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Jane Lynch

Besetzung · Bekannt für Glee, Für immer Shrek, Two and a Half Men

Jane Marie Lynch (* 14. Juli 1960) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Komikerin und Autorin. Lynch ist vor allem bekannt für ihre Rolle als Sue Sylvester in der Musical-Comedy-Serie Glee (2009–2015) auf Fox, für die sie mit einem Primetime Emmy Award ausgezeichnet wurde. Außerdem erlangte sie Anerkennung durch ihre Rollen in den Mockumentary-Filmen von Christopher Guest, wie Best in Show (2000), A Mighty Wind (2003) und For Your Consideration (2006). Lynch hatte eine wiederkehrende Rolle in der CBS-Sitcom Two and a Half Men (2004–2014), für die sie für einen Primetime Emmy Award nominiert wurde, sowie wiederkehrende Rollen in der Showtime-Drama-Serie The L Word (2005–2009), der CBS-Krimiserie Criminal Minds (2006–2020), der CBS All Access-Drama-Serie The Good Fight (2017–heute) und der Amazon Prime Video-Comedy-Serie The Marvelous Mrs. Maisel (2017–heute), für die sie ebenfalls einen Primetime Emmy Award erhielt. Seit 2013 moderiert sie die NBC-Spielshow Hollywood Game Night, für die sie zwei Primetime Emmy Awards gewonnen hat. Lynch spielte in zahlreichen bekannten Comedy-Filmen mit, darunter Jungfrau (40), männlich, sucht... (2005), Ricky Bobby – König der Rennfahrer (2006), Vorbilder?! (2008), Paul – Ein Alien auf der Flucht (2011) und Die Stooges – Drei Vollpfosten drehen ab (2012). Sie lieh außerdem zahlreichen Animationsfilmen ihre Stimme, darunter Space Chimps – Affen im All (2008), Ice Age 3 – Die Dinosaurier sind los (2009), Für immer Shrek (2010), Rio (2011), Ralph reicht’s (2012) und Chaos im Netz (2018). Im Jahr 2013 erhielt Lynch den 2.505. Stern auf dem Hollywood Walk of Fame in der Kategorie Fernsehen, gelegen am 6640 Hollywood Blvd. Zu ihren zahlreichen Auszeichnungen zählen fünf Primetime Emmy Awards, zwei Screen Actors Guild Awards und ein Golden Globe Award.

Amanda Peet

Besetzung · Bekannt für 2012, Identität

Amanda Peet (* 11. Januar 1972 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihr Filmdebüt feierte Peet 1995 mit Craig Singers Science-Fiction-Streifen Animal Room. Nach dem Kurzfilm Virginity an der Seite von Chris Coburn agierte sie in den Liebeskomödien She’s the One als Schwester von Jennifer Aniston und Tage wie dieser mit George Clooney und Michelle Pfeiffer. 1997 folgte ein Auftritt in der Episode The Summer of George in der erfolgreichen Sitcom Seinfeld sowie ein Auftritt in der Serie Chaos City. Weitere Schauspielpraxis erwarb sich Peet durch zahlreiche Rollen in Independent-Produktionen wie Auf der Strecke geblieben und dem Drama Touch Me mit Michael Vartan und Greg Louganis, in dem sie als Schauspielerin und Aerobic-Lehrerin zu sehen ist, die an AIDS erkrankt. Nach einer längeren Durststrecke gelangte Peet an eine Nebenrolle in Willard Carrolls Drama Leben und lieben in L.A., in dem sie an der Seite so etablierter Leinwandmimen wie Sean Connery, Ellen Burstyn oder Gillian Anderson agieren konnte. Nach einer Nebenrolle in der von Kritikern verrissenen Liebeskomödie Einfach unwiderstehlich wurde Peet für die weibliche Hauptrolle der Jacqueline „Jack“ Barrett in der Fernsehserie Jack & Jill verpflichtet. Die Geschichten um ein junges New Yorker Pärchen wurden von 1999 bis 2001 ausgestrahlt und konnten sich guter Kritiken und treuer Zuschauer erfreuen, wodurch Peet in den USA einem breiteren Publikum bekannt wurde. Nach einer Reihe mittelmäßig erfolgreicher Filme überzeugte Peet die Kritiker 2000 in Jonathan Lynns Krimigroteske Keine halben Sachen. Neben Bruce Willis und Matthew Perry verkörperte Peet den doppelbödigen Charakter der Jill St. Claire, einer großmütigen Zahnarztgehilfin, die sich in einen Auftragsmörder verliebt. Für diese Rolle wurde sie ein Jahr später bei den Blockbuster Entertainment Awards als beste Nebendarstellerin in der Kategorie Komödie/Liebesfilm nominiert. Den Part der Jill St. Claire verkörperte sie auch 2004 in der Fortsetzung Keine halben Sachen 2 – Jetzt erst recht!. Nach Auftritten in Carl Franklins Thriller High Crimes – Im Netz der Lügen an der Seite von Ashley Judd und Morgan Freeman und in Burr Steers’ Tragikomödie Igby mit Susan Sarandon und Jeff Goldblum wirkte Peet im Frühjahr 2003 in James Mangolds Horrorfilm Identität mit. Hier agierte sie neben John Cusack, John C. McGinley und Ray Liotta. Es folgten Nancy Meyers Liebeskomödie Was das Herz begehrt, in der sie die verführerische Marin spielt, die eine Affäre mit dem weitaus älteren Playboy Harry (Jack Nicholson) hat, sowie eine Nebenrolle in Woody Allens Tragikomödie Melinda und Melinda. 2005 kam So was wie Liebe in die Kinos. In der Liebeskomödie von Nigel Cole spielt Peet gemeinsam mit Ashton Kutcher ein Liebespaar. Seit 2005 spielte sie in Filmen wie dem Oscar-prämierten Drama Syriana an der Seite von George Clooney und Matt Damon und in der Komödie Dein Ex – Mein Albtraum. 2009 folgte die weibliche Hauptrolle neben Cusack, ihrem Schauspielkollegen aus Identität, in Roland Emmerichs Katastrophenfilm 2012.

