Suchen

AlleMedienMenschenGemeinschaftenBeiträgeListen
Poster zu Call Me by Your Name

Call Me by Your Name

2017

DramaLiebesfilm

Norditalien, 1983: Familie Perlman verbringt den Sommer in einer mondänen Villa. Während der 17 Jahre alte Sohn Elio Bücher liest, klassische Musik hört und keinen Flirt mit seiner Bekannten Marzia auslässt, beschäftigt sich sein Vater, ein emeritierter Professor, mit antiken Statuen. Außerdem hat sich der auf griechische und römische Kulturgeschichte spezialisierte Archäologe mit Oliver einen Gast ins Haus geholt, der ihm bei seiner Arbeit zur Seite stehen soll. Der selbstbewusste und attraktive Besucher wirbelt die Gefühle des pubertierenden Elio ganz schön durcheinander. Während sich langsam eine Beziehung zwischen den beiden anbahnt, merkt Elio, dass er trotz seiner Intelligenz und der Bildung, die er dank seinem Vater und seiner Mutter Annella genossen hat, noch einiges über das Leben und die Liebe lernen muss...

Foto von Esther Garrel

Esther Garrel

Besetzung · Bekannt für Call Me by Your Name

Esther Garrel wurde am 18 Februar 1991 in Frankreich geboren. Sie ist Schauspielerin, bekannt für Call Me by Your Name (2017), Die Ungezähmte (2016) und Le tourbillon de la vie (2022).

Foto von Timothée Chalamet

Timothée Chalamet

Besetzung · Bekannt für Call Me by Your Name, Marty Supreme, Little Women

Timothée Hal Chalamet (* 27. Dezember 1995 in New York City, New York) ist ein US-amerikanisch-französischer Schauspieler. 2012 war er in der Spionageserie Homeland als Finn Walden, der Sohn des US-amerikanischen Vizepräsidenten, zu sehen. 2014 gelang ihm dann auch im Film der Durchbruch. So spielte er die Rolle des jungen Tom, den Sohn der Hauptfigur Cooper, in Christopher Nolans Science-Fiction-Film Interstellar. 2017 war er in Filmen wie Lady Bird und Call Me by Your Name zu sehen. Für seine Darstellungen erhielt er jeweils viel Kritikerlob und konnte für letzteren Film auch Preise, etwa den Los Angeles Film Critics Association Award als Bester Hauptdarsteller gewinnen. Er ist die jüngste Person seit Mickey Rooney im Jahr 1940, der für einen Oscar als Bester Hauptdarsteller nominiert wurde. 2019 feierte das Historiendrama The King bei den Internationalen Filmfestspiele von Venedig seine Premiere. Chalamet übernimmt darin die Hauptrolle des jungen Königs Heinrich V.. Quelle: Wikipedia

Foto von Luca Guadagnino

Luca Guadagnino

Regie · Bekannt für Call Me by Your Name, Challengers - Rivalen

Luca Guadagnino, geboren am 10. August 1971, ist ein italienischer Filmregisseur und -produzent. Seine Filme zeichnen sich durch emotionale Tiefe, Erotik und opulente Bilder aus. Er wurde vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit einem Silbernen Löwen, und war für einen Oscar sowie drei BAFTA Awards nominiert. Guadagnino wurde in Palermo geboren und verbrachte einen Teil seiner Kindheit in Äthiopien. Aufgrund des äthiopischen Bürgerkriegs kehrte seine Familie jedoch nach Italien zurück. Guadagnino begann seine Karriere mit Kurzfilmen und Dokumentarfilmen. Sein Spielfilmdebüt gab er mit „The Protagonists“ (1999), der ersten seiner vielen Zusammenarbeiten mit der Schauspielerin Tilda Swinton. Sein Nachfolger „Melissa P.“ (2005) war in Italien ein kommerzieller Erfolg, erhielt aber gemischte Kritiken. Guadagnino erlangte mit seiner Desire-Trilogie, bestehend aus den Filmen I Am Love (2009), A Bigger Splash (2015) und Call Me by Your Name (2017), weitere Anerkennung. Letzterer brachte ihm internationale Bekanntheit. Suspiria (2018), ein Remake des Films von 1977, war Guadagninos erster Ausflug ins Horror-Genre. Der Film floppte an den Kinokassen und spaltete die Kritiker. Guadagninos darauffolgende Projekte waren We Are Who We Are (2020), eine Coming-of-Age-Miniserie für HBO, der romantische Horrorfilm Bones and All (2022), der romantische Sportfilm Challengers (2024) und das historische Liebesdrama Queer (2024). Guadagnino führte Regie bei mehreren Dokumentarfilmen, darunter „Bertolucci on Bertolucci“ (2013) und „Salvatore: The Shoemaker of Dreams“ (2020). Neben seiner Filmarbeit war er auch in der Modewelt tätig und drehte Werbespots für Marken wie Fendi und Salvatore Ferragamo. 2012 gründete Guadagnino die Produktionsfirma Frenesy Film Company. Er produzierte außerdem „Belluscone: A Sicilian Story“ (2014), „The Truffle Hunters“ (2020), „Salvatore: The Shoemaker of Dreams“ (2020), „Holiday“ und „Enea“ (2023).

Foto von James Ivory

James Ivory

Drehbuchautor · Bekannt für Call Me by Your Name

James Francis Ivory ist ein US-amerikanischer Filmregisseur, der vor allem für die Ergebnisse seiner langjährigen Zusammenarbeit mit Merchant Ivory Productions bekannt ist, zu der sowohl der in Indien geborene Filmproduzent Ismail Merchant als auch die Drehbuchautorin Ruth Prawer Jhabvala gehörten. Ihre Filme wurden mit sechs Oscars ausgezeichnet. Ivory wurde dreimal für den Oscar als bester Regisseur nominiert und gewann 2018 im Alter von 89 Jahren seinen ersten Oscar in der Kategorie „Bestes adaptiertes Drehbuch“ für „Call Me by Your Name“.

