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Cassie Clare

Besetzung · Bekannt für The Witcher

Cassie Clare ist eine britische Schauspielerin mit Sitz in London, bekannt für Auftritte in Film, Fernsehen und Theater. Ihre Karriere umfasst Arbeiten in großen Kinoproduktionen wie Beauty and the Beast (2017) und What Happened to Monday (2017) sowie in bekannten Serienprojekten wie Die Witcher, wo sie eine wiederkehrende Rolle innehat. Zusätzlich sammelte sie Bühnenengagements im West End und in nationalen Theaterproduktionen, begleitet von Model- und Werbefashionarbeiten.

Rachel Luttrell

Besetzung · Bekannt für Stargate Atlantis

Rachel Luttrell (* 19. Januar 1971 in Lushoto, Tanga, Tansania) ist eine kanadische Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin, die durch die Fernsehserien „Die Waffen des Gesetzes“ und „Stargate Atlantis“ bekannt wurde. Rachel Luttrells Eltern, ein US-amerikanischer Vater und eine tansanische Mutter, wanderten mit Rachel und deren drei Schwestern nach Kanada aus, als sie fünf Jahre alt war. Sie stammt aus einer musikalischen Familie. Zunächst erhielt sie Gesangsunterricht bei ihrem Vater, der Mitglied des Mendelssohn Chores in Toronto war. Außerdem studierte sie in Toronto Ballett an der Russian Classical Ballet Academy und Klavier am Royal Conservatory of Music. Zwischenzeitlich wurde ihr Sohn Caden geboren. Ihren ersten öffentlichen Auftritt hatte sie bei der Toronto-Premiere der „Miss Saigon“. Anschließend trat sie in „Beauty And The Beast“ und „Las Meninas“ auf. Es folgten Auftritte in Seattle und Kalifornien. Bekannt wurde sie 1990 durch die kanadische Fernsehserie „Die Waffen des Gesetzes“ (Original-Titel „Street Legal“) als Veronica Beck. Im Sommer 2003 studierte sie Shakespeare in Oxford an der Schauspielschule British American Drama Association. Nach mehreren Gastauftritten in diversen Fernsehserien und Filmen erhielt sie 2004 in der Serie „Stargate Atlantis“ eine Hauptrolle. Dort verkörpert sie die kampferprobte Anführerin Teyla Emmagan. Als ausgebildete Sängerin (Sopran) sang sie ihren Part in der 13. Folge der zweiten Staffel, Critical Mass, selbst. (Quelle: Wikipedia.org)

Josh Gad

Besetzung · Bekannt für Die Eiskönigin 2, Die Eiskönigin - Völlig unverfroren, Love and other Drugs - Nebenwirkung inklusive

Josh Gad ist ein amerikanischer Schauspieler, Komiker und Sänger, der am 23. Februar 1981 in Hollywood, Florida, geboren wurde. Er ist bekannt für seine vielseitigen Rollen in Theater, Film und Fernsehen. Gad studierte an der Carnegie Mellon University und begann seine Karriere im Theater, wo er 2005 in der Broadway-Produktion The 25th Annual Putnam County Spelling Bee debütierte. Seinen Durchbruch erlangte er 2011 als Elder Arnold Cunningham in dem Broadway-Musical The Book of Mormon, für das er eine Tony-Nominierung erhielt und einen Grammy Award gewann. Gad ist auch für seine Rolle als Olaf in der Disney-Filmreihe Frozen bekannt, wofür er zwei Annie Awards erhielt. In Film und Fernsehen hat Gad in Projekten wie Beauty and the Beast (als LeFou), Murder on the Orient Express, Marshall, Avenue 5 und der animierten Serie Central Park mitgewirkt. Während der COVID-19-Pandemie startete er die YouTube-Serie Reunited Apart, um Spenden für wohltätige Zwecke zu sammeln.

Ha Do-kwon

Besetzung · Bekannt für Dive into You

Ha Do-kwon, geboren als Kim Yong-goo am 3. März 1977 in Südkorea, ist ein südkoreanischer Schauspieler und ehemaliger Musicaldarsteller. Weitere Schreibweisen sind Ha Do Kwon und Ha Do-gwon. Frühes Leben & Ausbildung: Er studierte Gesang an der Seoul National University und schloss sein Studium 2004 ab. Seine klassische Gesangsausbildung prägte seine Bühnenpräsenz und führte ihn zunächst zum Musiktheater. Vor seiner Schauspielkarriere leistete er Militärdienst bei der südkoreanischen Marine und schied im Rang eines Unteroffiziers aus. Karrierestart & Durchbruch: 2004 begann er mit dem Musical Beauty and the Beast seine Bühnenlaufbahn. Ab 2016 übernahm er Rollen in Film und Fernsehen. Größere Aufmerksamkeit erhielt er als Kang Doo-gi in der Sportserie Hot Stove League (2019–2020). Als Musiklehrer Ma Du-ki in The Penthouse: War in Life (2020–2021) wurde er einem breiten Publikum bekannt. Das künstlerische Werk: Ha Do-kwon spielt häufig markante Nebenfiguren: Lehrer, Ermittler, Beamte und Gegenspieler. Er wechselt zwischen Drama, Thriller, Krimi, Fantasy und Komödie. Seine Gesangsausbildung und Theatererfahrung unterstützen seine präzise Körpersprache und ausdrucksstarke Darstellung. Auszeichnungen & Erfolge: 2020 gewann Hot Stove League bei den SBS Drama Awards die Auszeichnung für das beste Ensemble. Im selben Jahr war Ha Do-kwon für einen Preis als bester neuer Schauspieler nominiert, unter anderem für Hot Stove League und The Penthouse. Privatleben & Engagement: 2004 heiratete er die Synchronsprecherin Yeo Min-jeong. Das Paar hat zwei Kinder: eine Tochter, geboren 2006, und einen Sohn, geboren 2009. In einer 2020 ausgestrahlten Fernsehsendung sprach er über seine langjährige Ehe. Er hält sein Familienleben überwiegend privat. Wirkung & Nachwirkung: Sein Weg vom ausgebildeten Sänger und Musicaldarsteller zum gefragten Fernseh- und Filmschauspieler gilt als prägnanter Quereinstieg. Besonders The Penthouse und Hot Stove League stärkten seine Bekanntheit; auch in wechselnden Genreproduktionen bleibt er als vielseitiger Charakterdarsteller präsent. Filmografie: Serien: (2026) Dive into You; (2026) A Shop for Killers Season 2; (2024) The Player 2: Master of Swindlers; (2024) Marry My Husband; (2023) The Escape of the Seven; (2023) Taxi Driver 2; (2023) Tale of the Nine Tailed 1938; (2022) Today's Webtoon; (2022) Bloody Heart; (2022) Shooting Stars; (2022) A Superior Day; (2022) Through the Darkness; (2021) The Witch's Diner; (2021) Work Later, Drink Now; (2021) Nevertheless; (2021) The Penthouse 3; (2021) The Penthouse 2; (2020) The Penthouse: War in Life; (2020) Zombie Detective; (2020) Memorist; (2019) Hot Stove League; (2019) Doctor John; (2018) The Last Empress; (2018) Still 17; (2017) Saimdang, Memoir of Colors; (2016) Gogh, The Starry Night; Filme: (2024) Drive; (2024) Project Silence; (2023) The Boys; (2019) Vertigo; (2017) Roman Holiday; (2016) The Map Against the World; (KI-generiert, Oktober 2026)