Pheline Roggan

Besetzung · Bekannt für Grantchester - Ermittler im Auftrag des Herrn

Pheline Roggan, geboren am 13. Juni 1981 in Hamburg, absolvierte von 2001 bis 2004 eine Ausbildung an der "Schule für Schauspiel" in Hamburg. Erste, noch kleine Rollen hatte sie in Anno Sauls Kinofilm "Kebab Connection" (2004), Frieder Wittichs Fernsehspiel "Die Nacht der Löwen" (2005) und Birgit Möllers "Valerie" (2006). Ihre erste Hauptrolle spielte sie im Ensemble von Jan Georg Schüttes bitterbösem Generationenporträt "Die Glücklichen" (2007) als blutjunge Freundin eines neureichen Autors, dessen Treffen mit alten Freunden im Chaos endet. Eine kleinere, aber wichtige Rolle hatte Roggan in Fatih Akins Komödie "Soul Kitchen", als treulose Freundin der Hauptfigur Zinos (Adam Bousdoukos). Unter der Regie von Markus Imboden gehörte sie, abermals als Freundin des Protagonisten, zum Ensemble des mehrfach preisgekrönten Krimis "Mörder auf Amrum" (2009, TV). In dem Drama "Lisas Fluch" (2011, TV) sah man Roggan als Ehefrau und Mutter, deren erfolgreicher Mann (Ken Duken) plötzlich von einer mysteriösen Krankheit befallen wird. Regisseur Uwe Janson besetzte sie in seiner Märchenadaption "Aschenputtel" (2011, TV) als böse Stiefschwester und in Oliver Ziegenbalgs Bestseller-Verfilmung "Russendisko" (2012) verdrehte sie als lebensfrohe Berlinerin einem russischen Einwanderer den Kopf. In der Krimikomödie "Bankraub für Anfänger" (2012, TV) glänzte Roggan als Dorfpolizistin, die einen Hauptkommissar (Edgar Selge) anhimmelt. Eine Schlüsselrolle hatte sie in Jan Georg Schüttes schwarzer Komödie "Leg ihn um – ein Familienfest" (2012), als jüngste Tochter eines todkranken Patriarchen, die entschlossen ist, ihre verkorkste Familie endlich zu versöhnen. In den folgenden Jahren sah man Pheline Roggan in einigen Seriengastrollen, so etwa in "Morden im Norden" (2013), "Grantchester" (UK 2014) und "Schuld" (2015). Auf der Kinoleinwand spielte sie in dem mehrfach preisgekrönten Roadmovie "Die letzten Tage des Parvis K." (2013) die weibliche Hauptrolle der deutsche Lebenskünstlerin Almut in Madrid. Es folgte eine weitere Hauptrolle als suchende Vagabundin im nächtlichen Berlin in dem polnischen Drama "Jak calkowicie zniknac" ("How to Disappear Completely", PL 2014). Weiterhin sah man sie in kleineren Rollen in "Unga Sophie Bell" (SE 2014), über zwei schwedische Studentinnen in Berlin, und als hochattraktiven Männerschwarm in dem Drama "Gruber geht" (AT 2015) über einen erfolgreichen Werbeprofi und Frauenhelden in der Sinnkrise. 2016 spielte Roggan in der schwarze Komödie "Sex & Crime" die Noch-Ehefrau eines unglücklichen Bestsellerautors (Fabian Busch), der sich auf einen folgenreichen One-Night-Stand einlässt.

Anna Schudt

Anna Schudt (* 23. März 1974 in Konstanz) ist eine deutsche Schauspielerin, Hörspiel- und Hörbuchsprecherin sowie International-Emmy-Preisträgerin. Einem breiteren Publikum wurde sie unter anderem in ihrer Rolle als Tatort-Kommissarin Martina Bönisch, die sie zwischen 2012 und 2023 spielte, bekannt. Neben zahlreichen Theaterinszenierungen wie Maria Stuart am Residenztheater München stand sie seit 2002 bislang in über 70 Film- und Fernsehproduktionen vor der Kamera. Anna Schudt wuchs als ältere von zwei Töchtern eines Biochemikers und einer Körpertherapeutin in Konstanz-Egg auf. Erste Theatererfahrungen sammelte sie am Theater Konstanz. Mit 17 Jahren begann sie ihre Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule in München. 1994 wurde sie unter der Intendanz von Dieter Dorn festes Ensemblemitglied der Münchner Kammerspiele. Es folgten Engagements an der Berliner Schaubühne sowie ab 2001 am Bayerischen Staatsschauspiel in München. Dort spielte sie unter anderem die Louise in Kabale und Liebe und die Sonja in Onkel Wanja. Für ihre Mitwirkung in Hekabe erhielt sie 2002 gemeinsam mit dem Ensemble den Kurt-Meisel-Preis. 2006 wurde sie für ihre Darstellung der Maria Stuart im gleichnamigen Drama erneut mit dem Kurt-Meisel-Preis ausgezeichnet. 2010 spielte sie die Titelrolle in Anna Karenina am Düsseldorfer Schauspielhaus. Seit 2002 steht Schudt regelmäßig für Film- und Fernsehproduktionen vor der Kamera. Ihr Debüt gab sie im Fernsehdrama Im Chaos der Gefühle. 2006 übernahm sie eine Hauptrolle in der ZDF-Krimiserie Der Kriminalist. Von 2008 bis 2011 spielte sie in der ARD-Reihe Alles was recht ist die Staatsanwältin Dr. Nike Reichert. Nachdem sie bereits zuvor mehrfach im Tatort zu sehen war, bildete sie von 2012 bis 2022 gemeinsam mit Jörg Hartmann das Dortmunder Ermittlerduo Faber und Bönisch. Ihre Figur Martina Bönisch starb in der 2022 ausgestrahlten Folge Liebe mich!. Weitere Rollen übernahm sie unter anderem in der ARD-Reihe Eltern allein zu Haus, der ARTE-Dokuserie Der Traum von der Neuen Welt sowie im ZDF-Film Zwischen Himmel und Hölle. Für ihre Darstellung der Komikerin Gaby Köster im Fernsehfilm Ein Schnupfen hätte auch gereicht erhielt Schudt 2018 den International Emmy Award als beste Schauspielerin. 2019 wurde sie für Aufbruch in die Freiheit mit dem Bayerischen Fernsehpreis ausgezeichnet. 2022 erhielt sie den Ehrenpreis des Deutschen FernsehKrimi-Festivals für besondere Verdienste um den Fernsehkrimi. Anna Schudt ist seit 2010 mit dem Schauspieler Moritz Führmann verheiratet. Sie hat drei Söhne und lebt mit ihrer Familie in Düsseldorf.

Kiana Madeira

Besetzung · Bekannt für Beware Boiúna, Get Jiro, After We Fell

Kiana Madeira (* 4. November 1992) ist eine kanadische Schauspielerin. Kiana Madeira gab ihr Filmdebüt 2010 im Disney-Channel-Film „Harriet: Spionage aller Art“ mit Jennifer Stone, in dem sie die Rolle der Rachel Hennessy verkörperte. Von 2011 bis 2013 gehörte sie in der kanadischen Jugendserie „Really Me – Der Star bin ich!“ als Julia Wilson zur Hauptbesetzung. 2014 spielte sie in der Hallmark-Produktion „Das Weihnachts-Chaos“ die Rolle der Maritza. 2016/17 übernahm sie in der kanadische Fernsehfilm-Reihe „Bruno & Boots“ die Rolle der Diane. Im Filmdrama „Giant Little Ones“ von Keith Behrman war sie 2018 als Jess zu sehen. Von 2019 bis 2020 verkörperte sie in der Netflix-Serie „Diebische Elstern“ an der Seite von Brianna Hildebrand und Quintessa Swindell die Rolle der Moe Truax. In der dreiteiligen Netflix-Filmadaption der Jugendbuchreihe „Fear Street“ von R. L. Stine übernahm sie 2021 die Rolle der Deena. Ihr Bruder ist der Musiker Efflo Tu. (Quelle: Wikipedia)

Anton von Lucke

Besetzung · Bekannt für Im Westen nichts Neues

Anton von Lucke wurde am 30. September 1989 in Hamburg, Deutschland geboren. Er ist Schauspieler, bekannt für Im Westen nichts Neues (2022), Frantz (2016) und Chaos und Stille (2024).

