelina-Jolie-Film „Salt“ (2010), für den sich der Fünfjährige Haare und Augenbrauen blond färben ließ. 2013, mit neun Jahren, gab Garfin sein Debüt auf einer professionellen Theaterbühne in einer Produktion von Joel Greys Stück „On Borrowed Time“ mit der Two River Theater Company in Red Bank, New Jersey. Um diese Zeit ergatterte er auch einige prominente Werbespots. Im Jahr 2014 wurde bekannt gegeben, dass Garfin die Stimme von Linus in der Verfilmung des Comicstrips „Peanuts“ (2015) übernehmen würde.

Foto von Barbara Nichols

Barbara Nichols

Barbara Nichols (* 30. Dezember 1928 in Queens, New York City; † 5. Oktober 1976 in Hollywood, Kalifornien; eigentlich Barbara Nickerauer) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die hauptsächlich in den 1950er und 1960er Jahren aktiv war und in Nebenrollen großer Produktionen mitwirkte. Inhaltsverzeichnis Mitte der 1950er Jahre zog sie nach Hollywood. Ihre erste, noch ungenannte Nebenrolle in einem Spielfilm hatte sie 1954 als Tänzerin in Otto Premingers Western Fluß ohne Wiederkehr an der Seite von Robert Mitchum und Marilyn Monroe. In Fritz Langs letztem Hollywood-Film Jenseits allen Zweifels spielte sie eine kleine Rolle neben Joan Fontaine. Es folgten weitere Nebenrollen in Produktionen wie z. B. Poker mit vier Damen (1956), Picknick im Pyjama (1957), Pal Joey (1957), Dein Schicksal in meiner Hand (1957), Die Nackten und die Toten (1958), That Kind of Woman (1958) und Die Frau seines Herzens (1964). Meist verkörperte sie als leichtes Mädchen Barsängerin, Tänzerin oder Gangsterbraut das Stereotyp der Sexbombe. Eine ihrer wenigen Hauptrollen spielte sie im Science-Fiction-Film FBI jagt Phantom (1965). Am Broadway spielte sie 1952 in der Neuinszenierung von Pal Joey und 1961 in Let It Ride. Nichols war ein äußerst berühmtes Pin-up Model der damaligen Zeit. Sie galt als eine der Rivalinnen von Marilyn Monroe und Jayne Mansfield um den Ruf der schönsten Blondine der Zeit.

Foto von Linda Cardellini

Linda Cardellini

Besetzung · Bekannt für Green Book - Eine besondere Freundschaft, Scooby-Doo, Hunter Killer

Linda Edna Cardellini, geboren am 25. Juni 1975 in Redwood City, Kalifornien, ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin. Sie wuchs als jüngstes von vier Geschwistern auf und machte ihren Schulabschluss an der Saint Francis High School in Mountain View, bevor sie in Los Angeles Film und Fernsehen an der Loyola Marymount University studierte. Bereits im Alter von zehn Jahren entwickelte sie durch ein Schultheaterstück Interesse an der Schauspielerei und nahm später an diversen Schul- und Community-Theaterproduktionen teil. Ihren beruflichen Durchbruch hatte Cardellini 1999 als Lindsay Weir in der Kultserie „Freaks and Geeks“ (deutsch: „Voll daneben, voll im Leben“), wo sie eine intelligente Highschool-Schülerin auf der Suche nach ihrer Identität spielte. Im Anschluss war sie in größeren Filmproduktionen wie „Natürlich blond“ (2001) und als Velma Dinkley in den „Scooby-Doo“-Filmen (2002, 2004) zu sehen. Zwischen 2003 und 2009 gehörte sie zum Hauptcast der Krankenhausserie „Emergency Room – Die Notaufnahme“ und stellte dort die Krankenschwester Samantha Taggart dar. Weitere bekannte Serienrollen hatte sie als Sylvia Rosen in der mehrfach ausgezeichneten Serie „Mad Men“ (2013–2015) und als Judy Hale in der Netflix-Dramedy „Dead to Me“ (2019–2022), für die sie für einen Primetime Emmy Award nominiert wurde. Auch in internationalen Kinoprojekten wie „Brokeback Mountain“ (2005), „Green Book“ (2018), „The Founder“ (2016), „A Simple Favor“ (2018) und „The Curse of La Llorona“ (2019) überzeugte sie mit vielfältigen Neben- und Hauptrollen. Sie tritt zudem im Marvel Cinematic Universe als Laura Barton (z. B. in „Avengers: Endgame“ und der Serie „Hawkeye“) sowie als Synchronsprecherin auf, etwa als Wendy Corduroy in „Gravity Falls“. Seit 2012 ist Cardellini Mutter einer Tochter, deren Vater der ebenfalls in der Filmbranche tätige Steve Rodriguez ist. Neben ihrer schauspielerischen Tätigkeit engagiert sich Cardellini gelegentlich auf Theaterbühnen und als Synchronsprecherin für Animationsserien und Podcasts. Linda Cardellini ist für ihr facettenreiches Können und ihre Bodenständigkeit bekannt und zählt zu den vielseitigsten Darstellerinnen ihrer Generation.