Rosalind Chao

Besetzung · Bekannt für Raumschiff Enterprise: Das nächste Jahrhundert, Star Trek: Deep Space Nine

Rosalind Chao (* 23. September 1957) ist eine amerikanische Schauspielerin chinesischer Herkunft. Chaos bekannteste Rollen sind die des südkoreanischen Flüchtlings ‚Soon-Lee Klinger‘ in CBS' „AfterMASH“, ‚Keiko O'Brien‘ in „Star Trek: The Next Generation“ und „Star Trek: Deep Space Nine“, ‚Dr. Kim‘ in „The O.C.“, ‚Rose Hsu Jordan‘ in „The Joy Luck Club“ (1993) und „Hua Li‘, Mulans Mutter, in der Realverfilmung von „Mulan“ (2020). Chao ist mit dem Synchronsprecher ‚Simon Templeman‘ verheiratet; sie haben 2 Kinder. Sie begann im Alter von fünf Jahren mit der Schauspielerei in einer in Kalifornien ansässigen Peking-Oper-Reisegruppe auf Betreiben ihrer Eltern, die bereits stark involviert waren und sie während der Sommer nach Taiwan schickten, um ihre schauspielerischen Fähigkeiten weiter zu entwickeln. Als Kind spielte sie die Tochter eines Wäschereibesitzers (gespielt von James Hong) in der 1970 erschienenen Folge von „Here's Lucy“ mit dem Titel „Lucy the Laundress“. Eine Zeit lang arbeitete Chao in Disneyland als internationale Fremdenführerin. Sie entschied sich gegen die Schauspielerei und schrieb sich an der ‚University of Southern California‘ im Fachbereich Kommunikation ein, wo sie ihren Abschluss in Journalismus machte. Nachdem sie jedoch ein Jahr als Praktikantin beim CBS-Radiosender KNX in Hollywood gearbeitet hatte, kehrte sie bald zur Schauspielerei zurück. Ihr großer Durchbruch war die Rolle der ‚Soon-Lee‘, eines südkoreanischen Flüchtlings, in den letzten Folgen der Fernsehserie „MASH“. Soon-Lee heiratete den langjährigen Hauptdarsteller ‚Maxwell Klinger‘ (Jamie Farr) im Serienfinale „Goodbye, Farewell and Amen“, der meistgesehenen US-Sitcom-Folge aller Zeiten (Stand 2021). Chao spielte die Figur auch in der MASH-Fortsetzungsserie: „AfterMASH“ (1983), ihre erste Rolle, in der sie als Co-Hauptdarstellerin aufgeführt wurde. Chao verkörperte regelmäßig die japanische Exo-Botanikerin ‚Keiko Ishikawa O'Brien‘ in „Star Trek: The Next Generation“ und „Star Trek: Deep Space Nine“. Ursprünglich war sie auch für die Rolle der Enterprise-Sicherheitschefin ‚Tasha Yar‘ vorgesehen. Sie hatte wiederkehrende Rollen als ‚Miss Chung‘ in Staffel 5 von „Diff'rent Strokes“, ‚Li Ying‘ in Staffel 5 von „Falcon Crest“, ‚Dr. Judith Lin‘ in „Citizen Baines“, ‚Dr. Kim‘ in den Staffeln 1 & 3 von „The O.C.“, ‚Pastor Jin‘ in „Apartment 23“, ‚Mrs. Wu‘ in „Sin City Saints“, ‚Caroline‘ in „Better Things“ und ‚Tina Tchen‘ in „The First Lady“. Sie hatte Gastauftritte in zahlreichen Serien wie „This is Us“, „Code Black“, „Hawaii Five-O“, „Castle“, „Bones“, „Grey's Anatomy“, „Six Feet Under“, „Monk“, „Without a Trace“, „Dharma & Greg“, „ER“, „Brimstone“, „Chicago Hope“, „Miami Vice“, „Beauty and the Beast“ (1988), „The A-Team“, „ MAS*H“, „The Incredible Hulk“ (1978), „Here's Lucy“ und vielen mehr. Sie hat in mehreren Filmen mitgespielt, darunter „The Joy Luck Club“, „North“ (1994), „What Dreams May Come“, „Impostor“, „I Am Sam“, „Freaky Friday“ (2003), „Just Like Heaven“, „Mulan“ (2020) als Mulans Mutter, „Together Together“ und „The Starling“. Im Jahr 2019 wurde Chao aufgrund ihrer Beiträge zu den von der Kritik gefeierten Filmen „The Joy Luck Club“ und „I Am Sam“ in die ‚Academy of Motion Picture Arts and Sciences‘ aufgenommen.

Edi Gathegi

Besetzung · Bekannt für Superman, For All Mankind, New Moon – Biss zur Mittagsstunde

Edi Gathegi ist ein kenianisch-amerikanischer Schauspieler, geboren am 10. März 1979 in Nairobi, Kenia. Er wuchs in Albany, Kalifornien, auf und studierte an der Universität von Kalifornien zunächst Basketball, bevor ihn eine Knieverletzung zur Schauspielerei brachte. Sein Schauspielstudium absolvierte er an der renommierten Tisch School of the Arts der New York University. Bekanntheit erlangte Gathegi durch seine Rollen als Dr. Jeffrey Cole in der Serie Dr. House , als Vampir Laurent in den Filmen Twilight und New Moon sowie als Darwin im Film X-Men: Erste Entscheidung. Weitere wichtige Serienrollen hatte er als Matias Solomon in The Blacklist und The Blacklist: Redemption, als Ronald Dacey in StartUp sowie als Dev Ayesa in der Apple TV+-Serie For All Mankind ab 2022. 2025 übernimmt er im DCU-Film Superman die Rolle des Michael Holt alias Mister Terrific. Im Theater spielte Gathegi unter anderem in Othello, Ein Sommernachtstraum und Cyrano de Bergerac. Zu weiteren Film- und Serienauftritten zählen Crank, Gone Baby Gone – Kein Kinderspiel, My Bloody Valentine 3D, Atlas Shrugged, Justified, Beauty and the Beast und CSI: Miami.