Jeremy Renner

Besetzung · Bekannt für Mayor of Kingstown, Tödliches Kommando - The Hurt Locker, Avengers: Age of Ultron

Jeremy Lee Renner (* 7. Januar 1971 in Modesto, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Musiker und Filmproduzent. Seine Rollen in The Hurt Locker und The Town brachten ihm zwei Oscarnominierungen ein Renner begann im Alter von 24 Jahren mit der Schauspielerei. Sein Filmdebüt gab er mit der 1995 produzierten Filmkomödie Die Chaos-Clique auf Klassenfahrt. Mit seiner Darstellung des Serienmörders Jeffrey Dahmer in dem 2002 veröffentlichten Psychothriller Dahmer weckte er erstmals die Aufmerksamkeit der Kritiker und wurde für einen Independent Spirit Award nominiert. Einem größeren Publikum wurde Renner 2007 durch eine Hauptrolle in Juan Carlos Fresnadillo Horrorfilm 28 Weeks Later bekannt. Kathryn Bigelows mehrfach ausgezeichneter Kriegsfilm Tödliches Kommando – The Hurt Locker wurde für Renner zum Durchbruch: Für seine Rolle des Sergeant William James wurde er bei der Oscarverleihung 2010 als Bester Hauptdarsteller nominiert. Bei der Oscarverleihung 2011 war er erneut nominiert, diesmal als Bester Nebendarsteller für seine Rolle in Ben Afflecks Kriminaldrama The Town – Stadt ohne Gnade. In den Comicverfilmungen Thor (2011), Marvel’s The Avengers (2012), Avengers: Age of Ultron (2015), The First Avenger: Civil War (2016) und Avengers: Endgame (2019) übernahm Renner die Rolle des Bogenschützen Hawkeye. Er übernahm nach Matt Damon den vierten Bourne-Film, Das Bourne Vermächtnis. 2013 spielte er den Hänsel in Hänsel und Gretel: Hexenjäger, dazu spielte er im selben Jahr in American Hustle mit. In dem Thriller Wind River von Taylor Sheridan, der am 21. Januar 2017 im Rahmen des Sundance Film Festivals seine Premiere feierte, übernahm Renner als Mitarbeiter des United States Fish and Wildlife Service eine Hauptrolle. Quelle: Wikipedia

Amy Heckerling

Amy Heckerling ist eine US-amerikanische Filmregisseurin und Drehbuchautorin. Heckerling studierte Filmkunst an der New York University,. Sie debütierte mit der Schulkomödie Ich glaub’, ich steh’ im Wald (1982). Die Filme Kuck mal, wer da spricht! (1989) und Kuck mal, wer da spricht 2 (1990) drehte sie mit John Travolta und Kirstie Alley. Für den Film Clueless – Was sonst!, für den sie auch das Drehbuch schrieb, gewann sie den National Society of Film Critics Award. In den Jahren 1996 bis 1999 führte sie Regie der Fernsehserie Clueless – Die Chaos-Clique. Beim Film Loser – Auch Verlierer haben Glück (2000) war sie nicht nur als Regisseurin, sondern auch als Drehbuchautorin und Filmproduzentin tätig. 2012 drehte sie die Vampir-Romantikkomödie Vamps – Dating mit Biss.

Rosalind Chao

Besetzung · Bekannt für Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert, Star Trek: Deep Space Nine

Rosalind Chao (* 23. September 1957) ist eine amerikanische Schauspielerin chinesischer Herkunft. Chaos bekannteste Rollen sind die des südkoreanischen Flüchtlings ‚Soon-Lee Klinger‘ in CBS' „AfterMASH“, ‚Keiko O'Brien‘ in „Star Trek: The Next Generation“ und „Star Trek: Deep Space Nine“, ‚Dr. Kim‘ in „The O.C.“, ‚Rose Hsu Jordan‘ in „The Joy Luck Club“ (1993) und „Hua Li‘, Mulans Mutter, in der Realverfilmung von „Mulan“ (2020). Chao ist mit dem Synchronsprecher ‚Simon Templeman‘ verheiratet; sie haben 2 Kinder. Sie begann im Alter von fünf Jahren mit der Schauspielerei in einer in Kalifornien ansässigen Peking-Oper-Reisegruppe auf Betreiben ihrer Eltern, die bereits stark involviert waren und sie während der Sommer nach Taiwan schickten, um ihre schauspielerischen Fähigkeiten weiter zu entwickeln. Als Kind spielte sie die Tochter eines Wäschereibesitzers (gespielt von James Hong) in der 1970 erschienenen Folge von „Here's Lucy“ mit dem Titel „Lucy the Laundress“. Eine Zeit lang arbeitete Chao in Disneyland als internationale Fremdenführerin. Sie entschied sich gegen die Schauspielerei und schrieb sich an der ‚University of Southern California‘ im Fachbereich Kommunikation ein, wo sie ihren Abschluss in Journalismus machte. Nachdem sie jedoch ein Jahr als Praktikantin beim CBS-Radiosender KNX in Hollywood gearbeitet hatte, kehrte sie bald zur Schauspielerei zurück. Ihr großer Durchbruch war die Rolle der ‚Soon-Lee‘, eines südkoreanischen Flüchtlings, in den letzten Folgen der Fernsehserie „MASH“. Soon-Lee heiratete den langjährigen Hauptdarsteller ‚Maxwell Klinger‘ (Jamie Farr) im Serienfinale „Goodbye, Farewell and Amen“, der meistgesehenen US-Sitcom-Folge aller Zeiten (Stand 2021). Chao spielte die Figur auch in der MASH-Fortsetzungsserie: „AfterMASH“ (1983), ihre erste Rolle, in der sie als Co-Hauptdarstellerin aufgeführt wurde. Chao verkörperte regelmäßig die japanische Exo-Botanikerin ‚Keiko Ishikawa O'Brien‘ in „Star Trek: The Next Generation“ und „Star Trek: Deep Space Nine“. Ursprünglich war sie auch für die Rolle der Enterprise-Sicherheitschefin ‚Tasha Yar‘ vorgesehen. Sie hatte wiederkehrende Rollen als ‚Miss Chung‘ in Staffel 5 von „Diff'rent Strokes“, ‚Li Ying‘ in Staffel 5 von „Falcon Crest“, ‚Dr. Judith Lin‘ in „Citizen Baines“, ‚Dr. Kim‘ in den Staffeln 1 & 3 von „The O.C.“, ‚Pastor Jin‘ in „Apartment 23“, ‚Mrs. Wu‘ in „Sin City Saints“, ‚Caroline‘ in „Better Things“ und ‚Tina Tchen‘ in „The First Lady“. Sie hatte Gastauftritte in zahlreichen Serien wie „This is Us“, „Code Black“, „Hawaii Five-O“, „Castle“, „Bones“, „Grey's Anatomy“, „Six Feet Under“, „Monk“, „Without a Trace“, „Dharma & Greg“, „ER“, „Brimstone“, „Chicago Hope“, „Miami Vice“, „Beauty and the Beast“ (1988), „The A-Team“, „ MAS*H“, „The Incredible Hulk“ (1978), „Here's Lucy“ und vielen mehr. Sie hat in mehreren Filmen mitgespielt, darunter „The Joy Luck Club“, „North“ (1994), „What Dreams May Come“, „Impostor“, „I Am Sam“, „Freaky Friday“ (2003), „Just Like Heaven“, „Mulan“ (2020) als Mulans Mutter, „Together Together“ und „The Starling“. Im Jahr 2019 wurde Chao aufgrund ihrer Beiträge zu den von der Kritik gefeierten Filmen „The Joy Luck Club“ und „I Am Sam“ in die ‚Academy of Motion Picture Arts and Sciences‘ aufgenommen.

