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France Nuyen

France Nuyen (geboren als France Nguyễn Vân Nga) ist eine französisch-amerikanische Schauspielerin, Model und psychologische Beraterin. Dem Kinopublikum ist sie vor allem durch ihre romantischen Hauptrollen in Filmen bekannt. Sie ist Trägerin des Theatre World Award und war für den Golden Globe Award nominiert. Ihre Mutter war Roma-Französin, ihr Vater stammte aus Französisch-Indochina. Ihr Vater wird allgemein als Vietnamese bezeichnet; Nuyen selbst bezeichnet sich jedoch als Chinese oder Hoa. France Nuyen wurde 1958 Filmschauspielerin. In ihrer ersten Rolle spielte sie Liat, die Tochter von Bloody Mary (gespielt von Juanita Hall), im Rodgers-und-Hammerstein-Musical „South Pacific“. 1978 hatte Nuyen einen Gastauftritt an der Seite von Peter Falk und Louis Jourdan in der Columbo-Folge „Mord unter Glas“. 1986 stieß sie zur Besetzung von „St. Elsewhere“ als Dr. Paulette Kiem hinzu und blieb bis zum Serienende 1988 dabei. Nuyen wirkte in zahlreichen Filmen mit, darunter „The Last Time I Saw Archie“ (1961), „Satan Never Sleeps“ (1962), „A Girl Named Tamiko“ (1962), „Diamond Head“ (1963), „Dimension 5“ (1966), „Battle for the Planet of the Apes“ (1973), „The Joy Luck Club“ (1993) und „The American Standards“ (2008). France Nuyen arbeitete mehrfach mit dem Schauspieler William Shatner zusammen. Im Alter von 19 Jahren erhielt sie 1958 eine Rolle in Shatners Broadway-Stück „The World of Suzie Wong“, das auf dem gleichnamigen Roman basiert. Nuyen arbeitete erneut mit Shatner an drei US-Fernsehprojekten, beginnend mit „Brautschiff Enterprise“, einer Folge der dritten Staffel der Original-Star-Trek-Serie „Raumschiff Enterprise“ von 1968. Später trat sie mit Shatner in dem 1973 produzierten Fernsehfilm „The Horror at 37,000 Feet“ auf und anschließend 1974 in einer Folge der Kung-Fu-Serie mit dem Titel „A Small Beheading“.

Kyle Rankin

Regie · Bekannt für Run Hide Fight: Infidels

Kyle Rankin ist ein US-amerikanischer Drehbuchautor und Filmemacher, bekannt für seine Regiearbeiten „The Battle of Shaker Heights“ und „Night of the Living Deb“. Sein Film „Run Hide Fight“ über einen Amoklauf an einer Schule wurde 2020 bei den Filmfestspielen von Venedig gezeigt.

Josh Peck

Besetzung · Bekannt für Ice Age 2 - Jetzt taut's, Ice Age 3 - Die Dinosaurier sind los, Ice Age: Am Siedepunkt

Joshua Michael Peck (* 10. November 1986) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Komiker und YouTuber. Er begann seine Karriere als Kinderdarsteller Ende der 1990er und Anfang der 2000er Jahre und hatte von 2000 bis 2002 eine Gastrolle in der Sitcom „The Amanda Show“. Bekannt wurde er durch seine Rolle als Josh Nichols an der Seite von Drake Bell in der Nickelodeon-Sitcom „Drake & Josh“ (2004–2007) sowie in den beiden Fernsehfilmen (2006 und 2008). Anschließend wirkte er in Filmen wie „Mean Creek“ (2004), „Drillbit Taylor“ (2008), „The Wackness“ (2008), „ATM“ (2012), „Red Dawn“ (2012), „Battle of the Year“ (2013), „Danny Collins“ (2015) und „Take the 10“ (2017) mit. Peck lieh Eddie in der „Ice Age“-Reihe seit „Ice Age 2 – Jetzt taut’s“ (2006) seine Stimme und sprach Casey Jones in der Nickelodeon-Zeichentrickserie „Teenage Mutant Ninja Turtles“ (2012–2017). Außerdem spielte er an der Seite von John Stamos in der Fox-Comedyserie „Grandfathered“ (2015–2016). 2017 startete Peck den YouTube-Kanal „Shua Vlogs“, auf dem er mit seiner Frau Paige O’Brien, David Dobrik und vielen Mitgliedern seiner Vlog-Crew Videos über seinen Alltag dreht. Aktuell ist er in einer Hauptrolle in der Disney+-Serie „Turner & Hooch“ zu sehen, einer Fortsetzung des gleichnamigen Films von 1989.