Jay Ryan

Besetzung · Bekannt für Es Kapitel 2

Jay Ryan (* 29. August 1981 in Auckland, Neuseeland als Jay Bunyan) ist ein neuseeländischer Schauspieler. Er begann seine Schauspielkarriere unter seinem Geburtsnamen Jay Bunyan als Glen in Scallywag Pirates sowie Gastrollen in Der junge Hercules und Xena – Die Kriegerprinzessin. Danach war er in einigen Folgen von The Tribe und Being Eve zu sehen. Seinen Durchbruch schaffte er in Australien mit der Rolle des Jack Scully in der Seifenoper Nachbarn, die er von 2002 bis 2005 innehatte. 2003 war er in dem Disney Channel Original Movie Verwünscht! als Charles zu sehen. Als er in Los Angeles für die Rolle vorgesprochen hat, wurde ihm vorgeschlagen seinen Nachnamen zu ändern, da sich Bunyan zu sehr nach dem englischen Wort für Ballen anhört. Von 2007 bis 2009 spielte er den Seaman Billy „Spider“ Webb in der australischen Drama-Fernsehserie Sea Patrol. Nachdem er die Serie verlassen hatte, bekam er die Hauptrolle des Kevin in der neuseeländischen Serie Go Girls, in der er seit 2009 zu sehen ist. 2010 hatte er eine Gastrolle in Legend of the Seeker – Das Schwert der Wahrheit sowie 2011 in Terra Nova. 2010 war Ryan außerdem in einer Nebenrolle in der Fernsehserie Offspring zu sehen. Im März 2012 erhielt er die männliche Hauptrolle des Vincent Keller in der The-CW-Mysteryserie Beauty and the Beast, deren Premiere am 11. Oktober 2012 stattfand. Quelle: Wikipedia

Dean Georgaris

Executive Producer · Drehbuchautor · Bekannt für Life of Pi - Schiffbruch mit Tiger, Meg, Meg 2 - Die Tiefe

Dean Georgaris ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehautor und -produzent, der in Los Angeles, Kalifornien, lebt. Er ist der Schöpfer und Showrunner der NBC-Serie „Bluff City Law“ und der ABC-Serie „The Baker and the Beauty“. Außerdem ist er der Schöpfer der NBC-Serie „The Brave“.

Rip Taylor

Charles Elmer „Rip“ Taylor Jr. (13. Januar 1931 – 6. Oktober 2019) war ein US-amerikanischer Schauspieler und Komiker, bekannt für seine überschwängliche und extravagante Persönlichkeit, darunter sein wilder Schnurrbart, sein Toupet und seine Angewohnheit, sich (und andere) mit Konfetti zu überschütten. In den 1970er-Jahren war Taylor ein häufiger Gast in Fernseh-Spielshows wie „Hollywood Squares“, „To Tell the Truth“ und „The Gong Show“ und vertrat Charles Nelson Reilly bei „The Match Game“. Er spielte die Rolle des Sheldon, eines Meeresgeistes, der in einer Muschel in der Fernsehserie „Sid and Marty Krofft's Sigmund and the Sea Monsters“ und war regelmäßig in der Fernsehserie „The Brady Bunch Hour“ als Nachbar und Entertainer Jack Merrill zu sehen. Außerdem moderierte er eine kurzlebige Parodie auf Schönheitswettbewerbe mit dem Titel „The $1.98 Beauty Show“, die 1978 von Chuck Barris, dem Produzenten und Moderator der „Gong Show“, ins Leben gerufen wurde.

He Hongshan

Besetzung · Bekannt für Shadow Punisher

He Hongshan, auch Viva Ho oder He Hong-Shan, wurde am 10. April 1987 in Chongqing, China, geboren. Sie ist Schauspielerin, Fotografin und Model. Frühes Leben & Ausbildung Sie wuchs in Chongqing auf und studierte Darstellende Kunst am Chongqing College of Humanities, Science and Technology. Vor dem Einstieg ins Fernsehen arbeitete sie als Fotomodell und sammelte Kameraerfahrung. Karrierestart & Durchbruch 2007 nahm sie an der Talentshow My Show teil; 2008 gab sie mit Ah Qiang in the Street ihr Schauspieldebüt. Nach frühen Fernsehrollen in What a Big Tree (2009) und The Doctors (2010) gelang ihr 2014 mit Fang Hui in Back in Time der Durchbruch. 2018 gewann sie als Bai Ruiji in Ruyi's Royal Love in the Palace zusätzliche Aufmerksamkeit; 2019 spielte sie die Hauptrolle in Legend of the Phoenix. Das künstlerische Werk Ihr Repertoire umfasst Jugend- und Liebesdramen, historische Kostümserien und Wuxia-Stoffe. Sie spielt sowohl empathische Figuren als auch Rivalinnen und moralisch ambivalente Charaktere. Bekannt sind unter anderem Bai Ruiji, Ye Ningzhi und Qiao Lianfang. Neben der Schauspielerei arbeitet sie als Fotografin. Auszeichnungen & Erfolge Ruyi's Royal Love in the Palace (2018), Legend of the Phoenix (2019), The Sword and the Brocade (2021), Sweet Games (2023) und The Double (2024) trugen zu ihrer Bekanntheit bei. Bedeutende individuelle Schauspielpreise sind nicht verlässlich dokumentiert. Privatleben & Engagement He Hongshan schützt ihre Privatsphäre. Verlässliche öffentliche Angaben zu Ehe, Partner oder Kindern liegen nicht vor. Fotografie ist ein bekanntes persönliches Interessengebiet; ein umfassendes öffentliches Engagement für bestimmte Organisationen ist nicht dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung Durch zahlreiche Serienrollen hat sie sich im chinesischen Fernsehgeschäft etabliert. Ihre Wandlungsfähigkeit zeigt sich besonders in historischen Dramen und in Rollen zwischen Verletzlichkeit und strategischem Handeln. Filmografie: Serien: (2026) Shadow Punisher; (2026) Tang Dynasty Occult Mysteries; (2026) The Moon Rises Above the Sea; (2025) The Glory; (2025) The Prisoner of Beauty; (2025) Serendipity; (2024) The Double; (2024) Marriage Strategy; (2024) Winter Solstice; (2023) Story of Qinglian; (2023) Never Too Late; (2023) The Legend of Zhuohua; (2023) Sweet Games; (2022) I Am a Superstar; (2021) Jun Jiu Ling; (2021) Demi-Gods and Semi-Devils; (2021) The Sword and the Brocade; Filme: (2017) The Liquidator; (2016) Easy Life; (2013) Wild Strawberry; (2013) Ink-Colored Youth; (2013) Eat; (2012) Decrepit Dream; (2012) I Phone You; (KI-generiert, Oktober 2026)

Rufus Sewell

Besetzung · Bekannt für Diplomatische Beziehungen, Hercules

Rufus Frederik Sewell (* 29. Oktober 1967) ist ein englischer Schauspieler. Im Film war er unter anderem in „The Woodlanders“, „Dangerous Beauty“, „Dark City“, „Ritter aus Leidenschaft“, „Der Illusionist“, „Tristan und Isolde“ und „Martha, Meet Frank, Daniel und Laurence“ zu sehen. Im Fernsehen spielte er 2010 die Hauptrolle in der Miniserie „Die Säulen der Erde“. Zuvor verkörperte er den Helden Will Ladislaw in der BBC-Verfilmung von George Eliots „Middlemarch“. 2003 spielte er die Hauptrolle in „Charles II: The Power and The Passion“. Er spielte die Hauptrolle in der CBS-Dramaserie „Eleventh Hour“, die im April 2009 abgesetzt wurde. Auf der Bühne kreierte er die Rolle des Septimus Hodge in Tom Stoppards „Arcadia“ und die Rolle des Jan in Stoppards „Rock ’n’ Roll“, für die er einen Olivier Award und eine Tony-Award-Nominierung erhielt.