Anne Gee Byrd

Besetzung · Bekannt für The End of Oak Street

Anne Gee Byrd (5. Januar 1938 in Toledo, Ohio) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie begann ihre Karriere im Theater und trat in zahlreichen Bühnenproduktionen auf, bevor sie sich dem Fernsehen und Film zuwandte. Byrd spielte in Serien wie Unsere kleine Farm, Remington Steele, Emergency Room – Die Notaufnahme, Monk und Law & Order: LA. Im Kino war sie unter anderem in Moving – Rückwärts ins Chaos (1988), 8mm – Acht Millimeter (1999) und Der große Trip – Wild (2014) zu sehen. Neben ihrer Schauspielkarriere war sie für ihre Arbeit am Theater bekannt und gewann mehrere Los Angeles Drama Critics Circle Awards. Sie war mit dem Schauspieler David Byrd verheiratet und hat eine Tochter. Byrd lebt in Los Angeles und ist weiterhin in Film, Fernsehen und Theater aktiv.

Jason Statham

Besetzung · Bekannt für Expend4bles, Snatch - Schweine und Diamanten, Fast & Furious: Hobbs & Shaw

Jason Statham (* 26. Juli 1967 in Shirebrook, Derbyshire, England) ist ein britischer Schauspieler. Seinen ersten Filmauftritt absolvierte Jason Statham im Jahr 1998 in der Krimikomödie Bube, Dame, König, grAS. Die Modekollektion French Connection, bei welcher der Brite kurz zuvor gearbeitet hatte, war ein Sponsor des Films und hatte Statham dem Regisseur Guy Ritchie erfolgreich vorgeschlagen. Dieser besetzte ihn im Folgenden auch für seine Filme Snatch – Schweine und Diamanten und Revolver. Weitere Beachtung erfuhr Statham durch den Actionfilm The One mit Jet Li in der Hauptrolle. Den endgültigen Durchbruch im Filmgeschäft erlebte Statham 2002 mit dem Action-Abenteuer The Transporter des Produzenten Luc Besson und Regisseurs Louis Leterrier. Corey Yuen war Choreograph der aufwändigen Kampfszenen, die Statham mit einer Kombination der Kampfsportkünste Wing Chun, Karate und Kickboxen selbst ausführte. Der Film hat zwei Fortsetzungen mit Statham: Transporter – The Mission (2005) und Transporter 3 (2008). Der Erfolg der Filmserie verschaffte ihm zudem Nebenrollen in The Italian Job – Jagd auf Millionen und Final Call – Wenn er auflegt, muss sie sterben und brachte ihn im Jahr 2007 mit War zurück ins Genre des Martial-Arts-Films, erneut als Filmgegner von Jet Li. Durch seine physische Präsenz und die neu gewonnene Popularität wurde Jason Statham in den folgenden Jahren zunehmend zum gefragten Hauptdarsteller für Actionfilme und trieb seine Karriere mit Chaos, Crank und Crank 2 weiter voran. Sein Heist-Movie Bank Job wurde vor allem in Großbritannien bekannt; in dem Thriller 13 spielte er an der Seite von Ray Winstone. Im Jahr 2011 war Jason Statham in drei Actionfilmen in der Hauptrolle zu sehen: Blitz – Cop-Killer vs. Killer-Cop, The Mechanic und Killer Elite. Statham spielte mit Sylvester Stallone, Bruce Willis, Jet Li, Terry Crews, Mickey Rourke, Dolph Lundgren, Steve Austin, Randy Couture und Arnold Schwarzenegger in dem Film The Expendables eine der Hauptrollen. Ein zweiter Teil erschien 2012, ebenfalls mit Statham in einer Hauptrolle. Der dritte Teil kam im August 2014 in die Kinos. Im Jahr 2015 übernahm Statham den Part des Haupt-Bösewichtes Deckard Shaw im Film Fast & Furious 7. Im Vorgänger Fast & Furious 6 aus dem Jahr 2013 wurde er in dieser Rolle am Ende des Films kurz eingeführt. Auch im achten Teil, der 2017 erschien, und im 2019 erschienenen Spin-off Fast & Furious: Hobbs & Shaw spielte er die Rolle als Teammitglied. Statham verfügt über Kenntnisse und Fertigkeiten in mehreren Kampfsportarten und führt die meisten seiner Kampf- und Actionszenen selbst durch. Der Schauspieler kommentiert dies mit den Worten: „Ich würde mich schlecht fühlen, wenn ich als Hauptdarsteller gemütlich in einem Stuhl säße, während ein Stuntman alle ungemütlichen Szenen für mich drehen würde. Für so etwas würde ich keine Lorbeeren bekommen wollen, weil ich nicht dafür geradestehen könnte.“ Für eine Szene des Films The Expendables lehnte er sich während eines Sturzfluges aus der vorderen Luke einer Grumman HU-16 und seilte sich im folgenden Jahr in The Mechanic von einem Hochhaus in New Orleans ab.

Alan Ruck

Besetzung · Bekannt für Chaos City, Succession, Numb3rs - Die Logik des Verbrechens

Alan Douglas Ruck (* 1. Juli 1956 in Cleveland, Ohio) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Erstmals international bekannt wurde Ruck 1986 in John Hughes Highschool-Komödie Ferris macht blau, dort spielte er den Schulfreund Cameron Frye von Matthew Broderick. Obwohl er damals bereits 29 Jahre alt war, spielte er glaubhaft die Rolle des 18-jährigen Teenagers. Zuvor hatte er schon in Teeniestreifen wie Bad Boys – Klein und gefährlich und Class mitgespielt, weswegen er dem weiteren Umfeld des so genannten Brat Packs zugeordnet wurde. 1994 hatte er eine Nebenrolle im Action-Blockbuster Speed mit Keanu Reeves und Sandra Bullock. Später folgten größere Rollen in Twister, Im Dutzend billiger sowie Star Trek: Treffen der Generationen, worin er am Beginn John Harriman, den Captain der USS Enterprise B, verkörperte. Von 1996 bis 2002 spielte er in der Sitcom Chaos City den zynischen und frauenfeindlichen Stuart. Seither ist er vor allem in verschiedenen Fernsehserien zu sehen. Längerfristige Engagements hatte er in den Serien Greek und New in Paradise. Seit 2018 ist er in tragender Rolle in Succession zu sehen. Seine Filmographie umfasst mehr als 110 Produktionen.