Foto von Armie Hammer

Armie Hammer

Besetzung · Bekannt für Citizen Vigilante, Call Me by Your Name, The Social Network

Armand Douglas „Armie“ Hammer (* 28. August 1986 in Los Angeles, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Ab 2005 übernahm er erste kleinere Rollen in verschiedenen Fernsehserien. Im 2008 erschienenen Billy: The Early Years übernahm Hammer die Rolle des jungen Baptistenpastors Billy Graham. In der Verfilmung der Vonnegut-Kurzgeschichte Harrison Bergeron unter dem Titel 2081 übernahm Hammer die Rolle des Titelhelden. In David Finchers Film The Social Network über die Entstehung des sozialen Netzwerks Facebook übernahm Hammer eine Doppelrolle als Zwillinge Cameron und Tyler Winklevoss. In Szenen, die beide Zwillinge zeigten, fungierte Josh Pence als Körperdouble für Hammer. Später wurden die notwendigen Szenen des zweiten Gesichtes im Studio aufgenommen und digital auf den Körper des anderen Winklevoss-Zwillings übertragen. In Clint Eastwoods Biopic J. Edgar übernahm Hammer an der Seite von Leonardo DiCaprio und Naomi Watts die Rolle des Clyde Tolson. Der groß angelegte Tentpole-Film Lone Ranger, in dem Hammer an der Seite von Johnny Depp die Rolle der titelgebenden Hauptfigur übernahm, floppte im Sommer 2013. Auch Codename U.N.C.L.E. blieb 2015 hinter seinen finanziellen Erwartungen zurück. Hammers schauspielerische Leistungen in beiden Filmen wurden von der Kritik dennoch durchaus positiv wahrgenommen. Danach widmete Hammer sich vorerst eher kleineren Filmprojekten. So war er 2016 im Historienfilm The Birth of a Nation – Aufstand zur Freiheit als Plantagenbesitzer Samuel Turner und in einer kleinen Nebenrolle im Psychodrama Nocturnal Animals zu sehen. In der britischen Actionkomödie Free Fire spielte er den an einem Waffenhandel beteiligten Mittelsmann Ord. 2017 übernahm Hammer eine Hauptrolle in der Literaturverfilmung Call Me by Your Name. Für seine Darstellung des Studenten Oliver erhielt er viel Kritikerlob und wurde für mehrere Filmpreise nominiert. Quelle: Wikipedia

Foto von Michael Stuhlbarg

Michael Stuhlbarg

Besetzung · Bekannt für Call Me by Your Name, Digger, Doctor Strange

Michael Stuhlbarg (* 5. Juli 1968 in Long Beach, Kalifornien) ist ein amerikanischer Schauspieler. Seit Mitte der 2000er Jahre übernimmt er neben seiner Theaterarbeit verstärkt Fernseh- und Filmrollen. Er trat in Episoden von Law & Order und Ugly Betty auf und spielte eine größere Rolle in der HBO-Serie Boardwalk Empire von Regisseur Martin Scorsese, mit dem er bereits 2007 bei der Hitchcock-Parodie The Key to Reserva gearbeitet hatte. Im Kino war er, nach einigen Nebenrollen, erstmals 2009 in einer Hauptrolle zu sehen: In A Serious Man von den Coen Brothers spielt er Larry Gopnik, einen jüdischen Physikprofessor im Minneapolis des Jahres 1967. Seine Darstellung brachte ihm unter anderem den Satellite Award und eine Golden-Globe-Nominierung ein. Auch in der Folge wurde Stuhlbarg vor allem in intellektuellen Rollen besetzt, nicht selten mit jüdischem Hintergrund. Anfang 2011 spielte Stuhlbarg eine Charakterrolle in der 3D-Produktion Hugo Cabret (wiederum unter der Regie von Martin Scorsese). Anschließend spielte er eine Rolle in der 3D-Produktion Men in Black 3. Stuhlbarg verkörperte in der Folgezeit einige historische Figuren, so den Politiker George Helm Yeaman in Steven Spielbergs Lincoln (2012), den Apple-Softwareentwickler Andy Hertzfeld in Steve Jobs (2015) und den Filmstar Edward G. Robinson in Trumbo (2015). Im Jahr 2017 war Stuhlbarg als Nebendarsteller in gleich drei Filmen zu sehen, die auf der Oscarverleihung 2018 für den Besten Film nominiert wurden: In The Shape of Water spielte er einen russischen Wissenschaftler und Spion, in Call Me by Your Name verkörperte er den Vater des Hauptdarstellers Timothée Chalamet und in Die Verlegerin ist er neben Meryl Streep und Tom Hanks in der historischen Rolle des Abraham Michael Rosenthal zu sehen. Quelle: Wikipedia

Foto von Kim Young-kwang

Kim Young-kwang

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Kim Young-kwang (auch Kim Yeong-gwang) wurde am 11. Januar 1987 in Incheon, Südkorea, geboren. Er ist Schauspieler und Model. Frühes Leben & Ausbildung Kim wuchs in Südkorea auf. Sein Vater, ein Kriegsveteran, starb, als Kim in der sechsten Klasse war. Über seine Ausbildung ist wenig bekannt. 2006 begann er als Model. Karrierrestart & Durchbruch 2006 begann Kim als Model, 2008 lief er für Dior Homme und debütierte in Worlds Within. Auf Triple (2009) und White Christmas (2011) folgten Filmrollen. Mit Good Doctor (2013), Plus Nine Boys und Pinocchio (beide 2014) gelang der Durchbruch. Später spielte er unter anderem in The Guardians (2017), On Your Wedding Day (2018), The Secret Life of My Secretary (2019), Somebody (2022), Call It Love und Evilive (beide 2023). Das künstlerische Werk Sein Werk reicht von romantischen Komödien und Melodramen bis zu Thrillern, Krimis und Action. Er spielt romantische Hauptfiguren sowie verletzliche und moralisch ambivalente Charaktere. Auszeichnungen & Erfolge 2014 erhielt er bei den SBS Drama Awards den New Star Award. 2019 wurde er für On Your Wedding Day bei den Baeksang Arts Awards als Bester Nachwuchsdarsteller im Film ausgezeichnet. 2025 gewann er bei den KBS Drama Awards den Top Excellence Award für Walking on Thin Ice. Privatleben & Engagement Kim hält sein Privatleben und Beziehungen aus der Öffentlichkeit heraus. Er absolvierte den Militärdienst vor seinem Durchbruch und trat neben der Schauspielerei in Law of the Jungle auf. Wirkung & Nachwirkung Kim wechselte erfolgreich vom Laufsteg zur Schauspielerei. Pinocchio, On Your Wedding Day und Streamingproduktionen machten ihn international bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Take Charge of My Heart; (2026) Portraits of Delusion; (2025) Walking on Thin Ice; (2025) Trigger; (2025) The Haunted Palace; (2023) Evilive; (2023) Call It Love; (2022) Somebody; (2021) Hello, Me!; (2019) The Secret Life of My Secretary; (2018) Room No. 9; (2017) The Guardians; (2016) Sweet Stranger and Me; (2016) Gogh, The Starry Night; (2015) D-Day; (2015) Dr. Ian; (2014) Pinocchio; (2014) Plus Nine Boys; (2014) KARA: Secret Love; (2013) Good Doctor; (2013) The Secret of Birth; (2012) Can We Get Married?; (2012) Love Rain; (2011) Bachelor's Vegetable Store; (2011) White Christmas; (2010) More Charming By the Day; (2009) My Fair Lady; (2009) Triple; (2008) Worlds Within; Filme: (2025) The First Ride; (2021) A Year-End Medley; (2021) Mission: Possible; (2018) The Soul-Mate; (2018) On Your Wedding Day; (2014) Hot Young Bloods; (2012) Runway Cop; (KI-generiert, Oktober 2026)