Bruce Davison

Besetzung · Bekannt für Ghost Whisperer - Stimmen aus dem Jenseits

Bruce Allen Davison (* 28. Juni 1946) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Regisseur. Er verkörperte Senator Robert Kelly in X-Men (2000) und X2 (2003). Davison ist außerdem bekannt für seine Hauptrolle als Willard Stiles in dem Kult-Horrorfilm Willard (1971), seine Oscar-nominierte und mit einem Golden Globe ausgezeichnete Leistung in Longtime Companion (1989) sowie seine Rolle als Thomas Semmes in dem HBO-Film Vendetta. Weitere bemerkenswerte Filmrollen sind die des Großvaters in Black Beauty (2015) und die des Brig. General Bill Marks in „High Crimes“, Durwood Cable in „Runaway Jury“, Dr. Charles Aaron in „At First Sight“, Richard Bowden in „Apt Pupil“, Reverend Parris in „The Crucible“, Ruby in „Spies Like Us“ und Richard Hagstrom in Stephen Kings „Golden Tales“ und „Tales from the Darkside“ – dem Fernsehfilm und ursprünglich einer Folge der Anthologie-Serie. Seine bekanntesten Fernsehrollen sind die des Dr. Charles Graiman im Fernsehfilm und der Serie „Knight Rider“ (2008), des Doug Hellman in „Close to Home“ (2005–2007), des Dr. Stegman in Stephen Kings „Kingdom Hospital“ (2004–2005), des George Henderson in der Serie „Harry and the Hendersons“ (1991–1993) und des Scott Wallace in „The Practice“.

Sam Mendes

Regie · Produzent · Bekannt für 1917, Hamnet, James Bond 007 - Skyfall

Sir Samuel Alexander Mendes CBE (geboren am 1. August 1965) ist ein britischer Film- und Theaterregisseur, Produzent und Drehbuchautor. Im Jahr 2000 wurde Mendes für seine Verdienste um das Theaterwesen zum CBE ernannt; 2020 wurde er im Rahmen der „New Year Honours List“ in den Adelsstand erhoben. Ebenfalls im Jahr 2000 wurde Mendes von der Alfred Toepfer Stiftung in Hamburg mit dem Shakespeare-Preis ausgezeichnet. 2005 erhielt er einen Preis für sein Lebenswerk von der Directors Guild of Great Britain. Im Jahr 2008 platzierte ihn der *Daily Telegraph* auf Rang 15 seiner Liste der „100 einflussreichsten Persönlichkeiten der britischen Kultur“. Mendes wurde in Berkshire als Sohn eines katholischen Vaters aus Trinidad und einer englisch-jüdischen Mutter geboren und wuchs in Nord-London auf. Er studierte Anglistik am Peterhouse College der Universität Cambridge. Dort begann er bereits mit der Inszenierung von Theaterstücken, bevor er zum Donmar Warehouse wechselte – einem Zentrum der Londoner Theaterkultur der 1990er Jahre. Im Theaterbereich ist er vor allem für seine düsteren Neuinterpretationen der Musicals *Cabaret* (1993), *Oliver!* (1994), *Company* (1995) und *Gypsy* (2003) bekannt. Mit *Charlie and the Chocolate Factory* (2013) inszenierte er erstmals ein eigens für das Londoner West End geschriebenes Musical. Für seine Arbeit an den Londoner Bühnen wurde Mendes mit drei Laurence Olivier Awards ausgezeichnet: für die Inszenierungen von *Company*, *Twelfth Night* und *The Ferryman*. Am Broadway gewann er zwei Tony Awards für die „Beste Regie eines Theaterstücks“: für *The Ferryman* im Jahr 2019 und für *The Lehman Trilogy* im Jahr 2022. Im Filmbereich gab er sein Regiedebüt mit dem Drama *American Beauty* (1999), für das er den Academy Award und den Golden Globe Award für die beste Regie erhielt. Seither führte er Regie bei den Filmen *Road to Perdition* (2002), *Jarhead* (2005), *Revolutionary Road* (2008) sowie bei den James-Bond-Filmen *Skyfall* (2012) und *Spectre* (2015). Für den Kriegsfilm *1917* (2019) wurde er mit dem BAFTA Award und dem Golden Globe Award für die beste Regie ausgezeichnet und erhielt zudem seine zweite Oscar-Nominierung in den Kategorien „Beste Regie“, „Bester Film“ und „Bestes Originaldrehbuch“.

Kevin Spacey

Besetzung · Bekannt für L.A. Confidential, A Bug's Life, Baby Driver

Kevin Spacey ist ein amerikanischer Film- und Theaterschauspieler, der in den neunziger Jahren mit Filmen wie Die üblichen Verdächtigen (1995) und American Beauty (1999) bekannt wurde, für die er zwei Oscars gewann. Heute liegt sein Schwerpunkt noch bis 2015 als Intendant des Old Vic in London beim Theater. Leben und Werk ‘Das war großartig, Junge. Du solltest nach New York gehen und das studieren.’ Kevin Spacey (* 26. Juli 1959 in New Jersey) erhielt dieses Lob als 13-Jähriger bei einem Schauspielseminar von Jack Lemmon. Zwei Jahre später bei einer High School-Aufführung von Arthur Millers All My Sons, als er bemerkte tatsächlich einen Effekt auf das Publikum zu haben, wusste er, er wollte nicht nur Schauspieler werden, sondern er war nun einer. Zusammenarbeit mit Jack Lemmon Jack Lemmon wurde in den folgenden Jahren sein wichtigster Mentor. Beide standen mehrmals gemeinsam auf der Bühne (u.a. in Eugene O’Neills Long Day’s Journey Into Night als Vater und Sohn) und teilen sich sogar zwei Einträge in ihren Filmografien: Dad (1989) sowie Glengarry Glen Ross (1992), die Verfilmung des preisgekrönten Stücks von David Mamet, das vom beeindruckenden Cast (Al Pacino, Alec Baldwin, Ed Harris, Alan Arkin, Jonathan Pryce) liebevoll ‘Death of a Fuckin’ Salesman’ betitelt wurde. Mit diesem Film konnte Spacey erst richtig beim Film Fuß fassen, der ihm bisher nur undankbare, winzige Nebenrollen eingebracht hatte, obwohl er 1991 bereits einen Tony Award für Neil Simons Broadway-Hit ‘Lost in Yonkers’ gewann und in der TV-Serie Kampf gegen die Mafia (1987-1990) als durchgeknallter Mafiaboss und Waffenhändler Mel Profitt erste Fans gesammelt hatte. Die 1990er: der erste Oscar Die Neunziger sahen den einzigartigen Solo-Aufstieg des Ensemble-Künstlers Kevin Spacey. Sein persönliches Annus mirabilis war das Jahr 1995, in dem kurz nacheinander The Hollywood Factor, Outbreak – Lautlose Killer und vor allem Sieben und Die üblichen Verdächtigen in die Kinos kamen. Das Kinopublikum begann seinen Namen und sein Gesicht zu verbinden und obendrein bescherte ihm seine Rolle als Roger ‘Verbal’ Kint den ersten Academy Award. Spacey hatte von nun an das Image des Jokers auf jeder Besetzungsliste, vom manipulativen Maniac über den Serienkiller hin zum Gesellschaftslöwen. Der ganz große Durchbruch beim Massenpublikum kam mit American Beauty. Sam Mendes suchte für seinen Erstling ‘einen durchschnittlichen wie auch ganz besonderen Menschen’ und fand ihn: ‘Kevin has a kind of phlegmatic, vulnerable, foolish quality, as well as an ability to turn every mundane moment into an extraordinary moment of focus. He has a laser beam behind his eyes. With just a twitch of the head he zaps and makes the hairs stand up on the back of your neck.’ Als Jack Vincennes im Meisterwerk L.A. Confidential zeigte er uns die von Mendes beschriebenen Laserstrahlen in seinen Augen. In seinem überraschenden Abgang sieht man in einer bewundernswert langen Szene wie das Leben aus seinen Augen weicht, dabei stirbt er mit einem Lächeln auf den Lippen und zeigt uns, dass er das mysteriöseste Lächeln seit der Garbo besitzt. Eine ähnliche Szene findet sich auch in ‘American Beauty’.