Patricia Vico

Besetzung · Bekannt für Tell Me Softly

Die in Madrid geborene Patricia Vico entdeckte die Schauspielerei während ihres Studiums – ein Wendepunkt in ihrer Karriere. Sie brach ihr Werbestudium ab, um sich an Cristina Rotas renommierter Schauspielschule einzuschreiben. Dank kleiner Rollen in Serien wie *Los ladrones van a la oficina* (Die Diebe gehen ins Büro) und *Hermanos de leche* (Die Milchbrüder) etablierte sie sich in der Branche und ebnete sich so den Weg zu ihrem Kinodebüt in dem Film *Dile a Laura que la quiero* (Sag Laura, dass ich sie liebe). Ihr Debüt war ein voller Erfolg, und schließlich bot ihr das Fernsehen eine bedeutende Rolle an: die der jungen Fifa in *La casa de los líos* (Das Haus des Chaos). Der Erfolg der Serie öffnete ihr die Türen zum Film, und sie wirkte 2004 in Filmen wie *Libertarias*, *Un asunto privado* (Eine private Affäre), *Sabor latino* (Lateinamerikanischer Geschmack), *Pacto de brujas* (Hexenpakt) und *El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo* (Die fantastische Welt von Borjamari und Pocholo) mit. Im selben Jahr kehrte sie mit einer Rolle, die ihre Karriere prägte, ins Fernsehen zurück: Maca in *Hospital Central* (Zentralkrankenhaus). In über 150 Folgen avancierte Patricia zu einer der beliebtesten Figuren des Publikums. Nach dem Ende ihrer Mitwirkung an der Serie baut die Schauspielerin ihre Filmografie mit Produktionen wie Toledo, Die Abenteuer des Kapitäns Alatriste und Rabia weiter aus, während wir sie im Kino in Perdona si te llamo amor und Cien años de perdón gesehen haben, bei denen ihr Ehemann Daniel Calparsoro Regie führte.

Anna König

Anna König (* 25. Januar 1980 in Kandel, Rheinland-Pfalz) ist eine deutsche Schauspielerin, Sprecherin und Bloggerin. Ab 2001 studierte sie Schauspiel an der Hochschule für Musik und Theater Zürich und schloss ihr Studium 2005 ab. Währenddessen war sie Stipendiatin des Zürcher Theatervereins sowie Ensemblemitglied des Theaters an der Sihl. 2004 erhielt sie den Förderpreis Schauspiel der Armin Ziegler Stiftung. Danach folgten Engagements unter anderem am Schauspielhaus Zürich, am Thalia Theater Hamburg, am Theater Freiburg und am Grillo-Theater Essen. Ihr Filmdebüt gab sie 2009 im Fernsehfilm Sterne über dem Eis. Größere Bekanntheit erlangte sie durch Hauptrollen in Das Floß!, 5 Frauen und Die Hannas. Für ihre Leistungen in Die Hannas und 5 Frauen wurde sie 2016 beim Filmfest München für den Förderpreis Neues Deutsches Kino nominiert und beim Achtung Berlin Filmfestival als beste Darstellerin ausgezeichnet. Weitere Rollen übernahm sie in der Netflix-Serie Dark, im ZDF-Film Chaos-Queens – Lügen, die von Herzen kommen sowie in Katie Fforde: Das Kind der Anderen. Neben ihrer Schauspielkarriere arbeitet sie auch als Intimitätskoordinatorin.

Dieter Augustin

Nach dem Abitur absolvierte Augustin zunächst eine kaufmännische Ausbildung in Erlangen. Anschließend schloss er ein Studium an der Hochschule für Film und Fernsehen München ab. Er spielte auf Bühnen in München, Detmold und an zahlreichen Tourneetheatern. 1966 gab er sein Filmdebüt in einem Kurzfilm von Marran Gosov, in dem er später noch mehrmals mitwirkte. Augustin spielte in zahlreichen leichten Komödien wie „Engelchen“ oder „Die Jungfrau von Bamberg“ (mit Gila von Weitershausen) und „Helgalein“ (mit Anita Kupsch) und verkörperte dabei oft steife und unbeholfene Charaktere. Einem breiteren Publikum wurde er 1973 als Komiker in der Comedyserie „Klimbim“ bekannt. In der ersten Staffel von Michael Pfleghars Unterhaltungsserie wirkte Augustin in verschiedenen Sketchen und Verkleidungen mit und spielte den Vater der „Klimbim-Familie“. Nach einem Jahr verließ er die Produktion. In den folgenden Jahren spielte er in Alfred Vohrers Verfilmung von Erich Kästners „Drei Männer im Schnee“, in Werner Herzogs Woyzeck-Adaption (mit Klaus Kinski in der Titelrolle), in der Gottschalk-Komödie „Zartes Chaos“ und hatte Gastauftritte in zahlreichen Fernsehserien wie „Der Kommissar“, „Polizeiinspektion 1“, „Die schnelle Gerdi“ und Claude Chabrols „Histoires Insolites“. Seine letzte Ruhestätte befindet sich in Erlangen.

Ha Yoon-kyung

Ha Yoon-kyung ist eine südkoreanische Schauspielerin, die durch ihre vielseitigen Rollen in Fernsehserien und Filmproduktionen internationale Bekanntheit erlangte. Besondere Aufmerksamkeit erhielt sie durch prägnante Darstellungen in beliebten K-Dramen wie Hospital Playlist und Extraordinary Attorney Woo. Frühe Jahre und Ausbildung Ha Yoon-kyung wurde am 20. Oktober 1992 im Seodaemun-Bezirk in Seoul, Südkorea, geboren. Schon früh entwickelte sie ein starkes Interesse am Theater und der Schauspielkunst. Sie studierte an der renommierten Korea National University of Arts (KARTS), wo sie eine fundierte schauspielerische Ausbildung absolvierte. Karriereverlauf Ihre künstlerische Laufbahn begann 2015 auf der Theaterbühne mit der Aufführung Ballade Pour Roxanna. Im selben Jahr gab sie im Thriller Socialphobia ihr Filmdebüt. In den darauffolgenden Jahren trat sie vorrangig in Unabhängigkeitsfilmen wie Taklamakan (2018) auf und übernahm erste Nebenrollen im Fernsehen, darunter in Matrimonial Chaos (2018). Der breite Durchbruch gelang ihr ab 2020 als Ärztin Heo Seon-bin in der Erfolgsserie Hospital Playlist. Etablierung als Hauptdarstellerin 2022 erlangte Ha Yoon-kyung weltweite Anerkennung durch ihre Rolle als Choi Soo-yeon in Extraordinary Attorney Woo, was ihr eine Nominierung bei den Baeksang Arts Awards einbrachte. Im selben Jahr glänzte sie im Film Gyeong-ah’s Daughter, für den sie als beste Nachwuchsdarstellerin ausgezeichnet wurde. Daraufhin sicherte sie sich führende Rollen in Serien wie See You in My 19th Life (2023), Gangnam B-Side (2024) und Undercover Miss Hong (2026). Privatleben Ha Yoon-kyung führt ihr Privatleben weitgehend abseits des Rampenlichts. Sie gilt als bodenständig, engagiert sich weiterhin regelmäßig für Independent-Filmprojekte und steht bei der Agentur HODU&U Entertainment unter Vertrag. Medienpräsenz Neben ihren TV- und Filmauftritten ist Ha Yoon-kyung in renommierten Magazinen wie Marie Claire vertreten. Zudem wirkte sie in Musikvideos mit, unter anderem 2024 im Musikvideo Unending Days des Sängers Kyuhyun. Filmografie Serien Undercover Miss Hong (2026) The Apartment Job (2026) Resident Playbook (2025) Gangnam B-Side (2024) The Frog (2024) Flex X Cop (2024) See You in My 19th Life (2023) Dr. Romantic (2023) Extraordinary Attorney Woo (2022) O'Pening: Shared Office Hookup (2022) She Would Never Know (2021) KBS Drama Special: A Moment of Romance (2021) Hospital Playlist (2020) Matrimonial Chaos (2018) Queen of Mystery 2 (2018) Filme Concerning My Daughter (2023) Gyeong-ah's Daughter (2022) Go Back (2021) Hello (2019) Park Hwa-young (2018) Taklamakan (2018) Mr. Subjective (2017) Stay with Me (2016) Squid (2016) Socialphobia (2015)