Fan Bingbing

Besetzung · Bekannt für Ice Road 2: Vengeance, X-Men: Zukunft ist Vergangenheit

Fan Bingbing, geboren am 16. September 1981 in Qingdao, Shandong, China, ist eine chinesische Schauspielerin, Produzentin, Sängerin und Unternehmerin. Mitte der 1990er-Jahre begann sie ihre Schauspielkarriere und wurde 1998 durch ihre Rolle als Jinsuo in „My Fair Princess“ bekannt. Später wechselte sie vom Fernsehen zunehmend zum Film. In den 2000er-Jahren spielte sie in „Fall in Love at First Sight“ (2002) und „Battle of the Warriors“ (2006). 2004 gewann sie für „Cell Phone“ (2003) den Preis als Beste Schauspielerin bei den 27. Hundred Flowers Awards. Nach der Gründung ihres eigenen Studios 2007 beteiligte sie sich an der Produktion von „Rouge Snow“ (2008) und „Memoirs of Madam Jin“ (2009). Im selben Jahr nahm „Lost in Beijing“ am Wettbewerb der 57. Internationalen Filmfestspiele Berlin teil, während sie für „The Matrimony“ die Auszeichnung als Beste Nebendarstellerin bei den 44. Golden Horse Awards erhielt. Für „I Am Not Madame Bovary“ (2016) gewann sie mehrere Schauspielpreise und erhielt weitere Nominierungen. Seit den 2010er-Jahren ist Fan auch international aktiv. 2010 nahm „Chongqing Blues“ am Wettbewerb von Cannes teil, während sie für „Buddha Mountain“ beim 23. Tokyo International Film Festival als Beste Schauspielerin ausgezeichnet wurde. 2011 gehörte sie der Jury des Hauptwettbewerbs des Tokyo International Film Festival an. 2016 gewann sie für „I Am Not Madame Bovary“ den Preis als Beste Schauspielerin beim 64. Internationalen Filmfestival von San Sebastián und wurde damit zur dritten Schauspielerin aus dem chinesischsprachigen Raum, die zweimal bei internationalen Filmfestivals der A-Kategorie als Beste Schauspielerin ausgezeichnet wurde. 2017 erschien sie auf dem Cover der Asien-Ausgabe von Time, wurde in die Liste der 100 einflussreichsten Menschen aufgenommen und war Mitglied der Jury des Hauptwettbewerbs in Cannes. Im selben Jahr wurde sie Mitglied der Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Zu ihren internationalen Produktionen zählen „Stretch“ (2011), „My Way“ (2011), „X-Men: Days of Future Past“ (2014) und „The Lady in the Portrait“ (2017). 2018 wurde sie wegen Steuerverstößen von den chinesischen Steuerbehörden untersucht und zur Zahlung von Steuern, Zuschlägen und Geldstrafen verpflichtet. Danach reduzierte sie ihre öffentlichen Aktivitäten auf dem chinesischen Festland, arbeitete jedoch weiterhin an internationalen Projekten. Zu ihren jüngeren Arbeiten gehören „The 355“ (2022), „Green Night“ (2023), „Ice Road 2“ (2025), „She Said“ (2026) und „Diary of a Mad Old Man“ (2026). Mehrere ihrer Filme wurden für internationale Festivals wie Busan und Toronto ausgewählt. 2023 war sie Jurymitglied des Hauptwettbewerbs des Filmfestivals von San Sebastián. 2025 gewann sie für den malaysischen Film „Mother Bhumi“ den Preis als Beste Schauspielerin bei den 62. Golden Horse Awards und gehörte der Jury des Hauptwettbewerbs der 75. Internationalen Filmfestspiele Berlin an. Fan Bingbings Karriere umfasst Fernsehen, Filmproduktion und internationales Kino.

Andrea Riseborough

Besetzung · Bekannt für Ebenezer - Eine Weihnachtsgeschichte, Good Boy - Wir wollen nur dein Bestes, Oblivion

Andrea Louise Riseborough ist eine englische Schauspielerin und Produzentin. Sie gab ihr Filmdebüt mit einer kleinen Rolle in Venus (2006) und spielte seitdem prominentere Rollen in Happy-Go-Lucky (2008), Alles, was wir geben mussten, Brighton Rock, We Want Sex (alle 2010), W.E. – Die Romanze des Jahrhunderts (2011), Shadow Dancer (2012), Disconnect, Enemies – Welcome to the Punch, Oblivion (alle 2013), Birdman oder (Die unverhoffte Macht der Ahnungslosigkeit) (2014), Nocturnal Animals (2016), Battle of the Sexes – Gegen jede Regel, The Death of Stalin (beide 2017), Mandy, Nancy (beide 2018), The Grudge (2019) und Possessor (2020). Für ihre Darstellung einer genesenden Süchtigen in dem Drama To Leslie (2022) erhielt Riseborough eine Nominierung für den Oscar als beste Hauptdarstellerin. Außerhalb des Films erhielt Riseborough eine BAFTA-Nominierung für ihre Darstellung von Margaret Thatcher in dem Fernsehfilm Margaret Thatcher: The Long Walk to Finchley (2008) und wurde von der Kritik für ihre Darstellungen in den Channel 4-Miniserien Die Mätresse Des Teufels (2008) und Ende einer Legende (2016) sowie in der BBC One-Miniserie Zeugin der Anklage (2016). Zu ihren Theaterrollen zählen August Strindbergs Fräulein Julie, Shakespeares Maß für Maß (Theatre Royal, Bath, beide 2006) und Anton Tschechows Iwanow (West End, 2008).

Jessica McNamee

Besetzung · Bekannt für Mortal Kombat, Mortal Kombat II, Meg

Jessica McNamee (* 16. Juni 1986 in Sydney, New South Wales) ist eine australische Schauspielerin. Jessica McNamee wurde in der australischen Metropole Sydney geboren. Ihre ältere Schwester Penny McNamee und ihre Nichte Teagan Croft sind heute ebenfalls als Schauspielerinnen aktiv. 2007 gab sie ihr Schauspieldebüt in der australischen Soap Home and Away, die sie in ihrer Heimat einem größeren Publikum in der Rolle der Lisa Duffy bekannt machte. Nach ihrem Engagement in Home and Away übernahm sie ein Jahr später in Die Chaosfamilie, einer weiteren Soap, eine Nebenrolle als Sammy Rafter, die sie bis 2013 spielte. 2009 übernahm sie in der australischen Horrorfilmproduktion The Loved Ones – Pretty in Blood, welche beim Toronto International Film Festival 2009 uraufgeführt wurde, als Mia eine Nebenrolle. 2012 trat McNamee in der Rolle der Gwen im Romantikdrama Für immer Liebe an der Seite von Rachel McAdams und Channing Tatum auf, durch die sie erstmals auch einem internationalen Publikum bekannt wurde. Anschließend trat sie in den Serien White Collar und The Time of Our Lives auf. 2014 wurde sie in der Rolle der Polizistin Theresa Kelly in einer Hauptrolle in der Serie Sirens besetzt, die sie bis zur Absetzung nach der zweiten Staffel spielte. 2017 trat McNamee zunächst als Lindsey Taylor in einer Nebenrolle in der Filmkomödie CHiPs auf. Anschließend stellte sie in der Filmbiografie Battle of the Sexes – Gegen jede Regel die ehemalige australische Tennisspielerin Margaret Court dar. 2018 spielte sie im Science-Fiction-Film Meg die Exfrau des von Jason Statham verkörperten Jonas Taylor. In Mortal Kombat spielt sie die Rolle der Sonya Blade. Im Februar 2010 wurde sie Botschafterin der australischen Fred Hollows Foundation. Die gemeinnützige Stiftung konzentriert sich auf die Behandlung und Vorbeugung von Blindheit und anderen Sehproblemen. Im April 2019 heiratete McNamee den Immobilienentwickler Patrick Caruso.