Alexis Arquette

Besetzung · Bekannt für Chucky und seine Braut

Alexis Arquette (28. Juli 1969 – 11. September 2016) war eine US-amerikanische Schauspielerin und Transgender-Aktivistin. Geboren in Los Angeles, war sie das vierte von fünf Kindern des Schauspielers und Regisseurs Lewis Arquette und der Schauspielerin Brenda Olivia „Mardi“ (geb. Nowak). Ihre Familie war tief in der Unterhaltungsbranche verwurzelt; Alexis war die Schwester der Schauspieler Rosanna, Richmond, Patricia und David Arquette. Ihre Karriere begann bereits in jungen Jahren: Mit zwölf Jahren wirkte sie im Musikvideo „She’s a Beauty“ von The Tubes mit und gab ihr Filmdebüt in „Down and Out in Beverly Hills“ (1986). Bekannt für ihre Vielseitigkeit, trat Arquette oft als Travestiekünstlerin unter dem Namen „Eva Destruction“ auf, bevor sie ihren Weg zur geschlechtsangleichenden Operation öffentlich machte. Ihre Filmografie umfasst ein breites Spektrum an Rollen, von Hauptrollen in kleineren Produktionen wie „Jumpin' at the Boneyard“ (1992), „Things I Never Told You“ (1996) und „I Think I Do“ (1997) bis hin zu Auftritten in Mainstream-Hits wie „Threesome“ und „Pulp Fiction“ (beide 1994), „The Wedding Singer“ und „Bride of Chucky“ (beide 1998), „She's All That“ (1999) und „Urlaubsreif“ (2014). Arquettes Privatleben war geprägt von ihrem starken Engagement für die Transgender-Community und ihrer Offenheit über ihren eigenen Transitionsprozess, der in dem Film „Alexis Arquette: She's My Brother“ dokumentiert wurde. Trotz gesundheitlicher Herausforderungen, darunter eine HIV-Infektion im Jahr 1987 und spätere Komplikationen, blieb Arquette bis zu ihrem Tod im Jahr 2016 im Alter von 47 Jahren eine aktive Persönlichkeit im Showbusiness und im Aktivismus.

Yuki Sakurai

Besetzung · Bekannt für kiDnap GAME

Yuki Sakurai (桜井ユキ), auch Yuki Sakura, wurde am 10. Februar 1987 in Fukuoka, Japan, geboren. Sie ist Schauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Sie wuchs in Fukuoka auf; Einzelheiten zu Schulen und Schauspielausbildung sind nicht öffentlich belegt. Nach ersten Bühnenerfahrungen zog sie nach Tokio. Sie liest gern, reist allein und spielt Klavier. Karrierestart & Durchbruch 2011 begann sie am Theater, ab 2013 folgten Film- und TV-Rollen. 2017 spielte sie ihre erste Kinohauptrolle in „The Limit of Sleeping Beauty“. 2018 folgten „Call Boy“ und „The Confidence Man JP“. Mit „My Favorite Member“ gelang ihr 2019 der TV-Durchbruch; 2020 erhielt sie dafür einen Schauspielpreis der Hōsō Bunka Foundation. Das künstlerische Werk Sakurai spielt in Dramen, Romanzen, Krimis und psychologischen Stoffen. Bekannt ist sie aus „The Tiger and Her Wings“, „Light of My Lion“ und „Happiness Comes from Eating, Sleeping and Waiting“. Auszeichnungen & Erfolge 2017: erste Kinohauptrolle. 2020: Schauspielpreis beim 46. Hōsō Bunka Foundation Award. 2021: Fotoband „Lis blanc“. Privatleben & Engagement Sie hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Lesen, Klavier und Alleinreisen zählen zu ihren Interessen; öffentliches Engagement ist kaum dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung Mit Independent-Filmen und populären Serien etablierte sie sich als vielseitige Darstellerin. Filmografie: Serien: (2026) It Is My Husband; (2026) kiDnap GAME; (2025) Happiness Comes from Eating, Sleeping and Waiting; (2025) The Winds of Fukushima; (2025) Shadow Work; (2024) Light of My Lion; (2024) Golden Kamuy: The Hunt of Prisoners in Hokkaido; (2024) The Tiger and Her Wings; (2024) 95; (2024) Jeanne’s Judgment; (2023) One Day: Wonderful Christmas Ado; (2023) Cinderellas of Midsummer; (2023) My Host Club Inheritance; (2023) Manten no Goal; (2022) The Killer Inside; (2022) Boyfriend Kourin!; (2021) Guilty Flag; (2021) Ichikei’s Crow; (2021) Tokkai; (2020) Unsung Cinderella; (2019) My Favorite Member; (2019) You, Me, and Bach; (2019) Tokyo Bachelors; (2018) The Count of Monte-Cristo: Great Revenge; (2018) The Confidence Man JP; Filme: (2026) Golden Kamuy: The Abashiri Prison Raid; (2025) Frontline; (2025) #I’ll Tell You the Truth; (2023) Insomniacs After School; (2023) Ichikei’s Crow: The Movie; (2022) This Child Is Evil; (2022) Love Like the Falling Petals; (2021) The Night Beyond the Tricornered Window; (2021) NO CALL NO LIFE; (2021) Every Trick in the Book; (2020) Find YOUNPE!; (2019) After the Matinee; (2019) I’m Crazy; (2019) Shiba Park; (2019) The Confidence Man JP: The Movie; (2018) A Crimson Star; (2018) A Cherry Boy’s Love; (2018) Call Boy; (2017) The Limit of Sleeping Beauty; (2016) The Extremists’ Opera; (2016) Where Florence Sleeps; (2015) Tag; (2014) Parasyte: Part 1; (KI-generiert, Oktober 2026)

