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Ruby O. Fee

Ruby O. Fee (* 7. Februar 1996 in San José, Costa Rica), eigentlich Ruby Moonstone Camilla Willow Fee, ist eine deutsche Schauspielerin. Sie lebte als Kind mit ihrer deutschen Mutter und ihrem französischen Stiefvater in Brasilien und zog 2008 mit der Familie nach Berlin. Im Jahr 2010 wurde sie durch ihre Hauptrolle der ‚Sophie Kellermann‘ in der Fernsehserie Allein gegen die Zeit bekannt. In ihrem ersten Kinofilm Womb (2010) verkörperte sie die jugendliche ‚Rebecca‘. In dem Spielfilm Löwenzahn – Das Kinoabenteuer, der im Sommer 2010 gedreht wurde und im Mai 2011 ins Kino kam, erhielt sie ebenfalls eine Hauptrolle als ‚Laila‘. Im Sommer 2012 fanden die Dreharbeiten zu einer Kinoverfilmung des Kinderbuchs Die schwarzen Brüder mit Moritz Bleibtreu statt, in der Ruby O. Fee die Rolle der ‚Angeletta‘ übernahm. Anschließend bekam sie die Rolle in dem Fernsehfilm Lotta und die frohe Zukunft, in dem sie ein krankes Mädchen spielte, das Liebeskummer hatte. 2015 spielte sie in Andreas Dresens Film Als wir träumten nach dem gleichnamigen Roman von Clemens Meyer eine der Hauptrollen.

Jonathan Elias Weiske

Jonathan Elias Weiske (* 4. Februar 1996 in Berlin) ist ein deutscher Schauspieler und Synchronsprecher. Jonathan Weiske stammt aus einer Schauspielerfamilie. Sein Vater Oliver Betke und seine Mutter Claudia Weiske sind ebenfalls Schauspieler. Bereits im Alter von fünf Jahren stand er erstmals vor der Kamera und spielte in der ZDF-Serie „Herzschlag – Das Ärzteteam Nord“. Es folgten weitere kleinere Rollen sowie ein Auftritt im Kurzfilm „Jesus Christ“. Seine erste größere Rolle erhielt Weiske 2005 in der ZDF-Serie „Fünf Sterne“, in der er gemeinsam mit Ralf Bauer spielte. Neben seiner Arbeit vor der Kamera war er auch als Synchronsprecher tätig. So sprach er unter anderem die Figur Tom in der Kinderserie „D.I.E. Detektive im Einsatz“ sowie die Rolle des Frodo im Videospiel „Die Abenteuer von Aragorn“. Außerdem wirkte er als Sprecher in Serien wie Grey’s Anatomy und Der Denver-Clan mit. Im Laufe seiner Karriere spielte Jonathan Weiske in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mit, darunter „Hameln“, „Dornröschen und der Fluch der siebten Fee“, „Falkenberg – Mord im Internat?“ sowie die Kinofilme Misfit, Allein gegen die Zeit – Der Film und „The Vagabonds“. 2024 trat er außerdem bei den Karl-May-Festspielen in Elspe auf, wo er die Rolle des Ik „Halbblut“ Senanda spielte.

Owen Wilson

Besetzung · Bekannt für Cars, Loki, Meine Frau, unsere Schwiegertochter und ich

Owen Cunningham Wilson (* 18. November 1968 in Dallas, Texas) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Drehbuchautor. Vor seinem Auftritt 1996 in Ben Stillers Cable Guy war Wilson in diversen Mainstream-Produktionen zu sehen gewesen. Nach einer Nebenrolle 1997 in dem Action-Gruselfilm Anaconda erhielt er 1998 eine weitere kleine Rolle in Jerry Bruckheimers Blockbuster Armageddon, die für ihn einen Karrieresprung bedeutete. Die Zusammenarbeit mit Wes Anderson führte er währenddessen fort. Gemeinsam schrieben sie die Drehbücher zu den Filmen Durchgeknallt, Rushmore und Die Royal Tenenbaums, welche allesamt Erfolge waren. Für letzteren wurde er mit einer Oscar-Nominierung bedacht. Wilson, der vielen Zuschauern hauptsächlich durch Komödien in Erinnerung ist, konnte auch in anderen Rollen überzeugen. So spielte er einen Serienkiller in The Minus Man und einen Probanden in Das Geisterschloss (1999). Zudem wirkte er in dem Kriegsdrama Im Fadenkreuz – Allein gegen alle mit. Das Duo Owen Wilson und Ben Stiller, das erstmals bei der Produktion von Cable Guy – Die Nervensäge aufeinander traf, wurde in Hollywood durch seine innige Männerfreundschaft bekannt. Bei Filmverhandlungen übten beide Einfluss aus, um dem jeweils anderen eine Rolle in Filmen zu verschaffen. Aus diesem Grund sind beide in zahlreichen Filmen gemeinsam vertreten, so unter anderem in Die Royal Tenenbaums, Zoolander und Zoolander 2, Starsky & Hutch sowie in Meine Braut, ihr Vater und ich und den Fortsetzungen Meine Frau, ihre Schwiegereltern und ich und Meine Frau, unsere Kinder und ich. Darüber hinaus übernahmen beide Rollen in den Filmen Nachts im Museum, Nachts im Museum 2 sowie Nachts im Museum: Das geheimnisvolle Grabmal. Quelle: Wikipedia

Richard Lester

Richard Lester Liebman ist ein US-amerikanischer Filmregisseur im Ruhestand, der den Großteil seiner beruflichen Laufbahn in Großbritannien verbrachte. Er ist bekannt für seinen temporeichen und extravaganten Regiestil in Komödien, insbesondere in. Lester begann seine Karriere als Fernsehregisseur und zog Mitte der 1950er-Jahre nach Großbritannien. Dort arbeitete er mit Peter Sellers und Spike Milligan an „The Goon Show“ und „The Running Jumping & Standing Still Film“ zusammen. Nachdem er mit den Beatles-Filmen „A Hard Day’s Night“ (1964) und „Help!“ (1965) sowie in „Der gewisse Kniff“ (1965) den Einstieg in die Filmregie geschafft hatte, inszenierte er verschiedene Produktionen, darunter „Toll Trieben es die alten Römer“ (1966), „““ (1967), „Petulia“ (1968), „Die drei Musketiere“ (1973) und deren zwei Fortsetzungen, „Robin und Marian“ (1976), „Butch und Sundance - Die frühen Jahre“ (1979) sowie die Superheldenfilme „Superman II - Allein gegen alle“ (1980) und „Superman III - Der stählerne Blitz“ (1983).