Foto von Hiftu Quasem

Hiftu Quasem

Hiftu Quasem ist eine schottische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rollen in der preisgekrönten BBC-Serie „Killing Eve“, der Krimiserie „Endeavour“ (ITV), der BBC-Two-Miniserie „Trigonometry“, „The Nest“ (BBC) und „Traces“ (BBC) bekannt ist. Ihre Karriere begann sie mit Auftritten in Kurzfilmen wie „Tehzeeb“ und „Meet Me By The Water“. Hiftu wird demnächst in der TV-Comedy-Drama-Serie „Call My Agent! UK“ (Amazon) zu sehen sein und hatte kürzlich einen Gastauftritt in „This Is Going To Hurt“ (BBC). Sie spricht fließend Bengali, Hindi und Urdu.

Foto von Beverly Todd

Beverly Todd

Beverly Todd (* 11. Juli 1946) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Produzentin und Drehbuchautorin. In den 1970er-Jahren feierte sie große Erfolge mit Filmen wie „The Lost Man“ (1969), „They Call Me Mister Tibbs!“ (1970), „Brother John“ (1971) und „A Piece of the Action“ (1977). Dies führte zu weiteren bedeutenden Engagements. Zu ihren einprägsamsten Rollen zählen ihre Auftritte in „Lean on Me“ und „Crash“. Zuletzt spielte sie an der Seite von Morgan Freeman (ihr Co-Star aus „Lean on Me“) in dem Film „Das Beste kommt zum Schluss“ (2007), in dem sie seine Ehefrau verkörperte. Todd wurde in Chicago, Illinois, als Tochter von Virena Todd (geb. Skinner) geboren. Sie war zuvor mit dem Filmproduzenten Kris Keiser verheiratet. Ihr gemeinsamer Sohn Malik Smith starb am 20. März 1989 im Alter von 18 Jahren, nachdem er während der Spring Break in einem Nachtclub schwer verprügelt worden war.

Foto von Patricia Charbonneau

Patricia Charbonneau

Patricia Charbonneau ist eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rolle als Cay Rivvers in „Desert Hearts“ (1985) bekannt ist. Dies war ihre erste Filmrolle, für die sie für den Independent Spirit Award als Beste Hauptdarstellerin nominiert wurde. Sie studierte außerdem bei dem renommierten Schauspiellehrer Fred Kareman und übernahm kleinere Rollen, unter anderem an der New York City Opera. 1982 kreierte sie als Mitglied des Actors Theatre of Louisville die Rolle der Lea in Wendy Kesselmans „My Sister in this House“, eine Rolle, die sie auch Off-Broadway spielte und die maßgeblich zu ihrer Film- und Fernsehkarriere beitrug. 1985 gab Charbonneau ihr Filmdebüt in Donna Deitchs Film „Desert Hearts“, zu einer Zeit, als es noch als riskant galt, eine Lesbe in einem romantischen Drama mit einer ausführlichen Liebesszene darzustellen. Im darauffolgenden Jahr spielte sie in Michael Manns „Manhunter“ (basierend auf dem Roman „Roter Drache“) und verkörperte anschließend die Hauptrolle der Anna in „Call Me“ (1988), in dem auch ihre Kollegin aus Valley Stream, Buscemi, mitwirkte. Im selben Jahr war sie in dem Krimi-Actionfilm „Blue Jean Cop“ zu sehen. Ihre Fernsehkarriere begann 1986 mit dem NBC-Pilotfilm „C.A.T. Squad“ und setzte sich mit zahlreichen Auftritten fort, darunter in HBOs „Tales from the Crypt“, „Crime Story“, „The Equalizer“ und „Wiseguy“. Sie spielte in Serien wie „Mord ist ihr Hobby“, „Matlock“, „New York Undercover“ und „Law & Order: Criminal Intent“. Im Film „RoboCop 2“ von 1990 verkörperte sie die Rolle der Linda Garcia. Obwohl die Figur eine zentrale Rolle in der Handlung spielt, wird ihr Name nie erwähnt und die Rolle auch nicht im Abspann aufgeführt.

Foto von Anne Heche

Anne Heche

Besetzung · Bekannt für Die Legende von Korra

Anne Celeste Heche war eine US-amerikanische Schauspielerin, Drehbuchautorin und Filmregisseurin. Heche war das jüngste von fünf Kindern von Donald und Nancy Heche. Ihre Eltern waren fundamentalistische Christen, und eigenen Angaben zufolge hatte sie eine traumatische Kindheit. Eine ihrer Schwestern starb als Baby. Ihr Vater, Leiter eines christlichen Chors, starb 1983 an AIDS. Er führte ein vor der Familie geheimgehaltenes Doppelleben als Homosexueller. Im September 2001 erschien Heches Autobiografie Call Me Crazy, in der sie von ihrem Alter Ego „Celestia“ schrieb, das sie zeitweilig sogar beherrscht haben soll. Des Weiteren schreibt sie, in ihrer Kindheit von ihrem Vater sexuell missbraucht worden zu sein. Heche verließ 1997 nach einer zweijährigen Beziehung Steve Martin und war danach drei Jahre mit Komikerin Ellen DeGeneres zusammen. 2001 heiratete Heche den Kameramann Coley Laffoon, von dem sie sich im Januar 2007 trennte. Die beiden haben einen 2002 geborenen Sohn. Von Herbst 2007 bis Anfang 2018 war Heche mit ihrem Schauspielkollegen James Tupper liiert, mit dem sie in der Fernsehserie Men in Trees gespielt hatte. Ihr gemeinsamer Sohn kam im März 2009 zur Welt. Heche ging in New Jersey zur Highschool und war im Schultheater als Darstellerin erfolgreich, so dass sie noch während der Schulzeit erste Rollenangebote in Fernsehserien bekam. Sie entschloss sich, zunächst ihren Abschluss zu machen. Von 1987 bis 1992 wurde sie mit ihrer Rolle in der Serie Another World bekannt, für die sie einen Emmy erhielt. In der Folgezeit trat sie in Kinofilmen wie Volcano, Wag the Dog – Wenn der Schwanz mit dem Hund wedelt (beide 1997) und Sechs Tage, sieben Nächte (1998) auf. Im selben Jahr wurde Heche vom People Magazine zu einem der „50 schönsten Menschen der Welt“ gewählt. 1998 spielte sie in Gus Van Sants Neuverfilmung von Alfred Hitchcocks Klassiker Psycho die Hauptrolle der Marion Crane. Im Fernsehen war Heche mit Auftritten in Serien wie Ally McBeal und Everwood weiterhin erfolgreich. 2000 inszenierte sie ein Segment des Episodenfilms Women Love Women mit Ellen DeGeneres und Sharon Stone als Darstellerinnen, 2001 ein Segment des Fernsehfilms Random – Nichts ist wie es scheint mit Andie MacDowell und Ellen DeGeneres. Bis 2008 verkörperte Heche in der Fernsehserie Men in Trees die Hauptrolle der Marin Frist. 2005 wurde Heche für ihre Rolle in der Broadway-Komödie Twentieth Century für den Tony Award nominiert. 2014 entwickelte sie die Idee zur NBC-Comedyserie Bad Judge, die nach der ersten Staffel eingestellt wurde. In der 2017 erschienenen Filmbiografie My Friend Dahmer spielt sie die Mutter des Serienmörders Jeffrey Dahmer. 2017 wurde sie in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) aufgenommen, die jährlich die Oscars vergibt.