Elizabeth Rodriguez

Besetzung · Bekannt für Logan - The Wolverine, Orange Is the New Black

Elizabeth Rodriguez ist eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rolle als Aleida Diaz in der Netflix-Serie „Orange Is the New Black“ bekannt ist. Nach ihrem Abschluss am Lehman College studierte Rodriguez zwei Jahre lang bei der renommierten Schauspiellehrerin Maggie Flanigan an den William Esper Studios in New York City. Bereits während ihrer Zeit an den Studios sammelte sie erste professionelle Erfahrungen mit Auftritten in Kinofilmen wie „Fresh“, „Dead Presidents“ und „I Think I Do“ sowie in Fernsehserien wie „Law & Order“ und wiederkehrenden Rollen in „OZ“ und „New York Undercover“. Seitdem war Rodriguez in zahlreichen Serien zu sehen, darunter die wiederkehrende Rolle der Aleida Diaz in der Netflix-Originalserie „Orange Is the New Black“. Zu ihren weiteren Fernsehrollen zählen Hauptrollen in der NBC-Serie „Prime Suspect“ an der Seite von Maria Bello und in der ABC-Serie „All My Children“ sowie wiederkehrende Rollen in „The Shield“ und „Emergency Room – Die Notaufnahme“. Weitere Engagements umfassen Auftritte in „Six Feet Under“, „FlashForward“, „Cold Case“, „Just Shoot Me“, „NYPD Blue“ und „Law & Order: Special Victims Unit“. Zu ihren Fernsehfilmen zählen „Inflammable“ und „The Eddie Matos Story“, geschrieben vom Oscar-nominierten Autor José Rivera. Zu ihren Kinofilmen gehören „Return to Paradise“, „Four Lane Highway“, „Acts of Worship“, „Blow“, „All Things Fall Apart“, „Pound of Flesh“, „Tonight at Noon“, „A Line in the Sand“, „Jack Goes Boating“ unter der Regie von Philip Seymour Hoffman sowie Michael Manns „Miami Vice“ an der Seite von Colin Farrell und Jamie Foxx, „Tio Papi“, „Glass Chin“ und „Animal Rescue“ mit Tom Hardy und James Gandolfini. Neben ihrer Arbeit vor der Kamera ist Rodriguez weiterhin sehr aktiv im Theater. Sie spielte unter anderem in „Beauty of the Father“ (Manhattan Theatre Club), „The Last Days of Judas Iscariot“ (Public Theatre New York), „Roger and Vanessa“ (Actors' Gang), „Den of Thieves“ (Black Dahlia), „Robbers“ (American Place Theater), „A View From 151st Street“ (Public Theatre New York) und „Unconditional“ (Public Theatre New York). Rodriguez ist langjähriges Mitglied der renommierten Labyrinth Theater Company in New York.

Joseph Fiennes

Besetzung · Bekannt für Duell - Enemy at the Gates, Hercules, The Handmaid's Tale - Der Report der Magd

Joseph Alberic Twisleton-Wykeham-Fiennes (gewöhnlich verkürzt auf Joseph Fiennes, * 27. Mai 1970 in Salisbury, Wiltshire, England) ist ein britischer Schauspieler. Nach dem Abschluss der Kunstschule arbeitete Joseph Fiennes zunächst in London mit dem Young Vic Youth Theatre und studierte anschließend an der Guildhall School of Music and Drama. Seinen ersten professionellen Bühnenauftritt hatte er im Londoner West End in einer Aufführung von Die Frau in Schwarz (von Stephen Mallatratt). Anschließend spielte er an der Seite von Helen Mirren in A Month in the Country. Für zwei Spielzeiten (1992–1993) war Fiennes Mitglied der Royal Shakespeare Company. Während dieser Zeit trat er in fünf verschiedenen Theaterstücken auf, sowohl in London als auch im RST Stratford. Seinen ersten Auftritt in einem Fernsehfilm hatte Fiennes 1995 in der Rolle des Willy in The Vacillations of Poppy Carew. Sein Debüt in einem Spielfilm gab er 1996 unter der Regie von Bernardo Bertolucci in Gefühl und Verführung – Stealing Beauty. Den bislang größten Erfolg feierte Joseph Fiennes mit Shakespeare in Love (1998). Der Film erhielt 1998 sieben Oscars, unter anderem auch einen Oscar als Bester Spielfilm. 2003 spielte er in der Verfilmung des Lebens von Martin Luther die Titelrolle. 2008 sollte er Antonio Vivaldi im gleichnamigen Film Vivaldi verkörpern, dessen Realisierung allerdings bis auf Weiteres verschoben wurde.

Mena Suvari

Besetzung · Bekannt für American Pie

Mena Alexandra Suvari (* 13. Februar 1979 in Newport, Rhode Island) ist eine US-amerikanische Schauspielerin, Produzentin, Modedesignerin und Model. Sie ist vor allem bekannt für ihre Rollen als Angela Hayes in American Beauty, Heather in der American Pie-Filmreihe, Coty Pierce in Kiss the Girls, Edie in der HBO-Serie Six Feet Under (für die sie eine Nominierung der Screen Actors Guild erhielt), Francesca Bonacieux in The Musketeer (2001), Joanne in Beauty Shop, Annie Huttinger in Rumor Has It …, Isabella in der zweiten Staffel von NBCs Chicago Fire, Maria Abascal in WEtvs South of Hell und Kathleen in Paramounts Dramedy American Woman. Nachdem sie ihre Karriere als Model begonnen und in mehreren Fernsehserien Gastrollen gespielt hatte, gab sie 1997 ihr Filmdebüt in dem Drama Nowhere. Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihre Auftritte in dem von der Kritik gefeierten Drama American Beauty (1999), für das sie eine BAFTA-Nominierung als beste Nebendarstellerin erhielt. Zu ihren weiteren bemerkenswerten Filmrollen zählen Slums of Beverly Hills (1998), The Rage: Carrie 2 (1999), Loser (2000), Sugar & Spice (2001), Sonny (2002), Spun (2003), Trauma (2004), Domino (2005), Factory Girl (2006), Brooklyn Rules, Stuck (beide 2007), Day of the Dead (2008) und You May Not Kiss the Bride (2010). Außerdem spielte sie Elizabeth Short in der Anthologie-Serie American Horror Story: Murder House (2011) und wiederholte diese Rolle in American Horror Story: Apocalypse (2018). Sie war Model für Lancôme-Kosmetik und Printanzeigen für Lancôme Paris Adaptîve sowie langjährige Unterstützerin und Aktivistin für die Starlight Children's Foundation und die African Medical and Research Foundation. Sie ist verheiratet und hat ein Kind.