Patrick Bergin

Patrick Bergin (* 4. Februar 1951 in Dublin, Irland) ist ein irischer Schauspieler. Als Filmschauspieler debütierte Bergin 1984 in einer kleinen Nebenrolle im britischen Fernsehdrama Those Glory Glory Days. Für die Rolle im Fernsehdrama Morphine and Dolly Mixtures (1990) gewann er im Jahr 1992 den walisischen BAFTA Award (BAFTA Cymru Award). 1990 erhielt Bergin die Hauptrolle in dem Abenteuerfilm Land der schwarzen Sonne. Der Film erhielt ordentliche Kritiken und erhöhte auch Bergins Bekanntheitsgrad in Hollywood. Dadurch konnte er ein Jahr darauf in Der Feind in meinem Bett eine seiner bekanntesten Rollen übernehmen. Für seine Rolle als tyrannischer Ehemann von Julia Roberts wurde er für den Saturn Award in der Kategorie Best Supporting Actor nominiert. Ebenfalls 1991 übernahm Bergin im Kinofilm Robin Hood – Ein Leben für Richard Löwenherz die Hauptrolle des Robin Hood. An seiner Seite spielten unter anderen Jürgen Prochnow und Uma Thurman. Im selben Jahr stand Bergin zudem in dem Horrorfilm Highway zur Hölle in einer Nebenrolle vor der Kamera. 1992 spielte er die Rolle eines irischen Terroristen in Die Stunde der Patrioten an der Seite von Harrison Ford. 1996 konnte Bergin die Hauptrolle im Der Rasenmäher-Mann 2 – Beyond Cyberspace übernehmen, wobei der Schauspieler dieses Jahr selber als den Tiefpunkt seiner Karriere bezeichnete. 1999 sah man ihn im Thriller Das Auge neben Ewan McGregor. Im Jahr darauf verkörperte er im von Kritikern gelobten Filmdrama Allein gegen das Verbrechen an der Seite von Joan Allen die männliche Hauptrolle. 2001 verkörperte Bergin eine Nebenrolle in The Invisible Circus neben Cameron Diaz. 2002 übernahm er in der italienisch-deutschen Co-Produktion Dracula die Rolle des titelgebenden Graf Dracula. 2006 sah man ihn in dem Kriminalfilm Played – Abgezockt an der Seite von Val Kilmer und Gabriel Byrne.

Zazie de Paris

Als Kind jüdischer Eltern wuchs Zazie in Frankreich und Israel auf und erhielt ab dem achten Lebensjahr eine Ballettausbildung an der Pariser Oper. Sie arbeitete zwölf Jahre als klassische Tänzerin unter anderem bei Maurice Béjart im Alcazar und war zehn Jahre lang festes Ensemblemitglied am Hamburger Schauspielhaus. In den 1970er Jahren strippte sie in verschiedenen Lokalen, und im Pariser Revuetheater „Alcazar“ gehörte „Serge de Paris“ vier Jahre lang zu den Attraktionen. Ihre Gesangs- und Schauspielausbildung erhielt sie am Théâtre École de Montreuil. Als sie nach Jahren des klassischen Tanzes genug von harter Disziplin hatte, wechselte sie in die Underground-Szene und tauchte als neuer Star der klassischen Bühne wieder auf. Am Théâtre de l’Odéon spielte sie in Peter Zadeks Inszenierung von Maß für Maß. Als Zazie de Paris brachte sie Regisseur Peter Zadek zu Beginn der 1980er Jahre in seiner Fallada-Revue Jeder stirbt für sich allein an das Schillertheater in Berlin; sie spielte an der Seite von Ute Lemper und Eva Mattes und in Der blaue Engel am Theater des Westens (Zadek, Savary). 1985 holte Zadek sie zu seiner Inszenierung von Joshua Sobols Ghetto an das Deutsche Schauspielhaus in Hamburg, wo sie zehn Jahre lang zum Ensemble gehörte. Hier war sie unter anderem 1986 in Der Bürger als Edelmann als skurriler Tanzmeister neben Hauptdarsteller Heinz Schubert zu sehen. Zazie arbeitete mit namhaften Regisseuren wie zum Beispiel Martin Wuttke am Berliner Ensemble oder Jérôme Savary. 1998 spielte sie unter der Regie von Werner Schroeter in einer Bühnenfassung von Monsieur Verdoux am Berliner Ensemble und unter der Regie von Peter Zadek bei den Salzburger Festspielen 1999 in Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny. Im selben Jahr erschien ihre erste CD: Zazie de Paris – Warum Madame, warum? Sie arbeitete eng mit Martin Wuttke zusammen. 1999 war sie am Schauspielhaus Zürich in Woyzeck zu sehen. 2000 stand sie zusammen mit Irm Hermann und Katharina Blaschke in Franz Wittenbrinks Sekretärinnen auf der Bühne des Berliner Schillertheaters. Sie wirkte in mehreren Spielfilmen mit und hatte einige Auftritte im Fernsehen. Zazie erhielt Rollen in Kinofilmen von Wieland Speck, unter anderem Westler und Das Geräusch rascher Erlösung. Im Fernsehen moderierte Zazie de Paris unter anderem die „Off Line“ in Berlin und die Benefizgala gegen die Schließung des Berliner Schillertheaters. Unter der Regie von Claude-Oliver Rudolph spielte sie mit Nikolai Kinski und Cosma Shiva Hagen in dem Roadmovie Dirty Sky. Sie spielte außerdem in „Deux“ (Schroeter) mit Isabelle Huppert in der Hauptrolle. 2006 war sie Gaststar bei Ulrich Tukur und den Rhythmus Boys bei ihrem „Best of“-Programm im Tipi – das Zelt am Kanzleramt. Zu sehen war sie ebenso in den Sophiensälen in der Produktion 5 im gleichen Kleid von Alan Ball und spielte 2005 im Hau/Theater Hebbel am Ufer, Berlin mit dem Künstlerkollektiv „Cheap“ in ihrem Hommage an Carmelo Bene, „Eine Nacht Weniger“. Im szenischen Hörspiel Die Blinden trat sie an der Berliner Volksbühne auf.

Ahn Hyo-seop

Besetzung · Bekannt für Der letzte Tisch, 낭만닥터 김사부, KPop Demon Hunters

Ahn Hyo-seop, auch bekannt als Paul Ahn, ist ein kanadisch-südkoreanischer Schauspieler und Sänger, geboren am 17. April 1995 in Seoul, Südkorea. Er zog im Alter von sechs Jahren mit seiner Familie nach Toronto, Kanada, kehrte aber mit 17 Jahren allein nach Südkorea zurück, um dort seine Karriere zu verfolgen. Er hat eine ältere Schwester und einen älteren Bruder und absolvierte das Kookmin University mit einem Abschluss in International Business. Er begann seine Karriere 2015 als Sänger mit der Projektgruppe One O One, die unter Starhaus Entertainment gegründet wurde, und veröffentlichte den Debütsong „Love You“. Er war auch Trainee bei JYP Entertainment und hätte fast mit der K-Pop-Gruppe GOT7 debütiert, entschied sich jedoch gegen den Einstieg in die Gruppe und konzentrierte sich stattdessen auf die Schauspielerei . Seine Schauspielkarriere startete er 2015 mit der TV-Serie „Splash Splash Love“ sowie Auftritten in verschiedenen K-Dramen wie „Dr. Romantic 2 & 3“, „Lovers of the Red Sky“ (2021), „Business Proposal“ (2022) und der animierten Musical-Film „KPop Demon Hunters“ (2025). Er ist bekannt für seine vielseitigen Talente, darunter Singen, Klavierspiel, Geige und Tanz, bevorzugt aber die Schauspielerei als Hauptfokus. Er gewann mehrere Auszeichnungen, darunter Best New Actor bei den SBS Drama Awards 2018 und bei den Baeksang Arts Awards 2020. Aktuell ist er Mitgeschäftsführer seiner eigenen Agentur The Present, die er 2022 gründete.