Foto von Rachel Blanchard

Rachel Blanchard

Besetzung · Bekannt für Der Sommer, als ich schön wurde

Rachel Elise Blanchard (* 19. März 1976) ist eine kanadische Schauspielerin. Zu ihren Rollen zählen Nancy in der britischen Sitcom „Peep Show“, Emma in der US-amerikanischen Comedy-Drama-Serie „You Me Her“ und zuletzt Susannah in der US-amerikanischen Fernsehserie „The Summer I Turned Pretty“. Blanchards Karriere begann mit einem Auftritt in einem McDonald’s-Werbespot und als Achtjährige in der kanadischen Kinderserie „The Kids of Degrassi Street“, in der sie Melanie Schlegel verkörperte. Sie spielte außerdem in der Fernsehserie „Krieg der Welten“ die Rolle von Suzanne McCulloughs Tochter Debi und in der YTV-Serie „Are You Afraid of the Dark?“ die Rolle der Kristen. In der Fernsehserie „Clueless“ (basierend auf dem gleichnamigen Film von 1995) übernahm Blanchard die Rolle der Cher Horowitz (im Originalfilm von Alicia Silverstone dargestellt). Sie spielte außerdem von 2002 bis 2004 die Rolle der Roxanne in der Fernsehserie „Eine himmlische Familie“ (7th Heaven). In der preisgekrönten zweiten Staffel der britischen Sitcom „Peep Show“ verkörperte Blanchard Nancy, die amerikanische Freundin der Hauptfigur Jeremy Usborne (Robert Webb). Diese Rolle übernahm sie auch in der vierten Staffel (2007).[1] Sie spielte Sally in der HBO-Serie „Flight of the Conchords“ und hatte eine wiederkehrende Rolle in der ersten Staffel der FX-Krimiserie „Fargo“ (2014). Seit 2016 spielt Blanchard Emma Trakarsky in der Comedy-Drama-Serie „You Me Her“, eine Frau, die eine polyamore Beziehung mit ihrem Ehemann und einer jüngeren Frau eingeht. Für ihre Rolle in „Call Me Fitz“ wurde sie bei den 26. Gemini Awards als Beste Nebendarstellerin in einer Comedyserie ausgezeichnet.

Foto von Gabrielle Miller

Gabrielle Miller

Gabrielle Miller zählt zu Kanadas bekanntesten Schauspielerinnen. Seit über zwei Jahrzehnten ist sie professionell tätig und vor allem für ihre Hauptrollen in zwei der erfolgreichsten kanadischen Serien bekannt: der Erfolgsserie „Corner Gas“ (6 Staffeln) von CTV, die 2014 einen Kinofilm und eine Animationsserie inspirierte, und der von Kritikern gefeierten Serie „Robson Arms“ (3 Staffeln). Für ihre Rolle im Kinofilm „Moving Day“ wurde sie für einen Canadian Screen Award nominiert und war in der 13-teiligen, halbstündigen Animationsserie „Mother Up!“ von City TV/Hulu mit Eva Longoria („Desperate Housewives“) in der Hauptrolle zu sehen. Neben ihrer wiederkehrenden Rolle in „Call Me Fitz“ an der Seite von Jason Priestley spielte Gabrielle Miller auch in der Hallmark-Serie „Good Witch“ mit und hatte Gastauftritte in „Person of Interest“ (CBS), „Once Upon a Time“ (ABC) und der beliebten Showtime-Serie „Lost Girl“. Sie spielte die Hauptrolle im Spielfilm „Down River“ an der Seite von Helen Shaver („Die Farbe des Geldes“, „Desert Hearts“), der 2014 mit dem Leo Award als Bester Film ausgezeichnet wurde. Im Frühjahr 2012 stand sie im Cherry Lane Theatre in New York in dem beliebten Theaterstück „Psycho Therapy“ auf der Bühne. Insgesamt erhielt Gabrielle 14 Nominierungen für den Gemini und den Leo Award. 2005 und 2006 gewann sie einen Leo Award für ihre Rolle als Lacey Burrows in „Corner Gas“ und 2007 einen Gemini Award für das beste Ensemble in einer Komödie. Für ihre Darstellung der Bobbi Briggs in „Robson Arms“ gewann Gabrielle 2007 den Leo Award und 2009 den Gemini Award für die Beste dramatische Leistung. Zuletzt wurde Gabrielle 2019 für ihre mitreißende Performance in „Rabbit“ mit dem Leo Award als Beste Nebendarstellerin in einem Spielfilm ausgezeichnet. Die talentierte und lebensfrohe Gabrielle war in letzter Zeit sowohl im Kino als auch im Fernsehen mit zahlreichen Projekten beschäftigt. Dazu gehören eine Gastrolle in der Hallmark-Serie „Hailey Dean Mysteries“, eine wiederkehrende Rolle in der Disney-Serie „Puppy Prep Academy“ und ein Gastauftritt in der SYFY-Serie „The Magicians“. Zuvor spielte sie die Hauptrolle in dem Kinofilm „Sisters & Brothers“ und dem Hallmark-Hall-of-Fame-Film „Trading Christmas“. Weitere Film- und Fernsehrollen umfassen unter anderem „Elijah“, „Holiday in Handcuffs“, „Love and Other Dilemmas“, „Breaking News“, „Pasadena“, „Frasier“, „Akte X“, „DaVinci's Inquest“, „The Outer Limits“, „NCIS“ und „Cold Case“. Gabrielle engagiert sich zudem stark für wohltätige Zwecke und unterstützt Organisationen wie Vela Microboard und World Vision.