Jim Carrey

Besetzung · Bekannt für How the Grinch Stole Christmas, Vergiss mein nicht!, Sonic the Hedgehog 3

Jim Carrey wuchs in Ontario (Kanada) auf, zog jedoch als knapp 18jähriger nach Los Angeles, um seine Schauspielkarriere in Gang zu bringen. Zunächst wurde er durch den Comedy Store bekannt und ging mit Rodney Dangerfield auf Tour. Mit einem gewissen Bekanntheitsgrad schaffte er alsbald den Durchbruch zur Schaupielerei. Nach einigen Nebenrollen war Jim Carreys Filmdebut in Richard Lesters Film Der Chaos Express. 1989 machte er in Zebo, der Dritte aus der Sternenmitte auf sich aufmerksam. Sein Filmkollege Damon Wayans verschaffte Jim Carrey anschließend eine Rolle in der Comdey Show In Living Color, bei der er bis 1994 mitwirkte. Der internationale Durchbruch gelang Jim Carrey mit Ace Ventura – Ein tierischer Detektiv. Durch Die Maske und Dumm und Dümmer manifestierte er seine unverwechselbare Mimik und Gestik. Von nun an waren alle seine Filme ein Kassenschlager. 1999 spielte Jim Carrey seine ersten tragischen Rollen in The Truman Show und Der Mondmann. Danach folgten wieder einige Komödien wie Bruce Allmächtig, bis er 2004 hervorragende Kritiken für Vergiss mein nicht! erhielt. 2007 landete Jim Carrey einen weiteren Erfolg mit Number 23. Privatleben Privat war Jim Carrey zweimal verheiratet und hat eine, im Jahre 1987 geborene, Tochter. Zeitweise war er mit Kollegin Renée Zellweger liiert.

Michael Lerner

Besetzung · Bekannt für Godzilla

Michael Lerner (* 22. Juni 1941 in New York City, New York; † 8. April 2023 in Burbank, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Lerner wurde zunächst am American Conservatory Theater in San Francisco ausgebildet, danach besuchte er die London Academy of Music and Dramatic Art. Seinen Master-Abschluss machte er an der University of California. 1969 begann er seine Schauspielkarriere und hatte zunächst fast ausschließlich Gastrollen in Fernsehserien. Einige der wenigen Filmrollen hatte er 1980 in Von Küste zu Küste sowie im Jahr darauf in Wenn der Postmann zweimal klingelt. Seinen Durchbruch feierte er 1991 mit seiner Rolle des Filmproduzenten Jack Lipnick in Barton Fink, für die er als bester Nebendarsteller für den Oscar nominiert wurde und einen Los Angeles Film Critics Association Award als bester Nebendarsteller erhielt. Seither spielte er in Filmkomödien wie Willkommen in Wellville, Der Onkel vom Mars und Buddy – Der Weihnachtself sowie in den Actionfilmen Flucht aus Absolom und Roland Emmerichs Godzilla. Im Jahr 1995 spielte er eine der Hauptrollen in der kurzlebigen Fernsehserie Courthouse, die nach elf Folgen eingestellt wurde. Zwischen 1996 und 1997 hatte er eine wiederkehrende Rolle in Clueless – Die Chaos-Clique. 2002 spielte er an der Seite von Madonna im Londoner West End in der Theaterproduktion Up for Grabs. Lerner starb im April 2023 im Alter von 81 Jahren in einem Krankenhaus in Burbank, Kalifornien.

Patricia Field

Costume Design · Bekannt für Der Teufel trägt Prada, Emily in Paris

Patricia Field (* 1941 in New York City) ist eine US-amerikanische Kostümbildnerin, Stylistin und Modedesignerin. Bekannt ist sie vor allem für die Kostümausstattung der erfolgreichen Serie Sex and the City und des Kinofilms Der Teufel trägt Prada, wofür sie eine Oscar-Nominierung erhielt. Als Tochter in die USA immigrierter griechischer und armenischer Eltern wurde sie in New York City geboren und ist in Astoria, Queens aufgewachsen. Sie ist Gründerin und Besitzerin der Patricia-Field-Boutique in 302 Bowery Manhattan. Field gründete im Jahr 1966 ihre Boutique. Während der Dreharbeiten der Komödie Miami Rhapsody (1995) traf sie erstmals Sarah Jessica Parker. Die Schauspielerin war von den Kollektionen und der Arbeit Fields so begeistert, dass sie Freundinnen wurden. Vor Beginn der Dreharbeiten zur ersten Staffel der erfolgreichen HBO-Serie Sex and the City fragte Sarah Jessica Parker bei Patricia Field an, ob sie einige Kostüme für ihre Rolle der Carrie Bradshaw entwerfen wolle. Mit dem Erfolg der Serie gewannen auch ihre außergewöhnlichen Kostüm-Kreationen zunehmend an Aufmerksamkeit. Für ihre Arbeit rund um Sex an the City gewann sie einen von fünf Emmy-Nominierungen und vier von sechs Costume-Designers-Guild-Awards-Nominierungen. Patricia Field ist eine von sechs Titelträgerinnen des 2008 Reel Time Film Festivals. Nicht nur in der New Yorker High Society gab es fortan eine hohe Nachfrage ihrer Kollektionen, was einigen ihrer Kreationen einen hohen Bekanntheitsgrad verschaffte. Im Fernsehbereich führte sie ihre Arbeit für Serien wie Hope & Faith sowie Alles Betty! fort. Ein weiterer Erfolg war die Kostümausstattung für den Film Der Teufel trägt Prada, für den sie die Oscar-Nominierung für die beste Kostümausstattung erhielt. Patricia Field war über viele Jahre mit der ebenfalls als Kostüm-Designerin tätigen Rebecca Weinberg liiert, mit der sie an den Sets von Sex an the City und Chaos City zusammenarbeitete. Patricia Field war der erste Gast-Juror bei der ersten Staffel der Bravo Reality-TV-Serie Project Runway. Sie entwarf auch die Kostüme für drei Musikvideos der Künstlerin Namie Amuro. Ab dem 23. September 2008 wird der TV-Sender HSNtv ebenfalls von ihr ausgestattet.

