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George Furth

George Furth (* 14. Dezember 1932 in Chicago, Illinois; † 11. August 2008 in Santa Monica, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler, Autor und Tony-Award-Gewinner. 1961 gab Furth sein Debüt als Schauspieler am Broadway im Stück A Cook for Mr. General und im Musical Hot Spot. Später wurde Furth durch zahlreiche Auftritte in Fernsehsendungen bekannt. Unter anderen spielte er in Fernsehserien wie Bonanza, Tammy, das Mädchen vom Hausboot, All in the Family, L.A. Law, Dr. Quinn – Ärztin aus Leidenschaft und Mord ist ihr Hobby mit. Er trat ebenfalls in den Kinofilmen Zwei Banditen (1969) und Auf dem Highway ist die Hölle los (The Cannonball Run) von 1980 auf.

Danielle Brisebois

Besetzung · Bekannt für All in the Family

Danielle Anne Brisebois (* 28. Juni 1969) ist eine US-amerikanische Produzentin, Singer-Songwriterin und ehemalige Schauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rolle als Stephanie Mills in den Sitcoms „All in the Family“ und deren Ableger „Archie Bunker's Place“ (für die sie für einen Golden Globe Award nominiert war) sowie durch ihre Darstellung der Molly in der Broadway-Uraufführung des Musicals „Annie“. In den 1990er-Jahren veröffentlichte sie die beiden Soloalben „Arrive All Over You“ und „Portable Life“, war Mitglied der New Radicals und wirkte am Songwriting des Albums „Maybe You've Been Brainwashed Too“ mit. Sie hat zahlreiche Songs geschrieben oder mitgeschrieben, darunter Natasha Bedingfields „Unwritten“ und „Pocketful of Sunshine“. Im Januar 2015 wurden Brisebois und ihr Songwriting-Partner Gregg Alexander für den Oscar in der Kategorie „Bester Originalsong“ für den Song „Lost Stars“ aus dem Film „Begin Again“ nominiert.

Clyde Kusatsu

Besetzung · Bekannt für Die fantastischen Vier mit neuen Abenteuern, Samurai Jack, Magnum

Clyde Kusatsu (* 13. September 1948) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Kusatsu wurde in Honolulu, Hawaii, geboren und wuchs dort auf, wo er die ʻIolani School besuchte. Er begann seine Schauspielkarriere im Sommertheater von Honolulu und machte sich nach seinem Theaterstudium an der Northwestern University Mitte der 1970er-Jahre einen Namen im Fernsehen. Der meist schnauzbärtige und stets elegante Kusatsu verkörperte zumeist Ärzte, spielte aber auch eine Vielzahl anderer Rollen, darunter Lehrer (meist Hochschulprofessoren), Geschäftsleute, Detektive, Pfarrer und andere intelligente Angehörige der Mittelschicht. Mit seiner ruhigen, ironischen Art gab Kusatsu in mehreren Folgen von „All in the Family“ als Reverend Chong einen unvergesslich witzigen und urkomischen Partner von Archie Bunker (Carroll O'Connor), der sich weigerte, Archies Enkel ohne die Zustimmung der Eltern zu taufen. Während dieser Zeit arbeitete Kusatsu auch mit der asiatisch-amerikanischen Theatergruppe East West Players in Los Angeles zusammen. Kusatsu war anschließend in mehreren Serien regelmäßig zu sehen, doch weder die Abenteuerserie „Bring 'Em Back Alive“ (1982–83) noch das auf Hawaii spielende Ärztedrama „Island Son“ (1989–90), in dem er einen Kollegen von Richard Chamberlain verkörperte, liefen lange. Zu seinen zahlreichen Fernsehfilmen zählt die Verfilmung von „Farewell to Manzanar“ (1976) über die Internierung japanischstämmiger Amerikaner während des Zweiten Weltkriegs. Weitere Fernsehfilme und Miniserien waren „And The Sea Will Tell“ und „American Tragedy“, in der er Richter Lance Ito spielte. In der „Baa Baa Black Sheep“-Folge „Prisoners of War“ hatte er eine unvergessliche Rolle als abgeschossener japanischer Jagdflieger im Pazifik (1976). (Kusatsu hatte außerdem einen Gastauftritt in einer Folge von „Lou Grant“ über die Internierung japanischstämmiger Amerikaner in den USA.) Golden Land (1988), ein in Hollywood spielendes Drama nach einer Kurzgeschichte von William Faulkner, und das AIDS-Drama „And the Band Played On“ (1993) zählen zu seinen bekanntesten Filmen. Er wirkte in vier Folgen von M*A*S*H mit und spielte später die Hauptrolle in der kurzlebigen ABC-Serie „All American Girl“ (1994–1995), der ersten Sitcom mit ostasiatischen Hauptdarstellern in den USA. Seine Filmrollen, beginnend mit „Midway“ (1976), waren meist klein, doch in den 1990er-Jahren übernahm Kusatsu Rollen in „Dragon – Die Bruce Lee Story“ (1993, als Geschichtslehrer) und „In the Line of Fire“ (1993, als Secret-Service-Agent). In „American Pie“ (1999) war er als Englischlehrer an einer High School zu sehen. Zu seinen weiteren Filmen zählen „ShopGirl“ als Mr. Agasa und Sydney Pollacks „The Interpreter“ (2005) als Lee Wu, Sicherheitschef des UN-Hauptquartiers. Er spielt derzeit die wiederkehrende Rolle des Dr. Dennis Okamura in der CBS-Seifenoper „Schatten der Leidenschaft“. Kusatsu spielte 2008 in „Harold & Kumar – Flucht aus Guantanamo“ die Rolle des Mr. Lee. Kusatsu ist mit Gayle Kusatsu verheiratet; die beiden haben zwei Söhne, Kevin und Andrew.

Rob Reiner

Besetzung · Regie · Bekannt für All in the Family, The Wolf of Wall Street, New Girl