Robert Plant

Robert Anthony Plant, CBE (* 20. August 1948 in West Bromwich, Staffordshire), ist ein britischer Rockmusiker. Von der Gründung 1968 bis zur Auflösung 1980 war er Leadsänger der britischen Rockband Led Zeppelin. Robert Plant wurde mit der Hardrock-Band Led Zeppelin (mit Jimmy Page, John Paul Jones und John Bonham) berühmt, deren Sänger er von der Gründung 1968 bis zur Auflösung 1980 war. Er schrieb die meisten Texte und wurde dabei wesentlich von der germanischen und keltischen Mythologie sowie von verschiedenen dieser mythologischen Thematik verhafteten Büchern inspiriert, u. a. denen von J. R. R. Tolkien. Beispiele sind die Texte von Ramble On, Immigrant Song, Stairway to Heaven, Misty Mountain Hop, The Rain Song, No Quarter und insbesondere The Battle of Evermore. Parallel zum Erfolg von Led Zeppelin wurde Robert Plant ein Vorbild für eine ganze Generation von Hardrock-Sängern, was sowohl den Gesangsstil als auch das Outfit und die Bühnenpräsenz betraf. Viele Sänger versuchten, seinen Stil zu imitieren, wie z. B. David Coverdale von Whitesnake, Bon Scott von AC/DC und David Lee Roth von Van Halen. Der Rolling Stone listete Plant 2008 auf Rang 15 der 100 besten Sänger aller Zeiten.

Dai Gao Zheng

Besetzung · Bekannt für Where the Mask Ends

Dai Gao Zheng (代高政) wurde am 18. Juni 1996 in Neijiang, Sichuan, China, geboren. Er ist Schauspieler. Frühes Leben & Ausbildung Er studierte Schauspiel an der Central Academy of Drama in Peking. Karrierrestart & Durchbruch 2017 begann seine Bildschirmkarriere mit Chang'an. 2018 folgten Lou Wai Lou und Demon Catcher Zhong Kui, 2019 Three Kingdoms: Undefeated Warrior. Nach Court Battle und Hi, Shichahai (2020) sowie A Camellia Romance (2021) folgten 2022 Who Rules the World, Maid's Revenge, Warm Time With You und Love in Time. Besonders Fang Tian Yi in Maid's Revenge wurde bekannt. Seit 2023 arbeitet er zunehmend in Kurzdramen. Das künstlerische Werk Seine Schwerpunkte sind Romance, historische Dramen, Revenge, Mystery, Action und Kurzdramen. Er spielt romantische, beschützende, dominante Figuren. Auszeichnungen & Erfolge 2024 erhielt er beim Tencent Video All Star Night die Auszeichnung „Short Drama Star of the Year“, verliehen am 4. Januar 2025. Privatleben & Engagement Dai Gao Zheng hält sein Privatleben aus der Öffentlichkeit heraus. Im Mittelpunkt stehen seine Schauspielprojekte; belastbare öffentliche Angaben zu Ehe oder einer dauerhaft bestätigten Partnerschaft sind nicht zentral dokumentiert. Wirkung & Nachwirkung Seit 2022 wurde er durch zahlreiche Rollen besonders bei Fans chinesischer Kurzdramen bekannt. Seine Filmografie zeigt den Weg zu Hauptrollen in Romance-, Revenge- und Historienformaten. Filmografie: Serien: (2026) A Cloud Loves Me Today; (2026) Determined to Steal a Half-Bite of Sweetness; (2026) Black Swan: Wrong Love; (2026) I Took A Vacation, And Ended Up Being The Boss's Wife; (2026) Between Love and Sin; (2026) Hello, Mr. Pei; (2026) No Doubt in Us; (2026) Dark and Dawn; (2026) The Fatal Bloom; (2026) Once More Love in 1995; (2025) Oops! Almost Broke Up; (2025) Wild Ambition Bloom; (2025) The Queen of Attack; (2025) Be Not Meant to Be; (2025) Top Rules of Dog Training; (2025) Destiny Switch; (2025) Love Beyond the Curse; (2025) Her Trajecting; (2025) Heart of Stone; (2025) Sadistic Love; (2025) Rainkissed Fate; (2025) Up in the Air; (2025) Jin Sheng Yu Ni; (2025) She Rides the Wind; (2024) Rainforest Passions; (2024) Fatal Allure; (2024) Dual Love; (2024) Lost You, Found You; (2024) My Sassy Wife; (2024) Dusk Love; (2024) Roses & Guns; (2023) Wise Woman; (2023) Forever Love; (2023) Be Your Own Light; (2023) Hong Yan Ling; (2023) Wow! Your Little Temper; (2023) Bride's Revenge; (2022) Love in Time; (2022) Warm Time With You; (2022) Maid's Revenge; (2022) Who Rules The World; (2022) Farewell to Arms; (2021) A Camellia Romance; (2020) Court Battle; (2020) Hi, Shichahai; (2019) Chang'an; (2018) Lou Wai Lou; (2018) Demon Catcher Zhong Kui; Filme: (2019) Three Kingdoms: Undefeated Warrior; (KI-generiert, Oktober 2026)