Denver Pyle

Besetzung · Bekannt für Abenteuer im wilden Westen, Have Gun, Will Travel, The Life and Legend of Wyatt Earp

Denver Dell Pyle (11. Mai 1920 – 25. Dezember 1997) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Bekannt wurde er durch seine Rolle als Briscoe Darling Jr. in mehreren Folgen der „Andy Griffith Show“ und als Jesse Duke in der Sitcom „Ein Duke kommt selten allein“ (1979–1985). Pyle wurde am 11. Mai 1920 in Bethune, Colorado, als Sohn des Landwirts Ben H. Pyle und seiner Frau Maude geboren. Sein Bruder Willis war Animator und arbeitete unter anderem für die Walt Disney Animation Studios und UPA. Nach seinem Highschool-Abschluss besuchte Pyle kurz die Colorado State University, brach das Studium jedoch ab, um ins Showgeschäft einzusteigen. 1940 zog er nach Los Angeles. Dort arbeitete er als Schlagzeuger und Bandmitglied, bis die Vereinigten Staaten in den Zweiten Weltkrieg eintraten und er sich zur US-Marine meldete. Pyle wurde in der Schlacht um Guadalcanal verwundet und 1942 aus medizinischen Gründen aus dem Militärdienst entlassen. Gegen Ende des Krieges diente er in der US-Handelsmarine. 1955 heiratete Pyle Marilee Carpenter, eine Produktionsassistentin bei 20th Century Fox. Sie hatten die Söhne David und Tony. Marilee und Denver ließen sich 1970 scheiden. 1983 heiratete Pyle Tippie Johnston. Diese Ehe hielt bis zu seinem Tod. Pyle starb an Weihnachten 1997 an Lungenkrebs. Die Trauerfeier fand am 6. Januar 1998 in der First Baptist Church in Waxahachie, Texas, statt. Er ist auf dem Friedhof von Forreston, Texas, in einem anonymen Grab beigesetzt. Seine sterblichen Überreste ruhen neben denen der Eltern seiner zweiten Ehefrau, J.T. Johnston und Erin Birch Johnston.

Rebecca Romijn

Besetzung · Bekannt für The Librarians, Star Trek: Strange New Worlds, The Punisher

Rebecca Romijn, oft auch bekannt unter dem Namen Rebecca Romijn-Stamos, wurde am 6. Novermber 1972 in Kalifornien geboren und ist eine US-amerikanische Schauspielerin und ehemaliges Model. Am besten kennt man Rebecca Romijn für ihre Verkörperung der Mystique in den ersten drei X-Men-Filmen. Rebecca Romijns Vater Jaap Romijn kommt ursprünglich aus den Niederlanden. Er und Romijns Mutter hatten sich durch ein Schüler-Austauschprogramm kennengelernt. Während Rebecca Romijn Musik an der Universität von Kalifornien studierte, wurde sie als Model entdeckt. Deshalb zog sie nach Paris, lebte dort für mehrere Jahre und bekam Verträge mit Sports Illustrated, Victoria’s Secret und Giorgio Armani. Nach eingien Fernsehauftritten, wie zum Beispiel in den Serien Friends und Just Shoot Me – Redaktion durchgeknipst, ergatterte Rebecca Romijn ihre erste große Rolle 2000 in X-Men – Der Film als Gestaltwandlerin Mystique und setzte sich dabei beim Casting gegen Jeri Ryan durch. Das Make-Up für diesen Charakter dauerte bis zu neun Stunden und bestand aus über 100 Einzelteilen. In X-Men 2 und X-Men: Der letzte Widerstand war sie erneut in der Rolle der blauen Mystique zu sehen. Anschließend folgten Hauptrollen in Brian de Palmas Femme Fatale und in der Comicverfilmung The Punisher. Nach ihrer X-Men-Karriere verschlug es Rebecca Romijn vor allem in die Serienwelt. Sie spielte die Alexis Meade in Alles Betty! – Allein unter Models und bekam eine der drei Hauptrollen in der Fantasy-Serie Eastwick. Ihre Krimiserie King & Maxwell wurde bereits nach einer Staffel eingestellt. In The Quest – Die Serie gehört sie zu einer Gruppe von Bibliothekaren, die auf verschiedenen Abenteuern wertvolle Artefakte sicherstellen. Am 19. September 1998 heiratete Rebecca Romijn den Schauspieler John Stamos, der durch die Serie Full House bekannt wurde. In der Zeit ihrer Ehe war sie unter dem Namen Rebecca Romijn-Stamos bekannt. 2005 ließen sich die beiden wieder scheiden. Im gleichen Jahr verlobte sie sich mit Jerry O’Connell, mit dem sie seit acht Jahren verheiratet ist. Die beiden haben Zwillingstöchter.

Farrah Fawcett

Besetzung · Bekannt für Drei Engel für Charlie, Der sechs Millionen Dollar Mann, Dateline

Mary Farrah Leni Fawcett war eine US-amerikanische Schauspielerin, die insbesondere durch die Krimiserie Drei Engel für Charlie bekannt wurde. Sie galt in den 1970er Jahren als Sexsymbol. In den späten 1960er und frühen 1970er Jahren spielte Fawcett in TV-Werbespots und hatte Gastauftritte in verschiedenen Fernsehserien. Außerdem spielte sie bis 1976 in zwei Kinofilmen mit. Ihr Filmdebüt gab sie in der französischen Produktion Der Mann, der mir gefällt (1969). In der Satire Myra Breckinridge – Mann oder Frau? (1970) spielte sie neben namhaften Schauspielern. 1976 entstand ein Foto von ihr im roten Badeanzug, das als das bisher meistverkaufte Poster gilt. Im selben Jahr hatte sie ihren Durchbruch mit der Fernsehserie Drei Engel für Charlie (1976–1981). Fawcett verließ Drei Engel für Charlie nach der ersten Staffel, um sich anspruchsvolleren Rollen insbesondere in Kinofilmen zu widmen. 1976 war Fawcett zunächst in einer kleinen Rolle im oscarprämierten Kino-Hit Flucht ins 23. Jahrhundert zu sehen. Zwei Jahre später wurde Fawcett erstmals gleichberechtigt als Hauptdarstellerin an der Seite von Jeff Bridges in Rendezvous mit einer Leiche genannt. Der Film war jedoch ein Flop an den Kinokassen. 1979 war Fawcett in der Krimikomödie Heiße Hölle Acapulco und ein Jahr später im Science-Fiction-Film Saturn-City zu sehen. Beide Filme erhielten schlechte Kritiken und floppten erneut an den Kinokassen. Fawcetts Kinokarriere stand vor dem Aus. Zumindest kommerziell lief es 1981 besser: Fawcett spielte eine der Hauptrollen in der Komödie Auf dem Highway ist die Hölle los. Außerdem drehte sie fürs Fernsehen mehrere sehr erfolgreiche Biopics und Dramen, die auf wahren Geschichten beruhen, darunter der Fernsehfilm Das brennende Bett, der dafür sorgte, dass Fawcetts Ansehen als ernsthafte Schauspielerin stieg. Sie erhielt hierfür sowohl eine Emmy- als auch eine Golden-Globe-Nominierung. In dem Thriller Extremities spielte sie ein Vergewaltigungsopfer, das sich mit allen Mitteln gegen den Täter verteidigt.