Rob Reiner war ein US-amerikanischer Filmregisseur, -produzent und Schauspieler. Er war der Sohn des Regisseurs Carl Reiner und der Schauspielerin Estelle Reiner. Bereits als Zwölfjähriger trat er in der Serie 77 Sunset Strip auf. In der Folge war er in Alfred Hitchcock presents, Batman, The Andy Griffith Show, The Beverly Hillbillies und Die Partridge Familie zu sehen. Populär wurde er mit seiner Emmy-preisgekrönten Rolle als Schwiegersohn Michael 'Meathead' Stivic in der Serie All in the Family (die deutsche Adaption davon war Ein Herz und eine Seele). Sein Film Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers brachte ihm als Regisseur Nominierungen der Directors Guild of America (DGA; Gewerkschaft der US-Regisseure) sowie der Hollywood Foreign Press Association ein. Seine zweite und dritte Nominierung der DGA verbuchte er für die Filme Harry und Sally und Eine Frage der Ehre, für den er auch eine Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Film erhielt. 1987 gründete er zusammen mit Andrew Scheinman die Produktionsfirma Castle Rock Entertainment, welche 1991 verkauft wurde. In der von ihm mitproduzierten romantischen Komödie Alex & Emma stand er auch vor der Kamera. Auch in anderen Filmen war er immer wieder in Nebenrollen zu sehen, etwa in Schlaflos in Seattle, Bullets Over Broadway, Schmeiß’ die Mama aus dem Zug!, Der Club der Teufelinnen, Mit aller Macht und EDtv. 2005 gelang ihm mit Wo die Liebe hinfällt …, einer Art Fortsetzung zu Die Reifeprüfung, wieder ein Erfolg. Als Sprecher war Reiner 2006 an dem animierten Familienabenteuer Everyone’s Hero beteiligt. In der Fernsehserie New Girl verkörperte Reiner in mehreren Folgen den Vater der von Zooey Deschanel dargestellten Protagonistin Jessica Day. 2013 war er als Schauspieler in Martin Scorseses The Wolf of Wall Street zu sehen. In den USA war Reiner auch für seine Tätigkeit als Politaktivist bekannt. So unterstützte er die Wahlkampagnen der demokratischen Präsidentschaftskandidaten Al Gore (2000), Howard Dean (2004) und Hillary Clinton (2008). 2006 war er als Kandidat für das Amt des Gouverneurs von Kalifornien im Gespräch, trat aber aus persönlichen Gründen nicht gegen Amtsinhaber Arnold Schwarzenegger an. Von 1971 bis 1979 war er mit der Schauspielerin und Regisseurin Penny Marshall verheiratet, deren Tochter Tracy Reiner adoptierte. 1989 heiratete er Michele Singer, mit der er am 14. Dezember 2025 tot in ihrem Haus aufgefunden wurde. Aus dieser Ehe gingen drei Kinder hervor.

Jean Stapleton

Besetzung · Bekannt für All in the Family, You've Got Mail

Jean Stapleton, eigentlich Jeanne Murray, war eine US-amerikanische Schauspielerin. Jean begann ihre Karriere im Showgeschäft in den 1950er und 1960er Jahren als Broadway-Schauspielerin, zudem spielte sie in der gleichen Zeit in verschiedenen Fernsehproduktionen kleinere Gastrollen. Jeann wurde vor allem durch ihre Rolle der Edith Bunker an der Seite von Carroll O’Connor in der 1970er-Jahre-Sitcom All in the Family berühmt, für die sie mit drei Emmys und zwei Golden Globes ausgezeichnet wurde. 1986 spielte sie die Rolle der Ariadne Oliver an der Seite von Peter Ustinov als Hercule Poirot in dem Fernsehkrimi Mord mit verteilten Rollen von Agatha Christie. In ihrer Karriere war sie insgesamt in rund 90 Film- und Fernsehproduktionen zu sehen.

Bea Arthur

Besetzung · Bekannt für Golden Girls, Intimate Portrait, Judge Judy

Beatrice Arthur (geb. Bernice Frankel; 13. Mai 1922 – 25. April 2009) war eine US-amerikanische Schauspielerin und Komikerin. Geboren und aufgewachsen in Brooklyn, New York City, begann Arthur ihre Karriere 1947 auf der Bühne und erntete Kritikerlob, bevor sie ab den 1970er-Jahren durch ihre Fernsehrollen als Maude Findlay in den beliebten Sitcoms „All in the Family“ (1971–1972) und „Maude“ (1972–1978) sowie später in den 1980er- und 1990er-Jahren als Dorothy Zbornak in „Golden Girls“ (1985–1992) weltweite Bekanntheit erlangte. Sie gewann im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen, angefangen mit dem Tony Award 1966 als Beste Nebendarstellerin in einem Musical für ihre Rolle als Vera Charles in „Mame“. Sie wurde 1977 für „Maude“ und 1988 für „Golden Girls“ mit dem Emmy Award als Beste Hauptdarstellerin in einer Comedyserie ausgezeichnet. Arthur erhielt mit neun Nominierungen die drittmeisten Nominierungen für den Primetime Emmy Award als Beste Hauptdarstellerin in einer Comedyserie; nur Julia Louis-Dreyfus (11) und Mary Tyler Moore (10) wurden häufiger nominiert. 2008 wurde sie in die Television Hall of Fame der Academy aufgenommen. Zu ihren Filmen zählen „Lovers and Other Strangers“ (1970) und die Verfilmung von „Mame“ (1974). 2002 feierte sie mit ihrem Ein-Frau-Stück „Bea Arthur on Broadway: Just Between Friends“ große Erfolge. In einem Nachruf wurde Arthur als „große Schauspielerin mit tiefer Stimme“ beschrieben, deren messerscharfe Komik sie zum Fernsehstar machte. Im Zweiten Weltkrieg diente sie in der Reserveeinheit der Frauen des US Marine Corps.

Sidney Clute

Sidney Richard Clute (21. April 1916 – 2. Oktober 1985) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Bekannt wurde er durch seine Rolle als Detective Paul La Guardia in 57 Folgen der US-amerikanischen Krimiserie „Cagney & Lacey“ (1982–1985). Außerdem spielte er Detective Simms in zehn Folgen von „McCloud“. Clute hatte Gastauftritte in zahlreichen Fernsehserien, darunter „Hawaii Five-O“, „Emergency!“, „Detektiv Rockford – Anruf genügt“, „Kolchak – Der Nachtpirscher“, „All in the Family“, „Adam-12“ und „The Mary Tyler Moore Show“. Er war auch in einigen Folgen von „Lou Grant“, „Wagon Train“, „Hogan’s Heroes“, „Meine drei Söhne“ und „Cannon“ zu sehen. Clute starb am 2. Oktober 1985 im Alter von 69 Jahren an Krebs im St. George Hospital in Los Angeles, Kalifornien.

Carroll O'Connor

Besetzung · Bekannt für All in the Family

John Carroll O'Connor (2. August 1924 – 21. Juni 2001), besser bekannt als Carroll O'Connor, war ein US-amerikanischer Schauspieler, Produzent und Regisseur, dessen Fernsehkarriere sich über vier Jahrzehnte erstreckte. Bekannt wurde er zunächst durch seine Rolle als Generalmajor Colt in dem Film „Kellys Helden“ (1970). Später erlangte er Berühmtheit als der engstirnige Arbeiter Archie Bunker, die Hauptfigur der CBS-Sitcoms „All in the Family“ (1971–1979) und „Archie Bunker's Place“ (1979–1983) aus den 1970er-Jahren. Von 1988 bis 1995 spielte O'Connor in der NBC-Krimiserie „In der Hitze der Nacht“ den Südstaaten-Polizeichef William (Bill) Gillespie. Zum Abschluss seiner Karriere Ende der 1990er-Jahre verkörperte er den Vater von Jamie Stemple Buchman (Helen Hunt) in der Serie „Verrückt nach dir“.