Bernard Williams

Produzent · Bekannt für Who's That Girl

Bernard Telvin Williams (10. Mai 1942 – 4. Januar 2015) war ein britischer Filmproduzent. Er produzierte unter anderem zwei Filme mit Stanley Kubrick sowie sechs Filme für Regisseur Frank Oz. Williams wurde in London geboren. Bereits als Teenager arbeitete er in der Poststelle von Associated British Pictures, um seine Filmkarriere voranzutreiben. Später heiratete er Valerie Norman Dannels, die Tochter des Filmregisseurs Leslie Norman. Das Paar hatte drei Kinder: Dana, Vanessa und Howard. 1981 zog die Familie von Großbritannien nach Los Angeles, Kalifornien, um Williams' Karriere als Filmproduzent zu verfolgen. Die Ehe mit Valerie Norman Dannels wurde geschieden. Anfang der 1960er-Jahre war Williams als zweiter und dritter Regisseur an zwei Filmen beteiligt: ​​dem Science-Fiction-Film „Der Tag, an dem die Erde Feuer fing“ (1961) und „Bunny Lake Is Missing“ (1965) unter der Regie von Otto Preminger. Williams arbeitete auch als Produktionsleiter für die britische Fernsehserie „The Prisoner“ (1967–68), ein Projekt mit dem Schauspieler Patrick McGoohan. Außerdem war er Produktionsleiter des Films „Battle of Britain“ (1969) unter der Regie von Guy Hamilton. Williams war Koproduzent von Stanley Kubricks „A Clockwork Orange“ (1971) und „Barry Lyndon“ (1975). Er war Produzent oder Koproduzent von sechs Filmen mit Regisseur Frank Oz, beginnend mit „Dirty Rotten Scoundrels“ (1988). Weitere gemeinsame Filme mit Oz waren „What About Bob?“ (1991), „Housesitter“ (1992), „The Indian in the Cupboard“ (1995), „Bowfinger“ (1999) und „The Score“ (2001). Williams produzierte außerdem „The Big Sleep“ (1978), ein Remake des Films von 1946, „Flash Gordon“ (1980) und „Ragtime“ (1981). Zu seinen Filmen zählen „Die Bounty“ (1984) mit Mel Gibson und Anthony Hopkins, „Manhunter“ (1986) unter der Regie von Michael Mann und „Daredevil“ (2003), ein Superheldenfilm mit Ben Affleck. Zusammen mit Rosilyn Heller produzierte Williams „Who’s That Girl“ (1987) mit Madonna. Weitere Produktionen waren „The Last Remake of Beau Geste“ (1977), „So I Married an Axe Murderer“ (1993) und „Blood and Wine“ (1996). Sein letzter Film war „Charlotte’s Web“ (2006). Bernard Williams starb am 4. Januar 2015 im Alter von 72 Jahren in Burbank, Kalifornien, an Magenkrebs. Er hinterließ seine Ex-Frau und seine drei Kinder.

Lance Barber

Besetzung · Bekannt für Young Sheldon, It's Always Sunny in Philadelphia

Lance Barber (* 29. Juni 1973 in Battle Creek, Michigan) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der durch seine zahlreichen Auftritte im US-Fernsehen Bekanntheit erlangte. Im Jahr 2001 war er das erste Mal vor der Kamera zu sehen, nachdem er in einer Episode von Emergency Room – Die Notaufnahme auftrat. In der Folge trat Barber in zahlreichen Fernsehserien, in erster Linie Episodenrollen, auf, darunter On the Spot, Joey, Gilmore Girls, Californication, The Mentalist, CSI: Miami, Grey’s Anatomy, The Big Bang Theory, How I Met Your Mother, Franklin & Bash, Hot in Cleveland, Masters of Sex, Brooklyn Nine-Nine und Black-ish. Seine Filmauftritte umfassen Werke wie etwa Like Mike, Bad Meat, The Godfather of Green Bay, The Lather Effect, Es lebe Hollywood, Ein verlockendes Spiel oder Gangster Squad. Weiterhin war Barber in wiederkehrenden Serienrollen zu sehen, so spielte er unregelmäßig von 2005 bis 2014 als Paulie G. in The Comeback mit. Von 2014 bis 2016 war er dann an Faking It beteiligt. Auch in It’s Always Sunny in Philadelphia war er als Billy Ponderosa von 2010 bis 2017 zu sehen. 2017 wurde er in einer Hauptrolle für die Sitcom Young Sheldon besetzt. In dem Spin-off zur Erfolgsserie The Big Bang Theory, welche die Vorgeschichte der Serie erzählt, spielt er George Cooper, Sr., den Vater des Genies Sheldon Cooper. Quelle: Wikipedia

John Lupton

John Rollin Lupton (23. August 1928 – 3. November 1993) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Nach seinem Abschluss an der American Academy of Dramatic Arts in New York erhielt Lupton sofort Engagements am Theater. Anschließend wurde er von MGM in Hollywood unter Vertrag genommen. Lupton war schlaksig und gutaussehend wie James Stewart oder Henry Fonda, erreichte aber nie deren Bekanntheitsgrad. In der Fernsehsaison 1954/55 war Lupton in mehreren Folgen der CBS-Sitcom „The Halls of Ivy“ als Student zu sehen. 1957 erhielt er eine Rolle in der ABC-Westernserie „Broken Arrow“, die zwei Staffeln lang lief. Im Kino ist er vor allem für seine Rolle als „Sister Mary“ in „Battle Cry“ und „Jesse James Meets Frankenstein's Daughter“ bekannt. 1956 spielte Lupton außerdem an der Seite von Fess Parker in Disneys „The Great Locomotive Chase“. Er hatte Gastauftritte in mehreren Fernsehserien, darunter in ABCs Krimidrama Target: The Corruptors! aus den Jahren 1961-1962 mit Stephen McNally und in NBCs Daniel Boone.