James Mangold

Executive Producer · Regie · Bekannt für Greatest Showman, Identität, Indiana Jones und das Rad des Schicksals

James Allen Mangold (* 16. Dezember 1963) ist ein US-amerikanischer Filmregisseur, Produzent und Drehbuchautor. Mangold ist bekannt für seine Vielseitigkeit in verschiedenen Genres und gab sein Debüt als Filmregisseur mit Heavy (1995). Er erlangte Anerkennung für die Filme Cop Land (1997), Durchgeknallt (1999), Identity (2003), Walk the Line (2005), 3:10 to Yuma (2007) und zwei Filme der X-Men-Reihe mit Wolverine – Weg des Kriegers (2013) und Logan (2017), für den er für den Oscar für das beste adaptierte Drehbuch nominiert wurde. Anschließend führte er Regie bei dem Sportdrama Le Mans 66 – Gegen jede Chance (2019), für das er für den Oscar für den besten Film nominiert wurde, und führte Regie und war Co-Autor von Indiana Jones and the Dial of Destiny (2023), dem fünften und letzten Teil der Indiana-Jones-Reihe. Für das Bob Dylan-Biopic A Complete Unknown (2024) wurde Mangold erneut für den Oscar in den Kategorien Bester Film und Bestes adaptiertes Drehbuch nominiert und erhielt erstmals eine Nominierung für die Beste Regie. Beschreibung oben aus dem Wikipedia-Artikel James Mangold, lizenziert unter CC-BY-SA, vollständige Liste der Mitwirkenden auf Wikipedia.

Billie Bird

Die Vaudeville-Komikerin Billie Bird Sellen wurde im Alter von acht Jahren in einem Waisenhaus entdeckt und engagiert, um mit einer Vaudeville-Truppe auf Tournee zu gehen. Während des Vietnamkriegs begleitete sie in den 1960er und 1970er Jahren zwölf USO-Tourneen und unterhielt die Truppen in den Kriegsgebieten. Zuletzt war sie 1995 in „Jury Duty“ (1995) mit Pauly Shore zu sehen. Weitere bemerkenswerte Auftritte hatte sie in „Dennis the Menace“ (1993) und „Kevin – Allein zu Haus“ (1990). Einer ihrer bekanntesten Filmauftritte war in „Ein seltsames Paar“ (1968). Ihr letzter Auftritt war ein Cameo-Auftritt 1997 in der kurzlebigen Fernsehkomödie „George & Leo“ (1997) mit Judd Hirsch und Bob Newhart. Sie war von 1988 bis 1992 regelmäßig in der Sitcom „Dear John“ (1988) zu sehen und spielte in Produktionen wie „Ernest Saves Christmas“ (1988) und „Polizeiakademie 4: Bürger auf Streife“ (1987) eine fröhliche und freche Seniorin. Todesdatum: 27. November 2002, Granada Hills (Alzheimer-Krankheit)

Willy Semmelrogge

Der gebürtige Berliner begann seine Bühnenkarriere nach dem Zweiten Weltkrieg in Weimar. Nach seiner Zeit als Intendant in Erfurt kam er durch die DEFA 1954 zum Film. 1955 siedelte er in die Bundesrepublik über und spielte vorwiegend in Fernsehspielen. Ab 1974 wurde er an der Seite von Hansjörg Felmy im Tatort bekannt und ermittelte in zwanzig Folgen als Heinz Haferkamps Assistent Willi Kreutzer in Essen und Umgebung. Bereits Mitte der 1960er Jahre hatte Semmelrogge in der Serie Der Nachtkurier meldet … den Inspektor Stegemann gespielt. 1974 stand er für Werner Herzogs Kaspar-Hauser-Film Jeder für sich und Gott gegen alle in der Rolle des Zirkusdirektors vor der Kamera, 1979 verkörperte er in dessen Filmadaption von Georg Büchners Woyzeck den menschenverachtenden Doktor, der Woyzeck als Versuchskaninchen missbraucht. In Die Vorstadtkrokodile war Semmelrogge 1977 als Besitzer der Minigolfanlage zu sehen. Auch in den Krimiserien Der Kommissar, Derrick und Der Alte trat er regelmäßig auf. Willy Semmelrogge starb an einer Fischvergiftung und ist auf dem Friedhof im schwäbischen Bad Boll im Ortsteil Eckwälden beigesetzt.Er ist der Vater der Schauspieler Martin Semmelrogge und Joachim Bernhard sowie Großvater der Schauspieler Dustin und Joanna Semmelrogge.

Melanie Griffith

Besetzung · Bekannt für Lolita

Melanie Richards Griffith (* 9. August 1957 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Das erste Mal stand sie im Alter von nur 12 Jahren in Smith! – Ein Mann gegen alle (1969) vor der Kamera. Ihre erste größere Rolle erhielt sie 1975 im Film Die heiße Spur. Im Jahr 1977 zeigte sie sich in dem Film „Garten der Zuflucht“ unbekleidet. In den späten 1980ern und frühen 1990ern gehörte sie zu den größten Stars in Hollywood und drehte unter der Regie von Abel Ferrara, Brian De Palma, Jonathan Demme, Robert Redford, Mike Figgis, Mike Nichols und John Schlesinger. Danach hatte sie weniger Glück mit ihrer Rollenwahl – so drehte sie etwa mit ihrem Mann Don Johnson eine Neuverfilmung des französischen Jugendfilms Am großen Weg – und spielte nur noch selten in Ensemblefilmen wie Nobody’s Fool – Auf Dauer unwiderstehlich, Nach eigenen Regeln und dem Woody-Allen-Film Celebrity – Schön. Reich. Berühmt.

Theresa Saldana

Theresa Saldana (* 20. August 1954 in New York City, New York; † 6. Juni 2016 in Los Angeles, Kalifornien[1]) war eine US-amerikanische Schauspielerin. Saldana debütierte an der Seite von Nancy Allen in der Musikkomödie I Wanna Hold Your Hand von Robert Zemeckis aus dem Jahr 1978. Im Actionfilm Die Schläger von Brooklyn (1980) spielte sie die Rolle der Friseurin Marsha, die eine Beziehung mit dem gegen eine Straßengang kämpfenden Matrosen Tommy (Jan-Michael Vincent) verbindet. In der Komödie Home Movies – Wie du mir, so ich dir (1980) von Brian De Palma war sie neben Nancy Allen und Kirk Douglas zu sehen. Im Filmdrama Wie ein wilder Stier (1980) von Martin Scorsese trat sie in einer Nebenrolle als Ehefrau von Joe Pesci auf, im Actionthriller Der Liquidator (1984) spielte sie an der Seite von Charles Bronson. In den Jahren 1992 bis 1993 trat Saldana in der Fernsehserie Der Polizeichef auf. Für diese Rolle wurde sie im Jahr 1994 für den Golden Globe Award nominiert, im Jahr 1996 gewann sie den NCLR Bravo Award. Im Jahr 1997 war sie in der Fernsehserie All My Children zu sehen, wofür sie 1998 für den ALMA Award nominiert wurde.