Foto von Shaun W. Loeser

Shaun W. Loeser

Besetzung · Bekannt für Resident Evil

Shaun W. Loeser ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Stuntman, der auch unter dem Namen Shaun Loeser geführt wird. Er wirkte als Darsteller unter anderem in „Resident Evil“ (2026), „Trespassers“ (2018), „Malibu Rescue“ (2019), „They Call Me Superseven“ (2016), „iCarly“ sowie in „CSI: Crime Scene Investigation“ mit. Neben seinen Schauspielrollen war er als Stuntman an Produktionen wie „Step Brothers“ (2008), „American Horror Story“ (2015) und „My Name Is Earl“ (2008) beteiligt. Zu seinen weiteren credits zählen Auftritte in den Fernsehsendungen „Conan“ und „The Tonight Show with Jay Leno“ sowie die Arbeit als Autor an dem Kurzfilm „Penguins Don’t Fly“ (2010).

Foto von Joanna Cassidy

Joanna Cassidy

Besetzung · Bekannt für Der Blade Runner, Diagnosis: Murder, Six Feet Under - Gestorben wird immer

Joanna Cassidy (* 2. August 1945 als Joanna Virginia Caskey in Haddonfield, New Jersey) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Joanna Cassidy begann ihre Schauspielkarriere in Fernsehserien wie Kobra, übernehmen Sie und Starsky & Hutch. In Blade Runner spielte sie die Replikantin Zhora an der Seite von Harrison Ford, Rutger Hauer und Daryl Hannah. Im Film Under Fire spielte sie neben Nick Nolte und Gene Hackman und in Außer Kontrolle stand sie neben Keanu Reeves und Morgan Freeman vor der Kamera. Sie verkörperte in einigen Folgen der Serie Star Trek: Enterprise die Mutter von Subcommander T’Pol. Von 1999 bis 2000 spielte sie die Rolle der Madison Wesley in der Fernsehserie Diagnose: Mord. Von 2001 bis zum Serienende im Jahr 2005 spielte sie in der Fernsehserie Six Feet Under – Gestorben wird immer die Mutter von Brenda Chenowith. Zusammen mit dem Ensemble der Serie wurde Cassidy unter anderem für den Screen Actors Guild Award nominiert und mit mehreren Emmy Awards ausgezeichnet. Es folgten weitere, zum Teil wiederkehrende Rollen in verschiedenen Fernsehserien. In Boston Legal war sie 2006 in einigen Folgen als Beverly Bridge zu sehen. In der Comedy-Serie Call Me Fitz spielte sie die Mutter der Hauptfigur, Elaine Fitzpatrick. Ebenfalls als Mutter der Hauptfigur ist sie seit 2011 mehrmals in der Krimiserie Body of Proof als Joan Hunt zu sehen gewesen.

Foto von Jason Priestley

Jason Priestley

Besetzung · Bekannt für Private Eyes, Beverly Hills, 90210

Jason Bradford Priestley (* 28. August 1969 in Vancouver, British Columbia) ist ein kanadisch-US-amerikanischer Schauspieler, Regisseur und Produzent. Bekannt wurde er in den 1990er Jahren vor allem durch die Rolle des Brandon Walsh in der Fernsehserie Beverly Hills, 90210. Jason Priestley ist der Bruder der Schauspielerin Justine Priestley. Von Kindesbeinen an sammelte er in Fernsehserien, Werbespots und als Model Erfahrungen vor der Kamera. Er war in den 1980er Jahren in einigen Folgen so erfolgreicher Serien wie 21 Jump Street, Airwolf und MacGyver sowie in einer Folge von Zurück in die Vergangenheit zu sehen. Erste Bekanntheit in Deutschland errang er durch die US-amerikanische Fernsehserie Teen Angel, die wöchentlich beim Disney Club (ARD) ausgestrahlt wurde. Berühmt wurde er 1990 als Brandon Walsh in der Fernsehserie Beverly Hills, 90210. Mit der Schauspielerin Christine Elise, die in der Serie Emily Valentine spielte, war Priestley einige Jahre liiert. Parallel zu Beverly Hills, 90210 und nach seinem Ausstieg aus der Serie wirkte Priestley bei mehreren Fernseh- und Kinofilmen als Schauspieler, Regisseur oder Produzent mit. Seine ersten Kinofilme drehte er 1993. Während er in Tombstone, unter anderem mit Kurt Russell und Val Kilmer, nur in eine kleinere Rolle spielte, floppte Calendar Girl mit ihm in der Hauptrolle. Cold Blooded (1995) und Leben und Tod auf Long Island (1997) wurden von den Kritikern gelobt, blieben an den Kinokassen jedoch eher unbeachtet. In den nachfolgenden Jahren spielte er kleinere Rollen, so einen verrückten Junkie in Das Auge mit Ewan McGregor und einen korrupten Politiker in Der vierte Engel. Priestley mit seiner Frau Naomi Lowde-Priestley (2012) 2004 spielte er in der Fernsehserie Tru Calling – Schicksal reloaded! die Rolle des Jack Harper, dem Widersacher der Hauptfigur Tru. Ein Jahr später war er neben Thomas Cavanagh in der Serie Love Monkey zu sehen, die nach drei Episoden vom Sender CBS abgesetzt wurde. 2007 begann beim US-Sender Showtime eine neue Serie mit dem Titel Side Order of Life. Priestley spielte darin an der Seite von Marisa Coughlan die männliche Hauptrolle. Auch diese Serie wurde noch im selben Jahr eingestellt. Im Anschluss drehte er die Fernsehfilme Everest (2007) und The Other Woman (2008). Danach war er mehrfach als Regisseur tätig, so bei einer Episode von Eine himmlische Familie und mehreren Folgen der Serie The Secret Life of the American Teenager wie auch beim Spin-off von Beverly Hills 90210, 90210. 2010 übernahm Priestley die männliche Hauptrolle in der kanadischen Fernsehserie Call Me Fitz. Danach arbeitete er 2011 wieder mit Luke Perry bei dem TV-Western Goodnight for Justice zusammen. Während Priestley Regie führte, übernahm Perry die Hauptrolle und beteiligte sich als Produzent. Von 2016 bis 2021 spielte Priestley die Rolle des Matt Shade in der kanadischen Fernsehserie Private Eyes, für die er auch als ausführender Produzent fungierte.