Myrna Loy

Myrna Loy (* 2. August 1905 als Catharina Myrna Adele Williams in Radersburg, Montana; † 14. Dezember 1993 in New York) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Mit William Powell bildete sie in 14 Hollywood-Filmen ein populäres Leinwandpaar. 1991 wurde sie für ihr Lebenswerk mit einem Ehrenoscar ausgezeichnet. Sie debütierte 1925 in What Price Beauty und spielte für die nächsten Jahre eine Vielzahl von Nebenrollen. Ihre Karriere litt darunter, dass sie immer wieder als exotische Verführerin, Sirene, Vamp oder alles gleichzeitig eingesetzt wurde. Erst als David O. Selznick ihr 1932 in den Komödien The Animal Kingdom mit Ann Harding und Leslie Howard und Topaze (mit John und Lionel Barrymore) gehaltvolle Nebenrollen gegeben hatte, bekam die Schauspielerin bessere Angebote. Im selben Jahr wechselte sie zu MGM, wo sie 1933 eine Hauptrolle in The Barbarian neben Ramón Novarro hatte. In dem Film war Loy in einer sehr diskreten Nacktszene zu sehen. Später im Jahr spielte sie in When Ladies Meet an der Seite von Ann Harding und Robert Montgomery. Durch die Mitwirkung in Night Flight, der eine Starbesetzung mit Helen Hayes, Clark Gable und den Barrymore-Brüdern aufbot, gewann sie zusätzlich neue Fans. In Manhattan Melodrama, der im Frühjahr 1934 in den Verleih kam, war sie das erste Mal neben William Powell und Clark Gable zu sehen, mit denen sie später jeweils noch weitere Filme drehte. Berühmt wurde der Film, weil der Gangster John Dillinger, dessen Lieblingsschauspielerin Myrna Loy angeblich war, beim Besuch einer Vorstellung dieses Films vom FBI erschossen wurde. Später im Jahr hatte Loy mit Der dünne Mann, der Verfilmung des gleichnamigen Kriminalromans von Dashiell Hammett, ihren Durchbruch. Das Zusammenspiel von Powell und Loy machte aus der günstig produzierten Verfilmung einen Kassenschlager und machte aus Powell und Loy ein populäres Leinwandpaar. Sie spielten im selben Jahr noch in Evelyn Prentiss zusammen, es war ihr einziger gemeinsamer Auftritt in einem dramatischen Film. Im Jahr darauf trat Loy in dem Film Wings In The Dark das erste Mal neben Cary Grant auf. Ihre besten Rollen hatte sie an der Seite von Jean Harlow in Seine Sekretärin aus dem Jahr 1935 und Libeled Lady von 1936. Ausflüge in dramatische Rollen lehnten die Fans meist ab. Ihr größter Flop wurde daher auch die Mitwirkung in Parnell von 1937, der fiktionalen Schilderung der Beziehung zwischen Katharine O’Shea, gespielt von Loy, und dem irischen Nationalistenführer Charles Stewart Parnell, der von Clark Gable verkörpert wurde. Nach dem Krieg hatte sie einige ihrer besten Rollen und Die besten Jahre unseres Lebens wurde zu einem ihrer bekanntesten Auftritte. Neben Cary Grant spielte sie 1947 in Nur meiner Frau zuliebe sowie in So einfach ist die Liebe nicht, in dem auch Shirley Temple mitwirkte. Ihre Karriere verebbte mit dem Beginn der neuen Dekade und Myrna Loy übernahm zunehmend Nebenrollen an der Seite von bekannten Stars. 1973 debütierte sie am Broadway mit The Women. 1983 erhielt sie den Career Achievement Award der Los Angeles Film Critics Association. 1987 erschien ihre Autobiographie Myrna Loy: Being and Becoming. Myrna Loy, die nie für einen Oscar nominiert wurde, erhielt auf der Oscarverleihung 1991 den Ehrenoscar für ihr Lebenswerk.

Gong Min-jeung

Besetzung · Bekannt für 나를 충전해줘

Gong Min-jeung, auch bekannt als Kim Min-jung und Kim E-jung, wurde am 30. September 1986 in Seoul, Südkorea, geboren. Südkoreanische Schauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Als Kind galt sie als introvertiert. Ein Besuch des Musicals „Subway Line 1“ in ihrer Mittelschulzeit weckte ihr Interesse am Theater. Später organisierte sie mit Freunden eine eigene Aufführung. Sie studierte Filmkunst an der Konkuk University und schloss mit einem Bachelor ab. Karrierestart & Durchbruch A Perfect Sight (2009) war ihr erster Kurzfilm; 2011 folgten Kinorollen. Sie arbeitete häufig im Independent-Kino und mit Hong Sang-soo, unter anderem in Yourself and Yours (2016), On the Beach at Night Alone (2017) und Grass (2018). 2019 fiel sie in Kim Ji-young: Born 1982 und Move the Grave auf. Ein größeres Fernsehpublikum erreichte sie mit Hometown Cha-Cha-Cha (2021), Little Women (2022), Daily Dose of Sunshine (2023) und Marry My Husband (2024). Das künstlerische Werk Gong spielt in Independent-Filmen, Kurzfilmen und Fernsehserien. Sie spielt in Drama und Komödie. Auszeichnungen & Erfolge 2021 erhielt sie beim Bucheon International Fantastic Film Festival eine besondere Erwähnung als beste Darstellerin für Zombie Crush: Heyri. 2022 gewann sie bei den SBS Drama Awards für One Dollar Lawyer als beste Nebendarstellerin einer Miniserie (Romantik/Komödie); für Nothing Serious war sie bei den Grand Bell Awards nominiert. 2024 erhielt sie einen Schauspielpreis der Seoul Global Movie Awards. Privatleben & Engagement Am Set von Marry My Husband lernte sie 2024 Jang Jae-ho kennen, der ihren Ehemann spielte. Sie heirateten am 6. September 2024 im kleinen Kreis. Ihre Tochter wurde am 2. Januar 2025 geboren. Wirkung & Nachwirkung Gong steht für den Weg von unabhängigen Filmproduktionen zu einem breiten Fernsehpublikum. Ihre Arbeit verbindet realistische Alltagsbeobachtung mit emotionaler Zurückhaltung. Filmografie: Serien: (2026) Take Charge of My Heart (2026) Boyfriend on Demand; (2025) Sorry Not Sorry; (2024) Marry My Husband; (2023) Daily Dose of Sunshine; (2022) One Dollar Lawyer; (2022) Little Women; (2021) Hometown Cha-Cha-Cha; (2020) Please Don't Date Him; (2020) Sweet Munchies; (2020) My Holo Love; (2018) Top Management; (2018) Familiar Wife; (2017) My Golden Life; (2017) Temperature of Love; (2017) Green Fever; Filme: (2025) 404 Still Remain; (2024) The Continuing Land; (2023) Concrete Utopia; (2023) Sprinter; (2022) The Train Passed by; (2022) Drown; (2022) The Owners; (2021) Nothing Serious; (2021) Happy Children; (2021) Zombie Crush: Heyri; (2019) Kim Ji-young: Born 1982; (2019) Move the Grave; (2019) I Am Home; (2018) Grass; (2018) The Vanished; (2018) Film Adventure; (2017) On the Beach at Night Alone; (2016) Yourself and Yours; (2015) Beauty Inside; (2015) No Tomorrow; (2015) Sunshine; (2011) Mama; (2010) Please Please Me; (2009) A Perfect Sight; (KI-generiert, Oktober 2026)