Gregory Sierra

Besetzung · Bekannt für Barney Miller

Gregory Sierra (25. Januar 1937 – 4. Januar 2021) war ein herausragender US-amerikanischer Schauspieler, der für seine Vielseitigkeit und seine starke Präsenz in Film und Fernsehen gefeiert wurde. Geboren am 25. Januar 1937 in Spanish Harlem, New York City, war Sierra puerto-ricanischer Abstammung und hatte eine schwierige Kindheit, nachdem er von seinen Eltern verlassen und von einer Tante aufgezogen worden war. Trotz dieser frühen Schwierigkeiten fand er seinen Weg zur Schauspielerei, nachdem er bei einem spontanen Vorsprechen an einer Schauspielschule in Manhattan beeindruckt hatte. Sierras Karriere begann auf der Bühne, insbesondere bei der National Shakespeare Company und bei Aufführungen des New York Shakespeare Festivals. Ende der 1960er-Jahre wechselte er zum Fernsehen und wurde schnell zu einem bekannten Gesicht. Große Aufmerksamkeit erlangte er zunächst als Julio Fuentes, der unvergessliche puerto-ricanische Nachbar in „Sanford and Son“, und später als Detective Sergeant Chano Amengual in „Barney Miller“ – zwei Rollen, die zu seinen prägendsten Beiträgen zum klassischen Fernsehen zählen. Gregory Sierras Werk umfasste Auftritte in Serien wie „The Flying Nun“, „Soap“, „Miami Vice“, „Hill Street Blues“ und „Zorro & Son“ sowie zahlreiche Gastrollen in beliebten Serien wie „All in the Family“, „Akte X“ und „Der Prinz von Bel-Air“. Seine Filmografie erstreckt sich über verschiedene Genres und Jahrzehnte und beinhaltet Rollen in „Rückkehr zum Planet der Affen“, „Papillon“, „Flammendes Inferno“ und „Deep Cover“. Gregory Sierra wurde dafür bewundert, dass er jeder seiner Figuren Tiefe, Nuancen und Authentizität verlieh, was ihn bei seinen Fans beliebt machte und ihm den Respekt seiner Kollegen einbrachte. Er verstarb am 4. Januar 2021 in Laguna Woods, Kalifornien, und hinterließ ein reiches, fast fünfzigjähriges Vermächtnis in der Unterhaltungsbranche.

Katherine MacGregor

Besetzung · Bekannt für Unsere kleine Farm

Katherine „Scottie“ MacGregor (geb. Dorlee Deane McGregor; 12. Januar 1925 – 14. November 2018 in Glendale, Kalifornien) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Rolle als Harriet Oleson in „Unsere kleine Farm“ bekannt war. Katherine MacGregor wurde, als Tochter von Ralph S. McGregor und Beatrice E. Willard geboren. Während ihrer Kindheit, zog ihre Mutter Beatrice mit der Familie nach Fort Collins, Colorado, wo sie den größten Teil von Katherines Kindheit verbrachten. Sie schloss ihr Studium an der Northwestern University mit dem Hauptfach Theaterwissenschaft ab und zog 1949 nach New York City. Sie spielte im Sommertheater in Lebanon, Pennsylvania, unter dem Namen Dorlee Deane McGregor, wechselte jedoch im Laufe ihrer Schauspielkarriere zum Künstlernamen Scottie MacGregor. Wann genau sie begann, den Vornamen Katherine zu verwenden, ist unklar. Ab den 1950er Jahren trat sie als Scottie MacGregor in Theaterstücken am Broadway und Off-Broadway in New York City sowie an anderen Orten auf, darunter in Stücken wie „The Seven Year Itch“ und „Handful of Fire“, und spielte ungenannte Rollen wie „Die Mutter eines Hafenarbeiters“ (On the Waterfront); „Alice Thorn“ (The Traveling Executioner) und „Miss Boswell“ (The Student Nurses). Sie trat in zahlreichen Episoden verschiedener Fernsehserien auf: Love of Life (1956), The Secret Storm, The Nurses, Play of the Week (1959), East Side/West Side (1963), Mannix (1970–71), Emergency! (1972), Ironside (1972, 1974) und All in the Family (1973) sowie in den beiden „Heroes vs. Villains“-Folgen von Family Feud aus dem Jahr 1981, moderiert von Richard Dawson. Sie spielte Rollen in den Fernsehfilmen The Death of Me Yet (1971), The Girls of Huntington House (1973) und Tell Me Where It Hurts (1974). MacGregors bekannteste Rolle war von 1974 bis 1983 in der NBC-Serie „Unsere kleine Farm“ als Harriet Oleson, die Frau des Gemischtwarenladenbesitzers. MacGregors liebste Beschreibung ihrer Figur in „Unsere kleine Farm“ stammte aus einem Fanbrief aus Minnesota in den 1970er Jahren, in dem Mrs. Oleson als „die Prise Pfeffer in der Süße der Serie“ beschrieben wurde. Nach „Unsere kleine Farm“ zog sie sich aus Filmproduktionen zurück und widmete sich stattdessen dem lokalen Theater. Sie widmete sich der hinduistischen Religion und unterrichtete Kinder in Schauspielkunst bei den „Wee Hollywood Vedanta Players“, bevor sie sich schließlich Anfang der 2000er Jahre zur Ruhe setzte. Im Jahr 2014 gab sie für das Buch „Prairie Memories“ von Patrick Loubatiere ein ausführliches Interview über ihr Leben und ihre Karriere. Sie war von 1949 bis 1950 mit dem Schauspieler Bert Remsen verheiratet und von August 1969 bis Oktober 1970 mit dem 14 Jahre jüngeren Schauspieler, Regisseur und Lehrer Edward G. Kaye-Martin. Sie hatte keine Kinder. Während ihrer Genesung vom Alkoholismus konvertierte MacGregor zum Hinduismus. Sie konnte nicht im Serienfinale von „Unsere kleine Farm“ auftreten, da sie sich zum Zeitpunkt der Dreharbeiten auf einer Pilgerreise nach Indien befand. MacGregor starb am 14. November 2018 im Alter von 93 Jahren im Motion Picture & Television Country House and Hospital in Woodland Hills, Kalifornien. Eine Todesursache wurde nicht genannt.