Hepburn Graham

Hepburn Harrison-Graham arbeitete von 1979 bis 1991 als professioneller Schauspieler und wirkte in verschiedenen Filmen und Fernsehsendungen mit, darunter „Zwei hinreißend verdorbene Schurken“, „Cry Freedom“, „Die Firma“ und „EastEnders“. Er spielte auch eine Spielzeit bei der Royal Shakespeare Company. 1992 begann Hepburn seine Karriere beim Sportradio der BBC als Nachwuchsmoderator und stieg zum Produktionsassistenten auf. In den Anfangsjahren von BBC Radio 5 Live produzierte er eine Vielzahl von Sportsendungen, darunter „Hoops“, eine Eigenproduktion über englischen Basketball, „Sports America“, eine Sendung über den amerikanischen Sport, und „Sunday Sport“. In dieser Zeit konzipierte und produzierte er auch mehrere Dokumentarfilme, allen voran „Across the White Line“, eine vierteilige Serie über die Geschichte schwarzer Fußballspieler in England. 1996 arbeitete er als Produzent bei den Olympischen Spielen in Atlanta, wo er unter anderem eine vielbeachtete Dokumentation über Martin Luther King produzierte. Später im selben Jahr wurde er Boxproduzent und arbeitete an zahlreichen Weltmeisterschaftskämpfen mit, darunter Lennox Lewis gegen Mike Tyson. Hepburn wurde schließlich Programmredakteur und später Chefredakteur von BBC Radio 5 Live Sports Extra. Heute arbeitet er als freiberuflicher Dozent für Sportmedien und möchte die nächste Generation von Journalisten für die Kunst der Radioproduktion begeistern.

Lorenzo Lamas

Besetzung · Bekannt für Renegade - Gnadenlose Jagd, Falcon Crest, Grease

Lorenzo Lamas (* 20. Januar 1958 in Santa Monica, Kalifornien als Lorenzo Lamas y de Santos) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Sein Schaffen umfasst mehr als 110 Film- und Fernsehproduktionen, darunter viele B-Filme. Lamas ist der Sohn des Schauspielerehepaars Fernando Lamas und Arlene Dahl. Seinen Durchbruch hatte Lamas nach etlichen kleineren Rollen Ende der 1970er Jahre ab 1981 in der Seifenoper Falcon Crest. Seine Rolle verdankte er vor allen Dingen der Hauptdarstellerin Jane Wyman, die mit seinen Eltern über Jahre befreundet war und ihn schon als kleines Kind kannte. Lamas war in allen neun Staffeln der Fernsehserie zu sehen. Seine Popularität war so groß, dass er sich ab 1984 für drei Singles auch als Sänger versuchte. You Better Hang on, Fingerprints und Fools Like Me, sein einziger kleiner Hit in den US-Single-Charts (Platz 85). Das Lied stammte aus dem Soundtrack zum Kinofilm Body Rock, in dem Lamas die Hauptrolle spielte. Ab 2004 spielte Lamas die Rolle des Hector Ramirez in der US-Seifenoper Reich und Schön. Da die Storys für seine Rolle gegen Ende 2006 immer weniger wurden, trat Lamas nur noch gelegentlich auf, bis er im Dezember 2006 das letzte Mal zu sehen war. Sein Vertrag mit der Serie lief dann schließlich zwei Monate später aus. Eine weitere Bekanntheit über das Soap-Publikum hinaus erlangte er in Deutschland durch die Hauptrollen in den Actionserien Renegade – Gnadenlose Jagd und Air America. 1993/1994 gab er mit dem Actionfilm Codename Viper sein Regiedebüt. Im Anschluss inszenierte er noch einige Folgen der Serie Renegade – Gnadenlose Jagd. Lamas war fünf Mal verheiratet. Mit seiner dritten Ehefrau, der Schauspielerin Kathleen Kinmont, spielte er gemeinsam u.a in der Serie Renegade – Gnadenlose Jagd und dem Film CIA Code Name: Alexa. Aus seinen Ehen gingen sechs Kinder hervor, sein Sohn A. J. Lamas ist ebenfalls Schauspieler. Seine Tochter Shayne nahm 2008 an der zwölften Ausgabe von The Bachelor teil und hatte in Serien und Fernsehfilmen kleinere Rollen und Nebenrollen. Seine Tochter Victoria Lamas arbeitet als Model.

E.G. Marshall

Besetzung · Bekannt für The Philco Television Playhouse, Die zwölf Geschworenen, Schöne Bescherung

E. G. Marshall (* 18. Juni 1914 als Everett Eugene Grunz in Owatonna, Minnesota; † 24. August 1998 in Bedford, New York) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Marshall arbeitete über sieben Jahrzehnte als Schauspieler und war dabei in allen darstellerischen Bereichen tätig, vom Theater über Film bis hin zu Fernsehen und Hörfunk. Eine seiner bekanntesten Rollen hatte er als Geschworener Nr. 4 im Gerichtsdrama Die zwölf Geschworenen. 1945 gab E. G. Marshall in Das Haus in der 92. Straße mit einer kleinen Nebenrolle sein Filmdebüt. In den nächsten Jahren spielte er einige kleinere Filmrollen, ohne jedoch den Durchbruch zu erlangen. Bekannt wurde Marshall Anfang der 1950er-Jahre vor allem durch zahlreiche Gastrollen im amerikanischen Fernsehen. Seine erste bedeutendere Filmrolle hatte er 1954 als Ankläger der Meuterer im Filmdrama Die Caine war ihr Schicksal mit Humphrey Bogart und José Ferrer. 1957 hatte er seine vielleicht berühmteste Filmrolle als kontrollierter und analytischer Geschworener Nr. 4 im Filmklassiker Die zwölf Geschworenen, der den Jungen für schuldig hält und lange gegen Henry Fondas Figur auf sachlicher Ebene argumentiert. Über Jahrzehnte wurde Marshall im Film und Fernsehen häufig als strenge und respektable Autoritätsfigur eingesetzt; etwa als Anwalt, Arzt, Politiker oder General. So verkörperte er im Laufe seiner Filmkarriere gleich mehrere amerikanische Präsidenten. Eine seiner wenigen Hauptrollen hatte er als Agent in der internationalen Filmproduktion Mohn ist auch eine Blume (1966) von Terence Young. In seiner späten Filmkarriere verkörperte er den mürrischen Schwiegervater von Chevy Chase in der Weihnachtskomödie Schöne Bescherung (1988) sowie den zwielichtigen Justizminister John N. Mitchell im Filmdrama Nixon an der Seite von Anthony Hopkins. Über Jahrzehnte war Marshall zudem ein vielbeschäftigter Schauspieler im amerikanischen Fernsehen. So verkörperte er zwischen 1969 und 1973 einen erfolgreichen Arzt in der Fernsehserie The Bold Ones: The New Doctors. Mitte der 1990er-Jahre übernahm er die Rolle des Dr. Arthur Thurmond in 13 Folgen von Chicago Hope – Endstation Hoffnung. Sein größter Fernseherfolg war vermutlich der erfahrene Anwalt Lawrence Preston in der Anwaltserie Preston & Preston zwischen 1961 und 1965, der mit seinem Sohn – der ebenfalls Anwalt ist – mit damals heiklen Themen wie Schwangerschaftsabbruch, Sterbehilfe und Rassismus konfrontiert wird. Für diese Rolle wurde er zweimal hintereinander mit einem Emmy ausgezeichnet. Kurz vor seinem Tod spielte er in zwei Fernsehfilmen neben Beau Bridges in einer Neuauflage von Preston & Preston erneut Lawrence Preston.