Aaron Eckhart

Besetzung · Bekannt für Deep Water, Model Citizen, The Dark Knight

Aaron Edward Eckhart (* 12. März 1968 in Cupertino, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Als Berufsschauspieler war er zuerst in Werbespots zu sehen, bevor er 1994 eine erste kleine Rolle in der Fernsehserie Beverly Hills, 90210 verbuchen konnte. 1997 wurde er erneut von Neil LaBute für die Verfilmung seines Theaterstückes In the Company of Men engagiert. Eckhart übernahm die Hauptrolle eines frustrierten Büroangestellten. Der Film erhielt positive Kritiken und Eckhart gewann für seine Darstellung einen Independent Spirit Award sowie einen Golden Satellite Award. Es folgten größere Rollen in Molly an der Seite von Elisabeth Shue und in Oliver Stones An jedem verdammten Sonntag. Im Jahr 2000 spielte er in Steven Soderberghs Drama Erin Brockovich und in Nurse Betty, bei dem sein Stammregisseur LaBute wieder Regie führte. In den nächsten Jahren wurde Eckhart endgültig zum gefragten Hauptdarsteller. 2001 war er als junger Nachwuchsdetektiv an der Seite von Jack Nicholson in Das Versprechen zu sehen und erhielt dafür weitere positive Kritiken. 2002 spielte er im Film Besessen neben Gwyneth Paltrow. Im Katastrophenfilm The Core – Der innere Kern übernahm er im selben Jahr die Hauptrolle. 2003 folgten weitere Rollen in den Filmen Paycheck – Die Abrechnung neben Ben Affleck und Uma Thurman und in The Missing neben Cate Blanchett und Tommy Lee Jones. 2004 war Eckhart im Thriller Suspect Zero in der Hauptrolle eines FBI-Ermittlers zu sehen. Der Film wurde jedoch kein großer Erfolg. Beim Film Neverwas von 2005, in dem er neben William Hurt, Jessica Lange und Nick Nolte spielte, war er ebenfalls als Filmproduzent tätig. Im selben Jahr spielte er in der Filmsatire Thank You for Smoking die Rolle eines Tabak-Lobbyisten, was ihm eine Golden-Globe-Nominierung einbrachte. Es folgten Rollen in Filmen wie Conversation(s) With Other Women, The Black Dahlia (2006) und Rezept zum Verlieben (2007). Im Jahr 2008 war Eckhart in der Batman-Fortsetzung The Dark Knight des Regisseurs Christopher Nolan zu sehen. Er übernahm dort die Rolle des Staatsanwaltes Harvey „Two-Face“ Dent. Der Film wurde ein großer Erfolg und reihte sich in die Liste der erfolgreichsten Filme ein. 2009 spielte er im Romantikfilm Love Happens neben Jennifer Aniston und Martin Sheen. 2010 war er im Filmdrama Rabbit Hole als Ehemann von Nicole Kidman zu sehen. Ein Jahr darauf übernahm Eckhart die Hauptrolle in Jonathan Liebesmans Science-Fiction-Film World Invasion: Battle Los Angeles. Im Actionthriller Olympus Has Fallen – Die Welt in Gefahr übernahm er 2013 an der Seite von Gerard Butler die Rolle des Präsidenten der Vereinigten Staaten. 2014 spielte er im Fantasyfilm I, Frankenstein die titelgebende Hauptrolle als Adam Frankenstein. Quelle: Wikipedia

Frank John Hughes

Besetzung · Bekannt für Catch Me If You Can, Band of Brothers, Bad Boys - Harte Jungs

Frank John Hughes studierte Jazz Komposition am Berklee College of Music in Boston, bevor er im Jahre 1991 sein Debüt vor der Kamera in Robert Celestinos True Convictions gab. Danach folgten Auftritte in Filmen wie Lonely in America, Das Begräbnis – The Funeral, Layin’ Low, Mr. Vincent, Urban Jungle und Steven Spielbergs Kinofilm Catch Me If You Can. Für seine Darstellung in Anacardium (2000) gewann er den „Best Actor“-Award beim New York Filmfestival. Hughes wirkt auch in zahlreichen Fernsehserien mit, so auch in Die Sopranos, 24, Law & Order, Monk, Boomtown und Without a Trace – Spurlos verschwunden. Demnächst wird Frank John Hughes an der Seite von Robert De Niro und Al Pacino in Righteous Kill zu sehen sein. Große internationale Anerkennung brachte ihm vor Allem seine Rolle in Band of Brothers – Wir waren wie Brüder ein. Darin verkörpert er den Weltkriegsveteranen William „Wild Bill“ Guarnere, Sergeant der Easy Company, 101. Airborne Division. Er setzte sich intensiv mit dessen Biographie auseinander, führte stundenlange Telefongespräche mit William Guarnere und eignete sich seinen Dialekt an. In „Wild Bill“ Guarneres Autobiographie „Brothers in Battle, best of Friends“ schrieb Frank Hughes den Epilog des Buches über seine Erfahrungen, die er während der Dreharbeiten gemacht hatte.

Gregory Walcott

Gregory Walcott (eigentlich Bernard Wasdon Mattox; * 13. Januar 1928 in Wendell, North Carolina; † 20. März 2015 in Los Angeles, Kalifornien[1]) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Walcott wuchs in North Carolina auf und diente erstmals gegen Ende des Zweiten Weltkrieges in der US-Armee. Er gelangte per Anhalter nach Hollywood und hatte dort zunächst einige Engagements in halbprofessionellen Ensembles. Sein Filmdebüt absolvierte er 1952 in einer kleinen Rolle im Abenteuerfilm Die Feuerspringer von Montana. Walcott, der auch noch in den 1950er-Jahren bei der Armee diente, wurde schnell durch Auftritte wie als Drill-Instrukteur im Film Battle Cry (1955) auf militärische Rollen festgelegt. Weitere ähnlich gelagerte Rollen folgten in Kriegsfilmen und (zunehmend häufiger) Western. Häufig wurde er in Gastrollen zahlreicher Fernsehserien besetzt, so in Bonanza, Maverick, Wagon Train, High Chaparral, Am Fuß der blauen Berge, The Dakotas und etlichen anderen. Durch seine Rollen in Tausend Meilen Staub lernte er Clint Eastwood kennen, in dessen späteren Filmen er mehrfach Rollen erhielt. Während der Fernseh-Spielzeit 1961/1962 war Walcott einer der Hauptdarsteller der Detektivserie Polizeirevier 87; in der Folge mehrten sich Angebote dieses Genres. Seltener, aber regelmäßig, sah man ihn auch in Spielfilmen. In Erinnerung blieb er vor allem durch seine Hauptrolle als Pilot in Ed Woods Trashfilm Plan 9 aus dem Weltall, der einen gewissen Kultstatus als einer der schlechtesten Filme aller Zeiten erlangte. Seine Bekanntheit durch den Film kommentierte Walcott einmal so: „Es ist doch besser, durch etwas in Erinnerung zu bleiben als durch Nichts, oder?“. Daneben spielte er aber auch in „seriöseren“ Filmen wie Steven Spielbergs Sugarland Express oder dem oscarprämierten Drama Norma Rae – Eine Frau steht ihren Mann. 1967 spielte Walcott in einem der ersten Independent-Filme, Bill Wallace of China. Seine letzte Rolle hatte er 1994 in einem Gastauftritt in Tim Burtons Ed Wood, das die Entstehungsgeschichte von Plan 9 aus dem Weltall, in dem er 1959 eine Hauptrolle gespielt hatte, verarbeitet.