Foto von Cheyenne Jackson

Cheyenne Jackson

Besetzung · Bekannt für American Horror Story

Cheyenne Jackson (* 12. Juli 1975) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Sänger. Nach seinem Umzug nach Seattle begann er seine Karriere am Regionaltheater und gab 2002 nach seinem Umzug nach New York City sein Broadway-Debüt als Zweitbesetzung beider männlichen Hauptrollen in dem mit dem Tony Award ausgezeichneten Musical „Thoroughly Modern Millie“. 2005 kreierte er seine erste Broadway-Hauptrolle in „All Shook Up“ und wurde dafür mit dem Theatre World Award für das „Herausragende Broadway-Debüt“ ausgezeichnet. Im Film verkörperte Jackson den 9/11-Opfer und Helden Mark Bingham in dem 2006 für den Oscar nominierten Film „United 93“, für den er den Preis der Boston Society of Film Critics für das „Beste Ensemble“ erhielt. Er wirkte außerdem in den Filmen „Curiosity“ (2005), „Hysteria“ (2010), „The Green“ (an der Seite von Julia Ormond und Illeana Douglas) und „Price Check“ (mit Parker Posey) mit. Im Fernsehen war er in der NBC-Serie „30 Rock“ als Danny Baker und in der Fox-Serie „Glee“ als Gesangscoach Dustin Goolsby zu sehen. Er hatte außerdem Gastauftritte in Serien wie „Curb Your Enthusiasm“, „Lipstick Jungle“, „Life on Mars“, „Law & Order“ und „Ugly Betty“. 2008 spielte Jackson die Hauptrolle des Sebastian Kinglare im Lifetime-Fernsehfilm „Family Practice“ an der Seite von Anne Archer und Beau Bridges. In der Sitcom „Call Me Kat“ (2021) ist er neben Mayim Bialik in einer Hauptrolle zu sehen. Jackson wirkte in mehreren bekannten Webserien mit und feierte 2009 mit seinem ausverkauften Solo-Programm „Back to the Start“ große Erfolge. 2008 wurde er vom Out Magazine zum Entertainer des Jahres gekürt. Er ist internationaler Botschafter von amfAR (The Foundation for AIDS Research) und nationaler Botschafter und Sprecher des Hetrick-Martin Institute.

Foto von Ahn Ha-young

Ahn Ha-young

Besetzung · Bekannt für Teach You a Lesson

Ahn Ha-young, künstlerisch bekannt als Ha Young, ist eine südkoreanische Schauspielerin und ein Model. Sie hat sich in Südkorea durch ein breites Rollenspektrum in hochkarätigen Fernseh- und Streaming-Serien fest in der Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Ahn Ha-young wurde am 11. August 1993 im Stadtteil Hannam-dong in Seoul geboren. Sie wuchs in einer Familie mit einer mehrgenerationenübergreifenden medizinischen Tradition auf. Neben ihrem Interesse an den Darstellenden Künsten studierte sie zunächst Westliche Malerei an der Ewha Womans University. 2016 setzte sie ihre künstlerische Ausbildung an der School of Visual Arts in New York fort, entschied sich aber nach einem Jahr dazu, das Studium zu unterbrechen, um eine professionelle Schauspielkarriere zu verfolgen. Karriereverlauf Nach ihrer Rückkehr nach Südkorea schloss sie sich Bistus Entertainment an und war zunächst als Model für diverse Marken tätig. Ihr Bildschirmdebüt gab sie 2019 in der Dramaserie Doctor Prisoner als Na Yi-hyeon. In den Folgejahren baute sie ihr schauspielerisches Repertoire durch fortlaufende Rollen in populären Serien wie Chocolate, Soul Mechanic, Private Lives, Mouse und Extraordinary Attorney Woo konsequent aus. Auch in der Netflix-Produktion Doona! hinterließ sie nachhaltigen Eindruck. Etablierung als Hauptdarstellerin Der Durchbruch zur Hauptdarstellerin gelang ihr 2025 mit der Rolle der Notfallkrankenschwester Cheon Jang-mi in der Serie The Trauma Code: Heroes on Call. Für diese Darbietung wurde sie kritisch gewürdigt und mit dem APAN Star Award als Beste Nachwuchsschauspielerin ausgezeichnet sowie für den Baeksang Arts Award nominiert. Mit weiteren führenden Rollen in Produktionen wie Our Sticky Love (2026) etablierte sie sich endgültig in der ersten Riege südkoreanischer Schauspielerinnen. Privatleben Ahn Ha-young pflegt privat ein eher zurückgezogenes Leben. Die Kunst und die Malerei spielen neben der Schauspielerei weiterhin eine zentrale Rolle in ihrem Alltag als kreativer Ausgleich. Medienpräsenz Durch ihren stetigen Aufstieg und ihre prägnante Präsenz in reichweitenstarken Streaming-Formaten sowie TV-Formaten steht Ahn Ha-young regelmäßig im Fokus der Medien. Sie gilt im In- und Ausland als eines der vielversprechendsten Talente des modernen koreanischen Dramas. Filmografie Serien Our Sticky Love (2026) Teach You a Lesson (2026) Bloodhounds (2026) Boyfriend on Demand (2026) The Trauma Code: Heroes on Call (2025) Face Me (2024) O'PENing (2024) Doona! (2023) The Good Detective (2022) Extraordinary Attorney Woo (2022) Let Me Be Your Knight (2021) Now, We Are Breaking Up (2021) Mouse (2021) Royal Secret Agent (2020) Private Lives (2020) Love Is Annoying, but I Hate Being Lonely! (2020) Soul Mechanic (2020) Chocolate (2019) Doctor Prisoner (2019) Filme Bislang wirkte Ahn Ha-young ausschließlich in Fernseh- und Webserien mit; reine Kinofilmproduktionen gehören derzeit noch nicht zu ihrer Diskografie.