Anthony Michael Hall

Besetzung · Bekannt für Edward mit den Scherenhänden, Halloween Kills, The Dark Knight

Michael Anthony Thomas Charles Hall (* 14. April 1968 in West Roxbury, Massachusetts) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Filmproduzent. 1980 machte er sein Fernsehdebüt in einer Fernsehverfilmung namens The Gold Bug, in welcher er den jungen Edgar Allan Poe darstellte. 1982 folgte eine weitere Rolle in der Kinderkomödie Six Pack. Ein Jahr später durfte er in Die schrillen Vier auf Achse nach einem Drehbuch von John Hughes eine der größeren Rollen übernehmen. Die Zusammenarbeit zwischen Hall und Hughes setzte sich anschließend bei den Highshool-Filmen Das darf man nur als Erwachsener (1984), The Breakfast Club (1985) und L.I.S.A. – Der helle Wahnsinn (1985) fort. Die größeren Rollen in diesen Komödien machten Hall einem breiten Publikum bekannt, legten ihn jedoch zugleich auf die Rolle des bei Mitschülern nicht unbedingt beliebten, sonderbaren Geeks fest. Hall galt Mitte der 1980er-Jahre als Alter Ego von Hughes auf der Leinwand. Später lehnte er Rollen in weiteren Hughes-Filmen wie Ferris macht blau ab, um sich von dem Rollenschema des Geeks zu entfernen. Von 1985 bis 1986 war der damals erst 17-jährige Hall als Mitglied in der Fernsehshow Saturday Night Live involviert. Er ist bis heute das jüngste Besetzungsmitglied von Saturday Night Live. 1986 machte er dann in dem Film Heiße Hölle L.A. sein Debüt im Action-Genre. Der Erfolg dieses Films, in dem er eine betont härtere Rolle spielte, blieb jedoch aus. Ursprünglich sollte er in dem Kriegsfilm Full Metal Jacket von Stanley Kubrick die Hauptrolle übernehmen, jedoch stieg er aus dem Projekt vorzeitig wieder aus und wurde durch Matthew Modine ersetzt. 1988 folgte der Sportfilm Johnny be Good, welcher jedoch von den Kritikern verrissen wurde. In den 1980er-Jahren galt Hall als ein Teil des Brat Packs, das insbesondere für ihre wilden Partys bekannt, und er machte gegen Ende des Jahrzehnts mit Alkoholproblemen Schlagzeilen, die seine Karriere bedrohten. 1990 verkörperte er in Tim Burtons Edward mit den Scherenhänden den Bösewicht, was ein Comeback für ihn bedeutete. Danach spielte er vorwiegend in einer Reihe von Low-Budget-Produktionen und Fernsehfilmen. 1994 führte er bei dem Kinofilm Julius Caesar Superstar Regie, in welchem er auch die Hauptrolle eines erfolglosen Rockmusikers darstellte. Der Film geriet jedoch zum Flop und Hall blieb bei der Schauspielerei. Im Jahr 1999 spielte er in der Emmy-nominierten Biografie Die Silicon Valley Story die Hauptrolle des Bill Gates. Von 2002 bis 2007 übernahm Hall in der US-Serie Dead Zone die Rolle der Hauptfigur Johnny Smith in allen sechs Staffeln. Er betätigte sich ebenfalls als einer der Produzenten von Dead Zone. In Christopher Nolans Film The Dark Knight (2008) war Hall in einer kleineren Nebenrolle als Fernsehreporter zu sehen. 2013 stand er als Red neben Mickey Rourke und Danny Trejo für Roel Reinés Western Dead in Tombstone vor der Kamera. Quelle: Wikipedia

Ben Affleck

Besetzung · Bekannt für Animals, Pearl Harbor, The Accountant

Ben Affleck ist ein US-amerikanischer Darsteller und Drehbuchautor, der in den 1990er Jahren durch seine Mitwirkung am Drehbuch zu Good Will Hunting berühmt wurde. Mit Gone Baby Gone – Kein Kinderspiel legte er 2007 sein viel beachtetes Regiedebüt vor. Kann man sich vorstellen, dass selbst ein als Schauspieler, Regisseur, Drehbuchautor und Produzent mehr als etablierter Hollywood-Star wie Ben Affleck einmal Klinken putzen musste, um sein mit Matt Damon zusammen geschriebenes und schließlich Oscar-prämiertes Drehbuch für Good Will Hunting an den Mann zu bringen? Man kann. Denn es war ein langer Weg für Ben Affleck, um über die Independant-Schiene zum Blockbuster-Kino zu kommen und es zum respektierten Filmemacher zu bringen. Die Anfänge Der als Benjamin Geza Affleck am 15. August 1972 in Berkeley, Kalifornien geborene Sohn eines Sozialarbeiters und einer Lehrerin wollte Zeit seines Lebens Schauspieler werden. Und dieses Leben fand bereits seinen Anfang, als Ben Affleck gerade mal zwölf Jahre alt war. Da spielte er nicht nur in Burgerking-Werbespots mit, sondern auch in der TV-Serie The Voyage of the Mimi. Während dieser Zeit hat Ben Affleck auch seinen Freund und später nicht minder erfolgreichen Sidekick Matt Damon kennen gelernt, mit dem er in zwei Filmen von Clerks-Regisseur Kevin Smith gemeinsam auftreten sollte, nämlich Chasing Amy und Dogma. Die Karriere Die enge Zusammenarbeit mit der Indie-Ikone Kevin Smith sollte sich auch bei der Produktion von Good Will Hunting mehr als auszahlen. Nachdem Ben Affleck und Matt Damon, unzufrieden mit Rollenangeboten Mitte der 1990er, sich nämlich selber den Frust von der Seele und eigene Rollen geschrieben hatten, fanden sie kein Studio, das den Film produzieren sollte. Nur über Kevin Smiths Kontakt zu den Weinstein-Brüdern gab es schließlich grünes Licht. Der Rest ist Oscar-Geschichte. Um sich weitere Freiheiten zu sichern, gründeten Ben Affleck und Matt Damon ihre eigene Produktionsfirma LivePlanet. Trotz aller Euphorie um seinen Oscar-Gewinn darf man nicht verschweigen, dass Ben Affleck neben Blockbustern wie Armageddon – Das jüngste Gericht und Pearl Harbor auch kommerzielle Flops hatte, allen voran Gigli. Diese Produktion viel in die Zeit, als Ben Affleck mit Jennifer Lopez verlobt war und beide im Boulevard nur unter ‘Bennifer’ firmierten. Nicht zuletzt durch seine Regiearbeiten Gone Baby Gone – Kein Kinderspiel, in dem sein jüngerer Bruder Casey Affleck die Hauptolle spielt, und The Town – Stadt ohne Gnade, einem Heist-Movie, in dem Ben Affleck selbst auch mitspielt, beweist er, dass er vielseitig glänzen kann. Privat hat Ben Affleck seit 2005 sein Glück in Jennifer Garner gefunden, mit der er in der Marvel-Verfilmung Daredevil gemeinsam vor der Kamera stand. Die beiden haben zwei Töchter. Für sein auf wahren Begebenheiten beruhendes Drama Argo gewann Ben Affleck 2013 den Golden Globe für die Beste Regie und setzte sich damit gegen z.B. so illustre Konkurrenz wie Steven Spielberg, Quentin Tarantino oder Ang Lee durch.