Kevin Costner

Besetzung · Bekannt für Der mit dem Wolf tanzt, Robin Hood: Prince of Thieves, The Untouchables

Kevin Michael Costner (* 18. Januar 1955 in Lynwood, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmproduzent, Unternehmer, Regisseur und Musiker. Seinen größten Erfolg feierte er 1990 mit dem Western-Epos Der mit dem Wolf tanzt, für den er den Oscar für den besten Film sowie für die beste Regie gewinnen konnte. 1974 gab Costner sein Filmdebüt in der Softsex-Komödie Malibu Summer (dt.: Heißer Strand USA), die erst 1981 veröffentlicht wurde. Erst Anfang der 1980er Jahre kehrte Costner in kleineren Rollen zum Film zurück. Seinen internationalen Durchbruch feierte Costner 1987 mit Brian de Palmas Film The Untouchables – Die Unbestechlichen mit Sean Connery als ehrlichem Polizisten, Robert De Niro als Al Capone und Costner als dessen Gegenspieler Eliot Ness. Im selben Jahr drehte er den ebenfalls erfolgreichen Thriller No Way Out – Es gibt kein Zurück. 1989 gelang ihm mit dem märchenhaften Film Feld der Träume über einen Farmer, der mit dem Bau eines Baseball-Stadions in seinem Maisfeld die Vergangenheit beschwört und die Zukunft gewinnt, ein weiterer Erfolg. Auf dem Höhepunkt seiner Popularität gründete Costner zusammen mit Produzent Jim Wilson die Produktionsfirma Tig Productions, mit der er seine Filme fortan produzierte. Sein Regiedebüt gab Costner 1990 mit dem aufwendigen Western-Epos Der mit dem Wolf tanzt, den er auch produzierte und dessen Hauptrolle er übernahm. Der mehr als drei Stunden lange Streifen wurde entgegen den Erwartungen der Fachwelt ein internationaler Kinoerfolg und erntete bei 12 Nominierungen sieben Oscars, unter anderem für Costners Regie und den Besten Film. Es folgte bis Mitte der 1990er Jahre eine Serie weiterer Erfolge mit dem Abenteuerfilm Robin Hood – König der Diebe, Oliver Stones Geschichtsinterpretation JFK – Tatort Dallas (beide 1991), dem romantischen Thriller Bodyguard (1992) mit Whitney Houston und Clint Eastwoods Perfect World (1993), in dem Costner erstmals einen Verbrecher spielte. Lawrence Kasdans Verfilmung des Lebens von Wyatt Earp (1994) mit Costner in der Titelrolle floppte. 1995 produzierte Costner dann den postapokalyptischen Science-Fiction-Film Waterworld und spielte die Hauptrolle des Mariners. Zwei Jahre später setzte Costner noch einmal sein ganzes Renommee ein, um als Regisseur, Hauptdarsteller und Produzent eine kostspielige Mischung aus Western und Science Fiction inszenieren zu können: Doch The Postman wurde, anders als Waterworld, tatsächlich ein großer Flop und von vielen Kritikern verrissen. The Postman markierte einen Wendepunkt. Nach dem hochbudgetierten Misserfolg konnte sich Costner nie wieder in der ersten Hollywood-Liga positionieren, obwohl er auch weiterhin kontinuierlich beschäftigt war. Er spielte Hauptrollen in Liebesfilmen wie Message in a Bottle (1999), An deiner Schulter (The Upside Of Anger, 2005) oder dem Politthriller Thirteen Days (2000). 2003 inszenierte er den Western Open Range (2003), in dem er auch Regie führte. Mit diesem Film gelang ihm ein finanzieller Erfolg, und er erntete wieder positive Kritiken. 2007 überraschte er in der Rolle eines geisteskranken Serienmörders in dem Film Mr. Brooks.

Michael McElhatton

Besetzung · Bekannt für The Autopsy of Jane Doe, The Last Duel

Michael McElhatton (* 1963 in Terenure, Irland) ist ein irischer Schauspieler und Drehbuchautor. McElhatton spielte seine erste Rolle in dem Kurzfilm The Looser im Jahr 1990. In der Folge spielte er in einigen Filmen mit, beispielsweise Paddy Breathnachs Über kurz oder lang aus dem Jahr 2001, John Crowleys Intermission aus dem Jahr 2003 oder Spin the Bottle aus dem Jahr 2004 von Ian Fitzgibbon, mit dem zusammen McElhatton auch das Drehbuch verfasste. Auch in Fernsehproduktionen hatte er mehrere Rollen, so zum Beispiel in Paths to Freedom, Ripper Street und Game of Thrones, in der er die Rolle des Roose Bolton verkörperte. Neben Spin the Bottle schrieb er noch Drehbücher für die Serien Paths to Freedom, Fergus's Wedding und Your Bad Self. 2014 stand er neben Joseph Mawle, Bojana Novaković und Michael Smiley in einer Hauptrolle des Films The Hallow vor der Kamera. Quelle: Wikipedia