Foto von Mimi Rogers

Mimi Rogers

Besetzung · Bekannt für Bosch

Miriam „Mimi“ Rogers (geb. Spickler; * 27. Januar 1956) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Pokerspielerin. Zu ihren bekanntesten Filmrollen zählen „Gung Ho“ (1986), „Someone to Watch Over Me“ (1987), „Desperate Hours“ (1990) und „Full Body Massage“ (1995). Den größten Erfolg ihrer Karriere feierte sie mit ihrer Rolle in dem religiösen Drama „The Rapture“ (1991). Kritiker Robin Wood erklärte, sie habe „eine der großartigsten schauspielerischen Leistungen in der Geschichte des Hollywood-Kinos“ abgeliefert. Rogers war seitdem in folgenden Filmen zu sehen: „Reflections on a Crime“ (1994), „The Mirror Has Two Faces“ (1996), „Austin Powers – Spion in geheimer Missionarsstellung“ (1997), „Lost in Space“ (1998), „Ginger Snaps“ (2000), „The Door in the Floor“ (2004) und „For a Good Time, Call…“ (2012). Zu ihren zahlreichen Fernsehrollen zählen Auftritte in Paper Dolls (1984), Weapons of Mass Distraction (1997), The Loop (2006–2007) sowie wiederkehrende Rollen in Akte X (1998–1999), Two and a Half Men (2011–2015), Wilfred (2014), Mad Men (2015), Bosch (2014–2021) und Bosch: Legacy (2022).

Foto von Lily James

Lily James

Besetzung · Bekannt für Cinderella, Baby Driver, The Iron Claw

Lily James (* 5. April 1989 in Esher, Surrey, eigentlich Lily Chloe Ninette Thomson) ist eine britische Schauspielerin. Ihre Schauspielkarriere begann sie 2010 mit einigen Theaterrollen. 2011 erhielt sie eine Hauptrolle als Poppy in der vierten Staffel von Secret Diary of a Call Girl, durch die sie in Großbritannien Aufmerksamkeit erlangte. Des Weiteren konnte James sich eine Rolle in dem US-amerikanischen Fantasyfilm Zorn der Titanen sichern, der 2012 weltweit in die Kinos kam. Außerdem hatte sie die Rolle der Lisa Temple in Fast Girls inne. Im selben Jahr wurde sie für eine Gastrolle in der preisgekrönten Fernsehserie Downton Abbey engagiert. Darin war sie am Ende der dritten Staffel als Rose MacClare zu sehen. Mit Beginn der vierten Staffel stieg sie zur Hauptdarstellerin auf. Mit dem Ensemble der Serie wurde sie jeweils bei den Screen Actors Guild Awards 2015 und 2016 in der Kategorie Bestes Schauspielensemble in einer Fernsehserie – Drama ausgezeichnet. 2015 verkörperte sie die titelgebende Hauptfigur in der Realverfilmung Cinderella, der auf dem gleichnamigen Zeichentrickfilm von 1950 basiert. 2018 wurde sie in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences berufen, die jährlich die Oscars vergibt. Ebenfalls 2018 erschien die ABBA-Musical-Fortsetzung Mamma Mia! Here We Go Again in den Kinos, in der James als junge Donna Sheridan in einer der Hauptrollen auftritt und mehrere ABBA-Songs interpretierte. Mit When I Kissed The Teacher, Why Did It Have to Be Me?, Andante, Andante und Mamma Mia schaffte sie es dabei auch in die britischen Singlecharts. Quelle: Wikipedia

Foto von Park Shin-hye

Park Shin-hye

Park Shin-hye zählt zu den bekanntesten südkoreanischen Schauspielerinnen. Als Kinderdarstellerin begonnen, wurde sie mit „You’re Beautiful“, „The Heirs“, „Pinocchio“ und „Doctors“ international bekannt. Im Kino folgten unter anderem „Miracle in Cell No. 7“ und „The Call“. 2024 kehrte sie mit „Doctor Slump“ zurück; 2026 folgte „Undercover Miss Hong“. Personalien (& Basisdaten): Park Shin-hye wurde am 18. Februar 1990 in Gwangju, Südkorea, geboren. Sie ist Schauspielerin und Sängerin; ihr Bruder Park Shin-won ist Gitarrist. Frühes Leben & Ausbildung: 2003 gab sie in „Stairway to Heaven“ ihr Schauspieldebüt. Sie studierte Theater und Film an der Chung-Ang University und erwarb 2016 ihren Bachelor. Karrierestart & Durchbruch: Nach „Stairway to Heaven“ folgten „Tree of Heaven“ (2006) und „Goong S“ (2007). „You’re Beautiful“ (2009) brachte den internationalen Durchbruch; „Heartstrings“ (2011) und „The Heirs“ (2013) festigten ihn. Das künstlerische Werk (Schwerpunkte): Ihr Repertoire umfasst Liebesgeschichten, Melodramen, Medizin-, Fantasy- und Thrillerstoffe. „Pinocchio“, „Doctors“, „Memories of the Alhambra“, „Sisyphus: The Myth“ und „The Call“ zeigen ihre Bandbreite. Auszeichnungen & Erfolge: Zu ihren frühen Ehrungen zählen der SBS Drama Award als Kinder-Darstellerin (2003), der MBC-Newcomer-Award (2007) und der SBS New Star Award (2009). 2013 erhielt sie für „Miracle in Cell No. 7“ den Best-Supporting-Actress-Preis der Korean Association of Film Critics. 2024 erhielt sie für „The Judge from Hell“ einen Director’s Award und einen Best Couple Award. Privatleben & Engagement: Park Shin-hye heiratete 2022 den Schauspieler Choi Tae-joon. Das Paar hat einen Sohn. Sie engagierte sich öffentlich für wohltätige Zwecke. Wirkung & Nachwirkung: Park Shin-hye steht für die Entwicklung eines südkoreanischen Kinderstars zur international etablierten Hauptdarstellerin. Ihre Serien- und Filmarbeiten sowie ihre Genrevielfalt prägen ihr Profil. Filmografie: Serien: (2026) Undercover Miss Hong; (2024) The Judge from Hell; (2024) Doctor Slump; (2021) Sisyphus: The Myth; (2018–2019) Memories of the Alhambra; (2017) Temperature of Love; (2016) Gogh, The Starry Night; (2016) Doctors; (2016) Entertainer; (2014–2015) Pinocchio; (2013) The Heirs; (2013) Flower Boys Next Door; (2013) The King of Dramas; (2012) Don’t Worry, I’m a Ghost; (2011) Heartstrings; (2011) Hayate the Combat Butler; (2010) My Girlfriend Is a Gumiho; (2009–2010) High Kick! 2; (2009) You’re Beautiful; (2007–2008) Kimcheed Radish Cubes; (2007) Goong S; (2007) Several Questions That Make Us Happy; (2006) Seoul 1945; (2006) Tree of Heaven; (2005) Cute or Crazy; (2005) One Fine Day; (2005) Daddy Long Legs; (2004) Nonstop 4; (2004) If Wait for the Next Train Again; (2004) Not Alone; (2004) Very Merry Christmas; (2003–2004) Stairway to Heaven; Filme: (2020) The Call; (2020) #Alive; (2017) Heart Blackened; (2016) My Annoying Brother; (2015) The Beauty Inside; (2014) The Royal Tailor; (2013) One Perfect Day; (2013) Miracle in Cell No. 7; (2011) Green Days; (2011) Precious Dream of Me; (2010) Cyrano Agency; (2007) Evil Twin; (2006) Love Phobia; (KI-generiert, September 2026)