Chris Ellis

Besetzung · Bekannt für That Thing You Do!, Catch Me If You Can, Armageddon - Das jüngste Gericht

Chris Ellis (* 14. April 1956) ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Schon immer wollte Ellis Schauspieler werden, inspiriert vom Fernsehen. Er wuchs in den 50er-Jahren im tiefen Süden der USA auf, in einer Welt voller Entbehrungen und Gewalt, sah aber im Fernsehen Menschen, die ein scheinbar sorgenfreies und privilegiertes Leben führten. Er brauchte allerdings sieben Jahre, um sein Studium abzuschließen, denn „ich war schon immer faul“. In dieser Zeit engagierte sich Chris im Laientheater in Memphis, wo er die Qualität der Arbeit stets für sehr gut hielt. Bis zu seinem Umzug nach New York hatte er bereits mit vielen hervorragenden Schauspielern in rund zwei Dutzend Stücken, klassischen wie zeitgenössischen, zusammengearbeitet. „Ich kann mir nicht vorstellen, was einem Neuling in New York diese Erfahrung hätte ersetzen können.“ Seine erste Rolle im Fernsehen oder Film hatte er 1979 als LKW-Fahrer in dem Fernsehfilm „The Suicide's Wife“ mit Angie Dickinson in der Hauptrolle. Diese Rolle brachte ihm jedoch nur wenige weitere Angebote im Fernsehen oder Film ein. Nachdem er etwa ein Jahr lang in regionalen Theatern gearbeitet hatte, verschwand Chris von der Bildfläche und war rund zehn Jahre arbeitslos. In dieser Zeit lebte er in bitterer Armut in Hell’s Kitchen in Manhattan. Allein in neun Monaten im Jahr 1987 nahm Chris 102 Einladungen zum Abendessen an. „Ich weiß nicht, warum sie immer wieder kamen, und auch nicht, warum ich sie gezählt habe, obwohl ich weiß, warum ich sie angenommen habe.“ 1990 gelang ihm der Durchbruch mit einer Rolle in „Days of Thunder“, in dem Tom Cruise, Nicole Kidman, Cary Elwes, Robert Duvall und Randy Quaid mitwirkten. Auch John C. Reilly und Fred Dalton Thompson waren zu sehen. Dies schien Ellis’ Karriere einen Schub zu geben, denn es folgten Rollen in Filmen wie „Mein Vetter Vinny“ mit Joe Pesci und Marisa Tomei, eine kleine Rolle in „Die Addams Family in verrückter Tradition“ und eine größere Rolle in „Apollo 13“ als ehemaliger NASA-Mercury-Seven-Astronaut Deke Slayton an der Seite von Tom Hanks. Er wirkte auch in bekannten Fernsehserien wie Melrose Place, NYPD Blue und Akte X mit. Seit der Zusammenarbeit mit Hanks an Apollo 13 haben die beiden gemeinsam an That Thing You Do, der Miniserie From the Earth to the Moon und Catch Me If You Can gearbeitet. 1998 kehrte Ellis in Armageddon als Flugdirektor in die fiktive NASA-Missionskontrolle zurück. Zu den weiteren Filmen, in denen Ellis mitwirkte, gehören Home Fries, October Sky, Stirb langsam 4.0 und Transformers. Im Fernsehen war er unter anderem in The West Wing, Ghost Whisperer, Chicago Hope, The Pretender, Alias, JAG, CSI: NY, Burn Notice und Cold Case zu sehen. In der ersten Staffel von Millennium spielte er in drei Folgen das Gruppenmitglied Jim Panseayres. Er gilt als besonders talentiert in der Darstellung von Südstaaten-Politikern oder ernsten Militär- und Polizeicharakteren. Er trat außerdem in Criminal Minds als Sheriff Jimmy Rhodes auf, der die BAU um Hilfe bei der Aufklärung einer Mordserie in New Mexico bittet. Darüber hinaus hatte er zwei Gastauftritte in NCIS als Gunnery Sergeant John Deluca. Ellis' Auftritt in der ersten Staffel, Folge „Der Fluch“, wurde nicht im Abspann erwähnt, während sein zweiter und letzter Auftritt in der zweiten Staffel, Folge „Der Knochenhof“, im Abspann genannt wurde.