Tamela Mann

Tamela Jean Mann (geb. Johnson) ist eine US-amerikanische Gospelsängerin, Songwriterin und Schauspielerin. Sie ist mit dem Schauspieler David Mann verheiratet. Ihre Schauspielkarriere begann 1999, als sie von Tyler Perry entdeckt wurde. Ihr Bühnendebüt gab sie im Jahr 2000 in dem Stück „I Can Do Bad All By Myself“. Im darauffolgenden Jahr war sie in der Komödie „Kingdom Come“ zu sehen. Anschließend spielte sie in Perrys Stücken „Meet the Browns“, „Madea's Family Reunion“, „Madea's Class Reunion“, „Diary of a Mad Black Woman“ und „What's Done in the Dark“. 2005 spielte sie in der romantischen Komödie „Diary of a Mad Black Woman“, die auf dem gleichnamigen Theaterstück basiert. 2008 verkörperte sie ihre Rolle erneut in dem Film „Meet the Browns“. Im darauffolgenden Jahr übernahm sie eine Hauptrolle in der TBS-Sitcom „Meet the Browns“, die bis 2011 lief. Sie wirkte in „Madea Goes to Jail“ (2009) und „Madea's Big Happy Family“ (2011) mit. 2012 spielte sie in dem Musicalfilm „Sparkle“, einem Remake des gleichnamigen Films von 1976, an der Seite von Whitney Houston und der Sängerin Jordin Sparks (für die es das Filmdebüt war). Sie spielte eine Hauptrolle in dem Drama „First Impression“ (2014) und produzierte 2018 gemeinsam mit ihrem Ehemann den Weihnachtsfilm „Merry Wish-Mas“. 2021 war sie in dem Weihnachtsfilm „Soul Santa“ zu sehen. Von 2015 bis 2017 spielte sie zusammen mit ihrem Ehemann in der Comedyserie „Mann & Wife“ auf Bounce TV. 2020 kehrte sie in ihrer Rolle als Cora Simmons in der BET-Sitcom „Tyler Perry's Assisted Living“ zurück. 2022 war sie in „A Madea Homecoming“ auf Netflix zu sehen. Anschließend erhielt sie eine Rolle in „The Color Purple“, der Verfilmung des gleichnamigen Bühnenmusicals von 2005. Mann begann ihre Karriere als Sängerin bei der Gospelgruppe Kirk Franklin and the Family. Sie war als Solistin auf mehreren Titeln der Gruppe zu hören, darunter „Now Behold the Lamb“ und „Lean on Me“, bei dem auch Mary J. Blige, Crystal Lewis, R. Kelly und Bono mitwirkten. Ihre Solokarriere startete sie mit den Alben „Gotta Keep Movin'“ (2005) und „The Master Plan“ (2009). Ihr drittes Studioalbum „Best Days“ erreichte Platz 1 der Billboard Gospel-Albumcharts und wurde von der RIAA mit Gold ausgezeichnet. Die Leadsingle „Take Me to the King“ brachte ihr eine Grammy-Nominierung für die beste Gospel-/Contemporary-Christian-Music-Darbietung ein. Ihr viertes Studioalbum „One Way“ (2016) erreichte ebenfalls Platz 1 der Billboard Gospel-Albumcharts und enthielt die Single „God Provides“, die ihr 2017 den Grammy für die beste Gospel-Darbietung/den besten Gospel-Song einbrachte. Neben dem Grammy erhielt sie zahlreiche weitere Auszeichnungen und Ehrungen, darunter mehrere NAACP Image Awards, einen Billboard Music Award und einen BET Award. 2022 wurde sie in die Black Music & Entertainment Walk of Fame aufgenommen. Insgesamt konnte sie neun Nummer-1-Hits in den Billboard Gospel Airplay Charts verbuchen; „Take Me to the King“ verbrachte dabei 25 Wochen an der Spitze.

Lomon

Besetzung · Bekannt für All of Us Are Dead

Lomon, auch bekannt als Park Solomon (박솔로몬), wurde am 11. November 1999 in Usbekistan geboren. Er ist ein südkoreanischer Schauspieler mit koreanisch-usbekischen Wurzeln. Frühes Leben & Ausbildung Lomon verbrachte seine ersten Lebensjahre in Usbekistan und zog während seiner Grundschulzeit nach Südkorea. Dort wuchs er in einem neuen kulturellen Umfeld auf. Er besuchte die Apgujeong High School in Seoul. Neben Koreanisch spricht er Chinesisch. Schon früh entwickelte er Interesse an der Schauspielerei und sammelte Erfahrungen vor der Kamera, zunächst vor allem in jüngeren Versionen erwachsener Figuren. Karrierestart & Durchbruch 2014 gab Lomon mit Bride of the Century und The Legendary Witch sein Fernsehdebüt. 2016 folgten Auftritte in Doctors und Shopping King Louie sowie sein Filmdebüt in Horror Stories III. 2017 spielte er in The Guardians und übernahm eine Hauptrolle in Sweet Revenge. Internationale Bekanntheit erlangte er 2022 als Lee Su-hyeok in der Netflix-Serie All of Us Are Dead. Im selben Jahr spielte er die Hauptrolle in Revenge of Others. 2024 folgten Branding in Seongsu und Family Matters. 2026 übernahm er die Hauptrolle in No Tail to Tell. Das künstlerische Werk Lomon bewegt sich zwischen Jugenddrama, Liebesgeschichte, Mystery, Thriller und Horror. Er verkörpert häufig selbstbewusste, loyale Figuren, die in schwierigen Situationen Mut und Verantwortungsbewusstsein zeigen. Seine Rollen in All of Us Are Dead und Revenge of Others verbinden körperliche Action mit emotionalen Konflikten. Auszeichnungen & Erfolge 2017 wurde Lomon für The Guardians bei den MBC Drama Awards als bester Nachwuchsschauspieler nominiert. 2023 erhielt er eine Nominierung bei den Director's Cut Awards als bester neuer Fernsehschauspieler für All of Us Are Dead. 2025 folgten Nominierungen bei den Blue Dragon Series Awards als bester Nachwuchsschauspieler und bei den Asian Television Awards für Family Matters. Privatleben & Engagement Lomon hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Sein Vater wählte den Namen Solomon in der Hoffnung, dass sein Sohn weise leben werde. 2022 erklärte Lomon, dass er nicht religiös sei und sich bemühe, dem Gedanken hinter seinem Namen gerecht zu werden. Im Januar 2022 unterschrieb er einen Exklusivvertrag bei Big Smile Entertainment. 2023 arbeitete er als Model und wurde 2024 als globaler Dior-Markenbotschafter geführt. Wirkung & Nachwirkung Durch All of Us Are Dead erreichte Lomon ein weltweites Publikum und gewann zahlreiche internationale Fans. Er zählt zu den südkoreanischen Schauspielern seiner Generation, deren Karriere besonders durch Streamingproduktionen geprägt wurde. Filmografie: Serien: (2026) No Tail to Tell; (2024) Family Matters; (2024) Branding in Seongsu; (2022) Revenge of Others; (2022) All of Us Are Dead; (2019) Lookism; (2017) Sweet Revenge; (2017) The Guardians; (2016) Shopping King Louie; (2016) Doctors; (2014) The Legendary Witch; (2014) Bride of the Century; Filme: (2016) Horror Stories III; (KI-generiert, Oktober 2026)