Robin Wright

Besetzung · Bekannt für Das Gift der Seele, House of Cards, Blade Runner 2049

Robin Virginia Gayle Wright (* 8. April 1966 in Dallas, Texas) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Golden-Globe-Preisträgerin. Nach ihrem Schulabschluss wollte sie Schauspielerin werden. Ihr Debüt gab sie 1983 in der Pilotfolge der Fernsehserie The Yellow Rose. Einem größeren Publikum bekannt wurde sie mit der Darstellung der Kelly Capwell in der Seifenoper California Clan, in der sie von 1984 bis 1988 mitwirkte. Die Rolle brachte ihr drei Emmy-Nominierungen ein. Parallel zu ihrer Arbeit fürs Fernsehen versuchte Wright, im Filmgeschäft Fuß zu fassen. Ihre erste Hauptrolle erhielt sie in Rob Reiners Kinofilm Die Braut des Prinzen (1987) mit Peter Falk und Billy Crystal. Danach spielte sie an der Seite von Jason Patric in dem Drama Denial (1990) eine junge Frau, die versucht, ihre schwierige Vergangenheit hinter sich lassen. Im selben Jahr erschien der Thriller Im Vorhof der Hölle, in dem sie erstmals mit Sean Penn sowie mit Ed Harris und Gary Oldman vor der Kamera stand. In dem Drama Die Playboys (1992) mit Aidan Quinn spielte sie eine junge Irin, die in den 1950ern ein uneheliches Kind zur Welt bringt und damit für einen Skandal in ihrem Dorf sorgt. Ihren internationalen Durchbruch als Schauspielerin hatte Wright schließlich an der Seite von Tom Hanks mit der Figur Jenny Curran in dem 1994 gedrehten Kassenschlager Forrest Gump. Die Rolle brachte ihr eine Golden-Globe-Nominierung ein. Als Nächstes spielte Wright unter der Regie von Sean Penn in dem Drama Crossing Guard – Es geschah auf offener Straße (1995) eine Nebenrolle an der Seite von Jack Nicholson und Anjelica Huston. 1996 spielte sie die Titelrolle in dem Drama Moll Flanders, der Verfilmung des gleichnamigen Romans von Daniel Defoe aus dem Jahr 1722; die männliche Hauptrolle spielte Morgan Freeman. Für ihre Darstellung wurde sie bei den Satellite Awards 1997 als beste Hauptdarstellerin nominiert. Schließlich war sie noch mit Kevin Costner in dem Überraschungserfolg Message in a Bottle (1999) und mit Michelle Pfeiffer in Weißer Oleander (2002) zu sehen. Im Jahr 2007 spielte sie in dem computeranimierten Fantasyfilm Beowulf von Robert Zemeckis neben Anthony Hopkins und Angelina Jolie. 2008 drehte sie mit Robert De Niro die Komödie Inside Hollywood. 2013 spielte Wright sich selbst in dem teilweise computeranimierten Film The Congress von Ari Folman. Ein Jahr später gewann sie für ihre Darstellung als Ehefrau des Politikers Frank Underwood (Kevin Spacey) in dem TV-Seriendrama House of Cards den Golden Globe als beste Serien-Hauptdarstellerin. Bei House of Cards führte Wright 2014/2015 auch zum ersten Mal Regie, insgesamt bei zehn Folgen. Für Blade Runner 2049, die Fortsetzung von Blade Runner aus dem Jahr 1982, wurde Wright für eine Nebenrolle engagiert.

G. Gordon Liddy

George Gordon Battle Liddy (30. November 1930 – 30. März 2021) war ein US-amerikanischer Anwalt und FBI-Agent, der wegen Verschwörung, Einbruch und illegaler Telefonüberwachung im Zusammenhang mit dem Watergate-Skandal während der Nixon-Ära verurteilt wurde. Gemeinsam mit E. Howard Hunt organisierte und leitete Liddy im Mai und Juni 1972 den Einbruch in die Zentrale des Democratic National Committee (DNC) im Watergate-Gebäude. Nachdem am 17. Juni 1972 fünf von Liddys Mitarbeitern in den DNC-Büros festgenommen worden waren, führten die anschließenden Untersuchungen des Watergate-Skandals 1974 zu Nixons Rücktritt. Liddy wurde wegen Einbruchs, Verschwörung und der Weigerung, vor dem Untersuchungsausschuss des Senats zum Watergate-Skandal auszusagen, verurteilt. Er verbüßte fast 52 Monate in einem Bundesgefängnis. Später nahm er gemeinsam mit Timothy Leary an einer Reihe von Debatten an verschiedenen Universitäten teil und arbeitete Ende der 1990er-Jahre ähnlich mit Al Franken zusammen. Von 1992 bis zu seinem Ruhestand am 27. Juli 2012 moderierte Liddy eine Radiotalkshow. Seine Sendung wurde ab 2009 in 160 Märkten von Radio America sowie über Sirius Satellite Radio und XM Satellite Radio in den USA ausgestrahlt. Er war Gast in der Talkshow von Fox News und hatte Gastauftritte in verschiedenen Fernsehsendungen. Liddy wurde am 30. November 1930 in Brooklyn geboren. Sein Vater, Sylvester James Liddy, war Anwalt; seine Mutter hieß Maria (geb. Abbaticchio). Seine Familie hatte irische und italienische Wurzeln. Liddy wurde nach George Gordon Battle benannt, einem bekannten Anwalt und Anführer der Tammany Hall. Er wuchs in Hoboken und West Caldwell, New Jersey, auf. Er besuchte die St. Benedict’s Preparatory School, die Schule seines Vaters, in Newark. Liddy studierte an der Fordham University und schloss sein Studium 1952 ab. Während seiner Zeit an der Fordham University war er Mitglied der National Society of Pershing Rifles. Nach seinem Abschluss trat Liddy in die US-Armee ein und diente zwei Jahre lang als Artillerieoffizier im Koreakrieg. Aus gesundheitlichen Gründen wurde er einer Flugabwehrradar-Einheit in Brooklyn zugeteilt. 1954 wurde er an der Fordham University School of Law zugelassen und war Mitglied der Fordham Law Review. Nach seinem Abschluss 1957 arbeitete er für das Federal Bureau of Investigation (FBI) unter J. Edgar Hoover. Liddy begann seine Karriere beim FBI 1957 und war zunächst als Außendienstmitarbeiter in Indiana und Denver tätig. Während seiner Stationierung in Denver gelang ihm am 10. September 1960 eine bedeutende Verhaftung: Ernest Tait, ein bekannter Krimineller, der bereits zweimal auf der Liste der zehn meistgesuchten Verbrecher gestanden hatte. Mit 29 Jahren wurde Liddy der jüngste Abteilungsleiter im FBI-Hauptquartier in Washington, D.C. Unter der Mentorschaft von Vizedirektorin Cartha DeLoach sicherte sich Liddy eine Position im persönlichen Stab von Direktor J. Edgar Hoover und fungierte sogar als dessen Ghostwriter. Trotz seiner Erfolge war Liddy unter seinen Kollegen auch für sein rücksichtsloses Verhalten bekannt, was sich in zwei besonders brisanten Vorfällen widerspiegelte.