Foto von Charles Durning

Charles Durning

Charles Edward Durning (* 28. Februar 1923 in Highland Falls, New York; † 24. Dezember 2012 in New York City, New York) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Der schwergewichtige Mime zählte seit den 1970er Jahren zu den profiliertesten Nebendarstellern in Hollywood. Eine seiner bekanntesten Rollen spielte er 1982 als „Tootsies“ romantischer Verehrer. Charles Durning hatte 1965 in Ernest Pintoffs Harvey Middleman, Fireman einen ersten kurzen Filmauftritt. Zweimal war er für den Tony Award nominiert, erstmals 1965 für seine Rolle eines Universitätssporttrainers in dem Bühnenstück That Championship Season und zum zweiten Mal 1983 für seine Rolle als „Big Daddy“ im Tennessee-Williams-Stück Die Katze auf dem heißen Blechdach. Allgemeine Bekanntheit erreichte Charles Durning aber erst 1973 als Lieutenant Snyder in dem erfolgreichen Film Der Clou von George Roy Hill, in dem er als korrupter Inspektor zu sehen war. Der Film etablierte den grauhaarigen, schwergewichtigen Schauspieler in Hollywood als markanten Charakterdarsteller, der vor allem in den 1970er und 1980er Jahren regelmäßig in profilierten Nebenrollen zu sehen war. Zweimal war er in der Kategorie „Bester Nebendarsteller“ für einen Oscar nominiert: 1982 als singender Politiker in Colin Higgins’ Das schönste Freudenhaus in Texas und 1983 für seine Rolle als „Colonel Ehrhardt“ in dem Mel-Brooks-Remake von Sein oder Nichtsein. Eine seiner bekanntesten Rollen spielte Durning 1982 als romantischer Verehrer von Tootsie Dustin Hoffman. Seit 1975 wurde Durning neunmal für einen Emmy Award nominiert; darunter 2005 für seine Gastrolle als Ernie Yost in der Folge Der Held von Iwo Jima (im Original: Call of Silence) der CBS-Fernsehserie NCIS und zuletzt 2008 für seine 24 Gastauftritte als John Gavin Sr. in der Fernsehserie Rescue Me (2004–2007).

Foto von Tom Petty

Tom Petty

Besetzung · Bekannt für King of the Hill

Thomas Earl „Tom“ Petty (* 20. Oktober 1950 in Gainesville, Florida; † 2. Oktober 2017 in Santa Monica, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Musiker, der zunächst mit seiner Band Tom Petty & the Heartbreakers und später auch als Solokünstler erfolgreich war. Seine erste Band The Sundowners benannte sich in Epics um. Sie wurde schnell lokal bekannt. 1970 wurde die Band in Mudcrutch umbenannt. Häufig trat sie mit der ebenfalls aufstrebenden Gruppe Lynyrd Skynyrd auf. Mudcrutch hatten ihre eigene Musik und kombinierten den Einfluss britischer Bands mit dem kalifornischen Stil von The Byrds, Buffalo Springfield und Flying Burrito Brothers. 1974 bekamen sie einen ersten Plattenvertrag, und Petty wurde Berufsmusiker. Die eigentliche Karriere begann 1976 mit Tom Petty & the Heartbreakers und dem gleichnamigen Debüt-Album der Band. Es folgten sechs weitere Studio-Alben sowie ein Live-Album. 1987 ging Petty mit Bob Dylan auf Welttournee und spielte im September als dessen Vorgruppe zusammen mit den Heartbreakers vor rund 80.000 Zuschauern im Treptower Park in Ost-Berlin. 1989 veröffentlichte Petty sein erstes Soloalbum, Full Moon Fever, co-produziert von Jeff Lynne (sein Partner bei den Traveling Wilburys mit Bob Dylan, George Harrison und Roy Orbison) und Mike Campbell. Hits dieses Albums waren I Won’t Back Down, Free Fallin’ und Runnin’ Down a Dream; außerdem ist eine Coverversion des Byrds-Stücks I’ll Feel a Whole Lot Better auf dem Album enthalten. Es erreichte den dritten Platz der US-amerikanischen Album-Charts und wurde mit Fünffach-Platin ausgezeichnet, somit stellte es Pettys kommerziellen Durchbruch dar. Petty wurde 1989 für seine Arbeit mit den Traveling Wilburys mit einem Grammy Award ausgezeichnet. 1990 nahm Ringo Starr zusammen mit Tom Petty, Joe Walsh und Jeff Lynne für eine Fernsehsendung zu Gedenken an John Lennon den Beatles-Titel I Call Your Name auf. 1994 erschien Pettys zweites Soloalbum, Wildflowers, für das er einen weiteren Grammy-Award erhielt. Unter den Hits dieses Albums, zu dessen Gastmusikern auch Ex-Beatle Ringo Starr zählte, waren You Don’t Know How It Feels, You Wreck Me und It’s Good to Be King. Bei der Entstehung des Songs You Don't Know How It Feels diente Komponist Petty der Rhythmus des Liedes The Joker der Steve Miller Band als Inspiration. Am 29. November 2002, genau ein Jahr nach dem Tod George Harrisons, nahm Petty in der Londoner Royal Albert Hall am Gedenkkonzert für den ehemaligen Weggefährten teil. Im Juli 2006 erschien das Album Highway Companion, erneut produziert von Jeff Lynne. Petty war mit der amerikanischen Sängerin Stevie Nicks befreundet, mit der er 1981 den Hit Stop Draggin’ My Heart Around veröffentlichte. Bei vielen seiner Konzerte begleitete sie ihn. Er war auch mit Johnny Cash befreundet, dessen Begleitband der letzten Alben der American-Recordings-Reihe sich seit 1996 maßgeblich aus Mitgliedern der Heartbreakers zusammensetzte. Nicht zuletzt veröffentlichte Cash dort auch eigene Versionen von Pettys Southern Accents und I Won’t Back Down.