Morris Chestnut

Besetzung · Bekannt für Atlanta Medical, Nurse Jackie

Morris Lamont Chestnut ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler. Bekannt wurde er durch seine Rollen als Teenager-Vater Ricky Baker in dem Film „Boyz n the Hood“ (1991), als Bräutigam Lance Sullivan in dem Film „The Best Man“ (1999), als NBA-Star Tracy Reynolds in dem Film „Like Mike“ (2002) und als Besucher Ryan Nichols in der Fernsehserie „V – Die außerirdischen Besucher“ (2009). Seine erste professionelle Rolle war die des Jadon in der Serie „Freddy’s Nightmares: A Nightmare on Elm Street“ in der Folge „A Family Affair“ (Staffel 2, Folge 19), die am 18. Februar 1990 ausgestrahlt wurde. Seine erste Kinofilmrolle war die des Ricky Baker in „Boyz n the Hood“ (1991). Es folgten Rollen in verschiedenen Fernsehfilmen. Chestnut spielte außerdem eine Rolle in Patti LaBelles kurzlebiger Sitcom „Out All Night“. Seine Karriere verlief weiterhin steil nach oben, mit Nebenrollen in großen Studiofilmen wie „Alarmstufe: Rot 2“ (1995) und „G.I. Jane“ (1997). 1998 gewann er den jährlichen Videospielwettbewerb Madden Bowl. 1999 spielte er an der Seite von Taye Diggs und Nia Long in „The Best Man“ einen Footballprofi am Vorabend seiner Hochzeit. Diese Rolle verkörperte er auch in „Best Man Holiday“. Für beide Darbietungen wurde er für den NAACP Image Award nominiert. Anschließend spielte er die Hauptrolle in „The Brothers“ (2001), einem weiteren Film, der sich mit den Themen Treue und Erfolg im urbanen Berufsleben auseinandersetzt. Er arbeitete dreimal mit Steven Seagal zusammen: in „Alarmstufe: Rot 2“, „Half Past Dead“ und „Prince of Pistols“. Zu seinen weiteren Filmen zählen „Two Can Play That Game“ (2001), „Breakin' All the Rules“ (2004) und „Ladder 49“ (2004). In „The Game Plan“ (2007) spielte er erneut einen Footballspieler. Er produzierte und spielte die Hauptrolle in dem Film „Not Easily Broken“ (2009). In der Neuauflage der Fernsehserie „V“ (2009) verkörperte er Ryan Nichols. Anschließend war er in den Filmen „Think Like a Man“ (2012) und 2013 in „Voll abgezockt“, „Kick-Ass 2“ und „The Call“ zu sehen. 2013 stieß er zur Besetzung der HBO-Serie „Nurse Jackie“ hinzu und spielte den Kriegsveteranen Dr. Ike Prentiss. Im darauffolgenden Jahr gewann er den NAACP Image Award als Bester Nebendarsteller in einer Comedyserie. 2015 spielte Morris Chestnut Derrick „Dog“ Prince in dem Film „Heist“ und wurde vom People Magazine zu einem der „Sexiest Men Alive“ gekürt. Danach spielte er in den Filmen „The Perfect Guy“ (2016) und „When the Bough Breaks“ (2017) mit. Er spielte die Hauptrolle des Pathologen Dr. Beaumont Rosewood Jr. in der Serie „Rosewood“ und erhielt dafür eine weitere Nominierung für den NAACP Image Award. Er hatte wiederkehrende Rollen in den Fernsehserien „Legends“, „The Enemy Within“ und „Our Kind of People“. Außerdem hatte er einen Gastauftritt in der Krankenhausserie „The Resident“.

Cheryl Chase

Besetzung · Bekannt für Rugrats

Cheryl Chase ist vor allem als Stimme von Angelica Pickles in den Zeichentrickserien „Rugrats“, „All Grown Up!“ und „Angelica and Susie's Pre-School Daze!“ bekannt. Ihre Figur Angelica Pickles belegte Platz 7 in der Liste der „50 größten Zeichentrickfiguren aller Zeiten“ des TV Guide (August 2002). Zu den Serien, in denen sie Figuren synchronisiert hat, gehören „The Smart Talk with Raisin Show“ (als Raisin), „The Ren & Stimpy Show“, „Addams Family Values“ (als Pubert Addams), „Noozles“ (als Pinky), „Nadia: The Secret of Blue Water“ (als Marie in der englischen Synchronisation) und „Random! Cartoons“ (als Krankenschwester). Ihr Filmdebüt gab sie 1982 als Cheryl Hudock an der Seite von Marie Osmond im Fernsehfilm „Side by Side: The True Story of the Osmond Family“. Als Synchronsprecherin lieh Chase Mei in der Streamline-Pictures-Synchronisation von Hayao Miyazakis Film „Mein Nachbar Totoro“ sowie Sachi in Katsuhiro Otomos Film „Neo Tokyo“ (Produktion: ADV Films) ihre Stimme. In der frühen englischen Harmony-Gold-Synchronisation von „Dragon Ball“ aus den 1980er-Jahren sprach sie Puar (Squeaker) und Arale Norimaki. Sie lieh Angelica Pickles in „Rugrats – Der Film“, „Rugrats in Paris – Der Film“ und „Rugrats Go Wild!“ ihre Stimme. [Quelle benötigt] Cheryl Chase ist der Star der kommenden Animationsserie „AW PRUNES!“.

Robert Mandan

Besetzung · Bekannt für Herzbube mit zwei Damen

Robert Mandan (* 2. Februar 1932 in Clever, Missouri) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der vor allem für seine Darstellungen des Dramatikers David Allen in der NBC-Serie „From These Roots“ (1958–1961), des Geschäftsmanns Sam Reynolds in der Serie „Search for Tomorrow“ (1965–1970) und seiner späteren Sitcom-Parodie als Chester Tate in der ABC-Serie „Soap“ (1977–1981) bekannt ist. Während seiner Zeit bei „Search for Tomorrow“ wirkte er im Broadway-Musical „Applause“ mit. Er verließ die Serie, da ihm die Rolle zu anstrengend wurde und die gleichzeitige Arbeit an Serie und Theater zu fordernd war. Mandan war 1978 in der Spielshow „Match Game“, im Januar 1985 in „Super Password“ sowie in den Fernsehsendungen „The $20,000 Pyramid“ und „The $25,000 Pyramid“ zu sehen. Neben seiner Zeit bei „Soap“ hatte er einige Gastauftritte mit ehemaligen „Soap“-Kollegen in einstündigen „All Star Family Feud“-Specials. Er spielte außerdem den ineffektiven, aber gutmütigen Colonel Fielding in der Fernsehverfilmung des Films „Private Benjamin“ (1981), den missbilligenden Vater James Bradford in der ABC-Serie „Three's a Crowd“ an der Seite von John Ritter (1984) und den Peace-Corps-Arzt Bruce Gaines, der Mrs. Garrett in ihren letzten Folgen von „The Facts of Life“ (1986) heiratete. 1991 traf Mandan seine ehemalige „Soap“-Ehefrau Katherine Helmond in der Serie „Who's the Boss?“ wieder. Er hatte einen Gastauftritt in der „Married with Children“-Folge „The D'Arcy Files“ (1994). Zuletzt spielte er in Serien mit, unter anderem von 1997 bis 1998 Mr. Jonesy an der Seite von Louise Sorel in „Days of our Lives“. Anfang 2006 hatte er einen Gastauftritt als Richter in „General Hospital“. Er hatte einen denkwürdigen Auftritt in der „Star Trek: Deep Space Nine“-Folge „Cardassians“. Außerdem spielte er einen Auktionator in der ersten Folge von „Sanford and Son“ und 1990 Maxwell Hammer, einen Freund von Minx, in „Santa Barbara“.