Brea Grant

Brea Colleen Grant (* 16. Oktober 1981 in Marshall, Texas) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Brea Grant hat in Filmen wie You’re So Dead (2007), Battle Planet – Kampf um Terra 219 (2008) und dem Kurzfilm Multiple Choice (2008) mitgespielt. Für Fernsehserien hat sie die Jean Binnel in drei Folgen der Fernsehserie Friday Night Lights (2008) gespielt, und die Liza West für die Episode Slipping (2008) von Cold Case – Kein Opfer ist je vergessen. Sie ist außerdem in den 2008 erschienenen Filmen Corpse Run, Middle of Nowhere, Midnight Movie und Trance zu sehen. Ebenfalls 2008 spielte sie in der dritten Staffel der Serie Heroes eine der größeren Nebenrollen als Diebin mit der Fähigkeit, sich mit Überschallgeschwindigkeit zu bewegen. 2011 war sie in der US-Serie Dexter zu sehen. Neben Filmen und Fernsehserien hat Grant auch Werbespots für Firmen wie Busch Gardens und Volvo gedreht.

Dayo Ade

Dayo Ade (* 1972) ist ein nigerianisch-kanadischer Schauspieler. (Er wurde in Nigeria geboren und zog in jungen Jahren mit seiner Familie nach Toronto, Ontario, Kanada.) Er spielte Bryant Lester „BLT“ Thomas in den Staffeln 3–5 der Serie „Degrassi Junior High“. In der CBC-Fernsehserie „Cracked“ war er als Krankenpfleger Leo Beckett zu sehen. In „Starlink: Battle for Atlas“ lieh er der Figur Hunter Hakka seine Stimme. Außerdem hatte er Gastauftritte in der „Star Trek: Enterprise“-Folge „Borderland“, in der „Alias“-Folge „Die schreckliche Wahrheit“, in der „Scrubs“-Folge „Meine unkluge Entscheidung“ und in der „Charmed“-Folge „Wir gehen zum Zauberer“. Er hatte Gastauftritte in den „Lost“-Folgen „What Kate Does“ und „Lighthouse“. 2021 spielte er in „Bob Hearts Abishola“ Abisholas nigerianischen Ehemann Tayo Adebambo und wirkte im Film „Cinema of Sleep“ mit. Beim Whistler Film Festival 2021 wurde er für seine Leistung in „Cinema of Sleep“ mit dem Preis für die beste schauspielerische Leistung in einem Wettbewerbsfilm des Borsos ausgezeichnet.

Verona Blue

Verona Blue (* in Toronto, Ontario) ist eine kanadisch-US-amerikanische Schauspielerin und Synchronsprecherin. Als Letztere wirkte sie überwiegend an Film- und Computerspielproduktionen innerhalb des Star-Wars-Franchise mit. Blue stammte ursprünglich aus Toronto. Über London fand sie schließlich ihren Weg nach Los Angeles, wo sie eine klassische Konservatoriumsausbildung in Gesang, Bewegung und Textstudium absolvierte. Ab den frühen 2010er Jahren folgten erste Tätigkeiten als Schauspielerin. So wirkte sie 2010 im Kurzfilm Fuse und 2011 jeweils als Episodendarstellerin in CSI: Vegas und Epic Rap Battles of History mit. 2013 erschien am 2. März 2013 auf dem Indie Horror Film Fest der Kurzfilm Elizabeth, in dem sie die titelgebende Hauptrolle spielte und außerdem für das Drehbuch und die Produktion verantwortlich war. 2015 war sie im Blockbuster Star Wars: Das Erwachen der Macht als Synchronsprecherin zu hören. In den folgenden Filmen Rogue One: A Star Wars Story, Solo: A Star Wars Story und Star Wars: Der Aufstieg Skywalkers war sie erneut als Synchronsprecherin zu hören. Eine größere Filmrolle übernahm sie 2016 im Mockbuster Battlefield: Drone Wars als Zane. Von 2017 bis einschließlich 2021 stellte sie in der Fernsehserie Bosch die Rolle der Janice Shaz dar. Für die deutschsprachige Synchronfassung wurde sie von Stefanie Dischinger gesprochen. 2017 verkörperte sie im Kurzfilm Vain: This Party Sucks die weibliche Hauptrolle des Vampirs Roxie. Der Kurzfilm wurde auf dem Nashville Film Festival im Mai 2017 uraufgeführt. 2022 stellte sie im Kapitel Shredding des Episoden-Horrorfilms V/H/S/99 als Deirdre eine der Hauptrollen dar. Seit 2015 ist Blue als Synchronsprecherin zu hören. So lieh sie ab 2017 in verschiedenen Computerspielen zum Thema Star Wars unterschiedlichen Charakteren ihre Stimme.

Kathleen Battle

Tim Battle

Jamie Landau

Jamie Landau ist bekannt für Avatar (2009) und Alita: Battle Angel (2019).