Heather Locklear

Besetzung · Bekannt für Melrose Place, Der Denver-Clan, Chaos City

Heather Deen Locklear (* 25. September 1961 in Westwood, Los Angeles, Vereinigte Staaten) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Produzentin. Während ihrer Studienzeit an der UCLA begann Locklear zu modeln und als Werbe-Testimonial für den College-Shop zu arbeiten. Es folgten in den frühen 1980ern erste Auftritte in Fernsehserien wie CHiPs, 240-Robert und Eight Is Enough. Danach begann eine langfristige Zusammenarbeit mit dem Produzenten Aaron Spelling, der sie für die Rolle der Sammy Jo Dean in der Fernsehserie Der Denver-Clan (Dynasty) castete. Nach anfangs nur sporadischen Einsätzen wurde sie von 1985 bis zum Auslaufen der Serie 1989 zum Stammcast gezählt. In der Polizeiserie T.J. Hooker spielte Heather Locklear neben dem Hauptdarsteller William Shatner Officer Stacy Sheridan. 1990 gewann die Schauspielerin für ihre Rolle im Film Das grüne Ding aus dem Sumpf die Goldene Himbeere in der Kategorie „Schlechteste Schauspielerin“. Nach einigen kleineren Engagements für Nebenrollen verkörperte Locklear ab 1993 die Rolle der Amanda Woodward in Aaron Spellings Melrose Place, einem Ableger der US-amerikanischen Jugendserie Beverly Hills, 90210. Die Darstellung der Intrigantin Woodward brachte ihr von 1994 bis 1997 Golden-Globe-Nominierungen als „Beste Darstellerin in einer Fernsehserie“ ein. Die anfänglich nur als Gastauftritt angelegte Rolle wurde zu einer der Hauptfiguren der Serie ausgebaut. Auf dem Höhepunkt ihrer Popularität, den sie mit Melrose Place erreicht hatte, erschien Heather Locklear 1994 auf dem Cover des „Rolling Stone“. Zweimal, 1994 und 2001, erschien sie im „People Magazine 50 Most Beautiful People“. Nach dem Ende der Serie 1999 erhielt die US-Amerikanerin die Rolle der Caitlin in der Sitcom Chaos City, die sie in den Staffeln vier bis sechs verkörperte. Für ihre Leistung wurde sie ebenfalls zwei Mal für den Golden Globe nominiert. Neben diesen Engagements trat sie in Gast- und Nebenrollen einiger anderer Serien auf. Nach dem Ende von Chaos City blieben größere Rollen aus. In der jüngeren Vergangenheit hatte Locklear eine kurzfristig wiederkehrende Rolle in Scrubs – Die Anfänger sowie Gastauftritte in Two and a Half Men und Hannah Montana. 2009 wirkte sie in ihrer Rolle aus Melrose Place als Amanda Woodward in der vom Fernsehsender The CW produzierten, kurzlebigen Neuauflage der Serie mit.

Wi Ha-jun

Besetzung · Bekannt für Squid Game

Wi Ha-jun, auch bekannt als Wi Ha-joon; geboren als Wi Hyun-yi am 5. August 1991 auf der Insel Soando, Kreis Wando, Provinz Jeolla-do, Südkorea. Südkoreanischer Schauspieler. Frühes Leben & Ausbildung Er wuchs auf einer Insel in einer Familie auf, die eine Abalone-Farm betrieb. Schon früh interessierte er sich für Tanz und Schauspiel. Er studierte Theater und Film an der Sungkyul University und absolvierte seinen Militärdienst vor seinem professionellen Schauspieldebüt. Karrierestart & Durchbruch 2012 spielte er im Kurzfilm Peace in Them. Nach kleineren Filmrollen ab 2015 machte er mit dem Horrorfilm Gonjiam: Haunted Asylum (2018) stärker auf sich aufmerksam. Serienrollen in Something in the Rain (2018), Romance Is a Bonus Book (2019) und 18 Again (2020) erweiterten sein Publikum. International bekannt wurde er als Polizist Hwang Jun-ho in Squid Game (ab 2021). Es folgten prägnante Rollen in Little Women (2022), The Worst of Evil (2023), Gyeongseong Creature (2023–2024) und The Midnight Romance in Hagwon (2024). Das künstlerische Werk Wi bewegt sich zwischen Thriller, Horror, Action, Krimi und romantischem Drama. Er spielt häufig vielschichtige Figuren, die zwischen Verletzlichkeit, Entschlossenheit und moralischen Konflikten stehen. Körperlich fordernde Actionrollen gehören ebenso zu seinem Repertoire wie zurückhaltende Liebesgeschichten. Auszeichnungen & Erfolge 2022 wurde er von GQ Korea als „Men of the Year“ gewürdigt. 2023 erhielt er bei den Korea First Brand Awards die Auszeichnung als aufstrebender männlicher Schauspieler. Privatleben & Engagement Wi hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Er wuchs auf Soando auf und spricht gelegentlich über seine Herkunft und den Weg vom Inselleben zur Schauspielerei. 2022 wurde er zum PR-Botschafter seiner Heimatgemeinde Soan-myeon ernannt. Wirkung & Nachwirkung Durch Squid Game erreichte er ein weltweites Publikum. Seine Bandbreite von Horror und Action bis zu romantischen Rollen stärkte seine Position als vielseitiger Darsteller des modernen südkoreanischen Fernsehens. Filmografie: Serien: (2026) Siren's Kiss; (2025) Squid Game; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Gyeongseong Creature; (2023) The Worst of Evil; (2022) Little Women; (2021) Squid Game; (2021) Bad and Crazy; (2020) 18 Again; (2020) Soul Mechanic; (2019) Romance Is a Bonus Book; (2018) Matrimonial Chaos; (2018) Something in the Rain; (2017) My Golden Life; (2016) Goodbye Mr. Black; Filme: (2021) Shark: The Beginning; (2021) Midnight; (2019) Miss & Mrs. Cops; (2018) Gonjiam: Haunted Asylum; (2017) The Chase; (2017) Anarchist from the Colony; (2016) Eclipse; (2015) Bad Guys Always Die; (2015) Coin Locker Girl; (2012) Peace in Them; (KI-generiert, Oktober 2026)

Christopher Lloyd

Besetzung · Bekannt für Zurück in die Zukunft II, Alle Mörder sind schon da, Nobody