Cheyenne Jackson

Besetzung · Bekannt für American Horror Story

Cheyenne Jackson (* 12. Juli 1975) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Sänger. Nach seinem Umzug nach Seattle begann er seine Karriere am Regionaltheater und gab 2002 nach seinem Umzug nach New York City sein Broadway-Debüt als Zweitbesetzung beider männlichen Hauptrollen in dem mit dem Tony Award ausgezeichneten Musical „Thoroughly Modern Millie“. 2005 kreierte er seine erste Broadway-Hauptrolle in „All Shook Up“ und wurde dafür mit dem Theatre World Award für das „Herausragende Broadway-Debüt“ ausgezeichnet. Im Film verkörperte Jackson den 9/11-Opfer und Helden Mark Bingham in dem 2006 für den Oscar nominierten Film „United 93“, für den er den Preis der Boston Society of Film Critics für das „Beste Ensemble“ erhielt. Er wirkte außerdem in den Filmen „Curiosity“ (2005), „Hysteria“ (2010), „The Green“ (an der Seite von Julia Ormond und Illeana Douglas) und „Price Check“ (mit Parker Posey) mit. Im Fernsehen war er in der NBC-Serie „30 Rock“ als Danny Baker und in der Fox-Serie „Glee“ als Gesangscoach Dustin Goolsby zu sehen. Er hatte außerdem Gastauftritte in Serien wie „Curb Your Enthusiasm“, „Lipstick Jungle“, „Life on Mars“, „Law & Order“ und „Ugly Betty“. 2008 spielte Jackson die Hauptrolle des Sebastian Kinglare im Lifetime-Fernsehfilm „Family Practice“ an der Seite von Anne Archer und Beau Bridges. In der Sitcom „Call Me Kat“ (2021) ist er neben Mayim Bialik in einer Hauptrolle zu sehen. Jackson wirkte in mehreren bekannten Webserien mit und feierte 2009 mit seinem ausverkauften Solo-Programm „Back to the Start“ große Erfolge. 2008 wurde er vom Out Magazine zum Entertainer des Jahres gekürt. Er ist internationaler Botschafter von amfAR (The Foundation for AIDS Research) und nationaler Botschafter und Sprecher des Hetrick-Martin Institute.

Rebecca Mader

Besetzung · Bekannt für Once Upon a Time, Der Teufel trägt Prada

Rebecca Leigh Mader (* 24. April 1977 in Cambridge, Cambridgeshire, England) ist eine britische Schauspielerin, die vor allem durch Fernsehauftritte Bekanntheit erlangte. Mader arbeitete eine Zeit lang als Model in New York City, wo sie u. a. für L’Oréal, Colgate and Wella arbeitete. Sie wurde durch die US-Seifenoper All My Children bekannt, in der sie 2003 als Morgan Gordon zu sehen war. 2006 gehörte sie zu den Hauptdarstellern der Anwaltsserie Justice – Nicht schuldig, die jedoch nach nur einer 13-teiligen Staffel abgesetzt wurde. Weitere Bekanntheit erlangte sie schließlich auch international, als sie die Rolle der Charlotte Lewis in der Fernsehserie Lost übernahm, in der sie 2008 und 2009 zu den Hauptdarstellern gehörte. 2010 absolvierte sie weitere Gastauftritte in der finalen Staffel der Serie. Nach ihrem Ausstieg 2009 aus Lost sah man sie in dem Kinofilm Männer, die auf Ziegen starren neben George Clooney und Ewan McGregor. Es folgten weitere Gastauftritte in Fernsehserien, darunter My Superhero Family und Law & Order: LA. Im Mai 2012 war Mader als Gastdarstellerin in zwei Folgen von Fringe – Grenzfälle des FBI zu sehen. Im Juni 2013 sah man sie erstmals auf einer Theaterbühne auf dem Hollywood Fringe Festival, wo sie in dem Stück The Third Date als Barrie zu sehen war. In der dritten Staffel übernahm Mader in der Fantasyserie Once Upon a Time – Es war einmal … eine tragende Rolle als Böse Hexe des Westens. Nachdem sie in der vierten Staffel erneut Gastauftritte absolvierte, wurde im Juni 2015 bekannt, dass sie in der fünften Staffel als Hauptdarstellerin zum Ensemble stoßen wird.

Vivica A. Fox

Besetzung · Bekannt für Kill Bill: Vol. 1, Kill Bill: Vol. 2, Batman & Robin

Vivica A. Fox (* 30. Juli 1964) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Produzentin. Ihre Karriere begann sie bei der Fernsehsendung „Soul Train“ und spielte Rollen in den Daily Soaps „Days of Our Lives“ und „Generations“. Zur Hauptsendezeit war sie an der Seite von Patti LaBelle in der NBC-Sitcom „Out All Night“ zu sehen. Der Durchbruch gelang Fox 1996 mit Rollen in „Independence Day“ und „Set It Off“. Fox spielte in Filmen wie „Booty Call“, „Soul Food“, „Why Do Fools Fall in Love“, „Kingdom Come“, „Two Can Play That Game“ und „Boat Trip“ mit. Sie hatte Hauptrollen in den kurzlebigen Fernsehserien „Getting Personal“ und „City of Angels“ sowie in „Missing“, für die sie mit dem NAACP Image Award als Beste Schauspielerin in einer Dramaserie ausgezeichnet wurde. Fox spielte in der Lifetime-Filmreihe „The Wrong…“ mit und verkörperte Candace Mason in „Empire“. Mit „First Lady of BMF: The Tonesa Welch Story“ gab Fox ihr Regiedebüt. Der Film handelt von der First Lady der Black Mafia Family in Detroit.

Shari Headley

Besetzung · Bekannt für Tyler Perry's The Haves and the Have Nots

Shari Headley (* 15. Juli 1964) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Ihr Schauspieldebüt gab sie 1985 in der „Cosby Show“. Seitdem konzentrierte sie sich hauptsächlich auf Fernsehrollen. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Darstellung der Polizistin Mimi Reed Frye Williams in der beliebten Seifenoper „All My Children“, die sie von Mai 1991 bis April 1994 verkörperte. Sie kehrte kurz im Februar 1995 und erneut von Juni 2005 bis zu ihrem letzten Auftritt am 14. Oktober 2005 zurück. Gelegentlich war sie auch im Kino zu sehen und ist in diesem Bereich vor allem für ihre Rolle als Lisa McDowell, Eddie Murphys Partnerin in der Komödie „Der Prinz von Zamunda“, bekannt. Headley hatte 1984 einen Gastauftritt in einer Folge von „Miami Vice“ und 1990 in Andy Griffiths Serie „Matlock“, wo sie ein Model spielte. Die Folge mit dem Titel „The Cover Girl“ wurde am 20. November 1990 ausgestrahlt. 1997 spielte sie eine Hauptrolle in der kurzlebigen FOX-Ensemble-Serie „413 Hope St.“. Headley hatte außerdem einen Gastauftritt in Will Smiths Musikvideo „Wild Wild West“ und spielte im Video „Before I Let You Go“ von Blackstreet mit. 2004 verkörperte sie Jacqueline, die Ehefrau von Mack Johnson (gespielt von Steve Harvey), in „Johnson Family Vacation“. Von November 2001 bis Mai 2002 spielte Headley zudem Felicia Boudreau in „Guiding Light“. Headley war von Mai 1993 bis Juni 1995 mit dem Rapper und Schauspieler Christopher „Play“ Martin verheiratet. Im April 1994 brachte sie ihren Sohn Skyler Martin zur Welt.