Bill Cosby

Besetzung · Schöpfer · Bekannt für Die Bill Cosby Show, College Fieber

William Henry „Bill“ Cosby Jr. (* 12. Juli 1937; Philadelphia, Pennsylvania) ist ein US-amerikanischer Komiker, Schauspieler, Autor, Fernsehproduzent und verurteilter Sexualstraftäter. Er begann seine Karriere als Stand-up-Comedian in Nachtclubs, bevor er eine Hauptrolle in der Action-Serie I Spy (1965–1968) erhielt. Nach verschiedenen Film- und Fernsehrollen kam Cosbys größter Erfolg, als er die beliebte Sitcom The Cosby Show (1984–1992) produzierte und darin die Hauptrolle spielte, die die Erfahrungen und das Heranwachsen einer afroamerikanischen Familie der oberen Mittelklasse thematisierte. Aufgrund dieser Rolle wurde er weithin als „America's Dad“ bezeichnet. Nach dem Ende der Serie produzierte und spielte er in mehreren anderen Serien und Filmen mit. Von den 1960er bis Anfang der 2000er Jahre war er ein gefragter Werbesprecher und warb für eine Reihe von Produkten, darunter Jell-O, Kodak-Filme, Ford, Texas Instruments und Coca-Cola. Cosby hat mehrere Auszeichnungen erhalten, darunter 5 Primetime Emmy Awards, 2 Daytime Emmy Awards, 9 Grammy Awards, 2 Golden Globe Awards, die Presidential Medal of Freedom für seinen Beitrag zum Fernsehen (2002) und mehrere Ehrendoktorwürden von Colleges und Universitäten. Viele seiner Auszeichnungen wurden aufgrund zahlreicher Vorwürfe sexueller Übergriffe aberkannt, darunter die Kennedy Center Honor 1998, der Mark Twain Prize for American Humor 2009 und alle bis auf 10 der 72 Ehrendoktorwürden. Die Academy of Motion Picture Arts and Sciences schloss ihn im Mai 2018 als Mitglied der Actors Branch aus. Ungefähr 60 Frauen haben Cosby wegen verschiedener Formen sexueller Übergriffe in angeblichen Vorfällen zwischen 1965 und 2008 angeklagt. Diese Vorwürfe wurden 2014 öffentlich bekannt und führten zu mehreren Zivilklagen und strafrechtlichen Ermittlungen in Fällen, die noch nicht verjährt waren. Viele Fernsehsender, darunter NBC, nahmen Wiederholungen der Cosby Show aus ihrem Programm. Im April 2018 wurde Cosby wegen mehrfacher schwerer sexueller Nötigung zu einer Freiheitsstrafe von drei bis zehn Jahren verurteilt. Der Oberste Gerichtshof von Pennsylvania hob das Urteil im Juni 2021 auf, da gegen eine vorherige Vereinbarung der Staatsanwaltschaft verstoßen worden war, wonach Cosbys frühere Aussage in einem Zivilprozess – in der er zugab, Frauen, mit denen er Sex haben wollte, Drogen verabreicht zu haben – nicht im Strafprozess verwendet werden durfte. Er wurde später im selben Monat nach fast dreijähriger Haft aus dem Gefängnis entlassen und beteuert weiterhin seine Unschuld in allen Anklagepunkten.

Kaitlyn Dever

Besetzung · Bekannt für Last Man Standing, The Last of Us, Justified

Kaitlyn Dever (* 21. Dezember 1996 in Phoenix, Arizona) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Erste Einsätze als Schauspielerin hatte Dever bereits in ihrer Kindheit, in der sie vorwiegend in lokalen Theaterproduktionen eingesetzt und im Laufe der Jahre auch für Werbespots engagiert wurde. Dabei wurde sie für Werbefilme zahlreicher bekannter Marken und Unternehmen gebucht und stand unter anderem für die Taco-Marke Ortega oder eine Weihnachtsausgabe von Hallmark vor der Kamera. Weitere Einsätze hatte sie mit Nintendo Wii, einem weiteren Werbespot von Hallmark, Kellogg’s, Trix Yogurt, Subaru, McDonald’s, Franklin Templeton Investments, Skate 'n' Tricks Puppy, einem Werbefilm zu Yoplaits Shrek-der-Dritte-Ausgabe des Go-Gurts und einem Werbespot zu Mattels Sizzlers von Hot Wheels. Des Weiteren erschien Kaitlyn Dever, die mit ihrer rund zwei Jahre jüngeren Schwester Mady bei Osbrink Talent Agency unter Vertrag stand, auch in Printkampagnen von Franklin Templeton Investments und Johnsonville Sausages. Zu ihrem eigentlichen Film- bzw. Fernsehdebüt kam die Nachwuchsschauspielerin, die auch musikalisch tätig ist und dabei neben Gitarren- auch Gesangsunterricht nimmt, erst im Jahre 2009. In diesem Jahr wurde sie unter anderem in einer Nebenrolle der DVD-Produktion An American Girl: Chrissa Stands Strong eingesetzt und kam zudem zu Gastrollen in den Fernsehserien Make It or Break It und Modern Family, wo sie jeweils in einer Episode zum Einsatz kam. Im Falle von Make It or Break It war dies sogar die Pilotfolge, in der sie eine kleinere Rolle innehatte. 2010 folgten schließlich weitere Einsätze in Serien wie Private Practice oder Party Down. Für ihre Rolle der Paige in der erstgenannten US-Fernsehserie wurde sie im Jahre 2011 für einen Young Artist Award in der Kategorie „Best Performance in a TV Series – Guest Starring Young Actress 11-15“ nominiert, konnte sich dabei allerdings nicht gegen Madisen Beaty durchsetzen, die für ihren Gastauftritt in Navy CIS die Auszeichnung erhielt. Im selben Jahr erhielt Kaitlyn Dever auch Theaterauftritte; unter anderem an der Blank Theatre Company in Hollywood, wo sie im Laufe des Young Playwrights Festival im Stück A Snapshot of My Family zum Einsatz kam. Im Jahr 2011 war Dever in jeweils einer Episode von Lass es, Larry! und The Mentalist zu sehen sowie in dem Film Cinema Verite. Außerdem war sie ab 2011 in einer wiederkehrenden Rolle in der Fernsehserie Justified zu sehen, wo sie den Charakter Loretta McCready übernahm. Einen weiteren Filmauftritt hatte Dever in Bad Teacher (2011), in dem sie in einer Nebenrolle auftrat. Im April 2011 wurde Dever zusammen mit Molly Ephraim und Alexandra Krosney für die neue Fernsehserie Last Man Standing gebucht. Dieses Projekt von Tim Allen und Jack Burditt startete im Herbst 2011 im US-Fernsehen. Ebenfalls noch im Jahr 2011 war sie in dem Film J. Edgar, bei dem Clint Eastwood die Regie führte, zu sehen. Jeweils für ihre Rollen in Justified, Bad Teacher und Last Man Standing wurde Dever bei den Young Artist Awards 2012 in drei verschiedenen Kategorien nominiert. Für ihre Darstellung in der 2019 bei Netflix veröffentlichten Miniserie Unbelievable erhielt sie eine Nominierung bei den Golden Globe Awards 2020.

Jeff Allin

Während seiner vielen Jahre in Los Angeles wirkte Jeff in zahlreichen Fernsehproduktionen mit, darunter wiederkehrende Rollen in „St. Elsewhere“, „L.A. Doctors“ und „Mr. Stirling“, Haupt- und Gastrollen in Pilotfolgen und Episoden sowie sieben Jahre in der CBS-Seifenoper „Reich und Schön“. Für seine Darstellung von „Glengarry Glen Ross“ am Round House Theatre in Washington, D.C., wurde er mit dem Helen Hayes Award ausgezeichnet. Am Broadway war er in David Hares „Plenty“ und in Richard Greenbergs „Everett Beekin“ im Lincoln Center zu sehen. Er trat beim August Wilson Festival im Kennedy Center sowie in Theatern im ganzen Land auf, darunter das American Conservatory Theatre, das Mark Taper Forum, das South Coast Repertory, das Seattle Repertory, das Lincoln Center, die Hartford Stage Company und das Pasadena Playhouse. Zuletzt war er in Jez Butterworths Stück „The River“ am Spooky Action Theater in Washington, D.C., zu sehen. Jeff arbeitet als Hörbuchsprecher für die Library of Congress und als Synchronsprecher für Graphic Audio. Herr Allin wohnt mit seiner Familie in der Gegend um Washington, DC.