Christopher Allen Lloyd (* 22. Oktober 1938 in Stamford, Connecticut) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Bekannt wurde er als Doc Brown in der Film-Trilogie Zurück in die Zukunft. Christopher Lloyd ist der Sohn von Ruth Lapham (der Schwester des ehemaligen Bürgermeisters der Stadt San Francisco, Roger Lapham) und Samuel R. Lloyd. Er hat vier Schwestern und zwei Brüder. Seinen Schulabschluss machte Lloyd 1958 an der Staples Highschool in Westport, Connecticut. Nach seinem Abschluss am Neighborhood Playhouse Theater in New York City spielte er unter anderem am Broadway. Sein Filmdebüt hatte Christopher Lloyd 1975 in Einer flog über das Kuckucksnest mit Jack Nicholson. Seitdem spielte er in über 200 Filmen und Fernsehserien mit. Dabei verkörperte er meist seltsame oder verrückte, aber gutmütige Charaktere in Komödien. Seine bekanntesten Rollen waren die des Dr. „Doc“ Emmett Lathrop Brown in der Zurück-in-die-Zukunft-Trilogie sowie 1991 Onkel Fester in der erfolgreichen Filmkomödie Addams Family und der Fortsetzung Die Addams Family in verrückter Tradition (1993). Er spielte 1988 in der Komödie Falsches Spiel mit Roger Rabbit den Schurken Richter Doom neben Bob Hoskins. 1996 war Lloyd in der Hauptrolle des Point-and-Click-Adventures Toonstruck zu sehen. 1999 trat er im Fernsehfilm Alice im Wunderland als weißer Ritter auf. Im gleichen Jahr übernahm er eine Rolle als Mentor seines Zurück-in-die-Zukunft-Kollegen Michael J. Fox in einer Folge der Serie Chaos City. 2002 absolvierte Lloyd einen Gastauftritt als Vater von Hal in der Serie Malcolm mittendrin. 2014 hatte Lloyd einen vielbeachteten Cameoauftritt als Doc Brown in der Komödie A Million Ways to Die in the West. Lloyd war fünfmal verheiratet. Von 1959 bis 1971 war er mit Catherine Boyd verheiratet, von 1975 bis 1987 mit Kay Tornborg, von 1988 bis 1991 mit Carol Ann Vanek, von 1992 bis 2005 mit Jane Walker Wood und seit 2016 mit Lisa Loiacono. Sein Neffe Sam Lloyd (1963–2020) war ebenfalls als Schauspieler aktiv und wurde unter anderem durch die Fernsehserie Scrubs – Die Anfänger bekannt. Quelle: Wikipedia

Michael J. Fox

Besetzung · Bekannt für Zurück in die Zukunft, Zurück in die Zukunft II, Familienbande

Michael J. Fox, am 9. Juni 1961 in Edmonton geboren, ist ein kanadischer Schauspieler. Michael J. Fox ist schon seit seiner frühesten Jugend als Schauspieler tätig und feierte Anfang der 1980er Jahre mit der TV-Serie Jede Menge Familie einen ersten großen Erfolg. Michael J. Fox ist der Sohn der Schauspielerin Phyllis Piper und des Polizisten William Fox. 1990 starb sein Vater an einem Herzinfarkt. Eigentlich ist Fox’ zweiter Vorname Andrew, da er aber den Klang des Namens als unschön empfand, ersetzte er ihn durch ein J als Hommage an den Schauspieler Michael J. Pollard. Seinen absoluten Durchbruch erreichte Michael J. Fox 1985 mit der Science-Fiction-Komödie Zurück in die Zukunft. Fox spielt darin die Rolle des Schülers Marty McFly, der mit einem DeLorean seines Freundes Doc Brown durch die Zeit reisen kann. Der Film von Robert Zemeckis spielte weltweit fast 400 Millionen US-Dollar ein und zog zwei äußerst erfolgreiche Fortsetzungen nach sich, Zurück in die Zukunft II und Zurück in die Zukunft III. Michael J. Fox, der in den 1980er Jahren als absoluter Teenie-Star galt, war in den folgenden Jahren in Filmerfolgen wie Teen Wolf, Das Geheimnis meines Erfolges und Doc Hollywood zu sehen. Von 1996 – 2002 war Michael J. Fox in der NBC-Sitcom Chaos City zu sehen. Die Serie entwickelte sich zu einem Hit und Fox wurde mit drei Golden Globes ausgezeichnet. Ab Anfang des neuen Jahrtausends fungierte Michael J. Fox auch als Synchronsprecher, und zwar lieh er der Maus Stuart Little seine Stimme. Bereits im Jahr 1991 zeigte Michael J. Fox erste Anzeichen der Krankheit Parkinson. Ein Jahr später kam es zu einer sicheren Diagnose. 1998 machte Fox seinen Zustand öffentlich und engagiert sich seitdem stark in der Erforschung der Krankheit. Von der Kinoleinwand zog er sich aufgrund seiner Parkinson-Erkrankung fast völlig zurück, in Serien wie Scrubs – Die Anfänger, The Michael J. Fox Show und Good Wife war er aber nach wie vor zu sehen. 1988 heiratete Michael J. Fox die Schauspielerin Tracy Pollan in Vermont. Das Paar hat vier gemeinsame Kinder: Sam Michael, Esmé Annabelle und die Zwillinge Aquinnah Kathleen und Schuyler Frances.

Brendan Fraser

Besetzung · Bekannt für Die Mumie kehrt zurück, Pressure, No Sudden Move

Brendan James Fraser (* 3. Dezember 1968 in Indianapolis, Indiana) ist ein US-amerikanisch-kanadischer Filmschauspieler. Er studierte Schauspiel am Upper Canada College in Toronto und machte den Abschluss am Actor’s Conservatory Cornish College of the Arts in Seattle. Ab dem Jahr 1991 nahm er erste Filmrollen an, zu Beginn nur in Komödien wie Airheads (1994). Bekannt wurde er durch die Verkörperung der Titelfigur in der Tarzan-Parodie George – Der aus dem Dschungel kam sowie durch die Rolle des Richard „Rick“ O’Connell, neben Rachel Weisz und John Hannah, in dem Abenteuerfilm Die Mumie (1999). 1997 bewies er an der Seite von Ian McKellen in dem Film Gods and Monsters, einer Film-Biografie über den Horrorfilm-Regisseur James Whale, dass er auch in der Lage ist, ernste Rollen erfolgreich umzusetzen. 2002 spielte er neben Michael Caine in der Neuverfilmung des Graham Greene-Romans The Quiet American die zweite Hauptrolle und wandte sich in der Folge vorwiegend ernsteren Filmstoffen zu. In der Krankenhaus-Serie Scrubs – Die Anfänger trat er dreimal in der Nebenrolle des Ben Sullivan, dem besten Freund und (Ex-)Schwager von Dr. Cox, auf, wobei er als leukämiekranker Bruder von Jordan und Hobby-Fotograf, passend zu Frasers Liebe zur Fotografie, für Chaos sorgt. In der Verfilmung des Cornelia-Funke-Romans Tintenherz war er als Mo Folchart im Kino zu sehen. Die Autorin der Romanvorlage hatte im Vorfeld des Öfteren verlauten lassen, Fan von Fraser zu sein und sich ihn bei einer filmischen Umsetzung ihrer Tintenwelt-Bücher in der männlichen Hauptrolle zu wünschen. Sie widmete Fraser den zweiten Band der Reihe, Tintenblut. Den Höhepunkt seiner Karriere erreichte Fraser in den frühen 2000ern, seit einer Reihe von Flops ist es stiller um ihn geworden. Außerdem ist er häufiger in verschiedenen Fernsehproduktionen zu sehen. Quelle: Wikipedia