Jennifer Coolidge

Besetzung · Bekannt für The White Lotus, Willkommen in Gravity Falls, American Pie

Jennifer Audrey Coolidge (* 28. August 1961) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rollen in Komödien und Fernsehproduktionen. Ihre bekanntesten Rollen waren Jeanine „Stiflers Mutter“ Stifler in der „American Pie“-Filmreihe (1999–2012) und Paulette Bonafonté Parcelle in der „Natürlich blond“-Filmreihe (2001–2003). Sie ist regelmäßig in Christopher Guests Mockumentary-Filmen zu sehen, darunter „Best in Show“ (2000), „A Mighty Wind“ (2003), „For Your Consideration“ (2006) und „Mascots“ (2016). Coolidge ist ehemaliges Mitglied der „Groundlings“, einer Improvisations- und Sketch-Comedy-Truppe aus Los Angeles. Coolidge wirkte außerdem in den Filmen A Cinderella Story (2004), Robots (2005), Click (2006), Date Movie (2006), American Dreamz (2006), Epic Movie (2007), Igor (2008), Soul Men (2008), Gentlemen Broncos (2009), Austenland (2013), Like a Boss (2020), Promising Young Woman (2020) und Single All the Way (2021) mit. Im Fernsehen ist sie bekannt für ihre Rollen als Roberta "Bobbie" Morganstern in der NBC-Sitcom Joey (2004–2006), Betty in der ABC Family-Teen-Drama-Serie The Secret Life of the American Teenager (2008–2012), Zofia "Sophie" Kaczyński in der CBS-Sitcom 2 Broke Girls (2011–2017) und Tanya McQuoid in der HBO-Anthologie-Serie The White Lotus (2021), für die sie von der Kritik gefeiert wurde und einen Primetime Emmy Award und einen Critics' Choice Television Award gewann sowie Nominierungen für einen Golden Globe Award und einen Screen Actors Guild Award erhielt.

Kim Jong-tae

Besetzung · Bekannt für Colony, My Dearest

Kim Jong-tae (김종태) ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 24. April 1975 in Südkorea geboren und ist für seine markanten Nebenrollen bekannt. Frühes Leben & Ausbildung Kim Jong-tae absolvierte eine Schauspielausbildung an der Korea National University of Arts. Vor seiner größeren Bekanntheit im Fernsehen sammelte er Erfahrungen auf der Theaterbühne. Die intensive Bühnenarbeit prägte seine kontrollierte Körpersprache, seine präzise Aussprache und seine Fähigkeit, auch komplexe Figuren glaubwürdig darzustellen. Über seine Kindheit und sein familiäres Umfeld sind öffentlich nur wenige gesicherte Einzelheiten bekannt. Karrierestart & Durchbruch Seit den 2000er-Jahren arbeitet Kim Jong-tae als Theater-, Film- und Fernsehschauspieler. 2019 spielte er in Black Money. 2020 folgten Auftritte in The World of the Married, Dr. Romantic 2 und The King: Eternal Monarch. 2021 war er in Sisyphus: The Myth und The Veil zu sehen. 2022 erlangte er größere internationale Bekanntheit als Jin Seon-mu in All of Us Are Dead. 2023 verkörperte er König Injo in My Dearest. Das künstlerische Werk Kim Jong-tae ist ein Charakterdarsteller mit einem breiten Repertoire. Er spielt häufig Autoritätspersonen, Militärangehörige und Figuren in gesellschaftlichen Konflikten. Sein präzises Spiel verleiht auch kleineren Rollen Nachdruck. Auszeichnungen & Erfolge 2023 erhielt er bei den MBC Drama Awards den Best Character Award für My Dearest. Seine Auftritte in international verbreiteten koreanischen Serien trugen dazu bei, seine Bekanntheit über Südkorea hinaus zu steigern. Privatleben & Engagement Kim Jong-tae hält sein Privatleben weitgehend geheim. Über Partnerschaft, Kinder und gesellschaftliches Engagement sind keine ausreichend gesicherten Einzelheiten öffentlich dokumentiert. Im Vordergrund steht seine Arbeit als Schauspieler. Wirkung & Nachwirkung Mit eindringlichen Nebenrollen trägt Kim Jong-tae zum Erfolg südkoreanischer Film- und Fernsehproduktionen bei. Besonders All of Us Are Dead und My Dearest machten ihn einem internationalen Publikum bekannt. Filmografie: Serien: (2026) Our Sticky Love; (2026) Notes from the Last Row; (2026) Reborn Rookie; (2026) My Royal Nemesis; (2026) Filing for Love; (2026) The Art of Sarah; (2025–2026) Villains; (2025) Spring of Youth; (2025) The Art of Negotiation; (2024–2025) The Tale of Lady Ok; (2024) The Frog; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Daily Dose of Sunshine; (2023) Song of the Bandits; (2023) My Dearest; (2023) Delightfully Deceitful; (2023) Race; (2023) Joseon Attorney: A Morality; (2022) Mental Coach Jegal; (2022) Why Her?; (2022) From Now On, Showtime!; (2022) All of Us Are Dead; (2022) Forecasting Love and Weather; (2021) The Veil; (2021) Sisyphus: The Myth; (2020) The World of the Married; (2020) Dr. Romantic 2; (2020) The King: Eternal Monarch; (2020) Do You Like Brahms?; (2019) One Spring Night; (2018) Something in the Rain; (2017) Defendant; (2015) Heard It Through the Grapevine; (2013) The End of the World; Filme: (2026) Colony; (2025) HI-FIVE; (2022) Through My Midwinter; (2022) Hit Man; (2021) Short Bus: Bad Dream; (2020) King of Prison; (2020) My Son; (2020) Old Kimchi; (2019) Birthday; (2019) Sadness; (2019) Black Money; (2006) Three Fellas; (2006) The Bad Utterances; (KI-generiert, Oktober 2026)

Blake Lively

Besetzung · Bekannt für Gossip Girl, Green Lantern, Nur noch ein kleiner Gefallen

Die US-amerikanische Schauspielerin Blake Lively wurde am 25. August 1987 in eine Schauspielerfamilie geboren und wurde durch die Rolle des Luxusgirls Serena van der Woodsen in Gossip Girl bekannt. Biografie1987 wurde Blake Christina Lively in Tarzana, Kalifornien, geboren. Sowohl ihre Eltern Elaine und Ernie Lively als auch ihre Geschwister Eric Lively, Lori Lively, Jason Lively und Robyn Lively sind allesamt in der Filmbranche tätig. Ihren Namen erhielt sie nach dem Bruder ihrer Großmutter. Eigentlich wollte Blake Lively nach der Highschool die Stanford University besuchen, ließ sich aber von ihren Eltern für die Schauspielerei begeistern. Bereits mit zwölf Jahren stand Blake Lively zum ersten Mal für den Fernsehfilm Sandman unter der Regie ihres Vaters vor der Kamera. Bis zu ihrer nächsten Rolle, die gleichzeitig ihre erste Hauptrolle wurde, sollten sieben weitere Jahre vergehen. 2005 spielte Blake Lively neben Alexis Bledel in Eine für 4 – Unterwegs in Sachen Liebe. 2007 ergatterte Blake Lively die Rolle der Serena van der Woodsen in der Teenager-Serie Gossip Girl, die ihr zum weltweiten Durchbruch verhalf. Schon während ihrer Zeit bei Gossip Girl schaffte Blake Lively den Sprung auf die Kinoleinwand und war das Love Interest von Green Lantern im Jahr 2011. Auch in The Town - Stadt ohne Gnade und Savages konnte Lively überzeugen. 2015 porträtierte sie eine nicht alternde Frau in Für immer Adaline und 2016 ist sie sowohl in Woody Allens Café Society als auch in dem Survivalhorrorfilm The Shallows zu sehen. In All I See Is You spielt Blake Lively eine Blinde, die plötzlich ihre Sehkraft wieder erhält. Familie und PrivatesAm Set von Gossip Girl begann Blake Lively eine Beziehung zu Co-Star Penn Badgley, die sie 2010 beendete. Bei den Dreharbeiten zum Superheldenfilm Green Lantern lernte Lively Ryan Reynolds kennen, den sie zwei Jahre später heiratete. 2014 brachte sie ihre erste Tochter zur Welt.