Ben Chaplin

Besetzung · Bekannt für Family, Cinderella

Ben Chaplin, eigentlich Benedict John Greenwood, wurde am 31. Juli 1970 (nach manchen Quellen 1969) in Windsor, England geboren und ist ein britischer Schauspieler. Sein Vater war Bauingenieur, seine Mutter Lehrerin beziehungsweise Dramalehrerin. Schon in der Schulzeit entwickelte er ein Interesse für Schauspiel und trat in Schultheaterstücken auf. Mit 17 Jahren begann er ein Studium an der Guildhall School of Music and Drama in London. Sein Debüt als Schauspieler gab Chaplin Anfang der 1990er Jahre im britischen Fernsehen, unter anderem mit einer Hauptrolle im TV-Film „Bye Bye Baby“ (1992). In Großbritannien wurde er mit der BBC-Serie „Game On“ (1995) bekannt, bevor er international größere Aufmerksamkeit durch Rollen im Kino erlangte, etwa als Fotograf in „Lügen haben lange Beine“ (1996) neben Uma Thurman, als Private Bell in Terrence Malicks Kriegsdrama „Der schmale Grat“ (1998) oder als Partner von Sandra Bullock in „Mord nach Plan“ (2002). Weitere wichtige Filme sind „Birthday Girl – Braut auf Bestellung“ (2001) mit Nicole Kidman sowie „Stage Beauty“ (2004), „The New World“ (2005), „Snowden“ (2016) und der Disney-Realverfilmung „Cinderella“ (2015). Zuletzt war er in Filmen wie „September 5“ (2024) und in der TV-Serie „The Nevers“ (2021–2023) zu sehen. Ben Chaplin war und ist auch regelmäßig auf Theaterbühnen aktiv, unter anderem am Royal National Theatre oder in der britischen und amerikanischen Theaterszene. Für seine Rollen in „The Glass Menagerie“ (London) und „The Retreat from Moscow“ (Broadway) wurde er für den Olivier beziehungsweise Tony Award nominiert. Privat war er zeitweise mit der indischen Schauspielerin Rani Mukerji liiert.

Song Ji-hyo

Besetzung · Bekannt für Lovely Horribly

Song Ji-hyo, auch bekannt als Chun Soo-yeon und geboren als Chun Sung-im, wurde am 15. August 1981 in Pohang, Südkorea, geboren. Schauspielerin und TV-Persönlichkeit. Frühes Leben & Ausbildung: Sie studierte Steuerwesen und Rechnungswesen am Kookje College. Während ihrer Studienzeit arbeitete sie in einem Café, wo sie entdeckt wurde. Der Wunsch, Schauspielerin zu werden, entwickelte sich nach dem Film Promise (1998). Karrierrestart & Durchbruch: 2001 begann sie als Model; 2002 folgte eine kleine Fernsehrolle in Age of Innocence. Ihr Filmdebüt gab sie 2003 als Hauptdarstellerin des Horrorthrillers Wishing Stairs. Mit Princess Hours und Jumong wurde sie 2006 einem breiten Publikum bekannt. 2008 spielte sie die Königin in A Frozen Flower. Seit 2010 gehört sie zur Stammbesetzung der Unterhaltungsshow Running Man und steigerte ihre Popularität. Das künstlerische Werk: Song Ji-hyo bewegt sich zwischen romantischen Komödien, historischen Dramen, Thrillern und Actionfilmen. Bekannt sind ihre Rollen als Min Hyo-rin in Princess Hours, Ye So-ya in Jumong und Königin in A Frozen Flower. Running Man zeigt ihr komödiantisches Talent. Auszeichnungen & Erfolge: 2011 erhielt sie bei den MBC Drama Awards gemeinsam mit dem Ensemble von Gye-Baek eine Auszeichnung als von Regisseuren ausgewählte Schauspielerin. Running Man machte sie auch außerhalb klassischer Schauspielrollen bekannt. Privatleben & Engagement: Song Ji-hyo hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. 2016 nahm sie mit dem chinesischen Schauspieler Chen Bolin an der Realityshow We Are In Love teil; die Verbindung war Teil des Formats und kein bestätigtes reales Paar. 2017 und 2018 moderierte sie Beauty- und Lifestyleformate, darunter Song Ji-hyo's Beauty View. Wirkung & Nachwirkung: Als Schauspielerin und Running-Man-Mitglied gehört sie zu den bekannten Gesichtern der südkoreanischen Unterhaltung. Ihre Laufbahn verbindet Kino, Serien und Varieté. Filmografie: Serien: (2025) Confidence Queen; (2022) Sh**ting Stars; (2021) The Witch's Diner; (2020) Was It Love?; (2018) Lovely Horribly; (2017) Drama Stage: Assistant Manager B and Love Letter; (2016) Entourage; (2016) My Wife's Having an Affair This Week; (2015) Ex-Girlfriends' Club; (2015) A Girl Who Sees Smells; (2014) Emergency Couple; (2013) The Fugitive of Joseon; (2011) Gye-Baek; (2011) Crime Squad; (2006) Jumong; (2006) Princess Hours; (2003) Age of Innocence; Filme: (2025) Home Behind Bars; (2025) The Favor; (2020) Intruder; (2018) Unstoppable; (2018) What a Man Wants; (2016) Super Express; (2016) 708090; (2013) New World; (2013) Maritime Police Marco; (2012) Code Name: Jackal; (2011) Late Blossom; (2008) A Frozen Flower; (2007) Sex Is Zero 2; (2004) Some; (2003) Wishing Stairs; (KI-generiert, Oktober 2026)

David Thewlis

Besetzung · Bekannt für Avatar: Fire and Ash, Harry Potter und der Halbblutprinz, Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 1

David Thewlis, bürgerlich David Wheeler, (* 20. März 1963 in Blackpool) ist ein britischer Schauspieler. Wheeler besuchte in London die Guildhall School of Music and Drama zusammen mit Ewan McGregor und Naveen Andrews. Dort kam er zum ersten Mal mit der Schauspielerei in Berührung und trat der dortigen Theatergruppe bei. Da es in dem Verein schon ein Mitglied namens David Wheeler gab, musste er einen anderen Nachnamen tragen und wählte Thewlis, den Geburtsnamen seiner Mutter, der ihm als erster einfiel. Thewlis spielte in zahlreichen Nebenrollen, bis er 1993 im Kinofilm Nackt seine erste Hauptrolle erhielt und für diese Rolle gleich mit dem Darstellerpreis der Internationalen Filmfestspiele von Cannes 1993 ausgezeichnet wurde. Im selben Jahr verkörperte er auch in der Krimiserie Heißer Verdacht neben Helen Mirren und Ciarán Hinds einen gestörten Killer. In den folgenden Jahren spielte er in mehreren Filmen verschiedene Haupt- oder Nebenrollen, wie z. B. Black Beauty, Restoration – Zeit der Sinnlichkeit (1995), Dragonheart (1996) und Sieben Jahre in Tibet. Aufgrund seines Mitwirkens in diesem Film erhielt er ein lebenslanges Einreiseverbot in die Volksrepublik China, ebenso wie sein Schauspielkollege Brad Pitt und Regisseur Jean-Jacques Annaud. Für seine Darstellungen gewann er mehrere Preise und wurde u. a. auch für einen British Independent Film Award nominiert. Ursprünglich sollte er auch die Rolle des Professor Quirrell in Harry Potter und der Stein der Weisen übernehmen, die aber letztlich an Ian Hart ging. Stattdessen wurde er für Harry Potter und der Gefangene von Askaban verpflichtet, in dem er den Remus Lupin darstellte. Auch in den Fortsetzungen Der Orden des Phönix, Der Halbblutprinz und Die Heiligtümer des Todes war er in dieser Rolle zu sehen. Im Shakespeare-Thriller Anonymus von Roland Emmerich übernahm er 2011 den Part des Beraters von Königin Elisabeth I. William Cecil. 2005 spielte er den Hospitaliter im Monumentalfilm Königreich der Himmel und 2008 den Lagerkommandanten Ralf im Drama Der Junge im gestreiften Pyjama.