Jean Simmons

Jean Merilyn Simmons (* 31. Januar 1929 in London, England; † 22. Januar 2010 in Santa Monica, Kalifornien) war eine britisch-US-amerikanische Schauspielerin. Mit 14 Jahren wurde sie an der Aida Foster School of Dancing aufgenommen und zwei Wochen später von einem Talentsucher für den Film entdeckt. Ohne jede Probeaufnahme wurde sie 1943 unter 200 Bewerberinnen ausgewählt, in Give Us the Moon die Schwester von Margaret Lockwood zu spielen. Zwei Jahre später wurde sie durch die Rolle der jungen Estella in David Leans Verfilmung von Charles Dickens’ Roman Große Erwartungen bekannt. Ihre Popularität konnte sie mit ihrer Darstellung eines frivolen Mädchens in Die schwarze Narzisse (Black Narcissus, 1947) neben Deborah Kerr noch steigern. Laurence Olivier wählte sie aus, die Ophelia in seiner Adaption von Hamlet (1948) zu spielen. Simmons wurde für ihre intensive Darstellung als beste Nebendarstellerin für einen Oscar nominiert. 1950 heiratete sie ihren Kollegen Stewart Granger, und beide gingen nach Hollywood, wo Simmons für drei Filme einen nicht-exklusiven Vertrag mit Howard Hughes über je 66.666 US-Dollar unterschrieb. Daneben etablierte sie sich bei 20th Century Fox als Star in Monumentalfilmen wie Das Gewand (The Robe, 1953), Sinuhe der Ägypter (The Egyptian, 1954) und vor allem Spartacus (1960). 1958 spielte sie neben Gregory Peck die weibliche Hauptrolle in dem „Anti-Western“ Weites Land (The Big Country). 1960 ließ sie sich von Stewart Granger scheiden und heiratete den Regisseur Richard Brooks. Dieser gab ihr eine Rolle in seiner Adaption von Elmer Gantry (1960), für die sie ausgezeichnete Kritiken erhielt. In den 1960er Jahren bekam Simmons zunehmend schwerer eine Rolle, die ihrem Talent angemessen schien. Ausnahmen waren die Komödie Vor Hausfreunden wird gewarnt (The Grass Is Greener), die sie 1960 wieder mit Deborah Kerr und Robert Mitchum zusammenbrachte, sowie die Rolle einer trauernden Witwe in der Literaturverfilmung Ein Schmetterling flog auf (All the Way Home, 1963) nach James Agee. Für ihre Darstellung in der frivolen Schlafzimmer-Farce Happy End für eine Ehe (The Happy Ending) aus dem Jahr 1969 war Simmons zum zweiten Mal für einen Oscar nominiert. Ebenfalls in den 1960er Jahren trat sie auf der Bühne des Los Angeles Theatre in Erscheinung. In den 1980er und 1990er Jahren war Simmons nur noch vereinzelt in Kinoproduktionen zu sehen. Sie arbeitete nun überwiegend für das Fernsehen; unter anderem wirkte sie im mehrteiligen Bürgerkriegsepos Fackeln im Sturm und in einer mehrteiligen, vom Disney-Konzern für das Fernsehen produzierten Version von Große Erwartungen (Great Expectations, 1989) mit, in der sie die Rolle der Miss Havisham übernahm. In der erfolgreichen Miniserie Fackeln im Sturm verkörperte Simmons die Mutter von Patrick Swayzes Figur. 1995 gehörte sie mit Winona Ryder, Anne Bancroft und Ellen Burstyn zum Schauspielensemble von Ein amerikanischer Quilt. 2009 absolvierte sie mit dem Familiendrama Shadows in the Sun ihren letzten Kinoauftritt. Quelle: Wikipedia

Li Qing Er

Li Qing Er (李卿尔), auch Li Qinger, Li Qing'er und Qing'er Li, ist eine chinesische Schauspielerin. Sie wurde am 9. Mai 2000 in Yiyang, Hunan, China, geboren und ist vor allem in Serien und Kurzserien tätig. Frühes Leben & Ausbildung Über Kindheit und Familie sind nur wenige verlässliche Angaben öffentlich. Sie wuchs in China auf und studierte an der Shandong University of Arts. Weitere Ausbildungsdetails sind nicht ausführlich dokumentiert. Karrierrestart & Durchbruch 2024 begann ihre öffentlich dokumentierte Serienlaufbahn mit The Best Man. 2025 folgten zahlreiche Auftritte, darunter Jian Hun, Youthful Glory, Above the Clouds, All Rise, Shine On Me, Glory, Fine Clothes Meets in the Ninth Spring und Sinful Marriage. 2026 setzte sie ihre Tätigkeit mit No Doubt in Us, A Splendid Match, Tang Dynasty Occult Mysteries und weiteren Kurzformaten fort. Im selben Jahr war sie im Film Detective Dee: Six Dragon Phases zu sehen. Das künstlerische Werk Ihr Schwerpunkt liegt auf historischen, romantischen und Mystery-Produktionen sowie chinesischen Kurzserien. Sie übernimmt Nebenrollen und stärker hervorgehobene Figuren in modernen und historischen Stoffen. Auszeichnungen & Erfolge Bis Oktober 2026 sind keine eindeutig belegten individuellen Schauspielpreise öffentlich dokumentiert. Ihre wachsende Filmografie mit zahlreichen Serien-, Kurzserien- und Filmauftritten markiert die bisherige Entwicklung ihrer Karriere. Privatleben & Engagement Li Qing Er hält ihr Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Verlässlich belegte Angaben zu Partnerschaft, Ehe, Familie oder wohltätigem Engagement sind nicht ausführlich veröffentlicht. Im Fokus steht ihre Schauspielarbeit. Wirkung & Nachwirkung Li Qing Er gehört zur jüngeren Generation chinesischer Schauspielerinnen mit starker Präsenz in digitalen Serien und Kurzformaten. Seit 2025 erweitert sie ihr Spektrum. Für eine abschließende Einordnung ihrer langfristigen Bedeutung ist ihre Karriere noch zu jung. Filmografie: Serien: (2026) Tang Dynasty Occult Mysteries; (2026) A Splendid Match; (2026) No Doubt in Us; (2026) Deadly Twins: She Came from the Mental Hospital; (2026) The Strange Case of Tang Dynasty; (2025) Glory; (2025) Shine On Me; (2025) All Rise; (2025) Fine Clothes Meets in the Ninth Spring; (2025) Above the Clouds; (2025) Youthful Glory; (2025) Jian Hun; (2025) Sinful Marriage; (2025) The Enemy's Name Is Love; (2025) I Opened My Eyes in the Eighties and Had a Three-Year-Old Child; (2024) The Man's Secret; (2024) The Best Man; Filme: (2026) Detective Dee: Six Dragon Phases; (KI-generiert, Oktober 2026)